许举信书法艺术简介
许举信书法艺术简介
许举信字可文，男，1963年出生於广东潮州。
童年时候好动喜爱武术，并对中国的古代象形文字酷爱钻研，几拾年妙处寻贤思齐，坚持追求上盛武学，不懈临摹古代的象形书体，把中华武术的各种招式融入到象形文字的笔划走势之中，其象形书体彰显独特技法。为进一步构思书法艺术创新，写意人生、造福文化新思维，于1989年正月，慕名拜访广东省阳江市，书法家邓耀光先生，其笔法象形韵味精神和秦篆融合，带有古象形体的创作技巧，给许举信留下了深刻的印象。时而追究精华武学，在苦练之下能梦想成真，于1990年11月，许举信决定参加全国首届武术气功形象大赛，终于获得“中国一级武术师”荣誉称号，并于次年担任深圳市空劲气功武术院武术指导。许举信就此把从书法技巧与武术的独特招式融贯通到一起，使自己的象形书体更具武术的动感气势。在箸名邓耀光（邓白公）的指导下，
以秦篆为意，篆象结合的创作，熔武学气度与象形灵气于一炉，在多年的时间里，自创一派象形书体，获得社会各界的广泛赞誉和高度好评。
2009年参加中国澳门回归60周年全球书画大奖赛，其中作品《龙马》荣获优秀奖。
2015年3月参加世界文化交流书画作品展荣获一等奖。
2015年8月本人原创作品《中国龙》在上海参加全国书法美术赛事，荣获银牌奖。
本人原创作品《中国龙》《千里马》和《凤凰》于2016年4月27日，获得国家知识产权局审批通过“个人知识产权”的合法资格书，
2015年9月参加第33届中国书画艺术走向何方高峰论坛、被评为“中国特种字体书法家”
许举信先后在港、澳、国内等地举办个人书法艺术展，有近千幅作品被港澳台、内地企业家和中央省市领导以及书画藏家收藏。
其中原创作品《中国龙》、《龙凤》和《千里马》由中国名家书画收藏协会特别收藏。
前期担任过，
中国名家书画协会象形书法艺术委员会：副会长：中国名家书画协会广东分会：常务副会长
中华名家书画研究院：研究员：
中国国际精典书画院：副院长：
世界禅商联合会：副会长：
现任红旗飘飘书面院：深圳分院：院长：
许举信2015年12月26日写於深圳。
八一建军节红旗图片
竭诚为您提供优质文档/双击可除 八一建军节红旗图片 篇一：热烈庆祝八一建军节 热烈庆祝八一建军节 红旗飘飘书画院: 深圳分院 深圳分院是有高度严格要求自己，务实求真，尽忠尽责，宣扬民族精神，弘扬中华传统美德，和谐社会，忠于党，热爱人民，紧密围绕中央健康政策精神，传播红色革命文化，改革创新，构建人类与大自然结合相处，维稳社会，安定有序，促进世界和平发展，弦焊精神开拓先河之道，追寻事物在横逆中找到顺逆的所有道理，将长期勤勤恳恳的技法成熟归国民所用，齐心协力抗击外来不良文化渗透民族，集四海艺林锦绣作，挖掘中华五仟上下文化资源，强势于西国家。 深圳分院全休人员愿同心同德，为建设更加美丽的中国和民族团结，于20XX年7月27日深圳分院主动配合深圳市召开关公文化活动作出博大精深的，仁、义、礼、智、信、的爱力量贡献，奉献书画作品评，
20XX年7月30日参与深圳市警备区双拥办及 民政部门举行退役軍人，回忆建军八十九周年的神圣节日，深圳分院书画家捐献书画作品。20XX年7月31日为庆祝建军八十九周年红旗飘飘书画院: 深圳分院联合广东武警总队激扬文字引发悟性、强化军人铁血楷模，高度警觉焊卫国家，维稳社会推动世界和平，用行动证实自已真诚的书画作品奉献国人，用感恩的实际行动和谐社会，弘扬"社会主义"新事业，提高民主法制，公平正义，军人诚信有爱，民族安定有序，认识领悟国家战略精神和军队的重要性，支持国防建设，提高民族文化和生活水，十三亿中华民族热诚爱国精神，在伟大事业中发挥作用，实干兴邦、国强民富，红旗飘飘、百花齐放。 深圳分院与深圳市警备区双拥办，武警总队，市民政部门、联合举行、红色革命文化、颂美中国部队铁血军人、庆祝中华人民共和国建军八十九周年的神圣日子、深圳分院出席参加人员： 许举信：院长：书法家：作品： 任亚东：副院长：书画家：李国臻：总监：书画家：廖金恒；藤书：艺术家：岑文钦：常务：书法家： 蔡友平：助理：书画家：李欣然：常务理事： 郑绍坚：交易办：主任：李卫华；研究员: 潘盛响；副主任；书法家:杨婧；副主任；收藏家袁晓
中国古代十大书法家简介(图)
中国古代十大书法家简介（图） 1 王羲之（303-361），字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊，后迁居会稽（绍兴），东晋书法家。官拜右军将军，人称王右军。王羲之擅长书法，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹现已无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、《快雪时晴帖》、草书《初月帖》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最为著名。 2
欧阳询（557-641），字信本，汉族，潭州临湘（今长沙）人，唐代书法家。欧阳询的书法学自王羲之父子，参以隶法，劲险刻厉，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，后人称为“欧体”。代表作楷书有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》、《兰亭记》，行书有《行书千字文》。欧阳询所撰《传授诀》、《用笔论》、《八诀》、《三十六法》等都是他自己学书的经验总结，总结了书法用笔、结体、章法等书法形式技巧和美学要求，是我国书法理论的珍贵遗产。 3
