初学者入门该选用什么样的镜头呢(单反镜头篇)
说完了单反机身的选购，我来聊聊如何选购比机身更为重要的镜头吧。相对于单反机身，镜头光学素质的好坏对于相片的质量来说更加重要，而且镜头的保值性比机身更高，因为机身的更新换代是很快的，而镜头相对来说就比较稳定，价格也会相对的稳定，不会买了之后一段时间就大幅度降价。
对于可换镜头相机，如果你仅仅只买了一个镜头，那你真是浪费了它这个功能了。
我觉得至少都要买两个镜头才行，可以买一个变焦一个定焦。
这里我就想说说单反的镜头选购，先说说尼康吧，毕竟我自己就是尼康粉，对尼康的镜头产品了解的也比佳能的多。
至于微单的话，可选购的也不多，毕竟购买微单的人群还是比较注重相机的体积重量的，所以一般都是挂着个18-55的套头就使用了。而单反就不一样了，毕竟购买单反的人群还是比较注重照片的画质的，所以在镜头的选择上就会纠结于选购什么样的镜头。
对于镜头的选购呢，我的建议是你有多少预算就买什么样的头，不是说一定要买牛头才能拍出牛片，还有一个就是购买适合你所拍摄题材的镜头。
如果你是经常拍摄风景类照片的话，你就适合购买一只广角镜头，如果你是爱拍人像的话，就购买中焦的镜头，如果你是喜欢拍摄野生动物的话，就应该购买长焦镜头。
在说镜头之前，要先认识下尼康一些特定的标识，这些有助于你更好的了解你所要购买的镜头。
FX：全画副，尼康35mm 全幅尺寸数码单镜反光相机的图像格式，目前尼康有D4为数码全副机身。
DX：尼康数码单反专用头或称作APS-C专用头，对应镜头实际焦距需×1.5的系数。注：尼康没有标DX的镜头均支持全画副。（佳能所有EF-S头均为数码专用头，转换系数为1.6，EF头为全副头）
AF-S：超声波对焦技术（SWM），又称'静音马达’or'镜头马达’，尼康D40、D40X、D60上只有使用AF-S的镜头才能实现自动对焦。（目前佳能的头均采用此技术，标识为USM）VR：防你自己手抖，不放别人乱动的电子减震技术-_-（佳能的标识为IS，尼康的为VR，腾龙为VC、适马为OS）
ED：超低色散镜片，最大限度降低镜头色差。（腾龙为LD、适马为SLD）
IF：内对焦技术，对焦时镜头长度保持不变。
D：3D矩阵测光技术。
G头：无光圈调节环，无法使用在传统机身上。（貌似新出头都是G头～发展趋势呀！）D头：自带传递距离给机身的功能。
Micro：微距镜头，指具有微距拍摄功能的镜头。出于原厂的信誉，尼克尔的Micro头基本都能达到1:1。（副厂将很多1:2～1:3.8的头都大胆的称作微距'Macro’）
：六边形中带个N，表示带纳米镀膜的新头。（传说可以更好的抵抗眩光）
DC：散焦影像控制功能。（传说目前尼康只有2支DC镜头……）
一、广角篇
尼康AF-S DX 12-24mm F4G IF-ED 镜头
一支“名不见经传”的头，不菲的价格，恒定但只有F4的光圈，使之虽然有着“超广”的焦距，确广遇冷眼。近7000的价格就算勉强不算是很贵，但是作为一款“DX”的头，确让人望而却步！虽然做工精良并享受金圈牛头的荣耀，但受到多家副厂同类产品的激励竞争，只能感叹它生不逢时了。泥粉中保有量小，出的好片自然也比较少。这大概是唯一一支我主观上不推荐的头了……
当然，这其中的被“排挤”，绝对少不了下面这支大牛头的“功劳”。
【牛广角】尼康AF-S 14-24mm f/2.8G ED 镜头
虽然价格不菲，但却得到广泛认同并升级为“新三大牛头”之广角牛头，俗称'牛广角’。有着传奇般的抗畸变能力，逆光下抗眩光出色，绝对是拍风光的利器，锐不可挡。无论上在D3还是D300上都非常的威猛，更有“大灯泡”的爱称。不能上UV镜，确反而让这支头的真实表现发挥到了极限。新加入的纳米涂层让抗眩光得到提升。最后的决心，作为“烧到”想出手此头的朋友，大概也无需我多言了吧！（此头前一阵在欧洲被评为2008最佳专业级镜头）说完牛广角，就不得不说下面这支经典老牛头。
【金广角】尼康AF-S 17-35mm f/2.8D IF-ED 镜头
金广角的美名是长久的，手感和做工都非常好，胶段在数码时代更是得到了发挥，17-35折合1.5的系数，相当于25-52mm，近乎是胶片时代的最佳胶段了，然而胶片时代的金广角却被数码时代稍作“封印”，虽然抗畸变能力依然强悍，但在抗紫边等方面都有着不小的争议。不过这些都不会影响老摄友们对这支头的钟爱！它目前最严峻的竞争对手，大概就是下面这
支头了！
尼康AF-S DX 17-55mm F2.8G IF-ED 镜头
数码时代的王者，做工精湛、焦距基本等同胶片时代的挂机镜皇（28-70），（严格来说，这支头本不该放在广角篇，但是为了和周围几支头做比较，还是把它放在这里吧！）针对数码做的特殊优化处理，使其无论在色彩还是抗紫边能力上都有着良好的表现。F2.8的恒定大光圈、惊人的解像能力，装在D80、D300上都显得威猛无比！价格相对金广角及老镜皇来说也并不算十分昂贵，但是作为“DX镜头”，近10000米的价格，算是容易让人们犹豫的一个理由吧！另外参看佳能EF-S 17-55 F2.8 IS总会让我们觉得不爽，7000左右的价格还比尼康这支多了IS。但总算尼康这支头的配置比较强悍：SMW技术，内对焦(IF)设计，3片非球面镜片元件，3片ED(超低色散) ，圆形开放(9瓣)的光圈叶设计这些新技术的应有都是最好的证明，相传成像上也好过佳能那支不少。令人担心的就只有数码全副时代这支DX头的尴尬了。不过我相信如果尼康这支降到8000以内或者增加VR，肯定是热卖无比了。饶是如此，仍有大量的摄友推崇此头，我个人也认为这支头绝对是DX时代搞摄影的最佳挂机头。
如果上面三只牛头都严重超出您的预算，您还有别的选择吗？下面这支便是最佳答案！
【银广角】尼康AF 18-35mm F3.5-4.5D IF-ED 镜头
和金广角一样响亮的名字！它是胶片时代，令无数N家人为之自傲的一支头！（貌似当年在此胶段＋此价位，包括C家都少有能和银广角相抗衡的）镜片用料扎实、价格平易近人，各胶段各光圈表现出色，当然广角主要的风景类摄影对大光圈的需求也很小，惊人的抗眩光能力、色彩还原准确！外加全副头放在DX机器上，近乎没有暗角的情况、抗畸变也比全副时代“显得”好了很多。而且更有测评说'它’与金广角在数码时代的“衰败”正相反，银广角在数码时代“异军突起”居然完美的传承了抗紫边等优点。可以说在此焦段+此价位，这支头是完美的！难怪许多泥粉都用'银广’＋50 1.8来顶替17-55。有人说凡是77mm的口径的头都是好头，这支也不例外，况且从正面看过去，显得格外养眼。但焦距较近，人像时，很难将人物放大突出。不过作为风光旅游，绝对算的上是一件“利器”了！370克的重量，在野外拍摄的情况下会让我们很轻松，况且将来升级全副，还可以拿来当真正意义上的广角玩！
那么下面就来谈谈最方便实用的旅游头吧！
二、旅游篇
尼康AF-S DX VR 18-200mm F3.5-5.6G IF-ED 镜头
谈到旅游，相信大多数人的第一反映就是这支头了！这是一支10倍变焦的“高效”旅游头，也算是尼康的一张“主打牌”从上市时候7000多的价格，调到现在的5000以下，参看副厂18-200的价格，应该说原厂这支目前的价格比较合适！当然，世上没有那么完美的事。众所周知，镜头的成像质量和变焦倍数是成反比的，也就是变焦倍数越大，成像质量越差（貌似是光学定律？）。这也就是为什么定焦头都是好头的理由之一。此头'优秀的成像’是指针对此类大倍数变焦，能够保持相对较优秀的画质。不过我也相信有很多人'玩进去’之后会对此头的广角端及长焦端不满，比如近乎全程的暗角，较软的边缘和稍微明显的畸变等，进而升级自己的镜头。但是作为强大到无与伦比的“方便”，此头仍然是旅游爱好者“一镜走天下”的最佳选择！那么假如我们希望有较好的“旅游性”、“高效性”，也想稍微兼顾成像呢？让我们来看看下面这是“新头”吧！
尼康AF-S DX 16-85mm F3.5-5.6G ED VR 镜头
