江南古典园林特点

江南古典园林特点

成熟的麦子低垂着头，那是在教我们谦逊；一群蚂蚁能抬走大骨头，那是在教我们团结；温柔的水滴穿岩石，那是在教我们坚韧；蜜蜂在花丛中忙碌，那是在教我们勤劳。江南古典园林特点：

中国古典园林作为古典文化的一个组成部分，在它漫长的发展过程中不仅影响着亚洲汉文化圈内的一些国家，甚至还远播欧洲。它历史悠久，持续时间长，分布范围广，是一个博大精深而又源远流长的风景式园林体系。在众多类型的园林中，私家园林占据着很重要的地位。

私家园林属于民间的官僚、文人、地主、富商所私有。中国的封建时代“耕、读”为立国之根本。农民从事农耕生产，创造物质财富。读书的地主阶级知识分子掌握文化，一部分则成为文人。以这两者为主体的“耕、读”社区即是封建社会结构的基本单元。文人与官僚合流的士居于“士农工商”这个民间社会等级序列的首位。商人虽局末流，由于他们在繁荣城市经济，保证皇室、官僚、地主的奢侈生活供应方面起的重要作用，大商人积累了财富也相应地提高了社会地位，一部分甚至靠捐官制度侧身士林。官僚、文人、地主、富商兴造园林供一己之享用，也作为夸耀身份和财富的手段。他们的身份与财富为造园提供了必要的条件。

魏晋南北朝时期，文人士大夫为了逃避现实，隐逸江湖，寄情于山水之间，他们开始在自己的生活居地周围经营起具有山水之美的小环境，这就是私家园林的开端。唐朝是中国园林全面发展的时期，光在洛阳一地就有私家园林千家之多。宋朝都城汴梁除大建皇家园林外，私家园林也有数百家。明

代、清初的私家园林为两宋的一脉相承，更广泛地普及于全国各地。但由于各地区经济、文化发达的程度参差不一，私家园林在数量上有多寡之分，在艺术上也有高下之别。江南地区是当时全国的经济中心，北京地区是政治中心，这两个地区的园林无论在数量或质量上都居于全国首位。从乾隆年间到清末，民间的私家造园活动遍及于全国各地，在一些少数民族地区也有相当数量的私家园林建成，从而出现各地不同的地方风格。在这些众多的地方风格中，江南、北方、岭南是比较成熟的。中国古典园林的历史上，私家园林长期发展的结果形成了这三地风格鼎峙的百花争艳的局面。这三大地方风格集中反映了民间造园艺术所取得的主要成就。

私家园林集中在南方，是因为南方地区具有造园的自然、经济、与人文之诸多方面的条件。江南江流纵横，河网密布，水源十分丰富。气候温和，空气湿度大，适宜生长常青树木。植物花卉品种多。另外江苏，浙江一带多产石料，南京、宜兴、昆山、杭州、湖州等地多产黄石，苏州自古出湖石，湖石采自江湖水涯，经过长年流水冲刷，石色有深浅变化，表面纹理纵横，形态多玲珑剔透，历来为堆山之上品用料。也宜罗列庭前成为可欣赏之景观。江浙一带是鱼米之乡，手工业发达。随着商业经济的发展，城市得以繁荣。经济发达为造园提供了物质条件。１８世纪中叶，乾隆皇帝六下江南，遍游名山名园，江南掀起造园热潮。另外，江南自古文风盛行，南宋时盛行文人画与山水诗，随着宋朝廷的南迁临安，大批官吏、富商云集苏杭，造园盛极一时。明清两朝以科举取士，江南中举进京为仕者为数不少，这批文人告老返回故里后多购置田地，建造园林。尤其在清朝后期，由于北方战乱，官僚商贾纷纷南逃，在江浙一带购地造园，偷安一方。这批人懂书画好风雅，

