初中美术愉快教学
浅谈初中美术愉快教学
美术是学生必修的一门艺术课程，对于学生的全面发展起着重要的作用。如果说其它课程赋予学生的多是理性知识的话，美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。如何使美术教学较大程度地发挥出其特有的作用，给予学生一个正确的审美观，实践中，对初中美术实施愉快教学的具体措施进行了一些探讨。
一、愉快教学的内涵和作用
愉快教学，简单地说，就是在教与学的活动中让学生愉快地学习、思考，在愉快中获得知识，在愉快中锻炼学生的动脑动手能力，在愉快中培养学生当学习的主人。关于“愉快教学”，古今中外不少有见识的教育理论家都有过许多精辟的论述，我国古代教育家孔子在《论语?雍也》中说过：“知之者不知好之者，好之者不如乐之者”。这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣，一种愉悦的心理，一种力求认识和创造的倾向。古罗马文艺理论家贺拉斯在《诗艺》中提出“寓教于乐”理论，它深刻地揭示了“教”与“乐”的辩证关系：教寓乐中，乐为教存。周恩来在谈到关于文化教育时，就曾强调“寓教于乐”，要求在无穷的乐趣中蕴入深刻的教益，以获得最佳的教育效果。可见，有关愉快教学自古有之，而且已是全世界都倡导的一种教学艺术。
现代教育心理研究也表明，兴趣与学习的关系非常密切，只要有兴趣，学生就不会觉得学习是一件乏味之事。通过教师的愉快教学，
初中美术教学计划6篇最新版
《初中美术教学计划》 初中美术教学计划（一）： 初中美术教学计划 美术教学在素质教育中具有十分重要的作用，能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神，培养学生探究和实践的潜力，把教材与生活实践有机结合，从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的，新学期的到来，为了使美术教学工作顺利进行，现将学期计划如下： 一教学原则： 结合我校实际状况，处处体现着美育教育成果，对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教，学生乐学。 二、学情指导： 本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于七八年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自主创新，大胆的去完成学习任务。 三、具体工作： 1、认真分析教材和联系身边资源，以学生发展为中心，依托各种资源环境，学习并实践 美术新课程标准，加强业务学习，深化教学观念。本学期，我将教材分析与学情分析紧密结合，联系实际，用心开展多种形式的课堂教学，激发学生学习兴趣，丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源，以课堂教学为中心，梳理教学流程，分析学生的表现，及时调 整和完善教学策略，将教学效果发挥到极致。学生的状况差异，决定了教师务必因材施教，并且疏导学生打破学科界限，在美术学科学习时，用心参与，大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度，用心参与各种相关活动，为自己的教学和成长积累素材。同时，为校园文化建设贡献力量。 4、用心参与教学教研活动，以群众备课活动为依托，认真备课、上课、总结、反馈和反思，理论联系实际，为进一步学习积累宝贵经验。 5、为加强学生行为习惯的养成，丰富课堂教学资料和形式，本学期，将课前预习中的工 具和材料的收集作为教学环节的重中之重。 6、学生管理制度的建立，以班级小组为单位，以点带面，以强带弱，强强联手，互帮互助。 7、美术教学注重课内外的联系，尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上，既能体现学 以致用的功效，又能从中汲取所需养份，自我成长。
初中美术课说课稿
初中美术课说课稿（模板） 尊敬的评委老师： 你们好！ 今天我说课的内容是（————），我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术（）册第（）课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计.应用领域。（地位与作用）。 二、学情分析 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际 三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来进行阐述。 知识与技能目标： 过程与方法目标： 情感态度、价值观目标： 四、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点为： 教学重点： 教学难点： 五、教学准备 教师准备：多媒体（ppt）课件、画具等。 学生准备：美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。 六、教学方法 依据本课实际，我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容，目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示，来达到教学目标。 七、教学过程 依据美术新课程标准的理念来 组织课堂教学。我的教学过程设置如下： 导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。 时间分配：导入5分钟，讲授新课10分钟，学生练习20分钟，展示活动10分钟。 创设情景导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与） 讲授新课教师演示(精讲演示，直观生动) 学生练习教师指导（小组合作练习，教师提出明确作业要求） 展示作业评价交流（自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主） 课堂小结拓展提高 本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？ 你会用今天学习的内容去美化生活吗？ 通过学生回顾本节内容，巩固所学知识，为今后学习美术做铺垫。 板书设计： 目的是再现过程，突出强调重点。 依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。 我的说课完毕，谢谢！