这支和上面18-200一样，都属于“高级旅游头”，此头比18-200焦段短了，但是保留和扩充的都是最实用的胶段，（参看sony T* 系列头，除了24-70 、85 1.4、135 2.8就只还有一支16-80了，说明此胶段超凡的的实用性）且此头边缘成像较好、抗畸变、抗眩光等能力在同类头中也是非常不错的，16mm的广角更是此头的主打，大有在DX上取代银广角的趋势。镜头仍然采用工程塑料，手感欠佳，但两节伸出的镜筒确是全金属的。变焦环、对焦环阻尼适中，完全不用担心镜头前端会自己滑出，唯一的遗憾就是色彩表现稍显平淡，当然我们还有后期。总的来说，16-85VR的光学素质已经比18-××系列的镜头上升了一个档次。传说比佳能那支17-85 IS 那支要好不少，从测评上与sony的16-80也无太大差别。
特别提醒：此头在D80上容易出现16mm在大光圈下跑焦的情况，而D300甚至是D60上都无此类情况。我和朋友们的分析结论是这只头太新了，D80太老，对焦精度跟不上了。解决方案：连续两次对焦再照，基本就不跑了，考虑到实际拍风景时小光圈的使用，这点跑焦基本上不影响实际使用。也让我们来期待它在D80升级产品上的表现吧。
说完这支16-85VR，就不得不说说和这支胶段相仿的镜头！
尼康AF-S DX 18-70mm f/3.5-4.5G IF-ED 镜头
尼康的老套头，低廉的价格和绝对对得起价格的成像，使用在D80上的焦距相当于35mm 相机的27-105mm，同时拥有两项第一的桂冠：尼康第一款为数码单反开发的镜头；尼康第一款包含ED镜片的低端镜头。这支头再加上一支超廉价的50mm 1.8就能满足大多数日常的拍摄。当然也有不少人都准备出掉此头来升级的，所以想入此头的朋友，不妨去2手市场搞一个。另外也想奉劝准备出掉此头的朋友们，如果没有特殊要求，或者质寻求质的飞跃，还是请继续使用它吧！我个人认为这是一支很棒的套头。
说完这支套头，我们当然要来说一说D80的套头！
尼康AF-S DX 18-135mm f/3.5-5.6G IF-ED 镜头
尼康D80的套头，比上面这支有着更长的焦距，整体成像不错，但边缘比较一般，而且镜头的“屁股”是塑料口的，对于准备长期使用的朋友来说，不免令人担心。但是我们都知道，尼康套头的口碑还是比较不错的，我也欣赏过不少此头的佳作。如果真的只是想作为初学者玩玩或者旅游，还是不很好的。当然你也可以先来下面这支更便宜的玩玩。
尼康AF-S DX 18-55mm F3.5-5.6G (VR) 镜头
尼康入门级单反的套头！不可否认，轻便是这个镜头的最大的特点，小巧的SWM （声波马达）、ED、非球，（第3代产品中还最新加入了VR）更是令其增色不少。市场有着大量的拆机及二手货，价格超低廉，3倍的变焦保证了比较不错的画质。绝对是最值得买来学习和“玩”的一支头。请新手不用吝惜它，我外出见过的尼康相机上至少有20％的人都在用它。也许变焦头始终无法令你满意，那么让我们一起来看定焦吧！正所谓定焦无狗头！
旅游篇里所介绍的镜头都很适合作为挂机头，它的实用性会更好一些，相比于广角镜头，它的焦段覆盖要大一些，比较适合一般的摄影爱好者，他们没有特定要拍的题材，不会专门拍风光，他们的需求经常都是风光、人像都会拍到，对于这一类需求的消费者，他们更适合选购旅游篇里所介绍的镜头，他们既可以拍风光，也可以用来拍摄人像，甚至对于18-200这个头，它还涵盖了远焦端，可以用来拍摄动物类的题材。当然，它在画质方面的牺牲是不可
避免的，对于这么大变焦比的镜头，你不能要求它的画质比那些三倍变焦比的镜头要好，但更加的方便也是它的优势之一，它可以一镜走天下。
当然，在镜头方面做到最优质最小巧的是我接下来要给大家介绍的定焦头。它的画质是最棒的，体积也是最小巧的，唯一的缺点就是它不能够变焦。
三、定焦篇
尼康AF 35mm F2D 镜头
正所谓定焦无狗头！众所周知，50mm被称作标头（标准镜头），是因为他的视野基本符合人的眼睛，但是在数码时代（全副普及前），35mm折合1.5的系数才更接近胶片时代的50mm，因此有不少朋友推崇在室内用35mm来摄影，以便更好的囊括下更多的内容。但这必定不是这支头的“本职”，35mm其实一直是纪实摄影师们最钟爱，也是胶片时代，很多人梦寐以求的人像装备，全副上62度的视角可以同吃风光和人像的拍摄。So～还是一起来期待数码全副时它的表现吧。
考虑到人像，考虑到将来升级全副，还是让我们来看看真正的标头吧！
尼康AF 50mm F1.4D
尼康AF 50mm F1.8D
无论是那一家，每一款“标头”必定是精品！
热衷摄影的朋友常常提到“标准的力量”，因为无论是日常的生活照、人像照、还是获得摄影大奖的优秀作品，都少不了50mm定焦的身影。相对低廉的价格，超大的光圈，适中的焦距，无疑是每一位摄影爱好者都必备的一支镜头。在光线较差又不能或者不想开闪光灯的时候，标准的力量更是发挥的淋漓尽致。50mm 1.4的画质更“油润”，当然光圈也可以开的更大，做工也更好，价格也不算贵，大光圈焦外堪称翘楚而小光圈成像则锐利无比。50mm 1.8更是以其“无敌”的性价比，打动了大批的摄影爱好者，虽然做功很一般，但仍被称作是千元以下的最优秀的尼克尔镜头。这两支镜头虽然没有使用超声波对焦技术，但是由于轻巧，它们自动对焦同样迅速，而且刚劲有力，即便手动对焦也比较容易操作。超大光圈是大光圈镜头的最大特点！这两支头在F4甚至更大光圈时就可以获得优秀的画质，必定是定焦，畸变控制的很好，轻便的体积，在旅行摄影和纪实人像有广泛的用途，几乎是出门必带的一支头，随便配合一支“旅游头”，便能满足日常的拍摄。
或许有时候您想更好、更“专业”的去拍人像，那么你还可以从下面这两支中挑选一下。
尼康AF 85mm F1.4D IF
尼康AF 85mm F1.8D
85mm 1.4是一支大光圈的优质人像镜头，锐利无比，绝对是尼康的顶级人像产品，素有“人像王”的称号。合适的焦距和大光圈的人物背景虚化，85mm 1.4 比 1.8贵出许多，无论是做工、手动对焦、遮光罩的金属质感，以及77mm大口径，无不给我们带来快感和满足感。当然，即便是85mm 1.8，也仍然可以满足您对人像摄影的日常需求，也算是一支高性价比人像头。可惜他们边缘的紫边现象略微明显一点，必定是胶片时代的产物，相信也有很多人在期待经过数码优化的，带超声波马达的“新85”。
不过平心而论，我个人觉得，在现阶段的半画幅上其实完全可以先整个“标头”来玩人像，必
定85mm系列原本就是为全画幅而精心设计的。
当然，您也可以挑选下面的微距头来兼顾人像。
尼康AF Micro 60mm F2.8D Micro 镜头
尼康老60微，口碑一直非常的不错，做工很好，也是尼康最便宜的微距头，最近对焦距离为22cm，采用近距离补正机构，收差抑制良好，无限远对焦到等倍率摄影均有鲜锐画质表现，在花卉以及植物摄影时都有很好的表现。传说不是很适合人像是因为太锐了，容易把MM脸上的“豆豆”表现的太好！真不知道是贬它呢还是在夸它。
当然这只头在08年初被更新了，见下面这支。
尼康AF-S 60mm F2.8G ED Micro 镜头
尼康新60微，较之老60得到了全面的提升，AF-S、纳米镀膜，当然价格也提升了！正所谓“微距无弱旅”每一支微距又都是定焦中的极品！而且60mm可以完成日常的人像，甚至是扫街！更值得一提的，此头大概是目前带（纳米镀膜）的最便宜的头了！作为1:1微距，此头更适合拍摄花草和静物，由于最近对焦距离只有20cm，不大容易拍摄到微距的昆虫，而且也不是很适宜“布光”。
如果这支头还满足不了您对微距的热爱，那就上下面这支头吧！
尼康AF-S VR 105mm F2.8G IF-ED Micro镜头
尼康105微距，关注器材的人都知道，各家的镜头群里一定少不了一支“百微”。这大概是综合了焦距、对焦距离、大光圈和制造成本的终极产物。我们这里介绍的是尼康新的105微距，通常被称作“105VR”。此头大概是尼康镜头群里最便宜的“金圈”牛头了，同样拥有ED和纳米镀膜，同时还增加了特有的VR，（第一支带防抖的微距头）以便长焦摄影。粗壮的镜筒再装上遮光罩，远看宛如一个XZP。微距摄影时能够有近1米的空间来拍摄（最近对焦距离31cm），能够更好完成布光和拍摄昆虫特写。而且作为105mm也能勉强充当一下长焦，相信在全副上一定能够更好的拍出人像。这支头在国际知名测评网站Photozone上给出的分数大概是尼康目前的镜头中最高的哦！
