浅谈中国传统建筑门窗与室内设计

浅谈中国传统建筑门窗与室内设计
浅谈中国传统建筑门窗与室内设计

引论

中国传统建筑极其注重对建筑物的装饰。随着建筑类型的增加、建筑结构的变化、建筑材料的多样化以及民族文化的发展,建筑装饰不断地丰富起来。其中对建筑门窗的结构构件,也处处进行着艺术处理,在门窗装饰中不断追求其形式的美观,处处渗透着文化意蕴和审美情调。如今,我国传统门饰、窗饰已被作为一种传统文化的传承方式,被加以传承和发扬。

本文主要从美学特征、建筑历史和文化研究的角度,论述中国传统建筑门窗与室内设计,深入分析它的形式、色彩与雕刻技艺以及门的附加装饰灯方面的特征。

一、门窗与传统建筑文化

门窗作为建筑的主要从属部分,这种文化内涵必然会表现的淋漓尽致。门窗通过其空间形态表达自身的特性、品质乃至美学意境,传达隐含的文化内涵,使人产生建筑审美以及文化感受体验,成为下一步的良好的铺垫。

(一)门窗的文化形态

门作为入口显示了一种建筑文化,建筑入口是人们解读整个建筑文化的“开题报告”,传达着一定的文化信息。其形式和内容可以反映门窗所记载的历史与文化。

在深宏精微的中华文化数千年浸润中,门窗已变得厚重而绚烂、平凡而精深,成为中华建筑文化的重要符号。古人常言“宅以门户为冠带”,道出大门具有现实形象的作用。

在中国,门可以说是超越了一般的建筑范畴,它在人们的心目中,已经具有了伦理象征意义。门不仅仅是建筑艺术表现的手段,它还是社会地位的象征。

“窗,聪也,于内窥外围聪明也”。窗是中国古代文人的心之七窍,要包孕映衬、虚实、曲直、开合、动静、隐显,要取舍朝晖斜阳、日光月影、雾雪霜露、芭蕉夜雨。

门窗是建筑整体形态的一个组成部分,它们之间不仅仅是和谐,还有着有机的关系。门窗装饰符号形式应与建筑物巧妙地结合,完美地搭配,形成一种和谐之美,创造门窗与建筑的更好契合。

二、传统门窗的类型

(一)传统门的类型

如果加以简单地概括,中国的门均属于两大系统,就是梁朝顾野王的《玉篇》所说的那样:“在堂房曰户,在区域曰门。”也就是说,门有两大类别,一类是划分区域的门,另一类是建筑物自身的一个组成部分。

三、传统门窗雕饰

中国传统门窗多以“三雕”(木雕,砖雕,石雕)的装饰工艺出现,历经千年演变,至明清时期已成为建筑的主要组成部分。除了独具的文化寓意外,门窗的装饰功能甚至大于实用功能,因而门窗成为建筑装饰最重要的组成部分,处处可见,雅俗共赏。

(一)木雕

在“三雕”之中,其中木雕的数量和质量都居“三雕”之首,门窗隔扇则是木雕的重要载体之一。

木雕是雕塑的一种,在我们国家常常被称为“民间工艺”。木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。木雕是从木工中分离出来的一个工种,在我们国家的工种分类中为“精细木工”。以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧,不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、

镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。

木雕种类纷繁复杂,按地域归纳起来有六大种类: 1、中原木雕 2、乐清黄杨木雕 3、福建龙眼木雕 4、潮州金漆木雕 5、浙江东阳木雕 6、云南剑川木雕

制作分类:1. 工艺木雕:工艺木雕通常是指流传在民间,有悠久的历史和强烈的民族传统色彩,讲究精雕细镂、巧夺天工的木雕工艺品。工艺木雕又分纯观赏性和实用性二类。观赏性木雕是陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上,供人观赏的小型的、单独的艺术品。实用性木雕是指利用木雕工艺装饰的、实用与艺术相结合的艺术品。 2. 艺术木雕:艺术木雕通常是指构思精巧内涵深刻,有独创性,能反映作者审美观、艺术方法和艺术技巧的作品。艺术木雕一般都是由作者一手设计制作完成的,所以他能始终贯穿并把握创作的意念与追求。艺术木雕的创作方法除了与其它雕塑材料一样是用形体来表现客观世界的人和物,或写实、或夸张、或抽象,还要结合利用木材的特性,从原始材料的形态属性中挖掘美的要素,以充分体现木雕艺术的趣味和材质美。艺术木雕的题材内容及表现形式一方面取决于作者的艺术素养及兴趣爱好,另一方面也是取决于木材的天然造型和自然纹理,也就是“因材施艺”。艺术木雕的表现手法丰富且不拘一格,有大刀阔斧、粗犷有力;有精雕细刻、线条流畅;有简洁概括,巧用自然美。好的艺术木雕不仅是雕刻家心灵手巧的产物,而且也是装饰、美化环境、陶冶性情、令人赏心悦目的艺术品,故具有较高的收藏价值。

明清花板、窗花等木雕挂件是中国传统建筑中的精华,也是建筑中传统文化精神的集中表现。在简单中求丰富,统一中求变化,与现代的装饰设计理念不谋而合。

(二)砖雕

1.分类:砖雕是在青砖上雕刻出人物、山水、花卉等图案,是古建筑雕刻中很重要的一种艺术形式。主要用于装饰寺塔、墓室、房屋等建筑物的构件和墙面。通常也指用青砖雕刻而成的雕塑工艺品。砖雕主要流派有:1、北京砖雕;2、天津砖雕;3、山西砖雕;4、徽州砖雕;5、苏派砖雕;6、广东砖雕;7、临夏砖雕。

2.艺术特色:砖雕大多作为建筑构件或大门、照壁、墙面的装饰。由于青砖在选料、成型、烧成等工序上,质量要求较严,所以坚实而细腻,适宜雕刻。在艺术上,砖雕远近均可观赏,具有完整的效果。在题材上,砖雕以龙凤呈祥、和合二仙、刘海戏金蟾、等寓意吉祥和人们所喜闻乐见的内容为主。在雕刻技法上,主要有阴刻、压地隐起的浅浮雕、深浮雕、圆雕、镂雕、减地平雕等。民间砖雕从实用和观赏的角度出发,形象简练,风格浑厚,不盲目追求精巧和纤细,以保持建筑构件的坚固,能经受日晒和雨淋。

(三)石雕

造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料。如石膏、树脂、粘土等或可雕、可刻的硬质材料。如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等,创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。

四、古典门窗的作用及其特点

(一)古典门窗在室内设计中的作用

传统装饰元素作为室内设计中运用的符号,它传递着浓厚的中国气息与情感。在中式建筑室内装饰上,具有代表性的各类装饰元素与室内设计形式的表现效果之中,充分散发着浓郁的书香文化气息及中国特有的文化底蕴内涵,其造型结构大方,而且内容丰富又赋予寓意,应用也极为广泛。

