职高服装专业教学方向

浅谈职高服装专业教学的方向

我国服装教学起步相对较晚，职高服装专业的发展更是处于初级阶段，存在一些明显的问题：比如传授型的教育较普遍，片面追求升学率等，导致学生所学的知识面窄、动手实践能力差、主动学习能力差，缺乏创造思维的能力，缺乏综合运用所学知识能力。例如：服装设计课程方向上侧重于基本绘画表现技巧的训练，服装效果图表面效果的好坏，画面表现的完美程度在很大程度上决定了学生成绩的高低，而设计真正需要的想象力、创造力、感悟力则显得不足。在知识经济时代，各种绘画技巧、表现手段及效果都能用计算机模拟出来，而无法代替的则是人的创造思维、审美意识和创造能力。联系职高教学的实际，我们可以在以下几方面做一些改进：一、培养学生的文化内涵

知识经济时代的人才要求具有宽广而扎实的知识，广博的视野。服装作为一种文化形态，同时也是一种文化品位的浓缩，同样要求服装专业的学生应努力培养一定的文化和艺术修养。因此，我们有必要研究新的形势对服装人才知识结构的要求，要打破服装教育单一化、专门化、封闭化的格局，体现多学科知识的交叉和渗透，及时反映最新科技的新思想、新观念、新成果，从以往适应面很窄的专才教育向通才教育发展。紧紧围绕培养目标制定教学计划，设置课程，建立更趋合理的服装教育的课程体系，重视多项选修课的安排，拓宽学生的知识面，让学生参与对自己学习内容的配置，提高学生学习的自觉性。

服装设计图入门教程

刚开始学习时装画，刚入门的时候一定不太清楚时装画，并且对时装画的分类有点搞不清，因为时装画的种类太多了，而且手绘图也很多知识点，所以刚开始的时候会犯糊涂，那接下来总结如下：大致可以归纳为四个方面： 1.时装手绘效果图什么是时装手绘效果图呢？准确地说，“时装效果图”是时装画分类中的一种，是我们通常口语表述的时装画。与时装效果图相比，时装画的内涵则更大、内容更丰富，它包括时装画的多种形式，它们之间因所绘制的目的不同而有别。如时装插图是为杂志、报刊等绘制的，它需要一定的艺术性。而时装设计草图则是记录设计构思时所采用的，它着重记录款式，而忽略艺术性。时装效果图，是对时装设计产品较为具体的预视，它将所设计的时装，按照设计构思，形象、生动、真实地绘制出来。人们通常所指的“时装效果图”，便是这种类型的时装画。如图：

那如何画时装画呢？想要快速的掌握,有一个办法,买一本画技法的书,选一个你喜欢的姿势,拼命的画这一种姿势(不要有穿衣服的人体模特哦,简单的,不要有明暗表现的),狂画,画到你能很随意的,不假思索就能把这种人体比例非常准备的画出来,等笔触练熟了,再多画几种姿势,换着套衣服就好了. 第二种时装设计的0草稿图这种特殊条件使得这类时装画具有一定的概括性、快速性，而同时又必须让包括设计者在内的读者通过简洁明了的勾画、记录，读懂设计者的构思。一般来说，具有这种特性的时装画，便是时装设计草图。时装设计是一项时间性相当强的工作，需要设计者在极短的时间内，迅速捕捉、记录设计构思。

时装设计草图，可以在任何时间、任何地点，以任何工具，甚至简单到一支铅笔、一张纸便可以绘制了。通常设计草图并不追求画面视觉的完整性，而是抓住时装的特征进行描绘。有时在简单勾勒之后，采用简洁的几种色彩粗略记录色彩构思；有时采用单线勾勒并结合文字说明的方法，记录设计构思、灵感，使之更加简便快捷。人物的勾勒往往省略或相当简单，即使勾勒时，亦侧重某种动势以表现时装的动态预视效果，而省略人体的众多细节。

服装设计专业教学计划

服装设计专业教学计划 ′ 服装设计专业教学计划一、专业名称、专业代码专业名称：服装设计专业代码：610204 二、学制与招生对象学制：三年制招生对象：普高（职高）毕业生三、行业与岗位分析 (一) 行业分析改革开放以来，随着社会生产力的不断发展，人们的物质、精神生活水平已有很大的提高，社会需求也在不断地重组、融合、延伸、拓展。当今时代信息技术在产业中占有重要的地位，由于信息技术的推动和影响，科学技术的渗透和延伸， "纯艺术"与应用艺术概念的界定也越来越趋于模糊。服装艺术的实用性、应用性需求已形成主流，文化消费或精神消费已成为社会的一种普遍需求。（二）岗位分析随着经济的快速发展，人民生活水平的大力提高，人们对服装的要求越来越高，服装的流行变化日趋加快。作为都市产业的服装业，正向高标准、高设计附加值、高新技术大量使用的方向迈进。而服装设计、服装样版设计等专业技术则是推动服装行业大力发展的关键。本专业学生毕业后可从事以下岗位的工作：（1）服装设计师。（2）服装样版师。（3）工艺师。（4）形象设计师。（5）市场营销人员。（6）管理者。四、培养目标与规格要求（一）培养目标本专业的培养的目标是以服务为宗旨，以就业为导向，走产学研结合的发展道路，思想培养服务于民族地区基础教育和经济社会协调发展的“下的去、留的住、用的上”，实践能力强，具有良好的职业道德的技能，高素质的“一专多能”的实用型服装设计艺术人才。培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展，掌握美术教育的基本理论和基础知识，具有较强的服装设计技能技法，能在社会上从事服装设计的工作，创作具有中国特色的服装设计，为我国服装设计注入一股新鲜的推动力。（二）人才规格热爱祖国，拥护社会主义，懂得并积极践行邓小平理论和“三个代表”重要思想，能正确认识和处理国家、

