中韩女性传统音乐教育比较研究——以20世纪为中心

中韩女性传统音乐教育比较研究——以20世纪为中心
中韩女性传统音乐教育比较研究——以20世纪为中心

小学音乐调研报告

为了解中小学音乐、美术学科新课程实验情况、存在问题及困难,我们对区38所初中、小学进行了专题调研,调研情况小结如下: 一、基本情况 调研的学校对新课程实验给予充分肯定,表现出较高的热情,实验教师和学生对新教材给予高度评价,学生非常喜欢上音乐、美术课,主要反映在以下几个方面: (一)关于教材 1、师生普遍认为音乐、美术新教材图文并茂,色彩艳丽,版面设计活泼、美观,贴近学生欣赏心理,给学生以强烈的视觉冲击。学生喜欢翻看教材,达到乐学的目的。 2、教材内容:①贴近学生生活,寓人文教育于生动活泼的单元主题内容之中,体现了人与自然的和谐相处;生动形象的道德与思想教育以及多元的音、美文化等。②教材内容将音、美知识、技能融入各项实践活动之中,蕴含着对学生实践能力和创新精神的培养。③富有时代气息的选材和设计,体现了现代科技赋予音乐、美术学科的时代特色,增强了学习成就感。 (二)关于课堂教学 从课堂教学反映出大部分教师教学观念转变较快,新课程教学研讨氛围非常浓厚,能体现新的课程观和新《课标》精神,表现在:①

能树立目标意识:由重传授向重学生发展转变,重视情感体验,重视过程与方法;采用多种形式教学,引导学生主动参与,亲身体验。②体现面向全体学生这一基本理念,改变以教师讲授为中心的传统教学模式,体现新的学习方式:合作学习,探究学习,相互交流,并给学生充分展示自我的机会。③体现了以兴趣为动力,采用多种教学形式,激发学生学习积极性,多方面多角度培养学生创造能力,体现民主、平等、和谐的师生观等。 (三)关于课堂教学效果 从课堂效果上,我欣喜地看到以往较少有的课堂中师生真情投入、融为一体、活跃的课堂气氛,特别是初中学生能大胆地表现自我,敢于发表自己独到见解,集体合作和学生创作的感人情景。学生真情投入学习艺术、表现艺术、探索艺术的情绪很高。 (四)关于学校设施 部分学校如国和中学、华山小学等已为音乐、美术教室配备了多媒体教学设施或实物投影仪,部分学校也打算在本学期或本年度为音、美教室购置多媒体教学设施。 二、存在的问题 (一)部分学校或教师对音、美课程实验工作存在着思想认识模糊,教育教学观念落后的问题,主要表现在对音、美学科重视不够。

2019关于初中音乐教育调查报告【精选】

音乐教育实践表明,学习音乐对培养学生良好记忆力和敏捷的思维能力,帮助发展情感和提高语言技巧,有着独特的教育功效。音乐教育是开发人类智力、陶冶人的情操和激励人们奋进的一种工具。中小学音乐教育是我国普及教育的一个和重要组成部分,是启蒙教育。 新中国成立60多年来,我市中小学音乐教育经过几代音乐教育工作者的努力,取得了很大的进步。近年来,中小学音乐教育逐渐受到政府和教育部门的关注和重视,并提出相关的工作思路与要求,使我市城镇中小学音乐教育水平得到空前提高。不过,对于农村学校的音乐教育仍存在不容忽视的问题。 我通过对百色市的相关教育部门进行了走访调查,了解到当地中小学目前音乐教育的一些情况,主要表现在以下几方面: 一.农村音乐师资不足 据了解,城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市每所中小学校,大多配备了2—3名以上的专职音乐教师。相比之下,广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。一般最多也只有一个专业的音乐教师,其他大多由非音乐专业的教师兼任。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有,音乐课只能虚设。一方面受到教育经费的限制,乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师,这是普遍存在的。另一方面受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响,以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教,导致音乐师资不足。 二.受重视的程度不够 各级教育部门对农村中小学的音乐教育提出的要求和教学目的不够明确,政府、学校对音乐教育的重视不够,片面追求升学率、音乐教师待遇差等阻碍了中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课,但很多时候只是为了应付上级,一个学期下来没有上过几堂音乐课。因此,也没有能够使学生得到全面发展。 三.音乐课程安排不合理 通过调查,音乐课程开设状况乡村不如城市,高中好于初中, 初中又好于小学。受师资状况的限制,城市学校的音乐课比较规范化, 而不少乡村学校的音乐课形同虚设,应付上级,一个学期下来基本没上过几节音乐课。另外,受应试教育和传统的“大三门”与“小三门”观念的影响,很多学校片面追求升学率,不重视音乐课。导致学生无法了解各民族的音乐史论也无法体会到高雅的艺术赏析,从而也阻碍了中小学音乐教育的发展。 四.音乐教学中的问题 在一些设有专职音乐教师的学校中,也往往存在一些问题,例如;对教研活动抓得比较紧,新的教学理念、新的教学方法,在教学过程中能得到较好的体现;但新的教学手段,受到教学设备条件的制约以及教师能力的限制,在相当多的学校的音乐课教学过程中是没有得到应用