不但精心经营自己的宅邸，还亲自参与设计，这个时期在造园的数量与质量上都达到一个高峰，使江南一带成为私家园林的集中地区。

江南的私家园林在建设和发展的过程中就把文化与意境融合在了其中，意境是中国古代艺术所追求的一种艺术境界。以中国古代绘画而论，艺术家在他的作品中所描绘的不仅是有形的物境，而且还通过这些艺术形象去表现一种思想、一种情感。这就是无形的意境。园林本身也是一种艺术，中国自然山水园林从一开始就与山水画、山水诗文不可分离，所以意境也成了古代园林所追求的一种最高境界。园林中的山水植物，各种建筑和他们所组成的空间，不仅是一种物质环境，而且还应该是一个具有意念的环境。他们在追求这一点时运用了象征与比拟、建筑形式与布局、引用各地名胜古迹、应用诗情画意等多方面的手段。

从中国古代早期的神话、宗教中可以发现人们很早就用象征和比拟的手法来表达自己的某种思想与愿望。孔子就以山水比拟人格，他说“智者乐水，仁者乐山”。所以自古以来人们喜好自然山水，乃至在园林中堆山开池不仅表现出人们对自然环境的喜爱，而且还带有仁智者的神圣色彩。南方园林中常常运用荷花或岁寒三友等植物来比拟一种人的品格情操，还以它们所具有的人文象征内容去陶冶人们的精神。

例如拙政园十八曼佗罗花馆，清光绪年间，旧园主张履谦在此种山茶十八株，名东方亮、洋白、渥丹、西施舌等，并建馆，以山茶名之。山茶花朵硕大，有粉红、大红、紫红、白里透红等色，花美叶茂，枝软形奇，英姿神韵，色香俱绝。人称山茶“常共松杉守岁寒”，像松柏一样经冬历霜，它冒着料峭春寒怒放，“独能深月占春风”，别具风采。清初诗人吴伟业有《拙

政园山茶花》诗：“拙政园内山茶花，一株两株枝交加。艳如天孙织云锦，赪如姹女烧丹砂。吐如珊瑚缀火齐，映如螮蝀凌朝霞。……”在这些山茶花中蕴涵了许多园主等文人的思想与情感，他们或浪漫，或励志，或寄幽情，或挥洒谈笑，尽情挥洒着他们的才情和遗志。馆中一幅对联写到：“小径四时花，随分逍遥，真闲却、香车风马；一池千古月，称情欢笑，好商量、酒政茶经。”全联描写的正是封建士大夫的生活享乐图，他们陶醉在风花雪月的美景中，逍遥欢笑，称心惬意。

拙政园小飞虹是另一处运用比拟的景致。它以天空的彩虹来喻凌跨碧水的桥梁，是象形比喻式题咏。取南朝宋鲍照《白云诗》句意，云“飞虹眺秦河，泛雾弄轻弦”。彩虹色彩绚丽，廊桥桥栏为卍字形，朱红色油漆，色彩十分鲜艳。桥身中段较高，两端斜搁池岸，其形若虹。倒映水中恰如一条彩虹，微风吹拂，碧波荡漾，桥影若隐若现，宛如飞虹。明文徵明《拙政园图咏》曾这样歌咏：“雌蜺鲢蜷饮洪河，落日倒影翻晴波。江山沉沉时未雩，何事青龙忽腾翥。知君小试济川才，横绝寒流引飞渡。朱栏光炯摇碧落，杰阁参差隐层雾。我来仿佛踏金鳌，愿挥尘世从琴高。月明悠悠天万里，手把芙蕖照秋水。”简直有羽化登仙的感觉了。这一处建筑仿效天上的彩虹而建，沟通两岸，即做了建筑上的连接，又给人一个形象的比拟景观。可以说是匠心独俱。在小飞虹景观的斜面还有一处“听松风处”。周遍多植苍劲的长松，是赏景听松风的佳处。这里借用松风之声渲染园景的诗情画意，将自然界的风、松、水声引到游览者的面前，领悟到山林野趣。此处意境取自晋代嵇康所做古琴曲《风入松》，是取意于大自然。听松风处一幅行草匾额写到：“一亭秋月啸松风”。描写了秋天冷月洒满庭院，风入古松，景色清幽，充满天

