名家行书精华书法字帖

最漂亮的毛笔行书欣赏[行书书法欣赏]

最漂亮的毛笔行书欣赏[行书书法欣赏] 学习行书书法最主要的途径就是“摹写”和“临写”，以下几幅优秀精美的行书书法送给正在学习行书的朋友。下面是为你的行书书法，希望对你有用! 行书是比较晚出的书体。从形态上说，“行”者，与“坐”、“跑”相对而言。《说文解字》云：“行者，人之步趋也。”行书最初又叫“行押书”、“行狎书”。唐韦续谓：“行书，正之小讹也，钟繇谓之行押书。”而《宣和书谱·行书叙论》日：“自隶法扫地而真几于拘，草几于放，介乎两间者行书有焉。于是兼真者谓之真行，兼草者谓之草行。”言其“贵简易相间流行”。最初传为刘德升所创，其门下有钟繇、胡昭二弟子。钟瘦胡肥，而实迹都不可见。钟繇的楷书确有行书之意趣，也可玄想其行押书之特点。当然，真正能看到比较清楚的二王行书，也已经是唐代摹本了。对于行书的特点，苏轼有个形象的说明：楷如坐着，行如行走，草如跑步。行走最好地体现了动静结合的节奏和韵律，所以，虽然它后起而影响最大，涉及面最广。行书分为行楷与行草。所以，简单地说，行书是介于楷书和草书之间的一种边缘性书体，兼有楷书和草书的某些特征。马宗霍认为，书以晋人为最高最盛，晋书与唐诗、宋词、元曲相并称，成为一代之尚也。原因有三：一是时接汉魏，诸体悉备;二是隶奇草圣，笔迹多传;三是俗好清谈，风流相扇，志轻轩冕，情骛

皋壤。而钟繇、胡昭为行书之宗。加之晋人禁碑，刻石较少，晋人所传唯缣纸而已。而且行书在缣纸上更易表现其性能，所谓“自相得而益彰”。论者谓晋人书以韵胜，以度高。而韵与度，皆须求之于笔墨之外。“韵从气发，度从骨见。必内有气骨以为之干，然后韵敛而度凝。徒以韵胜，则韵浮于气也。徒以度高，则度离于骨矣。”马氏认识到晋人行书形成的原因，也看到行书发展的利弊，是较早对行书成因作出概括的研究者。不过，其后言“晋书虽工之极，而实卑之始;虽盛之极，而实衰之渐”。似乎为帖学末流敲响了警钟，应当历史地看待这一点。在传统的篆、隶、楷、草四大体中，没有行书之地位。但时代发展，无论是为了实用还是为了审美，行书以其独特之魅力后来居上，因其可以伸缩的巨大空间而获得最为旺盛的生命力。从书论历史角度看，最初创造行书体的人是刘德升。当然书体的演变并非一人能成，刘氏顺应潮流，对行书加以归纳总结，集其大成而已。刘德升(生卒年不详)，字君嗣，颍川人，为东汉桓、灵时期人。他的作品没有流传下来。他对书坛的贡献是：一是相传创造了妍美婉约的行书体，独步当时;二是培养了胡昭、钟繇两位书法家，钟繇成为“正书之祖”，与王羲之并称“钟王”，可谓成就非凡。行书的产生是在汉代，而成熟在魏晋。自魏晋之后，很少书家不擅长行书。而在五大体系统中，行书系统队伍最为庞大，而且每个时代都有名家

书法字帖行书

书法字帖行书书法字帖行书行书书法作品“行气”技法行书是“五体书”中最具实用性的一种书体，它最能活泼地表现出书法艺术的本质特征。书法艺术的发展，使行书更具有雅俗共赏的艺术价值，为广大书家所青睐。然而，写好行书却不是一件容易的事，一画、一字、一行、一篇都离不开正确的书法理念和技法手段。在行书的临摹和创作活动中，笔者感到有很多问题需要研习，尤其对行气的要领作了反复的理性思考，以为“行气”的优劣直接影响乃至决定着作品的成功与否。因此，在处理“行气”时有必要把握好以下一些问题:一是笔画连贯流畅。行书中单字的间架结构是靠笔画组成的，行笔的流畅直接影响着“行气”和字的神韵。怎样才能流畅呢?在实际练习中，尤感提按起伏和翻绞使转之难度，如果能畅快地在使转中起伏，在起伏中变化，那么行笔流畅的问题就解决了。再者，笔画之间要相互映带，处理好上笔与下笔的照应，做到笔笔有交待，处处有呼应;或几笔萦连成一笔，或笔断意连;或符号代入，使笔锋、副毫和水墨融为一体，充满筋骨血肉之感，把单字写活，为“行气”的形成作好铺垫，奠定基础。二是字外相互呼应。所谓字外相互呼应，就是邻字之间要有顾盼关系，不能把每一个字都孤立起来，谁也不管谁。笔势要有从上至下连贯行走的态势，前后左右合理避让，有时是字与字之间的呼应，同样的字要有几种写法;有时是字意的呼应，即不同的字表达相近的意思;有时是笔画的呼应，就是上一字的收笔映带下一字的起笔，可以实连，也可以虚连;实连时可以两三个字成为一体，虚连时则笔画断开，而意向呼应。一般主笔要用实笔，要实连;而映带要用游丝、飞白、细笔，这是虚连。这种上下左右的字外呼应，能使“行气”连贯，从而血脉流畅，浑然一体，生动活泼。三是字形收放得法。字形的收与放是行书的重要特征，它反映着“行气”的动势。作为单字而言，收要收得住，放要放得开。有的是内收外放，有的则是内放外收;有的是上放下收，有的则是上收下放;有的是左收右放，有的则是左放右收。只有收放得法，才能使“行气”形成逆能紧、拓能开、擒能定、纵能安的艺术效果。四是字径大小相济。在一篇作品中，第一个字的大小决定其它字的大小，此乃首字领篇之要义。但在研究“行气”时，不能简单套用，切忌把首字领篇误用为首字领行，否则，就会导致谋篇布局上重下轻、天大地小的弊病。在一行字中，每个字都要有大小之别，有的是呈“大小大小”之形，有的是呈“大大小小”之形，有的可以一大几小，有的也可以一小几大。这种大与小的安排没有固定的模式，同样的一行字，可以有多种处理。但一般来说，笔画多的要大，笔画少的要小，要特别强调的可大，可弱化处理的则小，这样“行气”就有一种轻松明快起伏跳跃之感，充分展示律动的生命活力。五是字距疏密有度。从章法上讲，行书要求竖有行而横无列。这就说明行书每行的字距是不相等的，各行字与字之间的距离错位形成壁折之势。这就是“行气”疏密的基本要求。行书的字距就不能像正书那样整齐的纵行横列，又不能像草书那样过分夸张。一般来说，字距小于行距，在同一行里，各字之间的距离基本相等，有时也可以适度拉开，但以不断气为宜。当然字距的疏密程度不能孤立地处理，更不能随心所欲，要与字形的状态和字径的大小乃至书法环境变化结合起来把握，以形成一种“行气”流的冲击感。六是字势欹正得当。大凡“五体书”都有一个欹正的问题，而行书的“行气”对字势的欹正关系更有着特殊的要求。“行气”是由单字与单字之间构成的，所以“行气”的欹正之势取决于字势之态。有的字左欹右正，有的左正右欹;有的上正下欹，有的上欹下正。有的字把欹正要求用方圆的形式加以处理，如内圆外方，内方外圆;上圆下方，上方下圆;左圆右方，左方右圆等取势都是适用行书的“行气”要求的。关键是要取势得当，该欹则欹，该正则正，该圆则圆，该方则方，有时可能是某一笔画的欹正，有时可能是某一部分的欹正，有时也可能是某个字的欹正，这就需要书家的匠心独具，别出心裁。七是字轴贯通到底。由于欹正和错落的要求，弄不好，往往会使字轴偏离字行的中心线，这样就会破坏行气，使行列不分，章法混乱。不管字如何欹正错落，大小变化，其字的轴心都要始终保持在一条中心线上，力求上下贯通，体现一气呵成之感，这样的“行气”才会生动有力。八是墨色层次分明。字的深浅是靠墨色的