初中美术教学方法
浅谈初中美术教学方法 摘要：本文以如何提高初中美术成绩为中心，通过提高学生自信心，加强对于课堂工作的组织管理，对待学生应本着热情、热心等原则方法，通篇记述了初中美术的学习方法。并在学习中通过增强师生感情等方法，使学生美术成绩不断得到提高。 关键词：初中美术教学；原则；提高 美术教育启发了学生的思维与能力，培养了学生的想象力。提高美术技能，有助于为学校培养特长人才，有助于学生自我价值的实现。在美术教学中，教师应注意以下方法： 一、发现“美” 根据学生的年龄特征，教师要有步骤、有计划指导学生发现“美”。在学习兴趣提高的同时，注重个性发展，依照美学特征，让学生享受美，创造美。在此，教师应多鼓励学生发挥想象力，培养学生的艺术潜力，指导学生完成作品。只有学生不断地发现美、认识美、探索美，才能在一定程度上拓宽学生对于美的认识。 二、培养学生的动手能力 美术学习中培养学生的动手能力，有助于提高学生自身的意识与能力，有助于锻炼学生的整体协调性，有助于提高学生的创造能力，使学生在学习知识的同时获得丰富的实践经验。教师应鼓励学生积极主动地学习、操作。 三、培养学生的感知与创造能力 感知是人类的基本能力，情感智慧的发展延续。在学生自主学
习中，利用现有条件，培养学生的感知能力。引导、强化学生的体验感受，鼓励学生大胆自由地表达感情。同时，在素描学习中，注意学生创造能力的发挥，培养学生的创造能力，突出教学个性对于美术教学进行创新。 四、培养学生的鉴赏能力 培养学生的鉴赏能力是学习美术课程的重要动力。美术新课标提出针对学生的学习能力给予学生评价。教师从调动学生学习积极性入手，针对学生的美术作品进行评价，给予学生一定的指导意见。通过培养学生的鉴赏能力，增加学生对于美术学习的意识与兴趣，提高鉴赏能力。 五、培养学生的交流能力 培养教师与学生的交流能力。青少年的心理因素决定学生不会主动表达、流露自己的情感。提高青少年的情感表达，有利于学生增加对美术的学习兴趣。针对学生的美术作品，教师应注意表达方式，突出整体与综合评价，切莫以偏概全，紧盯缺点。初中美术教学应以鼓励为主，不断提高学生对于美术学习的兴趣，不断提高学生对于美术学习的自信心。通过师生交流，提高学生的美术成绩与艺术品位。 六、增加个性指导 1.帮助学生解决学习美术中存在的各种问题 在美术教学中教师应给予学生帮助。在泥塑制作环节中提示学生水的问题。在手工剪纸环节中，应提醒学生剪纸构图结构问题，
初中美术教学论文
初中美术教学论文 目录 第一篇：初中美术教学论文 第二篇：初中美术教学论文 第三篇：初中美术教学论文教学随笔 第四篇：初中美术教育教学论文 第五篇：初中美术课堂该怎么教学教学论文 更多相关范文 正文 第一篇：初中美术教学论文 初中美术教学论文 素描 王立平 在现代美术教学中，素描作为造型艺术的基础，越来越受到人们的重视。要让学生在较短时间内学好素描， 一是教师自身应具备良好的专业技能， 二是应有科学的教学方法，使技法和理论有机地融合在一
起。 一、素描教学是基础教学，应以培养学生掌握好基础知识和技能为目的。 不管什么风格的基础素描，它的基本要求是一致的，只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。我认为在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象，所谓"艺术地表现"是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。 素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求， 掌握好基础知识和技能。同时，又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。 我不主张在素描基础练习上，采用变形的手法，在打基础的阶段，"变形"容易养成主观随意的习惯。但并不因此反对有些素描对物象的结构进行一定程度的强调乃至合理的夸张。在教学过程中，教师的指导作用是主要的，但学生的主观感受在素描作品的表现力方面也具有非常重要的作用。主观感受是来源于客观物象的，关键是教师要正确引导学生学会正确地观察物象和处理画面。 二、在素描基础教学上应抓住两个主要环节，保证学生不脱离严格训练的轨道。 这两个环节是：轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法，造型似是而非是初学者最普遍的
初中美术课堂教学案例
美术课堂教学案例分析 赵文琪2013120686 美术教育 学生眼中的美与丑 美术课本里经常会有一些美术作品，尤其是一些外国美术作品中的雕塑、油画里面的人物形象很多都是裸体的，或者是半裸，每当看到这些，学生们的反映都很怪异，有些胆子大的男同学就发出怪叫；有些女同学就赶紧低头或保持沉默；有些同学甚至会在书本插图上显示的特殊部位画上符号……每每碰到这样的情况，用何种更贴切的言语去引导学生？学生的眼中的“美”与“丑”到底以什么为标准的？ 在一次美术课上，当我提问要求学生对雕塑作品分类时，一位男同学说：“雕塑可以分为穿了衣服的和没有穿衣的”。他的话音刚落，就引发了好一阵怪笑。看着同学们好奇但是又似懂非懂的样子，我严肃地说到了东西方文化的审美差异，介绍了米开朗基罗、罗丹等艺术大师以及他们的雕塑作品，强调了人体艺术的运动、健康和自然美，顺手从桌上翻阅一本书，这本书中有几幅国内人体雕塑作品，正好可以给同学们看看。这时有的同学在忍不住偷偷地笑，还有还乘机大声怪叫，而更多的同学（女同学为主）保持沉默。 面对学生的反映，我很被动，也很生气。但是我又不能回避这个话题，回避将意味着什么？用什么办法引导学生，以正常的心态、健康的审美情趣欣赏人体呢？ 这时一个调皮的同学开始插嘴：“老师，不是我无知，是我们怕丑。”全体同学都笑了，诡秘地望着我，看我怎样回答。这确实又给我出了个难题，不过我不愿意被他们牵着走，我的的智慧锦囊还不会“资源欠缺”。我对同学们说：“你们觉得人体丑吗？”没有人站起来反对，都神秘的笑
