绘画疗法

绘画疗法
绘画疗法

绘画疗法

---心理治疗的艺术途径你可以相信吗?通过你随手画的一幅简单图画就可以了解你的内心世界,你的信手涂鸦是在泄露你直接的内心想法。这就是神奇的图画心理学天地。

人类先有图画后有文字,儿童也是先学绘画再学文字的。一幅图画胜过千言万语---因为图画传递的信息比语言更丰富,读图是最简单、最能直接了解人们内心世界的方法。作者的任何一个涂鸦、画幅的大小、用笔的轻重、空间配置、颜色、构图等都有着特定的代表意义,都在传递着他的个体信息。从这个意义上说,每个人都是天然的作画者、天然的解读者。这里面包括我,也包括你。

然而什么是绘画疗法呢?绘画疗法是心理艺术治疗的方法之一,是让绘画者通过绘画的创作过程,利用非语言工具,将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来,并且在绘画的过程中获得疏解与满足,从而达到诊断与治疗的良好效果。无论是成年和儿童都可以在方寸之间呈现完整的表现,又可以在“欣赏自己”的过程中满足心理需求。

作为一种“玄妙”的语言,咨询师可以通过绘画解读其心灵密码,透析深度困扰人们的“症结”。作为心理诊疗的一个有效工具,真可谓“此处无声胜有声,述说不清能看清”。用绘画的方法进行诊断和治疗,其功效是巨大独特的。

绘画方法的原理有三个:绘画是潜意识的表达;绘画的语言丰富、内涵清晰;绘画应用的是投射技术。

一个人的情感埋藏越深,则离其意识越远,寻找相应的语言将其表达出来的可能性就越低。然而,情感的困扰却可以通过另一种方式表达出来,将其赋予可见的形式。绘画作为情感表达的工具,能够反映出人们内在的、潜意识层面的信

息,是将潜意识的内容视觉化的过程。人们对绘画的防御心理较低,不知不觉中就会把内心深层次的动机、情绪、焦虑、冲突、价值观和愿望等投射在绘画作品中,有时也可以将早期记忆中被隐藏或被压抑的内容更快地释放出来,并且开始重建过去。因此,图画所传递的信息远比语言丰富,表现力更强。而且,在绘画的过程中,个体可以进一步理清自己的思路,把无形的东西有形化,把抽象的东西具体化。同时,根据能量守恒定律,能量既不会消失,也不会增加或减少,只会以其他形式表现出来,积压在心中的消极情绪就可以通过绘画转化成作品,一方面可以发泄减轻心中的压抑和焦虑,另一方面患者也可以在治疗师的引导下通过自己的作品来认识和反思自己的情绪和问题。而绘画疗法的实施过程实际是患者在治疗师的引导下进行思考--创作--回顾--比较--反思的过程,从而做到“助人自助”。而且绘画的过程本身就相当于一种游戏,绘画者能比较放松的参与其中,降低防卫心理,投入事件的主体,而让潜意识的内容自然地浮现。另外,绘画创作可以是一种愤怒、敌视感觉的发泄,它是一种能被社会所接受且不伤害他人的发泄方法。

绘画疗法有助于促进患者自我形象改变,有助于加强患者自我概念或自尊的改善,有助于改进社交技巧,有助于促进语言发展,有助于改善认知能力。

然而究竟怎样从心理学的角度分析一幅图画呢?它至少要从三个层面去分析一幅图画:一是从整体上去分析,包括其画面大小、画笔力度、构图、颜色等;二是从画的过程去分析,包括先画什么、再画什么,是否有涂擦,花了多长时间等;三是从画的内容上去分析。

画面大小(图画面积的大小和作画者的自我评价有关)

画面非常大:可能是一种攻击性倾向;可能因内心的无力感而表现出的外在

的防御机制;可能表现出情绪化、躁动的倾向。

画面非常小:表现出对自我评价较低;表现出拘谨、胆怯和害羞的倾向;可能缺乏安全感;可能情绪低落;可能有退缩的倾向;画面在纸的上方且较小时,表现出作画者心理能量较低。

画面位置

处于纸的中间(最普遍的情况,代表了安全感)

处于纸的正中央,可能表明没有安全感;在人际关系上比较固执。

处于纸的上部:表明高层次的抱负,会努力达到目标;也可能代表一种乐观,有时是一种不合理的乐观。

处于纸的下部:表明没有安全感;代表一种匮乏感;情绪低落倾向或悲观主义倾向。

处于纸的边缘或最下部:没有安全感,或缺乏自信,需要外部支持;依赖他人,害怕独立;逃避尝试新的东西,或者沉迷在幻想中。

用笔力度

有力的笔触:表示思维敏捷、自信、果断。

特别用力:可能代表自信、有能量、有信心;可能代表神经绷紧;可能代表攻击性或脾气暴躁。

轻微力度:可能代表犹豫不决、畏缩、害怕、没有安全感;可能代表不能适应环境;代表低能量水平。

断续弯曲的笔触:表示犹豫不决;表示依赖或情绪化倾向;代表柔弱与顺从。

线条特征

长的线条:表示能较好的控制自己的行为,但有时会压抑自己。

短的线条:表示冲动性。

明显的线条方向:强调横向直线代表无力、害怕、自我保护倾向或女性化;强调竖向直线代表自信、果断;强调曲线可能代表厌恶常规;线条过于僵硬代表固执或攻击性倾向;不断改变笔触的方向代表缺乏安全感。

颜色

一般来说,暖色调象征温暖、热情、能量。冷色调象征冷漠、无能量。如果过度使用红色可能与愤怒情绪有关;过度使用暗色系可能与忧郁情绪有关;过度使用鲜艳颜色,可能有急躁症倾向;过度使用很淡的、几乎看不清的颜色,可能想要隐藏自己。

画的过程

最先画的部位或事物,是作画者最关注的方面。

如果有很多涂擦的痕迹,表明作画者犹豫不决、优柔寡断或追求完美的个性,或是对自己不满,或是情绪焦虑,或是想要隐藏真实自我。如果作画者花了很长时间去画一幅简单的画,表明作画者不愿意表现真实自我,在把哪些方面表现出来、如何表现等方面思虑过多。

如果作画者画到中间时要求换纸,有时是因为被画出来的真实内容吓了一跳,重新画其实是进行修饰的过程。

画的内容分析分具体主题,如画人、画树、画屋子、画主题画等,需作专题介绍。

解释绘画作品的基本原则

(1)需理解绘画者的社会背景及文化背景。

(2)观察其作画时之踌躇、内在问题、集中度、散漫度及注意其依作品所编出的故事。

*解释是在分析构成绘画作品的各种要素考虑包含于作品中阴性与阳性型格之诸要素的总合。

★从绘画的意愿、意图、情感、意志及身体性等各种因素的昂扬、退缩、推移可看出病态水准(病理性的表现)。

★从描绘的人物像的配置、型态、行为、装饰、相貌、姿态等绘画的形式及时间性、空间性、象征性、全体样式的完成度可看出绘画的内容。

A.全体性

(1)空间配置(placement)-中心在右边--安定的、统制性的偏左边--冲动的、要求实时满足欲望的

(2)左右对称(symmetry)-明显的不对称时→性格的不安定、统合性的降低

(3)分离(dissociation)-排除自己无法认同或接纳的行为、语言。画与描述语言之间的分离是宣泄行为

(4)色彩绘画-利用色彩诱发情感并可收集其对情绪状态的反应及耐性

无色彩画--以温和的方式显示其攻击姓

(5)顺序(sequance)-从检讨绘画的过程可了解矛盾与防卫的特征(6)笔触(pressure)-显示内在能量的水准。恒常性的。

(7)详细化(detaiiling)-对自己的世界有部确实的、不能掌握的、有危机感

(8)线条(stroke)-长线条→统制性的短线条→冲动性的人格的呈现。

B.人物

★人物画通常是个案本身的投影或对个案来说是很重要的人及个案对″人″所持的一般性概念。

★自画像可说是″回顾自己的一出戏剧″(黑井千次),由年龄、生涯阶段、遇境等制作背景,与自我认识的表现结合。

(1)头-缺其它部位,他过大→自我(ego)处罚,妄想症、自恋的个体(2)面部-社会性相貌。忽略面部突显身体其它部位→人际关系有困难(3)嘴巴-饮食、肥胖的过多焦虑。一直线的嘴巴→紧张