《女装设计》教学大纲

《女装设计》课程教学大纲一、课程基本信息课程编号：课程类别：专业必修课适用专业：服装设计与工程（本科）开设学期：四（本科）总学时： 48 其中讲授学时：20 实践学时：28 计划学分：3 先修课程：服装设计概论服装效果图技法服饰色彩讲授语言：汉语考核方式：随堂考试二、本课程的性质、目的和任务性质：本课程为服装设计与工程专业必修课。目的：《女装设计》通过本课程学习，使学生了解服装设计的相关理论知识及实践训练，结合品牌女装的设计，培养学生的服装设计能力与创新能力。任务：正确、完整地表达设计构思和服装设计效果。三、推荐教材与教学参考书教材：《女装设计》胡迅编著东华大学出版社参考书：《服装设计》李迎军编著清华大学出版社《服装设计教程》杨威编著中国纺织出版社《女装设计》王勇编著东华大学出版社《系列女装设计》周丽娅编著中国纺织出版社四、课程的内容及学时分配第一章女装设计概述（4学时讲授）第一节、女装设计的特征第二节、女装设计的发展第三节、女装分类设计第二章女装细节设计（4学时讲授12学时实践）第一节、零部件的设计第二节、线条的运用第三章：女装综合设计（8学时讲授12学时实践）第一节、女装材质与工艺设计第二节、女装常用服装设计第三节、女装综合设计实例

第四章：女装品牌分析（4学时讲授4学时实践）第一节、女装流行研究第二节、高级女装品牌设计分析第三节、女装成衣品牌设计分析五、课程的重点、难点重点：1、女装细节设计 2、女装综合设计难点：1、女装综合设计六、考核方法与要求 1、考核形式：随堂考试（平时30% 考试70%）七、编制与审核编制人：王卫静编制时间：2017年3月20日教研室审议：系审核：

服装设计教学工作总结(2篇)

服装设计教学工作总结(2篇) 小编语:服装设计专业产业课程，强调知识的应用性，实践性。设计课教学模式已不能适应当今社会的需求，以下是关于服装设计教学工作总结,供大家参考! 范文(一) 本学期即将结束，在这一学期里，我觉得自己在思想、工作、学习以及个人素质能力等各方面都有进一步提高。本人不断学习，努力进取，在自己的教学工作中努力突出艺术学科特色，把美的享受带给学生，让学生在艺术中得到熏陶，审美能力得到提高。现对自己本学期的工作述职如下：教师职业道德方面本人能积极参加政治学习，关心国家大事，拥护党中央的正确领导，坚持四项基本原则，拥护党的各项方针政策;教育目的明确，态度端正，钻研业务，勤奋刻苦;教学工作认真负责，关心学生，爱护学生，为人师表，有奉献精神。我能一直坚守在自己的工作岗位上，不管是自己的本职工作——服装设计课程的教学，还是我所担任班主任的工作，我都能在自己的岗位上尽职尽责，让领导、教师和学生满意。我能不断学习各种教育理论来充实自己，以便在工作中

以坚实的理论作为指导，更好地进行教育教学。个人教学技能方面在学科教学工作方面，我除了做好钻研教材、备好课、上好课等常规工作以外，本学年，我还做好以下几点工作。一、教育教学方面：要提高教学质量，关键是上好课。为了上好课，我做了下面的工作： 1、课前准备：备好课。 2、认真钻研教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。 3、了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。 4、考虑教法，教法尽量新颖活泼，让课堂充满活力。上好课的前提是做好课前准备，不打无准备之仗。上课时认真讲课，力求以服装设计学科的特点来进行教学。坚持以审美教育为核心，注重培养学生对设计及动手能力的兴趣、爱好及情感。努力做到通过艺术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的设计实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受设计、

服装设计教学计划

服装设计教学计划篇一：服装设计教学计划《服装设计》课程教学计划第一部分说明一、教学目的、任务服装对于人具有保护与美化的功能，属于产品设计的范畴，又属于视觉传达设计范畴；在自然与社会之间，人的着装又构成环境要素。所以开设这门课的目的在于提高学生的综合设计能力。该课程通过对服装设计的风格定位及流行因素，设计理念，表现方式的学习与研究，使学生在短时间内掌握服装设计的一般规律，了解流行的来源及服装风格与设计方向，引导学生的知识结构向多元化发展，提高学生的综合设计素养。二、教学的具体要求（一）了解服装设计的基本概念和设计原理。（二）掌握服装设计定位和程序。（三）具备设计意图的表达能力与立体造形能力。三、教学中应注意的几个问题（一）辅以大量服装发展史上的经典作品来讲解设计理念和方法，并作设计要素的基本练习，使学生由一般性鉴赏上升到一定理论高度去认识服装的社会性、时代性、人文性。

（二）安排学生进行一到两次市场调研，了解市场某些优秀品牌的设计定位及设计风格，同时了解和熟悉服装材料。也可以到服装厂实地参观，了解服装制作的工艺流程。（三）注重从理论到实践，从课堂到市场，使学生在短时间内体验从设计构思到做出成品的全过程。锻炼学生的动手能力和社会实践能力。四、教学效果检查本课程在高中一年级第二学期开设，(:服装设计教学计划)共160学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。五、教学时数分配第二部分讲授大纲第一章关于服装设计一、目的要求（一）了解服装设计的内涵。（二）明确服装设计的意义。二、讲授内容（一）服装、服饰、成衣、时装的概念（二）服装设计的研究范畴（三）服装设计的审美特征（四）服装设计与社会文化第二章服装设计的形式法则及其规律

服装设计基础教学大纲(中专)

