初中美术 第5课 色彩的调和教案

初中美术 第5课 色彩的调和教案
初中美术 第5课 色彩的调和教案

第5课色彩的调和教案

人教版五年级美术第5课《画龙点睛》教案

第5课画龙点睛 一、教学目标 知识与技能:了解礼物包装的作用。 过程与方法:通过折、剪、粘等技法,给礼物穿上美丽的外套。将废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装。 情感态度价值观:让学生感受美化生活用品的乐趣。 二、教学重难点 教学重点:礼物外包装的设计方法。 教学难点:运用文字、纹样相结合的方法,并以点状、面状装饰包装。 三、教学准备 教师:多媒体课件、包装盒、彩笔等 学生:课前收集包装盒、水彩笔、纸张等 四、教学过程: (一)导入新课 1.检查学生课前收集的运用纹样装饰的包装。 2.教师播放课件 在一段古筝音乐伴奏下,欣赏一组服饰、生活用品、物品包装上运用纹样装饰点缀的图片,启发学生思考:物品这么美有什么共同点吗?同时,引出课题“画龙点睛”。 (二)讲授新课 1.讨论寻新知。 分小组讨论学习 (1)看教材第8 页1、2 幅图同样产品的包装盒上有什么相同点与不同点?除了纹样还有什么呢?

(2)3、4 幅图包装上的纹样是如何排列的? 教师根据学生的回答,做相应的板书。 包装装饰:纹样、文字(特点:夸张、变形)。 呈现方式:点状排列、面状排列。 (3)学生以小组为单位,观察各自小组所带的包装上的纹样图案是如何运用的?是怎样凸显产品特色的?然后各小组派代表用一段简短的文字与全班同学交流。 2.教师小结:在包装上做美化装饰,合理的夸张、变形纹样、文字装饰包装,更能凸显礼品特色,彰显产业文化。 3.直观感知,启发创新思维。 (1)思考:如果你是设计师要为产品设计包装,你会选择什么纹样、文字装饰包装?会怎样排列? (2)教师出示课件,播放一组呈现形式不同的纹样,开拓学生思维,启发创新意识。选择:四方连续、二方连续、离心式、向心式、对偶式供学生参考。(本段不作详细的纹样知识讲解) 思考:除了刚才说到的两种纹样排列形式,还有什么呢? 教师板书:四边式、对偶式、离心式、向心式…… (3)教师小结:纹样的呈现形式是多种多样的,我们要学会灵活巧妙应用纹样多样的呈现形式来装饰包装。 4.自主探究找方法。 看教材第9 页:同学们拿出自己用白色纸粘贴好的包装,想想如果是为月饼包装做纹样装饰,该如何为旧貌换新颜?制作步骤又是怎样的?(教材第9 页上方已经演示了制作步骤) ( 三) 艺术实践 (1)教师出示作业

初中美术《色彩的魅力.》优质教案、教学设计

《色彩的魅力》教学设计 学习领域:造型·表现 一、教学目标: 1.知识与技能目标:掌握色彩的三原色、三要素、色彩对比等基本色彩知识,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 2.过程与方法目标:让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受,用色彩的情感特征进行大胆表现。 3.情感与价值观目标:提高审美情趣和热爱生活的情感,让学生发挥个性的表现,引导学生发挥创造性的思维,促进学生的个性发展。 二、教学重点、难点 让学生认识色彩,并运用色彩进行创作表现,抒发情感。 三、教学准备 多媒体课件、水彩画工具、装饰画线稿、彩铅、油画棒等 四、教学过程: (一)音乐导入 播放两段不同风格的音乐(轻音乐、摇滚乐),让学生找出与之风格相对应的配色图片(二)新授环节 ?感知阶段 感受大自然的色彩 ?发展认知阶段 1、三原色:红、黄、蓝(理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色) 2、三间色:绿、橙、紫(在两种原色之间调配出来的颜色) 3、冷暖色:(视觉上感受的色彩的冷暖分别) 自主探究 1、观察分析教材中的色相环,理解色彩三要素 色彩三要素: 色相(颜色的相貌) 明度(色的明暗深浅程度) 纯度(颜色调和后纯度降低) 2、观察教材中的色相环,分析对比色、类似色在色相环中各自有什么关系?

