山水盆景简介

二十九美雅景绣的山水盆景

以山水为主体，表现自然景色为内容的盆景，称山水盆景。中国山水盆景，是祖国大好河山，丘壑林泉的艺术再现，是大自然锦绣风光的缩影，它具有高雅优美的意境。在我国，山水盆景艺术源远流长。早在《史记》中就有记载黄帝赏玉的情景；还记载舜把黑玉制成“玄圭”(工艺品)送给禹，禹规定各地贡品中有“怪石”一项。可见，早在4000多年前，人们就开始玩玉、赏石了。1983年，在江苏武进

山水盆景的造型山水盆景的造型，以其峰峦的多少和聚散形式，分为五种形式：独峰式、双合理布局、

立意：创作山水盆景要有一个主题，也称立意。山水盆景是一种移天缩地的高超艺术，要创造出“烟波浩荡连千里，风物凄情似十洲”的意境，一是必须经历名川大山，做到胸有成竹；二是必须开采、收集大自然中盆景艺术素材，如泰山的雄伟、黄山的奇秀，以及江南秀色、太湖烟波、洞庭橘熟等等。选石：通常有两种情况：一是必须因石立景；二是因景选石。因石立景是根据石料的种类、形状和色泽等创作意境。如青翠的英石、晶莹的昆石可表现江南水乡春色；刚劲的松化石可表现巍峨的北国风光。加工：加工的一般方法可分锯截、雕琢、胶合三步。布局：布局是制作山水盆景的关键性一步，它包括处理各部分的大小比例、远近虚实、山石与水面的关系。一般先立主峰，再选次峰，山脚线宜曲折。注意发挥艺术空间上以小为远，以大为近的艺术效果。种植：要严格掌握植物的大小、高度、形态以及山石的比例；在树种选择上，要终年常绿、棵株矮壮、生长缓慢、易于管理的品种。如罗汉松、文竹、福建茶等。铺苔、点缀、养护：铺苔藓既能存蓄大量水分，又是绿化盆景的一种手法。还要采取切依材料

