爱德华大夫经典观后感范文
爱德华大夫经典观后感范文《爱德华大夫》这部影片虽是上世纪的一部老片，可在几十年后的今天，我看完之后，仍觉得是电影中的不朽佳作。其故事情节，演员以及对爱情的诠释和对病人的心理分析和心理治疗的方法堪称经典。下面是爱德华大夫观后感，欢迎参考阅读！
爱德华大夫观后感1 初次观影，先讶于男女主人公过快的爱情发展，后深刻体会了女主人公，一位年轻的心理医生彼得森与她的导师通过爱与理智使男主人公“爱德华”从精神疾病的深渊中解脱出来，从无尽的压抑、焦虑和恐惧中释放出来的生命愉悦。
作为一名心理学专业的学生，对影片更带有一些心理学色彩，限于学生专业知识的略显匮乏，在这里，只做一些简单理解与看法的阐述。影片虽是1945年的老片子，但其价值却是弥久焕新的。它以心理学弗洛伊德精神分析学派的理论为基础展开来，看似以一条患者与女心理医生的爱情故事为线索，却主要从两个方面角色的行为表现凸显了弗洛伊德的部分理论及精神分析法的治疗，即冒充爱德华医生的心理疾病和健忘症患者约翰·贝兰特与“救命者”美丽的彼得森和她智慧而慈祥的导师。
从男主人公患心疾来说，我看到了弗的精神分析中的犯罪情结。男女主初次在餐厅交谈，彼得森为生动说话内容用
叉子在洁白的桌布上刮画，男主看到时的急促皱眉；男主拥抱女主时，看到白色线条睡衣时的焦躁不安；逃亡期间至彼得森导师家中时，男主看到白色线条床单、白色水池浴缸、白色牛奶时的压抑、恐惧至不安昏倒，贯穿影片，男主的焦虑、压抑逃避乃至昏倒是频发的，而这正是犯罪情结的常见症状。依照弗洛伊德的“幼年情结决定论”，我们能够知道一般犯罪情结的发生与童年有着密切的关系。当影片层层深入，拨开云雾，我们得知了爱德华的心疾正是来自童年误杀弟弟而留下的没能及时被解开的心结。当某一个类似事件发生并触及患者的内心深处时，一段不可抑的惊人故事似乎也便展开来了。
思及此，如果说真正爱德华医生的死亡触动男主的内心迫使他把心疾表现出来，那么那一次次出现的白色事物与线条就成为他一次次发病的导火索，但终归，一切都源于他被压抑的潜意识深处的难以抚平的创伤。在弗洛伊德看来，神经症的形成的根源正是被压抑到潜意识中未能得到解决的欲望，是早在幼年时期形成的症结。这是电影的依据弗的观点所透露出来的，也是我观影过后所能解读到的，而对此我也有自己的一点思考：终极重大事件的引发，不仅是幼时单个重创事件的发生导致的，应该还有在病症出现前的正常时期中，患者不停的自我压抑逃避至一个濒临崩溃边缘的不断积累过程。比如，要引发一场大爆炸前，仅一个炸药是不够
爱德华大夫观后感6篇完整版
《爱德华大夫观后感》 爱德华大夫观后感（一）： 电影《爱德华大夫》观后感 怀着好奇与激动的情绪，我欣赏完这110分钟的心理悬念片。虽然《爱德华大夫》是黑白片，但是透过希区柯克的悬疑拍摄手段，一场场扣人心弦的剧情，一向吸引着观看者的眼球。个性是影片中关于心理医生的描绘更是栩栩如生，可谓是入木三分。剧中的主角彼得森大夫和爱德华大夫的形象更是深入人心，令观看者不由自主地对心理咨询和心理研究产生浓厚的兴趣。 影片主要讲述心理学中的犯罪情结，以一个有童年阴影的心理医生的犯罪情结贯穿全篇，其中夹杂着专业的心理咨询知识和应用，还有关于梦的解释与破译一切一切都是心理学的资料，这毫无疑问地使我们这些学习心理学咨询的学生对心理学更加感兴趣。 《爱德华大夫》里那美丽的女医生让我感动，不为别的，只为她的职业道德。应对一个杀人嫌疑，她完全不必冒着生命危险去实践作为医生的职责，她提出自己的看法，让警方去寻跟问底，她完成了作为医生的工作，她是不会受到任何的指责的。然而心理医生的直觉及职责感，使她最后揭开迷团。 还看影片中的个案，冒名顶替的爱德华医生一夜之间以爱德华的名义出此刻众人面前，追溯根源到此人的童年，正如弗洛伊德所说的，人的行为深受童年早期经验的影响。此人在童年时，从扶手上滑下，把坐在扶手下端的弟弟撞到围栏的尖端上，以致弟弟惨死。这种梦魇般的经历一向缠绕着这个脆弱的心灵。二十年后的某一天，他与爱德华医生去滑雪，当爱德华医生因意外摔落悬崖时，童年的阴影回忆与白色的雪地和滑雪轨迹产生重合，从而引发他的犯罪情结和冒名顶替的赎罪式的举动。同时，白色和轨迹的图样也成为了他所惧怕的刺激，也就成为了侦破他异常行为的钥匙。 影片中的彼得森医生应对的病人竟是自己所深爱的男人，在理性与感性，专业与生活的强烈矛盾中挣扎，此处更凸现了她的专业精神和人道主义的内涵。我相信这也是一个专业心理咨询师或专业心理分析师所应当具备的良好素质。 再说影片中梦的解释和重组更是令人拍案称奇。当事人的奇怪的梦中所出现的每一件物品、摆设，每一个人，每一个动作，每一句对话都仿佛具有特定的含义。弗洛伊德说梦是一种象征。那么每一个象征就是一个不可忽视的细节，就是一个破译和重组整合的关键。剧中的彼得森医生就是因为深受弗洛伊德理论的影响，仔细推敲，逐个分析，最后揪出幕后真正的凶手，还她的爱人一个清白。 综上所述，此片把心理与悬疑结合，揭开了心理学神秘的面纱，同时把心理学进行推广至专业水平。我认为我们能够从此片中获得心理学教科书上不曾记载的知识，它将巩固我们现有的知识，又激发我们用心地思考问题、提出问题。因
《少年的你》经典影评十篇