行楷书法字帖word模板-常用字

一乙二十丁厂七卜人入八九几儿了力乃刀又三于干亏士工土才寸下大丈与万上小口巾山千乞川亿个勺久凡及夕丸么广亡门义之尸弓己已子卫也女飞刃习叉马乡丰王井开夫天无元专云扎艺木五支厅不太犬区历尤友匹车巨牙屯比互切瓦止少日中冈贝内水见午牛手毛气升长仁什片仆化仇币仍仅斤爪反介父从今凶分乏公仓月氏勿欠风丹匀乌凤勾文六方火为斗忆订计户认心尺引丑巴孔队办以允予劝双书幻玉刊示末未击打巧正扑扒功扔去甘世古节本术可丙左厉右石布龙平灭轧东卡北占业旧帅归且旦目

叶甲申叮电号田由史只央兄叼叫另叨叹四生失禾丘付仗代仙们仪白仔他斥瓜乎丛令用甩印乐句匆册犯外处冬鸟务包饥主市立闪兰半汁汇头汉宁穴它讨写让礼训必议讯记永司尼民出辽奶奴加召皮边发孕圣对台矛纠母幼丝式刑动扛寺吉扣考托老执巩圾扩扫地扬场耳共芒亚芝朽朴机权过臣再协西压厌在有百存而页匠夸夺灰达列死成夹轨邪划迈毕至此贞师尘尖劣光当早吐吓虫曲团同吊吃因吸吗屿帆岁回岂刚则肉网年朱先丢舌竹迁乔伟传乒乓休伍伏优伐延件任伤价份华仰仿伙伪自血向似后行舟全会

杀合兆企众爷伞创肌朵杂危旬旨负各名多争色壮冲冰庄庆亦刘齐交次衣产决充妄闭问闯羊并关米灯州汗污江池汤忙兴宇守宅字安讲军许论农讽设访寻那迅尽导异孙阵阳收阶阴防奸如妇好她妈戏羽观欢买红纤级约纪驰巡寿弄麦形进戒吞远违运扶抚坛技坏扰拒找批扯址走抄坝贡攻赤折抓扮抢孝均抛投坟抗坑坊抖护壳志扭块声把报却劫芽花芹芬苍芳严芦劳克苏杆杠杜材村杏极李杨求更束豆两丽医辰励否还歼来连步坚旱盯呈时吴助县里呆园旷围呀吨足邮男困吵串员听吩吹呜吧吼别岗帐财针钉告我

乱利秃秀私每兵估体何但伸作伯伶佣低你住位伴身皂佛近彻役返余希坐谷妥含邻岔肝肚肠龟免狂犹角删条卵岛迎饭饮系言冻状亩况床库疗应冷这序辛弃冶忘闲间闷判灶灿弟汪沙汽沃泛沟没沈沉怀忧快完宋宏牢究穷灾良证启评补初社识诉诊词译君灵即层尿尾迟局改张忌际陆阿陈阻附妙妖妨努忍劲鸡驱纯纱纳纲驳纵纷纸纹纺驴纽奉玩环武青责现表规抹拢拔拣担坦押抽拐拖拍者顶拆拥抵拘势抱垃拉拦拌幸招坡披拨择抬其取苦若茂苹苗英范直茄茎茅林枝杯柜析板松枪构杰述枕丧或画卧事刺枣雨卖

王羲之行书字帖-田字格版-兰亭序(红字)

Generated by Foxit PDF Creator ? Foxit Software https://www.360docs.net/doc/a41944612.html, For evaluation only.
练习字帖
“永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可也。夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽取舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老
第 1 页共 2 页

Generated by Foxit PDF Creator ? Foxit Software https://www.360docs.net/doc/a41944612.html, For evaluation only.
练习字帖
之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，以为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：“死生亦大矣。岂不痛 ” 哉！每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。”
第 2 页共 2 页

毛笔行书书法字帖大全

近年来,以其美观,轻松实用而饱含艺术气息的特点博得了广大青少年学员的青睐。就目前来看,我国的很多中学都已开设了课程,而行书自然而然的是教学的重要内容之一。下面是由小编分享给大家的毛笔行书书法字帖大全，希望你们能够喜欢。毛笔行书书法字帖大全欣赏毛笔行书书法字帖1 毛笔行书书法字帖2

