扎染艺术工作坊建设实践研究

扎染艺术工作坊建设实践研究
扎染艺术工作坊建设实践研究

扎染艺术工作坊建设实践研究

发表时间:2020-03-31T08:39:01.973Z 来源:《教育学》2020年4月总第210期作者:吴丹[导读] 依据美术新课程标准的要求,我校建设了名为“色染青花印韵工坊”的扎染艺术工作坊,选取“扎染”这一手工艺进行传承的研究,旨在根据扎染工艺的特点,创设人文教育的情境,着眼于人文精神的培养。江苏省南京市梅山第二中学223000

摘要:依据美术新课程标准的要求,我校建设了名为“色染青花印韵工坊”的扎染艺术工作坊,选取“扎染”这一手工艺进行传承的研究,旨在根据扎染工艺的特点,创设人文教育的情境,着眼于人文精神的培养。通过在社团课程教学中,学习基础知识与基本技能的同时,进行良好品质的培养及人文精神的渗透。摸索出如何利用学校课程有效传承中华民族的传统文化与精神。

关键词:扎染社团课程艺术实践

一、教学背景

扎染作为中国非物质文化遗产、中国传统文化的一种,在美术课程中所占比重很小。很多学校校本教材的开发与实践也仅限于让学生拿一块布随意扎一下,放到锅里煮一煮。可以说课程是非常单一的,没有相对完整的教学计划与教学过程,这使学生只知其一不知其二。因此,我们迫不及待地需要研究开发出适合中学课堂的扎染教学方法与课程,以满足现今新课改下丰富多彩的综合社团课堂。

二、建设内容

课题选取“扎染”这一手工艺进行传承的研究,旨在根据扎染工艺的特点,创设人文教育的情境,着眼于人文精神的培养。通过在美术学科教学中,在学习基础知识与基本技能的同时,进行良好品质的培养及人文精神的渗透。摸索出如何利用学校课程有效传承中华民族的传统文化与精神。

1.校本教材的设计与编写。在对学生情况调查了解的基础上进行扎染工艺校本教材的合理设计与编排,设计课程目标。感受扎染艺术的魅力,弘扬民族文化,激发对我国扎染艺术的兴趣,培养审美意识。

2.完善具有学校特色的扎染工作室。为学生扎染课程的开设建立良好的环境与设施,有利于学校进行人文素质教育活动的开展以及学生作业的展示。

3.利用多种形式开展社团活动。校扎染社团活动形式多样化,如:艺术展演、校园装饰我来设计、“我设计的服装”秀等活动,增强扎染的实践运用,在活动中完成传统文化及人文精神的传递与渗透。

4.进行传统扎染手工艺进社区系列活动。带领学生进社区进行传统文化宣传活动,促进社区文化的发展传承。

三、实践探索

1.从学生社团课程入手,合理编写校本教材内容,凸显传统工艺的传承这一中心思想。

2.探索社团扎染工艺及其设计与应用的课程设计,请学生设计校园装饰物品,打造特色校园文化。

3.开展“传统扎染工艺周”,把传统扎染手工艺带进社区活动。“传统扎染工艺周”时带领学生进社区进行传统文化宣传活动,促进社区文化的发展传承。

四、实践成效

1.扎染进入美术课堂。在美术课堂中本选取《民间艺术》一课,拓展扎染知识,使学生在课堂中简单了解扎染的基本知识与基础技能,对实施的实践研究成效进行分析、评估、总结、调整,为扎染社团的建设打下基础。

2.扎染社团的建设。初步完成校本教材的大纲设计,发现学生在扎染课程中实际操作的问题,调整课程可行性,加强学生的动手能力。整合扎染实践课的开展经验,通过扎染课程的实践结果,总结中国传统手工艺如何在校园这一片土壤生根发芽,最终形成独特的传承中华民族优秀传统文化的校园文化。

3.打造特色校园文化。

(1)邀请学生用扎染对校园路牌、门标、宣传栏、读书角、长廊等地方进行创意设计。

(2)在特定节日举办教职工扎染活动,丰富教师业余生活,传承传统工艺,形成梅山二中特色文化。

4.联合社区传承扎染工艺。联合社区进行传统扎染手工艺进社区的系列活动,在节假日时带领学生进社区进行传统文化宣传活动,促进社区文化的发展传承。

扎染艺术的创新与应用

扎染艺术的创新与应用 摘要主要探讨扎染艺术在工艺方面、图案设计方面的创新,以及扎染艺术的广泛应用。 关键词扎染艺术;创新;应用 传统扎染艺术,经历了长期的历史文化积淀,扎染作为一种具有浓郁的地方民族风情的民间艺术,浸润着我国传统的审美风格,与各种工艺手段一起构成独具特色富有魅力的织染文化。当代扎染设计致力于将古老的艺术样式与现代的审美需求相对接,借助于现代化的手段,保留其传统文化的内核,实现传统艺术与现代设计的结合。 1扎染艺术的创新 扎染是一种民间传统的物理“防染”艺术, 它源于生活,体现着各民族人们对生活的追求与美的创造,是人类世界精神文明的财富。由此可见,扎染艺术在注重对民间传统继承的同时,必需注重时代精神,发扬创新,特别是与服装市场的结合发展显得尤为重要。扎染制作工艺的属性,决定了产业的性质:首先,传统服饰产品的审美趣味远离现代生活,单调原始的工艺表现和技术手段无法满足瞬息万变的时尚流行的需求;其次,作坊式的生产方式不能适应现市场竞争的激烈节奏;再次,由于扎染染料的单一性和染色工艺的局限性,染色质量得不到保证,制成品的使用性较差。过去国内曾有过扎染时装化的尝试,颇具实力的厂家还在国内大型展会举办过时装秀场,但终因原始的审美风格过于夸张,工艺趣味浓重不符合现代人的生活方式,远离现代市场流行,并没有得到预期的效果。 诞生于现代扎染产业发展过程中的“艺术染整”是区别与传统扎染和工业印染的一门新兴学科,具有艺术和科学的双重属性。现代扎染丰富多彩的工艺技法和先进科学的生产流程,凸显出感性和理性相融的特点而具有边缘交叉学科的开放性,理应有着很好的应用发展前景。 1.1扎染工艺方面创新 扎染工艺由传统向现代转轨,是一个漫长的求索之路,建立现代扎染观念,更需凭藉对未来服装产业发展走势的敏锐洞察和敢于对传统经典说不的特立独行的创新精神。现代扎染要发展,须要直面“国粹”工艺萎缩的现实,跳出民间传统工艺的老路,坚决实施市场国际化、工艺表现多元化和切入现代时尚服饰的战略调整。需融入丰富多彩的工艺技法和先进科学的生产流程后的改造,凸现出感性和理性相融的特点而具有边缘交叉学科的开放性,顺应着时代发展的工艺特征和服装流行趋势,如绞缬浸染、聚集浸染、吊染工艺、段然工艺、注染工艺、综合工艺等新手法有着很好的应用发展前景。现代扎染艺术并不满足和单纯追求传统工艺的手工味、精致感,而会更加侧重考虑快速响应市场、提高生产效率,尊重并满足现代人的个性、易变甚至快餐式、流行化的审美情感,这也是现代扎染工艺创

