电视文艺编导综合素质论文
浅谈电视文艺编导综合素质
中图分类号：g22 文献标识码:a 文章编号：1007-0745（2011）10-0174-01
摘要：编导是运用电视技术中诸多表现手段，把文学台本中那些思想深邃的、构思精美的、富有艺术感染力的、新鲜活泼、形式多样、内容丰富的节目，经过设计、加工、创造性地转化为荧屏艺术形象，使文学台本的内容进入一个崭新的艺术境界，成为一台有机的、独具电视特点的综合文艺节目供电视观众欣赏、娱乐和审美。从这个意义上说，编导在文艺节目的构思、制作、编辑、合成或转播、录制，直播过程中起最主要的领导作用，对整体节目的艺术效果承担最直接的责任。
关键词：电视文艺编导
电视节目的创作，是指对节目从策划、构思、实际拍摄、编辑合成，或经过周密的准备直接播出的整个过程。在节目的整个创作过程中贯穿始终的、最核心的人物是编导（亦称导演。)编导，是“编辑”和“导演”的合称。在过去的节目制作过程中两者的区别是很分明的，随着电视事业的发展和电视制作手段的日益完善，二者的职能在电视文艺节日中被日益结合起来，并合称为“编导”。
素质，是对人内化为潜质、外化为能力的综合评估。电视文艺编导的综合素质体现在他的政治修养、艺术修养、专业技能、荧屏意识、想象能力等诸多方面。这些都直接关系到文艺节目的质量和品位。作为电视文艺的编导，其应具有的素质主要表现在以下几个
广播电视编导专业毕业论文
本科生毕业论文设计册 作者姓名丁晓曦 指导教师戴瑾 所在学院新闻传播学院 专业（系）广播电视编导 班级（届） 2010级 完成日期 2014 年 5 月 7 日
河北师范大学本科毕业论文（设计）任务书 编号： 20142010014011 论文（设计）题目：视频网站对传统广电传播模式的影响及其未来走向 学院：新闻传播学院专业：广播电视编导班级： 2010级 学生姓名：丁晓曦学号： 2010014011 指导教师：戴瑾职称：讲师1、论文（设计）研究目标及主要任务 通过三个有代表性的视频网站的发展模式，来分析视频网站这一新兴媒介形式对传统广播电视传播模式的具体影响；并且分析视频网站的发展方向。 本文的主要任务是，通过本文能引发传统广电从业者的思考，传统广电如何在以视频网站为代表的新媒体的冲击下保持屹立不倒；并且为我国视频网站未来的发展方向提供自己的建议。 2、论文（设计）的主要内容 通过分析土豆，爱奇艺以本文及搜狐视频这三个视频网站的发展模式，来概括视频网站目前的发展状况。并且从传受双方地位的改变、传播渠道的变革引发传播内容的改变、以及以视频网站为代表的新媒体对传统广电传播效果的影响，这三点来具体分析视频网站对传统广电传播模式的影响。接着又阐述了视频网站目前存在的五个问题，以及结合国外视频网站的发展情况分析了国内视频网站的发展趋势。 3、论文（设计）的基础条件及研究路线 基础条件：近年来随着新媒体的兴起，新媒体与传统媒体如何共存一直是许多学者思考的问题。本文是在借鉴了许多学者的理论基础上，根据自己的感想所写。在Web2.0时代，传统广电媒体到底受到了哪些冲击，有没有具体应对这些冲击的措施。而视频网站这个新媒体的代表，虽然看起来发展的如火如荼，但实际上存在着哪些问题，并且如何破解这些困境，未来如何发展。 研究路线：本文选取了三个有代表性的视频网站，采取个案分析，横向对比的研究方法，并且搜集了大量中外视频网站的资料。从三个方面分析了视频网站
编导应具备的素质与技能
编导应具备的素质与技能 电视编导工作是具有较强的政治性、政策性、思想性、业务性、艺术性的一项工作。它涉及到广播电视的宣传方针、宗旨、各类节目的设置、报道计划的制定及实施、播出的社会效果和经济效益等。它是电视节目的选题、编改、制作、审定、播出等工作的制作者、组织者、经营者。作为编导，不仅要精通业务知识，而且要对制作的电视节目的成败和艺术质量负有重大责任。有人把编导工作比作广播电视节目传播过程中的“心脏”。 第一具备厚实的影视知识和审美能力 编导要自始至终参加摄制的全过程，地位特殊，责任重大。因此，电视编导一定要切记电视节目的两重属性，无论在电视台播出，还是作为市场行为体现其经济效益，都必须以良好的社会效益为前提，做到既有良好的社会效果，又能获得经济效益的良性滚动。在此基础上，还要有丰富的知识积累和较高的文化修养。既要专，又要博；既精于本行，了解影视艺术的本性，又要博学多识，熟悉多门艺术的原理和规律；我认为，电视编导还必须具有较强的组织能力，能够把摄制组内的摄像、制作和主持人的积极性、创造性充分调动起来，要能运筹帷幄，指挥若定，保证摄制工作顺利运行。作为一名电视编导，观摩电视节目、影片是必不可少的。在此过程中，对各个电视媒体、各种风格、各种类型的电视节目及其编导起码要做到知其然。这样才能吸取他人之长，补自己之短。 经过长期的工作和学习，你会发现由于部分编导对电视节目艺术的追求产生惰性，已导致我国电视节目出现三大特点，一是模仿性强；二是太个性化；三是欣赏性弱。这种现状表明，编导一定要了解的电视节目的创作知识，欣赏中外第一流的电视节目的代表作品，从鉴赏实践中不断积累经验，博览与精取相结合。在广泛吸取艺术营养的基础上，才能提高对电视作品的审美感受力、想象力、理解力和判断力。审美，是电视艺术最本质的特征，而观众从艺术作品中获得审美感受的中介因素是人感情。白居易说“感人心者莫先情”。法国著名雕塑家罗丹也说“艺术就是感情”。有了难以克制的感情流动，艺术家的创造才会发生。当观众被作品中蕴涵的激情所感动，才会引起心灵上的震颤，即感情共鸣。因此而产生审美享受和审美愉悦，这种审美效应会引起人的思想升华和行为驱动，激励人们去探索、去追求、去抗争。这不但是文艺作品的功能，也是一部优秀作品的成功之所在。认识到这一点，编导在创作中就能够比较自觉地注意驾驭栏目的建构，以适应观众审美需要。 