山水盆景的制作技艺

山水盆景的制作技艺制作山水盆景，除要具有地形地貌和山水盆景艺术的表现方法等理论知识外，还要掌握具体的制作技巧，必须理论和实践相结合，才能做到得心应手，运用自如，创作出高水平的盆景作品。观选石料观选石料有两种方法：一种是“因石立意”，即在仅有一块或几块石料的情况下，根据现有的石料进行创作，表现主题。“因石立意”要充分发挥石料的长处，避其短处，把具有自然纹理和丘堑、外形美观的一面作正面，形态较差的一面作背面。如有几块松质小石料，难以制作出挺拔险峻的山水盆景，则可用来制作平远式山水盆景，表现江南山青水秀的风光。“因石立意”所表现的意境常受到一定限制。一般业余盆景爱好者因石料较少，多为“因石立意”，然后再进行创作。另一种是“因意选石”，在石料较多的情况下，多采用此种方法。如在游览名胜古迹或名山大川之后，深为祖国壮丽河山所激发，或读一首’好的诗词而受到启迪，有了创作的欲望，然后根据立意去挑选石料。例如，欲制作表现当年红军长征时爬雪山情景的山水盆景，最好选用浮石、宣城石或珍珠岩等材料，以便很好地反映冰天雪地的山峦风光。如欲制作表现陡峭石林风光的山景，应选择斧劈石或煤石等细长条状的石料。在大堆石料中挑选山石时，首先要挑选好主峰的石料，然后再挑选与主峰形态、色泽、纹理、质地相协调的较小石料。在选石时，注意挑选具有“瘦、漏、透、皱”的山石，以便生动地表现山峰的各种形态。下面将具有这几种形状的石料及其加工方法与用途分别介绍如下： (1)瘦。瘦型石概括地说，就是有棱角的长条状石料。瘦型石可布置成壁立当空、孤峙无倚的姿态，看去有亭亭玉立之感。瘦型石能充分显示山峰的峻秀挺拔、崔巍雄奇，臃则反之。 (2)漏。漏在山水景物中指倒挂于山体的部分。漏的位置一般在岩洞中或悬崖峭壁突出处‘漏可增加山水盆景的美感。在松质石料上，可用锯截和雕琢的方法做倒挂。锯截前，先观察好石料，确定是否宜做倒挂和做倒挂的位置，如果适合做倒挂，在下锯前先按预定位置划出锯截线，依线下锯。锯后如有不理想处，可用钢锯条、小刻刀或小铿再进行加工。加工时动作要轻，并把倒挂部分向上，否则倒挂部分易断。用硬质石料做倒挂，多在悬崖峭壁处用水泥胶合上一块瘦型石，胶合上去的石料形态必须和峰峦协调，否则不美。胶合处水泥外露部分的痕迹，可撒一层山石粉末遮盖。 (3)透。透是要求石料上有洞穴，可以透过视线。透，除能使山水盆景更加美观外，还能起到调整重心的作用。如山石一侧过实，使主体重心不稳时，可在过实部分凿洞，以达到平衡，同时也做到实中有虚，解决了虚与实之间的矛盾，使虚实结结合恰到好处。 (4)皱。皱是指山石上的纹理。它如同衣服上的皱榴，皱而有律，繁而不乱。现置于杭州花圃的《皱云峰》，就是表现这种形式的代表作。山水盆景常用的皱法有以下五种： A斧劈皱。这种皱法大都用来表现高耸的山峰，适合于较硬的石料，其形状好像是斧劈刀砍后留下的痕迹，有的纵横交错，形似乱柴。 B披麻皱。这种皱常用来表现不太高的山峦。最好选用质地疏松的此种石料。 C卷云皱。这种皱宜表现苍老的山峦，以松质石料为宜。 D荷叶皱。这种皱似经雨水冲刷，石沟深陷，犹如荷叶的筋络。 E折带皱。这种皱主要表现成岩山岳，特别是崩断的斜面，其转折的地方根自然，就像折带一样。有的石料自身便具有天然的折带皱形。 (1)斧劈皱(2)披麻皱(3)卷云皱(4)荷叶皱(5)折带皱到商店购买石料时，如能找到瘦、透、皱、漏俱全的石料当然最理想，但通常难以找到，具备其中1—2项也就可以了。一般来讲，长条状石料比圆形石料更便于造型，加工时浪费也少。在选购吸水石如芦管石时，最好选择其质地属中等硬度又能吸水的石料，石质过软过硬都不好；石料软，吸水性能虽好，但质地不坚韧，在加工和搬动时容易破碎；石料过硬，吸水性能差；做成山水盆景，下部湿而上部干，也不美观。同时还要考虑加工问题，硬质石料因其质地坚硬难以加工。一件盆景的优劣，同选石的形态、质量有很大关系。如果石料选择得好，不但加工省时省力，石料浪费少，而且自然情趣浓厚，有时甚至不用雕琢，只把底部锯平，再配几个小山峦，就成为一件优秀的盆景作品。在制作山水盆景时，是先铝截后雕琢，还是先雕琢后锯截，各人的习惯不一样。一般来说，如果先锯截后雕琢，就要求制作者必须有较高的技术和对石料结构有充分的了解，否则一旦雕坏，就难以补救。如果先雕琢后锯截，一旦雕琢失误，还可随机应变予以补救。 1．锯截一块或数块石料不经锯截就能制作山水盆景，那是非常罕见的，所以锯截是制作山水盆景的基本功之一。要锯平山石底部，应先确定正确的锯截线。锯截线常用水浸法确定，即把要锯掉的那部分山石浸入水中，然后迅速把石料拿出，水浸的痕迹，用粉笔围绕石料划一条线。锯截时把石料放倒，沿线垂直向下锯，大块石料要从几个方面锯截方能把石料锯开。要把锯拿稳拿直，如锯条稍斜一点，锯截后的误差就大了。锯截较硬的石料时，应边锯边加水，不使锯条温度过高而减慢锯截速度。同时要注意尽量不损坏石料边角，因为边的美在山水盆景中是至关重要的。锯截后如底部不太平，可用砂轮磨平或在水泥地面磨平，一般不要再锯，因为再锯峰峦将变矮，也不一定能锯平。如截小块松质石料有些质地坚硬的石料，特别是大块硬质石料，锯截比较困难，可用加热法分开。加热法是将石料放在火上烧烤到一定热度，迅速离火，放在地上，立即向石料上浇冷水，利用热胀冷缩原理，使石料在纹理处产生裂痕，再轻轻敲击或轻摔，