(6)扎染教案

(6)扎染教案 第一章扎染的概述 教学目的: 通过扎染理论的讲授使学生对民间扎染的历史、发展、演变有初步的了解和认识,并通过展示一些优秀的扎染作品,使学生体验扎染艺术的魅力,引发他们对扎染的兴趣。 教学要点: (1)扎染的发展历史 (2)扎染的现状 (3)扎染的特色与成品欣赏 (4)扎染传承意义 学习方法: 以理论讲授为主。并贯穿扎染艺术的成品欣赏。 第一节扎染的简介和发展历史 一、扎染的发展历史 1、扎染的简介: 扎染是中国一种古老的防染工艺。它依据一定的花纹图案,先将织物进行捆扎然后进行染色。染色时折叠处不易上染,而未扎结处则容易着色,另外由于在染色过程中被捆扎的织

物受到轻重、松紧不同的压力,被色浆浸渗的程度也不同,因此产生深浅虚实、变化多端的色晕的艺术效果。染成的图案纹样神奇多变,色泽鲜艳明快,图案简洁质朴,且有令人惊叹的艺术魅力。“花”和“底”之间往往还呈现出一定的过渡性渐变的效果,多冰裂纹,自然天成,生动活泼,克服了画面、图案的呆板,使得花色更显丰富自然。 扎染所得的图案纹样是一般印花工艺无法得到的,它不仅体现了艺术与技术完美结合的整体美,更折射出民族文化的光辉 ,具有浓郁的民族特色和较高的艺术价值,人们通常把它称 为“没有针线的刺绣”、“不经编织的彩锦”。 2、扎染发展历史: 扎染,又称绞缬,是一种古老的采用结扎染色的工艺,是我国传统的手工染色技术之一,在我国有着悠久的历史。该工艺始于秦汉,兴于魏晋、南北朝,风盛唐代,至北宋仁宗皇帝,因扎染服装奢侈费工,下令禁绝,使中原扎染工艺一度失传。东晋时,此种工艺已在民间广为流传。南北朝时期,出现了历史上有名的"鹿胎紫缬"和"鱼子缬"图案。隋唐时期,绞缬更是风靡一时,史料记载的绞缬名称就有"大撮晕缬、玛瑙缬、醉眼缬、方胜缬、团宫缬"等。在新疆阿斯塔那墓出土

2020年学生艺术实践工作坊工作总结

学生艺术实践工作坊工作总结 实验小学和颜坊 XX年6月我校正式成立学生艺术实践工作坊“和颜坊”。从“和颜坊”的坊名到制定方案计划,再到最后的挂牌和实施展开工作都得到了学校领导的高度重视、全体师生的全力支持。 我校和颜坊的设计主题为“壮族特色服饰文化”。是围绕中华优秀传统非遗文化艺术传承,运用广大师生熟知并容易掌握的超轻粘土为主要原材料,制作身着少数服饰的半立体娃娃及绣球半立体等其他壮族饰品,展示了具有地域特征、民族特色和特点的优秀传统文化艺术项目。 和颜坊主要成员均我校中高年级各班的学生,本团队成员共18名,他们都是具有一定的美术基础知识,绘画技能和动手能力、造型能力兼备的和美娃。 最初,学生对制作半立体超轻粘土毫无概念,为了让孩子们更容易学习理解并进行成品的制作,我们老师首先是引导学生学习简单粘土造型制作,让学生初步感受粘土手工的乐趣,充分发挥学生的动手能力。学会用揉、搓、捏、压、剪、挑、刻、切等制作方法,尝试用不同造型来设计简单的粘土作品。

过程中教师以引导、示范、讲解、点评相结合的教学方法进行有效教学。经过初期简单粘土造型的制作后,学生基本掌握了粘土造型制作的方法,对后期和颜坊作品的制作奠定了基础。 6月中旬我们开始了半立体娃娃及绣球半立体等其他壮族饰品的学习与制作。 我们首先要让学生学习并了解我们壮族服饰、饰品的特点,从服装造型分析;图案纹样的设计;及其色彩的搭配都是极具我区壮族文化特色的,学生只有学习、认识、了解了它的文化底蕴才能更好的进行作品制作。然后老师再一步步引导学生如何选用绚丽的粘土搭配颜色;制作半立体娃娃比例的大小;要设计的服装造型和图案纹样;使作品达到最佳效果。坊员们在历经了数日的学习和动手实践,在9月中旬共制作出身着少数民族服饰的半立体娃娃38个,其中身着壮族服饰的半立体娃娃居多,绣球半立体及其他壮族饰品共72个。 XX年9月26 日宜州区中小学文化艺术节正式开幕,在开幕式当天我校和颜坊首次进行展示。本次全区艺术实践工作坊的展示主要分两个内容:一部分是作品成品展示:另一部分是现场作品制作展示。短短两天的展示期,我校和颜坊独具地方特色的艺术实践作品

