文化产业发展模式及路径

丽江文化产业是我国文化产业发展中的一颗耀眼的明珠。自2001年

大型民族风情舞蹈《丽水金沙》一举获得成功以来，丽江文化产业的

发展便倍受世人瞩目。在以后十年多的发展历程中，丽江文化产业再

接再厉，推陈出新，又先后孕育出了众多的民族文化精品，多次赢得

了海内外游客的一致认可与好评。针对丽江文化产业发展取得的一系

列辉煌成就，国内学者和各大媒体纷纷对此进行了研究与介绍。回顾

既有研究成果，虽然在数量上颇为可观，内容上也常有引人深思之处，但从总体来看，论述内容多有重复，经验总结不够精炼，史料价值多

于理论价值，难以在全国范围内推广。因此，本文在系统梳理和总结

文献资料的基础上，对丽江文化产业发展模式及其实现路径进行研究，具有十分重大的理论和现实意义。

一、丽江文化产业的发展历程

丽江文化产业的发展是丽江民间、政府、社会等多方力量各自发力、

形成合力、共同作用的结果。在丽江文化产业发展的历程中，上述主

体在不同的阶段扮演了不同的角色。按其主导性划分，可将丽江文化

产业的发展历程划分为三个阶段：民间自发探索阶段、政府聚力引导

阶段和社会广泛参与阶段。

（一）民间自发探索丽江文化产业萌芽于丽江民间艺人，成形于宣科、和长红、兰伟等人的商业化运作。早在20世纪80年代初，丽江古城

里就出现了一群演奏纳西古乐的民间艺人。这些艺人年逾古稀，随身

自带干粮，演奏多是自娱自乐，不以营利为目的。与此同时，丽江当

地的一些书画家市场意识初显，尝试着将东巴字画推向市场。1986年，宣科先生从内容到形式对纳西古乐进行了提炼与包装，运用商业化运

作的手段将其推向市场，一举获得了成功1。1997年，丽江国营企业

原职工和长红借力丽江旅游业发展，自主创业，充分挖掘丽江当地秀

美的自然资源和丰厚的文化资源，将生态旅游与纳西文化相融合，打

造了精品旅游景区——玉水寨。1998年，离退休干部兰伟发起成立东

巴宫股份有限公司。该公司以民间艺术团体和民间博物馆为主干，兼

有传承和展示纳西族东巴文化的双重功能2。除此之外，个体老板黄泰设立洛克故居陈列馆、台湾学者于涌兴办私人收藏博物馆、吉鑫宴舞

落户古城玉龙花园、个体经营者李根勇兴建东巴万神园等，丽江民间

力量均对丽江文化产业的早期发展进行了卓有成效的自发探索。

（二）政府聚力引导2003年，全国文化体制改革试点工作会将丽江

列为全国改革试点地区之一，这标志着丽江文化产业的发展步入政府

聚力引导发展阶段。文化体制改革是这一阶段丽江文化产业发展的核

心内容，旨在破除束缚丽江文化产业发展的体制性、机制性障碍，解

放和发展丽江文化生产力。为了保证改革的顺利进行，丽江市首先成

立了坚强有力的领导班子——文化体制改革和文化产业发展领导小组。其次，在深入调研的基础上，研究制定了《丽江市文化体制改革试点

工作总体方案》。该方案不仅确定了丽江市民族歌舞团等七家不同类

型的国有文化单位为改革试点单位，还提出了改革的指导思想、目标

任务和基本原则。第三，针对人们思想上的保守性，相关部门开展了

大量的思想动员工作，例如，通过开会反复学习中央文件精神、积极

组织人员参加云南省举办的研修班、举办丽江文化论坛、邀请省委领

导作动员、请宣科等民营文化企业负责人现身说法等3。第四，制定改革配套政策，助力改革顺利进行。主要表现在设立丽江市文化体制改

革和文化事业发展的专项资金，确保改革成本不会转嫁给企业职工，

从而保证了相关职工的利益。最后，招商引资，内外联合。从丽江以

外引入资金、技术和人才，通过与外来优势资源的互补，促成本地文

化资源的深度开发。《印象丽江》、《鲁般鲁绕》、束河古镇、雪山

水城、国际会展中心、国大商城等文化项目都是其中的杰出案例。相

关数据显示，2006年，丽江文化产业经营户已由2001年的840家增加到3100多家；文化产业增加值由2.4亿元增加到6.6亿元，实现税利

从2001年的2900万提升到8000多万元，所形成的增加值占了整个GDP的9.8%4。

（三）社会广泛参与2004年12月，丽江的文化体制改革试点工作顺

利通过了云南省文化体制改革和产业发展领导小组的验收，这标志着

丽江文化产业在政府文化体制改革的成功实践下取得了阶段性的丰硕

成果，也预示着丽江文化产业发展的崭新局面的开始。通过文化体制

改革，一方面破除了长期禁锢在人们思想上的牢笼，唤醒了更多人开

发民族文化资源的意识和决心；另一方面，丽江大量国有文化资产内

在的活力被激发，纷纷走入市场。在随后的发展时间里，丽江文化产

业蓬勃发展，百花齐放，涌现出了更多享誉海内外的文化精品，逐渐

形成了社会广泛参与的文化产业发展新格局。到2007年为止，丽江已

拥有艺术演出、电影、文物、艺术品、文化娱乐、音像制品、图书报刊、艺术培训、对外文化交流、网络文化以及印刷业等11个文化市场，20多个经营项目，1697户文化经营单位，从业人员6000多人5。到2011年底，丽江文化产业增加值达21亿元，是2005年的3.3倍，占GDP比重达11.8%，比全国的2.75%、全省的6.1%分别高9.05、5.7个

百分点。观看《印象丽江》的人数再创新高，全年共计演出905场，

实现营业收入23164.09万元，同比增长26.50%，实现净利润9756.31

万元，同比增长41.65%。《丽水金沙》演出980场，接待游客52万人次，实现收入8000万元，实现税收510万元6。到2012年，丽江拥有的文化经营户已经达到3100多家，其中，以演艺娱乐业、影视制作、

民族文化体验，文化旅游产品加工销售四大产业为主，涉及20多个经

营门类、16000多名从业人员7。

二、丽江文化产业的发展模式

（一）文化产业发展模式文化产业发展模式是指在特定时空和条件约

束下，文化产业发展取得一定的成果后所形成的经验、路径、机制的

总和8。目前学术界对于文化产业发展模式的研究成果颇多，但并未达成一致的分类认识。因为从不同的视角出发，文化产业发展模式的分

类具有多样化的特点。本文从文化产业发展的主体切入，将现有的文

化产业发展模式概括为三种：非政府主导型、政府主导型、社会共建型。1.非政府主导型非政府主导型文化产业发展模式是指在文化产业

发展的过程中，非政府力量占主导地位的发展模式。其中，非政府力

量包括民间艺人、艺术家、文化爱好者、非政府文艺团体及社会组织

等非政府个体或组织。在世界各国文化产业发展的早期进程中，文化

产业的发展模式往往都是非政府主导型。这种模式更多体现的是艺术

家们对于文化的热爱，而并没有将文化真正意义上作为一种产业来加

以发展，因此在时空上具有离散性。相比政府主导型的文化产业发展

模式，这时的文化产业化所生产的文化产品类型单一，数量稀少，市

场导向不明显，大众文化倾向尚不成熟，社会的文化创造力、生产力

均未得到很好的激发。以纽约SOHO艺术聚集区和北京798艺术聚集区

为例。位于纽约曼哈顿下城的苏荷区本是二战后纽约大量工厂倒闭后

所剩的工业厂房遗址，不过因为租金低廉从而吸引了大量艺术家的入驻。经过一段时间的发展，20世纪50年代苏荷已成为纽约全城艺术家高度集中的艺术社区。位于北京朝阳区的798艺术聚集区前身是798

