浅谈电视节目后期制作中的编辑思维

发表时间：2018-01-29T10:08:24.513Z 来源：《基层建设》2017年第31期作者：刘聪[导读] 摘要：电视节目的后期制作即将文字、声音、画面的元素通过合理的编辑与编排，制作成观众们日常所见的节目视频，后期制作水平的高低，决定着电视节目的播出效果好坏，一般来说，电视台要想获得好的节目效果，就必须要做好电视节目后期制作效果，而编辑思维的运用对后期制作有着极为重要的影响。

承德广播电视台河北承德 067000

摘要：电视节目的后期制作即将文字、声音、画面的元素通过合理的编辑与编排，制作成观众们日常所见的节目视频，后期制作水平的高低，决定着电视节目的播出效果好坏，一般来说，电视台要想获得好的节目效果，就必须要做好电视节目后期制作效果，而编辑思维的运用对后期制作有着极为重要的影响。

关键词：电视节目；后期制作；编辑思维

一般来说，在电视节目后期制作的过程中都会有一位编辑对相关的工作进行统筹和监督，在后期制作工作完成之后，编辑会进行审片，并对后期制作中存在的问题提出相应的修改意见，编辑能力的强弱直接决定着电视节目的质量以及播出效果的好坏，而在这个过程中必然会应用到编辑思维。为了使电视节目取得更好的播出效果，本文，笔者将根据自己的工作经验分析电视节目后期制作中的编辑思维运用。

一、电视节目后期制作中的编辑思维

电视节目的编辑是电视节目后期制作过程中重要的思维方式和结构方法，电视节目编辑的表现形式多种多样，电视编辑思维应用的效果好坏，直接影响着电视节目的质量。在进行后期制作时，电视节目编辑思维应用一个最为突出的特征就是它能够通过有意识的思维架构，将一些看起来毫无关联的画面和语言联系起来，组合成富有趣味性能够将观众带入到相关情境中的节目，比如说著名的亲子节目在后期剪辑的时候，会使用一些网络上人们熟知的表情包、文字等，在电视节目播出之后，能够使观众将自己代入到节目中的人物身上，加强了观众与节目之间的互动，取得了较好的播出效果。由此可以看出电视编辑思维在后期制作中的重要性了。电视节目的编辑思维并非是一蹴而就的，它是一种选择、加工、存储和输出电视节目信息意识活动的过程，在这其中选择信息和加工信息是第一步，也是电视编辑思维应用的基础，工作人员通过有意识的选择，将能够展现电视节目最佳效果的信息进行加工、存储，最终传播出去。后期制作中编辑思维的高低决定着电视节目播出效果的好坏，在当前电视节目竞争越来越激烈，做好后期制作，取得好的节目播出效果，获取更好的经济效益是众多电视台追求的最终目标，而在这个过程中编辑思维的运用是基础，只有不断的进行创新和突破，才能更好的发挥编辑思维的作用。

二、电视节目的形象思维

电视节目是画面是对客观现实的一种记录，它所记录的是时间和空间中的具体形象，它不同于普通的文字或者是声音，但这种记录与普通的生活也有一些细微差别，因为这种记录并非是无意识的，而是一种有意识的记录。比如说，在进行综艺节目录制时，许多综艺节目都会有编剧对节目的情景、对话、场景等进行设计，而参与综艺节目录制的工作者只需要根据自己的剧本，表演好自己的角色即可。电视节目拍摄者将录制好的内容交给节目的后期制作人员进行剪辑和编排。

在剪辑和编排过程中，如何使节目内容更富有张力，吸引更多的观众是决定电视节播出效果好坏的关键，而这其中电视节目的形象思维就显得极为重要了。电视节目的画面具体可感，比较直接形象，所以它的形象思维体现也比较容易，观众能够通过感知画面获取电视节目所想要表达的内容和信息。

但是，在电视节目实际欣赏过程中，不同观众的生活习惯、所经历的事情等存在有一定的差异，因此他们在观看电视节目时所感知到的内容也会千差万别，比如说有的观众能够通过节目感知到一些比较深邃的观点，而有的观众则只是停留在表面。此外，电视节目是由多个画面组合而成的，电视节目中任意一个画面的意义都无法通过该画面完全展现出来，还需要结合其他的一些画面辅助理解，才能系统的表达其深层含义。因此，在进行电视节目后期制作时，制作人员要学会运用形象思维思考剪辑问题，思考如何制作才能观众的形象思维调动起来，展现电视节目的魅力，使电视节目富有视觉和听觉的感知价值。

三、电视节目的逻辑思维

在进行电视节目后期制作时，逻辑思维也使编辑思维中至关重要的一部分，对于编辑工作者来说，他们手中的许多视频素材都是杂乱无章，关联性不是很强的。如在录制《极限挑战》这档综艺节目时，上百台摄像机同时开工录制，在录制完成之后，摄像工作人员会将他们手中的素材交给后期制作的工作人员，虽然在剪辑制作的过程中，他们可以按照综艺节目的脚本进行录制，但是却还是需要适当的融入自己的思考。比如说，如何剪辑制作，才能将节目中几个艺人之间的冲突和矛盾展现出来，突出节目的戏剧性，使观众能够在收看节目时展开合理的联想和想象，进而创造出新的物化形象，吸引更多的观众，并且不能在逻辑上患常识性错误，这些都需要后期制作的工作人员不断的琢磨和研究，并将其展现到观众面前。

四、电视节目中的创造思维

所谓的创造思维实际上指的就是创新思维。观众在欣赏节目时，如果十几年如一日，采用同一种剪辑方法和表达效果，即使是对这当节目再喜欢的观众可能都会出现审美疲劳，比如说，著名的《百家讲坛》曾经有一段时间十分的红火，吸引了无数观众观看，但是近几年来，这档节目的收视率明显下降了许多，究其原因就是因为节目在进行后期制作时，不求突破，不能根据时代发展的变化，适当的进行创新，采用新的后期制作方法，推陈出新，最终这档节目没能抓住观众的眼球，被时代所淘汰。而有的电视节目在进行后期制作时，通过丰富的联想和想象，将自己前期所收集到的信息，制作成具有创造性的节目，如在节目中适当的加入画外音，将观众比较熟悉的事物加入到节目中，拉近了观众与节目之间的距离，为观众所喜爱，富有感染力。电视节目创作思维的运用，最为突出的优点就是使电视节目充满活力，这也是当前电视节目发展需要的重要因素，创造思维也是电视后期制作人员应当具备的一种基本素养。

总之，电视节目的制作，并非只是简单的将我们日常所见的文字、声音、画面等机械的相加，它需要运用一定的技术处理，要按照一定的思维模式和结构去进行构思和编排。在做好这项工作时，需要编辑人员站在观众的角度思考问题，从审美、趣味、文化内涵等多个角度着手，做好后期制作工作，使电视节目更加富有张力，这样在播出时能够取得更好地播出效果，提升其竞争力。