浅谈山水盆景艺术在园林绿地中的运用

浅谈山水盆景艺术在园林绿地中的运用 XX年世界盆景大会提出“传承文化、亲近自然”的主题，而园林绿地是人们生活中的自然空间，是人们工作之余，舒缓压力，愉悦身心的场所。因此，园林绿地的建设已普遍成为城市保护生态环境，改善生活环境的重要措施。自古以来，中国的城市建设就注重人与自然的结合，典型的城市，如扬州就有“两岸杨柳都傍水，一路楼台直到山”的建设布局。完美地诠释了“艺术生活化、生活艺术化”的真谛。山水盆景采用自然山石材质，将山水、树木、花草的自然美，浓缩于一个小的景观，被誉为“无声的诗、立体的画”。而将山水盆景的创意与制作，借鉴运用到开放的园林绿地环境建设中，不但丰富了园林绿地的休憩功能，更为人提供了文化的享受。结合自身实践以及工程实例，通过对山水盆景写意手法和技艺的分析运用，营造园林绿地山石、树木、花草，试解将山水盆景“小中见大”的精致有机嵌入园林绿地，而成万里之景。以期创作出“虽由人作、宛自天开”的诗画城市。山水盆景利用大自然中的普通石料，经过艺术构思和技术加工，创造移天缩地的山水景观——有峻峭挺拔、壁立千仞之势；有山峦连绵、景深意长之幽；有玲珑精巧、水穴洞

天之奇。而随着人们生活水平提高，对园林绿地的环境质量与艺术品味要求也越来越高。城市的主入口、花园别墅、主题公园等一些主要景点，常以花草树木为环境基础，利用山石材料，用山水盆景组合的手法和技艺来布置组合园林景观，突出主题。因此本文围绕上述节点，突出山水盆景艺术在园林绿地中构思立意、造型布局、景点的运用。一、构思立意制作山水盆景要先构思立意，打好腹稿，做到意在笔先。可先定下创作题目，再定采用何种石种，确定布局形式，如何突出主题。在大自然中，由于石种纹理、色彩以及产地的不同，导致石料形象各异、姿态万千，这就需要制作者根据石料天然姿态、因材制宜，确定应该表现什么主题，充分利用石料某一部分的天然美，并把握石料的质地、色彩、纹理等特征，因材立意造型避免过多的人工造作和暴露加工痕迹。由此可见，立意的基础就是选材，如用锋芒挺秀的石料，着意表现峭拔奇峰的近山水景，用剔透嵌空的石料，作虎穴龙潭，用圆滑浑厚的溪水石着意表现烟波浩渺的远山水景，就恰到好处，稍作加工就能收到事半功倍的艺术效果。二、造型布局

插花艺术与盆景_在线作业_2--206

插花艺术与盆景_在线作业_2 一、单选题 1. (5分)盆景是我国优秀的传统艺术之一，是在（）的基础上发展起来的。 ? A. 盆栽 ? B. 赏花 ? C. 盆栽和赏石 ? D. 赏石纠错得分： 5 知识点：插花艺术与盆景展开解析答案 C 解析 2. (5分)现代花艺强调的是( )。 ? A. 发展 ? B. 继承 ? C. 创新 ? D. 传统纠错得分： 5 知识点：插花艺术与盆景展开解析答案 C 解析 3. (5分)苏派盆景老干虬枝，清秀古雅。以（）传统造型为主。

? A. “六台三托一顶” ? B. “蓄枝截干” ? C. “一寸三弯” 纠错得分： 5 知识点：插花艺术与盆景展开解析答案 A 解析 4. (5分)岭南派盆景自然、苍劲，飘逸豪放，创造了以（）为主的构图技法。 ? A. “蓄枝截干” ? B. “六台三托一顶” ? C. “一寸三弯” 纠错得分： 5 知识点：插花艺术与盆景展开解析答案 A 解析二、多选题 1. (5分)我国适合培养树木盆景的植物种类是很多的。一般多选用木本植物做成盆景，树木选择标准（）。 ? A. 树蔸怪异 ? B. 抗逆性强 ? C. 悬根露瓜 ? D. 枝细叶小节短

? E. 耐移栽纠错得分： 5 知识点：插花艺术与盆景展开解析答案 A,E,D,C,B 解析 2. (5分)盆景艺术是个综合艺术，它综合了（）。 ? A. 绘画艺术 ? B. 文学艺术 ? C. 园林艺术 ? D. 雕塑艺术 ? E. 园林栽培艺术纠错得分： 5 知识点：插花艺术与盆景展开解析答案 B,C,A,D,E 解析 3. (5分)盆景艺术的意境有以下四个特征（）。 ? A. 意境中包含了精湛的艺术技巧 ? B. 意境中的含蓄能唤起欣赏者的想象 ? C. 意境具有诗情画意 ? D. 意境具有生动的形象 ? E. 意境中包含着作者的情感纠错