了。“我这里倒是有几幅丑的。”我还没有说完，学生惊讶地望着我，有女同学连忙夸张地捂着眼睛，我说：“这都是你们的杰作，正好利用现在的机会作为回报展示给大家，心里好好地想想，究竟什么是美，什么是丑。” 美术教室后面的桌子上有很多被学生弄坏的学生作品和素描师范挂图。我拿出其中的一幅素描作品，画面已经被恶作剧的学生用签字笔画的乱七八糟；几张素描师范挂图也被恶作剧的学生挖破了；被还有摆在架上的石膏头像也被学生用铅笔添画了眼珠和胡须。。。。。。 “谁来谈感受？究竟美与丑的标准是什么？”我说，“你们对这样的作品怎么评价？”学生什么也没有说，刚才的神秘笑容已经消失的无影无踪。 我严肃的对同学们说：“对作品的尊重和认同是你的文化修养问题，你甚至可以批评可以辩论，但是随意涂划毁坏作品这种作法是不可取的。” 我继续翻到书本中间的裸体画，问学生这怎么样？画家为什么画不穿衣服的人？赤裸的人体美吗？"孩子抬起头看着我却答不出。我从美术的抽屉里将自己以前学画时买来的《人体素描》、《人体油画集》拿出来翻给学生们看，告诉学生人是万物之灵，不仅人的思想和才智是万物之首，人体也是动物中最美的。我们可以拿人体与任何一种动物躯体进行比较，无论哪种动物躯体从形态到比例都不及人体美。比如男性发达的肌肉，倒三角的躯体，有力的四肢。又如女性人体柔美的曲线，正三角形的躯体，丰满的乳房。人体的这些特征是经历了几万年劳动锻炼而自身进化的结果。作者画这些是对生命力和美的歌颂。 我注意到，学生们听得挺认真，脸上的红晕渐渐退去，羞涩也不见了，似乎听懂了我的话。我拿出几幅极具动态美的裸画，又谈到了一些人体绘
初中美术教学模式创新策略探究
初中美术教学模式创新策略探究 发表时间：2019-12-16T10:27:57.440Z 来源：《中小学教育》2020年第392期作者：朱永斌[导读] 在我国实施新课程改革的背景下，创新性教学作为美术课堂教学中的重要组成部分，也在不断地在尝试着新的创新和变革，要求教师将美术课堂教学的理论知识与实践内操作相结合，进而提高学生学习美术的兴趣，培养他们美术的学习能力。甘肃省永昌县第五中学甘肃金昌737200 摘要：在我国实施新课程改革的背景下，创新性教学作为美术课堂教学中的重要组成部分，也在不断地在尝试着新的创新和变革，要求教师将美术课堂教学的理论知识与实践内操作相结合，进而提高学生学习美术的兴趣，培养他们美术的学习能力。本文通过我对创新教学初中美术课堂教学浅析自己的观点，希望让创新教学能更好地在初中美术课堂中发挥其优势作用。 关键词：创新教学初中美术策略 新课程教学改变强调，在教学工作开展过程中，应当以促进学生全面发展为教育教学开展的宗旨，进而打破传统的以美术学科知识，技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线、以人文性单元结构为基本特征的美术新教材。教师要学会让学生将自己当成朋友，做学习活动的组织者和引导者，引导学生多进行仔细思考，发散自己的思维。在实际教学中，教师要学会将课堂交给学生，满足学生的表现欲，使其更好地学习相关的知识。 一、微课教学 在初中美术教学中对微课教学模式进行充分应用，可以对教学知识进行碎片化呈现，充分满足学生的身心、认知发展规律。而教师对微课进行设计时，需要重视对主题的精心选择，并注重对教学时间的有效控制。例如：在《劳动──人类创造力的源泉》教学过程中，教师可以通过网络对大量的相关信息进行搜集，然后通过筛选，明确主题，并对相应微课进行制作，以对课堂教学的讲解给予辅助，帮助学生对相应的绘画技巧进行学习与掌握。同时微课还能够让学生的自主学习变得更加便利，学生在家中不仅可以开展自主绘画，还能够有效地参与互动交流，将自身作品进行上传，让教师与同学进行点评，从而对自身不足与优点进行明确，以显著提升学生的绘画水平。 二、鼓励自主探索 互联网上有十分丰富的美术资源，所以在“互联网+”时代下，教师在资源的搜集方面获得了很大便利，教师需要重视对互联网与美术教学的有机结合，让学生获得更多的开展自主探索学习的机会。对学生开展探索学习的任务进行布置，明确学习进度，并重视对学生问题的有效解决，以促进学生参与教学活动的积极性与自主性。例如：在《实用又美观的生活用品》教学过程中，教师可以先对相关网站进行介绍，并要求学生课后对有关资料进行有效搜集，以帮助学生构建有效的性感认识，之后引导学生通过网络独立完成知识搜集任务。通过有效的自主探索和欣赏，可以使学生对教学知识产生深刻认识。 三、赏析经典 审美水平的提高离不开大量经典作品的赏析。初中生的审美素养正处于启蒙阶段，具有很强的塑造性，而教师应该从初中生的认知特点出发，利用多样化的教学手段，为学生提供大量的经典美术欣赏素材，并带领学生深入分析其美学特征，进而为初中生欣赏美、鉴别美奠定基础。对于经典的美术作品而言，多数学生最直观的感受就是“好看”，但是由于缺乏基本的美术欣赏技巧，对于“为什么好看”却没有具体的解释。基于此，初中美术教师应该从经典作品出发，为学生解释经典作品的艺术魅力。每一部经典的美术作品不仅是一幅简单的画作，更是代表了一个时代的审美趋势以及社会发展现实。例如，列宾《伏尔加河上的纤夫》利用一群衣衫褴褛、表情麻木、步履沉重的纤夫在烈日下拉纤的情景来批判当时俄国社会残酷的剥削；米勒的《拾穗者》则是利用柔和温暖的线条展现了农妇田间劳作的情景，反映了当时法国艺术朴实、真挚、写实的创作倾向。