扎染艺术工作坊建设实践研究

扎染艺术工作坊建设实践研究 发表时间:2020-03-31T08:39:01.973Z 来源:《教育学》2020年4月总第210期作者:吴丹[导读] 依据美术新课程标准的要求,我校建设了名为“色染青花印韵工坊”的扎染艺术工作坊,选取“扎染”这一手工艺进行传承的研究,旨在根据扎染工艺的特点,创设人文教育的情境,着眼于人文精神的培养。江苏省南京市梅山第二中学223000 摘要:依据美术新课程标准的要求,我校建设了名为“色染青花印韵工坊”的扎染艺术工作坊,选取“扎染”这一手工艺进行传承的研究,旨在根据扎染工艺的特点,创设人文教育的情境,着眼于人文精神的培养。通过在社团课程教学中,学习基础知识与基本技能的同时,进行良好品质的培养及人文精神的渗透。摸索出如何利用学校课程有效传承中华民族的传统文化与精神。 关键词:扎染社团课程艺术实践 一、教学背景 扎染作为中国非物质文化遗产、中国传统文化的一种,在美术课程中所占比重很小。很多学校校本教材的开发与实践也仅限于让学生拿一块布随意扎一下,放到锅里煮一煮。可以说课程是非常单一的,没有相对完整的教学计划与教学过程,这使学生只知其一不知其二。因此,我们迫不及待地需要研究开发出适合中学课堂的扎染教学方法与课程,以满足现今新课改下丰富多彩的综合社团课堂。 二、建设内容 课题选取“扎染”这一手工艺进行传承的研究,旨在根据扎染工艺的特点,创设人文教育的情境,着眼于人文精神的培养。通过在美术学科教学中,在学习基础知识与基本技能的同时,进行良好品质的培养及人文精神的渗透。摸索出如何利用学校课程有效传承中华民族的传统文化与精神。 1.校本教材的设计与编写。在对学生情况调查了解的基础上进行扎染工艺校本教材的合理设计与编排,设计课程目标。感受扎染艺术的魅力,弘扬民族文化,激发对我国扎染艺术的兴趣,培养审美意识。 2.完善具有学校特色的扎染工作室。为学生扎染课程的开设建立良好的环境与设施,有利于学校进行人文素质教育活动的开展以及学生作业的展示。 3.利用多种形式开展社团活动。校扎染社团活动形式多样化,如:艺术展演、校园装饰我来设计、“我设计的服装”秀等活动,增强扎染的实践运用,在活动中完成传统文化及人文精神的传递与渗透。 4.进行传统扎染手工艺进社区系列活动。带领学生进社区进行传统文化宣传活动,促进社区文化的发展传承。 三、实践探索 1.从学生社团课程入手,合理编写校本教材内容,凸显传统工艺的传承这一中心思想。 2.探索社团扎染工艺及其设计与应用的课程设计,请学生设计校园装饰物品,打造特色校园文化。 3.开展“传统扎染工艺周”,把传统扎染手工艺带进社区活动。“传统扎染工艺周”时带领学生进社区进行传统文化宣传活动,促进社区文化的发展传承。 四、实践成效 1.扎染进入美术课堂。在美术课堂中本选取《民间艺术》一课,拓展扎染知识,使学生在课堂中简单了解扎染的基本知识与基础技能,对实施的实践研究成效进行分析、评估、总结、调整,为扎染社团的建设打下基础。 2.扎染社团的建设。初步完成校本教材的大纲设计,发现学生在扎染课程中实际操作的问题,调整课程可行性,加强学生的动手能力。整合扎染实践课的开展经验,通过扎染课程的实践结果,总结中国传统手工艺如何在校园这一片土壤生根发芽,最终形成独特的传承中华民族优秀传统文化的校园文化。 3.打造特色校园文化。 (1)邀请学生用扎染对校园路牌、门标、宣传栏、读书角、长廊等地方进行创意设计。 (2)在特定节日举办教职工扎染活动,丰富教师业余生活,传承传统工艺,形成梅山二中特色文化。 4.联合社区传承扎染工艺。联合社区进行传统扎染手工艺进社区的系列活动,在节假日时带领学生进社区进行传统文化宣传活动,促进社区文化的发展传承。

2020年创客教育实施方案

作者:非成败 作品编号:92032155GZ5702241547853215475102 时间:2020.12.13 创客教育实施方案 一、校园创客空间建设的背景 校园创客空间作为创客教育与创客运动的平台,一方面,它整合了创客活动所必须的工具、材料等硬件资源;另一方面,它是链接各个学生创客的纽带,是创客实践、创造、交流、分享的平台。学校可通过搭建这样一个创客空间实验室,把创客空间整合到现有的小学科技创新教育项目中,大胆尝试,打破年龄歧视,开展教育改革的新模式。 二、建设目的 伴随着科学技术的高速发展、互联网热潮的风起云涌,3D打印技术、Arduino 等开源硬件平台日趋成熟、新能源新科技的运用普及化,越来越多热衷于将创意变为行动的年轻人踏上了“创客”之路,基于设计、分享、交流、制作、开源的“创客运动”正在席卷全球。 在学校建设面向青少年的创客室验室,通过“创客”活动和课程,学生们可以接触最前沿的软件、电子、机械、新能源等科学技术,在创客空间,学生们可以将想法运用所学知识动手实现,在碰撞、分享的自主、开放氛围中,他们的想象力被激发、创新能力被培养、自主学习与思考的能力得到锻炼。 创客空间必将引领更多学生走上爱科学、爱学习的道路。创客空间建设,可满足学生动手实践的需求,为他们提供“用知识”的机会,努力将他们的奇思妙想实现出来,来这里的学生为了制作或创作他们想要的东西,通过聚会来共享资料和知识。创客空间其实具有了开放实验室、社团活动室、图书馆、学校教育理念展示窗口等功能。可以说学校的创客空间是创客教育的载体,承担了支持课程教学、支持学生活动的重要功能,也是培养学生创客精神、创客能力,推广创客文化的重要场所。 三、建设思路 现在简单来说建设我校校园创客空间的主要目标体现在以下方面:

扎染艺术应用研究

扎染艺术应用研究 扎染是中国一种古老的防染工艺。扎染在我国服饰方面的应用已有非常悠久的历史,但扎染艺术在现代艺术设计的应用方面反而涉猎的较少,并没有进行深入的研究。 标签:扎染;绞染;绞缬 扎染,古称绞染、绞缬,是在中国三千多年前就开始使用的古老的防染工艺,用细线缝扎布帛,染完后去除细线,而缝扎处呈现出花纹,随著缝扎的松紧不同而出现白色的纹路。扎染艺术是一项历史悠久、应用广泛的民间防染工艺,扎染织物以其特有的晕化的图案色彩和丰富的褶皱肌理展示其独特的艺术魅力,并作为一种重要的织物品类至今仍受到人们的青睐。 一、扎染的发展历史 在中国,扎染约有1500 年的历史,是一种艺术性很高的手工艺品,古时称绞缬或绞染。现存最早的实物是东晋年代的绞缬印花绢。唐代扎染发展到鼎盛时期,贵族穿绞缬的服饰成为时尚。北宋时期因扎染制作复杂,耗费大量人工,朝廷曾一度明令禁止,从而导致扎染工艺衰落,以至消失。但西南边陲的少数民族仍保留这一古老的技艺。20 世纪70 年代,扎染成为流行的手工艺,广泛应用于服装、领带、壁挂等。随着人们对扎染艺术及风格特色的钟爱,学者们也对传统文化进行了整理与挖掘,但由于受当时社会条件和技术水平的局限,一般纹样、色彩都比较的简单;再者由于战乱和等级森严的礼教制度,社会生产受到严重破坏,生产工艺、技法和经验流传下来的并不多。 从世界范围来看,扎染在世界各民族发展的历史进程中都存在过,并且有其独特的工艺,在各自的地域里作为一种传统发展并继承下来。在美国、南美洲、非洲、印度、伊朗、印度尼西亚、日本等国家和地区都有扎染的生产和制作。世界各地的扎染作品因其历史文化不同,而各自具有自己民族的文化特征。尤其是日本,早在奈良时代,扎染由中国传入日本后,由于工艺的精湛和奇美,得到国家的重视和保护,因而生产获得了很大的发展。为了促进扎染艺术的发展,日本政府大力鼓励各地进行民间交流学术活动。日本在原有扎染的基础上,又创造了不少新的技法和纹样,形成了多种艺术效果和风格。 二、扎染艺术应用现状 随着服装产业发展的日趋完善化,单纯的模仿和抄袭已经无法在市场立足,挖掘传统文化中独特经典的“民族化”元素成为了许多国际服装大师的主要设计手段。随着科技的高速发展,社会生活节奏的加快,人们追求自然清新的风格。作为一种对现代化的逆反心态,也在自己的衣食住行上反映出来。扎染这种古老的方式和纹样,作为一种时尚,又翻新流行起来。随着中国传统文化在世界范围的传播度、认可度越来越高,中国元素的身影频繁出现在时尚T台和国际品牌