毛笔行书书法字帖3 毛笔行书书法字帖4 毛笔行书书法字帖5 行书字体的演变行书首先是书写方便：行书对的部分做了简化处理，或减省点画，或并合线条。如“话”字的“言字旁”，原楷书繁写为七画，写行书就只有两画。其次笔法流动自如：增加勾挑与牵丝。写楷书要求点画分明，一笔一画地写，行书的点画之间有了勾挑与牵丝，便显得笔势流动，意态活泼;用笔灵活：行书用笔比楷书灵活，同样的点画写法不大受约束。如“戈”字，横画写好后，可以从右侧上去绕一下再写戈勾;也可直接从右侧翻笔上去写戈勾;体态变化多：由于行书介于楷书与之间，因此其活动范围广，一个字会有好多种写法，

变化多。如“花”字的四个字头，写得有收有放，工整有致，同中有异，多样而统一，饶有趣味。不用或少用草化符号，较多地保留正体字的可识性结构。书写时既能简易快速书写又能通俗易懂;所以用以草稿、信函、等，便于文字信息的流通交换。是古今人士学习书法，特别重视此种字体，也是在日常生活中最实用的字体。因此，项穆《书法雅言》概括说：“真则端楷为本，作者不易速工;草则简纵居多，见者亦难便晓。不真不草，行书出焉。”行书中最着名的当数王羲之的“兰亭序”，虽是一份草稿，但可作行楷书的代表，其用笔灵动秀活，结体欹侧多姿，布白参差错落，而单字基本独立;在唐代受到唐太宗的喜爱，在遗诏中将原本跟他随葬，现在存世的只有摹本。行书具有紧粘其他书体的特点。所以孙过庭《书谱》说：“趋势变适时，行书为要。”行书萌发于两汉，成行于魏晋。至东晋产生了以二王为代表的具有高度艺术典范性的行书风格。行书可以分为真行、行草两个层面。真行是比较规整近似于真书的行书。据唐代张怀的《书议》记：“夫行书，非草非真，离方遁圆，在乎季孟之间。兼真者谓之真行，带草者谓之行草”。“真行”亦称“楷行”、“行楷”。世间以王羲之为“真行”第一人。而行草：比较流动，近于草书的行书。亦称“行草”。但“行草”与“草行”难以细分，习惯上经常混用。宋代苏东坡说：“真书如立，行书如行，草书如走”。行书之“行”就作行走解。行书其实没有严格规范，可工整，也可放轶。明代项目《书法雅言》这样表述：“似真而兼乎草者，行真也;似草而兼乎真者，行草也。”清代刘熙载也有所修正说：“行书有真行，有草行，真行近真而纵于真，草行近草而敛于草。”其中《得示帖》可谓行草之典型，其中常有草字结法，且字与字之间每有连绵牵带，风格奔放。字体演变是本着实用为目的，力求方笔快捷，省时省力。然而，草书过分的简笔使人很难看懂，因此减低了它的实用性，才有了行书出头的机会。可以说，每一种新产生的字体都比旧体向这个方向更靠近了一步。写行书确实比草(章)书、八分要简便一些，又接近正体字，比较易认一些，所以这种字体一直到今天还为大家所用，也是所用的范围最广的一种。这就是为什么介于草书和楷书之间的新的字体流行起来的原因。这新的流行字体就是行书。字的主要目的到底还是为了用，美的欣赏则是附着上去的。

书法家王羲之阅读答案

书法家王羲之阅读答案王羲之是我国晋代著名的书法家。他的书法艺术已经达到了极高的境界，被称为“书圣”。自他以后研究书法的人，没有不吸取他在书法上的成就的。现在书店里还摆着他最得意的书法作品《兰亭序》，那是古今书法的典范。王羲之的书法艺术是怎样造就的呢？王羲之出身在晋代名门家庭，自幼喜爱书法，对功名却很淡薄。他曾经临摹过好多书法家的字帖，并对他们的书法特点进行了仔细的研究。他还门学习过汉朝书法家张芝的草书，很有心得体会。王羲之不但善于学习历代书法家的长处，而且经过苦研究，独创了自己的书法艺术风格。他苦心琢磨字体的间架结构、笔画和笔势，一有空就用手在衣服上写字。天长日久，把衣服都划破了。后来，他到永嘉做官，也总在池边苦心字。之后，他就在池里洗砚刷笔，把一池水全染成了黑色，于是人们便称此池为“墨池”。就这样，他终于在书法艺术上取得了辉煌的成就。 1.从括号内选择正确的字打“√”。 2.联系上下文理解词语。琢磨：____________________________ 淡薄：____________________________ 3.把下面句子换一种说法，原句意思不变。自他以后研究书法的人，没有不吸取他在书法上的成就的。 ____________________________ 4.用横线画出连接第2、3自然段的过渡句。 5.你能说说王羲之书法艺术取得成功的原因吗？ (1)____________________________ (2)____________________________ 6.读了这篇文章后，你一定很受教育，是否想起了那一句名言俗语呢，把它写下来。参考答案： 1、正确的字有：专刻练 2、琢磨：专心学习练习。淡薄：不在意，不关心。 3、自他以后研究书法的人，怎么可能有不吸取他在书法上的成就的？ 4、“王羲之不但善于……艺术风格” 5、淡泊名利苦心钻研 6、活到老，学到老。