说道这里，让我们退后两步，来谈谈现阶段有些“尴尬”的中焦。
四、中焦篇
尼康AF-S 24-70mm f/2.8G ED （新中焦牛头）镜头
尼康为配合数码全幅D3而推出的新头，采用了一切先进技术，拥有标准的2.9倍变焦，使它在中等远摄对焦范围内具有非常实用的宽角，从而使其具有极强的通用性，是全幅的最佳，也是最牛的挂机头之一。饶是胶段在半画幅有些尴尬，但仍是强手到市场严重缺货，价格也一路攀升。很多计划近期升级到全副的朋友都毫不犹豫的选择了此头，绝对是贵有贵的价值和意义。实在掏不起的朋友，面对全副，起码也要考虑考虑下面这支头。
尼康AF 24-85mm F2.8-4D IF 镜头
这是一支高性能的标准变焦镜头，外形粗大，显得比较专业，虽然是支老头，但是颜色还原漂亮，锐度也很好，特有的24毫米f/2.8，以及1:2的微距拍摄能力，使其变得非常实用。只可惜广角端桶形畸变比较明显。
当然，和它一样方便、实用的还有下面这支。
尼康AF-S VR 24-120mm F3.5-5.6G IF-ED 镜头
带有静音马达和实用的减震功能的尼康24-120mm镜头，价格适中，5倍变焦，使用途更加广泛。只是边缘畸变同样比较明显，24mm稍微缺乏广角，但即便是数码时代，仍有不少人在用它挂机。
五、长焦篇
【小竹炮】尼康AF-S VR 70-200mm F2.8G IF-ED 镜头
说到长焦，自然要从大名鼎鼎的XZP说起，口碑出众，传说是陷入“泥坑”早晚必入的一支头，完全不同的质感，光圈全开F2.8的时候各个焦段都很好，更是可以包揽大部分人像工作，绝对优秀的中心及边缘成像无不另N家人心动。价格也随之一路飚升，当然涨价和缺货也正说明此头的优秀。二手市场上很难看到此头，即便有，也可以很容易的卖到1万以上。二代VR，更是让手持出片成为现实。如果非要鸡蛋里面挑骨头的话，只能说它少了一层纳米镀膜，相信后续的升级产品必能更加完美。我们唯一的抱怨，大概就只有价格了吧！没米这么办？自然要来看下面这支了。
【小钢炮】尼康AF 80-200/2.8D ED 镜头
说起XGP，可谓历史悠久，我们现在所说的XGP大多为第三代产品，其实还有第四代产品“大钢炮”(DGP)可惜由于太过重、缺少VR等原因，很快就被第五代产品所替代，而这第五代产品其实就是我们上面那支XZP。XGP传说已经停产，但是各方面做工都是绝对一流的，含3片大ED镜片，全程F2.8光圈可实现高解像力和反差，鲜明锐利的图象。仅仅是没有VR，手持稍逊，比之XZP也又重了些。传说很多副厂70-200 F2.8始终无法抬高价格，也是因为受到来自这支头的种种压力。当然，如果你既想要长焦，又想要VR，还囊中羞涩，那就只能考虑下面这支了。
【XLP】尼康AF-S VR 70-300mm F4.5-5.6G IF-ED 镜头
尼康70-300VR，又称“XLP”，其中文译名漂浮不定，暂且译为'小老婆’吧。这是一支大变焦实用长焦，配合18(16)－××可以构成完美的全胶段。VR的强大，更是在这支头上发挥的淋漓尽致，无怪有人称它为穷人的牛头。轻便是它最大的特点，携带起来比那些70-200类要方便多了，配合D300类高ISO单反，更可以一定程度的弥补它小光圈的劣势。脚架上，此头可以有更好的表现。
如果你连这支都搞不定，那我真的无话可说，就请自己掂量着看下面这支吧。
尼康AF-S VR 55-200mm F4-5.6 G (IF) 镜头
俗称“小手雷”是一款轻盈、小巧的3.6倍变焦镜头，适合初级用户，搭载了VR、ED、SWM、IF等多种实用性技术，但是抗眩光能力有限，光圈也小。
它是18-55的最佳“搭档”，虽然只是一款低端的DX系列长焦镜头，但杰出的性价比，也让不少玩家津津乐道。
而你要选购什么样的镜头，就看你的预算和需求了。就我来说，我的预算不多，拍摄的题材也大多数是风光和人像的，所以我要选购的就是一个标准变焦的镜头和一个定焦镜头了。至于要买哪一个，完全根据你的预算，你的预算要是多，不嫌重的话，你完全可以买牛头，那
出片的质量是最好的。但大家要清楚的一件事是，出片的质量好并不代表你这张照片是好照片。所以器材好并不是最关键的，关键的是拍照片的人。
希望你们都能选购到适合你们使用的镜头。
机器视觉基础知识详解
机器视觉基础知识详解 随着工业4.0时代的到来，机器视觉在智能制造业领域的作用越来越重要，为了能让更多用户获取机器视觉的相关基础知识，包括机器视觉技术是如何工作的、它为什么是实现流程自动化和质量改进的正确选择等。小编为你准备了这篇机器视觉入门学习资料。 机器视觉是一门学科技术，广泛应用于生产制造检测等工业领域，用来保证产品质量，控制生产流程，感知环境等。机器视觉系统是将被摄取目标转换成图像信号，传送给专用的图像处理系统，根据像素分布和亮度、颜色等信息，转变成数字化信号；图像系统对这些信号进行各种运算来抽取目标的特征，进而根据判别的结果来控制现场的设备动作。 机器视觉优势：机器视觉系统具有高效率、高度自动化的特点，可以实现很高的分辨率精度与速度。机器视觉系统与被检测对象无接触，安全可靠。人工检测与机器视觉自动检测的主要区别有：
为了更好地理解机器视觉，下面，我们来介绍在具体应用中的几种案例。 案例一：机器人+视觉自动上下料定位的应用： 现场有两个振动盘，振动盘1作用是把玩偶振动到振动盘2中，振动盘2作用是把玩偶从反面振动为正面。该应用采用了深圳视觉龙公司VD200视觉定位系统，该系统通过判断玩偶正反面，把玩偶处于正面的坐标值通过串口发送给机器人，机器人收到坐标后运动抓取产品，当振动盘中有很多玩偶处于反面时，VD200视觉定位系统需判断反面玩偶数量，当反面玩偶数量过多时，VD200视觉系统发送指令给振动盘2把反面玩偶振成正面。 该定位系统通过玩偶表面的小孔来判断玩偶是否处于正面，计算出玩偶中心点坐标，发送给机器人。通过VD200视觉定位系统实现自动上料，大大减少人工成本，大幅提高生产效率。 案例二：视觉检测在电子元件的应用： 此产品为电子产品的按钮部件，产品来料为料带模式，料带上面为双排产品。通过对每个元器件定位后，使用斑点工具检测产品固定区域的灰度值，来判断此区域有无缺胶情况。 该应用采用了深圳视觉龙公司的DragonVision视觉系统方案，使用两个相机及光源配合机械设备，达到每次检测双面8个产品，每分钟检测大约1500个。当出现产品不良时，立刻报警停机，保证了产品的合格率和设备的正常运行，提高生产效率。
数码单反相机摄影入门教程
数码摄影快速入门技巧 1. 前言 数码单反有若干家（佳能，尼康，索尼，奥林帕斯，喷尼克斯），基本都是日货，国货基本都是属垃圾，深层原因复杂啊。差距这么大不是没脑子只会空喊抵制日货的傻子能解决的。各家同档次的相机其实差别不是很大。我觉得，如果本来有某家的非数码单反，攒了些镜头，那么就接着买这家的数码单反好了，这样不用重复镜头投资。否则就是看哪家便宜（赶上折扣），就买哪家。 各家的数码单反都基本分三档：入门级别，准专业级别，专业级别。要是买单反的目的就是给孩子拍照片，以前也不是摄影发烧友，那么专业级别的就不要考虑了。数码相机不像镜头，数码相机是贬值的，而镜头则很保值。所以可以先买一个入门级别的数码单反，慢慢配上镜头，然后如果将来觉得自己可以在摄影方面有所发展再升级相机。但是准专业级别的当然比入门级别的多若干好处，如果觉得这些好处可以justify多花的钱的话，那么买准专业级别的当然也不会后悔。佳能30D是准专业级别的。 小变焦头，我用的就是30D的套头，很多人都瞧不上。但我从傻瓜相机突然飞跃到数码单反，即使是这个套头，也让我异常惊喜。然后上的，就要是个标头（定焦小光圈）。在光线不好的室内给孩子拍照片必不可少——园心听了这话，立马把手里抹布们接二连三的往我身上扔，看看还剩一块抹布，顺手又扔小e身上了。