传统装饰元素在古今古典风格的室内装饰中,其地位是显而易见,是不可或缺的重要元素,融合着庄重和优雅的双重品质。作为室内设计结构中的表现符号,常见的有雕花纹饰、

窗格门扇等都是在室内表现的设计形式上发挥着独特的艺术魅力,并深受人们的喜爱。

(二) 古典门窗的特点

中国古典门窗最显著的特征是复杂的榫卯结构,尤其是花窗、格子窗,多根据图案结构的需要,采用不同的榫卯连接,如平压榫、斜插榫、对角榫、夹角榫、委角榫,单插榫、双插榫、串线榫等等。如早期矩形窗格子就多采用串线榫,冰片纹窗格子就只能采用斜插榫。这种榫卯工艺较之整体镂雕的窗格子具有省工省料,且不易变形和强度提高等优点,因此被广泛采用。

除去这些结构上、工艺上的特征之外,古典门窗典雅、生动的雕刻绘画装饰就成了后世人们评价它的核心部分了。因为,材质上的差异是显而易见的。民间古典门窗使用红木者罕见,一般都是选用当地较常见的木材,但材质的差异还是相当大。例如楠木和樟木虽然同属一科,可楠木的品质和价格都远远高于樟木,金丝楠木则仅产于湖南与贵州交界处的一段狭小的原始林区,名贵不亚于红木中的极品。所以,民间常有将普通楠木指称为金丝楠的,其实,普通楠木与金丝楠木本质的区别就是没有那种通体密布的闪亮、美丽的“金丝”。

五、门窗的装饰风格在室内设计中的运用

(一)表现形式:(抽象简约):这种手法是对传统形式的整体或局部,进行艺术加工提炼与抽象简化,其原则是可失传统之形而不可失传统之韵,使传统在结合现代的功能与技术的基础上,得到延续与发展。

(二)纹样的运用:1.(符号拼贴):其特点是将人们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形,使之成为某些典型意义或象征意义的符号,并在室内元素中拼贴运用,从而使新与旧、今与古带着某种联系。这种手法与传统的装饰运用有所不同,即强调重复、夸张、变形,使之符合于人们约定俗成的隐喻象征习惯。2.(移植与嫁接):在设计中,有时借用外来文化中的某些要素与本土文化元素共生于一体;有时广泛采集古今文化遗产中的各种要素相互嫁接,从而创造一种新的借鉴传统的创造手法,抽象的建筑大门的造型、漏窗、传统民居窗饰上木雕等相互的移植和嫁接。

3.(多元重构):其特点是打破狭窄的传统文化概念,认为设计创作要继承全人类一切优秀文化遗产,只要有利于表现主题,就可以广泛选择一切文化要素,运用并置、对比、交错、渗透等多种手段,先行打散后加以重构,以获得意想不到的效果。

六、传统装饰元素对现代室内设计的影响

室内设计中采用中国传统装饰元素,对于空间的布局、环境的烘托来说具有一定的独特性和联系性。传统装饰元素不是简单的一般性概念所组织处理的。它是针对空间的复合性功能特点进行规划定位的:也是室内空间设计组织的重要元素。但是,传统装饰元素又与室内环境之间存在着一定的影响因素。就以中式元素对室内设计的影响来看,要因人的审美观的不同、对事物结构认识上的不同等方面去思考:这对于能否创造出优雅舒适的艺术氛围以及室内整体文化气息的表现和营造起着至关重要的影响作用。

值得注意的是,传统装饰元素对室内设计的影响可以分为显性的和隐性的两种。从显性的角度说,可从媒介、形态语言、表现手法等方面去影响室内设计:从隐性的角度说,传统装饰元素中的文化内含、气质情感和意境等内容也会影响着室内设计。

由中国传统建筑极其注重对建筑物的装饰。随着建筑类型的增加、建筑结构的变化、建筑材料的多样化以及民族文化的发展,建筑装饰不断地丰富起来。其中对建筑门窗的结构构件,也处处进行着艺术处理,在门窗装饰中不断追求其形式的美观,处处渗透着文化意蕴和审美情调。如今,我国传统门饰、窗饰已被作为一种传统文化的传承方式,被加以传承和发扬。

浅谈现代室内设计的创新方向

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/ab13971013.html, 浅谈现代室内设计的创新方向 作者:陈德丽 来源:《文艺生活·文海艺苑》2015年第11期 摘要:现代室内设计越来越重视创新。但在室内设计中应坚持保护结构及安全原则、个 性化原则、经济性原则和实用性原则。在未来,室内设计要实现创新,应追求简约时尚的设计理念,提升室内设计的感染力,注重室内设计的整体美感,提倡绿色设计。 关键词:室内设计;创新方向;绿色设计 中图分类号:TU238.2 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)33-0173-01 现代室内设计越来越重视创新。但在室内设计中应坚持保护结构及安全原则、个性化原则、经济性原则和实用性原则。在未来,室内设计要实现创新,应追求简约时尚的设计理念,提升室内设计的感染力,注重室内设计的整体美感,提倡绿色设计。 一、家居室内设计应坚持的原则 1.保护结构及安全原则。在室内设计中,首先应该考虑的因素是家居环境的安全。一是保护结构,对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱,无论其位置如何,绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层,在装修设计过程中,如果施工危及或破坏防水层,就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火,设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理;根据用电器具的摆放位置,对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计,以避免使用时发生事故。 2.个性化原则。现代人越来越重视个性,在室内设计中亦是如此。首先,在室内设计中,要尊重使用者的自主权;其次,要根据居住者的偏好来选择合适的装饰风格。在室内设计中,个性化的体现主要通过造型、造景、色彩的选择和材料的运用等体现出来。 3.经济性原则。在室内设计中,对于装饰材料的选择、结构的安排等讲求经济适用,而不过分铺张浪费,不提倡透支装修、也不提倡豪华装修。在室内设计中,宜充分体现不同材料的作用,通过精心设计,巧妙组合和搭配,充分发挥不同材料的优越性和功效,达到最佳装饰效果。 4.实用性原则。室内设计不仅要注重美观,更重要的是要实用。室内设计要考虑到日常生活的需要,要起到方便生活的作用。室内设计要为居住者提供空间环境,同时要能够最大限度地满足储物的需要。在室内设计中,一定要充分注重生活服务功能,讲求实用性。 二、现代室内设计的创新方向