而这些经典作品在课堂中的引入，对于引导学生积累美术知识，掌握审美技巧，提高审美情趣具有重要意义。 四、结合多种方式实现创造能力的培养 要对初中生的美术能力加以考核，平面设计是最常见的方式，其有效集中了美术知识和能力。通常情况下，该学习阶段的平面设计并不复杂，其主要是让学生初步认识设计及时尚的概念。这要求在进行平面设计教学时尽量选择影响力较大，且满足目前大众时尚审美的作品，而作品是否具有足够的视觉冲击力是衡量平面设计作品以及设计师能力的主要标准。在多媒体技术的应用下，教师可以以立体形式来展示设计师的作品，能带来更强烈、震撼的视觉体验。在互联网的快速发展下，教师可以将更多优秀的教学素材提供给学生，并让学生尝试进行初步的平面创作。当学生设计完成以后，教师可以挑选出其中一些典型、优秀的学生作品展示到课堂中，让学生能够及时发现自己存在的不足和优势。 在全面推行素质教育的今天，初中美术课堂教学过程中要提倡创新性教学，把学生引人新的求知境界，最终达到激发学生创造精神的目的，着力培养学生创新意识和创新能力的发展，就需要美育创新教育，这是时代赋予美术教育的新的历史使命。我相信，在教育改革的背景下，初中美术创新性教学将会更上一层台阶，朝着光辉的明天继续前行。 参考文献 [1]黄丽丽初中美术教学中合作学习模式的应用研究[J].美与时代：中，2015，（12）。 [2]卢宏探究小组合作学习模式应用于初中美术教学的方法[J].中国校外教育（上旬刊），2014，（28）。 [3]徐志荣活用多媒体技术构建多元化美术课堂[J].中学教学参考，2017，(6)。
初中美术愉快教学浅谈
初中美术愉快教学浅谈 初中美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育，促进智力发展和进 行思想品德教育的重要途径。通过美术教学，向学生传授美术基础知识和基本技能，对提高 学生的审美能力，陶冶高尚情操，培养良好的品德、意志，增强学生的爱国主义精神，提高 学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造力都是十分有益的。 科学实验也已证明，学习美术能使右半脑得到锻炼，这对于促进人的智力全面发展具有非常 重要的作用，一个受到良好美术教育的学生，观察事物就比较敏锐、细致、准确、完整，对 形状的区别、明暗的判断、空间的理解、色彩的分辨能力都较高。它对从事社会职业，比如 工业、农业、教育、军事和科学研究等都有极大的好处，对于提高整个中华民族的文化素质，挖掘人类的潜力都具有深远的意义。但长期以来，我国的基础教育都是实行应试教育，片面 追求升学率，美术教育的重要性没有引起足够的重视。为了改变这种状态，除有关部门切实 抓好从应试教育向素质教育的转轨外，美术教育工作者在教学方法上也要积极进行改革，努 力探索美术教学的新路子，激发学生对美术学习的兴趣。因此，在初中美术教学中实施愉快 教学是十分必要的。 2．初中美术愉快教学的具体措施 美术课的愉快教学，就是要从本学科的特点出发，充分利用教材中的愉快因素，采用学生喜 爱的灵活多样的教学手段，来提高学生对美术学习的兴趣，使学生在愉快中学到知识，本人 多年来一直从事初中美术教学工作，围绕着美术课的愉快教学，在实践中作了一些初步的探 讨和尝试。 2．1教师的教态应亲切自然，师生共同创造一种和谐愉快的气氛。教态是教师在教学过程中，外部表情与内在气质的形象反映，它对学生的学习心理和情绪有着直接或间接的影响。 好的教态，学生会感到亲切、轻松、愉快，有利于提高学习的兴趣。教师面带微笑，和颜悦色，会给学生愉快的暗示，学生会从中受到感染。许多优秀的教师都懂得微笑的意义，他们 即使在十分疲惫或身体不适的情况下，也总是面带微笑地走进教室，因为他们懂得，学生会 从老师的微笑里感到关心、爱护、理解和友谊。同时学生也会从教师的愉快感中受到鼓励， 激发起爱老师，爱这门课的相应情感，所以，在学生面前，老师应永远是亲切自然的。即使 是对待差生，老师的一个真诚的微笑，一个期望的眼神，一句幽默的话，一个暗示的动作， 有时比严厉的批评更能让学生接受，使学生从中感受到老师对他的尊重、爱护和关怀，从而 使学生能自觉改正缺点，避免产生师生间的对立情绪，所以，教师在教学活动中就应始终保 护良好的心理状态，促进师生在认识与情感两方面的沟通，变一切消极状态为积极状态，师 生共同创造一种和谐愉快的气氛。只有这样，才有利于老师自始至终贯彻积极主动性原则， 使学生在愉悦的气氛中接受美的教育。 2．2运用电化教学，激发学生的学习兴趣，创造良好的教学情景。美术是视觉艺术，需要 通过视觉来获取信息，这就必须强化直观教学。传统的教学方法常常使教学陷于枯燥乏味， 如将现代化的电化教学手段引入美术课堂，使教学媒体多样化，就可以调动学生的视觉、听 觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，有助于实施愉快教学，增强教学效果。这些简练的图 案激发起学生的极大兴趣。每画完一个图案，学生们就不由自主地说出“松鼠！”、“青蛙！”、“小猪！”等等，课堂上充满了欢乐的气氛。讲添加法时，在鱼身上添加莲花，在梅花上添加 喜鹊，再问学生有什么寓意？学生经过思考，可回答出“连年有余”、“喜上眉梢”的寓意。这样，学生在轻松愉快的气氛中，不但掌握了“变化”的几种方法，而且使学生的形象思维能力 及创造力有了进一步的提高，达到了较好的教学效果。 电化教学融形、色、光、声为一体，刺激学生的感官，是一种在一般课堂上难以达到的高功 效的教学手段，在激发学生学习兴趣和提高教学效率方面具有很大的作用，很值得推广。 3．实践愉快教学的效果
初中美术教学策略
