艺术设计专业立体化课程建设及教学内容方法改革

艺术设计专业立体化课程建设及教学内容方法改革
艺术设计专业立体化课程建设及教学内容方法改革

艺术设计专业立体化课程建设及教学内容方法改革

教育部在2008 年4 月实施的《独立学院设置与管理办法》中指出,独立学院是实施本科以上学历教育的普通高等学校与国家机构以外的社会组织或者个人合作,利用非国家财政性经费举办的实施本科学历教育的高等学校,并将此定性为民办高等教育的重要组成部分。依据2011 年的全国独立学院排名,长沙理工大学城南学院已经上升为27 位,也成为了湖南省最大的独立学院。艺术设计作为独立学院中的实践型专业,在新时期的发展中,构建立体化教学平台对于深化课程建设与专业发展,提高教师的教学水平,培养应用型人才具有重要意义。

一、师资队伍的结构及特色师资队伍是专业建设的核心,近年来学院对该专业的师资队伍进行了不断地充实和完善,通过人才的培养与引进,根据合理的学历结构、年龄结构、专长特点来进行搭配与合作。队伍以老带新、以强带弱,以学科带头人和骨干教师作为导师,指导中青年教师,定期对中青年教师进行课程建设、学术等方面培训,并有计划地安排中青年教师出去进修,或攻读在职硕士、博士学位,以提高中青年教师的教学和科研水平。另外,学院根据该专业实践性强的特点,针对性地选派中青年教师到企业参加生产锻炼,增强实践经验,提高实践操作和解决实际问题的能力。

二、立体化课程建设(一)注重课程体系的设计,课程和教材建设成绩显著学院的艺术设计专业是省内同类专业中最老牌的特色专业,于2009 年被评为湖南省特色专业。该专业实践性很强,因此市场的方向对该专业的发展有很强的影响,需要根据社会的需要适时设置和调整该专业中的专业方向和课程设置。学院根据这一特点,将专业拓展为五大专业方向,分别为广告艺术方向、装潢艺术设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、媒体艺术设计,并根据专业方向特点调整相应的课堂教学内容和实训、实验、课程设计等实践性教学环节;从这些专业方向的开设开始,坚持选用高水平的教材,并出版自编教材,这些教材注意借鉴各个相关学科的成果,强调基础知识的教授和掌握、设计与制作生产的结合,理论知识全面。

(二)理论教学与实践教学紧密结合在教学环节上优化设置(如加大实践学时在整体课程的比例),在教学内容上相互渗透(如课程理论教学与课程设计统筹规划),在教学方法上突出各个教学环节的优势(如包装装潢设计和包装材料与工艺的教学结合生产实习进行).将优秀的企业文化引入团队、引入课堂,聘请行业专家和企业生产一线的专业技术人员作为实践课程兼任教师,负责课程的实训与指导,进一步增强了课程中教师和学生的实践能力。

(三)建立完善的课程教学资源平台随着现代化教育技术的发展,根据教学要求,制作和收集了一批用于虚拟实习的课件、录像、图片等,其中《图形设计》《网页动画设计》等教学软件获得省教学软件比赛一等奖;《艺术概论》《图形设计》《书法鉴赏》建设成为校级优秀网络课程,建立了完善的电子教学档案和网络教学资源,进一步拓展了学生学习的空间和时间,有效地提高了学习质量。

三、教学内容和方法的改革(一)以能力为本位,构建理论与实践相结合的教学内容体系理论教学与课程设计相互融合,理论教学与实践教学整体规划,理论教学与实习教学和毕业设计彼此渗透。如将分散在专业课和相关专业基础课中的理论课程和实践课程系列,单独设课和考核。并以实践教学内容体系改革为龙头,整体带动专业方向课程的教学方法改革和内部管理体制的改革。

(二)采用多元化的教学考核和评价方式多元化检查与考核模式包括"调研过程、调研报告、设计目标确立、设计过程展现、设计实践结果+ 答辩";等五种形式;例如"公共

设施设计";采取"平时+ 设计实践+ 实践总结报告";的考核方式,重点监测、评价和保证学生对"应知应会";的教学目标的完成情况;综合型的课程科目例如"景观设计";"品牌形象设计";采取"目标+ 环节+ 报告+ 答辩";的考核方式,统筹兼顾设计过程、设计结果、设计报告,多方面锻炼提高学生的综合素质。

(三)实施导师制,开展创新性实验项目在学生中实施本科生导师制,让部分学生参加导师的科研活动,或接受导师专业课程学习方法的指导;积极组织大学生申报研究性学习和创新型实验项目,近几年,指导学生获得研究性学习和创新性实验国家级项目3 项,省级、校级多项,获"中国大学生广告设计大赛";"中南之星";"湖南之星";设计大赛多项奖项。

(四)改革毕业设计指导方法毕业设计题目采用双向选择确定,依托教师承担的科研和技术服务项目进行,安排部分学生参加真刀真枪的实践,创建了学校与企业共同参与的教学模式、教学与设计实践一体化的产学研教学实习基地。此外,按拓宽专业面、增强适应性的原则,将毕业实习和设计选题放在大专业范围统筹考虑,扩大毕业实习和设计的范畴,拓宽专业知识结构,满足学生的需求。

四、科研转化教学(一)注重科研与教学结合,开展研究型学习活动本专业在建设立体化教学平台的实践过程中注重将科研成果转化为教学实践,现在已有多个科研项目和教改项目的内容经过改造被转化为学生必修课程内容。正是这种科研与实践的结合,提高了整体的教学水平。

(二)结合实践项目进行毕业设计,科研、实践成果入教材,改善本专业教学实践条件所有专业方向在教学平台的建设过程中要求本专业学生毕业设计选题紧密结合教师的实践项目、科研项目、教改项目,并撰写毕业设计说明报告书。

近3 年来,学生获全国大学生广告设计大赛、中国之星、包装之星、中南星奖、湖南省高校优秀设计作品展等省级以上设计类奖励20 余项,产生了良好的社会影响和经济效益。系列课程的许多研究成果进入《电影与新媒体艺术》《图形设计》《纸盒包装设计》及《家具设计》等全国统编教材和教学参考书中。

学院每年划拨一定数量的经费用于系列课程的教学管理、实验教学设备和场地维护等。一些设备和设施是由学校和项目共同出资或科研项目单独购买和建设,由实验室管理使用,为学生提供更好的学习条件。

五、结语独立学院艺术设计专业立体化教学平台的建设需要外部资源投入、体制的支持,需要有利于内部成员间相互协作、共同提高的管理机制的激励,是一项复杂的系统工程,它还直接关乎到专业人才培养目标的实现与否,是独立学院教学质量的核心。长沙理工大学城南学院将更加注重专业方向系列课程的示范性和辐射推广作用,并付诸于实践中。

[参考文献]

[1]卢绍娟,张海燕。关于高校质量工程中的教学团队建设的研究[J]. 教育探索,2010,(4).[2]黄秋和,靳宝霞,霍海峰。独立学院高等数学课程教学平台的构建与实践研究[J]. 课程教育研究,2012,(9).[3]许雪红,王珏辉。浅谈独立学院如何加强实践教学环节建设[J]. 中国科技博览,2013,(1).[4]孙首臣。独立学院人才培养定位探讨[J]. 长江大学学报:社会科学版,2007,(4).[5]徐辉,季诚钧。独立学院人才培养的理论与实践[M]. 杭州:浙江大学出版社,2007.

