儿童绘画有哪些典型特征

对孩子来说，绘画是一种很有趣的游戏。儿童绘画是在孩子感受、认识、理解的基础上自然地发展而成的。孩子们在画画的过程中感受到绘画带来的无穷乐趣。

因为儿童对形体、结构、空间、色彩等很多的客观造型因素还缺乏理解和认识，因此，他们在绘画时表现出的各种各样的特点和所采用的表现手法与成人有很大的区别。

它的特点主要有以下几点：

1. 非凡的想象力

儿童思维处于情景知觉阶段，喜欢用拟人化的方式来绘画。他们往往把无生命的物体和有生命的动植物画得和人一样，不仅赋予它们以生命，而且赋予它们一切人所具有的特点和本领，使画面显得生机盎然。

2. 强调与夸张

儿童在绘画中，常常不自觉地把自己的感觉和情感加以强调和夸张。他们运用自己本身的主观经验，不拘泥于物体固有的外在结构形式，大胆地对之进行改变，通过夸张的方式表达出来。

3. X光线式的透明画法

儿童画中常见的形式是，他们往往会将不同角度看到的东西和知道的、想到的东西都罗列到画面上。

4. 概括性

因为儿童画中的意象是模糊淡化了的影像，所以当儿童依靠意象作画时便无法抓住物体的明晰形态，加之他们表现力的不足和手指肌肉发育的不健全，便只能用简单抽象概括的形式表现他们心目中的形象。

5. 地平线式

儿童常把所画的东西与地平面联系起来。他们一般会在画面上画上一条长长的水平线，把他们所要画的东西都画在这条水平线上，不管是人、房子、树木、车辆，还是其他的东西。

6. 平面和空间的表现

平面表现是一种特别的表现方式，孩子在绘画过程中会更多的用平面表现的方式，把物象作为无体积感、无纵深感的平面形态表现出来。

浅析儿童绘画的造型特征[1]

阜阳师范学院美术学院2010届毕业论文论文题目浅析儿童绘画的造型特征作者吴蓓蕾学号200641001123 专业美术学06级（2）班指导教师国玉

论文提纲论文题目：浅析儿童绘画的造型特征姓名：吴蓓蕾学号：200641001123 指导老师：国玉论文结构： 1：儿童绘画造型特征之——夸张 2：儿童绘画造型特征之——拟人化 3：儿童绘画造型特征之——阶段性特征第一期：涂鸦期（1——2岁）；第二期：象征性（2——3岁）第三期：前图式期（3—5岁）；第四期：图式期（4——8） 4：结论。

浅析儿童绘画的造型特征姓名：吴蓓蕾学号：200641001123 指导老师：国玉摘要：本文通过对相关文献的研读和儿童作品的分析，探讨了儿童绘画造型的特征以及心理发展对儿童绘画造型的影响。儿童美术指以儿童为主体的美术造型活动和欣赏活动，美术创作又包括绘画创作和手工活动。绘画创作是造型艺术中最主要的艺术形式之一，是指儿童运用线条、色彩与形体等艺术语言，通过造型、构图和设色等艺术手段，在二维空间(也就是平面)里塑造出静止状态的视觉形象，来表达他们审美感受的艺术形式。从创作的心态上来说，他们是进入了一种轻松忘我没有羁绊的自由境界；从创作的过程来看，他们都使用大胆的笔墨，朴实的线条，来表达发自心底的强烈情感。绘画不仅是儿童表达自己内心世界和生活体验的一种方式，而且还是儿童的一种特殊语言。无论是在内容还是造型方面，儿童画都是不同于成人画的，而且不同年龄阶段儿童的绘画造型都表现出不同的特点，同一年龄阶段的儿童，由于生活的环境、地域、教育因素及生活方式不同，他们的绘画创作造型也会呈现出各自不同的特点。关键词：造型特征儿童绘画二维空间特殊语言最杰出的艺术本身就是想象。 ———黑格尔我曾经能像拉雯尔那样作画，但我却花了必生的时间去学习像儿童那样的作画。 ——毕加索对于绘画艺术而言，儿童美术虽然是处于艺术发展中的初级阶段，但它体现的却是人类审美理想中最真挚、最原始、最朴素的一种追求。在近现代的绘画发展中，很多大艺术家都从儿童艺术中吸取营养而形成了自己独特的艺术面貌。绘画是情感启迪、情感交流、情感表达的重要手段之一，通过绘画活动，儿童体验成就感、审美感。绘画是儿童自我表达的重要方式，还是儿童的精神创造活动。儿童的绘画创作是出自生命最根本的活力和本性的需要。儿童具有比较强烈的创造欲望，受这种欲望的驱使，他们不停地进行各种方式的寻求和探索。而美术创作是发挥年幼儿童创新潜能的最佳载体。造型是形成画面中每一个形象的手段。有画就有造型，儿童画画时也不例外，他们总是抓住事物的主要特征，以线进行造型。与我们成人世界里的绘画语言有着很大的不同之处，下面我从儿童绘画的造型特征的三个方面来进行分析。 1、儿童绘画造型特征之——夸张