《少年的你》经典影评十篇 《少年的你》是一部由曾国祥执导，周冬雨 / 易烊千玺主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。 《少年的你》影评(一)：我们眼中看到的，除了繁花盛景，还应该有世间冷暖 千玺首次大荧屏男主，很期待。国产片讲校园霸凌的太少，大佬能出演这样的题材，身体力行地诠释了他在开学典礼所说的，“我们眼睛里除了平视或仰视，更应该经常俯视。俯视疾苦和病痛，俯视角落和夹缝。我们眼中看到的，除了繁花盛景，还应该有世间冷暖”。希望你能用自己的方式给世间带来些许改变。 《少年的你》影评(二)：我爱过你，现在继续爱你 看小说的时候有把自己看到哭。那一瞬间突然明白了导演有多么强大，易烊千玺版的北野，也许是最合适的。北野是很好的人，很沉着，很聪明，很有担当，很爱陈念记得里面有个细节，是作者为北野补的白，“是我都舍不得动的啊！”我想这一份憋而不淡的感觉，千玺会诠释的很好。因为他就是这样的人。有看过周冬雨的同桌的你，那一份淡然，很是美好。还有里面的“我想要的，是我杀人，他可以帮我放火的。”也许是因为见过沉默的危害有多大，校园暴力到底有多可怕，所以，这样的陈念是我没有办法达到的，不会很冷静，不会那么坚强，也不可以像北野那么爱人爱的义无反顾，或者，根本无法承受他们所经历过得生
活的坑坑洼洼。小说里的人很立体化，还有那个警察，那一份倔强也是我做不到的。我什么都做不到，所以只能在背后看他们演绎我们的故事，看他们做出我们没做的决定，之后，我们默默哭泣。 听说网上在讨论易烊千玺的荧幕初吻，其实又何必如此呢？随着时光流逝，所有的人都会长大变老，他们都有自己的生活，自己的倔强，希望，以后的他，也可以像现在一样坚定，知道自己的人生路线，一直走下去，就像北野，爱了就一定要守护好。 其实是校园暴力来着，也许我们就试试伸手，结果会完全不一样。故事很好看，寓意深远，少年的他们都如此勇敢，希望未来也会一样。 而演员，希望也是最好的诠释。 《少年的你》影评(三)：相信“相信”本身 至今为止，看了两遍小说，每看一遍都是痛哭流涕。 流泪是为陈念所遭受的痛苦的心疼；是对所处的社会的治安的不满；是为陈念和北野之间的真情感动；相信真，相信善，相信美，相信“相信本身”。 这个电影很高兴能由易烊千玺和周冬雨来出演。易烊千玺，在我看来他本身和别人的距离很远，但是走进他看看又很温暖，很符合“守护”这一词。周冬雨，金马影后，给人的印象软弱但很坚强，坚强的内心和对北野的信任支撑她走到最后。 十分期待二位的精彩诠释。 《少年的你》影评(四)：易烊千玺，期待一个不一样的你 熬夜看完了那部小说，想看看我们的玺子哥演绎的是怎样一
《阳光灿烂的日子》的影评范文赏析
《阳光灿烂的日子》的影评范文赏析《阳光灿烂的日子》，改编自王朔的小说《动物凶猛》，1994年最受中国人关注的一部国产电影，姜文的导演处女作，年仅16岁的主演夏雨凭借影片中的马小军一角获得当年的威尼斯影帝的称号。 在这些光环的笼罩下，作为一个影迷，我很难不对它产生期待。因此产生的后果就是，看完之后我感到有些失落。我并没有获得想像中的快感，或者共鸣，或者感动。而至今还留在记忆中挥之不去的，是它始终昏黄的色调，是它弥漫期间的荷尔蒙的气味，是马小军或者忧愁或者躁动的心情。 忘了是哪个人曾说过：“我看《阳光灿烂的日子》不感动，是因为它是姜文的青春，而不是我的。” 这大概就是我第一次看完后说不出它的个中滋味的原因了吧，记忆之中我并没有如此的疯狂过，青春飞扬的时刻好像总是伴随着安静的影子，躁动不安的心灵也掩盖其中。但是看着他们在一起疯狂的打
闹，看着他们骑着自行车在街头巷尾狂奔拍人，看着马小军为了证明自己从高高的烟囱中跳下来满脸煤黑还嘿嘿大笑，看着他疯狂的爱上米兰后因为她而疯狂。我感到的是体内的一种性格的缺失。正因为我没有这些记忆和经历，我体内那些本该被青春释放的激情躁动的因子被埋到了最深处，以至于自己都以为它们并不存在。等到类似的电影情节才将它们从沉睡中唤醒。然后，那种欲探求的渴望和未经历的遗憾会随着起初的不熟悉慢慢的弥散开来，而在记忆中留下一道别样的风景线，一副被涂抹成为金色的画卷，一段沁人心脾的乐曲。 向往的东西通常会被主观的美化，而姜文试图还原的回忆也有着异曲同工之处，于是在这一点上，我找到了与这部影片的契合。 姜文在影片的开头，用画外音道出了自己的感慨： “北京，变化这么快!20年的功夫，它已经成为了一个现代化的城市，我几乎从中找不到任何记忆里的东西。事实上，这种变化已经破坏了我的记忆，使我分不清幻觉和真实。我的故事总是发生在夏天，炎热的气候使人们裸露的更多，也更难以掩饰心中的欲望。那时候好
影评范文精选
影评范文精选 本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 影评范文精选（一） ——《赵氏孤儿》影评 这个学期看了下《赵氏孤儿》，我想写一下影评。 电影的前一部分特别引人入胜。影片中印象最深的人物当属，屠岸贾，程婴，晋王，庄姬，韩厥。屠岸贾对赵氏家族的怨恨，起初是嫉妒赵家的军功卓越，位高名重，其实，这里，王学圻的演技可以算是精湛的，将他内心活动的变化展露出来。中国奸臣会如此之多，很多时候就是嫉妒心在作祟。看到别人比你好，就使出浑身伎俩来让别人身败名裂，身首异处。假传圣旨，屠杀赵家三百余口的事情。在没有做之前，内心是有挣扎的，可是心里的恶魔还是在别人的挑唆下冒出头，血腥无比。而对年幼的程勃是，孩子的天真触动内心的柔软，露出父亲般的慈爱。屠岸贾虽非善类，但也并非真正十恶不赦的坏蛋，将其推向倒行逆施边缘的还是赵盾父子的飞扬跋扈、目中无人和不可一世，他们的被灭门倒是应了做人不能太嚣张的道理。这样的赵氏为什么不杀？对皇上来说，功高盖主且每天装模作样的告诉他要做一个圣明的主上；对屠岸贾来说，权重且猖狂，赵盾和他同辈，同朝为臣，赵朔可以抢他兵权，难道还可以当面对他嘲讽：“屠大人的儿子如果还活着，应该也要生孩子了吧？”——能说出这话，就已经代表不打算和平相处，既然赵家已当他为敌，那他为什么不能先下手为强？电