《服装设计基础》课程教学大纲开课专业：服装制作与营销专业适用专业：服装制作与营销学时：36学时一、课程性质和任务《服装设计基础》课程是服装制作与营销专业造型基础模块中的专业必修课程。本课程注重培养学生的专业基础能力——服装的设计能力，通过理论讲授、创意设计等实训方式，使学生通过系统学习服装设计的相关理论知识及实践训练，培养学生设计思维能力和设计创新能力。二、课程教学目标（一）知识目标 1、了解服装设计的造型、色彩和材料的设计要素； 2、掌握服装设计的造型、色彩和材料形式美的基本原则以及在服装设计中的运用； 3、掌握服装设计的造型、色彩和材料单品类服装的分类与设计方法。（二）能力目标 1、培养学生设计思维能力和设计创新能力； 2、培养学生收集资料、运用资料的能力； 3、培养学生的自主学习能力。（三）素质目标 1、培养学生的对服装专业的设计兴趣； 2、培养学生对服装设计的严谨态度； 3、培养学生的设计创新意识。三、教学内容、教学要求（一）服装造型设计（32课时） 1.教学内容：服装造型设计概述；服装造型设计构思；服装造型的形式美；服装的外轮廓造型；服装内部造型布局；服装局部造型设计；基础服装款型设计；设计意图的表现形式。 2.教学方法：图片启发式/互动式/讲解、分析优秀创意作品；讲解理论/举例、分析优秀作品/示范/同步练习与辅导相结合 3. 教学要求： 1）使学生了解服装造型、服装形式美、服装廓形的基本概念以及服装造型设计的形

态空间、内容形式、相关因素和服装造型设计的设计构思； 2）培养学生的形式美、外轮廓造型、内部造型布局、局部造型设计、基础服装款型设计和设计意图的表现形式的运用能力和设计能力； 3）培养学生对成衣的分析鉴赏能力；培养学生收集资料、利用资料的能力。培养学生的自我学习能力。（二）服装色彩设计（18课时） 1.教学内容：服装色彩概述；服装色彩的心理原理；服装配色的美学原理；服装配色的相关因素；流行色的分析与应用；服色设计构思与启示和各类服装的色彩设计 2.教学方法：图片启发式/互动式/讲解、分析优秀创意作品；讲解理论/举例、分析优秀作品/示范/同步练习与辅导相结合 3. 教学要求： 1）使学生了解服装色彩的基本概念、研究范围、教学目的与要求、服装色彩的心理原理； 2）培养学生配色的美学原理、服色形式美法则、配色的方法和配色美规律、服装配色的相关因素、流行色的分析与应用、服色设计构思与启示和各类服装的色彩设计的运用能力和设计能力； 3）培养学生对成衣的分析鉴赏能力；培养学生收集资料、利用资料的能力。培养学生的自我学习能力。（三）服装材料构成（14课时） 1.教学内容：服装用材料概述；服装用纤维纱线；服装用纺织织物；服装用裘皮皮革；服装用辅助材料；衣料的性能风格；衣料的鉴别选用和衣料的洗熨保管。 2.教学方法：图片启发式/互动式/讲解、分析优秀创意作品；讲解理论/举例、分析优秀作品/示范/同步练习与辅导相结合 3. 教学要求： 1）使学生了解服装服装用材料的概念与分类、服装材料的演变与发展、服装材料与服装的关系、服装用纤维纱线、服装用纺织织物； 2）培养学生使用服装用裘皮皮革、辅助材料、衣料的性能风格的设计能力以及衣料的鉴别选用和衣料的洗熨保管的运用能力； 3）培养学生对成衣的分析鉴赏能力；培养学生收集资料、利用资料的能力。培养学生的自我学习能力。四、实训指导书和主要参考资料

时装画教学计划及目标

中等职业学校服装设计与工艺专业主干专业课程教学基本要求时装画教学基本要求一、课程性质和任务本课程是中等职业学校服装设计与工艺专业的一门主干专业课程。它的任务是：讲授设计的基础理论知识、服装配色的原理和方法，训练学生服装绘画基础和服装画的表现技能，通过造型训练，培养学生设计意识，为他们深入学习专业知识和未来职业转换奠定基础。二、课程教学目标 (一) 知识教学目标 1. 了解或掌握一定的造型基础知识。 2. 了解装饰色彩的基础知识，掌握服装配色的基本规律及其在设计中的应用。 3. 了解或掌握图案构成的基本原理及图案的装饰作用，掌握构成要素及形式在服装造型中的应用，拓宽学生的设计意念。 (二) 能力培养目标 1. 基本掌握人体的基本表现手法。 2. 初步掌握人物色彩概括写生、人物动势速写和服装画人物的画法表现。 3. 具有装饰色彩应用和服装整体配色的能力。 4. 具有初步的造型设计能力。 (三) 思想教育目标 1. 具有积极思考、勇于探索的创新精神。 2. 树立实事求是、勤奋务实的学风。 3. 提高职业道德意识和品德修养。三、教学内容和要求基础模块 (一) 服装绘画基础 1. 基础理论知识掌握绘画相关的概念和基本知识。 2. 几何形体、静物素描了解几何形体、静物的绘画目的、意义，基本掌握比例、透视、结构、明暗、构图等绘画关系及画法步骤。