颜真卿（709-785），字清臣，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代书法家。颜真卿的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。其书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉；与欧阳询、柳公权、赵孟頫并称“楷书四大家”。 4 怀素（725-785），字藏真，僧名怀素，俗姓钱，汉族，永州零陵（湖南零陵）
人，唐代书法家。幼年好佛，出家为僧。怀素是中国历史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，和另一草书家张旭齐名，后世有“张颠素狂”或“颠张醉素”之称。其草书作品有《自叙帖》、《食鱼帖》、《苦笋帖》、《圣母帖》等。 5 柳公权（778-865），字诚悬，汉族，京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人，唐代书法家。柳公权封河东郡公，后亦称“柳河东”。柳公权书法以楷书著称，
书法家王羲之的7个故事
目录 1、吃饺子 2、王羲之卖当 3、今天的蒜泥可真香 4、入木三分 5、王羲之书竹扇 6、王羲之写字换鹅 7、王羲之教子书法 1、吃饺子 一天，王羲之路过集市，见一家饺子铺门口，人声喧嚷，热闹非常。尤其是门旁的那两幅对联，分外惹人注目，上面写着“经此过不去，知味且常来”十个字，横匾上写的是“鸭儿饺子铺”。但是字却写得呆板无力，缺少功夫。
王羲之看罢，心中暗想：这样的赖字，也配写匾？又一琢磨：“经此过不去，知味且常来”。——好家伙！这里到底是什么人的买卖，竟能如此夸口？ 走近一瞧，见铺内有口开水大锅，设在一道矮墙旁边。包好的白面饺子， 好似一只只白色的小鸟，一个接一个地越墙飞来，不偏不倚正好落入滚沸的大锅。一锅下满，不用招呼，“小鸟”就停飞了。等到这锅饺子煮好，捞完，“小鸟”又排队一样飞来，准确无误。 王羲之十分惊奇，就顺手掏出一些散碎银两，要了一大碗饺子，然后坐下。这时他才发现，饺子个个玲珑精巧，好象浮水嬉戏的鸭儿，真是巧夺天工的奇货！他用筷子将饺子夹起，慢慢地送到嘴边，轻轻地咬了一口。顿时，清香扑鼻，鲜美满口。不知不觉间，把那一大碗饺子，全吞到了肚里。 一顿饱餐之后，王羲之对自己说：这鸭儿饺子果然不错！只是门口那副对联的字写得太差，与这美味饺子实在不能相配，我王羲之何不乘此机会为他们另写一副对联，也不辜负我来此一场——想到这里，他便问店伙计：“请问店主人在哪里？” 店伙计用手指着矮墙说：“回相公，店主人就在墙后。” 王羲之绕过矮墙，见一白发老太婆坐在面板之前，一个人擀饺子皮，又包饺子馅，转眼即成，动作麻利极了。更令人惊奇的是，包完之后，白发老太婆便随手将饺子向矮墙那边抛去，鸭儿饺子便一个一个
许举信书法家谱写三毛笔仙
许举信书法家譜寫三毛笔仙 特特征征毛毛笔笔专专业业技技术术陈陈泳泳湘湘 陈泳湘深深陶醉于书法毛笔艺术的醇美之中，视之高，思之大，爱之深， 将毛笔与书法哲理心灵相通，是艺术品格体现高尚，深入毛笔大道之正途，孜孜不倦，上下求索，以厚德载物之情怀，传统之中探觅创新。追寻书法家画家的需要和喜爱心灵，毛笔艺术涵着深厚的传统，追寻书法家画家的需要和喜爱心灵，又具有个性的现代手工艺术审美精神。行云流水般的行草毛笔中显现出其充盈的才情和潇洒的气质，点笔精到，出规入矩，且挥洒自如。重师承法度，感情流露，已达到性道一体，笔道自然、一气合成、出神入化之境 界。 泳湘生性豪爽，作风干练，禀性刚烈，具有行南走北的公关气质，性格书风明显。特别之处、从手艺精工、颜柳风格，博观约取，遒媚风格、笔道行草、则以二王三山为主，取舍精当，出入随意，收放自如。其中明显看出毛笔方笔峻折笔意，造出自己独特的风貌。从墨笔布局心平气和、尽情尽兴、兴致随意挥洒，远观朴实、厚重、洒脱；近观则有儒雅自然、飘逸灵动的视觉魅力。如朴之韵。毛笔之精美“识”与“学”功夫决定品味的缘故。 陈泳湘毛笔在书法用笔中，方笔的沉郁顿挫和圆笔的流丽畅达，是一对矛盾的范畴，相互对立又互为补充。善用方圆笔乃切金断玉，斩钉截铁，爽健峻拔，痛快淋漓。不纯用方时而用 圆，精致细雅，柔情万种。使得其笔墨丰富而不单调，兼济而不偏嗜。 陈泳湘先生这就不断地探索三毛合体新的形式。独创个性，而是着力挖掘艺术的深度、体现追求真正自然最能感动。称得真正的传统审美境象，从内心深处唤起观者共鸣！“超然洒脱，儒雅豪放”2006年l 月鉴定中心授予“当代“三毛笔仙收藏艺术价值”、杰出人物优秀艺术作品奖”2008年10月被中国书法国画研究会，授予“中国“毛笔专业技术导师”三毛笔仙； 称号。 许举信书法家；於2009年8月；写真陈泳湘大师；深圳中华艺林易学哲理具有时代魅力，乾坤扭转，雨过天晴、惠风和畅、百业争荣、围绕社会发展和展示中国特色社会主义，加强传播文化法治理念和精深易学资源，宣扬民族精神、弘扬中华文化，维稳社会、繁荣祖国。 中华易学术数、学无止境、出神入化、奥秘神奇、无穷无尽、随着历史发展变化，显赫中华易学文化博大精深、让民族来见证古文化之精华，让世界再次刷新中华易经锦绣作，愿心灵散发着菩萨的智慧，心灵呼唤承载着彿陀的慈悲。玄学钟声唤醒世间名利客，易经暮鼓带回苦海迷路人，三才之道造福民族大团结， 天地妙合和睦万里鄉火隆，发扬中华民族传统美德，抗击西方不良文化渗透民族！挖掘中华五千年文化资源强势于西方国家！谱写三毛笔仙 特征毛笔专业技术陈泳湘 陈泳湘深深陶醉于书法毛笔艺术的醇美之中，视之高，思之大，爱之深， 将毛笔与书法哲理心灵相通，是艺术品格体现高尚，深入毛笔大道之正途，孜孜不倦，上下求索，以厚德载物之情怀，传统之中探觅创新。追寻书法家画家的需要和喜爱心灵，毛笔艺术涵着深厚的传统，追寻书法家画家的需要和喜爱心灵，又具有个性的现代手工艺术审美精神。行云流水般的行草毛笔中显现出其充盈的才情和潇洒的气质，点笔精到，出规入矩，且挥洒自如。重师承法度，感情流露，已达到性道一体，笔道自然、一气合成、出神入化之境 界。 泳湘生性豪爽，作风干练，禀性刚烈，具有行南走北的公关气质，性格书风明显。特别之处、从手艺精工、颜柳风格，博观约取，遒媚风格、笔道行草、则以二王三山为主，取舍精当，出入随意，收放自如。其中明显看出毛笔方笔峻折笔意，造出自己独特的风貌。从墨笔布局