籁之音。突出了这里多松的自然景色。松的高洁之姿和傲霜的品质表现得淋漓尽致。斜倚听松风处听松观小飞虹，真是一志趣颇佳的境地。

私家园林中的建筑与布局也是特别追求意境美的。白居易曾经这样描绘他的宅园：“沧浪峡水子陵滩，路远红深欲去难，何如家池通小院，卧房阶下插鱼竿。”造园时他们考虑到怎么样在自家的小园池中，卧房阶下就能营造出如沧浪峡水子陵滩的环境气氛。在这些文人的住宅和园林里，住房要隐蔽，读书处求宁静，待客厅堂需方便，而游乐区域又讲求自然山水之趣。怎样在几十亩乃至几亩之地的不大范围里去安置这些建筑而能使他们各得其所呢？从苏州的一些著名私家园林实例中可以看到这方面的一些经验。

一是在布局上要采取灵活多变的手法。首先表现在建筑布局不用传统的宫室、寺庙四合院中轴对称的规整形式，而采用灵活的、不规则的布置，按功能的需要，穿插安置不同形式的厅堂、楼阁、亭榭、画舫。其次在这些建筑物之间多用曲折多弯的小路而切忌用径直的大道相联，道路有露天的石径、小道，也有避雨遮日的廊子。廊子形式多样，有的沿墙而建，有的呈折线形，有的随山势地形之高低而成爬山廊或跌落廊，有的驾凌水面而成水廊。沿着这些曲折弯曲的道路或廊，造园者巧妙地创造出具有不同景观的景点，他们或者是一栋亭、榭，或者是古木一棵，翠竹一丛，堆石一处，只要布局适宜，安置得体，皆可成景，使人一路走来，步移景异，可观赏的不同景致在有限的范围里扩大了空间，延长了观赏的时间与内容。留园是一座较大的私家园林，建于清代，它的主要入口正处于两旁其他建筑的夹缝之中，仅宽8米，而从大门至园区长达40米。造园者在这狭长的地段里安排了由曲廊相连而组成的三个空间。进门一个小天井，经过曲廊进入有花木布置的

第二个空间，再经过小廊到达第三个空间，这里有一株古木，枝叶苍劲。连接小廊的是一座小厅屋，厅墙上开空格窗，窗外才是留园的主体。在这里，应用厅、廊、墙组成不同的空间，以这些空间的转合、明暗与大小的变化，再加上古木景点的布置，使这一夹缝中的狭长入口变得妙趣横生。

第二是善于仿造自然山水的形象。自然山水自有它们本身的生态形象，要把它们再现于私家园林的环境中，不能按比例缩小尺寸而是采取经过概括、提炼对自然形象进行再创造。这就是要求造园者对自然山水的形态进行观察与研究、总结，提炼出它们在造型上的规律，按园林的需要将它们典型地再现，这样才能以小见大，得自然之神韵。

从堆山的手法上来看，无论用土用石，切忌二峰并列或列如笔架的呆板形式，应该像天然山脉一样，有主有从，有高有低。如果以土为主的堆山，则可以在山上广植花木，使山体郁郁葱葱，并可在山的上下散置少量石块，如同石自土中露出。如以堆山石为主，则在石间培以积土，种植少量花木，使其具有自然生气。若用石太多，虽属乖巧灵石，也会失去自然之意。例如耦园黄石假山，东侧为主山，较大，上建石室；西侧小山作为陪衬，上筑平台；主次两山间有谷道。山间散植各种花木，两山有主有次又联系紧密。山体既苍翠富有生机还显露着黄石的刚硬苍健。气势雄伟，峥嵘峭拔，集绝壁、蹬道、悬崖、谷道、石室于一体，有“湖石精品在环秀，黄石精品在耦园”之称。可谓私家园林中假山的经典之做。在私家园林中往往喜欢在堂前屋后，廊下墙角立置单一或成组的石头而成一景，这种石头犹如独立之雕刻，十分注意本身的造型，或挺拔峭立，或浑厚滋润，或玲珑剔透，有的还在石旁、石下配置花草，组成形色俱佳的观赏景物。留园的冠云峰就是这样

