常见拍子的种类及指挥 教案
幼师一年级“常见拍子的种类与指挥”教学设计
任课教师：宗恒俊
课题：常见拍子的种类及指挥
教学内容：
1、常见拍子的种类
2、常见拍子的指挥在儿童歌曲中的应用
教学目标：
1、通过学习掌握常见拍子的种类及强弱规律
2、通过练习学会常见拍子的指挥
教学重点：常见拍子的种类
教学难点：常见拍子的指挥在儿童歌曲中的应用
教学方法：讲授、问答、启发及互动式等多种方法结合
教具准备：电子琴
教学过程：
一、组织教学（师生问好）
二、复习检查
1、提问：节拍的定义并写出2/4、3/4、4/4拍子的强弱规律（教师板书三条节奏）
2、提问：拍子的定义并举例（二拍子、三拍子等）
3、提问：拍号如何表示并说明2/
4、3/4、4/4的意义
三、导入新课
常见拍子的种类有多种，我们在读谱时一定要先看清楚谱号、拍号，明确什么音符唱一拍？什么音？唱多高等？因此，我们首先必须了解并掌握拍子的种类。
四、讲授新课
（一）常见拍子的种类
1、单拍子
分析复习题中2/4、3/4拍子强弱规律，引导学生总结出：每小节只有一个强拍，每小节只有二拍或三拍等规律，教师板书单拍子的定义及特点。另外常见的单拍子还有2/2,2/8,3/8等。
2、复拍子
板书一条6/8拍的节奏并和复习题中4/4拍的节奏一起分析强弱规律和特点，得出：每小节里有两个或两个以上相同类型的单拍子，特点：每小节有强拍和次强拍并有规律的出现。教师板书复拍子的定义及特点。另外常见的复拍子还有4/2,6/4,9/8等。
3、混合拍子
讲述混合拍子的定义及特点并列举5/4(2/4+3/4, 3/4+2/4)的节奏，让学生写出强弱规律。另外常见的混合拍子还有7/8,11/8等。
引导并说明常见拍子的指挥在儿童歌曲中的应用，板书。
（二）常见拍子的指挥
1、二拍子板书指挥图示
上图（1）（2）适用于较慢速度的抒情歌曲；（3）适用于较快速度的歌曲。视唱《理发师》P45，《小宝宝》P10，做现场指挥练习。
2、三拍子板书指挥图示
上图（1）适用于较慢速度的抒情歌曲；（2）适用于较快速度的活泼的歌曲；视唱《五月》P45，《小脚》P10，做现场指挥练习。
3、四拍子板书指挥图示
（1）适用于较慢速度的庄严的或抒情性的歌曲；
（2）适用于雄壮有力的歌曲；
（3）适用于活泼、轻快的歌曲。
四拍子作为课后作业必须每天练习，为以后指挥儿童歌曲奠定基础。
五、课堂小结
本节课我们学习了常见拍子的种类及指挥，掌握这些为同学们以后的工作起到举足轻重的作用，课后一定要经常练习。
六、布置作业
1、课本P63,5、6、7题；
2、熟练掌握二拍子，三拍子，四拍子的指挥。
七、板书设计
常见拍子的种类及指挥
（略）
八、课后记载与反思
舞蹈有哪些种类
舞蹈有哪些种类各种舞蹈分类大全汇总舞蹈就是一种艺术，能培养人气质.舞蹈得种类也有很多，各式各样,那舞蹈种类有哪些？下面，本文就为大家整理各种舞蹈分类大全汇总如下： １、按照舞蹈得特征来划分： 一、专业舞蹈 古典舞芭蕾舞民族舞民间舞现代舞踢踏舞爵士舞 二、国际标准交谊舞： 1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）; 2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞)； 三、时尚舞蹈 迪斯科锐舞街舞芭啦芭啦啦啦队舞热舞劲舞 按照舞蹈得表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 独舞，由一个人表演得完成一个主题得舞蹈，多用来直接抒发人物得思想感情与揭示人物得内心世界。 双人舞，由两个人表演共同完成一个主题得舞蹈.多用来直接抒发人物得思想感情得交流与展现人物得关系。 三人舞，由三个人合作表演完成一个主题得舞。根据其内容可分为表现单一情绪与表观一定情节，以及表现人物之间得戏剧矛盾冲突等三种不同得类别。 群舞,凡四人以上得舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括得情结或塑造群体得形象。通过舞蹈队形、画面得更迭、变化与不同速度、不同力度、不同幅度得舞蹈动作、姿态、造型得发展，能够创造出深邃得诗得意境，具有较强得艺术感染力。 组舞，由若干段舞蹈组成得比较大型得舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对得独立性,但它们又都统一在共同得主题与完整得艺术构思之中。 歌舞,就是一种歌唱与舞蹈相结合得艺术表演形式。其特点就是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事,能表观人物复杂、细腻得思想感情与广泛得生活内容. 歌舞剧，就是一种以歌唱与舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容得综合性表演形式。 舞剧,以舞蹈为主要艺术表现手段,并综合了音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等,表现一定戏剧内容得舞蹈作品。
眼睛的种类及其特点
1，标准眼： 又称杏眼，眼睛位于标准位置上，男性多见。特点是睑裂宽度适当，较丹凤眼宽，外眦角较顿圆，黑眼珠，眼白露出较多，显英俊俏丽。 2，丹凤眼： 属较美的一种眼睛，外眦角大于内眦角，外眦略高于内眦，睑裂细长内窄外宽，呈弧形展开。黑珠与眼白露出适中，眼脸皮肤较薄。富有东方情调，形态清秀可爱。无论男女均为标准美型眼之一。 3，吊眼： 也称上斜眼，外眦角高于内眦角。眼轴线向外上倾斜度过高，外眦角成上挑状。正面观看呈反“八”字形，显得灵敏机智，目光锐利，但有冷淡、严厉之感。4，细长眼： 又称长眼，睑裂细长，睑缘弧度小，黑珠及眼白露出相对较少。这种眼往往显得没神。
5，眯缝眼： 细长眼的长宽比例均缩小，就是眯缝眼。睑裂小窄短，内外眦角均小，黒珠眼白大部分被遮挡，眼球显小，显得温柔和气，但有畏光之感，缺乏大眼睛的神采和应有的魅力。 6，圆眼： 也称荔枝眼、大眼，睑裂较高宽，睑缘呈圆弧形，黒珠眼白露出较多，使眼睛显得圆大，给人一种目光明亮，有种过于机灵之感，但相对缺乏秀气。 7，突眼： 睑裂过于宽大，眼球向前方突出，黑珠全暴露，眼白暴露范围也多，若黒珠四周均有眼白暴露，则称“四白眼”。 8，小圆眼： 睑裂高宽度短小，但本身比例尚适度，睑缘呈小圆弧形。眼角少顿，黒珠眼白