联合厂的一个厂区。国有企业改革使这里遗留下了大量的闲置厂房。

一批实验派和前卫派艺术家的入驻使798艺术聚集区逐渐成型9。2.政府主导型政府主导型文化产业发展模式是指在文化产业发展的过程中，政府力量占据主导地位的发展模式。该种模式中，政府往往把文化产

业提升到国家发展的战略高度，并从资金与政策等方面大力扶持本国

文化产业的发展。英国、韩国、日本文化产业的发展是其中的典型代表。例如，1997年，英国首相布莱尔就将创意产业作为国家重要产业

加以扶持，成立了“创意产业特别工作小组”，并亲自担任小组主席。在政策方面，英国政府出台了包括培养文化产业消费市场、支持文化

艺术产业发展、鼓励企业和个人向文化企业捐赠或资助在内的一系列

政策，并由此形成了国际上产业结构最完整的文化创意产业政策。1997—2005年间，英国共培育了12万家文化创意企业，投入资金超过1.5亿英镑，创意产业为英国GDP的贡献率达8%，已成为推动国家经

济发展的重要力量10。韩国也自1997年金融危机后将文化产业确定为国家经济的支柱产业，并向外主打游戏、电视剧、电影等文化产品，

由此掀起了席卷亚洲的“韩流”。日本在20世纪末期提出了“文化立国”的发展战略，随后增加了对文化的财政预算投入。1993年，日本

文化产业产值就已经超过汽车产业，仅次于制造业。2010年，日本经

济产业省发布了《面向文化产业立国》白皮书，进一步提出将文化产

业作为21世纪的主打产业。3.社会共建型社会共建型文化产业发展模

式是指在文化产业发展的过程中，政府力量和非政府力量都参与其中，

很难对两种力量的大小进行比较的发展模式。美国文化产业发展模式

是其中的典型。作为当今世界文化产业发展最为发达的国家。美国文

化产业发展所取得的一系列成就是与其先进的文化产业发展模式分不

开的。不同于“非政府主导型”和“政府主导型”发展模式，美国文

化产业在发展的过程中既体现了政府的相关管理职能，也充分激发了

民间致力于文化产业发展的热情。在政府层面上，美国没有设立文化

部等专门的文化产业管理机构，但美国会从资金、政策、法律、教育、科技等方面对本土文化产业的发展提供有力支持。简而言之，美国政

府在文化产业发展中所体现的职能就是营造文化产业发展所需的良好

政治、经济、文化、科技、法律等环境氛围。在政府营造的良好环境里，美国民间的各种力量各得其所，得以大显身手，从而在实际执行

层面真正推动美国文化产业的发展。由此看来，社会共建型模式很好

地平衡了政府力量和民间力量的关系。在这种模式中，政府力量和民

间力量各司其职，分工明确，相辅相成，共同服务于文化产业发展这

一目标。

（二）丽江文化产业的发展模式早期丽江文化产业的发展更多依赖于

民间力量的自发探索，因此是一种非政府主导型的文化产业发展模式。在经过二十多年的缓慢摸索后，丽江文化产业的发展迎来了文化体制

改革的重大机遇。在相关政府部门大刀阔斧的改革措施下，丽江文化

产业的发展步入了政府聚力引导的新阶段。此时的丽江文化产业发展

模式向政府主导型模式转变。2004年12月，丽江文化体制改革试点工作圆满落幕，丽江文化产业的创造力和生产力得到解放，随后，丽江

文化产业呈现百花齐放、欣欣向荣的蓬勃发展态势。丽江文化产业发

展模式由此蜕变为社会共建的新形态。由此可见，丽江文化产业的发

展模式不是一成不变的，而是一种极具生命力的动态的发展模式。随

着时间的推移，丽江文化产业发展模式历久弥新。多方力量汇聚交融，赋予了丽江文化产业发展模式更多新的特点与内涵。

三、丽江文化产业的实现路径

鉴于丽江文化产业发展所处的独特环境，丽江文化产业发展模式因此

具有不可复制性。但丽江文化产业从无到有，从零散的个体发展到如

今的规模化发展，其背后却有一定的规律和经验可循。总结丽江文化

产业发展模式的实现路径，主要有以下四条：

（一）高度的民族文化自觉“文化自觉”是指生活在一定文化中的人

对其文化有“自知之明”，明白它的来历、形成的过程，所具有的特

色和它的发展的趋向。“文化自觉”这一概念由费孝通先生首创，源

自他在少数民族实地考察研究中对少数民族文化存续性问题的思考。

费孝通先生当初提出这个概念时试图回答的是，在世界各民族文化交

融碰撞的过程中，各民族文化如何保存自身以及如何获得更好发展的

问题。后来，有学者将“文化自觉”这一概念引入我国文化产业领域，开始思索民间的文化自觉力量在发展文化产业中的重要作用。应该说，“文化自觉”不仅是一个概念，更代表文化产业发展的一种有效思路。这种思路是，在文化成为一种竞争力和生产力的当下，通过民间的文

化自觉，利用民间力量充分挖掘既有文化资源的内在价值，大力发展

文化产业。丽江文化产业的发展模式就充分体现了文化自觉在发展文

化产业中的重要作用和巨大推动力。丽江文化产业最早就来自民间力

量的自发探索，这是民族文化自觉的直接体现。一群民间老艺人自发

聚集演奏纳西古乐，不以营利为目的，乐此不疲。他们的民族文化自

觉在于意识到了纳西古乐的文化、艺术、生活价值。宣科先生的民族

文化自觉则在于不仅意识到了纳西古乐文化、艺术、生活价值，还看

到了纳西古乐潜在的市场价值，亦即经济价值。相比之下，宣科先生

的民族文化自觉要比民间老艺人更加彻底。因为宣科先生的商业化运

作模式激发了纳西古乐的生命力，提升了纳西古乐的知名度，扩大了

纳西古乐的影响力，使纳西古乐得以在丽江以外更广阔的范围内传播

开来。从纳西古乐的传承性来讲，这是自娱自乐式的小众传播无法比

拟的。除了纳西古乐这一典型案例，丽江文化产业的很多文化精品都

体现了高度的民族文化自觉。比如上文提到的玉水寨、东巴宫股份有

限公司、洛克故居陈列馆等，都是丽江高度的民族文化自觉作用下文

化产业发展的成功实践。

（二）政府部门的有效领导从地理位置上看，丽江地处云南省西北部

云贵高原与青藏高原的连接部位，地形错综复杂，道路交通闭塞。与

东南沿海地区相比，丽江虽然拥有丰富的文化资源，但缺少区位优势。另外，作为一个少数民族聚集区，丽江经济发展方式单一，在基础设施、人才、科技、管理等发展文化产业的关键因素方面较为欠缺。这

