二胡的基本构造

二胡的基本构造
二胡的基本构造

二胡的基本构造

二胡的构造比较简单,由九个主要部分组成:琴筒、琴杆、琴皮、弦轴、琴弦、弓杆、千斤、琴码和弓毛。其功能分别介绍如下:

琴筒是二胡的重要部分,这通过弓的推拉运动,擦弦后振动琴皮发音的共鸣体。琴筒的质地和形状对音量和音质有直接影响。一般用紫檀木或红木制作。形状有六角形、八角形、圆形、前八角后圆形等,常用的是六角形。琴筒后面镶嵌着一个音窗(一般为雕木花窗),不仅对琴筒起了装饰作用,而且对发音、传音和滤音有一定的好处。

琴筒是二胡的共鸣筒,多用红木、紫檀或乌木制成,也有用花梨木或竹子做的,七十年代并开始使用低发泡(ABS)材料模压成型。其形状主要为六方形,长13 厘米,前口直径(对边)8.8 厘米。有些地区则制成圆形或八方形。筒腰略细,筒后口敞口或装置开有各种式样花孔的音窗。琴筒起扩大和渲染琴弦振动的作用。

琴皮琴筒前口蒙皮,叫琴皮,也叫琴膜,它是二胡发声的重要装置。普及式二胡为蛇皮,中高档二胡多为蟒皮。蛇皮鳞纹细密,纹路排列规则,并富有韧性,但质地较薄。音质易受气候、室温等因素的影响。蟒皮鳞纹粗而平整,色彩对比协调,厚度适宜而有弹性,不易受虫蛀,发育共鸣较好。蟒皮又以肛门一带地方的最为理想,这个地方的蟒皮适应性广、发音浑厚圆润,并且性能稳定。新买的二胡无论是蛇皮的还是蟒皮的,发音往往空而带沙,并且把住上下端的音量悬殊较大。这是琴皮振动还不够协调的缘故,需要经过一段时间的拉奏后,琴皮的振动才有可能逐渐变为常态。

它是二胡重要的发音体,也是振源的关键,对音质和音量有着直接的影响。蟒皮的鳞片越大,音色越好。

琴杆

它是二胡的支柱,亦是躯干。不仅起着上连下接的支撑作用,而且对整体振动发音也有一定的影响。制作琴杆的材料有些檀木、乌木或红木。一般用红木较多。红木价廉物美,具有一定的抗拉性。是支撑琴弦、供按弦操作的重要支柱。全长81厘米,直径约为0.55寸。

顶端为琴头,上部装有两个弦轴,下端插入琴筒。琴头呈弯脖形,也有雕刻成龙头或其他形状的。

衡量一把二胡的发音纯净与否与琴杆材料的选择有很大关系,通常把红木视为上品,乌木的也不错,其它木材的就要逊色一等了。

选择时除了要仔细辨别琴杆的制作材料外,还要兼顾到质地紧密,木射线细密而均匀,无节、无疤,无明显裂痕,有一定光亮度等。

琴轴

共有上下两个(又名琴轸),起调整音高的作用,上轴缚胶内弦,下轴缚绞外弦。琴轴有木质轴和机械轴两种,两者各有利弊。木质轴调音后稳定,不易跑弦走音,但因时紧时松,给调弦带来困难。机械轴调弦快而自如,音准也好,但目前制作质量没有完全过关,时而会出现松动、滑动等现象,容易导致跑弦走音。

弓子

是二胡发音的重要工具,由弓杆和弓毛两部分组成。弓杆是用细实的紫竹制成,粗细要适中。弓杆的软硬和弹性会直接影响到演奏效果。弓毛以前有用尼龙丝和马毛的,多用马尾,且白马尾为最佳,黑马尾次之。一般用细实紫竹缚上马尾,一端装有活螺丝(弓鱼)用来调整弓毛的松紧度。F琴弦:是琴的发音体之一,也是二胡的声源体之一。其质量的优劣,直接影响到发音效果。目前琴弦有两种:一种是金属弦,具有拉力好,音质好,音准好和灵敏度高等特点,又分铝质弦和银质弦两种,银质弦最佳;另一种是丝弦,它发出的音比金属弦柔和细腻,但位力差,音准差而且容易断弦,且易变音。现在大多采用金属弦。弓子由弓杆和弓毛构成,全长76 厘米,弓杆是支撑弓毛的支架,长度2.4尺,用江苇竹(又名幼竹)制作,两端烘烤出弯来,系上马尾,竹子粗的一端在弓的尾部,马尾夹置于两弦之间,用以摩擦琴弦发音。

弓毛多为马尾,也有用尼龙丝仿制的。有些简易二胡是用尼龙线来代替弓毛,这种音响效果较差。

衡量弓毛能否经久耐磨,主要看弓毛是否排列得整齐平展,长度一致,粗细均匀。好的弓毛要求无断头、无纤柔、无蓬乱缠绞等。选择弓杆要注意长度符合标准,还要兼顾到质地坚实、老化、粗细协调、匀称、中段不呈弧形,与弓毛相互平行等情况。这样的弓子弹性适中,操纵顺手,易于控制。

有的初学者把京胡的弓子拿来换在二胡上,这是不合适的。京胡弓子一般都较短,在二胡上拉奏没有回旋余地,是不符合二胡演奏需要的。

现在市面上出售的中高档二胡的弓子多为松紧调节弓,它是在持弓一端装有机械螺旋装置,可根据演奏需要把弓毛调节到合适的松紧程度。但不可调得过松过紧,过松使弓子失去了应有的弹性,不易于操作;过紧则发音生硬,缺乏含蓄内在的成份,同时还容易使弓杆变形。

琴码

是琴弦与琴皮之间振动的媒介体,对发音有重要作用。它采用的材料有木、竹、金属和纸等,常用的有木松节马、枫木马。木松节马木质柔软,发音圆润、淳厚,枫木马软硬适中,发音柔和、噪音少。J琴托:是琴身的底托,起着装饰、稳定琴身的作用。有的二胡琴托还装有可调底托,用尼龙扣调节,演奏时更为方便。

琴马虽小,但它却是联结琴皮琴弦的枢纽。它的作用是把弦的振动传导到蟒皮上。因此,琴马的选料、形状以及在琴皮上的安放位置,在很大程度上影响着二胡的音质。

为了求得二胡声音的改善,发音沙哑的二胡采用纸马(即用牛皮纸或其它硬纸卷成严实的简状),声音就要显得柔和一些:发音沉闷的二胡改用竹马,就可使声音变得较为响亮,适合演奏活泼轻快的曲调,发音单调的二胡采用金属弹簧马,就可使发音变得较有共鸣。

此外,象高粱秸秆、火柴签、铅笔(最好将笔芯抽掉)等材料制作的琴马也能改善一些二胡的音质,但中高档二胡还是宜用特制的木马,木马是用松节木做的,音色淳厚柔美,失真度小。另外还有钢丝马,但使用很少。

如果是自己制作琴马,要注意到它的特有形状.不宜过长、过短、过高、过矮,因为这样都不利于琴皮振动的性能发挥。虽说一些发音沙哑的二胡,适当增长琴马,音质还能得到一定程度的改善,但音量却大为削弱了。一般来说,琴马长约0.4寸,高约0.25寸较为适宜。如果是竹制或木制琴马,当中最好挖空成拱桥形。