书画作品格式简介 书法作品格式详解
书法作品格式简介 1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。 2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。 3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。 4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，称之。 5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。 6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。 7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。 8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。 9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上伸展，观后卷置之横幅作品 常用落款用词 一、称谓 ⒈长辈：吾师、道长、学长、先生、女士(小姐)； ⒉平辈(或小一辈)：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄(弟)、学兄(弟)、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家(对书画或某一方面有专长之称)；
⒊关系较亲密：学(仁)弟、吾兄(弟)； ⒋老师对学生：学(仁)弟、学(仁)棣、贤契、贤弟； ⒌同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。 二、上款客套语或敬词 雅赏、雅正、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、法鉴、博鉴、尊鉴、肠鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、讲正、察正、请正、两正、就正、即正、指正、鉴之、正之、哂正、笑正、教之、正腕、正举、存念、属粲、一粲、粲正、一笑、笑笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩 三、下款客套语或敬词 ⒈书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆； ⒉绘画题款用：敬、敬赠、特赠、画祝、写祝、写奉、顿首、题、并题、戏题、题识、题句、敬识、记、题记、谨记、并题、跋、题跋、拜观、录、并录、赞、自赞、题赞、自嘲、手笔、随笔、戏墨、漫涂、率题、画、写、谨写、敬写、仿； ⒊篆刻边款用：刻作、记、制、治石、篆刻。 四、书法作品落款时间的农历传统雅称摘要 ⒈一月：孟春、初春、上春、端月、初阳、端春、孟陬、春阳、首阳、肇春；
关于中国书法的简介
关于中国书法得简介 【书法定义】 人类三大文明：文字，城市，金属冶金工具。 书法，就是世界上少数几种文字所有得艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等。其中“中国书法”，就是中国汉字特有得一种传统艺术。从广义讲，书法就是指语言符号得书写法则。换言之，书法就是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构与章法写字，使之成为富有美感得艺术作品。汉字书法为汉族独创得表现艺术，被誉为：无言得诗，无行得舞；无图得画，无声得乐。 [英语]calligraphy，penmanship[法]chirography 【书法四宝】 笔：毛笔 墨：墨条 纸：宣纸 砚：砚台 【毛笔握法】 “五指执笔法’就是用右手五个手指全派上用场，用“按、压、钩、顶、抵”得方法把笔执稳，使手指各司其职。具体得握笔方法就是：大拇指得第一书内侧按住笔杆靠身得一方，大拇指处于略水平得横向状态。食指得第一节或与第二节得关节处由外往里压住笔杆。中指紧挨着食指，钩住笔杆。无名指紧挨中指，用第一节指甲根部紧贴着笔杆顶住食指、中指往里压得力。小指抵住无名指得内下侧，帮上一点劲。这样形成五个手指力量均匀地围住笔得三个侧面，使笔固定，手心虚空。同样就是五指执笔法，又因手格得张开与并拢、笔执在指尖处还就是