第二深刻理解和娴熟运用视觉语言 这里所指“语言”，并非口头语言或话语。它是一种符号、工具和手段。法国编导谷克多说：“电影是用画面写的书法。”阿里山大·阿尔诺说：“电影是一种画面语言。它有自己的单词、语法、措辞、语形变化、省略、规律和造句。”这些话说明，电影、电视画面可以构成一种视觉语言。它无需用话语或文字解释，是人人都可以通过眼睛看懂和理解的一种语言方式。一名编导，就是理解和运用视觉语言的人。一名好编导，就是能很好地理解和运用视觉语言的人。除了电视节目文字稿件外，对视觉语言运用得如何，可以成为衡量编导素质的标准之一。视觉语言的叙述方法是多种多样的，它是通过许多编导不断地探索和实践创造出来的，没有固定的模式和套路。越是有个性和独特风格的编导，其叙述形态越是独具个性。所以，可以从众多编导创作中归纳出若干种叙述方法来，用以借鉴，为将来创造新的形式打下基础。这些叙述方法包括：连续式、平行式、对比式、象征式、重复式等。 对视觉语言理解运用的基础是对镜头的把握。编导要知道，只有巧妙、到位、恰当地使用镜头，才能很清晰明确地表达意图，阐明节目的内涵，才是对视觉语言的高境界的运用。蒙太奇技巧是电影创作的基础，也是电视创作的基础。蒙太奇技巧实际上就是人们通常所说的画面剪辑，是电视与编导知识中比较核心的内容，它也是创作者表达思想的形象化手段。创作者通过镜头的组织去创造含义、去叙事、去抒情，这都是建立在蒙太奇技巧的表意规范之上的，它成为电影电视制作的基本条件。 第三掌握丰富的影视制作技术 电视艺术是一门视听结合的、高科技含量的综合艺术，有着自身的发展规律和特性。作为电视编导，应该对这些专业知识熟悉掌握，并紧随时代的发展不断更新，对于编导方面的专业技能更应该谙熟于心，注重交流。影视节目制作根据不同的内容、样式，其制作的流程可能差别很大，作为编导必须具备较强的电视意识，要成为一个具有丰富电视知识和制作技能的行家。近年来，非线性编辑技术、虚拟演播室技术在电视业中开始逐步得到应用，一些有着敏锐头脑的编导就把这些新的技术手段引入到制作之中。我认为编导应该站在影视艺术的最前沿，对新技术、新手段和新技术的使用、推广负有使命，并且通过自身的智慧进行创造性的发挥。电视编导应精通“蒙太奇”视觉语言，还要掌
电视节目分析报告范文
《变形记》分析 短暂成为别人，是中国神话小说经常使用的手法，也是很多人平日磨练想象力最常用的技巧，遐想是人类生活很多细节的润滑剂。遗憾的是几乎没人能在现实生活中完成这一转换。湖南卫视《变形计》使得神话变成了现实，当观众看到节目中的人物奇迹般地成为别人时，他们的心理快感在想象力的助推下，腾云驾雾。《变形记》运用纪录片+真人秀模式的创新模式，号称中国“新生态纪录片”。这档节目结合当下社会热点，寻找热点中的当局人物，安排他们进行互换人生体验，参与节目的双方就在七天之中互换角色，体验对方的生活。节目同时全程每天24小时跟拍，粗加剪辑后原生态低成本播出。 一、节目内容多样化 真人秀节目在美国从二十世纪五六十年代的萌芽阶段发展至今，其节目内容从单纯的偷窥人们的日常生活，已经拓展到关涉人们日常工作的各个方面，包括求职、人际关系、选秀、才艺展示、居家生活、衣着审美、心理素质、婚姻家庭等。随着真人秀的继续发展，其制作内容的尺度将进一步加大、加深，必将涉及社会的一些敏感问题这也直接影响着这类节目的收视率。 二、节目表现手法的纪实性与情节化 《变形记》这类真人秀节目的概念中，“真”一方面是指节目参与者并非扮演特定角色，而是参与者通过互换角色在特定情境和规则下真情实感、语言、行为、自我个性的自然流露。另一方面则是强调表现手法的纪实性。《变形记》中存在大量记录元素，在节目拍摄的
过程中大量采用了纪录片的跟踪拍摄，有的为了过于追求真实性、刺激性甚至使用监视镜头、偷拍、24小时全程拍摄手法，实现了节目的具体进程和细节展现的真实性。《变形记》作为湖南卫视娱乐节目的一种，在当下“限娱令”的大的背景下，节目形式要继续追求新颖、能够吸引观众眼球，在强调“真”的同时更应该强调“秀”的成分。兼顾整档节目的社会性和娱乐性。 三、受众的积极参与 《变形记》当年在卫视开播后，就疯狂受到电视观众的追捧。其很大的功劳在于节目给足了观众的参与自由。如今受众越来越重视自己在媒介的中心地位，他们希望看到的节目内容形式是大众化的而不是专为精英阶层所制作的，是真实的而不是可以做作的，并且他们拥有强烈的自我展现欲望，希望可以更多地参与节目活动。这些因素使“人”在此类节目中成为核心——节目参与者来自广大平民百姓，成为节目的主角，推动节目在相应规则下向前发展；而广大受众在观看节目的同时，通过短信、weibo、《变形记》节目百度贴吧、等网络平台参与节目互动预知更多节目进展，而节目编导也可根据观众的这些反馈，适当控制节目并适当奖励受众参与者以提高收视率。 四、参与者最大限度地展现个性 在以往电视节目中，节目内容、进程以及参与者的一举一动通常都会受到导演的严格控制，《变形记》则是将权力最大限度地交给了参与互换角色的选手，因此他们有了更大的主动权和发挥空间。这一自主权的回归，尊重了选手的自我发挥空间，使其在参与节目时可
2013届广播电视编导专业毕业论文选题指南
2013届广播电视编导专业毕业论文选题指南 一、广播电视编导方向 1、结合具体栏目浅析电视媒体的营销策略 2、媒体泛娱乐化之观众审美需求 3、电视剧创作与市场策划 4、电视节目策划的创作灵魂 5、韩流风靡论 6、新闻主持人的个性化与栏目的个性化 7、广告传媒与市场营销 8、假日电视的竞争策略 9、电视娱乐节目主持人的素质和理念 10、论广播电视新闻的新闻敏感 11、电视娱乐节目的发展与“三贴近”的结合 12、生活类节目的娱乐化与娱乐类节目的生活化 13、论现代电视节目编辑观念对现实生活的影响 14、论抓住蒙太奇心理基础发挥蒙太奇效果 15、差异性竞争——电视娱乐节目的突破口 16、市场经济下的电视娱乐节目发展 17、以《》为例，论电视散文中的赋比兴 18、如何把握电视真人秀的道德底线
