文学的根
《文学的“根”》读记
1985年1月，韩少功率先发表了《文学的“根”》。这篇论文作为“寻根文学”的纲领，是拉开“寻根文学”思潮序幕的宣言。韩少功在论文中反思“绚丽的楚文化到哪里去了？”呼吁“文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中。”无论南方还是北方，没有深厚的文化土壤，作家无法继续前行，更不用说实现“越是民族的，就越是世界的！”的夙愿。随后，李杭育《理一理我们的“根”》、郑义的《跨越文化断裂带》、郑万隆《我的根》、阿城《文化制约着人类》等等相继出世。他们一个共同的追求就是：新时期的中国文学应该建立在厚重的“本土文化开掘”之中。只有充分挖掘中国传统文化这只无形的手，中国文学才能与“世界文学”对话。诸多作家在“寻根”理论之下开始进行创作，并形成一股热潮，理论界便将他们称之为“寻根派”。“寻根小说”生如夏花，是一股生命短暂但影响深远，芬芳持久的小说思潮，其实质是对中华民族传统意识和民族文化底蕴进行重新审视、评判和反思的小说。
《文学的“根”》引发的“寻根小说”热潮给当时文坛带来了一股清新之风。八十年代之前的伤痕文学，改革文学，反思文学等主流文学作品已经对“文革”带来的政治社会问题进行一定程度的抨击、批判和反思，但是作品缺乏艺术性，过度强调“文革”给人民带来的生理和心理的创伤，文本凸显生涩与坚硬，最重要一点，大部分作品对苦难根源的探讨没有深入到最本质层面——影响社会行为的文化范畴。“寻根派”对当时文坛造成了重大影响。首先，“寻根派”作家对一系列现代困境的深层次讨论一定程度上唤醒了沉睡的中国文学。“寻根派”以后的文学，文学的审美功能逐渐得到重视，文学的生命逐渐苏醒。文学开始回归为真正的抒发个体个性的文学！其次，“寻根派”作家学习西方的叙述手法，在作品中充分运用现代主义和后现代主义写作方式让读者眼界大开。“寻根派”作家带领我们将视域移到现代西方文学发达的写作技巧。总而言之，文化寻根在本质上是一次艺术的回归运动，作家作品表现了对民族生存之“根”的追寻，强化了民族思想传统和民间文化意识，寻根作家对民族优秀精神的认同，复活了我们民族历史的审美意识，给新时期文学灌注了中华民族特有的美学情致。
寻根文学的出现不仅对二十世纪八十年代的文坛造成了很大的影响，对当前作家的文学创作仍然具有一定指导作用！寻根文学让作家第一次将视角移向厚重的传统文化，能够使当代文学工作者清醒地意识到在当今世界多元文化撞击下，应当给予我国传统文化足够的重视，应该更加注重本土文化的价值。文学只有立足本土文化，在探寻出自身民族文化的意义与价值的基础上，才能更好吸收
世界文化的精髓，实现与世界文学的沟通！丧失中华民族文化之根，中国文学将在世界文坛难以立足。然而寻根文学自身也存在一些不足：一是“寻根文学”中的部分作品在展示文化时不能做出合理判断，分不清精华与糟粕，一味只求将文化披露在世人面前；二是“寻根文学”中的一部分作品由于过于重视文化而消解了历史批判性，一些作家的观点互相消解，错位严重，无法形成一定体系的理论！这也是“寻根文学”在新思想冲击下渐渐在文坛陨落的原因，众多作家创作都发生了转向。当代文学工作者在认识到“寻根文学”不足的基础上能够在文学创作的过程中起到警示作用!
总之，这场声势浩大的“文化寻根”热潮持续时间虽然不长，但对中国文学界具有深远的影响，同时“寻根文学”自身的局限性也能为当代文学工作者提供更多的借鉴，对促进当前文学艺术的发展具有重要意义!
文学作品阅读方法指导-(5)
文学作品阅读方法指导 文学类文本阅读 阅读鉴赏中外文学作品。了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。阅读文学作品注重审美体验。感受形象，品味语言，领悟内涵，分析艺术表现力；理解作品反映的社会生活和情感世界，探索作品蕴含的民族心理和人文精神。 1．分析综合(C) (1)分析作品结构，概括作品主题 (2)分析作品体裁的基本特征和主要表现手法 2．鉴赏评价(D) (1)体会重要语句的丰富含意，品味精彩语句的表现力 (2)欣赏作品的形象，赏析作品的内涵，领悟作品的艺术魅力 (3)对作品表现出来的价值判断和审美取向作出评价 3．探究(F) (1)从不同的角度和层面发掘作品的丰富意蕴 (2)探讨作品中蕴涵的民族心理和人文精神 (3)对作品进行个性化阅读和有创意的解读 2007年的广东高考考纲在“文学类文本阅读”要求中提出“对作品进行个性化阅读和有创意的解读”所应对的高考考题是半开放试题(根据文本自选角度鉴赏)。这类试题先是出现在上海高考题中，2005年后，全国各地的高考题中也陆续出现。 (一)文学作品阅读题的解题规律 1．读全篇，把握主旨。 首先要着眼于文章的整体，宏观上把握全局，理清文章的层次，领会文章的要义。其次是注意作者生活、写作的背景(要善于利用命题者所做的相关的注释)等，并利用题目、题干弄明白作者的写作意图，揣测命题者考查的目的，做到心中有数。 2．紧扣题目，找准区间。 认真阅读题干，明确要求，弄清楚题目的限制与提示，明确答题方向，确定所在的有效的阅读区间，找到答题区，摘录与题目有关的句子或关键词语组合回答。 3．善于整合有关信息。 需要高度概括的题目，组织答案的时候首先要整合文中的相关信息，在原文中找出相关段落中的不同信息，或整合回答，或把一些具体形象化的语言转换成为抽象概括性的语言，准确作答。 4．根据分值，列点回答。 一般来说，现代文阅读每题赋分都在4分以上，一般情况下，4分题答案至少应有两点，6分题答案至少应有三点。如果命题人在作答处已标明(1)(2)之类序号，则按序号答够要点即可。 5．遇到半开放题可以按照以下步骤去做： (1)要针对文本取材特点和语言运用的效果提出自己的观点和看法(简明扼要用一句话表达清楚)。 (2)一定要引用原材料中的原词原句或概括原文段中心作为论据。 (3)围绕文本取材特点和语言运用的效果，结合引用原材料中的原段或原词原句进行分析论证。 (4)答案句数根据分值在6～12句之间便可，语言要简明，表意要清楚。 (二)简答题组织语言的方法 1．摘录法：顾名思义，就是选摘原文原句作为答案。 2．