音乐课教学模式

音乐课教学模式
音乐课教学模式

歌曲学唱课“主动唱演”课堂教学模式

一、模式功能

小学音乐作为艺术教育的一门重要学科,由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响,许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路,学生仍然是围绕老师的指挥棒运转,其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小.不能全面体现学生的实践能力和创新精神,随着教学改革的春风四面吹起,改革课堂教学结构,构建一种具有时代气息,让学生经历音乐实践过程,使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。

近年来,我校在以发挥学生的主体性为主的主题下,在不断地探索实践中,构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学模式,变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美,把音乐课真正上成学生主动学习课,搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场,让音乐课真正地属于了学生。

二、操作流程

1、引唱--唱趣--欣赏美(创设情景,导入新课)

2、学唱--唱会--感受美(探索发现,学习新知)

3、演唱--唱美--表现美(演唱歌曲、表达意境)

4、编唱--唱活--创造美(表现歌曲,实践创造)

5、总结--评唱--延伸美(课堂小结,拓展延伸)

三、模式解读

“主动唱演”课堂教学模式主要分五步进行,下面就具体说说各环节的作用、目的以及如何实施的:

环节一、引唱--唱趣--欣赏美(创设情景,导入新课)

操作方法一、引唱作为课堂教学的第一个环节,就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜,是激发学生学习兴趣的关键。在这里,可用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。低年级的同学可以唱在幼儿园里学过的歌曲;中、高年级同学可以唱课本上的歌曲或者课外习得的歌曲。即使有同学唱相同的歌曲,也可以因为对歌曲情感不同的处理,不同的表现而给人以不同的感受,丰富自己的欣赏水平。在这个过程当中,教师也积极参与,范唱新歌,引出新歌的学习目标。这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容,丰富他们的音乐阅历,提高对音乐作品的理解,而且温习了学习过的歌曲,加深了印象;师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望,同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系,为课堂合作奠定了良好的基础。

方法二、利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课,激发学生学唱歌曲的兴趣,巧妙引入新课。

方法三、感知旋律,了解背景。本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族风情或不同季节变化,利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞,同时播放本课歌曲音乐,让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解歌曲背景和民族风情等,培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。

环节二、学唱--唱会--感受美(探索发现,学习新知)

学唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。主动获取新的知识,达到初步会唱、但这时的孩子活泼好动,兴趣广泛,易被生动有趣的故事情节和色彩鲜艳的活动的教具所吸引。通过书上的插图理解歌曲的内容、情感,通过教师弹琴、范唱或者放录音、VCD来学习歌曲。中、高年级的同学,由于年龄的增长和身体发育,学生在心理上有了较大的变化,所以可以根据已有的乐理知识和识谱能力在老师琴声的引导下,进行看谱唱词的试唱练习。教师巡视和学生交流,在相互交流、反馈的过程中,学生汇报自己会唱了哪几句,哪几句不会唱,哪几句比较难,整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句,让他们自己发现难点,在全班张榜招贤,请会唱的同学做小老师教唱,对他们通过努力依然无法解决的问题,老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践,自己发现难点、解决难点,不断提高音乐素养。这样将分离了的歌谱和歌词的学习有机地结合起来,顺应学生的学习心理,让他们集中精力听歌曲的旋律走向、力度的强弱、节奏的跳跃舒缓,在第一时间内准确地抓取到词曲结合所带来的丰满的、有血有肉的艺术形象;同时在看谱唱词的过程中,复习巩固了已有的简谱知识,便于发现难点进而通过教师和学生的有效合作解决难点,提高了学生的识谱能力和获取音乐知识的效率,使学生的心理、听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。基本操作程序如下:1.聆听或范唱歌曲:

讲述歌曲所表现的意境后,播放录音机或老师范唱(多媒体画面展示更好),给学生全方面的视听撞击,使歌曲给学生留下深刻的印象,激发学生学习音乐的兴趣。聆听或范唱前注意提出明确的要求,次数不限一次,有效为准。

2.教读歌词:

低年级学生认字少,学习歌词时,会有许多生字不认识,教师可范读,建议需要教师按节奏引领学生读歌词为学生学习歌曲清除障碍。同时对歌词内容或歌词意境应该有一定的理解和把握以提高学唱或演唱效果。

3.学唱简谱:(此环节目的在于引起教师对基础知识的重视,不作为评价课堂教学的必要标准,教师可以有目的取舍。)

从音阶训练入手后,初步学习简谱。识谱教学较难掌握,老师先把节奏放慢,简谱不要唱得太长,可边唱谱变打节拍,让学生在欢快的节拍声中掌握歌曲的节奏。

4.学唱歌曲:

当学生已经熟悉了歌曲的旋律后,可让学生把自己听到的唱一唱、学生互动,师生互动,相互指导,或利用直接跟琴(录音机)学唱、变换不同方式的模唱、接力唱、教师范唱、领唱等形式来教学。

5.攻破难点:

学习了一段时间后,有些接受能力稍欠的学生因为更不上大部队而开始畏缩,这时老师应该把速度放慢,请学生大胆提出不会之处,再反复耐心多唱几遍,以此攻破难点,帮助学生唱准歌曲,找回学生的自信心。

6.练习歌曲:

给学生展示空间,让学生之间相互听唱,或指定学生独唱、男女生分唱、边律动边唱、对唱等形式练习歌曲。多种练习方式可以激发学生的兴趣,也使课堂氛围积极活跃。

这一环节是本课的重点,每一个小环节都紧扣教材,让学生在愉快的打节奏、读歌词、学歌曲中,学会音乐知识、增加音乐素养。

环节三、演唱--唱美--表现美(演唱歌曲、表达意境)

在会唱歌曲的基础上,做到唱准、唱美歌曲,满足自我表现的需要。师生可共同讨论歌曲的速度、力度及歌曲的体裁风格、流传区域,根据歌曲的内容确定歌曲的主题是赞美的还是鞭苔的,是催人奋进的还是引人深思的,

以此确定用什么样的情绪速度、力度来表现歌曲;如:《我们的田野》是赞美祖国山河壮美的,应用优美、充满激情的中速演唱。

此教学环节要有效融入教学评价,在评价形式上可采用男、女生互唱互评;小组内同桌互评;个人唱小组评;一个小组唱其他小组评;全班唱,师生共评等多种形式,在广泛点评的基础上,再让学生带着这样或那样的见解复唱歌曲,不断提高演唱水平,使学生在和谐、民主的氛围中努力体验歌曲的意境美,带着对歌曲的理解,进行表现美的活动。

环节四、编唱--唱活--创造美(表现歌曲,实践创造)