些劣势都是丽江文化产业发展道路上的绊脚石。从丽江文化产业的发

展历程中可以看出，丽江文化产业在早期发展中虽然有民间力量的自

发探索，但是这种“单打独斗”、各自发力的文化产业发展方式进展

缓慢，难以形成合力，显得不尽如人意。面对这种局面，相关政府职

能部门适时发挥了领导作用，始终将丽江文化产业建设摆在突出位置，持续致力于丽江文化产业发展路径的探索。例如，早在1996年，云南

省政府就率先确立了建立丽江文化大县和丽江文化大区的目标；1997

年又顺利推动丽江古城申报世界文化遗产，提升了丽江古城的知名度

和认可度；2001年，在丽江召开的第五届亚太地区世界遗产年会又以

民族文化开发与市场经济对接为内容就丽江文化产业发展的若干问题

进行了探讨。同年，丽江政府又从深圳招商引资，促成丽江地区民族

歌舞团与深圳能量实业有限公司的合作，从而催生了《丽水金沙》这

一文化精品；2002年，丽江市政府又举办了首届“丽江文化论坛”，

使发展文化产业和文化体制改革的思路广为传播，并为丽江文化体制

改革打下了坚实的基础；2003年，丽江被确定为全国文化体制改革综

合试点城市之一，丽江政府更是以空前的决心和力度开展了一系列重

大的改革措施，保证了丽江文化体制改革的顺利进行。通过此次文化

体制改革，丽江文化产业得到了空前的发展，在丽江文化产业发展进

程中具有里程碑式的重大意义。通过政府部门的有效领导，丽江文化

产业的发展避免了很多弯路，得以凝聚各方力量，有的放矢，形成合力，从而实现了较快较好发展。

（三）金融机构的大力支持丽江文化产业的发展离不开金融机构的大

力支持。因为文化产业作为一种高收益的产业形态，其所需的资金投

入也是十分巨大的。尤其是一些大型的文化产业项目，充足的资金保

障是其得以启动和成功的先决条件。不过，文化产业又是高风险业态，

其市场收益很难准确预测，这导致很多投资者在投资文化产业时显得

格外谨慎。在我国文化产业发展的过程中，不乏很多具有良好市场前

景和经济效益的文化精品项目，但因为缺乏充足的运作资金而不得不

被束之高阁。文化产业融资难的问题已经成为制约我国文化产业发展

的瓶颈。在丽江文化产业的发展过程中，社会各界从资金上给予了充

分的支持，从而在一定水准上缓解了丽江文化产业发展所面临的迫切

需求。例如，在《丽水金沙》、束河茶马古镇影视基地、丽江花马文

化商城、《印象丽江》、雪山水城文化体验旅游、丽江国际会展中心、泸沽湖摩梭文化演艺中心等一大批文化产业项目上，昆明鼎业集团、

温州国大集团、北京映象公司、静阔投资公司、云南谷昌工贸公司、

官房集团等企业分别投资5亿元、10亿多元、2亿多元、5亿元、6亿元、l亿多元。2005年，政府已累计投入资金3亿元，引资30亿元，

吸纳社会资金300亿元，政府、企业和民间文化人共同出资10多亿元。截至2005年8月底，各金融机构共向各文化企业贷款3285万元。丽

江银行业更是不遗余力地助力丽江文化产业发展。有数据显示，截至2012年6月末，丽江银行业累计投入文化产业贷款4.4亿元。多年来，通过与相关部门和企业的合作，丽江银行业以积极有效的金融服务和

持续的信贷投入推动了包括《印象丽江雪山篇》和《丽水金沙》的启

动和升级发展。

（四）与旅游业的深度融合产业融合是相对于产业分化而言的一种产

业发展范式，是指原本各自独立的产业，相互交叉、渗透，使原有产

业边界逐步模糊或消失，形成新产业的动态发展过程。丽江文化产业

发展模式的另一个重要实现路径就在于文化产业与旅游业的深度融合。通过两种不同产业业态的融合，丽江形成了独具特色的文化旅游产业。至此，人们很难准确去说明文化旅游产业究竟是文化产业还是旅游产业。人们既可以认为文化旅游产业是旅游业发展的一种新兴业态，也

可以认为它是文化产业的另一种发展形式，还可以将它当作一种全新

的产业。不过，可以肯定的是，丽江文化产业与旅游业的深度融合不

仅激发了丽江文化产业的深层次活力，而且丰富了丽江旅游业的内涵。人们来到丽江，除了观看巍峨雄奇的玉龙雪山等自然景观外，更多的

是体验和感受不一样的文化氛围与内容。原来以自然观光为主的丽江

旅游模式在丽江文化产业的发展中逐渐被赋予了更多更新的文化元素。丽江文化产业的发展挖掘出了原来游客无法触及的更为广阔的文化疆域，这是游客单凭自身感悟所无法企及的。丽江旅游业的蓬勃发展为

丽江文化产业的发展集聚了人气，培养了广阔的市场消费群体；丽江

文化产业的兴起又为丽江旅游业的进一步繁荣提供了新的力量之源。

丽江旅游业与丽江文化产业融合渗透、互动互促，从彼此身上找到了

实现自身快速发展的新思路。

文化产业发展模式及路径

我国文化产业发展现状分析范文

中国文化产业发展现状分析我国是具有五千年历史的文明古国，具有深厚的历史资源，丰富的景观资源。但在文化产业方面，中国与西方发达国家却存在着一定的差距。西方主要发达国家中的英国、法国、德国、澳大利亚以及亚洲的日本、韩国等国，都把文化产业放在优先发展的地位，纷纷制定了符合本国国情的扶持文化发展的文化政策。在西方发达国家中，文化产业占据着重要地位，西方文化在世界上形成了一种强势文化，构成了对世界的控制力量。最具代表性的应属美国的文化产业。美国政府实行文化全球化战略，形成了一种文化巨无霸，从各个方面构成了一种强势文化和话语霸权而对当代社会产生了深刻影响。在这种国际环境下发展文化产业已经成为各个国家的重中之重。中国文化产业发展取得的成就虽然在上个世纪七八十年代中国的文化产业有所发展，但真正得到重视、得到快速发展应是在21世纪。而且一些重要的文化政策法规也是在新的世纪颁布的。2000年，在十五届五中全会上，我国第一次在中央正式文件中使用了“文化产业”这一概念，具有重要的意义。在以后的重要会议内容中政府都会提到文化产业，并把它上升为一种国策。正是在这种大环境下，中国的文化产业得到了飞速的发展，取得了显著的成就。

首先就各个城市来说。中国历史悠久，地大物博，56个民族共同创造了辉煌璀璨的中华文化。但由于各个地方的民族风情、地理情况、历史资源等方面存在很大的不同，所以在发展文化产业方面，各个城市都在发挥自己的优势，发展具有自己地方特色的文化产业。四川是一个自然资源大省，充分利用自然资源，促进文化旅游产业。如四川的宜宾市在由亚太旅游联合会、中国生态学会旅游专业委员会和中华民族文化促进会旅游文化研究中心联合主办的2008中国文化生态旅游高峰论坛上被评选为“中国最佳文化生态旅游城市”。宜宾市有世界级风景名胜区2处、国家“aaaa”级风景名胜区4处、国家级风景名胜区2处、省级风景名胜区5处，省级湿地公园2处。再如山东的临沂，众所周知，临沂是革命老区，具有丰富的历史文化资源，所以在发展文化产业方面，临沂市政府就在一点上大做文章，发展红色旅游。临沂市红色文化资源丰富，这里诞生了与井岗山精神、长征精神、延安精神、西柏坡精神一脉相承的沂蒙精神。近年来临沂市先后将孟良崮战役纪念地、沂蒙山小调诞生地、山东省政府旧址等36处红色旅游景点命名为沂蒙精神教育基地，并对全市100多处红色景点进行了重新整合规划，使全市红色景点形成完整统一的旅游网。临沂市主打沂蒙品牌的产品现在已达到600多个，涉及食品、工艺品、文化用品、旅游

资本是推动文化产业发展的基本力量

资本是推动文化产业发展的基本力量文化产业当以内容为体，以科技与资本为翼。文化内容需要包容性的长期累积，科技对文化产业发展的作用同样需要较长时间的融合渗透过程。在市场经济环境中，资本是文化产业跨越式发展最直接和有效的力量。国际的经验是这样的，中国的经验同样是这样的。在上个世纪第二次世界大战之后，发达的资本主义国家的文化产业开始迅猛发展，主要的推动力量就是资本。资本推动单一媒体向多媒体和跨媒体发展，推动地方媒体向国际性的媒体拓展，推动内容、制作、传播、再生产的全产业链型的巨型文化产业集团快速成长。时代华纳、新闻集团、迪斯尼等国际性的文化产业巨头正是借助资本的力量上位的。中国市场经济的发育时间还比较短，文化产业也才起步，但即使如此，资本在推动文化体制改革的深化以及文化产业的快速发展方面已经展露身手。一批国有的传媒集团通过资本市场实现顺利的转制发展，一些民营文化企业借助资