浓缩法：在原文中找到相应的语句，按照题目规定的字数，将其“浓缩”为合乎规范的句子作为答案。 3．改写法：依据题干的指令，将原文中的某个或某几个句子，做点改动，使其合乎答题要求。 4．拼接法：将分散在文章各处的合乎答案要求的句子，有机地拼接融合在一起，使之满足答案的要求。 5．仿写法：依照文章中的某个句子的形式，再造一个形式上与其相似而内容上又合乎答题要求的句子，使之成为答案。 6．活译法：这是指回答那些含有比喻的句子的含意的简答题，可以采取翻译(活译)的方法来诠释它，说出这个比喻的本体，等于就找到了答案。 7．分析法：对于分析句子层次、分析某个句子的作用、分析文章层次、分析某种写法的意义的试题时，可以根据自己对句、层、段、中心内容的理解，自拟答案。 8．综合法：也就是综合运用以上所述方法中的两种或两种以上的方法。 考点一准确理解词语和句子的含义 (一)何谓重要词语和重要句子 1．重要词语①体现作者观点态度的词语；②表现文章主旨的词语；③富含深义的词语；④反映具体语境的词语；⑤对文章结构起照应连接作用的词语；⑥运用修辞手法的特殊词语； ⑦指代词(远指、近指、不定指等)。 2．重要句子①语义较为丰富、内容较为含蓄的句子；②能表现文章主旨的关键句子；③能表现文章脉络层次的中心句、总结句、过渡句等；④生动形象富有文学意味的语句；⑤较难理解的各种修辞句；⑥句型庞大结构复杂，容易理解错误的句子。解题思路： (1)结合语境，在理解文章主旨的基础上，联系上下文，找到对应的信息点，加以概括总结。
文学的文化之根与自然之根
文学的文化之根与自然之根 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 文学有根吗？文学的根在哪里？ 1984年年底在西湖边举办的那个为期一周的研讨会上，韩少功等人的发言随后引起一场波及全国的“寻根文学”文学思潮。 那次会议原定的主题是“新时期文学：回顾与预测”，不料，“寻根”却成了会议上的热点与高潮。从我日记中的记录以及现在的回忆看，我在这场很快成为当代文学史上重大事件的讨论中，并没有什么突出的表现，甚至还有些茫然。一是会上兴风作浪的多是小说家，他们对于文学的“断根”、“失根”状态有着敏锐的直觉；二是“寻根”其实是“寻文化”，当年这些冲锋陷阵的小说家可都是些有文化的人，像韩少功、郑万隆、陈建功、李杭育都是文革后在大学结结实实读了四年书的高材生，钟阿城没有大学学历却出生于文化名门，自幼已经饱读经史。而我，作为一个老大不小“青年评论家”，由于文革的缘故，大学只读了一年半，只能算一个高中生，实在就没有多少文化。“文化”的概念在我的脑子里还是一盆浆糊。
作为这场思潮的第一发动者，韩少功在他的《文学的“根”》中开篇第一句话就是：“绚丽的楚文化流到哪里去了？”急迫地表露出他对当代文学失根状态的关切。“文学有根，文学之根应深植于民族传统文化的土壤里，根不深，则叶难茂。”这句话后来便成了寻根派文学的一面迎风招展的大纛。 文学界对于“寻根文学”始终存在着分歧与争议，但在我看来，首先应该高度评估的，是其鲜明的时代色彩与深刻的思想价值。 在杭州会议掀起“寻根文学”运动之际，中国社会“文化断根”进程已经持续了近一个世纪。从旧中国的洋务运动、五四运动，到新中国的“思想改造”、“反右斗争”、“厚今薄古”、“文化革命”，中华民族大地上持续不断地在上演着一系列的“拔根”运动。知识界、思想界在强大政治意识形态支配下，把自己的传统文化视为落后文化，务必扫荡一空；将自己的民族之根贴上“劣根”的标签，务必铲除净尽。认定只有让“美式文化”或“苏式文化”在自己的国土上生根发芽，才是国运昌盛的唯一正途。于是便酿成了民族的无根状态。 一个无根的民族是没有生机的，一个无根的国民是没有灵魂的。 对此，第二次世界大战时，漂泊于国家沦陷、民
韩少功简介
韩少功简介： 韩少功（男）（1953－）笔名少功、艄公等。湖南长沙人。1969年初中毕业后，下放汩罗县的农村插队。1974年调县文化馆工作，开始发表作品。执笔含有大量史料的传记《任弼时》（与甘征文合作）。1978年考入湖南师范学院中文系。1979年发表短篇小说《月兰》在文坛崭露头角。1982年毕业后在湖南省总工会的杂志《主人翁》任编辑。1984年调作协湖南分会从事专业创作。到海南后1988年开始主编《海南纪实》杂志。1996年与同仁策划文人杂志《天涯》，任杂志社社长，发行后广受好评。 出版有中短篇小说集《月兰》、《飞过蓝天》、《诱惑》等，文艺理论《面对神秘空阔的世界》。1996年出版的长篇小说《马桥词典》因其标新立意的形式尝试引起各方争论。对传统文化心理的反思和批判是其创作的一个基本主题，他的《西望茅草地》和《飞过蓝天》分获1980、1981年全国优秀短篇小说奖。 他是1985年倡导“寻根文学”的主将，发表《文学的根》提出“寻根”的口号，并以自己的创作实践了这一主张。比较著名的有《爸爸爸》、《女女女》等，表现了向民族历史文化深层汲取力量的趋向，饱含深邃的哲学意蕴，在文坛产生很大影响。 在以韩少功为代表的一批“寻根文学”倡导者们看来，中国传统文化有“规范”和“不规范”之分，他们认为传统文化中更多需要肯定和弘扬的是“不规范”的、存在于野史、传说、边地风俗以及道家思想和禅宗哲学中的文化精华，就如阿城在“三王”系列中所描述的；而对以儒家学说为核心的、被体制化了的“规范”文化，则持拒斥、否定、批判的态度。相对于“三王”系列对传统文化精华的痴迷，《爸爸爸》、《女女女》则以强烈的“寻根”意识，探寻文化规范对自由生命的制约，拷问“规范”状态下人类生命和人类文明由起源向末日退化的形态，从中发掘出人性中的惰性和冥顽不化的国民劣根性，也完成对传统文化的一次批判。 韩少功的中篇小说《爸爸爸》以一种象征、寓言的方式，通过描写一个原始部落鸡头寨的历史变迁，展示了一种封闭、凝滞、愚昧落后的民族文化形态。作品以白痴丙崽为主人公，通过对他的刻画，勾勒出人们对传统文化的某种畸形病态的思维方式，表达了作家对传统文化的深刻反思与批判。丙崽是一个“未老先衰”却又总也“长不大”的小老头，，外形奇怪猥琐，只会反复说两个词：“爸爸爸”和“x妈妈”。但这样一个缺少理性、语言不清、思维混乱的人物却得到了鸡头寨全体村民的顶礼膜拜，被视为阴阳二卦，尊“丙相公”、“丙大爷”、“丙仙”。