露出少，眼球显小，整个眼形呈小圆形态，影响与整体脸型的协调，给人以机灵、执着印象，但缺乏神采与魅力。 9，深窝眼： 上睑凹陷不丰满，西方人多见，这种眼神显得整洁舒展，年轻时具有成熟感，中老年给人以疲劳感，过度显憔悴。 10，肿泡眼： 眼睑皮肤显肥厚，皮下脂肪臃肿、鼓突，使眉弓、鼻梁、眼窝之间的立体感减弱，外形不美观，给人不灵活、较迟钝、神态不佳的感觉。 11，近心眼： 内眦间距较窄，两眼过于靠近，五官称收拢态，立体感增强，显严肃紧张，过度有忧郁感。 鼻子 长鼻的人富有理性又具美感，不过，社交能力往往欠缺，也许是喜爱孤独的人。短鼻的人个性开朗，大而化之，缺点是容易受他人意见左右。
舞蹈的种类
舞蹈的种类 艺术，是由各个不同的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈，同样是一个特别广阔的天地，它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。依照舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈那么是为了表演给观众观赏的舞蹈。 生活舞蹈包括有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等。 习俗舞蹈 习俗舞蹈，又可称为节庆、仪式舞蹈，是我国许多民族在婚配、丧葬、种植、收获及其他一些喜庆节日所进行的各种群众性的舞蹈活动。在这些舞蹈活动中，表观了各个民族的风俗适应、社会风貌、文化传统和民族性格特征。 宗教、祭祀舞蹈，是进行宗教和祭祀活动的舞蹈形式。要紧用以祈求神灵庇佑、除灾去病、逢凶化吉、人畜兴旺、五谷丰登，或是答谢神灵的恩赐；祭祀舞蹈，是祭祀先祖的一种礼仪性的舞蹈形式。过去人们用以表示对先祖的怀念或是盼望先祖和神佛对自己的保佑和赐福。 社交舞蹈，是人们进行社会交往、增进友谊、联络感情的舞蹈活动。一般多指在舞会中跳的各种交际舞。另外，我国许多少数民族在各种节日所进行的群众性的舞蹈活动，多是青年男女进行社会交往、自由选择配偶的社交活动，因此，也能够说是各民族的社交舞蹈。 自娱舞蹈，是人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自己内在的情感冲动，从而获得审美愉悦的充分满足。
体育舞蹈 体育舞蹈，是舞蹈和体育相结合，以艺术审美的方式锻炼身体，使身心全面健康进展的舞蹈新品种。如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈、街舞HI-HOP，以及我国传统武术中的舞剑、舞刀和象征模拟各种动物、特定形象的象形拳、五禽戏等均是。 教育舞蹈，是指学校、幼儿园等进行审美教育的舞蹈活动，以及开设的舞蹈课程，用来陶冶和美化人的思想感情、道德情操，培养人的团结友爱、加强礼仪，以及增进身心健康，都能起到潜移默化的作用。 艺术舞蹈，是指由专业或业余舞蹈家，通过对社会生活的观看、体验、分析、集中、概括和想象，进行艺术的创造，从而创作出主题思想鲜亮、情感丰富、形式完整，具有典型化的艺术形象，由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。由于艺术舞蹈品种繁多，依照各个不同的艺术特点、大致可分为二类。 第一类、依照舞蹈的不同风格特点来区分，有：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。
商标的种类及特点
商标的种类及特点： 商标的种类及其特点？ 一、按商标结构分类 １、文字商标 是指仅用文字构成的商标，包括中国汉字和少数民族字、外国文字和阿拉伯数字或以各种不同字组合的商标； ２、图形商标 是指仅用图形构成的商标。其中又能分为： （1）记号商标：是指用某种简单符号构成图案的商标； （2）几何图形商标：是以较抽象的图形构成的商标； （3）自然图形商标：是以人物、动植物、自然风景等自然的物象为对象所构成的图形商标。有的以实物照片，有的则经过加工提炼、概括与夸张等手法进行处理的自然图形所构成的商标； ３、字母商标 是指用拼音文字或注音符号的最小书写单位，包括拼音文字、外文字母如英文字母、拉丁字母等所构成的商标； ４、数字商标 用阿拉伯数字、罗马数字或者是中文大写数字所构成的商标； ５、三维标志商标 又称为立体商标，用具有长、宽、高三种度量的三维立体物标志构成的商标标志，它与我们通常所见的表现在一个平面上的商标图案不同，而是以一个立体物质形态出现，这种形态可能出现在商品的外形上，也可以表现在商品的容器或其他地方。这是2001年新修订的《商标法》所增添的新内容，这将使得我国的商标保护制度更加完善； ６、颜色组合商标 颜色组合商标是指由两种或两种以上的彩色排列、组合而成的商标。文字、图案加彩色所构成的商标，不属颜色组合商标，只是一般的组合商标； ７、（上述１～６的）组合商标 指由两种或两种以上成分相结合构成的商标，也称复合商标； ８、音响商标 以音符编成的一组音乐或以某种特殊声音作为商品或服务的商标即是音响商标。如美国一家唱片公司使用11个音符编成一组乐曲，把它灌制在他们所出售的录音带的开头，作为识别其商品的标志。这个公司为了保护其音响的专用权，防止他人使用、仿制而申请了注册。音响商标目前只在美国等少数国家得到承认。在我国尚不能注册为商标； ９、气味商标 气味商标就是以某种特殊气味作为区别不同商品和不同服务项目的商标。目前，这种商标只在个别国家被承认它是商标。在我国尚不能注册为商标； 二、按商标使用者分类 １、商品商标 商品商标就是商品的标记，它是商标的最基本表现形式，通常所称的商标主要使指商品商标；其中商品商标又可分为商品生产者的产业商标和商品销售者的商业商标； （1）产业商标：又称为制造商标、工业商标、生产商标，指明确表示商品生产者的商标，是企业主要的使用形式。这种商标与“厂商名号”的意义相同，使得商品生产者所生产
舞蹈基础知识