音垫

琴码的下面,还须在琴弦与皮膜之间塞一小块用绒布或毡子做的叫做音垫,它能解决二胡的“狼音”,消除二胡的空旷音,使之集中、丰满,制音垫的薄厚、大小要适中,过厚则影响音量,过薄则不起作用,作成音垫的材料常有白色海绵、呢子、羊绒、棉布、麂皮、绒布等,用的最广泛的是海绵和呢子,效果最好的是天然麂皮,不能小看了它,它还能快速的改变音色的本事,它贴近琴码,音色就很润,同时要失去一部分音量,远离琴码,音色就会变的眀亮,要根据曲子需要调整。

关于二胡的作文150字优秀作文

关于二胡的作文150字 篇一:学二胡 今天又要去学二胡。你们肯定不会相信我才学了三个月半就学到了二级,你们可别小看这二级,因为二胡总共有十级。我已经学的很快了。 今天我该学变调了,这可跟稍次不一样,这次是63弦。也就成了里弦是低音6,外弦是3这下我有糊涂了,正好老师不在,我的好朋友苹果(薛淑欣)在,(她是老师的外甥女)她说:来我教你吧。你会?我会。我下点忘了你学到四级了。就这样她把我教会了。 最终我学会了。 篇二:学二胡 今天早上下雨了,下了很大的雨,刘老师给妈妈发了短信说辅导班今天不上了。 下午我去学二胡。在车上我心想:今天可能就我一个人学二胡吧?到了二胡教室里,果然就我一人。心里想:坏了今天忘把谱子背熟了,又该去阳台上被了!555 开始背了,第一个我背会了,问题是第二个我又蒙对了,第三个第四个我都会,心想:今天难道是我的幸运日吗?今天的二胡总算混过去了。 我要加油呀! 篇三:学二胡 今天,我正闲得无聊,于是我妈妈说:你去你学二胡吧!学点东西总会有好处的。我说:我不是学有画画了么?还学二胡干嘛?妈妈又说:把一样东西学会学好如果考大学的时候,语文、数学、英语、画画等等一些考都的一般般到最后还差个一两分了怎么办?到那时候说不定二胡还能帮你一次大忙。妈妈又说:机会总是给那些有准备的人的人的,没有准备的人的人的给他机会他也抓不到。 在这短短的一天里我学会了一个道理。 篇四:学二胡徐铎 为了在暑假里能学到更多东西,我报名参加了二胡学习。二胡是我们国家的民族音乐,有一首非常有名的曲子叫《二泉映月》,就是用二胡拉的,可好听了! 今天是我第一次学二胡。一开始,我非常紧张,不知道手该摆在哪里,怎么握,也不知道怎么坐。慢慢地,在老师的耐心指导下,我会拉了,我先从基础开始,从左拉到右拉,再到拉简单的音符。老师也很高兴,说:小家伙,不错,再加油! 走在回家的路上,我心里别提有多高兴啊! 篇五:学二胡喻缨茜 今天晚上奶奶送我到学校学二胡,这是第一次学二胡。张老师先拉了一段曲子给我们听,曲调很快,象马在草原上奔跑。第二段曲子比较慢,比较优美。可是我都不知道曲子的名字。 张老师教我们拉二胡的手法,就像要把沙子先弄成一堆,再慢慢的把沙子摊平,反反复复。接着张老师就检查每个小朋友的手法,说我的手法是对的。张老师的二胡拉的真好听,我多希望我以后能象他拉的一样好听。

2020智慧树知到《从零起步学二胡》章节测试答案

第一章单元测试 1、二胡最早来源于库莫奚族? A:错 B:对 答案:【对】 2、刘天华创作的十大二胡曲使二胡的身份由伴奏乐器转变为独奏乐器 A:对 B:错 答案:【对】 3、二胡的最佳音区是() A:低音区 B:中音区 C:高音区 D:次中音区 答案:【中音区】 4、只要是蛇皮都可用来制作二胡的琴皮,音色没有区别 A:对 B:错 答案:【错】 5、二胡的琴皮通过(琴码)和(琴弦)发生(振动)产生声音,再由(音窗)传导出,以上括号内表述是正确的。 A:对 B:错

答案:【对】 第二章单元测试 1、音符时值被延长后,运弓力量应 A:增强 B:不变 C:先减少后增强 D:减少 答案:【不变】 2、演奏短音时,弓子的位置可偏向右半弓 A:对 B:错 答案:【错】 3、在演奏短音时运弓偏向左半弓可能会出现以下哪种情况A:速度更快,音更长 B:速度更快,音更短 C:速度更慢,音更短 D:速度更慢,音更长 答案:【速度更快,音更短】 4、当以四分音符音符为一拍时,八分音符为多少拍? A:半拍 B:八分之一拍 C:四分之一拍

D:一拍半 答案:【半拍】 5、切分音节奏的强弱关系为 A:强强弱 B:强弱强 C:弱强强 D:弱强弱 答案:【弱强弱】 第三章单元测试 1、当演奏时,一指到小指的按压重心以下哪个选项的表述是正确的A:一指到小指的重心是一成不变的 B:重心都要在下面 C:一指到小指重心是从上到下从下到上的过程 D:重心都要在上面 答案:【一指到小指重心是从上到下从下到上的过程】 2、以下哪个选项符合保留指的原则C A:演奏的后一个音保留 B:演奏的音保留 C:演奏的前一个音保留 D:都不对 3、对保留指的含义表达正确的是C A:按音时除按音手指外,其它两个手指保留在弦上,辅助支撑

The Introduction of Erhu(关于二胡的英文介绍)

The Introduction of Erhu The erhu is a two-stringed Chinese instrument, like an upside down hammer. It can be traced back to proto-Mongolic instruments introduced to China more than a thousand years ago. It consists of three parts. It has a long neck made of hardwood, at the top of which are two large turning pegs. And two large strings are attached from the pegs to the base. At the bottom, there is a small resonator body which is covered with snake skin on the front end. What’s more, there is a bow made of horse hair and tied to a bamboo stick. When you want to play it, you should first sit on a chair and put the erhu’s body on your lap to keep it steady. Then, you should use your left hand holding the long thin neck with four fingers pressing on the strings to make various sounds by rubbing either one of them. And you also have to pass the bow between the two strings at the same time. Erhu is mostly used in Chinese folk operas. As a very versatile instrument, the erhu is also widely used in both traditional and contemporary music arrangements, such as in pop, rock and jazz,now. And it makes a calm sound.