中国传统文化融入幼儿音乐启蒙教育探究-2019年教育文档

xx传统文化融入幼儿音乐启蒙教育探究《幼儿园教育指导纲要(试行)》明确提出,要将传统文化融入到幼儿教育之中。我国素来有“礼乐之邦”的称谓,与音乐相关的文献历史渊源可以追溯至远古黄帝时代。在时代发展的要求下,儿童的音乐启蒙教育应尽量包含多种多样的艺术形式,以激发幼儿的艺术潜能,发展良好的审美情趣。将中国传统文化融入到音乐启蒙教育中,有助于增加幼儿的音乐感知深度、开拓幼儿音乐文化视野以及强化幼儿的国家认同感与归属感,有利于培养幼儿的音乐审美能力。 一、xx传统文化融入幼儿音乐启蒙的意义 (1)传承文化精神,增强民族归属感。在幼儿音乐启蒙课程中融入传统文化与民族艺术,是一种先进的学前教育理论和实践,是新课标要求下的幼儿教育发展方向。将深厚文化底蕴的“风”,吹入到幼儿启蒙教学的“夜”(课堂环境)中,能够极大地滋润孩子们的音乐灵性,增强幼儿对国家的认同与归属感,有利于民族文化精神的传承与发扬。值得注意的是,在进行文化特色的音乐启蒙课程教学中,教师要注意立足于教材内容与幼儿的实际情况,选择符合儿童心理与认知发展规律的教学方式,以达成培养儿童艺术兴趣、音乐基础素养的教学目的。 (2)激发音乐潜能,丰富儿童情感体验。音乐是生活情感的艺术表达形式,学习和欣赏音乐是一种审美的需要和享受。儿童普遍具有想象力丰富、感官灵敏的特点,因此,对音乐的感受和理解能力非常强。在音乐启蒙课堂中,加入内容合适、情境相符的传统文化,能够极大地丰富幼儿的音乐体验,激发出其自身内部系统的音乐潜能。 二、中国传统文化融入幼儿音乐启蒙的有效途径 (1)传唱民间童谣。童谣是一种儿童短诗,也是民间传统文化的一种艺术表达形式,其朗朗上口的韵律节奏使这种诗歌形式广为流传。民间童谣由于旋律简单、生动活泼的特点,十分容易被儿童接受和喜?郏?因此,在幼儿音乐教育中,可以通过传唱具有当地风土特色的民间歌谣,来激发幼儿对音乐的兴趣。值得注意的是,选用民间童谣时必须紧贴教学目标,注意选曲的思想性、

从比较研究法的角度,分析当今我国音乐教育方法

从比较研究法的角度,分析当今我国音乐教育方法 提要:当今我国教育的方法随着教育制度的改革、教学思想的转变、教学手段的改善、教学对象的变化,教学方法有了很大的改变和进步。这其中也包括了音乐教育方法。音乐教学方法的转变是随着教育思想和教育原则的改变而变化的。本文主要简析国外的音乐教育模式,我国音乐教育方法的趋势,从比较研究学的角度,从国外音乐教育模式和过去国内音乐方法两个角度来对当今我国音乐教育方法进行分析,并对当今我国的音乐教育方法提出个人建议。 关键词:比较研究法;音乐教育方法;音乐教育模式;音乐教育方法发展趋势 何谓比较研究法?比较研究法是早期进化论学派中英国文化人类学奠基人—泰勒,首先提倡和运用的研究法。教育科学的比较研究是通过对某类教育现象在不同时期、不同地点、不同情况下的不同表现或异类教育某种状况的比较分析,以揭示教育现象的特殊性,从中把握教育发展规律的研究方法。在二十世纪中,比较研究法在实际研究工作中得到了深入和发展。在文化人类学发展的过程中,比较研究法逐渐融入音乐学中。在本文中,就从和国外音乐教育模式对比的两个角度来比较当今我国音乐教育方法的现状。 音乐教学方法就是为了实现音乐教育目的,即在教学活动中,通过教师和学生相互联系的活动来进行音乐教育,达到音乐教育的目的,主要是为了培养学生的音乐创造力和对音乐的兴趣。 音乐教育方法有很多种,其方法的分类也有很多种。有的以教学的方法为原则来分类,如按照音乐知识来源分为直观性音乐教学方法(如演示法和参观法)、陶冶性音乐教育方法(如情境法、欣赏法)、实践性音乐教学方法(如练习法、探究法、游戏教学法)、语言性音乐教学方法(如讲授法、谈话法、讨论法等)、和信息反馈性音乐教学方法。还有的以学习的内容为分类的原则,分为唱歌教学法、器乐教学法、律动教学法和创作教学法等。还有的以学生知识的程度和水平来划分:如认知法、复现法、探讨研究法。的在当今的音乐教育上,出现众多的分类框架和分类方法,反映了人们从不同角度去研究各种音乐教学方法的发展趋势和特征,这是促进音乐教学方法不断进步的标志。随着现代化的发展和其他学科教学方法的发展,音乐教育方法也有了和以往不同的变化。为了教学上的进步而采用的方法上的改进,即使只有一丁点,一小步,那也是教学上的探索和进步。 一、国外音乐教育模式分析 音乐教育模式和音乐教育方法的概念是有所区别的。可以说,音乐教育模式是音乐教育方法的众多形式中的固定的表现方式,是音乐教育形式中具有相对稳定和一定典型意义的格局。 音乐课中教育方法运用的方式有无数种变化的可能。在当今的音乐教育方法的主要趋势是不同的教育方法之间的相互结合,灵活运用。教学方法有根据教学

小学音乐教育现状调查报告.doc

小学音乐教育现状情况分析调查报告 关键词:音乐教育 Keyword:music education 1.调查目的 在日益注重素质教育的21世纪,倡导新的教育观念,拓展新的教学领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。在这次实习中,我深深地感受到了教改的鲜活生命力。对于基础教育的主体而言,这些改革是否真正适应师生的需要呢?为此,我设计了一套问卷,试图通过调查问卷,在一定范围内了解学生的需求,从而对问题进行归因分析研究,寻求解决问题的路径,以更好的了解当代小学生音乐教育的现状。 2、调查结果分析 为了得到准确、客观的答案,我在实习学校的四年级做了一个问卷调查。问卷从态度、情感、内容、能力和期望四个方面入手,让学生们充分、大胆、自由地表达自已内心最真实的想法,获得到了一些有益的数据。问卷选择了6个平行班,无重点班与普通班之分,每班学生随机抽了8人,共计有效问卷48份,经过统计情况如下,并谈一点粗浅的认识。 2.1 问题一:你对音乐学习持何种态度或情感? 调查结果显示孩子们对音乐学习所持的强烈情感倾向。58.4%的同学不约而同地表示非常喜欢音乐, 35.4%表示一般喜欢。6.2%同学表示不喜欢或者讨厌。这充分说明了基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,孩子们也从中感受到美的享受与愉悦。在音乐教育课程存在的必要性的问题上,有66.7%的同学认为有比较好,31.3%的同学认为音乐课是必修课,2%的同学认为可有可无。那么,孩子们眼中的音乐课应该有什么作用呢?调查结果显示孩子们还是很注重音乐课的学习。81.3%的同学认为音乐课可以提高自身素质,开发智力,陶冶情操。另外还有18.7%的同学认为音乐课是放松、快乐的好机会,