3.色彩基本知识绘画了解写生色彩绘画的目的、意义，掌握色彩的基本知识。 4. 人物速写了解人物速写的目的、意义，掌握人体比例、结构、动态，明确本专业人物速写的特定要求。 5. 归纳色彩绘画了解归纳色彩的目的、意义，掌握归纳色彩的方法、步骤。 6. 服装效果图了解服装效果图的目的、意义，掌握服装效果图的基本要求和表现技法。 (二) 服装色彩与配色 1. 服装色彩的基础理论了解服装色彩的目的、意义，掌握色彩的基本属性及运用。 2. 服装色彩的对比与调和了解或掌握色彩各属性基调对比关系，掌握色彩冷暖、面积、形状、位置等对比效果。 3. 服装配色规律掌握服装配色的原理、方法，懂得服装配色与肤色、环境、面料质地、目的的关系，了解色彩的流行规律及应用意义。 (三) 服装造型设计基础 1. 平面构成与应用了解平面构成原理，掌握构成要素及形式在服装中的应用。 2. 立体构成与应用了解立体构成原理，掌握构成要素及形式在服装造型中的应用。 3. 平面纹样与应用了解平面图案纹样的组织规律，掌握其表现形式在服装中的应用。 4. 服装款式构成了解服装款式构成的基本概念，了解服装造型设计的形式美要素和形式美法则，掌握服装造型和款式构成的形式。选学模块 (一) 服装画技法 1. 服装材料表现技法掌握服装褶皱、衣纹、质感的绘画技巧。 2．服装人体练习 2. 服装画表现形式掌握运用彩色水笔、彩色铅笔、水粉颜料等进行服装画的特殊表现技法。 (二) 服装标识设计初步掌握针对服装品牌标识物品的形象设计。 (三)服装设计了解服装廓型与立体造型构成的关系的表现手法，掌握服装造型的构成形式。实践模块 (一) 基础实训

品牌服装设计教学大纲

品牌服装设计教学大纲服装设计方向） 176学时）课程名称：《品牌服装设计》参考教材：《品牌服装设计》刘晓刚编著东华大学出版社2006 年出版《服装商品企划学》李俊主编中国纺织出版社2005 年出版《现代展示艺术设计》李喻军主编湖南科学技术出版社2002 年出版开课部门：服装系学时：总176 （理论12 学时，实训154 学时）适用专业：服装设计专业职业标准：服装设计师助理一、课程性质与任务本课程是高职高专服装类专业学生的必修课程之一，也是服装类专业的核心能力课程。课程设置是根据企业的用人需求，毕业生的主要就业岗位包括服装设计师、服装设计师助理、服装陈列师等。本课程的实施需在学生掌握一定的版型、设计和制作知识的基础上，结合企业的实际开发项目，以品牌服装为主线，以品牌服装设计为核心内容，从设计的角度出发，综合运用所学知识展开教学。

二、教学目的与要求通过本课程的学习，学生奠定了良好的综合运用知识的能力，保证综合实训以及毕业设计能够顺利完成。《品牌服装设计》课程教学是以培养服装行业高级实用人才为目标，要有一定的岗位针对性和实用性，学生通过对品牌服装设计基础的学习，可以将掌握的服装设计基本知识和基本技能充分运用到市场设计实践中去，也可以熟悉和掌握品牌企业的运做方式以及业内动态，有利于促进学生专业技能和综合技能的提高，对学生职业能力、职业素质的养成具有重要的作用，使学生毕业后能够迅速投入企业的岗位角色，担当起产品设计的重任。三、教学内容课业一：目标品牌市场调研工作任务——对已有目标市场进行调研与市场分析。确定新产品的设计方向。学习目标——学习本课程后学生应该能够根据新产品设计开发任务书，在规定时间内制定详细完整的调研计划、合理分配调研任务、确定采取什么调研方法、及如何按计划实施调研，并对获得的调研信息的进一步分析比较。培养调研过程中发现问题、解决问题的能力、以及对调研中出现的意外情况的应对能力。培养团队的沟通与合作精神。以及学生独立完成工作记录的存档、资料收集整理分析, 并最终完成一个完整的调研报告书的任务。学习组织形式与方法——在规定时间内，以分组的形式进行市场调研。教师在调研过程中主要起指导作用.以学生为主体,选出组长,采取分工合作的方式。团队合作任务的分配按企业设计师助理的工作内容进行划分。评价要求——明确过程确认制度, 每完成一个环节需要下一个工作环节对其进行确认。调研报告

服装教学计划及大纲

寿光市第二职业中专服装设计与工艺专业教学计划一、培养目标： 1．总体目标：培养与社会主义现代化建设要求相适应，德智体美等全面发展，具有综合职业能力，在生产、服务、技术和管理第一线工作的高素质劳动者和中初级专门人才。 2．基本素质要求：（1）具有科学的世界观、人生观和爱国主义、集体主义、社会主义思想以及良好的职业道德和行为规范。（2）具有基本的科学文化素养，掌握必需的文化基础知识、专业知识和比较熟练的职业技能。（3）具有继续学习的能力和适应职业变化的能力。（4）具有创新精神和实践能力、立业创业能力。（5）具有健康的身体和心理。（6）具有基本的欣赏美和创造美的能力。 3．专业素质要求：一懂：懂服装机械、服装裁剪原理。二会：会衣料计算、排料和量体裁衣。三过关：针工过关、缝制过关、裁剪过关。四熟练：熟练制作各种样板（单衣20种以上），熟练维修简单服装机械，熟练进行简单服装设计，熟练使用现代化服装机械。知识结构要求 1. 掌握必备的文化基础知识。 2. 掌握美术造型、人物形体及服装等方面的绘画知识。 3. 掌握服装设计的基础理论知识、设计原理和法则。 4. 掌握服装工艺技术基础知识。 5. 掌握计算机基础及专业应用方面的知识。专业能力要求 1. 具有较熟练的绘制各种服装设计图的能力。 2. 具有设计各种服装款式结构的能力，具有打板和选择、运用面料的能力。 3. 掌握精良的服装制作工艺技术。 4. 具有流行时尚意识和信息分析的能力。 5. 具有创业立业和社会交往能力。 6. 学会运用计算机进行辅助设计。 7. 了解服装工业化生产管理及工艺流程。二、学制与招生：学制：三年招生对象：初中毕业招生范围：寿光市各乡镇三、教学活动时间分配（按周数