本市场快速成长。中国的文化企业，正在借组资本之手，不断整合国内文化市场，也在尝试拓展国际市场。中共十八届三中全会旗帜鲜明地提出要发挥市场在配置资源中的决定性作用，提出要积极发挥市场的作用，深化文化体制改革，建立多层次文化产品和要素市场，鼓励金融资本、社会资本、文化资源相结合。三中全会后，国务院连续出台《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》和《关于加快发展对外文化贸易的意见》，文化部、中国人民银行和财政部颁布《关于深入推进文化金融合作的意见》，都对中国文化产业借助资本的力量实现融合带动、促进文化贸易、繁荣文化建设提出了明确的要求。借助资本的力量，可以有效整合文化产业的发展资源。我国文化产业方兴未艾，势头很好，但是市场主体弱小，产业能力不足，亟待资本的整合提升。资本是市场的基本动力，资本能给文化产业带去的，不仅仅是资金，不仅仅是信息，也不仅仅是利润，资本也会带来产业所需的管理、人才、渠道以及智慧。借助资本的力量，可以有效消除条块分割的发展壁垒。我国文化产业发展的现实困境之一就是事业型的文化管理体制导致的文化领域条块分割和利益固化。通过文化体制改革，我们组建了一些行业性文化产业集团，也努力推动扩行业、扩地域的文化部门整合，但阻力很大，成效有限。在市

文化产业的发展模式及资本运作

文化产业的发展模式及资本运作阎雨北京大学政府管理与产业发展研究院执行院长博士一、世界各国的文化产业发展模式全球化已成为当今世界发展的趋势，并已成为现实，其表现方式就是：经济的文化化和文化的经济化。文化产业不再仅仅是国家文化形态，而且越来越成为强大的经济实体，创造出了可观的经济效益，成为经济发展的引擎；并成为一国综合国力的最直观、最具体的反映。美国的电影业和传媒业、日本的动漫产业、韩国的网络游戏业、德国的出版业、英国的音乐产业等都成为国际文化产业的标志性品牌。文化产业同高科技产业一样，是迄今为止世界上最有前景的两个巨大产业之一。今天的世界文化市场可谓四分天下：美国占有市场总额的约43％，欧洲34%，亚洲、南太平洋国家19％，其他国家占有剩余的份额。 1、美国的八大措施究其美国强势发展的原因，可以从立法、政策、产业运作、人才战略和调控措施五个方面，来分析美国文化产业。 1、创意园区孵化它通过提供一系列新创企业发展所需的管理支持和资源网络，帮助初创阶段或相对弱小的新创企业，使其能够独立运作并健康成长。从1980年到2001年，美国的产业园区数量从12个迅速发展900个以上。 2、全面立法，保护知识产权 1790年美国就颁布实施了第一部《版权法》。此后，根据美国经济、科技和社会发展的需要，美国国会不断地对《版权法》加以调整和完善，以加强对文化产业的保护。美国文

化产业中得益于知识产权法的典型案例之一是对迪斯尼公司“米老鼠”的保护。鉴于“米老鼠”已有的巨大社会影响和经济价值，美国国会多次修改版权法，延长其保护期限。2003年1月15日，美国最高法院再次做出裁定，决定维持1998年国会通过的延长书籍、电影、音乐和卡通人物的知识产权保护期的法律，并将个人著作权保护期从著作人终生及死后50年延长至70年，公司版权保护期从75年延长到95年，从而进一步保障了迪斯尼、好莱坞等集团的利益。 3 、政府保驾护航，推动文化产品出口在美国的全球战略中，文化产业一直都是举足轻重的棋子，因为文化产品的输出不仅能获取商业利润，同时也可以通过文化产品来传承美国的生活方式和价值观念。“文化即商品，商品即文化”，正是因为文化产品具有这样一种特殊意义，美国政府一直通过制定各种政策，为文化产品的出口保驾护航，以实现其文化产业的全球化扩张目的。 2000年以来，美国一直以巴西保护知识产权不力为借口，在美洲自由贸易区谈判上对巴西施压，以取消巴西产品出口美国所享受的普惠制待遇相威胁，要求巴西加强其版权保护力度。如果美国取消这项优惠，巴西每年将蒙受大约20亿美元的损失。在中国加入WTO 的谈判中，美国政府就坚决要求中国开放文化市场，并强烈要求中国取消文化产品进口配额，接纳美国的各类影视制品。 4、以市场为导向的产业运作模式美国文化产业始终坚持的一个基本原则是：在市场竞争机制下，依靠商业运作，让最好的文化产品流行于市场，为社会认知和接受，继而影响民众。 5、注重文化创新，开拓产业资源《花木兰》、《角斗士》、《300勇士》等由外国传统文化改编的好莱坞电影在全球热卖；突显美国文化产业的巨大汲取能力。当然，美国的文化产业精英们大胆追求创新，进行“美

对文化产业发展现状问题及发展方向的调查

文化产业发展现状问题及发展方向的调查与思考文化产业是21世纪的朝阳产业，大力发展文化产业是经济社会协调发展的必然趋势，那么文化产业指的又是什么呢？所谓文化产业是指为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。文化产业及相关产业的范围包括：提供文化产品、文化传播服务和文化休闲娱乐活动有直接关联的用品、设备的生产和销售活动以及相关文化产品的生产和销售活动。一、我市文化产业发展现状：近年来，我市文化产业在市委、市政府的高度关注下，得以不断发展、壮大。2007年上半年我市文化产业实现增加值5000万元，占GDP比重为1.5％，比去年同期增长了0.2个百分点。从业人员8000余人，约占全市从业人员的12％，占第三产业从业人员的24%左右。我市文化产业呈现以下特点： 1、文化基础设施建设正逐步完善。

“十五”时期以来，我市加快文化基础设施建设步伐，陆续新建了音乐喷泉广场、体育场、博物馆、二卡红色旅游展馆、拓拔鲜卑历史生态陈列馆等一批基础文化设施。作为全市30项重点工程之一的俄罗斯艺术博物馆，占地4600平方米，建筑面积2300平方米，是典型的俄罗斯风格建筑。为展现我市文化和城市特色所建的满洲里市套娃广场，规划面积达54万平方米，主体广场６万平方米，其主体建筑是一个由三个侧面组成的巨型套娃雕塑，高达30米，建筑面积3200平方米，是目前世界上最大的套娃，已获得吉尼斯世界纪录。目前，我市正在筹建和建设的还有欧式旅游观光婚礼宫、现代歌舞剧院等文化基础设施。外观为哥特式建筑造型的欧式旅游观光婚礼宫将成为我市的标志性建筑之一，进一步体现我市新时期的文化特色。 2、我市文化产业体系已初步建立。近年来，随着我市文化市场的日益发展，文化市场体系已初步建立，产业规模正不断壮大，形成了以文化娱乐业和文化旅游业为主体的文化产业群体。特别是“十五”时期以来，随着全市国民经济的快速发展和人民生活水平的不断提高，文化娱乐市场趋向持续高速发展态势，已经成为我市市场经济体系的一个重要组成部分，同时也成为全市新的经济增长点。截止2007年上半年，全市共有各类文化经营单位200家。其中，歌舞娱乐场所、KTV量贩22家，网吧等互联网上网服务营业场所38家，音像制品出租及零售67家，电子游戏37家，演艺场所5家，台球厅29家，综合性娱乐场所2家。

