视觉传达艺术设计专业教学标准

1. 【专业代码与专业名称】

专业代码：670103

专业名称：视觉传达艺术设计

2. 【教育类型及学历层次】

教育类型：高等职业教育

学历层次：大专

3. 【入学要求条件】

高中毕业或同等学力者

4. 【学制】

基本学制三年

5. 【培养目标】

培养具备视觉传达艺术设计的基本知识和基本技能，具有一定的艺术素养，能适应现代经济和高科技发展需要的，德、智、体全面发展的从事平面及广告与包装装潢设计工作的高级应用型美术设计人才。

6. 【职业面向及职业综合能力和资格证书要求】

1）职业面向

主要就业单位：广告设计公司、包装印刷公司、出版社、报社、杂志社、企事业单位、中等职业学校。

主要就业部门：设计部门、企划部门、生产部门、技术部门、管理部门；可从事的工作岗位：广告设计师、平面设计师、包装装潢设计师及企事业单位宣传管理工作等。

视觉传达设计专业毕业实习教学大纲

视觉传达设计实习教学大纲课程名称：毕业实习课程类别：必修学时：学分：适用专业：视觉传达艺术设计专业一、课程性质与目的毕业实习是学生在完成教学培养计划所规定的课程之后，即将进入毕业设计之前的一个重要实践性教学环节，通过毕业实习，深入企业、公司和设计单位进行实践课题项目设计或生产实践，学习和掌握产品的生产工艺、流程、不同材料的性能及运用等内容，进一步巩固所学理论知识，加强理论联系实际，检验并提高自己的设计实践能力；针对毕业设计任务的内容,了解生产、设计中的实际情况，收集相关资料，为完成毕业设计任务做好准备、奠定基础；同时培养学生的独立生活和独立工作的能力，为毕业后顺利走上工作岗位打好实践基础。通过实习让学生了解社会和企业对于毕业生知识结构和能力素质的需求，及时调整自己的知识结构尽快适应社会发展需要。二、课程基本内容及要求（一）内容：结合视觉传达艺术设计专业的特点和知识结构，选择相关的单位进行实习。 1、了解专业的发展现状和趋势 2、熟悉视觉传达艺术设计的流程和方法 3、了解相关材料的性能和加工工艺 4、学会在工作中的分工和协作 5、深入了解社会、企业对设计人才的能力要求 6、了解毕业设计任务相关的资料和内容（二）要求：要求在实习期间严格遵守相关的法律法规；与指导教师加强联系，严格考勤；认真完成实习工作和任务；对实习进行深入总结并剖析自己。三、实习时间实习时间为周。四、实习方式实习单位以老师推荐和学生自己联系相结合的方式来确定。根据学生的专业特长和就

业兴趣分散安排到各企事业单位、研究机构、设计公司等单位，主要是社会实践动手能力和认知实践能力的锻炼。实习期间指导教师可根据实际情况采取现场指导、电话指导、网上指导等方式对学生的实习进度和质量加以控制。五、考核内容 1.对教师的要求实践成绩=实践作品70%+实践报告30% ①实践指导教师应具备较丰富的实际工作经验、责任心强、体贴入微地关心并指导学生、对突发事件有较强的应变能力。 ②指导教师应在实践期间不定期的到实践场所查学生的实验情况2—3次，解答学生的问题、调整实践内容、了解学生表现情况，检查结果直接影响学生的实践成绩。 ③评定学生实践成绩。 2.对学生的要求 ①实践课程是教学过程的重要实践性教学环节，不允许免修；实践环节不及格者，按照学生学籍管理规定处理。 ②每天按时到实践地点、认真实践、完成实践要求的工作任务。 ③填写实践报告书

艺术设计课程建设和改革方案

艺术设计专业课程建设和改革方案一、课程建设与改革方案： 1、课程体系：在整个本科教育人才培养过程中，不断强化设计与社会、创新与实践、思维与技能等诸多方面紧密关联的意识，教学中全方位构建学生从设计原理、设计方法、设计技能到综合知识应用和表达的课程体系，加强学生创新能力、动手能力、分析问题、解决问题的能力的训练和挖掘，同时也强调培养他们的社会责任感、沟通协作能力、表述能力等，最终让学生在进入社会时具备较为全面的综合素质和实践能力，以及良好的设计服务精神，成为真正合格的专业设计人才。（1）主动适应新时期对创新应用型设计人才的需求，实现知识型向综合能力型转化，拟定目标，优化专业培养方案、充实课程大纲，其核心是有效地调整课程结构、课程内容与课时权重。（2）艺术设计专业开设环境艺术设计、会展艺术设计、工业造型艺术设计、服装艺术设计、广告艺术设计五个专业方向。现开设公共课19门，专业课87门，实验课19门，每个专业方向课程体系完整，设课重点突出。在学习普通教育理论知识后，专业课程方面主要有造型基础、形态学装饰基础、电脑辅助设计、专业设计、专业理论、毕业实习、毕业设计等。专业教学课程类别