(4)眼睛-自我的焦点。险恶的→妄想病童投射出的敌视形象。

亮晶可爱→不信任

(5)头发-发饰→性认同。性犯罪女孩→波浪状人体、详绘的头发及乳房(6)颈部-省略→不成熟的象征

(7)手臂和头-模糊或缺乏→互动时缺乏信心。收插入口袋→逃避、回避过大的手臂→追求力气或曾用手做过违反社会禁忌的行为

(8)腿和脚-社会冲突的指示物。有竟问题的个案→省略腰部以下的部位倾向C.被强调或抹销的图案

D.不自然的事物

E.个案对绘画内容的解释或故事

G.特殊型态

*家族画

(1)家人的大小-最具影响力、支配性的人愈大

(2)位置-将自己画在喜欢的人的身边

(3)相似性-和自己喜欢的人相似→钮扣、饰品衣服等细节上的相似

(4)家人或自我的省略-省略不喜欢的人。省略自我→缺少安全感或归属感(5)孤立及互助-感到被忽略或非家庭一部份的个案→将自己画的很远或最后画

(6)人物画的姿态,模样常是个案对其所持的情感表现。如家人穿著暖和的衣物时,常是欠缺被爱或温暖及意志消沉的表象。

◎过度的解释会增加个案对于治疗的抗拒,不能增加洞察力,尤其防卫较脆弱的统合失调症患者,当其防卫瓦解时,可能导致混乱状态的发生。

◎绘画的详细解释,通常是个案回去之后才进行的。与其根据一张画作解释,毋宁重视从几张绘画所得到的整体印象。

◎解释的功能不在诱导洞察,而是治疗者要确保治疗的稳定和方向。

◎治疗情境上,焦点并不在于绘画的内容,而是描绘时所感受的心情,然后自然的谈到绘画的内容。「看来很快乐吗?」、「今天好象没有心情画」,诸如此类,传递治疗者的印象,患者自然把话题转移到绘画内容上。

◎对于慢性统合失调患者则要审慎使用语言,透过绘画去促进其内省,最好是根据患者有限的表现内容去说明。

◎解释的目的不在于用语言进入患者的内在世界,应该是给予患者的心像一种结构,使其定位在治疗者-患者关系中。所以不要立刻去推敲绘画的内容,才能和患者一起欣赏他所完成的画。

绘画的评鉴过程有状况诊断、过程诊断和疗效诊断,兹叙述如下:

(一)状况诊断:治疗者分析患者投射到绘画的心理状态,做为诊断的参考。如:妄想型统合失调患者较易在风景画表现其特征。他们的画有时候马路会像空中伸出,地平线在半路中断,而天空与地面连在一起,在空间的认知上容易出现

偏颇。妄想较严重时,会忽略远景和近景的距离感,让人看了会有一种特殊的压

迫感。反之,慢性统合失调患者往往随着内在精神的贫穷化,只画类型化的呆板

画。郁症患者常以缺乏生命力的脆弱的线条绘出煞风景的画躁症患者常用原色,

在画纸上以迅速的笔势描绘,有时候从画纸上跑出来绘在画纸背面或描绘好几

张。

(二)过程诊断:凭绘画了解患者的病况如何变化,在确定患者关联性时很有

帮助。

如:妄想型统合失调症患者所描绘的内容从非现实的表现逐渐变成现实的,则表

示患者的病状渐趋安静。又如忧郁症患者能够把色彩表现在绘画上,笔触有力,

使用画纸的范围扩大,则表示患者已逐渐从郁状回复了。值得注意的是,郁状恢

复期,患者往往描绘有自杀念头的画。

(三)疗效诊断:绘画能够明显表示患者的人格水准能保持到什么程度,因此

可以得到外显言行所不能判断的部分。

如:统合失调症患者,即使其言行看来很混乱,如果绘画的型态能够保持一致,

其疗效也相当不错。反之,语言表现的内容或生活状况看来相当稳定,可是一旦

绘画,只能描绘内容贫乏的画之病患,日后崩溃的可能性更大。

*绘画可以应用在测验上,能够实时把握在绘画上所表示的讯息,对于决定治疗

方向有很大的意义。

儿童绘画治疗游戏举例--- 画狗游戏

1. 功能:

减低幼儿对情境的焦虑不安,有助于建立趣味性,不具威胁的谘商关系,促进幼儿的口语表达,尤其适合第一次谘商时使用,做为后续活动的暖身。

2. 材料:

纸、笔

3. 实施程序:

1. 辅导员可以先自我介绍,然后询问幼儿「你曾经玩过画画的游戏吗?」随后辅导员在画纸上画出一个方形。「从前有一间房子」辅导员一面说,一面画,在方形上画上两个小窗及一扇门,「它就像其它的房子一样有两个窗户和一个门,还有一个尖尖的屋顶和两支小小的烟囱」。

2. 辅导员引发与幼儿的互动,「这个屋子里住了一位小小孩你说他的名字叫什幺呢?」,如果幼儿未做回答,辅导员就为他取个名字(如『保保』)。「好,保保住在这个屋子里,还有谁也和保保住在这个屋子里呢?」若幼儿回答时,辅导员可给予专注并且做简短的反应,若幼儿未回答,辅导员则接着说:「保保和他的爸爸,妈妈还有一只小狗住在一起,你想这只小狗要叫做什幺名字比较好呢?」同样的等幼儿为它命名,若幼儿未做反应,辅导员则为这只小狗命名(如『猫』)。

3. 「保保很喜欢猫,每天晚上都要抱着猫睡觉。有一天早上,当保保醒过来的时候发现猫不见了。保保赶快跑到门口去找猫。」( 自屋子的门向外画一条线) 问儿童「保保有没有找到猫呢?」如果儿童回答「没有」,辅导员就注意他的意见,继续下一步骤,如果儿童回答「有」,辅导员就说:「保保走近一看,发现那只狗跟猫长得好象好象,可是它不是猫。」

4. 辅导员说:「于是保保开始到处去找他的好朋友猫。」在这个步骤中,辅导员要把保保找猫所走过的路线画出来,每到一个转折处便问孩子「找到猫了吗?」如果儿童回答「没有」就同意他的意见「对,还是没有找到」,如果儿童未回答或回答「有」,辅导员就说「保保好高兴,走近一看发现那只狗跟猫长得很像,可是仍然不是猫。」进行到第四个凸出处时,辅导员说「保保突然想到猫最喜欢到一个地方去玩。他心理想猫一定是在那里玩。你猜,猫最喜欢到哪里玩呢?」若儿童回答某一地点,就依儿童回答的地点继续下一个步骤,若儿童未回答,辅导员就说「猫最喜欢到公园去玩了。」

5. 「于是保保赶快跑到公园去找猫。保保在公园里一直找,一直找,...」辅导员用弧线画出如动物尾巴的线条,再问儿童「保保到底有没有找到小花呢?」

6. 辅导员问「保保找了那幺久,都没有找到猫,你想他会觉得怎幺样呢?」适切的情绪反应是「难过」或与之意思相近的情绪词,「他会很快的走回家,还是慢慢的走回家?」,不论儿童的回答是什幺,辅导员一面说一面完成这幅画的最后一笔「保保找不到猫,心理很难过,头低低的慢慢的走回家」

7. 最后,辅导员问「你看这幅画变成什幺了!」通常儿童的反应是「猫回家了」「他看起来像一只狗」,但也有一些儿童仍然感到一头雾水。

体育绘图终极版

体育绘图复习资料(李丽熔2015、01、15) 1、体育绘图得内容(简答或填空) 体育动作图:用线条符号来表示动作 体育教学组织图(教学程序与组织形式) 基本体操图:表现队列队形变化与调动 体育场地器械简图:表示场地器材得方位与使用 2、体育绘图得作用(简答题) 帮助理解动作要领有助提高教学质量 便于教师编写教案便于开展科研工作 3、体育动作简图得特点:简单易学,有一定表现力 4、体育绘图得学习方法(简答题) ①熟悉动作: 熟悉正确得动作结构,以及身体各部位得位置,并在大脑中形成映 像,才能正确表达动作。 ②掌握理论 懂得人体比例及外形结构,才能画出匀称人体,准确表现动作与神韵。 懂得绘画透视得基本知识,掌握变形规律,才能表现复杂得动作,增加立体感。 ③坚持多练方法:临摹、写生、相像与自创。 眼、脑、手协调配合,提高手、笔得控制能力。 第一节人体及其动作得比例关系 1、人体各部分得比例:不同人种、体型、性别、年龄得比例差别 欧洲人8 亚洲人7、5 胖者腰宽2、5—3 儿童 4 2、单线图得人体比例:以1个头长为单位(会考填空) 身高:8 肩宽:1、5~2 腰宽:1 髋宽:1.5 颈长:0.5,不画出来 躯干长:2.5,肩至髋.其中肩至腰1.5,腰至髋1。 手臂长:3。4,其中上臂1。4,前臂1.2,手0.8。 腿长:4,股骨大转子至脚底。 其她:两臂侧平举8。站立时,两臂下垂,肘关节平腰,手下垂至大腿中部。2、人体常用动作比例关系(会考填空) 立正臂上举:10 立正、稍息、两脚开立:8 大分立:7。5 半蹲、弓步:6.5 跪立:6 跪坐:5 体前屈:4.5~5 全蹲:4。5 直角坐:4 跪撑、蹲撑、俯撑:3.5 3、头部运动特点及其幅度(图解也要会画) 前倾:45°