接下来是长焦。我买的是小小白。 2. 摄影基本原理 有的人，一看数字/辅助线就头疼，一听专业名词就发晕，那么也不能不给孩子拍照片，但是可以略过本节（第二节）和第三节，直接看第四节。当然如果什么原理都不懂，那么赶上运气好孩子也配合，大概100张里能有一张值得放到网上供亲朋好友满怀喜悦的赞叹，大概2000张里能有一张值得打印出来，镶相框里挂墙上。但如果懂原理的话，加上锻炼，出片率可以大大提高。总而言之，这世上没有免费的午餐，要不花钱（请专业人员拍）要不花时间（自己努力学习），没有什么捷径。 摄影，说白了就是把光线的作用记录下来。那么关键就是两点，第一，记录什么部分的光线（构图），第二，记录什么样的光线（光圈+快门+焦距）。关于构图，请参见第四节。本节主要说这个第二部分。 2.1 光圈 先说光圈（Aperture）。这个是精华，也是最难的。理解好这个了，别的术语就都好说了。光圈是用来控制光线透过镜头进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。表达光圈大小用F值。 光圈F值=镜头的的焦距/镜头口径的直径。 -- 公式1 光圈F值愈小，在同一单位时间内的进光量便愈多，而且上一级的进光量刚是下一级的一倍，
转场技巧之分镜头
转场是一种形式，然而它有其内在的视觉——心理依据，是叙事内容发展的需要，也是创造层次和结构的需要。转换时要注意心理的隔断和视觉的连续。 ＊转场分为技巧转场和无技巧转场。技巧转场是利用特技来连接两个场面；无技巧转场则是利用镜头的自然过渡来连接两段落，此时要注意寻找合理的转换因素。 场面转换在影视作品中可以有两重意思，依照蒙太奇派观点，镜头之间是对列组接的关系，而一组段落镜头组成的场面之间也是对列组接的蒙太奇关系。场面的转换首先是蒙太奇镜头段落的转换。除此以外，场面的转换还可以指叙事结构中一段相对完整的情节发展的阶段性转换。在文字语言中，如果说蒙太奇段落组成的场面是一句话的话，那么情节段落就是一个自然段。情节的段落是由若干组段落镜头组成的场面。 场面、段落的转换有其依据，它们的划分也有其依据。 第一书场面转换、划分的依据 一、场面转换的视觉心理依据 场面的转换是内容发展到一定程度的要求。就像写文章一样，一句话写完，自然要有句号，一段内容暂告结束，自然要另起一段。电视片也是同样，段落的划分和转换，是为了使内容的条理性更强，层次的发展更清晰。 对观众来说，场面的转换的视觉心理要求，是心理的隔断性和视觉的连续性。所谓心理的隔断性，就是要使观众有较明确的段落感觉，知道上一段内容到这里告一段落了，下面该开始另一段内容了，这样才不至于使观众看不出头绪。特别是纪录片，它很少有事件、人物的贯穿，很少能给观众非常具体的空间概念，也很少能用情节因素来做段落的划分，如果不能使观众较明确地感到内容的割断，就很容易犯层次不清、逻辑混乱的错误。所谓视觉的连续性，就是利用造型因素和转场手法，使人在视觉上感到场面与场面之间、段落与段落之间的过渡自然、顺畅。 与组的转换时，要强调视觉的连贯性而缩小心理的隔断性。因为，上下内容之间有较直接的联系，这时就像文章中的“句号”，虽然上下两组镜头的内容有差别，但没有明显的意义上的隔离，这时就应利用后期的相似性，内容的逻辑性，动作的连贯性来减弱内容的断裂感。而在叙事段落间的转换或者较明显的意义的差别的蒙太奇段落的转换时，则应在加强心理隔断性的同时，减弱视觉的连续性，也就是形成“另起一段”的效果，利用定格、突变、两极镜头等方法，造成明显的段落感。 二、场面划分的依据 一组镜头的段落一般是在同一时空中完成的，因此时间和地点就是场面划分的很好依据，当然有时候在同一时空中也可能有好几组镜头段落，也就有好几个场面。而情节段落则是按情节发展的结构的启承转合等内在节奏来划分的。 下面讲一下几种划分的依据。
浅谈空镜头 在电视纪录片中的作用
浅谈空镜头在电视纪录片中的作用 《中国电影大辞典》指出，空镜头，又称"景物镜头"，指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能。由于空洞的会议、忙碌的机械施工等镜头为我们司空见惯，因此空镜头很容易被电视工作者忽视。这里笔者就来浅谈一下空镜头在电视纪录片中有哪些积极的作用，希望对我们铁路部门的电视工作者能有一些启发。 空镜头有写景和写物之分，无论是写景镜头，还是写物镜头，都能起到渲染环境气氛、借景抒情的效应，将信息更加真实地传递给受众。如果把纪录片比作"乐章"，那么在很多成功的纪录片中，我们都能或多或少地看到空镜头的影子，它们就像一个个动人的"音符"，同其他"音乐元素"一起，共同谱出了一首首华美动人的"乐章"。 空镜头最常见的作用是展现事件发生的大环境、大氛围。"桔生淮南则为桔，桔生淮北则为橘。"一定的生存环境对人物性格或者事件发生发展过程都有影响和推动作用。在纪录片开头，摄像常常以推拉摇移及定格等形式拍下环境，开门见山交代本事件发生地点和周围环境。纪录片《龙脊》的第一个镜头是一户房屋，伴随着清晨的鸟鸣声，镜头拉开成一个大全景，一抹晨曦正好斜射在房屋上，四周是沉睡在阴影中的绿树青山，画外传来潘能权的声音："潘能高，起床了。"于是，观众也随之进入龙脊人新一天的生活中。在《龙脊》中，那些碧绿梯田、山岚雾霭和漂浮的云团的空镜头反复出现，不仅仅是风光美，更是作者对龙脊人、对生命的理解和审美关照。美丽的环境造就了龙脊人乐观向上、顽强执著的人生态度，而这点也通过人物的言行在全片中展现出来。 当纪录片一段内容叙述完后，可以用街道、楼房等空镜头来转场，从而能顺利引出下一段落内容，这样的转换使观众在视觉上比较流畅。《阮奶奶征婚记》讲述丧偶多年的82岁老人阮奶奶，生活孤独，无人说话，想要征婚找个老伴。介绍完阮奶奶基本情况后，在提到儿子对她征婚的看法前，先有一个她儿子开的小商店"永兰商店"的空景，下一个镜头是三个儿童在买东西，接着进来儿子（王广元）的话外音，然后再转到对儿子的采访镜头，镜头转换非常自然。 空镜头所反映的是事件、人物赖以存在的客观事实中的物质世界，更接近于本源事实，可信度更高，为事实起到一种有力的"见证"作用。例如纪录片《半世纪的重合》中，坑坑洼洼的农村小路，布满裂缝的小学教室，荒废的自来水管，使用了几十年的老水井等，摄像捕捉到的这些"物证"，与50年前的照片相比，使观众很容易就发现，50余年来这个享受多项国家优惠政策、多笔补助金的小村庄几乎没有发生什么变化，人民贫困的生活状况依然没有改善。专题片《难圆绿色梦》反映了内蒙古园子塔拉村30年间前人栽树后人毁树的恶性变化，沙漠中七零八落的树桩、毁坏的植树业绩纪念碑、一望无际的沙丘、被流沙侵占的民居等空镜头，如实地反映出沙进人退的恶劣现状，起到了警示的作用。事实的真实过程就产生于事实的发生、发展和变化之中。纪录片应当追求记录生活过程，而不只是完成或重现生活的结局。由夷陵电视台和湖北卫视共同制作的纪录片《船工》，围绕91岁的老船公谭邦武为儿子打造木船和为老伴儿及自己造墓碑两件事记录了三峡船公的艰辛历史和顽强的生存状态，展现了三峡移民大搬迁、高峡出平湖的历史过程，从始至终都释放出强烈的人文关怀气息。该片用三峡纤痕石被水淹没的镜头来表现三峡蓄水这个历史瞬间。编导姚松平说："蓄水前我拍过这个地方，高高的离岸还有些距离。然而，此时等我们再到了那里，江水已经快把纤痕石淹没了。"通过前、后纤痕石的对比，三峡蓄水、水位的变化，也就自然地呈现出来了。 特定意义的空镜头往往会引领受众思考它的象征意义。例如红旗象征革命，长江黄河象征中华民族坚强不屈的精神。生存与发展是人类一切实践活动的基本主题。人的生存意识、
机器视觉检测的基础知识[大全]