参考文献：

[1] 李蓓贝，彭琳.浅谈电视编辑思维的重要性[J].电视时代.2010（04）

浅谈电视节目的娱乐化

目录摘要 (2) 关键词 (2) 一、电视娱乐化的兴起和现状 (2) 二、造成电视节目娱乐化的原因 (2) 三、电视节目娱乐化要有“度” (3) 四、如何应对我国电视媒体泛娱乐化倾向 (4) 主要参考文献 (5)

毕业论文浅谈电视节目的娱乐化 08-A-影视班：赵晓鹏摘要：电视出现以后，人们的娱乐方式发生了革命性的变化。近年来各种娱乐节目铺天盖地的充斥整个电视荧屏，使人们的使电视文化的娱乐化倾向也越来越明显。目前，娱乐元素在电视节目中广泛渗透，电视的娱乐功能已经被无限扩大。本论文将从电视节目娱乐化与现状、造成电视节目娱乐化的娱乐化、及其电视节目娱乐化所应注意的问题、到如何应对电视媒体泛娱乐化的倾向等几个方面进行了分析和论证，得出了最后的观点即我们要正确看待这种趋势，提升大众娱乐品位，在构建人们一种新的和谐生活方式的同时，产生正确的舆论和价值导向，避免节目本身的低俗化和庸俗化。关键词：电视节目、娱乐化、泛娱乐化、兴起、现状、收视率、低俗化、媒体、舆论一、电视娱乐化的兴起于现状近年来,电视娱乐化现象已经逐渐成为了人们所关注的重点、热点话题，娱乐化本来是一个中性词，然而，随着真人秀节目的恶俗化，娱乐性节目的粗俗化，电视剧节目的戏说风，明星类节目的窥视话俨然成为电视频道高收视率的“必备菜肴”，逐渐的，电视娱乐化便和电视节目低俗化之间有了说不清楚的暧昧关系。我们应当看到，电视娱乐化浪潮的兴起，具有愉悦身心，舒缓心情的正效应，但同时也有麻醉精神、降低审美鉴赏力和文化水平的负效应。最早开播的《综艺大观》、《正大综艺》曾一度让人兴奋不已；湖南卫视分别于1997年和1999年创办的大众性综艺节目《快乐大本营》和《欢乐总动员》，集游戏、表演、竞技和搞笑于一体，令无数青年男女为之疯狂；随后中央电视台推出娱乐益智节目《开心辞典》、《幸运52》，吸引众多眼球；之后真人秀节目日益风行，以《超级女声》为代表，掀起了电视节目娱乐化的狂潮，中央电视台推出《非常6+1》、《梦想中国》、上海东方卫视和新娱乐推出的《创智赢家》、《加油，好男儿！》、《舞林大会》到这两年出现的《我爱记歌词》和闹得沸沸扬扬的江苏卫视相亲节目《非诚勿扰》及湖南卫视的《我爱记歌词》等一系列娱乐栏目，可不仅仅只是这样，现在许多电视栏目都已经走上了娱乐化道路，例如在我们心目中一直是严肃类型的电视新闻栏目，科教类型栏目，谈话类型栏目等等都已经打上了娱乐的标记。一方面电视娱乐节目带来了新的理念，丰富了节目样式，满足了广大观众的娱乐需求；另一方面又因其内容雷同、创意的缺乏以及品位的低俗而逐渐消弱电视媒体的正确舆论导向功能。二、造成电视节目娱乐化的原因当代人工作压力大，可以说是电视节目泛娱乐化的重大原因之一。紧张工作之余，大家都喜欢看一些搞笑、整蛊的节目来调节生活，放松自己。于是，一些媒体就抓住了观众的这一心理，对电视节目大搞娱乐化，以此来提高收视率。所以最终的电视收视率直接决定了节目的命运，因此，作为电视节目的制作者来说，不得不考虑受众市场的需求，没有受众或者受众群小的节目迟早要被淘汰，所以，娱乐化便成为了目前电视节目争夺观众、增强收视率的一个十分有效的方法和手段，同时也会给电视台带来巨大的经济效益。

浅谈电视新闻编辑思维

浅谈电视新闻编辑思维电视作品中许多令人耳目一新、叹为观止的艺术形象，都是通过声画塑造和传播的。我们常常可以看到这样一些片断：仰望蓝天白云，马上就能看到同一片蓝天下的亲人，这是电视驾驭时空的思维；仰望翱翔的雄鹰，俯瞰大地的壮观，这是电视自由转换角度的思维表达；坐在沙滩上观看大海，想到最思念的亲人踏浪而来，电视可以表现无限的遐思这一切都是电视思维、电视编辑思维的结晶。事实上，从客观存在事物的展示，到人物内心活动的表达，电视都可以将它们顺理成章地转换成艺术化的视听造型，化腐朽为神奇，变平凡为伟大，通过视听形象传递情感或神韵，创造出适应和满足观众欣赏情趣的电视作品。一、理论思维的重要作用理论思维是发现和创造高技术的前提条件，也是转换和应用高技术的具体手段。以往的电视实践也有力地说明了这个基本道理。 20世纪末，人类迈入了数字电子传播时代。一方面，多媒体、互联网等新技术、新媒介的融入，为电视传播获得了延伸的可能性。电视编辑突破了基于磁带的线性编辑的诸多局限，基于数字技术的非线性编辑等为电视创作空间的拓展提供了坚实的物质基础，新媒介和新技术使自己放大和延伸。新技术应用下的电视编辑实践取得了丰硕的成果，尤其需要新思维的切实指导，需要思维的推动激发和创造性构思。另一方面，媒介竞争也迫使电视编辑更新思维观念与思维方式。一直以来，报纸、广播与电视的竞争始终没有停止过，第四媒体网络的崛起，不可避免地对电视生存空间和发展前景构成强大的冲击。面对其他媒介及其电视媒介间的多重竞争压力，电视如果不及时从思维观念和思维策略上加以突破，其传统的优势地盘将难以维持。从信息高速公路的推进到知识经济、信息经济概念的提出，信息资源的丰富与膨胀已是公认的事实，而且随着中国加入WTO，中国的影视产业将进一步跨入市场化、国际化轨道，接受暴风雨的洗礼在所难免。如何更为合理有效地利用和开发影视资源是未来我们面临的一大课题。如何实现电视资源从数量到质量的转变，如何借鉴和吸纳外来资源，并纳入自主发展轨道，如何实现从外延到内涵的强化，如何进行整合与重构，这是电视编辑面临的又一新问题。思维观念、模式、方法、策略的革新势在必行。二、电视编辑是电视作品的重要思维艺术和结构方法，是电视制作的最后环节任何电视作品的形成都离不开电视编辑的直接组织和传播，电视编辑的思维方式与规律直接影响着最终电视作品的质量。北京广播学院的丁海宴先生曾以纪录片的编辑为例说明：纪录片编辑的过程，就是整理的过程。纪录片在前期拍摄的时候经常是模糊的，而在编辑台上才能理出头绪。在记录事实的过程中，主观的理解与客观的事实，时常是相悖的，这种矛盾的统一同样需要在编辑台上完成。许多感情阶段无法理解和解释的事实，往往需要在理智阶段来分辨和澄清。如果说，纪录片的前期制作是一种即兴的感情创作，那么后期编辑则应该是理智的思维创造。用个形象的说法，摄影机是感情的机器，编辑机（包括剪刀）则是理