二胡教学总结

二胡教学工作总结 谭飒 经过两学期的二胡教学,不仅使我感到了在教学中经验的日益丰富,更加深刻的体会还是对教育中的问题的发现与总结。 二胡教学是一个由浅入深,由易到难的教学过程,在教学过程中技巧以及拉琴基本知识是主要教学内容,但我发现,教学方法的得当与否,直接影响着学生学习的兴趣和进步的速度。在初期教学中,我采用一种鼓励教学,即使学生这周并没有练琴,也采取婉言提醒,这样一来,人性化课堂体现了出来,但对学生学习劲头却无丝毫的帮助。后来换了一种方式,也就是“自尊心比赛”。每个人都是有自尊心的,说白了就是爱面子,孩子也不例外,都希望在班级里表现,同时受到赞扬.我的职责中最重要的部分为作业检查,检查的方式就是每一个学生进行台前展示,面对所有小朋友和家长.这样一来,孩子不仅为了自尊心主动练琴,而且还会积累孩子的舞台经验,为日后的上台表演打下很坚实的基础。 我采用“集中授课,单独辅导”的上课模式与趣味互动教学的方法相结合,使孩子更容易掌握二胡的演奏技巧,还能掌握丰富的音乐基础知识,全方位提高孩子的音乐专业技能,从而达到较好的学习效果。 初级班:授课对象:零基础。从对二胡的一无所知,到对二胡各部分构造的熟悉;从对两根琴弦的迷茫到对D调1,2,3,4,5,6各音位置的掌握;从单调无味的单音到曲调优美的《小星星》,孩子们开始进入了一个美妙有趣的二胡之旅。本学期初级班的孩子们更是步上了一个新的台阶,他们认真的一遍遍练习,不懂就问,还向拉的好的同学请教,看着他们热火朝天的学习场面使我很是感动.中级班:授课对象:以经掌握二胡演奏基本方法。本学期,他们练习了许多二胡儿童曲目,不仅在演奏技巧上有所提高,并且增加了技能,陶冶了情操。 教学是一项复杂而严谨的工作,在教学中应多发现问题并找到解决问题的方法,从而使自己的教学更贴近于学生、家长。做到真正的人性化课堂。这是我在教学上确定的目标,同时会不断确定新的目标,以便可以加快我在教师这一行业中的成长,让孩子们更快更多的学到知识。在家长公认的好老师-康伟伟老师的精心配合下,我想我校的孩子们一定会取得更大的进步!

学二胡二年级作文

学二胡二年级作文 篇一:学二胡今天又要去学二胡。你们肯定不会相信我才学了三个月半就学到了二级,你们可别小看这二级,因为二胡总共有十级。我已经学的很快了。 今天我该学变调了,这可跟稍次不一样,这次是63弦。也就成了里弦是低音6,外弦是3这下我有糊涂了,正好老师不在,我的好朋友”苹果”(薛淑欣)在,(她是老师的外甥女)她说:”来我教你吧。”“你会?”“我会。”“我下点忘了你学到四级了。”就这样她把我教会了。 最终我学会了。 篇二:学二胡今天早上下雨了,下了很大的雨,刘老师给妈妈发了短信说辅导班今天不上了。 下午我去学二胡。在车上我心想:今天可能就我一个人学二胡吧?到了二胡教室里,果然就我一人。心里想:坏了今天忘把谱子背熟了,又该去阳台上被了! 开始背了,第一个我背会了,问题是第二个我又蒙对了,第三个第四个我都会,心想:今天难道是我的幸运日吗?今天的二胡总算混过去了。 我要加油呀! 篇三:学二胡今天,我正闲得无聊,于是我妈妈说:”

你去你学二胡吧!学点东西总会有好处的。”我说:”我不是学有画画了么?还学二胡干嘛?”妈妈又说:”把一样东西学会学好如果考大学的时候,语文、数学、英语、画画等等一些考都的一般般到最后还差个一两分了怎么办?到那时候说不定二胡还能帮你一次大忙。妈妈又说:”机会总是给那些有准备的人的人的,没有准备的人的人的给他机会他也抓不到。 在这短短的一天里我学会了一个道理。 篇四:学二胡为了在暑假里能学到更多东西,我报名参加了二胡学习。二胡是我们国家的民族音乐,有一首非常有名的曲子叫《二泉映月》,就是用二胡拉的,可好听了! 今天是我第一次学二胡。一开始,我非常紧张,不知道手该摆在哪里,怎么握,也不知道怎么坐。慢慢地,在老师的耐心指导下,我会拉了,我先从基础开始,从左拉到右拉,再到拉简单的音符。老师也很高兴,说:”小家伙,不错,再加油!” 走在回家的路上,我心里别提有多高兴啊! 篇五:学二胡今天晚上奶奶送我到学校学二胡,这是第一次学二胡。张老师先拉了一段曲子给我们听,曲调很快,象马在草原上奔跑。第二段曲子比较慢,比较优美。可是我都不知道曲子的名字。 张老师教我们拉二胡的手法,就像要把沙子先弄成一堆,再

二胡的基本构造

《二胡的基本构造》 教学目标: 1、让学生了解二胡的基本构造 2、二胡的发生原理 3、怎么保护二胡 教学重难点: 1、二胡的发生原理 2、怎么保护二胡 教学用具:二胡 教学过程: 介绍二胡的基本构造: 二胡由琴筒,振动膜,琴杆,琴头,弦轴(轸子),千斤,琴马,琴弓和琴弦等部件组成。 琴筒,是二胡发音的共鸣筒,起着扩大和渲染琴弦振动的作用。它多用红木,紫檀,黑檀或乌木等硬质木料制作,也有用花梨木,竹筒和硬质色木作成的。传统的琴筒都用块状的木料拼粘制成,前端稍大,后端略小,筒腰略细,筒前端蒙有振动膜,筒后口装置音窗。音窗多用木料制成,上面镂成各种装饰图案,既可美化二胡的造型,还有助于二胡发音。 二胡的琴筒有多种形状,除正六方形的以外,还有八方形和椭圆形的,它们各有其发音特点,但因为它们的形状基本上都是有规则的,所以琴筒和振动膜的共振频率范围也就比较狭窄,要扩大二胡的音量,特别是高音区的音量,就必须改革二胡的琴筒,使之更科学合理。新中国建立后的30年里,仅传统的六方形琴筒直径,就经历了8.4 8.6 8.8cm 等多次规格上的变异。形状不规则的琴筒要比形状规则的琴筒音量要大,因此在这基础上,又研制出扁圆筒二胡,扁六角二胡和扁八角二胡等,这些琴筒的音量有明显的增大,但音色不够优美,我们江南的味道不太浓,其中扁八角二胡的音量大,而且不失二胡特有的音色,此类二胡都为专业演奏。 琴皮(振动膜),是一块薄而坚韧,弹性很好的蟒皮和蛇皮,鞔于琴筒前端,它是二胡发音的振动膜,琴弦的振动经琴马传导给振动膜,振动膜随之作强烈的

