浅谈古典芭蕾天鹅湖的艺术魅力
浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力
一、古典芭蕾的风格及审美特征
本文是浅谈古典芭蕾《天鹅湖》的艺术魅力，在这之前，我们需要先了解什么是古典芭蕾，什么是古典芭蕾的风格及审美特征。
芭蕾是一门富有魅力、令人心旷神怡的艺术，芭蕾的高雅和美妙使得芭蕾被人们奉为“舞蹈艺术皇冠之珠”。芭蕾优雅的舞姿，轻巧的跳跃和连续不断的脚尖旋转，常把人们带入梦幻般的艺术境界。芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来。芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。
古典芭蕾作为芭蕾的重要流派，在芭蕾发展史中具有重要地位古典芭蕾(classic ballet)的历史约有五百年，是沿袭宫廷芭蕾的各种技法与表现方式，虽经过了不断地改变和革新，在19世纪形成的新流派。古典芭蕾依动作又可分为快舞与慢舞。快舞孕育于意大利,最大特色是跳跃与旋转,专指男舞者与女舞者随
著迅速的音乐踊舞的舞蹈,所有活泼迅速而华丽的舞蹈均属之。慢舞孕育于法国,
是法国舞蹈的最大特征,舞者以缓慢的动作,或以单脚支立平衡身体,构成优雅曲
线之舞步与舞姿等均称为慢舞,这种舞蹈充满了纤细的美感。
古典芭蕾舞是很规范的艺术，具有独特的审美特征。传统的古典芭蕾舞的技术是建立在外开、伸展、绷直的基础上的，它包括5种脚的位置和3个基本舞姿，以及各种旋转、击腿和脚尖舞技巧。归纳起来就是“开、绷、直、立、轻、准、稳、美”8个方面。“开、绷、直、立”4大美学原则是欣赏芭蕾最基本的审美标准；“轻、准、稳、美”是在“开、绷、直、立”的基础上的更高要求，需要演员具有高超的技术素质和艺术修养。
古典芭蕾的动作姿势具有由内向外发展，古典芭蕾动作的感觉是离心的、星射的，双臂和双腿从躯干突出向外伸长，形如从躯干飞离出去。芭蕾动作力量的运用也是由内向外的，力量发自腰部，继而向外展开至肩部、大腿部，在延伸到上臂、下臂、手、指尖、小腿、踝、脚背、脚尖并向外延伸。
二、《天鹅湖》的艺术表现与内涵
由彼得·伊里奇·柴可夫斯基作曲，列夫·伊万诺夫编导
的不朽之作《天鹅湖》被誉为古典芭蕾舞剧的代表作是古典芭蕾舞剧的开篇鼻祖。《天鹅湖》是芭蕾艺术皇冠上一颗璀璨的明珠，是芭蕾历史上一部最伟大的杰作，也是世界各国芭蕾舞团演出场次最多、观众人数最多、影响范围最广的一部芭蕾舞剧。甚至在芭蕾爱好者心目中“《天鹅湖》是芭蕾舞，芭蕾舞就是《天鹅湖》。
作为一部古典芭蕾舞剧的典范，《天鹅湖》的故事取材于俄罗斯古老的童话：被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主，在湖边与王子齐格弗里德相遇，倾诉自己的不幸，告诉他，只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的控制，王子发誓永远爱她。在为王子挑选新娘的舞会上，魔法师化成武士，以外貌与奥杰塔相似的
女儿奥吉莉雅欺骗了王子。王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在奥杰塔和一群天鹅的帮助和鼓舞下，战胜了魔法师。天鹅们都恢复了人形，奥杰塔和王子终于结合在一起。而就是这样一个看似普通的童话故事成就了这样一段芭蕾舞剧史上的神话，在徐横夫看来，《天鹅湖》历久弥新、经久不息的原因主要在于感情、故事主题和音乐的极为突出。
接下来笔者主要从《天鹅湖》的音乐特征和舞蹈动作两方面来阐述《天鹅湖》的艺术表现。
1、音乐特征
（1）、《天鹅湖》的音乐融入了戏剧成分，丰富了舞蹈的感染力，增加了音乐的表现力，整个《天鹅湖》的剧情跌宕起伏，深入人心。
（2）、《天鹅湖》的音乐渗透着浓厚的俄罗斯民族音乐风格，同时《天鹅湖》还融合了欧洲各国的音乐特征，这就成就了《天鹅湖》的音乐的民族化。使观众通过听觉引起心里共鸣，同时增加了芭蕾舞剧视觉上的感染力。
2、舞蹈特征
（1）完美的芭蕾舞动作设计。芭蕾舞以人体的动作姿态来塑造人物形象，体现人物情绪，表现舞剧内容，推动情节发展。《天鹅湖》是通过一种独特的行为艺术，以优美的动作、高难的技巧、完美的造型等，表达着丰富的人物感情。可见在《天鹅湖》这部芭蕾舞剧中，对演员的舞蹈功底要求之高。例如对于女演员，由于女主人公体现着俄罗斯人民的热情，欢快，编导列夫· 伊万诺夫创编很多轻盈的“大跳”、“打击”、“凌空越”等的跳跃技巧，还有很多应接不暇的旋转，如“五位转”、“挥鞭转”、“平转”、“鹤立转”等，渲染烘托出个人形象。这对于表演者脚尖舞的技巧是一项很严峻的考验。表演者需要有过硬的舞蹈基础，才能完美地完成舞蹈动作。
（2）将人物情绪融入舞蹈中。在《天鹅湖》中所塑造的天鹅少女的经典形象，深入人心，主要是因为表演者将人物情绪融入到舞蹈中。女主演在独舞和双人舞中优美柔弱的舞姿，显得整个人轻盈飘逸。男女间诸多“托举”，“变奏”;腰腿“软开度”、“控制”发挥得柔情似水，配合得天衣无缝。从而凸显出天鹅的优美动人，将女主人公少女的形象表达得淋漓尽致。与剧中的魔鬼相比，王子表现的是正义，而这种对于正、邪的把握就不仅仅是可以靠舞蹈动作表达出来的了。对于两种极端性格的表演就要求演员将人物情绪融入到舞蹈中，从而改变舞蹈的细节动作或节奏甚至是表演者的表情。在演员一颦一笑中都将人物情绪、形象特征与故事情节完美地结合了，在独特音乐的烘托下给观众营造出视觉与听觉的碰撞，个人情感与作者思想文化的共鸣。
内涵：
整部《天鹅湖》体现着美的动作、美的旋律、美的音乐。让人物情感引导舞蹈动作，主导着整部剧的故事发展。在俄罗斯的文化中，对于生活的热爱，对于艺术的执著，都在这演绎的舞蹈中慢慢地渗透出来、如泣如诉，娓娓道来。
三、观看完《天鹅湖》后，自己不仅被《天鹅湖》所表现出来那种美妙和高雅所震撼，而且对于《天鹅湖》有了更加直观的认识。
在我心中，天鹅就是天使的化身，在《天鹅湖》中，演员身穿白色的舞衣，翩跹起舞的舞姿犹如天鹅，演员轻盈飘逸，给我的感觉就像是天使在起舞。
在《天鹅湖》中，四幕剧下来，我明显感受到了《天鹅湖》中所表现出来的对正义的坚定，对爱情的忠贞。在《天鹅湖》中，我能感受到一种对正义的追求，对纯真爱情的追求，对于崇高与纯粹的生活的追求。现在的生活节奏越来越快，人们的心态越来越浮躁，而《天鹅湖》中所透现的那种宁静的感觉，能够让迷失在浮躁的人们找到心灵的寄托。
《天鹅湖》中让我感受最深的就是那令人震撼的音乐。一段段富于变化、曼妙美丽的音乐，或华彩，或舒缓，或明快，再配合不同场景的舞蹈表演，让我产生一种流连忘返的感觉，迷恋其中。《四小天鹅》是我最喜欢的一幕，在活泼、明快、朴实的《小天鹅舞曲》下，四小天鹅手臂交叉，用足尖跳起轻盈优雅的小天
鹅舞，满地银辉的湖畔，四小天鹅翩跹起舞，对于我来说不仅是一种视觉的享受，更是一种心灵的净化，获得美的熏陶。