服装设计教学大纲培训课件

《服装设计基础》教学大纲开课系：服装艺术设计系适用专业：服装设计与工艺（普高学生）学时：80学时一、课程性质和任务《服装设计基础》课程是服装设计与工艺专业（普高）造型基础模块中的专业必修课程。本课程注重培养学生的专业基础能力——服装款式的设计能力，通过理论讲授、创意设计等实训方式，使学生通过系统学习服装款式设计的相关理论知识及实践训练，培养学生设计思维能力和设计创新能力。二、课程教学目标（一）知识目标 1、了解服装款式的设计要素； 2、掌握形式美的基本原则以及在服装款式设计中的运用； 3、掌握单品类服装的分类与设计方法。（二）能力目标 1、培养学生设计思维能力和设计创新能力； 2、培养学生收集资料、运用资料的能力； 3、培养学生的自主学习能力。（三）素质目标 1、培养学生的对服装专业的兴趣； 2、培养学生对服装设计的严谨态度； 3、培养学生的设计创新意识。三、教学内容、教学要求只供学习与交流

只供学习与交流

四、实训指导书和主要参考资料 1、指导书《服装款式设计》周朝晖邓美珍主编哈尔滨工程大学出版社，2009年 2、主要参考资料《服装设计学》刘元风著高等教育出版社《服装款式设计大系》王鸣编著辽宁科学技术出版社《服装款式构成/服装设计专业系列教材》编者: 李永平中国轻工业出版社五、学时分配表只供学习与交流

六、单元教学组织设计 1、，利用多媒体教学方式理论教学，注重与实物或图片结合。 2、为每一次课的教学目标制定合理的考核项目，利用5～10分钟的课堂时间测试和评分，使学生及时了解学习效果。 3、在实训较多的课程的理论讲授时，采用互动的形式，分组进行讨论，代表发言，提高学生学习兴趣，变被动学习为主动学习。 4、教师在讲授理论后，要求他们在课余时间完成信息收集（网络、时尚期刊、市场），并能将其在课堂实训作业中结合利用。 5、为了提高实训的教学效率，课前使学生了解实训的目标，制定由浅入深的实训项目，并对实训内容进行检查，指导学生进行相应的设计项目。 6、教学手段概述 ①理论讲授； ②实例讲解； ③一对一的习作辅导；七、考核方式和标准 1、考查方式灵活多样的考查方式可以全面考查学生的学习效果。考查方式分为过程考查和综合考查两种。只供学习与交流

服装设计优秀教案

服装设计优秀教案【篇一：我设计的服装教案】第五课我设计的服装一、设计思路：（一）、指导思想：《美术课程标准》当中指出，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 (二)、教材分析：本课是设计运用课,是一门综合性很强的学科。内容也较多，包括服饰的基本知识、古代服饰的发展，中国少数民族服饰的了解，现代服饰的欣赏。通过欣赏古今服饰，培养学生的审美情趣；通过设计制作，锻炼学生表现美、创造美的能力。而学生设计服装的方法不是由教师直接灌入，而是由学生在教师指导下通过多种有趣的方式进行探索，让学生认为设计服装是一件有趣的事情，能在自己的探索中把知识转变成技能，会把一些基本形状组合、装饰、美化，在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配，从而创造出不同款式的服装，使他们的一种成功感更适应未来的需要。（三）、学情分析：

六年级学生已经很熟悉美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已很熟练，对线条和色块的运用掌握得较好。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，动手能力也较强，不过缺乏细致认真的态度，手工作品较为粗糙，因此在《我设计的服装》这节课中，我在安排合作小组的成员时就将手工技术较好及认真的同学进行适当的分配，从而让每个小组的水平相当，平衡发展。同时在课程的安排上，尽力让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，从而符合学生发展的特点。（四）、设计理念：（五）、教学方法：互动法、探究法、启发式、合作分工法二、教学目标： 1、认知目标： 1）、让学生初步了解我国历代服装的发展，培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2）、了解服装设计的基本方法，并学会设计制作。 3）、通过对本组模特进行服装设计，加强学生对服饰进行有针对性地设计。 2、情感目标： 1）、通过对中国历代服饰的了解，培养学生民族自豪感和热爱生活的思想情感。 2）、通过与同学分工合作，提高集体合作的能力。 3、技能目标：

服装设计与工艺专业实施性教学计划

服装设计与工艺专业实施性教学计划成都德圣教育事业部制服装设计与工艺专业教学标准（试行）一、专业名称（专业代码）服装设计与工艺（070900）二、入学要求初中毕业或具有初中学历三、基本学制

3年四、培养目标本专业坚持立德树人，面向服装内外生产型企业，培养具有良好的职业素养，身心健康，掌握服装制作与生产管理专业必要的文化基础知识、专业知识和职业技能，从事服装制作、服装制作与工艺管理、服装生产流程与质量管理、服装贸易与物流管理、服装物料管理、服装单证与质量管理等一线工作，德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。五、职业范围序号对应职业（岗位）职业资格证书举例专业（技能）方向 1 服装制版师服装设计与定制工技能等级证书服装制版工技能等级证书服装CAD 资格证书服装制版与CAD 技术应用 2 服装放码师 3 服装单证员单证员证服装单证与物流管理 4 服装物料管理员助理物流证书统计证 5 服装物流员 6 电子商务员电子商务吴（四级）助理电子商务师 7 服装设计师助理工艺美术师证书服装设计师证书服装设计与制作 8 服装设计师 9 影视服装员 10 服装样衣制作员服装设计与定制工技能等级 11 服装工艺员服装缝制工技能等级证书服装裁剪工证书服装检验工证书 12 缝纫工 13 缝纫制品充填处理工 14 剧装工 15 缝纫品整型工 16 裁剪工 17 服装水洗工 18 服装鞋帽检验员 19 服装生产跟单员 20 服装生产管理员说明：可根据区域实际情况和专业（技能）方向取得1或2个证书。六、人才规格本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能：（一）职业素养 1. 具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企业规章制度。 2. 具有爱岗、敬业、诚实、守信的良好职业道德；富有责任心，具有较强的岗位责任意识，

