莫扎特钢琴奏鸣曲kV331第一乐章作品演奏分析

莫扎特钢琴奏鸣曲kV331第一乐章作品演奏分析

亚里士多德的修辞学总结

试论亚里士多德的修辞学总结 总结: 亚里士多德修辞说服逻辑论证技术辩证法 摘要亚里士多德面对现实的修辞实践,对修辞术进行了理论上的概括与分析,标志着古典修辞术的成熟。他将修辞术与逻辑联系起来,试图确立修辞术的技术性地位,但这事实上局限了修辞术的运用。 键词修辞术辩证法技术逻辑 修辞术产生于公元前五世纪的希腊世界,并在古典时代达到繁荣的雅典民主制下盛极一时。无论是在集会、诉讼等公共场合,还是私人的日常交往,修辞技艺都获得了普遍的应用。特别是在权利的获得与城邦的治理中,成功的修辞运用更具有决定性的作用,直接影响到国家的决策与前途。修辞术之普遍受到重视,与长期修辞实践积累的丰富经验,都为修辞学的确立与研究奠定了基础,而这个任务就由亚里士多德历史的完成了。他写了大量的修辞学论著,特别是在《修辞术》中,系统地总结了修辞技艺,阐述了较完整的修辞理论思想。本文即试图对此进行初步的分析与评价。 一 对修辞术的研究早已开始。智者是早期的修辞学家。他们认为"人是万物的尺度",因而放弃了追求真理的自然派哲学传统,将通过说服而能影响和控制人的修辞术奉为最高智慧。智者们以传授修辞学为业,并为此编了很多实用性的修辞手册。这类作品都是从各自的修辞经验出发,虽然总结了一些说服技巧,但具有很大的随意性。柏拉图批判说,它们都没有解决"怎样有效的使用各种方法,怎样才能使一篇文章形成一个整体"等问题。在柏拉图看来,这类作品所讲的技巧缺乏技术的必然性,很难被初学者掌握,不过是一些"修辞学垃圾"。其实,智者的技艺真正遭到柏拉图反对之处,还是在于它不管什么真理,而一味追随大众信念的特点,正是在这个意义上他才将其贬为"奉承"的程序而予以摒弃。不过,简单的予以否定似乎没有意义,修辞术仍以一种巨大的力量在现实中发挥着作用。相比之下,以追求真理自命的哲学的现实作用却总显得微乎其微。诉诸来世的说教太苍白无力,柏拉图不得不正视修辞的价值所在,承认"修辞学却是一项重要的事业",没有其帮助,"即使知道什么是真理也不能使人掌握说服的技艺"。一方面,他坚持对"虚假修辞学"的拒斥,另一方面电子商务资料库335(1;:+.33-**1则试图构造一种"真正的修辞学"。这种修辞学首先要知道事实的真相,还要能根据不同的灵魂本性找到适合的说服方式。他认为,只有这样的修辞术才能"在人力所及的范围内取得成功",即可以被人必然的掌握。其实,柏拉图的改造不过是利用修辞术为哲学服务而已,这种理想的修辞术充其量不过是哲学的修辞学,现实意义并不大。但这至少表明,修辞术已经受到了柏拉图的重视。 亚里士多德正是在柏拉图的学院中主要从事修辞学的研究和教授的。在这里,他写成了他的最早著作,论修辞术的《波卢斯》。后来又写了大量修辞学论著,不过现在可见的主要是《修辞术》这部著作。亚里士多德极为广博的学术研究就是从修辞学开始的。