舞蹈篇 第一章舞蹈的定义 a、舞蹈就是艺术的一种,就是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现 手段艺术表现形式 b、舞蹈就是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术 第二章舞蹈的起源 舞蹈来源于生活,就是劳动的创造,舞蹈已经产生就有了自身相对的独立性,它与诗歌结合在一起,就是人类最早产生的艺术形式之一。 a、模仿论 b、游戏论 c、巫术论 d、表情论 e、性爱论 f、劳动论 第三章舞蹈的种类、作品与舞人 第一节生活舞蹈 a、习俗舞蹈 表现各民族的风俗习惯、社会风貌、文化传统与民族性格特征 b、宗教祭祀舞蹈 宗教舞蹈用于祈求神灵庇佑、感激神灵的恩赐 祭祀舞蹈就是祭祀先祖、神灵的一种礼仪性的舞蹈形式 c、社交舞蹈 各种交谊舞 d、健身舞蹈 它就是以艺术审美的方式锻炼身体、使得身心得到健康发展的舞蹈形式,如:健美操 e、教育舞蹈 第二节艺术舞蹈 艺术舞蹈就是由专业或者业余的舞蹈家,通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括与想象,进行艺术的创造,从而创造出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整、具有典型化的艺术形象,有少数人在舞台、广场等专门的表演场地地表演给人观赏的舞蹈作品。 1、古典舞 A、古典舞 具有自成体系的美学原则,鲜明独特的风格与特色、完整的表演手法与严谨的训练方法,在一个国家或民族的的舞蹈艺术中具有代表性意义
B、中国古典舞 a、周朝,形成中国古典舞“舞诗乐”三者融为一体的古典艺术风格 b、唐朝创造中国艺术古典舞发展的高峰与世界的经典 c、戏曲成为宋元以后中国古典舞蹈的主流与具有代表性与审美意蕴的传统舞蹈 形态 d、当代的古典舞就是就是当代中国舞者致力于建设中国当代民族舞蹈体系的实 践成果 C、作品与人物介绍 西施的响屐舞 杨贵妃的霓裳羽衣舞 赵飞燕的掌上舞 双人舞《飞天》,1954首演 独舞《春江花月夜》,1957首演,获第八届青年与学生与平友谊联欢节金质奖章 舞剧《小刀会》,1959首演,1994年获“中华民族20世纪经典舞蹈评比“经典作品奖” 舞剧《丝路花雨》1979首演,获“中华民族20世纪经典舞蹈评比“经典作品奖”舞剧《铜雀伎》 集体女子舞《踏歌》,1997首演,1998年获首届荷花杯舞蹈比赛创作金奖、表演银奖 独舞《敦煌彩塑》1980首演,获全国舞蹈比赛创作表演一等奖,塑造典型中国式的美 独舞《醉剑》,1980首演,获全国舞蹈比赛创作二等奖、表演一等奖 集体舞《黄河》,1988首演,获“中华民族20世纪经典舞蹈评比“经典作品奖”独舞《扇舞丹青》,2000首演,获全国舞蹈比赛创作表演一等奖、第三届荷花杯舞蹈比赛一等奖等 独舞《秦俑魂》,1997首演,第五届全国桃李杯舞蹈比赛表演一等奖 戴爱莲,1916生,新舞蹈艺术开拓者之一,《游击队的故事》、《荷花舞》、《飞天》资华筠,1936生,《飞天》、《白孔雀》,著作《舞蹈生态学导论》、《舞蹈与我》 舒巧, 1933生,《剑舞》、《小刀会》、《长恨歌》,著有《我的舞剧观》 栗成廉,1927生,《牧笛》、《春江花月夜》、《宝莲灯》 陈爱莲,1939生,《春江花月夜》、《白毛女》、《霓裳羽衣舞》,中国古典舞的代表人物 孙颖, 1929生,《铜雀伎》、《踏歌》 2、民间舞 A民间舞 a、劳动人民长期在历史进程中集体创造,不断积累、发展而形成的,并在广大 群众中广泛流传的一种舞蹈形式 b、具有民族性与地区性、群众性与稳定性等特点 B、中国民间舞 汉族主要有:秧歌、龙舞、跑旱船等,多在北方地区 少数民族:多朗舞(维吾尔族)、筷子舞(蒙古族)、长鼓舞(朝鲜族),果卓(西藏地区) C、中国民间舞的特色 a、载歌载舞,形象生动
舞蹈的种类
舞蹈的种类 【教学目标】 1．了解舞蹈的分类方法。 2．知道生活舞蹈的概念和种类。 3．知道艺术舞蹈的概念和种类。 【教学过程】 一、导入 教师播放各类舞蹈的视频，初步让学生感受不同的舞蹈形式带来的不同感受，并引导学生对舞蹈类型进行初步分类。 二、知识讲解 教师引导学生作归纳和总结，讲解舞蹈的分类方法： 舞蹈艺术种类繁多，分类方法多样。一般来说，根据舞蹈的作用和目的，可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。 （一）生活舞蹈 一般是指人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动，包括习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、自娱舞蹈、社交舞蹈、教育舞蹈等。 学生交流讨论常见的生活舞蹈有哪些，有什么作用，并由教师总结： 1．习俗舞蹈 又可称为节庆、仪式舞蹈，是我国许多民族在婚配、丧葬、种植、收获及其他一些喜庆节日所举行的各种群众性的舞蹈活动。 2．宗教祭祀舞蹈 进行宗教祭祀的舞蹈活动。过去人们用以表示对先祖的怀念，或是希望先祖和神、佛保佑和赐福自己。 3．自娱舞蹈 人们以自娱自乐为目的的舞蹈活动。 4．社交舞蹈 人们进行社会交往、增进友谊、联络感情的舞蹈活动。一般多指在舞会中跳的各种交际舞。 5．教育舞蹈
指幼儿园、学校等进行审美教育的舞蹈活动。 教师播放各类舞蹈视频，引导学生说出每种舞蹈的风格特点。 （二）艺术舞蹈 艺术舞蹈按风格特点可划分为古典舞、民间舞、现代舞等。 学生交流讨论自己了解的艺术舞蹈有哪几种，再由教师讲解总结： 1．古典舞 “古典”为拉丁文“classicus”的意译，即“经典的”意思。古典舞是一种有独特的风格特征的表演性舞蹈种类，也专指各民族中长期流传至今的具有典范意义的优秀舞蹈作品。世界文明古国都在历史发展的过程中，形成了具有各自民族特征的古典舞，它们是历代舞人在本民族传统舞蹈的基础上，不断提炼、加工、创造后逐渐形成的。 2．民间舞 由广大人民群众在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在群众中广泛流传的一种舞蹈种类。不同国家、不同民族都有各自不同风格特色的民族舞蹈。 3．现代舞 19世纪末20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈种类。其主要观点主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 三、舞蹈欣赏 教师播放各类舞蹈视频，学生说出每种舞蹈的风格特点。 四、总结