振动,强化和过滤琴弦的振动,从而扩大了音量,产生丰富的音色。琴皮的厚薄是很重要的,也是影响声音的主要因素。但琴皮只是二胡的一部分,在音色方面琴筒和琴筒的制膛工艺,以及琴杆角度等都是决定二胡音色和音质的重要原因。作为制琴者来说,强调琴皮美观的同时重要的还是要以琴皮是否会使二胡有好的音色和音质方面来考虑。 蟒皮的结构是网状的,这也是其它动物不能替代的原因,所以有一种放重物的编织袋叫蛇皮袋,不但牢固而且还有非常好的弹性,就是这个道理。蟒皮的格子是蟒皮的花纹,就像布料上的印花,蟒皮并不是靠许多格子组成的,所以花纹对蟒皮的质地自然也不會有影响了更不会影响音准或调音等,是没有依据的。琴皮主要是厚薄、弹性和加工工艺,它起的是传导作用,过厚音色发闷,过薄音色发虚发空,而不厚不薄的就是肛门那段,在琴皮处理时往往会主动避让,让(不规整的花纹)怪纹处于琴马和音垫的位置,这些完全是出于美观方面的考虑。 琴杆,又称担子,通常都用于琴筒相同的木料制作。上部顶端为琴头,装有两个弦轴,下端插入琴筒。琴杆的制作很关键,对整个二胡的振动和音色都很重要,也是二胡制作中往往被忽略的一部分。著名制作师周荣庭在长期的实践中,认为二胡的各部分的定位都非常的科学,在制作中都应精确的把握,不能马虎,对二胡的耐用性,音色,演奏技巧的发挥都是至关重要的。 琴头,琴杆上端的装饰部分。通常有月弯,龙头,逥纹头,平头等或其他形状。月弯形琴头,由下而上逐渐缩小,近顶端面积渐大,顶部嵌以椭圆形骨片为饰,琴头的不同造型丰富了二胡的款式。二胡的琴头款式有很多,下面几款是我们经常使用的。任何琴头都是根据需要粘合后再加工的,并不是整体的。 弦轴,又称琴轸(枕),多用红木,香红木,黄杨木等硬木制成。外形呈纺锥形。轴顶加饰,用多层骨片于木片胶合,轴身开有纵向沟槽,弦轴有两个,上轴栓内弦,下轴栓外弦。弦轴的细端钻有小孔,用以穿系琴弦。20世纪60年代,张子锐发明了直行式二胡螺丝弦轴(铜轸)。 千斤,一般是用棉线或丝线绕扎而成,材料的不同会影响到二胡的音色,千斤是琴弦振动发音的起点,从千斤到琴马之间琴弦的长度,也称为有效弦长。南方的千金都用纯棉细线,出来的音色圆润,浑厚,这也是南方二胡的特色。千金的宽度一般是琴杆平面到弦的直线距离1.6cm左右。千金线的作用和调节在二胡的

二胡教学总结

二胡教学总结 本页是精品最新发布的《二胡教学总结》的详细文章,希望对网友有用。篇一:浅谈二胡教学中的几点心得 浅谈二胡教学中的几点心得 摘要:二胡教学从发展到今天,已经有了相当的规模。无论从最初级的二胡班还是高等院校的专业学习,都足以证明它作为民族乐器所具有的独特魅力。 关键词:乐趣、音准、放松、揉弦 二胡作为中华民族最重要的乐器之一,深受人们的喜爱。在今天社会快速发展,人们的生活质量也越来越高,对于民乐的喜爱也更为深厚,许多家长也为孩子提供了良好的学习环境,让孩子学习二胡、接触音乐、提高综合素质。作为一名二胡老师,多年的教学让我有一些心得与大家探讨。 一、初学孩子要启发,寻找乐趣,以积极的态度去练琴 二胡与其它器乐学习一样,有它枯燥单调的基本功练习,这也是一些初学者不能坚持下来的原因。尤其对一些孩子,更是感觉比较乏味,教学中应采取一些有效的方法来帮助他们坚持学习。 1、二胡教学中的趣味性 传统的二胡教学从拉弦长弓开始是非常枯燥的。有些孩子年龄小很难掌握,所以失去耐心而丧失兴趣。教师应该采用一些形

象的比喻来调节气氛,有助于孩子的理解,也可以几个孩子在一起上集体课,互相学习,激发竞争性,使孩子在启蒙阶段有一个良好的心态。 2、范文TOP100作业要适当,练琴要有效果 现在的孩子压力大,本身学习任务就很重。所以每次老师布置作业要适当合理,以免使孩子负担过重而产生抵触情绪。只有孩子从内心愿意做这件事才会有效果。老师应及时了解孩子的心理,如果把练琴当作是一件很痛苦的事情,那么就会导致事倍功半的效果。老师在布置作业时应该告诉他什么地方拉的不好,下去练的时候就应该在这个地方反复多拉,要有重点、有目的地解决难点,而不是让他回去漫无目的过遍数,最后仍然是收效甚微,孩子也很麻木,没有****。 二、练琴中应该注意的一些技术性问题 1、放松:放松是演奏二胡的最基本要求,尤其是持琴时放松更为重要。它不仅仅影响到初学者的学习,对以后的演奏也起到至关重要的作用。 A、首先二胡的坐姿要自然,双肩要有下垂的感觉,左手持琴杆,二胡的琴筒是靠在小腹与大腿根处,琴杆前倾大约45°左右,这时的琴筒是稳定的。右手持弓,要有下垂感,使弓毛自然、平行地放在琴筒上。 篇二:二胡教学工作总结 篇一:李平平二胡总结

怎样学二胡最快

怎样学二胡最快 学二胡最快的方法:视唱训练1.视唱中的音准练习:首先,要唱准自然音程与各调式音阶。 每一条视唱谱中两音级间的音高都是建立在自然音程(纯一度、大小二度、大小三度、纯四度、纯五度、增四度、减五度、大小六度、大小七度、纯八度)之上的,学生可通过唱两音级间的音阶、分解和弦或用搭桥练习来把握音级间的音准,这是一项基高本音准练习,应反复训练。 调式音阶的练习可从任意一音开始向上构唱各种调式,特别注意调式变音的演唱,重点训练考试大纲中所规定的调式。 其次,练习较难掌握的音程,如九度、十度、十一度音程等等。 在视唱谱中会遇到变化音级,专业辅导教师可多找带变化音的谱子让考生着重训练,先将变化音挑出来单独练,再将整曲连贯演唱。 2.视唱中的节奏练习:在看音高位置的过程中还要及时反应节奏类型,并正确演唱,这需要对各种节奏都很熟悉,不但要会念,还要贯穿于视唱中。 可以依照不同的节奏分类进行视唱练习,如附点节奏、切分节奏、三连音节奏等。 学二胡最快的方法:听音训练1. 单音的听记:单音分基本音级和变化音级两种,考生都可通过从标准音a向上或向下唱音阶的方法听记,可先听记基本音级,再听记变化音级,音级距离由近及远。

初学者可以小声唱出音级的唱名等到熟练掌握后,最好转化成心中默唱。 对听记错的音,课后要多做对比听辨,找出两音级间的音高差别,反复核对,争取下次听记的准确率有所提高。 2. 和声音程的听记:考生在听记和声音程时,第一遍重点听记冠音,第二、三遍注意力要集中在对根音的听辨上,对冠音相同、根音不同的音程多模唱和构唱并仔细辨别音程间的细微差别,如对比e-g、d-g与c-g 之间的区别。 专业教师应指导考生先听记由基本音级构成的自然音程,而后听记由变化音级构成的自然音程,先用旋律音程构唱,后用和声音程听辨。 3. 和弦的听记:和弦听记包括大小三和弦、大小七和弦等和弦的原位与转位,考生可以先听上方音,再听下方音,最后听中间音,还可以根据和弦的性质、和声的色彩来听辨。 比如,小三和弦的和声色彩柔和,而大三和弦的和声色彩明亮。 在训练时可以在某一固定音上,模唱或构唱不同类型的和弦,多听多记多比较。 最初训练和弦听记时,可用分解和弦唱在不同音级上的不同性质的和弦,分析各类三和弦、七和弦原位与转位的性质,先听辨原位和弦,后听辨转位和弦。 4. 节奏的听记:专业教师应先指导考生对不同的节奏型逐一训练,做到会识、会念、会写。