于是，缺少正常思维的丙崽正显示了村人们愚昧而缺少理性的病态精神症状。在鸡头寨与鸡尾寨发生争战之后，大多数男人都死了，而丙崽却依然顽固地活了下来。这个永远长不大的形象，象征了顽固、丑恶、无理性的生命本性，而他那两句谶语般的口头禅，既包含了人类生命创造和延续的最原始最基本的形态，具有个体生命与传统文化之间息息相通的神秘意味，同时它又暗含着传统文化中那种长期以来影响和制约人类文明进步的绝对“二元对立”思维方式的亘久难变。 韩少功通过《爸爸爸》解剖了古老、封闭近乎原始状态的文化惰性，明显地表现了对传统文化持否定批判的态度。韩少功基本上属于一个写实的作家，但由于他对楚巫文化和《离骚》浪漫传统的推崇，在他以强烈的忧患意识审视民族劣根性的同时，以寓言、象征等艺术手段，重新复活了楚文化中光怪陆离、神秘瑰奇的神话意味，使文本涂抹上浪漫神秘的色彩，给人留下了无穷的回味与思考。我们说过，“寻根小说”大都采取一种貌似传统写实的叙述方式，《爸爸爸》用的却是类似荒诞的“寓言体”，可能是个例外。
寻根文学论文_韩少功
新时期文学作品 ——反思文学 班级：电子L133 姓名：卢林涛 学号：13L0751075
韩少功与寻根文学 寻根文学是20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起的以“文化寻根”为主题，作家们致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘的文学形式。 这一流派代表人物有阿城，他的代表作有：“三王”(《棋王》、《树王》、《孩子王》)；韩少功，代表作：《爸爸爸》、《女女女》；郑义，代表作：《老井》；贾平凹，代表作：《商州系列》：王安忆，代表作：《小鲍庄》；李锐，代表作：《厚土系列》。而韩少功则是寻根文学的开创者。 1985年，韩少功率先在《文学的"根"》中声明：“文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中”，他提出应该“在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存的迷。”在这样的理论之下作家开始进行创作，理论界便将他们称之为“寻根派”。 综合来看，“寻根派”的文学主张是希望能立足于我国自己的民族土壤中，挖掘分析国民的劣质，发扬文化传统中的优秀成分，从文化背景来把握我们民族的思想方式和理想、价值标准，努力创造出具有真正民族风格和民族气派的文学。 “寻根派”作家往往会选择一个地域作为文化层面的切入点，因此寻根文学往往分为城市文化寻根和乡野文化寻根。 韩少功作为“寻根派”的杰出代表人物，在乡野文化寻根这一方面具有典型性，他的作品，如《归去来》、《爸爸爸》、《女女女》等都是在一些远离现代文明的地域为背景的，这大概是因为他曾经是作为知青下乡插队经历影响而来的。而正由于他曾经居住过这样的封闭的乡土地方，所以他的乡土小说中对于那种乡土人文环境的描写就更有其代表性。下面将通过他的几部作品来分析他的寻根文学观念。 《归去来》中，主角黄治先初到某地有莫名的熟悉，他被当地人认作文革时在此插队的知青马眼镜，当以恐慌的心境逃出了乡村重返城市, 但却发现自己已深陷在被误认者的角色位置中难以自拔，好像自己既不属于城市也不属于乡村了。作为韩少功提出寻根文学理念后发表的第一篇小说，很明显这是体现他寻根理念的。其实这写的也是作者为代表的知青作家当时的那种迷茫困惑感。一方面
韩少功小说的文体革新
韩少功小说的文体革新 韩少功就是一个公认的在文体革新的探索方面较为自觉的作家。从八十年代开始，他大胆地突破了传统文体的限制，形成了自己的独特风格，为其作品书写和思想内涵的展露提供了更多的表达空间，也为读者接受和解读提供了多种可能。 标签：韩少功跨文体寻根“词典”形式 八十年代以来，作家大都试图摆脱传统写作的思路，在文体上大胆创新，不断改变叙述视角、语言表达、结构方式、审美方式等。在小说传统创作模式已经泛滥的时代，作家们也不再满足于书写人物或情节性故事性很强的作品，因此会对文体变革。韩少功就是其中的一个，他不满足于纯粹小说的写作，而是试图借鉴中国传统文学中的散文化创作倾向，把小说与散文相结合，进行“跨文体”写作。下面我将对韩少功不同时期的创作进行具体的分析，以探究他对于文体变革的试验。 “寻根”时期的文体革新 韩少功因为首倡“寻根”而在文坛引起很大的震动，随后创作《爸爸爸》、《女女女》等作品。初读《爸爸爸》时，出现了一些阅读障碍，主要是其巫楚文化背景及其方言的使用，而且作品主题的模糊性或多义性，让我很难具体把握其思想内涵。我认为其独创性主要体现在：其一，作者尝试了民间方言的书写形式，虽然给读者带来了阅读上的困难，但是方言的使用提高了小说的合理性，用当地的方言才能更完美地书写鸡头寨人的生活习惯和思维方式。其二，我认为丙崽并不是单纯的艺术形象，更是一个艺术意象。丙崽这样的人物并不是真实存在，而是作者在思考民族文化的根时虚构出来的形象。他是一个畸形儿，是个怪胎，是传统封闭的民族文化孕育出来的产物。正是通过丙崽这一形象，我们看到了其他人身上的愚昧、善良、勇敢和悲壮。其三，创作主题的多元性。作品问世以来，很多的研究者都在现代性的启蒙话语中，把其主题认定为讽刺或挖掘民族劣根性，强调其批判性。这种评论是把丙崽和阿Q相联系，把作品当作批判性和反思性的文学叙事，是与“反思文学”有一定承接的。也有部分评论者反对对《爸爸爸》做单一化的理解，如李庆西认为这个作品在美感风格上并不单一，它集合着调侃、讽刺与悲壮、凝重的诸种因素，他们构成一个复杂的关系。而刘岩在《华夏边缘叙事与新时期文化》就认为，作品的含混与反讽，体现了当年“寻根”者遭遇的文化困境，指向西方中心主义和中国民族主义。可以说，《爸爸爸》这部作品，无论是方言的使用、人物形象的反传统性还是主题的多元化都构成了其文体的特质。 韩少功之后创作的《女女女》，在文体上依然延续《爸爸爸》的风格，运用方言口语，通过幺姑、老黑、珍姑等人物的塑造，表现了现代文明遭遇传统失落时面临的困境，以及这种困境中人性的压抑。可以说寻根时期的韩少功由传统的现实主义写作转向具有现代派手法的创作，无疑增加了作品的魅力。
