舞蹈《千手观音》观后感范文分享5篇
舞蹈《千手观音》观后感范文分享5篇
《千手观音》是残疾人艺术团表演的大型原创音画舞剧，被评为中国国宝级人类文化遗产。下面就是小编给大家带来的舞蹈《千手观音》观后感范文，欢迎大家阅读!
该怎样形容《千手观音》呢?我真的描述不出，若不是亲眼所见，我不敢想象，真是
美轮美奂，明明很多人的表演，却演得像一个人似的。更何况，她们还是一群连音乐都听
不见的聋哑人!所以说，《千手观音》是一个伟大的奇迹!
我痴迷地看着：那每一次的轻颤，抖动，是多么地美妙，巧夺天工一般;那每一次的舒展，收缩，令人沉迷其中，不能自拔。她们明明不能听见音乐，却与音乐的声音是那么的协调，恰到好处，这也是她们震惊世界的原因。《千手观音》让我懂得了很多很多，她们身体有残疾，但她们跳的比正常人跳的还要好。看《千手观音》，我不仅仅体会到了一种
舞蹈与音乐相协调的自然之美，更可贵的是，我们还从她们身上体会到了一种自强不息，乐观向上的精神之美。诚然，她们的美是残缺的，但正是这种残缺的美才更令人关注。
不管你承认不承认，残缺的总比健全的更震撼人心。比如说维纳斯的断臂，它虽然不
完整，但它体现了一种另类的美，比之完整的美也毫不逊色，它的美美在悲壮，美在凄凉，比之完整的美，它是一种升华。如聋哑人海伦凯勒，生命不息，奋斗不止，她所焕发的光
彩又有谁能够比拟呢?如残奥会上一个个整装待发的运动员，他们的美是岁月的沉淀，是
时光的流逝，他们的美令人自叹弗如，他们的精神将被人永远被人牢记。
残缺的美表现了悲壮、凄迷地绚丽，使人荡气回肠，只那一瞬，便为永恒。即使岁月
流逝，斗转星移，却没有磨灭应有的光彩。在历史长河中，残缺的美是情感的升华，人生
的财富，神秘的宝藏。在众多争奇斗艳的奇花异草中，它是经久不变的花中之冠。
残缺的美也是一种美，让我们一齐来称颂它吧!它永远在人们的心中回荡，用顽强的
毅力谱写那优美的乐章。
今日，一段优美的触动心灵的音乐拉开了《千手观音》的帷幕，怀着期盼的情绪忘记
了冷风的狂虐和那坐下的冰凉，一阵阵欢呼一声声狂叫见证了无声的奇迹，更让我们收获
了无以言表的感动和我们内心的深思。
他们生活在一个无声的世界，却用巨大的凝聚力用有声的音乐触动了我们的心灵，手语灵动的声音，胜过呐喊的语言。让我们感知到无音者用心灵感悟世界，用灵魂展示美丽!那是美丽的画面，有一刻定格在我的内心世界，三人三条腿的舞蹈，让我震撼!此时，让
我想起了《假如给我三天光明》，他们有怎样的渴望，渴望奇迹在他们身边出现，然而，
有一天，他们最后用自己的心灵让全世界的人明白了奇迹是自己的创造!
没有一丝风，没有一丝颤动，没有一丝喧哗，只有远处舞台上的金黄，金黄中的灿烂!他们的手在挥动，是心灵的唤醒，是生命的拥抱!再一次，我正视了生命的好处，懂得了
我生活的幸运。
与他们相比，我有健全的身体，但是我没有用身体告诉大家我生活的精彩，我遗憾;与他们相比，我有一双明亮的眼睛，但是我还没有找到真正的光明，我遗憾;与他们相比，我有一双厚实的手，但是我还没有用它学会写毛笔字，我遗憾。或许，我就不能和他们相比，因为我似乎吝啬的占用了本该属于他们的东西，如果我的这些给与他们，那他们会是更了
不起的人，但是，在我身上却似乎没有任何作用。心里很痛，如果上天能够公平。但是他们没有怨恨，没有消沉，没有堕落，他们用坚强的意志告诉世人、告诉我们，每个人都能够活的精彩。
无言的感动唤醒了迷茫的心，无声的世界让我们的内心涌动着感触和悔恨。此刻你在
想什么?
一千双手不够我来写，一千双眼不够我来看，一千对耳朵不够我来听，一千张嘴不够
我来言。无声的世界里传来最大的震撼，心中的感受千言万语无法表达。只有二字：行动!
该怎样形容《千手观音》呢?我真的描述不出，若不是亲眼所见，我不敢想象，真是
美轮美奂，明明很多人的表演，却演得像一个人似的。更何况，她们还是一群连音乐都听
不见的聋哑人!所以说，《千手观音》是一个伟大的奇迹!
我痴迷地看着：那每一次的轻颤，抖动，是多么地美妙，巧夺天工一般;那每一次的舒展，收缩，令人沉迷其中，不能自拔。她们明明不能听见音乐，却与音乐的声音是那么的协调，恰到好处，这也是她们震惊世界的原因。《千手观音》让我懂得了很多很多，她们身体有残疾，但她们跳的比正常人跳的还要好。看《千手观音》，我不仅仅体会到了一种
舞蹈与音乐相协调的自然之美，更可贵的是，我们还从她们身上体会到了一种自强不息，乐观向上的精神之美。诚然，她们的美是残缺的，但正是这种残缺的美才更令人关注。
不管你承认不承认，残缺的总比健全的更震撼人心。比如说维纳斯的断臂，它虽然不
完整，但它体现了一种另类的美，比之完整的美也毫不逊色，它的美美在悲壮，美在凄凉，比之完整的美，它是一种升华。如聋哑人海伦凯勒，生命不息，奋斗不止，她所焕发的光
彩又有谁能够比拟呢?如残奥会上一个个整装待发的运动员，他们的美是岁月的沉淀，是
时光的流逝，他们的美令人自叹弗如，他们的精神将被人永远被人牢记。
残缺的美表现了悲壮、凄迷地绚丽，使人荡气回肠，只那一瞬，便为永恒。即使岁月
流逝，斗转星移，却没有磨灭应有的光彩。在历史长河中，残缺的美是情感的升华，人生
的财富，神秘的宝藏。在众多争奇斗艳的奇花异草中，它是经久不变的花中之冠。
残缺的美也是一种美，让我们一齐来称颂它吧!它永远在人们的心中回荡，用顽强的
毅力谱写那优美的乐章。
曼妙的舞姿，整齐的动作，端庄的气质，金亮的色彩，超凡的乐曲……让人陶醉，让
人窒息，让人叹为观止。这就是使人惊叹的节目——《千手观音》。
表演《千手观音》的演员都生活在没有声音的世界里，她们不能向正常人一样去感受
声音，不能用耳朵去聆听那美妙的声音，她们在声音世界里的色彩是灰暗的。上天对她们
是不公平的，但她们并没有怨天尤人、自暴自弃，而是用自己的方式生活着。
舞台上的她们是那么光鲜亮丽，可是谁曾想过，台下的她们是多么的努力。舞台上短
短的表演时间，可是谁曾想过，台下的她们用了多么长的时间来投入舞蹈。
她们的舞蹈里，饱含着她们的坚强，包含着她们的努力，包含着她们的真诚，也包含
着她们的汗水和泪水。连普通人几乎都不能演绎出的完美舞蹈，她们却凭着自己的实力坚
持做到了，她们的努力没有白费，她们的泪水和汗水也没有白流，她们的坚强赢得了人们
极度的鼓励和肯定。
她们虽然是残疾人，生活在这灰暗的世界里，但是她们却努力绽放出了自己自身的奇
异的神奇色彩，生活的世界变得不再灰暗，她们的精神和力量，使她们的的生活不再平凡。
她们的舞是美的，那更是久违了的感动，那美来内心，感动来自心灵，触及了人类灵
魂的最深处，绽放出神圣之美。
“当--”一声悠扬的钟声划破宁静。幕帘刚一拉开，台下立即响起一片热烈的掌声。我