2016年中学音乐教育调查报告.doc

2016年中学音乐教育调查报告_调查报告 我于20××年××月××日,被分到××中学进行为期3个月的教育实习,在这期间我积极地努力地工作,虚心向有经验的老师请教,顺利的完成实习工作。同时,我还在实习期间做了一次深入的调查工作,是针对音乐这门课而言的。为了得到教师和学生的真实想法,我费了一番心思,最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。 为了全面、详细地获取材料,我不仅只限于我实习所带班级的调查,而且还跨班级、年级调查,甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时我也积极地找学生谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。 在此,我介绍一下自己的调查的结果,谈谈对中学音乐教与学的一些看法,其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的,但我想这对于我们实习生来说,是一次真正意义上的体验和感受,而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。 首先,从教师的角度来谈一下音乐教的情况。 我所在的学校是一所初中,学校规模较小。深州对教育的投资相当重视,学校的经济状况较好,设备先进,设施有电脑、幻灯机、音乐教室等的现代教育设备。近几年,该校学生的成绩较好,不过对于普通班级来说班里学生水平参差,两极分化严重。

我调查发现,现在的音乐课堂教学,大多数老师所使用的教学方法是正确的,它符合教学的实际情况。音乐老师在备课时,设计了很多的问题,以便上课时提问学生,达到和学生交流的目的。调查中有的音乐老师对我说现在的学生比较懒,对音乐不是很重视,因而,你让他们下课预习的时候,大多学生生基本上是不看。因此上课要多提问题,这样才能迫使他们课后去看。在音乐教学的过程中一定要多问个“为什么”,这一方面可以使老师和学生交流,另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我自己在实习的教学中也采用了此方法,成绩果然不错。 老师们认为一个班里的学生音乐修养有很大的差别,可以把学生分为几等。一个老师要想让所有的学生都把音乐学好,几乎是不可能的事情,要看学生的具体情况,及个人的基础程度。视个人的情况不同而对学生有不同的要求。 在音乐教学的过程中,老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多,因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本是知难而退,所以老师提倡他们课堂动起来,留下问题,让他们大脑都动起来,所以对于课后不练习的同学,课堂就是他们的全部。调查中,大部分的教师采用的课堂学生动起来的教学方法是让学生自己思考问题,巩固知识,而且达到练习的效果作用。在调查中我还发现有经验的老师进行教学时,课堂气氛相对和谐。老师说本校一些班级学生的记律较差,自觉性不足,如果气氛过于活跃,课堂就会乱哄哄,难以克制。而且学生的自主学习能力差,合作能力欠缺,实际效果为达到但花去了大量的时间,从而影响教学进度。 其次,从学生的角度来谈一下音乐学的情况。

中国传统文化有哪些

中国传统文化有哪些 阅读精选(1): 中国传统文化是中华礼貌演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征,是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。 四个特征 1,世代相传。中国的传统文化在某些短暂的历史时期内有所中断,在不一样的历史时期或多或少的有所改变,但是大体上没有中断过,总的来说变化不大。 2,民族特色。中国的传统文化是中国特有的,与世界上其他民族文化不一样。 3,历史悠久。有五千年的历史。 4,博大精深。“博大”是说中国传统文化的广度---丰富多彩,“精深”是说中国传统文化的深度---高深莫测。 文化纵览 简介 仁、义、礼、智、信、忠、孝、悌、节、恕、勇、让;琴棋书画、三百六十行、四大发明、民间禁忌、精忠报国、自然养生、竹、民谣、黄土、长江、黄河、红、月亮。十二生肖:鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、

鸡、狗、猪。农家、农民起义;皇宫官府、宫庭文化、帝王学。 诸子百家 中国传统文化 1.道家(老子、庄子、列子;思想:道德,无为、逍遥;《南华经》《道德经》《管子》 2.儒家(孔子、《论语》、孟子、《孟子》、荀子;思想:仁、义、礼、智、信;四书:《中庸》《大学》《孟子》《论语》) 3.法家(李悝,韩非、李斯、《韩非子》思想:君主集权,以法治国) 4.墨家(墨子、《墨子》、思想:兼爱、非攻、举贤、节俭) 5.名家(邓析、惠施、公孙龙、桓团《公孙龙子》) 6.阴阳家(邹衍、五行、金木水火土) 7.纵横家(鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》) 8.杂家(吕不韦《吕氏春秋》) 9.小说家(虞初《虞初周说》) 10.兵家(孙膑《孙膑兵法》孙武《孙子兵法》、吴起、尉缭、魏无忌、白起思想:【知己知彼,百战不殆】的军事格言,就出自此书。) 11.医家(扁鹊、淳于意、张仲景、华佗、孙思邈、王冰、张从正、朱震亨、李时珍、张景岳)

关于小学音乐教育调查报告示范文本

关于小学音乐教育调查报 告示范文本 After completing the work or task, record the overall process and results, including the overall situation, progress and achievements, and summarize the existing problems and future corresponding strategies. 某某管理中心 XX年XX月