为什么要大力发展我国文化产业

特别报道经济日报/2005年/02月/05日/第005版/ 为什么要大力发展我国文化产业文化部部长孙家正发展文化产业是满足人民群众日益增长的精神文化需求的重要渠道据有关部门测算,中国文化市场的潜在消费能力为3000亿元,而在实际生活中文化产品的消费是800多亿元,只占消费能力的1/3还不到。发展文化产业是贯彻科学发展观,转变经济增长方式的重要途径文化产业基本属于无污染、低消耗、高效益的无烟产业、朝阳产业。发展文化产业是提高党建设社会主义先进文化能力的具体体现文化建设是为了满足人民群众的精神文化需求和促进人的全面发展,检验我们是否具有建设社会主义先进文化的能力,就看能否真正实现这一目的。发展文化产业是深化文化体制改革、解放和发展文化生产力的重要目标必须按照四中全会的要求,从深化文化体制改革入手,以创新体制和机制为重点,培育市场主体,增强微观活力。发展文化产业是维护国家文化安全、增强国家整体实力的迫切需要文化产业是指从事文化产品生产和提供文化服务的经营性行业。当前,我国文化产业的发展受到党和国家的高度重视,也受到社会各方面的密切关注。党的十六届四中全会在强调不断提高党建设社会主义先进文化的能力时,提出要深化文化体制改革,解放和发展文化生产力,促进文化事业全面繁荣和文化产业快速发展。在去年中央经济工作会议上,中央领导同志强调要加快文化事业和文化产业发展。国家进入全面建设小康社会的重要战略期后,把发展文化产业摆在文化建设的重要位置来抓,是国家文化发展和产业结构调整的战略选择。我们应着重从以下几个方面来理解其深刻意义。一、发展文化产业是满足人民群众日益增长的精神文化需求的重要渠道,是我国国民经济和社会发展到新的历史阶段的必然要求任何事物的产生、变化和发展都有其必然性,文化产业也不例外。改革开放25年来,我国经济持续快速增长,经济总量已居世界第七位,初步达到小康水平。其中最重要的是2003年我国人均国内生产总值达到1090美元。据国家统计局资料显示,全国人均收入在3000美元以上的约占十分之一,也就是说中国已有1. 3亿人口、大约4000多万个家庭步入中等收入国家的收入水平。从国外的经验看,当一个国家人均GDP超过1000美元时,城乡居民的消费结构就会发生根本性的变化,精神文化消费支出的增长将会大大高于物质消费支出的增长。正是这种多样化、多层次的精神文化需求的日益增长,有力地拉动了我国经济结构转型升级,推动着我国文化产业快速发展。据有关部门测算,中国文化市场的潜在消费能力为3000亿元,占2000年GDP的3%左右,而在实际生活中文化产品的消费是800多亿元,只占消费能力的1/3还不到。如果按照目前中国经济的发展水平和文化产品的消费水平继续发展,那么2005年,中国文化产品的潜在消费能力将达到6000亿元。发展文化产业的根本目的,正是为了不断满足人民群众这种日益增长的精神文化需求。

浙江省人民政府关于印发浙江省文化产业发展规划(2010-2015)

浙江省人民政府关于印发浙江省文化产业发展规划（2010—2015）的通知各市、浙政发〔2011〕3号各市、县（市、区）人民政府，省政府直属各单位：现将《浙江省文化产业发展规划（2010—2015）》印发给你们，请结合实际，认真贯彻实施。二○一一年一月七日浙江省文化产业发展规划（2010—2015）为加快发展文化产业，进一步推动经济转型升级，不断满足人民群众的精神文化需求，努力促进文化大发展大繁荣，切实增强文化软实力和影响力，根据《国务院关于印发文化产业振兴规划的通知》（国发〔2009〕30号）、《中共浙江省委关于制定浙江省国民经济和社会发展第十二个五年规划的建议》（浙委〔2010〕94号）和《中共浙江省委浙江省人民政府关于印发〈浙江省推动文化大发展大繁荣纲要(2008—2012)〉的通知》（浙委〔2008〕71号）精神，特编制《浙江省文化产业发展规划（2010—2015）》。本规划中文化产业的范畴主要参考国家《文化产业振兴规划》，并结合国家统计局《文化及相关产业统计体系》和我省实际情况有所调整，主要包含文化创意业、影视服务业、新闻出版业、数字内容与动漫业、文化会展业、文体休闲娱乐业、文化产品流通业、文化产品制造业等领域。本规划期限为2010至2015年，其中近期至2012年。一、发展现状与趋势（一）现实基础。 1．文化产业规模处于全国前列。“十一五”以来，全省文化产业增加值年均增长率达16%左右（现价，下同）。2009年全省文化产业增加值807 96亿元，比上年增长9 9%，高出同期GDP增长速度2 8个百分点。2008年全省文化产业增加值约占全国的7 5%，居全国第5位。 2．文化产业优势领域逐渐显现。经过多年发展，全省新闻出版、影视服务、文化旅游、文化会展和文化产品制造等产业逐步确立了在全国的优势地位。2009年全省新闻出版业总体经济规模综合评价居全国第3位，其中总产出达到1019 03亿元，居全国第2位；增加值达到266 02亿元，居全国第4位；营业收入达990 52亿元，居全国第2位。2009年，全省拥有影视制作机构525家，资产规模超过200亿元，电视剧产量居全国第2位，票房总收入居全国第5位。 3．新兴文化业态快速成长。近年来，全省数字动漫、数字电视、数字出版、网络广播影视等新兴文化业态快速发展，2009年全省共生产影视动画片43部32758分钟，居全国第2位。截至2009年，全省11个设区市的市区和大部分县市已经开通有线数字电视，拥有网络出版资质的单位9家，涉足网络出版的经营性网站近100家，网络游戏、网络音乐等网络文化企业58家，注册资金5亿元，居全国第4位。 4．文化产业集聚水平不断提升。经过多年培育，全省文化产业集聚发展态势逐步显现，对全省文化产业发展的示范和带动效应不断扩大。截至2008年底，全省已形成各种类型的文化产业集聚区块70多个，其中，影视制作、动漫游戏、出版印刷、文具生产、艺术品业等成为产业集聚效应最为明显的行业。从产业规模和集聚区块分布情况看，杭州、宁波两地的创意产业集聚较为明显，温州、台州等地印刷

未来中国文化产业发展趋势及模式创新分析(精)

未来中国文化产业发展趋势及模式创新分析技术革命对经济社会发展方式的变革可以分为两个阶段:第一个阶段是爆发性增长期,新技术推动社会生产力由量变到生产方式出现质变;第二个阶段是协调期,慢慢形成适应新技术的新的经济社会形态。目前,“互联网+”这一轮技术推动经济社会发展方式的变革仍然处于爆发性增长期,这个时期传统文化产业的转变,不仅仅体现了产业结构的转型升级,也包括了产业自身的适应性调整,“互联网+”生产经营方式、文化产品内容多样化、文化企业商业模式创新,是新兴文化产业发展的主要趋势与特征。一、“互联网+”生产经营方式随着互联网技术的高速迭代,文化产业发展和文化企业决策关注的重心转向非物质生产效率和经营绩效的提升,客户价值、私人订制、粉丝经济、共享经济等概念得到学界和业界的广泛关注,既是新兴商业生态系统的真实写照,也描摹了现代生产经营方式变革的图景。从发展趋势来看,互联网已经成为文化产业的核心资源要素,文化产业领域最具成长性的企业大都跻身于互联网和移动互联网行业。2004年,我国与互联网相关的文化信息服务的增加值是51.05亿元,2008年增加到192.66亿元,截止2013年末已经达到1941.12亿元,增长超过10倍。互联网技术对文化产业的影响日益明显,贡献也逐渐增加,同时也揭示了新兴文化产业所具有的鲜明的互联网特征。 “互联网+”对于文化产业的意义不仅限于将传统产业的内容搬到互联网平台上,更多的作用在于将从业者的思维引入互联网世界,以进行相关的生产经营管理决策。文化产品是精神和物质生产高度融合的结果,互联网技术作为一种生产载体和工具,可以在不改变文化资源原貌的基础上,对其进行完整甚至更优化的呈现,将资源转化为更加多样的产品形态。比如,2010年上海举办的世界博览会上展出了经过高新技术动态化处理的《清明上河图》,将原本静态的古画生动并完整地呈现在观者眼前。另外,需要重点保护的非物质文化遗产也可以借助互联网技术转化为具有高附加值的文化产品,使文化遗产获得一种现代发展方式,能够巧妙的融入现代人的意