们看到了!看到了那苗条的身材;看到了那娇美的容颜;看到了那绚丽的服饰。他们微笑着，
淡淡的笑容让观众陶醉了，每一个人都痴迷的忘却了一切。
舞动了!他们手上戴的金色饰品，手心里那一只祖母绿的眼睛，那又细又长的指甲无
不一一跳跃着。“唰--”无数只手臂伸出，瞬间又有无数只手臂收回，来回反复，扣人心弦。她们舞动着金色，舞动着炫丽，舞动着耀眼的灯光。音乐慢慢加快了脚步，舞台上七彩的
灯光变幻莫测，古刹的钟声清幽悦耳。演员用细碎的舞步疏散开来，全身舞动着，优雅的、神秘的、绝美的音乐满载着月色，跌宕开来，荷花在空中次第开放。当千手观音伸开时如
孔雀开屏一般让人沉醉，如“神六”升天让人激动，如清莲荷花让人仰慕。台下观众早已赞
不绝口，掌声雷动。她们舞出了残疾人的坚强，舞出了炎黄子孙的精神，舞出了中华民族
的骄傲。
“君若天上云，依似云中鸟;君若湖中水，依似水心花，人间缘何聚散，莫作昙花一现……”古典韵味的乐曲让人如闻佛界的梵音;圣洁灵动的舞姿让人如见观音的婀娜。特殊的舞者，用特殊的舞姿表述着内心;用特殊的动作发着对生命的热爱。她们不言、不语、不骄、
不躁、无声、无息、无求、无欲，用圣洁的花瓣装点着人间。无声的世界里传来了巨大震撼，我们无法用言语去称赞。
21位聋哑人在舞台上尽情挥洒。她们在残缺中追求完美;她们在舞动中演绎着爱;她们在娇美中自强;她们在寂静中呐喊;她们在沉默中奋起。她们震撼了观众，震撼了中国，震撼了世界。
天鹅湖观后感(15篇)
天鹅湖观后感(15篇) 天鹅湖观后感第1篇： 暑假里，爸爸妈妈带我去国家游泳中心(水立方)观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。 入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的布置就美极了。 庄严的钟声响过三遍之后，水立方中的灯光暗了下来，变成那种蓝盈盈的光，跳水池和游泳池的水面上飘起了一层白雾，朦朦胧胧的，真是美极了，仙境也可是如此吧! 宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，轰隆隆一声巨响，身穿黑色亮片衣服的恶魔出场了，把公主和宫女都变成了天鹅，游泳池中的国际花样游泳队员在水中表演来扮演天鹅，真是绝了! 天鹅公主出来了，她穿着白色羽毛做的舞裙，头上带着皇冠，高贵、轻盈、优美的舞动着。那些天鹅侍女们也统一穿着白色羽毛做的舞裙，纯洁、高雅，身体轻盈、柔美。王子穿着黄白色的衣裤，褐色的头发，十分华贵、十分帅。 个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，
就用计，把自我的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样貌，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主悲痛的跳入了水中，之后王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。之后王子和恶魔开始搏斗，最终王子一箭把站在跳水台的恶魔的射死了。魔法解除了，王子和公主从此过上了幸福的生活。 舞剧结束了，我久久地凝视着舞台，排山倒海地回想着舞剧中宏伟的音乐，变幻的灯光，像仙境一样的白雾…….。妈妈看我样，就给我拍了照片，我才恋恋不舍地回家了。 天鹅湖观后感第2篇： 是我第一次完完全全欣赏整部芭蕾舞剧，虽然看的是舞剧的视频，没能在现场感受当时的气氛，可是观后感触还是很深。 《天鹅湖》是世界闻名的经典芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。 毕竟是平身第一次欣赏完整的《天鹅湖》，研究到自我方面的知识确实比较欠缺，于是提前做了做“功课”，了解了整个舞剧的大体剧情。否则我光从演员的肢体语言来完全体会所要表达的意境还是比较困难的。看来“功课”没有白做，总算能够在特定舞台情景下，体会到演员所要抒发的情感，虽然可能还是很肤浅的，但自我感觉良好。 具体的剧幕已经不是记得太清楚了，就挑选几个记忆比较深刻的做一些描述。
浅谈中国古典舞《千手观音》的艺术魅力
浅谈中国古典舞《千手观音》的艺术魅力 对于“古典舞”这个名词，很多人会更多的会联想到古代的舞蹈，我也不例外。在没有查阅任何资料以前，我对“古典舞”的概念也仅是古代舞蹈的一种表现形式。但是，事实是否如此，什么是“古典舞”？“古典舞”是否等同于古代舞？北京舞蹈学院古典舞老教授李正一是这么诠释的：不是古代舞蹈的翻版，这是建立在浓厚的传统舞蹈美学基础上，适应现代人欣赏习惯的新古典舞。它是以民族为主体、以戏曲、武术等民族美学原则为基础，吸收借鉴芭蕾等外来艺术的有益部分，使其成为独立的、具有民族性、时代性的舞种和体系。 几千年的文化沉淀，使中国古典舞逐渐形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美结合与高度统一的美学特色。而古典舞的独特风格为它独一无二的审美价值和艺术魅力打下基石。强调“形神兼备，身心互融，内外统一”的身韵、强调“以神领形，以形传神”的神韵，再加上恰当好处的表现力和舞蹈动作规律，打造出“形、神、劲、律”高度融合的古典舞的艺术魅力。 《千手观音》，这部新古典舞的代表作，把这种艺术魅力诠释得淋漓尽致，与此同时，它也为世界舞蹈之林增添了一抹新绿。 2005年的央视春节联欢晚会上的《千手观音》，我相信很多人都无法忘怀。舞台上，21位舞者，以优雅曼妙的舞姿、光彩夺目的造型，在静立的队伍中，通过不同的手势造型，划出了全圆、半圆、四分之一圆等各种圆。一系列动作的变换，如行云流水，带给观众强烈的视觉震撼。同时，舞者通过兰花指和弯曲的手臂简洁快速地诠释了舞蹈的屈曲婉转。 整个舞蹈中的灵魂人物——领舞舞者，在开场时，以腰为轴，通过腰部节奏性的拧动与倾斜，表现出刚柔并济的曲线美，展示出鲜明的民族特色和无以伦比的艺术魅力。另外，其他舞者快节奏的手臂运动，在快速的“收”与“放”之间展示出的瞬间释放的力，无不给观众带来强烈的视觉效果和震撼。 距史书记载，千手观音是以无边的法力和无穷的智慧济世救民、普度众生。而《千手观音》则以“大爱无边”的主题，诠释着人间的至真、至善、至美。 在初次观赏《千手观音》的时候，我相信很多观众和我一样，都以为这舞台上21位舞者与常见的舞者无别。没有张扬的舞台动作，没有激昂的现场音乐，短短的5分54秒，却赢得了经久不衰的掌声与喝彩。正送上对