5-6岁儿童绘画创作中艺术思维的过程与特点

5～6岁儿童绘画创作中艺术思维的过程与特点双塘中心园孙爱导读：儿童喜欢一次性完成绘画创作，并在创作中几乎不作太多考虑，直接作画，下笔流畅，线条大胆，涂色随心所欲，不存在成人所谓的败笔。研究发现，5~6岁的儿童在创作中充满自信，能以较多的方式使用线条和形状，如开放性的和封闭性的、爆发性的和控制性的，并根据自己的情感、愿望或按物体固有色来涂色。绘画是儿童的一种特殊语言，是其表现内心世界的一种载体。学前儿童艺术思维在绘画创作过程中表现为一种运用多通道的感觉器官，获取、再造、物化审美心理意象的活动。对学前儿童的艺术思维进行研究，有助于教育者进一步深入认识学前儿童的内心世界，使学前儿童艺术教育更好地促进儿童的发展。本研究借鉴哈佛大学加登纳教授关于艺术活动三大系统的概念，以及国内研究者关于绘画超常儿童艺术思维过程三大系统的概念，将艺术思维过程分为三个部分：知觉(perception)、反省(reflection)和制作(production)。研究采用随机抽样，选取一所江苏省省级示范幼儿园(非艺术特色园)大班30名5～6周岁的学前儿童，分成5组，每组儿童作画时间为上午10点～11点之间。研究持续半年，共搜集了138幅儿童绘画作品，通过对儿童绘画创作过程及作品的分析，探究5～6岁儿童绘画创作中艺术思维的过程与特点。一、5~6岁儿童艺术思维中的知觉知觉是在感觉基础上实现对物体一般结构特征的把握的心理过程。视知觉，也就是视觉思维。绘画活动中的视知觉是视觉对对象的形状、色彩、光线、空间、张力等审美属性及其所组成的完整形象的整体性把握。学前儿童对绘画创作对象的获取正是通过其感觉器官的视知觉功能来实现的。对儿童艺术思维中的知觉过程及特点的研究，是通过4次绘画活动来完成的。主题分别是：“静物写生”“我和爸爸妈妈”“跑得很快的人”“我乘公共汽车”，所涉及到的知觉过程都是对两个或两个以上事物的感知，力求使儿童有充分的机会展现其视知觉的过程。研究发现，5～6岁儿童艺术思维中的知觉是通过知觉选择获得审美心理意象的过程，具有多通道性。5—6岁儿童对物体的知觉过程是以视觉为主，

涂鸦期幼儿绘画特点

涂鸦期幼儿绘画特点与指导策略李怡芳【摘要】幼儿绘画发展可分为四个阶段：涂鸦期、象征期、图式期、写实期。2-3岁幼儿正处于绘画涂鸦期，是幼儿绘画的最初级阶段。幼儿的涂鸦活动可以较好的反映其心智成长和身体发育状况，激发其创造的热情和动力。为此，我们应当遵循幼儿发展的自然规律，循序渐进，重视并鼓励幼儿从事涂鸦和符号活动，探索适宜的材料与方法来引导幼儿的涂鸦活动，使他们心理得到充分满足，绘画兴趣得到培养。既给予他们涂鸦的自由，又进一步激发其创造性思维和活动的发展，让他们在活动中加强观察与学习，顺利地摆脱涂鸦期，进入下一个新的发展阶段。【关键词】涂鸦期美术活动指导策略 “唉，毕加索是天生的。” 有的妈妈会说。的确，不是每个妈妈都能生出一个小毕加索，但重视在婴儿期对宝宝绘画潜质的开发，即使不能让孩子成名成家，也会为他未来的人生打开一扇明亮的窗。所有的新生儿只能看到距离他20厘米以内的东西,大部分宝宝在1岁时还不能准确区分颜色，可有的孩子在三、四岁的时候，就能画出线条虽稚嫩但色彩丰富的画了。最前沿的科学也很难说清楚,为什么有的孩子早早学会了区分颜色与形状,甚至有了艺术的创造，而有的孩子,仍然是沉默的大多数。如果有一天，你发现小宝贝开始乱涂乱画，弄脏了衣服、家具和你的心情，千万不要恼火，妈妈们，整理好你的耐心和智慧，仔细看一眼那些混乱的线条吧，一个由宝宝创造的神秘花园在你眼前展开了……唐代《添丁诗》“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦。”涂鸦：在字典中也是这样解释的：形容字写得很坏。似乎在一般人的眼里，涂鸦是一种不好的行为。殊不知，涂鸦是人创造性的始初，毕加索的画是抽象画的经典之作，如果说他的画象孩子的画，其实一点也不为过，因为还有谁象他这样具有创造力和想象力呢？那就是孩童。

【儿童画画学习】儿童画元旦画图片大全

【儿童画画学习】儿童画元旦画图片大全【--元旦节】元旦，即世界多数国家通称的“新年”，是公历新一年的第一天。以下是整理的关于儿童画元旦画图片大全，欢迎阅读。儿童画元旦画图片大全1 儿童画元旦画图片大全2 儿童画元旦画图片大全3 儿童画元旦画图片大全4 儿童画元旦画图片大全5 儿童画元旦画图片大全6 儿童画元旦画图片大全7

儿童画元旦画图片大全8 【相关阅读：元旦】起源变化元旦，据说起于三皇五帝之一的颛顼，距今已有4000多年的历史。“元旦”一词最早出现于《晋书》：“颛帝以孟夏正月为元，其实正朔元旦之春。” 南北朝时，南朝文史学家萧子云的《介雅》诗中有“四季新元旦，万寿初春朝”的记载。宋代吴自牧《梦粱录》中有关于：“正月朔日，谓之元旦，俗呼为新年。一岁节序，此为之首。”的记载。汉代崔瑗《三子钗铭》中叫“元正”、晋代庾阐《扬都赋》一赋中称作“元辰”、北齐时的《元会大享歌皇夏辞》一辞中呼为“元春”、唐德宗-李适《元日退朝观军仗归营》一诗中谓之“元朔”。中国元旦历来指的是夏历（农历、阴历）正月初一。正月初一的计算方法，在汉武帝时期以前也是很不统一的。因此，历代的元旦月、日也并不一致。夏朝的夏历以孟喜月（元月）为正月，商朝的殷历以腊月（十二月）为正月，周朝的周历以冬月（十一月）为正月。秦始皇统一中国后，又以阳春月（十月）为正月，即十月初一为元旦。从汉武帝起，规定孟喜月（元月）为正月，把孟喜月的

第一天（夏历的正月初一）称为元旦，一直沿用到清朝末年。公元1911年，孙中山领导的辛亥革命推翻了满清的统治，建立了中华民国。各省都督代表在南京开会决定使用公历，把农历的1月1日叫做“春节”，把公历的1月1日称为“元旦”，不过当时并没有正式公布。为了“行夏正，所以顺农时，从西历，所以便统计”，民国元年决定使用公历（实际使用是1912年），并规定阳历1月1日为“新年”，但并不称为“元旦”。 1949年9月27日，第一届中国人民政治协商会议，在决定建立中华人民共和国的同时，也决定采用世界通用的公元纪年法，即我们所说的阳历。元旦，指西元纪年的岁首第一天。为区别农历和阳历两个新年，又鉴于农历二十四节气中的“立春”恰在农历新年的前后，因此便把农历一月一日改称为“春节”，阳历1月1日定为新年的开始――“元旦”，并列入法定假日，成为全国人民的节日。专家：“元旦”一词系中国“土产”已经沿用4000多年。每年1月1日，标志着新一年的到来，人们习惯将这一天称为“元旦”，俗称“阳历年”。天文专家表示，“元旦”一词系中国“土产”，在中国农历中已沿用4000多年，但现行公历“元旦”为1949年所定，