莫扎特C大调钢琴奏鸣曲教学心得

莫扎特C大调钢琴奏鸣曲教学心得 廖志坚 莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart)1756年出生于德奥边境的萨尔茨堡,父亲曾任该城宫廷、教堂乐师,从小得到了良好的音乐训练和才能发掘,有音乐“神童”之称。他是“维也纳古典乐派”的杰出代表之一,作品范围几乎涉及所有音乐领域,是举世公认的音乐天才。下面就他的C大调奏鸣曲(K545)做一些教学上的探讨,期望有抛砖引玉之用。 第一乐章:奏鸣曲形式,4/4拍,快板。本乐章为带再现部的二乐段,结构严谨、精致而富于逻辑性,其曲式结构分析如下: 呈示部:第一主题1-12小节第二主题14-26小节 发展部:29-41小节 再现部:42-73小节 第一乐章的精髓是“简单”“自然”和“歌唱性”,第一主题单一而完整的旋律,在dolce 的气氛中进来,惋如一缕清风,轻柔地吹进人的心扉,令人心神怡悦,仿佛置身于一个殿堂之中,不容得有半点杂念,尤其是第4小节中的颤音要弹得要清晰可辨,不能含糊过去,后半拍可以“想长一点儿”,可以把第二拍颤音弹成五连音效果,要有唱歌一样的感觉,内心感觉和手指独立一样重要。5-10小节为快速流畅的音阶跑动,其节奏型是| || |||| |||| |||| ,要把下行的旋律音符即每小节的第一个音a、g、f、e、d弹得强调一些,并有<>的效果,左手休止符要干净,这样才能把莫扎特泉水般的乐思表现出来。 第二主题:先在高音区出现,似乎是由长笛吹出,其难点是短颤音。比较适合少年儿童演奏的效果是把它简化为波音的奏法,接下去高低音互相呼应,声部穿插要清晰可见,如高天流云,色彩斑澜,因而踏板使用要适度,不能一片轰鸣。25小节的长颤音对不少人是一个不小难题,这多半是因为基础不牢才会出现。练习时可以先弹稳左手的“阿尔贝提低音”,边弹边数1、2、3、4,然后右手加入,指法是3指开始,2指结束,然后进入结束乐句,转到属调G大调上,第一段结束。 发展部第一小节,一个坚挺的八度G把调性转入同名g小调,紧接着是各种大小调音阶的不断变化,让人目不暇接:31小节g旋律小调上行,g自然小调小下行;32小节A自然大调上行,d和声小音阶下行等,这种左右手穿插不停的变化,一直持续到第40小节,然后一个C7和弦把乐曲转入F大调,主题再现。 再现部的主题几乎是第一主题的“原封不动”的重现,但却不知不觉巧妙地转到了F 大调。练习中最难的地方是第50—53小节的左手主题再现。就这一处都可能把很多人拦在“山腰”上了,这个地方的左手跑动技术水平绝不亚于车尔尼299前半部分(No.25)的水平。从54小节到结束,几乎和第一段11小节开始往后的一样,不同的是这里是回到了主调C大调上,而第一段却“游离”到C大调的属调G大调上。从这种“鬼斧神工”式的转调技术,可以从中隐约发现巴赫的影子。 第二乐章:回旋曲形式,3/4拍,行板其曲式结构分析如下: A1--16小节,B17--24小节,A25--32小节,C33-48小节,A49--64小节尾声65—74小节第二乐章更像是一个室内乐章,G大调,充满了灵性,表现了作曲家天真无暇的内心世界,是天才音乐家童真的流露。左手通篇都是用阿尔贝提低音(Alberti bass)伴奏,双手紧密无间,天衣无缝。这也是本乐章的弹奏技巧所在。 B段左手分解和弦要匀称流畅,需弹出大提琴般的音色,从20小节—23小节,要把下行旋律的音流弹清楚:|d #c b| a g #f |b a g| a a a|。弹好这种音型要用手腕带,四个音用一次手腕提手动作,整个手腕,臂部的重量落在第5、4指上,掌心略朝外,避免1指过响,

艺术莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音解析

艺术莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音解析 装饰音只是来渲染装饰哦旋律的一种音节符号,又称之为花音,一般装饰音的时值计算包含在所要装饰的音符内,而常用的装饰音有倚音、颤音、回音、波音等等,形式比较多,在音乐演奏中都蕴含着含多的装饰音,曾经有一段时期,在西欧的一些地区,装饰音是一种重要的音乐旋律风格。莫扎特的钢琴奏鸣曲中也蕴含着装饰音等,他的音乐实现了从哈普西科德风格逐渐过渡到钢琴风格,确定了十八世纪八十年代的钢琴奏鸣曲的世界地位,使得钢琴的成效和音域等方面得到了发展,莫扎特的钢琴奏鸣曲既体现出他自己的生活特点,又在钢琴奏鸣曲中凸显出一种对比的价值,逐渐形成只属于自己的音乐演奏风格。在音乐学习的过程中,要了解相应的钢琴曲风格,这样才能弹奏出更好的钢琴曲。 一、莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音的应用首先,倚音在莫扎特钢琴奏鸣曲中有两种形式,第一种形式是,在拍子上弹出的时值,就是整个倚音的所写的实际时长,可以将主要音符与装饰音进行对分弹奏;第二种形式是,在拍子前弹出,这样不计算主要音符放入时值,确保整个倚音的时长。 其次,颤音,在莫扎特音乐曲谱中,颤音都是有所标明的,一般在主要音符放入上方二度进行注明,而这种颤音的标明法,早在巴洛克时期就已经流行起来了。此外,在贝多芬的中期音乐作品中,颤音也在音乐曲谱上有了明显的标注,并将颤音演奏法集中在拍子上才能达到良好的演奏效果。同时,也存在特例,有的曲谱在第一拍前半拍旋律中增加了后半拍的颤音辅助,这样一来颤音就成了辅助音,因此,颤音需要从本位音开始算起。当颤音的时间比较长时,可以有弹满整个音符的时值时,就可以先从本音上进行演奏,在开始演奏时,速度要缓慢一些,随着时间的不断增加,可以适当的加快演奏速度。 最后,回音在弹奏过程中也有明显的标识,一般将回音标在两个音节之间,那么回音弹奏就要放在本位音弹过之后再弹,而回音的节奏分布情况,可以根据音乐的内容进行适当的调整,将时间安排好。在莫扎特钢琴奏鸣曲中,常用的装饰音主要有倚音、颤音和回音,此外也存在着一小节的曲谱中,会同时出现多个装饰音,这就需要钢琴弹奏者具备超强的旋律感,能够将这些装饰音很好的运用在钢琴弹奏中,把握好装饰音之间的逻辑性,将装饰音灵活的融合到钢琴演奏过程中,提高钢琴演奏的水平。在莫扎特钢琴奏鸣曲中装饰音的运用,既要掌握装饰音的相关规律和演奏方法,又要充分把握装饰音在整个音乐演奏中所带来的作用和效果。所以,在音乐学习的过程中,要立足于发展音乐,展现音乐作用