关于小学音乐教育调查报告示范文本使用指引:此报告资料应用在完成工作或任务后,对整体过程以及结果进行记录,内容包含整体情况,进度和所取得的的成果,并总结存在的问题,未来的对应策略与解决方案。,文档经过下载可进行自定义修改,请根据实际需求进行调整与使用。 1、调查目的 音乐教育对于小学生智力的启迪,人格的塑造,想象 力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。在日益注 重素质教育的21世纪,倡导新的教育理念,拓展新的教学 领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均 在实验教材中有着鲜明的体现。通过本次实习,我深有感 触。对于基础教育的主题而言,这些改革是否真正适应学 校以及师生的需要,做到因材施教,使学生的个性才能得 到充分的发展还不得而知。为此,我专门设计了一套问 卷,通过问卷调查了解学生的需求,从而对问题进行分析 研究,以便更好的了解当代小学生音乐教育的现状。 2、调查结果分析

在这一年工作中,我担任的是六年级的音乐教师。为了得到准确、客观的答案,我对该校六年级6个班的学生做了一个问卷调查。这四个班音乐基础基本持平。问卷主要围绕态度、情感、内容、能力四个方面,让学生能够自由大胆、积极地说出内心的感受和想法,获得了最真实、可靠的数据。问卷在这6个班中每个班随机抽取了10人,共60份,经过统计,情况如下。 问题一:你对音乐学习持何种态度活情感? 通过对调查结果整理分析,基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,学生在音乐教学过程当中感受到了音乐的美妙。当然,在音乐教育课程当中也存在一些必要的问题。60.3%的同学表示非常热爱音乐,33.5%表示一般喜欢,6.2%表示不喜欢。那么,学生眼中的音乐课有何意义?调查结果显示学生还是比较注重音乐课的学习的。80.5%的同学认为音乐课可以提高自身素质,陶冶情操,也是缓解

初中音乐实习调查报告(完整版)_1

报告编号:YT-FS-3521-53 初中音乐实习调查报告 (完整版) After Completing The T ask According To The Original Plan, A Report Will Be Formed T o Reflect The Basic Situation Encountered, Reveal The Existing Problems And Put Forward Future Ideas. 互惠互利共同繁荣 Mutual Benefit And Common Prosperity

初中音乐实习调查报告(完整版) 备注:该报告书文本主要按照原定计划完成任务后形成报告,并反映遇到的基本情况、实际取得的成功和过程中取得的经验教训、揭露存在的问题以及提出今后设想。文档可根据实际情况进行修改和使用。 为期将近两个月的实习生活,我收获了很多。在 这期间,我通过整理和调查,也发现了现在在音乐教 学中普遍存在的一些问题。 一 .课本知识深奥,要用对方法引起学生兴趣。 现在的初中音乐课本的编写很严谨,知识量也很丰富, 无可否认课本很适合学生用。但是,我所在的是一个 小县城,在音乐课的投入上,不太可能有很多,对音 乐课的重视程度,可能也无法与市中心相比。所以音 乐课本对他们来说,拿到手时,可能很感兴趣,翻看 完后,会有一种挫败感,因为很多东西都不懂,书上 的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着,授课老 师要抓住孩子的心理,对症下药,在备课时,结合课 本上的知识,一定要就其重点难点和偏点,在视觉和

感官上给孩子一个很好的知识面,这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为十几岁的孩子,这个年龄阶段,好奇心理很严重,我们抓住这一点来让他们汲取更多的知识,这样才对得起自己上的每一节课。 二.要结合一些教学法来与学生互动。在授课过程中,我发现现在的孩子和我们以前还是一样,上课的时候光“动嘴”,完全没有肢体动作和互动。在语文,数学等文化课中,确实也只能这样。所以我认为,作为音乐教师,无论是让孩子思维开阔也好,或者说是让孩子把紧张的心情放松也好,适当的互动和肢体动作,在音乐课中是很有必要的。比如说,在学习一首新的歌曲时,教师可以不要采取你一句我一句的方式,而是改为用歌词想象力,来让孩子表演每句歌词的意思,然后边唱边动,我想这样的话,不仅学习起来更快,而且效果更好。 其实在我看来,如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话,那音乐课本身的存在意义就没有了。