浅析如何做好电视新闻编辑工作

浅析如何做好电视新闻编辑工作王旸【摘要】如今，隨着我国社会的不断发展与进步，电视行业也得到了迅猛发展，以受众为中心的原则得以确立。在电视新闻编辑开展工作期间，必须重视受众需求，对受众需求的重要价值作出准确判断，不断对受众需求展开细致分析，才能改善自身的工作模式，提升自身的工作能力，促使电视新闻编辑工作更好地开展下去。【关键词】电视新闻编辑工作一些电视新闻编辑在开展工作期间，缺乏对受众需求的充分了解，导致其工作效率较低。媒体赖以生存发展最基本的市场资源是受众资源，电视媒体要获得长期的经济效益，必须获得观众的认可，满足观众需求。因此，电视媒体发展战略首要问题就是研究目标市场的受众需求，在市场活动中，以受众需求为第一信号，根据自己的目标受众群来确定办台方针，设置节目，选择内容产品。因此，想要提高电视新闻编辑工作的效率，就必须将受众需求作为工作重心，不断探寻提升工作能力、工作技巧的措施，如此，才能确保电视新闻编辑工作的高质高效，为我国电视行业的发展作出一定的贡献。一、电视新闻传播效果与受众需求受众心理、受众需求与传播效果之间存在不可分割的重要关联。根据传播学理论，受众与电视新闻传播效果之间有着紧密的关联。电视新闻编辑对受众需求展开分析，有助于推动电视新闻的传播效果。上世纪50年代，就有相关传播学专家提出5W模式，同时，对传播效果与受众需求之间的关系展开梳理。传播行为中的五个要素包含传播人员、受传人员、媒介、新闻、效果。通过这五个要素，受众需求与媒介之间相互关联。重视受众需求有助于推动电视新闻编辑工作的顺利开展。受众对信息展现出一定的需求，受众收看电视新闻的主要目的就是为了通过电视新闻编辑的帮助，了解社会上发生的最新鲜的资讯。电视新闻产品的价值大小取决于受众判断，取决于信息对受众有用的程度和对受众接受目的的投合程度，产品信息价值的大小与投合程度成正比，因此，面对不同类型的多元化、复杂化的市场需求，电视媒体必须考虑受众

浅析影视剪辑编辑艺术

浅析影视剪辑编辑艺术论文关键词：影视剪辑编辑艺术论文摘要：影视剪辑艺术是电影电视艺术的重要组成部分。剪辑艺术随着电影的诞生发展而逐步形成和不断完善。影视剪辑编辑艺术又推动了电影电视的发展和成熟。影视艺术的有四个基本特性。一是：视觉和听觉形象。影视艺术是视听艺术，电影电视都是通过画面和音箱，直接诉诸于人们的视觉和听觉，产生占83%的视觉形象和占11%听觉形象以及二者合一的银幕形象，进行叙事、抒情、表意，给人们以艺术的享受和审美的愉悦。二是时间和空间艺术。影视艺术既是空间艺术，同时又是时间艺术，是时间艺术与空间艺术的综合体。电影电视都是时间的移动中展示空间，同时又是在空间变化中展示时间，二者联系紧密，不可分割。这种时间和空间的复合，时间艺术与空间艺术的综合，是影视艺术的又一基本特性。三是逼真性和运动性。影视是“活动的照相”既能逼真地再现生活，又能生动地表现生活的运动状态和主体动作。逼真性和运动性是影视与生俱来的的本性。艺术家要努力发挥影视艺术的这一特性，将影视片拍的真实、生动、精彩。影视剪辑也要运用剪辑技术剪除虚假，剪出动感，剪辑出内在的真实与外貌逼真高度统一的影视片。四是综合性和艺术性。影视既是现在科学技术发展的产物，又有人类文化艺术发展的结晶。影视是新兴的综合艺术。科技是影视发展的决定因素。因此，综合性和技术性也是值得我们认真研究和把握的。剪辑在影视创作中具有举足轻重的地位：一．剪辑，作为影视艺术的有机组成部分，是在电视电影的发展过程中应运而生，独立出现并逐步完善的。同时剪辑艺术的进步，又极大地影响和推动了影视艺术的提高和发展。影视剪辑的功能和作用，用一句话就可以概括，即：正确、合理、高明的剪辑，能够增强影视片的艺术表现力和感染力。反之，错误、平庸、低劣的剪辑，就会减弱甚至破坏影视片的艺术表现力和感染力。二．剪辑（Film editing）是电影的后期制作流程之一，是由电影剪辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成一部完整电影的过程的总称。电影剪辑要处理的最基础问题，是镜头与镜头之间的时间和空间关系。而剪接（cutting）指胶片的具体工艺处理，蒙太奇既指镜头组接的艺术技巧，又常指由剪辑而获得的艺术效果，但在有些国家，蒙太奇也是“剪辑”的同义语。将一部影片拍摄的大量素材，经过选择、取舍和组接，最终编成一个能传达创作者意图的作品，是电影创作的主要组成部分、一部影片从拍摄到完成的一次再创作。早期阶段的电影只是将舞台剧原封不动地拍摄到胶片上，实际上是舞台剧的活动照相。20世纪初，从美国电影导演格里菲斯开始，采用了分镜头的拍摄方法，将内容分解为一个个不同的镜头分别拍摄下来，譬如用近景、特写等镜头来突出细节，用全景、远景来介绍环境，用一系列短镜头的快速转换来制造气氛和节奏，从而使电影摆脱了舞台剧活动照相的框框，成为一门独立的现代艺术，也由此产生了剪辑的艺术。 Edwin S. Porter一般被认为是最早发明剪辑的电影导演之一。爱迪生公司早期制作的电影多是静止拍摄的短片，随着电影长度的逐渐增加，Edwin S. Porter拍摄了里程碑般的The Life of An American Fireman（1902）。第二年他拍了The Great Train Robbery，现在被当作早期剪辑术的范例。结论：剪辑本来是导演工作的一部分，而且是非常重要的部分。随着科学技术的不断发展，电影从早期的无声片发展到有声片，剪辑的工艺越来越复杂，加上电影表现手法的不断更新，

