装饰画教案

《装饰画》课例

教材分析：

本课选自人美版美术教材第十二册第5课，属于“造型·表现”领域，也是线条系列的一部分。本课的教学活动，是否能达到预期的效果，能否激发学生的学习兴趣，对该领域后面几课关于线条的设计、色彩、应用的学习有着极其重要的作用。

本课属于平面装饰图案，采用线条的绘画表现方法，其目的是让学生进一步体验线造型带给人美感的同时，了解、体验、感悟装装饰画的艺术特点及其美感。

装饰是一种超越国籍、民族及时代的、极具普遍意义的文化艺术产物，是人类寻觅到的最能表达精神世界的方式之一。装饰画既具有简洁、鲜明、和谐、统一的风格，也具有秩序化、夸张变化的艺术个性。装饰画与写实画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体和谐，多以夸张、变形的手法作画，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。学习目标：

1．认知目标：通过观察、评析、欣赏，了解装饰画的特点，感受装饰画的形式美感。

2．技能目标：通过学习，能用富于变化的线条创作一副装饰画。

3．情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

学习重点与难点：

重点：装饰画的特点及表现方法。

难点：如何表现出装饰画的特点。

教学准备：

教学课件、绘画材料、作品若干幅及相关材料和工具。

教学过程：

一、创境导入，认定目标

1．教师出示装饰画作品，请同学们直感感受什么样的画是装饰画，顺势揭示主题：装饰画。（板书）

2．课件展示几组装饰画及写实画，并提出问题：装饰画与写实绘画表现技法有什么区别？（图1、图2、图3、图4）

图1 图2 图3

图4

通过图1、图2人物装饰画与写实画的欣赏比较及图3、图4动物装饰画与写实画的欣赏比较，使学生切身感受到装饰画与写实画的区别，对装饰画的表现技法有更直观的了解。

3．组织学生进行小组讨论并反馈，回答教师提出的问题：写实画重“形”，即形象美，装饰画强调“神”，即形式美，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法作画，给人简洁、明快、强烈的艺术美感。

【设计意图】首先让学生通过比较，直感感受装饰画与写实画的区别，对装饰画有初步的感性认识，通过讨论，让学生对装饰画的表现技法有一种直感感受，从而激发学生的学生的学习兴趣。

二、欣赏引导，激发兴趣

（一）课件展示《乐园之梦》（图5）

1．欣赏课本作品《乐园之梦》和《凤》，分析那些地方进行了夸张变形，表达了画家的什么感情？

2．小组讨论分析课本第11页的学生作品，并反馈：作品中线条丰富，形象夸张，色彩对比强烈，有美感……

图5

图6 图7 图8 图9

展示装饰画在生活中应用的的现象。（图6、图7、图8、图9）

1．通过欣赏，学生发现在我们熟悉的生活环境中装饰画的使用情况很普遍，特别是教师提示学生自己家的装修是否有使用装饰画的情况，学生的情绪立刻受到感染，纷纷找出许多身边熟悉的例子。让学生在欣赏感受中挖掘其美感，使审美情趣得到升华。

2．通过欣赏，提出问题：随着社会的发展，我们现代人的居住环境得到了很大的改善，装饰画在我们生活中起到了那些美化和装饰作用呢？

3．学生讨论并发言：装饰画有改善环境的装饰作用，可以使我们的房间充满活力，它与空间效果协调，与人的情感需求吻合。

【设计意图】本环节以艺术———生活的递进展开教学，随着欣赏内容的逐步展开，学生学会了从生活中寻找美、发现美、感受美，提高了学生的审美能力，通过讨论、分析，让学生领悟到生活与艺术血脉相连的哲理。

三、合作探究，课堂释疑

1．课件展示黑白装饰画，讲授装饰画的基本技法。（图10、图11、图12）

图10 图11

图12

2．绘画技法探究：引导学生观察、分析图10，找出作品的构成要素：点、线、面；分析图11，找出作品的构成要素：正负关系；分析图12，找出作品构成要素：线条的疏密对比。教师强调这些表现技法并不是孤立的，在一幅作品中可能要用到许多方法，要体会综合技法的应用。

3．通过欣赏、观察、分析，学生热情高涨，小组合作分析其它作品时，能够较准确的分析出作品的表现技法和构成要素，对黑白装饰画的表现技法有了最初步的感知。

【设计意图】装饰画种类繁多，技法变化多样，不可能在课堂中一一介绍，所以选择最直观的黑白装饰画的表现技法，使学生通过对黑、白的强烈对比，再次感受装饰画的美感。通过小组合作探究，体会和掌握黑白装饰画的简单技法，为下面的课堂实践奠定了基础。

四、小组合作，课堂实践

1．课件出示多副黑白画作品供学生参考设计，让学生在观察、欣赏和讨论中逐步体会绘画表现技法，并明确作业要求。

2．课堂作业：学生分组合作，设计一幅黑白装饰画。（方法任选）

教师巡回辅导，鼓励学生进行大胆创新设计，帮助学生克服绘画过程中遇到的困难。

【设计意图】学生分组讨论，主要是激发学生思考，让学生在不经意中开启创作灵感，而且分组合作，可以培养团队合作精神，增强协调能力，能够让做好的设想付诸实施，使教学难点得到彻底解决。

五、小组互动，展评交流

1．各小组派代表展示自己的作品，并简单介绍创作意图和方法。

2．小组间进行互评，互相指出需要改进的地方。

3．教师作适当点评。

【设计意图】通过自我展示、介绍，增强学生的自信心，培养敢于表现自我的能力。通过学生互评，提高学生自主学习的能力和评价能力。通过教师点评，使学生明白设计的有点和不足所在。

六、课后拓展，知识延伸

请同学们查阅资料，了解我国传统装饰图案的起源与发展过程及工艺特点：史前新石器时代→商周时期→春秋战国时期→汉代→唐宋时期→明清时期

【设计意图】让学生了解我国传统装饰图案的起源发展及各个时代的工艺特点，增强学生的民族自豪感。

教学后记：

本课重在开发学生的设计能力和创新意识，因此要从自主学习入手。根据新课程理念，教师在学习过程中只是一个引导者，学生才是学习过程中的主体。所以我在本节课的设计中，依据我校的“自主学习型”课堂模式，尽量让学生在各种活动中，自己去发现，自己去寻找，自己去总结，自己去创造，使他们的自主意识逐渐增强，从而大大激发了学生的学习积极性。