儿童美术基础知识大全

儿童美术基础知识大全美术基础知识美术的种类及其主要特征，是美术本身的基本规律的重要内容之一，它也是实行美术鉴赏首先需要掌握的基本知识。美术的种类较多，一般人通常把美术仅仅理解为绘画和雕塑。实际上，美术的范围理应包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术。因为它们都是用一定的物质材料（绘画用纸、布、木板、颜料等；雕塑用木、石、泥、铜等。工艺美术和建筑艺术使用的物质材料就更广），塑造可视的平面或立体的形象，反映客观世界和表达作者对客观世界的感受。所以，美术又称“造型艺术”、“视觉艺术”或“空间艺术”。当然，这是它们的共同点，但具体到每一种美术形式，它又有自己的一些特殊性，从而构成绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的主要特征。下面从美术鉴赏的角度，分别介绍一下绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的主要特征。绘画绘画是美术中最主要的一种艺术形式。它使用笔、刀等工具，墨、颜料等物质材料，通过线条、色彩、明暗及透视、构图等手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，创造出能够直接看到的、并具有—定形状、体积、质感和空间感觉的艺术形象。这种艺术形象，既是现实生活的反映，也包含着作者对现实生活的感受，反映了画家的思想感情和世界观，同时还具有—定的美感，使人从中受到教育和美的享。从绘画的种类、形式来讲，绘画在整个艺术门类中是最丰富多彩的艺术形式之—。从画种来分，它能够分为中国画、油画、版画、水彩画，水粉画、素描、速写等。其中有些画种因为使用的物质材料、工具或表现技法不同，又可分成很多样式。例如，中国画能够分成壁画和卷轴画两大类。从表现特点上又能够分成。工笔画、写意画和兼工带写三种；版

儿童在不同年龄段的绘画特点

儿童在不同年龄段的绘画特点在孩子们学习美术过程中年龄起着很重要的作用。随着年龄的增长，孩子们生理和心理上都发生着变化，认识不断提高，思维不断发展，自然地形成不同的年龄阶段，年龄阶段又制约着孩子们的心理发展。为了使家长了解这方面规律，更好地培养您的孩子成才，我们把各年龄阶段儿童绘画特征向您介绍，做为您辅导孩子的参考。我们把孩子2-17岁分为三个阶段；2-4岁以前为涂鸦期阶段、4-9岁为图示期阶段、9-17岁为写实期阶段。 1.涂鸦期阶段：孩子出生不久就能感觉出不同的颜色,随着语言的发展,他们开始对形状有辨别能力。两岁半的儿童可以拿笔在纸上、地上画来画去,初期只能画出一条条没有规律的线条,到三岁左右逐渐地可画出一些有规律的复杂的线条了,这些线条孩子自己也不知道代表什么，有时偶尔说出，画得是"妈妈"、是"苹果"等等大人根本看不出来的东西，我们称这一时期为，《涂鸦期》，这一时期的孩子是不能进行正常教学的。三岁半以后的孩子们画出的线条开始有规律，能画出不标准的圆形，一般到了四岁就可以准确地画出圆形、方形、三角形等物体，也能比较好地表达自己画的是什么了，这时就可以接受正规训练了，所以美术培训学校规定四岁开始入学，也有一些绘画方面超常的孩子涂鸦期结束得比较早，三岁或三岁半即可入学。 2.图示期：过了涂鸦期的孩子就进入了图示期，这是最良好的绘画启蒙时

期，这一时期的孩子对绘画兴趣最浓，喜欢画画是孩子们的天性，如果培养得好，兴趣就会越来越浓，他们会自如地运用绘画手段来表现自己的意愿。4-8岁的孩子画起画来最没有顾虑，创造性最强，我们把这一时期寓为创作的黄金时代。美校的教学也以发展孩子的创作能力为主要教学任务，这一时期创造性方面的培养在孩子一生中是很重要的，它往往会成为终生成就的奠基。这一时期孩子的绘画特点是，他们喜欢随心所欲地去画，不愿意接受技法的限制，没有比例空间的概念，为了表达自己的意思，可以随意夸张某一部分。例如：孩子想让自己画的小朋友拾到地上的玩具，他会把胳膊画得特别长。如果想画出屋内的情景，他们会把房子画成透明的，等等。这是孩子创作才能的萌发，应该在教师的指导和鼓励下发挥这一才能。有些家长不了解这一点，按照大人的认识水平去要求孩子，有的甚至不停地指责，这不对，那不象，弄得孩子缩手缩脚，画出画来死死板板使老师的启发教学效果受到影响，还会出现概念化的现象。这段时期的长短每个孩子不同，有的长些有的短些，如果老师培养很好，学生在创造性充分发挥的同时绘画技能也开始成熟起来。 3.写实期阶段：一般在九岁左右孩子的生理和心里都出现了较明显的变化，学生的逻辑思维开始迅速发展，开始感觉自己是大孩子了对儿童画感到不满足,追求画得真实,出现这种特点就开始向《写实期》迈进了，这是一个很大的转折点，有些孩子没有受到良好的培养，他们会出现眼高手低的毛病，画画不大胆，甚至不愿意画了，这时应该满足他们的求