通过观看《天鹅湖》，我认识到一个道理：一个闻名世界的舞蹈作品，必然有它独特的艺术魅力和文化内涵。一部成功的舞蹈作品
音乐天鹅湖有感
《天鹅湖》有感 欧洲是芭蕾舞剧的故乡，俄罗斯曾产生过不少轰动于世的芭蕾舞剧经典作品，《天鹅湖》便是其中之一。这部由柴可夫斯基作曲，朱利乌斯·列辛格编舞的芭蕾舞剧1877年3月在莫斯科大剧院首演后，反响平平，没有引起人们的关注。1895年，俄罗斯著名舞蹈家列夫·伊凡诺夫和马留斯·彼季帕又重新编排了此剧，当年2月8日在圣彼得堡马林斯基剧院首次以完整的四幕剧的形式问世，彼埃琳娜·勒南尼以高超的技艺饰演双重角色，成功地塑造了白天鹅奥杰塔和黑天鹅奥吉丽雅两个性格迥然的形象，从此，《天鹅湖》被许多国家搬上了舞台，并且有了不同版本的演出本。此次来张的乌德穆尔特芭蕾舞剧院演出的《天鹅湖》是上个世纪俄罗斯的经典版本之一。正因为《天鹅湖》具有独特的魅力和表现力，所以才被称为“有史以来最伟大的芭蕾舞”。全世界所有的芭蕾舞女演员都曾扮演过奥杰塔和奥吉丽雅这一双重角色。《天鹅湖》由最初的反响平平到后来的轰动世界，是经过了几代芭蕾大师们的磨砺才达到顶尖级的艺术水准。同时也可以从中看出，一部经典作品的产生绝非易事，而艺术家们不懈的努力和不屈的意志也令人感动。 在周四的音乐课上，老师让我们观看《天鹅湖》。这是我看过的第一部正式的舞剧。四周的灯都关了，我们开始观看这部著名的舞剧。这部舞剧是根据童话改编的。在视频中，伴随着节奏明快的音乐，大幕徐徐拉开，几位演员也翩翩起舞。原来是王子去赴宴。马上就是王子结婚的日子，王后为他选未婚妻。几位姑娘无一不想嫁给王子为妻，
拉着男伴，舞姿异常优美。可是，英俊的王子谁也没看中。王子跳了一段独舞，他弹跳能力很强，软开度也不错。 晚上，王子去天鹅湖打猎，一只高贵的白天鹅出现在他面前。然后，那天鹅突然变成了美丽的少女，向他倾诉。这时，许多白天鹅，整齐地排成一队，跳起了舞。王子决定娶白天鹅公主为妻。婚礼如期进行，但黑天鹅却取代了白天鹅，王子被她所迷惑，和她翩翩起舞。 当王子知道真相时，他懊悔极了，请求白天鹅的宽恕。白天鹅原谅了他。可大魔王却想杀死他俩。这时王子不顾一切地救起公主。 我看了以后，被他们优美的舞姿吸引着，更相信了一个道理：爱情能战胜邪恶！ 虽然黑天鹅在剧中是反面形象，但我觉得她的表演很好。尤其是她的一段独舞，最后一段立足转，她保持着一圈吸一次，收一次数的频率，转了快一分钟，开始全场掌声雷动，继而观众们按她转的节奏拍起了手，气氛异常热烈。 剧中的服装也很精美，每只天鹅都穿着芭蕾裙，上身是白色的，下面的裙子外面罩着一层白纱，镶了一颗颗亮钻。她们脚上穿的芭蕾舞鞋都是闪闪发光的绸缎面的，非常好看。奥杰塔的头上还戴了一顶亮晶晶的皇冠。他们的许多动作和滑冰非常相似，有许多托举和跳跃。还有一个动作，白天鹅靠在王子身上，做了燕式平衡，腿达到了一条线，许多人都情不自禁地鼓起了掌。女演员的手臂动作特别软美，让人赏心悦目。 王子独舞时，还做了不止一个的二周跳，小跳，开腿跳。他的起
音乐赏析——芭蕾舞剧《天鹅湖》观后感
芭蕾舞剧音乐的明珠 ——芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析在音乐赏析课的上，老师带着我们欣赏了闻名中外的芭蕾舞剧《天鹅湖》。为了帮助我们观看，老师先简要向我们介绍了剧情。为了营造一个适合观看的环境，把教室四周的灯关上之后，我们开始观看这部名声大噪的舞剧。舞剧中演员流畅、优美的动作，华丽的服饰和场景，人物鲜明的性格和美妙的音乐深深的抓住了我的神经。 一、眼中，美丽动人的《天鹅湖》 《天鹅湖》这部芭蕾舞剧共分四幕和尾声，故事所描述的是齐格弗利德王子18岁生日，皇宫里为他举行盛大的庆祝晚会。王子对绚丽多彩的现实并不感到满足，他要追求新的、他所未知的世界。这时，他的眼前出现了白天鹅——美丽的少女奥杰塔，王子不顾一切地向白天鹅奔去。他走近湖边，与白天鹅奥杰塔相会，并向奥杰塔表露爱慕之情，发誓永不变心。统治天鹅湖的恶魔罗德巴特阻挠他们相爱，迫使奥杰塔离开了王子，王子感到十分悲伤。母后为成年的王子挑选新娘，5位来自匈牙利等王国的美貌公主，王子都没有看上，他一心想着奥杰塔。恶魔带着黑天鹅奥吉莉娅出现在王子面前，奥吉莉娅冒充奥杰塔向王子表露爱情，赢得了王子的爱心和誓言，他请求母后祝福他们结为伉俪。这时窗外闪现出奥杰塔的身影，王子如梦初醒，绝望地跑向天鹅湖畔。清晨，群鹅为奥杰塔的不幸而感到痛苦和气愤，奥杰塔悲伤地倒在地上。王子感到无比悔恨和痛心，请求奥杰塔原谅，恶魔百般阻挠，他们的爱情再次受到考验。奥杰塔、王子并与恶魔展开殊死搏斗，同归于尽。王子与奥杰
塔以身殉情，为众多的天鹅湖少女作出伟大牺牲，他们忠贞不渝的爱情得到了净化和永生。它是一部令人回味的舞剧，那是人世间美丽爱情故事的神话，是人们心中最美丽的传说，它是人间追求的经典爱情故事，那白天鹅如泣如诉的舞姿优美而抒情，黑天鹅的惊艳和狂野着实让人震惊，王子的表演刚柔相济，无可挑剔，能够有幸目睹世界一流的舞剧可谓是大饱眼福。 二、耳朵里，柴可夫斯基音乐中的《天鹅湖》 《天鹅湖》是俄罗斯作曲家彼得·伊里奇·柴可夫斯基创作的首部芭蕾舞剧，在这部舞剧中，柴可夫斯基完成了对芭蕾音乐的变革，把芭蕾音乐提高到了交响化、戏剧化的水平，使之成为芭蕾舞剧音乐的代名词。舞剧《天鹅湖》，是芭蕾艺术史上最富盛名的一部杰作，达到了人类舞蹈艺术文化的最高峰，成为世界各国芭蕾舞团演出次数最多、观众最多、影响最广泛的一部作品。在他的舞剧中，音乐是和作品内容与舞台动作紧密联系的重要组成部分。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力，通过交响性的展开和对人物性格的刻画，加深了作品的戏剧性。在《天鹅湖》中，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情，并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。 柴可夫斯基对这部舞剧的音乐进行了许多革新，他克服了过去舞剧音乐的公式化弊病，赋予舞剧音乐以交响性的发展，使之更富于戏剧性，大大提高了舞剧音乐的表现力。他在《天鹅湖》的音乐中成功地运用了交响乐原则、奏鸣曲式中主题的对比和展开原则、赋格段及回旋曲式的自由运用原则；柴可夫斯基把舞剧中的古典舞和代表性民间舞的音乐和
《天鹅湖》音乐鉴赏