山水盆景

山水盆景目录山水盆景的分类山水盆景制作编辑本段山水盆景的分类水盆型把山石置于浅口水盆中盆中盛水不盛土. 旱盆型浅盆中有山石而不放水,植物及配件点缀在山石上. 水旱型浅盆中一部分是土壤、山石、树木、而另一部分是水。编辑本段山水盆景制作山水盆景是以观赏岩石为主的一类盆景。制作山水盆景，首先必须进行艺术构思，确定主题，然后按照山石的天然气质，取其全部或局部适宜造型的石料，并以植物及必要配件进行人工雕琢，配置成假山。将奇峰异峦、高峡飞漾、百嶂千峰、洞幽奇景等自然景色，浓缩到浅盆中，盛在几案上，俨如一幅立体山水画，使人如临碧波绿水之前、名山大川之间，意趣盎然。 1、石料的选择制作山水盆景的基本材料主要是山石。我国地大物博，山石的种类繁多，常用的山石约有三十多种，基本上可分为松质和硬质两大类。松质的吸水性好，容易加工雕琢造型；硬质的则质地坚硬而不吸水，不易加工。不管松质或硬质山石，制作山水盆景的石料必须具有天然纹理、色彩以及形态自然等特点。（1）砂积石砂积石呈灰褐色或土黄色，因产地不同，不但色泽有深浅之分，而且质地的松硬程度也有差别。一般来讲，砂质石质轻而松，可根据需要，随心所欲地雕出各种形态的峰、洞、岩以及纹理等，还因其吸水性好，栽种植物易于生长，因此，这种松质石是制作山水盆景最常用的石料之一。但这种石料也有缺点，日子久了容易风化。这种石多产于浙江、安徽、四川、河北、山东等地。（2）芦管石（也称麦秆石）芦管石同砂积石的质地、颜色及产地基本相同。芦管石有粗有细，有天然形成的管状小孔和奇峰异洞。选取该石时，应取其自然、完整的部分，稍为加工便可成型。但加工时要特别小心，否则芦管断裂便影响自然美。（3）浮石浮石是玄武岩的一种，由火山喷发的岩浆冷凝而成，颜色有灰、灰黄、灰白等色，质地疏松，内部有较均匀的小孔，能浮于水面，吸水性好，用小刀可随意雕刻出各种形态。此石产于东北的吉林长白山以及黑龙江等地。

中国盆景欣赏及制作技艺之四山水盆景

中国盆景欣赏及制作技艺之四——山水盆景（二）山水盆景 1．山水盆景的定义以各种山石为主要材料，经过精心选择和加工造型，模仿真出真水的天然景色，装饰于咫尺盆里，展现悬崖绝壁，险蜂幽壑，翠峦碧涧等山水风光，犹如立体的山水画。在浅口盆中以石为主，配置草木，概括再现祖国的锦绣河山，所谓“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”，这种“缩地千里”，“小中见大”的艺术造型，可明媚秀丽，或崔巍雄伟，是山石盆景的特色 2．山水盆景的类型这类盆景又分为水盆、旱盆、水旱盆三种。山石置于浅口水盆中，盆中贮水，表现出有山有水的景物，称为“水石盆景”；由石置于浅日旱盆中，盆中盛土：表现无水的天然山景，称为“旱石盆景”。近年来，盆景艺术工作者吸取了贝雕、挂屏等工艺品的某些长处，创作了一种可以挂放在墙上的盆景，称作“挂壁式”盆景。这就是将盆钵平挂在墙壁上，里面镶嵌山石，并置土栽种各种耐阴植物。

（1）水盆景水盆景以水石为主，山石搁置水中。水盆景，盆中有较大面积或较深的水，水中有时还养有小鱼。（2）旱盆景旱盆有土有石而无水，土石常作山形，根据山形、地貌构成草原林木或沙丘绿洲，有些旱盆虽不用水，或用白色细石粒代水，这种盆景称为旱盆水意。另一种是水旱盆，盆中有土有水，有山有林，生意浓郁。旱盆景，盆中没有水。常利用盆面的平整、光泽或反光来象征水。（3）水旱盆景它是介于树木盆景与出水盆景二者之间的另一类盆景形式，是以树木、山石、人物、水、土为材料，采取山石隔开及各式各样的树景。自然界的景物，往往都不是孤立存在的，而是不可分割的整体，水旱盆景的特点正是在于能再现这种完