儿童绘画技法大全

1．什么是儿童画? 所谓儿童画,是指儿童按照本人的想象，利用笼统、色彩进行创做的绘画。它是儿童对客不雅观事物的感应感染和表示自我认识的创制性行为。虽然儿童的绘画技巧笨巧粗朴，思维简单，认识全面,缺乏理性,但儿童正在绘画别传达了他们对夸姣想象的逃乞降对斑斓天然的感应感染，表示出儿童的心灵世界，儿童画充实地表示了儿童的本性和创制力。(图1） 3.儿童绘画创做有哪些特点？儿童绘画属于一类想象绘画,它以表达儿童的客观感应感染为主,不受客观形态和手艺规范的束缚，是儿童天然、实正在感情的透露,因此同样具有很高的审美价值。 ( 1）儿童绘画的形式往往具有平面化,笼统化、色彩夸张的特点。例如:画面外人的身体和四肢可以或许自正在弯曲,肆意加长或缩短。可以或许正在人的面部画出两个庞大鼻孔,也可正在侧面脸上看到一双眼睛。可以或许把秋千吊到月亮上去,还可制出五颜六色、外观奇特的建筑物。儿童画外的那类笼统言语,是笼统和感情的统一。那些奇思遥想，往往会令成年人另眼相看。（２)儿童画具有丰硕的想象力。儿童把不应时空里的事物同时呈现,把喜爱的物象拟人化。他们画地球与月亮握手，画蓝天白云间的彩虹上有寡多的朋朋正在逛戏,画太阳公公向月亮婆婆问候…他们能把想象取现实联系正在一路,把有生命和有生命的工具组合正在一起，表示了丰硕的想象力。（3）儿童绘画做品构图的随便性。儿童画的构图没有成年人那样多的法则和限制性。正在画面放置上,既不考虑画面外的平衡对称，也不考虑画面的对比和协调。有时他们会边画边挪动视点，有时会动弹画纸反反连系表示，有时正在画纸上尽情地画，曲到有处可画为行。那类自正在随便的画面，表现出画面构图的多样化。（4）勤恳逃求成人审美趋向。儿童随春秋的删加,学问和经验逐渐丰硕，审美程度也不竭提高，起头逃求成年人的审美标准,进修用成人绘画技法和表示形式来进行本人的绘画,那一期间,需要对他们当令地加以指点,使他们的绘画随本身的成长而逐渐成熟起来。（图２） (1)涂鸦期(１~3岁）：少儿拿起画笔画画,取其说是画，不如说是玩。有目标地乱涂乱画,是少儿基于对笔的乐趣，也是少儿对自我的发觉。少儿的涂画是有法则和不受客观影响的，那是人绘画能力的最迟表示。那一期间是儿童绘画的萌芽形态，需要老师细心地察看和耐心培育。老师当积极参与儿童的绘画逛戏,多与儿童进行交换，与儿童配合正在“涂鸦”外做绘画游戏,使儿童创做的有意义图形成为有内容的符号图形，及时改换少儿利用的色笔，激发少儿对色彩的乐趣。（图3）（2)趣味期（3~6岁）:那一期间的儿童试图用图形来表达思维外感知的具体事物,儿童正在幼儿园接管了初期绘画教育或是受同龄伙伴的影响,起头可以或许利用线条和色彩表达思惟狡计。但那一期间孩子的脑和手还不能协调，所画出的物象颇为夸张，表示出儿童强烈的客观感应感染和表示愿望。儿童趣味期做品的特点是:单纯,简单，线条不流利，笼统近似于符号。正在那类情况下,老师要给孩子创造绘画情景,给他们准备好绘画工具,并教给他们利用各类工具、材料的体例。为了成少儿童的察看力，理当让孩子多参与各类活动并多接触大自然然。寄望培育儿童独立思考的能力。及时地对儿童进行表彰和激励，让儿童连结对绘画的浓密乐趣。（图4） (３)制制期（6～8岁):线条变得较为流利，表达认识的能力有所提高，以自我为焦点的表示愈加表现正在画面上,喜好鲜艳的对比用色。

中班美术发展特点

中班幼儿美术特点中班幼儿不喜欢抽象的东西,教师要选择新颖的美术教材激发幼儿的兴趣;中班幼儿喜欢观看并模仿他人的绘画作品,教师要创造适宜的美术环境促使幼儿作品多样化;4-5岁的幼儿喜欢一种颜色涂到底,教师要提供丰富的美术材料让幼儿感觉色彩搭配;4-5岁的幼儿能够将自己的想法无所顾忌的用图画的方式表现出来,教师要使用鼓励性的评价,给幼儿一个自由想象的空间。中班幼儿身体处在一个柔弱的、不完善的未成熟的阶段，充分挖掘和发展这一年龄段的幼儿的绘画潜力，能使幼儿大脑得到充分的锻炼和开发，也为幼儿能更好的接受幼儿园体、智、德、美各方面的教育打下一个良好的基础。中班幼儿美术发展的特点： 1、从无意注意向有意注意发展，观察目的性较为明显，在主观认识与客观对象之间建立联系，由于受空间知觉水平不高的制约，表现为初步感知整体与部分之间的关系，能把握观察对象明显特征。能比较少量物体之间明显的差别，由零碎印象组成的符号发展为简单图像，能选择与物体明显相似的颜色。 2、创作的目的性明显增强，初步能从几个平行的维度去思考操作的符号，担仍缺乏条理并容易遗漏，不善于思考操作的步骤，操作中存在着较大的随意性。 3、手部肌肉动作从无法控制，逐步提高手指动作的力度。到了下学期： 1、有意注意发展,观察的稳定性有了明显的提高,为较完整地观察客观事物创造了有利条件。在把握运用图形组合的方法表现客观对象的基础上，更有兴趣地表现某些细节，有意记忆的发展使表象也逐渐增多而清晰起来，开始能有意识地观察周围的颜色，表现为对颜色极大的兴趣。在经历一段时间的越来越的满足之后，发现任何颜色都好看，从而开始关注颜色之间的配合，使自己的画面色彩颜色。

儿童画创作与欣赏

儿童画创作与欣赏 2008-03-31 21:55:21| 分类：理论探讨 |字号大中小订阅1．什么是儿童画？所谓儿童画，是指儿童根据自己的想象，运用形象、色彩进行创作的绘画。它是儿童对客观事物的感受和表现自我意识的创造性行为。虽然儿童的绘画技巧稚拙粗朴，思维简单，认识片面，缺乏理性，但儿童在绘画中传达了他们对美好想象的追求和对美丽自然的感受，表现出儿童的心灵世界，儿童画充分地表现了儿童的天性和创造力。（图1） 2．儿童绘画创作对儿童的成长有什么作用？（1）儿童绘画可以提高儿童的美感。儿童在没有掌握运用文字表情达意之前，绘画创作是他们表达思想的重要方式。他们不受拘缚地运用绘画工具，表现他们对周围生活的感受和认识。因而，儿童美感的培养不仅要通过对美好事物的感受和体验，更重要的是通过儿童自身的创造和对美好事物的再现。绘画创作是儿童创造性地再现他们感知到的美好事物的媒介。他们在绘画过程中，将自己的印象和感受表现出来，这不仅加强了他们对事物的感受能力，而且提高了他们对形象的造型能力，从而使儿童的全面发展起到积极的促进作用。（2）儿童绘画有利于发展儿童的智力和创作才能。有资料表明：人的信息80％来源于视觉。观察是儿童认识世界的重要途径。儿童的