《天鹅湖》音乐作品赏析 文学与艺术传媒学院09广告四班 肖淞月 芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠，柴可夫斯基的《天鹅湖》，是芭蕾音乐的典范作品。《天鹅湖》取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，爱情的力量战胜了魔法，奥杰塔得以恢复人身。全剧分四幕，包含29个分曲。在第一幕和第二幕中，天鹅主题是一个悲怆的小调式主题，描写奥杰塔和她同伴们的悲惨命运；而在第四幕的终场音乐中，这个悲剧性的主题，先改变速度，变得激动不安；然后从四拍子变成宽广的二拍子，由乐队全奏，变成庄严的颂歌；最后又从小调变为大调。并放慢速度，变成一曲壮丽宏伟的凯歌，表现忠贞不渝的爱情，战胜邪恶的力量，获得了胜利。 芭蕾音乐一旦脱离了舞剧，从舞台来到音乐厅或唱片中，也就成了某种组曲形式的交响乐。当然，从分量来说，芭蕾音乐不可能有交响曲或协奏曲的那种地位，因为舞剧这种形式是比较“轻”的，从来的作曲家都不会那这种形式来表现重大的题材。所以，从舞剧来的芭蕾音乐一向受到音乐家的轻视，是不足为奇的。芭蕾音乐与歌剧音乐似乎不太被音乐史家看重，也许还因为这两种音乐形式中，“画”是第一位的，“音”不过是作为陪衬而已。 其实正因为声音的抽象特点，即便最为通俗的交响乐、协奏曲、奏鸣曲等纯音乐，也是广大普通听众不太很容易听懂的。而芭蕾音乐或歌剧音乐就形象得多了，当然更容易被理解和接受。然而，对于普通爱乐听众来说，芭蕾音乐因其自身原有的戏剧性，描绘性和丰富的舞蹈节奏，并且形式上极为自由，活泼，绚丽多彩，它也常常比交响曲和协奏曲更令大众喜闻乐见。作曲大师柴科夫斯基一生写过无数部传世作品，显然，他的芭蕾舞曲《天鹅湖》是最容易听懂的。该曲每场音乐对场景的描写都极为完美，对戏剧矛盾以及每个角色内心的刻画非常到位，因此被评价为“首次令舞蹈作品具有了音乐的灵魂”。 《天鹅湖》舞曲与它的舞蹈是一脉相承的，十九世纪末叶，柴可夫斯基的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》把芭蕾音乐提高到交响音乐的水平。在他的舞剧中，音乐是和作品内容与舞台动作紧密联系的重要组成部分。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力，通过交响性的展开和对人物性格的刻划，加深了作品的戏剧性。他在《天鹅湖》中，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了诗一般的意境，
芭蕾舞剧天鹅湖赏析
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析 导言： 先给大家听一段音乐，请问有谁知道这是什么音乐吗？ 1、你喜欢跳舞吗？ 2、你看过芭蕾舞剧吗？ 3、你想认识柴可夫斯基吗？ 1、你知道这首乐曲的作者是谁吗？（柴可夫斯基） 2、这首乐曲是由什么乐队演奏的？（交响乐队） 一、舞剧 《天鹅湖》脚本取材于俄罗斯民间故事《天鹅公主》和德国作家姆宙斯的童话《天鹅湖》。 《天鹅湖》原为柴科夫斯基于1875年—1876年间为莫斯科帝国歌剧院所作的芭蕾舞剧，于1877年2月20日在莫斯科大剧院首演。天鹅湖是世界上最出名的芭蕾舞剧，也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目。 一、作者介绍 二、剧情介绍 四幕芭蕾舞剧 第一幕王子齐格弗里德在生日前夕，其母亲告诉他，已成年的齐格弗里德要在第二天选一位新娘。而到了晚上，王子去天鹅湖捕猎天鹅。 第二幕齐格弗里德遇上被罗特巴特施咒的公主奥杰塔，她白天是天鹅，晚上却会化成一位少女，只有当某位男子真诚地爱上她时，她才能得救，齐格弗里德邀请她第二天晚上来参加舞会，并会向母亲表示，愿意娶奥杰塔为妻。 第三幕各国的公主和使节都来出席齐格弗里德的生日宴会。罗特巴特也带着他的女儿奥吉莉亚来了。奥吉莉亚显示的是奥杰塔的形象，只是身着黑装。齐格弗里德被迷惑并与她缔结了婚约。当齐格弗里德意识到这一切的时候，大为震惊，并立即赶往天鹅湖。 第四幕王子请求奥杰塔的宽恕，而奥杰塔也原谅了他。这时罗特巴特用魔法卷起大浪，要淹死齐格弗里德。奥杰塔为了救他纵身跃入湖内。根据导演编排的不同，结尾也不一样：或者是双双逝去形成悲剧式的结尾，或者是天鹅恢复人形，王子救起公主，爱情终于战胜了邪恶。 三、乐曲介绍 乐器 《天鹅湖》于1877年2月20日在莫斯科大剧院首演 2舞剧天鹅湖
《天鹅湖》赏析教案
《天鹅湖》赏析教案 教学目的： 1、通过对柴可夫斯基生平、作品及作品风格的简介，让学生对作曲家及其作品《天鹅湖》有一个初步的认识，感受其音乐魅力。。 2、运用不同形式的交流，培养学生间、师生间的合作能力；鼓励学生在课堂上各抒己见，培养学生的自信心和勇气。 教学理念： 本课首先运用学生间、师生间不同形式的交流，让学生收集并获取知识，淡化教师提供知识的主导角色。然后，利用多种渠道，为学习者创设情境，激发学生进一步深入学习的兴趣，并利用必要的学习资料，让学生正确的理解知识，突出学生自主学习的主体地位。 教材分析： 1、芭蕾舞剧《天鹅湖》是俄国著名作曲家柴科夫斯基1876年创作的，主部回幕舞剧取材于一个广为流传的民间传说。 2、《场景》音乐选自剧《天鹅湖》第一幕的终场音乐也是第二幕的序曲音乐，这是贯穿全剧的天鹅的主题：忧伤动人、高贵庄重、乐队的全奏强弱表现了经“天鹅”在绝望中的呼救。《四小天鹅》是第二幕中四个小天鹅所跳的舞曲，乐曲为适当的快板，音乐形象活泼典雅，富有田园气息。 教学重点、难点： 1、对柴科夫斯基及以芭蕾舞剧《天鹅湖》为代表的俄国古典舞剧音乐有所了解。 2、通过欣赏感受舞剧音乐对塑造人物性格描绘景色及表达故事情节方面所起到的重要作用。
教学准备： 多媒体课件相关资料 教学过程： 一、先问一下大家，你们有没有见到过天鹅呢？ （学生展开思维，纷纷回答自己想象中的天鹅的样子） 教师概括：高贵、纯真、善良、圣洁… 孩子们，大家喜欢看动画片吗？老师也特别喜欢，让我们一起来欣赏一个动画小片断好吗？播放动画片《四小天鹅舞》 那么，大家相不相信天鹅可以变成一个美丽的公主？ 下面，我们就一起来欣赏这个美丽的故事…教学意图：激发学生学习兴趣，潜移默化感受音乐，营造生动活泼的学习氛围 1、让学生认真倾听，感受一下乐曲所要表现的情绪，并充分发挥 自己的想像力，为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅湖》教师轻声的配上讲述，帮助学生理解内容。 2、让学生视、听结合一起来感受一下舞剧《天鹅湖》的片段。 并让学生带着二个问题欣赏：问题一，这段舞剧背景音乐用的什么？（“天鹅”主题） 问题二，这段舞剧表现了怎样的故事情节？ 引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化：
小学音乐四年级欣赏课《天鹅湖》教案
小学音乐四年级欣赏课《天鹅湖》教案 教学目标： 一、通过讲述《天鹅湖》故事内容，让学生感受体会乐曲的情绪的发展。 二、通过选择彩带表现乐曲的情绪发展，让学生接触了解带再现的三段式结构。 三、通过各种形式的对同一乐曲的欣赏，让学生能记住乐曲的主要旋律。 四、启发学生展开丰富地想象。鼓励学生能和自己的好朋友一起用自己喜欢的方 式（如：演奏、跳舞、画画、写诗等等）来表现出对乐曲的感受。 教学重点： 感受乐曲的情绪和发展变化，记住主题旋律与乐曲的结构。 教学难点： 理解乐曲所要表达的意境。能用自己喜欢的方式来表现自己对乐曲的理解和感受。 教学准备： 多媒体课件红、蓝两种颜色的丝带白纸油画棒教学方法：