二胡学习方法

一、目标:把握技法、感悟音乐、享受音乐 二、学习重点:演奏方法、左右手技巧、音乐表现 1、 三、每日练习:原则,不同阶段应有不同要求和侧重解决问题,循序渐进。 技巧:音准、换把、揉弦、弓段、连贯歌唱的、音乐风格的演奏方法:技法、弦式、调与调式、节奏、节奏与节奏篇二:学习二胡的几个基本的特别重要指法和技巧学习二胡的几个基本的重要指法和技巧 学习二胡的学生可以在老师的讲解后,用录影机录下老师对以下技巧的演奏,回家后反复练习,二胡水平的高低就体现在这几个方面,不用光花钱一直在老师那里学习,回家练好后,叫高水平的老师纠错就行,还省钱,还可随时自学。(高水平的老师不太希望录音,得说服,但得记住下面的曲目) 一、二胡指法技巧 (1) 揉弦演奏技法 练习曲示范 (2) 颤指演奏技法 练习曲示范 (3) 滑音演奏技法 练习曲示范 (4) 装饰音演奏技法 练习曲示范 二、二胡弓法技巧 (1) 揉弦演奏技法 (2) 快弓技巧 (3) 颤弓技巧 (4) 抛弓技巧 (5) 击弓技巧 (6) 垫弓技巧 (7) 波弓技巧 (8) 跳弓技巧 三、二胡特殊技巧 (1) 泛音 (2) 拨弦 (3) 双弦奏法 (4) 骏马嘶鸣的奏法 四、乐曲示范与欣赏篇三:学习二胡的基本条件 学习二胡的基本条件 如同学习其他乐器演奏一样,学习二胡演奏也需要具备较敏锐的听觉、较轻松和较灵活的手指状态以及较好的音乐感觉等条件。我们知道,二胡是没有任何品位和按音标记的拉弦乐器,演奏时包括内外弦的空弦定音在内,全部音高都要由演奏者自己调准和按准。这无形中给学习二胡的人提出了一个先决条件,即具备较敏锐的听觉。那么,什么事叫敏锐的听觉呢?就音乐的范畴而言是指具备能够辨别明显的音高和音色差异的听觉能力,这方面在平时聆听人们唱歌时的音准状态以及测试他们对于不同音高的听辨能力即可得出较为客观的结论。我曾在许多次的考级活动中看到一些考生在琴弦上贴胶布,有的甚至在琴弦上点满了白色的小点作为音位的标记。在他们演奏的过程中也自始至终地歪着头,用眼睛盯紧琴杆或琴杆上

二胡教学计划

一、指导思想: 全面落实国家课程和地方课程,开发建设和实施丰富多彩的学校课程,是全面落实学校办学理念和实现学校特色品牌发展,培养学生领袖素质的基础性工程。我校将学校课程定位为领袖素质课程,旨在培养能够适应未来、预见未来、引领未来、主宰未来的领袖型人才。这学期我担任音乐必修课五年级的二胡课程。 二胡发音纯正、音色优美,学生学习二胡可以培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养、丰富情感体验、陶冶高尚情操,为学校培养音乐人才起着积极推动的作用。现将本学期二胡教学的学习计划安排如下: 二、学生情况分析: 本届五年级学生是刚开始实施,基本没有音乐基础知识,需要乐理知识跟二胡技能同步进行。 三、活动措施: 1、基本功训练。 2、学生艺术修养的培养。 通过演奏乐曲,对学生进行审美教育,使其具有感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。培养学生高尚的情操,丰富的情感,使其身心都得到健康的发展。 3、扩大知识范围开阔眼界。 四、学习目标: 1—8周:基础乐理的学习、二胡构造、演奏姿势、d调指法 1、对本学期的相关二胡乐理知识有较牢固的掌握。(节奏、音符) 2、掌握二胡演奏的基本知识:二胡的各部位名称;拉奏的姿势;持琴的姿势;拉奏的手势; 3、d调二胡演奏音阶指法表:学习空弦音1、5的演奏。 9—18周:巩固所学知识(演奏姿势及乐理知识),d调食指、中指音的练习,演奏乐曲《春天来了》。 1、巩固八分音符、四分音符、二分音符、全音符。 2、了解d调指法表,学习食指、中指练习曲,并能边唱边演奏。 3、识谱演奏《春天来了》。篇二:社团二胡教学计划 社团二胡活动计划 车逻中心小学-周苏生 一.指导思想 以学校总体工作计划为指导,学校社团计划为出发点,为大力弘扬中华民族音乐,活跃校园文艺,规范弓法、指法,以音准、节奏、表情六个字为重点,学好每一首练习曲和乐曲。 二.活动目标 二胡因其有音色优美、表现力丰富等特点,是民乐表演中不可缺少的。再加上近年来学校里招了很多的二胡艺术特长生,故把他们组织起来和新报名的学生一起定期进行训练,同学们在一起相互切磋,不但能提高演奏技巧,还能锻炼他们的意志,陶冶性情。有百利而无一害。 三.指导措施 1.常抓不懈指定学生负责人,上课前校音、点名、检查曲谱、弦线、松香等,并做好记录,最后酌情打分。 2、巩固复习,每星期活动一次,需要学生在校内教师的指导下,勤加练习,复习前知,加以巩固。 3.回家练习二胡光靠上课练习还不够,因此督促学生回家勤练习,下次上课时回琴。

二胡教学总结

二胡教学总结 百度《二胡教学总结》,好的范文应该跟大家分享,希望对网友有用。 篇一:浅谈二胡教学中的几点心得浅谈二胡教学中的几点心得摘要:二胡教学从发展到今天,已经有了相当的规模。 无论从最初级的二胡班还是高等院校的专业学习,都足以证明它作为民族乐器所具有的独特魅力。 关键词:乐趣、音准、放松、揉弦二胡作为中华民族最重要的乐器之一,深受人们的喜爱。 在今天社会快速发展,人们的生活质量也越来越高,对于民乐的喜爱也更为深厚,许多家长也为孩子了良好的学习环境,让孩子学习二胡、接触音乐、提高综合素质。 作为一名二胡老师,多年的教学让我有一些心得与大家探讨。 一、初学孩子要启发,寻找乐趣,以积极的态度去练琴二胡与其它器乐学习一样,有它枯燥单调的基本功练习,这也是一些初学者不能坚持下来的原因。 尤其对一些孩子,更是感觉比较乏味,教学中应采取一些有效的方法来帮助他们坚持学习。 、二胡教学中的趣味性传统的二胡教学从拉弦长弓开始是非常枯燥的。 有些孩子年龄小很难掌握,所以失去耐心而丧失兴趣。