修辞学视角下普京演讲的言语特点分析

修辞学视角下普京演讲的言语特点分析 修辞,又被称作“文辞”或者“修饰文辞”,这里的“修”指的是修饰,原本“辞”指的是辩论的言辞,后来被引申为所有的言词。常见的修辞手法有比喻、拟人、排比、夸张等。 自从语言出现后,人类就有了修辞的需求。语言的三个要素包括语音、词汇、语法,它们是修辞的材料、手段和基础。 修辞就是要对语言三要素进行加工、美化,是语言三要素的高级体现。没有修辞,语言三要素索然寡味。 修辞是加强言辞或者文句效果的艺术手法。正确的运用修辞可以吸引听者的注意力,加深听者的印象和抒情效果。 演讲中,演讲者不但需要简单扼要地表达内容,而且需要加强表达效果,因此必然需要运用一些修辞方式。俄罗斯总统普京展现在公众面前的一直是一个铁血硬汉的形象。 2016年,美国《福布斯》杂志公布当年全球最具权利人物排行榜,俄罗斯总统普京第四次位居榜首。人们对普京的认识,除了一些有目共睹的政治、经济成就,还有他在公众面前的精彩演讲。 因此,从修辞学角度研究普京的演讲,具有极高的科研价值和现实意义。本文采用文本分析、文献阅读、理论与实际相结合等研究方法,从语音修辞特点、词汇修辞特点、词法修辞特点、句法修辞特点、语义辞格、句法辞格等多角度,深刻分析普京演讲的修辞特点。 本论文由绪论、政论演讲体概述、普京演讲中语言各结构层的修辞特点分析、普京演讲中语言的形象力表现手段等四部分构成。第一章简单扼要地阐述本课题

的研究对象意义以及国内外研究现状。 第二章概述政论演讲体定义、分类、和政论演讲体语体特征。第三章分为四个部分,分别从语音修辞特点、词汇修辞特点、词法修辞特点、句法修辞特点四个方面分析普京演讲的修辞特点。 第四章分为两个部分,分别从语义辞格、句法辞格两个方面分析普京演讲中的语言形象力表现手段。

浅析修辞学中逻辑标准

浅析修辞学中的逻辑标准 修辞学作为一门逻辑思维严密而且又深谙人文精神的学科,其对逻辑思维方式的依赖程度可想而知。而从相对浅显的教学指导意义来看,修辞学显然将逻辑思维外化,并结合外在的人类社会的交往方式进行妥善的操作。 逻辑作为修辞学的第一美学标准,其认知意义在于它对提高智商的积极影响。在交际过程中坚持逻辑标准,有利于在写作和演说中运用合乎逻辑的推理方式来劝说听众和读者,其关键在于材料相关,组织恰当,句子连贯,用此恰当。向听众正面摆出事实,举例子,分析事实内在的逻辑道理,既而进行推理,从反面指出危害,向听众权衡利弊,积极地把听众与说服者连接起来,感染听众,让听众也参与修辞推理,再通过一种自我诉说的诉诸发生作用,从内心找到支撑说服者的观点的理由,从而接受劝说,改变原来的观点。在形式逻辑中,常见的逻辑推理方式有演绎和归纳两种。其合理运用可以使讲演者和作者的思维更加完整、清晰,使读者和听众易于理解其内容。 逻辑是修辞学首要的劝说手段,是以形式、惯例、推理模式去打动听众使之信服的感染力。对他人进行说服的过程,其实也就是基于原有的事实进行逻辑推理或者是引用例子,以达到说话者和听众之间的共同立场。亚里士多德认为,修辞推理是修辞学的心脏和灵魂,逻辑是非常重要的有效的劝说方式。这种_ 讲事实、摆道理_ 的劝说推理一般基于听众暂时忽略了一定的客观事实_ 或者没有深入分析事实而做出不够理性的决定或行为_ 只要说服者进行恰当的处理,进行理论性的逻辑的修辞推理和例证分析,是比较容易达到与听众的共同建构的,因而也比较容易达到说服的目的。 参考文献: [1] 陈清,刘永红. 修辞形式与意义的象似性特征分析[J]. 湖南第一师范学报. 2009 (05) [2] 左广明. 从修辞到认知——隐喻研究范式的创新[J]. 乐山师范学院学报. 2009(1 0) [3] 徐育. 浅析“逻辑真”与逻辑规律的关系[J]. 法制与社会. 2009(28)