中国传统音乐中的文化内涵

>学术论坛?音乐与舞蹈 艺术教育58ART EDUCATION 2012 · 12边诵读。平时训练时正确的训练方法是听完整条节奏再记谱,这样 有利于增强记忆力。但考试时,可以采取边听边记的方法提高听写 速度。 5.旋律训练方法。先把旋律的所有音符听出来并且记下来,根 据听出来的音符和里面的升降记号,确定调号和调名,然后听写节 奏,直接记在音符的上方或者下方。 (二)练耳应试技巧1.听写题应试技巧听写题要想获得高分,主要靠平时科学训练积累知识来提高应考实力,但考试时应注意以下两点:(1)平时训练时正确的训练方法是先听写后记谱,例如训练听写节奏或旋律时,听完整条节奏或旋律再记谱,这样有利于增强记忆力。考试时可以采取边听边记的方法提高速度。(2)听写时注意书写要求和书写格式,避免无谓的丢分。例如,要求用五线谱记谱,如用简谱记谱按实际得分的50%记分。2.选择题应试技巧选择题是由题目和备选项两部分组成。备选项分为正确选项和干扰选项,因此考生们不需要像听写题一样把所有的答案完全分辨出来,可采用以下几种方法对选项进行选择。(1)筛选法。就是先将有明显错误的选项逐一排除,剩下的就是正确答案了。 (2)色彩直觉法。不同调式的风格不一样,色彩直觉法就是 聆听不同风格的调式,通过直觉分辨其调性色彩来完成。只要将不同调性色彩的感觉分辨出来即可完成。(3)综合法。就是综合运用筛选法和色彩直觉法进行听辨。综上所述,只要把握住正确的解题方法和策略,将音乐知识综合运用,再难的题目都能迎刃而解。结语练耳反映的是考生的音乐基本能力和音乐综合素质,不像钢琴 或声乐等科目可以提前半年甚至一年时间准备专攻高考需要弹奏或 演唱的几首乐曲或歌曲就能达到预期的效果,也不像乐理只需要 了解音乐术科考试大纲所规定的知识点,具备正确的解题思路和 解题习惯,并且多做题提高做题速度和准确率就可以拿到高分。 视唱练耳由于其独有的特点,是考生最为紧张的科目,也是容易失 分的科目。考生必须经过长时间的知识积累和磨练才能达到一定的 熟练程度。笔者通过多年对音乐高考生视唱练耳教学方法和训练技 巧的研究与实践,以广东省音乐联考为例,提出了一套行之有效的 解决问题、提升练耳能力、获取高分的方法与对策。希望帮助考生 在原有基础上快速提高练耳水平,为普通高校音乐类专业输送合格新生。参考文献: [1]https://www.360docs.net/doc/9018877636.html,/xbybyb@126/blog/static/65587832201081644657422/作者单位:中山纪念中学(责任编辑:王敏)◆ 牟华 我国传统音乐形成于早期的农耕时代。随着社会的不断进步, 传统音乐得到传承,并且在与各民族音乐和外来音乐相互融合中得 到充分的发展,这也是我国文明不断进步的结果。传统音乐是指中 国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民 族固有形态特征的音乐,不仅包括在历史上产生、流传至今的古代 作品,还包括当代作品。传统音乐汇聚我国各民族个体的音乐理想 和智慧,并且拥有独具一格的文化历史背景,因此可以稳定地立于 世界音乐之林。社会各界学者在定义传统音乐时,虽然措辞上有一 定的差别,但都是殊途同归,血脉相依的。即中国传统音乐是历史 和文化的产物和沉积,是各民族文化相互融合、相互影响的结果, 在历史的不断进步中以及外来文化的影响下得到发展,因此具有鲜 明的时代性。一、独具特色的文化特征1.具有鲜明的时代性及地区性差异时代性作为中国传统音乐文化的主要特征,即在不同时期传统音乐文化的特性也有所不同。我国传统音乐的产生、创新、发展都是随着特定历史时期的进步而逐渐发展和进步的。每一种类的音乐都有着特定的历史印记、特定的文化地域作为基础和背景,以及各个民族艺术家的贡献。最终使得传统音乐在现代社会的表演中释放着浓郁的历史文化色彩。我国传统音乐文化的地区性差异作为其另一个显著特征,主要是表现在空间上。在相同的历史阶段,某一种音乐形式在不同的地区也会有不同的特点,即具有一定的地域性。之所以具有这样的地域性,是因为某种特定形式的音乐只有与当地的风俗习惯、生中国传统音乐中的文化内涵 【内容摘要】中国的传统音乐与博大精深的文化相结合,形成具有中国特色的中国传统音乐文化,在人类文化 的进步中起到了重要的作用。中国传统音乐文化注重天人合一的表演形式,用一种自然的方式将音乐本身的思 想与传统文化结合起来,并且在传统文化中逐渐进步和发展。文章简单介绍了传统文化的特征及其内涵。 【关键词】传统音乐 文化 内涵

传统文化正能量歌曲

传统文化正能量歌曲 传统文化就是文明演化而聚集成的一种反映民族特质和风貌的民化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。世界各地,各民族都有自己的传统文化。下面小编为大家准备了中国传统文化正能量歌曲,希望大家喜欢! 传统文化正能量歌曲01 游子吟(女声唱诵版) 02 祖国,慈祥的母亲(演唱版) 03 丈夫你辛苦了(新唱版) 04 孝敬父母(演唱版) 05 我和我的祖国(演唱版) 06 我的好妈妈(新唱版) 07 为了谁(合唱版) 08 推动摇篮的手(男女声版) 09

生命之河 10 妻子辛苦了(新唱版) 11 妻子辛苦了(男声版) 12 七劝行善歌(演唱版) 13 婆婆也是妈(新唱版) 14 每当我走过教师窗前(美声版) 15 立志学圣贤(新唱版) 16 家和万事兴(重新唱) 17 好人一生平安(演唱版) 18 跪羊图(通俗唱法) 19 感恩一切(新演唱版) 20

父亲(中音演唱版) 21 父亲(女声版) 22 奉献 23 发好愿说好话(演唱版) 24 儿行千里(演唱版) 25 传灯(女声版) 26 传灯(童声版) 27 爱的奉献 传统文化正能量句子 ⑴天行健,君子以自强不息。——《周易》 译:作(为君子,应该有坚强的意志,永不止息的奋斗精神,努力加强自我修养,完成并开展自己的学业或事业,能这样做才体现了天的意志,不辜负宇宙给予君子的职责和才能。 ⑵勿以恶小而为之,勿以善小而不为。——《三国志》 译:对任何一件事,不要因为它是很小的、不显眼的坏事就去做;

相反,对于一些微小的。却有益于别人的好事,不要因为它意义不大就不去做它。 ⑶见善如不及,见不善如探汤。——《论语》 译:见到好的人,生怕来不及向他学习,见到好的事,生怕迟了就做不了。看到了恶人、坏事,就像是接触到热得发烫的水一样,要立即离开,避得远远的。 ⑷躬自厚而薄责于人,则远怨矣。——《论语》 译:干活抢重的,有过失主动承担主要责任是“躬自厚”,对别人多谅解多宽容,是“薄责于人”,这样的话,就不会互相怨恨。 ⑸君子成人之美,不成人之恶。小人反是。——《论语》 译:君子总是从善良的或有利于别人的愿望出发,一心一意促使别人实现良好的意愿和正当的要求,不会用冷酷的眼光看世界。或是唯恐天下不乱,不会在别人有失败、错误或痛苦时推波助澜。小人却相反,总是“成人之恶,不成人之美”。 ⑹见贤思齐焉,见不贤而内自省也。——《论语》 译:见到有人在某一方面有超过自己的长处和优点,就虚心请教,认真学习,想规定赶上他,和他到达同一水准;见有人存在某种缺点或不足,就要冷静反省,看自己是不是也有他那样的缺点或不足。 ⑺己所不欲,勿施于人。——《论语》 译:自己不想要的(痛苦、灾难、祸事……,就不要把它强加到别人身上去。 ⑻当仁,不让于师。——《论语》