服装设计教学课件

服装设计教学课件服装设计教学课件活动设计背景随着幼儿年龄慢慢长大，幼儿对了自身的着装也有了一定的要求，根据这一现象，特别设置了这一课时，让幼儿了解自己的需求，以及如何搭配衣服. 活动目标 1、运用绘画法是设计简单的服装，如：坎肩、裙子等。 2、根据废旧材料的特点，运用剪、粘、拼接方法设计、制作服装。 3、知道废物利用，培养保护环境爱护大自然的情感。教学重点、难点重点；根据废旧材料的特点，运用剪、粘、拼接方法设计、制作服装. 难点；知道废物利用，培养保护环境爱护大自然的情感。活动准备 1、各种废旧材料如：报纸、挂历纸、包装袋、塑料袋等;剪子、胶水双面胶、订书机;时装表演的录音磁带。 2、请家长与幼儿一起观察生活中的人们的`服装，积累一定的生活经验，阅读幼儿用书4册第7页。 3、教师事先用废旧材料制作的服饰样品2-3件。

4、时装表演的音乐磁带、录音机。活动过程 1、谈话引起幼儿兴趣。师：“今天我们一起来欣赏小明星时装队的小朋友为我们带来的精彩的时装表演。” (播放音乐，幼儿模特队上场) 2、引导幼儿仔细观察时装的样式、装饰方法 (1)师：“他们最外面的衣服用什么做的?这几件衣服一模一样吗?哪儿不一样?…还有哪些不一样的地方?”(幼儿自由交流讨论、回答)，教师引导幼儿从服装的样式、袖子、做法等地方仔细观察。 (2)探索装饰方法。师：“这些服装漂亮吗?怎样才能使它更漂亮?(幼儿自由回答)以魔术的方式把服装表的更漂亮。师：“他们是怎样装饰的?”(留给幼儿一定的时间观察想象) 3、开拓幼儿思维，探索服装的制作方法。以故事的情节引入主题：“森林里的小动物们要举行时装表演大会，小动物们小青我们去参加……。我们就来当回小小服装设计师，为自己设计一套服装，你们想为自己设计一套什么样的服装?”(幼儿自由讨论)。 (教师出示收集的废旧物品，幼儿讨论想象) 师：拿到一个塑料袋怎样才能把它变成服装呢?把你的想法告诉你的同桌和好朋友。

服装设计(造型)教学大纲

《服装设计（造型）》教学大纲一、课程性质及开课要求课程编号：课程名称：服装设计（造型）课程类型：专业发展课（必修）学时总数：52学时开课学期：第三学期开课对象：服装设计本科专业方向学生先修课程：服装设计概论、服装设计（款式）、服装结构1、表现技法（服装）后续课程：服装设计（专题）选用教材：无指定教材，按任课教师的教学计划执行二、教学目的本课程主要是掌握服装设计中服装造型设计的基本理论知识，以及廓形设计，结构设计，服装局部造型设计的方法和服装造型的表现形式等。通过有针对性的服装色彩设计、形式美设计、风格设计等内容，加强学生整体全面的造型意识；通过对服装制作初步的简单的实践，使学生对服装造型的空间概念有更加深刻的体会。三、教学安排及学时分配 1、基本理论知识（12学时） ⑴服装造型构成要素 ⑵服装配色设计 ⑶服装的形式美法则运用 ⑷服装风格设计 2、理论知识细化（16课时） ⑴服装廓形设计 ⑵服装结构设计 ⑶服装局部造型设计 3、课后资料收集要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。

4、课堂实践（18学时） ⑴点线面设计（至少3张） ⑵服装配色设计，服装设计形式美法则运用及风格设计（至项至少3张） ⑶廓形设计（至少2张） ⑷结构设计（效果图至少5张+用白坯布尝试制作成衣至少1件） ⑸立体布纹制作（至少2种纹样） ⑹针织手法学习 5、主题系列设计要求（1学时） ⑴学生以个人形式进行系列设计。 ⑵根据主题寻找创作灵感，并用文字说明。 ⑶根据灵感收集创意元素，拟定系列服装的色彩、造型、面料。 ⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图（每个系列4-6款服装），相关配饰。 ⑸挑选一件杂志上的服装，进行立体裁剪的简单尝试，将尝试结果拍照（实物单品正面、侧面、背面，细节）。 6、设计交流（5学时）对每次的课堂及课后训练进行评讲、修改、总结；学生在完成主题系列设计时，对灵感来源、面料、色彩等设计内容进行交流，通过对效果图草稿的审核完善设计内容，完成系列设计后，同学和老师间就设计内容进行相互沟通，使学生广泛汲取各种意见和建议，便于课后总结。四、参考书目服装设计造型. 柒丽蓉. 广西美术出版社. 2007-12 中国高等院校设计教程?服装造型设计教程. 林燕宁邓玉萍. 广西美术出版社. 2009-07 时装设计元素:款式与造型. 西蒙·卓沃斯-斯宾塞瑟瑞达·瑟蒙邹游董雪丹. 中国纺织出版社. 2009-08 服装造型学(理论篇日本文化女子大学服装讲座) . 三吉满智子. 中国纺织出版社. 2006-04 五、考核及成绩评定方式 1、考勤成绩、平时成绩、期考成绩比例换算按照教务系统换算比例执行。 2、考勤成绩按照学生出勤情况评定。