艺术治疗

绘画艺术治疗评述 绘画艺术治疗是以绘画活动为中介的一种心理治疗形式。它通过绘画让患者产生自由联想来稳定和调节情感,在追求艺术美的过程中治愈精神疾病。绘画艺术疗法的起源,甚至可以追溯到史前时代的人类出于对自然现象的畏惧与恐慌,而在岩洞中留下壁画以表达敬畏之心。到了近代,心理学蓬勃发展,因艺术具有表达、符号象征和创作等元素,而被越来越多地应用到心理治疗当中。弗洛伊德、荣格等心理学大师都曾用绘画的方式来记录梦境和分析。真正作为研究出现是在20世纪初对精神病艺术家的研究,如Jaspers、Riese等对凡高作品的研究。1922年Prinzhom 发表《疯者艺术》,l956年Jakab提出精神分裂症患者的绘画特点,均对精神疾病和绘画的关系做了探讨。由于此方法是以绘画为中介来进行治疗的,故称绘画疗法。 绘画疗法作为心理治疗的一种形式是以大脑两半球分工和心理投射理论为基础的。 神经生理学家Sperry的裂脑实验证实H J,左半球同抽象思维、象征性关系以及对细节的逻辑分析有关,右半球则是图像性的,与知觉和空间定位有关,具有音乐的、绘画的、综合的集合——空间鉴别能力。这表明音乐、绘画、情绪等心理机能同属右半球所掌控。同时,对精神分裂症侧化损害研究发现 J,精神分裂症患者大脑右半球功能亢盛,表现为情感活动异常,主要是负性情感的体验。这说明右半球功能损害影响患者情绪机能。由此,绘画疗法认为以言语为中介的疗法在矫治由不合理认知或信念所引起的心理疾病时有疗效,但在处理情绪障碍、创伤体验等以情绪困扰为主要症状的心理问题时就显得无能为力了。心理学家Ley认为“一个人不能用左半球的钥匙去开右半球的锁。”因此,同属右半球控制的绘画艺术活动可以影响和治疗患者的情绪机能障碍。 心理投射在不同的心理研究领域有不同的界定。在古典精神分析理论中,心理投射被认为是一种心理防御机制以减轻焦虑的压力及保卫自我以维持内在的人格结构,此时的投射是个体将自己的过失或不为社会认可的欲念加诸他人,又称为否认投射。在儿童发展心理学中,投射现象是指在儿童的自我中心时期常会认为他人的感觉与自己是一样的,又称为同化投射。而绘画疗法主要是以分析心理学中的心理投射为基础。在分析心理学中,投射被认为是无意识主动表现自身

绘画心理学分析

绘画心理学 一、图像位置 图画可做为环境的反射,如精神上受创儿童,因过度焦虑而无法自我控制的,将图面所表现的物体零乱的散落在整张纸上。这些精神上受创儿童,发展出强迫性的防御心态,他们无法节制内心的痛苦,和将所描绘的线条和物体精确的摆放在应有的位置上。 图形摆放在纸中间是正常和暗非示作画者有适度的安全感(Ogdon,1977)。Hammer (1980)进一步表示,这种图面表示,作画个体为”自我管理”和”自我为中心”的人。 图像摆放在中线上方,则有不确实际的目标。 习惯将图像固定的画在图纸某一边,提示我们关于作画者个人的态度。画在纸的右边者,暗示者理性程度、自我控制,和以环境为导向的行为及受事实原理强烈地规范者。此外这种摆放方式的人,则被怀疑于他们将思考专注于未来,而非现在。物体画在左边者,则可能暗示着,冲动的个性,自我迷恋、思考专注于过去。 二、图形大小

图面上影像的大小,也有其重大的意义( Buck,1981; Di Leo,1973: Hammer 1980; Ogdon,1977 )。影像尺寸和摆放位置一样,皆是较少受意识控制的。 尺寸大小的最大意义在以诠释画者对自我的认知。五岁以上的小孩子,在8.5 ×11英吋的图画纸上,若所画的单一人物图形超过9英吋(22公分左右高),则可能蕴含着幼稚、夸张及补偿性防御和一种觉得无力和无效的情感伪装,这方面行为的人,可能较具侵略性和恐吓性。 相反的,假如图像呈现的是小于2英吋(5公分左右)则可推论,作画者可有强烈的不适当、低劣、低自尊没有自我感。这些个体,不论是小孩或成人,则无法防御、抵抗,一但他们的自我意识被打破、进入时,则显得焦虑和沮丧。 三、细节 图面的细部描绘,在做图面分析时,也是另一种的检视,它反应了个体知觉和对外在世界的兴趣(Jolles,1971)。 Hammer(1980)相信不完全的细节描绘,暗示着内在空虚,低活力、沮丧和内向型的个性。 Ogdon (1977),在他的检示这些文献资料中,发现到过度的细节描绘,呈现着一种不正常的强烈架构环境之需要。 正常小孩子对图面主题,会有一定的细节表现,但不会加上不需要的细节或删掉重要的部分。

曼陀罗绘画治疗

曼陀罗绘画治疗篇(1):曼陀罗绘画减压疗法讲解 曼陀罗绘画减压疗法 一、什么是曼陀罗 曼陀罗=能量x意志x时间x空间之无限运转的“圆”。 “曼陀罗”〈梵语Mandala,即圆轮〉原是佛教修行密法、观想的地域,被视为是佛陀觉悟境地,宇宙万物居住世界的缩图。后来,曼陀罗被心理学家荣格联想为自我及整体个性的核心,发现个体绘画曼陀罗,具有暗示其潜能和独特性的力量,并将其转化发展成艺术治疗的理论和方法。 二、曼陀罗如何影响人 荣格发现,我们每一个人的原型都是分裂的,以至于我们需要“曼陀罗”让它整合起来。而曼陀罗透过精密的图腾、坛场能量、几何中的体结构奥秘,以及色彩的力量,可以连结我们内在的圆满力,创造强有力的能量圈。曼陀罗的神奇就在于,一开始你并不知道自己要画什么,但最后,你还是画出了什么,而且,出乎你以及所有人的意料。就像我们其实并不知道那些真正能满足我们的事物是什么一样,但当我们去探索,我们会发现我们真正的梦想,并且让它成真。 三、曼陀罗能做什么? 通过曼陀罗可以静心;可以疏导不良情绪;可以治疗抑郁症;可以学习活在当下;可以激活内在能量;可以通过运用能量、意志、时间、空间来运用吸引力法则,心想事成!更重要的,它可以教会我们释放内心的小孩,单纯、快乐地创造和玩耍! 四、彩绘曼陀罗疗法操作步骤 1、准备工具曼陀罗图纸,彩色笔(蜡笔或者彩色铅笔等,不要使用水太多的笔,以免画烂纸张),音乐播放设备。 2、播放舒缓的轻音乐(建议选择班得瑞的轻音乐),以此缓解参与者压力,减少对曼陀罗治疗的排斥心里。要参与者以游戏的心态,释然的心态去接受,去绘画。 3、让参与者看自己手中的曼陀罗图纸。 4、音乐播放后,治疗师以舒缓的语气诵读“现在请大家闭上眼睛,调整自己的坐姿,让自己的姿势舒适,放松。跟着我一起吸气——呼气——吸——呼——吸——呼——吸——呼——(逐渐放慢速度)。请大家保持这种呼吸。现在我们想象自己坐在一片柔软的沙滩上,海浪轻轻拍打着浪花,海鸥在蔚蓝的天空中翱翔,乳白色的云朵从头顶上远远的飘过,抬起头,