四种音乐类型对幼儿整理行为习惯养成的比较研究

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/9018877636.html, 四种音乐类型对幼儿整理行为习惯养成的比较研究 作者:黄敏 来源:《知识文库》2016年第12期 幼儿整理习惯的培养有助于其性格和品质的形成。针对本班幼儿的实际情况,我将四种不同类型的音乐进行对比,通过观察、比较、探索和实践等方法培养幼儿良好的整理习惯。 一、问题提出 良好整理习惯的养成,对每一个孩子来说意义重大。孩子会玩却疏于整理、孩子会搭却疏于分类、孩子会收却疏于合作。为了能够让幼儿习得更加简单易懂的整理方法,我利用四种不同类型的音乐素材,通过深入现场多次实践、探索和尝试,采用自编音乐的方式,为幼儿提供了一系列有效的整理措施。 二、案例描述 为了改善幼儿整理能力的现状,我在区域游戏结束时的整理环节中,利用四种不同的音乐类型进行尝试。 片段1:播放轻音乐,幼儿的整理表现。 区域活动结束后,为了让幼儿能够更好的学会整理,我尝试通过播放轻音乐《班得瑞》让幼儿自主整理,可是在检查中发现,轻音乐的播放反而使幼儿的整理速度变慢了,10分钟后 还有许多游戏区没整理完,玩具没有分类摆放。对此我很纳闷,便找了几位幼儿寻其原因: 幼儿1:这个音乐听上去很舒服,有点想要睡觉。 幼儿2:音乐很好听,我喜欢听这个音乐。 片段2:播放摇滚音乐,幼儿的整理表现。 在看了幼儿听着轻音乐整理的情况后,我就想改用激烈的音乐,看看能否加快幼儿的整理速度,提高整理效率。但在使用之后我发现很多幼儿采用了扔玩具的方式进行整理。在区域活动结束后,我还是像往常一样派了几个“小警察”巡视了一遍,这次“小警察”的反馈情况是:材料都回归到了所在区域但是很凌乱。究其原因,我找来了几个幼儿询问。 幼儿1:这个音乐我听了很开心。

音乐教育的哲学读后感

《音乐教育的哲学》读后感 吴丽玲 最近读了《音乐教育的哲学》一书,它是由美国著名的音乐教育家贝内特·雷默所著,2003年5月人民音乐出版社出版发行了熊蕾翻译的中译本。这是一本系统论述美国音乐教育的音乐教育哲学专著。作者贝内特·雷默是美国著名的音乐教育学家,是美国音乐教育领域中审美教育的倡导者。 过去,我一直认为读音乐理论没有美感,我读完此书后感觉音乐是听觉艺术,音乐欣赏是以具体音乐作品为对象,通过聆听来体验音乐,从而得到审美感受的一种活动。在音乐欣赏过程中,聆听无疑是最主要的方式,语言只是一种辅助手段。科普兰认为:“如果你要更好地理解音乐,没有比倾听音乐更重要的了,什么也代替不了倾听音乐。”我国普通高中艺术欣赏课教学大纲也指出音乐欣赏应以聆听音乐为主。教师恰当的讲解,可以引导学生更好地去体验、理解音乐。 本书可以分为三个部分(十章)。第一部分雷默以美学中三个具有代表性的理论——思辨主义、绝对形式主义、绝对表现主义为例说明何种哲学可以成为音乐教育哲学,并详细论述了它们在艺术情感、艺术的意义、体验艺术中的不同,以及这些不同在音乐教育中是如何具体体现的。思辨主义认为音乐的价值存在于音乐本身之外(非音乐的体验),在音乐教育中的体现是“音乐(非音乐体验)被认为是使人变得更完美的有效途径”。绝对形式主义认为音乐的价值在于音乐

自身,“致力于培养天才儿童的音乐技能”;绝对表现主义则是对前两种的综合,“主张音乐提供有意义的认识体验”。第二部分阐述了音乐教育哲学在实践(普通音乐课、表演课)中的体现,指出了当时美国学校音乐教育存在的问题(音乐课不是核心课程,音乐课仅仅重视技能训练并偏重于音乐之外的体验等),并提出一些可供参考的方法。第三部分是对美国音乐教育未来的展望,提倡艺术教育朝人文方向转变。 作为一本哲学方面的著作,本书有逻辑性强、结构层次清晰的特点。但更为重要的是,本书从很多角度并用很大篇幅阐述了音乐艺术的性质和价值,这是很多论及音乐教育的著作所不及的。正是这一特点,体现了雷默作为美国著名音乐教育家深厚的音乐修养,也为我们研究音乐教育提供了很好的参照。本书突现了一个前提,即音乐教育的基本性质和价值是由音乐的本质和价值决定的。雷默教授以这一前提为基础,通过对音乐艺术创作、体验、感觉、意义不同方面的论述,使我们更系统地体会到音乐教育的审美体验的实质,也让我们体会到作者的良苦用心——理解音乐教育价值的必要性。尤其是书中提到的“音乐是情感的一种语言吗?”“音乐是自我表现的一种手段吗?”这 些看似简单的标题,都与我们的生活息息相关,可要解答它仅仅有音乐方面的知识是不够的,还需要从许多其他相关学科(解释学、美学等)的角度进行论述。本书的另一大特点就是具有很强的可操作性,雷默教授把音乐教育哲学渗透到实践中,提出了具体的实践方法。雷默认为采纳多视角和多种观点的合理成分是建构一种音乐教育的普