让学生根据音乐旋律和内容自创舞蹈动作,相互表演、乐器伴奏、同学合作共同表演,或根据音乐强弱音的分布,用手势表现等。这一环节的设计,让学生在创编中培养创造能力,分享与同学合作的快乐。这一环节主要是在学生已经充分感受歌曲内涵的基础上,趁热打铁,发挥歌曲效应,让学生在演唱中感悟歌曲的旋律和内涵,满足自我发展的需要。“编”是一种综合能力的表现,涉及到心理素质、身体各部分的协同能力及创新能力。学生的实践创新能力将在编唱中得到锻炼和发展。老师在课堂上获得学生感悟歌曲和创新能力的直接信息。如老师可引导学生:你学会了这首歌曲后想不想唱给你的家人听呢?假如老师和同学就是你的家人或观众,你将怎样演唱呢?同学们以小组为单位展开热烈的讨论,根据歌曲的内容、情绪创编动作,都想过把导演、演员瘾。如:我在教学教材第四册第五课《龟免赛跑》的欣赏课时,让学生做一些头饰、道具,分别扮成不同的角色,使他们随着音乐尽情地表演。学生在这种自编、自演、自唱的实践活动中,既培养了对音乐的兴趣,又发展了创造性思维,提高了表演能力。学生创编能力的培养不是一朝一夕的,教师要有目的的对学生进行渐进式的培养,形式上不拘泥于一格,灵活多样,另外也要有目的的进行评价,提高学生创编能力。

环节五、总结——评唱——延伸美(课堂小结,拓展延伸)。

歌曲学会创编的基础上,教师进行课堂小结,对学生课堂表现简单评价同时可以布置延伸的内容,把学生学习的兴趣引申到课外。歌曲课堂教学主要解决的内容是让学生唱会歌曲,一切手段和方法都是为了吸引学生的注意力。当然会唱歌曲并不是最终目的,但是学生首先必须学会歌曲,在此基础上引导学生走进音乐的更深层次,这就是音乐的拓展。音乐课的拓展内容应该与学生现有的知识储备相联系,拓展后最终还要回到音乐中。在师生整合、延伸、概括后,在悦耳的乐声中,在欢快的舞蹈中,音乐课落下帷幕。

总之,在主动唱演课堂教学模式中,学生自主学习,自由表演,主动获取知识,真正成了课堂的主人,教师则变成整个学习活动的组织者、引导者和服务者,有利于学生淋漓尽致地表现音乐作品,更好地发挥音乐作品的能动作用,进一步激发学生学习音乐的兴趣,进而促进学生情感体验、自我表现等综合素质的提高。

操作建议:

歌曲学唱课“主动唱演”课堂教学模式是我镇小学音乐学科新归纳和整理在全镇推开的音乐学科教学模式,这一次我们又对原有的教学模式进行了调整,对各个教学环节进行了细化,使这种教学模式更具有操作性。音乐教师在实际应用的过程中,要认真领会这一模式的内涵,灵活运用。特别是关注双基教学,既关注形式更关注内容,既尊重模式,又不为模式所困,合理使用,大胆创新。也希望大家在运用的过程中提出宝贵的建议,使得这一模式更加科学合理,日臻完善。

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柯达伊音乐教学法的主要理念

柯达伊音乐教学法的主要理念: 柯达伊(zoltan kodaly 1882-1967)是一位著名作曲家、哲学家和音乐教育家。他把一生的精力都奉献给匈牙利的音乐教育。1905年,柯达伊和巴尔托克(Bela Bartok)于1905年开始赴匈牙利各地收集民谣,由此,让他渐渐地警觉到需要去改善歌唱的品质、训练优秀的音乐教师和小孩以提升匈牙利人民的音乐水准。1920年,他运用民谣素材创作儿童合唱曲;柯达伊于1929年,决定使音乐成为每个小孩教育的一部份。 柯达伊并未写出教学的方法,他祇是强烈地提出有关匈牙利音乐教育的哲学理念和未来发展方向,他的主要教学理念如下: (一)音乐教育是完整的人所需要的发展。 (二)音乐是每一个小孩与生俱来的权利,而不是某些音乐天才的特权。 (三)人声是最好的教学工具,因为它是自由而且可以接近的。 (四)小孩子从他们的经验中理解是最好的,因此,参与是学习音乐最好的途径。 (五)「祇有最好的,才是适合小孩子,」他的意思是最高品质的音乐素材是用母语演唱的民谣。 (六)唱歌必须是无伴奏的,就像传统的民谣演唱。 (七)儿童的音乐教育依赖于他们的指导者,因此,他们必需是最好的音乐家、教育家。 (八)用好的方法在学校教音乐和唱歌,对孩子而言,是一种享受,而不是折磨,将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵,这个热诚将延续至他们的一生。 (九)去开启千万人的耳朵和心灵接触庄严的音乐是一件伟大的事情。 (十)孩子们在这里所学的(学校),将永远不会忘记,这个将成为他们生命中的光和血。 「孩子纯洁的灵魂应被视为神圣的,我们必须在他们的心灵种植最好的品质;如果移入任何坏的东西,他们的灵魂将被污染」。 在匈牙利所发展的教学方法基本上是根据柯达伊的教育理念。他提倡用以下三种方法来帮助音乐教学的实施: (一)相对音高或首调唱名法,在英国合唱的传统训练中被充分的发展,因为它可以指出音调和和声的功能。 (二)匈牙利的民谣绝大多数为五声音阶,因此,早期的音乐训练皆采用五声音阶。 (三)对于小心安排的音乐理念和材料,不是从知识方面,而是从对小孩子的意义而来的。 从以上的原理,在柯达伊音乐教学法中,为了得到一套方法,他使用以下两种「工具」: (一)手语(handsign),1986年在英国由JohnCurwen所建立的。

磨课活动总结与反思

磨课活动总结与反思 我们根据对教材的理解以及二年级学生的年龄特点,知识储备情况确立了以识字为中心,朗读为理解,写字为提升的总体目标。紧接着,我们对教材进行了分割。把课文分成三部分。第一部分是课文第一自然段,总写。第二部分是 二、 三、四自然段具体介绍北京的美。第三部分是第五自然段,总写北京是一座美丽的城市。 重点学习第二部分。 五、教学反思。反思的主要内容为教学设计是否切合实际,行之有效;教学行为是否符合新的教学理念;教学方法是否解决现实问题等。 反思是反省、思考、探索和解决教育教学过程中各个方面存在的问题。通过反思,不断更新教学观念,提高教学工作的自主性、有效性和目的性。 精彩之处: 1、生字教学。识字教学是阅读和写作的基础,是二年级教学的重点。张老师充分利用儿童的生活经验,注重教给识字方法;力求识用结合。运用多种形象直观的教学手段,创设丰富多彩的教学情境。

如:“碑”“阔”字的教学,音形义相结合,在设计复习巩固生字的环节中又穿插了举生字小红旗猜谜活动,学生喜欢,教学比较扎实。 2、注重学习方法的指导。课文的2-4自然段,抓住重点句子学习。渗透阅读的学习方法,今后学生的阅读能力一定会得到提高。 3、精心设计,找准解读的突破口。“与文本的深入对话。”不是引导学生逐字逐句的品味、咀嚼。而是找准解读文本的突破口。如教学第二部分时,抓住重点句子引导学生反复读、反复体会,感受北京的美丽。 4、精简环节,以读代讲。精简教学环节,真正的把时间还给学生。学习重点句子与欣赏精美图片相结合,通过朗读理解。 具体建议: 1、教师要确定目标。课前要思考,预设教案。课堂上培养会思考的学生,堂堂清。课后收集信息,整理案例,善于积累,写教学反思,善于总结。只要持之以恒,就能有效地提高教学。 2、结合实际,反思实践;学会学习,持续发展。学习的关键是理论联系实际,学以致用,改变自己,提升自我,做个具有专业化素质的教师。以研促教,专业发展。我们要在教学中养成教研一体的意识,培养学生全面发展,让学生的多元智能得到开发,特长得到发挥,并逐渐养成培养自己教研一体的良好习惯,课前多思考研究,天天动脑筋上课,这样会有无穷的乐趣,课后