扎染心得体会

扎染心得体会 扎染学习心得报告 近日学校为培养我们的动手能力、实践能力及传承非文化物质遗产特意邀请了非文化物质传承人来我校指导教学,有幸我接触了一种我以前听过、看过,但从未真正体验过一种艺术扎染。现将学习情况汇报如下。 一、学习的基本情况 扎染是一种古老的防染工艺,通过学习我了解到了扎染大致分为四个步骤:扎染制作、染前处理、捆扎染色、染后处理。当我切身体验扎染的整个过程时不仅增强了自己的动手能力及实践能力更让我深深地懂得了扎染的价值,我想扎染独特的工艺表现效果在现代服装设计中具有广阔的发展空间和前景。 二、深入探讨扎染的制作技法及经验 《一》制作扎染技法 捆扎法: 捆扎法是将织物按照预先的设想,或揪起一点,或顺成长条,或做各种折叠处理后用棉线或麻绳捆扎。 圆形扎:将织物揪起一点,用线绳扎紧,可扎成同样大小的花纹,也可由小到大排列,这是一种最基本的方法。 折叠扎法:是扎染中应用最广泛的一种技法,对折后的织物捆扎染色后成为对称的单独图案纹样一反一正多次

折叠后可制成二方连续图案纹样。 平缝绕扎法:即可形成线性条纹又有圆形扎法的机理,是最普遍最常用的一种方法。 平针绕扎法五角星 1、缝绞法 缝绞法是用针线穿缝绞扎织物以形成防染,针法不同形成的效果不同。这是一种方便自由的方法,可充分表现设计者的创作自由。 平针缝绞法:平针缝绞法可形成线状纹样,可组成条纹也可制作花形、叶形,用大针穿纯棉线,沿设计好的图案在织物上均匀平缝后拉紧。 卷针缝绞法:利用针与布的卷缝可得到斜线的点状纹样。将织物对折,如图卷缝。用画笔画圆形,捏起双层卷缝后拉紧。 成品 《二》扎染技法所得经验 1、若染出后视觉冲击力不强 解决办法:需要改进的就是轮廓使用两排紧密的平缝,使得线条变粗,来增强视觉冲击力。 2、面与面的构成混入了轮廓线 解决办法:这是由于捆绑时没有捆到缝线处,改进方法就是轮廓线用两排或三排紧密的平缝,之后就要细心捆绑。

扎染校本课程纲要

扎染校本课程纲要 一、校本课程概述: 扎染是一门历史悠久的工艺美术种类,是中国民族文化几千年来积淀的艺术结晶,有着其他工艺无法达到和代替的特殊的效果之美。传统的手工扎染具有实用性和艺术性的双重功能,有其独特的艺术风格,且制作工艺简便、有趣。 二、教学目标 知识与技能: 1、知道我国扎染的历史、文化、特点以及扎染的分类,发现我国少数民族扎染艺术精品。 2、知道扎染画面的构成是以点、线、面三要素为主。 3、掌握基础的点的扎染练习。 4、掌握基础的线的扎染练习。 5、掌握基础的面的扎染练习。 6、掌握扎染制作方法并能独自设计制作扎染丝巾和壁挂等艺术作品。 情感态度与价值观: 1、感受扎染艺术的魅力,弘扬民族文化,激发对我国扎染艺术的兴趣,培养审美意识。 2、体验扎染艺术带来的快乐,获得对扎染的制作、创作的持久兴趣、增强民族崇敬、自豪感。 3、在扎染艺术的制作过程中感受民间艺术的特色,培养吃苦耐劳、勇于创新的精神。 4、多观察生活,借助扎染艺术这一媒介展现出来,培养热爱生活、美化生活的态度,激发继承和发扬传统文化工艺的意识和使命感。 三、教学重点与难点 教学重点:扎染设计制作工艺步骤。 教学难点:纹样的设计与制作技巧。 四、有效推进课程的措施 本课程既独立成为课程,又是美术教育课程的补充和延伸。要求参与学生热爱美术,具有一定的造型能力。四至六年级学生以选修的形式在专用教室展开教学活动,隔周2课时。 1、注重对学生审美能力的培养 教学中遵循审美规律,从单纯的技能、技巧学习,拓展到美术文化的学习,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生开展想象,通过欣赏、比较、讨论、创作等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣,感受工艺文化的博大。 2、在创作过程中,注重培养学生的合作精神和良好的意志品质 在教学过程中,为学生创设合作学习的情境,指导合作交流的方法。在制作过程中,鼓励学生战胜遇到的困难,培养耐心、细心的良好品质。 3、民族工艺的学习应从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,通过创设一定的文化情境,增加文化内涵,弘扬民族文化,培育民族精神,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观。 过程与方法 1、通过参观展览、欣赏等方式,了解扎染的历史、文化、特点以及分类。

扎染艺术资料

扎染工艺手帕的制作 吴江市南麻中学钮烨烨 一、制定框架计划 二、课时安排与内容衔接 首先用4课时作授课与调查:向学生讲授扎染工艺历史,扎染制作工具和材料等,让学生研究性地学习、试验扎染的基本技法。然后可安排此项目活动的开展,课时数根据实际情况(包括活动条件水平、学生活动进展、课程生成深度)而定。最后安排项目展示和学生参与项目评价各一课时。

三、教法和学法 采用项目引导教学法和行为引导教学法,通过学生制作手帕的“行为”,使学生掌握知识、发展技能,培养对劳动和劳动人民的积极情感和重视技术应用的意识,进一步确立学生的环保意识、质量意识、安全意识、合作意识、创新意识和经济意识,注意渗透染整行业的职业引导。 1、导入 首先展示丰富多彩的项目实物,激发学生兴趣。引导学生探究该项目的相关知识和技能。 2、授课 ·扎染手帕成品欣赏和扎染特色 ·扎染的原理、发展 ·扎染制作工具和材料 ·扎染工艺流程和基本技法 …… 3、调查研究

4、学生分组活动 按组员不超过五人的规定让学生自由结成小组。按以下流程工作: 5、课堂评估 请各组代表依次展示自己的活动和作品,课前可引导小组分别侧重于实物、计算机辅助、图文、表演、赠送礼品、出售商品、装饰品等展示形式。让小组作一些关于项目活动、分工情况、制作方法、设计意图的介绍。可安排其他学生提问,请代表作答复。 教师作好各组的展示记录(包括产品是否优秀、分工是否合理、工作是否有实效、形式是否新颖、语言是否流利、语态是否自然、活动过程是否有违纪、不参与、安全卫生问题的发生等方方面面),作为对项目活动效果评价的重要依据。学生根据“劳技课学生参与评价表”(见附件)进行自我评价、组内成员评价、组外学生评价等多种形式的评价。教师汇总各途径的评价,对个人和小组作总结性的评价。