关于小学音乐教育调查报告

关于小学音乐教育调查报告 1、调查目的 音乐教育对于小学生智力的启迪,人格的塑造,想象力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。在日益注重素质教育的21世纪,倡导新的教育理念,拓展新的教学领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。通过本次实习,我深有感触。对于基础教育的主题而言,这些改革是否真正适应学校以及师生的需要,做到因材施教,使学生的个性才能得到充分的发展还不得而知。为此,我专门设计了一套问卷,通过问卷调查了解学生的需求,从而对问题进行分析研究,以便更好的了解当代小学生音乐教育的现状。 2、调查结果分析 在这一年工作中,我担任的是六年级的音乐教师。为了得到准确、客观的答案,我对该校六年级6个班的学生做了一个问卷调查。这四个班音乐基础基本持平。问卷主要围绕态度、情感、内容、能力四个方面,让学生能够自由大胆、积极地说出内心的感受和想法,获得了最真实、可靠的数据。问卷在这6个班中每个班随机抽取了10人,共60份,经过统计,情况如下。 问题一:你对音乐学习持何种态度活情感? 通过对调查结果整理分析,基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,学生在音乐教学过程当中感受到了音乐的美妙。当然,

在音乐教育课程当中也存在一些必要的问题。60.3%的同学表示非常热爱音乐,33.5%表示一般喜欢,6.2%表示不喜欢。那么,学生眼中的音乐课有何意义?调查结果显示学生还是比较注重音乐课的学习的。80.5%的同学认为音乐课可以提高自身素质,陶冶情操,也是缓解学习压力,放松心情的机会。因为音乐课不需要进行考试,也就没有压力,让学生学起来感觉很轻松。这也让我看到了极少数学生不好的一面,学习音乐就是应付式的学习,甚至认为音乐课是一门杂课,可学可不学。但面临巨大大升学压力,音乐作为一门特长,与升学率密切相关。如果仅凭师生的一股热情和一厢情愿,而教育体质不改革的话,素质教育也难以落到实处。 问题二:你对音乐学习中什么样的内容较感兴趣? 调查结果显示34.4%的学生认为他们最感兴趣的是唱歌。他们认为通过唱歌能够表达自己的情感,特别是活泼、欢快的歌曲。还有大多数同学都喜欢流行音乐,随着科技的发展,音乐得到了广泛的传播,随之得到进一步的发展。从唱片、cd、收音机到电视、mp3随身听、dvd、网络等媒体的传播,如今的互联网时代,学生拥有音乐和熟悉音乐的程度在某种意义上甚至超过教师,教师对教材的占有权被瓦解。学生偏好的音乐,往往不是学校音乐教育的主要内容,大部分是与学校音乐教育的宗旨相悖。调查结果显示:学生会唱的歌曲中63.6%的是课外的通俗歌曲。流行音乐普遍、通俗易懂,成为现代社会的主流,所以深受广泛学生的喜爱。同时,流行音乐也具备了青少年喜爱的特点,内容和形式都

中学音乐教育调查报告.doc

中学音乐教育调查报告 我于20××年××月××日,被分到××中学进行为期3个月的教育实习,在这期间我积极地努力地工作,虚心向有经验的老师请教,顺利的完成实习工作。同时,我还在实习期间做了一次深入的调查工作,是针对音乐这门课而言的。为了得到教师和学生的真实想法,我费了一番心思,最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。 为了全面、详细地获取材料,我不仅只限于我实习所带班级的调查,而且还跨班级、年级调查,甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时我也积极地找学生谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。 在此,我介绍一下自己的调查的结果,谈谈对中学音乐教与学的一些看法,其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的,但我想这对于我们实习生来说,是一次真正意义上的体验和感受,而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。 首先,从教师的角度来谈一下音乐教的情况。 我所在的学校是一所初中,学校规模较小。深州对教育的投资相当重视,学校的经济状况较好,设备先进,设施有电脑、幻灯机、音乐教室等的现代教育设备。近几年,该校学生的成绩较好,不过对于普通班级来说班里学生水平参

差,两极分化严重。 我调查发现,现在的音乐课堂教学,大多数老师所使用的教学方法是正确的,它符合教学的实际情况。音乐老师在备课时,设计了很多的问题,以便上课时提问学生,达到和学生交流的目的。调查中有的音乐老师对我说现在的学生比较懒,对音乐不是很重视,因而,你让他们下课预习的时候,大多学生生基本上是不看。因此上课要多提问题,这样才能迫使他们课后去看。在音乐教学的过程中一定要多问个“为什么”,这一方面可以使老师和学生交流,另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我自己在实习的教学中也采用了此方法,成绩果然不错。 老师们认为一个班里的学生音乐修养有很大的差别,可以把学生分为几等。一个老师要想让所有的学生都把音乐学好,几乎是不可能的事情,要看学生的具体情况,及个人的基础程度。视个人的情况不同而对学生有不同的要求。 在音乐教学的过程中,老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多,因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本是知难而退,所以老师提倡他们课堂动起来,留下问题,让他们大脑都动起来,所以对于课后不练习的同学,课堂就是他们的全部。调查中,大部分的教师采用的课堂学生动起来的教学方法是让学生自己思考问题,巩固知识,而且达到练习的效果作用。在调查中我还发现有经验的老师进行

对中国传统音乐的传承与发展的认识

对中国传统音乐的传承与 发展的认识 班级:2012护理本科 姓名:孙碧莹 学号:20120522057

中国传统音乐不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品,也包括当代中国人用本民族固有形式创作的、具有本民族固有形态特征的音乐作品。 自脱离原始的胚芽状态之后,中国传统音乐大致经历了下面几个时期:先秦时期,雅乐兴盛,多种乐器陆续产生,大型乐队初步形成,音乐美学及律制理论初步确立。汉唐时期,北方和南方民歌都有蓬勃的发展,西域、北欧的音乐大量内传,唐代歌舞大曲,是这一时期音乐走向全盛的标致。宋元明清时期,由于明中期的资本主义萌芽,使得此时的文艺大量走向世俗,戏曲、曲艺兴起,时调小曲开始流行。“五四”新文化运动以后,外国音乐大量输入,中国传统音乐在与之碰撞、融合的过程中,进行着自身衍化、蜕变的历史性转折,极大地丰富了中国音乐的宝库。 音乐鉴赏课上,谭盾先生演奏的《地图》深深地打动了我们。《地图》的演出现场就搭在凤凰古镇的小河之畔,周围灯影重重,古墙石道,观众隔河相望,河边的小石桥上,坐着一排纯朴美丽的苗族姑娘。据说,《地图》的灵感来源于凤凰古镇的一位老人,这位老人敲击、搓揉不同的石头,奏出不同的节奏和音高,老人古老而原始地吟唱着,与天、地、风、云交谈,和前生来世对歌。恰巧,在第六章节的《听音寻路》中,乐队们所使用的乐器就是各种各样的石头,石子翻飞,创造出不同的声响,或悦耳、或凝重、或低沉沙哑,