绘画心理——树+图片

注意几点 1 不要随意分析画 2 要与当事人反复沟通确认画的内容与含义 3 作为了解当事人基本情况的一种辅助手段非唯一 4 当作了解疗效的一种手段图画技术应用起来很便捷,但对它的解释应该谨慎。一是要由专业人员来解释;二是作画者本人的解读很重要。 5、只凭书本上的标准就去给别人测试、解释,是一种不专业、不严肃的做法 图画心理学的基本理论 第一:表达自我,表达潜意识工具。 第二:画图是一种投射技术语言画画 第三:表达丰富,表现能力更强 特点 第一,图画容易测出人们潜意识技术\因为图画技术给出的指导语是非常简单的,给人们留有足够的想象空间,可以让人们自由地表达自己。 第二,让人们充分地表达自己,提供了表达个体差异的机会,也让人们更好地说明自己。第三,适用性:手不需要文化程度\并且适用于更广大的年龄阶段和群体。 第四,图画很难有统一的模式和客观的判断标准。 放松后作画 请画一棵树 每人介绍树:树名、果实名、季节、作画时心情 怎样从心理学角度分析一幅图画? 画面大小 画图面积大小 画面非常大 有可能是一种攻击性倾向;有可能因为内心的无力感而表现出的外在防御机制; 表现出情绪化、躁动的倾向 画面非常小 (表现出对自我评价较低;表现出拘谨;胆怯和害羞的倾向; 可能缺乏安全感;可能情绪低落;可能有退缩的倾向) 画面位置 画面位置

处于纸的中间,这是最普通的情况,它代表了安全感、自信;处于纸的正中央,可能表明没有安全感,在人际关系上比较固执。折、比 处于纸的上部,表明高层次的抱负,会努力达到目标;也可能代表一种乐观,有时是一种不合理的乐观。上部且小:心理能量低 处于纸的下部,没有安全感,或缺乏自信,需要外部支持;依赖他人,害怕独立;逃避尝试新的东西,或者沉迷在幻想中。边缘下部:没有安全感、缺乏自信 用笔力度 用笔力度 有力的笔触:表示思维敏捷、自信、果断 特别用力 1、自信、有能量、有信心; 2、神经绷紧;可能代表攻击性或脾气暴躁; 3、代表器质型病变,如脑炎、癫痫等。 轻微力度 1、代表犹豫不决、畏缩、害怕、没有安全感; 2、代表不能适应环境; 3、代表低能量水平。 断续、弯曲的笔触 1、表示犹豫不决; 2、表示依赖和情绪化倾向; 3、代表柔弱与顺从。 线条特征 线条特征 长的线条 表能较好地控制自己的行为,有时会压抑自己。 短的线条 短而断续的线条表示冲动性。 明显的线条方向 强调横向直线代表无力、害怕、自我保护倾向或女性化;强调竖向直线代表自信、果断;线条过于僵硬代表固执或攻击性;不断改变笔触的方向代表缺乏安全感。 颜色 很多学者提到颜色的心理学意义。罗夏提出颜色是人们情绪生活的核心,由此他在墨渍测试中使用了彩色图案。 一般说来,暖色调象征温暖、热情、能量。冷色调象征冷漠、无能量。但对于每一种颜色代表什么意义,可以更多地倾听作画者自己解读。 如果过度使用一些颜色,可能代表以下信息: 过度使用红色,可能与分愤怒情绪有关; 过度使用暗色系,可能与忧郁情绪有关; 过度使用鲜艳颜色,可能有急躁症倾向; 过度使用很淡的、几乎看不清的颜色,可能想要隐藏自己。

绘画治疗技术

绘画治疗技术 绘画治疗技术属于表达性艺术治疗范畴,是围绕一个人的心理空间,透过艺术作品的完成和分享两个过程,改善心理空间内部的负面情绪、情感问题,修复和重建心理空间内部人格区域。 绘画治疗技术是简便实用的一个技术,可以用在个体心理治疗、小组心理治疗、心理教育等领域。对于当事人的文化、年龄要求少有限制,特别对少年儿童或表达有困难的来访者尤其适用,并适用于多种心理问题的来访者技术。该技术贯穿咨询个案的全过程。既可进行初始“诊断”;也可在咨询中进行“未完成事件处理”、“心理创伤点的寻找”、“心理创伤的修复”等系列治疗环节;还可在咨询中作为“家庭绘画”作业以及咨询结束阶段的“效果评估”。 绘画治疗技术的常用方法 1、绘画投射测验 定义: 所谓投射测验是指采用某种方法绕过受访者的心理防御,在他们不防备的情况下探测其真实想法。在投射测验中,给受测者一系列的模糊刺激,要求对这些模糊刺激做出反应。如抽象模式,可以作多种解释的未完成图片,绘画。分别要求受测者叙述模式,完成图片或讲述画中的内容。从受测者的解释会带有自己潜意识的思想,来达到探测其真实想法的目的。这种方式能在一定程度上了解被试者内心想法。 投射技术包括有多种形式和结构,如:联想和构造法(语句完成法、逆境对话测验等)、墨迹测验(罗夏墨迹测验)、图画故事测验(主题统觉测验)等,但最常用的是罗夏墨迹测验和主题统觉测验。 (1)罗夏墨迹测验:瑞士精神病学家赫尔曼·罗夏并不是第一个利用墨迹研究人格的学者。但他提供了第一套被广泛接受的墨迹图片。罗夏墨迹测验首创于1921年。共10张图片,每张上有一个对称的图形。其中5张黑白图片,2张黑色加红色图片,3张为彩色图片。被试根据图片进行自由联想,主试根据被试的反应进行进一步的询问。根据被试的反应记分和解释。 (2)主题统觉测验(TAT):是投射测验中与罗夏墨迹测验齐名的一种测验工

绘画活动案例:走进孩子的绘画世界

绘画活动案例:走进孩子的绘画世界 一、案例背景:在幼小的孩子的心中,这个世界会是什么样子的呢?他们会把自已想做的,想说的,甚至有可能是说不出来的做不到的事情,统统通过绘画表现出来。随着幼儿年龄的增长和绘画技能的提高,我发现最近孩子在绘画过程中总喜欢创造出各种奇形怪状的事物或者用自己的方式来尝试和探索,而且会觉得很有满足感、成就感。 二、案例描述(一) 在一次绘画活动中,我拿出小朋友从家中带来的蜗牛请他们观察,随后我又出示了一张小蜗牛的范画,说:“今天老师带蜗牛出来散步,蜗牛可高兴了……”我边说着边示范蜗牛的绘画方法,接着我请幼儿动手也来画画小蜗牛,并要求幼儿在画面上添画背景来构建作品的情节,比如你带蜗牛来到了什么地方等等。幼儿都开始按照老师的要求作画了,在指导过程中我发现阳阳并没有按照我的提示在做,而是在画面上涂成了一块褐色,一开始,我看了很不解,还用指责的语气说:“阳阳,你这是做什么?你的小蜗牛呢?”“老师,我的小蜗牛都躲到石头下面去了。”“为什么小蜗牛要躲到石头下面去呀?”阳阳的想法引起了我的好奇心,接着他的回答我继续询问他。“因为小朋友们老是要去抓它、摇它,所以我叫它躲起来。”想不到阳阳的回答尽如此简单,但却是来自他的生活经验。 案例描述(二) 在一次吹画活动中,吉吉在纸上滴了一滴颜料,俯下身去吹,可是吹了好几次,看着画面上只有自己吹得太用力而留下的唾液,而这滴颜料却没有动,她似乎意识到了什么,又去用勺子去舀了一勺,小心翼翼地滴了几滴,又开始了短而有力的吹气,这下颜料滴开始吹动了,吉吉看着画面上随之产生的变化,脸上露出了微笑,于是,她又不停地加颜料滴上去,或许是因为颜料一下子加得太多,或许是为了省力,吉吉开始尝试将纸的一端抬起,并顺势吹起来,使颜料很快地向四周散开,不久,就听到她大声地喊着,老师,我好了,快来看呀!为了不让她失望,我很有兴致地走近她,她开始兴奋地告诉我,她先吹出了一棵树,后来它变成了一个妖怪,我觉得不好看,又给它吹成了孔雀的尾巴。老师,你看,像不像孔雀的尾巴!我伸出大拇指夸奖她“真像!”