合作学习法谈话法创作学习法模仿学习法讨论法教学过程： 一、组织教学 １、师：孩子们，让我们随着音乐，模仿老师的动作进教室。音乐《天鹅湖》 ２、师生问好。 二、谈话式引入教学。 孩子们，大家喜欢看动画片吗？老师也特别喜欢，让我们一起来欣赏一个动画小片断好吗？播放动画片《四小天鹅舞曲》 １、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物？２、让我们来模仿一下它的动作，师生共同学习。３、再拍手、拍腿、跺脚、等形式为音乐伴奏。 ４、学生选择自己喜欢的方式为乐曲伴奏。 ２、提问：动画片中的小动物是谁？（天鹅）哪你对天鹅了解多少？（学生谈）教师总结：天鹅有黑白两种颜色的，是属于卵生动物，也是我们国家的二级保护动物。如果大家希望有一天这些可爱的小家伙在我们地球上消失的话，我们应该怎么做呢？ ３、教师曾看过一个关于天鹅的童话故事，大家想听吗？教师讲故事的同时播放相应的动画片
故事：在很久很久以前，有一位美丽、善良的公主名叫欧得珍。由于她不愿意嫁给邪恶的猫头鹰妖精罗度巴特，被罗度巴特变成了一只不会说话的白天鹅。一天晚上勇敢的王子奇夫里特王子露过天鹅湖边，发现了只有在晚上才能变回人形的公主。王子很好奇便上前询问，公主向他讲述了自己的不幸遭遇，并且告诉他只有勇敢、真诚的人才能解除魔法。 罗度巴特知道他们见面非常生气，为了阻止王子解除魔法，他想出了一个坏主意。他让自己邪恶的猫头鹰女儿变公主的模样去参加王子的舞会，而把真正的公主关进了高高的铁笼子里，公主多伤心呀，当王子发现真像以后，便与罗度巴特展开了生死搏斗，最终王子用勇敢消灭了邪恶的魔法师和他的女儿，解除了施加在公主身上的魔法。让她变回了原来的样子，并且快乐的生活下去。 三、今天老师就将带着大家走进这神奇的童话世界。去欣赏由俄罗斯著名 的作曲家、音乐教育家――柴科夫斯基为故事中公主讲述自己不幸遭遇时创作的一段管弦乐曲。 １、请大家认真倾听，感受一下乐曲所要表现的情绪，并充分发挥你所想像力，为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅湖》教师轻声的配上讲述，帮助学生理解内容。 ２、让我们来看看乐曲的创作者为乐曲取了一个怎样的名字。请大家看大屏幕，出示课题《天鹅湖》
天鹅湖赏析
浅谈芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析 一场芭蕾舞剧《天鹅湖》后,那经典音乐,精彩剧情,优美舞姿.让人常常回味 其中天鹅之舞,是由六首舞曲接回旋曲的原则构成的,第一首天鹅舞曲再现 了两次,整个分曲形成A-B-A-C-D-A的结构,最后是奔放活跃的尾声。天鹅舞曲是由全体舞蹈演员表演的圆舞曲,音乐清新欢畅,婉转流利,用单主题的三段式写成。天鹅之舞的第二曲是奥杰塔的独舞。小提琴和长笛先后奏出脉脉含情的旋律。第二段速度转快,很快进入高潮。全曲用二段式写成。天鹅之舞的第三曲是稍稍缩短了的天鹅舞曲,即第一曲的再现。第四曲是四只小天鹅跳的舞曲,音乐轻松活泼,四只小天鹅整齐一致的舞姿,包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作。这些动作以及头部的转动,维妙维肖地表现了小天鹅的形象。天鹅之舞的第五曲是奥杰塔和王子的情节舞。这是个三段式的抒情场面,开头的引子是竖琴的华彩段;第一段是竖琴伴奏下的小提琴独奏;中段交替着木管乐器的快速走句,和独奏小提琴在 弦乐器拨弦伴奏下展开主题的旋律;再现部由独奏大提琴和独奏小提琴互相呼应,并同时结合成为二重奏。天鹅之舞的第六曲是总体舞。音乐是圆舞曲的第二次再现,然后是欢快活跃的尾声,奥杰塔在她舞伴的支持下,做出单足趾尖旋转和迎风展翅等优美的舞姿,结束了丰富多彩的天鹅之舞。 天鹅的舞蹈停了下来,因为现在已经迫近奥杰塔和她的同伴们要变为天鹅的时刻,邪恶的洛特巴尔特又出现了。第二幕的终场音乐,再现了第二幕开头由双簧管独奏的天鹅主题。王子向亲爱的奥杰塔告辞。奥杰塔在洛特巴尔特的威胁下慢慢离开了王子的怀抱。当曙光初现时,一群天鹅静静地飞过湖上。
天鹅主题不仅是开始和结束第二幕的主题,也是整个芭蕾的基本主题;第一幕、第二幕和第四幕的终场音乐,都以这个主题为基础。柴可夫斯基通过主题变形的手法。用音乐来揭示戏剧情节的发展和正义战胜邪恶的主题思想。在第一幕和第二幕中,天鹅主题是一个悲怆的小调式主题,描写奥杰塔和她同伴们的悲惨命运;而在第四幕的终场音乐中,这个悲剧性的主题,先改变速度,变得激动不安;然后从四拍子变为宽广的二拍子,由乐队全奏,变成庄严的颂歌;最后又从小调变为大调。并放慢速度。成为一曲壮丽宏伟的凯歌,表现忠贞不渝的爱情,战胜邪恶的力量,获得了胜利。 柴可夫斯基在《天鹅湖》的音乐中成功地运用了交响乐原则、奏鸣曲式中主题的对比和展开原则、赋格段及回旋曲式的自由运用原则，并且把舞剧中的古典舞(包括双人舞、三人舞、四人舞以及男女独舞等)和代表性民间舞(包括各民族,各地区的特性舞)的音乐和表现力大大丰富提高了,使之焕然一新。他以真挚动人心弦的旋律,如泣如诉的歌唱性乐句为主导,巧妙地运用了各种音乐表现手法来塑造人物形象,展开戏剧冲突,整个舞剧音乐优美完整、富于诗意。柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意,强调音乐对于舞剧的积极作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法,使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合,达到了高度的统一。在第二幕的《白天鹅双人舞》中,那如泣如诉、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈,对纯真爱情和自由生活的无限向往。
《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析