合唱指挥的技巧
合唱指挥的技巧 一、指挥的基本姿势 指挥站立要稳，身体有控制的放松，垂肩而立，双脚分开，背部形象舒展、高大，感觉舒适而自然；面部表情丰富而自然；眼睛明亮而富于表达。指挥的双手蕴涵着丰富的合唱艺术语言，每一个动作都表达着一定的意图。手是合唱指挥的主要工具。 手的基本姿势可大致分为以下几种： 1、常用姿势手指自然弯曲，掌心向下，形状似放在排球上的感觉。击拍点位于中指的掌指关节处，击拍时手腕一定要保持稳定，千万不能上下摆动。右手掌心永远向着下方、前下方；左手掌心也可向着侧内方、侧内下方及侧内上方，除极特殊需要，掌心不应向正前方。 2、手握空拳表示强而有力，强收拍时经常使用。 3、拇指和食指轻捏，表示弱，弱收拍时也经常使用。 4、手掌自然伸张，表示柔和、抒情。 5、左手掌心向侧内方、侧内上方，稍呈紧张状态，表示强而有力。手臂逐渐向上抬起则表示渐强。指挥线条由手来完成，小臂附着于手的运动，大臂则跟随小臂运动。当手向中央收拢时，小臂收回，大臂逐渐靠近身体；手向侧前方运动时，大臂则逐渐离开身体两侧。指挥的基本姿势须结合击拍
动作经常练习，是指挥者必不可少的功课。一定要一丝不苟，严格要求。 二、指挥的击拍动作 击拍动作是指挥者进行指挥活动最重要的基本动作。这个动作的正确与否、质量的高低，直接影响指挥工作的成败。击拍动作包括两个部分： 1、击拍是由肩部发力并带动大臂、小臂，手自上而下的一个击打动作。感觉与拿锤子钉钉子相似。这个动作的最低点力量最大，被指挥理论称为“拍点”。 2、反射是由击拍后自然产生的一个反弹动作。感觉与击鼓后的反弹动作相似。 认真体会：点前加速、肌肉紧张；点后减速，肌肉放松是掌握击拍动作的要领。 击拍是指挥的基本功，业余指挥要下一定功夫练习。 三、指挥的击拍技巧 为了适应音乐速度、力度、情感等不断变化的需要，就要调整击拍与反射角的大小和击拍过程的速度、力度，从而形成了不同的击拍技巧类型。一般规律是：快速、跳跃、节奏强的音乐，击拍的速度快、力度大、反射角度小；慢速、柔和、节奏缓和的音乐，击拍的速度慢、力度小反射角度大。基本指挥法大致有以下几种： 1、直线型击拍线条为自上而下的直线，拍点十分清晰，
舞蹈有哪些种类
舞蹈有哪些种类各种舞蹈分类大全汇总舞蹈是一种艺术，能培养人气质。舞蹈的种类也有很多，各式各样，那舞蹈种类有哪些？下面，本文就为大家整理各种舞蹈分类大全汇总如下： 1.按照舞蹈的特征来划分： 一、专业舞蹈 古典舞芭蕾舞民族舞民间舞现代舞踢踏舞爵士舞 二、国际标准交谊舞： 1、拉丁舞(伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔); 2、摩登舞(华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞); 三、时尚舞蹈 迪斯科锐舞街舞芭啦芭啦啦啦队舞热舞劲舞 按照舞蹈的表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、 舞剧等。 独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示 人物的内心世界。 双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的 交流和展现人物的关系。 三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表 观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。 群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的 形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、 姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。 组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但 它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。 歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又 善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。 歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。 舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。
有氧舞蹈的分类介绍
一、什么是有氧舞蹈 1、什么是有氧舞蹈呢 有氧舞蹈(AEROBIC DANCE)是配合音乐有节奏地舞动的有氧运动,有氧舞蹈一方面既能消耗较多热量,另一方面又能把许多舞蹈动作健美操化,通过有氧健美操独有的锻炼形式,反复或进行组合练习。有氧舞蹈动作不像健美操动作比较枯燥无味,有氧舞蹈自带许多的风格,其音乐与舞蹈的结合紧密,锻炼时能达到愉悦身心的神奇效果,同时人的创造、想象、表现和艺术修养等各方面的能力都能达到提升。 有氧舞蹈根据动作和音乐的不同特点分:AEROBIC DANCE, HIP-HOP, FUNK, SALSA等众多风格的有氧舞蹈。而有氧舞蹈在中国又出现了扇子舞等等创新的风格。跳有氧舞蹈并不是一定要去舞蹈教室才可以进行,在家当然也能跳,可以根据年龄阶段来编排舞蹈,有较大的自由性。 2、有氧舞蹈有哪些种类 FUNK:是带有自由舞、黑人舞、街舞风格的舞蹈。也现在也时常被用来健身。 Hip Hop是结合FUNK和爵士舞、拉丁舞、非洲舞风格的有氧舞蹈,动作多小动作变化,膝、髋、肩部在练习时往往很放松。 Salsa Aerobics(萨尔萨有氧舞)是一种比较快的拉丁舞风格的有氧