2、教学内容在本科四年的教学中，课程互为依托，交叉贯通，呈复合式、板块式、递进式螺旋状上升进程，在不同的阶段具有不同的教学目标和方法，将各模块的知识点串成相关联的知识链，同时各知识链又交复式环环相扣，加强设计学科间的交叉课题，培养学生相对全面的、整合的设计意识。（1）复合式——设计通识基础教学在低年级设计基础课程模块中，主要以调整学生的思维模式为主，从应试思维模式向主动思维模式转换。教学中以思维开发和引导为主，培养学生自主学习的意识，同时力求训练学生从设计基础向专业设计转换和接轨。这个阶段的教学主旨在于给学生搭建一个从感性到理性思维反复对接的思维平台，培养学生的思考能力和认知能力。（2）板块式——专业基础教学二年级在设计基础课程的延续下，进入以专业方向为主体课程的学习。在此阶段的课程中，在一个或一类系统内容上设置课题，注重课题的广度和单元形式的深度训练，注重概念的开发和多手法、多方式、多途径的综合表达。注重课题的探索性和实验性，在相互链接的知识点上进行有目的、有针对性的教学内容和方式设置，在大纲总体要求下完备板块课程的系统性，为后续课程打下坚实的基础。同时给予教师较大的自由度，增强课程内容的新鲜和活力，持续培养学生动手能力和原创力，为进入市场设计打下思索的基础。（3）递进式——专业设计教学高年级的专业设计课程在专业基础的板块课程下重组或交融，以知识的系统构成为基点，形成各知识点和知识链的递进式训练，更加注重整合设计、深度设计，在具体市场和商业设计的限定下，持续地培养学生在概念原创以及适合的设计表达之间的协调和配合，培养团队的沟通协作能力，加强研究性、实践性和综合性训练，以培养创新能力为目标，以实践教学为主线的课程和环节贯穿始终。这一阶段的专业设计课程一般以项目设计对应具体的社会综合需求，从市场到策划，到创意到设计，到实施再回到市场推广，每一步都涉及到整合各阶段设计学习的深度思

视觉传达日本研究计划书范文

视觉传达日本研究计划书范文篇一：《视觉传达的设计》学生课题视觉传达的设计一．课题的提出：随着课程改革的不断发展，视觉传达设计（VisualCommunication Design）以某种目的为先导的，通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象，并且对被传达对象产生影响的过程。例1：外观设计：建筑，工业产品。例2：宣传：机构形象的推广，商业广告等。在中国与世界上很多国家，视觉传达设计一词被等同于平面设计，在大学专业划分里，这也是平面设计方向的学科而广于图形设计。视觉传达设计的设计师一般也称为平面设计师，并且与工业设计师，服装设计师，网页设计者，IT工作者，有区别。二.课题的界定：

设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计。视觉传达包括：“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。三．科研课题目标，达成效果 1. 应用互动反馈技术，合理巧妙的设计按点。 2. 课堂教学中如何处理反馈生成。四．研究的阶段及内容：我们各小组，积极参与研究互动反馈技术，在本学期，我们上了这样几节互动反馈的课。第一阶段2011年9月-10月提出课题 1.通过理论学习，集体研讨，确定课

题。 2.制定计划，提出初步的课题和具体研究内容。第二阶段2011年10月-11月第一轮实践课并修改研究方案 1．本阶段，在课堂上，精心设计单选按点，解决课堂上的重难点。 2．尝试新一代互动反馈系统，用更多灵活方法去给出问题。第三阶段2011年11月—12月第二轮课实践，总结研究的成果，提出需要解决的问题。 1．熟练单选设计，尝试抢权、挑人等更多形式设计按点。第四阶段2011年12月交流反思，完成阶段性报告。五、研究的方法：集体研究、行动研究、案例研究本组的特色： 1. 学习相关的知识，提升自己 2. 集体研究：互相听评课抓住时机，提高效率。

室内设计专业职业生涯规划

我的职业生涯规划环境艺术学院12421班姓名：潘冠忠

在当前国际发展大环境的条件下，中国的室内设计行业虽然有了一定的发展。但是，正如大家所看到的那样，中国的室内设计无论从技术上还是设计上，都与发达国家有一定的差距。随着人类社会高速发展，无论在自然科学还是人文科学上，我们都取得了巨大的进步。近两百年的工业社会带给人们越来越丰富的物质生活，人们对生活品质的要求也相应的越来越高。首先是住房问题，人们对家具以及室内设计的追求越来越完美。并且，随着国家对室内设计行业的重视，我们明显的感觉到室内行业成为提高人们精神享受不可或缺的一部分。据统计，每年中国消耗的长期成材木材占我国木材消耗量的一半左右（其中不包括进口木材）。当代人类的生存环境，是以建筑群为特点的人工环境，城市是人工化的产物，但是生存环境越来越狭小，这就需要我们设计师的来创作出一种舒适的环境，或高贵典雅或清新质朴…带给人们一定的精神享受。无论是私人住宅还是公共环境的优雅，天长日久总会带给人重要的影响。另外，社会发展和人类认识的不断提高，对设计的要求也越来越高，设计作品不仅要促进人类自身的发展，也要推动自然环境的改善和提高，我们可以在以下几个方面做出一定的努力来提高我们的设计水准。比如说：自然光源的利用，自然通风系统的建设使用，能源的节约，环保的注意等。职业生涯规划，对大学生而言根据自己的专业特长，知识结构，兴趣爱好结合市场环境以及社会环境，对将来要从事的职业以及要达

到的职业目标所做的方向性的预测与初步定位。大学期间，学生的个体能力迅速提高，职业兴趣趋于稳定，逐步形成了对未来职业的预期。大学生职业生涯规划对未来个人职业走向和职业发展具有十分深远的影响。通过对自己职业生涯的规划，大学生可以解决好职业生涯中的四定——定向、定点、定位、定心，尽早确立自己的职业目标，地域范围把握自己的职业定位，保持平稳和正常的心态，按照自己的目标和理想有条不紊，循序渐进的进行努力。职业生涯规划有助于全面提高大学生的综合素质，避免学习的盲目性和被动性。规划个人的职业生涯，可以使职业目标和实施策略了然于心，并便于从宏观上予以调整和掌控，能让大学生在职业探索和发展中少走弯路，节省时间和精力；同时大学生职业生涯规划还能对大学生起到内在的激励作用，是大学生产生内在的学习和实践的动力，激发自己为实现阶段目标和终极目标而努力。职业生涯规划可以发掘自我潜能，增强个人实力。一份行之有效的职业生涯规划将会引导你正确认识自身的个性特质，现有与潜在的资源优势，帮助你重新对自己的价值进行定位；树立明确的职业发展目标与理想；引导你评估个人目标与现实之间的差距。另外，职业生涯规划可以增强发展的目的性与计划性，提升成功的机会。最后，职业生涯规划帮助我们更好的应对竞争与市场经济带来的各种各方面的变化。总之，做好一份切实可行的职业生涯规划对自身的发展具有十分