艺术设计系各专业培养目标及主要课程

艺术设计系各专业培养目标及主要课程 一、艺术设计类(艺术设计专业,装潢艺术设计专业,陶瓷艺术设计专业,美术(幼教方向)专业) 1、艺术设计专业 培养目标 培养拥护党的基本路线,适应新型工业化道路下视觉传达及平面艺术设计行业生产、管理第一线需要的,德、智、体、美全面发展的,具有创新精神、实践能力和可持续发展能力的,掌握必备的基础理论知识、专门知识、基本技能和专业技能的,能胜任包括平面艺术设计、陶瓷装饰艺术设计任务的高素质、高技能人才。 主要课程 设计构成、图案设计、国画装饰技法训练、字体与版式设计、标志设计、陶瓷装饰设计与制作、摄影与图形创意、广告招贴设计、CI设计、网页设计与制作等。 2、装潢艺术设计专业 培养目标 培养拥护党的基本路线,适应新型工业化道路下室内外装潢设计行业生产、管理第一线需要的,德、智、体、美全面发展的,具有创新精神、实践能力和可持续发展能力的,掌握必备的基础理论知识、专门知识、基本技能和专业技能的,能从事大中小规模的室内外建筑装潢设计任务的高素质、高技能人才。 主要课程 设计构成、图案设计、Photoshop、人体工程学应用、建筑制图、手绘效果图表现技法、3ds Max效果图制作、后期渲染、装饰构造设计、家居室内空间设计、公共室内空间设计和展示设计等。 3、陶瓷艺术设计专业 培养目标 培养拥护党的基本路线,适应工艺美术(陈设艺术陶瓷、日用陶瓷)行业生产、管理、服务第一线需要的,德、智、体、美全面发展的,具有创新精神、实践能力和可持续发展能力,掌握必备的基础理论知识、专门知识、基本技能和专业技能的,从事陶瓷产品设计、开发、制作的高素质、高技能人才。 主要课程 设计构成、图案设计、国画装饰技法训练、图像处理、中国日用陶瓷造型设计、计算机辅助陶瓷设计CAD、计算机辅助陶瓷设计Illustrator、计算机辅助陶瓷设计Photoshop&Pagemaker、计算机辅助陶瓷设计3ds Ma x、陶瓷产品装饰设计与制作(新彩)、釉上彩绘画、雕塑和现代陶艺(公共陶瓷设施设计)等。 4、美术(幼教方向)专业 培养目标 培养拥护党的基本路线,适应幼儿美术教育第一线需要,具有国际教育理念和社会发展急需的,具备必需的基础理论知识、专门知识、基本技能和专业技能的高素质应用型学前教育专门人才。

浅谈艺术设计实践教学课程体系改革

浅谈艺术设计实践教学课程体系改革 摘要:艺术设计课程体系中实践教学一直以来都是十分重要的环节,学生在具备了必要的理论基础之上,更重要的是把理论合理的运用到实践中去,但现在高校在实践方面存在很大的问题,本文通过提出在实践教学中出现的种种问题及对这些问题做出分析、研究,探讨了在艺术设计教学中可实施的一些改革方案。 关键词:实践教学;课程体系;改革 随着经济的快速发展,人们的生活方式和生活需求也在不断变化,生活中设计无处不在,培养艺术设计人才的高校在设计课程体系安排上却变化微小,已远远不能满足社会的需求,主要是大部分的课程教学都停留在简单的老套的理论上,忽视实践中的运用,学生毕业后不经过实践锻炼很难适应社会需求,艺术设计实践教学必须成为重点,根据社会的需求调整课程的结构,逐步完善实践教学的体系。 一、从艺术设计课程体系现状看实践教学的重要性 艺术设计课程体系从最初的简单的三大构成发展到今天的平面艺术设计、视觉传达艺术设计、工业造型艺术设计、环境艺术设计等诸多专业方向,可见其发展快速,发展越来越全面。体现出它是一门和生活紧密联系、综合性强、处处与实践挂钩的专业。在日常教学中理论部分必须通过实践来验证它的可行性,艺术设计观念必须物化才能体现它的实用性。 艺术设计作为一门潮流专业,其目的是为社会经济带来实际效益,同时改变人们的审美标准,改善生活质量。为社会培养敏锐的实用型和创意型设计人才。因此,在安排设计课程时不能只以理论教学为主,要安排与理论相符合的实践课程,理论结合具体的实践才能验证理论的可行性,才能在实践中完善理论。在教学中,单一的理论学习,学生无法深刻的理解其中的精神,只有加入大量的真实课题设计,学生才能体会到平时的理论学习并不是空谈,是和真实生活紧密联系的,才能更投入、更积极的学习。在实践教学中,如涉及到客户提出的一些具体要求,学生就需要进行大量的市场考察,和相关的市场调研,结合客户的要求做出满意的方案,通过这些具体的实践教学,学生不仅了解了大众的心理,市场的需求,同时也锻炼了自己实际的创作能力和解决具体方案的水平。理论联系实践,理论离不开实践,特别是艺术设计这门与时俱进、与百姓生活息息相关的专业更离不开实践教学,实践教学是艺术设计课程体系中的重要环节,是能否为社会培养优秀设计人才的关键。 二、艺术设计课程体系中实践教学的具体改革措施 1、创新思维与实践课题的融合 在艺术设计教学过程中,每个学生都有着鲜明个性,每个人的审美、创意、艺术感受都是不同的,都有着强烈的、习惯的自我审美标准,在面对具体的实践

艺术设计基础考试大纲

《设计基础课程》 自学考试大纲 目录 第一部分课程性质与设置目的 第二部分课程内容和考核目标 第一章绪论 ; 课程内容 考核目标 第二章设计艺术的发展、分类及特点 课程内容 考核目标 第三章平面设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第四章现代设计艺术鉴赏 课程内容 '

考核目标 第五章环境设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第六章工业产品设计鉴赏 课程内容 考核目标 第七章传统与民间工艺鉴赏 课程内容 考核目标 — 第三部分有关说明与实施要求 第四部分附录:题型举例