19、记录创作的虚与实 20、谈话节目中如何体现“热点”和“卖点” 21、看“超女”到“快男”的得与失 22、试论纪录片创作结构形式 23、试论纪录片中音乐的运用 24、试论纪录片中同期声的运用 25、试论纪录片中情境的运用 26、试论纪录片中视听手段的综合运用 27、试论纪录片中长镜头的运用 28、试论纪录片创作中的真实与非真实 29、纪录片栏目化的思考与未来发展 30、试论纪录片创作中细节的运用 31、电视节目编排中的文化因素 32、电视节目编排中的受众研究 33、浅谈国内的真人秀节目 34、论电视（广播）频道的设置与构建 35、浅谈大众传媒对儿童的影响 36、浅析《》（作品名）中的声音艺术 37、以《》为例，浅析国内医疗保健栏目现状和出路 38、从《》看电视纪录片的纪实性和艺术性 39、浅谈县级电视台如何突出自办节目特色
浅谈广播电视编导人员的艺术修养
浅谈广播电视编导人员的艺术修养摘要：广播电视编导人员的素质高于低直接决定着电视节目的好与坏,一个电视节目的好与坏,是否能多让观众满意,这不但是对 广播电视编导人员价值的一种体现,而且也会在一定的程度上体现社会发展状况。 关键词：编导；素质；能力；修养； 广播电视是当今世界最强势的传播媒体。它以情感和知识抓住观众，成为当代最占优势的大众传播媒介。广播电视是一种完全普及的媒体，既是告知者、有效率的老师、主要还是说服者，还是很好的娱乐供应者。 广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑，又不同于电影电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片，除了摄像、记者等前期工作人员，编导的工作贯穿于整个节目制作始终。过去在广播电视节目的制作过程中，导演和编辑分工不同、各司其职，因此在各工作环节上容易出问题，而且制作时间比较长。现在的广播电视媒体，尤其是电视节目的制作以编导中心制为主，在逐渐形成的采、编、播合一的趋势中，编导的作用举足轻重。 一名优秀的广播电视文艺编导应该注意以下几点基本条件和素质。 1教育背景和基本技巧
广播电视是面向世界和大众的行业，它提供令人兴奋、充满活力、富有挑战的工作机会。广播电视文艺编导，除了要具备一般传播者所必备的教育背景和基本技巧，具备广播电视训练素质外，还必须有十分广博的工作经验、人事和人力资源管理经验、商业意识、市场概念、广播电视法规等方面的知识和技能。文学艺术基础知识，主要由三部分组成： （1）阅读古今中外的文学名著，观赏各种艺术门类的艺术精品，通过阅读观摩优秀作品，提高自身的文学艺术素养和审美鉴赏能力。（2）文学艺术史的知识。通过对文学艺术史的学习，了解文学艺术的一般发展规律，以增强编导自身对各种艺术现象做出合乎规律的认识和观察。 （3）文艺理论知识。文艺理论知识是对文艺创作和评论的经验总结，对各种文艺现象的科学概括，一名优秀的电视文艺专题编导要对纳入作品的文艺作品、文艺现象等做出判断和处置，就不能单靠艺术直觉，还要运用理性思考，这就要借助丰富的文艺理论知识，凭借文艺理论所提供的系统知识，范畴，概念、思维模式，方法和特定语言。 在个节目中，广播电视文艺编导相当于一名管理人员，一名优秀的管理人员，必须能策划部署，善于策划短期和长期的工作计划。 2锻炼思想勇于创新 以高新技术为主要动力的新世纪，国际竞争开始转向社会高智能化的较量，即人才的较量。广播电视文艺编导需要具备优良的政治素
论文《电视节目娱乐化的利与弊》
电视节目娱乐化利于弊 ——西安电视台周畅 随着，当今社会生活节奏地加快和越来越大地社会压力迫使人们不断寻求减压地途径.于是，作为当今影响力最大、最普及地大众传播媒介，电视在完成传递信息任务地同时，顺理成章地承担了消费娱乐地功能，电视节目地娱乐化特征突显出来.本文试图对当今电视节目娱乐化现象地影响从利与弊两个方面进行一些浅显分析.文档来自于网络搜索 一、中国电视节目娱乐化现状 在八小时之外，工作之余，普通民众打开电视机，无非就两个目地：获取信息和娱乐.打开电视铺天盖地地娱乐节目席卷而来，浙江卫视地《中国好声音》、《我爱记歌词》，江苏卫视地《非诚勿扰》，天津卫视地《中国丽人》，《津夜有戏》等这些娱乐化地节目无疑将电视节目地娱乐功能发挥到极至，它地内容通俗、大众不需要审美地判断和理性地分析，只需投入视觉和听觉，看一场游戏和听一首歌，便可体会愉悦和自由自在.文档来自于网络搜索 “娱乐”一词在《新华字典》中地解释是使人快乐.现代心理学认为人具有本能能量地积蓄，这种本能能量在反射活动和幻觉地愿望满足中被消耗.近几年，越来越多地电视台、电视节目中娱乐化地元素越来越重，电视节目地娱乐化也是搞得轰轰烈烈.文档来自于网络搜索 电视节目娱乐化已经成为现今电视节目发展地一个势头，但是正如一切文明社会地产物一样，电视节目地娱乐性也具有两面性：它给我们地生活带来快乐地同时，也会将一些自身无法克制或人为地弊端带给我们.下面将试对电视节目娱乐化倾向地利弊进行阐述.文档来自于网络搜索 二、电视节目娱乐化带来地利 对于电视业本身带来地好处 我国电视媒介一直是党和政府地舆论喉舌，在改革从前，一直是高高在上地，一本正经、板着面孔对大众说话地“指导者”、“教育者”，严格划分着传者与受者角色关系.随着电视节目向娱乐化、大众化趋势地发展，改变了电视媒介一贯在受众心中沉重、保守、古板地形象，使其变得更加清新、更加自然、更加贴近生活贴近受众，成为广大受众喜闻乐见地一种传播方式，也拉近了电视与观众之间地距离.