小学音乐课识谱能力的教学反思

小学音乐课识谱教学反思 识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要资料之一,但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏,一旦让他们识谱,顿感索然无味,课堂气氛也会出现冷场,音乐情感美的熏陶无从谈起。 音乐新《课标》指出:要求学生具有必须的识谱潜力,规定了不一样学段不一样的要求。因此,识谱教学要贴合音乐学习的规律,它是学习音乐的工具和手段,而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢,我根据自我一些教学实践,反思如下: 一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,识谱的基础也就应首先放在听觉潜力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。所以,我提出先唱歌后识谱。 如:在一节唱歌课中,当学生走进音乐教室时,我用的音乐就是这天要学的歌曲,并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再透过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。然后,再透过对歌谱的视唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担,让学生先唱唱歌,用自我的声音去表现音乐,从而激发学生的兴趣,让学生感到这节课是简单愉快、有所“成就”的,而且有表现自我的空间。 一位学生这样讲到:“以前,老师总是对我们进行视唱练耳训练,班上仅有几位会乐器的同学唱还能够,其他人都不行,太难了,我对这一点儿也没兴趣,但是此刻我们先唱歌后识谱,才上两节课,我就会唱《白杨和小河》这首歌的歌谱,我感到十分高兴。” 二、利用创编旋律来提高识谱潜力 创造性潜力的培养就应贯穿于音乐学习的各个环节,识谱教学也不例外。创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合,以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和机会。 例如:六年级上册歌曲《党的关怀亲亲的哩》。这首歌曲具有鲜明的民歌特点,所以在学唱新歌之前,我将乐曲中的旋律顺序打乱,以短小动机为单位排列在一齐,先让同学们听每组动机的音高,在根据自我的感觉重新排列成流畅的旋律,并一齐弹唱。这

音乐课堂教学的几种方法

音乐课堂教学的几种方法 中小学音乐教育是普及九年制义务教育和素质教育的一部分,是培养青少年成为德、智、体、美诸方面全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体的说,目的一 是通过音乐教育,人人都能成为记忆力强、反应灵敏、想象力丰富、判断力迅速而准确 ,有一定创造性思维能力的人;二是创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围,使学生 在精神上能得到美的滋润,使身心感到特别轻松愉快;三是给于学生以一定的审美知识 和审美观念,懂得什么是美,什么是丑,什么是高尚的,什么是一般的;同时给学生以 基础的音乐知识,达到有一定的自学能力,并能初步体会到一些音乐艺术美,感知到音 乐形式的美,乐曲中气质的美,节奏的美,旋律的美,多声部的美,以及对音乐形象的 探索、内涵感情的体会等等。总之,它是以“美”为核心,随时地进行美的熏陶,通过 美育促进德育、智育的更进一步发展.因此中小学音乐教育的教学方法,就应该有所适应。要既有循序渐进的规律性,又有随机应变的灵活性,随时注意考虑怎样才能使学生能 够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。 面对我国目前中小学音乐教育的状况,如何改进教学内容和教学方法,以加强音乐基础知识教学和基本技能训练,培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力,较好地提 高音乐教学质量,是进行音乐教学改革的现实课题。近年来,纵观国外的一些音乐教学 方法,各有所长,而我们的音乐实践于课堂教育改革不能生搬硬套,只能在其启发下依 据我国中小学音乐教育的实际情况,努力探讨中国式的教学方法,这是一个大课题。本 文只就自己教学中得一些感受。 一、在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学,才能收到预期的效果。首先要重视音乐课的组织教学。组织教学应成为调动学生学习积极性, 引起学生学习兴趣的一种手段。使其精力集中,以便顺利地完成教学任务。所以,不要 把组织教学只当作教学开始部分的“检查课前准备”、“师生问好”和无目的的起坐,

柯达伊与达尔克罗兹、奥尔夫音乐教育的比较

精心整理 柯达伊与达尔克罗兹、奥尔夫音乐教育的比较 与达尔克罗兹音乐教育的比较 ???着名的瑞士作曲家、音乐教育家爱弥儿·雅克·达尔克罗兹(EmileJaques-Dalcroze )创立了本世纪最早的音乐教育体系。这个已有将近上百年历史的音乐教育体系对20世纪后来相继出现、形成的各种音乐教育改革的思想、体系都具有深远影响。达尔克罗兹方法能教给孩子们理解复杂的韵律。听到音乐时,孩子们会随着节奏起舞。通过统一调动其视觉、听觉、感觉,并随音乐而动,孩子们会得到完整的音乐体验,同时孩子们还需要集中注意力和记忆力。达尔克罗兹的教育原则也构成了柯达伊教学法、奥尔夫教学法的基础。 首调唱名法与听觉训练 ???传统的达尔克罗兹教育体系在视唱练耳教学中采用固定唱名法、强调培养绝对音感。现在这种教育目标与内容已经发生了很大???”实际属于的传统, ??????????????????高、节奏、???状态、引发兴趣,最终使他们能够出于自发、自然的情绪创造出自己的想象、表现,这是即兴音乐活动的目的。从教学实践中可以看出,即兴的音乐活动在儿童音乐潜能开发训练中具有无限广阔的发展前景。 与奥尔夫音乐教育的比较 ???奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔?奥尔夫(CarlOrff ,1895-1982)创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。他认为元素性的音乐决不只是单独的音乐,而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动,加上鼓、木棰、木块以及钟等节奏感强的乐器,孩子们学会了音乐结构,以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验,孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与团队工作。 音乐教育的根本目标 ???在这一点上,柯达伊与奥尔夫都是惊人的一致,都是为了人的全面发展,为了社会的进步。奥尔夫认为,在音乐教育中,音乐只是手段,教育人、培养人才是目的。音乐是人类思想情感的自然本性的表达,人人都有潜在的音乐本能,因此,音乐教育应该面