简析莫扎特钢琴奏鸣曲作品k333第一乐章

简析莫扎特钢琴奏鸣曲作品k333第一乐章 【摘要】众所周知看,莫扎特作为全球最伟大的古典音乐家之一,他钢琴音乐技艺一直以来都是钢琴演奏者以及学习者无法回避的必弹曲目。伴随着当前科学技术的不断快速发展,特别是音响技术的日益提升,录音技术直接能够展现音乐表演者对音乐作品予以完美再现。一方面,实现了无数的听众音乐欣赏的需求,另一方面也为音乐研究者对一个音乐作品不一样的音乐表演解释对比给予了更大的可能性。换言之,不同的钢琴家就能够从不同的视域演绎出不同的“莫扎特”。本文力图通过莫扎特钢琴奏鸣曲 K333第一乐章为研究对象,浅析莫扎特钢琴奏鸣曲作品K333第一乐章,论述对这一乐章中不同演奏者对于速度、力度、层次、装饰音演奏的理解。 【关键词】莫扎特;钢琴奏鸣曲;第一乐章 前言 莫扎特是古典音乐大家之一,他以异常悠然、流畅、率性的天性,强调了一种特别优雅丰富的感情和柔美细腻的音乐境界,莫扎特的钢琴奏鸣曲纤巧细腻,曲调旋律充满了歌唱性,也充盈了一种静谧的情怀,是钢琴艺术史上屹立不倒的精品。莫扎特终其一生,一共创作十四首钢琴奏鸣曲,其中“k333”可以说是她的代表作。笔者试图以莫扎特钢琴奏鸣曲 K333 第一乐章为研究对象,并且择取了几位钢琴演奏家的音乐风格、音乐作品的音响版本展开对比研究,其中,重点涵括了音响版本演奏技法以及音乐特点的对比研究,对怎样诠释这一经典之作奏鸣曲展开阐述。 1.莫扎特奏鸣曲k333第一乐章概述 莫扎特的这首钢琴奏鸣曲 K333是其在一七七八年创作于奥地利的首都维也纳。斯时,莫扎特年仅二十二岁,是他的中期作品。莫扎特的这首奏鸣曲的主旨所追求向往的是一种诗意、静谧、优美的和谐,他也愈发地开始明白与感受音乐所可以形成的变幻无方的意境。一直以来,敏感的莫扎特面对巴黎变迁中的各种现实,不得不令他更加沉迷于幻想,不得不令他对生活以及他所理解的世界更加报以诙谐的处世态度。他多以美丽的旋律撩动人心,在他手上那种透明的感觉呼之欲出。终其一生,莫扎特对生命的追求始终止于平和、宁静、安详[1]。 k333奏鸣曲整篇曲调极富华丽,润饰的和弦延伸是很能体现莫扎特和声语言的特色,更好的展示出了音乐的气质和个性,第一乐章的重点情景甜美和热情,且尤为清丽可亲,并未运用一种夸大的色彩,曲子典雅的风格也更加有亲切感。 曲式分析: 第一乐章快板(Allegro)四四拍子奏鸣曲式 1 呈示部(1-63 小节) 主要主题 1-8 小节降 B 大调 连接 8-22 小节 副主题 23-30 小节 F 大调 连接 30-38 小节 Coda 38-63 小节 2 展开部(64-9 3 小节) 3 再现部(93-165 小节) 主要主题 93-101 小节 F 大调 连接 103-113 小节

从修辞学角度看《麦田里的守望者》里的语言特点

摘要:《麦田里的守望者》是美国作家塞林格的经典之作,这部小说的独具特色的语言成功地表达了作者的写作意图,引起了广大青年读者的强烈共鸣。亚里士多德的《修辞学》和王希杰的《修辞学通论》对于修辞学的研究提供了很好的理论依据,本文从两个人对修辞学的定义来分析该作品的语言特色。 关键词:《麦田里的守望者》;修辞学;亚里士多德;王希杰 美国作家杰罗姆大卫塞林格的长篇小说《麦田里的守望者》被公认为是一部经典之作。这部作品的成功之处不仅在于它经典地艺术地再现了战后美国青年的精神状态,而且还在于它准确地真实地描写了战后美国反正统文化青年的语言习惯。本文试图从修辞学的角度来探寻《麦田里的守望者》里的语言特点,来剖析该作品语言的成功之处。 在王希杰的《修辞学通论》中提出了三组理论范畴:“四个世界”、“零度和偏离”、“显性和隐性”。“四个世界”是《修辞学通论》中的第一组修辞范畴。它理论的概括了与修辞有关的一切因素(包括语言的、非语言的)及诸多因素之间尤其是语言世界同其他三个世界(物理世界、文化世界、心理世界)之间错综复杂的关系,说明了修辞实际上是语言、文化、心理、物理四个世界的统一体。《麦田里的守望者》出版在第二次世界大战后,被评论家们视为二战后美国特定社会历史条件下的产物。 第二次世界大战后,美国的经济实力骤然增长,在资本主义世界经济中占有全面的优势。在完成了由战时经济向和平时期转变之后,美国经济从20 世纪50 年代起在上述优势地位的基础上进一步持续增长。这是第二次世界大战后美国真实的物理世界。“我认为文化不能同国家的其它事物相提并论,无论如何,在本世纪四十年代的美国人眼中,美国的文化并没有真正的社会地位。”这一论点出自美国社会及文学评论家诺曼?波德霍尔泰之口,它曾一度成为美国人对于美国文化的普遍看法。对与一个民主国家的声誉来说,这给大众留下了一面是粗俗低下一面又是单纯天真的双重印象。因为艺术已被描绘成乡巴佬的小把戏或其它无足轻重的事物的派生物,与当讨颇为流行和时髦的审美评价标准——欧式风格的文化与艺术——相对照,美国及其自身的努力一直被认为是不入流的艺术实践。但是,在战后岁月里,上述主张发生了戏剧性的变化。当美国在政治和经济上进入世界领先地位的时候,由求新猎奇而带来的自豪感成为了美国文化世界的主流声音。《麦田里的守望者》中的符合时代特色的反正统语言,正是二战后美国的经济文化在语言上的真实反映。评论家们一般地认为,反正统文化运动是战后美国青年在思想和文化领域对传统的主流价值标准的反叛和挑战,也是对于战后美国社会道德认同的一种冲击。他们主张和平,倡导接近自然的生活方式。他们身着奇装异服,追新猎奇,满嘴的粗俗言语,迷恋于毒品和摇滚乐。在《麦田里的守望者》(施咸荣译本)的前言中写道:“作者塞林格和他笔下的人物如本书的主人公霍尔顿考尔菲德,实际上也是垮掉分子的代表,但垮得还不到吸毒、群居的地步??”霍尔顿的粗俗语言和奇言怪句彰显出对虚伪社会现实的冷嘲热讽;塞林格的小说蕴藉着对美国正统文化标准反叛的主题并且展示了他所处的特定年龄群及社会阶层的语言特色,具有鲜明的典型性和反正统性。塞林格的语言风格以独特的准确性和艺术性反映了20 世纪中期美国青年人的精神状态,对反正统文化运动的兴起和发展起了意外的推动作用。而在心理世界上,40 年代末和五十年代初,塞林格多次脱离社会、遁迹世外,最后隐退到新罕布什尔州乡间山顶上的一所小屋里,潜心研究东方佛教,这样的消极遁世行为正是他的心理世界的反映。所有这些都准确地在作品的反正统语言上得到了体现。 “零度和偏离”是《修辞学通论》中的第二组修辞范畴。为了寻找到一般的抽象的规律,修辞研究必须从一般的、理想的状态出发,必须运用理想化的方法。但是修辞不能回避现实;现实是:一切都是对理想状态的变异和偏离,不过程度不同罢了。“零度”是适应理想化的方法的一个最基本的概念。“偏离”就是面对现实的策略手段。在王希杰看来,“偏离”其实是语言的本质,“零度”是为了研究方便而假设出来的理想化的语言形式,在实际的交际活