手指第二关节处而形成多种形式，古人称之为“凤眼”、“虎口”、“鹅头”等五指执笔得不同态势。 【书法字体】 书法字体，就就是书法风格得分类。就像自然科学对动物、植物得分科，如猫、虎、豹等，都属猫科动物。书法字体，传统讲共分行书字体、草书字体、隶书字体、篆书字体与楷书字体五种，也就就是五大类。在每一大类中又细分若干小得门类，如篆书又分大篆小篆，楷书又分魏碑唐楷之分，又有二王体、瘦金体之说。 【中国书法书体种类】 1、甲骨文（契文） 古汉字一种书体得名称，也就是现存中国最古得文字。刻在甲骨上，先用于卜辞（殷代人用龟甲、兽骨占卜。占卜后把占卜时期、占卜者得名字、所占卜得事情用刀刻在卜兆得旁边，有得还把过若干日后得吉凶应验也刻上去。学者称这种记录为卜辞），就是对未来事情结果得占卜，盛于殷商。 2、金文 古汉字书体之一种。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体得总称。兴盛于周代。金文为中国书法史上得又一丰碑。
许举信书法家对
许举信书法家对“龙”文字创作的释义： “龙”是中国传说中的一种善变化、能兴云雨、利万物的神异动物，为众鳞虫之长，四灵(龙、凤、麒麟、龟)之首。龙也是中华汉民族所敬奉的图腾，是吉祥雄伟的象征。 中国龙文化之所以能长期延续，除了原有的龙图腾崇拜之外，还在外来佛教中吸取了新的鲜活因素。佛教中的龙王、龙珠、龙宫信仰及其传说与中国本土龙文化融合，使中国龙文化更为丰富多彩。中国的道教更是善于改造吸收各种神灵信仰并纳入自己的体系之中。 中国龙的传说起源，是中国民间一个文化仓库。数千年来，龙在人们的心目中是神秘而又神圣的，并逐渐成为汉民族共同敬仰的图腾代表。 八千年的龙文化，在中国民间有深厚的积淀，数不清的民风民俗及节日与龙有关。传说龙能行云布雨、消灾降福，象征祥瑞，所以以舞龙的方式来祈求平安和丰收就成为全国各地汉族的一种习俗。 在中国龙文化中，龙不仅被视为一种通天的神兽，而且还被视为一种吉祥瑞兽。在古人看来，龙既然能沟通天地，当然也能代表天或神，给人庇佑。所以人们很自然地把龙当做昭示吉祥幸福的瑞兆。 舞龙，是中国民间一项十分重要的文化活动。舞龙最初是作为祭祀祖先、祈求降雨的一种仪式，后来发展成为一种文娱活动。
作者正是根据龙的至高无上的神威和舞龙文化的神态变幻与象形文字的有机结合，把“龙”字创作成既神威又别具特色的“中国龙”，龙头上的两角彰显龙的威仪，龙须与龙尾遥相呼应，布局恰当好处，给人以敬畏之感。 中国“龙”象形书法作品为本人许举信的原创作品，没有任何模仿和仿造。现向国家知识产权局申请本人象形书法中国“龙”的创意版权。 申报人：许举信，此作品的创作者， (作品清样见下页图解)
十大书法家简介
钟繇 王羲之 王献之 欧阳询 褚遂良 柳公权 颜真卿 苏轼 黄庭坚 米芾 400—500 书法家朝代、字号、擅长字体、书法特点、书法作品、书法影响 钟繇（151－230），字元常，颍川长社（今河南长葛东）人。三国时期曹魏著名书法家、政治家。在书法方面颇有造诣，据传是楷书（小楷）的创始人，与晋代书法家王羲之并称为“钟王”。钟繇是蔡邕书法的第二代传人。钟繇的书法艺术之所以取得巨大艺术成就，并不限于一家之学，是集前人之大成，刻苦用功，努力学习的结果。 钟繇的书体主要是楷书、隶书和行书，钟繇书法真迹到东晋时已亡佚，人们今天所见到的要么为临摹本，要么系伪书。一般地认为有“五表”、“六帖”、“三碑”。“五表”指《宣示表》、《荐季直表》、《贺捷表》（又叫《戎路表》）、《调元表》、《力命表》。“六帖”指《墓田丙台》（简称《丙舍帖》）、《昨疏还示帖》（简称《还示帖》）、《白骑帖》、《常患帖》、《雪寒帖》、《长风帖》（其后半部分又名《安厝帖》）。“三碑”是《汉乙瑛置百石率史碑》（简称《乙瑛碑》）、《魏上尊号碑》、《受禅碑》，这些全为刻本，是否钟繇所作已无从考证。 钟繇的书法古朴、典雅，字体大小相间，整体布局严谨、缜密，历代评论成就极高。钟繇对书法的看法也对后世产生了重大影响，其看法主要指书体的自然流丽，平淡真淳，多天工而少人为。以自然状书势 钟繇在中国书法史上影响很大，历来都认为他是中国书史之祖。他在书法史上首定楷书，对汉字的发展有重要贡献。钟繇在中国书法史上占有相当重要的地位，对于汉字书法的创立、发展、流变都有重要作用。 王羲之 东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、王羲之书法作品(11张)草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》、《初月帖》等。其中，《兰亭集序》王羲之的兰亭序(20张)为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美
书法家王羲之 阅读答案
书法家王羲之阅读答案 王羲之是我国晋代著名的书法家。他的书法艺术已经达到了极高的境界，被称为“书圣”。自他以后研究书法的人，没有不吸取他在书法上的成就的。现在书店里还摆着他最得意的书法作品《兰亭序》，那是古今书法的典范。王羲之的书法艺术是怎样造就的呢？ 王羲之出身在晋代名门家庭，自幼喜爱书法，对功名却很淡薄。他曾经临摹过好多书法家的字帖，并对他们的书法特点进行了仔细的研究。他还门学习过汉朝书法家张芝的草书，很有心得体会。 王羲之不但善于学习历代书法家的长处，而且经过苦研究，独创了自己的书法艺术风格。他苦心琢磨字体的间架结构、笔画和笔势，一有空就用手在衣服上写字。天长日久，把衣服都划破了。后来，他到永嘉做官，也总在池边苦心字。之后，他就在池里洗砚刷笔，把一池水全染成了黑色，于是人们便称此池为“墨池”。就这样，他终于在书法艺术上取得了辉煌的成就。 1.从括号内选择正确的字打“√”。 2.联系上下文理解词语。 琢磨：____________________________ 淡薄：____________________________ 3.把下面句子换一种说法，原句意思不变。 自他以后研究书法的人，没有不吸取他在书法上的成就的。 ____________________________ 4.用横线画出连接第2、3自然段的过渡句。 5.你能说说王羲之书法艺术取得成功的原因吗？ (1)____________________________ (2)____________________________ 6.读了这篇文章后，你一定很受教育，是否想起了那一句名言俗语呢，把它写下来。 参考答案： 1、正确的字有：专刻练 2、琢磨：专心学习练习。淡薄：不在意，不关心。 3、自他以后研究书法的人，怎么可能有不吸取他在书法上的成就的？ 4、“王羲之不但善于……艺术风格” 5、淡泊名利苦心钻研 6、活到老，学到老。