室内设计风格特点,及区别

以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格,气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌,造型讲究对称,色彩讲究对比装饰材料以木材为主,图案多龙、凤、龟、狮等,精雕细琢、瑰丽奇巧。但中国古典风格的装修造价较高,且缺乏现代气息,只能在家居中点缀使用。 2.古埃及风格 古埃及装饰风格简约、雄浑,以石材为主,柱式是其风格之标志,柱头如绽开的纸草花,柱身挺拔巍峨,中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等,下面有柱础盘,古老而凝重。光滑的花岗岩是铺地惯用的材料,毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上,又称文化墙。 3.希腊古典风格 神庙建筑体现了希腊古典风格单纯、典雅、和谐的风貌。多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式,也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部分。多立克柱式粗犷、刚劲,基座有三层石阶,柱身由一段段石鼓构成,呈底宽上窄渐收式,柱头由方块和圆盘构成,无饰纹。爱奥尼克柱式整体造型风格坚挺娟秀,比多立克多一个柱础,纵向有凹槽24条,各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面,最具特征的是它的柱头,左右各有一对华丽、精巧、美丽的卷涡式装饰。科林斯柱式用毛莨叶作装饰,形似盛满花草的花篮式柱头,规范而细腻,布满生气,其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式。古希腊风格的三种柱式常用于客厅的隔断中。 4.古罗马风格 古罗马风格以豪华、壮丽为特色,券柱式造型是古罗马人的创造,两柱之间是一个券洞,形成一种券和柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式,成为西方室内装饰最鲜明的特征。广为流行和实用的有罗马多拉克式,罗马塔斯干式,罗马爱奥尼克式,罗马科林斯式及其发展创造的罗马混合柱式。古罗马风格柱式曾经风靡一时,至今在家庭装饰中还经常应用。 5.哥特式风格 哥特式风格是对罗马风格的继续直升的线形,体量急速升腾的动势,奇突的空间推移是其基本风格。窗饰喜用彩色玻璃镶嵌,色彩以蓝、深红、紫色为主,达到12色综合应用,斑斓富丽精巧迷幻。哥特式的彩色玻璃窗饰是非常闻名的,家装中在吊顶时可局部采用,有着梦幻般的装饰意境。 6.伊斯兰风格 伊斯兰风格的特征是东、西方合壁,室内色彩跳跃、对比、华丽,其表面装饰突出粉画,彩色玻璃面砖镶嵌,门窗用雕花、透雕的板材作栏板,还常用石膏浮雕作装饰。砖工艺的石钟乳体是伊斯兰风格最具特色的手法。彩色玻璃马赛克镶嵌,可用于玄关或家中的隔断上。

室内设计师岗位职责

男性,40岁以下,设计或装潢相关专业大专以上学历,三年以上设计工作经验。创意思维活跃,具有一定的手绘能力。熟悉建筑材料及施工工艺,具有丰富的室内设计(品牌专卖店或星级酒店)和施工经验;熟练使用AutoCAD、3Dmax等设计相关软件。职位描述:负责根据公司形象独立完成店面装修从效果图到施工图等的设计任务;负责根据公司形象独立完成办公室楼内装修设计任务;负责对装修效果进行验收监控,负责店面装修设计形象在各地区的日常维护监督,施工现场疑难问题处 东易日盛的管理规范-设计师岗位职责(3) 第八章设计师业务流程 一、业务流程表 设计师签约 设计师送合同、补充条款、原图(各一份)、报价单(二份含原始和复印件)至质量技经部或合同保管箱 质量技经部开具à报价单复印件交工程统计 工程统计开具 质量技经部审核?开工通知单、发包合同 审核时间一周(开具的次日) 质量技经部开具设计审核承办单 (部门、时间) 各分公司、部门 承办部门将设计师反馈表交回质量技经部à经审核已齐全的档资料交工程统计 人力资源部?质量技经部开具审核单在施工程档案存在工程统计处 (每周一次) 员工绩效考核竣工结束将档案交工程部 办公室存档 二、设计师在设计中应注意的问题: (一)合同、补充条款部分: 1.合同、补充条款、报价单、图纸上必须签字齐全、规范;

2.甲、乙双方各自应填写的项目必须齐全规范; 3.除市场鉴证日期外,凡甲、乙双方签字部位的月日必须一致; 4.合同中工程地址必须详细、区(县)、门牌号(路、街号)、小区、楼、单元(门)、室(号); 5.凡在市场内买的合同必须按公司的合同空白处红印章内容注解文字说明; 6.合同文本中“第十六条、其它没定条款”,需填写内容必须请示陈总、杨总、李总其中的一人批准后方可填写; 7.合同中的总金额与报价单总金额必须一致(百位数前); 8.合同总金额的大小写必须一致; 9.合同文本中“第十一条工程款支付方式”必须填第二种方式,如有特殊情况必须请示陈总、杨总、李总其中 的一人批准后方可采用其它方式; 10.合同封面甲、乙方必须规范、工整填写。 (二)价单部分: 1.报价单各项累计必须准确,报价单总金额与合同总金额必须一致; 2.报价级别必须准确; 3.报价单上的客户姓名、开竣工日期、联系电话、工程地址必须与合同一致、详细、工整。 4.报价中多项、漏项和工程量增、减量相加不得超过合同总金额的 10%。 5.补充报价中特殊的把握不准的项目必须请示李总、杨勇、杨总三人的一人,同意后方可报价。 (三)图纸部分: 1.图纸必须标注图纸名称; 2.平面图须标注内方尺寸、门窗尺寸,标明材料及做法; 3.吊顶图须标明材料做法,造型部位必须标有剖面图; 4.主要墙面必须有立面图,标明尺寸、标明标高、标明材料做法; 5.柜、橱、桌等家具木制品必须标注详细尺寸。 第九章东易精品战略(试行) 一、设计师级别、工资标一、准的划分 1.取消以前制定的所有工资提成奖励办法,自8月1日起(以签单为准)执行新的工资提成奖励办法。 2.设计师级别划分 公司所有设计师分为五级:助理级设计师、正式级设计师、优秀级设计师、副主任级设计师、主任级设计师。 3.设计师工资标准 未签单 6万以下 6~10万 10~15万 15万以上 20万以上 助理级设计师 300 500 600 800 1000 正式级设计师 300 500 800 1200 1400 优秀级设计师 600 800 1200 1600 2000 2200 副主任级设计师 1000 1000 1200 1800 2200 2600 主任级设计师 1500 1200 1200 2000 2600 3200

《中国传统文化和室内设计之美》

中国传统文化和室内设计之美 环艺0902 王严冰 0603090223 中国有5000年的历史,而室内设计也陪伴着历史的车轮从河姆渡时代,前进到康乾盛世乃至今天。综观中国历史,几乎没有对外侵略的战争,有的只是自卫反击,中华民族的民族气质早在先秦时代已经形成,那就是“和”文化,其核心理念是:认为天下乃是一家,只要认同中华民族这一份子,其它文明的好的东西亦可以和中华文化融合到一起。 在全球化的今天,我们面对的是一个缩小的世界,世界上的一切都眼花缭乱般的呈现在我们面前。室内设计也一样,田园风格、地中海风格、欧式风格、中式 风格、自然风格、哥特式 风格、巴洛克风格、洛可 可风格……各种风格、各 种流派数不胜数,而我们 在室内设计中该如何决 择?“和”文化给了我 们答案:融合。 我认为,室内设计要借鉴中国传统文化要从两个方面:

一、要从思想方面借鉴。中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式,强调事物各方面辩证统一和相互间的联系,其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上,强调“天人合一”“浑然天成”“物我不分”和“因势就成”。中国传统文化中的阴阳平衡、天人合一、内外有别、长幼有序的伦理秩序思想,对室内空间布局的具体形成具有直接原因。天人合一思想讲求人与自然、人与环境的和谐统一,在室内则表现为室外环境室内化,大量绿色陈设布置在厅堂。这些绿色陈设经巧妙摆设,起到了调节气候、柔 化空间、美 化环境和 创造已经 的功效,具 有朴素的 生态意识。 这些理念 对中国的艺术设计和室内设计有着非常深远的影响,也同崇尚简约的现代设计理念非常吻合。中国传统文化的伦理思想在室内装饰上则表现为屏风、飞罩、门板、和字画的题材多富有浓厚的伦理色彩,室内正厅布局,多采用对称形式,家具陈设沿中轴线排列构成严肃规整的一面等。

浅谈现代室内设计的发展趋势

前言 所谓室内设计,就是在建筑物内通过空间的规划、布局与设计,达到空间功能改进、室内环境优化效果的艺术创作。它涉及建筑学、人体工程学、心理学、美学、材料学等多个学科,强调整体效果,以创造优美的室内环境,合理的人类生存空间为目的。室内设计的艺术表现离不开美,美离不开艺术。正如马克思所说的,人类是“按照任何物种的尺度来生产的”即“依照美的尺度来生产的”。从石器时代的穴居、草棚到近代高楼大厦,都显示出了建筑的形式美,如:比例、尺度、色调、质感、均衡、韵律等等。 室内设计是包含在建筑设计中的,是建筑学的扩大和延伸。室内设计在建筑设计中,扮演的是“装饰”这个角色,并独立于建筑设计,表演着内部空间的“独幕剧”。有人曾经把室内环境设计看成是建筑学派和美术学派共同诞生的学科,而且最早从事室内设计的也全是建筑师。到了20世纪60年代,室内设计从建筑设计中分离出来,形成了一门独立的学科,它与景观设计共同成为环境艺术设计的两大子系统。1980年以后,随着改革开放和社会主义市场经济体制的确立,我国现代室内环境设计开始有了飞速发展,趋向于多层次、多风格。现代的室内设计已不仅仅是对建筑界面的美化,而更多的是趋向于功能、空间形态的改善。

浅谈现代室内设计的发展趋势 1.现代室内设计中存在的问题 .1.1空间设计布局的不合理 对于一个室内设计师而言,空间是存在生命的,装饰物是有灵性的。设计师应对相对的空间元素进行合理组合与设计,达到室内的湿度、温度、采光等要求。简单的说,布局就是给居住人舒适的感觉和根据建筑结构而定的布局,需要综合不同的因素,力求做到最完美的室内布局。 在室内环境设计中应注重室内空间布局的实用性,提高空间的利用率,使功能、形式和技术达到总体协调,以体现形式背后更深层次的文化内涵,满足人们对精神文化、物质文化的追求。然而在设计过程中,部分设计者过度追求大客厅、小卧室,而实际上人们1/2的时间都是在床上度过的,过度的缩小卧室空间不仅会对人产生强烈的压抑感,也会使室内的空气质量下降,严重影响休息质量,以及身体健康。 一些设计人员把注意力放在室内设计的局部上,却把握不住整体。这使得单看某一局部还可以,但整体性和实用性却不尽如人意。不管从设计“多样统一”的基本原理上讲,还是从实际效果讲,家装设计不应在家里处处做文章,“点睛之笔”需精心打造的同时,整体感觉完整才是最好的“文章”。“局部好做,整体难为”一直是设计师考虑的难点,注重整体设计很重要。 更有甚者,为了达到增加采光、美观等目的,甚至建议业主随意拆除墙体或在墙体和天花板上挖洞,达到扩大门窗的范围及装饰效果,却没有考虑这样的做法对整个建筑物所造成的危害,甚至有些人在没弄清楚墙体是否是承重墙,便自行拆除。有些构造柱是为了防震所造,这样随意的拆除对于建筑物来说损害很大,严重影响了建筑物对自然承受能力。这样做的结果,表面上看似乎满足了人们对美观的要求,实际上却产生了很大的负面效应,比方说有视线干扰,外围结构的隔热、隔声、保温能力减弱,导致了空调能耗的增加和运行费用的提高。 1.2设计中对环保意识的淡薄 2001年,英国“全球环境变化问题”研究小组公告的报告中提出一个引人

谈现代室内设计

谈现代室内设计 摘要:室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。本文就以下几个问题进行了探讨。 关键词:室内设计;色彩设计;美学设计;装饰;装修设计 abstract: interior design is based on the use of building property, the environment and the corresponding standards, using the material and technical means and architectural aesthetics principle, create a beautiful, comfortable, reasonable function to meet people material and spiritual life need of the indoor environment. this paper discusses the following questions. keywords: interior design; colour design; aesthetics design; adornment; decoration design 中图分类号:tu238+.2 文献标识码:a文章编号: 引言: 室内设计是建筑设计的继续和深化,是完善空间、传播文化、创造美的艺术,是运用现代工艺、技术将美学理念、文化内涵和功能因素融入人性化室内空间环境的艺术。完美的室内设计产生于高度的现代文明,成功的室内设计同时创造着先进的文化。作为美学分支的艺术与技术美学是指导室内设计的重要学科之一,它是研究

浅谈室内设计――中国风要点

一、论文(设计题目 浅谈室内设计——中国风 二、选题的目的和意义 中国风是我们应有的文化底蕴,几千年的历史文化,我们应该有属于我们自己的风格,不要一尽得模仿,不要让邯郸学步的历史典故在我们今天的设计道路上重演。我们不是不去吸取外来的文化,外来的文化我们是要去吸取以博大的胸怀对待外来文化借鉴和吸取外国的先进文化,取其精华,去其糟粕,海纳百川,有容乃大,但是请记住了那不是让我们丢弃我们原有的风格。 设计是一种文化,它应该体现出时代物质文明、精神文明的趋向,它是时代信息反馈的总和,同时他更应该反映出一种文化一种风格一种文化底蕴的内涵,中国一个历史文明的古国,我们自己的风格就是一种文化。中国风吹向我们的是设计上的清新、审美上的清新、表达上的清新!它是集中国元素、理念创新、中国文化于一身的体现中国现时代特征的高水准设计风格。 什么是中国风格?在我们的理解,中国风格应该是一种建立在中国文化和东方生活方式基础上的,并适应中国在全球经济发展趋势方向的企业和产品整体形象,而挖掘中国文化中的精髓,并顺应世界经济技术发展的时尚审美设计潮流,建立起适合创造和维护这种形象而进行设计的体制和环境,是塑造中国风格的关键。有人认为,在现阶段建立不起中国风格。虽然我们承认要在现有基础上建立中国风格不容易,但是我们更认为现在已到了我们开始建立起中国风格的时候了。中国整体经济和制造业的高速发展得到全球的注目,而在这个时候正是建立中国风格的大好时机,中国文化博大精深,值得挖掘的内容非常多,但遗憾的是,现在在市场看到的只是部分在设计中蕴涵了中国传统文化的中国元素闪现,没有形成一种统一的中国风格。中国风格究竟应该怎样体现,我们并没有经验,也没有现成的答案,但我们想通过我们的连续报道和努力,呼吁跟多的人支持,并唤起更多的企业对工业设计的意识,集大家的智慧一起思索,找寻属于我们自己的中国风格。从本质上讲,中国元素在设计领域的兴起折