整的景观。因此，自然气息较为浓厚。如果再适当地安置一些人物，建筑等小配件，还可表现出一些富有生活情趣的题材，如清溪垂钓、柳塘放牧等等。山石多采用硬质石料。树木选用于矮叶小的树木，如五针松、真柏、短叶罗汉松、六月雪、榔榆、虎刺等。水旱盆景在布局时，可以植物为主体，也可以山水为主景，但必须协调统一，成为一个有机联系的整体。水旱盆景：盆中预留有一定的位置可以存放水。这类盆景常表现江岸的景色。不论哪一种山水盆景都必须配植草木，否则盆景就缺乏生机，即使水盆中的石山，也必须配置树木，不然就成了一般的工艺美术品或石玩。 3．山水盆景的形式大自然的鬼斧神工造就了千姿百态，风神各异的山水景观。而山水盆景正是这种自然景观的艺术缩影。这就决定了它的表现形式的丰富性、多样性。不同的布局造型，变化处理，盆中的景物就会出现各种不同的形式特点。根据山峰数量的多寡可以分成：孤峰式、双峰式、群峰式、散置式等；

《盆景与插花艺术》复习题

《盆景与插花艺术》复习题一.名词解释插花文人花新娘捧花粘贴心象花组群插花韵律生花阶梯婚礼花车鹿角枝飘逸枝树木盆景盆景花草盆景附石盆景盆景无土栽培盆景欣赏盆景意境二.判断并该错（正确打√，错误打╳，在错误处的下方划线并改正） 1.插花的发源地是中国。（╳）东方插花或中国和古埃及或西方插花的发源地是古埃及。 2. 日本的花道最初是由中国唐代佛教供花随佛教一起传入日本的。（√） 3. 东方式插花注重线条美，讲究意境，选材繁多，色彩艳丽。（╳）简洁淡雅 4. 中国插花起源于佛教供花。（√） 5. 在花材搭配时，松枝搭配香石竹比搭配菊花更适宜。（╳）菊花比搭配香石竹 6. 生花意为生长着的花。构图简洁，造型优美，充分表现出花材的自然形姿与色彩。（√） 7. 鉴赏插花作品时，要注意保持环境的整洁、优美和安静。（√） 8. 父亲节常以送红掌、香石竹、百合等花材为主。（╳）黄色月季和向日葵 9. 欣赏盆景时可从盆景的具体景象、意境与情感、形式与技巧等方面进行鉴赏。（√） 10. 日本的花道最初是有中国唐代佛教供花随佛教一起传入日本的。（√） 11. 文人花的主要风格特点是自然活泼、轻巧别致、富有雅趣、潇洒奔放。（╳）自由花 12. 在处理花器与花材之间的关系时，应以花器为主，花材为辅。（╳）花材为主，花器为辅 13. 心象花借花表现作者返璞归真、与世无争的心理和胸怀，自由自在地抒发人的个性和情趣。（╳）自由花或主要注重情感的表现，借花抒情，以此表达作者的心愿和情感

14. 婚礼花车整体效果要色调明快、造型简练、高雅华贵。（√） 15. 在公共场所及专题插花展览的室内布置时，应力求华丽喧闹的设备和色彩。（╳）切忌或简洁朴素，浅淡素雅 16. 色彩的设计包括同色系配色、近似色配色、对比色配色。（╳）同色系配色、近似色配色、对比色配色和等距色配色 17. 在处理花器与花材之间的关系时，应以花器为主，花材为辅。（╳）材器或辅主 18. 在花材搭配时，野生植物花材适宜搭配娇艳的花朵。（╳）不适宜 19. 在选择花器时，尽量选用花器色彩与花材色彩相同或相近。（╳）避免 20. 选择彩度较高的花色能使插花作品鲜明生动，但要避免单调和刺眼。（√） 21.制作开合式盆景，一般把近景、中景各置于盆的两端，在盆后放置一组远山。（√） 22. 起源于中国的盆景于盛唐和宋代传入日本，经由日本传入欧、美等地区。（√ ） 23. 红枫类盆景树木在夏初将老叶摘去，秋后发出嫩叶更艳丽。（╳）夏末 24. 宋代是中国盆景艺术的鼎盛时期，同时通过文化交流传入日本人。（╳）唐 25. 盆景中“以小见大”是靠尺度合适来实现的。（╳）或“疏密得当”比例关系 26.“山本静，水流则动；石本玩，树活则灵”，讲的是静中求动的道理。（√） 27. 山水盆景选石标准中，“漏”是指石料上有洞穴。（╳）透或倒挂于石体的部分 28. 蟠扎和修剪是树木盆景造型最基本最重要的方法。（√） 29. 聚散式盆景，景物从盆的一端向另一端蜿蜒伸展，构成长长的延绵状山脉。（╳）延绵或山峰数目较多，有聚有散，有大有小，并且山峰与山峰成分离状布局 30. 盆景选配几架时，首先应做到同形同配，即圆盆配圆几，方盆配方几。（√）