舞蹈鉴赏1
舞蹈鉴赏期末作业 ——湖南大学中国语言文学学院汉语言文学三班 陈梅芳20082410301 一、分析作品 （1）作品名称：《胭脂扣》 表现形式：独舞 舞蹈种类：民族舞 作品鉴赏分析： 《胭脂扣》是由北京舞蹈学院青年教师张云峰根据同名小说《胭脂扣》改编而来，由北京舞蹈学院刘岩同学进行表演。刘岩表演的舞蹈《胭脂扣》以富有特色的舞蹈动作，刻画出一个挣扎在生活与感情中的风尘女子的形象，内心的酸楚、压抑与激情都掩盖在红粉胭脂之中。欢场女子如花与富家子弟十二少因父母百般阻挠，相约吞鸦片赴死。但故事并未在此结束，在阴间等十二少五十年的如花一直没有等到郎君，于是决定到阳间来寻找他。原来当初十二少未曾如誓相随，她从未想过她倾心的付出，最终结果却是“谁知负心，恩爱成灰”。如花放下胭脂扣，决然离去。 该舞蹈把一个烟花女子在风月场上的一颦一笑与压抑以及全身心投入去爱后共赴生死的无怨无悔、死后望眼欲穿的企盼心态刻画得十分传神，整个舞蹈充斥着哀怨缠绵的气息，强调了这段悲剧性情缘的凄切情愫，诠释出一个女人对爱的独白。 舞蹈的情感表达，需要表演者全身心的投入其中，刘岩就很好的做到了这一点。 在舞蹈《胭脂扣》中，开场刘岩穿着一身火红的旗袍伴着轻快的音乐欢快地跑着，尽情的展示着自己的喜悦之情，把她与十二少的爱情的甜蜜邂逅演绎得淋漓精致。然而就是这样一段浪漫的风花雪月却经受不住时间的考验，女子要接受与所爱的人阴阳相隔是一件多么令人悲痛的事情。因此，伴随着音乐节奏的变换，刘岩动作也变得有些沉重与迟缓，而在此同时情人对自己不离不弃，她感到自己虽受到很多委屈但是为爱情的付出是值得的。突然，音乐一转，音乐一转，那短促而有力的音乐暗示女子的抗争达到高潮，然后，音乐又一转，暗示女子的抗争取得胜利，然而胜利并没有带给她应有的喜悦，那凄美哀怨的音乐预示了她们的爱情终究是敌不过世俗，最终在苍白的生活中结束。在舞蹈的最后，一曲百转千回的《客途秋恨》响起，似乎在向世人讲述一个女子那段悲戚万分的爱情故事。在《客途秋恨》哀婉的节奏中，女子重新回味了她的一生，当中的苦与乐也一并呈现，最终却发现情人早在多年以前就已经背弃了自己，去寻找另一种生活了。此时，女子哀怨的眼神直逼人的内心深处，原来五十三年的痴心等待换来的只是一场空。她，什么都没有。 （2）作品名称：《暗战》 表现形式：双人舞 舞蹈种类：现代舞 作品鉴赏分析： 广州现代舞团的双人现代舞《暗战》给我的最大感受是触及心灵的震撼。我被演员精湛扎实的的舞艺和表现出来的强烈的心理状态深深折服。 《暗战》场景很简单就是一张方桌，两个舞者。一个全身着蓝衣，一个全身着白衣，一个代表内心的自己，一个代表现实生活中的自己，他们在桌子上进行着一番激烈的内心斗争。在舞蹈的前部分，两个舞者一直都在做着完全相反的动作，两个自己似乎都在想尽办法要对方向自己妥协，然而都并没如愿，从中看出两个舞者把主人公内心的挣扎表现得淋漓尽致。在舞蹈中间部分出现了转折，太久的挣扎已让两个自己疲惫不堪，当舞者背靠着斜翻过来的
《千手观音》观后感‘
《千手观音》观后感 我记得第一次看《千手观音》是在2005年，那时还小，对于这部舞蹈作品的理解很浅薄，甚至无法感受到那些演员背后的付出和对生命的热爱。在这次的舞蹈欣赏课上，我又欣赏了这部作品，这次的理解有所深入。 “观音是善良的，她会伸出一千只手去帮助那些有困难的人们。”能把观音诠释得如此美丽的他们的心也和观音一样善良。 节目一开始就有一种让人无法抗拒的力量牵引着我。伴随着音乐，观音菩萨的手慢慢地变多，姿势也变多了，技术是那么高，舞姿是那么难摆，可是演员们仍然在听不见伴奏的情况下，默契地互相配合，赢得了一次又一次经久不息的掌声，尽管她们听不到。演出结束后，我相信很多人的的心久久不能平静，因为那不仅仅是她们的身体在舞蹈，而是她们的心在舞蹈。她们虽然没有健康的体魄，但灵魂是那么高尚，意志是那么坚强！能够身残志不残，能够和与生俱来的厄运搏斗到底，岂是常人所及？她们训练是受了多少的苦？但对她们来说，最普通的交流都能予之安慰，再平凡的问候都能让其感动。可想而知，在舞台上叱咤风云的姑娘们，需要多大的勇气和力量！支撑她们的是爱的力量，真情的关怀…… 这群来自无声世界的聋人，静穆纯净的眼神，娴静端庄的气质，婀娜柔媚的千手，金碧辉煌的色彩，脱俗超凡的乐曲……美得令人窒息，炫得让人陶醉。
光与影，梦与手绽放出层层叠叠的佛光普照，博爱四射的神圣之美。那是一种美与文化的结合，那美来自内心与凡世的安宁，那美来自灵魂和精神的升腾。那是一种久违了的感动，触及了人类灵魂深处最柔软的地方…… 虽然表演《千手观音》的演员们无法用语言和我们交流,但她们却用来自内心深出最真诚最朴实的爱和我们交流·就是这 种来自内心深出最真诚最朴实的爱。那一刻，我感觉《千手观音》让我们，甚至是让世界震撼。似乎，千手观音不仅仅是一个极具艺术感染力的舞蹈，还更加生动地表现了新一代残疾人强大的生命力和高度的乐观主义精神。她给人与无限的鼓舞和精神力量，催人奋进。让人们对这群残疾姑娘，对新一代残疾人，不能不肃然起敬！ 心佛曰：抬起你那低垂的头，昂起你那缩紧的胸，伸出你那灵动的双手，你就是天使！因为爱是我们共同的语言！是啊，《千手观音》的表演者是用心灵舞蹈的，是经过坎坷的，是经过洗礼的，同样也是可敬的。然而这种精神需要我们用爱熏陶。其实观众热烈的掌声就是献给她们最真挚的祝福，最美好的礼物，最感动的真情，最永恒的爱……就像一句话说的那样：“爱是我们共同的语言，是现实世界与无声世界的桥梁，连接了不同世界人们的心灵，是人间最怦然一动的真情……”
舞蹈鉴赏公选课观后感
舞蹈鉴赏观后感 因为从小没有接触过舞蹈训练，在心里从某种程度上一直觉得舞蹈是一种需要具有一定艺术修养才可以欣赏的艺术形式，但是自从上完你的课之后发现原来舞蹈它就是一切肢体的律动，它是那么的平常却也那么的震撼人心。 课上老师播放了许多视频内容在《跟着阳光跳舞》的电视剧里面，看到了舞蹈的艰辛，在金钱物欲横流的今天，很多东西在生活和生存的面前显得是那么的脆弱，在追求理想和生活的博弈间如何找到一个平衡点是每个人必须面对的命题，每个人的不同选择方式，造就了每个人不同的人生。在电视剧中有的为了跳舞而跳舞，有的为了生活而选择跳舞，不论哪种选择都没有对错。但是在他们为了进去舞蹈团而奋斗努力的同时释放出来的清楚的激情与光和热无疑是让人所震撼和感动的，在躯体的旋转和跳转之间，展现出了生命的力量与魅力。舞蹈与歌唱同为常见的艺术形式，舞蹈通过肢体与音乐的碰撞，使情感更为直接的以视觉形式直接冲击观赏者的内心，也更加强烈的释放出内心情感和舞蹈的内涵。在《舞动天地》的电影中舞蹈以其独特的魅力改变了那些非传统意义上的优秀学生，“每个人都会跳舞，你每