的石头景观中的经典之做。冠云峰在苏州各园湖石峰中尺度最高，旁立瑞云、岫云两峰石作陪衬，相传这是明代徐氏东园旧物。“冠云峰”，取《水经注》“燕王仙台有三峰，甚为崇峻，腾云冠峰，交霞翼岭”句意名之。其峰形态奇伟，嵌空瘦挺，孤高磊落，独立无倚。“瘦、皱、漏、透、清、丑、顽、拙”八字占全，真是太湖石观赏之最佳作品。也是园中寄情吟叹的上等景观。

再如造水之法，私家园林当然不可能有北海、圆明园、清漪园等皇家园林那样宽大的水面，在这些小园中只能靠人工挖地造池。这类水池形状切忌正方，以曲折自然为好，因为天然湖水绝无规整之形状。在比较大的水面上宜用石桥将水面分隔为大小不等的部分，以免单调。为了使死水变活，往往将池中一角变为细弯水流，折入山石间或亭榭等建筑的基座之下，仿佛池水从这里流出，水有源而无头。为了使水面增加情趣，往往在池中种植水生植物，但此类植物不可满布，即使是美丽的莲荷，也应疏落有致。例如网师园，水体面积并不大，仅400平米左右。池岸虽略近方形但曲折有致，驳岸用黄石挑砌或叠为石矶，其上间植灌木和攀缘植物，斜出松枝若干，表现了天然水景的一派野趣。在西北角和东南角分别做出水口和水尾，并架桥跨越，把一弘死水幻化为“源流脉脉，疏水若为无尽”之意。水池四周之景无异于四幅完整的画面，内容各不相同却都有主题和陪衬，与池中摇曳的倒影上下辉映成趣，增添了园林的活泼气氛。在每一个画面上都有一处点景的建筑物同时也是驻足观景的场所：濯缨水阁、月到风来亭、竹外一枝轩、射鸭廊。沿水池一周的回游路线又是绝好的游动观赏线，把全部风景画面串缀成为连续展开的长卷。

第三是十分讲究园林的细部处理。私家小园没有皇家园林那样广阔的环境，没有宏伟的建筑群组，只有曲折有致的空间，只有近在眼前的各种建筑和山水植物，所以要做到经看、经游，除了在布局、在模仿自然山水上下工夫之外，还十分讲究园中建筑、山水、和植物的细部处理。私家园林中建筑类型不少，有厅、堂、楼、轩、榭、舫、亭、廊等等。以亭而言，有方亭、长方亭、圆亭、五角亭、六角亭、梅花亭、十字亭、扇面亭、套方亭和套圆亭等等不同的形式，分别被安置在园中合宜的位置。计成在《园冶》中说：“花间隐榭，水际安亭，斯园林而得致者。惟榭祗隐花间，亭胡拘水际？通泉竹里，按景山颠，或翠筠茂密之阿，苍松蟠郁之麓；或假濠濮之上，入想观鱼；倘支沧浪之中，非歌濯足。亭安有式，基立无凭。”可见亭是一种灵活多变、适应性极强的建筑，其建造之法由“景”来决定。无论亭是建在山颠，还是筑于水畔或道旁，其经营意匠讲究的都是籍景成亭，得景随形。要合宜而立，得自然之势，成天然之趣。