第一部分课程性质与设置目的 … 一、课程性质与特点 设计基础课程是高等教育自学考试美术设计教育专业(专科)的必修课,是美术设计教育专业的一门基础理论课程。本课程为设计的基础性课程,主要是对平面设计艺术、现代设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术、传统与民间工艺等设计类别进行基本理论的讲述,以及对优秀作品进行概述、欣赏、评析。介绍各领域一些著名设计师的设计思路与设计方法,领会设计师们考虑问题的角度。课程涉及设计艺术史、设计艺术批评和美学等艺术学科知识,但也有别于其他史论课程,有较强的实践性,课程用大量的设计艺术作品给鉴赏者以强烈的感性冲击。从案例中生成美的感觉、美的情趣、美的意识。 二、课程目的与要求 本课程的设置目的与要求在于以通过介绍各领域设计艺术的基本理论知识、欣赏优秀作品、分析重点设计作品,强化学生对基本知识的理解、设计艺术作品的鉴赏能力、设计艺术审美能力,以及扩展设计的视野。 三、教材的第二、三、五和六章是考核重点。第二章是论述了设计艺术的发展、分类及特点,通过设计艺术门类的变化来考察现代设计艺术的历史演进规律同时便于实践。第三、五和六章分别对设计艺术的主要门类:平面设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术三门进行基本理论阐述和作品鉴赏分析,这几部分是设计艺术的主要组成部分,鉴赏这些作品也能够掌握整个设计艺术的概貌。 "

艺术设计课程建设和改革方案

艺术设计专业课程建设和改革方案 一、课程建设与改革方案: 1、课程体系: 在整个本科教育人才培养过程中,不断强化设计与社会、创新与实践、思维与技能等诸多方面紧密关联的意识,教学中全方位构建学生从设计原理、设计方法、设计技能到综合知识应用和表达的课程体系,加强学生创新能力、动手能力、分析问题、解决问题的能力的训练和挖掘,同时也强调培养他们的社会责任感、沟通协作能力、表述能力等,最终让学生在进入社会时具备较为全面的综合素质和实践能力,以及良好的设计服务精神,成为真正合格的专业设计人才。 (1)主动适应新时期对创新应用型设计人才的需求,实现知识型向综合能力型转化,拟定目标,优化专业培养方案、充实课程大纲,其核心是有效地调整课程结构、课程内容与课时权重。 (2)艺术设计专业开设环境艺术设计、会展艺术设计、工业造型艺术设计、服装艺术设计、广告艺术设计五个专业方向。现开设公共课19门,专业课87门,实验课19门,每个专业方向课程体系完整,设课重点突出。在学习普通教育理论知识后,专业课程方面主要有造型基础、形态学装饰基础、电脑辅助设计、专业设计、专业理论、毕业实习、毕业设计等。 专业教学课程类别

2、教学内容 在本科四年的教学中,课程互为依托,交叉贯通,呈复合式、板块式、递进式螺旋状上升进程,在不同的阶段具有不同的教学目标和方法,将各模块的知识点串成相关联的知识链,同时各知识链又交复式环环相扣,加强设计学科间的交叉课题,培养学生相对全面的、整合的设计意识。 (1)复合式——设计通识基础教学 在低年级设计基础课程模块中,主要以调整学生的思维模式为主,从应试思维模式向主动思维模式转换。教学中以思维开发和引导为主,培养学生自主学习的意识,同时力求训练学生从设计基础向专业设计转换和接轨。这个阶段的教学主旨在于给学生搭建一个从感性到理性思维反复对接的思维平台,培养学生的思考能力和认知能力。 (2)板块式——专业基础教学 二年级在设计基础课程的延续下,进入以专业方向为主体课程的学习。在此阶段的课程中,在一个或一类系统内容上设置课题,注重课题的广度和单元形式的深度训练,注重概念的开发和多手法、多方式、多途径的综合表达。注重课题的探索性和实验性,在相互链接的知识点上进行有目的、有针对性的教学内容和方式设置,在大纲总体要求下完备板块课程的系统性,为后续课程打下坚实的基础。同时给予教师较大的自由度,增强课程内容的新鲜和活力,持续培养学生动手能力和原创力,为进入市场设计打下思索的基础。 (3)递进式——专业设计教学 高年级的专业设计课程在专业基础的板块课程下重组或交融,以知识的系统构成为基点,形成各知识点和知识链的递进式训练,更加注重整合设计、深度设计,在具体市场和商业设计的限定下,持续地培养学生在概念原创以及适合的设计表达之间的协调和配合,培养团队的沟通协作能力,加强研究性、实践性和综合性训练,以培养创新能力为目标,以实践教学为主线的课程和环节贯穿始终。这一阶段的专业设计课程一般以项目设计对应具体的社会综合需求,从市场到策划,到创意到设计,到实施再回到市场推广,每一步都涉及到整合各阶段设计学习的深度思

中国教学方法分类模式

教学方法 中国的中小学教学活动中常用的教学方法分为五类。 一是“以语言传递信息为主的方法”,包括讲授法;谈话法;讨论法;读书指导法等。。 二是“以直接感知为主的方法”,包括演示法;参观法等 三是“以实际训练为主的方法”,包括练习法;实验法;实习作业法;语文课的分散识字法、外语课的听说法;美术课的写生法;音乐课的视唱法;劳动技术课的工序法等。 四是“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。 五是“以引导探究为主的方法”,如发现法;探究法等。 在小学科学、初中物理、化学、生物等课程中,课堂教学方法主要是直观演示法或引导探究法或实验法,但它们不是孤立进行的,同时要配合讲授法或谈话法或讨论法。 直观教学法主要有直观演示法与学生实验法。直观演示法主要是教师在操作各种实物、直观教具或进行示范性实验,用于一般的课堂教学。运用演示法的基本要求是:一要目的明确,二要现象明显且容易观察,三是尽量排除次要因素或减小次要因素的影响。学生实验法主要同于实验课,是以实际训练学生技能为主的,学生必须独立操作实验。 直观教学法可以使学科情景具体化、形象化,有利于激发学习兴趣,进行积极地思考,促使知识由具体感知向抽象思维转换。 直观手段有各类实物标本、各种实验、自然界、人为环境(如工厂、植物园、博物馆等)、模型、影片、黑板画、幻灯片、各类图片(挂图、照片、教材插图等)。 初中化学课程标准指出,化学中常见的探究活动形式包括实验探究与调查、讨论两大类型。 探究法是一种高水平的启发式教学法。这种教学方法是以学生动手动脑为中心,并辅以阅读教材和参看其他直观手段的集体活动。它把传授知识、训练基本技能与培养学生独立获得知识的能力统一起来了。通过提高学习兴趣和学习主动性,发展学生智力来提高学习质量。完成探究的最佳途径是小组合作。 引导探究法教学的基本过程是 1、教师精心设计,呈现问题情境。 2、提出问题。可以是教师提出,但最好诱导学生提出 3、作出假设。学生给出假设,教师修正 4、设计探究实验或收集证据。以学生为主,教师指导纠错。 5、实验探究或分析讨论。可以用演示实验的方法。 6、获得结论与验证。引导学生得出结论,并知道要验证(如数学里的验算、化学里对制取的气体的检验等)。