影前半部分中屠岸贾诛杀赵氏亲族的冷血、挥刀劈向韩厥脸部的凶狠以及摔死程婴儿子时的阴毒到电影后半部分完全消失了，在继子面前，他成了一位慈父，一个让人尊敬的长者，一个快乐地享受着天伦时光的老人。 程婴，作为一个普通的医生，本来可以平平安安的过日子，守着老婆孩子，但因为遇到了庄姬，面对庄姬的请求，想过退缩，但是道义占了上风。为了救赵氏孤儿，搭上了老婆和自己孩子的性命。一个已经心死的人，能做和能想的，只有复仇了，他含辛茹苦，十五年，养大赵氏孤儿，就是为了让屠岸贾知道，他是谁，孩子是谁，他要为一家人报仇，为赵家报仇。我觉得后面的情节，不够生动，如果那个孩子成为一代名将，最后带兵杀了仇人，也许会精彩点。但对心里的刻画可能没办法像影片那样细腻了。程婴在临死前，走在路上，看到妻儿来接他，我想他那个时候是幸福的，这也揭露出中国人最终还是以家和家人为重。这也是人内心最深的渴望——家庭的平安，团聚。程婴只是一个小人物，无意卷入争斗，只是阴差阳错被迫成为了“忠义之士”。整部影片可以归纳为“民干了士该干的事”。并且，这个民不是像士一样出于某种信念去主动牺牲，而是当命运把他卷入到这个漩涡中来时，在苏醒的人性面前，几乎被动地完成了他的义举。当庄姬“托孤”之时，程婴并非不怕，是对赵孤的同情使他选择了冒险；当屠岸贾全城“搜孤”时，程婴也像所有的父母一样首先想到的是救自己的孩子，是程妻无意间的举动导致了最后的牺牲；之后在公孙府上，当藏在隔墙中的妻儿被发现时，程婴才真正地面对一种道德决断：
爱德华大夫观后感
《爱德华大夫》观后感 张烽天目学院城市管理101班201008460125 当我看到电影的名字爱德华大夫的时候，脑海里浮现的便是电影的故事情节应该是围绕爱德华大夫怎样治疗病人的，或许是讲述医院的背景，又或许是讲述爱德华大夫的传奇人生所展开的。然而观看完整篇电影，完全在我的意料之外。爱德华大夫是一个在电影中从未出场，却贯穿了整个故事的主线的人物。事件正如抽丝剥茧般的显现在我们的面前。不愧为上世纪四十年最为经典的电影之一。光从浅显又深邃的电影名字就足以让我们欣赏完影片后，感觉依旧那样的回味无穷。 当然，写这篇观后感不仅仅是为了赞美其文章的名字，同样我对于这部影片的思想和内容也有自己的看法。 首先我认为这部影片是极具教育意义的，它为我们展示了近代至上世纪40年代以来心理学特别是介绍精神分析有它深刻的丰富内涵所在。影片开头帘入眼前便是莎士比亚的那句话“The fault is not in our stars but in ourselves 错误并非出自我们的星球，而是出自于我们自身”，当我看到这么一句话的时候，便联想到这或许是一部与犯罪谋杀有关或者说是自身在犯错误的片子，带着好奇接下来播放的简单述说是“Our story deals with psychoanalysis,the method by which modern science treats the emotional problems of the sane.”是关于精神分析的传记，我才恍然大悟。也明白老师要我们看这部电影的用意。伟大的精神分析师弗洛伊德《梦的解析》的精髓应该会融入其中吧，当然在影片的后期也证实了我的猜想。电影中的男主人公约翰·贝兰特的“罪恶感”的梦境不仅成功的侦破了最后的凶手，还治愈了童年阴影的造成的记忆丧失。不禁为之的感慨梦境如若真能被成功的应用，简直就是为人类造福，特别是治愈现代人的心理疾病有莫大的帮助。当然如果利用不当，（PS：我认为影片中莫奇森院长也是非常优秀的精神分析专家，它看准了贝兰特的病情，才能顺利的制造一起嫁祸他人的谋杀案件）也是非常可怕的一件事。影片中有关心理学的知识，特别是影片的主题是关于罪恶感心理的产生和发展，通过了约翰、干斯等角色生动形象的描述，展现的淋漓尽致。随着影片一开始登场的女主人公彼特森医师对玛丽和干斯的治疗，让我们不仅了解人内心“罪恶感”的恐怖，即彼特森说的大多的患者是在享受生病，在逃避阴影。同时也向我们展示了精神分析师温和的治疗口吻和治疗内容。例如对玛丽说的：精神分析初步治疗就是要找出病因所在，让你知道自己为什么会这样，这样才能把病治好。对于干斯（高先生）说的：“谁都可能幻想童年时会害怕的事，一旦事情真的发生了，他就会想成这是他造成的，知道成人长大时，他还会对这些事感到罪恶，即使不是他做的。”当然，通过玛丽过激的扔书和最后干斯（高先生）的割喉自杀，也从侧面反映了精神分析道路的艰辛。 本片电影中也不缺乏优秀顶尖的精神分析师，像爱德华医生等，但我最喜欢的人物是弗医师（女主角彼特森的教授导师），这个睿智又通情达理的老头，让我从他的讲话中收获了不少知识，首先便是他对于梦的理解，他说：“梦是可以恢复记忆的最佳线索。人有时会不愿意面对现实，因为事实会触痛他们的伤口，所以他们为了忘却一切，反而会生病。梦可以告诉我们，你到底在逃避些什么，但只能显示出片段，将此片段加以组合成形，恢复原来的样子，然后再找出其中的含意。”紧接着，便是对约翰·贝兰特的心理治疗，在电影中，我想绝大多数
《夺冠》电影影评范文
《夺冠》电影影评范文1 2019年9月28日，电影《夺冠》发布一支祝贺视频，庆祝中国女排在东京举办的第十三届女排世界杯上战胜塞尔维亚女排，获得十连冠。10月23日，发布全新海报，女排姑娘们的双腿布满伤痕，却依然阔步向前。10月24日，电影《夺冠》发布正式“上场”版预告。10月31日，发布态度版海报，两张海报分别展示出国家队主教练郎平的一张一弛。11月8日，发布“老女排”宣传片及“老女排”版海报，视频再现了20世纪80年代的中国女排这支传奇队伍勇夺中国三大球首个世界冠军。11月14日，发布“这就是我们”老女排预告。11月15日，发布“一代传奇”老女排海报。12月3日，公布青年“和平”版海报。12月5日，发布青年“和平”版预告，首次呈现郎平、陈忠和在成为冠军教练之前朝气蓬勃的青葱岁月。12月17日，发布“教练陈忠和”版海报。12月18日，发布“巩黄”版海报。12月19日，发布“巩黄”版预告。12月24日，发布“新一代女排”版预告，预告还原了其中关键一役“中巴大战”。12月27日，发布“新一代女排”海报，里约奥运冠军队队员集结。 2020年1月8日，电影《中国女排》发布集体版海报。1月9日，发布“功勋教练”版预告。