观察能力决定着他们的认知水平。儿童在绘画过程中，手指的动作对脑细胞可产生良好的刺激作用，手的活动越多，动作越复杂，就越能刺激大脑皮层的生理活动，从而使认知活动的水平越来越高。因此，儿童经常坚持画画，将有助于他们思维发展，有助于培养他们的创造能力。

（3）儿童绘画创作能促成儿童个性心理品质的形成。儿童在绘画创作过程中，往往对涉及到的问题更加敏感，对生活更加热情。使他们觉得生活更亲切、更有趣，并能从中体会到自己的作用和力量。同时，美术创造的成功，需要他们的专心和耐心，这对培养孩子的品质和个性有很大帮助，因此，绘画创作是发展儿童创造能力的最佳手段。 3．儿童绘画创作有哪些特点？儿童绘画属于一种想象绘画，它以表达儿童的主观感受为主，不受客观形态和技术规范的约束，是儿童自然、真实情感的流露，因而同样具有很高的审美价值。（1）儿童绘画的形式往往具有单纯化、平面化，形象、色彩夸张的特点。例如：画面中人的身体和四肢可以自由弯曲，任意加长或缩短。可以在人的面部画出两个巨大鼻孔，也可在侧面脸上看到一双眼睛。可以把秋千吊到月亮上去，还可造出色彩斑斓、外观奇特的建筑物。儿童画中的这种形象语言，是形象和情感的统一。这些奇思遐想，往往会令成年人刮目相看。

学前儿童绘画能力的发展

一、涂鸦阶段（约—岁）（一）未控制的涂鸦 1.时间：涂鸦开始后的半年左右 2.特点：无规律可循的点、线混杂图，涂到画纸之外 3.原因：（1）不知道自己的运笔动作和涂鸦结果之间的直接联系（2）握笔的动作——手掌和手指共同操作，肩部、手臂和肘部无控制动作（3）大小肌肉尚在发展（二）有控制的涂鸦 1.时间：2岁左右 2.特点：重复的或具有上下左右方向的各种线条，能将涂鸦控制在画纸之内 3.原因：（1）能知道自己的运笔动作和涂鸦结果之间的直接联系（2）手眼协调（3）控制肌肉动作（三）圆形涂鸦 1.时间：2岁半左右 2.特点：圆圈线条，涡形线、不闭合及闭合的圆圈、复线圆圈 3.原因：（1）能知道自己的运笔动作和涂鸦结果之间的直接联系（2）手眼控制和协调（3）关节和肌肉更加灵活（四）命名涂鸦 1.时间：涂鸦过程中开始说故事 2.特点：具有明显的表达意图，对涂鸦进行命名 3.涂鸦出现的原因：涂鸦是儿童绘画活动的起始阶段（1）源于儿童身体运动的需求，随着身体运动能力和协调性的提高逐渐发展（2）源于儿童探索周围世界的欲望 4.“涂鸦滞后”现象

一些没有条件看见别人写字或画画的孩子，即使到达涂鸦期的年龄，也没有出现涂鸦活动。模仿是影响涂鸦行为出现的重要因素之一。 5.当儿童出于涂鸦期，成人应持的态度和发挥的作用如下：（1）成人应该重视儿童的涂鸦，切不可认为是孩子的随意胡闹而加以制止。（2）成人应该在儿童涂鸦期发挥适当的作用。二、象征阶段（约—5岁）（一）图形简单几何形和线条的组合，与想表现的真实事物想去甚远，具有象征性的意义。典型代表：“蝌蚪人” （二）色彩 1.能够识别主要的色相，有颜色个人偏好 2.象征阶段初期，用色不受物体固有色的限制，选择自己喜欢的颜色，自由涂抹自己偏好的物体。 3.象征阶段后期，逐渐按照物体固有色选择色彩，可以用方向一致的线条均匀地涂色，并图在轮廓线以内。（三）构图一个个独立的形象罗列在画面上，各个形象在大小、位置、间隔等方面并没有刻意安排，它们在共同的空间里的相互关系没有任何法则可循，但又确实有一定的表现主题。（四）成人的态度和作用 1.保护儿童的绘画兴趣 2.提供适当绘画工具

儿童绘画创作辅导

儿童绘画创作辅导——如何赢得“我们的明天”这场比赛 “我们的明天” 这又是一个积极的主题。也就是说，不宜表现消极的内容，如环境污染、战争、虐待动物、学习压力大等等……！反过来想，即使今天有很多很多的不如意，这些不如意也绝对不是昨天的人们期盼的，人们在描绘“明天”时，都会满怀美好！再从字面上看，前面的“我们”肯定指是比赛的参加者——一定是比赛参加者发自内心感受的真实表达，而不是大道理、空幻想！而“明天”绝对不是明天，而是我们可以看见的未来，所以要表现的内容既不能完全照搬现实，也切忌简单的“上天入地下海”！到底该如何呢？我们就把本次创作视为一场球赛，将其分为上下两个半场，分别从“仰望星空”和“脚踏实地”两个角度切入。上半场：仰望星空——大胆想象、放胆表现从想象的角度来说，没有想不到只有做不到。只要你敢想，一切皆有可能！抬头仰望型高空，它带给人类无限的遐想。虽然人类的足迹紧紧抵达过月球，虽然人类的踪迹刚刚跨出太阳系，但是，人类的想象造价数十万年前就充满了整个宇宙！大胆的想什么？仁者见仁智者见智，我们不应该为创作者的想象设定答案。但是，无论怎样的想象，从造型艺术的角度，都需要具体地表现出来，否则，我们在这儿的探讨毫无意义。而具体的表现靠什么？不外乎造型、色彩和合适的表现材料—— 1、大胆的表现造型所谓造型，当然就是画出某种样子了！到底要画出啥样子呢？肯定是很“像”的样子，也就是作者新政形象的“镜像”。这个“镜像”千万不要刻意追求“照相”式的“像”，而应该追寻自己内心的“像”。儿童绘画创作更应该如是。内心的“像”源自创作者内心的感动。不应该告诉儿童画什么，而应该以自己的感受启发儿童自己的感受，进而帮助他们以合适的造型完善这种感受，也就是表现内心的“像”。不同年龄儿童的造型表现能力是有很大差别的，这源于孩子的心理差异，是不可随意逾越的（属于万分之一的特殊儿童除外）。一般来说，六岁到九岁左右的儿童不可能画出极富立体空间效果的作品，也不可能画出照相般的“像”。对于这个年龄段的创作者而言，能够积极主动地表现自己的感受，能将自己对生活的观察融入其中，就是巨大的成功。这个年龄的儿童期望准确地画出照相般的“像”，但是受逻辑思维能力的限制，他们不可能依靠逻辑推理和联想关系把握空间和时间。这个年龄段儿童的造型是“点”的组合，也就是自己视觉感受的罗列。而这种罗列带来的恰恰是艺