中国书法发展史简介
中国书法发展史简介 在现行人教版高中教材《中国古代史》中，叙述了东汉末年，书法逐渐成为一种艺术。那么书法作为中国特有的艺术，是如何形成又是如何发展的呢？在这里我们就来认识和了解中国书法的发展历史。 （一）为中国书法奠定基础的先秦书法 虽然书法艺术的自觉化至东汉末才发生，但书法艺术当萌生于汉字形成同时。汉字的形成经历了很长的历史时期。目前发现的关于原始汉字有关的资料，主要是原始社会在陶器上遗留下来的刻画符号，但它们还不是文字，只是对原始文字的产生起了引发的作用。 为学术界公认的我国最早的古汉字资料，是商代中后期(约前14至前11世纪)的甲骨文和金文。 甲骨文发现于1899年(清光绪二十五年)。是殷商时期刻写在龟骨，兽骨，人骨上记载占卜，祭祀等活动的文字。严格地讲，只有到了甲骨文，才称得上是书法。因为甲骨文已具备了中国书法的三个基本要素：用笔，结字，章法。而此 前的图画符号并不全有这三种要素。 金文指古代铜器上铸的或刻的文字（又称铭文），主要代表是西周《毛公鼎铭文》，其结构匀称准确，线条遒劲稳健，布局妥贴，充满了理性色彩，显示出金文已发展到极其成熟的境地。 从书法的角度审察，这些最早的汉字已经具有了书法形式美的众多因素，如线条美、单字造型的对称美、变化美以及章法美、风格美等。从商代后期到秦统一中国(前221 年)，汉字演变的总趋势是由繁到简。这种演变具体反映在字体和字形的嬗变之中。西周晚期金文趋向线条化，战国时代民间草篆向古隶的发展，
都大大削弱了文字的象形性。然而书法的艺术性却随着书体的嬗变而愈加丰富起来。 （二)开创先河的秦代书法 秦始皇兼并天下，丞相李斯主持统一全国文字，使之整齐划一，这在中国文化史上是一伟大功绩。 秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。《说文解字序》说：“秦书有八体，一曰大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰虫书，五曰摹印，六曰署书，七曰书，八曰隶书。”基本概括了此时字体的面貌。
书法作品格式落款尺寸简介
书法作品格式、落款、尺寸简介 书法作品格式、落款、尺寸简介 1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。 2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。 3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。 4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，称之。 5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。 6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。 7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。 8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。 9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品。 书法作品格式详解 ⒈斗方 中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。 斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。 ⒉三开 中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。 ⒊对幅 中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或“对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。 ⒋中堂 中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在
中国书法艺术的概述