对比色:色环中180 度正对的颜色 类似色:色环中30~90 度范围内的颜色 巩固认知阶段 (体验色彩的奥秘,每种色彩都有自己的脾气) 红色:(玫瑰、太阳、红旗)喜庆、热情、危险、革命 黄色:(灯火、香蕉、葵花、蛋糕)光明、快乐、希望 蓝色:(晴空、湖泊、海洋、冰峰)冷静、理智、永恒、深远 绿色:(树木、草原、农田、青山)和平、生机、希望、安全 紫色:(葡萄、茄子、丁香、夜空)高贵、典雅、庄重、神秘 黑色:(夜晚、煤炭、头发、墨水)严肃、刚健、恐惧、死亡 白色:(雪山、白鸽、浪花、面粉)纯洁、神圣、空虚、飘逸 三、学生作业 1、运用所学的色彩搭配知识为黑白装饰画线稿配色 2、作业要求: ①选择你喜欢的色调,至少用两种色相来搭配; ②可以表达欢快、沉静、热烈、神秘等各种感受,或者表达不同季节给人们带来的色彩视觉感受。 3、出示作业范例:课件图片、教材中的图片 学生先构思,然后创作,教师巡回指导 四、展示与讲评 1、学生展示,讲解自己的作品,谈配色思路 2、互评 3、教师总结评价 五、课堂小结 欣赏一幅室内设计的作品,色彩搭配会应用到室内设计中,在生活中的其他领域也有应用,色彩不仅能运用在设计中,在我们的生活中,还可以运用所学的色彩搭配知识,来表现记录每天的心情。 六、板书设计 色彩的魅力 三原色 三要素 对比色 类似色

最新人教版小学五年级上册美术教案

镇平全兴双语实验学校 小学美术五年级上册教案 李乐敏

五年级美术教学计划 一.教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 二..学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高,平时就有很多学生平时就爱画画,也有一定的美术知识,所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三教材分析 我校采用的是人民教育出版社的教材,该教材紧跟义务教育课程标准,贴近儿童的心理,符合儿童的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强,贴近生活,有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 四、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中,让学生初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。 7、教师以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。 8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品,鼓励学生利用国际互联网资源,检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野,展示他们的美术作品进行交流。

《绘画的色调》教案

《绘画的色调》教案 教学目标: 1、能够多角度欣赏和认识画中的色彩,并能够对在美术作品中的作用作出简短评述。 2、提高对绘画色彩的审美能力,培养有目的地运用色彩的创作意识。 教学重难点: 1、由于学生的知识面和知识水平都还有限,若要为他们讲解太深、太难或专业性太强的知识,恐怕也难以接受。所以,只有深入浅出的、直观生动的讲授新知识,才可能取得好的教学效果。 2、让学生从这些作品中,体会色调带来的感受,分析画家对其描绘的景色、人物和他们所热爱的生活是怎样理解和认识的,并分析作品中采用的色调,对表达主题和情感,起到了哪些作用,从而明白“美术作品的色彩关系,直接影响作品的主题和风格”。 教学过程: 一、组织教学:检查学生教材用具配备情况。 二、导入新课: 前两节课我们体会了不同的色彩会使我们产生不同的联想以及带来不同的感受,及学习了一些色彩学的知识和规律。色彩是一切视觉要素中最活跃最有冲击力的因素,由于色彩的物理性能决定了它对人的视觉影响力远胜于线条以及其他因素,因而更具艺术感染力。记得我们在从前的某课中曾讲过,点、线、面、空间、光、色,对于美术作品而言这称为什么呢?对了,就是美术作品的艺术语言(在第四课《用线条表现》中曾经讲过)。语言就是我们用来表达意思、交流思想的工具。那么艺术家们究竟是如何来运用色彩这种工具的呢?那就是以美术作品为载钵,利用色彩的调配及组合关系,创造出能够更准确突出作品主题的艺术形象和一种最佳的艺术效果。就让我们共同来赏析《绘画的色调》这一节课吧。 三、讲授新课: (一)首先,我们要学习本课30页“小资料”中“色调”的意义。色调:作品色彩的总体倾向。从色相上可以倾向于红色调、绿色调等:从明度上可以倾向于亮色调、灰色调、暗色调等;从色性上可以倾向于暖色调、中性色调、冷色调等。如果说每一幅色彩画作品都可以从这些方面来分析,那它究竟属于哪一种色调呢?这就需要我们认真分析比较,看看哪一方面的关系是最突出、最显著的。 (二)利用多媒体教学课件《绘画的色调》展示图片。 1、展示高金法作品《黄昏》,这是一幅色彩装饰性很强的农民画作品。 分析此画的色彩特点:运用浓重的土红色和中黄色组合,形成了画面较强烈的暖色调。 (1)提问:面对画面中如此强烈的暖色调以及农民劳动这样的内容,你会联想起怎样的