浅析电视编辑思维

浅析电视编辑思维浅析电视编辑思维浅析电视编辑思维作者/ 万珠电视编辑是一种信息的选择、加工、组织和传播的思维过程，技术和思维是电视编辑的两大基本支柱，其中思维居于核心地位。正确认识电视编辑的各种思维形态，树立正确的思维观念，巧妙把握先进技能，这是电视编辑必须解决的一个理论和实践问题。电视编辑是电视作品的重要思维艺术和结构方法，是电视制作的最后一个环节。任何电视作品的形成都离不开电视编辑的直接组织和传播，电视编辑的思维方式与规律直接影响着最终电视作品的质量。许多时候，前期制作是一种感情创作，而后期编辑则是理智的思维创造。如果说摄像机是感情的机器的话，那么编辑机则是理智的工具。由此也可看出思维在编辑阶段的重要作用。一、电视编辑思维的定义及特征电视编辑思维是一种构建于视觉、听觉基础之上的形象思维，同时对来自各方面的音频信息进行科学的处理时所表现出的高级意识记动。电视编辑思维最重要的功能，是将直观上无关联的画面组织起来。画面隐含的思维扩展空间是电视编辑实现思维概括性和创造性的重要基础。在电视编辑实践中，电视编辑思维与电视节目制作全过程均有密切的联系，电视节目的播出作品是编辑思维特征的最终体现和实现。电视编辑思维是一种构建于视觉、听觉基础之上的形象思维，其特征主要表现在有机性和整合性两个方面。（一）电视编辑思维的有机性在电视节目的各项具体制作过程中，电视编辑思维重在强调揭示工作程序之间的有机联系，进而发现电视编辑工作之间本质联系的规律性和操控性，实现对于电视编辑的科学化、规范化、体制化管理。另外，电视编辑思维的有机性还表现在节目的制作与播出后的观众评价与认可度之间的关系研究。（二）电视编辑思维的整合性电视编辑是一个复杂、多变的动态工作系统，编辑主体若想在错综复杂、变化万千的社会环境中获取具有实际价值和应用价值的节目信息，就必须坚持从社会、文化、经济、历史、人文、地理、风俗、民情等各种因素中进行选择，并且实现社会信息与电视艺术的完美整合。因此，电视编辑思维的整合性主要表现为感性与艺术、哲学与艺术、形象与抽象等客观思想运动的互补与协调。二、电视编辑的思维形态我国著名科学家钱学森指出，思维应该包括形象思维、逻辑思维

浅谈电视节目后期制作中的编辑思维

浅谈电视节目后期制作中的编辑思维发表时间：2018-01-29T10:08:24.513Z 来源：《基层建设》2017年第31期作者：刘聪[导读] 摘要：电视节目的后期制作即将文字、声音、画面的元素通过合理的编辑与编排，制作成观众们日常所见的节目视频，后期制作水平的高低，决定着电视节目的播出效果好坏，一般来说，电视台要想获得好的节目效果，就必须要做好电视节目后期制作效果，而编辑思维的运用对后期制作有着极为重要的影响。承德广播电视台河北承德 067000 摘要：电视节目的后期制作即将文字、声音、画面的元素通过合理的编辑与编排，制作成观众们日常所见的节目视频，后期制作水平的高低，决定着电视节目的播出效果好坏，一般来说，电视台要想获得好的节目效果，就必须要做好电视节目后期制作效果，而编辑思维的运用对后期制作有着极为重要的影响。关键词：电视节目；后期制作；编辑思维一般来说，在电视节目后期制作的过程中都会有一位编辑对相关的工作进行统筹和监督，在后期制作工作完成之后，编辑会进行审片，并对后期制作中存在的问题提出相应的修改意见，编辑能力的强弱直接决定着电视节目的质量以及播出效果的好坏，而在这个过程中必然会应用到编辑思维。为了使电视节目取得更好的播出效果，本文，笔者将根据自己的工作经验分析电视节目后期制作中的编辑思维运用。一、电视节目后期制作中的编辑思维电视节目的编辑是电视节目后期制作过程中重要的思维方式和结构方法，电视节目编辑的表现形式多种多样，电视编辑思维应用的效果好坏，直接影响着电视节目的质量。在进行后期制作时，电视节目编辑思维应用一个最为突出的特征就是它能够通过有意识的思维架构，将一些看起来毫无关联的画面和语言联系起来，组合成富有趣味性能够将观众带入到相关情境中的节目，比如说著名的亲子节目在后期剪辑的时候，会使用一些网络上人们熟知的表情包、文字等，在电视节目播出之后，能够使观众将自己代入到节目中的人物身上，加强了观众与节目之间的互动，取得了较好的播出效果。由此可以看出电视编辑思维在后期制作中的重要性了。电视节目的编辑思维并非是一蹴而就的，它是一种选择、加工、存储和输出电视节目信息意识活动的过程，在这其中选择信息和加工信息是第一步，也是电视编辑思维应用的基础，工作人员通过有意识的选择，将能够展现电视节目最佳效果的信息进行加工、存储，最终传播出去。后期制作中编辑思维的高低决定着电视节目播出效果的好坏，在当前电视节目竞争越来越激烈，做好后期制作，取得好的节目播出效果，获取更好的经济效益是众多电视台追求的最终目标，而在这个过程中编辑思维的运用是基础，只有不断的进行创新和突破，才能更好的发挥编辑思维的作用。二、电视节目的形象思维电视节目是画面是对客观现实的一种记录，它所记录的是时间和空间中的具体形象，它不同于普通的文字或者是声音，但这种记录与普通的生活也有一些细微差别，因为这种记录并非是无意识的，而是一种有意识的记录。比如说，在进行综艺节目录制时，许多综艺节目都会有编剧对节目的情景、对话、场景等进行设计，而参与综艺节目录制的工作者只需要根据自己的剧本，表演好自己的角色即可。电视节目拍摄者将录制好的内容交给节目的后期制作人员进行剪辑和编排。在剪辑和编排过程中，如何使节目内容更富有张力，吸引更多的观众是决定电视节播出效果好坏的关键，而这其中电视节目的形象思维就显得极为重要了。电视节目的画面具体可感，比较直接形象，所以它的形象思维体现也比较容易，观众能够通过感知画面获取电视节目所想要表达的内容和信息。但是，在电视节目实际欣赏过程中，不同观众的生活习惯、所经历的事情等存在有一定的差异，因此他们在观看电视节目时所感知到的内容也会千差万别，比如说有的观众能够通过节目感知到一些比较深邃的观点，而有的观众则只是停留在表面。此外，电视节目是由多个画面组合而成的，电视节目中任意一个画面的意义都无法通过该画面完全展现出来，还需要结合其他的一些画面辅助理解，才能系统的表达其深层含义。因此，在进行电视节目后期制作时，制作人员要学会运用形象思维思考剪辑问题，思考如何制作才能观众的形象思维调动起来，展现电视节目的魅力，使电视节目富有视觉和听觉的感知价值。三、电视节目的逻辑思维在进行电视节目后期制作时，逻辑思维也使编辑思维中至关重要的一部分，对于编辑工作者来说，他们手中的许多视频素材都是杂乱无章，关联性不是很强的。如在录制《极限挑战》这档综艺节目时，上百台摄像机同时开工录制，在录制完成之后，摄像工作人员会将他们手中的素材交给后期制作的工作人员，虽然在剪辑制作的过程中，他们可以按照综艺节目的脚本进行录制，但是却还是需要适当的融入自己的思考。比如说，如何剪辑制作，才能将节目中几个艺人之间的冲突和矛盾展现出来，突出节目的戏剧性，使观众能够在收看节目时展开合理的联想和想象，进而创造出新的物化形象，吸引更多的观众，并且不能在逻辑上患常识性错误，这些都需要后期制作的工作人员不断的琢磨和研究，并将其展现到观众面前。四、电视节目中的创造思维所谓的创造思维实际上指的就是创新思维。观众在欣赏节目时，如果十几年如一日，采用同一种剪辑方法和表达效果，即使是对这当节目再喜欢的观众可能都会出现审美疲劳，比如说，著名的《百家讲坛》曾经有一段时间十分的红火，吸引了无数观众观看，但是近几年来，这档节目的收视率明显下降了许多，究其原因就是因为节目在进行后期制作时，不求突破，不能根据时代发展的变化，适当的进行创新，采用新的后期制作方法，推陈出新，最终这档节目没能抓住观众的眼球，被时代所淘汰。而有的电视节目在进行后期制作时，通过丰富的联想和想象，将自己前期所收集到的信息，制作成具有创造性的节目，如在节目中适当的加入画外音，将观众比较熟悉的事物加入到节目中，拉近了观众与节目之间的距离，为观众所喜爱，富有感染力。电视节目创作思维的运用，最为突出的优点就是使电视节目充满活力，这也是当前电视节目发展需要的重要因素，创造思维也是电视后期制作人员应当具备的一种基本素养。总之，电视节目的制作，并非只是简单的将我们日常所见的文字、声音、画面等机械的相加，它需要运用一定的技术处理，要按照一定的思维模式和结构去进行构思和编排。在做好这项工作时，需要编辑人员站在观众的角度思考问题，从审美、趣味、文化内涵等多个角度着手，做好后期制作工作，使电视节目更加富有张力，这样在播出时能够取得更好地播出效果，提升其竞争力。参考文献： [1] 李蓓贝，彭琳.浅谈电视编辑思维的重要性[J].电视时代.2010（04）