艺术设计专业建设方案

艺术设计专业建设方案 ------中央财政“支持高等职业学校提升专业服务能力”项目 项目负责人黄志刚 1、专业建设背景与依据 1.1行业背景 中国广告行业经过近二十年的迅速发展,取得了令人瞩目的成就。上世纪八九十年代是中国经济加速发展的时期,也是中国广告行业蓬勃发展的时期。广告设计成为炙手可热的职业之一。随着九十年代中国改革开放以来,中国经济的迅猛发展,广告市场放开经营,大地风生水起,广告潮汹涌奔腾,行业队伍壮大,广告行业发展进入黄金时代。作为经济发展的“晴雨表”,与国外相比,国内广告业起步的时间比较晚,外资的进入亦将会在市场份额、经营管理、客户关系等方面对市场都有一定的影响,但本土的企业也会在行业开放的过程中迅速成长起来。中国的广告业市场有多大?中国广告协会学术委员会委员杨同庆曾在接受媒体采访时介绍,2003年我国广告营业额突破千亿元大关,达到1078亿元,广告经营单位10万户,广告从业人员87万人,中国广告业以近 40%的平均年增长速度,成为全球广告业增长最快的市场之一,迫切需要大量专业人才的加盟。在广告业外资与本土公司的竞争中,行业人才成为竞争的焦点。? 随着国家政策的不断倾斜及自身的努力发展,城市规模的加大,人口的增加,国民素质的提高等因素,西部地区的经济、文化发展呈现出了突飞猛进的势头,人们的生活水平及消费观念也有极大改观。在商品的不断丰富及商品同质化程度越来越高的情况下,对广告信息传播的需求层次也与日俱增。广告行业在这一区

域的发展速度相当快,发展水平与以前相比,也不可同日而语。相比一些发展程度较高的东部城市,大量未经充分洗礼的西部受众本身就是最大的商业资源,对于众多商家如此,对于摩拳擦掌的广告媒介来说更是如此。可以看到很多大品牌在东部一线城市已经到了无孔不入的地步,趋于饱和的市场状态每时每刻都在加剧着竞争,商家举步为艰的同时,必然会把目光投向相对广阔的西部市场,向西部二、三级城市拓展,这本身也为广告公司的随之跟进创造了良好的先决条件,不难想象,广告媒体也必然将随着客户的脚步深入到西部市场。另外,中国政府制定了发展西部的计划,这使得大量投资进入西部市场,为西部市场带来强劲的动力,西部城市的GDP增长远远超过国家GDP的平均增长水平,这对于作为服务行业的广告创意产业来说,中国西部城市的崛起也带来了很多新的广告和营销的机会。中国西部有着极其丰富的旅游资源,西部城市的发展步伐也非常快,西部绝大部分城市的战略都是发展旅游文化资源,比如四川一些城市的旅游收入在GDP中占到了80%以上。而每个城市都要建立自己的个性化差异,对于广告媒介,这无疑是一个巨大的发展机会。政府采购将成为西部广告营销市场的一块大蛋糕,比如成都市政府就一直在努力地向全球推介自己。区域经济的蓬勃发展,需要更多具有艺术特长和职业技能的艺术设计与制作引领型人才。 1.2专业现有基础 1.2.1专业的基本情况 艺术设计专业是我院最早开设的设计类专业。四川工商职业技术学院也是四川省高校中最早开办该专业的学校之一。该专业培养德、智、体、美全面发展,具有一定艺术素养,掌握艺术设计基本理论和专业技能,能在各级各类广告公司、影视文化部门、出版教育和生产制作单位工作的从事装潢与广告的设计制作、

艺术类专业、课程、课程设置

艺术类专业、课程、课程设置 1.艺术类专业概念 艺术类专业是近几年来部分艺术类院校、体育类院校以及综合类院校为满足社会对多样性人才的需求,并根据教育部颁布的《高等学校本科专业设置规定》而开设的一门新专业。艺术类专业的根本目在于培养艺术类人才,它的开设充分体现了当今社会对艺术的需求,其中富有艺术元素的运动技能体现了艺术和体育在美上的结合。 2.课程的概念 课程是一个具有丰富含义的专业名词。不同的人从不同的角度去认识和了解课程,就会对课程产生不同的定义。通过查阅相关文献后发现,课程的定义有一下几种:课程就是教学科目、学科;《中国大百科全书》、《辞海》等书籍从广义和狭义的角度对课程一词进行了解释,广义的课程就是指学科,或是指学生学习的所有学科,狭义的课程指的是某一具体学科。课程在学校教育中具有重要意义,学校培养什么样的人才、制定教学计划都要根据课程来进行。 综上所述,笔者认为课程就是指某一学科,也是学校为了实现教育目标和培养理想人才设置的具有目的性的学科。课程的内容是实现学校教学目标的重要方式,与此同时课程也是知识的载体、文化的载体,所以课程对知识和文化的传播具有重要意义。 3.课程设置 在中国现代教育中,教育机构对中国教学课程的设置有着严格的规定,高校在课程安排上一般分为必修课程和选修课程。必修课程是学校按照国家教育部的规定开始的并要求学生必须要进行学习的课程,必修课程一般分为公共必修课、专业必修课和社会实践环节。选修课是指学校根据实际发展需求以及为满足学生学期其他知识的需求而设定的课程,选修课程通常不强制要求必学习,学生可根

据自己的实际需求去选择学习。选修课一般包括公共选修课、学科选修课和专业选修课。韩桂凤从现代教学的角度对课程的设置进行了定义,她认为设置课程就是在制定教学计划。课程的设置应当充分满足学生的学习需求、社会的发展需求以及国家的建设需求。 综上所述,课程设置就是一个专业在所学内容上的分工与安排,是学校为实现教学目标和人才培养计划而选定的若干学科的集合。课程设置决定了人才培养目标、教学内容以及教学课程的评定。因此,一个合理的课程设计将有助于优秀人才的培养,因此各高校应该重视对课程的设置。

会计专业教学方法指导

会计专业教学方法指导 第一部分教法改革及教学指导内容 1、目前中等职业教育会计专业教学现状 尽管中职会计专业的目标是培养高素质的中初级应用型会计技术人才和管理人才,但从目前的教学效果看,培养出的人才,在实践技能方面与社会需求相差甚远。原因主要有以下几个方面: (一)会计教育观念、教育思想尚未转变。在会计教育观念、教育思想上,没有完全脱离应试教育模式,过度的重视会计知识的灌输,强调会计知识的理论性。面对接受直接会计经验为目的,强调按照职业活动体系来组织会计教学强调会计知识的实践性、需求性和应用性,重视培养学生的会计操作能力等方面还不能完全适应。 (二)课程设置没有充分体现职业教育特点,在会计课程的教学计划上仍偏重理论性教学,实践性教学课时数偏低。理论教学的任务是传授从事相应职业所需要的最实际、最基本的知识,能为技能教学提供必要的理论基础,以够用为度。 (三)在会计实践技能的训练方式上,学校配有专业的会计模拟实验室。即按着教学进度计划,首先进行理论知识的系统学习,然后期中、期末或基础理论全部学习完毕后,利用一段时间在教室或模拟实验室完成所谓的实践技能训练,造成会计专业理论与会计实际严重脱节。 (四)教师的实践经验缺乏。教师队伍的现状使会计专业的实践性教学难以收到预期的效果。目前中等职业学校教师大部分从学校到学校,没有实际工作经历,本身动手能力不强,熟练的操作技能也就谈不上,对学生只有“纸上谈兵”传授一些课本上的理论知识。 2、改进中职会计专业教学的建议 (一)加强会计专业师资队伍建设提高中职会计专业教师的理论水平。会计教学质量的高低在很大程度上取决于教师的素质和业务水平。当前的情况是,大多数中职会计专业教师是从学校毕业后直接任教,实践能力较为薄弱,影响了教学效果。因此,综合提高中职会计专业教师的实践水平,是提高会计教学水平的关键。可以有计划,有步骤地鼓励教师到企业去实习,建立教师实践基地。 (二)加强学习方法指导在课堂教学中应注重学法指导,培养学生阅读,分析思考,运用已学知识等能力。比如,可以由教师限定阅读内容提出问题,或者学生带着问题阅读,或者阅读后让学生相互讨论教师加以总结引导等方式,达到让学生掌握和运用知识的目的。对于一些容易混淆的经济业务,如商业票据,可先让同学们讨论、分析、比较,最后教师参与,从而让学生分清区别和联系,正确处理经济业务。对学生记忆方法的指导,一是将教材中抽象说法具体形象化;二是将难记的概念进行分解,在理解基础上记忆。