(初中美术教案)生活中的色彩搭配教学设计及反思

生活中的色彩搭配教学设计及反思初中美术教案 教学目标: (一)知识与技能:通过列举大量生活实例,帮助学生认识色彩的基本知识和规律,引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。 (二)过程与方法:引导学生参与探究,分组合作学习,练习色彩搭配,启发引导学生观察生活中的色彩现象,感知色彩在生活中发挥的重要作用。 (三)情感与价值观:充分激发学生的学习热情,使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求,好的色彩搭配是我们改善和提高生活质教学重点: 帮助学生学会感知各种色彩现象,并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵。教学难点: 欣赏生活中五彩缤纷、千变万化的色彩现象,体验文化艺术内涵,培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。 教具准备: 多媒体 教学过程: 一、导入课题用多媒体展示色彩搭配的图片实例,引导学生欣赏感受色彩(出示 课题) 1.欣赏图片后最大的感受是什么?

2.学生讨论,分析,谈自己的感受。 3.教师归纳总结,由图片实例引导出色彩知识。 二、新课展开好的色彩搭配能满足人的情绪和审美两方面的需求。每个人都 有色彩感觉, 但想要创造和谐的色彩效果,就要认识和运用色彩的三要素。 1.色彩的三要素:色相、明度、纯度色相:指色彩本来的相貌。 明度:色彩的明亮程度叫明度。在有色彩系列中,最深的颜色是蓝紫色,最浅的颜色是柠檬黄。有色彩是以无色彩的明度为基准来判断的。 纯度:指色彩中色素的饱和程度。色彩的相对纯度取决于色彩中加入黑白的多少。 2.色彩搭配方法 色相对比: 不同相貌的色彩被运用到一起,会产生丰富的色彩效果,能够引起人们的关注。(展示体现色相搭配的图片)。 明度对比: 同一色相的色彩进行变化统一,形成不同明暗层次的色彩,是只有明度变化的配色,给人以亲和感。(展示体现明度搭配的图片)。 类似色的对比: 色环上相邻色的对比,如红,橙,黄给人以融合,平静的感觉。 冷暖色的对比: 如红,橙,黄的搭配给人温暖的感觉,绿,兰,紫的搭配给人清冷的感觉。3.生活中色彩搭配实例的讨论师生共同讨论生活中色彩搭配的成功实例,学生思考生活中实例都运用了哪些色彩知识。