绘画心理学

在一张纸上画出人树屋,透过画的内容可以分析人的心理状态: 树:代表潜意识中的自己 房子:代表成长状况 人:代表现实中的自己 人比树大:要么自卑,要么自信 没有树冠,树枝向下长:人格收敛、压抑自己 树枝:代表人际交往, 树枝乱:不主动交流,不张扬,有压抑成分。 篱笆:代表戒备心强没有安全感 门:代表一个人跟外界交流的一种通路 门大小,形状,闭着,开着:反映内心世界跟外界交流的一种方式,保护自己,受伤害多,不敢轻易敞开胸怀 窗户多:渴望跟外界交流,喜欢看外在世界接受外界带给他的信息内心有期盼 比如;门多,窗户多,就代表矛盾,纠结,如果外界冲破其界线,他就会有攻击性行为。 太阳:代表热爱生活 树冠大:代表自信心强 窗户多; 渴望与外界交流与沟通 人物多:人际关系好,喜欢跟人交流 画的主体位置 1.在中间:暗示有安全感 2.偏左:暗示容易冲动 3.偏右:暗示自我控制 门:反映出潜意识中人的人际交往关系 缺少门; 暗示着退缩,有隔离感 窗户:象征与人接触的方式,内在的防御状态 没有窗户:暗示退却,有偏执倾向。 树枝;表示追求环境的满足,象征实现目标的力量,能力,适应性 树叶茂密: 说明对目前的成就满意 人反映的是自我实现 所以画人时,会自发动用心理防御机制 抑郁 1,微笑型抑郁 与人在一起时微笑,看起来很和善从不拒绝,人际交往中不说不字,工作很好的人都是不懂拒绝,活得委屈,公众场合从不向人诉苦 独处时流泪,低落抑郁,一个人待着不想动,疲惫,喜欢一个人待着,不受干扰,有可能大哭,不让任何人知道。(学会说不) 抑郁的人70%都曾经想过自杀,15%自杀成功 解压办法:平时可以将负面的不好的情绪写在纸上,可以排解50%的情绪 将负面情绪读出来,可以排解70%的情绪抑郁 将烦恼说给最亲的人听 2,隐型抑郁

绘画治疗的含义与作用

绘画治疗的含义与作用 绘画是孩子的天性,教育家迪斯特佛赫说:“儿童画一小时画获得的收益,比观看9小时画所获得的收益还多”,专家一致认为,儿童绘画能促进分解、合成思维的加速形成。可见,绘画疗法是及其重要的,不光是对孩子重要,对成年人也是很有帮助的。京师博仁在12月份开课。 什么是绘画疗法? 绘画治疗是表达性艺术治疗的方法之一。方法是让绘画者透过绘画的创作过程,利用非语言工具,将混乱的心、不解的感受导入清晰、有趣的状态。可将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来,并且在绘画的过程中获得抒解与满足,而达到诊断与治疗的效果。可以在有限的空间(纸张)呈现完整的表现,画者可以客观的观看自己的作品。适合成人及儿童。?方法是让绘画者透过绘画的创作过程,利用非语言工具,将混乱的心、不解的感受导入清晰、有趣的状态。可将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来,并且在绘画的过程中获得抒解与满足,而达到诊断与治疗的效果。可以在有限的空间(纸张)呈现完整的表现。 孟沛欣老师介绍 北京师范大学心理咨询和测量专业博士学位 ★中央美术学院艺术心理学副教授 ★著名绘画艺术心理治疗专家 ★心理咨询师论文评审委员 ★艺术治疗专家 现于中央美术学院从事艺术心理治疗的理论研究与临 床实践,并为本科生和硕士、博士研究生开设多门课程,包括:艺术心理学、艺术发展心理学、艺术与视知觉、艺术治疗概论、观众开发与拓展。 她是我国第一位从事艺术心理治疗研究的博士,业内人称"艺术治疗之母",著有绘画艺术疗法的专著《艺术疗法—超越言语的交流》,并且翻译《艺术与视知觉》、《艺术治疗实践方案》《作为治疗师的艺术家》等有关绘画艺术治疗作品,这些成果奠定了她在绘画艺术治疗领域的领先地位。

绘画疗法

一、绘画疗法的概述 绘画疗法是心理艺术治疗的方法之一,是让绘画者通过绘画的创作过程,利用非言语工具,将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来,并且在绘画的过程中获得抒解与满足,从而达到诊断与治疗的良好效果。无论是成年和儿童都可在方寸之间呈现完整的表现,又可以在“欣赏自己”的过程中满足心理需求。 二、画疗法的理论基础 作为一种“玄妙”的语言,咨询师可以通过绘画解读其心灵密码,透析深度困扰人们的“症结”。作为心理诊疗的一个有效工具,真可谓“此处无声胜有声,述说不清能看清”——用绘画的方法进行诊断和治疗,其功效是巨大独特的。 绘画方法的原理是什么? 1、理论基础 投射理论。绘画疗法主要是以分析心理学中的心理投射理论为基础。它是一种心理防御机制,作用是减轻焦虑的压力及保卫自我以维持内在的人格结构, 此时的投射是个体将自己的过失或不为社会认可的欲念加诸他人,又称为否认投射。投射被认为是无意识主动表现自身的活动,是一种类似自由意志物在意识中的反映。投射的产物不仅以艺术的形式存在,梦境、幻觉、妄想等也都可以理解为心理投射。艺术心理学认为绘画天然就是表达自我的工具, 是用非语言的象征性工具表达自我潜意识的内容。绘画可以作为心理投射的一种技术。而同样是心理投射技术的罗夏墨迹测试、主题统觉测试已经被证明是有效、科学的心理测验及心理咨询和治疗的工具,因此绘画也应该具有此功能。 大脑偏侧化理论。大脑左右两半球存在优势分工。左半球同抽象思维、象征性关系以及对细节的逻辑分析有关;右半球则是图像性的,与知觉和空间定位有关,具有音乐的、绘画的、综合的集合—空间鉴别能力,表明音乐、绘画、情绪等心理机能同属右半球掌控。另外,对精神分裂症侧化损害研究发现,精神分裂症患者大脑右半球功能亢盛,表现为情感活动异常,主要是负性情感的体验。这说明右半球功能损害影响患者情绪机能。因此, 绘画疗法认为以言语为中介的疗法在矫治由不合理认知或信念所引起的心理疾病时有疗效, 但在处理以情绪困扰为主要症状的心理问题时就显得无能为力了,而同属右半球控制的绘画艺术活动可以影响和治疗患者的情绪机能障碍。 2、作用机制。 绘画作为情感表达的工具,能够反映出人们内在的、潜意识层面的信息(心理意象),将潜意识的内容视觉化的过程。人们对绘画的防御心理较低,不知不觉中就会把内心深层次的动机、情绪、焦虑、冲突、价值观和愿望等投射在绘画作品中,有时也可以将早期记忆中被隐藏或被压抑的内容更快地释放出来,并且开始重建过去。而且在绘画的过程中,个体可以进一步理清自己的思路,把无形的东西有形化,把抽象的东西具体化为心理意象。这样就为治疗师提供足够多的真实信息来为患者分析和治疗。文学家艺术家们沉浸在意象想象中,

儿童绘画治疗分析

儿童绘画治疗分析公司内部档案编码:[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]

儿童绘画治疗理论 人类先有图画后有文字,儿童也是先学绘画再学文字的。也就是说一幅图画可以反映人的基本心理内容。图画传递的信息比语言更丰富,读图是最简单、最能直接了解人们内心世界的方法。儿童的任何一个涂鸦、画面的大小、用笔的轻重、空间配置、颜色、构图等都有着特定的代表意义,都在传递着他的内心信息。从这个意义上说,绘画可以很直接的表达个体的内心想法,暴露深层心理问题。 1 绘画疗法的介绍 绘画疗法的概念 绘画疗法是心理艺术治疗的方法之一,是让绘画者通过绘画的创作过程,利用非语言工具,将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来,并且在绘画的过程中获得疏解与满足,从而达到诊断与治疗的良好效果。无论是成年和儿童都可以在方寸之间呈现完整的表现,又可以在“欣赏自己”的过程中满足心理需求。 绘画疗法的心理学原理和应用技术 绘画疗法的心理学原理 绘画疗法的心理学原理是潜意识的表达。 一个人的情感埋藏越深,则离其意识越远,寻找相应的语言将其表达出来的可能性就越低。然而,情感的困扰却可以通过另一种方式表达出来,将其赋予可见的形式。绘画作为情感表达的工具,能够反映出人们内在的、潜意识层面的信息,是将潜意识的内容视觉化的过程。人们对绘画的防御心理较低,不知不觉中就会把内心深层次的动机、情绪、焦