从修辞角度赏析句子

怎样从修辞角度赏析句子 修辞方法和常见修辞方法答题套路 比喻 用(事物)比喻(事物),形象地写出了(事物)……的特点(情态),表达了(人物)……的情感。 拟人 把**拟人话(或赋予**人的情感),生动形象地表现了……的情状(描绘出一幅……的画面),写出了事物……的特点,表达了(人物)……的思想感情。 排比 使句式更整齐,气势更强烈,强调了(事物)的……,突出了(人物)……的感情夸张 夸大(或缩小)了(事物)的大小(长度,速度,性能等),突出了(事物)……的特点 这个反问句的意思是……以强烈的语气表达了(人物)……的态度(观点,情感)。设问 开头出现,其作用通常为“设置悬念,吸引读者”。文中或结尾出现,其作用通常为:引起了对……问题的关注(或引人深思),给人以启迪,突出了文章的主旨。借代 用(什么)带(什么),使被借代的更加具体,生动表达了什么感情或特点。 引用 1.引用诗句,其作用通常为“增加文章的诗情画意,使文章语言更加优美”(或引用诗句是为了说明……), 2.引用故事,神话传说,其作用通常为“增强文章的趣

味性,吸引读者”。 对偶 使文章节奏鲜明,增强文章的节奏感和韵律美。 表现手法 常见表现手法答题套路 对比 **和**形象鲜明的对比,突出人物(事物)……的特点。 象征 使文章立意高远,含蓄深刻。 伏笔 对就要出现的**时间做暗示,为情节发展做铺垫。 照应 使文章结构严谨,令主题更加鲜明,使文章(故事情节)更加严密 烘托,渲染 常用来表现环境,营造氛围,抒发感情,突出主题。 现代文阅读技巧——从修辞的角度品味句子(完全版:上) 一、常见题型: 1、仔细品味某个句子,或从文中选出最欣赏的一句,说说感受/好在哪里/写法有何特点/体会其表达效果/作批注(可从句子的含义、修辞的效果等角度简析); 2、要求从给出的两句话中选一句放在文章的某个位置,并说说理由; 3、有时对重点句子的理解也要根据修辞手法的运用来进行。 二、解题技巧点拨: 1、确认所用修辞方法,答题时将其点明;(见九年级上册附录《常用修辞格简表》) 2、明确答题方向,也就是明确每种修辞方法的作用/表达效果;——重点(练习一) 一般说来,描绘类的修辞方法作用是为了使描写对象生动形象,主要有比喻、拟人、夸张;结构类的修辞方法作用是为了突出强调,主要有排比、反复、对偶;表达类的修辞方法作用是为了增强语气,主要有设问和反问。

修辞学

浅析《琵琶行》的修辞艺术之美 2011级4班宋慧201102140423 摘要:《琵琶行》原作《琵琶引》,是白居易的经典传世之作,该诗作最显著的特点是用词精巧,通俗易懂,又不失美感,十分符合现当代诗歌作家群体——新月派主张的“三美”理论:音乐美,建筑美和绘画美。诗中大量运用了多种修辞手法,为诗歌之美锦上添花。本文主要分析《琵琶行》的修辞艺术之美。 关键词:借代比喻顶真互文设问映衬类叠错综 古人说:“言之无文,行而不远。”(《左传??襄公二十五年》)其中“文”就是文采、文饰,也就是语言的艺术性。这句话的意思是说,好的内容,如果没有优美的形式来表达,也不容易流传开来。这说明了形式对内容的重要影响。修辞作为表达内容的重要形式之一,它不是为了片面地追求华丽的辞藻,而是力求形式与内容的完美统一。 元和十年,白居易因率先上书请急捕刺杀武元衡凶手,被贬江州司马。元和十一年,送客湓浦口,遇琵琶女,引发“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”之感,遂作《琵琶行》,留下传世名篇。诗歌用词精巧,通俗易懂,大量运用修辞手法,使诗歌内外兼修,形式与意蕴兼备。下面将逐一例举、分析本文中的修辞艺术。 一、借代 借代是指不直接说某人或某事物的名称,借同它密切相关的名称去代替的修辞手法,借代也叫“换名”。在文中,例如:“举酒欲饮无管弦”“终岁不闻丝竹”两句,作者以“管弦”“丝竹”借代音乐;“妆成每被秋娘妒”,“秋娘”借代歌妓或者美女,“秋月春风等闲度”,“秋月春风”借代良辰美景,“门前冷落车马稀”,“车马”借代豪客等等,不胜枚举。在借代的五种基本类型中,作者多用具体代抽象,如以“管弦”“丝竹”代音乐。作者利用上述客观事物之间的种种关系巧妙地形成一种语言上的艺术换名。这样的换名引人联想,使表达收到了形象突出、特点鲜明、具体生动的效果。 二、比喻 比喻就是打比方,是用本质不同又有相似点的事物描绘事物或说明道理的修辞手法,比喻也叫“譬喻”。以“喻词”联系“本体”和“喻体”。比喻分为明喻、暗喻和借喻三种基本形式。《琵琶行》主要运用了下列三种形式。 1、明喻 明喻是本体、喻体都出现,喻词为:像、如、似、仿佛、犹如等喻意明显的词。例如,“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”,将大弦的铿锵有力比作急雨,