1月17日，电影《中国女排》更名为《夺冠》。1月20日，原定于1月25日上映的电影《夺冠》宣布提档至1月24日上映。1月23日，《夺冠》发表声明，考虑2019新型冠状病毒的疫情以及影院密闭空间的病源传播风险，电影《夺冠》暂时取消在春节档的上映计划，具体公映时间待定。 《夺冠》的故事跨越35年，从1981年首夺世界冠军到2016年重返世界之巅，致敬几代功勋，再现中国女排这支王者之师一路的荆棘与荣光。 在导演陈可辛看来，《夺冠》是一部用中国女排精神拍的电影，同时也是一部带有使命感的电影。 《夺冠》电影影评范文2 “提到中国女排，就有落泪的感觉。”这几天，年轻网友这样说。 伟大的精神总有催人泪下的力量。正是靠着百折不挠、英勇顽强、团结奋斗的拼搏精神，中国女排在极其艰难的情形下创造了一个个奇迹，赢得了一场场荡气回肠、慷慨壮烈的史诗般胜利，最终在里约赛场赢得金牌，再次在奥运赛场奏起中华人民共和国国歌，高高升起五星红旗。
电影《哥斯拉》观看有感_影评范文精选五篇
电影《哥斯拉》观看有感_影评范文精选五篇 影片围绕一位人类大兵的生活展开，讲述了沉睡的古代巨型怪兽被人们意外唤醒，醒 来后的怪兽展现出强大的破坏能力，它的存在也震惊了世界。影片同时强调了原子弹对生 物带来的直接影响。下面就是小编给大家带来的《哥斯拉》观后感，欢迎大家阅读! 由英国导演爱德华执导的科幻怪兽3d电影大片《哥斯拉》已经于今年5月中旬在北 美公映，据报道上映首日以3850万的票房开创2014年北美首日票房新纪录，并以9320 万美元创下北美本年度首周末票房冠军，《哥斯拉》是怪兽电影史上一部里程碑式。 影片讲述了因制作核能而产生的哥斯拉和穆透的故事。强大的公母穆透醒来后更具非 凡的破坏能力，它们的存在震惊了世界，也给整个世界带来毁天灭地的灾难。这是人类面对自然界的巨大力量而完全无法抵抗时，全民同心试图战胜巨兽的感人故事。 影片伊始，描述了日本东京一核电厂内，工作人员在正常地忙碌着。突然不知原因的 地震引发了辐射外泄，几分钟后，美国工程师乔?布罗迪目睹着妻子死在自己眼前，他只 能无可奈何，泪流满面，与妻阴阳两隔，但他坚信这场核辐射事故绝非人为，本意坚决查 出真相，却被日方逮捕坐牢十五年之久。 十五年后，乔出狱，和已经是海军军官的儿子福特一起，再度前往当年日本的废核电 厂管制区寻找证据遗物，如今，这里用超高压电缆困住了一个巨大的穆透蛹(大蝙蝠?)。工程师芹泽通过和乔的交流和磁片资料，一致认同是这个以吸收核辐射为生的怪兽穆透巨蛹 造成了当年那场核电厂事故。此刻，监视屏上显示，穆透活跃的频率越发频繁。终于，穆 透发出电磁脉冲，瘫痪了研究所内的电子设备，冲破了围困它的电缆，破茧而出，毁坏了 大半个研究所，混乱中乔受伤身亡。 挣脱后的穆透，毁了东京后直奔美国夏威夷，此时美国军方在太平洋周边动用了飞机、舰艇和人力进行防御部属，但人类的武器根本无法抗衡穆透的破坏力，恰巧此时检测到有“哥斯拉”苏醒的回应，工程师大胆设想需借助“哥斯拉”的威力来消灭“穆透”。 原来还有一只雌穆透muto潜在美国内华达州，以拉斯维加斯附近的核废料场维生。 当与在日本的雄性穆透“联络”后，欲在旧金山会合繁殖后代，影片中可见这两只“穆透”相 见时的亲吻镜头，巨兽也相亲相爱呢。苏醒后的哥斯拉“侦测”到穆透的活动后，沿太平洋 一路直追到美国旧金山，直到两只穆透muto在旧金山相会，哥斯拉从水中一跃而起，与 死对头决一死战，但哥斯所到之处，巨大的尾巴可荡平几十层的高楼。美军打算以核弹引诱穆透，再以穆透引诱哥斯拉，欲借核弹爆炸同时杀死三只巨兽。然而运送核弹头的火车被穆透的巨爪几下就掀翻到了峡谷里，而剩下的核弹在海运中被雄穆透抢走，送给雌穆透，当作穆透幼体们的食物来源。
心理健康影片观后感
关于心理健康的影片感后感 一、《爱德华大夫》是一部通过心理分析以制造悬念的影片。虽然是黑白片，但其通过希区柯克的悬疑拍摄手段，一场场扣人心弦的剧情，一直吸引着观看者的眼球。特别是影片中关于心理医生的描绘更是栩栩如生，可谓是入木三分。剧中的主角彼得森大夫和爱德华大夫的形象更是深入人心。悬疑影片《爱德华大夫》的故事并不复杂，主要讲述心理学中的犯罪情结，以一个有童年阴影的心理医生的犯罪情结贯穿全篇，还有关于梦的解释与破译。主线讲述格林马纳斯精神病疗养院院长默奇逊大夫即将退休，新近走马上任的爱德华大夫初出谋面年轻漂亮的女大夫彼得森并且双双堕入爱河。然而不久发彼得森现自己的情人竟然是一个冒名顶替的精神病患者，面对着这个可能是杀害真爱德华大夫的疑凶，彼得森坚信自己爱着的人是无辜的神经病患者。可以说，他们之间的爱情故事是影片之所以能够如此吸引读者的一大因素。影片中，我最喜欢的是那句精彩的台词：美丽的女人恋爱之前最合适当医生，而爱情之后只能当病人了。因而从某种角度说，这是一部理疗男人心伤的电影，女主人公彼得森便是这部电影的主治医生。爱人用真情疗伤，成为了这部影片的一支主脉动因，甚至牵扯和推动到了全剧的神经，乃至使电影的主题不断纵深发展下去。为了解破悬疑找到杀害爱德华大夫的原凶，影片《爱德华大夫》多处运用了经典的心理分析与治疗的方法和技术，比如所谓弗洛依德的精神分析方法等等。这使得《爱德华大夫》的故事情节悬念徒生，同时也深深牵动着观众的心。值得一提的是，《爱德华大夫》中有些很精彩的故事和悬念，就是建立在很典型或者说是夸张了的潜意识条件性情绪反射原理基础之上的。而故事的结局，女主治医生
电影《使徒行者》精彩影评范文_观后感精选三篇