在园林中，山石水池都是自然山川的模写，所以山上建亭，不但丰富了山的轮廓，而且使山石有了生气，为人们观赏山景提供了合宜的尺度，同时在园林空间构图上还常常起到控制制高点的作用，从而形成山石景物的重心所在。例如拙政园“雪香云蔚亭”和“待霜亭”。雪香云蔚亭在野水环绕的小岛西北角土山上，野趣盎然。亭旁植梅，绿萼花白，素雅宜人，“遥知不是雪，为有暗香来。”有“花外见晴雪，花里闻香风”的风韵美。待霜亭取唐韦应物《故人重九日求桔》中的“书后欲题三百颗，洞庭须待满林霜”诗意。此地植柑橘数本，以“待霜”名亭，含蓄而发人暇思。本意点出橘红时

的佳境，霜降橘始红，所以必须待之，表达一种意境含蓄而简捷。亭在池西土山之上，四周夹种橘树，更有乌柏成林。待霜亭与雪香云蔚亭隔壑而望，相映成趣。雪香云蔚亭平面呈长方形，而待霜亭呈六角形，一方一圆，交相辉映。是苏州园林中假山上做亭的经典范例。

水是风景园林构成中的重要元素，因此，水边常常建有亭榭。临水建亭大都借助水的特性创造环境气氛。水中可见浮光倒影，可观鱼荡舟，可濯足品茗。水亦潺潺湍流，或淙淙如说似诉，或丁冬如音似乐。水畔之亭即是充分结合这些特点，利用波光水影和水色水声去创造意境。狮子林中的真趣亭，临水而建，背倚暗香疏影楼，入亭可全揽园中景致，东面可观假山石洞，正面有折桥与观瀑亭横穿水面，西面有问梅阁、飞瀑亭以及山间湍流的瀑布。是观赏园景的理想位置。全亭装饰富丽堂皇，亭内匾额为乾隆皇帝御笔“真趣”二字，为乾隆皇帝游玩狮子林有感而书。从对面假山远观真趣亭，金碧辉煌，尽显高贵，亭影倒映水面，又有四周古树参天，一派幽居逸趣。

另外还有许多亭运用有限的空间，尽量扩展可观景致。运用借景，框景，移步换景等多种手法，把有限的亭的空间发挥的丰富多彩。例如拙政园“梧竹幽居”，北面可观竹，西面可观荷与一览中部全园，远借北寺塔，是苏州园林中经典的一例借景。亭南面、北面植有慈孝竹、梧桐、枫树。取唐羊士谔《永宁小园即事》诗句意，云：“萧条梧竹月，秋物映园庐”。秋天，桐花乱洒，翠叶萋萋，枫叶吐红。微风拂动竹梧，如细雨沙沙轻落。真是园中观景的佳妙之处。

江南私家园林对引用各地名胜古迹方面也有所运用。各地名胜古迹产生都经历了漫长的历史过程，都带有各种不同的历史内容。运用在园林环境中，

既有浓厚的文化气息，又有抚今追昔的沧桑感。同时对一些自然景观的模仿也起到了弥补园林中天然环境不足的短处。

拙政园中的荷风四面亭当是一处引用巧妙的景观，亭处广阔浩淼的水中，夏日四周皆开荷花，真如清李鸿裔诗云：“柳浪接双桥，荷风来四面。可似澄怀园，近光楼下看。”美不胜收。亭抱柱一扶对联：“四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山”。全联句式仿济南大明湖历下亭刘风诰所撰名联：“四面荷花三面柳，一城山色半城湖。”原联挂汇泉寺薜荔馆，此馆面湖而立，游人至此，可坐观全湖胜景，故联语贴切佳妙，自然流利。此联借用原联出句，只改一“壁”字，对句则化用唐李洞《山居喜故人见访》诗“看待诗人无别物，半潭秋水一房山”句，依然保持原联妙处，对仗工整。此处景点成功引用它处名胜，点缀了园林中的山色，而且也融合的恰倒好处。