[钢笔书法行书字帖]田英章钢笔行书字帖

[钢笔书法行书字帖]田英章钢笔行书字帖钢笔行书字帖，很俊美优秀的钢笔行书书法，让我们一起来看下字帖中的行书之美吧。下面是为你的钢笔书法行书字帖，希望对你有用! 在元朝，行书如同楷书一样，还是要首推赵孟。赵孟的行书一扫两宋书坛，独标晋唐风韵。他对《兰亭序》深有研究，其临本可入晋唐之室，他自己也深得李北海之神髓。无论知书与否，见到赵孟行书的人，无不称绝。他的代表作品有：《兰亭十三跋》、《净土祠》、《洛神赋》、《中峰和尚寺》、《心经》等，其中《心经》更可瞻其风采。此帖是他中年的作品，流丽娟秀、字字可爱。明代文征明以行书见长，他的行书作品主要有：《文信国诗》、《满江红》、《赤壁赋》、《行书心经》、《滕王阁序》等。其行书用笔、法度精严，极少有失度现象，中、侧锋运用自然得当，深得笔势劲健之妙。明代董其昌最为世人所推崇的就是他的行书。其行书灵秀天然、少有雕琢，墨色清润闲淡，结字奇宕潇洒，章法宽绰而不凋疏。董其昌的行书传世甚多，代表作有《书宋词册》等。

清代的傅山、王铎、郑板桥、何绍基都是行书大家。傅山行书圆转自如、天真烂漫;王铎的行书气势连贯、节奏强烈;郑板桥的行书隶、楷参半，间行、间草;何绍基的行书法颜真卿的《争座位帖》和《裴将军诗》，卓然自成一家，世有“何全之说”。第一，重心平稳，欹正相错。重心平稳是书法结体最根本的一条规律，由于行书处于动势，是在一种相对的运动状态中使重心保持平稳，就像人跑步时要身体前倾以助跑一样，书写行书也需在正的同时，体势欹侧、跌宕起伏、纵横参差、富有意趣，给人以一种奇肆豪放的感觉。行书的结字寓平于险，或寓险于平，即“势似奇而反正”，平中求险把握住字的重心，然后调动各种字的个性特点，既有夸张，又合情理。第二，开合伸缩，疏密得宜。“开合”、“疏密”是行书结构中点画和点画之间的布白方法。行书的结构安排一定要抓住每个字的核心所在，然后有聚有散、抑扬顿挫。搭配时既不能平板，又不能狂怪。凡独体字，结构难于密;合体字则结构难于疏;而重字，忌过阔。只有掌握好开合伸缩，结体才会疏密得宜、修短合度。内容仅供参考

行书入门美观最实用的钢笔行书字贴

钢笔行书字帖最美观最实用的字帖极为神速，因此本字帖实为不可多得的字帖精品。基础上增加空白米字格页，可以一页两版打印，方便临摹），对提高自己的书写水平设计为B 5纸，打印后可直接放入一般的十六开本子纸下进行描写，方便实用（在原版都用小字说明其写法，并在下面列举了十个例字，字体清秀、遒劲、流畅。本字帖版面本字帖按偏旁部首编辑，基本包含了汉字的所有偏旁（部件）。每个偏旁（部件）

启下点：尖入，重顿后向下出锋带下。文之方永京住良序席唐启右点：由上向下轻入重顿，然后向右上出锋收笔，与右侧的笔画呼应。小示尔东共洪余赤其集长点：一般作反捺使用，收笔时略露附钩，或向右下方顿笔即收，不带附钩。大长各冬香禾良决张狠启上横：书写时末端向上引带，以和下笔连接，如“天、大、古”的上横。丈才友天古右者有尧求启下横：书写时向左下引带出锋，以和下笔呼应。三无不未王豆专可亚牙悬针竖：入纸后稍顿转笔向下由重变轻，出锋收笔。干半丰中甲申串计汁军垂露竖：落笔稍顿即提笔向下，至末端回锋收笔。平木末来冲林临陈情慢短竖：同楷书，但有的以点代替。四虫电史而由曲坚西师平撇：落笔稍顿后迅即向左平方向撇出。千币禾乎任乏丢季爱我斜撇：同楷书，只是在撇时要果断，不要迟疑，而且要全力送到位。介仓今令会合金余奉命

短挑：落笔后略顿，然后在提笔向右上方用力挑出。（均有“土、王”等偏旁下端的短横变化而来）地场垃圾坟培圳站玩域长挑：与短挑相似，唯其笔画少长。可单独起承托作用，有时也同点画结合，如“独”等字。打投把拾拉独拖抗护抟斜捺：顺着撇势轻落笔，稍作横行即向右下行笔捺出，捺时要用力，并将笔势由斜改平斜。人吏更梗便埂使硬粳绠平捺：回锋落笔，略横即向右下行笔，最后平捺出锋，平捺要“一波三折”，呈流动态势。是道建起逢延挺赴赶逍竖钩：先写竖然后顿笔用力向左下钩出。整体要挺拔，遒劲有力。丁于宁亭灯宇寺事订盯斜钩：侧锋落笔后纵笔而下，最后翻笔向下钩出。斜钩中部要略带弧，有韧劲刚中含柔，并有纵势。戈戊划我成戏线战咸载卧钩：顺笔直入并向下向右用力作下弧，至笔画末端翻笔向左上用力钩出。心怎思想秘志忠忿怠恋背抛钩：顺笔写上横，到转折处折笔而下，顺势婉转写弯曲，最后翻笔向左上钩出。九飞风凤讽旭旮旯枫疯浮鹅钩：落笔稍重，接着引笔向下写竖，随即右拐变写横，最后翻笔向上钩出。元毛兄光巴乳孔扎乱胤平折：落笔先写横，折时稍用力向左下方钩出。田日国而细回丑扭司拽

行书字帖-- 非常好

行书字帖-- 非常好！行书的结构和章法从结构说，楷书比较有自己固定的结构，草书的结构也有它的规则，行书因介于这两种书体之间，故其结体比较灵活。但是，行书也必然有它自己可遵循的规则和要求，掌握和理解它的规律特点并加以灵活运用，就会提高它的艺术品位。作者如何运用行书结构规律特点并在实践中善于处理，是如何进行艺术造型的问题。那么，行书的结构章法究竟有哪些应遵循的规则呢?行书的结构和章法的规则要求主要是：结体大小轻重要适当，长短纵横要合度，疏密黑白要相称，左右欹正相呼应，使之错落变化，气势贯通，协调统一，神定气足。下面具体地进行一些分析。形体、神韵兼备字的结构和谋篇目的是追求形神统一，使形体能充分反映出神韵。行书的笔法、结体、章法是行书形式美的主要内容。作品的神韵是通过行书的形式美得以充分的表现。如果行书的形式不统一，是不能很好地表现出作品的风格和神韵的。所以要创作一幅形神完美的作品，必须要求形体、用笔、章法、风格四方面的统一。