《视觉传达设计专业》课程设置

《视觉传达设计专业》课程设置：序号课程代码课程名称学分考试形式备注 1 0001 平面构成 4 技能考核院校主考 2 0002 色彩构成 4 技能考核院校主考 3 0003 法律基础与思想道德修养 3 理论考核院校主考 4 语文 3 理论考核院校主考 5 计算机辅助图形设计 4 上机考核院校主考 6 立体构成 4 技能考核院校主考 7 设计概论 3 理论考核院校主考 8 字体设计 4 技能70% 文字30% 院校主考 9 标志设计4技能70% 文字30% 院校主考 10 素描 3 技能考核院校主考 11 版式设计4技能考核院校主考 12 平面广告设计 6 含技能考试（7062）4学分：技能70%，文字30% 院校主考 13 插图技法（广告插图） 4 技能70% 文字30% 院校主考 14 机构形象设计（VI）8 含技能考试（7058）5分：技能70%，文字30% 院校主考 15 设计透视 4 院校主考 16 包装结构与包装装潢设计8 含技能考试（7060）5分：技能70%，文字30% 院校主考 17 印前工艺及印刷工艺 4 院校主考 18 POP与DM广告设计6技能70%，文字30% 院校主考实习与毕业设计见说明合计80 18门（不含实习和毕业设计）. 说明：1、实习：需进行市场调研，写出不少于3000字的实习报告，并通过考核。 2、毕业设计：需分别制作包装设计、广告设计、封面或标志设计作品各一件。

《视觉传达设计》课程简介 CIS设计 CIS（Corporate Identity Sysrem ）设计，即现代企业形象策略系统的开发与设计，也由企业识别系统，包括企业的经营理念MI(Mind Identity)，行为规范BI(Behdvionr Identity)和视觉传达VI（Visral Identity）。它把企业及其产品形象中的个性与特点有效地传达给大众，使其对企业及产品产生统一的认同感和价值感，从而达到营销的目的。包装设计包装设计主要讲授包装的功能、包装设计的创意与程序，包装设计的结构与材料、包装的造型与包装界面设计，并以有效的方式传递所承载的信息。广告设计广告设计讲授大众信息传播原理，促进产品销售，指导消费的策略。主要通过报刊、电视台、招贴、幻灯、商品陈列的广告形式来进行。广告摄影广告摄影是一门重要的专业课，与视觉传达基础、色彩学、艺术美学、传播学等相关领域关系密切。《广告摄影》讲授传播商业信息和广告意念的摄影表达技能，掌握消费者情趣，达到促销目的的方法。立体构成本课程进行各种形态要素（点、线、面、体）的三维训练，使学生建立空间的设计思维观念，在教学上注重形态创造心理、生理效应和形态对功能的作用，要求学生从事形态基础设计训练，不但协调材料、工艺、结构的关系，还培养立体综合的空间构想能力，综合创造能力。平面构成本课程从感性的视觉形象出发，通过理性的探讨，追求画面的视觉效果，提高学生的感受力和创造力。主要学习点、线、面等形态要素的二维空间构成，理解形态设计要素特征以及构成法则与规律。

中国教学方法分类模式

教学方法中国的中小学教学活动中常用的教学方法分为五类。一是“以语言传递信息为主的方法”，包括讲授法；谈话法；讨论法；读书指导法等。。二是“以直接感知为主的方法”，包括演示法；参观法等三是“以实际训练为主的方法”，包括练习法；实验法；实习作业法；语文课的分散识字法、外语课的听说法；美术课的写生法；音乐课的视唱法；劳动技术课的工序法等。四是“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。五是“以引导探究为主的方法”，如发现法；探究法等。在小学科学、初中物理、化学、生物等课程中，课堂教学方法主要是直观演示法或引导探究法或实验法，但它们不是孤立进行的，同时要配合讲授法或谈话法或讨论法。直观教学法主要有直观演示法与学生实验法。直观演示法主要是教师在操作各种实物、直观教具或进行示范性实验，用于一般的课堂教学。运用演示法的基本要求是：一要目的明确，二要现象明显且容易观察，三是尽量排除次要因素或减小次要因素的影响。学生实验法主要同于实验课，是以实际训练学生技能为主的，学生必须独立操作实验。直观教学法可以使学科情景具体化、形象化，有利于激发学习兴趣，进行积极地思考，促使知识由具体感知向抽象思维转换。直观手段有各类实物标本、各种实验、自然界、人为环境（如工厂、植物园、博物馆等）、模型、影片、黑板画、幻灯片、各类图片（挂图、照片、教材插图等）。初中化学课程标准指出，化学中常见的探究活动形式包括实验探究与调查、讨论两大类型。探究法是一种高水平的启发式教学法。这种教学方法是以学生动手动脑为中心，并辅以阅读教材和参看其他直观手段的集体活动。它把传授知识、训练基本技能与培养学生独立获得知识的能力统一起来了。通过提高学习兴趣和学习主动性，发展学生智力来提高学习质量。完成探究的最佳途径是小组合作。引导探究法教学的基本过程是 1、教师精心设计，呈现问题情境。 2、提出问题。可以是教师提出，但最好诱导学生提出 3、作出假设。学生给出假设，教师修正 4、设计探究实验或收集证据。以学生为主，教师指导纠错。 5、实验探究或分析讨论。可以用演示实验的方法。 6、获得结论与验证。引导学生得出结论，并知道要验证（如数学里的验算、化学里对制取的气体的检验等）。