艾青《盆景》赏析

《盆景》艾青好象都是古代的遗物这儿的植物成了矿物主干是青铜枝桠是铁丝连叶子也是铜绿的颜色* 在古色*古香的庭园冬不受寒夏不受热用紫檀和红木的架子更显示它们地位的突出其实它们都是不幸的产物早已失了自己的本色*

在各式各样的花盆里受尽了压制和委屈生长的每个过程都由铁丝的缠绕和刀剪的折磨任人摆一布不能自一由伸展一部分发育一部分委缩以不平衡为标准残缺不全的典型像一个个佝偻的老人夸耀的就是怪象畸形有的挺出了腹部有的露出了块根留下几条弯曲的细枝

芝麻大的叶子表示还有青春像一群饱经战火的伤兵支撑着一个个残废的声音 ` 但是所有的花木都要有自己的天地根须吸收土壤的营养枝叶承受雨露和陽光自一由深展发育正常在天空下心情舒畅接受大自然的一爱一抚散发出各自的芬芳

如今却一切都颠倒了少的变老老的变小为了满足人的好奇标榜养花人的技巧一揉一可饶之可以歪曲草木无言而横加斧刀或许这也是一种艺术却写进了对自一由的讥嘈扭曲的灵魂 ──《盆景》赏析郭宝臣

“其实它们都是不幸的产物／早已失去了自己的本色*” 这是《盆景》中的诗句。读着这些诗句，很自然地使人想起那个动乱的年代。十年动乱，凡是经历过的人，回想起来都会不寒而栗。那是怎样的年代呵！国家的经济、文化不仅遭到严重摧一残，几乎每个家庭、每个人都遭到了摧一残，人一性一*被践踏着，灵魂被扭曲着，这真是一场空前的民族的灾难。诗人经历过这场灾难，他的痛苦不亚于任何人。对于“四人帮”的倒行逆施，他早就想揭露，他早就想控诉，可是，那时他被剥夺了说话的权利，被剥夺了写诗的权利。诗人这种欲发而不能的痛苦，恐怕要比别人深重多了。这种种痛苦在诗人心中积淤着，等待着喷一发。重见天日之后，１９７９年，诗人参加作家访问一团一到南方访问。在广州参观花圃的时候，诗人看到了盆景，这盆景一下子触一动了诗人的心灵，诗人在当时就迅速记下了自己的感受，后来一经过

中国盆景艺术鉴赏的特点

中国盆景艺术鉴赏的特点中国盆景艺术鉴赏，作为一种审美认识活动，其审美效果的获得受制于诸多因素。盆景欣赏的前提是盆景，作品本身的优劣直接制约着欣赏活动的成败。欣赏盆景，首要的一条就是盆景本身必须有景可赏，这样才会引起人们的审美兴趣，才会吸引观者将自己的心理活动指向并集中于盆景作品。古人“读词之法，取前人名句意境绝佳者，将此意境缔构于吾想望中。”(《蕙风词话》卷一)这值得盆景欣赏者借鉴。只有那些“意境绝佳”的盆景作品，才更耐人寻味，趣味无穷。由于盆景欣赏的效果是盆景与观者双向交会的结果，因此，除了上述这一点，欣赏者本人的素质也很重要。由于他(她)在欣赏过程具有主体性作用，欣赏者的文化素质和审美趣味便在很大程度上影响着欣赏的效果。中国盆景艺术源远流长，其产生和发展深受中国古代诗话、画论及造园艺术的影响，有着深厚的民族文化根基。对于这样一种富有文化内涵的艺术，欣赏者本人假若缺乏良好的中国文化素养，欣赏时不能够调动各种文化知识和审美经验，是难以较好地理解和把握盆景的意味的。如果欣赏不同民族、不同时代、不同流派的盆景艺术，还应当在历史主义的审美原则指导下，调动有关的民族知识和历史知识，把它们和特定的盆景艺术创作联系起来，以达到某种理解，这才有较为深入的审美效果。在具体欣赏时，“观”的阶段要“穷形尽相”，体察人微，方可在各种感受的互相融合中产生丰富激烈的情感活动，使美感得到升华。在“品”的阶段，则要求“澄怀味象”，这里的“味象”，对盆景欣赏来说，就是指品味盆中景象，是欣赏者根据自己的生活经验、文化素养、思想情感等，运用联想、想象、移情、思维等心理活动，