天都在跳舞”记得老师在刚开始上课的时候说到，这也许就是舞蹈的魅力所在，不论高雅还是下里巴人总有人从中获取快乐和意义。 在《舞林大会》中作为一个选秀类型的节目夸大与虚假或许是难以避免的，但是在节目中的选手仍能让人感受到生命奋力向上的能量，至今记得那个手臂在训练中脱臼仍继续在舞台上一再表示要继续跳舞的决心，或许是对于机会的渴望与执着，或者是其他，但是那些在困顿中坚持的决心是无疑的，场上的每个选手都是经过超过五年以上舞蹈训练，他们中许多人在生活中都不是那么耀眼，甚至很卑微，但是舞台上是耀眼的。金星说“能吃的了跳舞苦的人，什么都能吃”，虽然不能说明什么，但是它说明了一件事情，没有什么事是不需要努力就可以获得的，并不是每个人都是天才。让我想起了韩国那些练习生，每个明星成名前基本上都是练习生，我们只看到每年不断产生的大量韩国团体，但是他们都是坚持下来的人，全封闭式训练，集体宿舍艰苦的生活条件，大量辛苦的训练，这一切还不一定会有结果，每年总有新人，表现不好永远不会被推出去成名，即使成名后一切包括整容都有经济公司决定，那里面的老师说“最不缺的是天才，到坚持下来的都是最能吃苦的人”，我想这也是舞林大会对我的启发。 虽然我接下来的生命中仍然不会跳舞，但是舞蹈鉴赏课上让我对于舞蹈有了许多新的认识，舞蹈不仅仅是光鲜，光鲜背后有的更多是汗水
中国古典舞的艺术魅力
中国古典舞的艺术魅力 ———以《千手观音》为例舞蹈是美的艺术，是善于抒情的艺术，是人们内心感情世界最动荡不安的时刻出现的一种形体活动，是以书法内心情感为主的艺术样式，是情感世界到达“极致”的表现.中国古典舞，是在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼，整理，加工，创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。 （一）中国古典舞的风格和审美特征： 中国古典舞，起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。遵循古典舞的规律，古典舞具有严谨的程式，规范性的动作和高超的技巧。但是它也有独特的一面，细腻圆润，刚柔相济，情景交融，技术结合，以及精，气，神和手，眼，身，法，步完美结合和高度统一的美学特色。 中国古典舞主要具有以下审美特征： “圆形的艺术”——无论是建立于五十年代初第一套规范化的中国古典舞基础教材中的八个手位和新敦煌学派的“反弹琵琶”，还是中国古典舞神韵教材中的“云肩转腰”等，都有一个共同特点，那就是“万变不离其圆”。所以，中国古典舞被称为是“划圆的艺术”。 “形神兼备的艺术”——中国古典舞强调“手到、眼到、步到、身到”，即“行神兼备”。这要求表演者以手、眼、身、法、步相互配合，连贯一气，做到“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合。 “刚柔相济的艺术”——中国古典舞“刚柔动静统一”，动作讲究起伏跌宕、有动有静，在行云流水般的动作之中穿插“亮相”，并以刚柔相济、具有韧性著称。 （二）《千手观音》的艺术表现与内涵： 这段堪称古典舞的舞蹈，以圆开头，以圆结尾。圆形的“莲花台”，有弧度的拱门，都在渲染着古典舞的氛围。古典韵味的乐曲让人如闻佛界的梵音，圣洁灵动的舞姿让人如见观音的宝像。当《千手观音》组出“盛世开屏”的画面，千只纤手曼颤，千只慧眼闪烁之时；当舞者用优美的身段和婀娜的体态表现无声世界的韵律与美感，用端庄的容貌和天使的微笑透出心灵窗户的祥和与美德。便是所说的“深韵”的表达，美的享受。这支舞感动人心之处，舞者皆是聋哑人士，无法感觉声音的律动，却排除万难，通过千万次练习，直到身体产生记忆。这舞得不仅仅是身体，更是他们的心。 《千手观音》的成功离不开舞蹈本身传达或者演绎出来的中华民族文化优秀的，华美的内涵。从这支舞蹈中，看到了东方文化精神，感受到了中华元典之美，那种温文尔雅，柔美万象，经纬天地，博爱人间的真善美。此舞的编导张继刚曾说过：“不要让别人因为同情心儿肯定你，而是用美去打动观众。”《千手观音》虽取材民俗，却与一些以通俗为名而媚俗，庸俗的作品不同，使带有衍生迷信色彩的观音民俗，脱胎成为传播民族文化的大雅，从而超出艺术的范畴，达到一种高尚的境界。 （三）我的感受及启示： 《千手观音》中的聋哑姑娘们之所以能把千手观音表演得如此成功完美，除了他们自强不息努力进取外，更重的是他们对观音菩萨大慈大悲的领会，他们以美仑美奂的艺术表现，把观音菩萨慈悲善良，纯粹圣洁普度众生的精神内涵，向观众传递了向善向美的信息，为当
中国古典舞核心与《千手观音》
“中国舞蹈运动的核心就是‘圆形’。‘圆形’动律在中国古典舞中得到最充分、最集中的体现。”自古及今，提起中国古典舞的动态特征，人们常以“委婉曲折”、“闪转腾挪”、“龙飞凤舞”加以形容，这鲜明地刻画了古典舞“圆”的人体运动轨迹与情趣。在长期的实践中，舞蹈艺术大师们将这“圆形”的动态概括为八个字—圆、曲、拧、倾、收、放、含、仰。这八个字，集中体现了中国古典舞蹈的审美特征。当然，“圆”绝非中国古典舞的惟一特征；但离开了“圆”的活动，“圆”的造型，“圆”的动作，就不能称其为中国古典舞。因为这“圆”，包含着我国民族舞蹈含蓄的韵律风格，正是这“圆”，蕴藏着中华民族几千年的传统文化。 此外，中国古典舞强调“手到、眼到、步到、身到”，即“形神兼备”。这要求表演者以手、眼、身、法、步互相配合，连贯一气，做到“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”。中国古典舞要求表演者在做任何一个动作时一定要“形未动，神先领，形已止，神不止”。除了特定的情绪外，更主要的是要包含一种潜在、深刻自觉的意识或意志感觉。同时，中国古典舞是一种“刚柔相济的艺术”。中国古典舞“刚柔动静统一”，动作讲究起伏迭宕、有动有静，在行云流水般的动作之中穿插“亮相”，并以刚柔相济、具有韧性著称。这一特点使中国古典舞的动作与动作之间形成强烈对比和映衬，使之具有高度的含蓄性和想象力，并赋予舞蹈者的形体动作以言犹未尽的如诗的魅力。 说起古典舞，不得不提及2005年的春晚。还记得那个晚上最感人的节目吗？那是由21个平均年龄21岁的聋哑演员演绎的《千手观音》。这个只有5分54秒的节目，展示了东方古典文化的魅力与风采，赢得了所有人的掌声与欢呼。 先来追溯一下千手观音的佛教背景，这样更能让我们深刻体会到舞蹈《千手观音》的成功之处。