中国书法艺术课的概述 [教学目标] 通过本堂书法课的学习， 1、让学生认识中国书法，知道书法课上学什么？ 2、在当今科技高速发展的时代，让学生了解什麽是中国书法，让学生认识到书法课程的学习对现实生活的实用性，培养学生对书法艺术的审美能力，增加学生对中国传统艺术的兴趣； [教学重点] 1、对中国书法艺术的了解。 2、书法学习的实用价值。 [教学难点] 1、培养学生对书法课的兴趣。 2、培养学生对书法艺术的审美能力。 [教具准备] 有关的书法作品、名家书法幻灯、 [学生用具]：笔记本 [教学方法] 要让学生在教学过程中有所收获，并达到一定的教学目标，在本节课的教学中，我将采用提问法、讲授法、总结法、欣赏法来设计本节课。 1、欣赏法：通过书法作品、幻灯片让学生欣赏大量优秀的书法作品，使学生对书法艺术产 生浓厚的兴趣。 2、讲授法：讲解书法艺术的含义、发展简史、，让学生对书法作进一步的了解和认识，通 过对书法理论的了解，更深刻的认识书法，从而为以后的书法练习作重要铺垫！ 3、提问法：通过提问，并由学生发挥想象作答，再老师总结，让学生对书法艺术产生更深 刻的认识。 4、总结法：老师通过本堂课的总结和布置作业，来再一次强调本堂课的学习内容，达到学生对本堂的巩固，进一步强化学生对书法学习的欲望。 [教学过程] 一、组织教学，师生问好（2分钟） 老师：先放一段古典音乐，进入气氛。 老师：（中国书法艺术） 二、导入新课（1分钟） 老师：通过前面的学习，我们学习了关于钢笔书法的书写姿势、执笔方法、钢笔书法基本的用笔技巧和欣赏了一个书法视频，可以说前面的课程是我们正式学习书法的一个提前准备和对书法的基本接触。那么本堂课就让我们进一步从“中国书法艺术的概述”来了解中国的书法艺术。也让我们通过本节课的学习后思考一下我们在书法课上要学的到底是什么、为什么要学。 三、讲授新课（30分钟） （一）中国书法的概念 中国书法的概念：中国书法是一门在中国文化背景下，以汉字为依托，以笔、墨为工具，以线条为视觉表现形式的特殊的汉字书写艺术。 因为书法艺术是在中国的历史文化背景下产生、发展起来的，是中华民族智慧与劳动的结晶。在当今世界上，关于文字发展能成为一门独立的艺术，唯独只有中国书法艺术。同时
《王羲之学书》的阅读及答案
《王羲之学书》的阅读及答案 临川郡城的东面，有块凸起的高地，下临溪水，名叫新城。新城上面，有一口低洼的长方形水池，称为“王羲之墨池”。相传这里是东晋书法家王羲之幼年学书的地方。 王羲之自幼酷爱书法，极其仰慕东汉书法家张芝。七岁时，他师从人称卫夫人的女书法家卫铄练习书法。王羲之“幼讷于言，人未之奇”，才智并不出众，但是他能坚持勤学苦练。他总是这样鼓励自己：功夫不负有心人。只要我能__________________，也一定会写出像张芝一样的草书，像钟繇一样的楷书。三更灯，五更鸡。王羲之天天在门前的池塘边，蘸着池水研墨练字。长年累月，洗涮笔砚的墨汁竟然把整个池塘都染黑了。北宋的文学家曾巩因此十分感动，写下了《墨池记》的文章。 王羲之除了不停地练习，也在不停地思考。练习累了，他便坐在池边休息。即使这样，他也不忘揣摩字的结构、气势和运笔的方法。有时，他拿出临摹下来的前人碑文、题字逐字品味；有时，他针对自己的书写细心琢磨。他手随心想，在衣襟上勾勾画画。时间一久，衣襟竟然都被手指划破了。 王羲之学书如此刻苦，书艺长进神速。于是，他不再满足于一碑一帖的借鉴和一两位师长的指导，详察古今，遍采众长，终于改变了晋代以前平板匀整的篆隶笔法，形成了飘逸潇洒的行书、骨力刚健的楷书、神采飞扬的草书风格，使王派书法___________。人们喜爱王羲之的书法，把他的书法当作百世楷模，尊称他为“书圣”。
1. 写出“幼讷于言，人未之奇”在短文中的意思。 ___________________________________________________________ ___________________________________________________________ ____________________________________ 2. 根据语境，在短文横线上填上恰当的成语。 3. 用“√”标出下列与“王羲之学书如此刻苦，书艺长进神速”意思一样的语句。 ①王羲之的书艺为什么长进神速？因为他学书十分刻苫。（） ②王羲之学书如此刻苦，书艺怎么会不长进神速？（） ③王羲之学书如此刻苦，谁能认为他的书艺会长进神速？（） 4. 用“~~~”分别画出能够概括第二、三自然段段意的语句。 5. 王羲之具有的“滴水穿石”的精神表现在哪里？请联系短文中的一个小故事来谈一谈。 最佳答案 1.语言不多，才智不出众。 2.坚持不懈独树一帜 3. ①② 4.王羲之自幼酷爱书法。 王羲之除了不停地练习，也在不停地思考。 5.墨池的故事就可以体现出他的坚持不懈，具体只要言之有理即可。
中国书法的介绍
中国书法的介绍 中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。 世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。 书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。 书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为"书画"，如"书画同源"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。 中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法，"晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态"为精辟的总结：晋人尚韵--晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。 唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。 宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在"国家多难而文运不衰"的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。 元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。 至于明末书坛"反流俗"的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓"披图幽对，思接千载"。 追寻三千年书法发展的足迹,我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及，也愈加受到大家的青睐。