从修辞学角度分析英文广告说服力的实现_双关和拟人的运用_英文_

[作者简介]李荣华,女,包头师范学院外国语学院讲师,硕士,研究方向:二语习得及应用语言学。 Rhetorical Devices i n English Advertisi ng Texts Use of Pun and Personification L i R onghua (Baotou Teacher !s Co llege ,B aotou,Inner M ongolia,014030) [Abst ract] R hetor i ca l approaches i n copy w r iti ng a re very i m portant to ga i n the attention of the aud ience and to l ead them to t he des i red m essage successfull y .T o attract the audience ,copyw riters use var i ous rheto rical approaches to m ake the ir cop i es m ore readab le ,mo re i n teresti ng ,m ore m e m orab le and ,to t he end resu lt ,m ore e ffecti ve .In this pape r ,pe r son ifi cation and pun are d i scussed i n Eng lis h adverti sing tex ts . [K ey words] rhe torica l dev ices ; personificati on ; pun ; Eng lish adverti s i ng texts [中图分类号]H 315 [文献标识码]A [文章编号]1672 8610(2010)08 0003 03 I .Introduction R hetor i c is about the body o f pr i nciples and t heory hav ing to do w ith the presentati on of facts and i deas i n clear ,conv inc i ng ,and a ttracti ve language .The study of rheto ric is usua ll y on lite ra t u re ,espec iall y on class i c literature .But t h i s pape r concentrates on adv erti sing texts and stud i es rhe t o ric from a m ore practi ca l po i nt o f view . R hetor i ca l approaches i n copy w r iti ng a re very i m portant to ga i n t he atten tion o f the aud i ence and to l ead t hem to the des i red m essage successfu ll y .T o attract t he aud i ence ,copyw riters use va ri ous rheto rica l approaches t o m ake t he ir cop i es m ore reada b l e ,m ore i nte resti ng,m ore m e m orab le and ,t o t he end resu lt ,m ore eff ec ti ve .Copyw riters who str i ve to w rite i m pressively tend to produce w riti ng that is artificia,l fl ow ery ,and po m pous .T hey m ay l oad the i r w riti ng w ith b i g words ,h i gh-sounding phrases and too m any ad j ec tives and adverbs ,and a l so trite fi gures of speech .Such a sty l e is sa i d to be ?over w r itten #.H owever ,a good copy often consi sts of ord i nary ,eve ryday w ords woven i nto o rd i na ry ,everyday sen tences .A fresh ,apt fi gure o f speech appea l s to the i m ag ina ti on ,creates m ental p i ctures and m akes the w r i ting v i v id ,i m press i ve and i nteresti ng . T here are m any k i nds o f rhetor i ca l approaches that can be used .T he se lec ti on o f rhetorica l approaches m a i nly depends on the w ay to de liver t he m essag e ,rega rdless what t he i dea is .In constructi ng a copy ,copyw riters are at libe rt y to take li be rti es w it h the language .W ord cho i ce and sentence construc tion are the essenti a l sk ills i n t he use o f Eng li sh .W hil e figures o f speech are regarded as ?deco ra ti ve dev ices #i n the use o f Eng lis h ,they compr i se various uses of language that depart from the custom ary constructi on or orde r so as to ach i eve special effects or m ean i ng s . R hetor i ca l dev i ces are used frequently i n advertisi ng at every li ngu istic leve.l Thus w e find at t he g ramm atica l leve,l the re is functi ona l conversion i n w hich a wo rd o f one c l ass be haves as t hough it w ere in ano t her ,and many syn tacti c construc ti ons ,w hich cannot be g enerated by an Eng lis h gra mm ar bu t are neverthe less interpretable .T he ac t ua l t o ta l nu m be r of figures of speech is a dry m a tter of defi n iti on ov er wh ich acade m ics m ay argue .N o ma tter how m any t here are ,t hey are comm only d i v id ed i nto t hree categor i es : A.L ex i ca l fi gures of speech .B .Syntacti ca l fi gures o f speech .C .Phonetic fi gures o f speech . A ny rheto rical dev ice can be used to ach ieve t he goa ls of adverti s i ng .H ow eve r ,person ificati on and pun w ill be discussed in this paper .?.Pun Pun i s a hu m orous use of a w ord i n such a way as to suggest d ifferentm eani ngs or app licati ons ,o r of wo rds hav i ng t he sam e o r nearly the sam e sound but d iffe rent m eanings :a p l ay on w ords .T hus t he f o r m er i s usua lly ca lled hom og raph w hereas the latter ho m ophone .T he re are three e l em ents in analyzi ng and composi ng a pun :doub le context ,h i ng e and tri gge r .H o m ograph and ho m ophone usuall y act as hinge ,wh ich is t he w ord or phrase unexpec ted l y and si m ultaneously co m bi nes t wo unre l a ted m ean i ngs . Pun is a linguisti c t w i st .Because of t he dua lm ean i ngs con ta i ned i n a si ng le w ord ,a pun can wo rk as t wo or even m ore w ords .It is t hen m ore pow erful and can m ake the copy m ore a m azi ng .It is one of the mo st co mmon l y used rhetor i ca l dev ices in adverti s i ng Eng li sh .It adds a ttracti veness ,m e m orab ili ty and ef fecti veness to adverti s i ng copies .T he f o ll ow ing exa m ples show us ho w pun w orks . 2.1Puns co m posed o f ho m ographs (1)G illette ,the best m en can get . G ill e tte shaver 3 语文学刊%外语教育教学 2010年第8期