《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析 学号：20109320** 姓名：*** 学院：会计学院班级：10注会2班 在世界名曲鉴赏的课堂上，老师带着我们在音乐的殿堂里领略世界作曲家给我们带来的听觉盛宴，其中让我印象最深的莫过于用了近三节课看的俄罗斯作曲家柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》。 通过老师的讲解，芭蕾舞剧的视频的观看以及上网查询资料等方式,我对其进行深一层次的分析理解。以下我将通过其创作来源和剧情来进行音乐分析，体会它的艺术价值。 一、《天鹅湖》的创作来源 1871年，三十一岁的柴科夫斯基来到妹妹家中小住。作为好舅舅，他决定送给可爱的外甥们一份特殊的礼物———根据孩子们平时阅读的德国作曲家莫采乌斯的童话《天鹅池》(其中讲述的是一位青年骑士怎样打败恶魔，救出了被魔法变成天鹅的少女，最后与他结婚的故事)而创作的独幕芭蕾音乐。1875年，作曲家的好友、莫斯科大剧院的艺术指导弗·别吉切夫约请柴科夫斯基为大型舞剧剧本《天鹅湖》谱写音乐，并许诺说事成之后将付给酬金八百卢布。对于在莫斯科音乐学院执教，年俸仅一千五百卢布的柴科夫斯基来说，这无疑是一个巨大的数目。当然，除此之外，渴望能在芭蕾领域作一些大胆尝试的想法也是他接受这一委托的主要动机，也因此我们才有缘聆听这部有史以来最受欢迎的芭蕾音乐。 二、《天鹅湖》剧情介绍 引子 在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。 第一幕： 齐格弗里德王子成年生日晚会的前夜，母后要求王子在晚会上选择未婚妻。黄昏，王子依然陷入烦乱思绪之中。这时一群天鹅从天空中飞过，为了消除烦恼，王子决定去森林里打猎，音乐和故事就在这时展开了。随着几声竖琴的拨动声，一个美丽的湖泊出现在王子的眼前，美丽的湖面上泛着波光。那几声波动即表现出了湖面的波光，又表达出了王子在看到湖泊时惊喜的心跳声。随后双簧管奏响了悠扬平和的主旋律，略带忧伤，略带凄美。这时一群美丽的白天鹅飞过来了，它们时而在天空飞翔，时而在水里嬉戏，似乎在苦中作乐。正当王子被眼前的美景惊呆时，双簧声略有转高，似乎有所述说。这时，其中一只白天鹅游到岸边，变成了亭亭玉立的少女。她就是奥杰塔，是被恶魔施以魔咒的一位公主。她忧伤
芭蕾舞剧《天鹅湖》教案
芭蕾舞剧《天鹅湖》 教师：杜媛周次：第10 [教学目标] 1．通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。 2．了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈或课本剧形式来进行创造表现。 [教学重点] 引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合，并了解“天鹅主题”的特点。[教学用具] 多媒体课件、音响、钢琴等。 [教学过程] 一、情境导入 l．播放二首由《天鹅湖》旋律改编的歌曲：s h e《remember》和神话组合的《top》，欣赏后教师提问，引导学生进行思考： ①这两首歌曲是否用了同一旋律？ ②看看谁能把这段旋律演唱出来？ 2．视唱“天鹅”主题旋律。（课件展示） 这首旋律有一个很美的名字，叫作“天鹅”，让我们一起用优美流畅的声音来视唱这段旋律吧。（教师用钢琴伴奏） 二、欣赏教学 1．引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化： 旋律较平稳→旋律自下而上进行 情绪较平稳→情绪激动（暗示公主遭遇不幸） 2．师：公主到底遭遇了什么样的不幸呢？ 介绍《天鹅湖》的故事情节。（课件展示） 3．师：下面让我们视听结合一起来感受一下舞剧《天鹅湖》的片段。 让学生带二个问题欣赏：问题一，这段舞剧背景音乐用的什么？（“天鹅”主题）问题二，这段舞剧表现了怎样的故事情节？ 4．简介作曲家柴科夫斯基及他的作品风格、芭蕾的起源与发展（意大利──法国──俄国──世界各地）。 5．简介这段舞剧表现的剧情0暮色降临，为王子成年举行的舞会正在进行，王子忽然发现城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅，这引起他强烈的狩猎愿望。 三、芭蕾舞的基本手位和脚位 1．先播放小品《洛桑学艺》中关于芭蕾舞的基本手位和脚位，再播放舞剧《天鹅湖》中天鹅飞翔的动作。 2．教师现场展示芭蕾舞的基本手位和天鹅飞翔的动作让学生模仿。（先无音乐伴奏做两次基本手位和天鹅飞翔的动作，然后全体学生站起来再跟“天鹅”主题和根据“天鹅”主题改编的说唱音乐做两次基本手位和天鹅飞翔的动作。） 四、学生创编表演 规则： 1．每组任选下列一段音乐和一个故事情节来创编。 2．表演形式：舞蹈、课本剧或课本剧加舞蹈等。
《天鹅湖》欣赏教案
《天鹅湖》欣赏教案 教学目标： 一、通过讲述《天鹅湖》故事内容，让学生感受体会乐曲的情绪的发展。 二、通过选择彩带表现乐曲的情绪发展，让学生接触了解带再现的三段式结构。 三、通过各种形式的对同一乐曲的欣赏，让学生能记住乐曲的主要旋律。 四、启发学生展开丰富地想象。鼓励学生能和自己的好朋友一起用自己喜欢的方式 （如：演奏、跳舞、画画、写诗等等）来表现出对乐曲的感受。 教学重点： 感受乐曲的情绪和发展变化，记住主题旋律与乐曲的结构。 教学难点： 理解乐曲所要表达的意境。能用自己喜欢的方式来表现自己对乐曲的理解和感受。 教学准备： 多媒体课件红、蓝两种颜色的丝带白纸油画棒 教学方法： 合作学习法谈话法创作学习法模仿学习法讨论法教学过程： 一、组织教学 １、师：孩子们，让我们随着音乐，模仿老师的动作进教室。音乐《天鹅湖》 ２、师生问好。 二、谈话式引入教学。 孩子们，大家喜欢看动画片吗？老师也特别喜欢，让我们一起来欣赏一个动画小片断好吗？播放动画片《四小天鹅舞曲》 １、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物？２、让我们来模仿一下它的动作，师生共同学习。３、再拍手、拍腿、跺脚、等形式为音乐伴奏。４、学生选择自己喜欢的方式为乐曲伴奏。 ２、提问：动画片中的小动物是谁？（天鹅）哪你对天鹅了解多少？（学生谈）教师总结：天鹅有黑白两种颜色的，是属于卵生动物，也是我们国家的二级保护动物。如果大家希望有一天这些可爱的小家伙在我们地球上消失的话，我们应该怎么做呢？３、教师曾看过一个关于天鹅的童话故事，大家想听吗？教师讲故事的同时播放相应的动画片 故事：在很久很久以前，有一位美丽、善良的公主名叫欧得珍。由于她不愿意嫁给邪恶的猫头鹰妖精罗度巴特，被罗度巴特变成了一只不会说话的白天鹅。一天晚上
音乐剧天鹅湖音乐赏析