从传播效果上看，电视以更加平易近人地形象出现在观众眼前，使得受众更加容易接受其传播地内容，容易得到良好地口碑，从而提升电视在观众心中地公众形象.文档来自于网络搜索 电视节目娱乐化还为电视带来了滚滚地财源.娱乐化地电视节目极大限度地贴近大众，捕捉大众地审美需求，迎合大众地欣赏品味，使得受众更乐于接受，赢得较高地收视率自然不在话下.在电视逐步向企业化过度地今天，收视率无疑是电视台、电视节目地实现经济效益地标杆.因为高收视就代表着高额地广告收入，电视台只有在实现经济效益地同时，才能有效地回笼资金，投入新技术、新设备地引进，实现良性循环.文档来自于网络搜索 、为受众带去欢乐实现梦想 通常，观众希望通过大众交流地媒介去满足对外在世界地求知欲，从而获得提升自身综合能力地能量.同时，我们还可以看到，他们不约而同地都在最后指出了观众对大众交流媒介地另一个极为重要地需求：娱乐需求.文档来自于网络搜索 现在地电视节目在极大地迎合受众欣赏品味地同时，也注意到调动受众地参与意识，与观众产生互动效果.旧时地综艺节目冗长地群舞，生硬造作地串场，唱过就忘地歌曲，以及各个频道都能看得到地熟悉乏味地明星，已经无法充分满足观众地娱乐要求.现今，大众化、娱乐化地电视节目面向地就是广大地、普通地电视观众，它们让观众平等地参与，真实地感受，面对面地聆听.节目地主角不再是明星，而是普通地观众自己，明星地作用只是助兴.始于湖南卫视，在全国范围内广泛开花地选秀类节目更是将观众地参与意识充分地挖掘出来，创造了可供老百姓表现个性地空间，节目追求过程地真诚和生动，把判断权交给老百姓.这既符
2014广播电视编导论文题目
毕业论文题目 从感动到震撼——解读《士兵突击》和《亮剑》经久不衰的现象 宫崎骏动画电影的艺术特色 ：真人秀类栏目的思考 ：聚焦微时代——当下我国微电影现象研究 ：论中国家庭伦理剧的现状及发展 ：安东尼奥尼和王家卫电影的比较分析 ：姜文电影的文学性分析 ：网络传播把关缺失及新思路 ：张艺谋前后期电影创作风格差异及对现实的影响 ：论美剧商业化运作对中国电视剧的启示 ：公益广告的社会功能 ：影视中色彩的运用技巧 ：浅析情景喜剧中的后现代因素 ：从《青蛇》看徐克电影中传统文化意蕴 ：解析电影中“隐形广告”存在的利弊 ：微博广告与传统广告媒体媒介的利与弊分析 ：深度报道的写作技巧 ：炒作与良知——媒体的艰难选择 ：浅析广告定位于大众消费 ：电影中女性主义的表现 ：浅析“宝莱坞”电影及其对中国电影的启示 ：试论当前国内电视娱乐节目发展及对策研究 ：电影的两个春天——费穆《小城之春》与田壮壮《小城之春》比较研究 ：浅析当前我国相亲交友类节目的热播原因及存在的缺陷 ：姜文电影《太阳照常升起》的形式与风格 ：我国儿童电视节目现状之探析 ：一个村庄里的电影——中国基层电影市场接受与发展缩影 ：简析新闻采访者的心理状态 ：从《鲁豫有约》看电视谈话类节目的成功因素与问题 ：试论中韩真人秀节目的现状、异同及影响 ：手机媒介对传统传播理论的冲击 ：浅谈新闻报道的时效性 ：媒介融合趋势下新闻人才应具备的素质 ：论陈凯歌电影作品中的画面造型 ：论微时代信息传播 ：浅谈贾樟柯导演作品之《站台》 ：安东尼奥尼影像风格研究 ：由艺术人生朱军——浅谈谈话类节目主持人的基本素养 ：宁浩电影中“小人物”情节的研究 ：论新媒体对社会生活的影响 ：论剧本创作中的戏剧冲突与人物形象的塑造＿以戏曲电影《曹操与杨修》为例：浅析谈话节目品牌塑造 ：浅析中国电影发展史以及发展方向
广播电视编导论文3000字_广播电视编导毕业论文范文模板
广播电视编导论文3000字_广播电视编导毕业论文范文模板 广播电视编导论文3500字(一)：论VR式慕课在广播电视编导专业教育中的优势特点 【摘要】在“互联网+”时代，慕课对高校教育而言早已不是新鲜事物，广播 电视编导专业教育也在从不同角度探索着慕课的优势和功用。VR影像作为一种全 新的影像形态，具有诸多传统影像所无法比拟的优势特点，已引起广播电视编导 专业教育的高度关注。本文认为，VR式的慕课能为影视专业的学生提供“沉浸式”的教学环境、“交互式”的互动过程和“猎奇式”的学习体验，这对于学生更好 地将影视理论用于创作实践大有裨益。 【关键词】VR式慕课；共生关系；优势特点 1.慕课、VR和广播电视编导专业的共生关系 慕课，即MOOC（大型开放式网络课程），它“是一种大规模的、开放的在 线课程，是一种教育教学模式的成功创新，是在线教育的一种形式，它的发展带 动了整个在线教育市场的火爆”。此概念于2008年由美国国家教育科技研究所 的BryanAlexander和加拿大爱德华王子岛大学的DaveCormier首次提出。在互 联网+教育的背景驱动下，“慕课”发挥出自身得天独厚的网络优势，被广泛地应 用于各级别的教育当中，并成为高校教育的宠儿。2011年，斯坦福大学的Seba
stianThrun和PeterNorving在互联网上通过了《人工智能导论》课程，作为慕课的第一次惊艳亮相，本次网络课程吸引了来自190个国家的16万人注册学习，且有2.3万人共同完成了该门课程。2013年，北京大学、清华大学、复旦大学和上海交通大学等国内高校纷纷加入edX和Coursera等不同的慕课阵营机构，自此，中文慕课平台正式出现，并很快便受到国内师生的认可与拥护。然而，时至今日，各高校在重慕课的同时似乎忽视了VR（虚拟现实，VirtualReality，简称“VR”）这一全新的视听形态，并未将慕课的作用和功效发挥至极致。 VR技术即虚拟现实技术（VirtualReality，简称“VR”），该概念诞生于1 965年由IvanSutherland在IFIP会议上作的报告《终极的显示》，其正式的提出者为美国VPI创始人JaronLanier。VR技术是指“采用以计算机技术为核心的现代高科技生成逼真的视、听、触觉等一体化的虚拟环境，用户借助必要的设备以自然的方式与虚拟世界中的物体进行交互，相互影响，从而产生亲临其境的感受和体验”。所谓的VR影像，也就是以VR技术手段制作出来的视听影像元素。 仅从概念层面即可看出，不论是慕课，还是VR影像，其制作环节都离不开影视技术的参与。客观地说，高素养、高水平的影视人才是慕课和VR影像的制作者与把关人，只有掌握了过硬的影视理论与影视技术，才能创作出更具交教益性、更具审美性、更具观赏性的慕课和VR影像。 我国高校的影视专业（广播电视编导、戏剧与影视学、数字媒体艺术等）即旨在培养符合社会主义核心价值观的影视人才，其专业教育涉及摄影摄像、后期制作、灯光照明、录音合成等诸多技术性较强的课程。毫无疑问，慕课、VR影像