文学派别
文学社团、派别、刊物 七星诗社： 文艺复兴时期法国人文主义文学中代表贵族倾向的诗歌团体。由龙沙、杜贝雷等七位诗人组成，1549年由杜-倍雷执笔的《保卫和发扬法兰西语言》一文是七星诗社的宣言书。该团体致力发展法兰西民族语言和诗歌推崇古希腊、罗马文学，创作上具有热爱自然、歌颂爱情自由，反禁欲主义特点。其主要贡献在民族语言的统一和民族诗歌的创作上。 他们要改革流行于各地的差异极大的地方语言，统一法兰西民族语言，反对用拉丁文写作。在诗歌创作上，反对矫揉造作的浮华文风，倡导清新自然的风格。七星诗社还大力推广亚历山大诗体，推崇古希腊，罗马的诗体和意大利十四行诗，要求创造性地接受古希腊、罗马的文学遗产，建立与古希腊，罗马相媲美的民族文学。 大学才子： 英国十六世纪八十年代出现的人文主义剧作家。主要代表人物有马洛、李利、格林、基德。他们出身中产阶级，在大学读过书，大多受过人文主义思想熏陶，有比较丰富的古典文化修养，故称“大学才子”。 大学才子不是一个统一的文学集团，其作品在取材、思想倾向和文风上各有不同。其中约翰·李里是贵族倾向的典型代表。其剧本比喻丰富，语言典雅，文体华丽，喜欢援引神话历史，保留了英国的传统文风。罗伯特·格林的创作则充分表现了民主的倾向克里斯朵夫·马洛的《浮士德博士的悲剧》，对歌德的《浮十德》有重要影响。大学才子的创作提高了英国戏剧水平，促进了英国戏剧的繁荣。 冈果拉派： 十七世纪曾在西班牙占统治地位的贵族文学流派。创始人是抒情诗人路易斯-德-冈果拉(1561-1627)。这个诗派专为高雅人士写作。作品中多堆砌夸张的词藻，大量使用比喻、典故和隐晦难解的词汇。作品的内容也大都是表达人生无常，终归毁灭的思想。 代表作家冈果拉的前期创作主要是故事诗和抒情诗，具有抒情和讽刺的特点。后期创作则具有纤巧、造作、晦涩的风格特色。代表作：牧歌题材的长诗《孤独》，赞美牧人生活的单纯朴实，诗中充满隐喻和晦涩难解的词句，表现了冈果拉派诗风的特点。 百科全书派： 指法国启蒙运动时期进步的思想家、学者，因参与《百科全书》的编写工作而得名。他们以先进的思想观、科学理性总结了自然科学与社会科学成就，对宇宙人文做出了新的解释并对封建意识形态、上层建筑进行了猛烈抨击。该派的出现标志着法国启蒙运动的成熟和高潮，推进了反君权、反教会的思想斗争。主要代表人物有：达朗贝、狄德罗、卢梭
寻根文学论文 韩少功
韩少功与寻根文学 【摘要】“文化寻根”为主题的寻根文学最主要代表人物是韩少功。本文通过分析寻根文学的背景等结合韩少功的作品来探寻寻根文学的主要思想理念和在作品里的表现。寻根文学立足中国文化，取其精华，去其糟粕。 寻根文学是20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起的以“文化寻根”为主题，作家们致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘的文学形式。 1985年，韩少功率先在《文学的"根"》中声明：“文学有根，文学之根应深植于民族传统的文化土壤中”，他提出应该“在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存的迷。”在这样的理论之下作家开始进行创作，理论界便将他们称之为“寻根派”。 综合来看，“寻根派”的文学主张是希望能立足于我国自己的民族土壤中，挖掘分析国民的劣质，发扬文化传统中的优秀成分，从文化背景来把握我们民族的思想方式和理想、价值标准，努力创造出具有真正民族风格和民族气派的文学。 “寻根派”作家往往会选择一个地域作为文化层面的切入点，因此寻根文学往往分为城市文化寻根和乡野文化寻根。 韩少功作为“寻根派”的杰出代表人物，在乡野文化寻根这一方面具有典型性，他的作品，如《归去来》、《爸爸爸》、《女女女》等都是在一些远离现代文明的地域为背景的，这大概是因为他曾经是作为知青下乡插队经历影响而来的。而正由于他曾经居住过这样的封闭的乡土地方，所以他的乡土小说中对于那种乡土人文环境的描写就更有其代表性。下面将通过他的几部作品来分析他的寻根文学观念。 《归去来》中，主角黄治先初到某地有莫名的熟悉，他被当地人认作文革时在此插队的知青马眼镜，当以恐慌的心境逃出了乡村重返城市, 但却发现自己已深陷在被误认者的角色位置中难以自拔，好像自己既不属于城市也不属于乡村了。作为韩少功提出寻根文学理念后发表的第一篇小说，很明显这是体现他寻根理念的。其实这写的也是作者为代表的知青作家当时的那种迷茫困惑感。一方面他们插队在乡村，远离了城市，但当他们再度回到城市的时候却发觉那已经不是他们印象中的城市了。于是有些人选择了逃离，从理念上试图回到乡村再度去寻找归属感；另一些人作家选择融入城市,克服现实中的困境和情感上的浪漫与怀旧情调,以自身的迎应去弥合他们与城市之间的现实与文化裂痕。而这部小说中的归去，就是在乡村与城市，在回到过去与适应现在之间的挣扎。韩少功并没有明确的表达他是倾向于回到城市还是依赖乡村，而是力图表现那个时代青年作家的普遍困惑，那种对于身份的不能认同归属感，所以寻求归属，而归属就是寻根，至于寻根往何处寻，依然是心灵煎熬与选择两难。那是属于那一代人的身份认同和自我重构，跟伤痕小说不同的是，它没有通过否定农村来表现对于青年知识分子遭遇的愤懑，反而有一些小说家甚至是抱着回归农村，怀念农村生活的倾向的。
《韩少功：好小说要“始于情感,终于人物”》高考实用类文本阅读练习及答案