《天鹅湖》赏析 过年时突然听到《天鹅湖》的曲子，感觉非常好，我从小对《天鹅湖》的意境就很喜欢，接下来我说一下个人听后的感受。 《天鹅湖》是柴科夫斯基于1875年-1876年间为莫斯科帝国歌剧院所创作的芭蕾舞剧，是世界上最出名的芭蕾舞剧，相信很多观众都曾经看过。 其创作人，柴科夫斯基，是俄罗斯历史上最伟大的作曲家之一,一生都是在俄国社会大动荡大变革的时代度过的，作为这一时代的一名俄国知识分子和艺术家,直接生活在沙皇专制的黑暗社会里,他深深体验到俄国人民的悲惨遭遇和俄国知识分子的精神苦闷,且把自己思想感情上所经历的种种矛盾体验全部倾注到他的音乐中,他的作品几乎涉及到所有的体裁,包括歌剧、舞剧、交响曲、标题性交响序曲、幻想曲和器乐协奏曲,还有上百首浪漫曲和大量钢琴作品等。 柴可夫斯基通过《天鹅湖》的创作改进原有的舞剧音乐模式，在《天鹅湖》以前，舞剧音乐只是舞蹈的简单伴奏，没有内容，更没有思想。芭蕾舞剧只是让人们去欣赏舞蹈家高超的舞蹈技巧。《天鹅湖》音乐的创作使音乐不再是舞蹈的简单背景音乐，更是抒发情感、推动情节发展、塑造人物形象的重要手段，成为舞剧音乐的灵魂。人们在欣赏芭蕾舞剧时除了得到视觉和舞剧情节的满足，更会在听觉上产生心灵上的震撼。简单地说，就是把单一的芭蕾舞变成了多层次的美，对整个芭蕾艺术的发展具有划时代的重要意义，并对今后芭蕾舞剧音乐的创作、发展产生了深远的影响。这就是它的独特魅力所在。 一个多世纪以来，《天鹅湖》以优美的旋律、动人的故事、纯洁的天鹅形象征服了全世界的观众，是古典芭蕾的经典之作。人们对天鹅湖芭蕾舞剧好评如潮，“如同一部很强烈、很有想象力的音乐作品一样的成功”。“柴可夫斯基在音乐创作过程中，从未将本民族音乐与世界民族音乐割裂开来，而是随时注意从二者的辩证统一关系出发来对待不同的音乐内容。因此在《天鹅湖》的音乐中我们既能感受到欧洲各国音乐的风格，又能感受到浓烈的俄罗斯特色。” 具体来说，《天鹅湖》来自德国的一个童话故事。在结构上，《天鹅湖》包括
浅析柴可夫斯基《天鹅湖》场景音乐
世界经典音乐赏评与比较 期末论文 学 院 电子信息工程学院 专 业 电子科学与技术（微电子）一班 年 级 2014级 姓 名 白 淼 学 号 3014204001 2015年 12月 29日
浅析柴可夫斯基《天鹅湖》场景音乐柴可夫斯基(1840-1893)是古典音乐浪漫主义中期重要人物，19世纪世界最重要的音乐家之一。他的代表作品有：第六（悲怆）交响曲，歌剧《叶甫根尼·奥涅金》，舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、交响幻想曲《里米尼的弗兰切斯卡》、弦乐小夜曲以及大量声乐浪漫曲。 芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠，然而芭蕾音乐似乎不太被音乐史家看重，也许是因为在这种音乐形式中，“画”是第一位的，“音”不过是作为陪衬而已。换句话说，芭蕾音乐一旦脱离了舞剧，其光芒与交响曲或奏鸣曲相比就要黯淡些许。但柴可夫斯基的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》却把芭蕾舞剧当中的场景音乐提高到了交响音乐的水平，其中《天鹅湖》是芭蕾音乐的典范作品。在他的舞剧中,音乐是和作品内容与舞台动作紧密联系的重要组成部分。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力,通过交响性的展开和对人物性格的刻画,加深了作品的戏剧性。他在《天鹅湖》中,以富于浪漫色彩的抒情笔触,表现了诗一般的意境,刻画了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情;并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。 《天鹅湖》根据民间传说改编，讲述了公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。一日，刚刚成人的王子齐格费里德在天鹅湖游玩，发现了变成人形的奥杰塔，得知这个美丽的女子本是公主，受了恶魔诅咒才变成天鹅。从此以后，王子深深爱上了奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，杀掉了恶魔。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，二人终于幸福的在一起。全剧分四幕,包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱,由五个分曲组成。全剧以天鹅为主题，第一幕、第二幕和第四幕的终场音乐,都以这个主题为基础。柴可夫斯基通过主题变形的手法。用音乐来揭示戏剧情节的发展和正义战胜邪恶的主题思想。 序曲刚一开始，双簧管就吹出柔和的曲调引出故事线索，低沉委婉，表现了变成天鹅的奥杰塔凄惨而动人的场景。在轻盈的小提琴和流畅的竖琴声中，我仿佛看见：波光粼粼的湖水上有一只白色的黑鼻天鹅，她把丰润而亮白的长羽轻轻舒展，长长的曲颈从容的弯曲着，在幽深的湖面上摇曳东西。她雍容华贵，她优雅从容，洁白的羽毛圆润的身型，散发着高贵的芬芳，她时而雀跃，却又略带忧伤，像是感叹命运的不济，又像是感慨身世的坎坷。她轻盈的身姿灵活的漂游在
天鹅湖赏析
《天鹅湖》赏析 学院：金融与统计学院 班级：2010级金融三班 姓名：闫锦 学号：20101810327
在音乐赏析的课堂上欣赏了《天鹅湖》，该舞剧是芭蕾艺术史上最伟大的一部杰作，也是人类几千年舞蹈文化的最高峰。诞生一个多世纪以来，它已成为世界各国芭蕾舞蹈团演出场次最多、版本最多、观众最多、影响范围最广的一部芭蕾舞剧。它荡气回肠的音乐、辉煌宏大的舞蹈以及高超的舞蹈技艺我留下了深刻印象。 芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠，出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的,1489年在意大利的一个小城里,为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼,演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天所见到的芭蕾演出绝然不同,它的每一段表演大致都与上菜联系在一起,比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉;海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后,许多神话人物上场献上许多菜肴和水果,最后客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式,可以说是芭蕾的雏形,后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展,经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。 一、剧情介绍 柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说。 引子：在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。 第一幕：老国王去世，奇格弗里德王子不久就要继承王位，因此必须要举行大婚。王子深恐失去自由，更不愿娶一位不为自己所爱的人为妻。