成都市文化产业发展现状、重点及对策

成都市文化产业发展现状、重点及对策一、成都文化产业发展现状特征与阶段评价经过新中国50多年的发展，特别是改革开放以来，贯彻“两手抓、两手都要硬”的方针，成都文化事业全面繁荣，文化产业在改革中萌动发展，特别是近几年来，成都市的文化产业呈现出逐年加快发展态势。2000年全市文化部门文化产业增加值总产出为1.33亿元，实现利润960.3万元。2001年总产出增加到1.57亿元，实现利润1793.9万元。2002年总产出为1.80亿元，实现利润855.7万元。2003年总产出为2.1亿元，实现利润3249.7万元。到2004年，文化产业增加值65.81亿元，占全市地方生产总值3.0%。2000年以来的5年中，文化产业增加值增幅呈现逐年加快的趋势。全市有文化产业活动单位5391个，个体经营户18967个，其中行政事业性单位538个。文化产业从业人员15.21万人，占全市城镇就业人数2.6 %,其中行政事业单位从业人员1.82万人,占文化产业从业人员12%。（一）成都文化产业现状特征成都文化产业经过改革开放以来的发展，在产业规模、发展形态、体制环境、市场基础等方面均已形成良好的条件，呈现出以下基本特征。 1.文化产业体系初步形成。2004年国家统计局提出了我国文化产业分类，按照这个分类，成都已经具备文化产业各行业类别，基本形成了文化产业圈层体系，并在所有文化产业领域，形成了一定的产业基础，具备较完备的产业样态，储备了加快发展的后劲和条件。 2.文化优势产业逐渐崛起。政府支持，市场培育，成都文化产业逐渐形成了优势产业和产业集群，形成了几个在全国有地位的文化产业集团，打拼出了一批在全国较有影响的文化企业和文化品牌。 3.文化产业多元投资格局正在形成。多年来政府投资文化事业单一格局已被打破。2004年，成都市出台关于文化体制改革和发展文化产业的实施意见，加快了文化体制改革的步伐。允许民间资本投资文化领域，文化仅靠政府投入的传统格局已经被打破。 4.文化产业集聚发展和文化基地建设迈出可喜步伐。一街之距的《四川日报》为主的四川报业集团和《成都日报》为核心的成都报业集团，构成成都的报业文化区。在《中国西部印务产业基地发展规划》的基础上，以锦江区为中心，建设集创意设计、印刷加工、物流配送及印刷人才培养为一体的“西部印务产业基地”，正在成为西部印刷工业发展的核心区域。成都市政府制定了数字娱乐产业“两个中心、四个一百工程”的发展规划，拟在3—5年内初步培育和完善我市数字娱乐产业链，把成都打造成全国一流、世界知名的数字娱乐产业基地，成为世界数字娱乐企业发展的重要聚集地。 5.丰富的文化活动为文化产业的发展营造了良好的生态环境。成都曾是全国举办“中国电视节”的两座城市（上海和成都）之一，每两年一次的“中国四川电视节”，是中国电视界和世界电视界盛大的交流盛会。民间文学艺术形式、地方风味饮食、民间工艺品和民俗文化活动种类繁多，都江堰每年的放水节、中国成都国际熊猫节、每年春节的庙会等，她们以其浓郁的地方特色和丰富的历史文化内涵，不仅为成都市民津津乐道，而且吸引了大量海内外游人。成都既是全国重点旅游城市，又是中国优秀旅游城市。2004年“文化年”，共开展大型

上海文化创意产业园区发展现状

上海文化创意产业园区发展现状目前，上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比，上海创意产业园区的起步较早，数量较多，规模也比较大。根据2010年上海创意产业集聚区年检报告，上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高，平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元，其中园区产出672.8亿，约占总产出的20%；园区主营收入50%来自租金。园区产业主题特色鲜明上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中，7家以网络、数字多媒体为主题；3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题；3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题；1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中，也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园，以节能环保技术服务为特色的花园坊，以雕塑艺术为特色的红坊，以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。老厂房是重要载体上海77家市级创意产业集聚区，约2/3由老厂房改建而成。老厂房是上海创意产业园区的重要载体，也是上海原生态创意产业的集聚地。目前，如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区，不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”，在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。目前，一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能，逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊，它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合，为消费者提供了良好的休闲环境，也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。服务和管理逐步规范近些年来，创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计，沪上77家创意产业集聚区共建

美国文化产业的成功发展及原因

美国文化产业的成功发展及原因在全球化的今天,文化产业作为朝阳产业,在各国经济发展中占有越来越重要的位置。许多发达国家的文化产业已经成为国民经济的支柱产业，文化产业的从业人员已占全社会从业人员的3—6%。据统计,美国和西欧国家的文化消费(包括旅游等) 占家庭消费的30 %左右。美国文化产业的产值已占GDP 总量的18 —25 % ，位居军事之后，是第二大产业。从市场规模上看,现在美国、日本是世界文化产业强国,仅这两个国家就占了世界文化产业市场2/ 3 的份额。在文化产业出口方面，美国占世界第一位。从世界范围看，文化产业的年增长率为6 % ，其他产业的增长率为3 %。在产业规模上，文化产业已成为以美国为代表的发达国家扩大对外贸易的主导型产业和国民经济与社会发展的支柱产业。据统计，在互联网交易方面，美国2002 年占全球3330 亿美元网上交易总额的64%；音乐产品占全球音乐市场份额的1/ 3 强，海外年销售额为600亿美元。然而直到20世纪初，文化在社会活动中还局限于狭窄的概念范围之内，人们很少出于经济目的开发文化资源。随着社会的发展，美国等发达国家开始运用经济手段，让文化创造商业价值，于是文化产业走上历史的舞台。 20世纪30年代到第二次世界大战前，美国初步形成了文化产业的基础和框架；20世纪中期，美国文化产业进入快速发展时期；80年代以后，随着文化商品化程度的加深，美国凭借经济、技术和知识等方面的优势，开始向世界其他国家、特别是发展中国家进行文化产品的倾销；进入90年代，随着经济全球化的不断深入，各国文化产业壁垒不断被打破，企业兼并重组浪潮汹涌澎湃，在美国出现了一批超级跨国文化产业集团，引领全球文化产业的发展。如今，美国文化产业已发展到一种巅峰状态，其总体实力和竞争优势无人能及。美国文化产业中诸多成功运作中的一个典型案例就是《哈利·波特》。2007年7月21日，畅销书《哈利·波特》系列的第七部《哈利·波特与死亡圣器》全球同步首发，当天在英国、美国和德国售出约1135万册。英国女作家JK·罗琳在创造了“魔法男孩”传奇故事的同时，也创造了一个文化产业的销售神话。今年是《哈利·波特》系列小说问世10周年，迄今为止，这个系列小说已被译成65种语言，总销量已达到3.25亿册。《哈利·波特》发端于英国，真正开花结果是在美国。美国的出版商和电影公司可谓大赚特赚。最近在全球公映的影片《哈利·波特与凤凰令》，两周内创下票房新纪录，北美市场收益1.4亿美元，国际市场收益3.5亿美元！究其强势发展的原因，可以从立法、政策、人才引进、产业运作和调控措施五个方面，来分析美国文化产业成功发展的原因。