阅读下面的文字，写成7～9题。 韩少功：好小说要“始于情感，终于人物” ——《中华读书报》记者采访韩少功 舒晋瑜 韩少功被公认为思想型作家，因为他总能敏感地抓住社会动荡、变革的深层动因，并以文字的形式、极端艺术化的手法诉诸作品。与20世纪80年代贴着“先锋”标签的作家不同，韩少功算不得先锋派作家，却在很长的时间里都保持着先锋的姿态。 中华读书报：《孤独中有无尽繁华》和《夜深人静》，收入了一些旧作，但是阅读时，不论翻到哪一页都能迅速吸引我看下去。我觉得这才是好小说。您对小说的评价标准是什么？什么样的小说是好小说？ 韩少功：文无定法，很难有个好小说的行业标准。不过有些基础标准绕不过，比如标准之一，我归结为八个字：始于情感，终于人物。什么叫“始于情感”？就是对笔下的东西有感觉，有情感，有某种冲动，不是搬个理念或者技巧来哗众。什么叫“终于人物”？就是要落实于人物，把人物写得鲜活、结实、丰富，不能成为一些华丽的影子和流行的标签。没有这一条，玩结构、堆情节、秀文体，就都成了空中楼阁，画鬼容易画人难。 中华读书报：您是最重视文体探索的中国作家之一。是什么原因使您具有这样的探索精神？ 韩少功：西方文学是他山之石，可以给我们很多启发。特别是在20世纪，中国第一流的作家和学者几乎都在学外语，都在做翻译，因此30年代至80年代的翻译质量总体上最高，使中国文学创作受益匪浅。但后来的情况有些变化。一是出版社热衷于抢档期、拼市场，粗制滥造者多。二是外语教学的应试化和功利化。我就遇到过很多这样的才子，词汇量不算小，语法点都精确，肯定能考出高分，但一旦离开课本，对很多寻常的历史和文化知识，常常是一脸茫然。有一次我说到自己的知青经历，说“农村就是我的大学”，一个学西班牙语的博士竟然拒绝翻译，似乎觉得这句话不通。这样的人来做文学翻译，岂不可怕？我这里的意思是说，语言不仅是工具，更是一种文化，眼下很多外语人才的文化修养不够。当年梁实秋建议每一个中国作家都来翻译一本外国文学，支了一招，但眼下实行起来太难。 中华读书报：在您的创作过程中，一直没有停止过对人类文明、对人性的思考。无论是《马桥词典》《山南水北》或是《日夜书》这种思考，在不同的年代是否也有一些变化？ 韩少功：当然会有变化。这种变化，既是社会变化在产生逼压，也是自己知识和感受的变化在促成变焦。两种变化交错，差不多就是古人所说“文料”和“文意”之间的互动关系。比如《爸爸爸》加上语言哲学，才会有《马桥词典》。《马桥词典》加上中国的城镇化，才会有《山南水北》。正常的作家都在不断地做这种加法。写作就是吸收各种变化的过程，以便把感受积累做成一些“有意味的形式”，做出各种文字的形式感。 中华读书报：您曾两次与茅奖评选擦肩而过，对中国的文学评奖怎么看？会不会觉得遗憾？ 韩少功：我没把获奖的作品读全，但相信大多数是实至名归，受奖无愧的。即便有的写得不够好，但得到一些鼓励也不是坏事。在这个圈子里混，得有平常心。同行们都不容易，这是第一条。不用太多时间，哪怕只有一二十年，人们记忆中就没有奖不奖了，只会看作品好不好，这是第二条。我也得过奖。得奖时多想想第二条，没获奖时多想想第一条，这就比较好办。 中华读书报：如果请韩老师自我评价在文坛中的地位，您会将哪个点确定为自己的坐标？在中国文坛中，您认为自己的作品有何独特的价值？ 韩少功：文学生态需要多样性，大家各干各的事，不必要互相看齐。中国是一个世俗化传统很强的社会，文学从来不缺烟火气，拿电视遥控器摁上一圈，你会发现一个个频道都充满着高分贝的饮食男女和你争我斗，纸媒和网络上也差不多。这大概算不上什么错。但
如何正确阅读文学作品
如何正确阅读文学作品 引言：文学用语言塑造艺术形象、反映社会生活，传达作家对历史、对世界、对人生的看法。优秀文学作品往往能够成为人们前进的指引，就在于其中蕴含着有益于人生和社会的可贵价值。古今中外，这样的例子不胜枚举。著文章、写文章，要传道义、担道义，这是中国文学的一个优良传统。鲁迅先生曾说：“文艺是国民精神所发的火光，同时也是引导国民精神的前途的灯火”。 对于中学生来说，能在课外阅读优秀的文学作品，不但能够增加人文知识，获得艺术享受，还能提高自己的阅读能力和写作水平。因为，优秀的文学作品，无论是从主题、还是人物、情节、语言，都有着它们公认的、不可多得的优点，能够让你直接获得写作的启发，促进你的思考，能够激发你的创作灵感，从而提高你的语文的综合水平。可以说，只要合理安排好时间，适当地阅读优秀的、具有相当价值的文学作品，有百利而无一害。 由于时间关系，在这里，我只浅谈一个内容，即当我们面对一部优秀的文学作品时，应该如何着手，应该注意哪些方面，使我们有目的、有针对性、有收获地阅读。正确的阅读方法能使你事半功倍。由于今天的讲座的性质，我今天所讲的内容中，基本上以小说为实例。 一、揣摩并提炼深刻的主题 释义：指作家在文学作品中通过描绘现实生活图画、塑造艺术形象，来表达的、贯穿一部作品始终的基本思想，又称主题思想或中心思想。一句话，它往往是小说的灵魂。没有主题的小说是不存在，只是有的作品，在主题展现上更加明显，更鲜明。在阅读中，应养成揣摩并提炼作品主题的习惯，以体会作者的写作环境和写作用意，这对理解全文有很大的帮助。 实例：[美]海明威《老人与海》（古巴老渔夫桑提亚哥84天未捕到鱼了，同行都远离他，最崇敬他的孩子也离开了他。第85天他又独自一人乘船出航到很远的地方，竟然捕捉到一条比小船还长两英尺的大马林鱼。可大马林鱼是鱼中豪杰：它机灵、沉着、“搏斗起来一点也不惊慌”，老人被它拖了两天两夜，还不断被它掀起的大浪摔倒在船上，被它牵走的钓索勒得背脊生痛，两手血肉模糊。当时老人只要割断绳索就可以摆脱困境，但他没有这样做，而是靠喝冷水、吃生鱼片加大体力，最终制服了大鱼，猎获了他梦寐以求的目标。但在归途中，又被成群的鲨鱼轮番侵食。桑提亚哥拼出全力搏斗，最终还是输给了鲨鱼。当他回港上岸时，老人带回的只是一艘空船和自己疲惫不堪的身躯，因为大马林鱼被鲨鱼
从韩少功的爸爸爸》论寻根文学的特点
从韩少功的《爸爸爸》 ——论“寻根文学”的写作特点 摘要20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起了一股"文化寻根"的热潮，作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为"寻根文学"。在众多的作品中，韩少功的中篇小说《爸爸爸》被很多人视为"寻根文学"作品的典型代表。本文将试从小说中鲜明的地域特点、风俗意识、现代意识、艺术手法等方面方面来论述《爸爸爸》中是如何体现“寻根文学“的特点的。 关键字：地域的点风俗意识现代意识艺术特征 一鲜明的地域特点，风俗意识 80年代受到到普遍认可的小说观念是，“特定地域的民情风俗和人的日常生活，是艺术美感滋生的丰厚土壤”【1】韩少功在《文学的“根”》中也曾这样说道：“文学有”根“，文学之”根“应深植于民族传统文化的土壤里，根不深，则叶难茂。”所以不少作家重视加强对传统生活方式的了解，表现这一生活方式的时代变迁，细致考察某一地域的居住、饮食、衣着、言语、交际方式、婚丧节庆礼仪、宗教信仰等，成为拓展创作试镜的凭借。认为“风俗是一个民族集体创作生活抒情诗”。 有学者曾经指出：“韩少功是一个深受楚文化和近世湖湘文化影响的青年作家，而且他是一个有意识地在发掘这种“根”，并使之在现实中发扬光大的湖南作家。”【2】韩少功在自己的楚人血统方面找到了突破口，走进传统的湘西世界，在神秘的巫楚文化里开辟了一个