涂鸦期幼儿绘画特点修订稿

涂鸦期幼儿绘画特点 WEIHUA system office room 【WEIHUA 16H-WEIHUA WEIHUA8Q8-

儿童绘画创作教学的感想

儿童绘画创作教学的感想发表时间：2013-12-06T16:18:41.170Z 来源：《教育学》2013年11月总第60期供稿作者：张庆 [导读] 绘画创作对于培养学生积极地观察生活、深入生活和表现生活都有着重要的作用。张庆江西省景德镇市昌河实验小学333000 摘要：绘画创作对于培养学生积极地观察生活、深入生活和表现生活都有着重要的作用。在辅导儿童绘画创作过程中，要以尊重儿童的天性，诱发儿童天性的原则，启发孩子的自信心，因材施教，因人而异，让儿童画展现出儿童的纯真无邪、自由烂漫。关键词：儿童绘画创作兴趣培养绘画创作对于培养学生积极地观察生活、深入生活和表现生活都有着重要的作用。儿童的想象力是非常丰富的，而且与成人的思维是截然不同的。爱因斯坦曾说过，想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象则概括着世上的一切，推动着进步，并且是智力进化的源泉，没有想象力就不可能有创造。我就恰恰抓住了这一点来进行儿童绘画创作教学，不断地挖掘儿童的想象力，发挥他们的创作潜能。下面结合本人在教学实践中的心得，谈谈对学生进行创作教学的一些具体做法。一、正确认识和评价儿童绘画儿童绘画作品，它具有自身的特点，与成人绘画是截然不同的，因此认识和评价方法也是不同的，不能以成人的眼光看待儿童的绘画。儿童绘画常常不受绘画常理的约束，直线可能画成曲线，红太阳可能画成黑的，甚至天地不分。这对他们来说，都是很正常的，你不能说他画错了，否则你就扼杀了儿童的创作兴趣。在评价儿童绘画作品时，我认为首先要多表扬、激励学生，指出不足之处，语言要委婉。课程标准中美术课程评价的基本理念是“为促进学生发展而进行评价”。记得曾经有位学生画了一幅海底世界，上面有条鱼画得非常奇怪，人头鱼身体，脸上笑眯眯的，经过这位同学的一番解释，我的心被震撼了。他说他整天的上课，做作业，双休日还得学这学那，真是太累了，非常羡慕大海的鱼儿们，多想变成一条小鱼，自由自在地在大海里游玩，这就是儿童心中的世界。其次，要注重学生之间的互相评价及自我评价，使教师更好地认识了解学生的内心想法，更能让学生之间及学生自身增进认识。最后，评价方法要多样化、多元化，因人而异，允许多种说法的存在，不求一种解释、一种答案。二、注重提高儿童绘画创作的兴趣小学阶段，特别是低年级的学生，他们活泼好动，善于模仿，经常是开始画得还一板一眼，画着画着就乱七八糟、七涂八抹，画不下去了。针对这一普遍现象，老师如果不加以重视，任其发展下去的话，他们对画画的兴趣将逐渐减退。针对这一现象，一是提高学生的绘画能力，从而增加兴趣和信心。二是注重引导学生如何用画笔来描绘心中的世界。如在辅导命题画《我的生日》时，首先我放了一段过生日的录像，配以生日歌，让学生进入到过生日这种欢乐气氛之中，从而引导学生回忆过生日的情景或者打算过一个什么样的生日，然后分别说给大家听。有的说全家人在一起吃一顿美餐；有的说非常想和老师、同学们在一起庆祝；有的想进行一次野炊；还有的想独自一人享受一天的自由生活。这样一来，学生由原来的脑子一片空白，变得素材充足，创作兴趣与激情大大提高。三、注重引导学生观察生活艺术来源于生活，从生活中提炼、索取是创作的基础。因此，要注重培养学生善于观察生活的习惯，善于描述、表达、善于发现生活中的美。所以必须精心引导学生从自身周边生活开始，细心观察生活。善于发现不引人注意而又新奇有趣的事物。这样，儿童在创作的时候就能做到心中有数，感觉有东西可画，不会让人感到画出来的画面空洞，没有主题，没有内容，而是有一种激情，有一种冲动，有一种感情色彩在里面。例如《变了样》一课可让学生有目的地去观察乡村或城市的变化，特别注意观察一些有意义的，变化较大的事物或形象，如：草房——楼房，土路——柏油路，土山——果树山等。通过一系列的观察、收集资料、图片等，既让学生有了对家乡的热爱的情感，又让画笔有了施展的天地。四、给学生一个自由的创作空间创作时让孩子按照自己的想法随意地涂抹，不刻意地告诉他去画什么，怎样去画。这种方法对于创作的独特性非常有效，且视野广阔。我认为美术的最高境界就是与众不同、个性独特。但有的家长认为是“乱”画。但恰恰是这种“乱”画，使他在省绘画创作比赛中荣获一等奖。其实，在大人眼中所谓的“乱”，正是儿童内心世界的体现，他所表现的正是他的想法，他的感受，那就是最美的，这就足够了。不应象有的家长那样，去阻止，去斥责，去批评，而应鼓励他们去“乱”画，这样更有利于发挥他们的内在潜力。总之，在辅导儿童绘画创作过程中，要以尊重儿童的天性，诱发儿童天性的原则，启发孩子的自信心，让他大胆而又自由地去涂抹、模仿和想象。不要用“准”和“象”的尺度来衡量一幅画。因材施教，因人而异，让儿童画展现出儿童的纯真无邪、自由烂漫。