中央提出推动文化产业成为国民经济支柱产业

中央提出推动文化产业成为国民经济支柱产业中新网10月25日电中共十七届六中全会通过的《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》今日公布。《决定》提出，要加快发展文化产业，推动文化产业成为国民经济支柱性产业《决定》指出，发展文化产业是社会主义市场经济条件下满足人民多样化精神文化需求的重要途径。必须坚持社会主义先进文化前进方向，坚持把社会效益放在首位、社会效益和经济效益相统一，按照全面协调可持续的要求，推动文化产业跨越式发展，使之成为新的经济增长点、经济结构战略性调整的重要支点、转变经济发展方式的重要着力点，为推动科学发展提供重要支撑。为此，《决定》提出四方面部署：——构建现代文化产业体系。加快发展文化产业，必须构建结构合理、门类齐全、科技含量高、富有创意、竞争力强的现代文化产业体系。要在重点领域实施一批重大项目，推进文化产业结构调整，发展壮大出版发行、影视制作、印刷、广告、演艺、娱乐、会展等传统文化产业，加快发展文化创意、数字出版、移动多媒体、动漫游戏等新兴文化产业。鼓励有实力的文化企业跨地区、跨行业、跨所有制兼并重组，培育文化产业领域战略投资者。优化文化产业布局，发挥东中西部地区各自优势，加强文化产业基地规划和建设，发展文化产业集群，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。加大对拥有自主知识产权、弘扬民族优秀文化的产业支持力度，打造知名品牌。发掘城市文化资源，发展特色文化产业，建设特色文化城市。发挥首都全国文化中心示范作用。规划建设各具特色的文化创业创意园区，支持中小文化企业发展。推动文化产业与旅游、体育、信息、物流、建筑等产业融合发展，增加相关产业文化含量，延伸文化产业链，提高附加值。 ——形成公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局。加快发展文化产业，必须毫不动摇地支持和壮大国有或国有控股文化企业，毫不动摇地鼓励和引导各种非公有制文化企业健康发展。要培育一批核心竞争力强的国有或国有控股大型文化企业或企业集团，在发展产业和繁荣市场方面发挥主导作用。在国家许可范围内，引导社会资本以多种形式投资文化产业，参与国有经营性文化单位转企改制，参与重大文化产业项目实施和文化产业园区建设，在投资核准、信用贷款、土地使用、税收优惠、上市融资、发行债券、对外贸易和申请专项资金等方面给予支持，营造公平参与市场竞争、同等受到法律保护的体制和法制环境。加强和改进对非公有制文化企业的服务和管理，引导他们自觉履行社会责任。 ——推进文化科技创新。科技创新是文化发展的重要引擎。要发挥文化和科技相互促进的作用，深入实施科技带动战略，增强自主创新能力。抓住一批全局性、战略性重大科技课题，加强核心技术、关键技术、共性技术攻关，以先进技术支撑文化装备、软件、系统研制和自主发展，重视相关技术标准制定，加快科技创新成果转化，提高我国出版、印刷、传媒、影视、演艺、网络、动漫等领域技术装备水平，增强文化产业核心竞争力。依托国家高新技术园区、国家可持续发展实验区等建立国家级文化和科技融合示范基地，把重大文化科技项目纳入国家相关科技发展规划和计划。健全以企业为主体、市场为导向、产学研相结合的文化技术创新体系，培育一批特色鲜明、创新能力强的文化科技企业，支持产学研战略联盟和公共服务平台建设。 ——扩大文化消费。增加文化消费总量，提高文化消费水平，是文化产业发展的内生动力。要创新商业模式，拓展大众文化消费市场，开发特色文化消费，扩大文化服务消费，提供个性化、分众化的文化产品和服务，培育新的文化消费增长点。提高基层文化消费水平，引导文化企业投资兴建更多适合群众需求的文化消费场所，鼓励出版适应群众购买能力的图书报刊，鼓励在商业演出和电影放映中安排一定数量的低价场次或门票，鼓励网络文化运营商开发更多低收费业务，有条件的地方要为困难群众和农民工文化消费提供适当补贴。积极发展文化旅游，促进非物质文化遗产保护传承与旅游相结合，发挥旅游对文化消费的促进作用。中央提出建设优秀传统文化传承体系

文化产业发展模式及其特点研究(一).

文化产业发展模式及其特点研究(一) 在我国，文化领域长期以来是作为非经济的意识形态，是一种“事业’’而非产业。文化产业的提出还是近几年的事情。党的十六大报告正式将文化事业和文化产业加以区分，二者的功能日渐明确，2002年朱镕基总理的《政府工作报告》是政府官方首次将发展文化产业提升到我国经济发展的战略层面。目前，文化产业在世界范围内获得迅猛发展，不仅成为国家文化的基本形态之一，而且创造出可观的经济效益，国民经济中所占的比重越来越大，成为重要的支柱产业。一、文化产业的内涵及其特征随着文化产业在世界范围内兴起，在西方主要发达国家中，文化产业在国民经济中所处地位日渐重要，已经成为重要支柱产业。美国不仅以高科技产业称雄于世界，也是世界头号文化产业强国，文化产业已成为美国重要的支柱产业。其文化传媒产业不仅在政治上发挥着重要影响力，成为主导世界的力量，影响着国际政治的发展和走向，而且在经济上也创造了巨大的财富，成为美国最赚钱的产业之一。文化产业的快速发展及其在国民经济中地位的提高，促使各国政府结合本国实际，对文化产业的范围进行界定。我国国家统计局2004年发布的《文化及相关产业分类》和《文化及相关产业指标体系框架》两个文件，将文化产业定义为：为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动，以及这些有关的活动的集合。根据国家统计局的界定，文化及相关产业可分成三类：1.核心层：包括（1）新闻服务；（2）出版发行和版权服务；（3）广播、电视、电影服务和文化艺术服务。2.外围层：主要包括（1）网络文化服务；（2）文化休闲娱乐服务；（3）其他文化服务，如广告、会展等新兴文化产业。3.相关文化服务层：主要包括文化用品、文化设备、文化产品的生产和销售。由于各国政府对文化产业的界定是根据本国具体情况，给出不同的文化产业界定。但这些界定虽然简单明了，便于执行，人们却通常无法从这些这种界定从中理解文化产业的本质特征。学术界首先提出文化产业概念的，是法兰克福学派的霍克海默（Max Horkheimer）和阿多诺（Theodor Adorno）（1947），他们在《启蒙的辩证法》一书首次从批判的立场提出文化产业的概念。此后，有关文化产业的内涵和界定，学术界从不同的角度提出了各自的看法，至今没有一个公认的界定。学术界之所以要对文化产业进行定义，主要是因为只有在内涵上对文化产业加以正确说明，对文化产业本质特征上有所认识，才能揭示文化产业发展的内在规律。对于文化产业的界定，国内学术界不同学者的看法侧重点有所不同。谢名家认为，“文化产业就其本质而言，就是以人类脑力劳动为基础的精神生产力发展的形态。它通过精神文化产品生产和再生产的规模化、商业化、信息化方式，使精神文化产品生产多样化、精神文化服务市场化”1.这是从精神生产角度定义文化产业的。而我国在2002年出版的《中国文化产业蓝皮书》则从现代工业社会大规模生产技术的特点，将文化产业定义为“按工业标准生产、

文化创意产业发展现状与趋势

文化创意产业发展现状与趋势 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

中国文化创意产业发展现状与趋势班级：会展1111班学号姓名中国文化创意产业发展现状与趋势一、文化创业产业的概念文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式，也被称为创意经济。二、当前中国文化创意产业发展现状会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲，会展业有很大的发展生命力，有非常大的商业空间。但就目前来看，我国会展业发展还不成熟，虽然起点很高，但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚，在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放，发展不平衡，市场化程度低，市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面： 1、人才紧缺，缺少专业人才。就目前看，由于会展是一种新型行业，教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验，使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的，与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷，政府干预过多，市场化程度低，使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大，维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时，企业又没经济收入，又要投入成本，很不划

算。浪费国家资源，行业效率低。 4、会展的服务质量不高，没有为参展商带来很大的影响，这也限制了目前会展业的发展。而我个人还认为会展行业还存在以下不足：会展的服务范围太窄，没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范，让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善，会展人才的培养还比较困难，需要长时间的摸索。但是，总体上看，会展行业发展很快，逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。三、中国文化创意产业发展趋势中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的，健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势，中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势：1、传统文化内核的再开掘，与中国传统文化相结合，强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念；强调“和谐”，追求“圆满”；强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本，创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品，充分挖掘中国传统文化的精神，进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化，充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看，现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花，中国应充分发挥商业的和市场的价值，尊重资本的价值和创造，就能能创造更多的奇迹。