第一，形体统一。此指字体、造型的统一。行书的字体应表现行书的特点，不能把篆体、隶体照搬进来。即使用楷体，也不能用严格意义的楷书，只能用楷书的繁体字，而用行书笔法，否则就不协调了。结体造型统一，是指行书结体或肥或瘦，或扁或长，或纵势或横势，或错落或平整，都要在主体统一下加以变化，对比也是一种艺术手段，但不可生硬，总之要在协调下求变化。第二，用笔统一。即要在一幅作品中始终统一用行书笔法，而且要用一家笔法，做到笔法的一致性，一种格调。学行书者往往学过多家用笔，容易杂用，用得不好即会产生格调不统一。可以根据个人的喜好，或肥或瘦，或肥瘦兼顾，或方或圆，或方圆兼顾，或横势开拓，或纵笔凌厉，总要在一种笔法为主下求变化，笔法线条之间相互协调，和谐一致，有统一，有变化。第三，章法统一。是指结体大小、虚实、纵横、平整、错落等方面，要在一幅作品中统一协调。当然统一并不是要求整齐划一，不是死板而无生气，而是说始终如一地前后协调变化，关键在善于处理协调和变化的关系，不可生硬，不可对比重复单调。第四，风格统一。不是只单纯地指格式统一，条幅、对

行书字帖唐诗三百首

唐诗三百首集《春晓》作者：孟浩然春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。《鹿柴》作者：王维空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上。《相思》作者：王维红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。《杂诗》作者：王维君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未。《终南望余雪》作者：祖咏终南阴岭秀，积雪浮云端。

林表明霁色，城中增暮寒。《静夜思》作者：李白床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。《登鹳雀楼》作者：王之涣白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。《江雪》作者：柳宗元千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。《登乐游原》作者：李商隐向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。《弹琴》作者：刘长卿泠泠七弦上，静听松风寒。

古调虽自爱，今人多不弹。《八阵图》作者：杜甫功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遣恨失吞吴。《草》作者：白居易离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽。春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。《游子吟》作者：孟郊慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。《关山月》作者：李白明月出天山，苍茫云海间。

长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。《望月怀远》作者：张九龄海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。《送杜少府之任蜀州》作者：王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。

硬笔行书书法作品欣赏古诗词行书书法作品欣赏

硬笔行书书法作品欣赏古诗词行书书法作品欣赏行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。和草书差不多，但没那么草。因此行书也是许多书法家都喜欢的书法字体，那么这一书法字体与我们的古诗词的融合，会创作出什么惊人的作品呢?下面是小编为你整理的古诗词行书书法作品，希望对你有用! 古诗词行书书法作品欣赏古诗词行书书法作品图片1 古诗词行书书法作品图片2 古诗词行书书法作品图片3 古诗词行书书法作品图片4 行书的五大流派 1、二王行书的概念。书法史上的二王，指的是东晋时期的王羲之和王献之父子二人。晋代是中国书法史上的一个重要时期，其中王羲之和王献之父子，是晋代最杰出的代表。尤其是他们开创的行书流派，是中国历朝历代的行书源头。王羲之行书偏于行楷，王献之行书偏于行草。王羲之行书用笔内擪，以骨力洞达胜出。王献之行书用笔外拓，以筋力中圆胜出。王羲之行书大致可以分为三类。第一类为尺牍书法，如《王羲之传本墨迹》等，这是王羲之行书作品中数量最多的一类。学写行书，使转之法是一个重要的用笔方法。不会使转，就无法表达笔笔“分得清、脱得开、合得拢、粘得住”的行书所特有的艺术效果。分得清讲的是笔笔交代清楚;粘得住讲的是笔笔气脉贯通。好的使转之笔，转折时须暗过而不露痕迹，其关联处如银丝盘曲。再次，要注意他的锋的运用。锋在何处?锋在笔尖的端处。笔锋要坚持做到时时锐利而勿使折损，笔身要坚持做到常常直立而勿使屈曲，笔毫要坚持做到时时齐整而勿使扭曲，笔尖要坚持做到常常集聚而勿使松散。又次，临帖的早期阶段要大处着眼小处着手，要重在“似”上下功夫。但是，临帖的后期阶段则最忌做字帖的奴隶。有的人老是拘泥于碑帖的外形，只知道依样画葫芦，搞复印式的临摹，那是徒劳的。一定要“遗貌取神”，要着重在得其笔意上下功夫。 2、颜真卿行书《祭侄稿》的意义。颜真卿是中国书学史上，继“二王”以后的又一座艺术丰碑。《祭侄稿》是颜真卿悼念亡侄季明的祭文草稿。作品的文字是在追悼安史之乱中牺牲的兄长颜杲卿和侄子颜季明的，尤其是颜季明正当英年，颜真卿怀着对骨肉亲人的沉痛悲悼有感而发，一泻千里、不拘成法，终成千古绝唱。颜真卿书法大胆吸收了篆书线条的特性，在二王行书的基础上，创立了新派。他一变古法，字成一格，对后世影响极大。王羲之书法纤瘦妍媚，颜真卿书法肥腴雄强。王羲之用的是指力，颜真卿用的是腕力。王羲之墨色温润，颜真卿墨色苍涩。王羲之用笔精到细腻，颜真卿用笔信手拈来。王羲之章法完美极致，颜真卿章法震撼强烈。颜真卿的书法擅长于以情感主宰笔墨，他情感激越，神韵高远，笔力厚重，气势磅礴，雄奇飞动，遒丽天成。《祭侄稿》全篇结构宽博平正，开合聚散洒脱不羁，雍容大度狂而不野。通览全篇，无论是用笔、结体和章法，都极尽变化而自然和谐、浑然一体。 3、宋人尚意书法的意义。纵观中国书法史，大体可以分为两个阶段，而划分这两个阶段的界限则是在唐代。人们通常以为，唐代以前是书法的探索阶段，唐代以后是书法发展的成熟阶段。而使书法艺术能得以达到更加贴近人性化的意义，则是在宋人尚意书法出现以后。而宋人尚意书法所以能得以出现的先驱者，则是五代书家杨凝式。杨凝式传世作品并不多，