涂鸦期幼儿绘画特点

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【小学三年级美术画画素材】 1一6年级画画图片大全

【小学三年级美术画画素材】1一6年级画画图片大全所谓儿童画，是指儿童根据自己的想象，运用形象、色彩进行创作的绘画。下面是小编整理的小学三年级美术画画素材，供大家参考。小学三年级美术画画素材欣赏小学三年级美术画画素材1 小学三年级美术画画素材2

小学三年级美术画画素材3 小学三年级美术画画素材4 小学三年级美术画画素材5 走进美术馆教材分析：

人类社会不断地进步和发展，人们对人类文化的珍视，使得越来越多的美术馆应运而生。美术馆具有展览、典藏、研究以及公众教育的功能，它保存着人类智慧、心灵的结晶，除保护和研究人类文明的珍品外，美术馆设有各种展示和展览活动，向人们传播知识、启迪人们的心灵，促进艺术普及，提高公众审美水平，都有着重大的意义。另外，随着人们生活水平的二年级数学上册试卷日益提高，人们精神追求也越来越高，走进美术馆，亲近艺术品、欣赏艺术品，甚至研究、了解它们，成为现代社会享受精神生活的重要方面。本课属于”综合.探索”学习领域，旨在将美术学习和审美素养的提高，由课堂延伸到社会。让学生了解各类美术馆的功能和特色，使他们获得一种美术学习的方式和渠道。亲自置身美术馆直接与艺术品”对话”，实地感受其艺术魅力，对学生了解艺术品，形成良好的视觉审美感受，有着积极的意义。本课将美术学习与社会活动融为一体，在实际的活动中，使学生掌有机化学实验握学习方法，适应社会和社会交往等能力都得到锻炼和提高。教材以不同种类的美术馆为线索进行呈现。第一部分，展示了”中国美术馆”“故宫博物院”“上海美术馆”“法国卢浮宫”等中外著名的美术馆及其特色馆藏作品。目的让学生对美术馆这一公众设施有一个大体的认识和了解，由于版面限制，教科书只能”以点带面”，不能详尽地解释，教学时教师应作必要的补充。另外，如果学校所在地有美术馆，教师更可以创造性地使用教材，将本地区美术馆的了解作为本课的重点让学生去认识和实践。第绿色蝈蝈分段二部分，网络美术馆，随着网络技术的日益成熟，网络资源越来越丰富。各大美术馆也纷纷建有自己的主页，各种主题的艺术网站也很多。教师可以结合网络引导学生去探寻、

3-6岁儿童绘画特征及表现

3-6岁儿童的绘画特征及表现【3岁前后】 ●三岁左右的孩子开始有意识的画画，能够说出他画得是什么，在此之前孩子是先动手画然后在解释他给画赋予的意义，这个时期的孩子已经能够自由画出大大小小的圆圈和横的竖的线条,圆圈上开始画上点和横线的“头部人像”开始出现，用极具表征的手法表现现实生活中的事物的线条是三至四岁儿童的显著特征。 ●“拟人化手法”也是这个年龄的绘画特征，例如孩子们经常吧太阳公公画成有鼻子，眼睛的笑眯眯模样就好像太阳公公是他们的好朋友。【4岁前后】 ●孩子凭映像画画，绘画作品中除了有“头足人像”还出现了头体二足人像，绘画作品像商品目录一样，各自事物无秩序排列，成人在欣赏孩子的绘画作品时，不要仅仅看孩子画得什么形象，更要认真听听孩子的讲叙。 ●通过语言来描述画画的主题和内容，并结合脑海中的印象来画出大人们眼中像样的形象。孩子想要画出来的，是只有孩子能了解到的事实，即他们内心的真实感受。并且会把印象最为深刻的部分画得大而夸张。 ●这个时期的孩子没必要刻意使用颜色和教授形象，这样只会

受到颜色和形象的束缚，感觉不到自由。最好用单色粗笔和大的画纸来画画。【5岁前后】 ●并不是把经历过的事情按照自己看到的样子画出来，而是把感兴趣的事情按照自己的认识画出来（尽管知道人是长着耳朵的，但还是会按照当时的兴趣不画耳朵，如果此时妈妈问他“没有耳朵吗”孩子会因为对耳朵不感兴趣而不画耳朵）。我们称之为“感觉的写实主义”。 ●开始给事物建立秩序并开始出现“基底线”开始理解各种各样的关系，试图用绘画来表现（一条横着画得线条，就有了地面上和海水中的分界它表现的是一个世界）。 ●能够把听到的事物在头脑中形成印象画成画。 ●请家长不要说孩子画得画奇怪，可笑，仔细倾听孩子画中所表现的各种关系，问问孩子：“谁？在哪里？在干什么？” ●这个时期的孩子，喜欢在幻想世界中做角色扮演的游戏，这也是一种培养孩子想象力的一种游戏，对于培养五岁孩子的绘画能力，丰富孩子的想象力是十分重要的，为了丰富孩子的想象力，多给孩子讲民间故事和各种传说。 ●这个时期的孩子非常享受分区涂色的乐趣，可以给孩子准备 12色的蜡笔或其他绘画材料。【6岁前后】 ●坚决的使用利用基底线建立秩序的方式，把事物沿着基底线

浅谈儿童画创作分析

浅谈儿童画创作在小学美术教育中，儿童画创作是一个重点。儿童在绘画方面有其独到的天性，从充满童趣的绘画作品中，我们可以感受到儿童对生活的理解认识以及借此表达出的情感和意识。所以儿童画对于儿童的健康成长中起着重要的作用。通过儿童画的创作能培养学生的创造能力，想象能力和表现能力。儿童画教学对儿童的影响是深远的。下面浅谈儿童画创作的几点体会一、更新观念尊重个性美术课堂是学校实施美育的主要途径，许多人理所当然的认为技术是艺术中的关键因素，技巧越高，作品就越好。看到孩子的作品只是一味的看技法，只想让孩子马上就出现干净，整齐，布局合理，内容充实的画。然而他们却忽视了儿童充满了生机勃勃的生命力，有着无穷无尽的可能性与创造力，所以在美术创造恬动中只有解放他们，强调个性表现，提倡别出心裁，才可能促使儿童生产创造力。孩子的画和他的年龄特点，以及他的生活经历分不开的。所以我们应该更新观念，不去让孩子接受那些与自己年龄不符的东西，孩子自己心中有一个与我们不同的世界，让他们大胆发挥大胆表现，我们会发现孩子的世界非常精彩。鼓励学生树立成功的信心。儿童画创作不要用成人的创作规律去要求，不要过多的讲解什么主题、构思、表现手段、绘画语言等，使学生感到高不可攀而产生一种惧怕感。要鼓励学生大胆去画，甚至是随意的涂鸦。不要轻易的指责批评，这时画好与画坏并不重要，让学生克服不会画的畏难情绪。让他们在轻松愉悦的心态下，有勇气和信心完成创作绘画练习。二、创造情境，激发想象教育家苏霍姆林斯基说：“如果用思考、情感、创造、游戏的光芒来照亮儿童的学习，那么学习对儿童来说，可以成为一件有趣的引人人胜的事情。”