教师应该采用一些形象的比喻来调节气氛,有助于孩子的理解,也可以几个孩子在一起上集体课,互相学习,激发竞争性,使孩子在启蒙阶段有一个良好的心态。 、范文作业要适当,练琴要有效果现在的孩子压力大,本身学习任务就很重。 所以每次老师布置作业要适当合理,以免使孩子负担过重而产生抵触情绪。 只有孩子从内心愿意做这件事才会有效果。 老师应及时了解孩子的心理,如果把练琴当作是一件很痛苦的事情,那么就会导致事倍功半的效果。 老师在布置作业时应该告诉他什么地方拉的不好,下去练的时候就应该在这个地方反复多拉,要有重点、有目的地解决难点,而不是让他回去漫无目的过遍数,最后仍然是收效甚微,孩子也很麻木,没有激情。 二、练琴中应该注意的一些技术性问题、放松:放松是演奏二胡的最基本要求,尤其是持琴时放松更为重要。 它不仅仅影响到初学者的学习,对以后的演奏也起到至关重要的作用。 、首先二胡的坐姿要自然,双肩要有下垂的感觉,左手持琴杆,二胡的琴筒是靠在小腹与大腿根处,琴杆前倾大约°左右,这时的琴筒是稳定的。

二胡学习范文

二胡学习范文 随着人们物质生活水平的不断提高,学习二胡的人越来越多。那么要怎么拉二胡学习?拉二胡的学习方法有哪些? 持琴姿势要求 1 琴筒放在大腿根部,沿着坐下来后形成的曲折放置。 2 琴杆离眼睛有两个拳头的距离。这样使琴杆与人的身体有一个科学的角度,即45°.左手的持琴姿势: 3 首先找到大拇指第一关节,让它放在琴杆凸出来的部分,再者找到左手手掌的左侧即左侧掌轻轻向下放置在琴杆上,然后找到食指,找到食指的指尖部分,向下与大拇指呈一条直线,注意不要用食指的第三个关节夹琴,手掌一定要放松。可以用虎口的左边位置稍微夹住一下琴(初学者),辅助拿琴。然后把中指,无名指,以及小指跟随食指放置琴弦上,最后把大臂抬起,让大臂与身体的腰部呈现45°角。并且手肘已让是向下,手腕亦是向下。整个左手的持琴感觉类似于拿住一只杯子,是不需要用力的,特别是手掌。 4 右手的持琴姿势:首先让手指撑开与手掌成为一个平面,然后让这个平面与地面垂直。类似于用手很切地面。然后找到食指第二关节,从琴弓的下面向上支撑住,让琴弓不上下运动。这是我们的第一个力点,弯曲食指,手掌继续向下放松,然后找到大拇指的第一关节,放在琴弓以及第一个力点上面,这也是一个支撑力点,是我们的第二力点。使用第一力点和第二力点然后用右臂轻轻的左右运动就可以带出声音了。同样手掌是放松的,没有使用力气的。最后找到我们的第三个力点,也就是我们的中指的指尖,放置在马尾上的皮上,带着无名指一起放进去,为了达到手

掌的放松,小指不要向外翘出以及不向内扣紧,哪样舒服就放在哪就行了。持琴坐姿要求 1 坐三分之一的凳子,原理是坐下来可以让上半身放轻松,同时坐三分之一的凳子是为了让身体向前倾达到不过分放松的要求,坐的过后就会潜意识的挺不起腰来,同时用多余的劲去向后倒。而二胡的拉琴姿势右手是左右运动的,到拉琴姿势的时候手肘会可以往后拉扯,出现不该有得杂音。 2 腰挺直,原理同上,为了不让身体向后倾倒,过分放松。 3 肩膀向前倾,原理是为了得到放松,环抱二胡与身体前面的空气,拉琴的时候有空间性。拉二胡的学习方法 1、音阶音准必练二胡不像吉他、钢琴乐器有品有键,所以音准是比较难掌握的。因此练习二胡音准练习尤为重要,有人说二胡演奏把音拉准了,就学会二胡演奏的百分之七十了,这一点我有同感。 ___把握音准呢?除了必要视唱练耳外,音阶练习对二胡演奏着来说,是提高音准是不可缺少的练习。因此必须加强练习。在音阶练习时要特别注意音位和指距,注意大二度和小二度的关系,也就是说要处理好全音和半音的指距关系。要注重各个调的音阶练习,音准是二胡演奏者表现乐曲达到优美动听感人的基础。 2、慢长弓必练俗话说,三分指法,七分弓法,这足以说明二胡运弓的重要性。二胡属于弓弦类乐器。运弓是二胡发音的基础,关系到二胡发音的音质和音色,而慢长弓又是运弓的基础,是二胡演奏者需要认真对待、细心练习的。慢长弓的练习,首先要掌握正确的持弓方法,右手要松肩垂肘,强调大臂、小臂和手腕以及手指的协调运动,做到平、直、韵、稳。 3、短快弓必练伴随着时

二胡基本功每日练习重点教程文件

二胡基本功每日练习 重点

二胡基本功每日练习重点 经典回顾1.练习二胡的七种方法 2.自学者每日必练的二胡基本功重点(附:二胡演奏家赵寒阳成功秘诀- 含每日必练曲谱和曲谱) 3.一套价值10万的一周练琴计划表! 4.业余学习二胡如何巧选练习曲 5.文章 | 二胡音准练习技巧 6.巧学二胡如何“巧” 7.练习二胡“六必练” 8.文章 | 二胡基本功的练习重点 9.文章 | 胡琴教习格言说明有些朋友经常在中国二胡艺术网论坛咨询我这样的问题:拉琴也有好些年了,可是演奏乐曲仍觉得有心无力,完成的不够顺畅。其实此类的问题多原于两方面,第一就是基本功不够扎实,技术不过关,支撑不了音乐。第二,没有耐心进行基础的技术训练,求成心太重,过于着急。针对这个,帮大家总结一些必练的技术内容,希望大家能够长时间坚持基本功的训练,相信您一定会有所收获。 1、音阶音准必练 二胡不像吉他、钢琴乐器有品有键,所以音准是比较难掌握的。因此练习二胡音准练习尤为重要,有人说二胡演奏把音拉准了,就学会二胡演奏的百分之七十了,这一点我有同感。怎样才能把握音准呢?除了必要视唱练耳外,音阶练习对二胡演奏着来说,是提高音准是不可缺少的练

习。因此必须加强练习。在音阶练习时要特别注意音位和指距,注意大二度和小二度的关系,也就是说要处理好全音和半音的指距关系。(其中音阶中的34和7i是小二度,手指之间要挨着)要注重各个调的音阶练习,音准是二胡演奏者表现乐曲达到优美动听感人的基础。 2、慢长弓必练 俗话说,三分指法,七分弓法,这足以说明二胡运弓的重要性。二胡属于弓弦类乐器。运弓是二胡发音的基础,关系到二胡发音的音质和音色,而慢长弓又是运弓的基础,是二胡演奏者需要认真对待、细心练习的。慢长弓的练习,首先要掌握正确的持弓方法,右手要松肩垂肘,强调大臂、小臂和手腕以及手指的协调运动,做到平、直、韵、稳。 3、短快弓必练 伴随着时代的发展,很多二胡作品的表现力极为丰富,对二胡短快弓的要求提出了新的挑战。快弓的热烈奔放,对表现好一首二胡作品极为重要。快弓要演奏的清晰、明快且富有颗粒性,加之力度的变化,可以将乐曲推向高潮,给听众留下难以忘怀的印象。若短快弓基本功不好,就很难完整的表现好一首二胡作品。这一点不言而喻。要练好短快弓一方面要掌握它的正确方法,同样的节奏时值尽量保证弓距一致,这样演奏出来的音比较平均,一般十六分音符或八分音符多选用中弓,比较容易控制,注意手腕的