去扩充、丰富盆中之景，领略、开拓盆景意境的过程，此如上文所述。而此处的“澄怀”，即澄彻胸怀，摒尽杂念，则是欣赏盆景前理应做到的心理上的准备。盆景是一种特殊的园林艺术，欣赏时也与园林有不同之处。园林再小，欣赏者总是身I艋其境地游览的。可盆景再大欣赏者也只能身在其外，这就更需要欣赏者“心入其中”了。欣赏者只有去除～切尘世的俗念，超脱于一切功利得失考虑之上，保持一种“虚以待物”的心境——审美的心境，才能在审美主体与盆景之间建立一种审美关系，才能产生美感。要不然，“便赏遍了十二亭台是枉然，倒不如兴尽回家闲过遣。”(《牡丹亭·惊梦》) “操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”(刘勰《文心雕龙·知音》)对于中国盆景艺术，只有多看多赏，“好句频读”，多多进行欣赏实践，才能不断积累盆景审美经验，提高盆景鉴赏水平。就整体来说，盆景美感是逐渐增长的。

中国五大流派盆景艺术欣赏

中国五大流派盆景艺术欣赏(多图) 中国盆景艺术有着悠久的历史和优秀的传统。盆景是栽培技术和造型艺术的有机结合，融自然美和艺术美为一体，人们誉之为无声的诗、立体的画，活的艺术、有生命的雕塑品。中国盆景艺术，随着我国文明历史的长期发展形成了她独特的风格。术和造型艺术的有机结合，融自然美和艺术美为一体，人们誉之为无声的诗、立体的画，活的艺术、有生命的雕塑品。中国盆景艺术，随着我国文明历史的长期发展形成了她独特的风格。中国素有“世界园林之母”的美称，是盆景艺术的创始国。早在三千年前的殷周时期，已有“囿”的营造。秦汉时期，中国园林形式出现了“苑”、“别墅”、“王室灵台”，体现出园林之美。东汉－－隋朝时期，盆栽兴起，采用“掇山理木”的技术方法，人工山水园应运而生，讲求意境表现。唐宋时期，由盆栽艺术加工而成的盆景与山水画互为影响。诗人王维、杜甫、白居易、苏轼、王十朋、陆游等有咏山石的诗篇及《宣和石谱》、《渔阳石谱》、《梦梁录》等专著的相继问世，繁荣和发展了盆景艺术。元、明、清时期，“些子景”（微型盆景）的出现，使盆景另辟蹊径。画家饶自然所著《绘宗十二忌》从理论上阐述了制作山水盆景及用石方法，丰富了盆景制作。《素园石谱》、《长物志》、《考槃余录》、《广群芳谱》、《花镜》等专著的相继出现，形成了研究盆景的学术空气。我国幅员辽阔，因为地域环境和自然条件的差异，盆景流派较多，尤其是在改革开放以来，传统流派有了进一步的发展，并持续出现新的流派，形成百花竞艳的大好局面。就传统的五大流派来说又分为南、北两大派，南派以广州为代表的岭南派，北派包括长江流域的川派、扬派、苏派、海派（后三派过去统称江南派）等。岭南派盆景以“花城”广州为中心的广东盆景，因地处五岭之南面称为岭南派。这里气候温暖，日照充足，雨水充沛，草木滋润，得天独厚的自然环境，为盆景艺术繁荣提供了极为有利的条件。虽然岭南盆景艺术起步较晚，但也有数百年历史。岭南派盆景形成过程中，受岭南画派的影响，旁及王山谷、王时敏的树法及宋元花鸟画的技法，创造了以“截干蓄枝”为主的独特的折枝法构图，形成“挺茂自然，飘逸豪放”特色。创作题材，或师法自然，或取于画本，分别创作了秀茂雄奇大树型、扶疏挺拔高耸型、野趣横生天然型和矮干密叶叠翠型等具有明显地方特色的树木盆景；又利用华南地区所产的天然观赏石材，依据“咫尺千里”、“小中见大”的画理，创作出再现岭南自然风貌为特色的山水盆景。岭南派盆景多用石湾陶盆和陶瓷配件，并讲究景盆与几架配置，题名托意，体现了“一树二石三几架”的一树效果，成为我国盆景艺术流派中的后起之秀和重要组成部分，在海内外享有较高的声誉。