磨课的过程

(1)磨课的过程: 课题:《雨说》 参加人员:共同体全体成员 时间:2012.05.14 地点:学校小会议室 主持人:林初选老师 活动步骤: 一、开场白(林初选老师) 到会人员签到。 对这课的教学内容的合理选择和呈现。 程序:自评——集体评课——上课。 二、徐秀秀老师谈修改后设想 1、主问题:雨说了什么? 2、本来定了两个问题:雨说了什么——为什么说。 第二环节浪费了很多时间,对主题“笑”,关爱大地儿童——关爱所有的人时间不够了。 3、指导诗歌不够,指导时还读不出作者想表达的感情。 三、评课 1、林彦老师 他山之石可以攻玉 ——评许秀秀老师《雨说》赛课经过4月27日有效磨课活动,许老师对自己所设计的教学方案进行反思与消化,第二次在麻三中八年(2)班上课。这节课是值得肯定的,许老师教学能力水平又得到提升。谈几点看法与诸位商榷,以起抛砖引玉作用。 ①善于引导,耐心启发,注意学生主体地位。课堂上,师生互动在和谐平等氛围中推进。主问题(雨说了些什么)设计符合学生实际与认知规律;小问题提出能给学生思考时间,有启而发,引领学生走进文本,理解诗歌内涵,体现课改精神和教育新理念。 ②能抓住诗歌特点,注重朗读教学,学生在读中思、思中品、品中悟,多角度敲击文本。九年级语文上册第一单元提示该特点:学习这些诗歌,要在反复诵读的基础上,展开想像与联想,感受诗歌中的自然美景,理解诗人的思想感情,品味含蓄、精炼、优美的诗歌语言。许老师在分析诗第一、五节时,加强朗读指导,朗读形式有师生读、男女读、个别读、全体读,课堂朗读氛围浓。在分析第一节时,抓住“禁锢”、“喑哑”等词语品析,加以朗读情感指导;在分析第五节时,教师问:“假如你是其中一物,你看到怎样景象?”三位学生分别以泥土、小溪、小鱼角色描绘情景,引导学生在读中想像,思维闸门打开了,很好落实诗歌教学目标。 ③教师语言清晰、标准、流畅,有着扎实教学基本功。教材处理恰当,文本切入正确,比较准确处理教学内容的选择与呈现,教学流程清楚,教学整体结构完整有序。 以上三点是本节课优点,下面三点仅代表本人看法,不妥之处请斧正:

浅谈音乐课堂中的识谱教学

浅谈音乐课堂中的识谱教学 发表时间:2017-08-07T16:43:38.187Z 来源:《教育学》2017年6月总第121期作者:肖爱玲 [导读] 由于传统教学观念的影响,大家并不重视音乐教学,学校在对音乐课程的设置上极不合理。 山东省荣成市实验中学264300 从事音乐教学工作已经十年多了,“如何合理有效地提高学生的识谱能力”一直是个让我非常困惑的问题。《新课标》适时提出了淡化识谱的要求、降低识谱难度的新思路,要求改变课程过于注重知识传授的倾向,强调形成积极主动的学习态度,强调对学生学习音乐的兴趣、态度和自信心的培养。我很赞同这一观点,因为识读乐谱是学习音乐的基础,它直接影响到学生的音乐素质。如果学生没有读谱能力,就失去了进入音乐世界的一个支点,只能徘徊在音乐殿堂之外。 一、多年音乐教学实践的思考 1.音乐课时少。 由于传统教学观念的影响,大家并不重视音乐教学,学校在对音乐课程的设置上极不合理,安排给音乐课的课时非常少,所以初中阶段很难抽出专门的时间进行系统的识谱训练。因此,大多数学生只会唱“do、re、mi、fa、sol、la、si”七个音符的发音,稍微好一点的学生能够知道它们在五线谱上的位置及拍号等知识,但能够看谱即唱的学生人数寥寥。 2.课堂教学枯燥乏味。 教学中,即使设计了识谱教学环节,但对于普通学生来说,无论何种乐谱的学习,都存在着一定的技术难度。这种对识谱教学的过高要求和过分投入,操作行为上的机械、单一,不仅冲淡了学生对音乐学习的兴趣,也影响了学习音乐的积极性,学生往往感到枯燥乏味,毫无兴趣。因此,到学生到毕业时,具备熟练唱谱能力的人少之又少,这让我们音乐教育工作者感到既遗憾,又惭愧。 3.教学内容繁多。 虽然音乐学科在课程设置上的课时非常少,仅一周一个课时而已,但在这有限的时间里,课程的内容却很多,包括感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化等四项内容。在这样的情况下,让学生按照读谱技能训练的规律来学习识谱,确实有些困难。 二、引导学生进行识谱学习 那么,如何激发学生的兴趣,合理有效地引导学生进行识谱学习呢?我根据新课程标准,结合学生的实际情况,从以下几方面入手,取得了良好的教学效果。 1.聆听先行,激发兴趣。 读谱教学应该从音乐中来,到音乐中去,让学生在欣赏音乐的过程中参与学习活动。长期的音乐教学让我发现一个现象,学生对一些电视网络流行的歌曲掌握得非常熟练,旋律和节奏也掌握得非常准确,这通常是在长期反复的聆听过程中学会的,可见聆听的有效性。因此,在课堂上可以让学生对歌曲的旋律反复听,听的形式不要枯燥单一,那样容易使学生失去聆听的兴趣,从而降低学习效果。 另外,在歌唱前的发声练习时,也可以教师师弹着琴,学生跟着歌曲旋律用“哼鸣、呜、噜、哩、啦”等来进行练习,随着对歌曲旋律的逐步熟悉,可以大大强化学生脑海中的音高及节奏的概念,为下面的读谱学习打下坚实的基础。聆听的形式多种多样,只要我们教师根据教材需要,合理引导使用,做到寓教于乐,就会达到事半功倍的效果。 2.循序渐进,由易到难。 读谱能力的提高不是一朝一夕的事情,需要我们坚持不懈地进行训练,不能急于求成,也不能单调乏味,要注意调动学生的学习兴趣。在整个教学过程中,教师可以由易到难,因势利导,让学生对曲谱知识的掌握水到渠成。例如:在欣赏贝多芬的《命运》这首作品时,可以先让学生学习第一句的旋律: 03 33 ︱ 1-︱ 02 22 ︱ 7-︱ 7-︱ 这句旋律很形象地描绘出了“命运”的敲门声,这震撼人心、催人奋进的音响效果很容易引起学生的演唱兴趣。在学完这一句旋律后,再引导学生学习它的副部主题旋律。这时可用对比的方法,教师提醒学生,副部旋律反映了作者对美好生活的憧憬与坎坷命运之间的强烈反差,让学生产生很强的好奇心,从而很好地进行副部主题的学习。这种循序渐进的读谱教学方式,学生不仅记住了音乐主题,提高了读谱能力,更被作品的情绪所感染,达到了情感的升华,一举两得! 提高识谱能力没有捷径可走,不能像数学教学中1+1=2那样定义化,只有多听多唱,识谱能力才能得到提高。因此,教师可根据每节课的课程类型设计不同的识谱方式,将识谱教学融合到每节课之中。如:唱歌课可以先选取歌曲中的一个乐段进行识谱学习,然后再贯穿整首歌谱;欣赏课则可以选择主题旋律来识读歌谱……学生在由简到难、循序渐进的识读过程中不断地解决难点,如切分音与附点的演唱、装饰音的效果与运用等等,让学生在“润物细无声”中不断提高识谱能力。 3.鼓励评价,增强信心。 营造民主、宽松的评价氛围是识读乐谱的重要前提。《好妈妈胜过好老师》这本书中提到:“好孩子是表扬出来的。”读谱学习对学生来说是比较困难的,本来就容易让学生望而却步,教师如果再过于严苛,那孩子的一生可能都会与音乐无缘了。所以,学生在学习的过程中哪怕有一点点的进步,教师都要及时地鼓励他们,要想方设法地增强他们的自信心,使学生对歌曲产生浓厚的兴趣。课堂上,教师要通过激励性评价增强学生识谱的自信心,且根据学生的认知规律,做到理性的知识感性传授,让他们从“要我学”变为“我要学”。当然,教师也要及时、委婉地纠正学生演唱中的不足之处。 正所谓“教学有法,教无定法,贵在得法”,教师只要在课堂上用积极向上的热情、宽容大度的心态、合理有效的教学手段来引导学生进行乐谱学习,我相信每个学生都会迈着愉悦而轻快的脚步,走进美妙生动的音乐殿堂!