中国名家书画协会承办许举信创意书法作品中国龙千里马凤凰申报国家创意著作权说明会
中国名家书画协会承办许举信创意书法作品中国龙千里马凤凰申报国家创意著作权说明会 2015年由中华名家书画研究院主办，中国名家书画协会、深圳市得利旭实业有限公司联合承办的：中国梦文化惠民工程当代书画家创作交流会暨许举信创意书法作品《中国龙》《千里马》《凤凰》申报国家知识产权“创意著作权”说明会”等主题活动于2015年8月28日隆重举行。 世界中华书画艺术家总会、中国名家书画收藏协会、深圳市古玩行业协会、深圳市越得利投资有限公司、深圳市鸿德凯投资管理有限公司、深圳市通威宏信资产管理有限公司等和媒体单位《前卫-警察与法治》杂志社、港澳台书画报社、书法家报社等给予大力支持。 其他参会单位及嘉宾有：广州军区深圳企业局领导：藏学高、李松浩、孙锡隆； 台湾亲民党处长、孙中山纪念会台湾特使、中华世界佛教协会常务理事、中华演艺总工会总干事陈春亭； 中国文化报社记者、中国文化传媒网华南新闻中心常务副主任胡振栋； 中国名家书画协会、中华名家书画研究院、世界中华书画艺术家总会、中国名家书画收藏协会领导及代表：陈慧楠、蔡名宏、黄先启、张瑞友、郑焕清、李国臻； 深圳市得利旭实业有限公司董事长黄得全； 深圳市古玩行业协会办公室主任刘宗源先生； 中国名家书画协会广东省分会副会长严南麒书画家、常务副会长许举信书法家； 以及来自各地的书画家：蔡名宏书画家、徐子屏书法篆刻家、李国臻书画家、蔡亮宏书画篆刻家、张瑞友书法家、陈学咏书画家、王
岭华画家、严南麒书画家、许举信象形书法家、江建廷画家、陈伟雄画家、潘盛响书法家、陈素心书法家等。 还有企业家代表：深圳市越得利投资有限公司董事长陈喜中； 深圳市鸿德凯投资管理有限公司董事长许镇舟； 深圳市通威宏信资产管理有限公司董事长许武尉； 深圳市天下绘企业形象策划有限公司董事长谢昭平； 其他嘉宾企业家代表有：许坤炳、覃现全、杨枝朋、温国平、朱鹏、叶耀国、李庆松、王志祥、陈爱国、聂用芝、李家辉、杨炳兴、苏旭民、郑石埠、许鹏、黄益雄、张益民、伍文权、骆世赵等。 象形书法家许举信就《中国龙》《千里马》和《凤凰》的创意作了释义说明，中国名家书画协会国画艺术委员会李国臻在大会上作了“创意书法的社会意义”。
毛笔书法的简介
毛笔书法的简介 毛笔书法的简介毛笔书法现在一共有六种书体，即行书体、草书体、隶书体、篆书体、楷书体和马书体六种书体书法。判断书法作品的优劣主要通过字体的线条，流畅性，还有整体性。中国是书法艺术文化的发源地，也是最早使用毛笔的国家。我国毛笔书法家层出不穷，像王羲之，颜真卿，怀素，苏东坡，黄庭坚，米芾，王铎，柳公权，以及近代的沙孟海，启功，刘惠浦(在世)等，这些文学雅士都是功力高深的书法大家。毛笔书法艺术需要我们后一辈发扬光大，我们需要努力。 中国书法是中国特有的一种传统艺术，主要分为“软笔书法”和“硬笔书法”。古往今来，中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源(指甲骨文之后)，这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解，那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。 从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随，润峭相
同;结构以字立形，相安呼应;分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气;款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。 从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法已不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、日常工具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝——笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举;从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等;从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例;从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直(线)相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出"变"字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出“意象”，其字赏之也新颖，但汉字并非都是“形象”字，因此步履艰难，发展受到限制。所有这些(当然不仅是这些)，可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。