服装设计教学计划

服装设计教学计划篇一：服装设计教学计划《服装设计》课程教学计划第一部分说明一、教学目的、任务服装对于人具有保护与美化的功能，属于产品设计的范畴，又属于视觉传达设计范畴；在自然与社会之间，人的着装又构成环境要素。所以开设这门课的目的在于提高学生的综合设计能力。该课程通过对服装设计的风格定位及流行因素，设计理念，表现方式的学习与研究，使学生在短时间内掌握服装设计的一般规律，了解流行的来源及服装风格与设计方向，引导学生的知识结构向多元化发展，提高学生的综合设计素养。二、教学的具体要求（一）了解服装设计的基本概念和设计原理。（二）掌握服装设计定位和程序。（三）具备设计意图的表达能力与立体造形能力。三、教学中应注意的几个问题（一）辅以大量服装发展史上的经典作品来讲解设计理念和方法，并作设计要素的基本练习，使学生由一般性鉴赏上升到一定理论高度去认识服装的社会性、时代性、人文性。

（二）安排学生进行一到两次市场调研，了解市场某些优秀品牌的设计定位及设计风格，同时了解和熟悉服装材料。也可以到服装厂实地参观，了解服装制作的工艺流程。（三）注重从理论到实践，从课堂到市场，使学生在短时间内体验从设计构思到做出成品的全过程。锻炼学生的动手能力和社会实践能力。四、教学效果检查本课程在高中一年级第二学期开设，(:服装设计教学计划)共160学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。五、教学时数分配第二部分讲授大纲第一章关于服装设计一、目的要求（一）了解服装设计的内涵。（二）明确服装设计的意义。二、讲授内容（一）服装、服饰、成衣、时装的概念（二）服装设计的研究范畴（三）服装设计的审美特征（四）服装设计与社会文化第二章服装设计的形式法则及其规律

视觉传达艺术设计专业分类

院系专业名称（专业方向）学制查看专业介绍视觉传达设计系装潢艺术设计 3 年培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有较好的美术基础和创新思维能力，能熟练运用计算机进行现代平面设计、广告设计、包装设计等的高级专业人才。主要课程：美术基础、设计构成、标志设计、字体设计、装帧设计、展示设计、广告摄影、包装设计、广告设计、印刷设计、CoreIDRAW、Photoshop 、市场营销学、CI设计等课程。就业方向：本专业毕业生适合在平面设计公司、装潢广告公司、网络公司、出版社及其他企、事业单位从事广告设计、包装设计、书籍装帧设计、企业形象设计、企业策划、美术教育、设计管理等工作。广告设计与制作（国际商业广告设计） 3 年培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有较好的美术基础、审美意识和全新的广告设计理念，熟悉经济贸易发展现状和广告法则，能熟练从事商业广告设计、制作与策划的高级专业人才。主要课程：美术基础、设计构成、广告摄影、电脑辅助设计软件、广告学概论、广告设计、装帧设计、 CIS策划、VI设计、展示设计、字体设计、印刷艺术、国际经济贸易、国际广告营销等课程。就业方向：本专业毕业生适合在涉外企业、外贸公司、广告公司、设计公司、影视媒体及其他企、事业单位从事广告设计、制作、宣传企划、管理、教育等工作广告设计与制作（广告与策划） 3 年培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有较高的艺术审美修养和现代广告策划、企业策划能力，能熟练运用计算机进行广告设计的高级复合型广告策划高级专业人才。主要课程：广告学、商业摄影、标志设计、字体设计、装帧设计、展示设计、包装设计、CoreIDRAW、 Photoshop、广告设计与制作、广告心理学、广告文案、市场营销学、广告传播学、CIS策划等课程。

视觉传达设计专业建设总结

视觉传达设计专业建设总结 2017年4月视觉传达设计专业建设总结一、办学特色：为适应我省经济、文化发展的需要，适应提高我省全体公民素质教育的需要，面向我省的视觉传达设计人才的需要，以培养全面的具有现代视觉传达设计创作、设计、教学能力的高水平视觉传达设计人才为目标，培养和塑造人才。具体作法：坚持厚基础、宽口径、重实践；坚持课堂教学与社会经济建设中的实际课题相结合，使学生在掌握本专业知识的同时，能有机地将自己所学和市场结合起来。二、师资队伍建设方面本专业拥有一支教学经验丰富、整体结构合格并具有较高综合素质的师资团队，能满足专业教学和科研需要，有利于本专业的持续发展。目前，本专业拥有专任教师10人，其中教授1人、副教授2人、讲师6人，助教1人，高级职称教师占专任教师总数的30%。专职教师全部为本科以上学历，其中硕士学位9人，硕士以上专人教师占90%。本专业专业教师均来自全国各地及境外校院，其中清华大学2人、厦门大学1人、四川美术学院1人、西南交通大学1人、东南大学1人、河北师范大学1人、天津美术学院1人、河北工业大学1人、韩国岭南大学1人，非本校比例100%学缘结构合理。10名教师中，50－40岁2名，40岁以下8名，10岁以下教师比例占80%，教师队伍年轻化是该专业教师的最大特点，也特别适合视觉传达设计专业的特点。40岁左右的教师中已经在业务上变得更加成熟，学术上已有一定社会影响，这些教师已经成为该专业的学术带头人。学术梯队合理，有学术带头人，学术骨干年轻化。