浅析亚里士多德修辞学思想

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/a18157694.html, 浅析亚里士多德修辞学思想 作者:陈琼 来源:《教育界·C》2020年第02期 【摘要】亚里士多德的修辞学思想不仅对当时的西方修辞学发展做出了巨大的贡献,而且为现当代修辞学发展指明了方向,提供了方法论的指导。亚里士多德的《修辞学》在西方修辞学史上具有重大意义,他的修辞学思想主要体现在该书中。文章立足于《修辞学》,简要概述了其体现出的亚里士多德的修辞学思想,进一步探讨了亚里士多德的修辞学观。 【关键词】《修辞学》;亚里士多德;修辞学思想 一、前言 亚里士多德(Aristotle,公元前384—322),古希腊人,世界古代史上伟大的哲学家、科学家和教育家之一,被称为百科全书式的科学家,他对哲学、政治学、伦理学、修辞学、自然科学等各门学科都做出了巨大的贡献,各领域的著作颇丰。在修辞学方面,他的《修辞学》一书是最古老且最具有影响力的修辞学专著,正如温科学学者所评价的“他对西方修辞学的影响是无可比拟的,这里要强调的是他在《修辞学》(Rhetoric)中的卓越见解”,“《修辞学》被认为是西方修辞学的奠基之作,即使在当代,也常常被认为是写作和言语交际学科的基础”(温科学,2006:7)。亚里士多德在西方修辞学史上首次把修辞学系统化,系统地总结了修辞技艺,他的修辞学理论思想主要体现在《修辞学》一书中。 二、对修辞的本质属性提出了独特和深刻的表述 1.对修辞进行定义 修辞学在古希腊中指演讲艺术或“雄辩术”,所谓的修辞学家就是指演说家,其目的在于说服人,比如当今西方世界的总统选举演讲,或者议员选举演讲,如美国前总统奥巴马、克林顿等都是伟大的演说家,他们无一例外地具备了强大的雄辩能力。在古希腊,各种哲学思想百家争鸣,哲学家都以语言作为武器来追求真理,雅典的民主政治使得民众得以参与社会公共事务的讨论。因此,时代及社会的需要使得当时的演讲和论辩的风气日盛流行,同时也出现了一批专门收取学费以传授演讲技艺的人,例如普罗塔哥拉(Protagoras)、高尔吉亚(Gorgias)等,这些人被称为“哲辩师”(sophist)。由于他们中的一部分人过分强调了煽情的演讲而忽视了问题的实质,因此古希腊哲学家柏拉图(Plato,428B.C—348B.C)对修辞学进行了评判和 攻击,把“辩证”(dialectic)和“修辞”对立起来。 亚里士多德继承了他的老师柏拉图的严谨和认真,但在修辞学的观点方面,他与柏拉图持有不同观点。亚里士多德强调修辞学要以事实为根据及需要通过逻辑的说服论证,他指出修辞

莫扎特第一钢琴奏鸣曲

莫扎特第一钢琴奏鸣曲 呈示部 主部:主部是由两个乐节构成的开放式终止乐段结构,主部右手材料由m1与m2构成,m1是由一个二分音符与两个四分音符在中高音区,由二分音符的调式主音上行分解主和弦构成,紧接着下行六度跳进到由骨干音为调式导音与主音构成的m2材料上,m1与m2构成一个乐节。主部的左手部分是锯齿状的半分解和弦式的进行。紧接着第二乐节的一个高六度的非严格变化重复。 连接:连接是有右手一连串的由十六分音符为主的上下波浪式的音阶进行,在临近结尾时被冲淡成八分音符的分解和弦式进行,最后结束在属和弦上。 副部:部副一开始先是左手以十六分音符为主的颤音式进行,一直进行到17小节结束,而右手则是以八分音符与四分音符下行由属音分解和弦式进行到主音(G大调),然后紧接着围绕着主音做迂回环绕式的级进进行,最后停在调式导音上,然后紧接着两小节是前面两小节的重复,接下来的4小节织体变化为左右手交替呼应十六分音符分解和弦式进行,但是右手依旧保留了由属音下行级进到上主音的隐伏旋律进行,最后在一段快速的颤音中完满终止。 结束部:结束部主要是右手快速的十六分音符分解,最后完满终止于主和弦上。 展开部 导入:导入部分主要用了呈示部中结束部的材料,然后中途又采用了十六分音符的左右手音阶呼应式进行,分别在5个调上依次进行,最后闯入终止于F大调的主和弦上。 第一中心:在F调上严格再现了主部的部分,音区较之前整体高了纯四度。 第二中心:展开了连接部的材料,分别在F大调、C大调与G大调上进行。 属准备:属准备部分也是运用了连接部快结束时的材料,最后终止于G大调的主和弦上,等待再现部。 再现部:再现部是一个省略主部的再现部。 副部与结束部:较呈示部而言,整体都出现了调性回归,都在C大调上进行,最后完美终止于C大调主和弦上。