王子在21岁生日之际，和朋友们在城堡的庭院中聚会，仆人班诺安排了生日宴会并尽力让王子快乐，不料王后突然驾到，她对这种大肆喧闹的宴会大为吃惊，提醒王子王宫还处于国丧期，王后说完离去，留下了沮丧的奇格弗里德。班诺让两名交际花跳舞去取悦王子，乐起舞兴时，班诺也热情地起舞向未来的国王祝酒。舞终人散，一行天鹅结对从王子的头顶飞过，班诺建议王子试试新弩，他们朝天鹅飞去的方向猎捕追去。 第二幕：王子和班诺来到了湖边，王子遣班诺去寻找天鹅。独自留下的他引起了魔王罗斯巴特的注意。突然一只天鹅靠近，王子惊奇地看到一只端庄高贵的天鹅慢慢变成了娇美的婷婷少女。美丽的少女向英俊的王子讲述了自己悲惨的身世。原来，她是一位名叫奥杰塔的公主，可恶的魔王将她和伙伴变成了天鹅，她们只有在深夜才能恢复人形。惟有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。王子坚信公主就是他朝思暮想的心上人。魔王在一边偷听被发现，王子欲射杀他，奥杰塔向王子求情不要杀死魔王，否则符咒将永不能破除。奥杰塔警告王子如果他违背了爱的誓言，她将会永远做一只天鹅。黎明破晓，王子发誓要将她从苦难中解救出来，发誓将这永恒的爱牢记在心。奥杰塔和她的同伴变回天鹅回到了湖里。 第三幕：待选王后的各国佳丽云集在城堡的舞厅中，王子必须从中挑选出一位未婚妻。公主们为讨王子的欢心纷纷献舞，可是王子的思绪不在她们身上，拒绝做出选择。响亮的号声响起，宣告来了两位没有受到邀请的客人。他们是魔王罗斯巴特伪装的使臣和他的女儿奥吉莉娅。罗斯巴特把奥吉莉娅变成了奥杰塔，王子被貌似奥杰塔的不知身份的来访者迷住了，
(完整版)芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析 芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天所见到的芭蕾演出绝然不同，它的每一段表演大致都与上菜联系在一起，比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉;海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后，许多神话人物上场献上许多菜肴和水果，最后客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。 传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置，三种基本舞姿，腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法编排、组合，就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。 《天鹅湖》第二幕:慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，
以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。 十九世纪末叶，柴可夫斯基的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》把芭蕾音乐提高到交响音乐的水平。在他的舞剧中，音乐是和作品内容与舞台动作紧密联系的重要组成部分。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力，通过交响性的展开和对人物性格的刻画，加深了作品的戏剧性。他在《天鹅湖》中，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了诗一般的意境，刻画了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情;并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。因此，柴可夫斯基的《天鹅湖》，至今还是芭蕾音乐的典范作品。《天鹅湖》取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，爱情的力量战胜了魔法，奥杰塔得以恢复为人身。 全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题，它在全剧中贯穿发展，起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律，由双簧管在竖琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上;最后，由木管乐器和弦乐器隔开两个八度强烈地齐奏，并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时，舞台上是一片苍茫的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴着花冠。
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析 一部芭蕾史,上下五百年。在这漫长的历史中,柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天 鹅湖》是自15世纪文艺复兴以来芭蕾艺术的集大成者。同时,它也是当今世界 上改编版本最多、演出场次最多、观众人数最多、传播范围最广的一部芭蕾舞剧。《天鹅湖》因其如泣如诉的爱情童话、诗情画意的舞蹈段落、沁人心脾的 交响音乐、圣洁典雅的天鹅形象,代表着古典芭蕾的最高成就。 不过,这部芭蕾经典来之不易:1877年在莫斯科大剧院,由奥地利芭蕾大师 文策尔·莱辛格尔编导的第一个版本曾首战失利,使得《天鹅湖》尘封了近18年。1895年在圣彼得堡的玛林斯基剧院,素有“古典芭蕾之父”美誉的法国大 师马里于斯.佩蒂帕和他的俄国弟子列夫.伊万诺夫携手合作,终于力挽狂澜,成 功地推出了《天鹅湖》,并引起舞蹈界内外的一致好评,从而奠定了俄罗斯芭蕾 在19世纪后半叶世界芭蕾发展史上的核心地位。此后,《天鹅湖》在舞台上被 确立下来,成为迄今流传的各种版本的奠基之作。 《天鹅湖》取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公 主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，恋爱的力量战胜了魔法，奥杰塔得以 恢复为人身。 全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在 天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的根基主题是天鹅主题， 它在全角逐贯串成长，起着主导念头的浸染。凄恻悦耳的旋律，由双簧管在竖 琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上；最后，由木管曲谱和弦曲谱离隔两个八度 强烈地齐奏，并逐步消逝踪。乐队吹奏这个分曲时，舞台上是一片苍莽的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴开花冠。 第二分曲是一个舞蹈排场。开首一段音乐由弦澜ㄔ爨出，王子和他的伴侣 本诺穿戴猎装登场。当强烈的乐队全奏和尖锐的木管曲谱旋律交替呈现时，王 子看见天鹅，想举弓射击，天鹅仓猝躲藏起来。天鹅公主用一个猫跳，年夜舞 台后部的斜坡上落地，所谓猫跳就是蜷腿侧跳的动作。接着是一段情节舞。所 谓情节舞，是用舞蹈和哑厩啻洮示激情和戏剧情节的芭蕾排场。双簧管吹出一 个抒情曲调，天鹅公主责问王子为什么要射击她。然后，音乐变为快板，天鹅