千手观音”全称“千手千眼观世音菩萨”，又称“千眼千臂观世音菩萨”，是佛教六观音之一。据佛教典籍记载，千手观音菩萨的千手表示遍护众生，千眼则表示遍观世间。唐代以后，千手观音像在中国许多寺院中渐渐作为主像被供奉。相传观音曾发誓要普度众生，然而众生芸芸，观音颇有力不胜任之感。于是观音分身成四十二个大慈大悲菩萨，意在利益安乐一切众生。观音的师傅无量佛见状，劝其不要急躁，否则欲速则不达。无量佛将四十二个个体撮合在一起，只留下四十二只手臂，又让每只手掌上长出一只眼睛，代表一个化身。这样除去主体的两只手臂，还有四十只手臂，每只手臂各配上佛门三界中的“二十五有”(佛教认为，三界中有二十五种有情存在环境，包括四洲、四意趣、六欲天等)，两数相乘为一千。千手观音拥有无比的法力和智慧去普济众生，是慈悲的化身。《千手观音》的编导张继刚说：“《千手观音》想要表达的是，你要懂得爱别人，接受别人的爱，要知道感谢。你要是愿意帮助别人，你如果是个好人，就会有一千只手来帮助你；同样你是一个好人，是个善良的人，你自然会伸出一千只手去帮助别人。如果这段舞蹈能传递给观众这样的感觉，我认为这就足够了。”当然，他成功的做到了。 由残疾人艺术团演绎的《千手观音》，更是让每位舞蹈者扮演了小观音的形象，去帮助有需要的人，撒爱在人间。梦幻的灯光，加上配乐给人以耳目一新的感觉。配乐集合了现代流行音乐节奏和各种不同的配器、音色、和声，从而使舞蹈流露出现代的气息。一开始的编钟与编磬，带领我们的情绪走入安详之后，紧接着是人声的佛音哼唱，象征着太平盛世，带领我们走进庄严与圣明。舞台上的观音，身姿千变万化，面容祥和、慈爱，整个画面又显得那么圣洁、灵动。在屏
中央电视台电视舞蹈大赛观后感
中央电视台电视舞蹈大赛观后感 本学期我选修了舞蹈鉴赏这门课，以前对舞蹈的很多概念都十分模糊，这门课程让我对舞蹈的分类以及动作等等都有了更深的了解和新的定义。 老师在课上播出了第六届中央电视台第六届电视舞蹈大赛，其中最让我感兴趣的是街舞部分。 决赛的十支队伍给我们奉献了一场激情燃烧的赛事，各种高难度技巧的表演引爆了全场，观众尖叫不断。其中来自上海的《YU & SPARKLE》获得了作品奖金奖。 《YU & SPARKLE》是由两个十分有默契的男舞者组成的组合，他们以熟稔的舞蹈技巧和刚柔并济的动作完成了各项任务，赢来观众和评委的一致好评。尤其是其中的舞者韩宇让我印象极其深刻，他也以精妙绝伦的技艺不负众望获得了演员奖冠军。 于是，我深入的了解了街舞。街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。 Breaking是技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。 20世纪80年代，被称为"Hip-Hop之父"的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY（B-Boy of The Year）和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。 Hip-Hop是舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都 不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变， 甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。 在比赛中，可以看到的是表演者对于各种情绪的充分表达，不得不感叹舞蹈表情对于一场舞蹈表演的巨大魅力。 我国著名舞蹈家吴晓邦在他的回忆录中记载自己的学习生涯时说：“有时全天在野生动物园，记录或观察动物的动作或姿态。我观察狗熊和猴子，鹰隼和仙鹤，往往一看就是一天。”吴晓邦的 这些话，在一定意义上说，也是舞蹈艺术家们学习生涯的共同记载。同时还应看到，舞蹈艺术家们 并不止于对动物形态的模拟，他们更重视动物心理和情绪的观察和模拟。因为对于舞蹈演员来说， 形体模拟并不是目的，只有牢牢把握了一定心理基础上各种不同动物各自的动作特征，相应地用人 的思想感情去支配这些动作，才能提炼出丰富的舞蹈语言，从而为自己创造舞蹈形象服务。反过来说，演员在表演时也只有在对动物的心理认识十分深刻，对所扮演角色的思想感情内心体验十分丰富，二者互相吻合时，才能创造出生动感人的艺术形象来。 同时，可以深刻感受到的是不管做任何的事情，包括这场舞蹈比赛，对于做事的本人，像是舞蹈者或者舞台工作人员都是一个极大的心理挑战，只有做好足够的准备，例如，舞蹈者平时多练习，常去去人多的地方表现，同时将心理放平衡，学会适当的心理暗示，到现场才能将最好的状态展现出来。 以上就是我对舞蹈大赛视频的一些观后感。本人对于艺术一直有着很深的喜爱，本学期很荣幸能选到这门舞蹈鉴赏的课程，让我可以在十分愉悦的状态下更深入的拓展自己的兴趣，也很感谢老师对于这门课的认真教导。
中西方舞蹈简要对比
中西方舞蹈简要对比——观《天鹅之死》和《千手观音》有感 031120329 赵星晨 舞蹈作为一种社会审美形态，作为一种人的内在生命力外化为人体的有节律的动态的造型艺术，起源于远古人类在求生存，求发展中劳动生产、健身和战斗操练等活动的模拟再现，以及图腾崇拜、巫术宗教祭礼活动和表现自身情感思想内在的冲动的需要。它和诗歌、音乐结合在一起，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。 舞蹈艺术反映和表现生活的美学原则有：感物而动、直抒胸臆；缘物寄情、托物言志；它能够将生活中人们的真实感受通过肢体的有韵律的运动表现出来，同时他又是一个时代，一个文化领域表现自己特色的独特方式。 舞蹈的艺术特性：以人的身体动作为主要表现手段，并综合了音乐美术诗歌戏剧等艺术形式，以具有节奏性和造型性的直观的动态的舞蹈形象，表现人的情感和思想，反映人类社会生活的一中艺术。 在历史的发展过程中，不同的民族和地区都形成了具有自己独特风格的舞蹈传统和理念，这也使得世界上的各种舞蹈大相径庭，诠释着完全不同的宗教信仰和文化理念。当然，区域相距越远，舞蹈的风格、表现形式上的差异就越大，其中在历史的漫长演化过程中形成了东西方大主要派别，其中中国舞蹈又是东方舞蹈中具有重要影响和鲜明特色的一个派系，因此，研究中西方舞蹈的差异对于探究中西方文化理念和宗教信仰的不同也有重要的意义。 下面就以《天鹅之死》和《千手观音》这两部作品作简要对比，扼要说明中西方舞蹈的各自特色。 