中式风格室内设计说明

中式风格室内设计说明 设计说明1: 作为一种中式装修风格与其它西方、东南亚等装修风格也有很大不同,首先所营造的文化氛围是不同的,每一种装修风格都有其特定的文化背景作为支撑,以此来传递特定文化氛围中人们的生活追求,那么新中式古典主义风格是以中国传统古典文化作为背景的,营造的是极富中国浪漫情调的生活空间,红木、青花瓷、紫砂茶壶以及一些红木工艺品等都体现了浓郁的东方之美,这正是新中式古典主义风格与其它风格所不同的地方。这种极简主义的风格渗透了东方华夏几千年的文明,因此不管是中国人还是外国人都非常的喜欢这种新中式装修风格,它不仅永不过时,而且时间愈久愈散发出迷人的东方魅力。 设计说明2: 新中式风格非常讲究空间的层次感,在需要隔绝视线的地方,则使用中式的屏风或窗棂、中式木门、工艺隔断、简约化的中式“博古架”,通过这种新的分隔方式,单元式住宅就展现出中式家居的层次之美。再以一些简约的造型为基础,添加了中式元素,使整体空间感觉更加丰富,大而不空、厚而不重,有格调又不显压抑。 客厅:客厅是传统与现代居室风格的碰撞,设计师以现代的装饰手法和家具,结合古典中式的装饰元素,来呈现亦古亦今的空间氛围。中式风格的古色古香与现代风格的简单素雅自然衔接,使生活的实用性

和对传统文化的追求同时得到了满足。影视墙的造型简洁现代,却在醒目位置饰以中式书法,这种绝妙的组合给人以强烈的视觉意志力,成为时尚与古典的柔媚结合。 居室:居室在色彩方面秉承了传统古典风格的典雅和华贵,但与之不同的是加入了很多现代元素,呈现着时尚的特征。在配饰的选择方面更为简洁,少了许多奢华的装饰,更加流畅地表达出传统文化中的精髓。为了给居室增添几分暖意,饰以精巧的灯具和雅致的挂画,使整个居室在浓浓古韵中渗透了几许现代气息。 书房:几乎所有的家居设计中,都未跳过书房这一环节。一方面,固然是因为读书是人类所共有的一种跨越了种族与边界、时间与空间的生活习惯或嗜好。另一方面,当家居设计的大部分环节都只在表现其本身的功能与形态时,书房的设置却总是极有分寸而又极其丰富地传达着家居主人的内心,从而提升了主人的身份与品位。 设计说明3: 风雅吴地,水墨江南,留下无数文人墨客的行踪,也留下人们印象中的一幅浓淡适宜的水墨长卷。这,就是我们要在此案中表达的思维和意境。据业主对淡雅,自然的生活追求,我们大量运用了带有浓郁苏州园林的符号语言,去繁存简。借苏州园林的设计手法,在业主的房间中进行“借景话室”。力求用于中新“余元”来诠释中式。众多的

《中国传统文化和室内设计之美》

中国传统文化和室内设计之美 环艺王严冰 中国有年的历史,而室内设计也陪伴着历史的车轮从河姆渡时代,前进到康乾盛世乃至今天。综观中国历史,几乎没有对外侵略的战争,有的只是自卫反击,中华民族的民族气质早在先秦时代已经形成,那就是“和”文化,其核心理念是:认为天下乃是一家,只要认同中华民族这一份子,其它文明的好的东西亦可以和中华文化融合到一起。 在全球化的今天,我们面对的是一个缩小的世界,世界上的一切都眼花缭乱般的呈现在我们面前。室内设计也一样,田园风格、地中海风格、欧式风格、中式 风格、自然风格、哥特式 风格、巴洛克风格、洛可 可风格……各种风格、各 种流派数不胜数,而我们 在室内设计中该如何决 择?“和”文化给了我 们答案:融合。 我认为,室内设计要借鉴中国传统文化要从两个方面:

一、要从思想方面借鉴。中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式,强调事物各方面辩证统一和相互间的联系,其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上,强调“天人合一”“浑然天成”“物我不分”和“因势就成”。中国传统文化中的阴阳平衡、天人合一、内外有别、长幼有序的伦理秩序思想,对室内空间布局的具体形成具有直接原因。天人合一思想讲求人与自然、人与环境的和谐统一,在室内则表现为室外环境室内化,大量绿色陈设布置在厅堂。这些绿色陈设经巧妙摆设,起到了调节气候、柔 化空间、美 化环境和 创造已经 的功效,具 有朴素的 生态意识。 这些理念 对中国的艺术设计和室内设计有着非常深远的影响,也同崇尚简约的现代设计理念非常吻合。中国传统文化的伦理思想在室内装饰上则表现为屏风、飞罩、门板、和字画的题材多富有浓厚的伦理色彩,室内正厅布局,多采用对称形式,家具陈设沿中轴线排列构成严肃规整的一面等。

室内空间主题创意表达

室内空间主题创意表达 内容提要: 现代室内空间设计愈来愈注重主题创意内涵,这并非对设计师提出了什么要求或单纯的设计批评问题,然而室内空间设计的宗旨是无条件的满足和适应当代社会、经济、文化、科学技术繁荣发展而映射人类对生存理念的更新并转换为物质与精神的多元主题空间的需求 , 设计师需顷全力去创造与现代生活相应的生活舞台。 关键词:主题、创意、表达、合度 设计是寻求一种计划、规划、设想和问题解决的办法,通过视觉的方式传达出来的活动过程。是设计师针对设计对象所进行系统的物化创造活动,在贯穿始终的设计过程中彰显着设计师的创意思想、思维过程以至文化之内涵。室内空间设计是创造具有文化内涵的人类生存方式的活动。 一、关于主题创意 1 、主题的内涵:室内设计是围绕着以“人”为中心而展开的即表达功能性与艺术性完美统一的室内空间环境的创造活动,它必须满足随人类社会与文化不断地发展而产生的多元性的生理需求和审美欲望。在现代室内空间设计中,代表物质表象的功能设计是设计师所必须遵循的,而象征着精神表象的“主题内涵”又是设计师创意过程中最能体现其设计品质的重要环节。室内空间中“主题”立意是空间的“灵魂”的生成,由于“主题”的涉入,使得室内空间油然产生了“场域”效应并以此叙述着其空间的“思想”和“情感语言”;人们在这个“场域”之中体味、遐想着大自然美的凝练、地域文化、民俗情趣、都市的时尚;也充斥和传递着思想与情感、聆听美丽动听的故事,从而进行着人与“自然”、人与“空间”的无言对话。因此没有“主题”的室内空间是失去了“灵魂”的空间,而显现着文化内涵的“主题创意”又综合体现了现代空间设计价值与现代时空设计理念的重要特征。 既然设计是一种创造性活动,那么,创造的内涵又作何以解释呢,室内空间“创意”即为“创造意境”空间,创造出能够解析人的精神世界并富于强烈艺术氛围的室内时空环境。“创意”的生成源于主题的设定;而“主题”则源于基本元素概念;元素又源于设计师多元性的知识素养与专业潜能、以及对历史人文、自然生态、地域文化、科学技术知识的吸纳并通过设计语言转换为对物化空间形态的解析。 2 、创意主题的挖掘:室内设计师常常为空间设计的“主题”创意而感到茫然和困惑,或者一味的效仿人们已熟知的某种风格、某种主义等,甚至是毫无顾及的任意去抄录、剪辑式地般到自己的“设计”之中,这样的“作品”显然缺乏原创性和鲜明的“主题”立意,必然是缺乏“场域”内涵的、品格平庸的室内空间设计。 现代建筑设计的先驱沃尔特·格罗皮乌斯说:“在我看来,所谓风格是指一段时间内,当某种特定的表现手段被确立为标准后,它对自身的不断重复。然而不幸