初中美术教学策略 发表时间：2020-01-07T16:05:29.030Z 来源：《中小学学校管理》2019年4月总第168期作者：陈基森[导读] 与生活实际、自身经验相结合，设置新颖且有趣味性的课程，采取多种教学方式，激发学生参与美术学习的欲望，实现趣味性教学。 广西博白县英桥镇第一初级中学537600 摘要：根据教育部课程改革的需求，初中美术已进入新课程实验阶段，美术教育是教育的重要组成部分，是提高学生审美的重要途径。关于初中美术教学，我对存在的问题进行了深入的分析，并且制订出了科学有效的教学策略。 关键词：兴趣临摹教学观察能力鉴赏评价与实施在初中美术课堂教学中，如何才能上好这一门功课呢？下面谈谈我自己的一些看法：一、通过多种教学方式来提升学生学习的兴趣新课程理念指出：兴趣是最好的老师，是持久学习的基础。是推动学生积极学习的一种巨大动力。有了学习的兴趣,学生在学习中就能产生很大的积极性,就能有强烈的学习欲望。初中美术学习需要保持一定的兴趣。因此，教师应从学生立场出发，与生活实际、自身经验相结合，设置新颖且有趣味性的课程，采取多种教学方式，激发学生参与美术学习的欲望，实现趣味性教学。 二、通过细致临摹教学来提高学生的观察能力观察可分为全面观察和重点观察。观察能力的培养存在于每一学科的教学之中,只是各有侧重。而美术学习过程中观察能力的培养，必须兼备全面观察与重点观察。都应把观察能力的培养放在重要地位。在初中美术教育的教学实践中,主要是从理论研究、绘画训练、临摹欣赏和评论教学这四个方面进行的。教师要给学生讲授全面观察的方法及重点的观察方法,使学生学会怎样正确的观察所要描绘的物体。只有掌握正确地观察方法才能在绘画训练中准确无误地描绘物体。当然，在临摹教学过程中,主要通过欣赏一些优秀的作品进行临摹,来取长补短地提高自己的绘画水平。对于画的形式的临摹,要求学生可以选择不同的方式:一种是用坐标格作准确临摹;另一种是自由而准确的临摹。比如我们在教学过程中可以选择一些写实范本，这样有利于初中学生理解和接受,也便于学生分析和把握。有时,需要要求学生采取不同的临摹方法。不过在临摹过程中的重点是不能脱离成功作品的风格和特点。这样就能在教学当中培养学生的创新能力，通过临摹丰富自己的视觉艺术形象，提高学生的观察能力，帮助学生逐渐形成自觉地认识美、热心地追求美的学习习惯，才能使其获得高洁的精神享受。生活中美无处不在,对于画家来说,不是因为他们是艺术家,而是因为他们具有观察力,具有观察美、发现美、创造美、塑造美的能力。 三、利用计算机及互联网，提高学生的鉴赏能力除了书籍、美术馆等资源是我们初中美术学习的课程资源外，计算机、互联网也可以让学生最直观地去了解美术的资源。在初中美术鉴赏的教学过程中，可以利用对计算机、互联网资源的主动收集，并且经过筛选、分析和整理相关的背景资料，从而开阔视野，提高鉴赏能力。例如：关于房子建筑的鉴赏，我是这样引课的：我们国家设计的房子与外国设计的房子，应该如何来鉴别？教师可以提供相关的网址给学生，并指导学生利用互联网资源查阅、找到资料，让他们观察、想象、创新和表达等。无疑这样的引课，让班里一下就热闹起来了，这让我很吃惊于学生的知识这么丰富。在这样的操作过程中，对初中学生的美术学习有很大的好处。从艺术家的感知角度、美术史的认知角度、艺术流派的演变以及美术文化现象等方面，都可以使学生在初中美术学习中提升审美判断能力和评述能力。还可以通过对比的手段来提高鉴赏能力，学生通过对中西美术文化的对比、乡土美术的寻觅、跨学科知识综合探索，获得探索和创新的勇气，从而提高了鉴赏能力。 四、注意评价与实施方法的运用 评价，从美术的角度来说，就是指评价者从一定的立场和观点出发，对艺术作品和艺术家的成就得失、是非功过作出判断和评定，也是指对作品的特点、质量、意义等等做出全面的评价，也有鉴赏的意思，也叫艺术批评、艺术评论。在初中的美术教学评价中，教师需以学生在美术学习中的客观事实为基础，促使其形成性评价和自我评价，并且要注重评价与教学之间的统一。比如，我们要评价西方现代派美术，就意味着这一流派持有不肯定和不赞赏的态度。只有通过对这一流派的艺术主张，其对作品中思想内容、艺术技巧等方面，进行认真、全面、细致的分析和研究才能下结论。也只有分析了解后，才能作出正确的评定。当学生在自评或互评的过程中，教师或其他学生也可以提出意见，帮助完善其作品及想象。对于评价的实施，在评价学生的作品时，要经过挖掘发现每位学生作品的闪光点，要把学生的任何绘画痕迹都看作其情感运动的轨迹。因为，学生绘画充满着心灵的天真、浪漫、想象、创造和纯朴的个性情感。他们以其欢乐、自由、独特的方式和无规则的线条、图形及色彩所构成的画面，来表达自己内心的美好世界，诉说自己的情怀。所以，我们要尊重学生的个性，无论他们画什么都要视为其情感的流露，甚至要让其乱糟糟的线条或图象等，都视为学生内心活动的真实表现。尊重学生的审美感受、自身的生活经验，并以此来增强学生的自信心，形成良好的个性，促进学生的身心发展。在初中美术学习中，要注重学生的自评与互评，并且适当地开展自评和互评。可以促进学生学习美术的动力，使学生逐步养成自我鉴赏能力，自我发展的能力。 参考文献 [1]学生美术作品的欣赏与评价.2013，4。 [2]施永红初中美术教学策略。
人教版初中美术教学大纲
九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲（试用修订版） 初中美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。 一、教学目的通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 二、教学内容和要求 一年级 1．欣赏中国优秀美术作品。 2．初步了解美术分类的知识。 3．学习平行、成角透视知识，用线条表现物体的结构，作简单的写生练习。 4．了解人体比例，结构知识，进行铅笔人物速写练习。 5．初步了解中国写意花乌画的知识，进行花乌小品临摹。 6．学习基础图案、平面构成知识，并进行练习。 7．利用黏土、石膏等材料进行小型雕塑制作。 二年级 1．欣赏外国优秀美术作品。 2．学习用明暗表现物体的初步知识和方法，作简单的练习。 3．学习色彩知识及铅笔淡彩画法，作静物画或风景画练习。 4．了解几种常见的构图形式，作构图练习。 5．学习色彩构成，作简单的练习。 6．学习平面设计，作简单的设计练习。