专业课和专业基础课教师能满足教学需要，并且每门专业课配有讲师以上职称2人，专业基础课每门配讲师以上职称1－3人。专业基础课及专业课主讲教师共10人，其中已获得副教授以上职称的教师为3人，占总数的30％。目前，本专业教师10名，在校学生105名，生师比：10.5：1。为了更好地贯彻学校教职工进修培训和参加学术活动的有关规定，保障教学科研工作的有序进行，根据学校有关规定和艺术学院实际情况，我院特制定了《艺术学院教师外出进修培训和参加学术活动管理办法》，鼓励老师们参加各种形式的进修培训和教学科研学术活动，以及服务社会活动。由于我专业年轻教师较多，而且该专业知识更新较快，结合企业目前的发展状况和采用的新型设计技术，针对该专业所开课程，制定了2015－2020年教师进修计划，已全部落实到人，目前已完成3名教师赴国内外高校进修或访学，王永瑞老师2016年9月至2017年3月赴首都师范大学单科进修，主修数字媒体设计与制作课程，邢晓静老师参加2015年中央文化管理干部学院“文化部财政部文化产业创意创业人才扶持计划”进修项目，2017年国家艺术基金“两岸文化艺术设计高端管理人才”进修项目，郝静老师参加教育部“国培计划”培训团队研修项目，并逐一进行了落实，培训效果良好。艺术学院非常重视青年教师的培养，坚持“传、帮、带”的青年教师导师制度，签订青年教师导师责任状，促进青年教师迅速成长。此外，为进一步深化课程教学改革，促进全院教师深入开展课堂教学改革交流，鼓励青年教师创新教学方法和手段，提高教学质量，学院还定期举办“青年教师教师基本功大赛”，对获得优秀的教师给以奖励，重点培养推荐参加更高级别的教学大赛，以此激励青年教师不断提高业务水平。本专业青年教师获得全国多媒体课件大赛一等奖，这是学院政策鼓励与重视的最好印证。本专业专任教师秉持“教研并进”理念，在完成教学任务的同时积极开展科研工作。近年来，共承担立项课题10项，其中省部级2项、厅级5项，校级2项。除部分新分教师外，其教师均具有科研能力，并有科研成果或作品发表，参加教学科研的人数达85%。专业教师均逐渐形成了自身相对稳定的研究方向，尤其在地域文化元素、非物质文化遗产方面的研究和教学方面取得了较丰硕的研究成果，发表了一批有质量的研究论文。近年来本专业教师共公开发表论文10篇。其中核心刊物6篇。有了科研成果的积累，我院视觉传达设计专业教师传授的不仅仅是既有知识和前人的成果，同时也将教师研究的最新学术成果引入到教学中来，创造性地开展教学工作，提升了教学水平和培养质量。为了更好的提高教学质量，根据专业特点视觉传达专业教师，在完成本职工作的同时，

室内设计专业个人职业生涯规划范文

室内设计专业个人职业生涯规划范文做好职业生涯规划能帮助室内设计专业工作者提升个人在职业生涯过程中成功的机会。下面是爱汇给大家整理的室内设计专业个人职业生涯规划范文，供大家阅读!室内设计专业个人职业生涯规划范文篇 1 一、实习目的通过参观家具、灯具，配饰等的功能、造型、灯光、尺度、风格、材料、色彩，了解室内装饰设计的基本原理和设计方法，开阔视野，为接下来的我的室内设计创作打下基础。二、实习内容室内空间既是人类赖以生存的居住空间，也是人们从事各种活动的建筑内部空间场所，作为室内环境的设计者，首先应该满足使用者对空间的功能和审美需求。所以，对于我们这些初学者，更应该多看。在老师的带领下，我们来到济南的几家大型家具城，了解一些室内设计的知识。第一天，我们来到银座家居，第一感觉，很震撼。接下来，接连不断的震撼接踵而来。每一家店面都主营一种风格和品牌，银座家居多数是进口产品，价格昂贵，但是他的审美价值是名副其实的，无论从造型、色彩、材料、功能上，都让人眼前一亮。通过导雇员的解释，这些昂贵的家具深深的吸引了我们的眼球。尤其是那些样品房。每一件样品房的风格、民族特色、地域特色、时代风貌都协调统一。无论是简约型、现代型、中式的、欧式的，给我们最直观的感受就是温馨舒适。我想，能够满足消费者居住要求的设计就是好的设计。所以，室内空间的首要任务是根据整体空间的功能与审美要求来进行设计组织与规划定位。第二次，我们选择的是富雅家居，他的规模与银座家居相当，更多的是国产产品。通过今天的参观，对室内设计有了新的认识，尤其是样品房，都有一些共性，无论这个建筑物的功能上区别是很大的，如，商务酒店，KTV，学校等等，功能不同，却都少不了这些元素。这也是室内设计必须注意的几大要素。第一，空间要素。空间的合理化并给人们以美的感受是设计基本的任务。要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。第二，色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。第三，.装饰要素。

视觉传达设计专业建设发展规划

视觉传达设计专业建设发展规划 (2013年-2016年) 一、专业现状分析视觉传达设计专业成立于2013年,前身源于艺术设计专业,我校艺术设计专业2009年设立,涵盖视觉传达设计与环境设计两个方向,2012年在教育部本科专业调整后,视觉传达设计专业正式独立出来,于2013年面向全国招生。主要培养具备品牌设计、广告设计、书籍设计的基础理论知识与能力,能在品牌设计、广告设计、出版印刷领域内从事品牌管理与设计、广告设计、包装设计等工作的应用型人才。现有专任教师12位,其中副高以上职称2人。本专业现拥有校内专业实验室1个,校外实习基地2个,能够满足实践教学需要。近年来,专业教师先后发表论文40多篇,立项各级教改、科研课题10项,视觉传达设计专业获校级特色专业建设立项。二、专业建设指导思想及原则根据教育部教育发展的指导方针与总体规划,结合我院学科专业发展的总体要求及社会对视觉传达设计行业对人才的需求,以应用型人才培养为主导,对视觉传达设计专业建设、人才培养、师资队伍、教科研等方面进行认真全面的研究与规划,从而实现专业的全面建设发展,逐步凸显专业特色,争创品牌专业。三、专业建设总体目标以科学发展观为指导,全面贯彻党的教育方针,坚持服务区域经济发展,以应用型人才培养模式为重点,贯彻“校企”协同创新的精神,