扎染心得体会

扎染学习心得报告 近日学校为培养我们的动手能力、实践能力及传承非文化物质遗产特意邀请了非文化物质传承人来我校指导教学,有幸我接触了一种我以前听过、看过,但从未真正体验过一种艺术扎染。现将学习情况汇报如下。 一、学习的基本情况 扎染是一种古老的防染工艺,通过学习我了解到了扎染大致分为四个步骤:扎染制作、染前处理、捆扎染色、染后处理。当我切身体验扎染的整个过程时不仅增强了自己的动手能力及实践能力更让我深深地懂得了扎染的价值,我想扎染独特的工艺表现效果在现代服装设计中具有广阔的发展空间和前景。 二、深入探讨扎染的制作技法及经验 《一》制作扎染技法 捆扎法: 捆扎法是将织物按照预先的设想,或揪起一点,或顺成长条,或做各种折叠处理后用棉线或麻绳捆扎。 圆形扎:将织物揪起一点,用线绳扎紧,可扎成同样大小的花纹,也可由小到大排列,这是一种最基本的方法。 折叠扎法:是扎染中应用最广泛的一种技法,对折后的织物捆扎染色后成为对称的单独图案纹样一反一正多次折叠后可制成二方连续图案纹样。 平缝绕扎法:即可形成线性条纹又有圆形扎法的机理,是最普遍最常用的一种方法。 平针绕扎法五角星 1、缝绞法 缝绞法是用针线穿缝绞扎织物以形成防染,针法不同形成的效果不同。这是一种方便自由的方法,可充分表现设计者的创作自由。 平针缝绞法:平针缝绞法可形成线状纹样,可组成条纹也可制作花形、叶形,用大针穿纯棉线,沿设计好的图案在织物上均匀平缝后拉紧。 卷针缝绞法:利用针与布的卷缝可得到斜线的点状纹样。将织物对折,如图卷缝。用画笔画圆形,捏起双层卷缝后拉紧。 成品 《二》扎染技法所得经验 1、若染出后视觉冲击力不强 解决办法:需要改进的就是轮廓使用两排紧密的平缝,使得线条变粗,来增强视觉冲击力。 2、面与面的构成混入了轮廓线 解决办法:这是由于捆绑时没有捆到缝线处,改进方法就是轮廓线用两排或三排紧密的平缝,之后就要细心捆绑。

全市教育系统教师学习心理咨询师培训方案

全市教育系统教师学习心理咨询师培训方案 一、教师学习心理学的必要性: 1、新课改的要求 过去培养的教师是以学科类型为主的教师,强调学科知识的传授,缺少对学生心理问题的关注。而现在大背景变了:课程改革的目标设计最终落在人的培养目标上,突出强调学生的全面发展,尤其是心理方面的发展。这对教师素质的要求,就有一个重要的变化,要求教师要从“经师”变为“人师”,不再仅仅“讲经说道”,而要做到以育人为主。我们教学的中心与重心是人,教师首先要了解他的教育对象,才能有效地实施教育、教学。所以,在今天课程改革的背景下,教师学习心理学非常必要。 新时期的教师应该具备三个方面的能力:实施心理教育的能力、反思的能力、应用教育技术的能力。其中,心理教育的能力是和心理学的学习密切相关的。反之,教师缺乏心理学的基本知识,不了解学生的特点,那就没有办法根据学生的心理规律进行教育和教学。 2、教师的职业压力 A、职业本身有其特殊性:教育对象的多样性,要求教师有多维度的心理取向;教育工作的示范性,要求教师加强自我形象的塑造;教育内容的广泛性,要求教师博大精深,不断完善自己的认知结构;教育任务的复杂性,要求教师有较强的心理调节与适应能力。 正因为做一个合格、称职的教师难度大、要求高,无形之中就增加了教师的心理负重与压力,势必造成教师的心理健康问题比一般

人群要严重。国内如此,国外也一样。美国全国教育协会报道:在教师中有37.5%的人常对工作效率感到极度忧虑;有30%社会适应不良,有情绪问题;有20%的教师需要心理医生特别关心;另有30%不易与人相处。 随着社会的发展,人们对教育的期望值越来越高,加上全面推进素质教育,要求教师改变传统的教育观念、教育方法,这与教师原有的认知结构、业务能力。身心素质发生尖锐的矛盾,在如此重压之下,我们的教师怎能忍受得了? 工作繁重、压力过大是造成我国教师心理健医问题的主要因素。 B、“自我强度”不够,心理素质欠佳。教师不仅工作繁重、压力过大,而且承受各种压力的“自我强度”不够,心理素质欠佳,据我们调查,教师抗教育焦虑的能力普遍较差,遇事容易紧张、神经过敏,产生恐惧心理,不少教师时时担忧身体健康状况不佳,表现出许多躯体症状;相当数量教师强迫症状明显,常常出现明知没有必要但又无法摆脱的无意义的思想冲动、行为,表现出谨小慎微、求全求美、自我克制、优柔寡断、墨守成规和苛求自己等症状,尤其是由于社会的偏见,他们的自尊心、自信心、好胜心常常被现实所挫伤,所以在教师中普遍存在着消极的自我意象,扮演“红烛”角色:照亮别人,牺牲自己,他们没有自我,不要索取,只有无私奉献,久而久之,必然严重地损害自身的心理健康。 教师外部承受巨大的精神压力,内部又缺乏承受压力的能力,这样的结果,心理症状的出现率自然要比一般人群要高出许多。

扎染心得体会

篇一:扎染学习心得报告 扎染学习心得报告 近日学校为培养我们的动手能力、实践能力及传承非文化物质遗产特意邀请了非文化物质传承人来我校指导教学,有幸我接触了一种我以前听过、看过,但从未真正体验过一种艺术扎染。现将学习情况汇报如下。 一、学习的基本情况 扎染是一种古老的防染工艺,通过学习我了解到了扎染大致分为四个步骤:扎染制作、染前处理、捆扎染色、染后处理。当我切身体验扎染的整个过程时不仅增强了自己的动手能力及实践能力更让我深深地懂得了扎染的价值,我想扎染独特的工艺表现效果在现代服装设计中具有广阔的发展空间和前景。 二、深入探讨扎染的制作技法及经验 《一》制作扎染技法 捆扎法: 捆扎法是将织物按照预先的设想,或揪起一点,或顺成长条,或做各种折叠处理后用棉线或麻绳捆扎。 圆形扎:将织物揪起一点,用线绳扎紧,可扎成同样大小的花纹,也可由小到大排列,这是一种最基本的方法。 折叠扎法:是扎染中应用最广泛的一种技法,对折后的织物捆扎染色后成为对称的单独图案纹样一反一正多次折叠后可制成二方连续图案纹样。 平缝绕扎法:即可形成线性条纹又有圆形扎法的机理,是最普遍最常用的一种方法。 平针绕扎法五角星 1、缝绞法 缝绞法是用针线穿缝绞扎织物以形成防染,针法不同形成的效果不同。这是一种方便自由的方法,可充分表现设计者的创作自由。 平针缝绞法:平针缝绞法可形成线状纹样,可组成条纹也可制作花形、叶形,用大针穿纯棉线,沿设计好的图案在织物上均匀平缝后拉紧。卷针缝绞法:利用针与布的卷缝可得到斜线的点状纹样。将织物对折,如图卷缝。用画笔画圆形,捏起双层卷缝后拉紧。 成品 《二》扎染技法所得经验 1、若染出后视觉冲击力不强 解决办法:需要改进的就是轮廓使用两排紧密的平缝,使得线条变粗,来增强视觉冲击力。 2、面与面的构成混入了轮廓线 解决办法:这是由于捆绑时没有捆到缝线处,改进方法就是轮廓线用两排或三排紧密的平缝,之后就要细心捆绑。