浅谈儿童电视节目

浅谈儿童电视节目我国将年龄在14周岁以下的小孩划分为儿童阶段，儿童所看的电视节目即为“儿童电视节目”。在维基百科中，儿童电视节目是指面向儿童专门设计的电视节目，通常在早上或者下午播放，主要是在上学前后。电视节目的效果主要是娱乐，并教育年轻观众有关基本生活技能或理想的东西。就目前我国的儿童电视节目中，较具代表性的有《大风车》、《智慧树》和《芝麻开门》等，下面就中国的儿童节目发展与现状作一个简要分析。中国儿童电视节目发展历程 1958年5月29日，北京电视台播出国内第一个少儿节目——《两个笨狗熊》；1958年9月，北京电视台成立《少年儿童节目》专栏，包括《小小俱乐部》和《少年队号角》两个栏目；1981年春，中央电视台专为3—6岁儿童设立了《春芽》栏目；1985年6月1日，中央电视台又推出鞠萍姐姐主持的《七巧板》；1995年六一儿童节，央视推出新的儿童栏目《大风车》。除了上面提到的央视推出的一系列知名儿童节目，20世纪90年代，我国地方台的儿童也蓬勃发展，如上海台的《开心娃娃》，北京台的《七色光》等，这些都是享誉全国的儿童节目。直到2002年，南方电视台少儿频道开播，它是我国第一家以青少年和儿童为主要收视群体的专业频道，这预示着我国的儿童电视节目开始步入另一个新纪元。儿童节目和纸质媒介相对于小人书和儿童报刊杂志而言，儿童电视节目在表现形式上更加生动形象。传统小人书是文字和图片的配合来表达发生发展情节，通过儿童对这些文字的创造性联想来形成一个完整的故事；儿童电视节目有具体的形象和逼真的声音，通过这两种不同形式的结合更加完整丰富表达故事。值得一提的是，儿童电视节目的内容一般较为简单通俗，对观看者的文化程度没有很高的要求，不识字的可以通过听来获取信息；再者，儿童电视节目迎合了小孩对于声音和绚丽画面的偏好，能给儿童传达更为精彩的内容。儿童节目的特点首先，儿童电视节目的主要受众是儿童，所以相关内容应该符合儿童的认知和心理状态，切身从儿童的角度去思考和看待问题，迎合儿童的兴趣所在，不要过分“成人化”或者“幼稚化”。其次，在表现形式上，语言与画面都要结合儿

浅谈电视新闻编辑工作的创新

浅谈电视新闻编辑工作的创新从具体事项上来说，电视编辑是一项对各种来源信息进行筛选、处理、内容编辑和传广播放的活动过程，而在这项活动过程当中，对于新闻素材的整理、新闻线索的发现、、新闻成品的后期制作，都考验着一个合格编辑的排列组合能力，通过对事实事件的完整编排从而完成整体新闻节目的制作。在这一劳动过程当中，不仅考研了编辑对实事的洞察能力，对新闻组织安排的有效手段，更考验了作为一名合格编辑的，也必定体现了编辑的意图或思想。所以编辑可以说是整个电视新闻媒体的“灵魂”。标签：电视新闻编辑策划组织指导创新面对如今传媒体制中激烈的竞争形势，电视新闻编辑为使自身的素质提高，在工作更加出色，就要不断的接受新知识、新意识，使其策划更加新颖，并更上时代的潮流。电视新闻编辑的思维创新是新闻媒体内容上、形式上做出创新的首要前提。在同等情况下，电视新闻编辑的创新能力就更加重要，对电视新闻编辑的工作创新就更需提高。不断给出新鲜感和吸引力，做好精、转、特等要求，抓住观众眼球，不断推进电视新闻事业发展一、充分发挥电视新闻编辑在新闻传播过程中的组织功能电视新闻编辑在工作中，编辑的创新不但要在过程中，还要在自身的素质内涵中。编辑的自身的创新素养直接体现在了电视新闻节目中。素质的提高与否，就在于编辑自身的努力觉悟以及道德水平程度，直接影响到创新的能力。一个好的编辑不仅仅体现在以上几点，还有政治的理论水平、敏锐性、鉴别力等方面要有也比较高，对于事物发展的预测能力、突发事件的决断能力、新闻内容编译的创造能力同样重要。对各方面都要熟知，做到“博学多识”。如今电视新闻节目各方面不断的更新，编辑的工作内容页在不断的丰富起来，相对要求也从技能水平发展到思维方式上。在编辑工作的每一个环节中时刻保持着创新突破，使其在新闻节目中得到融合、凸显。视新闻编辑的中心工作是新闻的策划、组织和指导，后期制作只是前者的延伸，令节目的内容与形式得到优化。电视新闻编辑的创新首先在于改变旧观念，重新定论编辑，把电视新闻的创作流程改为“编辑—记者—编辑” 二、理论联系实际地做好新闻编辑创新工作电视新闻编辑的工作目前虽然已经有了一定的习惯，应对不断的变化仍在发展。编辑的工作性质就是创造性非常强的，不断创新、突破也就成为了必然。创新是编辑工作的基本要求，也就是新闻节目的要求。一个编辑的优秀与否主要评价标准就是创新能力的强弱，更是对电视新闻节目有着至关重要的影响。 1.明确职责，充分发挥编辑在电视新闻制作中的主导作用