培养“实基础、重实践、强能力、会创新”的高级应用型设计人才。到2016年,圆满完成视觉传达设计校级特色专业建设结项工作,并积极申报市级重点专业建设,力争把视觉传达设计建设成市级重点专业。四、人才培养模式与培养方案坚持以服务区域经济建设为根本,培养地方经济建设需要的德、智、体、美全面发展,具备品牌设计、广告设计、书籍设计知识与能力,能在品牌设计、广告设计、出版印刷领域内从事品牌管理与设计、广告设计、包装设计等工作的应用型人才。围绕人才培养目标开设课程,使基础理论课程更加扎实、实践教学得到突出,学生有一定的设计创新能力,综合素质得到提升。逐步形成体系完善的实践教学体系,使学生经过课内实验、课程设计、校内实训、校外认识实习、校外生产实习与就业实习等多方位实践学习,应用技能突出。五、师资队伍建设进一步强化师资力量建设,到2016年,师资队伍达到34人,形成结构合理,教学能力强的优秀教师队伍,并努力建设1个校级教学团队, 1名校级教学名师,培养1名市级青年教学名师。 1、每年引进2-3名副高以上职称人才、3-4名重点高校毕业的硕士以上的青年教师。 2、每年组织新进青年教师进行岗前培训;每年定期推选优秀1-2青年教师参加教育部组织的网络培训;推行导师制老带新的单科培养

会计专业教学方法指导

会计专业教学方法指导第一部分教法改革及教学指导内容 1、目前中等职业教育会计专业教学现状尽管中职会计专业的目标是培养高素质的中初级应用型会计技术人才和管理人才，但从目前的教学效果看，培养出的人才，在实践技能方面与社会需求相差甚远。原因主要有以下几个方面：（一）会计教育观念、教育思想尚未转变。在会计教育观念、教育思想上，没有完全脱离应试教育模式，过度的重视会计知识的灌输，强调会计知识的理论性。面对接受直接会计经验为目的，强调按照职业活动体系来组织会计教学强调会计知识的实践性、需求性和应用性，重视培养学生的会计操作能力等方面还不能完全适应。（二）课程设置没有充分体现职业教育特点，在会计课程的教学计划上仍偏重理论性教学，实践性教学课时数偏低。理论教学的任务是传授从事相应职业所需要的最实际、最基本的知识，能为技能教学提供必要的理论基础，以够用为度。（三）在会计实践技能的训练方式上，学校配有专业的会计模拟实验室。即按着教学进度计划，首先进行理论知识的系统学习，然后期中、期末或基础理论全部学习完毕后，利用一段时间在教室或模拟实验室完成所谓的实践技能训练，造成会计专业理论与会计实际严重脱节。（四）教师的实践经验缺乏。教师队伍的现状使会计专业的实践性教学难以收到预期的效果。目前中等职业学校教师大部分从学校到学校，没有实际工作经历，本身动手能力不强，熟练的操作技能也就谈不上，对学生只有“纸上谈兵”传授一些课本上的理论知识。 2、改进中职会计专业教学的建议 (一)加强会计专业师资队伍建设提高中职会计专业教师的理论水平。会计教学质量的高低在很大程度上取决于教师的素质和业务水平。当前的情况是，大多数中职会计专业教师是从学校毕业后直接任教，实践能力较为薄弱，影响了教学效果。因此，综合提高中职会计专业教师的实践水平，是提高会计教学水平的关键。可以有计划，有步骤地鼓励教师到企业去实习，建立教师实践基地。 (二)加强学习方法指导在课堂教学中应注重学法指导，培养学生阅读，分析思考，运用已学知识等能力。比如，可以由教师限定阅读内容提出问题，或者学生带着问题阅读，或者阅读后让学生相互讨论教师加以总结引导等方式，达到让学生掌握和运用知识的目的。对于一些容易混淆的经济业务，如商业票据，可先让同学们讨论、分析、比较，最后教师参与，从而让学生分清区别和联系，正确处理经济业务。对学生记忆方法的指导，一是将教材中抽象说法具体形象化；二是将难记的概念进行分解，在理解基础上记忆。

艺术设计教学模式改革方法

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/a83701355.html, 艺术设计教学模式改革方法作者：丁艳来源：《卷宗》2013年第10期摘要：随着21世纪新经济全球化时代的到来，艺术学科与文科、工科等学科的相互交叉与融合，一些与国民经济建设和社会发展急需的新的专业方向不断涌现，设计类专业已经成为中国高校发展最热门的专业之一。文章结合我国现阶段艺术设计的教学的现状进行分析研究，对我国高校艺术设计的教学模式改革方法进行分析探讨。关键词：艺术设计；教学模式；改革方法 0 引言随着现代计算机信息处理技术的不断改革与发展，越多越多的艺术设计类产业经营组织与机构不断的涌现出来，这就使得对艺术设计人才有着越来越多的市场需求。在我国设计艺术教育表现出来的实际状况是落后于现代设计实践的需求。主要体现在人才的质量与数量不能满足与市场需求，造成了现阶段的高端设计产品需要借助于韩国、日本、美国等国外设计公司出产的作品。我国必须要尽快的摆脱现阶段的此类尴尬局面，建立起适合中国传统文化与现代科学技术相结合的艺术设计教育体系，积极改进教学方法，创新适合现代市场需求的人才培养的教学模式。 1 我国高校艺术设计教育的现状分析根据我国近年来艺术招生的情况不难统计出，我国的艺术热现象在逐年上升，我们可以每院每年招收120名新生、四年本科在校生480名这个比较保守的平均值来计算，得出这1125 所院校共有 54 万在校生（不包括硕士生、博士生和继续教育生）的估算数据，再加上独立建制的艺术学院，我们可以估算出当下中国设计教育总计不少于 60 万人左右在校生（含本科生、研究生）的庞大规模，占全国 2700 万在校大学生总数的 2.2%，即每 45 人中有 1 人是设计艺术专业的学生。这个比例使中国成为了全球规模最大的高等艺术设计教育大国。但是事实告诉我们，设计大国≠设计强国。以“规模扩张”为特点的当下中国设计教育，不仅不会促进中国创新设计事业的发展，反而可能成为向高水平提升的最大障碍。许多院校沉浸在校园硕大、硬件现代的“喜悦”之中，忘却了“培养创新人才”这个设计教育的本质。因此，在艺术设计教育快速膨胀的同时，教学质量下降导致整个教育体制机能退化，就成为了必然结果。 2 当前我国高校艺术设计存在的问题 2.1 泡沫化的招生规模我国很多高校在经济利益驱动下，把艺术设计专业作为学校创收的专业，没有从自己所在地域的特点、文化特色，学校专业优势等方面来发展形成自己的特色，造成了专业设置上的重