另一处引用自然风光的经典范例是留园“五峰仙馆”。馆前厅山是写意的庐山五老峰。庐山，莽苍苍，树茫茫，山峦云遮雾绕，在古人心目中，那是隐士和仙人的乐园，非凡夫俗子之居所。五老峰，如五老人相逐、罗列之状，悬崖峭壁，云雾舒卷，横隐苍穹，云光山色连成一片，像一枝巨大的芙蓉，伸向鄱阳湖的万顷碧波。而五峰仙馆前的假山为层次结构，玲珑峭削，藤挂峰石，松咬岩中，富有天然趣味。山有东西两洞，可循石径盘曲而上。这一处景致把烟雾浩瀚的庐山五老峰写意地搬在了堂前，有馆在仙山，人在云雾的神仙般奇妙的境界。

中国的园林还经常应用诗情画意来表达意境。这种诗情画意除了用景观空间来表达以外，还常常依靠悬挂在建筑上的题额、楹联来点明，用附在建筑上的诗词、书画来渲染，从而使他们更加富有情趣和发人遐思。

拙政园西区有一塘池水，水中满植莲荷，夏去秋来，荷花谢了，莲蓬摘了，留下满塘残败荷叶，唐代诗人李商隐有诗句“留得残荷听雨声”，所以池边建有一阁，取名为“留听阁”，在阁中饮茶，细听秋雨之声，自有一番清幽的意境。与词阁不远处另有一座扇面小亭，每当夜深人静，清风徐来，明月当空，水天上下相映，好一派清净幽寂，小亭取大词人苏轼词《点绛唇·杭州》中“与谁同坐，明月清风我”句，取名为“与谁同坐轩”，可谓精确地点出了此景的意境。卅六鸳鸯馆中有一幅对联云：“燕子来时，细雨满天风满院；阑干倚处，青梅如豆柳如烟。”欧阳修《蝶恋花·几日行云何处去》云：“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否？”集联抛却了原词中思妇怨女之春愁，描绘了花香鸟语的春景。《临江仙·柳外轻雷池上雨》云：“阑干倚处，待得月华生。”又《渔家傲·四月园林春去后》云：“香满袖、叶间梅子青如豆”，“青梅如豆柳如丝，日长蝴蝶飞”，欧阳修词直接从南唐冯延巳的《阮郎归》词中脱化而出，写仲春景色，豆梅柳丝，日长蝶飞，花露草烟。联语捕捉了足能体现春景的形象特征，将春色描绘得绚烂多彩而又生机勃勃。

网师园月到风来亭，以欣赏自然界的风月为主题。亭高据池中半岛，池水清澈，涟漪荡漾，“近水楼台先得月”，最宜于秋夜欣赏月光波影。唐韩愈《奉和虢州刘给事使君三堂新题二十一咏·北楼》诗有“晚色将秋至，长风送月来”的诗句，描写了秋夜清趣。而宋理学家邵雍的《清夜吟》则更耐人含味：“月到天心处，风来水面时。一般清意味，料得少人知。”欣赏天光行云、月色清风之时，境与心得，理与心会，清空无执，淡寂幽远，清美恬悦。这种自在雅逸的情怀，是一种生活情趣，也是禅趣。

留园远翠阁楼下匾额题：“自在处”。为明代文徵明所题。宋陆游有：“高高下下天成景，密密疏疏自在花”的诗句，借花的姿心自在之态，表达出自我的自在心态。此阁上层宜远眺，下层可近看，自成美景。前有石砌蔷薇花台，当春花“红残绿暗”之时，蔷薇花事正繁，成丛蔓生的蔷薇，清馥可人。其花成簇而生，密密疏疏，狂蔓依墙，延及四邻，自由自在，可谓言附其实的自在之所。

江南的私家园林历经千百年的发展和演变，在其身上沉淀了太多的文化与思想的精华。他们千姿百态的风韵中有着人们发掘不尽，感受不完的美。它就像是一部绵长的诗歌，越读下去越有让人意想不到的精彩内容。无论从景观、布局、建筑、艺术还是文学方面，都给后人留下了一笔宝贵的财富。同时也是后人可以不断继承发展的文化遗产。