《服装设计基础》教学大纲

《服装设计基础》教学大纲一、指导思想贯彻党的教育方针，全面推进素质教育，以就业为导向,以中级技能人才为培养目标，以学生必需的文化知识与专业知识为基础，以培养学生的创新精神和实践能力为重点，遵循教育规律，突出职业教育特色，体现现代科学技术的发展，与行业、企业生产实际的需求紧密结合，突出教学的科学性和先进性，使学校教育更好地适应经济建设、社会发展和劳动就业的需要。二、专业及招生对象 1、服装设计与工艺专业 2、初中毕业生或具有同等学历者三、基本学制三年四、培养目标与业务范围（一）、培养目标坚持教育为社会主义现代化建设服务,为人民服务,与生产劳动和社会实践相结合,培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人;全面实施素质教育,加强“爱岗敬业、诚实守信、办事公道、服务群众、奉献社会”的职业道德教育，

加强文化基础教育、职业能力教育和身心健康教育，注重培养受教育者的专业技能、钻研精神、务实精神、创新精神和创业能力。掌握本专业必备的科学文化知识及服装应用技术的基本理论和专门知识，具有从事本专业实际工作的综合职业能力和全面素质，面向现代服装生产企业，从服装生产和服装保养及服装干洗工作的中等应用型技术人才。（二）、业务范围本专业主要培养面向服装生产企业、服装设计与服装营销业，能够从事服装生产、销售、维修等工作的各类职业人员。五、说明 1、课程的性质和内容本课程是服装设计与制作专业的专业基础课程，是启发、提高学生造型、色彩能力和服装审美意识、思维方法，以及设计能力的必修课程。主要内容有：服装款式图及服装画的绘制方法、色彩及图案在服装上的应用、服装设计的概念、服装设计原理、服装设计程序、服装款式设计方法及典型服装的设计。 2、课程的任务和要求通过教学，使学生达到下列基本要求： (1)、初步掌握绘画的基础知识、基本技法，掌握透视的基础知识和透视原则。掌握写生的原则和步骤，学会简单物体的写生。 (2)、初步掌握人体比例、结构及人体动态变化的规律，掌握服装款式图及服装画的绘画技法。 (3)、了解色彩、图案的基本知识，掌握服装色彩搭配的原理与方法，掌握服装色彩、图案在服装设计中的基本运用。

《服装设计原理》教学大纲

《服装设计原理》教学大纲课程编号：学分数：4 学时：64学时(理论课学时：36 ,实践课学时：28) 课程英文译名: Principles of Fashion Design 一、课程教学目的及要求教学目的：该课程是服装专业的一门必修专业基础课程，本课程通过从服装设计基础只是着手，使学生从美学的角度认识、掌握服装设计的基本原理与方法，最后让学生达到能独立构思，运用款式图、效果图形式设计不同性别、年龄，不同造型、款式类别，并具有一定流行时尚，能为市场与消费者所接受的各类服装。基本要求： 1、掌握服装设计的基础理论、原理和设计方法，能独立构思，运用款式图、效果图形式设计各种不同性别、年龄、款式的服装。 2、进一步深入掌握服装色彩的构成与配色规律、服装色彩的理论知识；能合理地进行服饰色彩的设计与应用。 3、进一步掌握服装面料与款式的造型、配套设计，以及图案在款式造型中的设计应用。 4、掌握系列服装设计的基本概念，设计要点与表现方法；理解时装演变、风格与流行。二、课程内容及学时分配第一章概论基本内容：（1）设计概念简介（2）服装的基本概念（3）服装的分类（4）服装设计相关条件基本要求：（1）掌握服装设计的基本概念、特点和分类（2）了解怎么样着手学习服装设计

重点难点：服装设计的特点和分类、学习服装设计的方法第二章服装设计过程与表现基本内容：（1）服装设计过程（2）服装设计的表现方法基本要求：（1）了解服装设计完整的设计过程（2）掌握根据不同的设计需求选择合适的表现方式重点难点：应用不同的表现方法进行对服装款式的设计第三章服装设计的美学原理基本内容：（1）服装设计的美学角度（2）服装设计中的形式美原理（3）设计的视觉中心基本要求：（1）可以从不同审美角度对服装进行分析（2）掌握服装造型形式美规律与法则重点难点：服装设计的形式美原理作业：局部或组合利用形式美原理进行服装设计练习，要求以人体着装效果图表现第四章服装设计造型元素的应用基本内容：（1）点、线、面、体的关系（2）点、线、面、体在服装中的造型风格（3）点元素在服装中的应用（4）线元素在服装中的应用（5）面元素在服装中的应用（6）体元素在服装中的应用（7）造型元素的应用方式

服装设计课程教学计划

服装设计课程教学计划一、课程性质和任务服装制作实习是服装设计与工艺专业的一门主干专业课程，是培养学生动手能力的重要环节。它的任务是：训练学生服装制作的基本技能，为通过中级工技能考核作准备，并为毕业后自主创业和适应职业的变化打下良好的基础。二、课程教学目标本课程的教学目标是：通过服装制作实习的教学，使学生掌握常用服装的制作工艺，达到服装制作中级工的技能标准，并取得相应的职业资格证书。一知识教学目标 1、了解服装制作工艺的注意事项。 2、掌握服装制作要领、技巧。 3、掌握服装制作的质量标准和检验方法。二能力培养目标 1、能熟练制作各种常用服装。 2、能根据常用服装款式图独立完成服装制作。三思想教育目标 1、培养学生刻苦耐劳、踏实勤奋的学习、工作态度。 2、具有良好的’职业道德，养成良好的职业习惯。 3、培养敬业、创业意识和创新精神。 4、增强安全意识和质量意识。三、教学内容和要求基础知识与实践模块一服装制作教学实习 1、下装类制作