机器视觉检测的基础知识~相机 容来源网络，由“机械展（11万㎡，1100多家展商，超10万观众）”收集整理！ 更多cnc加工中心、车铣磨钻床、线切割、数控刀具工具、工业机器人、非标自动化、数字化无人工厂、精密测量、3D打印、激光切割、钣金冲压折弯、精密零件加工等展示，就在机械展. 相机都有哪些种类？我们常说的CCD就是相机么？除了2D平面相机，是否还有其他种类的相机，原理又是什么？下面这篇文章给您一一道来。 一，相机就是CCD么？ 通常，我们把所有相机都叫作CCD，CCD已经成了相机的代名词。正在使用被叫做CCD的很可能就是CMOS。其实CCD和CMOS都称为感光元件，都是将光学图像转换为电子信号的半导体元件。他们在检测光时都采用光电二极管，但是在信号的读取和制造方法上存在不同。两者的区别如下： 二，像素。 所谓像素，是指图像的最小构成单位。电脑中的图像，是通过像素（或者称为PIXEL）这一规则排列的点的集合进行表现的。每一个点都拥有色调和阶调等色彩信息，由此就可以描绘出彩色的图像。 ▼例如：液晶显示器上会显示「分辨率：1280×1024」等。这表示横向的像素数为1280，纵向的像素数为1024。这样的显示器的像素总数即为1280×1024＝1,310,720。由于像素数越多，则越可以表现出图像的细节，因此也可以说「清晰度更高」。
三，像素直径。 所谓像素直径，是指每个CCD元件的大小，通常使用μm作为单位。严谨的说，这个大小中包含了受光元件与信号传送通路。（＝像素间距，即某个像素的中心到邻近一个像素的中心的距离。）。也就是说，像素直径与像素间距的值是一样的。如果像素直径较小，则图像将通过较小的像素进行描绘，因此可以获得更加精细的图像。可以通过像素直径和有效像素数，求出CCD元件的受光部的大小。 假设某个 CCD 元件的条件如下所示： ·有效像素数…768 × 484 ·像素直径…8.4 μm× 9.8μm 则受光部的大小为 ·横向768 × 8.4μm＝ 6.4512 mm ·纵向484 × 9.8μm＝ 4.7432 mm 四，CCD的大小。 ▼CCD感光元件的大小，一般分为采用英寸单位表示和采用APS-C大小等规格表示这2种方式。采用英寸表示时，该尺寸并不是拍摄的实际尺寸，而是相当于摄像管的对角长度。例如，1/2英寸的CCD表示「拥有相当于1/2英寸的摄像管的拍摄围」。为什么如此计算呢，这是由于当初制造CCD的目的就是用来代替电视机录像机的摄像管的。当时，由于想要继续使用镜头等光学用品的需求比较强烈，由此就诞生了这种奇怪的规格。主要的英寸规格的尺寸如下表所示。
人物摄影技巧入门
人物摄影技巧入门 篇一：人像摄影技术入门教程 人像 "对不起，请问可以帮我们照张相吗？"你回过头，一对情侣正在热切的看着你，一款相机伸到了你面前，当然，你无法拒绝这样的请求，伸手接过了相机…… 不知道你有多少次外出时遇到这样的场景，反正我是很多次了。对于摄影者来说，人像是最常遇到的拍摄题材之一，除了本身它非常吸引人外，在生活中也是最常见到的。实际上普通的用户使用相机绝大多数用于拍摄人物。在个人爱好上，有的人可能并不怎么喜欢拍摄人像，觉得不用关心这个问题，然而要完全避免人像拍摄几乎是不可能的，除了偶尔要为朋友和家人拍点生活旅游照外，还要应付外出时需要你帮忙拍照的陌生人：想想如果背着一堆器材的你，在热切的盼望下却拍出了极为失败的照片，那是多么丢脸的一件事啊。因此不管从哪一个角度来说，只要你拥有相机，就应该掌握一点人像摄影的常识。这篇东西试图阐述一些基本的概念，以帮助大家掌握人像摄影的基本点。要注意的是，本文针对的是初学者，希望能帮助避免大多数导致失败的因素，但要真正拍出出色的照片，却要靠大家自己的努力了。 基本要素 基本技术要点
基本的技术包括拍摄时的选择焦距、对焦、曝光等基本操作，这些东西不是成功拍摄人像的充分条件，却是必要条件。在多数的情况下，我们似乎不必对这个问题特别关注，因为今天的设备已经很先进了。但对初学者来说，很多时候问题就出在这些方面。 拍摄人像时，主体作为一个活动的、有意识的动体，往往很容易令拍摄者分心，结果导致了对焦不准的情况出现。而许多人等被摄者摆好姿势，匆匆忙忙拿起相机就拍，也常常会导致对焦情况不理想的情况出现。常犯的毛病是没有留意对焦点，即向哪里对焦的问题。相机通常都是默认在镜头中心点进行对焦的（很多相机会有一个指示点），拍出来的照片画面中这一点的位置最为清晰。如果拍摄的人物在画面中心或景深大的话，问题并不明显，但如果人物不在画面中心或景深小的话（很不幸这恰恰是许多成功的照片的主要因素），人物的清晰度就会有问题了。正确的方法是，拍摄时先对准主体对焦，然后再调整画面拍摄。 对于人像摄影来说，人物往往在画面中占很大的比例，这种情况下应该怎么对焦呢？人像最重要的部分常常是脸部，而眼睛又是脸部器官中最具表现力的，因此大多数情况下，比较保险的做法是对眼镜对焦，以保证眼睛的清晰。当然仅有眼睛清晰也是不够的，必须保证鼻尖也清晰，这样的话，即使采用很小的景深，只要保证眼睛和鼻尖清晰，整个脸部就是清晰的。对脸部对焦的另一个好处是使你在对焦时可以留意到人物的表情，方便捕捉生动的表情。
分镜头格式及镜头语言基本知识
电视节目分镜头脚本格式 片名： 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、 切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具 体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、 雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》 二、专题片素材文稿报送格式 片名： 镜号 景别 技巧 画面内容 解说词 音乐 音响 长度（秒） 镜号 景别 技巧 画面内容 解说词 音乐 音响 长度（秒） 1 全—大全 拉、俯 座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校全景拉成大全景，叠出片名，化出 宜宾县桂花小学座落在距县城50公里的观音镇沙沟大山里，这是一座村小。 15” 镜号 长度 画面内容 解说词 音效 备注
说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号 长度：该镜头的起、止时间 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜号长度 画面 内容 解说词 音 效 备 注 15 10’27” — 13’40” 学校 升旗 仪式 五星红旗第一次从民族小学的操场上 升起，没有乐曲，杨老师用仅有的一台风琴 伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗，杨老师眼 里噙满泪花…… 现 场声 风 琴声 35 18’30” — 19’40” 采访村 民（王蓉母 亲）叠印字幕 （采访对象：王蓉妈妈陶永秀：“王蓉 能够当上老师，多亏了杨老师的帮助，我们 全家非常感谢杨老师，永远记住杨老师。”） 环 境声 三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。 中文文库： 电视节目制作技术：/zjx/zjx10/COURSE.HTMl 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为：
浅谈长镜头在影视纪录片中的运用