视觉传达专业介绍

视觉传达专业介绍集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

视觉传达设计专业(本科)简介专业总体介绍现我院设置了1个本科专业(5个方向)，6个高职专业,2个专科预科专业。在日常教学和管理工作中，我院始终把人才培养作为中心工作，坚持教书育人、管理育人，服务育人；通过强化教学管理，力倡良好学风，鼓励教师开展科研，在加强专业的同时，积极拓展知识面，努力培养学生的创新精神和实践能力，取得了较好的成绩，我院教师与学生多次在省级大赛中获奖，取得了良好的社会反响。视觉传达设计（Visual Communication Design）是目的为传播特定事物通过可视形式的主动行为。视觉传达设计大部分或者部分依赖视觉，并且以、、、、、、及电子设备等二度空间的影像表现。视觉传达包括：“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于。所谓“传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。顾名思义，视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息，所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插图以及标志，这三个，是视觉传达设计中最重要的构成要素，这也就决定了视觉传达设计的主要功能就是通过这三个要素，把设计者想要表达的东西通过这些要素传递给每一个接受到这个信息的接受者，它的主要功能就是起到的作用。关于视觉传达设计所涉及到的领域有很多很多，像电视上的各种广告、马路边上的指示牌等等，都属于视觉传达设计的领域。一、专业教学资源介绍（师资、实训条件、校企合作等）学院拥有一支结构合理，实力雄厚的师资队伍。现有教职工41人，专职教师30人，其中教授2人，副教授8人，讲师16人，助教4人。学院与法院、服装厂、设计公司等建立了校外实训基地，并拥有苹果电脑机房、工业设计、广告设计、服装缝纫机房、板房、艺术设计展厅、模拟法庭、办公自动化、形体训练房等先进的校内实训室。这些实训室对于强化我院实践教学，着重培养学生动手能力及技术应用能力起着至关重要的作用。（1）师资保障教学团队是专业人才培养方案顺利实施的关键。本专业教学团队将由专业带头人、骨干教师、一般教师、企业技术专家与能工巧匠、企业指导教师共同组成的专、兼结合的教师团队。（根据专业教学要求，提出专、兼职专业教师（含实训指导教师）应具备的任职资格，具体要求包括专业、学历、技术职称、工作态度、实践能力等方面。） 1.专业带头人的基本要求

艺术设计专业立体化课程建设及教学内容方法改革

艺术设计专业立体化课程建设及教学内容方法改革教育部在2008 年4 月实施的《独立学院设置与管理办法》中指出，独立学院是实施本科以上学历教育的普通高等学校与国家机构以外的社会组织或者个人合作，利用非国家财政性经费举办的实施本科学历教育的高等学校，并将此定性为民办高等教育的重要组成部分。依据2011 年的全国独立学院排名，长沙理工大学城南学院已经上升为27 位，也成为了湖南省最大的独立学院。艺术设计作为独立学院中的实践型专业，在新时期的发展中，构建立体化教学平台对于深化课程建设与专业发展，提高教师的教学水平，培养应用型人才具有重要意义。一、师资队伍的结构及特色师资队伍是专业建设的核心，近年来学院对该专业的师资队伍进行了不断地充实和完善，通过人才的培养与引进，根据合理的学历结构、年龄结构、专长特点来进行搭配与合作。队伍以老带新、以强带弱，以学科带头人和骨干教师作为导师，指导中青年教师，定期对中青年教师进行课程建设、学术等方面培训，并有计划地安排中青年教师出去进修，或攻读在职硕士、博士学位，以提高中青年教师的教学和科研水平。另外，学院根据该专业实践性强的特点，针对性地选派中青年教师到企业参加生产锻炼，增强实践经验，提高实践操作和解决实际问题的能力。二、立体化课程建设（一）注重课程体系的设计，课程和教材建设成绩显著学院的艺术设计专业是省内同类专业中最老牌的特色专业，于2009 年被评为湖南省特色专业。该专业实践性很强，因此市场的方向对该专业的发展有很强的影响，需要根据社会的需要适时设置和调整该专业中的专业方向和课程设置。学院根据这一特点，将专业拓展为五大专业方向，分别为广告艺术方向、装潢艺术设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、媒体艺术设计，并根据专业方向特点调整相应的课堂教学内容和实训、实验、课程设计等实践性教学环节；从这些专业方向的开设开始，坚持选用高水平的教材，并出版自编教材，这些教材注意借鉴各个相关学科的成果，强调基础知识的教授和掌握、设计与制作生产的结合，理论知识全面。（二）理论教学与实践教学紧密结合在教学环节上优化设置（如加大实践学时在整体课程的比例）,在教学内容上相互渗透（如课程理论教学与课程设计统筹规划）,在教学方法上突出各个教学环节的优势（如包装装潢设计和包装材料与工艺的教学结合生产实习进行）.将优秀的企业文化引入团队、引入课堂，聘请行业专家和企业生产一线的专业技术人员作为实践课程兼任教师，负责课程的实训与指导，进一步增强了课程中教师和学生的实践能力。（三）建立完善的课程教学资源平台随着现代化教育技术的发展，根据教学要求，制作和收集了一批用于虚拟实习的课件、录像、图片等，其中《图形设计》《网页动画设计》等教学软件获得省教学软件比赛一等奖；《艺术概论》《图形设计》《书法鉴赏》建设成为校级优秀网络课程，建立了完善的电子教学档案和网络教学资源，进一步拓展了学生学习的空间和时间，有效地提高了学习质量。三、教学内容和方法的改革（一）以能力为本位，构建理论与实践相结合的教学内容体系理论教学与课程设计相互融合，理论教学与实践教学整体规划，理论教学与实习教学和毕业设计彼此渗透。如将分散在专业课和相关专业基础课中的理论课程和实践课程系列，单独设课和考核。并以实践教学内容体系改革为龙头，整体带动专业方向课程的教学方法改革和内部管理体制的改革。（二）采用多元化的教学考核和评价方式多元化检查与考核模式包括"调研过程、调研报告、设计目标确立、设计过程展现、设计实践结果+ 答辩";等五种形式；例如"公共