浅谈电视节目中的人文关怀

科技信息ＳＣＩＥＮＣＥＩＮＦＯＲＭＡＴＩＯＮ２００７年第３期科进入２１世纪以来，随着我国民主化程度的提高以及和谐主旋律的奏响，现代受众已经不再满足于高高在上、严肃教化的单一呆板的传播模式，对电视节目质量的要求越来越高，对电视制作人素质的要求也越来越高，增加电视节目的人文关怀元素，成为摆在电视制作人面前的一道课题。围绕这一课题，电视传媒正在不断探索，进行轰轰烈烈的产业化改革。其中的一个重要内容就是通过电视节目的改进来赢得受众，从而最终赢得市场，实现社会效益和经济效益的双丰收。于是，现代电视制作人开始自觉地对电视这种现代传播艺术进行更多的人本思考，发掘深藏在新闻背后的人文精神，与受众建立一种在平等基础上的交流与沟通，更注重对受众进行“人文关怀”。“人文关怀”成了贴近观众的桥梁和纽带，尤其是综艺类、谈话类节目表现的更为直接和明显。然而，在实践的探索中虽有成功的例子，同时也不乏单纯追求收视率而忽视人文关怀的极端做法以及伪人文关怀的做秀行为。因此，有必要对人文关怀在现代传播中的重要作用及其内涵予以阐释。一、电视节目中人文关怀的内涵人文关怀，是指对人的生存状况的关注，对人的尊严与符合人性的生活条件的肯定，以及对人类明天的思考，它关怀的是人类的和谐发展，体现了对生命的怜悯与尊重。它不是一种明文规定的法则，而是一种意识，一种理念，一种情怀。有学者以为，它是“人文精神倾注于现代新闻观的，是人的关怀、人的同情、人的情愫、人的力量”。可见，人文关怀的内核体现为对人本身的关注与尊重。这就要求新闻人从人的意识领域和情感世界去寻找、认识和衡量新闻价值。比如中央电视台一套每周日播出的《本周》栏目，以百姓的视角、亲切的语气向受众报道了一个个发生在世界各地的新闻事件。该栏目去掉了大话、官话与空话，多了一些亲切与笑容，突显了节目的个性与亲切感，增加了受众对新闻的认同感，情感上也容易产生互动与共鸣，收到了良好的传播效果。电视传播作为一种社会活动，是对信息的分配和享受，因为每个人生活经验、社会角色的不同，他们在社会历史活动中的意识、心理和价值及对信息的理解也不同。这就要求记者考虑和照顾到受众的差异性所可能带来的感受区别，用一种和谐的方式来实现信息的畅通传达。某电视台的一档法制类节目，在节目播出当中，把受害者遇害时的照片未作任何加工便“如实” 地呈现在了受众面前，而且主持人的讲解颇为投入，用“眉飞色舞” 来形容并不为过。这种将血腥与残酷场面完全再现的做法，是否考虑到了遇害者家属看了之后的情感感受呢？类似寻找初恋情人这样的栏目又可曾考虑到了其给现实婚姻可能带来的隐患？有人情味，是对栏目体现人文关怀的最通俗的理解和要求。人文关怀与电视传播的新闻价值要素不但是并行不悖的，而且，有效的传播应该是将二者巧妙地融合在一起的。因为人文精神的注入要求以一种平民化、人性化的视角来展现真实，弥补新闻传播中经常性的情感因素缺失而使新闻与受众更加接近。它对那种一味迎合部分受众趣味性的追求而忽略新闻的其他要素的猎奇、极端做法的否定，正是新闻价值规律的体现。二、电视节目中人文关怀的体现由于电视节目内容的差异，表现形式各不相同，但几乎无一例外的是通过主持人这样一个特殊角色，或是单独完成信息的传达，或是通过主持人掌控的谈话方式与特定嘉宾进行交流以达到一种宣传或娱乐目的。从百姓感到的实际变化，来报道新闻发生的背景和意义，由此来透视中国当代社会的变化，可分宏观与微观两个层面进行的。所谓宏观层面就是反映时代主题和当前时政和新闻和新闻专题类的节目，如央视《新闻联播》、《国际时讯》等栏目；而微观的层面则与谈话节目相关，如《面对面》、《实话实说》等栏目。就目前现状而言，普通受众比较倾向于后者的情理性和世俗化，就是因为它反映了社会民意、民生和当代人生活情趣、以及伦理道德观念本身，更能涉及百姓生活原生态的话题，而前者在这一点上则相对比较欠缺。人文关怀不是简单的对受众的迎合，道德情操的要求是指节目进行中的话题质量，节目在播出进行时态的效果，以及在日后的后续影响力，这些都与主持人的道德素质有一定的关联。所以电视节目的人文关怀体现与主持人的素质密切相关。尤其对主持人的道德要求设置一道门槛，那就是非常有必要的。而各自的个性风格的不同和个性风格的差异，以及个人性情的东西，同样是不能游离于对主持人的人文情结和道德素质要求之外。第一、节目生动性背后世俗化的人文精神体现这个问题主要是在说明现在的媒体，应该如何把握每天的社会形象和主持人的道德素质要求一致，而不是一个悖论问题。既然说到主持人的素质，那么就是有针对性提出这一要求。因为现在单位的思想教育，已经不再象过去那样用开会学习的形式来强化，主持人的道德素质多半靠个人的自我约束来完成。一段时间以来，主持人队伍素质来看，以往过分强调了业务水准和能力，而对思想道德品质分要求就相对弱化了。而且主持人作为一个社会年轻一代的偶像或是崇拜的对象，主持人的人文情结的浓淡多寡或是对时事人文的关注情结有多少，都是节目能否走进受众内心的关键。运用情感因素的力量，就是通过所报道的人和事，以及从中所引发的议论，来感动、触动、感染受众的情感－－就是以此激发受众所产生认同与共鸣。在说服和引导中融入自己的真情，而不是机械和职业方式的传达。同样传播者的真情，不但可以使传播富有感染力，而且可以消除受众与传播者的隔阂，达到心灵的交流。第二、用道德感来强化主持人的素质把一个行业的业务素质要求，用道德的观念来进行约束，并最终决定取舍。对于媒体来说，的确是和以往的那种“政审” 的要求有异曲同工之处。一个人的道德品质对于这些公众人物来说，显然不是说一定要设立这样的一道坎，而是说现在主持人中的一些个别人的道德行为或是某些行为的不检点，给主持人的形象抹上了不小的黑，现在已经到了必须用规矩进行管理的地步。一些生活道德观念极差，或是工作纪律职业道德并不高的主持人。在自己成为公众人物之后，他的形象已经不再是纯粹的个人行为，所以，对其在公众中的形象，有一定的要求是必须的。第三、主持人人文精神的到位和大众诉求的限度如今传媒已经商业化，至少特殊商业化的倾向已经日益明显，那么传媒就应该接近百姓，了解和反映百姓的诉求。在对主持人的道德素质提出具体要求之后，同样面临这样的一个问题，那就是要妥善处理好主持人人文情结的健康，以及如何恰当表达这种关怀，作用于大众诉求度的把握上，因为主持人的精神品格到位和大众诉求之间的关系是互动的，也是相互影响的。对于主持人来说，如何把握社会万象中的各种问题，如何解释和勾通百姓和政府之间的关系。在有些时候就会遇到一些比较棘手和难以回答的尴尬，尤其是对那些时政性较强的话题来说，适当掌握大众诉求的反映尺度就显得尤为重要。所以就要求主持人以传播先进的文化为出发点，以传播健康的人文理精神为节目制作的基本思想理念，只有这样才能既符合当下传媒的特质和“活化” 生动有趣的人文内容，并使之富有感染力和吸引力，从而影响更多的听众，并达到教化的作用。新闻媒体一直被推崇为社会的良心，新闻工作者被誉为灵魂工程师。人文关怀是新闻人心中的一杆秤，将这一意识和理念贯穿在工作当中，以贴近受众、赢得受众，更好地实现现代传媒的社会作用和产业化发展的经济效益，在入世后日益激烈的竞争中取得优势地位。浅谈电视节目中的人文关怀刘岩（鲁东大学汉语言文学院山东烟台２６４０２５）摘要：现代电视制作人开始自觉地对电视这种现代传播艺术进行更多的人本思考，发掘深藏在新闻背后的人文精神，与受众建立一种在平等基础上的交流与沟通，更注重对受众进行“人文关怀”。“人文关怀” 成了贴近观众的桥梁和纽带，尤其是综艺类、谈话类节目表现的更为直接和明显。然而，在实践的探索中虽有成功的例子，同时也不乏单纯追求收视率而忽视人文关怀的极端做法以及伪人文关怀的做秀行为。本文主要就如何加强人文关怀在现代传播中的重要作用进行了论述。关键词：电视节目；人文关怀○高校讲台○１５０