简论中国室内设计的精神层面

简论中国室内设计的精神层面 中国传统建筑的室内设计与装修(以下简称中国室内设计)是中国地理与文比的产物,具有鲜明的风格与特色。 室内设计有三个层面,即物质层面、技术层面与精神层面。物质层面包括空间界面、家具与陈设;技术层面涉及结构、工艺、规范与标准;精神层面则指凝固于物质层面和体现于技术层面的社会意识和设计者的文化素质与审美能力等。 社会意识是关于社会存在、社会物质生活、人与人关系的总反映,表现为政治思想、法律思想以及哲学、艺术、道德、宗教等观点。它与中国的地理环境共同决定了中国室内设计的一般特征。设计者的文化素质和审美能力,则与地区的地理环境、民族习惯等共同决定了中国室内设计的个性特征。从而使中国室内设计形成了—个统一而又多样的局面。 室内设计的精神层面涉及方面较多,本文仅从自然观、伦理观、人文意识、审美习惯等几个方面作一些剖析,且不过多地展开,故称“简论”。 一、自然观 自然观是人们对于自然的看法。诚然,它也决定了人们对于自然的态度。 在中国,农耕经济持续了几千年,与收成好坏直接相关的自然条件倍受人们的关注,久而久之,“关注”便积累为崇敬、依恋等情结。这种情结,反映在室内设计中主要有以下几个方面: 一是注意内外环境的关联。 中国室内设计从不“闭门造车”,而是始终把处理好内外空间的关系放在重要的地位。中国建筑有楼、台、亭、阁、廊、榭等类型,它们或处山顶,或位于水边,其目的就是与自然环境融合在一起,既能得自然环境之利,又能成为整个环境的一部分。传统的“四合院”对外是“封闭的”,对内则是“开敞的”。“庭院”与周围的厅、堂、廊、室等既“隔”又“通”,实际是厅堂的延伸和扩大。不仅习供人们劳作、休闲,也为内部空间与大自然沟通创造了良好的条件。“借景”是中国造园的重要手法,其实质就是把内部空间与外部空间联系起来。中国建筑的门窗,不仅能够采光与通风,多数还有“借景”的功能。“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”就是关于这种功能最为精彩的写照。至于“景窗”、“景洞”等,顾名思义,更具取景的作用。 二是将自然景物引入室内 “借景”多为“远看”,引入自然景物则为“近观”。供石、养花、制作盆景,在中国均有悠久的历史。《史记.五帝本纪》中,有关于轩辕黄帝赏玉的记载,周时,周公曾用几架将玉石供在神座之上,《周礼》注称:周公植璧于座。可见供石之风,兴之甚早。到后来,以奇石置案,用石制作挂屏、座屏者,就越来越多了。《南方草木状》曾记,交趾太守向孙权献桔,一蒂十七果,群臣尽贺,认为是吉样之物。东汉墓室壁画上有盆栽的形象:一个圆盆,内栽八枝红花,置于几座之上,这一切都表明盆栽、盆景的起源也是很早的。 将自然景物引入室内,意在“一卷代山,一勺代水”,以小见大,寓无限意境于有限的景物之中。反映出来的,就是人们依恋自然、热爱自然,希望与自然和谐的感情。 三是崇尚“宛自天成’的境界

浅析室内设计的发展趋势

目录

1.阐述室内设计的相关含义 (3) 1.1室内设计的含义 (3) 1.2室内设计的发展 (4) 1.3室内设计的基本点 (5) 1.31室内空间设计 (4) 1.32室内照明设计 (5) 1.33室内色彩设计 (5) 1.34室内材料设计 (5) 1.35室内家具设计 (6) 1.36室内陈设装饰 (7) 1.37室内绿化与内庭设计 (7) 2.具有现代意义的完整的室内设计 (7) 3.室内设计发良性展的方向 (10)

室内设计的发展趋势 摘要:本文通过对室内设计含义、发展及内容特点等等的分析于比较,进一步阐述了在这个经济、信息、科技、文化都高度发展的兴旺时期,社会的物质和精神生活也提到了一个新的高度,相应地人们对自身所处的生活、生产活动环境的质量,在安全、健康、舒适、美观等方面提出更高的要求。因此,设计创造一个既具科学性,又有艺术性的室内空间;既能满足功能要求,又有文化内涵,以人文本,亦情亦理的现代室内环境,将是我们室内设计师的发展方向,也是我们室内设计师的根本任务。 关键词:室内设计、室内装潢、室内装修、装修设计技术 如果说,当前有哪些设计项目受到人们追捧的话,室内设计专业首当其冲成为亮点。从各相关网站所刊登的招生广告也可以发现,许多装饰公司室内设计人才紧缺,大有赶上已经发展得比较成熟的IT和英语培训的趋势,在市场对室内设计人才需求的呼声渐渐高涨的情况下,室内装饰行业广阔的发展前景开始引起了一部分职业人士的注意。 1室内设计的含义、发展和基本观点