盆景的陈设与欣赏

盆景的设与欣赏 1.盆景的设对盆景设的要求必须根据设的目的来确定。其根本点就是让盆景尽情地完成向观众展示美的同时，保证盆景植物的成活与生长。由于瓦盆比观赏用盆（又称细盆、化妆盆）的透气性能好，有的树木盆景平时用瓦盆养植，展览前要根据创作目的换上紫砂盆或釉啕盆，盆面铺上青苔，与盆景协调的配石，根据造型的需要，有的还需点缀大小、形态、色泽适宜的配件，并题上景名。山水盆景平时如用粗糙或较深的盆钵养护，设前应换上汉白玉、石或釉啕盆。品位高的盆景还应配上红木雕制的几架，没有红木几架可用一般木材精工细做，还可用钟乳石、瓷墩来做几架。总之，必须让景、盆、几架互相配合，相得益彰。设盆景示例 ①背景整洁，各件作品之间要有一定距离，不同树种、不同款式的搭配，就连几架也应有一定变化。②盆景摆放的高低要适宜。 (1)公共场所的盆景设在宾馆、接待室、会场设盆景，一般根据需要作临时布置，必须根据接待对象和会议容，选择适合的盆景作品。要了解被接待对象的风俗习惯，尽量避免犯忌讳。例如：对以菊花作丧葬用花的国家来宾，就不能设菊花盆景。在庄重的会场上，应在较高处放置松柏类盆景，低处置以时令鲜花.盆景以点布置，鲜花以线布置，点线结合，色彩搭配协调，效果就好。

纪念堂庄严肃穆，盆景设时间也较长，可设一些象征英雄气节的花木盆景，如梅"兰" 竹"菊"铁"松"柏等。 (2)家庭盆景设居室盆景设应小而精，设地点应在视觉中心位置，一般放在迎门或临窗面的拐角处。有院落的家庭可在室外的瓷质"木质支墩上放置。节假日或贵宾来访时，应清洁盆钵配上几架，因为几架对盆景特别是小型"微型盆景的烘托效果十分显著。家庭盆景的设同样要注意环境的色调，不要被家具"用具的色彩所冲淡。按中国古典式风格布置的房间，可在墙上挂些特意配制的中国字画，使诗"书"画"景相互协调，翰墨书卷气息更深更浓。 2.盆景的欣赏对于一件盆景艺术作品而言，创作者是把散见于自然的美，更高"更强烈"更集中"更典型"更理想地浓缩概括成独特的景象奉献给欣赏者的，而欣赏者则是从具体的感性的艺术形象出发，去鉴赏和品味作品的艺术涵，并产生和获得一定的思想启迪和审美愉悦。欣赏盆景艺术作品获得的审美愉悦程度，与欣赏者自身的学识"素养"审美情趣密切相关。一般来讲，欣赏盆景应从以下几个方面去把握。 (1)欣赏盆景的自然美因为盆景是以自然物来塑造生活情景，其自然景象美的特点是十分突出的。树木花草的根"干"枝"叶在生命延续的一年四季中，用不同色彩和姿态展示其自然美；山水盆景则以其自身的颜色"质感和组成展现自然风景的美，当你步入盆景艺术的殿堂，就会发现这里是旷野疏林，那里有绝壁偃松；远观是崇山峻岭，近看有悬崖瀑布；有的如腾云揽月，有的像出水蛟龙。透过盆景的具体形象，我们看到了自然风景的自然美。盆景的自然美 ①垂枝柏枝条自然下垂的自然美。