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/c45108393.html, 浅谈长镜头在影视纪录片中的运用 作者：杨源宇 来源：《文存阅刊》2017年第06期 摘要：在纪录片中恰当运用长镜头，能增强纪录片的即时性、真实性和现场性，时间与空间连续不断，给观众真实无修饰、身临其境的感觉。故在创作中，需要根据实际情况，结合理论与实践，充分利用镜头调度与角色调度拍摄长镜头，创作出真实而丰富多彩的纪录影片。 关键词：长镜头；纪录片；运用 在直播、影视纪录片中长镜头运用得较多，在纪录片中恰当运用长镜头，能增强纪录片的即时性，真实性和现场性，使得时间与空间连续不断，给观众真实无修饰，有身临其境的感觉。 长镜头不是指实际镜头外部的长度，不是焦、物距或像很长就是长镜头，而是拍摄时开机点与关机点的拍摄时间较长，即连续不断拍摄时较长的影片，这里指的是镜头画面。它并没有绝对的标准，一般8秒以上的镜头就是长镜头，有的影片就只有一个镜头，这是极为大胆的运用长镜头给观众讲故事，运用好长镜头对影视记录创作能力有很大的提升，运用长镜头的推、拉、摇、移、跟使镜头画面一气呵成的同时，也变得丰富多彩，运用长镜头能使影片更加真实，给观众完整的叙事时空，使影片具有更高的欣赏艺术。 一、运用长镜头增强影片的真实性。 在纪实性强的影片中，引大量运用长镜头手法，把真实的现场留给观众，给观众毫无剪饰之感。交代事件的来龙去脉，让故事发生在连续的时空中，使观众看得真真切切。真实性是纪实类影片的生命。让故事发生在联系的时空中，使观众看得真真切切。真实性是纪实类影片的生命，真实性不强就没有纪实意义。如老电影《历劫佳人》，从影片开头3分20秒的长镜头中可以看出奥逊·威尔斯运用长镜头的高超技艺，他对镜头的调度技术相当惊人，这个长镜头被人们称为电影史上之最。这个长镜头显示了，有人把制作好的定时炸弹悄悄的放到汽车后盖下面，镜头随着汽车从屋顶一侧摇到了房子的另一面，接着拍后退跟拍汽车，难度相当大。后人难以超越这部影片。这部电影于1958年在美国上映，里约奥逊威尔斯执导并担任主演，由于年代久远，我们欣赏到的是黑白影片。影片的叙事力强，开头3分20秒没有剪辑过，就是一气呵成，给观众的感觉就是呈现出了一个真实的故事，把观众带入故事中的那个年代，带入腐败官员与侦探的阴谋与挫败阴谋的情节中，使观众感觉像是进入了真实场景。当时整部影片拍摄就是一个长镜头，但遗憾的是被公司剪碎了，导致票房不佳。 在长镜头的运用中，大量运用镜头调度和角色调度，其中镜头调度运用得较多，因为在纪录片中，多数情况下摄像机镜头是不固定的，常常运用到镜头的推、拉、摇、移、跟，在故事情节需要的同时，也使画面丰富、鲜活，给人连续的时空感，真实还原了影片所记录的时间与
第二节 转场镜头的处理技巧
第二节转场镜头的处理技巧 镜头之间的转换方式以所使用的技巧特点来划分，基本可以分为两种：一是特技转换，即利用特技技术或光学技巧，如：叠化、渐隐渐现、划像等作为镜头之间的连接方式；二是直接切换，即利用切出切入，直接将两个镜头连接在一起，切换是影视剪辑中最基本的镜头转换方式。任何镜头的连接都是以这两种方式完成的，其中包括转场镜头。 所谓转场镜头，特指在段落转换或场面变化时连接前后的镜头。由于转场镜头担负着廓清段落、划分层次、连接场景、转换时空、承上启下的任务，因此，处于转场地位的前后镜头，无论采用特技还是切换连接，都需要遵循一定的原理，以满足段落转换的视觉－心理要求。 一、段落转换的视觉－心理要求 剪辑影视作品就如同是在做“视觉文章”，由字成词，由词成句，由句成段，由段成文。文章中的句末段首有明确的格式表示，这使文章条理清楚、表达明晰。而在影视作品中，分割层次、段落的任务由镜头转换的方式来实施，根据不同情形，镜头在转换力度上也有差别。 影视中的段落转换，一般有两层含义： 1、蒙太奇段落转换：一般来说，一组镜头的组合能够表达一 个相对完整的意义，这被视为是一个蒙太奇段落，蒙太奇 段落的转换是镜头组之间的转换。它们之间虽然有内容上 的差别，但是仍然统一于一个大的意义层次中，所以镜头 转换比较强调视觉的连续性，强调过渡自然流畅。 2、情节段落或叙事段落的转换：叙事段落是若干蒙太奇段落 构成的。叙事段落之间是叙事结构中一段相对完整的情节 发展的阶段性转换，犹如文章中的自然段，观众心理有较 明确的分隔感。其镜头转换强调差异性、变化性，以突出 段落感。 所谓场面转换，有时是指情节段落的变化，有时是指时空关系的变化，它主要有以下几 种划分依据： 1、时间转换：电视节目中，如果前后镜头在时间上发生明显转移，比如日出日落、白天黑夜，时间的中断处便是场面转换处，因为其中省略了大幅度的过程。 2、空间转换：前后镜头空间发生变化意味着场面也发生了变化，如何将不同空间的关系、镜头联系在一起，需要有一定的镜头策略。 3、情节转换：情节段落是由若干场面组成的，因此，每一个段落转换处，必定是一个场面的转换处。 一个作品内容层次的区分是依据段落来表现的，所以段落的划分首
浅议纪录片的镜头语言运用
浅议纪录片的镜头语言运用 鞍山广播电视台五集原创纪录片《铁西》，以“复活百年尘封档案，解读铁西人文密码”为主线，探寻鞍山铁西这个百年城区的昨天、今天和明天。节目播出后，不仅电视收视率创下新高，网络点击量更是突破40万，并已荣获2021年辽宁新闻奖一等奖，成功入围国家广电总局2021年第四批推荐优秀国产纪录片目录。 具体到《铁西》在镜头语言方面的运用技巧，作为该片在调研、策划、撰稿、摄像、剪辑等工作的全程参与者，笔者认为，可以从事前、事中、事后三个方面总结为“心中有数，眼中有物，言之有序”这三个关键词。 在纪录片的创作中，真正进入拍摄环节之前的很多工作显得至关重要，包括选题的策划，整体框架的确定，分集主题的划分，历史资料的收集，人物故事的遴选，文案初稿的撰写，脚本分镜头的推敲等。而作为创作者的撰稿也好，编导也好，摄像也罢，都应该尽量多地参与到这些工作当中，并在前期工作过程中，就应该开始考虑后续的拍摄流程，要在自己的脑海中形成初步的“画面感”，要充分考虑到某个故事或者人物，拍摄的难易程度。毕竟，作为电视纪录片，和一些纯文字性质的专题报道、报告文学、人物传记等体裁不同，纪录片不仅需要扎实的文字功底，更需要讲究声画同步，甚至很多时候，要完全依赖镜头来说话。在《铁西》的整个策划过程中，节目组通过调研，前期一共挑选出了将近100个故事或人物，最终在节目中展现的故事只有不到50个，之所以有将近一半的淘汰率，很大一部分原因就是因为拍摄难度太大，甚至无法实现拍摄，很难用镜头来表述清楚这个故事，只能忍痛割爱。比如，在一次调研中，我们在一个旧物市场上，无意中发现一本上世纪60年代的小红本，上面是中央对当时的《鞍钢宪法》以及铁西区工业技术革命的相关批示，这个发现，对于正在挖掘铁西工业历史基因的我们来说，是如获至宝，但经过更深入的调
机器视觉入门知识详解
机器视觉入门知识详解 随着工业4.0时代的到来，机器视觉在智能制造业领域的作用越来越重要，为了能让更多用户获取机器视觉的相关基础知识，包括机器视觉技术是如何工作的、它为什么是实现流程自动化和质量改进的正确选择等。小编为你准备了这篇机器视觉入门学习资料。 机器视觉是一门学科技术，广泛应用于生产制造检测等工业领域，用来保证产品质量，控制生产流程，感知环境等。机器视觉系统是将被摄取目标转换成图像信号，传送给专用的图像处理系统，根据像素分布和亮度、颜色等信息，转变成数字化信号；图像系统对这些信号进行各种运算来抽取目标的特征，进而根据判别的结果来控制现场的设备动作。 机器视觉优势：机器视觉系统具有高效率、高度自动化的特点，可以实现很高的分辨率精度与速度。机器视觉系统与被检测对象无接触，安全可靠。人工检测与机器视觉自动检测的主要区别有：
为了更好地理解机器视觉，下面，我们来介绍在具体应用中的几种案例。 啤酒厂采用的填充液位检测系统为例来进行说明： 当每个啤酒瓶移动经过检测传感器时，检测传感器将会触发视觉系统发出频闪光，拍下啤酒瓶的照片。采集到啤酒瓶的图像并将图像保存到内存后，视觉软件将会处理或分析该图像，并根据啤酒瓶的实际填充液位发出通过-未通过响应。如果视觉系统检测到一个啤酒瓶未填充到位，即未通过检测，视觉系统将会向转向器发出信号，将该啤酒瓶从生产线上剔除。操作员可以在显示屏上查看被剔除的啤酒 瓶和持续的流程统计数据。