《天鹅之死》是一部极具俄罗斯特色芭蕾舞剧，全剧表现了一只垂死挣扎的天鹅的情态，极富有表现力，使人仿佛真实得感受到了天鹅在垂死之际的迷茫和无助。这部剧从某种意义上来说并不是一部十分注重炫耀超难技术的芭蕾舞剧，它在演员的高难技巧方面的要求显然不及《天鹅湖》，《胡桃夹子》等其他剧目那么高，但是这部剧之所以成功很大程度上是由于它在表现力和情感的诠释上的巨大成功。在那略显衰颓的动作中，人们感受到了天鹅的在死亡之际的巨大伤感，由此激发出了观众的悲悯和怜惜的情感，将人们完全的融入了整部剧的情感世界中。应当注意到，作为经典的西方芭蕾舞剧，天鹅之死依旧保持了西方舞蹈中的很多特色，比如注重下肢的技术表现，与交响乐的有机结合等等，这些都是传统中国古典舞所不具备的特质。另外，可以看到这部舞剧最终以天鹅的黯然死去结尾，使人最终沉浸在些许悲痛与不舍之中，这也和中国古典的舞蹈作品有很大区别。中国传统舞蹈作品在叙事时总习惯以美满的结局结束全剧，这样有利于情感的升华与舞蹈感染力的增强，而《天鹅之死》
鉴赏《千手观音》
鉴赏《千手观音》 每一个看《千手观音》的人都会被它感动，作品取材于民俗,在舞蹈的艺术构思、注意从视觉和意境的完美结合、特殊的舞蹈演员三个层面上充分呈现其特点,在服饰、动作等编配上带给人耳目一新、美轮美奂的视觉盛宴,给人以心灵的震撼和美的享受。 一《千手观音》的创作源泉 中国古典舞的从其源来说，是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年中国舞蹈传统的复兴。十分明显，它的审美原则不是 什么新发明，而是几千年中华文化的流传和延续，同样《千手观音》该节目创作源泉出自云冈石窟。让人意外的是，该舞蹈是由9男12女共21名聋哑演员心手合一练出来的。据佛教典籍记载观音菩萨自古以来就是普渡众生、吉利祥和的救星之神。救灾免难、施善民间相传久远，但流传的大都是拯救苦难、惩治邪恶。正如编导张继刚所说：“只要你心底善良，只要你心中有爱，就有千只手来帮助你：只要你心底商量，只要你心中有爱，你就会伸出千只手帮助别人。” 二、《千手观音》的表现形式。 舞蹈中，第一个舞蹈演员的动作基本不动，动也是缓慢地做各种手势，象征着观音菩萨在静中修炼着，处于十分安详的状态中，而在他的身后，一对，两对，三对手臂先后出现，伴随着音乐，又慢二块，以至于多的数不过来，象征着在修炼着在其他空间中身体的变化。其具体的艺术表现有如下：第一，当《千手观音》组出“盛世开屏”的画面，千只纤手曼颤，千只慧眼闪烁之时；当舞者用优美的身段和婀娜的体态表现无声世界的韵律与美感，
用端庄的容貌和天使的微笑透出心灵窗户中的祥和与美德。便是前面所说的“身韵”的表达，美的享受。 其次，《千手观音》感动人心的艺术之魂，这舞的舞者皆为聋哑人，无法感觉声音的律动，却排除万难，通过千万次的练习，直到身体产生了记忆。这舞得不仅仅是身体，更是他们的心。 第三，选用了中国古代敦煌彩塑的舞姿动态。身体在婀娜中呈现出S状的曲线体态，使女性的柔美和含蓄、流畅与优雅，尽显无遗。虽是在舞台中流动的人体，但是那出胯、扭身、低头的三道弯的体态，柔中有韧，在时快时缓的动律中，有柔和的S形，也有直角的Z形，呈现出柔曼圆曲的韵律感，有着我国古代妇女腼腆含蓄，以及观音安详、端庄的味道。这种动态中，形成的线条美感，有着与中国绘画、雕刻所共同的艺术感染力。 第四，运用佛教丰富多彩的手势，利用21人纵列叠加，由一名女演员在队前静止模仿观音雕像，身后由数十名演员的手臂左右摆出不同高度的手臂姿态，在灯光的配合下，宛如一尊“金佛”屹立于舞台之中，惟妙惟肖。 第五，随着音乐节奏的变换，“观音”的左右手交替伸出，依次地抖动，舞蹈演员的金指在灯光中闪闪发亮，光芒四射，仿佛给泥菩萨赋予了人性，把千手变换的过程一一展现在观众面前，使以往静止的画面流动了起来，让人如幻如影，激动不已，无限美景尽收眼底。其舞蹈中段，一尊佛像，突变成无数的双人小千佛，双人舞姿造型的出现，小巧、灵活，与群像形成了鲜明对比，在给人以新异变化之美感时，也预示了“一颗爱心可化作千手，千万之手，又可汇成爱心颗颗”的希望。 第六舞蹈后段，数人排成方形，由低到高，双膝跪坐，双手向前伸展做
对芭蕾舞的感想
对芭蕾舞的感想 在舞蹈鉴赏这门选修课中，我觉得我最有感触的是芭蕾舞，特别是在看《天鹅湖》的时候，自我感觉芭蕾舞演员的平衡感很好。在这里我知道，每个舞蹈演员背后付出了很大的努力去练就这一舞蹈功底，很多高难度的动作都是需要在基础扎实的情况下才得以呈现在观众的眼前的。 我从小就觉得芭蕾舞者跳舞是很轻盈自在，舞裙飘飘的感觉让我沉醉不已，同时我也在疑惑他们是否有什么诀窍可以踮起脚尖跳舞，而感觉不到痛觉的呢。通过舞蹈鉴赏，我了解到了秘密就在于她们穿的舞蹈鞋内。而且我发现男舞者与女舞者的鞋是有所区别的，男舞者的是普通的布鞋，而女舞者则是那女演员得以用脚尖跳舞的“鞋盒”，两者的生产工艺可以说是没得比的。 在我看来，舞剧是比较难理解，因为只有舞蹈动作、场景、音乐等基本要素，相对于日常生活中的戏剧有很大的差别，所以感觉不太贴近生活，接触的途径也相对比较少，理解也相对匮乏。不过看了《天鹅湖》这部经典的芭蕾舞剧，也让我有了对芭蕾舞的一定了解了，舞者的姿态、背景音乐、伴舞等的很好的结合让所要表达的意思传达出来，让我们比较容易理解故事的发展。 艺术是一种比较好能够影响到人的思想的东西，是提升自我涵养的一种很好途径。特别是芭蕾这种历史比较悠远的舞种，在现代需要一定的改革才能让现代人有参与的可能，这样子才可以有发展下去的可能性。 现代的欣赏思路对观众没有任何苛刻的要求，而是为其提供随遇而安的哲学，因为现代生活的节奏压根儿不允许观众，特别是有职业的观众提前半小时到达剧场，而是在欣赏的过程中强调观众无需任何先人之见，只需用随身携带、各不相同的理性知识来理解，用来自生活、五光十色的感性经验来参与即可。 我知道每个舞种有自身发展的历史，而且产生很多各有特色的分支，而就芭蕾来说，芭蕾从一开始的宫廷芭蕾发展到了现在的一种群众舞蹈。我个人认为，芭蕾对于女舞者的要求相对男舞者来说比较高，从舞鞋的设计、姿势的编排，都明显可以看出女舞者所被要求是很严格的，而且需要积年累月的训练，才有这样的功底的。 觉得最有难度的动作就是快速旋转和击腿动作，看着都觉得很不可以思议，她们是怎样保持的，怎么做到的。原来每个舞剧都是从基本舞步开始编排的，然后用舞步配合情节，这是需要花费多大的功夫才可以完成一个舞剧的出品呢，真难以想象……. 这学期选修的舞蹈鉴赏，虽然只有一个学期的学习时间，但是还是让我学习到了不少的东西，至少我了解了舞种的基本分类。