人教版美术二年级下册第五课《五味瓶》教案及教学反思.doc

人教版美术二年级下册第五课《五味瓶》 教案及教学反思 教材分析 本课属于设计?应用学习领域,它是美术课程中覆盖面最宽,分量最重的部分。所以设计本课时,我把重点放在学生学习活动方式的灵活多变上,我精心设计了教学过程,采用了实验、游戏、分组活动等方法,从导入阶段就开始注重培养学生对“五味”的语言和艺术表现能力;在能力培养方面,发展阶段过程中我积极为学生创设教学情境,引导学生主动寻找与常识不同的且容易找到的各种媒材,通过画画、做做等方法大胆表现自己的所感、所见、所闻、所尝、所想,体验造型活动的乐趣;在评价整理阶段,给学生作品予以肯定并进行小组互评,真正使学生在学习过程中逐步学会学习方法而达到促进其自主的主动学习的目的。 学情分析 在本课教学中,就采用做实验的方式让学生亲口尝一尝“五味”酸、甜、苦、辣、咸,这种简单的探索适合低年级学生,他们乐于自己找到答案并从中获取乐趣。本课以“五味瓶”:为原型的设计方案,体现了学生在课改后的学习模式,主动、乐学、勤思、共进。

教学目标 1、认知目标:通过酸、甜、苦、辣、咸五种味道不同的认识,能用各种色彩、图形表现对五种不同味道的感觉。 2、能力目标:培养学生的观察能力和动手能力,在了解不同色 彩的同时学会如何去以不同的绘画形式来体现“味道”。 3、审美目标:学生对色彩的敏锐感觉,初步掌握各种色彩在生活中的运用,对色彩有一定体验美、感受美的意识。 4、品德目标:使学生懂得去爱劳动、爱生活的良好品质。 5、情感目标:在教学活动中,老师用引导方式,激起 学生学习兴趣和创作欲望。 教学重点和难点 教学重点:让学生能主动学习,懂得爱生活、爱劳动的思想渗透。 教学难点:用不同的绘画、制作等美术形式来表现“酸、甜、苦、辣、咸”五种味道带给人们的感受。

大班美术有趣的颜色教案及教学反思

大班美术《有趣的颜色》教案及教学 反思 设计意图:幼儿生活的世界是五彩斑斓的,就象红黄蓝绿这些颜色一样,鲜艳、美丽的颜色让幼儿喜欢,颜色的变化更让他们惊叹不已。五彩缤纷的颜色能够最直接的刺激孩子的感官,孩子的衣食住行都与颜色有着最直接的联系。大班幼儿对于颜色的变化已经有了初步的认识,在平时的活动中发现幼儿对于颜色的变化很感兴趣,他们对颜色特别好奇、喜欢,为此我们设计了《奇妙的颜色》这一活动,其中蕴涵了颜色中红、黄、蓝三原色两两相配,从而产生绿、橙、紫这三种颜色(三间色)的科学原理,其探索性与操作性教强,比较适合大班幼儿的操作水平,本次活动主要让孩子知道三原色相互搭配可以调出多种色彩,使其在宽松氛围中感受三原色组合成新色彩的神奇,大胆尝试探索涂色操作活动,激发幼儿探索、发现颜色变化的欲望,丰富有关颜色变化的经验,体验变化的乐趣。 二、活动目标: 1、知道三原色相互搭配可以调出多种色彩。

2、通过看图形推理颜色的方式,大胆尝试探索涂色操作活动,进一步感知色彩的组成。 3、感受三原色组合成新色彩的神奇,激发幼儿对色彩认知活动的兴趣。 活动重点:知道三原色相互搭配可以调出多种色彩。 活动难点:通过看图形推理颜色的方式,大胆尝试探索涂色操作活动,进一步感知色彩的组成。 三、活动准备: PPT课件一份,调色盘人手一份,颜料若干(红、黄、蓝),城堡图一份。 四、教学方法: 在现实生活中,培养幼儿解决问题的能力是至关重要的。在这一活动中,我为了让幼儿更形象、更直观的了解颜色的变化,我将在活动中采用观察法、讲解法、示范法、操作法的形式进行,使整个过程环环紧扣,使幼儿在轻松愉快的环境中学习,从中获得有关颜色变化的知识经验。本次活动始终以幼儿为主体,创造条件让幼儿积极参与其中,教师为支持者和合作者,调动幼儿的各种感官,使他们懂得遇到问题时要自己想办法解决。幼儿在活动