机器人视觉引导玩偶定位应用： 现场有两个振动盘，振动盘1作用是把玩偶振动到振动盘2中，振动盘2作用是把玩偶从反面振动为正面。该应用采用了深圳视觉龙公司VD200视觉定位系统，该系统通过判断玩偶正反面，把玩偶处于正面的坐标值通过串口发送给机器人，机器人收到坐标后运动抓取产品，当振动盘中有很多玩偶处于反面时，VD200视觉定位系统需判断反面玩偶数量，当反面玩偶数量过多时，VD200视觉系统发送指令给振动盘2把反面玩偶振成正面。 该定位系统通过玩偶表面的小孔来判断玩偶是否处于正面，计算出玩偶中心点坐标，发送给机器人。通过VD200视觉定位系统实现自动上料，大大减少人工成本，大幅提高生产效率。 视觉检测在电子元件的应用：
数码单反摄影从入门到精通
001. 如何摇拍 摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。 002. 在斜坡上如何放置三脚架 如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。 003. 如何避免曝光不足 摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。 004. 如何先对焦后构图 先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。 005. 光圈优先有什么用途 数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。 006. 如何避免眩光 直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光
纪录片的运用镜头
纪录片的运用镜头 纪录片就是运用镜头、真实地记录社会生活、自然环境、客观的反映生活与大自然中的真物、真事、 真情、真景 ,着重展现生活与自然生态环境下的原生态 ,排斥虚构与扮演的功能性节目。 然而随着纪录片的不断发展与受众接受水平的提高 ,这种纪录片形式已经不能满足受众的需求 , 纪录片 要赢得广大受众就必须实行大众化 ,不感动受众 ,不贴近受众 ,纪录片就就不会最终面向大众。 我们可以观察一下现阶段的纪录片定位 :从文化的角度来瞧 , 纪录片就是一种高品位的影视形态 ; 从媒介 的角度瞧 ,纪录片就是与新闻一起支撑电视机构、最能体现电视台创作水平的节目类型 ;从艺术的角度瞧 , “纪 录片就是一种叙事艺术 ”[1]一, 种动用多种影视手段达到真实的叙事艺术。因此综上所述 , 记录片故事化、叙 事性的发展已经成为一种潮流与方向。 认真分析研究纪录片的特性与它的故事化叙述方式的发展趋势 , 也就 是我们现阶段在纪录片创作中必须要思考的一项新课题。 一、浅析纪录片的故事化就是纪录片增强可视性的必然选择 如今 ,重故事性已经成为纪录片创作的一种共识。通过具体故事讲述人生命运、生活经历与社会事件 , 成为纪录片创作的普遍思路。 ”不仅故事型作品广受欢迎 ,就连政论型、文献型纪录片 ,也都在 “努力搜集大大 小小的故事、情节 ,用以书史、说理、传播知识 ,从而把教育性、理论性题目做得更富于影视特点。 纪录片的故事化受到欢迎的最大原因就在于故事化符合受众的收视习惯。愉悦功能就是艺术作品一个 主要功能 , 而且就是实现另外两大功能的必要手段 , 影视作品一旦丧失愉悦性 ,另外两大功能便无从实现。今 天, 用电视这种最现代化的传播工具来讲故事 ,更容易做到在叙述过程中渲染细节、 刻画人物性格 ,以活生生、 有血有肉的人物个性去吸引观众。 这种赋思想以鲜活的故事 ,使电视传播行为更感性化与人性化因而更引人 入胜 ,更符合人们的审美需求与接受习惯 ,必然受到观众的欢迎与市场的认可。 纪录片故事性客观存在于日常生活里。 每个人的生活里都充满着故事 ,因此故事性并不就是故事片的专 利, 以真实反映生活为己任的纪录片也可以而且必须要有故事性 , 没有故事的纪录片反而不真实了。再者 , 纪 录片追求故事化就是其内在自身发展的需要。纪录片的本质特征就是纪实 ,纪实的特征决定了它的叙事性 , 由此瞧来 ,将纪录片 “娱乐 ”与“思辨”这两大属性进行良好的嫁接 ,就是纪录片既不辱使命又能赢得观众的两全 之策。当然 ,纪录片的娱乐化不就是一般意义的闹剧式娱乐 ,而就是本着非虚构的基本底线对传统叙事方式的 一种突破 , 就就是尽可能动用一切艺术表现手段增加纪录片的可视性 ,最终目的就是能让观众坐下来观瞧 , 并 能感悟到您所要表达的思想。 二、浅析纪录片故事化的手段 纪录片就是发现的艺术、采访的艺术、编辑的艺术 ,纪录片的表述更重于展示事物的发生、发展过程。 有了过程 ,才有故事性 ,才有动感。所以 , “纪录片的价值就在于为今人与后人提供了有助于相互了解的真切过 程。这样的价值性必然要求纪录片的故事化道路有其特定的延伸。 1、镜头对准人物 ,对于纪录片中的故事来说就是第一位的。 “讲述 ”一个好的故事 ,没有对人物的深刻纪 录就是不行的。我认为 :纪录片创作中最有意思 , 也就是最难做到的就就是拍人物 , 因为人物就是映射一个时 代与现实世界的最典型的代表。人的思想、人的情感、人的行为、人的真善美、人的假丑恶、人的环境、 人的社会意识 ,已经成为今天电视观众强烈渴求瞧到的主题。她们渴望瞧 到 会生存中的价值 ,渴望瞧人与自然的与谐 , 正成为纪录片创作者关注 的主角 的重要内容。 2、定位好故事性。一个富有故事潜力的选题就就是瞧选题中有没有矛盾 ,能不能形成冲突。人就是纪 录片故事化的主角 ,纪录片千奇百怪的事件 , 各式各样的故事 ,都就是因人而产生的 , 讲述一个好的故事 , 没有 对人物的深刻纪录就是不行的。纪录片关注人 ,人的行为经历 “老百姓的故事 ”, 渴望瞧到人在社 ,人的内心世界正成为纪录片探
机器视觉算法基础(DOC)
机器视觉 基于visual C++ 的数字图像处理
摘要 机器视觉就是用机器代替人眼来做测量和判断。它通过图像摄取装置将被摄取目标转换成图像信号，传送给专用的图像处理系统，根据像素分布和亮度、颜色等信息，转变成数字化信号；图像系统对这些信号进行各种运算来抽取目标的特征，进而根据判别的结果来获取信息。本文主要介绍的是数字图像处理中的一些简单应用，通过对图像进行滤波、增强、灰度变换、提取特征等处理来获取图像的信息，达到使图像更清晰或提取有用信息的目的。 关键字：机器视觉、灰度图处理、滤波、边缘提取、连通区域
目录 摘要 (2) 目录 (3) 1 概述 (4) 2技术路线 (4) 3实现方法 (5) 3.1灰度图转换 (5) 3.2 直方图均衡化 (6) 3.3均值滤波和中值滤波 (6) 3.4灰度变换 (7) 3.5拉普拉斯算子 (8) 4 轮廓提取 (9) 5 数米粒数目 (15) 6 存在的问题 ................................................................................................ 错误！未定义书签。 7 总结 ............................................................................................................ 错误！未定义书签。 8 致谢 ............................................................................................................ 错误！未定义书签。参考文献 . (17)
《一本摄影书》读后感精选10篇