毛笔临摹书法字贴记王羲之兰亭序打印版

简介兰亭序，又名《兰亭宴集序》、《兰亭集序》、《临河序》、《禊序》、《禊贴》。为三大行书书法帖之一，系中华十大传世名帖之一。东晋穆帝永和九年（公元353年）三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一人，在山阴（今浙江绍兴）兰亭“修禊”，会上各人做诗，王羲之为他们的诗写的序文手稿。序中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情，抒发作者好景不长，生死无常的感慨。法帖相传之本，共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作。后人评道“右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。因此，历代书家都推《兰亭》为“天下第一行书”。存世唐摹墨迹以“神龙本”为最著，唐太宗时冯承素号金印，故称为《兰亭神龙本》，此本摹写精细，笔法、墨气、行款、神韵，都得以体现，公认为是最好的摹本；石刻首推“定武本”。经郭沫若考证，以为相传的《兰亭序》后半文字，兴感无端，与王羲之思想无相同之处，书体亦和近年出土的东晋王氏墓志不类，疑为隋唐人所伪托。但也有不同意其说者。《兰亭序》表现了王羲之书法艺术的最高境界。作者的气度、凤神、襟怀、情愫，在这件作品中得到了充分表现。古人称王羲之的行草如“清风出袖，明月入怀”，堪称绝妙的比喻。关于《兰亭序》，世间流传着形形色色的趣闻逸事。据说当时王羲之写完之后，对自己这件作品非常满意，曾重写几篇，都达不到这种境界，他曾感叹说:"此神助耳，何吾能力致。"因此，他自己也十分珍惜，把它作为传家之宝，一直传到他的第7代孙智永。智永少年出家，酷爱书法，死前他将《兰亭集序》传给弟子辨才和尚。辨才和尚对书法也很有研究，他知道《兰亭集序》的价值，将它视为珍宝，藏在他卧室梁上特意凿好的一个洞内。唐太宗李世民喜爱书法，尤爱王羲之的字。他听说王羲之的书法珍品《兰亭集序》在辨才和尚那里，便多次派人去索取，可辨才和尚始终推说不知真迹下落。李世民看硬要不成，便改为智取。他派监察御史萧翼装扮成书生模样，去与辨才接近，寻机取得《兰亭集序》。萧翼对书法也很有研究，和辨才和尚谈得很投机。待两人关系密切之后，萧翼故意拿出几件王羲之的书法作品给辨才和尚欣赏。辨才看后，不以为然地说:"真倒是真的，但不是好的，我有一本真迹倒不差。"萧翼追问是什么帖子，辨才神秘地告诉他是《兰亭集序》真迹。萧翼故作不信，说此帖已失踪。辨才从屋梁上取下真迹给萧翼观看，萧翼一看，果真是《兰亭集序》真迹，随即将其纳人袖中，同时向辨才出示了唐太宗的有关"诏书"。辨才此时方知上当。辨才失去真迹，非常难过，不久便积郁成疾，不到一年就去世了。此后又有唐太宗派“萧翼计赚兰亭”的传说……唐太宗对王羲之书法推崇备至，敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制一些摹本。他喜欢将这些摹本或石刻摹拓本赐给一些皇族和宠臣，因此当时这种“下真迹一等”的摹本亦“洛阳纸贵”。此外，还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名手的临本传世，而原迹，据说在唐太宗死时作为殉葬品永绝于世。今天所谓的《兰亭序》，除了几种唐摹本外，石刻拓本也极为珍贵。最富有传奇色彩的要数《宋拓定武兰亭序》。不管是摹本，还是拓本，都对研究王羲之有相当的说服力，同时又是研究历代书法的极其珍贵的资料。在中国书法典籍中有关《兰亭序》的资料比比皆是，不胜枚举。《兰亭序》是否为王羲之所书，历来也有很多争议，清末和六十年代都曾引发过相当激烈的大公论。也有人认为兰亭之会是讨论军事的秘密会议,是以书法之名掩人口目。无论如何，其书法地位是不可动摇的。

王羲之行书字帖

王羲之行书字帖-唐《冯摹兰亭序》（超高清） 2012-5-30 10:55|发布者: 书法屋|查看: 18582|评论: 290|原作者: wzhjknne 摘要: 东晋王羲之的兰亭序《冯摹兰亭序》卷，唐，冯承素摹，纸本，行书，纵24.5cm，横69.9cm。北京故宫博物院藏（超高清）冯承素:唐太宗贞观年间（627--649年）直弘文馆为招书人。唐太宗曾出王羲之《乐毅论》真 ... 王羲之行书字帖-唐《冯摹兰亭序》（超高清）《冯摹兰亭序》卷，唐，冯承素摹，纸本，行书，纵24.5cm，横69.9cm。北京故宫博物院藏（超高清）冯承素:唐太宗贞观年间（627--649年）直弘文馆为招书人。唐太宗曾出王羲之《乐毅论》真迹，令冯摹以赐诸臣。冯又与赵模、诸葛贞、韩道政、汤普澈等人奉旨勾摹王羲之《兰亭序》数本，太宗以赐皇太子诸王，见于历代记载。时评其书“笔势精妙，萧散朴拙。”其它事迹不详。此本用楮纸两幅拼接，纸质光洁精细。因卷首有唐中宗李显神龙年号小印,故称“神龙本”。后纸明项元汴题记：“唐中宗朝馮承素奉勒摹晉右軍將軍王羲之蘭亭禊帖”，遂定为冯承素摹本。此卷前纸13行，行距较松，后纸15行，行距趋紧，然前后左右映带，攲斜疏密，错落有致，通篇打成一片，优于其它摹本。用笔俯仰反复，笔锋尖端锐利，时出贼毫、叉笔，既保留了照原迹勾摹的痕迹，又显露出自由临写的特点，摹临结合，显得自然生动，并具一定的“存真”的优点，在传世摹本中最称精美，体现了王羲之书法遒媚多姿、神情骨秀的艺术风神，为接近原迹的唐摹本。据考，卷首“神龙”半印小玺并非唐中宗内府钤印，而是后人所添，定冯承素摹也不可信，但仍是唐以来流传有绪的古摹本。本卷前隔水有“唐摹兰亭”四字标题，引首乾隆题“晋唐心印”四字。后纸有宋至明20家题跋、观款，钤鉴藏印180余方。其流传经过，根据各题跋、印记和记载，大致如下：南宋高宗、理宗内府、驸马都尉杨镇，元郭天锡，明内府、王济、项元汴，清陈定、季寓庸、乾隆内府。历代著录有：明汪砢玉《珊瑚网书录》、吴其贞《书画记》，清卞永誉《式古堂书画汇考·书考》、顾复《平生壮观》、吴升《大观录》、阮元《石渠随笔》、《石渠宝笈·续编》等书。刻入“兰亭八柱”，列第三。