当今中国文化产业发展及未来规划展望

当今中国文化产业发展及未来规划展望文化产业是生产文化产品和文化服务的产业，它的发展是国民素质的提高和社会进步的重要标志。进入21 世纪以来，我国政府日益重视文化产业的发展，但是我国文化产业在国际上的竞争力依然很低。虽然早在党的十七大上就已经明确提出要大力发展文化产业。回顾近年来我国文化产业也的发展，已经取得了巨大的成功，成绩是可喜的。其中2011年电影业产量达到世界第三，赢得“故事大国”美誉。最典型的就是《喜羊羊与灰太狼》。当前，我国文化产业的发展既有机遇又有挑战。如何审时度势，把现实的挑战变成潜在的机遇，使我国文化产业跃上一个新台阶，这既是适应世界潮流的迫切需要，也是增强文化竞争力的必然要求，更是应对“文化霸权主义”、“信息殖民主义”挑战，提高全民族文化素质的重要保证。就国际机遇而言：首先，最大的机遇是经济全球化和知识经济历史潮流下经济与文化一体化趋势强劲，构成了“经济文化”或“文化经济”的新经济形态。再次，经济全球化尤其是文化全球化也已经对我国的文化和文化产业发展产生了深刻的影响，而随着加入WTO，这种影响将更加强烈。在日常生活和文化生活层面，全球化进程使我们的物质生活和文化生活日益国际化，直接影响了我们的生活方式和生活习惯。以国内机遇而论:首先，党中央关于文化及文化产业的理念及政策十分明确，对发展我国文化产业的紧迫性和重要性有清醒的认识。其次，我国文化产业自20世纪90年代以来，尤其在“九五”期间已得到充分的发展，为进一步发展奠定了必要的基础。其次，我国发展文化产业已经具备许多有利因素:一是具有得天独厚的文化资源；二是我国发展文化产业也已具备坚实的经济基础；三是我国人均占有自然资源相对较少，而人力资源极为丰富，充分发挥智力优势，大力发展文化产业，也是符合我国国情、扬长避短的一种战略选择。与此同时也应当看到我国文化产业面临的挑战。首先，发达资本主义国家的文化产业十分强大，相比较我国文化产业仍十分弱小，“弱势文化”面临着“强势文化”的扩散渗透。其次，中外文化产业存在强弱势差距，不仅关系到我国的经济利益，而且涉及到文化安全，即我国面临着“文化霸权主义”、“信息殖民主义”、“网络文化殖民”、“文化交流逆差”、“数码鸿沟”的挑战。如何解决以上问题，就个人看法而言应从以下方面步步解决：

中国文化产业发展现状分析

我国是具有五千年历史的文明古国，具有深厚的历史资源，丰富的景观资源。但在文化产业方面，中国与西方发达国家却存在着一定的差距。西方主要发达国家中的英国、法国、德国、澳大利亚以及亚洲的日本、韩国等国，都把文化产业放在优先发展的地位，纷纷制定了符合本国国情的扶持文化发展的文化政策。在西方发达国家中，文化产业占据着重要地位，西方文化在世界上形成了一种强势文化，构成了对世界的控制力量。最具代表性的应属美国的文化产业。美国政府实行文化全球化战略，形成了一种文化巨无霸，从各个方面构成了一种强势文化和话语霸权而对当代社会产生了深刻影响。在这种国际环境下发展文化产业已经成为各个国家的重中之重。中国文化产业发展取得的成就虽然在上个世纪七八十年代中国的文化产业有所发展，但真正得到重视、得到快速发展应是在21世纪。而且一些重要的文化政策法规也是在新的世纪颁布的。2000年，在十五届五中全会上，我国第一次在中央正式文件中使用了“文化产业”这一概念，具有重要的意义。在以后的重要会议内容中政府都会提到文化产业，并把它上升为一种国策。正是在这种大环境下，中国的文化产业得到了飞速的发展，取得了显著的成就。首先就各个城市来说。中国历史悠久，地大物博，56个民族共同创造了辉煌璀璨的中华文化。但由于各个地方的民族风情、

地理情况、历史资源等方面存在很大的不同，所以在发展文化产业方面，各个城市都在发挥自己的优势，发展具有自己地方特色的文化产业。四川是一个自然资源大省，充分利用自然资源，促进文化旅游产业。如四川的宜宾市在由亚太旅游联合会、中国生态学会旅游专业委员会和中华民族文化促进会旅游文化研究中心联合主办的2008中国文化生态旅游高峰论坛上被评选为“中国最佳文化生态旅游城市”。宜宾市有世界级风景名胜区2处、国家“aaaa”级风景名胜区4处、国家级风景名胜区2处、省级风景名胜区5处，省级湿地公园2处。再如山东的临沂，众所周知，临沂是革命老区，具有丰富的历史文化资源，所以在发展文化产业方面，临沂市政府就在一点上大做文章，发展红色旅游。临沂市红色文化资源丰富，这里诞生了与井岗山精神、长征精神、延安精神、西柏坡精神一脉相承的沂蒙精神。近年来临沂市先后将孟良崮战役纪念地、沂蒙山小调诞生地、山东省政府旧址等36处红色旅游景点命名为沂蒙精神教育基地，并对全市100多处红色景点进行了重新整合规划，使全市红色景点形成完整统一的旅游网。临沂市主打沂蒙品牌的产品现在已达到600多个，涉及食品、工艺品、文化用品、旅游产品、工业品、服务业等上百个门类。一系列旅游和文化品牌的成功打造，奠定了临沂文化产业快速发展的坚实基础。

文化产业发展资金使用情况报告

文化产业发展资金使用情况报告各县、区文化局、文化办局（办）：为加强省市文化产业专项资金的规范使用，落实《20**年实施方案》和《关于加强对省市文化产业项目实施管理的意见》规定，20**年*月*日，市文化局组织监察室、文化办、财务等相关人员，分别对仁怀市、红花岗区、遵义县、湄潭县、桐梓县、余庆县、务川自治县、大同镇文化产业发展专项资金使用情况进行全面检查，现将有关情况通报如下：一、基本情况全市共执行文化产业建设改造项目个，补助资金万元，各县区严格遵守文化产业发展专项资金使用规定，严格执行财务管理制度，坚持一支笔审批，层层把关，财务帐目、表册清楚，未发现有挪用、挤占专项资金等问题；申领报批手续完善，发放基本做到了开单由银行直接发放，印章齐全、手续符合相关规定；专项资金发放基本实现通过银行打卡发放，确保了文化产业、项目实施及时足额发放到位，加强了对资金使用的监督，杜绝了违规违纪现象的发生。二、专项资金使用情况（一）省级专项资金使用情况省级专项资金105万元全部到账，具体使用情况： 1、湄潭“天下第一壶”茶文化陈列馆建设，用于绿化、雕塑、进山大门等工程支出30万元； 2、遵义日报社印务中心技术改造，用于支付购买印刷设备的银行贷款30万元；

3、务川民族文化园建设，主要用于第一期工程的前期工作10万元； 4、红色舞台艺术剧目《红军魂》打造及经营，主要用于《红军魂》新增服装、道具及添置演出设备20万元； 5、黔北苗族、仡佬族服饰挖掘整理、设计制作及开发运营，用于设计、制作、租赁5000余套大型文艺演出舞台服装15万元。（二）市级专项资金使用情况 1、仁怀市仁怀市设立基本帐户管理使用项目资金，到位资金20**0元。分别在建设仁怀市酒都百花文化传播有限公司项目中，用于改善经营条件购置落地空调两台；完善收费和管理系统添置电脑和防盗器；方便顾客阅读和休息添置桌子和凳子，资金使用率100%。 2、红花岗区专项资金统一账户管理，设有专帐核算，专人管理，20**年— 20**年批准专项资金75万元，已使用78万元，结余8万，资金率97%。具体情况：20**年，大型红色剧目《红军魂》项目，用于《红军魂》剧主创人员费用5万元，《红军魂》剧舞美制作费8万元，《红军魂》剧服装制作费3万元，《红军魂》剧音乐制作费4万元，合计20万元；20**年，大型现代川剧《娄山关月》项目，用于《娄山关月》剧主创人员费20万元，《娄山关月》剧舞美制作费10万元，合计30万元；20**年，海龙温泉主题文化旅游景区项目，用于建设高山温泉区室内文化泉、展示温泉文化的木廊道、水上表演台等共20万元；20**年，独竹漂培训表演项目批准使用专项资金5万元，用于扎