电影《使徒行者》精彩影评范文_观后感精选三篇故事讲述一位成长于红灯区的警方女卧底丁小嘉(佘诗曼饰)被指派协助寻找几名下落、身份不明的卧底，并在纷乱的黑帮派系争斗、立场分明的警匪对峙中，游走黑白两道，进 行一场属于卧底生存游戏的故事。下面就是小编给大家带来的电影《蜘蛛侠：英雄远征》观后感五篇精选范文，欢迎大家阅读! 作为林峰告别作，以及佘诗曼的回归作，这是一部很具话题性的作品，如果不是林峰 离巢，该剧肯定是要上“台庆档”的。不仅上述两点值得炒作的地方，还有就是该剧自筹拍 以来，就状况不断，包括最先邀请梁家辉来参演，结果梁家辉因伤而辞演，然后拍摄之前，阿佘就出了颈椎问题;拍摄之后，三哥、江美仪先后病倒，森美因病辞演，接替他的沈震轩又在拍摄时受伤，不得不带伤上阵。这种种状况，让本剧成为“最邪门”的剧集，也因此而 引人关注。 这部《使徒》让我对从前甚至讨厌的林峯刮目相看。没有花哨浮夸，过度耍酷的演技，有时坚忍有时阳光，但归根结底是个孤独却充满责任正义的卧底。与同一部戏中的卓sir 有着相似之处。拼尽气力保护自己想要保护的人，对木虱对钉姐。只是他太年轻了，容易 迷失。但其实他最终的目的也还是想保护更多的人。 佘诗曼饰演的钉姐，从头到尾都是一气呵成，自自然然。不得不承认她的演技(其实 没看过几部她演的戏，基本没印象)。尤其要看粤语原版配音，更带感啦! 还有卓sir~~不能再完美了好吗?所有的问题到他这里都能解决，这样的男人能带来的安全感不止一点点啊。江美仪之前的霉运走到头了，离开那个极品渣男老公后竟然遇到了 个这么好的男人，真是让人又开始相信爱了啊啊啊啊啊 还有个不能不提的角色就是欢喜哥，点睛之笔哈。老戏骨的表演入木三分，总是那么 真实自然。对星仔对钉姐之间的感情戏赚足眼泪。。。 其他的角色如阿YAN、KOBE，其实也是很养眼的俊男美女组合，不过YAN这个人就 是喜欢不起来，特别是前段各种搅局各种脑残各种不明真相，到后段不停的哭哭啼啼，唉!搞不懂KOBE怎么会那么喜欢她。 整体上来讲前半段的悬念非常好，就是到了后半段开始胡扯了，甚至杀死自己卧底的 那一段戏份还有幕后牵扯的东西太多，后面几集的内容都可以再拍详细一点剧情发展——片头很吸引眼球，再到中间的高潮最后的不动声色烂尾
电影《骡子》观后感范文精选五篇
电影《骡子》观后感范文精选五篇 《骡子》根据2011年轰动全美的传奇涉毒大案改编，讲述了一位破产独居的八旬老人，无意中成为了贩毒集团的运输者“骡子”的故事。下面就是我给大家带来的电影《骡子》观后感范文，欢迎大家阅读参考! 电影《骡子》观后感范文一 《骡子》是由克林特·伊斯特伍德自导自演的剧情电影，如今老爷子的电影我们是看一部少一部，老爷子的电影几乎以情感包裹着全片，想必《萨利机长》、《老爷车》、《换子疑云》、《百万美元宝贝》这每部电影都可以说震撼人心，老爷子产量不算高但是质量还是不错的，如今快90岁高龄的老爷子真的已经拍不动或许这真的是最后的一部电影了，下面我就来简单聊聊。 (背景) 片名“骡子”这个词的寓意可以理解成为毒贩运毒的代号，这部电影也是由真人真事改编，由于事件新闻很难查阅我在这里也不在科普感兴趣的朋友可以在网上进行深入查阅，这里就简单的聊聊电影吧。 电影主要讲述90岁高龄老头Stone由于年轻时因为事业忽略了家人导致后来被家庭所抛弃，时代进步Stone的“事业”不在有起色他没有钱了，这时他才想起那个曾经被他忽略的家，90岁的他想要弥补就在这个时候一个意外的活找上了他，就是当“骡子”全片记录着他从运毒到被抓的全过程也相当于讲述了他暮年对过去的释怀与弥补。 (隐喻)
想必高龄的伊斯特伍德拍摄这样一部电影肯定有他别的感情所在，《骡子》有着简单的剧情但缺打动人心，那这打动人心的一点是什么呢?没错那就是时间，想必这部电影抛开犯罪元素剩下的就是一个人对着时间的一种思考，这里可以看做为导演对自己的一个半自传的拍摄。 “我可以买下任何东西，唯独买不下时间”，没错暮年的男主的确用钱买了一辆车，买了孙女的婚礼但是他买不了时间，买不了病故的前妻，这一点也是直击人心电影没有一个独特的技巧，全片都是以一个简单的故事开始以观众熟悉的“时间”结束，这里想必会比很多的电影技法来的更加直击观众的心灵吧! 我相信这部电影在不同年龄也会用不同的感觉，至少在我现在这个年龄体会到了亲人与时间这一个点就足以打动我，电影看似非常压抑其实结局还是挺明亮的，男主完成了对过去的释怀也和家人得到和睦，他也终于知道他最想要的是什么并且在故事最后得到了! (最后) 电影唯一有点难为情的就是三观或许与我铭人思想不同，想必也是电影没有引进的原因，但是整部电影观影下来还是非常舒服的，可以找安静的晚上静静的品味这一部暮年之作，值得一看! 电影《骡子》观后感范文二 《TheMule》(骡子) 在美国，负责为毒贩运送的司机被称作“骡子”。一个88岁的老人(导演兼主演)，就是这部电影的“骡子”。 以工作(养花)为重的他推掉了每一次家庭聚会——结婚周年庆、女儿毕业典礼、女儿婚礼……这让妻子与女儿不再与他交谈，近乎断绝关系。因经济需要，
《爱德华大夫》心理学学观后感
《爱德华大夫》观后感 《爱德华大夫》是由著名导演阿尔费雷德·希区柯克所导演，英格丽·褒曼、 格雷戈里·派克主演的心理悬念片。 讲述的是格林马纳斯精神病疗养院院长默奇逊大夫即将退休，新走马上任的爱德华大夫很快与年轻漂亮的女大夫康斯坦丝一见钟情，然而不久康斯坦丝发现自己的情人竟然是一个冒名顶替的精神病患者，其真名叫约翰·巴伦坦。约翰·巴伦坦在其童年时代因顽皮造成弟弟意外身亡，受到严重精神创伤而产生强烈的内疚和罪恶感。约翰从医学院毕业后被征人伍，但也厌恶战争、反对杀人。一次飞机失事后受伤住院，遇到了爱德华大夫。爱德华大夫接受格林精神病院董事会的聘请，准备接任院长一职。现代院长对爱德华的即将到任心怀不满，当爱德华与约翰在滑雪时，从其背后开枪打死了爱德华。约翰目睹爱德华身亡，又一次受到精神刺激后，自认为是爱德华而来到格林精神病院就任。康斯坦丝通过对约翰的一些异常行为的判断，坚信自己所爱的人是无辜的。康斯坦丝求助于其老师，老师通过对约翰所做的梦的分析，解开了约翰的心结，最后康斯坦丝以自己的心理专业知识与聪明才智将真正的凶手默奇逊大夫揭露出来。 