二胡概况第一课时教案

《二胡概况》教案 姜堰叶甸中心小学殷灿华教学目标:1、认识二胡,了解二胡的结构、定弦、记谱、音色、音域以及它的地位和作用。 2、了解二胡的历史,认识华彦钧和刘天华两位音乐家,了解他们为 二胡艺术发展所做出的突出贡献。 3、欣赏二胡曲《光明行》 教学重点:1、认识二胡,了解二胡的定弦、记谱、音域、音色以及它在民族乐器中的分类。 2、了解二胡的历史,认识华彦钧和刘天华两位音乐家,了解他们为 二胡艺术发展所做出的突出贡献。 教学难点:了解二胡的历史和它的构造。 教学过程:一、二胡图片导入 二、什么是二胡? 二胡由胡琴发展而来,曾被称为胡琴或南胡。流传之广非其它乐器可比。音色优美、表现力强,是流行最广的乐器之一,无论是大街 小巷还是穷乡僻野,处处皆可闻到二胡声。 1、二胡的结构 二胡由琴筒、琴杆、琴头、弦轴、千斤、弦马、弓子和琴弦等部件组成。 (1)琴筒(结合图片介绍): 琴筒就是乐器的共鸣体,大多是用红木、紫檀或乌木制成的。从70年代开始,又出现了用低发泡材料模压成型的琴筒。二胡琴筒的 基本形状是六方形的,长13厘米,前口的对边直径为8.8厘米。筒 腰比较细,前口蒙着蟒皮,后口有的敞开,有的装有各种式样花孔的 音窗。总之,二胡的琴筒起着扩大和渲染琴弦振动的作用。 (2)琴杆(结合图片介绍): 琴杆又叫"担子",用料和琴筒一样,全长81厘米。琴杆的顶端是呈弯脖形的琴头,上端装有两个弦轴,下端插在琴筒里。二胡的琴 杆是张弦的支架,也是演奏者持琴运指的支柱。 (3)弦轴(结合图片介绍): 弦轴又叫“轸(念:枕)子”,它们是一对木质的圆锥体,大多是用黄杨木或者黄檀木制成,前端比较细小,上面有一个穿弦的小孔。 二胡的弦轴起到系弦和调整琴弦张力的作用,上轴拴内弦,下轴拴外 弦。在60年代初期,乐器制作家们开始在二胡上装置螺丝弦轴,这 种弦轴不仅在外观上保持了原有的民族形式。而且还克服了拧转费 力、容易跑弦和日久损裂琴杆的缺点。 (4)千斤(结合图片介绍): 千斤是用比较细的软丝弦绕扎而成的,它通常是绕在琴筒和上轴之间的三分之二位置上。二胡的弦马经常用木材或竹材制成,形状有 桥空式和空心式两种。竹马发音响亮,比较适合演奏活泼轻快的曲调。

关于二胡的调查报告

关于二胡的调查报告 二胡是一种乐器文化艺术,于是我就对二胡做了一次调查报告,二胡调查报告。 二.调查方法: 1.查阅二胡来源书籍,可以在报纸或者上网浏览。 2.通过多种途径搜集二胡名曲。渠道信息电脑来源二胡始于唐朝,至今已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族,那时叫"奚琴"。宋朝学者陈蜴在《乐书》中记载"奚琴本胡乐也…"唐代诗人岑参所载"中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛"的诗句,说明胡琴在唐代已开始流传,而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。电脑名曲二泉映月、良宵、听松、空山鸟语、寒春风曲、月夜、流波曲、病中吟、三宝佛、光明行这十首曲子。良宵听松空山鸟语寒春风曲月夜流波曲病中吟三宝佛光明行二泉映月 三.结论 1.二胡是中国弓弦乐器中的一种,是我国各地名族民间乐队中的乐器。二胡产生于唐代,当时称作"奚琴",距今已有一千多年的历史。关于二胡最早发源何地,据宋代学者陈旸在他所写的《乐书》中说:"奚琴本胡乐也…"。就是说"奚琴"本是我国古代北部地区一个少数民族的拉弦乐器。后来流传开来。从唐代诗人岑参所写的"中军置酒饮归

客,胡琴琵琶与羌笛"看来,既然在"中军置酒饮归客"的场合中也出现了胡琴,可见胡琴在唐时就已经流行并被人们所重视。到了宋代,胡琴又取名为"嵇琴",据宋末陈元靓《事林广记》中记载:"嵇琴本嵇康所制,故名嵇琴。二弦,一竹片轧之,其声清亮"。 2.北宋时,二胡已有了相当高的演奏技巧。我国宋朝大学者沈括在他所著的一本名著《梦溪笔谈》(卷八)中曾经记载过这么一件事情:在一次宫宴上,一位名叫徐衍的"伶人"为皇帝大臣们演奏"嵇琴"。徐衍能为皇帝演奏,自然时很有艺术造诣的艺术家,调查报告《二胡调查报告(徐溪梅)》。他演奏得情切切,意绵绵,情声并茂,回肠荡气,听得皇帝大臣个个高兴。忽然,只听"嘣"的一声,原来,因徐衍感情太投入,拉到深情处,用力过猛,竟然就把一根弦拉断了,"二胡"成了"一胡"。在这种场合,拉断弦时不吉利的,弄不好要砍头的。徐衍急中生智,面不改色,手中的弓不停,指不乱,竟然在剩下的一个单弦上继续拉着,直到把曲子演奏完。皇帝见他演奏技巧如此高超,哪里还想得起吉利不吉利,还夸奖他演技高,重重奖励了他呢。 3.沈括在《梦溪笔谈》(卷五)中还记载:"马尾胡琴随汉车,曲声犹自怨单于。弯弓莫射云中雁,归雁如今不寄书"。说明在北宋时已出现了马尾胡琴。自元代开始胡琴的名字就已普遍应用,而到了明清时代,胡琴已普遍被用

中老年学习二胡的重要意义

中老年学习二胡的重要意义 二胡,在音乐发展的历史中只是非常小的一个方面,音乐和人类文明共同发展,伴随着人类从原始走向现代,从粗野走向文明。中华民族是一个富有创造性的民族,充满智慧的中华先民在上古时代已经感悟到音乐与生命与大自然的 联系。人们知道用音乐来沟通天地人,调节自身的精气神,也应用音乐涵养性情、调理情绪,结合药物、巫术、祈祷等手段,治疗疾病,保护身心健康。历史上各朝各代的有识之士都十分重视音乐对人的影响。儒家代表人物孔子对音乐的作用有独到的见解,还把音乐纳入儒家思想体系和教育体系,孔子本人就是一位卓越的音乐家,善于唱歌和演奏多种乐器。他常常用音乐来表达自己深邃的思想、思维和情感。他还了解音乐的保健作用,有一次孔子最好的弟子颜渊早逝,孔子十分悲痛。颜渊的父亲颜路也是孔子学生,办完颜渊的丧事后把祭祀的肉给老师送去,按当时的风俗,亲友要把祭肉吃了以表示对死者的深切怀念。孔子十分悲痛吃不下肉,他回到室内先弹琴以舒缓自己的悲情,然后再吃祭肉。孔子当了官后还把音乐作为教育人民移风易俗的手段。道家的思想大师庄子提出了天籁的境界,即美妙的音乐能使人达到放松、入静、回归自然的境界。北宋时期的的大文豪欧阳修,有一段时间得了“幽郁之疾”,他向朋友孙道滋学琴治好了疾病。