热门-学生艺术实践工作坊工作总结艺术实践工作坊

学生艺术实践工作坊工作总结|艺术实践工作坊 实验小学和颜坊工作总结 2019年6月我校正式成立学生艺术实践工作坊'和颜坊“。 从'和颜坊“的坊名到制定方案计划,再到最后的挂牌和实施 展开工作都得到了学校领导的高度重视、全体师生的全力支持。 我校和颜坊的设计主题为'壮族特色服饰文化“。是围绕中 华优秀传统非遗文化艺术传承,运用广大师生熟知并容易掌握的超轻粘土为主要原材料,制作身着少数民族服饰的半立体娃娃及绣球半立体等其他壮族饰品,展示了具有地域特征、民族特色和教育特点的优秀传统文化艺术项目。 和颜坊主要成员均来自我校中高年级各班的学生,本团队成员共18名,他们都是具有一定的美术基础知识,绘画技能和 动手能力、造型能力兼备的和美娃。 最初,学生对制作半立体超轻粘土毫无概念,为了让孩子们更容易学习理解并进行成品的制作,我们老师首先是引导学生学习简单粘土造型制作,让学生初步感受粘土手工的乐趣,充分发挥学生的动手能力。学会用揉、搓、捏、压、剪、挑、刻、切等制作方法,尝试用不同造型来设计简单的粘土作品。 教学过程中教师以引导、示范、讲解、点评相结合的教学方法进行有效教学。经过初期简单粘土造型的制作后,学生基本掌握了粘土造型制作的方法,对后期和颜坊作品的制作奠定了基础。

6月中旬我们开始了半立体娃娃及绣球半立体等其他壮族饰品的学习与制作。 我们首先要让学生学习并了解我们壮族服饰、饰品的特点,从服装造型分析;图案纹样的设计;及其色彩的搭配都是极具我区壮族文化特色的,学生只有学习、认识、了解了它的文化底蕴才能更好的进行作品制作。然后老师再一步步引导学生如何选用绚丽的粘土搭配颜色;制作半立体娃娃比例的大小;要设计的服装造型和图案纹样;使作品达到最佳效果。坊员们在历经了数日的学习和动手实践,在9月中旬共制作出身着少数民族服饰的半立体娃娃38个,其中身着壮族服饰的半立体娃娃居多,绣球半立体及其他壮族饰品共72个。 2019年9月26 日宜州区中小学文化艺术节正式开幕,在开幕式当天我校和颜坊首次进行展示。本次全区艺术实践工作坊的展示主要分两个内容:一部分是作品成品展示:另一部分是现场作品制作展示。短短两天的展示期,我校和颜坊独具地方特色的艺术实践作品吸引了众多市民的目光...

学生艺术实践工作坊方案报送表培训资料

学生艺术实践工作坊方案报送表

学生艺术实践工作坊方案报送表 (2018-04-27 14:49:41) 转载▼ 学生艺术实践工作坊方案报送表 展示项目(限1项)树叶雕刻 参加学校(填写全称)唐山市丰润区白官屯镇福庆寺小学指导教师姓名(不超过3名)杨晓丹贾素敏董振义 设计思路、展示内容和特色描述(不少于800字) 多年来,我校一直把“叶雕”作为学校的特色活动之一.叶雕将剪纸技法与叶形、叶脉及叶色巧妙融合,把古朴自然的叶片变为一件件透着灵性的艺术品。孩子们通过对树叶的摘选,构型,雕刻以及装裱,让孩子们从小学会欣赏美,发现美,创造美,体验成功的快乐,树立积极乐观的人生态度。历届学生雕刻过以动物、植物、人物、风景、文字等为主题的近百幅作品,通过活动让孩子感受到了传统文化的魅力,体会到制作叶雕的快乐,大大的增强了孩子的审美能力和自信心。 这次展示活动,我们选用的是高年级的12名女生,雕刻的是中国所特有的十二生肖。进行树叶雕刻,杨老师需要提前做好准备工作:树叶的防腐处理、雕刻时要用的十二生肖图片,复写纸。孩子们也需要准备好雕刻的工具,小刀、笔和垫纸板。 第一步:拓印。杨老师首先让孩子们选取自己喜欢的生肖图片,讲解了拓印需要注意的问题。比如:注意图片的摆放位置,印的时候力气不要太大,力气大了就会划破叶片,轻了,又印不到叶片上。一定要掌握好力度。拓印一定要印到叶片的反面。然后孩子们开始在叶片选择合适的位置,找准位置后,开始在叶片上拓印。拓印第一笔是尤其重要的,画好后,孩子们小心翼翼地掀开看一看,看看叶片上的痕迹,如果太浅了,就再用点劲。在这个过程中,手必须紧紧地按住复写纸,不能有一丁点儿移动。如果移动了就会产生偏差,这片叶子也就作废了。这个过程中,孩子们必须全神贯注,忘我投入才行。 第二步:雕刻。图案已经清晰地印在树叶上面了,杨老师依然是叮嘱孩子们在雕刻时需要注意的问题。雕刻,我们采用的是阳刻的方法,保留主叶脉。比如:下刀时一定要注意稳、准、狠。手要

“国培计划(2018)”—陕西省项目区县中小学幼儿园教师工作坊研修项目实施方案

彬州市新民镇中心幼儿园 国培计划(2018)”—陕西省项目区县中小学幼 儿 园教师工作坊研修项目实施方案 根据陕西省教育厅、陕西省国培办的相关部署和要求,为确保完成“国培计划(2018)”—陕西省项目区县中小学幼儿园教师工作坊研修项目任务,结合我园实际情况,特制订本方案。 一、组织机构 1、校级管理者由我园副园长担任,负责片区教师培训指导督促。 2、学科工作坊由我园保教主任担任,确定本坊研修主题、制订本坊研修方案、设计研修活动、划分研修小组、分配研修任务、指导坊员研修、汇聚研修成果、撰写研修报告等。 3、工具助力 拥有自主版权的移动学习APP客户端“手机研修”,借鉴微信模式,教师可使用手机与PC端同步进行便捷有效的“微训”式学习,包括自主选学培训课程、加入学习小组交流分享感兴趣的内容、互帮互助进行备课、上课、评课等,以满足教师碎片化、常态化、协作式的学习需求。 二、研修主题 新课堂落素养——基于核心素养的学科课堂教学 三、研修目标