探讨电视画面编辑的逻辑思维

视视界观·OBSERVATION SCOPE VIEW 10 https://www.360docs.net/doc/8f15269002.html, 探讨电视画面编辑的逻辑思维金光磊 ( 新疆生产建设兵团广播电视台，新疆，乌鲁木齐 830002 ) 摘要：在发展新时代，新闻媒体等一些技术正在不断的发展，促进了电视媒体的新发展。当前信息时代，人们对生活的品质有了更高的要求，其中就包括对电视画面的要求。电视画面是以拍摄为手段，完整地记录事物，但是电视画面的形成需要将一个个拍摄的画面剪接起来组成需要的艺术构思，这就需要电视编辑人员有高度的逻辑思维意识，保证电视画面的整体性和连贯性，文章就探讨电视画面编辑的逻辑思维。关键词：电视画面；编辑；逻辑思维电视画面编辑是电视创作的一个重要工作，具有高度要求。或者关于食物制作的电视画面，一个菜品的制作，创造性，也是一项系统的工程，需要精心的设计。不同的就包括了材料的选择、主菜和辅助材料的准备，一道菜的编辑人员、不同的编辑手法，所表现出的创作意图是不相基本操作步骤，要符合事实一道菜的整个操作过程要有连同的，那么其塑造的视觉形象也是不相同的。通过剪辑创贯性，让观众接受。总体来讲就是需要电视画面符合生活作出让观众能够接收到通俗易懂的电视画面和电视作品。逻辑，符合生活的事实，简单来讲，就是一道菜，生活中通过对电视画面的编辑，让其与声音、动作、语言以及情是这样做的，在实践和操作步骤上具有连贯性，构成一个景相吻合，让电视作品更加具有艺术特色和思想内涵。完整的画面。一旦打破了这一连贯性，那么整个画面就会出现混乱，在时间、空间上产生视觉上的跳跃，让观众不一、电视画面编辑能明白画面的内容，这也是常见的问题。还是以烹饪为电视画面编辑是根据节目具体的要求对镜头进行选例，有时候会把这一道菜的画择、剪接和组合、排列的一个过程，经过电视画面的编面播放在下一个菜的制作中，导致画面的混乱，失去了生辑，传达出电视作品的意图，所以电视画面编辑是电视作活逻辑性。品制作的一个重要环节，同时也是一个非常复杂的工作。除此之外就是横向生活逻辑，横向生活逻辑主要是事每一种艺术都是作者的一种现实的反映，比如文化靠语言物间的连续性和相关性，事物之间存在的因果关系，对应文字来反映主题，而绘画则靠线条和色彩等，然而电视靠的关系以及并列的关系。比如前一个动作引发观众思考，的是画面，通过具体的画面反映出现实生活、主题，比如发生这一个动作的原因，会干什么，那么在下一个画面就一部电视剧，或者一个新闻内容，介绍剧情、环境、气氛需要对这一动作的原因进行解释，让观众能够知道这一动以及人物形象都离不开画面。所以，电视画面的编辑非常作的引用，这就存在一个因果对接的关系，在常见的一些重要，其中就要求编辑人员要具备专业的知识，同时，还事件的报道中，比如中秋佳节各地欢庆，那么就自然地或要具有强烈的敏感性、洞察力和新型的思路跟广泛的知识有相关的画面组合，吃月饼赏月，团圆等画面的组成及烘面以及逻辑思维。托了节日的气氛。还有就是一些广告，“旺旺大礼包”的电视画面编辑，直接关系着电视作品的成功与否，良广告，主要与春节绑在一起，其中就说了新年的习俗拜年好的编辑让电视作品的人物动作具有连续性，让镜头转换送礼，送上新一年的祝福。自然流畅，切换自如，画面的内容也符合生活的逻辑和观 2.满足人们心理的认知众的视觉欣赏。一旦编辑出现问题，那么这一电视作品直认知是心理认知，就是通过观察的东西进行一个推接面临着失败。所以电视画面的编辑要求动静结合，动接测。观察不到的心理过程，在心理认知学上是把人的大脑动，静联静；要求前后画面不能是景别相似的机位；不能看做一个计算机的信息加工系统，强调的是人头脑中已有等画面运动到位才接；最后一个也是非常重要的一点是画的知识和知识结构对人的行为和当前的认知活动的决定作面必须要具有逻辑感，连接关系要具有逻辑关系。用。电视作品是展现给观众的，那么就需要重视观众的心二、电视画面编辑的逻辑思维理认知，符合认知逻辑，观众在观看一个电视画面的时画面编辑一定要符合一定的逻辑性，作为编辑也要具候，要引发观众的情感共鸣，其中就包括了对画面情绪的备一定的逻辑思维，才能保证电视作品的逻辑关系，满足感受和对内容意义的感受，就比如一个广告的画面，其主观众对电视画面以及电视作品的要求，以下主要分析电视要是对一个事物的宣传，达到销售的目的。一处景点的宣画面编辑的逻辑思维的具体内容：传，就需要从观众的心理认知上来编辑画面，让观众看到1.满足生活的逻辑这个画面的时候，引发内心想要探索的欲望。一些编辑会电视画面的编辑，其成品是要给观众看的，首要的一采用画面定格、定格后采用淡入淡出的镜头画面来内点就是符合生活的逻辑，生活逻辑一般包括了横向生活逻容情感，或者一些时空跨越的画面，这样不仅不会让观众辑和纵向的生活逻辑。感受到视觉上的跳跃，还会让人们了解到画面的情感和内纵向的是动作与事实发展的过程，包括了时间和空间容。就比如在一个物件的时候，跳跃到上的连贯性，电视画面中的一些细节片段，比如染布制衣（下转第12页）等，那么就需要有一些细节的画面，这些画面要符合事实比如一个画面的重复出现，表达介绍其发生的故事作者简介：金光磊（1975-），天津人，主任编辑，研究方向：地方党媒。学士，