虑、冲突、价值观和愿望等投射在绘画作品中,有时也可以将早期记忆中被隐藏或被压抑的内容更快地释放出来,并且开始重建过去。因此,图画所传递的信息远比语言丰富,表现力更强。而且,在绘画的过程中,个体可以进一步理清自己的思路,把无形的东西有形化,把抽象的东西具体化。同时,根据能量守恒定律,能量既不会消失,也不会增加或减少,只会以其他形式表现出来,积压在心中的消极情绪就可以通过绘画转化成作品,一方面可以发泄减轻心中的压抑和焦虑,另一方面患者也可以在治疗师的引导下通过自己的作品来认识和反思自己的情绪和问题。而绘画疗法的实施过程实际是患者在治疗师的引导下进行思考--创作--回顾--比较--反思的过程,从而做到“助人自助”。而且绘画的过程本身就相当于一种游戏,绘画者能比较放松的参与其中,降低防卫心理,投入事件的主体,而让潜意识的内容自然地浮现。另外,绘画创作可以是一种愤怒、敌视感觉的发泄,它是一种能被社会所接受且不伤害他人的发泄方法。 绘画疗法的应用技术 绘画疗法的应用技术为投射测验,所谓投射测验是指采用某种方法绕过受访者的心理防御,在他们不防备的情况下探测其真实想法。在投射测验中,给受测者一系列的模糊刺激,要求对这些模糊刺激做出反应。如抽象模式,可以作多种解释的未完成图片,绘画。分别要求受测者叙述模式,完成图片或讲述画中的内容。从受测者的解释会带有自己潜意识的思想,这种方式能在一定程度上了解被试内心想法。

绘画艺术疗法的独特性

绘画艺术疗法的独特性 为什么绘画艺术治疗具有如此的优势,即能够处理言语疗法所不能抵达的层面?绘画艺术治疗师朱迪思·艾伦·罗宾(Judith Aron Rubin,1998)[6] 曾对此作过很多相关的论述。艺术治疗的独特效果体现在治疗过程中,特定的治疗师与特定的来访者经过互动而得到的艺术过程,对于来访者来说是一种特殊的、微细的体验。为此,本书作者经过临床实践,逐渐认识到艺术治疗的独特性在于以下几点。 (一)艺术是一个要求全身心卷入的过程,要验证这一点,可以追溯到远古的希腊文明,柏拉图和亚里斯多德等思想的巨匠都有过相关的论述。艺术教育家杜威(Dewey)也曾经写过一本专著《艺术作为经验》(Art as Experience)来阐述艺术过程与身、心、灵的关系。有过创作体验的人都不会否认艺术具有卷入整个身、心、灵的能力。这种能力是人类具有的为数不多的活动之一。圣·弗兰西斯曾说过:“仅仅使用双手工作的人,是一个劳动者;使用双手和大脑的人是一个工匠;只有使用双手、大脑和心灵的人才称得上一个艺术家”。这句话暗示着艺术创作时的高级信息加工过程。左右脑功能侧化这一生理学研究结果也支持艺术过程是推动认知功能的有效活动这一结论,而左右脑功能的整合才是最优化的。艺术创作过程的特点就在于它是一个左右脑共用并有效合作的过程。 (二)我们的思维绝大多数是视觉性的,但要将这种视知觉信息用语言转述出来,或用理性将感性信息表达出来就要困难得多。比如,来到一个陌生的环境,我们的第一“感觉”相当丰富,但是要将这些感觉说出来却是完全不同的事,我们很可能根据这种感觉采取下一步行动方案,是逗留还是逃逸?而整个的决策过程在一瞬间就完成了。再如,在梦境中出现的影像就是人类视觉思维的印证。格式塔心理学家鲁道夫·阿恩海姆(Rudolf Arnheim)在谈到人类的意识层面时将这种图像信息的处理过程称为“视觉思维”,并在他的一本专著《视觉思维》(Visual Thinking )来专门探讨图像与心理的关系。心理分析师、精神科医师马蒂·霍维茨(Mardi Horwitz)曾经对图像进行过相当多的研究,研究涉及到艺术形象和心理意象。他说,用视觉的方法可以接触到相当多的心理意象资料,而用其他的方式是不可能触及到的,这一点有着不容置疑的神经生理学与心理学的理论依据。 (三)我们的记忆可能是前语言的(Pre-linguistic),或者是受到禁锢的。我们的创伤经验在心理防御机制的作用下很可能被压抑,无法透过语言来提取相关的信息,从而难于治愈。很多创伤体验来自童年时期充满痛楚的心理环境,童年期的生理性发育还未完成,言语

房树人绘画心理解析之各种房子

房树人绘画心理解析之各种房子 房树人绘画心理解析之各种房子的象征关系 房子:象征家庭(家族)亲情的关系,安全感,沟通模型等 .房子画在了纸的中心的位置而且是最大最突出的——画者对自己的家庭极其看重;画者比较在意自己的生活和家庭的关系,有时对家庭既依赖又有矛盾; .房子是现代楼房——画者比较喜欢当下的都市生活,具有现实感,在生活或工作中比较关注竞争,注重现实的利益;为人理性思维较强; .楼房过多的楼层——画者在生活中有较强的防御性,内心多有回避和隐藏的倾向,或许是画者当下的情况让自己的内心感到价值感不强导致的又或许是画者的工作发展定位不清造成的;.房子画的是城堡-----内心的防御性强,警戒心重,更说明画者渴望自由,向往权力,生活中画者可能存在一定的理想主义。.城堡的周围有护城河或防御的措施-----对当下的自我和家庭有一定的保护意识; .屋顶呈立体的,并且占据房子的二分之一——画者在家庭中比较主动,愿意张罗,但还不是被最看重的人,或许在家庭中因此存在着某些纠结的地方; .尖屋顶——画者可能因为个人的强势,导致家庭在生活上缺少一定的温情,或许在家庭中还存在着某些纠结的地方;

.房子的屋顶呈三角状,尖屋顶,且比例适中——画者在生活中可能相对强势,抗压能力较强; .房子是一座带连脊的房子,能清晰的看到角尖的房顶和屋脊------画者在家中存在一定的强势; .屋顶很大,很长,是从侧面看到的屋顶,屋檐向两侧延展,呈人字形——画者志向远大,但现实中可能为了理想正承受着一定的压力; .屋顶线条柔和,瓦片像鱼鳞片一样——画者性格温和而敏感,有女性化气质,对自我的保护意识很强,做事谨慎细致,有完美主义倾向; .屋顶的瓦片带有鱼鳞状,全部铺的满满的——鱼鳞对鱼来说是最重要的保护层,针扎不透水泼不进,在此可以表示画者内心的防御性很强,同时也能说明画者在生活中为人心思细腻,做事细致,在与人交往中滴水不漏; .楼房的屋顶的上面有几棵小草样的树或是花——画者在面对外来压力的时候有一定的应对措施,同时也告诉了我们画者当下存在着一定的压力。 .没有描绘出门和窗户——画者在与外界交流时内心多数是封闭或应付的,这说明画者可能在生活中存在人际关系或环境适应上的问题,多不被理解和支持; .田字格子的窗户,窗户的下面多描绘了一道——窗户犹如人的眼睛,也是一个人心灵的窗户,画者在与他人交往中相对成熟,