初中美术教材教案

初中美术教材教案

初中美术教材教案 【篇一:人教版初中八年级美术教案总汇】 人教版初中八年级(上册)参考教案 第一单元形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述) ( 计划课时2课时) 第一课时 欣赏与评述: 1、选择自己喜欢的作品,观察并说明它们包含着哪些造型要素?是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。 2、在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会?欣赏画家名作:《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 教师讲解: 文艺复兴以后的西方绘画,逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式,有人称它为“图绘方法”。 达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”,画面色调从明到暗徐徐过渡,没有明显的分界,而与美丽的五官结构自然融为一体,因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。 《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线,丰富而又和谐的色彩,是典型的图绘风格的名作。

伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物,他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部,以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。 欣赏名画家作品:《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。 教师讲解: “印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索,色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础,所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合,则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象,而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子,他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。 后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构,他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面,塑造出比实物更坚实的形体。 作为立体主义画家,毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性,表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散,又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时 讨论与研究: 1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。 2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。 教师讲解:

人美版高中美术高一《绘画的色彩》教学设计

《绘画的色彩》教学设计 一、设计理念 课程标准指出: “自主探索和合作交流是学生学习的主要方式。”为此,我在教学中设 计学生动手模拟布置电影场景的情境, 在亲身体验中调动学生的积极性。 关于主要理论 知识的归纳,有学生的实验中完成。 二、教学策略 1.创设情景,激励自主探索。 2.创建探究空间,主动发现新知。 3.自主总结规律,体验领悟新知。 4.解决生活问题,深化所学新知。 三、教材分析 《绘画的色彩》是高中美术“绘画”模块第五课的内容,围绕色彩的基本知识展开,包括 色彩形成的原理,影响自然界中物体色彩变化的因素,固有色环境色光源色的区分,色 彩三要素、色彩的心理等。在学习过程中分两部分进行。本课重点解决影响物体颜色的 因素和色彩的几个概念。 第一部分是光色的关系, 通过观察课间中色光的混合和小组调 制颜色的混合的区别, 明晰色彩的几个概念。 第二部分先引导学生以导演的身份排演 《动 物世界》观察动物的变化思考原因,说明固有色和影响物体色彩的因素。再介绍印象派 画家莫奈的作品。让学生对色彩产生新的认识,提高审美水平。最后,引导学生观察生 活现象,尝试运用所学知识解决生活问题,深化所学知识。b5E2RGbCAP

四、教学目的 1.学生了解自然界中物体的色彩成因和影响自然界中物体色彩变化的因素。 2.学生探讨固有色的概念。 3.学生了解色彩的几个知识,同时能注意和生活现象结合。
五、教学难点 “固有色”观念的明晰。 六、教学重点 1.了解色彩的相关概念、原理、规律、观察与表现的方法。 2.学生提高在生活中发现、欣赏、运用色彩美的能力 七、教具学具准备 多媒体课件 三原色 八、教学过程 (一)创设情景,激励自主探索 一·光与色彩 1. 自然界中物体色彩形成的原理 不同色的衬布、灯光、几何体
教师播放幻灯片,夜幕降临后,大地隐入黑暗中。我们生活的世界是绚丽多彩的,美丽 的色彩从何而来? 生:思考哪种光源对我们的视觉经验影响最大?
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人教版五年级美术上册《第5课 画龙点睛》教学设计