室内设计它是建筑设计的组成部分,旨在创造合理、舒适、优美的室内环境,以满足使用和审美要求。室内设计的主要内容包括:建筑平面设计和空间组织,围护结构内表面的处理,自然光和照明的运用以及室内家具、灯具、陈设的选型和布置。此外,还有植物、摆设和用具等的配置。 1.2室内设计的发展 人类在穴居时代已开始用反映日常生活和狩猎活动为内容的壁画作装饰。古埃及神庙中的象形文字石刻,中国木构建筑的雕梁画栋,欧洲18世纪流行的贴镜、嵌金、镶贝都是为了满足人的视觉需求。20世纪以来,随着结构技术的发展,建筑内部空间不断扩大,使用功能日趋复杂,建筑内部不仅需要美化,还需要进行科学的划分,以全面满足人的行为的、生理的、心理的需要。近半个世纪以来,室内设计逐渐形成建筑设计中的一个分支。 1.3室内设计的基本观点 室内设计是以人在室内空间的行为活动为基础的。平面布置应根据对空间的使用要求,按照人在空间内的行为模式作出安排。居住建筑的平面布置因使用者的组成、年龄、文化、习俗、爱好等不同而异;公共建筑还取决于经营管理、人流活动、社会心理和使用方法。 1.3.1室内空间设计 空间的丰富多彩,是建筑区别于其他艺术形式的主要特征之一。人们在建筑内部空间,处于被“笼罩”状态,因此空间的比例、尺度和人与外界的关系对人的心理有很大影响。中世纪哥特式大教堂的厅堂跨度较小,而高度和进深很大,高耸的体量造成强烈的宗教肃穆气氛。 现代室内空间的比例、尺度则常常考虑与人的亲切关系,往往借助抬高或降低顶棚和地面,或采用隔墙、家具、绿化、水面等的分隔,来改变空间的比例、尺度,从而满足不同的功能需要,或组织成开、合、断续等空间形式,并通过色彩、光照和质感的谐调或对比,取得不同的环境气氛和心理效果。

室内设计风格分类

室内设计风格分类 2007-05-01 17:21 一、传统风格 传统风格的室内设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰,明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等,其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外,还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受,它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。 二、现代风格 现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。 鲍豪斯学派的创始人W.格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的,他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极,只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术,建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有Le.柯布西耶和密斯。凡。德。罗等。现时,广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。 三、后现代风格 后现代主义一词最早出现在西班牙作家德。奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中,用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种现代主义纯理性的逆反心理,即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P.约翰逊、R.文丘里、M.格雷夫斯等。 四、自然风格

幼儿园室内环境创意设计

幼儿园室内环境创意设计 1.室内墙饰布局要合理,每面墙壁设计什么板块,教师要心中有数:如,教室后面主墙面,应该突出"主题互动",因为"主题互动"内容较多。其它小墙面可以设计一些常规性的互动内容。如,"好孩子棋"、"幼儿一日活动安排"、"字宝宝乐园"等专栏,这些专栏主题单一,不需要太多的空间。 2、各个板块大小要匀称,高低错落有致,体现美学观念:高出部分,可以放一些供孩子们欣赏的作品。如"数字宝宝" "艺术作品"等。让幼儿在视觉欣赏中潜移默化受到教育。低处还可设计一些能与幼儿互动的或需要幼儿动手操作的内容,如 "小小气象角""字宝宝乐园"等专栏,让幼儿在与墙饰的互动中获得知识体验。 3、墙饰布置要生动形象、富有美感:墙饰布置不仅仅体现教育价值,还应具有审美价值。我们在设计墙饰背景或图案时一定要美观,让孩子感兴趣,能吸引孩子的注意力。如,布置春、夏、秋、冬主题时,先设计出不同的背景,再设计出"春姑娘""夏哥哥""秋姑姑""冬爷爷"的形象,使墙饰美丽、富有情趣,充满诱惑感。孩子们看到后特别喜欢,在一天天的参与、欣赏中,完成一幅幅美丽的季节画面。 4、确定主题,明确目标:互动墙饰的主题应该是孩子们感兴趣的并与教育目标和内容相适宜。本着这一点,我在确立主题墙饰时,有时是根据季节变换确立主题,有时是根据教育内容确立主题,有时是根据孩子的兴趣生成主题。我认为作为农村幼儿园来说,师资力量薄弱,幼儿经验缺乏,各方面的能力相对较差,因此,在创互动墙饰中,可以以预成课程为主,在此基础上逐渐丰富、发展和完善教育内容。例如:我班的"我长大了"主题墙饰,是根据课本中"我长大了"这部分教育内容,进行归纳整理,设计出"小时候的我"、"现在的我"、"将来的我"、"变化的我"四个小主题。通过这些小主题,让墙饰与教育内容和目标与幼儿互动起来,体现了主题内容随着学习活动的展开而不断发展和深化,使幼儿能不断主动获得有益经验。 5、创设情境,激发兴趣:在创设互动墙饰中,有时我们选择的主题不在幼儿的兴趣点和关注点上。要让墙饰与幼儿互动,达到教育目的,这就需要我们想办法去激发兴趣。例如:在设计"我进步了"这个专栏时,我先设计制作一个蜗牛形象,然后对孩子们说:这时一只可爱的蜗牛,他是来和你们做朋友的,他每天都在看着你们,看谁做得好,就给他升格,看谁做得不好,就给他退格,走在最前面的可以当一周的班长,孩子们的兴趣被激发起来。在以季节为主题的互动墙饰中,每换一次内容我都要进行一次谈话活动。如,布置"冬爷爷来了"主题时,设计完背景,就模仿老人的语气录了一段话:"亲爱的孩子们,你们好,我是冬爷爷;秋姑姑走了,我就来到你们身边,我也有一些礼物要送给你们……"听到录音机里神秘的声音,孩子们一下子被吸引住了。 6、积极参与, 乐于动手:从内容的确定,材料的搜集,到图案设计与制作,都要有师生共同进行。把材料搜集当成学习的过程。本着孩子们能做的就放手让做,孩子们能想的就放脑让想的原则,哪怕是抹胶水这类的小事,也尽量让孩子亲自做,体现出幼儿的参与性。 7、循序渐进,难易得当:墙面布置的内容应注意纵面、横向发展的序列。尊重幼儿的年龄特点,满足幼儿的发展需要,是一个基本立足点。小班的墙饰应该结构简单、色彩鲜明,感官刺激明

浅谈软装饰在现代室内设计中的应用现状及其发展方向

浅谈软装饰在现代室内设计中的应用现状及其发展方向 浅谈软装饰在现代室内设计中的应用现状及其发展方向 摘要:随着社会的不断进步,人们对于室内装饰的要求越来越高,由于软装饰品能够满足人们心理上和视觉上的各种需求,同时还能体现居室主人的志趣和文化品位,日益受到人们的欢迎。文章对软装饰在室内设计中的应用现状进行了介绍,阐述软装饰品目前的发展现状,并对软装饰品的发展方向进行了预测。 关键词:软装饰;室内设计;家居 随着社会经济的飞速发展,人们对于生活品质的要求越来越高,装修品味也发生了很大的变化。同时,随着人们对于身体健康越来越重视,因此,在装修房子的时候,越来越多的人更多地关注装饰而不是传统的硬装修。在这种趋势下,传统的装饰方法已经无法满足人们的要求,室内设计人员应当适当地进行创新,提高装修的艺术性和实用性,以满足人们日益提高的装修品位。现代社会,人们普遍意识到室内设计与工作及生活氛围的关系,而软装饰作为一种能够提高室内设计艺术性的装饰品,在室内实际中发挥着越来越大的作用。 1 软装饰概述 硬装饰指的是建筑本身的硬结构,而软装饰指的就是除了硬结构以外的其它装饰,这些装饰可以随意移动,如室内的窗帘、家具以及其它各种生活用品。软装饰包括饰品陈设品、室内植物、室内织物等种类。在实际应用中,软装饰不仅仅应用于家庭装修,还会应用在售楼中心、酒店、品牌卖场等高档消费场所中,这些场所通常会应用一些软装饰品来衬托美化其场所或产品。高档消费场所软装饰和家居软装饰的共同点是他们的目的都是为了通过应用软装饰品来美化我们的室内场所,不同点在于,家居软装饰是为了美化家居环境,而消费场所的软装饰是为了衬托这些场所和产品。 2 软装饰在家居室内设计中的运用现状 在进行室内设计时,设计人员应当重视软装饰在家居设计中的作用,以软装饰为主,硬结构建造为辅。根据这种设计理念,在前期装