(一)幼儿园工作坊坊员研修目标 1、幼有所育·行师德 围绕“师德理念”,注重中华传统文化、革命文化和社会主义先 进文化,以师德故事为抓手,走进幼儿与教师,倾听一线幼儿与教师之间的教育故事,深层次体会“我是幼儿教师”的师德内涵与职业价值。 2、游戏活动·落素养 【幼儿游戏·更自主】聚焦幼儿活动特点,理解以游戏为主,能够运用不同类型游戏教学指导策略,掌握环境创设、游戏观察与评价的方法,厘清环境创设与幼儿游戏之间的关系,提高教师的游戏支持水平,提交游戏活动设计及案例。 【家园共育·促养成】走进家园共育情境,了解家园工作的常见问题,家园共育的方法与途径,掌握幼儿生活习惯、交往习惯、学习习惯、情绪管理习惯养成等的实践策略,提交一个家园共育教育故事。 (二)坊主研修目标 1、提素养·会示范 通过集中、网络课程学习及主持工作坊实践,深入理解核心素养内涵并能结合自身经验加以转化,能够出一堂核心素养落课堂(活动)的示范课。 2、学方法·会指导通过课程学习、经验分享和工作坊主持实践,提炼分析需求、确定主题、组织活动、开发课程、整理生成资源、指导团队、评估成效等方面的经验,提升工作坊主持能力和培训能力,提交一份本学科工作坊混合研修指导手册,含一份工作坊研修指南、

5、扎染教案

手工扎染 教学目标: 知识目标:学生通过欣赏,观察与比较,了解扎染的制作方法和步骤,让学生在实践操作中感受扎染的奇妙效果。 能力目标:汲取扎染工艺方法,能灵活的制作出扎染作品。 情感目标:培养学生对中国民间艺术的热爱,激发学生美化生活的愿望。 教学重点:围绕“扎”和“染”有序地进行设计制作活动。 教学难点:1、然出美丽纹样的关键在于“扎”; 2、启发学生在实践中的创造性思维。 教学准备:课件、白布、颜料、绳、围巾、豆子等。 教学过程: 一、情景导入:同学们,今天老师身上戴上了一件具有民族特色的饰品,是什么呢?拿下围巾展示给大家看,好看吗?知道是用什么方法制作的吗? (课件展示):揭示课题:民间艺术——手工扎染 在坐的同学大部分的土家族,你们都了解这种印花技艺吗? 扎染作品我们可以在哪些地方寻觅到呢? 想不想学呢? 二、欣赏感受,拓展思维:首先请同学们观看一段视频 1、(课件展示):民间扎染艺人张桂英的视频,在视频里的这个老人在做什么?你有什么发现?到底什么是扎染艺术呢?谁来说一下? 2、(课件展示)扎染:是一种古老的民间艺术,古时被称为绞染或纹缬,主要以线、绳的捆与绑来起仿染作用。 “扎染”是湘西具有特色的纺织染色艺术,早在东晋南北朝时人们就把“扎染工艺”运用到衣裙服装上,距今已有2000年的历史了,手工扎染发展到今天已形成了独特的文化。 同学们,我们生活在多姿多彩的世界离不开扎染的装扮和点缀,下面就和老

师一起来看看咱们生活中哪些地方可以找到用扎染装饰的饰品吧! 3、(课件展示):扎染制作各种装饰品 同学们,欣赏完这么多扎染饰品是不是觉得咱们的民间艺术非常奇妙,想不想知道这么多美丽的奇妙的花纹是怎样形成的呢? 三、探究新知:(教师提供扎染小成品发给每组同学一件)(想一想) 请同学们打开老师已制作好的扎染小成品,认真观察,小组讨论研究扎染步骤和方法。 观察完以后教师再引导学生回答: a、同学们认为是先扎疙瘩,还是先染色? b、扎得紧还是松? 观察完以后教师再引导学生回答:c、扎布有什么作用? d、颜色是怎样染的? e、染出各种美丽的花纹关键在哪里? 1、(课件展示):扎的方法:捆扎:(图片展示制作过程) 将白布有规则或任意折叠,然后 用麻线捆扎入染后晾干拆线,由 于扎有松紧,上色便有深浅,呈 现出变化的冰纹,这种方法适合 扎成段的布料。 针扎:(图片展示制作过程) 是在白布上用针线扎成以留的花纹 方入染缸,浸染,待干,将线拆去, 紧扎的地方不上色,呈现出白色花 纹。这种方法能扎比较细腻的图案。 2、(课件展示):展示一组扎染作品,让学生猜一猜哪些是针扎作品,哪些是捆扎作品,为什么?(猜一猜) 扎完以后还要怎么样? 扎染染色是扎染制作技艺中最后的工序,具有独特韵味和魅力,取决于染色

扎染心得体会

扎染心得体会 Company number:【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】

篇一:扎染学习心得报告 扎染学习心得报告 近日学校为培养我们的动手能力、实践能力及传承非文化物质遗产特意邀请了非文化物质传承人来我校指导教学,有幸我接触了一种我以前听过、看过,但从未真正体验过一种艺术扎染。现将学习情况汇报如下。 一、学习的基本情况 扎染是一种古老的防染工艺,通过学习我了解到了扎染大致分为四个步骤:扎染制作、染前处理、捆扎染色、染后处理。当我切身体验扎染的整个过程时不仅增强了自己的动手能力及实践能力更让我深深地懂得了扎染的价值,我想扎染独特的工艺表现效果在现代服装设计中具有广阔的发展空间和前景。 二、深入探讨扎染的制作技法及经验 《一》制作扎染技法 捆扎法: 捆扎法是将织物按照预先的设想,或揪起一点,或顺成长条,或做各种折叠处理后用棉线或麻绳捆扎。 圆形扎:将织物揪起一点,用线绳扎紧,可扎成同样大小的花纹,也可由小到大排列,这是一种最基本的方法。 折叠扎法:是扎染中应用最广泛的一种技法,对折后的织物捆扎染色后成为对称的单独图案纹样一反一正多次折叠后可制成二方连续图案纹样。 平缝绕扎法:即可形成线性条纹又有圆形扎法的机理,是最普遍最常用的一种方法。 平针绕扎法五角星 1、缝绞法 缝绞法是用针线穿缝绞扎织物以形成防染,针法不同形成的效果不同。这是一种方便自由的方法,可充分表现设计者的创作自由。 平针缝绞法:平针缝绞法可形成线状纹样,可组成条纹也可制作花形、叶形,用大针穿纯棉线,沿设计好的图案在织物上均匀平缝后拉紧。卷针缝绞法:利用针与布的卷缝可得到斜线的点状纹样。将织物对折,如图卷缝。用画笔画圆形,捏起双层卷缝后拉紧。 成品 《二》扎染技法所得经验 1、若染出后视觉冲击力不强 解决办法:需要改进的就是轮廓使用两排紧密的平缝,使得线条变粗,来增强视觉冲击力。 2、面与面的构成混入了轮廓线 解决办法:这是由于捆绑时没有捆到缝线处,改进方法就是轮廓线用两排或三排紧密的平缝,之后就要细心捆绑。