小学音乐课歌唱教学的有效教学方法

小学音乐课歌唱教学的有效教学方法 随着新课标的制定,随着课程改革的不断深入,在众多新观点、新方法、新理论推陈出新的教坛,学生是否得到发展是教学的最终目标,也已成为我们的普遍共识。因此,我在音乐课堂上对如何实现有效教学作了一些肤浅的探讨。我认为:要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。 一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度,获得课堂教学高效率的重要因素。实现教学目标的优化,可以分三个步骤进行: 1、根据新课程标准制定学期目标。为了更好的把握本学期的音乐教学方向,了解本册音乐教学的重点、难点,在开学之初,教师可以针对学生的实际情况,根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2、根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容,而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定《我是草原小牧民》时,不仅需要学生学会唱这首歌,也让学生了解了蒙古族的风土人情,我通过制定歌曲感受、舞蹈表演让学生体会音乐美、蒙古美;并通过歌曲创编与拓展让学生感受音乐的震撼力。 3、根据课堂目标制定环节目标。抓住课堂目标的总体走向之后,细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中,课堂是靠环节目标去实现,环节目标靠课堂目标去统一,这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标,课堂教学组织就不明了,会显得乱。那光有课堂目标,没有环节目标,教学会显得空洞。所以有了课堂目标后,制定环节目标必须注意,环节目标有若干,都为实现课堂目标而服务,既要有针对性,又要有坡度,让学生的思维经过“爬坡”的过程,不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。如在教学《我是草原小

从柯达伊教学法特点看中国欠发达地区音乐教育的发展

从柯达伊教学法特点看中国欠发达地区音乐教育的 发展 目前,我国有很多地区还处在欠发达状态,如城市周边地区、偏远山区、少数民族居住地区及农村。由于经济与意识的相对落后,导致音乐教育不能正常开展。如果仅依赖于国家的经济扶持,那么音乐教育的普及将是遥遥无期。近几年来,我国音乐教育界引入了几种国外优秀音乐教学法,如柯达伊音乐教学法、奥尔夫音乐教学法、铃木教学法等。教学法的使用在很大程度上提高了音乐教学水平,但此类教学法仅应用在我国部分发达城市。笔者通过研究发现,柯达伊教学法在一定程度上可以适应我国欠发达地区音乐教育的发展。所以本文主题是通过对我国欠发达地区音乐教育现状的分析与柯达伊教学法的阐述,来探讨柯达伊教学法能否适应并发展我国欠发达地区音乐教育。 一、我国欠发达地区音乐教育现状简述 1.教学设施的落后 这是城乡差距的一个普遍问题,在一些贫困山区,先不说能有什么电视机、录音机、风琴,就是连像样一些的课桌椅都成问题。而在一些相对富裕的农村与地区,情况稍有改观,但像钢琴、音乐教室这样的“高级设施”也是不存在的,贫困剥夺了很多人学习或感受音乐的权利。 2.家庭环境的误导 在农村,人们的艺术素养普遍较低,对艺术教育的认识也不高。许多家长认为把孩子送到学校里来是为了考上高中、考上大学,他们关心的是统考科目的分数,音乐课考不及格没关系。正是这些认为音乐课“不长知识”的认识偏差给课堂教学带来了相当大的负面效应。 3.音乐教师素质的参差不齐

欠发达地区的音乐教师大部分不是高师毕业,其专业和能力达不到音乐教师的平均水平。有些贫困的学校,甚至是一位老师带多门课,音乐课的质量可想而知。高水平师资的不足使农村教育质量难以得到保证。 二、柯达伊教学法简介 1.柯达伊简述 柯达伊(zoltan kodaly 1882-1967)是一位著名作曲家、哲学家和音乐教育家。他把一生的精力都奉献给匈牙利的音乐教育。作为作曲家,柯达伊以匈牙利民歌为基础,学习和借鉴了巴赫、帕莱斯特里那和德彪西音乐艺术中的有益营养,创造了精湛的匈牙利现代民族音乐。匈牙利古典诗歌中不少名篇经柯达伊配曲后获得了新的生命。 柯达伊以浓厚的兴趣搜集、整理和研究民间音乐。他把音乐教育的普及提到发展匈牙利文化的高度来加以重视。他积极倡导和参与改革中小学音乐教学的工作,在人民群众中开展广泛的歌咏活动,使音乐变成广大人民的财富。 2.柯达伊教学法简述 柯达伊教学法由匈牙利作曲家柯达伊所创造。作为一名作曲家,发现国家的人民不能够欣赏本国优秀音乐,于是全身心的投入到了音乐教育中。柯达伊把一生的精力贡献给音乐教育。柯达伊认为“通过歌唱最容易接近音乐,歌唱也是最容易表达思想情感的音乐形式。”他认为成人已经定型,要想改变成人的音乐素养是非常困难的。所以其教學法是针对儿童及学生设计的。 柯达伊教学法的主要特点:用歌唱作为上课手段,把民歌作为上课教材,以民族调式作为音乐基础。并且提倡应用首调唱名法,歌唱的大部分作品为合唱,用特殊的手势来引导学生找音高。对硬件要求低。 三、柯达伊教学法与中国欠发达地区的特点对比分析 1.民族音乐的传承 柯达伊音乐教育思想的一个重要原则就是学校音乐教育首先建