《一本摄影书》读后感精选10篇 《一本摄影书》是一本由赵嘉/ 爱摄影工社著作，电子工业出版社出版的平装图书，本书定价：98.00元，页数：377，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。 《一本摄影书》读后感(一)：一本真正的攝影聖經 把其他所謂的“聖經”都遠遠拋離，要買就買這本，其他所謂的“聖經”都是浮雲。。。看得出來作者是花了時間和心去完成這本書，對比市場上滿大街粗製濫造的“聖經”，我覺得看完這本就夠了，不管什麼品牌。是一本真正的“攝影聖經”！ 《一本摄影书》读后感(二)：自认为对摄影不甚了解,但还是发现一处严重错误,114页这个是蝴蝶光吗? 自认为对摄影不甚了解,但还是发现一处严重错误,114页这个是蝴蝶光吗？ 自认为对摄影不甚了解,但还是发现一处严重错误,114页这个是蝴蝶光吗？ 自认为对摄影不甚了解,但还是发现一处严重错误,114页这个是蝴蝶光吗？ 自认为对摄影不甚了解,但还是发现一处严重错误,114页这个是蝴蝶光吗？ 《一本摄影书》读后感(三)：好书 内容通俗易懂平时看书都会犯困的我竟然一看就看了两个小时。看着书就好像现场在给你授课一样不错不错。的确是一本好书。相信自己能破天荒的把这书看完内容通俗易懂平时看书都会犯困的我竟然一看就看了两个小时。看着书就好像现场在给你授课一样不错不错。的确是一本好书。相信自己能破天荒的把这书看完《一本摄影书》读后感(四)：好书，只值3星 两天读完了，书是好书，初学者确实学到了东西，但三星不能再多，要是没看前言我可能还会给四星。 大量图文不符，所有的如右图如下页图没一个对得上的。前后内容重复，基础知识在不同章节重复出现。更不提错别字和排版错误，连续四页正文的字号，一页一样。很怀疑
纪录片的运用镜头
纪录片是运用镜头、真实地记录社会生活、自然环境、客观的反映生活和大自然中的真物、真事、真情、真景，着重展现生活和自然生态环境下的原生态，排斥虚构和扮演的功能性节目。 然而随着纪录片的不断发展和受众接受水平的提高，这种纪录片形式已经不能满足受众的需求，纪录片要赢得广大受众就必须实行大众化，不感动受众，不贴近受众，纪录片就就不会最终面向大众。 我们可以观察一下现阶段的纪录片定位：从文化的角度来看，纪录片是一种高品位的影视形态；从媒介的角度看，纪录片是和新闻一起支撑电视机构、最能体现电视台创作水平的节目类型；从艺术的角度看，“纪录片是一种叙事艺术”[1]，一种动用多种影视手段达到真实的叙事艺术。因此综上所述，记录片故事化、叙事性的发展已经成为一种潮流与方向。认真分析研究纪录片的特性与它的故事化叙述方式的发展趋势,也是我们现阶段在纪录片创作中必须要思考的一项新课题。 一、浅析纪录片的故事化是纪录片增强可视性的必然选择 如今，重故事性已经成为纪录片创作的一种共识。通过具体故事讲述人生命运、生活经历和社会事件，成为纪录片创作的普遍思路。”不仅故事型作品广受欢迎，就连政论型、文献型纪录片，也都在“努力搜集大大小小的故事、情节，用以书史、说理、传播知识，从而把教育性、理论性题目做得更富于影视特点。 纪录片的故事化受到欢迎的最大原因就在于故事化符合受众的收视习惯。愉悦功能是艺术作品一个主要功能，而且是实现另外两大功能的必要手段，影视作品一旦丧失愉悦性，另外两大功能便无从实现。今天，用电视这种最现代化的传播工具来讲故事，更容易做到在叙述过程中渲染细节、刻画人物性格，以活生生、有血有肉的人物个性去吸引观众。这种赋思想以鲜活的故事，使电视传播行为更感性化和人性化因而更引人入胜，更符合人们的审美需求和接受习惯，必然受到观众的欢迎和市场的认可。 纪录片故事性客观存在于日常生活里。每个人的生活里都充满着故事，因此故事性并不是故事片的专利，以真实反映生活为己任的纪录片也可以而且必须要有故事性，没有故事的纪录片反而不真实了。再者，纪录片追求故事化是其内在自身发展的需要。纪录片的本质特征是纪实，纪实的特征决定了它的叙事性，由此看来，将纪录片“娱乐”与“思辨”这两大属性进行良好的嫁接，是纪录片既不辱使命又能赢得观众的两全之策。当然，纪录片的娱乐化不是一般意义的闹剧式娱乐，而是本着非虚构的基本底线对传统叙事方式的一种突破，就是尽可能动用一切艺术表现手段增加纪录片的可视性，最终目的是能让观众坐下来观看，并能感悟到你所要表达的思想。 二、浅析纪录片故事化的手段 纪录片是发现的艺术、采访的艺术、编辑的艺术，纪录片的表述更重于展示事物的发生、发展过程。有了过程，才有故事性，才有动感。所以，“纪录片的价值就在于为今人和后人提供了有助于相互了解的真切过程。这样的价值性必然要求纪录片的故事化道路有其特定的延伸。 1.镜头对准人物，对于纪录片中的故事来说是第一位的。“讲述”一个好的故事，没有对人物的深刻纪录是不行的。我认为：纪录片创作中最有意思，也是最难做到的就是拍人物，因为人物是映射一个时代和现实世界的最典型的代表。人的思想、人的情感、人的行为、人的真善美、人的假丑恶、人的环境、人的社会意识，已经成为今天电视观众强烈渴求看到的主题。他们渴望看到“老百姓的故事”，渴望看到人在社会生存中的价值，渴望看人与自然的和谐，正成为纪录片创作者关注的主角，人的内心世界正成为纪录片探索的重要内容。 2、定位好故事性。一个富有故事潜力的选题就是看选题中有没有矛盾，能不能形成冲突。人是纪录片故事化的主角，纪录片千奇百怪的事件，各式各样的故事，都是因人而产生的，讲述一个好的故事，没有对人物的深刻纪录是不行的。纪录片关注人，人的行为经历从一种状况到另一种状况的转变，就是事件，事件是纪录片故事化不可或缺的载体。事件从发生、发展、高潮一直到结束，有一个完整的过程，有了过程才有故事性，才有动感。 3、挖掘拍摄中的故事性。“纪录片的故事化，强调表达形式的情节叙事因素，不仅以‘讲故事’的方式代替自然主义的刻板记录，而且在题材选择和表现内容上偏向人的内心世界。”纪录片需要有一定持续的时间展示其真实的故事，以带给观众真实的视听震撼。我们要尊重客观情感原生态和观众心理体验情感的心理过程，就要尊重纪录情感的铺垫、积累与释放的动态过程，而且惟有在这有起有落的过程中，才有时间揣
机器视觉基本介绍
机器视觉基本概念 2018.1.29 机器视觉系统 作用：利用机器代替人眼来做各种测量和判断。 它是计算机学科的一个重要分支，它综合了光学、机械、电子、计算机软硬件等方面的技术，涉及到计算机、图像处理、模式识别、人工智能、信号处理、光机电一体化等多个领域。 机器视觉系统的特点：是提高生产的柔性和自动化程度。在一些不适合于人工作业的危险工作环境或人工视觉难以满足要求的场合，常用机器视觉来替代人工视觉；同时在大批量工业生产过程中，用人工视觉检查产品质量效率低且精度不高，用机器视觉检测方法可以大大提高生产效率和生产的自动化程度。而且机器视觉易于实现信息集成，是实现计算机集成制造的基础技术。可以在最快的生产线上对产品进行测量、引导、检测、和识别，并能保质保量的完成生产任务 视觉检测：指通过机器视觉产品（即图像摄取装置，分CMOS 和CCD 两种）将被摄取目标转换成图像信号，传送给专用的图像处理系统，根据像素分布和亮度、颜色等信息，转变成数字化信号；图像系统对这些信号进行各种运算来抽取目标的特征，进而根据判别的结果来控制现场的设备动作。是用于生产、装配或包装的有价值的机制。它在检测缺陷和防止缺陷产品被配送到消费者的功能方面具有不可估量的价值。 照明 照明是影响机器视觉系统输入的重要因素，它直接影响输入数据的质量和应用效果。由于没有通用的机器视觉照明设备，所以针对每个特定的应用实例，要选择相应的照明装置，以达到最佳效果。 光源可分为可见光和不可见光。常用的几种可见光源是白帜灯、日光灯、水银灯和钠光灯。可见光的缺点是光能不能保持稳定。如何使光能在一定的程度上保持稳定，是实用化过程中急需要解决的问题。另一方面，环境光有可能影响图像的质量，所以可采用加防护屏的方法来减少环境光的影响。 照明系统按其照射方法可分为：背向照明、前向照明、结构光和频闪光照明等。其中，背向照明是被测物放在光源和摄像机之间，它的优点是能获得高对比度的图像。前向照明是光源和摄像机位于被测物的同侧，这种方式便于安装。结构光照明是将光栅或线光源等投射到被测物上，根据它们产生的畸变，解调出被测物的三维信息。频闪光照明是将高频率的光脉冲照射到物体上，摄像机拍摄要求与光源同步。 镜头 FOV（Field of Vision）=所需分辨率*亚象素*相机尺寸/PRTM（零件测量公差比） 镜头选择应注意： ①焦距②目标高度③影像高度④放大倍数⑤影像至目标的距离⑥中心点/节点⑦畸变