三四年级 1．欣赏中国民间美术作品。 2．欣赏现代环境艺术。 3．了解中国山水画的初步知识，进行山水画小品临摹。 4．利用各种版材进行单色、套色版画练习。 5．运用己学过的绘画知识和技能，进行插图练习。 6．学习立体造型知识，进行家具、建筑等模型的设计制作。 7．学习着装知识，设计自己喜爱的服装式样。 8．运用己学过的美术知识和技能，进行综合练习。 三、选择教学内容的原则 1．初中美术课教学内容的选择，要有利于对学生进行审美教育，提高学生的审美素养。 2．教学内容应体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。 3．美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。有条件的地方可增加电脑美术、陶艺等内容。 4．美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。 5．美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力。 6．要贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择要注意联系学生生活的实际，要按 10－－20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。 7．美术教学内容的选择要少而精并尽量注意学科间的联系。 8．在符合大纲规定教学要求和确保大纲规定知识点的前提下，允许各年级的教学内容有不同的编排组织方式。 四、教学中应该注意的问题 1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情
[教学模式,初中,美术]初中美术合作式教学模式探究
初中美术合作式教学模式探究 【内容摘要】传统的初中美术教学中，教师往往只是负责讲述教学内容，在课堂上和学生缺少交流，使得学生对美术课缺乏兴趣。根据新课改的相关要求，以及初中生的实际情况，教师应该在初中美术课堂教学中采用合作式教学模式，帮助学生更好地进行美术学习。首先，教师应该引导学生进行合作学习，提高学生的学习主动性;其次，教师应该设计具体的教学情境，激发学生的想象力;最后，教师还应该注重师生之间的评价，培养学生的创新性思维。 【关键词】初中美术合作式教学模式探究 传统的初中美术教学中，教师往往只是负责讲述教学内容，在课堂上和学生缺少交流，使得学生对美术课缺乏兴趣。久而久之，初中美术课堂教学的效率就会随之降低，不利于学生的美术学习和全面发展。根据新课改的相关要求，以及初中生的实际情况，教师应该在初中美术课堂教学中采用合作式教学模式，让学生开展小组合作学习，这样不仅能够加强学生的合作能力，同时还能够培养学生对于美术的兴趣以及促进学生的全面发展。合作教学模式可以充分调动学生的学习积极性，拉近师生之间的距离，营造融洽的教学环境。以下主要从三个方面对初中美术合作式教学模式进行分析和探讨，希望对初中美术教学起到一定的借鉴意义。 一、引导学生进行合作学习，提高学生的学习主动性 初中生在开展小组合作学习的过程中，通常会出现这样一个问题：他们不知道自己应该在小组中具体怎么做，实际上就是不知道他们在小组中的地位。传统的初中美术课堂教学中，教师往往会不太注重这一点，使得学生小组合作学习的作用无法凸显。根据这一情况，教师应该在教学的过程中引导学生进行合作学习，帮助学生更好参与到小组学习中来。当然，学生通过小组学习这种形式就可以培养他们对于美术学习的兴趣，从而进一步提高他们的学习主动性。 比如在进行初中美术（江苏凤凰少年儿童出版社）九年级上册第2课《水墨交融写青山》这部分的知识点的学习的时候，教师就应该引导学生开展小组合作学习。这部分教学内容主要和水墨画相关，学生在学习之前会对此感到陌生，从而不知道具体在小组合作学习中怎样做。这时候，教师应该打消学生的顾虑，首先可以向学生展示一些大师的水墨画，比如《峡江帆影》和《青山泉韵图》这两幅画。教师可以让学生用自己的话描述这两幅水墨画。学生在刚看到这幅画的时候，可能会看不出个所以然来。但是学生在小组中就两幅画展开讨论，进行一盘激烈的思想碰撞，就可以得出结论。教师应该鼓励学生说出讨论结果，从而真正地发挥小组合作学习的作用，促进美术教学的开展。 二、设计具体的教学情境，激发学生的想象力 传统的初中美术课堂教学中，教师只是对课本中的知识点进行讲述，然后让学生根据所讲的知识内容进行练习。这种教学方式忽视了和学生之间的交流，同时还忽视了教学情境的创设，使得整体的教学效果不高。初中美术教师应该根据这一情况，设计具体的教学情境，让学生能够在该情境中进行教学，就能够使学生减轻心理负担，从而激发他们对于美术作品的想象力。可以说，通过这样的方式，学生在进行合作学习的过程中就能够更好的把握所要
初中美术愉快教学
初中美术愉快教学 一、愉快教学的内涵和作用 愉快教学，简单地说，就是在教与学的活动中让学生愉快地学习、思考，在愉快中获得知识，在愉快中锻炼学生的动脑动手能力，在愉快中培养学生当学习的主人。关于“愉快教学”，古今中外不少有见识的教育理论家都有过许多精辟的论述，我国古代教育家孔子在《论语·雍也》中说过：“知之者不知好之者，好之者不如乐之者”。这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣，一种愉悦的心理，一种力求认识和创造的倾向。古罗马文艺理论家贺拉斯在《诗艺》中提出“寓教于乐”理论，它深刻地揭示了“教”与“乐”的辩证关系：教寓乐中，乐为教存。它不但对文学创作有重要的指导意义，而且对文化教育乃至其他工作都有很大的启迪。周恩来在谈到关于文化教育时，就曾强调“寓教于乐”，要求在无穷的乐趣中蕴入深刻的教益，以获得最佳的教育效果。可见，有关愉快教学自古有之，而且已是全世界都倡导的一种教学艺术。 现代教育心理研究也表明，兴趣与学习的关系非常密切，只要有兴趣，学生就不会觉得学习是一件乏味之事。