在影片的整体构思上，不得不说导演的逻辑思维非常缜密，影片的情节环环相扣，每一环看似无心却在为后面的某个情节做铺垫，每一个片段都暗含着心理学解析，让心理学家们可圈可点。 我单从“本我”、“自我”和“超我”的角度谈谈自己对约翰·巴伦坦精神病的想法。 弗洛伊德提出人格是由“本我”、“自我”和“超我”三个部分组成。本我是人格结构中最原始、最模糊而不易把握的部分，是生命体系中完全无目的的盲目兴奋，包括生物性的冲动和遗传下来的本能。本我要求满足基本的生物要求，毫无掩盖与约束，不知是非善恶，不懂得道德和价值观念，本我的表现是在潜意识中进行的，其活动受快乐原则支配，不顾现实的限制性要求。自我是从本我中发展而来的，自我在本我的表面，处于前意识和无意识之间。它的前意识部分是人们可以意识到的“我”。自我的下面与本我难以清楚地分开。自我的任务是满足本我的欲望，但要受现实原则的支配。它须判断本我的欲望是事实还是幻想，考虑是否符合实际，并斟酌利害考虑后果，必要时，根据外界现实情况控制或推迟本我欲望的满足。自我在人格结构中代表理性和审慎。超我也称为理想的自我，是从自我发展而来，是人格结构中的监察机构，是一切道德准则的代表，其主要作用是管制不被社会所容的原始冲动，监督、控制和约束自我，使个体按照其所属的社会道德观念，鉴别是非善恶，作为自我行动的准则。 自我的处境是艰苦的，对上要符合超我的要求，对下要满足本我的欲望，对外要适应现实环境。自我总是在尽力调和三者的要求与主张，调和的好，会促使人格健康的发展；如果调和的不好，就会发生焦虑；如果实在无法调和就会发生精神病态。 影片中的约翰的其弟弟意外死亡后，产生了强烈的内疚感和罪恶感，认为是自己杀死了弟弟。此时，超我要惩罚自己，惩罚是痛苦的，而以唯乐原则行事的本我不愿意自己受苦，本我与超我发生剧烈的冲突，自我从中调和两者的矛盾，调和的结果应当是使本我与超我各自都得到满足，同时至少在主观上做到与现实相适应，于是自我就运用了心理防御机制即将弟弟死亡一事压抑到潜意识中去，
影评的格式和范文
影评的格式和范文 模式一：单角度评析 题目：主标题 ——副标题（主题思想、人物形象或者艺术手法） 第一段：电影风格（30字）+电影梗概（150字）+中心论点（20字） 第二段：分论点一 第三段：分论点二 第四段：总结（升华主题，并联系现实，提出个人思考）模式二：多角度评析 题目：主标题 ——副标题（不用提出角度，只需要点出评什么电影就可以了） 第一段：电影风格（30字）+电影梗概（150字） 第二段：评主题思想（看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结合电影情节，不要写成纯观后感）第三段：评人物形象（可以评一个，也可以评多个） 第四段：评艺术手法（镜头、音乐、台词、画面、色彩等等） 第五段：总结，提出一个总体的评价（弥补开始第一段的中心论点缺失） 模式三：散评式
题目：主标题 ——副标题 也可以只用一个题目：比如说“评电影《花火》” 全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价电影的任何一个部分或细节。 注意不要写成观后感，也不要写成电影简介，要注意“叙”“析”“评”相结合。 本模式例文可以参考《影视传媒专业高考指南》一书中139页：“黑暗中的花火——评析北野武《花火》 我的眼里只有你 ——徐静蕾电影《一个陌生女人的来信》主题思想之浅析 《一个陌生女人来信》是继《我和爸爸》之后，老徐导演的第二部作品，与后者不同的是，这部作品改编自大家耳熟能详的茨葳格的同名小说，这便被赋予了博大的精神内涵。那么老徐是否能够传神地演绎这段故事呢？答案是肯定的，在一段清脆的古典音乐中，电影以民国北平作为时代地域背景展开了这段凄美的爱情故事，整个影片的色调始终是灰暗的，像是由一张张泛黄的茶色相片拼接而成，时光的碎片就这样一览无余地展现在观者眼前，造成一种老照片的感觉。在昏黄的灯光下，悲凉的音乐中，作家男人坐在黑暗中看信，
《永不妥协》电影观后感范文精选5篇
《永不妥协》电影观后感范文精选5篇 《永不妥协》影片中的女主角艾琳·布罗克维奇虽不是律师，但在她调查取证过程中，历时18个月，获得了超多的证据，为他们打赢美国诉讼历史上最大的一宗侵权赔偿纠纷 案件(赔偿3。33个亿)奠定基础。出色地完成了她担当的这一取证主角的任务。以下是小编整理的观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。 看了朱丽亚罗伯茨的一部老片子《永不妥协》，其实并不是很出彩的电影，不外乎就 是一个从来不被别人看好的基本上处于社会的弱势群体的一个拖儿带女的单身妈妈在自我 从来没有接触过的领域一路努力拼搏，最终走向成功的故事了，中间不可避免地添加些许 感情的成分。 很套路话的美剧了，可是，却让我印象深刻，或许是罗伯茨在诠释这类主角时的入木 三分吧，记得之前看过她的《漂亮女人》，那个片子只是单纯的从追求感情的角度入手， 也同样是皆大欢喜的结局，差不多属于一看开头就能猜到结局的那类电影，可是，当时还 是翻来覆去的看了几次才作罢的…… 此刻才恍然发现，其实不是对片子本身感兴趣，也不是因为罗伯茨本身出色的演技， 而是经过她逼真的形象塑造，让我看到我内心最渴求的一些东西，一些至少对此刻的我而 言可望而不可即的东西，这种渴求愈是强烈，这种无法成就的落差也愈是强烈，不管是因为主观的原因亦或是客观的条件阻止着我，所以，当别人把它表现出来的时候，我的共鸣感就不可抑制的蔓延开来…… 《永不妥协》让我懂得：迷人的外表+卓越的口才+过人的魄力+坚强的意志=女主角。她真的是一个让女人低头，令男人仰望的优秀女性。美国这个民族崇尚个人英雄主义，导 演在她身上真是体现的淋漓尽致。无数次，都出现了她一个人搞定了一群人的场面。尤其 是她对成功的渴望以及对胜利的执着真的值得观众学习。同时，之所以她的成功之路有惊 无险，是因为她有一个得天独厚的优势——迷人的外表。一个女人，想要和男人争天下， 没有出众的相貌，可谓天方夜谭。 从她得到律师这份工作到到达律师生涯的巅峰，她美丽的脸庞总是在关键的时刻产生 了关键的作用。一个没读过法学院的人竟然比专业的高材生干得还漂亮，她狠狠地赏了那 些高分低能的专业人士一记耳光，她靠的什么?坚定的信念和钢铁的意志。 她牺牲了与孩子的天伦之乐，甚至放弃了感情，全身心投入到工作上，一般人根本做 不到。一个女人因优秀而孤独。她的男人，只要看孩子，会做饭就行了，甚至连赚钱都不用，试问，有几个男人愿意呢? 电影的名字叫《永不妥协》，我觉得一语双关，第一，法律不会对犯罪害人的人妥协，第二，女主角不会对她的生活，她的追求，她的标准妥协。