或噼啪快活,时而摩挲流淌出一股股柔音静曲,时而却又敲击着进发出强劲的力量。乐符流泻而下,让我们再一次领略到了自然的力量,那样的神秘婉转,那样的幽深莫测! 如斯美乐,知道的人竟不多。在这个快速消费的时代,流行音乐铺天盖地,聒噪了双耳,浮躁了心灵,让我们没有丝毫的闲情去嗅一嗅传统音乐的芬芳。面对中国传统音乐渐渐消失的困境,我们,应当坚决地行动起来!首先,中国传统音乐既是中华民族千百年来积累的丰富文化遗产,还是劳动人民在日常生活实践中创造出来的宝贵精神财富。因此,我们还要树立对传统音乐的自豪感和自信心,坚定地继承中国传统音乐。其次,论及发展,决不能仅仅是照搬照抄先辈们遗留下来的东西,创新才是发展的关键!在谭盾先生的《地图》中,就很好地体现了这一点。《地图》是融合了现代音乐创作与传统民俗文化的音乐作品,它打破了现代音乐创作的规律,将现代乐器灌入了创新性的演奏方式,将观众带入了另一个音乐世界。 回顾漫漫音乐之路,蓦然发觉,原来我们错过了那么多。中国传统音乐就像那天边闪耀的星子,等着我们去探寻、去求索。只要我们不懈努力着,终有一天,华夏儿女会让它绽放出它的独特华彩!

河北省四所普通高校与清华大学公共音乐教育的比较研究

2012年第05期 吉林省教育学院学报 No.05,2012 第28卷JOURNAL OF EDUCATIONAL INSTITUTE OF JILIN PROVINCE Vol .28(总293期) Total No .293 收稿日期:2012—03—10 作者简介:张君(1976—),女,河北沧州人,沧州师范学院音乐系,讲师,硕士,研究方向:音乐教育。 河北省四所普通高校与清华大学公共音乐教育的比较研究 张 君 (沧州师范学院音乐系,河北沧州061000) 摘要:本文通过调查分析河北省四所高校与清华大学公共音乐教育的差距,提出加速河北省普通高校公共音乐教育发展的对策,为相关教育主管部门和广大公共音乐教育工作者提供可以参考的资料和建议。 关键词::河北省四所普通高校;清华大学;公共音乐教育;比较研究中图分类号:G623 文献标识码:A 文章编号:1671—1580(2012)05—0052—02 一、引言 当前,公共音乐教育在河北省普通高校有了初步的发展,大多数高校配备了公共音乐师资,开设了公共音乐课程,但是还有很多不完善的地方。清华大学作为我国一流高校, 在公共音乐教育领域同样走在全国的前列:无论学校管理、课程设置,还是教学设施、师资配备等方面都有很多值得我们借鉴的地方。本文选取河北省具有代表性的四所普通高校与其进行了对比分析。 二、河北省四所高校和清华大学公共音乐教育的比较与分析 1.教育机构和教学设施的比较与分析 (1)公共音乐教育机构和教学设施情况:清华 大学有专门的艺术教育中心, 拥有4000平米的艺术大楼;华北电力大学设艺术教育中心,有两间音乐教 室;河北大学设艺术教育研究部,教学设施不固定;河北经贸大学无专门艺术教育机构,教育设施不固 定;沧州师范学院无专门艺术教育机构, 借用音乐系教室。 (2)从上述情况可以看出与清华大学一样,河 北省有两所高校建立了专门的艺术教育机构,对全校公共艺术教育进行总体规划,保证公共艺术教育 的正常开展和实施。但是也有50%参与调查的高校没有专门机构, 因而不能保证艺术教育工作的正常规划和开展。另外,河北省高校都存在着教学场地 不足的情况, 75%参与调查的高校没有固定教学场地, 华北电力大学有两间专用的音乐教室,但是和清华大学4000平米的艺术大楼相比太微不足道了。2.课程设置与考核制度的比较与分析(1)公共音乐教育课程设置及考核制度情况:清华大学课程数量20门。常识类:钢琴入门与音乐基础、小提琴入门与音乐基础、中外名歌学唱与乐 理;思辨类:交响音乐、 西方室内乐、键盘艺术、歌剧、传统与现代音乐、艺术史导论;文化类:西方音乐史 与名作、20世纪中国歌曲史、中国音乐与传统文化;实践类:钢琴表演、管弦乐合奏、民乐合奏、合唱表 演。每个学生在校学习期间, 至少要在艺术限定性选修课程中选修1门,并且通过考核取得2个学分 才准予毕业。华北电力大学课程数量3门。常识类:乐理基础、合唱与指挥;思辨类:中外名曲欣赏。没有将艺术类设制为限制性选修课,对学生的公共艺术类课程的学习没有学分的要求。河北大学课程 数量4门。常识类:音乐基础、 合唱艺术;思辨类:音乐鉴赏、声乐作品欣赏。每个学生在校学习期间,至 少要在艺术限定性选修课程中选修1门,并且通过考核取得2个学分才准予毕业。河北经贸大学课程数量3门。常识类:音乐基础;思辨类:音乐欣赏。没有将艺术类设制为限制性选修课,对学生的公共艺术类课程的学习没有学分的要求。沧州师范学院课程数量1门。思辨类:音乐欣赏。没有将艺术类 · 25·

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