通过教师的愉快教学，学生无需有意识的努力就能保持专注的注意力和盎然的学习兴趣，日久天长，学生就会逐渐形成对学习的“持久兴趣”。持久兴趣愈浓，学习动机就愈强，努力程度也会愈高，从而彻底消除学生在学习过程中的焦虑感和疲倦感，在愉快的感受中做学习的主人，满怀信心地进取、向上。 二、初中美术课的特点及实施愉快教学的必要性。 初中美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。通过美术教学，向学生传授美术基础知识和基本技能，对提高学生的审美能力，陶冶高尚情操，培养良好的品德、意志，增强学生的爱国主义精神，提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造力都是十分有益的。 科学实验也已证明，学习美术能使右半脑得到锻炼，这对于促进人的智力全面发展具有非常重要的作用， 一个受到良好美术教育的学生，观察事物就比较敏锐、细致、准确、完整，对形状的区别、明暗的判断、空间的理解、色彩的分辨能力都较高。它对从事社会职业，比如工业、农业、教育、军事和科学研究等都有极大的好处，对于提高整个中华民族的文化素质，挖掘人类潜力都具有深远的意义。但长期以来，我国的基础教育都是实行应试教育，片面追求升学率，美术教育的重要性没有引起足够的重视。为了改变这种状态，除有关部门切实抓好从应试教育向素质教育的转轨外，美术教育工作者在教学方法上也要积极进行改革，努力探索美术教学的新路子，激发学生对美术学习的兴趣。因此，在初中美术教学中实施愉快教学是十分必要的。 三、初中美术愉快教学的具体措施 美术课的愉快教学，就是要从本学科的特点出发，充分利用教材中的愉快因素，采用学生喜爱的灵活多样的教学手段，来提高学生对美术学习的兴趣，使学生在愉快中学到知识，本人多年来一直从事初中美术教学工作，围绕着美术课的愉快教学，在实践中作了一些初步的探讨和尝试。 （一）教师的教态应亲切自然，师生共同创造一种和谐愉快的气氛。 教态是教师在教学过程中，外部表情与内在气质的形象反映，它对学生的学习心理和绪有着直接或间接的影响。好的教态，学生会感到亲切、轻松、愉快，有利于提高学习的兴趣。教师面带微笑，和颜悦色，会给学生愉快的暗示，学生会从中受到感染。许多优秀的教师都懂得微笑的意义，他们即使在十分疲惫或身体不适的情况下，也总是面带微笑地走进教室，因为他们懂得，学生会从老师的微笑里感到关心、爱护、理解和友谊。同时学生也会从教师
初中美术教学中关于欣赏和创新的教学策略
初中美术教学中关于欣赏和创新的教学策略 发表时间：2018-07-18T15:24:34.193Z 来源：《中小学教育》2018年9月作者：金厚良 [导读] 美术欣赏课作为美术课的一个重要组成部分，在对学生进行美育教育，陶冶学生情操，提高学生人文素养等方面有着得天独厚的优势。采取合理的教学策略，可以提高美术欣赏课的教学效果。 金厚良四川省会东县嘎吉中学 615203 【摘要】美术欣赏课作为美术课的一个重要组成部分，在对学生进行美育教育，陶冶学生情操，提高学生人文素养等方面有着得天独厚的优势。采取合理的教学策略，可以提高美术欣赏课的教学效果。 【关键词】美术欣赏；教学策略 中图分类号：G623.6 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982 （2018）09-078-01 美术欣赏课是美术课的一个重要的组成部分，美术欣赏教学是对学生进行美育教育的重要途径，担负着传授美术知识，提高学生的艺术修养、审美能力和学生的艺术创造力的任务。通过美术欣赏可以丰富学生的知识、开阔学生的眼界，陶冶学生的情操，使学生形成健康的审美情趣，提高学生的人文素养。因此我们在教学活动中应重视美术欣赏课，上好美术欣赏课。 1欣赏题材和内容的筛选 欣赏的题材和内容恰当与否，是一节欣赏课是不能达到教学要求的关键所在。为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与学生的生活实际相贴近，能激发儿童兴趣富有学生情趣的、易于学生接受与理解的作品。为此，可采取以下方法归类：①可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材；②把所要欣赏的内容进行“童化”的加工、处理；③可以选择学生自己创作的优秀作品，作为补充材料。 2发挥学生自主学习能力 美术欣赏课不能只凭教师的讲解，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。为此，可采取的教学方法是：①课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而“赏”，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣；②在出示欣赏作品后，让学生仔细地“读画”几分钟，然后再请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）；③用思考题的形式引导学生观察画面，可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味；④必要时，对于欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性，并为班级交流欣赏成果作准备。这样的欣赏则更多地体现了学生自主参与、自主发展。 3遵循欣赏课的规范程序 对美术作品的欣赏要求一般是由浅入深的理解作品，逐步达到能理解作品所表达的深刻内涵。为了避免欣赏的随意性，在欣赏课的教学中要遵循一定的程序。大致的环节为：①描述：要求学生仔细观察、分析作品之后，用语言简单地描述出作品的题材内容、画种等；②分析：对作品的色彩、构图、造型进行整体的语言表述；③解释：介绍作者，并对作品的意义、所体现的人文价值进行研究；④评价：根据以上内容的学习与探索，对作品进行局部和整体的评价。在这个操作流程中，教师要注意结合作品讲授必要的美术术语，以帮助丰富学生的美术知识结构，提高他们的表达能力。