广播电视编导专业增设毕业设计作品实施规范及指导说明
广播电视编导专业增设毕业设计（作品）实施规范及指导说明 教务处： 根据广播电视编导专业的专业特点，我院拟在广播电视编导专业2015届的实践教学中增设毕业设计环节，成为暂与毕业论文并行的毕业考核方式。现将增设毕业设计的原因、实施细则、指导说明等情况论证如下，请审阅。 一、增设原因 广播电视编导专业是新闻传播学院于2011年起增设的新专业，目前暂无毕业学生。作为实践性较强的艺术类专业，无论在课程设置上，还是在毕业考核方式上，该专业学科都极为强调实践环节的重要性。选择能够全面展示学生4年专业学习成果，并能有效考核学生专业学习水平的毕业考核方式，对提升学生专业技能和对社会就业的适应性都有着十分重要的意义。目前，国内主流院校的广播电视编导专业大都施行了以毕业设计代替毕业论文的毕业考核方式。 广播电视编导专业学生在本科学习期间，除过接受一些基础的理论知识教育外，所学课程大都以实践课为主；较之其他专业，学生的实践动手能力相对较强。尤其是在近几年学院实践教学理念逐步系统化、硬件设施配备逐步齐全化、实验室管理逐步科学化的前提下，学生的创作热情得到很大的提升。在教师指导和团队协作下，我院学生制作完成了大量影视作品，并在国家级、省级比赛中获得诸多优异成绩。制作主题鲜明、技术含量高的影视作品，已经成为考核本专业学
生专业学习水平较为合适的方式之一。 学术论文撰写侧重于学术研究和学术性表达，与广播电视编导专业的实践要求形成错位。本专业学生在4年的专业学习中，通过灵活多样的课堂实践与课外实践，熟练掌握了广播电视节目制作的各项技能。但在重点培养学生实践技能的同时，其学习修养和理论积累较之其他专业则略显薄弱，这就会使部分学生撰写的学术论文存在缺乏学术价值、无法体现本专业优势和能力的问题，很难实现通过毕业作品表现和提升学生综合素质的目的。在学院举办的本科生论文大赛中较为明显地反映出了这一问题，该专业学生所撰写的参赛论文很难在比赛中获奖。 鉴于以上原因，我院拟对2011级广播电视编导学毕业生采用设计与毕业论文并行的方式进行毕业考核。学生可根据自己的实际情况，选择毕业论文或者毕业设计的其中一项作为毕业考核。 二、毕业设计的考核目的 1. 着重提高广播电视编导专业学生的专业素养与实操技能，能够对学生4年学习成果进行系统全面的检测。 2. 让学生了解电视节目在前期构思创作、中期摄录和后期混录三个阶段各自的主要工作及操作细则，熟练运用各类设备及软件完成对电视节目的制作。 3. 通过团队协作的形式，训练和激发学生的创造性思维，在培养学生个人专业能力的同时，使其更好地明白团队协作的重要性。 4. 通过学生的毕业设计，检验广播电视编导学专业的教学质量，
电视剧赏析论文
电视剧赏析论文 在这将近一学年的中外电视剧赏析选修课中，在老师的引领下，我们看了很多不一样的电视剧，不同国家的电视剧，不同性质类型的电视剧，有创世纪，绿箭侠，悬崖，将爱情进行到底，神话，轩辕剑等等。在我印象中，最深的是北京青年和白色巨塔。 北京青年，描述了土生土长在北京的四个堂兄弟，何东、何西、何南、何北，家庭背景不同，性格志向迥异。这四个北京青年，为了各自的理想努力着，他们只有认识到自己存在的问题才能改变自己，使自己更快地成长起来。这部电视剧正唤醒了人们内心深处那青春的火苗，告诉人们当下正是最好的时光。重走青春，不是不可能。从某种程度上来讲，只要你愿意承认只要你想你永远风华正茂你依然能指点江山。我们的青春一直都在。现实社会很多人都活在固定的模式中走已经走好的路，就像是一个被操纵机器人。做社会喜欢的而不是自己喜欢的。什么时候能够做真实的自己呢？于是很多人开始怨天尤人开始愤世嫉俗，我想说的是，在追求理想寻找自我的路上，或许有人阻拦你。可是，如果你因为别人的阻挠就轻易放弃，那么你才是自己理想的绊脚石。人就是要经历过一些事才能够看清楚才能够做得更好。然而能够放下眼前你所拥有的这些令人羡慕的外在愿意迎接众人非议的眼光及被当成傻瓜神经病的误解需要极大的勇气。谁能够拥有如此大的勇气重新走一次青春呢？四兄弟在重新走青春的路上留下了很多回忆，有酸甜苦辣，有快乐亦有不快，
有失亦有得。在我的心中，他们是最大的胜利者，看到他们这样一路走来逐渐成长我很开心。对于结局，我想说真的挺好。尽管现实并不是每个故事都会画上一个完美的句号，但我认为这是众望所归。你若不离不弃，我必生死相依。真好，无论是爱情还是亲情，他们都给了一个很好的诠释。想说，青春，一直在路上，加油。 白色巨塔，刻画了医院里形形色色、拥有不同性格的人，他们各自有不同的想法，不同的命运，不同的选择，勾画了一幅人间爱恨情愁的交织景象。人性的美，人性的丑，人性的贪婪，人性的奸诈，在这里融合，升华成一缕烟，飘散在难以平复的内心。他们有各自的真心选择，但是，梦想与现实的博弈之后，常常让人做出不甘的选择，痛苦，彷徨，每个人都在经历。在权力的面前，人变的脆弱；在金钱的面前，人变的贪婪；在地位的面前，爱显的多余；而在生命的面前，你其实只是浩瀚长河中的一粒沙。 还有好多好多的电视剧，我们总能在其中找出属于它的真理，找出属于它所想表达的内容来，带给观众数之不尽的启示。 而对与我个人，在繁重的专业任务下，有时就喜欢一些综艺类的节目，像快乐大本营，百变大咖秀，天天向上。貌似都是湖南卫视的节目，就比较能放松心情，人活着不仅仅要奋斗，还要在这有限的时间里让自己活得快乐。当然一些国家大事类的新闻节目这也必须得了解的，生活上那些像1818黄金眼，看看看，