浅谈电视新闻编辑应具备的技巧与能力

浅谈电视新闻编辑应具备的技巧与能力广播电视新闻编辑是一门艺术，又是一门科学。当前，电视新闻栏目已进人品牌化经营，只有形成独特的风格模式，才能吸引观众，而电视新闻编辑也开始由过去简单的排列组合型进入复杂的“创作”型时代。这种现代运作方式使新闻质量管理处于可控状态，也使节目形成整体风格和鲜明特色。从客观来说，这对新闻编辑的自身素质和能力提出了更高要求，因此电视新闻编辑要完成好“主导”作用，就必须从自身提高、培养基本能力开始，其中很多技巧值得学习和摸索。 1.广播电视新闻编辑的模糊化处理技巧在编辑新闻处理工作和记者新闻写作中，很多时候需要进行新闻模糊处理。因此，新闻工作者必须掌握什么新闻需要模糊处理、什么新闻不能模糊处理、新闻模糊处理技巧等常识性知识。对急发稿件的模糊处理。我们往往会遇到一时没条件弄清的事情或问题，而稿子又必须及时播发，这时就不能盲目确认，而应当采取模糊处理，这样做既保证了新闻时效性，又可以避免新闻失实。对需要防止泄密的稿件进行模糊处理。军事报道中有关驻某地、某部官兵及科技报道中的一些技术数据等，这些是需要保密的内容。新闻报道中出现的“据权威人士透露”模糊语言，就比用精确的语言表述更合适。为遵守法律和道德对新闻进行模糊处理，新闻报道也必须遵守法律，尊崇社会道德。在新闻报道中，涉及违法犯罪的未成年人肖像、姓名、家庭住址等，性犯罪案件中的被害人姓名及有可能引起名誉纠纷的事件和人物姓名，应该做模糊处理。另外，出现当事人清晰图像的，也往往需要打上马赛克或采取侧面拍摄的方式模糊处理。凡是涉及个人隐私的报道，新闻工作者都应慎重处理，不能违背法律和社会道德。模糊处理的技巧编辑应在事件中不断摸索。 2广播电视新闻编辑组织指导技巧编辑部应该是整个广播电视新闻媒体的“灵魂”。一段时期出台的党和国家的方针、政策、社会经济的发展情况，重大事件发生的时间、地点及背景，都应该做到心中有数，在此基础上，确定报道思想，拟订报道计划，“参谋”新闻视角，把握舆论导向。编辑部应该经常组织战役性报道。其中包括开办栏目、组织拍摄系列报道、发动观众对某一热点问题展开讨论等。同时，电视新闻离不开完备的通讯联系网络，这一网络的主体由记者站和广大通讯员组成。编辑部不仅要与他们形成鱼水关系，更得经常与他们互相传递信息，定期通报有关要求和发稿情况，帮助他们出主意，想点子，指导具体的新闻采编，组织新闻业务方面的培训学习。 3广播电视新闻编辑对民间DV拍摄素材的编辑技巧不少行业和部门都很重视媒体的宣传作用，像公安、消防、工商、质监等部门，有的还在内部设置了专门的机构或者人员，比如宣传科(或资料科)、宣传员等等，负责拍摄、整理和保存本单位活动的资料，并部分提供给新闻媒体使用。这些机构及其中的人员，与电视台的联系密切，并逐渐形成一支通讯员队伍。他

影视种类剪辑手法

第一节影视片的种类及不同的剪辑手法由于题材、内容、体裁、样式不同，表现主体和服务对象不同，影视片的形态、类型也是各种各样的。一般而言，电影艺术分为故事片、电视电影片、歌舞片、戏曲片、美术片、科教片、纪录片、译制片八大类片种，外加预告片的制作。电视艺术则分为电视剧片、歌舞片、戏曲片、美术片、专题片、科教片、纪录片、栏目片、译制片，广告片等十大类片种，外加电视剧片花的制作。可以看出，歌舞片、戏曲片、美术片、纪录片、科教片、译制片．电影和电视都有此类片种，制作、剪辑手段自然是如出一辙；而故事片和电视剧片、电影纪录片和电视专题片、电影预告片和电视剧片花在制作、剪辑方面也极为相近；此外，电影和电视都有译制片，其制作、剪辑的要求基本相同。因此，在论述各类片种的剪辑特点和要领时，谈到科教片、歌舞片、美术片、戏曲片、译制片．影视并称；谈到电影故事片和电视剧片、电影纪录片和电视专题片、电影预告片和电视剧片花，则影视分别讲谈。各类片种还可细分，如电影故事片还可分为正剧片、喜剧片、惊险片、打斗片等，电影纪录片还可分为新闻纪录片、文献纪录片、艺术纪录片等，电影美术片还可分为动画片、木偶片、剪纸片、折纸片等，电视剧片还可分为短篇、中篇、长篇电视剧片等，电视专题片还可分为新闻、历史、科学、少儿、文化、旅游专题片等，电视栏目片还可分为专门、综合、特别栏目片等。这种分类，使各片种的特点更加鲜明地凸显出来，各片种在性质、内容上的差异也就更为明显。对

于各片种在剪辑上的要求必须予以注意，加以探讨，求得各不相同而又各对其路的剪辑方案。由于片种不同，内容相异，各具特色，自然要求影视剪辑、编辑对多片种的编剪，必须分门别类地进行，切忌用一个模式处理。影视片的编剪者，应该事先认真研究各个片种的基本性质和基本任务，根据性质决定影视片的结构方式，根据任务选择影视片的表现形式。也就是说，要根据不同种类的影视片，有针对性地运用不同的剪辑手法。这里强调的是针对性，就是要灵活运用独特的、适合的蒙太奇技巧，促使影视片从内容到形式的和谐统一，使不同片种的影视片达到其应有的、独具的艺术效果。充分运用蒙太奇剪辑技巧，在这里，不仅是指“剪”，而且也包含着“编”。电视创作中，除电视剧设有责任编辑外，其他片种的剪辑亦多称为编辑，本身负有“编”的任务。尤其是在电影纪录片、科教片和电视专题片、栏目片、广告片等片种的创作过程中，剪辑在“编”的方面任务更重。作为影视剪辑人员．在掌握剪辑艺术的基本理论和基本技能的同时，还应该掌握各类影视片的剪辑特点和要领，熟练地、有针对性地运用剪辑手法，去完成不同种类的影视片的剪辑任务。