《画龙点睛》教学设计 一、教材分析 《画龙点睛》一课是五年级上册第5课“设计·应用”与”造型·表现”学习领域相结合的美术学习内容,与前面《美丽的纹样》《趣味汉字》同属于一个单元系列的绘画课。在这三课中,《画龙点睛》属于知识技能综合课,目的在于启发学生学会运用前两课所学的美术知识、技能,大胆创新地把所学知识与技能运用到生活中去,培养学生学会关注生活、设计生活、创新生活,从而达到美化生活的目的。 二、教学思路 《画龙点睛》强调了纹样在包装上的两种装饰排列形式:点状装饰与面状装饰,所以本课中主要通过教师引导学生直观感知纹样种类、探究感悟纹样在包装上的呈现形式、大胆设计创新有特色的包装纹样的教学流程来开展教学。通过欣赏,探究、学习使学生感受纹样图案的形式美,认识纹样的装饰性与实用性,懂得纹样装饰是一门运用十分广泛的艺术。 三、教学目标: 1、能力与技巧:了解纹样在包装上的作用,能用汉字、纹样来美化包装。 2、过程与方法:在教师讲解自主探究过程中让学生掌握纹样文字设计应用的基本知识与方法。 3、情感态度价值观:提高对生活的关注,培养创新意识,激发学生用所学美术知识美化生活的愿望。 教学重点:能用纹样、文字的美化包装。 教学难点:会用点状或面状来装饰包装。 教学准备:包装纸、彩笔、剪刀、胶棒。 四、教学过程: (一)导入新课 1.比比看:做一个简单的包装袋,看谁做的又快又好。 2.播放课件 思考:这是什么?哪个漂亮?亮点在哪里? 一个简单的纹样就使得一个普通的白盘子一下子就漂亮生动起来,有了神采。用哪一个词概括纹样在本次装饰中起到的重要作用最为贴切呢?那就是“画龙点睛”。 引出课题“画龙点睛”(板书) 这就是我们今天的学习内容:用用纹样、文字来装饰礼品包装给它“画龙点睛”。(二)讲授新课 师:我们为什么要下功夫给礼品包装画龙点睛呢? 使礼品更精致美观,显得珍贵有特色,更能凸显主人的心意,显示对接受人的尊重,增进人与人之间的情感。 课件展示, 师:这是什么物品的的包装?你是怎么知道的?(文字) 生答,

人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案3

《色彩的魅力》教案 一、教学目标: 1、知识与能力 ◆理解色彩知识的基本术语。 ◆培养学生认识、运用色彩表达的能力。 ◆提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。 2、过程与方法 ◆通过自主学习和教师讲解引导获取网络相关知识信息,使学生掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法。 ◆学生通过参与活动过程,提高对色彩的理解,掌握从不同角度分析、运用的方法。能运用一定的色彩知识合理地安排画面。 ◆能够运用一定的色彩知识评价他人的作品。 3、情感态度与价值观 ◆通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识,培养对色彩知识的求知欲。 ◆通过对生活中色彩的关注与鉴赏,提高关注社会生活中的美的热情,促进审美修养进一步提升。 二、教学过程: (一)导入 拿一盒水彩笔,做个小调查,找几个同学选出他们心中能代表春、夏、秋、冬的画笔。 教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉,更能触动我们的心灵。本课我们将带领同学们进入色彩的世界,学习色彩的常识,体验色彩的表现力,感受色彩的魅力。 引出今天的课题——色彩的魅力 色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言,是美术的基本技能和知识。今天让我们一起来学习一下色彩的基础知识。上课之前让我们先来欣赏一下大千世界的色彩,共同感受世界的美好,领略色彩的神奇魅力。 欣赏体会两幅作品,思考,学生发表看法。引起学生的兴趣,激发学生的主动参与意识。(二)展开 1、观察自然界中的色彩,感悟它们的美。 2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的

播放幻灯片:教师展示一些色彩优美的摄影作品,同时播放柔和的音乐,让学生在音乐中观看和欣赏作品,学生在观看的过程中教师边进行讲解和启发提问,用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中。 学生回答问题,说出各种色彩,以及感受。通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受,让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。 (三)深入 播放幻灯片:颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色,对比色,相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、色彩的功能及色性 学生理解体会,并根据教师的引导,回答教师提出的问题,进行调色实验,通过做连线题目的方式来了解色彩的功能及色性。学生辨认平时最常用的颜料中的色彩,了解三要素、色彩三原色与三间色、对比色、相邻色、对比色、色彩的功能及色性色彩在生活和作品中的运用等知识。 在春、夏、秋、冬四幅图中找出: 1、互为类似色调的两幅图; 2、互为对比色调的两幅图; 3、互为冷色调、暖色调的两幅图。 (四)作业 1、设计一个有创意的色相环(24色相),了解色彩的对比关系。 2、运用不同的色彩,通过组合分别表达欢快和沉静的感觉(也可以是其它的情感表达)。(五)总结 色彩是视觉艺术的一个重要因素,是绘画的基本要素之一。“色彩学”是美术理论知识的重要组成部分,我们要在平时的生活和学习中有意识的加强色彩知识的学习,提高我们的审美创造能力,用色彩来美化我们的生活和世界!