他还写信给远在千里之外的朋友杨置推荐用音乐来“平心”、“养疾”的方法,他在信中写道;“予尝有幽郁之疾,退而闲居,不能治也。既而学琴于孙道滋,受宫声数引,久而乐之不知疾之在其体也,夫疾生于忧者也。药之能其疾之聚,不若声之至者能和心之所不平,不和者和,则疾之忘也宜哉……”中华传统文化是以心身一元的整体观为指导思想,用于养生保健,则重视调节内在自我心身调控能力。这种调控能力的提高,音乐能发挥很好的作用。现代社会是经济、科学、文化和信息高速发展的时代,人们的健康意识普遍提高,更为重视提高生命和生活质量,在保护身体健康的同时,精神心理健康的需求越来越高。特别是老年人,据统计全球将近三分之一国家进入老龄化,世界老龄人口高达6亿。世界卫生组织于1999年提出“积极老龄化”的概念,并于2002年将此概念纳入第二届老龄大会的宣言中。我国各级政府从制度和法律层面推进积极老龄化的进程,建立老年维权、保障、服务与文化教育体系,使老年人老有所养、老有所医、老有所学、老有所为、老有所乐。中国老年教育体系已经形成一个全方位、多层次、多学科、多功能开放式的教育体系。中国各级各类的老年大学已有4万多所,为实现积极老龄化作出了巨大的贡献,让众多的老年人在老年大学中找到了快乐,找到了提升自己的机会,而实现自身的积极老龄化。在老年教育中包括音乐教育在内文化艺术教育占有重要的地位,深

二胡的基本演奏方法

二胡的基本演奏方法(上) 作者:秩名| 来源:赵寒阳二胡艺术网| 添加时间:2006-10-31 | 点击数:900 二胡的基本演奏方法大致分为左手技法和右手技法。正确的演奏方法,通常以最大限度地符合人体生理运动的规律和尽可能地提高能量的转换率为原则的。现在我将二胡基本的演奏方法简要地介绍如下: 一、坐姿。椅子的高度以两腿放平,两脚着地为标准。坐椅子的时候不要坐满椅面或后靠在椅背上;两腿应与肩同宽;身躯要正直,保持自然、挺拔,不可养成驼背、斜肩、歪身、低头等不良习惯。 二、持弓。右手放松、弯曲呈半握拳状,将弓根部位放在食指第三关节处,拇指用指面按在弓杆上方,中指和无名指伸入弓杆与弓毛之间。演奏外弦时,由食指、拇指及向外顶弓杆的中指这三个力点控制弓杆,使弓毛贴住外弦磨擦发声的;演奏内弦时,是以食指、拇指及向内勾弓毛的中指和无名指来控制弓子,使弓毛贴住内弦磨擦发声的。 三、持琴及按弦。二胡的琴筒应该放在左腿靠紧小腹的位置上,琴杆正直,略向前倾;左臂自然弯曲,肘部不要过分抬高;手腕微微突起,将琴杆置于虎口之中,手指自然弯曲呈半握拳状,以指尖与指面交合处触弦。手指在按弦时,各关节要自然弯曲;拇指不可向下弯曲勾住琴杆。手指的起落动作,要以左手的掌指关节运动为主,以手掌的运动为辅。 四、长弓。拉弓时,右手腕要稍稍向外突起呈“外伸状态”,以腕部为先动点向右拉出。注意大臂不要过早地向外伸展,以免造成“大臂架起”的不良倾向。推弓时,要以大臂往回收作为先动点,带动小臂向左推进。此时,手腕应呈“内屈状态”。演奏长弓时要特别注意运弓的平和直。 五、换弦。在慢速换弦时,要尽量以右手中指和无名指的动作为主,以手臂的动作为辅。快速换弦又分为正向与反向两种。在正向快速换弦时,手指的动作是由腕部来带动的;在反向快速换弦时,换弓的动作是由臂部来带动的。 六、分弓。分弓的组合是千变万化的,拉推弓的时值和运弓的长度往往不同,但发音却要求一致,这就需要调整弓与弦的“压速比例”来达到这一点了。 七、连弓。连弓的几条原则是:1、要合理地分配弓段。2、用弓较长的连弓与长弓一样,需要调整“压速比例”以求得音质的平衡。3、运弓要柔软、均匀,右手动作应具有一定的独立性。4、连弓在换弓时,要尽量地减少痕迹。

关于二胡擞音教学方法

关于二胡擞音教学方法 二胡技巧擞音又称单打音,它是打一下本音的上方音来装饰音头的。下面是小编整 理的关于二胡擞音教学方法,欢迎阅读。 二胡擞音教学方法 写在音符左上方的称为前倚音,占本音音头的时值;写在右上方的称为后倚音,占 本音音尾的时值。有二个小音符的叫做双倚音,有三个小音符的叫做三倚音,有三个 以上小音符的叫做多倚音。演奏倚音一般要求演奏得轻巧而富有弹性。在动作上,左 手手指要在掌指关节的运动下敏捷地抬指、击弦,触弦后迅速反弹离弦,切忌因手掌 动作过大而使演奏显得笨拙。 二胡握弓最佳方法 1.持弓时,身体放松,右手左旋。 右手自然曲肘平伸前出,右手掌底部及小臂外缘与地面略成平行,即右手掌及小 臂底部成一条直线。也就是右掌心向左,手掌要平,不可下垂,手腕不要用力。 持弓时共计有八个接触点,而这些接触点各有各的功能,且接触点力度随着运弓 的不同而变化着。这八接触点有时候是同时、有时候是分别地控制着弓子。 2.弓杆放在食指指根关节的软窝处,并向上将弓杆持平。 将琴弓的弓根扣在食指的回弯处,这时右手心基本上朝左并向上偏; 3.拇指右端以指面按图钉的位置、对准食指第一关节按于弓杆上方;拇指关节宜多弯,并指背偏向右方而非朝上。 大拇指犹如电灯开关,这个地方非常关键,一般不容易察觉出来。 右手的拇指与其余四指自然分开,掌心由上向下反转,并用将拇指第一关节外抵 于弓杆,使琴弓稳固。 此食指和拇指的两作用点,是一上一下反作用于弓杆上,犹如两钉固定于右手上,即可以此为支点来回运弓。运弓发力时,亦犹如右手向左旋转之力,固称为左旋转力。 4.中指指背向外撑出。 中指则穿入弓杆与弓毛之间,并以第一指节背面外靠弓杆,指面贴弓毛根部,指 尖略出弓毛。 如此食指、拇指和中指三个点,即可将弓杆控制自如。若以整个指面控制弓径, 右手腕将僵硬,而难以运作。

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