新的文学世界。韩少功的寻根小说基本上是以这一地域文化为土壤而展开的。《爸爸爸》中对地域特点、风俗意识的描绘具体表现为：一是有关传说及其相关行为。《爸爸爸》中的蛇好淫及特殊的取蛇胆方法；"挑生虫"的怪病，症状是"吃鱼腹生活鱼，吃鸡腹生活鸡"，其治疗方法居然是喝白牛血后学三声公鸡叫；迷了路要赶紧撒尿、骂娘，以驱赶所谓的"岔路鬼";敬天神及杀人祭神以求宽恕；追求女人及“花咒”之术；放蛊害人及放蛊者益寿延年之说；巫术占卜凶吉及杀牛卜战争结果之事。二是传统的迷信、禁忌。《爸爸爸》中烧窑要挂太极图；禁止女人与小孩上窑，后生担泥坯时禁出恶言秽语；灌大粪可以治疗疯癫，喝牛血可以解毒；丙崽娘得罪了蜘蛛精才会生下那个畸形儿。三是传统的习俗。《爸爸爸》中野蛮的吃枪头肉习俗；械斗失败后举族迁走时毒死所有老幼的恶习；。四是多样的地域方言。《爸爸爸》中把"说"说成"话"，把"父亲"称为"叔叔"把"姐姐"称为"哥哥”，把“他”说成“渠”，把“看”说成“视”、，把“嫂嫂”说成“姐姐”，把“蠢”说成“宝”，把“站立”说成“倚”，把“睡觉”说成“卧”，“话份”等等。经过这四个层次，韩少功对湘楚大地悠久的文化习俗作了详细的描绘。【3】这些描绘表现了民间文化形态的审美性的一面，展示了一个闭塞、神秘、怪诞、奇特的乡村世界，那些美妙的乡间歌谣源远流长，男女之间原始欲望冲动自然真实，韩少功寻找到了民间的自在状态，把久违的民风、民俗、民间气息通过传说、民歌、巫术等方式艺术化的展现，从审美的角度肯定了民间文化形态的精神价值。这如他所说的，“乡土中所凝结的传统文化，更多地属于不规范之列。俚
佛经中经典名句
佛经中经典名句 佛言：夫为道者，如牛负重，行深泥中，疲极不敢左右顾视。以下是小编为 您整理的佛经 中经典名句相关资料，欢迎阅读！ 1. 命由己造，相由心生，世间万物皆是化相，心不动，万物皆不动，心不 变，万物皆不变。 2. 一念愚即般若绝，一念智即般若生。 3. 笑着面对，不去埋怨。悠然，随心，随性，随缘。 4. 一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。 5. 一切恩爱会无常难得久生世多畏惧命危于晨露，由爱故生忧，由爱故生 怖，若离于爱者，无忧亦无怖。 6. 菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃。 7. 缘来则去，缘聚则散，缘起则生，缘落则灭，万法缘生，皆系缘分。 8. 不可说，不可说一说即是错。 9. 缘来天注定，缘去人自夺，种如是因，收如是果，一切唯心造。 10. 坐亦禅行亦禅，一花一世界，一叶一如来，春来花自青，秋至叶飘零， 无穷般若心自在，语默动静体自然。 11. 无我相，无人相，无众生相，无寿者相。 12. 凡所有相，皆是虚妄。若见诸相非相，即见如来。 13. 诸法因缘生，诸法因缘灭。因缘生灭法，佛说皆是空。 14. 一切皆流，无物永驻。 15. 舍利子色不异空空不异色。 色即是空空即是色受想行识亦复如是。 舍利 子是诸法空相不生不灭不垢不净不增不减。 16. 心生种种法生，心灭种种法灭。 17. 我自无心于万物，何妨万物常围绕。 18. 欲知前世因，今生受者是；欲知来世果，今生作者是。 19. 唯心所现，唯识所变。 20. 圣人求心不求佛，愚人求佛不求心。 21. 此有故彼有，此生故彼生；此无故彼无，此灭故彼灭。 22. 心有所住，即为非住。应无所住，而生其心。 23. 爱不重不生娑婆，念不一不生净土。 24. 净心之要，无如念佛。一念相应一念佛，念念相应念念佛，佛号投于乱 心，乱心不得不佛。
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全国高考小说1韩少功《事故之后》
事故之后 韩少功 有个村庄的两个后生惨遭大祸。一个电工，一个帮手，架设外线的时候，不知为什么突然啊呀一声，双双翻倒在水田里，水淋淋的身体抽搐不已。 有人怀疑他们违章操作。有人怀疑另有第三者肇事，比方说在配电间贸然合闸。到最后，几乎所有人却一口咬定了供电公司：施工前缺少培训，施工时没有监督，材料质量也可疑……总之他们应对死人负责。当时公司总经理把汽车停在村口，不打算进村了。村民们将汽车团团围住，七手八脚要连车带人抬进村去，抬到惨兮兮的灵堂前去。他们一开始并没想到什么钱，但既然时逢丧礼，狗屁总经理对死者看都不看一眼，鞭炮没有放一挂，祭幛没有送一条，撒腿就想走，实在太没人味儿，是可忍孰不可忍！ 掀了它！掀了它！开个铁乌龟来吓哪个？有人冲着汽车大吼。如果不是村干部及时赶来，人们的扁担和锄头还要砸在车上。 总经理只是不想沾包，但不合人情的躲闪犯了众怒。也许正是这一点使舆论全面恶化，使他陷入了是非难辨的泥潭。人们异口同声要求供电公司对事故负责，相干和不相干的恶语都一齐砸过来。加上死者的亲属在场号啕大哭，人见人怜，人见人悲，妇人们泣声纷起，急得总经理满头大汗，钻地无缝，插翅难飞，捐出了两百元还不够，向所有人赔笑脸还不够，最后只得答应承担责任，一咬牙，给两家各赔十二万。 到了这一步，乡长才“及时”地出现，连声说自己来迟了，来迟了，劝退了几个吵闹的后生，后接总经理去吃饭，算是压惊和联谊。 我知道这件事的时候，灵堂里的调解已经完成。但这算什么调解？我私下里已隐隐约约知道肇事的第三者是谁。这就是说，肇事者并没有承担责任，供电公司却在相当程度上代人受过。在全面推行法制建设的今天，这一结果大可奇怪。 贺乡长对我说：“是不是有人肇事，这不难查。但查出来又如何呢？他赔得出二十多万吗？赔不出。查来查去的结果，不但要毁掉两家人，还要毁掉第三家，你说是不是？” 他的意思是，肇事者家里也太穷了，经不起罚。