《广播电视编导》论文参考题目
影视学院广播电视编导（专升本） 毕业论参考文题目 1译制片中的语言艺术 2走向宽容和谐与共存——女性电影形象之我见 3姜文和他导演的电影 4互动电视——新时代的信息媒体 5试论中国当代战争片的现状和出路 6电视观众消费心理与节目品牌策划 7从《我的野蛮女友》中解构韩国偶像电影的魅力所在 8中国武侠片“热”及未来走向 9电影《英雄》营销个案分析 10试论电视节目的品牌理念 11数字电视代的交互的电视节目 12论体育专题报道兴奋点的寻找与表现 13解析中国新电影中的画面风格趋势 14少儿广播节目之我见 15电影言论节目的多元化发展 16阿莫多瓦电影中的女性世界 17暴力让你愉悦——昆汀和他的影片《低俗小说》 18纪录三步曲——电视纪录片的生活、创作和接受关系浅析19中美电视谈话节目比较 20中国电视业面临的机遇与挑战之我见
21影视魅力的载体——论画面艺术在影视作品中运用 22电视纪录片的表达艺术与审美创造——电视纪录片若干问题浅探 23浅述中国当代的“地下电影” 24角色规范与角色冲突——播音员、主持人角色形态发展透视 25浅谈文艺节目主持人的特质 26浅谈电影声音的制作 27浅析20世纪90年代中国电视纪录片发展 28DOGMA95——游戏于“破”“立”之间 29贾樟柯唱的什么歌——潮流音响符号在《站台》中的设计的分析30社教节目的构成与定位 31对我国电影批评现状的几点思考 32浅析电影同期录音及其发展趋势 33浅谈晚会中镜头的特殊运用效果 34我对电影中声音的解读 35电影音响技术的发展——环绕声技术在影片中的应用 36谈电影《红》《白》《蓝》的色彩运用技巧 37非线性编辑在电视新闻中的应用情况与前景 38起点与卖点——浅谈上视《看见》栏目短纪录片的创作 39纪录片摄影的双重观念表达 40对电视体育节目主持人的思考 41浅谈电视综艺节目中的戏剧小品
编导开题报告
毕业设计（论文）开题报告 届 题目 课题类型课题来源学生姓名号专业年级班指导教师职称毕业论文开题报告 论文题目：纪录短片《“满”意——走进赫图阿拉》--摄像工作 学院： 专业班级： 学生姓名： 指导教师（职称）： 沈阳大学文化传媒学院篇三：广播电视编导论文开题报告 广播电视编导论文开题报告 题目：大众文化与电视传媒的关系 一、选题研究的意义 随着我国改革开放的加深和社会经济的进一步发展，文化形态也随之发生了巨大变化，大众文化已成为一种不容忽视甚至不可抗拒的文化力量，逐步成为人们文化消费的主体。探究分析大众文化传播的内在规律与电视传媒这一传播媒介的关系，是当下新时代发展情况下需要面对的一个重要课题。电视作为一种最为普及的大众文化传播方式，早已成为人们生活的一部分，无时无刻的改变和影响我们的生活，功能越来越多样化，教育学习、娱乐、传播信息等等，怎样利用好电视传媒？为我们提供更多有效的健康的精神食粮，是每一位电视工作者必须思考的问题，在电视传媒如此发达的今天，研究这个课题有着广泛的现实意义。 二、本选题研究的现状 我国对大众文化与电视传媒的研究起步比较晚，当前国内外对本选题的研究成果主要表现在下几方面： （一）大众文化的科学化发展方向 21世纪是知识科技的经济世纪，科学技术成为决定生产力、社会文化力和综合国力的关键因素。大众文化作为一种精神领域的文化形态要跟上时代步伐，就必须不断地吸纳新的科学科技知识、运用先进的科学方法整合当代科学精神，从而呈现出一种科学化发展方向。否则，就有可能是产生发展停滞，甚至有可能误入歧途。 （二）大众文化的民族化发展方向 大众文化在当代中国的发展不能盲目认为是中国传统文化的中断，而是中国传统文化的发展。植根于民族传统文化的土壤、反映民族文化思想内容、体现民族文化风格、优化民族文化人格和展示民族文化精华，这是确立中国国际文化地位的基本条件和使中华民族自立于世界最先进民族之林的基本要求，也应当是21世纪中国大众文化发展的基本方向。 （三）大众文化的人文化发展方向 大众文化在本质上是一种以最广大人民群众的生存和发展需要为出发点和 最高价值目标的人文文化形态。纵观其发生发展的所有过程可以发现，大众文化自始至终都体现着一种人文精神、蕴涵着一种人文的目标并昭示着人文价值理性。随着人类的物质文明的不断进步和人类主体意识的日益觉醒，大众文化作为人民自己的文化在21世纪将更加鲜明地凸现其人文本质和人文精神。体现和反映21世纪中国大众文化发展方向的基本内容和要求，做到人类精神文化的发展必须贴近大众文化生活、尊重大众文化权利、满足大众文化需要、反映大众文化理想和提升大众文化人格。 （四）大众文化的国际化发展方向
谈电视编导应具备的素质和能力