舞蹈,吸取了许多舞蹈的风格让,如曼波舞、恰恰舞、探戈、桑巴舞。 3、有氧舞蹈有什么作用 控制体重、消耗脂肪。有氧舞蹈不同于其他的运动健身方式,它具有强度低、节奏感强、无间断、持续时间长、容易坚持等优点,因而可以真正的消耗身体脂肪,而非水分或肌肉。对于减肥消脂的人来说,具有较好的效果,但是需要长时间坚持。 增强心血管功能。有氧舞蹈在运动时可以让肌肉吸收、输送氧气,所以可以锻炼心血管功能,让心脏的输出血量更多。 可增强心血管功能:长期坚持有规律的有氧运动,不仅能有效控制体重,还可使肌体对氧气的吸入、输送和利用的功能进一步增强,使心肌的收缩变得更为有力,心脏每分钟排出的血量因此而变得更多。这样,心脏就可用较低的心率提供同样的派出血量。 增大肺活量:有氧运动能增加全身特别是肺部的循环血量,增强氧气的输送能力。坚持有氧运动,会使肺活量迅速提高。 调节物质代谢:有氧运动可使高血糖者的血糖降低,血脂异常者甘油三脂、胆固醇和低密度脂蛋白等“坏”血脂减少,还能提高血液中对冠心病有益的高密度脂蛋白的含量。此外,还能增强骨骼密度,防止骨
墨的种类及特点
墨的种类及特点 墨给人的印象似稍嫌单一，但却是古代书写中必不可缺的用品。借助于这种独创的材料，中国书画奇幻美妙的艺术意境才能得以实现。墨的世界并不乏味，而是内涵丰富。作为一种消耗品，墨能完好如初地呈现于今者，当十分珍贵。 好墨有以下几个特点： 质细：墨没有杂质，结构紧密。 胶轻：墨中配入之胶质适中。 黑：墨色黑中透亮，有神采。 声清：研磨或敲击时，声音清脆而不粗浊。 味香：好墨要加入麝香、熊胆、冰片等名贵药材，因此闻起来有一股淡淡的香味。 新制造的墨含胶较重，拿来就用火气比较大，存放几年后胶性会减退。质量好的墨是不怕长时间存放的，时间越长越好用，乾隆年间的上等墨放到现在二百多年了依然是神采飞扬。最后说一下墨的重量问题，我们购买墨锭时，墨都是以两为单位衡量的，这里的“两”并不是50克，而是32或31克。现在墨锭的重量沿用的是古代每斤十六两标准，即每两31.2克。而墨工称时乃湿墨的重量，墨晾干后重量有所出入，属正常现象。 现在新生产的墨的质量据说明显不如以前，因此在书画圈
里很多人到处求陈墨、老墨，九十年代的不如八十年代的，八十年代的不如五十年代的。就书画创作来讲，研的墨的确比任何墨汁都好用。练习书画，可以用几大墨厂的精烟墨，如“气叶金兰”“千秋光”等。初期创作可以选择上海墨厂的“铁斋翁书画宝墨”、艺粟斋的“大好山水”、“鲁迅诗”、屯溪胡开文的油烟“三友”等等，属于质量有保证的中档油烟墨，价格一般在每两15-25元。正式创作，可使用每两50元以上的高档墨。不妨买几块高档墨保存着，反正也放不坏的，年代越久越好用.. 墨给人的印象似稍嫌单一，但却是古代书写中必不可缺的用品。借助于这种独创的材料，中国书画奇幻美妙的艺术意境才能得以实现。墨的世界并不乏味，而是内涵丰富。作为一种消耗品，墨能完好如初地呈现于今者，当十分珍贵。 在人工制墨发明之前，一般利用天然墨或半天然墨来做为书写材料。墨的发明大约要晚于笔。史前的彩陶纹饰、商周的甲骨文、竹木简牍、缣帛书画等到处留下了原始用墨的遗痕。文献记载，古代的墨刑（黥面）、墨绳（木工所用）、墨龟（占卜）也均曾用墨。经过这段漫长的历程，至汉代，终于开始出现了人工墨品。这种墨原
舞蹈的分类
舞蹈的分类问题 舞蹈的分类问题 西方和中国的舞蹈分类是有一定区别的，而且舞蹈的分类没有统一的标准 舞蹈以其参与形式分类，基本分为两类，一是表演舞蹈，二是实用舞蹈。 表演舞蹈： 一.传统表演舞蹈 1.东洋古代宫廷舞含日本德川、江户幕府及高丽时期 2.中国古代宫廷舞 3.古典芭蕾舞（Classic Ballet） 4.民族舞蹈 西班牙弗拉明戈舞 夏威夷草裙舞 阿拉伯肚皮舞 中国少数民族舞（蒙古、藏族、回族等等）
二.流行表演舞蹈 1.现代舞（Contemporary） 2.现代芭蕾舞（Modern Ballet） 3.国际标准交谊舞（体育舞蹈） （1）摩登舞（Modern Dance） 华尔兹（Waltz） 维也纳华尔兹（Viennese Waltz） 探戈（Tango） 狐步（Fox Trot） 快步舞（Quick Step） （2）拉丁舞（Latin Dance） 桑巴（Samba） 伦巴（Rumba） 恰恰（Cha Cha） 斗牛（Paso Doble）
牛仔（Jive） 4.踢踏舞（Tap Dance） 5.街舞（Hip-hop） Popping（机械舞） Freestyle （自由式） Locking（锁舞） Old School Breaking（霹雳舞） House Wave（电流舞）等 实用舞蹈： 一.传统实用舞蹈 宗教舞蹈 西洋古代宫廷舞 二.流行实用舞蹈
流行社交舞-主分快，慢，3，4步。 土风舞 国际民俗舞蹈 秧歌舞 霹雳舞 迪斯科（Disco） 爵士舞（Jazz） 街头爵士舞（Street Jazz） 这只是概述性的舞蹈分类，其实还有更多舞种没有参与这里的分类。 比如：Krumping、小丑舞（Clowning）、百老汇（Broadway）、曼波舞（Mambo）、萨尔萨（Salsa）、哈斯尔（Hustle）、琳迪舞（Lindy Hop）、查尔斯顿（Charleston）、摇摆舞（Swing）、西迷舞（Shimmy）等等。 在这里我要大力强调一点，就是街舞中女生跳的那种“New Jazz”，和真正的爵士舞是有很大区别的。。。。不要把“New Jazz”和爵士舞混为一谈。
舞蹈基础理论