人教版七年级美术下册：教学计划【精编】.doc

初一美术教学计划美育是素质教育中必不可少的部分，本册初一美术教材以提高学生的艺术素养、弘扬和培育民族精神为宗旨，以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点，把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的。为了切实有效的落实大纲及教材的要求，特制订教学计划如下：一、指导思想以素质教育新课程标准为理论依据和行动准则，切实转变教师与学生的角色，变被动为主动，指导学生进行探究性学习和动手实践练习，提高审美意识和综合素质。、二、学生现状分析：作为刚刚步入新学习环境的新生，他们对新的学习环境还不是很了解。初一的学生学习美术的积极性高，积极参与活动的主动性较好，但学生视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构。三、教学方法及学法 1、欣赏评述单元：指导学生课前搜集相关资料，课堂观察、分析、讨论，采用分组讨论、个人评述等方法，充分发表自己的观点和看法，锻炼观察、分析与表达能力，培养艺术素养和审美意识。 2、造型表现单元：引导学生体会和感受校园的美，进行实地写生，学习与研究表现方法，讨论与交流心得，培养学生的自主探究与合作意识。 3、设计应用单元：学习美术字及板报等设计知识，指导学生为班级、学校设计板报内容。锻炼设计思维与动手实践能力，培养合作与交流意识。 4、综合探索单元：引导学生观察、分析生活用品的特点，培养创新精神，锻炼创造性思维的发展。四、学习内容及课时安排 1、第一单元（欣赏评述）活动一欣赏与评述 1

活动二分析与研究活动三讨论与解释活动四体验与评价 2、第二单元（造型表现）活动一欣赏与评述活动二研讨与实践活动三创造与评价 3、第三单元（设计应用）活动一收集与交流—设计标志活动二学习与练习—设计海报活动三研究与展示—运动会会场设计 4、第四单元（综合实践）活动一设计制作活动二设计布置活动三制作道具、表演活动四总结评述 5、第五单元视觉传达设计作品欣赏五、教学时间安排期中授完1—2单元，期终授完3—5单元 2

室内设计专业职业生涯规划书

个人资料：姓名：谢文国笔名:亵渎了想念性别：男出生年月：1991.X.X 籍贯：河南省洛阳市孟津县所在学校及学院：山东英才学院艺术设计学院班级及专业：11级室内设计专业2班身份证号码：XXXXXXXXXXXX 学号:XXXXXXXXXXX 联系地址:河南省洛阳市孟津县XXXXXXX

邮编:471100 联系电话：XXXXXX QQ：XXXXXX E－mail:XXXXXXXX@https://www.360docs.net/doc/a83701355.html, 指导老师：刘亚东

目录总论(引言) 第一章认识自我 1、个人基本情况 2、职业兴趣 3、职业能力及适应性 4、个人特质 5、职业价值观自我分析小结：第二章职业目标及职业认知 1、职业目标 2、职业生涯条件分析（1）家庭环境分析（2）社会环境分析（3）职业环境分析职业生涯条件分析小结第三章职业目标与路径前期规划：2011-2014 学习期目标1 : 达到职业学历要求——本科及以上学历 1.短期规划（近大一到大三期间） 2.中期规划（大四到读研究生时期）

目标2 ：达到职业技能要求——熟练掌握各种绘图软件目标3：全面认识室内建筑工艺，结构，材料，装修等目标4：较强的交流沟通能力目标5：较强的责任心和自律心，团队合作意识等中期规划： 2015-2018 探索期后期规划： 2019-2025 发展期第四章评估与调整第五章结束语

引言: 我喜欢向着太阳的方向前行，因为那是光的所在，其实光明和黑暗不过是一线之隔，只在于一个人的选择和规划，没有谁的人生从一开始就五彩斑斓，人生最初不过是一张白纸，只有正确的规划，合理的设计职业生涯，才能给梦想插上翅膀，带我们飞向成功。 “人是自己幸福的设计者”有位哲学家如是说。职业生涯是一个人一生中所有与职业相联系的行为活动，以及相关的态度、价值观等的连续性经历的过程。也是一个人一生中职业，职位的变迁及工作理想的实现过程。它是一个动态的过程，因此人必须为自己的职业生涯提早的做出规划，为以后提前做好准备。作为大学生，处于人生中的黄金周期，那么又怎能不去给自己的人生作一番规划和设计呢？有了正确的导航，我们才能全面的饱览人生中的旖旎风景。如果没有规划，正如在航行中没有指明灯，茫茫黑夜中，怎能寻到成功的彼岸花开。现今激烈的社会竞争和严峻的就业形势也为我们的职业生涯提出更加迫切的要求。我们要正确的认识自我，如何结合自身和环境确立自己的奋斗目标并制定出切实可行的实施方案，我们应搜集方方面面有用的信息，充分利用资源为自己的将来做好准备。良好的开端是成功的一半。有了目标才会有动力。对于即将踏进社会的我们来说，把握好剩余的大学生活时间，捉紧时间多学习一些知识和技巧为将来打下基础。经过深思熟虑，我决定规划一下未来，好好的刻画自己人生的宏伟蓝图。