行书书法字帖,A4纸练字字帖(名言警句、古诗词)

1、十年树木，百年树人。——《管子·权修》 2、往者不可谏，来者犹可追。——《论语·微子》 3、吾生也有涯，而知也无涯。——《庄子·养生主》 4、一张一弛，文武之道。——《礼记·杂记下》 5、学而不思则罔，思而不学则殆。——《论语·为政》

6、知人者智，自知者明。——《老子》 7、吾不能变心以从俗兮，团将愁苦而终穷。——屈原《涉江》 8、山气日夕佳，飞鸟相与还。——陶渊明《饮酒》 9、有则改之，无则加勉。——《论语》 10、有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。

11、蓬生麻中，不扶而直；白沙在提，与之俱黑。——《苟子·劝学》 12、祸兮福之所倚，福兮祸之所伏。——《老子·五十八章》 13、橘生淮南则为橘，生于谁北则为枳。——《晏子春秋》 14、失之东隅，收之桑榆。——范晔

15、武夫力而拘诸原，妇人暂而免诸国。——《左传·僖公三十二年至三十三年》 16、长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。——屈原——离骚》 17、不人虎穴，焉得虎子。——范晔《后汉书·班超传》 18、大行不顾细谨，大礼不辞小让。——《史记·项羽本记》 19、己所不欲，勿施于人。——《论语·颜渊》

20、是可忍，孰不可忍。——《论语·八佾》 21、勿以恶小而为之，勿以善小而不为。 22、君子坦荡荡，小人常戚戚。——《论语·述而》 23、锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。——《苟子·劝学》 24、其曲弥高，其和弥寡。——宋玉

25、尺有所短，寸有所长。——《楚辞·卜居》 26、民为贵，社稷次之，君为轻。——《孟子·尽心上》 27、物以类聚，人以群分。——《易经》 28、知己知彼，百战不殆。——《孙子兵法·谋攻》 29、亡羊补牢，犹未迟也。——《战国策·楚策》

王羲之行书特点

《行书技法大字帖：兰亭序》以原帖中范字为编写基础。王羲之行书具有潇洒流畅、优美俊逸的无穷魅力。其用笔以中锋为主，间有侧锋，笔画之间牵丝映带，其势贯通，或笔断意连，或提按顿挫，生动自然。《兰亭序》被世人誉为“天下第一行书”，在我国书法发展史上产生了深远影响。也是后人学习行书的最佳范本之一。董其昌《画禅室随笔》说：“章法为古今第一，其字皆映带而生，或大或小，随手所如，皆入法则。” 王羲之书法的特点是什么?:王羲之书法的特点是什么? 羲之书法主要特点是平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，后人评曰：“飘若游浮云，矫如惊龙”。王羲之的书法精致、美仑美奂，是极富有美的观赏的。总之，他把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。王羲之最大的成就在于变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体，开创了妍美流畅的行、草书法先河。特别是行书《兰亭序》有如行云流水，潇洒飘逸，骨格清秀，点画遒美，疏密相间，布白巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都姿态殊异，圆转自如。王羲之是东晋伟大书法家，他一变汉魏朴质书风，开晋后妍美劲健之体，创楷、行、草之典范，后世莫不宗法。他行书字帖《兰亭序》是他的的代表作，被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数习书者。王羲之亦因此被后人尊称为“书圣”。唐太宗李世民倡导王羲之的书风。他亲自为《晋书》撰《王羲之传》，搜集、临摹、欣赏王羲之的真迹，《兰亭序》摹制多本，赐给群臣。在中国书法史上，帝王以九五万乘之尊而力倡一人之书者，仅此而已。宋代姜夔酷爱《兰亭序》，日日研习，常将所悟所得跋其上。有一跋云：“廿余年习《兰亭》皆无入处，今夕灯下观之，颇有所悟。”历时二十多年才稍知入门，可见释读之难：一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已。因此，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。《兰亭序》艺术特色及临习要领永和九年（公元353年），会稽内史王羲之余谢安等42人，在山阴兰亭为“祓禊”之会，曲水流觞、饮酒赋诗，结成诗稿为《兰亭集》，并由王羲之乘兴作序。王羲之执鼠须笔于蚕茧纸上写就《兰亭集序》。此帖为草稿，28行，324字，记述了当时文人雅集的情景，由于王羲之当时酒后微醺且兴致甚高，是在一种极其愉悦的状态下写就的这篇《兰亭序》，故全文书写自如，用笔精妙，达到王书书法用笔之极致，据说后来屡次书写也不能及。后世有“天下行书第一”之称。

钢笔行书字帖欣赏如何练好钢笔字

钢笔行书字帖欣赏如何练好钢笔字内部编号：（YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128）

钢笔行书字帖欣赏如何练好钢笔字有些同学因为以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已经根深蒂固，很难改正学习书法不是一件容易的事情可是当你对它有了浓厚的兴趣，再加上正确的学习方法和持之以恒的决心之后，它就变成是一件很趣味，让我们很愿意去做的事情，并且从中得到了无法言传的快乐第一怎样学好钢笔字》书法课教学常规的要求： 1、写字时的坐姿：头正、身直、臂开、足安 2、选定一本自己喜欢的书法字帖（硬笔书法、毛笔小楷均可） 3、执笔：拇指与食指夹住笔杆，其它三个指头辅助运笔，指实掌虚 4、教学重点：正确的练字方法，培养学生的看字帖的“鉴赏力”（懂得怎样的字更好，如果吸取别人书写的长处，改正自己书写的不足） 5、教学难点：培养学生的看字帖的“鉴赏力”（就是要多看，多讲，多交流，为学生分析这个字为什么写得好，这个字为什么不好看等）一、钢笔字和钢笔书法的特点钢笔字的艺术效果虽然不像毛笔字那样丰富，但远远胜过铅笔、圆珠笔等其它硬笔因其笔尖富有弹性，写出的笔画同样有粗细、轻重之分，同样能给人以美感钢笔字的美，主要表现在点画线条、字形结构和章法格式上：用笔讲究轻重缓急的节奏，点画线条就美；造型注意比例、匀称、平稳、均衡、变化和呼