室内设计八大风格特点

室内设计 八大类设计风格 一、现代风格 二、中式风格 三、欧式风格 四、美式风格 五、地中海风格 六、东南亚风 七、乡村田园风格 八、日式(合式)风格 风格即风度品格,体现创作中的艺术特色和个性,室内设计的风格属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴,往往和建筑以至家具的风格紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等为其渊源而相互影响。室内设计是门艺术!分很多门类,如现代、古典、中式、欧式、美式、地中海等等,风格不同,呈现的效果截然不同! 一、现代风格 现代主义也称功能主义,它以追求时尚与潮流、居住空间布局与使用功能的完美结合为基本特征。现代主义风格又分为现代风格和现代简约风格。 1、现代风格 现代风格即现代主义风格。现代主义也称功能主义,是工业社会的产物,起源于1919年包豪斯(Bauhaus)学派,提倡突破传统,创造革新,重视功能和空间组织,注重发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺;尊重材料的特性,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果;强调设计与工业生产的联系。现代风格一般用在描述建筑和室内作品及设计作品。现代风格以其时尚和实用性深深吸引着越来越多的年轻人。。现代风格造型简洁,追求时尚与潮流,注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义是工业社会的产物,早期的代表是建于德国魏玛的包豪斯。其主题是:要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品,然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格,可以称为风格的必

室内设计手法(含各种创意效果图和实景图)

一、对比 对比是艺术设计的基本定型技巧,把两种不同的事物、形体、色彩等作对照就称为对比。 把两个明显对立的元素放在同一空间中,使其既对立又和谐,既矛盾又统一,在强烈反差中获得鲜明的对比,求得互补和满足的效果. 下图中精致的家具配合LOFT粗糙工业风格,产生了强烈粗与细的对立和对比,无形中凸显了软装家具的精致,产生一种别样现代风格。

二、和谐 和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下,使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到协调,成为一个非常和谐统一的整体。 和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等。 下图中两个不同珠宝店面,一个珠宝店面店内吊顶,墙面和柜体整体方块式形体组合,色彩、材质、灯光都是黄色系暖色调,这种和谐统一的现代商业风格。另一个色彩材质灯光也是统一的暗灰色调,也产生和谐统一感。

对称是形式美的传统技法,是人类最早掌握的形式美法则。 对称又分为绝对对称和相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐、和谐之美。 下图中现代中式风格和古典欧式,从吊顶,墙面造型,家具摆设,都是已对称为准,来突显装修风格庄重、整齐,档次。

生活中金鸡独立,演员走钢丝,从力的均衡上给人稳定的视觉艺术享受,使人获得视觉均衡心理,均衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。 均衡和对称形式相比较,有活泼、生动、和谐、优美之韵味。 下图中墙面和吊顶都是用不规则三角形体去组合,产生岩洞大自然感觉,又与地面和家具产生强烈对比,是一种乱中有秩,秩中有均的时尚感强烈的现代商业风格。

一幅装饰构图,要分清层次,使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次,则感到平庸,室内设计同样要追求空间层次感。 下图,色彩从冷到暖,明度从亮到暗,纹理从复杂到简单,造型从大到小、从方到圆,构图从聚到散,质地单一到多样等,都可以看成是富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视觉效果。

张绮曼教授谈室内设计七大新趋势

设计是连接精神文明与物质文明的桥梁,人类寄希望于通过设计来改造世界,改善环境,提高人类生存的生活质量。 从构成世界之三大要素的自然――人――社会这三个座标体系出发,现代设计已从产品设计拓展到环境艺术设计,由“生存意识”进展到“环境意识”,正如加拿大建筑阿瑟·埃利克森所说的:“环境意识就是一种现代意识”。美国建筑师们认为:八十年代的重要发展并不是这个主义或者那个运动,而是对环境设计和景观设计的普遍认同。 环境艺术设计,包括了城规建筑设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺术品设计上以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内部环境设计,与人的生活密切相关,以至于快速发展成为一门专业性很强、十分实用的新兴边缘科学。记者近期采访了我国当代环境艺术设计专业的开拓者和学术带头人,清华大学美术学院张绮曼教授,请她对室内设计的发展新趋势进行分析。张教授认为现代室内设计大致可以归纳为七个新趋势。 回归自然化 随着环境保护意识的增长,人们向往自然,喝天然饮料,用自然材料,渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起,对世界各国影响很大,在住宅中创造田园的舒适气氛,强调自然色彩和天然材料的应用,采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上设计师们不断在“回归自然”上下功夫,创造新的肌理效果,运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。 整体艺术化 随着社会物质财富的丰富,人们要求从“物的堆积”中解放出来,要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内环境设计是整体艺术,它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的

把握,功能组合关系的把握,意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。 高度现代化 随着科学技术的发展,在室内设计中采用一切现代科技手段,设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果,实现高速度、高效率、高功能,创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。 高度民族化 只强调高度现代化,人们虽然提高了生活质量,却又感到失去了传统、失去了过去。因此,室内设计的发展趋势就是既讲现代,又讲传统。我们在日本考察时,看到许多新的环境设计反映了日本设计人员致力于高度现代化与高度民族化结合的设计体现。去年落成的东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计,传统风格浓重而又新颖,设备、材质、工艺高度现代化,室内空间处理及装饰细部处处引人入胜,给人留下深刻印象并深受启发。日本各地的大、小餐厅、菜室及商店室内设计,均注意风格特色的体现。特别是临时工餐厅及建筑、室内装饰食器均进行了配套设计,人们即使在很小的餐馆用餐,也同样感受到设计者的精心安排。因此,“处处环境美,处处有设计”给每一个考察团成员留下了深刻的印象。 个性化 大经生产给社会留下了千篇一律的同一化问题。相同楼房,相同房间,相同的室内设备。为了打破同一化,人们追求个性化。一种设计手法是把自然引进室内,室内外通透或连成一片。另一种设计手法是打破水泥方盒子,斜面,斜线或曲线装饰,以此来打破水平垂直线求得变化。还可以利用色彩、图画、图案,利用玻璃镜面的反射来扩展空间等等,打破千人一面的冷漠感,通过精心设计,给每个家庭居室以个性化的特征。 服务方便化

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