2、上装类制作 3、西装制作二服装制作考级训练 1、旗袍制作 2、中山装制作四、说明一适用范围和使用方法 1、本课程教学基本要求适用于中等职业学校服装设计与工艺专业3年制。 2、本课程教学内容采用模块结构，基础知识与实践模块是必须完成的基本教学内容，选学知识与实践模块可根据地区、学校和实践的需要选用。 3、本课程建议课时为420学时，教学时间安排见学时分配建议。二教学建议 1、本课程与服装制作工艺内容相衔接，建议两者同步进行。 2、在条件许可的情况下，应尽量采用多媒体教学手段，增强学生的感性认识。学时分配建议五、考核内容 1、西服、旗袍、中山制作。 2、流行服装制作。感谢您的阅读，祝您生活愉快。

服装设计专业发展规划

服装设计专业发展规划一、专业建设分析我国服装教育开始交晚，从最初的几所院校发展为遍布全国，服装教育人才培养包含大专、本科、研究生等多个层次。教学以女装设计为主，注重服装形式的创新。教学计划和教学大纲带有纯艺术教育的影子，重教学轻科研，重理论轻实践。我校服装设计与工艺专业建立于2010年，与其他院校相比，起步较晚。经过几年的建设，依托时尚背景，以特色求发展，建立以打反师工艺为主要培养的教学方向；积极与企业合作，取得了很好的教学效果，在行业取得了一定影响。二、建设目标与思路服装专业培养具有多学科知识结构，能从艺术表现、创意思维等方面分析问题、解决问题，具有创意性及实践操作能力的服装领域复合型人才。学生能在服装设计公司、服装生产营销企业、服装研究单位、服装行业管理等部门从事服装设计、市场营销、服装研究、服装生产管理、服装理论研究及宣传推广等方面的工作，适应国内服装行业发展和竞争需要的开拓型设计人才。三、建设任务 1．专业设置及人才培养本专业的课程设置主要围绕学生的服装创意、服装结构设计、服装工艺制作三个模块来进行。课程总体设置上，将更加注重学科交叉，通过对服装生产的需求进行对口培养，比如服装制板，CAD等。人才培养将更注重实践能力的提升，注重产学结合。在相关课

程，如品牌服装专题设计、毕业设计等环节，积极与企业合作，通过工作室制的设计环节，工作坊的教学形式加强学生设计实践能力。 2．课程建设、教材建设。本专业目前已建设校级精品课程3门，有服装结构制图、缝制工艺和手工艺。规划在未来的两年中，增加1-2门校级重点课程；增加一门市级重点课程，争取一门市级精品课程。 3．师资队伍建设。学科现有专职老师6人，具有一定的专业技水平。在未来的建设中，将通过不同的形式鼓励老师至国内外乃至行业内部进行学习，在学习中提升自己的教学能力。此外，本专业已拥有一支稳定的兼职教师队伍，后续教学中将继续挑选行业优秀设计师、其他院校优秀教师进入课堂，提升教学质量，并督促教师教学水平提高。 4．对外交流本专业与东莞服装企业建立了良好的合作关系，建立了交换生、学术讲座等不同形式的学术交流平台，但总体而言，形式略显单一。计划在未来的两年中，建立更多形式的学术交流平台，通过如2+2，或是3+1等模式，为学生创造更多学习的机会，并为其后续学习做好衍生。 5.产学研建设。本专业已经建立的教学实习基地有东莞联业、广州益达等服装有限公司。在后续的教学中，将进一步加强与这些教学实习基地的联系，通过教学合作、项目合作等形式，更好的发挥实习基地的作用。

服装设计入门教程

服装设计入门教程服装设计的三大要素以及服装的整体美概念造型、色彩、材质是服装设计的三大要素。（一）型与服装设计服装的造型可分为外造型和内造型，其外造型主要是指服装的轮廓剪影，内造型指服装内部的款式，包括结构线、省道、领型、袋型等等。服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承。要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻，因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。 1．服装的外造型设计服装设计作为一门视觉艺术，外型轮廓能给人们深刻的印象，在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、 Y四个基本型。在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来，以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型，对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型。轮廓线的变化是流行款式演变的鲜明特点，例如20世纪50年代流行的帐篷形，60年代的酒杯形，70年代的倒三角形，70年代末、80年代初的长方形以及近年来流行的宽肩、低腰、圆润的倒三角形等等，见图1－9。设计师应对型有敏锐的观察能力和分析能力，从而预测出或引导未来的流行趋势。纵然服装的外造型千变万化，但都离不开人体的基本形态，决定外形线变化的主要部分是肩、腰和底边。例如腰部是服装造型中举足轻重的部位，其中腰部的松紧度和腰线的高低，是影响造型的主要因素。腰部从宽松到束紧的变化可以直接影响到服装造型从H型向X型的改变，H型自由简洁而X型纤细、窈窕。腰节线高度的不同变化可形成高腰式、中腰式、低腰式等服装，腰线的高低变化可直接改变服装的分割比例关系，表达出迥异的着装情趣。 2．服装的内造型设计服装的内造型设计主要包括：结构线、领型、袖型和零部件的设计。服装的结构线具有塑造服装外型，适合人体体型和方便加工的特点，在服装结构设计中具有重要的意义，服装结构设计在一定意义上来说即是结构线的设计。服装的结构线即是指体现在服装各个拼接部位，构成服装整体形态的线，主要包括省道线、褶裥和剪辑线及装饰线等。结构线不论繁简都可归纳为直线、弧线和曲线三种。由于人体是由起伏不平的曲面组成的立体，因而要在平面的面料上表现出立体的效果，必须收去多余的部分，除了利用面料的可塑性对其进行湿热定型外，一般主要是通过省道与裥的设置来实现这一目的。省是缝合固定的，根据所设的不同的位置，分为胸省、腰省、肩省、后背省、臀位省等等。其中胸省是女式服装中最为关键而重要的因素。胸省根据款式的变化具有不同的形式，主要可用原型倾倒和剪开折叠两种方法将胸省进行转移。例如利用剪开折叠法先从收省的地方朝胸省剪开，以胸省点为圆点，在折叠腋下省的同时，省道就转移切开线的位置，完成了胸省的转移。