应，字形结构就美；整齐而有变化、多样而又，章法格式就美（这些也是欣赏钢笔书法的原则和标准）钢笔楷书的特点是：用笔有提顿、藏露、方圆、快慢等讲究；笔画起收有序、笔笔分明、坚实有力、停而不断、直而不僵、流畅自然；结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字型端正、合乎规范钢笔行书则是介于楷书和草书之间的一种书体也就是大家平常所写和所说的连笔字它可以牵丝连带、大小参差、省减笔画、改变笔顺，可以极尽变化之能事，容易写得气势连贯、疏密有致、跌宕起伏，容易表现出艺术效果当然，也就容易写快，从而具有极强的使用性（我们今天所要重点交流的正是行书）二、当代学生的学书现状首先，不良的书写习惯难以纠正长期以来，钢笔字被认为没有太多的规矩可言，似乎可以随意发挥、不加管束于是，不少同学多年来的不良书写习惯已经定型，到大学期间再纠正实在勉为其难比如，好多学生，尤其是一些女生写惯了拘谨的小家子气，往往很难使其开张由此形成的心理定势让那些书法大家和教授也感到难以挽救其次，钢笔字在选择字帖上有一定的局限性钢笔书法不像毛笔书法，有权威性的基础字帖这些年来，钢笔字帖如雨后春笋，令人应接不暇，但鱼龙混杂，好坏差别大即使是优秀的范本，也可能因为人们在心理上还不习惯，不善于去评定哪几种可以供初学者使用我跟上百位同学接触过，发现绝大多数人用的是司马东和司马彦的字帖，其实他们的字并不符合实用性标准，也不符合钢笔字的基础理论（王正良、沈鸿根、顾仲安的不错）第三，加强鉴赏能力，培养正确的审美观刻不容缓

王羲之行书临习指导

王羲之行书临习指导兰亭序临写法前言: 行书差不多与草书同时产生，早期的行书，是草行掺杂，行书发展为成熟而独立的书体，王羲之、王献之父子作出了杰出贡献。史称小王“创非草非真的新体”，就是指的行书。如传世二王墨迹、摹本，以及号称天下第一行书的《兰亭序》，是行书的典范。行书介于楷草之间，近楷者称“行楷”，近草者称“行草”。行书虽有自己的特点，但可变性很大，如用诗歌比拟，则楷书是律诗，草书是古风，行书就是绝句了。有人主张行书不必学，有楷书和草书的根底，自然就能写好行书。这虽有一定道理，但不无偏颇之处，因为行书也有它自身的特点和规则。行书的用笔比楷书活泼，又没有草书放纵，既不是楷书的一板一眼，又不是草书的“狂欢乱跳”，它的节奏属于“轻歌曼舞”。行书的点画上有游丝牵引，所以在结体上对楷书来说，行书是“加法”，是在布白上求“散乱之白”，从点画结体、字形等方面，都要求有参差变化。所以《兰亭序》中二十几个“之”字，都各不相同。我们以王羲之《兰亭序》为例，来详细讲解行书的学习过程和方法。行书推荐碑帖：王羲之《兰亭序》、《圣教序》王献之《鸭头丸帖》王珣《伯远帖》李邕《麓山寺碑》、《李思训碑》颜真卿《争座位帖》、《祭侄文稿》杨凝式《韭花帖》苏轼《黄州寒食诗帖》黄庭坚《松风阁诗》米芾《蜀素帖》、《苕溪诗帖》、《群玉堂述书帖》、《虹县诗》、《研山铭》、《多景楼诗》、《大行皇后挽词》。目录 1、王羲之与兰亭序 2、《兰亭序》（神龙本）墨迹 3、《兰亭序》基本点画图解 4、《兰亭序》用笔及结构图解 5、《兰亭序》中同字异形辩才俗姓袁氏，梁司空袁昂之玄孙，其宝重《兰亭》过于师在日，至贞观中，太宗锐意学羲之书，访募真迹备尽，唯《兰亭》未获，寻知在辩才处，凡三召之，恩赐甚厚，方便善诱，才确称历经丧乱，坠失不知，竟靳固不出，后经左仆射房玄龄奏举监察御使萧翼以智赚取兰亭，辩才惊悸成疾，岁余乃卒。太宗喜获兰亭，宝爱有加，命供奉搨书人赵模、韩道政、冯承素，诸葛贞等四人，各摹数本，并命虞世南，褚遂良，欧阳询等名字各临数本，以赐皇太子、诸王近臣，以为永宝，贞观十二年，帝不豫，幸玉华宫含风殿，谓高宗日：“吾欲将所得兰亭去”，遂将兰亭真迹殉葬於昭陵。今行之於世的“兰亭”有虞世南、褚遂良临本，冯承素摹本，欧阳询的临本早已不存，拓本称“定武兰亭”，翻刻本有数十种之多。其中冯承素摹本於“永”字旁有“神龙”半印，神龙乃唐中宗年号，是断为唐摹的确证。所谓“摹本”，亦称“搨本”或“双钩廓填”，是指把纸或绢复在真迹上，向光照明，以细笔钩出字的轮廓，再于空心字中填墨，高手于游丝牵连、墨色浓淡也能填出，毫发不移，与珂罗片或水印木刻效果相信，下真迹一等，此为唐人绝艺，临本不免渗入书家已意和个人风格，与真迹很难完全相似，故冯承素摹本最真切地保存了兰