对于我这种理科生来说，艺术类我以前曾以为我是无力招架的，但是我现在发现去理解它，并且学着去鉴赏它其实不是一件困难的事，而且我发现我对于艺术类，特别是舞蹈类比较的感兴趣，当然仅限于观赏咯。这门课让我有了可以精神放松的时候，让我能够匆忙的生活中得到一种放松的感觉。特别是在老师播放视频或是音乐时，我就感觉其实艺术类的也挺不错的，至少我可以有观赏其他除了学习的事情，把舞蹈鉴赏当作是一个寻求放松的途径而非一门选修课是我个人所认为的。 学习了这门课后，我觉得体会最深的还是舞蹈评价方面的东西，我们的学习目的不是成为这方面的专家。虽然时间比较短，但是我很是珍惜这次的学习机会，虽然是公共选修课，但是我觉得它只是让我们大学生的基本审美品质和艺术理论有一个好的提升，不仅让我们的审美得到升华，情操得到陶冶，让我们有了对于美的享受，更是让我们有了走进舞蹈的一个很好的铺垫。 舞剧，通过简单的舞蹈动作，通过编排、舞蹈演员的用心表演，让我们得到了一个视觉和心灵上的享受。这是我们应该珍惜的，我们应该用心来观赏、欣赏他们的表演，这不仅是对他们的最大的赞赏，更是让我们有了心灵上的释放。
高中音乐鉴赏《舞蹈篇》教案
《绚丽的世界音乐——舞蹈篇》 教材分析 德国现代舞蹈艺术家玛丽·魏格曼说：“舞蹈是表现人生命的情调的一种活生生的语言。”这“生命的情调”就是“借身体动作以表达思想感情”（邓肯语），这“活生生的语言”就是以人 体为媒介的动作姿态。“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式，引导学生感受并体验世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值，从而能够理解并尊重多元的世界文化，形成多元的世界观。 学情分析 学生们对丰富多彩的舞蹈形式具有浓厚的兴趣，尤其是桑巴、探戈、踢踏等舞蹈形式，但是又知之甚少。因此，在本课的教学设计中，注重学生的兴趣点，设置丰富的活动，引导学生充分参与，深刻感知舞蹈的艺术魅力；同时，详细介绍世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。 教学目标： 情感目标：让学生对世界音乐产生兴趣，积极投入情感，能以积极的态度主动了解世界舞蹈音乐，并进行相关的学习与体验活动。 知识目标：初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景及社会艺术价值。 技能目标：学会从节奏入手赏析音乐的方法。掌握探戈舞曲的节奏特点并接触世界各地的民间舞蹈，能对舞蹈的社会功能作出自己的见解。 教学内容：1.初步了解巴西桑巴特点及舞曲的音乐特点； 2.初步了解西班牙弗拉门戈特点及舞曲的音乐特点； 3.初步了解阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。 教学重点：初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。教学难点：积极参与课堂中的探究、体验活动，准确拍打舞曲节奏，并乐意学跳简单舞步。 教具准备：多媒体课件、音响设备等。 教学过程：
《千手观音》观后感
此时无声胜有声 ——观《千手观音》有感 今天我们观看了一个精彩的舞蹈节目——《千手观音》，真让人震撼！ 音乐未起，舞台已经从缓缓拉开的帷幕中露出华丽身段。金碧辉煌的背景，宛如神奇的仙境，闪烁变化的灯光，让人目不暇接。音乐徐徐响起，二十一位演员依次出场，排成一排，伸出纤纤玉手，仿佛孔雀开屏，灿烂夺目；又如千手观音，普渡众生。随着音乐的节奏，轻挥手臂，时缩时展，忽聚忽散。演员们身着金色服装，头戴金色高冠，雍容华贵，举止优雅。尤其是站在最前面的那位演员，和蔼中透着庄重，动作曼妙，婀娜多姿，就仿佛是九天仙女下凡尘。 21位演员心手相连，默契程度之高，让人叹为观止。在台上，演员们造型千变万化，时而是大慈大悲拯救万民的“千手观音”，时而是翩翩起舞的仙子，时而又变成传说中的菩提树。音乐或跳跃或舒缓，配上五彩霓虹，让我们置身在神话中的琼楼玉宇。 这些演员都是聋哑人，为首的那位演员两岁就失聪，一直生活在无声的世界里。这真让人难以想象，真没想到这些听不到音乐，无法用语言交流的聋哑人竟能跳出这样优美动人、气势磅礴的舞蹈。表演的时候，他们仅仅借助台下四位手语老师的指引，就能将《千手观音》这个舞蹈如此完美地变现出来，真是太了不起了。据说他们在平时练习的时候，手中都要托一个小录音机，靠手心感觉节奏的跳动，然后把这些节奏牢牢地记在心里。如此日复一日，月复一月，他们终于胸有成竹地在舞台上表演，伸展自如，所有演员心手合一，给观众带来如梦如幻的视觉享受。可以想象他们付出了比正常人多数十倍的努力，他们用行动表现了自己残而不废、自强不息的精神，真让我们佩服！ 看着看着，我的眼眶湿润了，此时，不需要任何语言，因为他们的眼神、动
舞蹈鉴赏课之心得感想
舞蹈鉴赏课之心得感想 在这学期的选修课上，有幸选择了舞蹈鉴赏这门课程，虽然只有短短的几周的课程，但却深深的改变了我之前对舞蹈的一种狭隘的观念，也使我更进一步的了解了舞蹈这项艺术，使我有了很大的收获。现在我想来谈一下通过舞蹈鉴赏，我的一些收获与感想。首先映入我眼帘的，同时我觉得最让我感到一种震撼感的是黄豆豆表演的舞蹈《醉鼓》，一上来便是那么的铿锵有力，但也不缺乏那种女性才拥有的柔和感，我觉得或许这就是舞蹈演员的特点及舞蹈的魅力所在吧，同时，我还觉得黄豆豆作为一个舞蹈演员在跳舞中是充满着感情而站在舞台上的。在我没有触及到这门课程时，我仅仅是觉得舞蹈只是一位舞蹈人员的个人表演，或者说，只是个人的一个肢体上的连贯动作而已。而看到了黄豆豆的动情表演后，我清楚的认识到了，他是在用心在表演，用心在和观众们交流和沟通，以他这样扎实的舞蹈功底和心与心的交流，不打动观众那才是怪事呢。诚然，黄豆豆的开场白只是一个前奏。因为对我来说，我以前对舞蹈的了解实在是太少了，在我之后的课上，我不经一次的感叹道，原来这也可以算是舞蹈的一种、原来舞蹈还可以这么来跳、原来舞蹈我们如此的近；在课上，我不经一次的感叹到，的确，我对它的了解实在是太少了。在后来的舞蹈影视鉴赏中，杨丽萍的《雀之灵》也给我很深的影像，在这其中，杨丽萍充分利用了各种的艺术表演形式，用了丰富的肢体语言，来表达其中主人公思想感情，也就是孔雀各种姿态动作，那真的是栩栩如生，后来我也在网上查过相关的资料，雀之灵表现的正是那种孔雀生命的活力和其蓬勃向上的精神。而当我陶醉在各种民族舞的的魅力之中时，却看到了舞蹈演员选拔的种种苛刻，有点至极了，要求的都是黄金比例的身材，有天赋的韧性，由此想到演员们在舞台上是如何的光鲜亮丽，华丽多彩，而在台下是需要何等的努力和艰辛！真是台上一分钟，台下十年功啊！最后，我想说的是，通过舞蹈鉴赏选修课让我重新认识了舞蹈这门艺术，也逐渐喜欢上了这门艺术。特别是中国舞的古典美给我很强的震撼，它的存在，不仅是舞蹈的发展，更是中华千年文明的传承与延续。以杨丽萍为代表的中国那一代舞蹈大家把中国传统的民族文化表现的淋漓尽致。让我们不得不关注祖国大地这个美丽的方，这里深厚的文化底蕴，让人流连忘返。对于舞蹈的认识我只能如此肤浅的进行简单的论述，舞蹈它那独特的美需要我们细细的去品味，绝不是短短的六周的课程可以去理解、领悟的。如果说我们想要更进一步的去了解舞蹈，我们就需要去不断的学习、不断的去感悟。