从扎染的技法看扎染的发展

从扎染的不同技法看扎染的发展 摘要 扎染在我国的历史上有着辉煌的一页,它是一种很古老的印染技法。流传至今,扎染仍以其独特的魅力,吸引着广大的人群。手工扎染的纹饰自然活泼,清新优雅,别具特色,是一种很重要的时尚流行元素,应用在国内外各式各样的流行服饰上。 并且,这种独特的艺术手法,已进入了个性化服装、家纺、纤维艺术领域。 随着人们生活水平的提高,现代人对扎染图案的需求也越来越强烈,人们并不满足于扎染单一的扎染技法,而是追求更多的扎染技法所带来的各式各样的花纹,又使扎染呈现出各式各样的花式。 本文的研究正是基于现代人对花纹求新求变的心理基础上,通过扎染发展状况、扎染的各种技法与审美特征方面的阐述,指出扎染花纹图案的改变更加符合现代人的审美心理。从花纹图案多变性的角度,使扎染更广泛的融入现代人的生活中,使扎染展现出另一种风貌,也可以使更多的人了解扎染、喜爱扎染,也更有利于传统文化在当代的继承与发展。 关键词:扎染花纹图案审美心理继承与发展 第1章前言 1.1课题研究的背景 在现代机器生产纺织品的时代,市场上出现了大量的扎染、蜡染艺术品,它犹如一股春风吹拂着纺织市场,浸润着消费者的心灵。 大机器制造出来的纺织品,以工艺的精致、图案的整齐和大批量的生产,使人们非常羡慕,但同时也使人们感到一种呆板、一种厌倦。因为它们毕竟是冷冰冰的,是没有感情的。随着科学技术的进步,人和自然是紧密联系起来的,是大自然的主人、是有感情的动物。他们对自然的爱恋之情是随着科学的进步与日俱增的。正如《大趋势——改变我们生活的十个新方向》中,作者约翰·纳斯比特指出“我们社会上高技术越多,我们越想要创造深厚感情的环境,以柔性平衡技术的刚性……民间艺术是电子计算机的对立物。难怪手工做的棉被是那么受人欢迎,甚至乡村音乐的流行也是一定程度上对电子摇摆乐的反应”。 不同的审美需要呼唤着民族工艺的保存。扎染,正是以它保留下来的古朴、原始、自然的风格、程式化的针法,再加上和现代社会的结合,使它极具有文人画水墨韵律的

基于儿童文创工坊平台的工艺美术专业实践教学体系改革研究与实践

教学心得ART EDUCATION RESEARCH 一、研究的意义 1.相关概念的界定 (1)儿童文创工坊 儿童文创工坊,即儿童文化创意设计工作坊,是指以儿童文化创意设计领域为主要研究和实践内容的工作室集群。工作坊(workshop)一词最早出现在教育与心理学研究领域,原意是指基于某种研究主题、目标和任务,在工作室里召集、鼓励各种不同立场的人们思考、探讨、相互交流的一种解决问题的创新方式。课题特指在学校的投资建设下,以提高专业人才培养质量为目标,按照学科专业领域或专业课程群为单位设置的,具有“产、教、学、研、创”试验功能并能够容纳一定规模的学生参与实践训练的教学平台。 工作坊是国内外设计类高等教育较为通用的教学组织形式。在德国包豪斯魏玛时期(1919—1924),创意设计工作坊模式就被应用于高等设计教育教学实践。现今哈佛大学就将设计工作坊(workshop)、理论课(lecture)和讨论会(seminar)列为三大教学板块。 儿童文创工作坊是以长沙师范学院学前教育、儿童发展支持领域教育学科优势为支撑,以满足儿童文化创意产业发展的人才需求为目标,以研究儿童用品、儿童文化和儿童设计为特色的实践教学平台。 (2)实践教学体系 实践教学体系是指一个专业的人才培养方案(教学计划)所系统设计的所有实践教学环节,以该专业职业岗位所必需的若干解决专业领域问题的能力指标训练项目为逻辑,在一个或多个相联系的实践平台上,所组成的相对稳定的、可持续培养学生专业实践能力与创新精神的专业课程体系。 笔者所在的长沙师范学院实践教学体系以“行业素质+实践能力+创新创业能力”为主线,分为基础实验、综合实践、创新活动三个层次,包括课程实验实训、集中实践环节、社会实践、课外科技文化创新活动四个模块,涉及实习、见习、实 训、专题设计、社会实践、毕业设计(论文)等所有集中实践和课程内实践环节,以及军训、创业活动和纳入教学计划的社会调查、科技制作、学科竞赛等活动。 2.问题的提出 工艺美术专业服务于文化创意产业,这一行业的特点是专业技术门槛不高,服务领域较广,社会总体人才需求量大;同时,行业中个性化需求较为普遍,高端创意人才较为缺乏,相关设计公司的创意设计人才储备量不大。尽管诸多高校与相关设计公司建立的实践基地为高校科研与实践教学提供了平台,但从单个公司一次性接纳人才规模看,难以满足工艺美术专业集中实践的需求,学生往往分散在不同的设计公司或工艺制品企业,部分公司对人才培养的工作重视程度不高,这给实践教学管理带来一定的困难,导致培养计划难以落实,目标难以达成。有些院校尝试通过开设工作室以缓解这一矛盾,部分工作室往往由高职称教师个人主持,容纳学生规模有限。因此,工艺美术专业需要自主建立一系列的可容纳一定规模的开放性实践教学平台,以及与之相配套的较为完善的实践教学体系,从而满足人才培养的需求。 课题尝试以儿童文创工坊为实践平台,以实践研究领域(课程群)为单位,通过将相关工艺实验室改造成一系列创意设计工作坊的形式,丰富其内涵,重新建构一套完整、可行的工艺美术专业实践教学体系,以期从根本上提升工艺美术人才的培养质量。 3.研究的意义 在实践层面上,一方面,研究有利于提高高校工艺美术专业人才培养质量;另一方面,能为普通高等学校工艺美术人才培养提供参考性意见。通过基于儿童文创工坊实践教学体系的改革,依据湖南社会、经济、科技发展的需要,以长沙市文化创意产业为背景,以自身学科优势为支撑,瞄准儿童发展服务领域,培养具有创新精神和创新能力的高级应用型人才。 基于儿童文创工坊平台的工艺美术专业实践教学体系改革研究与实践 □吴利锋 摘要:该文以儿童文创工坊为实践平台,以实践研究领域(课程群)为单位,通过将相关工艺实验室改造成一系列创意设计工作坊的形式,丰富其内涵,重新建构一套完整、可行的工艺美术专业课程体系与实践教学管理体系,以期从根本上提升工艺美术人才的培养质量。 关键词:儿童文创工坊工艺美术实践教学体系课程体系 105

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