音乐鉴赏天鹅湖
音 乐 鉴 赏 论 文 姓名：王浩 系别：计算机科学与技术系 班级：01班 学号： 指导老师：胡贞宇
论芭蕾舞剧 ——《天鹅湖》 目录 一、《天鹅湖》简介 (1) 二、《天鹅湖》的创作背景 (2) 三、《天鹅湖》中的故事简介 (3) 四、《天鹅湖》全局介绍 (4)
摘要：在柴科夫斯基的《天鹅湖》中，他以富于浪漫色彩的抒情笔触．表现了诗一般的意境，刻画了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情；并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。因此，柴科夫斯基的《天鹅湖》，至今还是芭蕾音乐的典范作品。我将从以下几个方面对柴科夫斯基的《天鹅湖》作简要的鉴赏： 一，《天鹅湖》简介。 二，《天鹅湖》的创作背景。 三，《天鹅湖》中的故事简介。 四，《天鹅湖》全剧介绍。 关键字：魔王，婷婷少女，天鹅，爱的誓言，宽恕，团聚。 正文： 《天鹅湖》简介 《天鹅湖》是一个多世纪以来古典芭蕾的经典之作，他以其诗情画意的舞蹈段落，单纯的凝练的通话故事，圣洁之至的天鹅短裙，对比鲜明的仙繁场面，沁人肺腑的音乐形象，以及“真善美”的舞蹈意向征服了无数观众。 《天鹅湖》的创作背景： 1871年夏天，作曲家柴可夫斯基去乌克兰卡明加渡假，拜访了居住在那里的妹妹。做为舅舅，他根据德国作家莫采伊斯的妖精故事《天鹅池》，为可爱的外甥们谱写了一部家庭用的独幕芭蕾曲。1875年8月，莫斯科帝国剧院总裁格里采尔与剧作家皮盖切夫合作编写了大型舞剧《天鹅湖》的台本，并以八百卢布的报酬委托柴可夫斯基为之作曲。早就希望能在舞剧领域里进行尝试的柴可夫斯基，就以四年前所写的这部短篇芭蕾音乐为基础，又融合进1869年所创作的歌剧《女水神》的音乐，于次年4月完成了全部谱曲工作，全剧共分四幕二十九曲。不久，《天鹅湖》由德国人列津格尔编导，在莫斯科正式公演，略波夫担任乐队指挥。遗憾的是他们对于柴可夫斯基的创新感到无所适从，在演出中不按原谱，任意加进普尼等其他作曲家的音乐。特别是因为编导的平庸，竟然给扮演天鹅的女演员双臂绑上细木棍，让他们仿效飞禽翅膀，终于导致首演的全面失败，只演了几场就中止了。性格内向的柴可夫斯基，把演出的失败归结于自己的音乐，一直打算重新修改《天鹅湖》音乐，但未及动手就与世知辞了。 我眼中的芭蕾舞剧《天鹅湖》：首先说一下芭蕾舞的特点：芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利、17世纪在法国宫庭形成。法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，是芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这
音乐鉴赏天鹅湖
星期六（5、6节） 音乐鉴赏 ——论柴可夫斯基和《天鹅湖》 系别：软件学院 专业：软件工程 姓名：XXX 班级：09软工八班 学号：068xxxxx 指导老师：XXX
柴可夫斯基和《天鹅湖》 摘要:《天鹅湖》的音乐像一首首富有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动，以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量的舞剧音乐，是柴可夫斯基对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。它见证者柴可夫斯基的的智慧和超强的艺术天赋，一个艺术大师。 关键词：柴可夫斯基；天鹅湖；巴黎； 早在这部芭蕾诞生的前几年，“天鹅湖”作为儿童所喜爱的故事就已经在柴可夫斯基的姐姐阿列克山德拉·达维多娃的家人和朋友们中流传着。后来，莫斯科帝国剧院院长伏拉基米尔·彼得罗维奇·毕季切夫组织人力编排以这个故事为题材的四幕芭蕾，台本好象出自毕季切夫和一个叫瓦西里·盖尔泽的舞蹈演员之手，柴可夫斯基据此谱写出了乐曲，尤里斯·雷辛格负责编舞。 最早的节目单上没有写谁是故事的作者，但人们很清楚，这几乎是一个家喻户晓、人人皆知的民间故事，而且颇有点儿浪漫史诗的味道。把这样一个民故事改编成芭蕾大概是受了早期的两部芭蕾《仙女》和《吉赛尔》的影响，这后两部芭蕾都在表现这样一个永恒的主题：男人们在追求他们在现实生活中无法得到的理想化的爱情。 那一年，柴可夫斯基35岁，他性格内向，还有些郁郁寡欢。这
时，他已经写过三首交响曲、一首B降调钢琴协奏曲和四部歌剧，其中有《水神》和voyevoda。柴可夫斯基在创作《天鹅湖》时从这两部歌剧中借用了一些音乐思想。1875年，他在写给他的同行作曲家尼古拉依·雷姆斯基—哥萨可夫的信中说，他接受毕季切夫的委托而创作《天鹅湖》，一部分原因是他需要钱，同时他也想在芭蕾音乐方面练练手。 首场演出时音乐出了问题，但那不是曲子本身的问题。柴可夫斯基亲自修改，并在第三幕增加了一段俄罗斯舞蹈。别鲁佳·卡马科娃是第一个跳女主角的女芭蕾演员，但演到第四场时，改由老演员安娜·索贝什堪斯卡亚担任主角，她加进了一段彼季帕根据明库斯的音乐专为她编的双人舞。柴可夫斯基对此十分不满，他根据已设计好的舞步谱写他自己的音乐（出版时作为附录加在全曲之后，有时作为一个片段单独表演，如巴兰钦后来据此所创作的《柴可夫斯基双人舞》）。 对于最早的这部《天鹅湖》，大家公认雷辛格的编舞实在欠佳，有的甚至认为十分糟糕。但对整个《天鹅湖》的演出是成功还是失败，却众说纷纭。曾经为该剧谱写过钢琴曲的尼科莱·卡什金认为：《天鹅湖》是成功的，虽然不是特别辉煌。它一直演到布景破旧不堪。”可有人说，那是因为约瑟夫·汉森后来对它重新编了舞。 不管第一个版本的《天鹅湖》的演出是成功还是失败，可以肯定的一点是，它的故事和音乐是吸引人的，第一次涉足芭蕾音乐创作的柴可夫斯基为后人不断地修改、改编《天鹅湖》打下了基础。 《天鹅湖》从1877年首演到1883年六年中共演了41场，到柴