艺术设计教学模式改革方法

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/6c14462747.html, 艺术设计教学模式改革方法 作者:丁艳 来源:《卷宗》2013年第10期 摘要:随着21世纪新经济全球化时代的到来,艺术学科与文科、工科等学科的相互交叉与融合,一些与国民经济建设和社会发展急需的新的专业方向不断涌现,设计类专业已经成为中国高校发展最热门的专业之一。文章结合我国现阶段艺术设计的教学的现状进行分析研究,对我国高校艺术设计的教学模式改革方法进行分析探讨。 关键词:艺术设计;教学模式;改革方法 0 引言 随着现代计算机信息处理技术的不断改革与发展,越多越多的艺术设计类产业经营组织与机构不断的涌现出来,这就使得对艺术设计人才有着越来越多的市场需求。在我国设计艺术教育表现出来的实际状况是落后于现代设计实践的需求。主要体现在人才的质量与数量不能满足与市场需求,造成了现阶段的高端设计产品需要借助于韩国、日本、美国等国外设计公司出产的作品。我国必须要尽快的摆脱现阶段的此类尴尬局面,建立起适合中国传统文化与现代科学技术相结合的艺术设计教育体系,积极改进教学方法,创新适合现代市场需求的人才培养的教学模式。 1 我国高校艺术设计教育的现状分析 根据我国近年来艺术招生的情况不难统计出,我国的艺术热现象在逐年上升,我们可以每院每年招收120名新生、四年本科在校生480名这个比较保守的平均值来计算,得出这1125 所院校共有 54 万在校生(不包括硕士生、博士生和继续教育生)的估算数据,再加上独立建制的艺术学院,我们可以估算出当下中国设计教育总计不少于 60 万人左右在校生(含本科生、研究生)的庞大规模,占全国 2700 万在校大学生总数的 2.2%,即每 45 人中有 1 人是设计艺术专业的学生。这个比例使中国成为了全球规模最大的高等艺术设计教育大国。但是事实告诉我们,设计大国≠设计强国。以“规模扩张”为特点的当下中国设计教育,不仅不会促进中国创新设计事业的发展,反而可能成为向高水平提升的最大障碍。许多院校沉浸在校园硕大、硬件现代的“喜悦”之中,忘却了“培养创新人才”这个设计教育的本质。因此,在艺术设计教育快速膨胀的同时,教学质量下降导致整个教育体制机能退化,就成为了必然结果。 2 当前我国高校艺术设计存在的问题 2.1 泡沫化的招生规模 我国很多高校在经济利益驱动下,把艺术设计专业作为学校创收的专业,没有从自己所在地域的特点、文化特色,学校专业优势等方面来发展形成自己的特色,造成了专业设置上的重

数字媒体技术专业课程设置

主干课程可以包括:高级程序设计语言、数据结构、面向对象开发技术、离散数学、操作系统、软件工程、数据库系统、计算机网络、计算机组成、素描基础、彩画基础、速写基础、色彩构成、平面/立体设计、脚本策划、多媒体技术、计算机图形学、人机交互、数字图像处理技术、高级渲染理论与技术、动画造型、动画渲染、角色与场景动画、计算机游戏引擎技术、PC/视频游戏编程、游戏项目管理、Web搜索技术、Web设计技术、容管理与保护等。 课程群与具体课程的对应关系请参考图1。课程群的设置规划还需要结合各自院校的特点以及本专业的规化建设经过一个不断调整优化的过程。 另外,在课程体系的设计上,一定要强调知识点的优化与授课方式相结合,需要理论联系实际,并在课 程讲授过程中,突出数字媒体技术专业的自身特点,包括传统的计算机专业课程及艺术类课程在。例如,操作系统课程在讲授一般性的基础理论之外,还要讲操作系统与数字媒体技术的关系、当前主流操作系统的进步如何适应数字媒体技术的发展等等结合数字媒体技术特点的容。数字媒体技术专业课程中许多课程涉及很多的数学理论,如计算机图形学与图像处理,但在知识点的选择与课程讲授中,这一类的课程也要深入浅出,不强调过多的理论问题,而是结合数字媒体技术中的应用来讲。在此基础上,针对部分学生将来可能进入数字媒体技术专业的硕士或者博士阶段进行深造的要求,再增设部分高级研讨课程,进一步深入讲述背后的理论知识。 我们还规划将部分知名公司或培训结构的认证课程适当纳入课程 体系,学生通过相应的认证课程后,给予一定的学分,同时限制每名学生的总的认证学分。 实践能力的培养也是数字媒体技术专业的重要容,我们在课程设置上力求建立完善的实践教学体系(具体介绍详见本刊同期另文)。相应地,在课程设置方面,计划增设部分跨课程、跨年度的综合实验课程,允许学生按年级、兴趣与特长分别参与相应的项目中不同模块的研发工作。 针对数字媒体专业的特点,还需要不断丰富课程学习评价手段,将作业、课程设计、文献综述报告、考试等各种评价手段综合考虑,加强课程设计与文献综述报告等形式的开放式考核手段的运用,加大分数比重,允许学生有选择余地,全面衡量学生的学习质量。既不能只重视理论知识的学习,又要避免完全以练代学的职业化教学模式。