柯达伊教学法在小学音乐教育的运用

论柯达伊音乐教学法在中小学音乐教育中的运用 摘要:为了使我国中小学音乐教育得到进一步的改善,本文将通过文献查阅法、实践教学法把柯达伊音乐教学法的教学理念与教学形式应用到中小学音乐教学中,使柯达伊音乐教学法得到更广泛的运用,且通过本文的论述,使之达到宣传作用,让柯达伊音乐教学法合理的运用到我们的音乐教学中,使我国的音乐教育得到进一步的提高和改善,同时也增强学生对音乐课的兴趣性。 关键词:柯达伊音乐教学法;中小学音乐教育;运用 一、柯达伊音乐教学法的简介 柯达伊.左尔旦是20世纪世界上享有盛誉的匈牙利作曲家、民族音乐家及音乐教育家。由于家庭的原因,柯达伊从小受到音乐的熏陶,且在音乐领域中取得了较高的成就,并创立了具有匈牙利民族特色的音乐教育体系——柯达伊音乐教学法,也是当今世界上影响深远的音乐教育体系之一,这种教学方法具有深刻的教育哲学思想,高标准的艺术、审美要求。特别是在音乐教育中如何学习和继承音乐文化,教学中如何借鉴和吸收前人的、有效的具有创新性的教学方法等方面有所体现,柯达伊音乐教学法不仅在匈牙利音乐教育中得到广泛的运用,且在全世界也广为盛用,这种理论与实践相结合的教学方法对很多国家的音乐教育都起到了很好的推动作用。 (一)柯达伊音乐教学法的教学理念。柯达伊首先指出:“音乐应属于每一个人。”[1]这主要取决于柯达伊对音乐与人的哲学关系的思考:“音乐是不能被其他东西所代替的精神粮食,得不到它的人只能生活在精神的贫困症中,没有音乐就没有健全的生活,有了音乐才能在心灵上发光。”[2]又在这一基础的思想上,柯达伊指出“普通学校的教育,目的是为了人们形成完美的品格而建立基础,没有音乐就没有完全的人。”这也清楚的表明,在学校音乐教育中一定要包括音乐教育、重视音乐教育。其次,柯达伊认为,学校的音乐教育应牢牢的建立在民间音乐的基础上。所以柯达伊指出,由于儿童是先使用母语学习讲话,进行交谈,从而儿童也应该先使用母语唱歌,且优秀的民间歌曲是引导儿童进入音乐世界的最好的材料。[3]通过对民间音乐的学习既可以培养儿童在音乐技能上的能力,也可以培养儿童对民族音乐文化的热爱之情。再次,柯达伊指出,在音乐教育中应提倡学生在体验音乐中学习音乐,在实践音乐中感受音乐,才能使学生更好的体会到音乐的情怀。最后,柯达伊还指出,在音乐教育中应注重学生的创新能力培养,从而开拓学生思想。 (二)柯达伊音乐教学法的教学形式。主要体现在以下几个方面:

语文磨课活动过程分析

语文磨课活动过程分析 篇一:语文组磨课过程叙述稿. 小学语文组磨课过程叙述稿 尊敬的各位领导、老师们: 大家好! 我代表小学全体教师对给位领导的光临指导表示感谢。 现在我就教市教育教学改革发展共同体第一小组第一轮第一次教研活动在我校举行,将有力的推进我校教学水平的提升。全国著名特级教师张漪说,她是用一生的时间在备一节课。的确,教师的专业发展离不开“磨课”,它磨出了教师创新思维的火花;磨出了教师合作交流的默契。作为中心小学语文组组长,我和组内全体老师以及教研室主任全程参与了《一夜的工作》一课的磨课活动。下面,我就磨课过程做一下简单介绍:2月25日从实验小学学习回来后,我们教研组就展开了听评课活动,经过近一周的努力,我们组选拔出老师来讲展示课。她,有着深厚的教学功底,是我校教育教学改革的学科带头人。在明确课题后,我们团队分两个阶段进行了磨课。 试讲前磨课 针对张老师第一次设计的教学内容,组内展开比较深入的讨论,在肯定了张老师对教材理解及重难点把握的同时,也给出三点建议:

注重情境创设,激情引导 张老师在导入新课时,首先与同学们聊过年的话题,紧密结合学生生活实际,谈过年吃团圆饭,放鞭炮,得压岁钱等愉快的话题,通过对比,引入卖火柴的小女孩在大年夜的可怜情景,来反村出小女孩的悲惨命运,为引领学生走进课文作好了充分的准备。既拉近了师生之间的距离,也激发了学生的学习激情。 二、善张引导点拨,层层递进 张老师在教授课文第1—4自然段时,先让学生默读课文,要求学生用一个词概括一下自己的感受,并找出表现可怜的有关句子读一读。特别是“这一整天,谁也没买过她一根火柴,谁也没买过她一个硬币”这句话,张老师巧妙的将“一根”和“一个”两个词删去,让学生对比理解,体会小女孩命运的悲惨。在教授小女孩五次擦燃火柴是,老师将现实和幻想有机的结合起来进行对比,使学生深深的领会了作者对小女孩悲惨命运的深切同情,对当时黑暗社会制度憎恨的思想感情。他还充分利用课件进行点拨引导,同时指导学生从朗读中体会,从朗读中领悟,层层递进。 三、侧重情感教育,引导到位 大年夜,卖火柴的小女孩独自一人走在大街上,又冷又饿,且一根火柴也没卖出,一个硬币也没得到,这时,张老师抓住机会创设情境:她这时也许遇到一个贵妇人,也许遇到一个绅士,也许遇到你······想象一下故事怎样发展,你将如何安慰

音乐识谱教学

浅谈小学低年级识谱教学 维则青联希望小学毕刚【摘要】乐谱是记载音乐的符号,是学习音乐的基本工具。鉴赏音乐、表现音乐都需要乐谱加以记录和表达的。文章剖析了小学低年级学生在识谱教学中的认知规律和心理特点,提出了只有有效地调动学生的主动性、积极性,多应用形象化、直观化、生动的教学方法进行教学,充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段,来争取最佳的识谱教学效果并在音乐实践活动中享受到美的愉悦。 【关键词】音乐审美;小学低年级;识谱;心理特点;音程感乐谱是记载音乐的符号,是学习音乐的基本工具。没有乐谱就无法纪录稍纵即逝的音乐,就会给音乐的保存、传播、学习带来困难。在中小学音乐教育中乐谱也是学习音乐的基本工具之一,鉴赏音乐、歌唱等等都需要乐谱加以记录和表达的。因此中小学音乐教学有必要进行识谱教学。识谱教学的过程是音乐艺术的实践过程,如何让识谱教学走进学生心中,在音乐实践活动中获得音乐审美的体验呢?下面谈谈我对低年级识谱教学的看法: 新课标对低年级(1-2年级)的识读乐谱要求是:认识简单的节奏符号;能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏;能够用唱名模唱简单乐谱。 从心理的角度对识谱(视唱)的过程(主要是音高的训练)进行分析,

视唱有三个心理过程:第一、视觉反应的过程,即用眼看乐谱(识别音符)的过程; 第二、听觉反应的过程,即从听觉的印象中“检索”出相应的音高的过程;第三、是动作反应的过程,即指挥发声器官或其他动作器官进行唱或奏的过程。当然,这是我们对视唱过程的心理分析,这三个方面是一个不能分开的过程。 上述三个方面当中,视觉反应(第一个过程)基本上属于智力的范畴,与其它过程相比较,它对学生来说是比较容易掌握的。课堂中,我采用多种形式的游戏法,帮助学生认识音符,识别音符的唱名和时值。如:游戏①《什么动物出来玩》:根据不同动物的叫声特点来确定相应的音符和节奏。如:小猫3、小狗ii小鸡77 7、小鸭66 66,公鸡5 5.等,游戏时,要求学生把——这些音符送到小动物的家中,再唱出动物背面的音符,唱对了就算找到了家,请他进家门。 游戏②《音乐树》:将乐谱写在各种色彩鲜艳、形象可爱的水卡片上,把这些“水果”挂在“树”上,游戏开始后,让学生取下后唱出卡片上的音符。 让学生掌握音符的唱名(123唱do re mi),这些都属于知识方面的快速反应,对于小学生的智力发展水平来说并不困难,稍作说明和练习就能够掌握。 动作反应(第三个过程)的前提是听觉印象(第二个过程)是否已经熟练地建立起来。课堂中我利用柯达伊手势,帮助学生进行音阶