第一章舞蹈基础理论 第一节舞蹈的特点、作用和种类 一、舞蹈的概念及特点：舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。用简明的话来说，舞蹈是一种人体动作的艺术。但是，这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作-- 舞蹈化了的人体动作。另外，属于人体动作范畴的艺术也有许多种，如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。所以，舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界-- 细 腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。另外，由于人体动作不停顿地流动变化的特点，它必须在一定的空间（舞台或广场）和一定的时间中存在；而在舞蹈活动中，一般都要有音乐的伴奏，要穿特定的服装、有的舞蹈还要手持各种道具，如果是在舞台上表演，灯光和布景也是不可缺少的。所以，也可以说舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。 二、舞蹈的作用 舞蹈起源于劳动，与文学、音乐相伴而生，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。作为意识形态，舞蹈总是鲜明地反映出入们不同的思想、信仰，生活理想和审美要求，它既是供人欣赏和娱乐的艺术形式，也具有宣传教育的社会作用。作为教育手段，舞蹈活动不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，动作的协调、灵活，富有节奏感、表现力，而且可以丰富、抒发、表达情感，起到良好的健身、健心作用。舞蹈对人们（表演者、欣赏者）的心态、生理、情感、品德等多方面起潜移默化的作用，对精神文明建设和提高民族的文化艺术素养所具有的深远的社会意义，被越来越多的人们所认识。 舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈的基本要素直接影响着舞蹈的风格和美感的形成，直接影响舞蹈所展示的人物性格、情操、风度、气质和所表达的情感内容等。 舞蹈可以让人身材曲线变得更美，大腿肌肉和手臂肌肉也更紧实。是纾解情绪的好方法. 舞蹈是一种有益身心健康活动，增强体质，性格变得开朗，身体变得柔软，全面刺激肌肉. 舞蹈对肌肉的刺激则是全面性、综合性的，它的动作兼顾到头、颈、胸、腿、髋等部位。比如爵士舞对小关节、小肌肉的运动较
地毯的种类与特点
地毯的种类与特点 地毯最初仅为铺地，起御寒湿而利于坐卧的作用，在后来的发展过程中，由于民族文化的陶冶和手工技艺的发展，逐步发展成为一种高级的装饰品，既具隔热、防潮、舒适等功能，也有高贵、华丽、美观、悦目的效果，从而成为高级建筑装饰的必备产品。 现在地毯的种类很多，按地毯材质分类有： （l）纯毛地毯我国的纯毛地毯是以土种绵羊毛为原料，其纤维长，拉力大，弹性好，有光泽，纤维稍粗而且有力，是世界上编织地毯的最好优质原料。目前，有的厂家将我国的土种绵羊毛与进口（如新西兰等国）毛纤维掺配使用，发挥进口羊毛纤维细、光泽亮等特点，取得了很好效果。 纯毛地毯的重量约为 1．6~ 2．6kg／平米，是高级客房、会堂、舞台等地面的高级装修材料。近年来还生产了纯羊毛无纺织地毯，它是不用纺织或编织方法而制成的纯毛地毯。 （2）混纺地毯是以毛纤维与各种合成纤维混纺而成的地面装修材料。混纺地毯中因掺有合成纤维，所以价格较低，使用性能有所提高。如在羊毛纤维中加入20％的尼龙纤维混纺后，可使地毯的耐磨性提高五倍，装饰性能不亚于纯毛地毯，并且价格下降。 （3）化纤地毯也叫合成纤维地毯，如聚丙烯化纤地毯，丙纶化纤地毯，睛纶（聚乙烯睛）化纤地毯、尼龙地毯等。它是用簇绒法或机织法将合成纤维制成面层，再与麻布底层缝合而成。化纤地毯耐磨性好并且富有弹性，价格较低，适用于一般建筑物的地面装修。 （4）塑料地毯是采用聚氯乙烯树脂、增塑剂等多种辅助材料，经均匀混炼、塑制而成，它可以代替纯毛地毯和化纤地毯使用。塑料地毯质地柔软，色彩鲜艳，舒适耐用，不易燃烧且可自熄，不怕湿。塑料地毯适用于宾馆、商场、舞台、住宅等。因塑料地毯耐水，所以也可用于浴室起防滑作用。
国际舞蹈包括的种类有哪些
国际舞蹈包括的种类有哪些 舞蹈是一种表演艺术，其表现也是各种各样的。 国际舞蹈包括哪些种类?以下是为你整理的国际舞蹈包括的种类介绍，希望能帮到你。 国际舞蹈包括的种类1、国际舞蹈的种类之拉丁舞拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。 拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。 国际标准拉丁舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。 2、国际舞蹈的种类之摩登舞摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群,参加比赛的运动员男士要着燕尾服摩登舞西装,打领结,女士要着长裙,梳宴会正式发型。 这个项目群中共包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞五项。 比赛时裁判对参赛各对运动员不打分,只确定优胜顺序,最终根据总排名前三名胜出。 摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔
兹舞五个舞种。 3、国际舞蹈的简介和历史国际标准舞,又称“国标舞,原名称做“社交舞,英文为“BallroomDancing,为欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会,法国革命后,BallroomDancing流传民间至今。 第二次世界大战后,美国人将该舞蹈散播到全球各地,并形成一股跳舞热潮,至今不衰。 摩登舞和拉丁舞风格迥异。 摩登舞除了探戈外,都源于欧洲大陆,它的音乐时而激情昂扬,时而缠绵性感,动作细腻严谨,穿着十分讲究,体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的妩媚。 男士需身着燕尾服,白领结;女士则以飘逸,艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。 拉丁舞除斗牛舞外,都源于美洲各国,它的音乐热情洋溢,奔放特具节奏感。 以淋漓尽致的脚法律动的引导,自由流畅,展现女性优美线条,动人入情,气氛迷人,生动活泼,热情奔放,充分表达了青春欢乐的气息,男士展现骠悍钢强,气势轩昂,威武雄壮的个性美。 男士犹如绅士一般,风度翩翩,女士就像淑女一样,落落大方。 当男士着装整洁,步入舞池,优雅地相邀舞伴,动作要从容得体;女士妆扮恰如其分,娴静等待。 当音乐奏响时,男士和女士相互协作、共同配合,在舞蹈中始终小心