而受害者的家里呢，如果没有补偿，就只能讨饭。 “但事实总归是事实……”我支吾。 “事实是：现在三个家庭都有了活路，有什么不好？” “那供电公司是不是有点儿……” “你是说冤枉？是有点儿，但他们放点儿血，也是九牛一毛，不过是酒楼里少埋几张单，麻将桌上少点几个炮。你还不知道他们？” 我无话可说。我以前只知法度的重要，但眼下不得不承认，法外有法，非法法也。山民们心目中自有一套更为重要的潜规则。这种规则在后果与动机之间更关注动机，比如考虑到肇事者并无恶意，因此须从轻发落；在死者与生者之间更关切生者，比如考虑到两家遗孤都要活人，那么补偿就比查案更重要。他们还怀恨供电公司赚得太多，太容易，太霸气，这次切不可放过。这一切算计如果不是颠倒黑白，至少也是颠倒主次，活脱脱造出了一个假案。但山民们认为此事办得天理昭昭无可置疑。他们不约而同不假思索地胡言乱语，乡村干部也不约而同不假思索地两面三刀，反正是要逼供电公司掏银子——何况供电公司也不是完全没有责任。 我不大能接受这种胡来和恶搞，但三个贫困家庭（受害两家加肇事者一家）由此免了灭顶之灾，在没有工伤保险的情况下能继续活命，又不能不说是各种结果中最让人心安的结果。我又能说什么？ 事情就这样过去了。村民们对结局一派欢喜。 有人说：“他们死得好啊！你想想看，一没有吃药，二没有打针，三没有动刀子，什么苦都没有吃，就像一觉睡过去了。这种死法哪里去找？” 另一个说：“哪里死了呢？明明还活着呵。老人还由他们养，堂客还由他们养，连娃崽的学费也还是由他们出，只是家里少了一个影子。没关系的，同外出打工差不多。” 还有一个更是无限憧憬：“我下次一定要给供电公司打工去！吊颈也要挑棵大树不是？跳河也要选条大河不是？” 东一句，西一句，事情就真的这样过去了。（选自《微型小说月报》） (1)下列对这篇小说思想内容与艺术特色的分析和鉴赏，最恰当的两项是（） A.小说开篇即点明事故，对肇事原因和死者情况不作赘述，而是集中笔力写供电公司和乡 村干部如何处理，这样既呼应了标题，也有利于刻画人物、突出主题。 B．“但事实总归是事实……”句中的两个“事实”均指事故处理的实际结果，即供电公司承担事故责任。 C．村民们心中自有的那套“更为重要的潜规则”是只关注动机不考虑后果，只关切生者不顾及死者，甚至无端仇视供电公司。 D．乡村干部与村民们心贴心，在处理触电事故中始终坚持一个原则，那就是逼供电公司赔钱，使受害两家与肇事者一家免除灭顶之灾。 E．“村民们对结局一派欢喜”这句话力重千斤，既写出了村民对于事故处理的结局非常满意的情形，又暗含作者对自私而愚昧的乡民的无奈与痛心。 (2)“我”在小说中起什么作用？作者为什么要这样处理？请简要分析。 ______________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________ (3)小说结尾一再说“事情就这样过去了”有何用意？请结合作品主题和表达效果等谈谈这样写 的好处。 ______________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________
2017年网络文学行业阅文集团分析报告
2017年网络文学行业阅文集团分析报告 2017年7月
目录 一、公司简介：中国网络文学先锋 (4) 二、行业分析：网文市场快速增长，IP变现迎来热潮 (5) 1、中国网络文学市场快速发展、空间仍大 (5) 2、多项政策出台，加强版权保护和内容规范 (8) 3、网络文学IP改编和泛娱乐化浪潮来临 (9) 三、公司分析：腾讯旗下文学支柱，网文行业绝对龙头 (10) 1、公司运营多层次生态系统，庞大文学库为核心竞争力 (10) 2、自有渠道及腾讯渠道合作助力 (14) 3、财报亮眼，变现进入上升通道 (14) 4、内容成本占比高，产品推广力度加大 (16) 5、未来发展战略：培育作家+提升内容筑基，IP变现+海外探索添花 (17) 四、主要风险 (19) 1、政策监管趋严风险 (19) 2、人才流失风险 (19) 3、内容成本大幅提升风险 (19)
阅文集团分拆申报港股上市，盈利进入上升通道。阅文集团于2015年由腾讯文学和盛大文学合并成立，腾讯间接控制65.38%股份，旗下产品包括QQ 阅读、起点中文网、创世中文网、云起书院、潇湘书院、红袖添香、榕树下等。2016年，公司收入为人民币25.68亿元，同比增长59.1%；净利润从2015年亏损净额3.542亿增长为盈利3040万元，调整后净利润由2015年亏损9400万增长为盈利8110万。 阅文为网文行业绝对龙头，已建立庞大的网文阅读平台、读者与作者互动社区以及运营所属文学的版权改编，多层次生态系统竞争力强：公司庞大文学库为核心竞争力，2016年底共管理530万位作家，840万部文学作品（占市场72%），中国10大最高搜索网文中9本来自内容库。2016年平台作家更新及创作2200万新章节，内容相关成本达9.67亿元。 自有及合作渠道强势，自有平台月活用户数1.75亿，并与腾讯渠道（手机QQ、QQ 浏览器、腾讯新闻、微信读书）合作，亦将内容授权予百度、搜狗、京东、小米及中国移动等第三方。 在线阅读贡献主要收入，IP 变现卓有成效。2016年在线阅读收入达19.7亿元，增长103%，占收入77.1%，其中自有平台及自营渠道贡献占收入67.3%。此外，IP 变现收入2.47亿元，占比9.7%，2016年中国网文IP 改编中，按票房/收视率/下载计前20大电影/电视剧/网剧/游戏中分别有13/15/14/15部来自公司平台作品改编。 未来发展战略：培育作家+提升内容筑基，IP 变现+海外探索添花。通过系统地吸引、培育和推广作家，继续加强公司核心竞争力。
高三语文文学性阅读名家专题之韩少功