修辞学

摘要 梅子涵作为一名儿童文学作家,以他独特的文笔,清新、幽默的语言风格蜚声文坛,其作品内容一直受到儿童及广大成年读者的读捧,但很少有人对梅氏幽默的修辞进行解读,本文将以梅子涵《女儿的故事》为例,从语言修辞学角度来分析梅氏幽默的特色。 一、前言 (一)选题背景及研究意义 梅子涵,儿童文学家,创作了几十部书集,如《女儿的故事》、《戴小桥和他的哥们儿》等。对于儿童文学创作,他认为:新世纪的儿童文学一定是以超凡的想象力和幽默感作为基本的存在条件的,这是儿童文学的两个“翅膀”,而幽默也已成为他文学创作的主线。梅子涵强调孩子天真快乐的生活本身,而不附加很多成人的东西,用其独特的文笔,饶舌般的句式,梅派的方言,以及叫人喷笑的夸张,汇成了一股梅家旋风,越来越受到广大读者的读捧。《女儿的故事》是梅子涵最具代表性作品之一,是一篇没有丝毫书卷气的活泼有趣的长篇小说。小说以口语化的语言写作,语感独特,风格幽默、风趣,恰似谈笑风生,亲切感人。小说将一个女孩日常的生活和平凡的成长经历借助语言的魅力使之艺术化,从而激起读者的强烈审美愉悦和心灵的共鸣,创造了儿童小说的一种新的叙述方式和小说艺术的新领域。本文就将以《女儿的故事》中的语言作为研究材料,探讨梅氏幽默的语言修辞,概括其小说的幽默特点,从较为宏观的角度分析小说用以征服读者的幽默策略,并且初步探讨语言幽默策略对儿童文学编写的借鉴意义。从此加深我对所学专业的理解,扩大了语言学方面的知识面。 (二)目前相关研究状况 通过查阅中国期刊网2000—2010年的相关文献资料,发现近十年来,诸多专家就广告幽默语、手机短信、小品台词等方面的语言幽默性进行了不同程度的研究。对作家作品也有不少研究的,如:刘新征《贾平凹小说语言修辞特色》(2009),张利华《汪曾祺小说语言修

莫扎特钢琴奏鸣曲

莫扎特钢琴奏鸣曲莫扎特所作的钢琴奏鸣曲,虽没有贝多芬般戏剧性的演进历程,却是利用当时新发展的奏鸣曲式作成的最精致最优美的音乐。奏鸣曲式的确立虽是海顿的贡献,莫扎特却敏锐地紧随其后,写出了比海顿更充实、更杰出的钢琴奏鸣曲。海顿晚年的作品,反倒调转过来,跟随莫扎特的轨迹写作。这两位天禀相异的作曲家,在同一时代中相互砥砺,为后起之秀的贝多芬铺起了一条坚实的康庄大道。莫扎特的音乐,与其说是“歌唱性”的,不如说是“歌剧性”的。聆听莫扎特的钢琴奏鸣曲,也同样能够感受到歌剧的影响:性格各异、无限丰富的主题完美地融为一个整体,这正是歌剧音乐的魅力所在。贝多芬在他的典型作品里对乐思的使用是高度节制的,甚至可以基于一个主题构造整个乐章(如《热情》);而莫扎特却从不吝惜他的乐思,美妙的旋律挥之即来,往往在呈示部中就出现了三四个主题,在展开部中更是常常引入新的主题。莫扎特在奏鸣曲式中使用的主题之丰富,在所有的作曲家中都是罕见的。如果说贝多芬通过双主题的对立斗争,着意表现人性中抗争和奋斗的一面的话,莫扎特则是通过多主题的表现手法,刻划人性中开朗乐观的一面,表现生活的丰富多彩。莫扎特的钢琴奏鸣曲大致可以分为早、中、晚三个时期。1777年

以前的8首属于早期作品,其中作者的风格已初露端倪,虽还略显稚气;1778至1785年的6首中期作品风格已趋成熟,表现手法更为丰富,内涵也更为深刻,其中著名的C小调幻想曲与奏鸣曲,悲剧性的境界堪与贝多芬的作品相比;1788年以后的晚期作品形式格外紧凑,并应用了主调和复调相结合的手法,具有高度的艺术性。莫扎特的钢琴奏鸣曲最初是为业余爱好者所作,因此并没有很高的技术难度。也许因为这个原因,很长的一段时间里职业钢琴家极少把它们列入自己的演奏曲目。本世纪上半叶,只有施纳贝尔等少数钢琴家公开演奏过莫扎特的奏鸣曲。然而这些作品的妙处并不在于技术。50年代俄国大钢琴家李赫特访华时,有人问他哪些作品难于演奏;在列举了几部作品之后,李赫特补充了一句:“还有莫扎特,所有的莫扎特都很难。”内在的深刻与外表的含蓄节制相统一,丰富的表情与分寸的把握相统一,这正是莫扎特音乐表演的困难之所在。钢琴奏鸣曲在他的作品里占有相当的分量,也都是不朽的传世之作。他的19首钢琴奏鸣曲的内容深刻、形式多样。主题形象生动丰富,流泻般的优美旋律充满魅力,可以看到典雅的维也纳古典风格的“歌唱性快板”。主题和副题的对比,虽没有贝多芬式的强烈个性对比,但发挥得也式很巧的。第

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