美术设计专业五年专业建设规划

美术设计专业五年建设规划 专业建设是高等学校最重要的教学基本建设之一,是高等学校优化结构、体现特色、提高质量、培养高素质专业化人才的一项根本性建设。为主动适应经济建设和社会发展对人才培养的新要求和产业结构调整对专业发展的实际需求,根据学校总体发展规划,指导未来五年的专业建设与改革工作,特制定美术设计专业五年建设发展规划。 一、专业建设现状 美术设计专业坚持以“就业、培养、招生”相结合与“生产、教学、科研”相结合为办学模式,全面提高学生的综合素质,增强学生就业能力和职业岗位竞争能力。大力推进教学改革,积极践行“双证并重、突出实践、注重能力、立足就业”的高职人才培养方针,进一步完善工学结合的“平台+岗位”人才培养模式,树立“注重创新思维、提高艺术素养、强化职业能力”的教学理念;建立以就业方向、培养目标、职业能力为基础,以基于工作过程为导向构建教、学、做合一的课程体系。通过教学使学生具备平面设计及印刷制作业务的实际工作能力,适应平面设计行业第一线岗位需要,并且能取得相关的职业书,以实现与就业的零距离对接。优化人才培养过程,实现了专业教学质量与办学规模的协调发展,取得了较为显著的成效。 美术设计专业拥有一支优秀的教学团队。建成一支数量足够、结构合理、教学水平高、实践能力强、专兼结合的专业教师队伍。提高教师队伍建设,大力发展“双师型”教师队伍;组织专业教师走出去,

请进来。并联合企业进行重大设计项目攻关、相互学习和借鉴,以提升教师教学实践水平。教师团队学术水平高,教学经验丰富,科研能力强,实践教学水平高,积极参加教研教改和企业实践,具备2年以上企业工作经历。 专业开办以来,培养了一大批合格的毕业生,技能证书获取率90%以上。向社会输送了大量优秀一线人才,他们中的大部分毕业生已在我市平面设计行业成为工作骨干、企业家或行业精英,美术设计专业的社会认可度高,学生曾荣获“省中等职业技能大赛”、“市中等职业技能大赛”等各种级别的奖项。 二、专业发展指导思想 以科学发展观为指导,以学校迎评工作为契机,以评促建、以评促管、以评促改、评建结合、跨越发展,未来五年,把美术设计专业建设成为以教学科研为先导,以提高质量为根本,以学生就业为导向,以课程改革创新为动力,满足区域经济社会发展需求的特色专业。 美术设计专业以培养培养具有实际平面设计能力及制作能力、能够适应社会发展需要的高级应用型人才为专业培养方向。今后美术设计专业的发展将针对实际情况,并结合3D打印、VR虚拟现实等创新思路,根据社会经济的发展,市场专业化的需求对美术设计专业的培养目标和学生各项能力的要求;坚持为经济建设和社会发展服务的办学宗旨,坚持以全面素质教育为基础,以能力本位为原则,落实“人本创造、学本致用”的办学理念,研究适合中国国情的职业教育办学特色,专业建设上突出艺术设计专业的特色,贴近工作岗位培育美术设计专业人才。

艺术设计专业立体化课程建设及教学内容方法改革

艺术设计专业立体化课程建设及教学内容方法改革 教育部在2008 年4 月实施的《独立学院设置与管理办法》中指出,独立学院是实施本科以上学历教育的普通高等学校与国家机构以外的社会组织或者个人合作,利用非国家财政性经费举办的实施本科学历教育的高等学校,并将此定性为民办高等教育的重要组成部分。依据2011 年的全国独立学院排名,长沙理工大学城南学院已经上升为27 位,也成为了湖南省最大的独立学院。艺术设计作为独立学院中的实践型专业,在新时期的发展中,构建立体化教学平台对于深化课程建设与专业发展,提高教师的教学水平,培养应用型人才具有重要意义。 一、师资队伍的结构及特色师资队伍是专业建设的核心,近年来学院对该专业的师资队伍进行了不断地充实和完善,通过人才的培养与引进,根据合理的学历结构、年龄结构、专长特点来进行搭配与合作。队伍以老带新、以强带弱,以学科带头人和骨干教师作为导师,指导中青年教师,定期对中青年教师进行课程建设、学术等方面培训,并有计划地安排中青年教师出去进修,或攻读在职硕士、博士学位,以提高中青年教师的教学和科研水平。另外,学院根据该专业实践性强的特点,针对性地选派中青年教师到企业参加生产锻炼,增强实践经验,提高实践操作和解决实际问题的能力。 二、立体化课程建设(一)注重课程体系的设计,课程和教材建设成绩显著学院的艺术设计专业是省内同类专业中最老牌的特色专业,于2009 年被评为湖南省特色专业。该专业实践性很强,因此市场的方向对该专业的发展有很强的影响,需要根据社会的需要适时设置和调整该专业中的专业方向和课程设置。学院根据这一特点,将专业拓展为五大专业方向,分别为广告艺术方向、装潢艺术设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、媒体艺术设计,并根据专业方向特点调整相应的课堂教学内容和实训、实验、课程设计等实践性教学环节;从这些专业方向的开设开始,坚持选用高水平的教材,并出版自编教材,这些教材注意借鉴各个相关学科的成果,强调基础知识的教授和掌握、设计与制作生产的结合,理论知识全面。 (二)理论教学与实践教学紧密结合在教学环节上优化设置(如加大实践学时在整体课程的比例),在教学内容上相互渗透(如课程理论教学与课程设计统筹规划),在教学方法上突出各个教学环节的优势(如包装装潢设计和包装材料与工艺的教学结合生产实习进行).将优秀的企业文化引入团队、引入课堂,聘请行业专家和企业生产一线的专业技术人员作为实践课程兼任教师,负责课程的实训与指导,进一步增强了课程中教师和学生的实践能力。 (三)建立完善的课程教学资源平台随着现代化教育技术的发展,根据教学要求,制作和收集了一批用于虚拟实习的课件、录像、图片等,其中《图形设计》《网页动画设计》等教学软件获得省教学软件比赛一等奖;《艺术概论》《图形设计》《书法鉴赏》建设成为校级优秀网络课程,建立了完善的电子教学档案和网络教学资源,进一步拓展了学生学习的空间和时间,有效地提高了学习质量。 三、教学内容和方法的改革(一)以能力为本位,构建理论与实践相结合的教学内容体系理论教学与课程设计相互融合,理论教学与实践教学整体规划,理论教学与实习教学和毕业设计彼此渗透。如将分散在专业课和相关专业基础课中的理论课程和实践课程系列,单独设课和考核。并以实践教学内容体系改革为龙头,整体带动专业方向课程的教学方法改革和内部管理体制的改革。 (二)采用多元化的教学考核和评价方式多元化检查与考核模式包括"调研过程、调研报告、设计目标确立、设计过程展现、设计实践结果+ 答辩";等五种形式;例如"公共

自考艺术设计类课程设置表

室内设计专业(本科)课程设置表 专业代码:B050432 主考院校:齐鲁工业大学序号课程代码课程名称课程类别学分备注 1 03708 中国近代史纲要 A 2 2 03709 马克思主义基本原理概论 A 4 3 00015 英语(二) A 14 4 05424 现代设计史 A 3 5 07075 计算机辅助设计 B 10 6 05975 展示设计 B 5 7 05423 装饰设计 B 4 8 01860 人体工学 B 5 9 01150 效果图表现技法 B 5 10 01861 室内设计(二) B 7 11 01862 家具设计(二) B 6 选考课程01858 图案 B 7 免考英语 加考课程01859 标志设计(二) B 7 12 09560 毕业设计 总学分65 说明: 1、表中A类课程参加省统考;B类课程为含技能考核课程,理论试卷(40分)和技能试卷(60分)同时考核,满分100分,由省教育招生考试院委托主考院校学进行考试工作。 2、考生可申请免考英语(二),加考图案和标志设计(二),免考英语(二)的学生不授予学士学位。 3、考生在全部课程考试合格后,必须进行毕业设计和毕业答辩,成绩合格方可毕业,领取毕业证书。