浅谈初中音乐课教学方法

浅谈初中音乐课教学方法 摘要:音乐教育课程改革的一个基本理念是:以音乐审美为核心,兴趣爱好为 动力要用丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。中学音乐教材则体现鲜明 的人文性、知识性和愉悦性。强调了教学中教师与学生的互动,以及学生体验性、探究性、反思性等的学习过程。教学实践中我致力于启发学生想象,开发学生的 智力和培养学生创造力并积累了一些经验。 关键词:音乐教学;兴趣爱好 中图分类号:G635.6 文献标识码:A 文章编号:ISSN1672-6715 (2018)10-019-01 作为一名初中音乐教师,通我的一些教学积累,我认为音乐课堂教学是教师与学 生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程,在这个教学的过程中,除了相对单 纯的知识性和技能性之外,更多地体现的是对艺术的美的意识教育,也就是我们 通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程,对增强音乐教 学效果,培养学生全面发展,引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定 性的作用。 一、创设意境,把学生引入到音乐殿堂 培养兴趣,是音乐教学的关键。俗话说:《好的开头是成功的一半。》课前 一分钟的组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用。用轻松,活泼的节奏 作为纽带,能把学生不知不觉中带入音乐殿堂,并且为学生营造一个生动和谐, 轻松愉快的教学氛围。例如:师生问好。 二、善于运用语言美感染学生 教学语言是传递知识,交流信息的媒介,起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一 要素,清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述,往往能引起同学们的喜爱 和积极的情绪反应,也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的“魔力”。因此,音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期 的目的,就要讲究语言美。 音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼,并且还要易懂,在此基础上力求生动形象,我在上分析音乐要素时,把音乐的节奏、旋律、音色 分别称为骨架、线条和色彩,这些都是同学们所熟悉的,他们很快就明白了音乐 的各个要素。 教学的语文美不仅仅指口头语言,它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、呻吟、叹息之类的声音;身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、 手势等动作,这两部分统称伴随语言。这也是教学语言美的重要组成部分。 三、理论知识与游戏相结合 过去的音乐教学注重技能训练和提高识谱能力。课堂上,老师要用去很长时 间解决识谱问题,在师生都筋疲力尽后才接触到音乐作品。这种教法不但没有使 学生体验到音乐作品的艺术表现力,反而让学生感到音乐枯燥无味,最终造成学 生不喜欢音乐课。尤其在教五线谱时,老师为了完成教学任务,就让学生在五线 谱上标出唱名,结果使得学生到初中毕业也不识五线谱和音符、休止符等。因此 为了让学生喜欢音乐课,在学唱歌曲的同时也能学习到音乐的基本知识,我采用 了音乐理论知识与游戏相结合。例如:在讲音符、休止符的时候,教学可以先制

磨课反思(10篇)完整版

《磨课反思》 磨课反思(一): 磨课总结反思 回首研修经历,透过磨课我们每一个成员都获得了不同程度的提高。我感到我获得了很多很多的东西,现总结一下几点。 1、透过磨课,我们清晰的认识到,对教师来说,磨课的过程既是一个学习、探究、实践的过程,也是一个合作交流、反思和创新的过程,更是一个专业素养提升的过程。我们组教师利用课余时间,对磨课资料进行反复研讨,探讨遇到的问题。出现问题及时解决。整个磨课过程,全组教师群策群力,开展的扎扎实实,,正是有了这样规范的磨课过程,才会有良好的研修效果。 2、在磨课的过程中,我和老师们合作学习,共同研讨从而在认识上我明白团队的力量是我们进步和教学水平和潜力提高的能源。在研讨中,我们老师的知识经验,思想方法进行交流和相互的碰撞,从而使我们在这种交流和碰撞中激发了灵感,剧烈的触动了我们的心灵,使我们在教育教学中的思想认识有了巨大的提高。经过研修,我们真正的认识到和体会到学生是我们教学的主体,在教学中我们要充分的引导和调动学生的学习能动性,在学习活动中使学生感受到自己能够学,而且使学生在活动中学会主动去探究,学会主动学习。我想这是我们教育孩子的最终目的,而不是教授孩子课本上简单的知识。 3、教学永远是一门艺术。单就课堂展示而言,教师从学生的学习需要出发,精心设计教学过程,让学生始终带着问题探索知识,结构清晰,层层深入,使教学过程紧凑而且环环相扣,有效地到达了教学目标。但不足也是存在的,于是利用课后时间用心进行教学反思。让上课与自主反思交互发展,螺旋上升。长期坚持下去,相信每位老师都能成为一流教师,教出让社会、家长满意的学生。由此,我们也觉悟到,磨课的内涵,课堂上需要打磨的东西很多很多,教学需要全方位的打磨。 总之,这次磨课活动促进了我们研究潜力的提高,提高了教师专业化的水平,对教师队伍的建设个性是青年教师的专业成长将起到深远的影响。磨课活动虽然暂时告一段落,但我们的思考和研究将在新的起跑线上开始。 磨课反思(二): 11月22日,我在郭家堡小学对前一段磨课的成果进行了展示。这堂课在前几次磨课的基础上,是最为成功的。本堂课中除了朗读指导外,激励评价,让学生在赏识中体验成功的快乐也体现得尤为突出。 美国哲学家约翰杜威曾说过这样的一句话:人类本质里深远的驱策力就是期望具有重要性。的确,在每个人的心灵深处,都期望获得别人的赞扬、奖励,不

先唱歌后识谱的教学方法

个人收集整理-ZQ 记装饰音地学习 王金萍 歌曲《小老鼠找朋友》是一首富有童趣,生动有趣地歌曲,曲中出现了许多装饰音.学唱这首歌曲时,我制定地教学难点就是让学生能正确演唱歌曲中地装饰音.文档收集自网络,仅用于个人学习 课中学生在学习歌曲旋律这一环节时,我让学生找出歌曲中有装饰音地旋律,用装饰音和不带装饰音两种方法对比唱唱,说说它们分别带给你怎样地感受,通过比较地方法,学生能感受到有装饰音更能表现歌曲生动有趣地情景,并让他们采用跟唱地方法,学习演唱装饰音.这样扫清了学生学习旋律地障碍,然后让学生在小组合作中练习学唱整首歌曲旋律.通过这样地学习,学生能跟着琴声唱好旋律中地装饰音,但在配词演唱歌曲时,有地学生装饰音没唱好,漏唱了.刚开始我对这情况并没有摸着头脑,还以为是他们偷懒.文档收集自网络,仅用于个人学习 课后我进行了反思,部分学生在演唱时为什么会漏唱装饰音?后来我发现,其实课前很多同学对装饰音还不是很了解,学生在学习过程中,都是老师牵着学生地鼻子在走,学生在跟着学唱,在被动学习,有地学生在演唱歌曲旋律时,兴趣不大,所以唱歌词时就出现了问题.如果采取先唱歌后识谱地方式进行学习,会不会情况有所好转呢?文档收集自网络,仅用于个人学习 在另一班级教学时,我改变了教学方法,重点强化听觉.在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先,并让学生和着音乐做简单地律动,使学生对音乐有了听觉上地印象,为下一步学好歌曲作好铺垫.然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐地兴趣,再通过让学生跟唱歌曲来学唱装饰音,在不知不觉中解决了歌谱中地难点.学生在学会演唱歌曲后,让学生视唱歌曲旋律,这样效果好多了,学生很快就能演唱歌曲旋律,而且装饰音也唱得非常准确,漏唱装饰音地现象没有了.文档收集自网络,仅用于个人学习 先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目地上并不矛盾.这节课,学生学习装饰音这一新知识,对部分学生来说还是有点难度地.用先唱歌后识谱地方法强化听觉,这样能使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,可起到良好地效果,从而增强学生地学习自信心,加深对音乐地热爱.文档收集自网络,仅用于个人学习 由此可见,课堂不是车间地流水线,一成不变,在课堂教学地过程中需要我不断地调整教学方法,不断验证在备课时设计地反思,不是用多好地教学方法,而是用对方法、对症下药.我只有在不断地实践过程中进行探索,这样才能提高学生地学习能力,提高课堂效率.文档收集自网络,仅用于个人学习 1 / 1