如欣赏色彩时渗透“色调”的概念，在欣赏构图时，讲解一下“构图”的含义。当学生积累了一定的术语后，既能深入地赏析，又能自如地表达欣赏的感受。同时还要注意扣准学生的心态，激励学生反观“自我”来欣赏。如教学时，教师可设计：你喜不喜欢这幅画？这幅画要是由你来画你会怎么处理？你猜猜作者为什么要这样画？从而深化学生欣赏的感受；另外还要注意，要为学生创设想像的空间和自由交流与表述的环境，促使学生在欣赏中作出创造性的“理解”与“评价”，从而在规范的欣赏过程中提升欣赏的层面。 4加强知识整合 欣赏课如果只一味的欣赏作品，学生会感到乏味，把欣赏课教学与工艺、绘画结合在一起，可以使学生更好地理解与认识艺术作品。欣赏教学要善于借助学生绘画与工艺等美术实践的“外力”。如教学中国古代人物画欣赏时，不妨让学生照着作品的风格、形象临摹一下，这样有助于学生理解作品。如上《捣练图》一课时，在导入阶段让学生欣赏一下现代人物画的造型特点及审美特征，接着进入课题了解唐代人物画中的人物造型的主要特点，最后为了进一步对本课的了解让学生结合唐代的人物造型特点临摹一张仕女图，通过比较与实践能使学生认识到自身作品的优缺点，还给学生在练习的基础上明示发展的方向，诱发学生探求美的兴趣与愿望。 5创新教育的内容 5.1创新意识 创新意识的培养是小学低年级美术教育中实施创新教育的基础内容之一。曾经有过一个关于从创新能力的实验：一只跳蚤放在一个盖着透明玻璃板的瓶子里，跳蚤一跳就撞回来，跳来跳去形成了条件反射，当把玻璃板拿开之后，跳蚤再也跳不出这个瓶子了。实验告诉我们一个真理：在教育中，不可以限制了学生的独特个性和才能。因此，在美术教育中要培养学生的创新意识，要保护每个学生的个性和充分发挥个性的自由。 5.2创新技能 创新能力的培养主要是让学生能发挥出创新技能，它是实践能力的体现。对于小学低年级的学生，在美术教育证要培养学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，从而渐渐形成一种日常生活与学习中善于质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向。还应该培养学生发现问题、提出问题和解决问题的设想能力，收集资料的能力，分析资料和得出结论的能力，以及表述思想和交流成果的能力。 5.3创新情感 创新能力的培养也不仅仅是体现在实际的操作当中，还要渗透到学生的思想、情感和人格中。比如远大的理想、坚定的信念、强烈的创新激情等因素。在智利和创新情感的双重因素作用下，学生的创新能力才可能获得综合效应。从某种意义上可以说，学生具有优越的创新情感和良好的个性特征是形成和发挥创新能力的底蕴。 美术欣赏是对学生进行美育教育的重要途径，随着人们对素质教育的逐步认识和提高，美术欣赏将成为美术教学重要组成部分，通过美术
初中美术教学反思十篇
初中美术教学反思初中美术教学反思精选（一）： 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力，教师要用心为学生创设好的学习环境，透过多种 形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学，感觉到自己在反思总结几方面：1.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。 2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综 合思维和综合探究的潜力。 3.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学 习与合作交流。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等 方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力，激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性，教师应用各种生动搞笑的教学技 术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力，激发学生学习美术的兴趣。 例如：有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学，鼓励学生以此方式进行美术欣赏，获取美术知识等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生创造美，而美也能够为生活增添情趣。我们务必把课堂教学和实际紧密联系，参与文化的创造和传承，丰富美术课教学资料，使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息，让学生们在课上交流，了解中国悠久的传统文化。在此基础上，学生大胆想象，激发学生的创作热情，创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。今后，我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实 践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！ 初中美术教学反思精选（二）： 担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课用心性很高，上课简单，课堂活跃，想怎样上就怎样上”。“哎！”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一向在思考，如何来调动他们的用心性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，持续课堂资料的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。