内存种类与特点
1、FPM内存 FPM是Fast Page Mode（快页模式）的简称，是较早的PC机普遍使用的内存，它每隔3个时钟脉冲周期传送一次数据。现在早就被淘汰掉了。 2、EDO内存 EDO是Extended Data Out（扩展数据输出）的简称，它取消了主板与内存两个存储周期之间的时间间隔，每隔2个时钟脉冲周期传输一次数据，大大地缩短了存取时间，使存取速度提高30％，达到60ns。EDO内存主要用于72线的SIMM内存条，以及采用EDO内存芯片的PCI显示卡。这种内存流行在486以及早期的奔腾计算机系统中，它有72线和168线之分，采用5V工作电压，带宽32 bit，必须两条或四条成对使用，可用于英特尔430FX/430VX甚至430TX芯片组主板上。目前也已经被淘汰，只能在某些老爷机上见到。 3、SDRAM内存 SDRAM是Synchronous Dynamic Random Access Memory（同步动态随机存储器）的简称，是前几年普遍使用的内存形式。SDRAM采用3.3v工作电压，带宽64位，SDRAM将CPU与RAM通过一个相同的时钟锁在一起，使RAM和CPU能够共享一个时钟周期，以相同的速度同步工作，与EDO内存相比速度能提高50％。SDRAM基于双存储体结构，内含两个交错的存储阵列，当CPU从一个存储体或阵列访问数据时，另一个就已为读写数据做好了准备，通过这两个存储阵列的紧密切换，读取效率就能得到成倍的提高。SDRAM不仅可用作主存，在显示卡上的显存方面也有广泛应用。SDRAM曾经是长时间使用的主流内存，从430TX芯片组到845芯片组都支持SDRAM。但随着DDR SDRAM的普及，SDRAM 也正在慢慢退出主流市场。 4、RDRAM内存 RDRAM是Rambus Dynamic Random Access Memory（存储器总线式动态随机存储器）的简称，是Rambus公司开发的具有系统带宽、芯片到芯片接口设计的内存，它能在很高的频率范围下通过一个简单的总线传输数据，同时使用低电压信号，在高速同步时钟脉冲的两边沿传输数据。最开始支持RDRAM 的是英特尔820芯片组，后来又有840，850芯片组等等。RDRAM最初得到了英特尔的大力支持，但由于其高昂的价格以及Rambus公司的专利许可限制，一直未能成为市场主流，其地位被相对廉价而性能同样出色的DDR SDRAM迅速取代，市场份额很小。 5、DDR SDRAM内存 DDR SDRAM是Double Data Rate Synchronous Dynamic Random Access Memory（双数据率同步动态随机存储器）的简称，是由VIA等公司为了与RDRAM相抗衡而提出的内存标准。DDR
表演性舞蹈的分类介绍
表演性舞蹈的分类介绍 导读：本文表演性舞蹈的分类介绍，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 表演性舞蹈又可分为群舞、单项舞蹈（单、双、三）、组舞、歌舞、舞剧等 1.群舞：它没有复杂的情节，而是以情代叙，重在意境和情绪的抒发，它没有多种人物角色，而是通过一个统一的集体形象，来塑造某个民族的某种性格。群舞又可分为“情绪舞”和“情节舞” 2.单项舞蹈(单、双、三）：单项舞蹈是一至三人表演的舞蹈，创作上有独到之处，（同时对演员有着较高的技术要求）。它或以形象生动、风格独特取胜，或情节动人、构思别致，或意境感人引起联想翩翩，或寓意深邃使人回味无穷，或兼而有之。在题材方面，独舞偏重情绪和技巧的发挥，而双人（三人）舞偏重于情节抓人，突出人物的刻画 3.组舞：组舞是将几个舞蹈贯穿在一个主题下的舞蹈形式。组舞中的每一个舞蹈又有其相对的独立性，也可以单独抽出来表演。 4.歌舞：歌舞是由舞蹈者边唱边跳进行表演的舞蹈，它是将“歌”与“舞”融为一体的艺术形式，是歌唱与舞蹈从并行的角度去表现、加强共同的主题、内容。 5.舞剧：舞剧是以舞蹈为主要表现手段的戏剧形式，它具有完整的戏剧结构，舞剧中的舞蹈一般分为情节性的舞蹈和表演性的舞蹈两类，形式上包括了独舞、双（三）人舞、群舞、组舞等。情节性的舞蹈表现舞剧的剧情，从中刻画人舞的性格和行为，表演性的舞蹈是剧情中作为舞蹈表演而出现的——既舞中之舞。
舞剧中的独舞，多表现人物内心的独白极其性格、情绪等；双人舞是用来刻画舞剧中人物之间的关系、感情和矛盾、冲突；群舞在舞剧中是作为表演性的舞蹈或在剧情中表现群众情绪的舞蹈场面。这些舞蹈形式加上必要的哑剧成分，按舞剧内容情节的需要交替出现，融会贯通，就形成了舞剧的形式。 舞剧有大、中、小型舞剧和独幕舞剧之分。 表演性的舞蹈，是指专门为观众欣赏而表演的节目。这种舞蹈除了在某种场合由舞蹈家即兴表演之外，一般都有主题思想、情节和人物（角色），通过扮演者的表演感染观众。 表演性舞蹈有三个特点： 1.舞蹈有所需要的主题思想、情节结构，它通过人物的抒情，或缘物以寄情，总之，是通过角色表达创作者的意图。 2.舞蹈有编导编排而成，受音乐长度（时间）所限，舞者（演员）不能随意发挥。
常用拍子的指挥的方法
常用拍子的指挥图式 乐曲的拍子有三种： 1、单拍子：每小节只有一个强拍的二拍子、三拍子。 2、复拍子：每小节不止一个强拍同类型单拍子的序列。 3、混合拍子：每小节不止一个强拍不同类型单拍子的序列。常用基本拍子的指挥图式是：二拍子、三拍子和四拍子，其它拍子的图式都由这三种图式演变而成。图式由三个部分组成，即：击拍线（实线）、拍点（位于击拍线末端，击拍线与反射线的交汇点）、反射线（虚线）。 1、单拍子 a、二拍子二拍子的乐曲最为常见，指挥图式也是最基本的。常见的拍号有：四二拍、二二拍。 图式中，第一拍的拍点在腰带处，第二拍的拍点可稍高。图式均表示右手图式，练习时，可用双手同向 对称进行。 b、三拍子常见的拍号有：四三拍、八三拍、 2、复拍子 复拍子的图式不能用重复的单拍子的图式来表示，如：四拍子图式并不是两个二拍子图式的重复。因为，复拍子的每一小节中只有一个强拍，如果用两个二拍子的图式来表示，就出现了两个强拍的情况，会影响作品表现上的平稳、连贯，甚至会使人弄不清拍子的具体位置，而使演唱出现混乱。