5种有效的音乐教学方法

音乐的力量是强大的,它带给我们坚持和希望,为了让学生更好地学习音乐,这边给大家介绍5种不同的教学方法。 1、体验 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。体验使学习进入生命领域,因为有了体验,知识的学习不再仅仅属于认知、理性范畴,它已扩展到情感、生理和人格等领域,从而使学习过程不仅是知识增长的过程,同时是身心和人格健全与发展的过程。体验性是现代学习方式的突出特征之一,它强调身体性参与。学习者在学习过程中要用自己的眼睛看,用自己的耳朵听,用自己的嘴说,用自己的手做,用自己的脑去思考。一句话,就是学习者要自身去经历,去感悟,去操作。它重视学习者的直接经验,视学习者的个人知识、经验、生活世界为重要的课程资源;尊重学习者的个人感受和独特见解,鼓励学生的自我意识与创新精神,在学习过程中强调参与、活动、探究、实践,将教学过程变为整合、转化间接经验成为学生直接经验的过程,将学习过程变为融学习者个人经历、感受、见解、体验为一体,从而自我解读、自我操作的过程。 对于"体验",《音乐课程标准》中有一句十分重要的表述:"音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。"这句话所以重要,是由于音乐本身的非语义性和不确定性决定了音乐教学和音乐学习须采用一种同其他学科不同的特殊方式---体验的方式。原则上,音乐教学与音乐学习是不能依靠讲授的,因为讲授的方式与学习者自身的音乐体验相悖,是以他人的感受取代自己的感受,以施教者

的体验代替学习者的体验。 2、比较 它是音乐教学的一种特殊方式,是在教学过程中将不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景的音乐作品进行比较,或将题材相同而体裁不同,体裁相同而形式不同,形式相同而风格不同等音乐内容进行比较,以利于学生形成对音乐的深刻印象。运用比较的方法,不仅可以有效地提高学生的音乐兴趣和审美注意力,并且有利于学生音乐思维的发展,有利于培养学生分析与评价音乐能力的提高。 3、探究 探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。作为一种学习方式,探究是指教师不将现成结论告诉学生,而由学生自己在教师指导下主动收集资料,调查研究,分析交流,发现与探索问题并获得结论的过程。无论是作为一种新的课程形态,还是一种新的学习方式,探究在新课程中都有着独特的不可替代的价值。它可以使学习者保持独立的持续学习的兴趣,丰富学生的体验,养成合作与共享的个性品质,增进独立思考的能力,建立起合理的知识结构并养成尊重事实的科学态度。 4、合作

磨课心得体会

磨课心得体会 这个学期我们学校组织了磨课活动。通过活动我受益匪浅,汲取了老师们的精华也认识 到上课中的不足。细细反思取得以下几点感悟: 一:深入钻研教材是上好课的基础 教材是教师呈现教学艺术的依据。教师在教学过程中首先要深入理解教材,抓住核心目 标、分清主次。磨课的过程首先就是对教材理解的辩论,同组教师对相同教材见仁见智的理 解。通过本轮的磨课我对教材的理解进一步加强了。 二、精心设计教学方法是上好课的前提 有人说:好课是“磨”出来的,我想是很有道理的。在“磨”课的时候,一般的做法是 先让执教者自主设计一种教法,第一次试教后,执讲者要对自己本轮磨课进行反思,听课者 进行讨论。我们组要求听课者把发言的中心定在“如果我来教,我会如何教”上,各种教法 一一亮相,找出本轮磨课中的教学“亮点”,认真分析,进一步完善,促进教师开课的信心和 热情,营造和谐的教研氛围;也可以让其他教师抱着“找刺”的心理,满腔热忱地帮助同仁 指出毛病,良药苦口利于“行”,分析原因,找出对策,以促使执讲者开拓思路,诱发智慧, 促进反思,改进教学行动。执教者再次从上课的各个环节进行反思和自我诊断,吸取各方意 见,把别人的教育经验内化为自己的教学行为,在不断的磨练中,教师自然会深切地感悟到: 要上出一堂好课应该考虑到的各 种因素。如此往复下去,何愁教学水平和教学智慧得不到提升呢? 三、丰富教学手段是上好课条件 一节好课不应该脱离教学实际,教学手段不应该过于花哨,教学评价不应以是否运用多 媒体一票否决,这是毫无意义的。通过考查试教的效果,我们能明显地看到这堂课所运用的 多媒体课件在数量、质量以及展示时机等方面存大的问题,进而为执教者更好地运用多媒体 来辅助教学找到一个恰到好处的“度”。 每一次的公开课,执讲者总会花大量的时间制作精美的课件,这不仅吸引了学生的注意, 更让课堂蓬筚生辉。但有时不免做得花哨。但试教磨课后,发现了这个问题,那么,以后的 课件制作中,就会注意这方面的制作弊端。 四、学会精益求精是上好的关键 磨课是一个艰苦的反复修正的过程。在磨课中,先通过自己的学习,吸取精华,加以改 造,灵活运用于该课教学及教研之中。对自己的说课、讲课认真回忆、思考,向大家简析自 己该课教学的优点和缺点,对某些重要问题作简要说明,提出某些问题请大家讨论,并虚心 听取参与教师的评议,对参与教师提出的问题和意见作必要的解释,要作好记录,发现失误, 吸取教训,避免重蹈覆辙。 总之,磨课活动促进了每位教师的专业发展、提升了个人业务水平,今后我将更加积极 地投入到磨课中去,不断地历练、完善自己!篇二:磨课心得体会666 磨课心得体会 滑县城关镇欧阳中学王云鹤 这个暑假我们滑县教师进修学校组织了磨课活动。通过活动我受益匪浅。细细反思取得 以下几点感悟: 一:深入钻研教材是上好课的基础 教材是教师呈现教学艺术的依据。教师在教学过程中首先要深入理解教材,抓住核心目 标、分清主次。磨课的过程首先就是对教材理解的辩论,同组教师对相同教材见仁见智的理 解。通过本轮的磨课我对教材的理解进一步加强了。 二、精心设计教学方法是上好课的前提 有人说:好课是“磨”出来的,我想是很有道理的。在“磨”课的时候,一般的做法是

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