视觉传达设计专业(本科)课程设置表 专业代码:B050433 主考院校:齐鲁工业大学序号课程代码课程名称课程类别学分备注 1 03708 中国近代史纲要 A 2 2 03709 马克思主义基本原理概论 A 4 3 00015 英语(二) A 14 4 05424 现代设计史 A 3 5 07075 计算机辅助设计 B 10 6 05975 展示设计 B 5 7 05423 装饰设计 B 4 8 05053 包装装潢设计 B 8 9 01575 图形设计 B 5 10 01198 CI设计 B 6 11 07077 广告设计 B 7 选考课程01858 图案 B 7 免考英语 加考课程01859 标志设计(二) B 7 12 09560 毕业设计 总学分68 说明:1、表中A类课程参加省统考;B类课程为含技能考核课程,理论试卷(40分)和技能试卷(60分)同时考核,满分100分,由省教育招生考试院委托主考院校学进行考试工作。 2、考生可申请免考英语(二),加考图案和标志设计(二),免考英语(二)的学生不授予学士学位。 3、考生在全部课程考试合格后,必须进行毕业设计和毕业答辩,成绩合格方可毕业,领取毕业证书。

三年制专科艺术设计专业课程计划

三年制专科艺术设计专业课程计划(试行) 一、招生对象与学制 本专业招收高中毕业生,学制三年。 二、培养目标与培养规格 本专业培养能适应社会发展需要和行业发展需要,德、智、体诸方面全面发展,掌握艺术设计相关知识和技能,具有创新精神和良好职业道德的中高级应用型人才。培养规格如下: ⒈初步掌握马克思主义的基本观点和建设有中国特色社会主义的理论,树立科学的世界观、人生观、价值观,热爱艺术设计专业,具有强烈的责任感和良好的行为习惯。 ⒉具有宽广、扎实的文化基础知识,并系统地掌握艺术设计基本理论知识、基本技能;具有较强的艺术设计、制作及沟通的能力及初步的研究能力。 ⒊具有健康的身心,养成良好的体育锻炼和良好的身心卫生保健习惯,懂得基本的身心保健知识和方法。 ⒋具有较高的创新精神和发展潜力和艺术审美观,以及艺术欣赏和艺术表现能力。 三、课程设置原则 (一)面向未来,适应发展 在指导思想上,坚持“三个面向”(面向现代化、面向世界、面向未来)和“两个必须”(教育必须为社会主义现代化建设服务,必须与生产劳动相结合),研究现代社会经济、文化、科学技术发展对艺术设计的影响,以及艺术设计发展的趋势,课程设置适应市场需求和学生发展的需要。 (二)基础性与专业性 本专业的课程设置包括人文社会科学基础、学科基础课、专业方向等课程模块,其中人文社会科学基础的设置主要用于培养学生的综合素质。学科基础课、专业方向课的设置主要培养学生的专业理论素养和专业实践的基本能力,通过这样的课程设置加强了基础理论和专业素质培养。 (三)综合性与学有专长 课程设置力求根据现代科技发展和基础教育课程改革综合化的趋势,强化综合素质教育,加强文理渗透,注重科学素养,体现人文精神,加强学科间的相互融合以及信息技术与各学科的整合;同时,根据市场的需要,综合性教育与单科性教育相结合,使学生文理兼通,学有专长,一专多能。

艺术设计专业课程简介

艺术设计专业课程简介 03130401 艺术概论36——2——1 内容提要:艺术的起源、发展、各种艺术分类及共同规路律。 修读对象:美术系本科生 教材:《艺术概论》王朝闻编著 03130402素描72――3――1 内容提要:本课主要目的是提高学生的造型能力,并通过中短期 作业训练扭转学生原有的写实观念、石膏像、静物、 人头像写生,结构素描训练。 修读对象:美术系艺术设计本科生 教材:《素描—具象研究》刘剑虹编著 03130403 平面构成54——3——1 内容提要:培养正确的形式观、理解设计中抽象语言的来源、形态构成规律以及形态、肌理、空间等造型要素的形式逻辑及心理效应。 修读对象:美术系艺术设计本科生 教材:《平面构成》赵殿泽编著辽宁美术出版社 03130404 色彩72——4——1 内容提要:水分颜料静物写生,写实手法训练,研究自然色彩的 变化规律,提高表现能力. 修读对象:美术系艺术设计本科生 教材:待定 03130405装饰艺术概论18――1――2 内容提要:简述装饰艺术所包含的种类、特点及基本艺术规律了 解当前国内外装饰艺术现状,欣赏优秀装饰艺术作 品。 修读对象:美术系艺术设计本科生 教材:待定 03130406 装饰基础54——3——2 内容提要:通过对人物、动物、植物、风景等客体的描绘,经过整理和加工进行装饰语言机构图的研究。 修读对象:美术系艺术设计本科生 教材:《装饰画基础教程》王亚非编著辽宁美术出版社 03130407 人体素描72――4――2 内容提要:女人体、男人体写生训练、人体结构、比例、男女人体比例差异。 修读对象:美术系艺术设计本科生 教材:《人体艺术》 03130408 色彩构成54——3——2 内容提要:色彩原理、色彩的三属性、配色训练、主体性配色 修读对象:美术系艺术设计本科生 教材:《色彩构成》吴士元编著黑龙江美术出版社 03130409 漆艺基础72――4――3 内容提要:本课是漆艺的基础技法训练,内容包括漆板制作、漆 艺技法样板制作、刻漆装饰画制作。 修读对象:美术系艺术设计本科生