2020届高三语文文学性阅读名家专题之韩少功专练 一、阅读下面文本，完成下列各题。 蛮师傅 韩少功 莫求带着两个村干部，来到我家言不及义地东拉西扯，喝茶，抽烟，翻翻桌上的报纸，看上去无事不登三宝殿，但又迟迟不入正题。 最后莫求犹犹豫豫地说：“到山上走走，如何？” 走就走吧。 他们显然不是拉我去观光。 爬到蕉冲和梅峒之间的大岭上，走完一截新泥翻滚的路坯子，正题才出现在前面。原来公路开挖到这里以后，碰到了前面一个陡崖。往左边挖吧，坡度不大，但可能遇到岩层；往右边挖吧，没有岩层，但必须远远地绕路减坡。他们不知下一步如何才能省工，要我来做个决断。 我吃了一惊。开路这样的大工程，他们既无测量也无设计，一个瞎子也想摸上天？或者说，他们迈开两脚就是测量，摸摸脑袋就是设计，一台挖土机挖到哪里算哪里，再来一次土法上马大跃进么？怪不得他们不久前闯下大祸。一台推土机一步踩空，几个筋斗翻下山去，把竹林哗啦啦压倒一大片。莫求当时脸色惨白，喊一声“娘”，差点晕了过去，好半天醒过神来，要大家赶快下山，说人肯定是没有了，但有只手，有只脚，都要捡回来，到时候请万裁缝拿针线连一下。 没料到那一次居然老天保佑，司机不但没死，而且毛发未损，从砸瘪了的驾驶室里钻出来，拍泥打灰，还是大活人一个。 翻车没翻出教训，倒翻出了更大的贼胆。他们把推土机卸成几块，嘿哟嘿哟分头搬上山，
胳膊大腿一凑，耳朵鼻子一拼，又成了一台推土机，又要继续开工。几双眼睛盯着我，只等我一言定乾坤。“老韩你读书多，”莫求递来一根烟，“你说说，这条路到底应该往左还是往右？” “我如何懂得这一套？” “你连外国都去过，什么路没有看见过？你就不要谦虚了。” “这不是谦虚，是我真的不懂。” “你当过主席的人，”——莫求知道我当过什么协会的主席，“书都写了好多本，还不比我们的水平高？还不比乡政府贺麻子的水平高？” 我没法让他明白，读书人并不万能，就算当了十个鸟主席，也没法设计出公路。这事还是只能去找路桥设计院。但我后来明白，我这样说也是犯傻。他们虽然一直自称蛮电工、蛮木工、蛮砌匠、蛮司机，但也都是脔心七窍，对工程设计一事岂能不懂？只是手里少了钱，就没法去懂，只能装不懂。莫求对我说，他们从各方筹集来的资金总共才六万多，若去找设计院，连半张图纸都买不回，修什么屁路？ 我们沉默了很久。最后，我也只能跟着他们蛮干。我提议大家在林子里再钻一遍，把两条路线实地再考察一下，但愿最终能达成共识。在太阳下山之前，我们总算重新会合了。我脸上被草叶割出好几道血痕，衣衫也汗了个透湿。这还不算什么。最倒霉的是老贵，被马蜂蜇了一下，哇哇大叫，眼泪双流，在林子里狗一样钻来窜去，说要捉住那只马蜂来“原汁化原毒”。但这一切代价仍未换来共识，合议时还是有的要往左，有的要往右，一堆蛮师傅，谁也不服谁。 太阳已经落山了，天色渐暗。这种神仙会不宜再开下去，起码老贵的蜇伤也痛得他受不住。事情还是回到了原点。莫求盯着我：“你说说看，挖哪边？” 我心一横：“左边！”反对方没有吱声。
中国文学流派
中国文学流派?? 文学流派是指文学发展过程中，一定历史时期内出现的一批作家，由于审美观点一致和创作风格类似，自觉或不自觉地形成的文学集团和派别，通常是有一定数量和代表人物的作家群。 文学流派是在文学发展过程中自然形成的，从基本形态上看，大体有这样两种类型：一种是有明确的文学主张和组织形式的自觉集合体。这种流派，从作家主观方面来看，是由于政治倾向、美学观点和艺术趣味相同或相近而自觉结合起来的，具有明确的派别性。他们一般有一定的组织和结社名称，有共同的文学纲领，公开发表自己的文学主张，与观点不同的其他流派进行论战。但这些还只有文学集团的意义，只有进而在创作实践上形成了共同的鲜明特色，这才是严格意义上的文学流派，这种有组织、有纲领、有创作实践的作家集合体，是自觉的文学流派。例如中国现代文学史上曾经出现过的“文学研究会”和“创造社”等。另一种类型是不完全具有甚至根本不具有明确的文学主张和组织形式，但在客观上由于创作风格相近而形成的派别。这种半自觉或不自觉的集合体，或者是因某一个作家的独特风格，吸引了一批模仿者和追随者，逐渐形成了一个有特定核心和共同风格的派别；或者仅仅是由于一定时期内的一些作家创作内容和表现方法相近、作品风格类似而被后人从实践和理论上加以总结，冠以一定的流派名称。这样的流派，在中国文学史上大量存在，如唐代诗坛上以王维、孟浩然为代表的田园诗派和以高适、岑参为代表的边塞诗派，宋代词坛上的婉约派和豪放派，近现代文学史上专写才子佳人的鸳鸯蝴蝶派等。 自觉、半自觉或不自觉地形成的文学流派，都是文学发展过程中适应一定社会和阶级需要的历史产物，有其一定的社会基础和阶级根源。作为一定社会意识和审美需要的反映，它们还常常是意识形态斗争的一种形式。如西方17世纪古典主义文学流派推崇理性、崇尚自然，以庄严崇高的风格为规范，就体现了君主专制政体的需要，反映了封建贵族阶级和妥协的中上层资产阶级的政治理想和审美意识。又如中国“五四”时期的“文学研究会”和“创造社”，是当时新文学运动中反帝反封建文学思潮的代表，其中的主要作家和其他一些进步作家在无产阶级领导下，与“新月派”、“民族主义文学”派进行了激烈的斗争。文学流派之间的这种斗争，在阶级斗争尖锐时期，往往是当时政治斗争的一翼。但是，文学流派和政治斗争之间的关系，有时比较直接、密切，有时比较间接、疏远。不同流派之间的差异和对立，并不都是阶级思想的差异和对立，在更多的时候，它们主要反映了作家审美理想和创作风格的差异。有的流派在反映一定阶级的意识上并不明显，但却较清晰地反映出特定的审美理想和创作风格。由于文学的审美理想既有一定的阶级意识的烙印，又包含有民族共同性、时代共同性、人类共同性的因素，因而文学流派还往往表现出一定的相对独立性。有时，不同阶级阶层的作家，有可能统一在共同的流派之内；而同一阶级倾向的作家，也可能会形成不同的流派。如“文学研究会”和“创造社”，其成员的阶级倾向都不是单一的，但两派的中坚却同属接受无产阶级思想影响的革命作家。作为当时的两大流派，它们的区别不表现在阶级基础上，而主要表现在采用现实主义和浪漫主义两种不同的创作方法上。 文学流派和创作方法 文学流派和创作方法，有着较直接的联系。同一流派的作家往往采用同一种创作方法来反映现实，不同流派的作家则往往采用不同的创作方法来反映现实。当一个流派比较突出地反映了某一时代的社会思潮和审美理想，并在创作方法上有所创新时，就可能成为在那一时期占统治地位的流派，在相当长的时期内影响整个文学艺术，成为一种文学思潮。例如西方17世纪以来的古典主义、浪漫主义、批判现实主义、自然主义等。但创作方法又并不总是各种流派区别的标志。采用同一创作方法的作家，由于社会观点