绘画疗法

一、绘画分析的发展 历史背景: 绘画治疗是表达性艺术治疗(expressive art therapy)的主要方法之一。 其实,早在史前时代,人类出于对自然现象的畏惧与恐慌,就会在岩洞中留下壁画以表达敬畏之心。 19世纪末期开始关注儿童绘画分析所表现的内心世界 而绘画治疗真正的起源可以追溯到1921年。当时,有一期十分独特的展览先是在德国法兰克福展览馆的齐格勒小陈列室展出,随后又转展至汉诺威的一家画廊,内容为汉斯?普林茨霍恩多年来精心搜集的画作。 汉斯?普林茨霍恩(Hans Prinzhorn,1886-1933)最初在维也纳学习艺术史,于1908年获博士学位,1919年他进了海德堡精神病医院,在这里,他收集了一些神经精神 病人的艺术作品。 几年里,普林茨霍恩从欧洲各不同名称的精神病医院搜集到大量精神病人的油画、水彩和雕刻作品,并从其中选出一些有相当水平的绘画,呈现在精神病医生、艺术家和众人面前。展出之后,又编成《精神病人艺术作品选》(Bildnerei der Geisteskranken) 一书,于1922年出版。展览和作品的出版,一时在欧洲大陆人们的心中引发起一阵阵的震荡,同时也给心理学界带来了一个崭新的课题和研究方向。 1930年至1940年,近代心理学开始蓬勃发展,绘画治疗也由于精神医学运动得到了更为充分的空间和进步。像弗洛伊德、荣格等心理学大师都曾用绘画的方式来记录梦境和研究分析。 如今,因为绘画具有表达、符号象征和创作等元素,被越来越多地应用到心理治疗当中。许多心理学家往往以形象来联结三个意识层面,他们认为,在前意识中体会到的形象,可以作为潜意识及意识的媒介。 可以说,现代的绘画治疗已经基本形成了完善的操作体系,以心理分析、心理动力学等概念为基础理论体系,并且越来也多地被运用在心理学各个领域的研究和治疗中。 20世纪初,精神分析和心理分析兴起,对神经官能症病人的自由绘画进行心理分析,1926年佛洛伦斯·古德伊那伏尝试用画人的方法测试孩子的智力,这是第一次标准化绘画测试 20世纪中期产生两种不同的绘画治疗的对峙,诺伯格主张绘画治疗的作用是使病人对所处境遇和发生身上的事情产生知觉重组;格拉玛则认为绘画治疗在于治疗师在医患关系中所扮演的参与和分享的角色 巴克(buck)和哈默(hammer)分别在20世纪40年代60年代提出房-树-人绘画投射测验,最先是以人物画为投射工具,探讨画中表现的个人发展以及绘画投射的作用 20世纪70年代,罗伯特·伯恩斯和哈佛德·考夫曼发现在绘画中缺乏动感,因此指导孩子进行一种家庭动力绘画。1970年出版了《家庭动力绘画》。更大推广了房树人绘画投射测验的作用 绘画治疗在中国的发展

绘画艺术治疗的10种情绪表达技术

京师博仁 中国一迫" 绘画艺术治疗的10种情绪表达技术 1思考与感受模式 治疗师要求来访者将生活中的五件大事分别写在五张白纸上,然后再让他们将所有的纸翻过来,在纸的背面将这件事给人的感受或体验用颜色画出来,不用强调绘画技术,只选择能代表体验的颜色或简单的图形即可。这个技术帮助人认识到对事件的认识与对事件的感受是不同的,其间的差异也是相当大的。缩短这个差距就意味着学会处理内心困扰的能力。 2情绪的表露 在团体中有的成员在自我情感表露方面会有困难,这时,团体带领者将事先准备好的有各种面部表情的人像图片呈现出来,要求团体成员注视这幅图片刻,然后对这幅图作出非言语性的反馈,比如用体态语言、面部表情、手势作出反应。这个技术可以帮助性格内向羞怯的成员尝试表达情感,增强交流能力。如仍有困难,可以请这位成员独自练习,或请带领者或其他成员作示范。也可以在个体咨询中使用,可起到同样的作用。 3体验个人情绪 治疗师或团体带领者要求每个人面对自己的纸和画笔,不要关注其他人在干什么。选择一种自己喜欢的颜色,尽可能地将颜色涂满整个纸面,对着这种颜色或画出来的团静静观察片刻,就会体验到这种颜色引发了某种心情,而这种心情是难以用语言描述的。不要急于命名这种情绪,静静地停留在这种情绪中,试着体验它,再体验它。这个技术可以用于个体咨询,帮助查找情绪的缘起,也可以用在团体中,加深个体自我体察的能力。用同样的方式,换一种不喜欢的颜色,可以探索负向情绪体验。但这时如果是在团体中,指导者的控制力就很重要了,如果控制不住,负向情绪泛滥开来打到不可收拾的地步,就会带来不良影响,对团体目标形成障碍。负向情绪引发的问题来不及处理,就会使个案面临受伤的风险。在个体咨询中情形也是一样的。 4让画中人说话 治疗师或团体带领者要求来访者或团体成员思考以为生命中的重要他人及对自己的影响,想想这个人的样子,将大概的形象画出来,然后想想自己就是这个人物。这时,治疗师

表达性艺术疗法

认识表达性艺术治疗 如果让你用一种方式展示自己的人生故事,你会怎么做?你是不是每次向别人倾诉的时候总觉得难以表达自己全部的感受,甚至有些不可名状难以描述的感触?那,你有没有想过用艺术去表达呢? 表达,是人类的天性和生存的需求。然而人类透过艺术的形式展现最直接的情感和意念则是在人类还没有形成文字和语言之前就已经开始形成的一种与生俱来的能力。从心理学角度说,强烈的体验、经验,通常以影像、气味等整体氛围等非语言的感觉形式,储存在大脑的边缘系统里以致人类的大脑知道的自然比人心所能意识到得多,所以我们经常有类似的经验,可以清楚地表达某种情绪却无法明白地阐释导致情绪的原因。表达性艺术治疗(expressive art therapy)恰恰就是以各种艺术的媒材来表达人们内心的思绪、感受及经验。透过音乐冥想、艺术涂鸦与创作、身体雕塑、演剧、重新创作等过程来经验自己的生命故事,是一个从抽象概念转化到生活具象的过程,藉此展现艺术的穿透力,也将开展个人自发与创作的能力。 一、表达性艺术治疗的本质 著名心理学家Corey (2009)指出:表达性艺术治疗是一种人们可以透过语言与非语言的方式,去探索个人的问题,因此表达性艺术治疗是一种心理治疗的介入方式,可使人厘清个人问题的面貌。因此,表达性艺术治疗结合了心理治疗与表现艺术,可将人们潜藏的创造力再度激起,用来帮助当事人将无法说出的冲突以不同的方式表现出来,提供一种非语言的表达方式与沟通机会,藉由一种象征性描述(symbolic speech)的方式,可以减低当事人直接说出而造成的威胁感,进而可以更加深入探索个人内在与外在的经验;透过艺术作品做为中介,可以将当事人的内在状态予以外化或投射出来,当事人可由此机会再度重新整合自我内在状态。表达性艺术治疗的种类有许多,治疗师透过象是游戏、沙盘工作、音乐、舞蹈、绘本、说故事、雕刻、绘画、写作、戏剧、心理剧等方式,可使人们的创造力及灵感再度复生。 著名台湾心理咨询专家赖念华2001年指出人类与生俱有艺术创造的能力,而艺术作品可以展现人类最原始的情感,透过情绪的再经验,将有助于带动认知