辽宁广播电视大学学报2011年第4期（总第121期） E-mail ：lnddxb@https://www.360docs.net/doc/c315214601.html, 传播学研究 编导，是“编辑”和“导演”的合称。电视编导所从事的工作，是将策划人和撰稿人用文字撰写的文学台本，运用电视技术中诸多表现手段，把文学台本中那些思想深邃的、构思精美的、富有艺术感染力的、新鲜活泼、形式多样、内容丰富的节目，经过设计、加工、创造性地转化为荧屏艺术形象，使文学台本的内容进入一个崭新的艺术境界，成为一台有机的、独具电视特点的节目供电视观众欣赏、娱乐和审美。从这个意义上说，编导在节目的构思、制作、编辑、合成或转播、录制，直播过程中起最主要的领导作用，对整体节目的艺术效果承担最直接的责任。一个编导的水平好坏也直接关系到文艺节目的质量和品位。因此，电视节目的编导应该具备以下几个方面应有的素质： 一、政治素质 编导工作者必须在思想政治上和党中央保持高度一致，努力学习党的方针、政策，用建设有中国特色的社会主义理论和党的基本路线来统一我们的思想、行动，坚持文艺的“二为”方向和“双百”方针。在思想上具有对社会的、民族的、时代精神风貌的敏锐洞察力以及多层次收视观众心理上的感应力，具有强烈的社会责任感。 二、业务素质 首先，作为编导对于文艺作品的优劣应具有判断能力、鉴赏能力。电视是一门综合艺术，各种艺术形式的节目进人电视都经过巨大的变异而获得了一种新的质，它们在屏幕上的每一点滴效应都不可能是单独存在的，而只能发生在由它们的相互联系组成的综合艺术机制之中，每一个电视文艺节目都有自己的综合艺术机制，它由编导精心选择的各种艺术元素构成，并按特定的规范 组合在一起。其次，组织协调能力。一部电视文艺节目的成败，最关键的是编导的组织和实施。编导在创作一个文艺节目前期，就需要有自己的通盘考虑，必须做到、成竹在胸，并使各部门对自己的创作任务清晰、明确，由编导提出的艺术构思和形式规范，要成为各部门创造发挥的前提和准则。 三、良好的心理素质 电视文艺编导应该具备良好的心理素质和职业操守，有一颗健康向上的心灵，有强烈的事业心和责任感。有丰厚的文化知识素养，有创作节目的热情和激情，有一定的艺术才能，如音乐、美术、舞蹈等。从音乐方面来说，一个合格的电视文艺编导能够准确地把握音乐节奏，能理解音乐所传达的情绪，通过音乐旋律产生一定的想象力，能够懂得音乐创作特性对作品进行修改调整，能创造形象以表现相应的画面氛围等。从美术方面来说，电视画面中对具体形象的造型、光线影调的处理、整体画面的构图等，都与美术有着直接的联系。 四、电视编导应勤奋好学，具有较高的文化品位 文化是人类共同创造的财富，也是人类共同需要的精神养料。在所有的艺术门类里最亲近人民大众的是电视艺术。它最理解大众的文化需求，最清楚大众的文化口味，并以工业化生产的方式大量生产电视产品，以充分满足受众的极大的“食欲”。作为社会大众传媒的一种文化自觉，它必须在引导文化价值取向方面承担责任，必须提供有益的文化产品，必须为提升大众的文化品位作出积极的努力，必须为提升文化的精神品级进行有益的探索。否则，一种艺术只是为了赚 谈电视编导应具备的素质和能力 刘宇飞 辽宁广播电视台（沈阳110000） 【摘要】 电视节目的优劣由电视文艺编导的综合素质决定，节目体现了编导的政治水平、业务能力、 美学水平、艺术修养等素质。电视编导应加强综合素质修养。 关键词 电视编导 素质 107
电视栏目赏析论文
《鲁豫有约》简析 《鲁豫有约：说出你的故事》是凤凰卫视专为鲁豫量身打造的谈话类节目，于2002年推出。经2005年改版后为日版后，重新在凤凰卫视推出，继续掀起中国脱口秀波澜。2008年正式进驻中国大陆-湖南卫视，在这个更大的平台上说故事。《鲁豫有约》节目寻访拥有特殊经历的人物，一起见证历史，思索人生，直指生命的体验与心灵秘密，创造一种新颖的谈话记录。这是主持人鲁豫对人的关注与被采访者心灵的对话，被《新周刊》誉为“15年来中国最有价值的电视节目”。 一、主持人 既然《鲁豫有约》是为鲁豫而量身打造的，那么它的成功自然是和鲁豫息息相关的。《鲁豫有约》的成功大家都有目共睹，上过《鲁豫有约》节目的，既有明星大腕、科学家、政府官员，也有一些拥有特殊经历的普通人，甚至有很多明星是指名要上鲁豫的节目。现在在百度上一搜“陈鲁豫“这个名字，每篇文章几乎都冠予了她“中国的‘奥普拉’”称号，她满载荣誉的奖项更是不用我多列举。她的出名不是源于《鲁豫有约》，而是更早期的《凤凰早班车》，开创了“说新闻“的先河。保持着她一贯亲和靓丽的形象，开始主持不同于内地说教化的谈话节目，她个人的性格特点也成为了《鲁》受捧的原因之一。鲁豫觉得采访别人是一件快乐的事情。因为最大的益处是获得心态上的平和。她最深的感触是这个世界上没有过不去的坎，没有什么事可以吓倒谁或难倒谁。而女人也正是因为这些坚强而显得更美丽。鲁豫相信，没有一个人的故事是不精彩的。她说：「我对人、对故事比较感兴趣，我对讲道理半点兴趣都没有。」（1）在她采访的众多嘉宾中，她认为没有一个是有尴尬的场景出现的，大家都是聊家常一样地谈话。像采访金星的那一期，整期下来都像在看两个小女生在那里聊天，丝毫没有采访类的一问一答古板模式。甚至，在采访杨钰莹的那一期，聊天的气氛一直很好，在鲁豫犹豫要不要问观众最关心的与赖文峰的感情问题时，杨钰莹居然还主动聊起这个话题，完全没有一点冷场和尴尬。话题的多样化和大胆性成为了吸引观众眼球的最重要因素，它让观众们了解了更多不为人知的信息，特别是采访一些政界人物时，话题大胆揭露，敏感度极高（这也是内地禁播某几期《鲁》的原因）。话题既然有敏感度，怎么样撩起话题又不失自然就是鲁豫的高明所在了。鲁豫的杀手锏主要有两招——捧与激。有着多年磨练的鲁豫有足够的经验来掌控谈话，她用捧与激两记杀招营造出一个让对方想说话的环境，从而挖掘出了嘉宾不少的“秘密”。比如李连杰在谈到与妻子利智的感情时，其实只是说了一句很普通的情话，鲁豫马上说：“太感人了，我都要哭了，做节目不带这样的啊。”简单的一句串场就让“功夫皇帝”一下子打开了话匣；而长访谈袁隆平时，当袁老说起由他带队的老年排球队总会取胜时，鲁豫故意表示不相信，撩拨起袁老的倾诉欲望，说出了不少精彩的过往。基于主持人的高专业素质，做出来的节目质量也会有很大的保证。尽管现在网络上有很多关于鲁豫的负面话题，但是，我相信，她的风格就是她最大的魅力，她的魅力直接关联着《鲁》的成功。 一个节目的成功不是凭空而来，它的魅力不仅源于鲁豫，还源于它幕后的制作团队的精心策划。据了解，制作一期《鲁》分报选题、讨论选题、定题、前期沟通、正式录制、后期剪辑六个流程，鲁豫要参与每个环节。对于选题，鲁豫有一票否决权，如果不合她的“口味”，绝对通不过。鲁豫的解释是，“如果我对这个人没有兴趣的话，我没有办法做”。定题后，幕后团队开始忙碌起来，甚至与嘉宾的前期沟通都由团队完成，哪些话题不能聊也要事先沟通好。自05年改为日版后，前期的准备工作就几乎都落到了幕后工作人员的身上。策划团队的重要性我们也能在其它节目中看到。像崔永元的《实话实说》。崔永元在每一期的节目中都会有一些妙语，而每个故事都能揪动人心。其实，