儿童画的教学内容应是丰富、生动而又有趣的。从内容的选择入手，创设情境，让学生身临其境，激发学生学习兴趣。如一位美术教师设计了一堂课：引导孩子想像自己来到了外星球，由于语言不通，只能用绘画手段告诉外星人自己从什么地方来，吃什么等。面对这样的命题，孩子们感到新奇而兴奋，很快开动脑筋完成了一幅幅动人的作品。比如教《海洋怪兽》一课，让学生把自己事前准备的怪兽图片剪下来贴在黑板上，教师补绘上海藻等，共同完成一个“海洋怪兽之旅”，便能很好的激起学生的学习兴趣了。将创作的主题范围明确的告知学生，让他们围绕比较具体的、让他们可认知的形象进行想象。教师可以根据主题的特点帮助学生进行联想、畅想、猜想等。例如《好大的向日葵》的教学中，教师可以用猜谜语“圆圆的脸儿围着太阳转，追到东，追到西，它的籽儿大家都爱吃”为引子，激发学生的想象开展教学；在教学《小雨沙沙》时，教师可以播放下雨时的各种声音让学生进行联想；在儿童画教学中我们应该善于用这些游戏，故事等方式创设情境，让学生融入其中，才能使学生充分的激发兴趣发挥想象。选择合适的情境，便于激发起学生的想象。三、引导发现，进行思维发展儿童画是儿童反映自身生活的主要体现，是本能的活动。如果没有产生强烈地表现自身生活的欲望，也就不会产生真正属于儿童自己的绘画。观察是发现的基础，发现则是观察的升华，观察和发现在绘画中尤其重要。在教学辅导中，要引导学生留心观察身边的事物，抓住它们的特征，并记忆下来。在观察的过程中，更要教会孩子去发现，用自己的眼光去观察，去比较，去提炼，去想象。，在美术教育中对儿童观察力的培养是十分重要的，它是儿童想象、思维、创造、操作和审美能力的基础，能很好地训练儿童的观察力,拓宽儿童的思维空间,擦亮儿童的心窗,创造美的天地，放飞儿童个性之梦,培养儿童有正确的观察方法和能力,是我们每一个美术教育工作者义不容辞的责任和义务。 1 ．引导学生关注生活。

少儿美术地年龄阶段特征

儿童美术的年龄阶段特征太阳山艺术教育整理孩子的美术活动，划分为这样几个重要的阶段：一、涂鸦期，也叫抽象象征期，在1—3 岁。这一阶段的特点是随着各项能力如行走和语言能力的发展，孩子已经能够自主地拿起我们所给的绘画工具来涂抹，画面是完全抽象的，在他们眼中，这似乎是和其他游戏不同的一个新“游戏” 。而在我们的眼里，涂鸦中线条色彩的不确定性和任意性却反映了多种层面的问题，而且这些被反映出的问题在不同孩子的身上有着不同程度的体现。家长们可以回忆一下自己的孩子是怎样的情形：第一，孩子首先对这种被他自己看作是游戏的东西充满了好奇，那些纷乱的线条和色彩都是在探求游戏的各种可能性和各种结果的过程，这应该是涂鸦的第一步。这一步的开始时间越早越好，不能受常规界定（传统的涂鸦期界定是2-3 岁）的限制，可以从孩子有基本的抓握能力就开始，有的小孩在8 个多月时就抓着纸团，蘸着颜料开始了涂鸦，而多数孩子在 1 岁以后会对握着笔“乱画”充满了兴趣和好奇，如果给他各种颜色，还是能从颜料管里挤出的那种，他们会更加兴奋，发明很多奇妙的“玩法” ，会把颜料全部挤到水里，搅来搅去，极限时，笔就变成了手和脚，纸变成了地面或墙面，纸上都是小脚印，这时的线条也在他们的能力范围内变换着运行的轨迹，其实，他们想知道，这个东西道底会是什么样子，象小汽车那样还能跑到哪去呢，小脑袋在想，在纸上是这样的，地上呢，身上呢，墙上呢，当孩子弄得哪哪儿都是颜料的时候，我们应该高兴，他是在进行着真正的探索，其中潜在的对绘画材料在触觉、知觉和视觉上的认识已经在悄悄地获得和积累了，还都是自己来亲身感受的，这个过程是多么的宝贵和重要，我们可称之为不可或缺的“亲密接触” 。在这一步里，如果能听见妈妈在大叫或是心里在喊：“哇！啊！天哪！”也许是孩子把颜料水全都泼到了纸上；也许是她在往胳臂上画；也许已经在地毯上画 ,, 但一定是孩子在酣畅地游戏状态中正以自己的方式，而不是大人的方式全身心地接触着体会着绘画的“玩具”所带给他的无穷无尽的快乐！第二，涂鸦还是孩子在不断证实自己力量成长变化的一个过程。我们看到许多孩子用单色的硬笔或油画棒在画线条时，常常会把纸捅破，用毛笔和颜料时也常有这样的情况，每个孩子的力量虽然不同，但他们都是在用自己最大的力量去“画”一根线，或他们发现自己用了力，线就清晰时，就会再次去用力，当看到线因为自己用了力气而变得越来越多，甚至密密的要成一堆时，心里是快乐的，他以此证实了自己的力量所在，这也体现出孩子的生理和生命成长过程中的内在需求。所以，此时建议家长给孩子大的纸、厚的纸，让他在