a、四拍子由（2＋2）组合而成。每小节有四拍，第一拍为强拍，第三拍为次强拍，其它为为弱拍。常见的拍号有： 四、四拍。 b、六拍子由（3＋3）组合而成。每小节有六拍，第一拍为强拍，第四拍为次强拍，其它为弱拍。常见的拍号有：八六拍、四六拍。 c、九拍子由（3＋3＋3）组合而成。每小节有九拍。 第一拍为强拍，第四拍、第七拍为次强拍，其它为弱拍。常见的拍号有：八、九拍。 d、十二拍子由（3+3+3+3）组合而成。每小节有十二拍，第一拍为强拍，第四拍、第七拍、第十拍为次强拍，其它为弱拍。常见的拍号有：八、十二拍 复拍子中的六拍子、九拍子、十二拍子等，由于强拍出现的周期较长，前进的动力受到缓冲，所以乐曲多为较慢的速度，常表现平静、柔和、抒情的情绪，指挥线条也要平稳、连贯。如果乐曲的速度较快，指挥图式则要简化。图式的简化将在以后的内容中介绍。 3、、混合拍子 a、五拍子由（2+3）或（3+2）组合而成。每小节第一拍为强拍，下一个重音为次强拍，其它为弱拍。常见的拍号有：四、五拍。
游戏的类型及其特点
1-2-1动作类游戏： 概念： 动作游戏主要依靠游戏者的反应能力和手眼配合能力，游戏的剧情不是这类游戏的重点。它偏重游戏的火爆场面，快速、激烈的游戏节奏，良好的操作感和强烈的震撼感。 玩家控制游戏人物用各种武器消灭敌人以过关的游戏，不追求故事情节，如熟悉的《超级玛里》、可爱的《星之卡比》、华丽的《波斯王子》等等。电脑上的动作游戏大多脱胎于早期的街机游戏和动作游戏如《魂斗罗》、《三国志》等，设计主旨是面向普通玩家，以纯粹的娱乐休闲为目的，一般有少部分简单的解谜成份，操作简单，易于上手，紧张刺激，属于"大众化"游戏，也是较受欢迎的游戏种类。 设计此类的要求： 1、这类游戏都是实时的，对图形的表现效果要求很高，既不能为追求过高的图形效果而丧失速度感，失去实时性，也不能简单的追求效果，对画面粗制滥造。解决办法是动作游戏有多种图形表现效果留给玩家，依据玩家的硬件性能来对游戏画面进行设置，也就是游戏中一般的Option或者Setting菜单。 2、这类游戏对音乐音效的要求也很高，配合游戏节奏的音乐能给游戏增色不少。 3、方便灵活的控制。 4、注意调节游戏的轻重缓急，考虑玩家的兴奋点。 设计动作类游戏需要思考的问题： 如果我们准备设计一款动作类型的游戏，我们首先要对下面的一些问题作出一个满意的答案，这样我们才不会在真正设计游戏时让我们的大脑处于一种过于混乱或思路过于开放的状态： λ我们所设计的动作类游戏玩家所操控的主角是采用什么方式向敌人进行攻击的？ λ我们的游戏要采用什么样的表现形式是2D方式还是3D方式？ 我们游戏中的元素采用什么样的渲染方式2D方式还是3D方式？λ λ如果我们设计的游戏是2D的表现形式，那么我们的游戏是将所有的游戏元素都一次性的展示在玩家的屏幕上，还是采用滚屏方式？如果我们采用滚屏的方式，如何进行屏幕的滚动，是向上还是向下或是向左还是向右？
国际舞蹈包括的种类有哪些
国际舞蹈包括的种类有哪些 1、国际舞蹈的种类之拉丁舞 拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它 的特点,有较大的自由发挥空间,它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的 激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中必 不可少的重要的组成部分。国际标准拉丁舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础 上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。 2、国际舞蹈的种类之摩登舞 摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群,参加比赛的运动员男士要着燕尾服摩登舞西装,打领结,女士要着长裙,梳宴会正式发型。这个项目群中共包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞五项。比赛时裁判对参赛各对运动员不打分,只确定优胜顺序,最终根 据总排名前三名胜出。摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹 舞五个舞种。 3、国际舞蹈的简介和历史 国际标准舞,又称“国标舞”,原名称做“社交舞”,英文为“BallroomDancing”,为 欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会,法国革命后,BallroomDancing流传民间至今。第二次世 界大战后,美国人将该舞蹈散播到全球各地,并形成一股跳舞热潮,至今不衰。 摩登舞和拉丁舞风格迥异。摩登舞除了探戈外,都源于欧洲大陆,它的音乐时而激情昂扬,时而缠绵性感,动作细腻严谨,穿着十分讲究,体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的 妩媚。 男士需身着燕尾服,白领结;女士则以飘逸,艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。拉丁舞除斗牛舞外,都源于美洲各国,它的音乐热情洋溢,奔放特具节奏感。 以淋漓尽致的脚法律动的引导,自由流畅,展现女性优美线条,动人入情,气氛迷人,生 动活泼,热情奔放,充分表达了青春欢乐的气息,男士展现骠悍钢强,气势轩昂,威武雄壮的 个性美。 1、塑造高贵优雅的气质:国际标准舞,是现代西方文明的产物,是一种文化修养的具体 体现。男士犹如绅士一般,风度翩翩,女士就像淑女一样,落落大方。当男士着装整洁,步入 舞池,优雅地相邀舞伴,动作要从容得体;女士妆扮恰如其分,娴静等待。当音乐奏响时,男 士和女士相互协作、共同配合,在舞蹈中始终小心翼翼维系着一种彬彬有礼、进退有节、 张弛有度的关系。