电影《剪刀手爱德华》个人观后感800字
电影《剪刀手爱德华》个人观后感800字 电影《剪刀手爱德华》个人观后感800字1 片子讲述了一个有关心理分析的惊险故事。故事的主人公约翰·贝兰特因为小时 候不留意从屋顶上滑落导致了弟弟死亡，以至于有了心理疾病，再加上他目睹了 爱德华大夫滑雪出事死亡的场景，和他弟弟从屋顶上滑出去意外死亡的场景重合，使得他的心理疾病加重了，他忘了以前的事，他以为自己就是爱德华大夫，去了 一家精神病院当院长，而这家精神病院的原院长恰好就是杀害爱德华大夫的真凶!随着故事的发展，约翰·贝兰特的记忆渐渐恢复，但是他却以为是自己杀的爱德 华大夫，片中的女主角彼特森一向坚信约翰·贝兰特是清白的，所以她运用心理 分析的方法，逐步引导约翰·贝兰特回想起案发的情景，为了让约翰彻底摆脱噩梦，彼特森和他来到滑雪场，约翰在两人危急关头，最后回忆起小时候的情形， 摆脱了犯罪情结，也记起了爱德华出事的情形。警察按约翰带给的线索果然找到 了爱德华大夫的尸体，但却从尸体中找到了子弹，约翰仍然无法摆脱谋杀的指控。彼特森为约翰多方奔走没有结果，只能回到医院。莫奇森大夫一句失言，令彼特 森如梦方醒，联系约翰的梦境，整个故事最后有了结果。最终莫奇森的阴谋败露，开枪自尽。 片中的约翰·贝兰特最初是因为童年的阴影才开始有了精神上的问题，人类小时 候的记忆是最深刻的，即使你以为你已经不记得你小时候发生的事了，但是在你 的潜意识里还是存在的，有外在事物的刺激，如遇到了什么相似的情景的话，就 会刺激到你存在脑中的那段记忆，你就会想起那些你以为已经遗忘了的事。就像 约翰·贝兰特本已不记得弟弟死亡的场景，但是当受到爱德华大夫的死亡场景的 刺激，使得他又想起了这段埋藏在记忆深处的记忆。再比如当约翰·贝兰特看到 白色和条纹时，他会潜意识的紧张起来，并带有昏倒或犯罪的倾向，这也和他童 年时因为无意识的导致了弟弟的死亡有关，在心里他认为自己必须是个凶手，谴 责自己。当爱德华大夫死后，在精神防御机制的作用下，他本能的把自己幻象成 爱德华大夫，而来掩饰自己错认自己是凶手的想法，这些都源于他童年是对弟弟 死亡事件的一种情结。那里，平行线条象征着门前的左右两个滑台，因为这滑台 与摔死人有关，所以见到条纹就会焦虑不安。还有，在约翰·贝兰特的梦里出现 了21俱乐部，出现达利的大眼睛装饰，出现了带面具的俱乐部主人，包括楼顶 和车轮，这些都暗示了犯罪现场和犯罪者的身份。使得彼得森最终从这个梦里找 到了凶手，帮忙约翰·贝兰特恢复了清白。俗话说： 日有所思，夜有所梦，所以我想梦境其实就是真实反映人们内心深处想法的一个 途径吧。
编导影评范文《城南旧事》
编导影评范文《城南旧事》 《城南旧事》(导演：吴贻弓，1982年，马尼拉国际电影节金鹰奖)几乎是围绕着“秘密”与“谎言”来完成叙述的。英子童年生活的三个重要段落都是以离别来结束的，第一个段落是一场大雨，英子送走了母女团聚的疯女人秀贞和妞儿(她们结伴去找妞儿的父亲)，自己大病了一场，然后她也搬了新家，上了小学;第二个段落，英子无意中在荒草堆里发现了被埋起来的赃物，从而她也结识了一个人——“他”，他说自己有个好弟弟，年年考第一，可他自己没能耐，为了供弟弟上学，才干了这一行，他还问英子他是好人还是坏人。英子的回答是：“我不懂。你分得清海跟天吗?我们有一课书叫《我们看海去》，可我没看见过海，也分不清海跟天，分不清好人跟坏人。”后来，在学校的毕业典礼上，英子看见考第一名的同学上台领奖，下来后把奖状交给了一个人，正好就是草丛中的那个“他”。过了几天，英子听见有人喊贼被抓住了。“他”被警察带走，英子含着眼泪目送着“他”远去。影片的第三个段落，父亲去世。宋妈坐着小毛驴回家(她的儿女一个死了，一个被丈夫送了人)，英子趴在马车的后座上，向那个为了带自己和弟弟，连自己的亲生孩子也顾不上的宋妈作别，也向童年作别。 (一) 80年代中国电影“诗化风格”的扛鼎之作 中国电影“诗化风格”的传统若隐若现地延续着，在激烈的民族斗争、阶级斗争的大环境中艰难地生存着。80年代良好的政治文化氛围为电影艺术家们的探索提供了难得的创造空间，“诗化风格”传统也因而获得了新的发展。吴贻弓的《城南旧事》便是这一时期对“诗化风格”作出了最好阐释的一部经典之作。 1、影片内容 《城南旧事》表现的是小女孩英子在20年代旧北京的所见所闻，即英子童年时代的一些生活片断。影片由三个大的段落构成，这就是英子与秀贞及妞儿、英子与小偷、英子与宋妈的相聚与“离别”。 第一段落讲的是英子偶然认识了一位叫秀贞的“疯女人”，秀贞的男人是一位大学生，因从事革命活动遭到当局逮捕，从此再没回来。二人的爱情结晶小桂子一出生即被当作私生子，送到齐化门城墙底下，从此不知下落，秀贞也因此“疯”了。英子从秀贞那里还得知她一直在寻找她的小桂子。 妞儿是英子结识的一个小伙伴，被狠心的“父亲”逼着唱戏，经常被打得浑身是伤。一次妞儿告知英子自己是捡来的，她要去找她亲生父母。聪明的英子看了妞儿脖子后面的青痕，觉得与秀贞说的小桂子的特征一样，便冒雨将妞儿领到秀贞家中。激动不已的秀贞便把妞儿