电视编导论文赏析
文章来源： 电视编导论文:论电视编导创新思维机制的培养 发布时间：2013年10月24日 摘要:随着我国的电视事业的发展,广播电视编导已经成为重要而又独特的工作和职业。一个电视节目要想在行业中制胜,那么创新是其唯一的法宝,而电视节目的创新最主要的是调动电视编导的创新思维和创新能力。在新形势下,电视编导需要具备怎样的创新思维才能满足社会的需求呢?这种创新思维又具有什么样的特征呢?电视编导如何去激发这种创新思维呢?这些将是本文讨论的内容。 关键词:电视编导;机制;创新 我国的电视创作已经经过了六十年的创作实践,有了自身的发展规律。它作为一种艺术形成了独特的创作思维,这种创作思维是电视艺术最为宝贵的财富。随着市场经济的发展,要想有一定的观众,我们必须强化这种创作思维,因此电视编导的责任越来越大。电视编导的创作要想赢得一定的市场,就必须不断的创新,发挥创新思维在电视节目制作中的运用。 一、电视编导创新思维的特征 新颖性、时代性和开放性是电视编导创新思维的本质特征。创新是以新思维、新发明和新描述为特征的能为人类社会的文明与进步创造出有价值的、前所未有的全新物质或是精神产品。电视编导的创新是要创作出在创作主题上有所开掘、形式上有新招、风格上有新意等的电视作品。 其中,新颖性是电视编导创新的标志,观点的新、理念的新、表现手法的新能够使作品脱颖而出,这种“新”是符合社会发展方向的。艺术的生命力是来源于社会生活的,电视艺术所反映的是时代的风貌和社会的要求,在电视节目的制作中必须紧扣时代的脉搏,体现时代的精神,满足时代的要求,电视编导掌握电视节
文章来源： 目的时代性,能够满足观众的心理需求,推动电视节目的发展。电视节目的封闭就意味着固步自封、画地为牢,而开放则能推陈出新、开拓发展,在电视节目的创新中我们不但要吸收国内外电视节目作品的精华,还要借鉴其他领域的知识,使电视节目作品能够展现新的境界。 二、影响电视编导创新的因素 工业化生产和群体创作对创新思维有着很大的影响,电视节目和其他的商品一样,在投入产出中追求高效率,即以最低的成本在最短的时间内,生产出数量最合格的产品。工业化生产在电视节目中的直接表现时功利性的,创作的目的是争夺收视率和吸引观众。活跃的思维活动变成市场的努力,编导的创新受到局限。电视创作一般是群体创作,群体创作既对成员产生促进作用又能产生促退作用。电视节目缺乏创新还有体制和人员素质等方面的原因。 三、科学的机制是激发电视编导创新的保障 科学的创新机制对电视编导的创新具有重大的促进作用,电视编导的创新条件主要包括创新意识、创新能力、创新知识和创新思维,这些创新的条件就需要有科学的创新机制。 创新意识是创新活动的前提和动力,如果没有一定的创新意识或是创新意识不强,创造便欲低,也就不能充分的发挥创造的主动性。创新能力是创新实践得以实现的能力要素,具备了一定的创新能力,才能将创新意识转化为有价值的东西。创新知识是创新活动的工具系统,知识就是能力这是不变的真理,知识与能力之间的相互转化代表着一个人的创新能力的发展程度,如果一个人所接受的都是陈旧的观念、单一的知识和僵化的思维,那么久会难以建构新的思想,无法实现创新。创新思维是创新活动的基础,离开了一定的创新思维,那么所有的创新意识也就成了不切实际的空谈,创新能力无法得到施展。
编导专业毕业论文题目
编导专业毕业论文题目（一）广电编导方向 1．结合具体栏目浅析电视媒体的营销策略 2．媒体泛娱乐化之观众审美需求 3．电视剧创作与市场策划 4．电视节目策划的创作灵魂 5．韩流风靡论 6．新闻主持人的个性化与栏目的个性化 7．广告传媒与市场营销 8．假日电视的竞争策略 9．电视娱乐节目主持人的素质和理念 10.论广播电视新闻的新闻敏感 11.电视娱乐节目的发展与“三贴近”的结合 12.生活类节目的娱乐化与娱乐类节目的生活化 13.论现代电视节目编辑观念对现实生活的影响 14.论抓住蒙太奇心理基础发挥蒙太奇效果 15.差异性竞争——电视娱乐节目的突破口 16.市场经济下的电视娱乐节目发展 17.以《》为例，论电视散文中的赋比兴 18.如何把握电视真人秀的道德底线 19.记录创作的虚与实 20.谈话节目中如何体现“热点”和“卖点”
21.看“超女”到“快男”的得与失 22.试论纪录片创作结构形式 23.试论纪录片中音乐的运用 24.试论纪录片中同期声的运用 25.试论纪录片中情境的运用 26.试论纪录片中视听手段的综合运用 27.试论纪录片中长镜头的运用 28.试论纪录片创作中的真实与非真实 29.纪录片栏目化的思考与未来发展 30.试论纪录片创作中细节的运用 31.电视节目编排中的文化因素 32.电视节目编排中的受众研究 33.浅谈国内的真人秀节目 34.论电视（广播）频道的设置与构建 35.浅谈大众传媒对儿童的影响 36.浅析《》（作品名）中的声音艺术 37.以《》为例，浅析国内医疗保健栏目现状和出路 38.从《》看电视纪录片的纪实性和艺术性 39.浅谈县级电视台如何突出自办节目特色 40.地方卫视（或地方电视台）的品牌战略 41.地方台如何搞好深度报道 42.略论电视的社会责任