中西方绘画艺术作品比较赏析论文5000字

中西方绘画艺术作品比较赏析 —对清明上河图与伏尔加河上的纤夫进行鉴赏 【内容摘要】中西方绘画艺术是两个不同的话语系统,其审美意识、表现手法都有较大差异,其根本原因在于历史、地理、文化背景的差异。《清明上河图》是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画,是我国人物画的杰出代表。它的杰出不仅在于画面人物的众多、景象的恢宏以及表现技巧的生动完美等所构成的独特艺术效果,还在于画面内容真实地反映了北宋末年京都汴梁(开封)城市社会各个阶层不同的生活。这幅已有800多年历史的古画,至今仍是举世瞩目的“国宝”。而在19世纪80年代初最出色的一幅批判现实主义油画杰作,就是列宾的《伏尔加河上的纤夫》。评论家斯塔索夫评价:“列宾是同果戈理一样的现实主义者,而且也同他一样具有深刻的民族性。他以勇敢,以我们无可比拟的勇敢一头扎进人民的生活、人民的利益、人民的伤心的现实的最深处……就画的布局和表现而论,列宾是出色的、强有力的艺术家和思想家。”这也是他的民主主义革命思想的最初艺术体现。本文以中西方绘画作为比较研究,包括这两幅作品的艺术特色和历史文献价值,以及图中的情节画面艺术进行赏析。通过对二者各方面的分析,探讨了中西方绘画艺术的差异,并分析展望中西绘画的发展趋势。寻找异同的规律性,这样有助于认识中西方绘画艺术的特点,建立我们自己的审美标准,坚持“和而不同”的正确观点,并努力使其理论落实到艺术实践中。 【关键词】绘画;清明上河图;国宝;伏尔加河上的纤夫;纤夫;农奴制;审美;和而不同 一.《清明上河图》的介绍及赏析材料 ⑴对《清明上河图》的介绍。此画画卷以全景式构图、严谨而精细的笔法,展现出汴梁汴河沿岸及东南角门里市区清明时节的社会生活风貌。画面的内容结构大致可分为三个段落:画卷右端起,始为城郊的农村风光,寂静的原野,略显寒意,渐而有村落田畴,嫩柳初绿;有上坟回城的轿马人群,行走于稀疏的树石、潺潺的溪流之间,点出了清明时节的景象。渐而人物增多,房舍逐渐稠密,河道也渐显宽广,画面的气氛随之热烈。中段以“虹桥”为中心,形成了全画最为紧凑、最为热闹的场面。虹桥横跨在汴河之上,桥身全由巨木架成,有梁无柱,结构精巧,规模宏敞,形制优美,宛如长虹。桥两端连接街市,来往行人熙熙攘攘,车水马龙,与桥下紧张的水运相为呼应。桥下河面狭窄,水深流急。槽船上,船工们正在与河水激烈搏斗,有的撑篙,有的掌舵,有的放桅杆,有的掷缆绳,有的呼喊指挥,十分纷繁紧张。过桥的行人也不由停足观看,情不自禁地指点提醒、呼号助力,一时间,多少人手忙脚乱,鼎沸一片。后段为城门内外的景象,城楼高耸巍峨,街道纵横交错,店铺鳞次栉比,茶坊、酒肆、脚店、寺观、公廨等应有尽有。街市中有专营沉檀楝香、罗锦匹帛、香火纸马的,有医药门诊、大车修理、看相算命的,还有沿街叫卖零食及小百货的。街上的行人摩肩接踵、络绎不绝,男女老幼、士农工商,无所不备。全卷总计绘制人物达587个、动物l3种、植物9种、牲畜5O余头,船只、车轿各2O余个。 ⑵对图中的社会生活即历史价值的赏析。《清明上河图》描写的内容是京都

绘画艺术赏析

《九方皋》赏析 一.取材 这幅画取材于《列子·说符》中的故事。那里说的是:秦穆公对伯乐说:“您的年岁高了!您的子孙中有可以派去寻求天下好马的人吗?”伯乐答道:“我的儿子们都是才能一般的人,能够教会他们识别一般的好马,无法教他们识别天下特出的千里马。我有一个曾在一起扛过东西打过柴草的朋友,叫九方皋,这个人对于马的识别本领不在我之下,可以叫他来见您。 秦穆公召见了九方皋,派他外出找马,三个月后返回报告说:“已经得到它了,在沙丘。”穆公问:“什么马?”答道:“是一匹黄色母马。”派人前去取得它,却是一匹黑色公马。穆公不兴奋,召唤伯乐对他说:“糟糕,你所派遣的找马人!毛色、雌雄尚且不能知道,又能知道什么好马?”伯乐长长地叹息道:“竟然到了这种地步吗?九方皋相马的事,正是所以比我强千万倍还不止啊!像九方皋的观察,是天地间的奥妙:得其精而忘其粗,在其内而忘其外,见其所见,不见其所不见。像他这种善于识别千里马的人,实在是比千里马更宝贵啊!”马牵来了,果然是天下特出的好马啊。 二.赏析 画面截取九方皋面对马群观察过程的一个瞬间,栩栩如生地塑造了一位朴实的劳动者——九方皋的形象。画家选取九方皋相马的情态为表现的主题。他正在聚精会神地察看面前的那些马。但从视角来看,他并不着眼于马的皮毛蹄腿。他仿佛正在体察这匹黑马的精神气质。而这正是九方皋之所以为相马名家的所在。而那匹黑色的公马,仿佛忽然见到了知音,它发出快乐的嘶鸣,扬起钢铁般的蹄子跃跃欲试。画中的其他人物都做为陪衬的配角,每人都个性鲜明,神态各异,分别从不同的角度的侧面,烘托出九方皋的聪明和胸有成竹的神态。 徐悲鸿一生致力于中国画革新的伟大实践。在国外把握了西洋画解剖知识和造型手段的徐悲鸿,试图在中国画中融入这些因素。虽然他仍以线条为主,辅以较单纯的色彩塑造人物,但对人体和肌肉的表现已相当重视。这从牵马人的前胸、四肢都可以明显地看出。当他描绘那匹黑马时,已将黑色的渲染和结构的体面关系糅合在一起,丰富了中国画的语言,也呈现出鲜明的徐悲鸿风格。 西洋画重写实,中国画重写意。所谓写意,是指中国画的一种传统画法。着

浅谈绘画疗法(一)

浅谈绘画疗法(一) 【摘要】绘画疗法是用非语言的象征性工具表达自我潜意识的内容,其良好的适用性、安全性、高效性等优势已被越来越多的学者所认可,并成为心理治疗方法中不可缺少的组成部分。【关键词】绘画疗法投射创伤后应激障碍 绘画疗法是一种接近自然、感受环境的心理治疗方式,既能放松综合的感觉,又能形成有用的认知行为。英国艺术治疗家协会对其的定义为:借助艺术治疗师的帮助,以绘画、塑造等艺术为媒介,从事视觉心象的表达,藉此表达存于内心未能表达的思想和感情1]。 绘画疗法有两大理论基础,一为大脑偏侧化理论,一为投射理论。前者认为大脑左右半球存在优势分工,左半球分管抽象思维、象征性关系和对细节的逻辑分析,右半球分管音乐、绘画、情绪等心理机能,是图像性的、与知觉和空间定位有关,具有音乐、绘画、综合的集合—空间鉴别能力2]。后者认为绘画疗法是以分析心理学中的心理投射理论为基础,利用模糊的(中立的)刺激来探究人格的深层,引发出能够反映被压抑为无意识的经验、欲望、情绪的反应;它是一种有效的工具,能使在明确的测试状态下被试无法表现或不愿表现的态度、人生中的变故等清楚地表现出来,投射法的解释以作为整体的人,即“统一为无法分割之格式塔的独特人格”为前提,不同于标准化人格量表得出的特性或倾向等特征的列表4]。艺术心理学认为绘画天然就是表达自我的工具,用非语言的象征性工具表达自我潜意识的内容,是心理投射的技术之一。 意象和言语属于不同的认知系统,用逻辑思维中的言语改造原始认知中消极意象(心理障碍)是很困难的,言语在心理问题的解决上存在局限性。 Robin(1998)认为人类的思维大多是视觉性的,记忆可能是前语言的或是禁锢的,其创伤性经验可能会被压抑,无法用言语表达,从而增加了治疗的难度,甚至导致治疗的失败,而艺术则是符号的和价值中立的,人们可以自由表达自身存在的问题和愿望,摆脱了社会道德标准的顾及,当个体意识到那些不被接受的思想、情感或冲动时,可能就会把毁灭性能量变成建设性能量。绘画心理治疗过程包括心理治疗与创造两个平行的过程,创造的过程事实上也为患者提供了重新认识自己的新方式。 绘画疗法有以下几点优势3]:一为一幅绘画作品或系列作品可出现不同时间、地点的事件,可提示出多种不可调和的情感;二为绘画手法、形式灵活,不需熟练技术,任何人都可参加;三为绘画可使心理治疗常态化,日常生活中都可开展;四为绘画可安全地释放毁灭性的力量。国内外都有学者报道表明绘画疗法是一种科学有效的心理治疗方法,证实了其优势。Reese (1996)报告了对16名年龄在5-12岁的有情绪和行为困扰的儿童所做的绘画治疗的研究,探讨绘画疗法用于情绪表达的机理。Logies(2000)和Singh(2001)报道了绘画在创伤治疗方面的作用5]。2008年的汶川大地震不仅给灾区人民带来了经济上的巨大损伤,更使得灾害中幸存下来的人在未来的一段时间内遗留有精神上的伤害,这些伤害会通过情绪和身体表现出来,称之为创伤后应激障碍(PTSD)。幸存者往往会出现回闪、情绪压抑、忧郁、焦虑、麻木、缺乏情感、自责、对未来迷茫、肌肉紧张、害怕重新经历创伤、高度警觉、退缩等,创伤记忆被受创伤者整个压入潜意识,难以重构整个过程。绘画治疗中,受伤者通过绘画透露出潜意识的记忆,把包涵其中的肉体痛苦或丧失的情感全部表达、宣泄出来,缓和了情绪上的冲突。

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