关于书法家王羲之的故事
关于书法家王羲之的故事 王羲之，字逸少，是东晋时期著名的书法家，那么关于王羲之的故事有哪些?下面是为你收集整理的王羲之的故事，希望对你有帮助! 王羲之被后世称为“书圣”，可见他在书法上造诣是多么的高。王羲之在书法上的研究和实践，令后人无不推崇万分，离他最近的儿子们都受其影响成为远近闻名的书法大家。后世的书法家们无不临摹王羲之的笔墨，这么一位传奇式的人自然有着很多人们乐道的故事。 王羲之小时候就开始沉醉在书法的练习中，所以少年时期的他就已经有着很不错的书法功底。有一日，晋帝要去祭祀，就让王羲之在木块上写下祝词，然后让人雕刻。然而刻字的人将木块削了一边又一边，直到削进原来的第三分才见低，无不惊叹于王羲之笔法的雄劲之力，成语“入木三分”也由此而来。 到了王羲之十六岁的时候，当时城中的郗鉴有个年方二八并且貌美的女儿。郗鉴就想为自己的宝贝女儿选一个好夫婿，恰好他同丞相王导交情好，又闻王家弟子众多，各个都是才貌不凡，所以他就前往王家看看。王家弟子听闻郗鉴要来选个佳婿，于是都精心准备了一番。郗鉴派心腹的管家在王家四处逛了一遍，当他来到东边发现一个正袒腹仰卧的年轻人，似乎无动于衷。管家回来告诉郗鉴，因为选婿王府公子都争先恐后地，只有东床的一个公子仿若无事。郗鉴认为，他的
女婿就应该是这样的人。于是王羲之就这样成了郗鉴看重的人，“东床快婿”这一成语也就此产生。 王羲之吃墨水王羲之是我国历史上著名的书法家，他的作品被后人敬仰，小的时候，王羲之的同伴在愉快的玩耍的时候，他在家中专心练字，他写坏的毛笔推在家中的后院里，都快推诚一座山了。他经常在家里的池塘洗自己的毛笔和砚台，池塘的水都被渐渐染黑了。 有一次王羲之在认真的练习写字，连丫头给他端来的馒头和蒜汁放在身边都没有发现，丫头嘱咐先生快快吃完，免得让自己饿着，结果王羲之还是专心致志的练习书法，丫鬟看到了就跑到王羲之夫人那边去，帮这个情况告诉夫人。 夫人听了非常担心，她怕自己的丈夫因为练书法走火入魔变得茶饭不思，随后伤了身子，就带着丫头前去劝说，谁知道王羲之正拿馒头蘸着墨水吃的津津有味。 夫人和丫头大笑，丫头说先生您有没有觉得今天的馒头和往日不同，王羲之放下手中的笔，若有所思的说，这酱汁似乎是美味了不少，原来潜心写字的王羲之竟然拿墨水当成蒜汁，而王羲之本人似乎根本没有察觉。 夫人赶忙上前夺过馒头，心疼的说，你的字已经那么好
书法是中国的国粹
书法是中国的国粹 书法是中国的国粹。从古到今，世界上的文字种类不下千种，它们的功用首先在于记事传言。人们写字时也讲求写得美观，甚至带有艺术意味，出于特定的需要，还写花体字和美术字，但许多文字都未能演化出一种独立的艺术门类。惟有汉字的书写，在用于日常书写之外，更上升为一门特别的高等艺术。它风行于中华大地数千年而不衰。它与绘画、雕塑、诗歌、音乐、舞蹈、戏剧一样，是艺术大家庭的一员。 Calligraphy is the quintessence of Chinese culture. There haveemerged some 1,000 kinds of written languages in the world. First, theywere used to record events and what people wanted to say. In writing,people strive to make the scripts look beautiful and elegant. To meetspecialneeds,theyarewritteninartisticstyles.ThewritingofChinesecharacters has been developed into a special high-level art. Chinesecalligraphy has flourished for several thousand years. Like painting,sculpture, poetry, music, dance and opera, it is a full member of thefamily of arts. 书法在中国几乎无处不在。它与日常生活紧密相连，并且是全国爱好者和习艺人数最多的一种艺术。 Calligraphy can be found everywhere in China, and is closely linkedto daily life. In addition, it leads other arts in the number of peoplewho practice it. 在货品琳琅满目、现代商业气息特浓的现在，点缀着一些具有古色古香文化色彩的书法作品，便使景色增添几分高雅，喧嚣气氛得到了净化。 Signboards with inscriptions by famous figures are otten found inshopsandshoppingcenters,addinganantiqueelegancetobusy andnoisytrading areas. 书法作品是客厅、书房、卧室里的装饰物。它是写在吸水性很强的宣纸上，然后再装裱在周边饰有丝绢的厚纸上，做成挂轴，或放进镜框里，挂上墙壁。书写的内容多半是室主人所喜爱的一首诗词、一副对联或一句格言；如果这是他自己所作的，那就更能显示他的志趣和才华了。一幅书法能使白壁生辉、宾朋开颜。