影评范文精选500字《横空出世》影评范文500字
影评范文精选500字《横空出世》影评范文500字 有一个习惯，就是每当心绪烦乱的时候都会看一遍《横空出世》。结果比较悲惨，《横空出世》被我看了至少有15遍了。伴着窗外绵绵的小雨，再次安静的欣赏了一遍《横空出世》。脑海中思潮翻涌，随笔记之。 关于理想，应该说，这是一部纯 ___电影，无处不在的彰显着___的光辉。我们常说今天的世界和生活，是一个缺失了理想的世界。人们都在为这物质化的生活而不择手段的努力探寻。但是，当我重新审视当年这场为了实现民族理想和个人理想的大博弈中，多少人都献出了他们最宝贵的精力和青春年华，甚至是生命。你说他们后悔吗？不，为了理想而奋斗的生活，无论这个理想或是大到要造原子弹，还是小到每个人的爱情、家庭，只要是为了理想而矢志不渝就是最幸福的生活，是无怨无悔的生活。 关于坚持，当我们做一切事情的时候都会遇到各种各样的困难，我们更是常抱怨为什么工作那么琐碎，为什么别人不理解我们，为什么想做成一件事情会那么难？呵呵，朋友们啊，我们再
难，会难过当年我们前辈们一穷二白的造原子弹吗？在靶场 ___那场戏中，高明潇洒的托着步枪连开数枪，然后喝问道，“现在多少环了？”“报告首长，596环！”“好，596,59年6月，苏联人走了，我们自己干！我们的原子弹工程代号就叫596！”快意恩愁，干脆果断，英姿飒爽，正气凛然！家国一理，当我们遇到困难，遇到挫折，遇到迷茫的时候，坚持自己的理想，咬着牙坚持，不后退一步，不放弃每一个人。原子弹都能造的出来，眼前这点事还算盘菜了？ 关于爱情，与今天的爱情相比，当年那种平淡的爱情竟是如此的感人。为了 ___而消失了13个月的爱人突然回到家中，却又因为要保守机密而不能相互倾心。所有的爱意浓情都化作温柔的拥抱。在戈壁少有的大雨中，夫妻两个在冰冷的河水中相逢，劫后余生之时，两个人在灯下对坐，深情的相互凝望，却已是一切尽在不言中了。 关于精神，在今天言毕是房子车子票子的时代，对于大多数普通人来说，要实现自己目标还是要靠自己的精神的。我们看似一无
爱德华大夫观后感
爱德华大夫观后感 《爱德华大夫》这部影片虽是上世纪的一部老片，可在几十年后的今天，我看完之后，仍觉得是电影中的不朽佳作。其故事情节，演员以及对爱情的诠释和对病人的心理分析和心理治疗的方法堪称经典。 影片是以一段关于心理分析的语句“心理分析是现代科学处理健康人的情感问题的一种方法。分析者只要求引导病人谈出他潜藏的问题，使其敞开心扉。一旦围绕病人的情结被揭示出来并加以解释，病人的痛症和混乱就会消失。”和一句莎士比亚名言“非理性的恶魔就会被逐出人类的灵魂。”表明了这将是一个始终贯彻弗洛依德理论的有关心理分析的故事。 影片一开始，英俊年轻的“爱德华大夫”的出场让大家觉得其年龄与其资历并不相符，事实的确如后面的故事所讲述的。而专心学术的美女心理大夫彼特森在见到这位“爱德华大夫”时一见倾心，很快两人便产生了爱慕之情。随着故事的发展彼特森渐渐发现，“爱德华大夫”并非真正的爱德华大夫，而其所表现出来的一系列精神病行为，让女主角认识到这位“爱德华大夫”只是一个被某些可怕的事情困扰着的失忆症病人J.B，这未免让女主角心寒，可爱情的力量是伟大的，女主角决心用尽自己的最大努力来挽救她的心上人。 故事总是那么具有戏剧性，第二天赶来的爱德华大夫的女秘书便使他背上了谋杀爱德华大夫的罪名，彼特森为了爱情和J.B一同潜逃，并在逃亡的路上，帮助J.B恢复意识.在警察的严密搜捕下，万般无奈的彼特森带着J.B来到了自己恩师阿历克斯的家中，慈祥的老人收留了他们，并帮助自己的学生一同治疗J.B的病。 屋外的白雪、明亮的强光这些不起眼的东西可以强烈的影响到J.B的情绪并且在梦中常常会梦到这些可怕的东西。弗洛依德认为人具有两种心理机能——即原发过程，以做梦为代表和继发过程，以日常清醒的思维为代表。前者是以凝缩、移置和象征为特点，毫不顾忌时空规范，并用睡眠时满足欲望的幻觉来缓解本能的冲动；而后者即继发过程，则严格遵循语法和形式逻辑。做梦就代表着在压抑下拼命寻找幻觉满足的原始欲望尚未消失，因而从根本上说，梦是一种精神病症状。所以，从梦入手，渐渐的，师徒二人找到了病情的根源，若把一切的来龙去脉都弄清楚了，解开那些梦魇般的情结，病症就会减轻，甚至可以痊愈。 经过治疗，J.B说出了自己的梦境，为了让J.B彻底噩梦，彼特森和他来到滑雪场，J.B 在两人的危急关头，终于想起了儿时的痛苦回忆，原来J.B在很小的时候与他的弟弟玩耍，一不小心把弟弟推下屋顶摔死了。当时是大雪纷飞的寒冷的冬天。尽管这只是一件偶然的意外事件，但它给J.B幼小的心灵所造成的伤害却是无比震撼而强烈的，从此噩梦开始伴随着他。而当爱德华大夫被枪杀时，雪地，白光等一些特殊条件触碰到了他的潜意识，与他同年时的经历有太多的吻合，所以J.B混乱地以为自己就是凶手，为了逃脱法律，J.B就开始扮演爱德华大夫的角色。而事实上J.B并无法真正摆脱这么大的精神压力，而最终导致了整个故事发生。 警察按J.B提供的线索找到了爱德华大夫的尸体，但却从尸体中找到了子弹，J.B仍然无法摆脱谋杀的指控。彼特森为了J.B多方奔走没有结果，只能回到医院。然而没想到的是默庆森大夫一句失言让故事的真相渐渐浮出水面。原来真凶是默庆森大夫，在他的阴谋败露后，心理已经完全崩溃的他选择了饮弹自尽，其实这也不失为一种明确的选择，因为这样的精神负担，即使能过活着，也会压的喘不过气。 看完这部心理分析影片《爱德华大夫》，给我留下最深印象的情境，就是“爱和直觉”。影片虽然是在向人们讲述弗洛伊德精神分析的基本理论，但我的感觉却是：最终是“爱与直觉”洞悉了心灵深处的幽暗，启发出假爱德华大夫迷失了的记忆，治愈了困扰他内心的多重创伤，包括误杀弟弟，战火，坠机，目睹谋杀等，并帮助侦破了凶案。