千手观音教案及教学反思
千手观音教案及教学反思 设计背景 孩子天生是好动的，就拿跳韵律操来说，即使每天都要跳上两回，可是每当一听到音乐就“热情高涨”。可能他们的动作并不是很到位、舞姿并不是很优美，可是他们喜欢跳、喜欢模仿各种舞蹈动作。 一次在电视中看到一个舞蹈《千手观音》，给我留下了很深的印象。这是一个由很多残疾姑娘表演的舞蹈，她们克服聋哑的残障，经过刻苦的训练，把一个千手观音表现得活灵活现、惟妙惟肖。她们的表演生动活泼，动作娴熟，配合默契，技艺精湛，更感染人的是，她们身上的那股强大生命力和高度的乐观主义精神。当孩子们看到这个作品，了解作品背后的点点滴滴时，都为舞蹈的美而鼓掌，为表演舞蹈的人而感动了。 活动目标 1、欣赏舞蹈，大胆地用语言来表达对舞蹈“美”的感受。 2、尝试合作、整齐地表现舞蹈动作和造型。 3、学会感动、学会尊重，懂得关心残疾人群。 教学重点、难点 1、指导幼儿欣赏舞蹈的“美”。 2、通过语言的表达和动作的模仿、创编，来表达自己对美的感受。 活动准备 1、幼儿知识经验准备：欣赏乐曲、聋哑手语，了解残疾舞蹈演员有关的知识。 2、教师准备：律动《手腕转动》音乐，舞蹈《千手观音》视频。 活动过程 一、开始 1、律动《笑眯眯欢乐在一起》，感受同伴间团结友爱的感情。 2、讲述《千手观音》的传说，引起幼儿欣赏的兴趣。 二、欣赏舞蹈《千手观音》
1、欣赏《千手观音》的图片 提问：为什么叫“千手观音”？ 2、完整欣赏舞蹈《千手观音》 带着问题欣赏舞蹈，然后大胆地用语言来表达对舞蹈“美”的感受。 “让我们来欣赏一下阿姨们是怎样来模仿‘千手观音’的，请小朋友边看 边想：舞蹈中什么地方最吸引你？” 问：她们手的动作一样吗？ 不一样在什么地方？（伸出来的时间、方向、高低、角度） 这些手一起拼成的造型象什么？（孔雀开屏、一条长龙、慢慢打开的扇子、开放的`花朵等） 帮助幼儿认识舞蹈动作和造型的整齐、对称的美。 除了动作和舞蹈造型，还有哪些地方吸引你？（音乐、服装道具、背景、 灯光等） 小结：舞蹈可以从演员的动作、舞蹈的造型、服装道具、音乐、背景、灯 光等多方面来欣赏。 三、欣赏并模仿创编动作 1、片段欣赏舞蹈《千手观音》 你喜欢舞蹈中的什么动作和造型，像什么？ 出示图片让幼儿进行比较，认识手型：兰花指，理解造型的含义。 欣赏舞蹈片段，鼓励幼儿边看边模仿。 2、合作表演 “这么好看的动作，想不想试一试？” “三个人一起做这个动作会是什么样的造型呢？” “你们还能想出什么动作和造型？” “愿意上来表演给大家看吗？”
舞蹈鉴赏——《睡美人》
——《睡美人》鉴赏 人文社会科学学院 人管072班 刘雅楠 A12070119
不能停止跳舞的木偶 前言：在外国舞蹈鉴赏课上，观赏了芭蕾舞剧《睡美人》，它带给了我听觉和视觉的双重体验后，又引发了我对于人生的思考！ 正文：《睡美人》讲述的是发生在17世纪法国王宫中的一段神奇的故事。 在为公主奥萝拉举行洗礼仪式时，恶魔仙女卡拉包丝由于未受邀请心中嫉恨，于是对公主念了毒咒。为了使毒咒不生效，公主的教母丁香仙女随之把这种能置人于死命的毒咒转换成了百年的长眠。当公主奥萝拉长成为一名美丽的少女时，恶魔仙女卡拉包丝的毒咒应验了，丁香仙女的解咒也随之生效，百年的长眠使公主奥萝拉免于一死。在这百年的沉睡中，丁香仙女不远万里为公主寻觅神圣的爱的力量，来唤醒沉睡的公主。最后英俊潇洒的王子菲列蒙德在仙女的指引下，遇见了沉睡的美丽的奥萝拉公主，并一见钟情爱上了她。在伟大的爱情力量的帮助下，他战胜了重重困难，并以神圣的一吻唤醒了沉睡百年的公主。整个王国苏醒了，在一场盛大的婚礼中，这对有情人终成眷属。 通过查阅资料得知，国内各芭蕾舞团（中芭、上芭、广芭、辽芭、天芭）均演过天鹅湖，而睡美人就要相对的在中国少见多了。这是因为《睡美人》二幕所需要的服装道具过于繁多，舞台布景也要尽可能地华丽。 《睡美人》的编导是俄国最杰出的芭蕾舞大师马留斯·彼季帕。彼季帕以他那非凡的舞蹈创作能力和音乐阐释能力，及他那用人体动作舞蹈造型来表达人们丰富情感的独特艺术手段，使得《睡美人》被赞誉为“古典芭蕾的巅峰之作”。在芭蕾舞剧《睡美人》中有许多经典的舞段，像第一幕中《玫瑰慢板》及以后的《婚礼双人舞》、《蓝鸟双人舞》、《花环华尔兹》等。有些段落一直是国际芭蕾比赛上的必选节目。它们充分显示了芭蕾艺术的气韵与动感、协调与平衡，给人们以无限的美的享受。 《睡美人》的音乐也同样精彩至极，它的作曲是大名鼎鼎的俄国作曲家柴科夫斯基。柴科夫斯基曾在写给好友梅克夫人的信中说道：“……我似乎认为这部芭蕾音乐是我最佳的创作了。主题是如此富有诗意，如此富有乐感，我以极大的热诚写它，一部有价值的乐曲就需依赖这种热诚。”正是基于这种热诚，《睡美人》的音乐才可以流芳百世。比如选自第一幕的那段圆舞曲已成为世界最著名的圆舞曲之一。 另外，芭蕾舞剧《睡美人》不仅舞蹈优美，音乐好听，而且还以服装、道具、布景、灯光奢华辉煌著称。尤其是这次演出所选择的英国皇家芭团的版本，在舞美和服装设计上极其讲究，与整个的音乐舞蹈相辅相成，交相辉映，尽显皇家贵族豪华之气。绝对可以让你在优雅的舞蹈艺术之外享受一次视觉的盛宴。 一百多年来，芭蕾舞剧《睡美人》以其震撼人心的音乐，气势恢弘的舞蹈，雍容华贵的服装，奢华灿烂的布景，创造出了空前绝后的剧场舞蹈奇观，吸引了各国的舞蹈家和观众们。《睡美人》虽属于“古典芭蕾”的经典代表，但经过现代的包装与演绎，使得这部有些凝重的芭蕾舞剧，又平添了华丽的现代气息。传神地表达了光明战胜黑暗，正义战胜邪恶及对忠贞爱情的讴歌，给人一种耳目一新的感觉。 结尾：和童话故事里所描述的一样,这些尖着脚的睡美人,一个个长的美丽动人,她们是用她们的舞蹈告诉我们的.这个故事之所以美丽，是因为情节曲折、结局完美。其实，人生也是如此，尽管挫折和磨难很多，只要坚信会有完美结局，就不会感觉痛苦。