2015艺术设计专业教学标准

高职高专类艺术设计专业教学标准 专业名称艺术设计 专业代码 招生对象普通高中毕业生∕中等职业学校毕业生 学制与学历三年专科 就业面向 一、初始岗位群:室内装饰设计员、室内施工与管理、装饰施工管理与预算,平面设计师、广告设计制作员、广告客户服务人员。 二、发展岗位群:室内环境设计师、家具设计师、设计咨询师、广告创意指导、广告管理、广告策划。 培养目标和规格要求 一、培养目标 本专业培养了解艺术设计和制作技艺的基础知识并具备初步的设计制作经验,熟练运用计算机技术,能运用相应的计算机制图软件进行设计制作,具有艺术设计与制作岗位所需的基本业务知识、基础技能和初步的室内设计项目实践能力,能够进行室内环境和平面广告设计项目创意设计,以及设计效果图绘制的高端技能型专门人才。 二、人才培养规格 (一)综合素质 1.思想政治素质 具有坚定的政治方向,拥护党的领导,热爱祖国,热爱教育事业;努力学习马列主义、毛泽东思想和建设有中国特色社会主义理论的基本观点,树立正确的世界观、人生观和价值观;具备社会主义民主和法制观念,具有良好的道德品质和职业道德。 2.身心素质 学习和掌握本专业方向的基础理论、基本知识和专业基本技能,对专业学科发展有所了解;懂得基本的设计方法,掌握基础设计技能。初步掌握一门外语,获得职业技术等方面的教育,具有较宽的知识面和较强的适应能力。具有较高的艺术素养、审美水平,文化视野开阔。 3.人文素养与科学素质 具有艺术设计与制作岗位所需的基本业务知识、基础技能和初步的室内设计项目实践能力,具有平面设计与制作岗位所需的基本业务知识、基础技能和初步的平面设计创新能力,具有基本的美术造型能力,具有一定装潢艺术和建筑艺术的鉴别能力,在高一级设计师的指导下,熟练使用多种

艺术设计专业发展定位与专业建设规划

艺术设计专业发展定位与专业建设规划 美术系艺术设计专业以教学为中心,进一步深化教育教学改革,切实提高人才培养质量。充分发挥艺术设计专业在教学管理中的主体作用,狠抓教学管理和学风建设,形成具有美术系特色的教育教学管理模式和良好的学术氛围。加快教学管理的数字化、信息化建设,大力提高教学管理人员的整体素质和现代化管理水平;改革课堂教学质量评价体系和评价办法,继续实行教学督导制度,完善教学事故预防机制,建立健全教学监控体系。加强教学基本建设,构建具有艺术特色的教学和教学管理体制。强化实践性教学环节,注重培养学生的动手能力和创新能力。 加强美术系艺术设计专业内涵建设,积极推进教学内容改革,大力提升教学质量。把教学内容改革作为美术系艺术设计专业内涵建设最重要、最核心的内容,向教学内容改革要质量,向教师水平提高要质量,向课堂教学要质量,向素质教育要质量。修订教学大纲,不断充实、更新教学内容,将最新研究成果及时吸纳到教学内容中,增强教学内容的科学性、实用性、即时性、先进性。加强对学生学业考核的研究,完善考核体系和考核形式,增强学生考核内容的科学性、创新性。 根据学校专业总体发展规划,美术系艺术设计专业制定了科学可行的本专业发展定位和专业建设规划。2007年艺术设计(本科)专业成立,从师资队伍的建设、课程的建设、校内实训设施和校外实训基地的建设等方面对该专业五年内的发展作出计划,确保按照科学的规划进行建设,目标明确,方案具体,措施得力。 艺术设计专业现有视觉传达设计、环境艺术设计、动漫设计三个专业方向。在三年本科专业发展中,已经基本实现了07年拟定的专业建设规划中制定的各

项任务。在此基础之上,根据艺术设计本科专业建设发展需要,现从几个方面拟定2009-2014年专业建设规划如下: 一、人才培养目标和规格定位 (一)专业建设指导思想 在科学发展观的指导下,以创新为动力迅速提升美术系艺术设计专业办学实力和办学水平;总结形成一套专业建设特色鲜明的办学模式,引进国内外先进教育理念及优质职教资源,力争经过3—5年的建设,把本专业建设成为目标定位准确、课程结构合理、专业特色鲜明、师资力量雄厚、教学设施完善的示范性专业。 (二)人才培养目标 以提高专业建设质量、增强专业辐射能力为目标,以实践教学基地和实训室为提高的纽带,培养具备较好的文化艺术素养,系统掌握艺术设计的基本知识及技能,熟悉并了解市场及相关门类设计的知识,具有创新意识、创造能力、团队精神和市场竞争能力的能在专业设计公司及其他企事业单位从事艺术设计相关工作的高级应用型专门人才。 1、“注重素质,突出能力” “注重素质,突出能力”的质量观—美术系艺术设计专业始终把注重学生全面素质的发展和提高,以及突出学生实践能力和创新精神的培养,作为衡量人才培养质量的核心标准。通过不断完善人才培养方案,加强对各教学环节的质量监控,不仅有效保证了学生在思想道德素质、文化素质、专业素质和身体素质方面有明显提高,而且大部分学生的社会适应能力、自我设计与自我约束能力、自学能力和实际动手能力以及创新意识有了明显增强。 2、“以人才战略为强系之基”

教学方法的种类

教学方法有哪些 教学方法的理论是教学理论研究中不可缺少的重要组成部分。自从人类有教学活动开始,随之也就有了教学方法的创造和应用。在千百年的教学实践活动中,人们创造和总结出难以记数的各种教学方法。 一、教学方法的概念 1、中外对教学方法的不同界定 由于时代的不同,由于社会背景、文化氛围的不同,由于研究者研究问题的角度和侧面的差异,使得中外不同时期的教学理论研究者对“教学方法”概念的界说自然不尽相同。 2、教学方法不同界定之间的共性 (1)教学方法要服务于教学目的和教学任务的要求。 (2)教学方法是师生双方共同完成教学活动内容的手段。 (3)教学方法是教学活动中师生双方行为体系。 3、教学方法的内涵[重点] 教学方法,是教学过程中教师与学生为实现教学目的和教学任务要求,在教学活动中所采取的行为方式的总称。 教学方法的内在本质特点: (1)教学方法体现了特定的教育和教学的价值观念,它指向实现特定的教学目标要求。(2)教学方法受到特定的教学内容的制约。 (3)教学方法要受到具体的教学组织形式的影响和制约。 二、教学方法的分类 教学方法的分类就是把多种多样的各种教学方法,按照一定的规则或标准,将它们归属为一个有内在联系的体系。 (一)国外学者的教学方法分类模式 1、巴班斯基的教学方法分类 依据是对人的活动的认识, 认为教学活动包括了这样的三种成分,即知识信息活动的组织、个人活动的调整、活动过程的随机检查。把教学划分为三大类 第一大类:“组织和自我组织学习认识活动的方法”。 第二大类:“激发学习和形成学习动机的方法”。 第三大类:“检查和自我检查教学效果的方法”。 2、拉斯卡的教学方法分类 分类的依据是新行为主义的学习理论,即刺激——反应联结理论。 (教学方法——学习刺激——预期的学习结果) 依据在实现预期学习结果中的作用,学习刺激可分为A、B、C、D四种,据此相应地归类为四种基本的或普通的教学方法。 第一种方法:呈现方法。 第二种方法:实践方法。 第三种方法:发现方法。 第四种方法:强化方法。 3、威斯顿和格兰顿的教学方法分类 依据教师与学生交流的媒介和手段,把教学方法分为四大类: 教师中心的方法,主要包括讲授、提问、论证等方法; 相互作用的方法,包括全班讨论、小组讨论、同伴教学、小组设计等方法; 个体化的方法,如程序教学、单元教学、独立设计、计算机教学等; 实践的方法,包括现场和临床教学、实验室学习、角色扮演、模拟和游戏、练习等方法。

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