人美版五年级上册美术教案(完整版)

五年级上册任课:

第1课肖像艺术 教学目标: 要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点:了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点:使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时:2课时 教学准备:人物动态速写印刷品,范画,动态速写过程图等。 教学过程: 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看,接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。在示范时,注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早,经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画,每组选一个同学为模特儿,供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评: 抓住动态的表现作重点讲评。

初中美术《生活中的色彩搭配》教案三篇

初中美术《生活中的色彩搭配》教案三篇《生活中的色彩搭配》教案1 教材分析 《生活中的色彩搭配》是美术课程“设计.应用”学习领域的内容,通过探究性学习,使学生了解到主要的设计类别、功能,使用对 比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用 媒体特征,充分欣赏多个案例,为学生建立良好的色彩搭配意识,并 为学生进一步实行创意和设计,美化生活,形成初步的设计意识。 学情分析 学生有一定的美术基础,同学们会欣赏中外美术名作,建筑艺术,民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美水平,进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试,展开趣味性造型 活动,实行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的的加以使用,初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法实行造型活动,积累视觉和 触觉经验,能结合各种已学过的美术知识实行绘画创作和应用设计, 能使用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题,描绘生活中有意 义的事,按自己的想法反映周围的事物,表达自己的兴趣与愿望;用 日记画的形式,记录所见、所闻,表达自己的情感;能实行初步的写 生练习,表现人物或物体的大体特征,用各种易于加工的雕刻、塑造 材料,制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提升了对美的感受 水平,形成了健康的审美情趣,绝大部分学生对美术学习有着浓厚的 兴趣。 教学目标 知识与技能:通过列举大量生活实例,协助学生理解色彩的基本 知识和规律,引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。

过程与方法:引导学生参与探究,分组合作学习,练习色彩搭配,启发引导学生观察生活中的色彩现象,感知色彩在生活中发挥的重要 作用。 情感态度价值观:充分激发学生的学习热情,使学生明白恰当的 色彩搭配体现着人们对色彩规律的理解与对美的追求,好的色彩搭配 是我们改善和提升生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。 教学重点和难点 教学重点 协助学生学会感知各种色彩现象,并能从中体验不同的美感和文 化艺术内涵。 教学难点 欣赏生活中五彩缤纷、千变万化的色彩现象,体验文化艺术内涵,培养学生逐步形成感受和使用色彩的水平。 教学过程 一、音乐切入 师:同学们,我们能感受到生活的丰富与美好,感觉到生活的多 姿多彩,在很大水准上是因为我们处在一个丰富的色彩世界里。今天,让我们一起去感受色彩、体验色彩。 (音乐切入,播放歌曲《天堂》并和同学们齐唱,旨在激发兴趣,调动学生情绪,创设情境) 师:同学们,在欣赏音乐的过程中,你们感受到了什么? 学生发言可能会是:白云,草地,蓝蓝的天空,洁白的羊群,清 清的湖水…… 二、热身练习

秋浙美版美术五上第15课《色彩的世界》word教案

色彩的世界 一教学目标: 1、学习掌握对比色,类似色的基本知识,练习调色 2、用类似色调或对比色调创作一幅漂亮的色彩画,提高学生对色彩敏锐的观察、辨别能力 3、欣赏观察自然界、生活中、艺术作品中的不同色调,提高色彩美感意识 二、教学重难点: 1、重点:了解类似色、对比色的知识并能在自然界、生活中以及绘画作品中准确区分 2、难点:掌握色彩的强烈对比和柔和对比的关系及不同的色调,并能应用于创作表现 三、教学课时:1课时 四、课前准备:(学生)水粉画颜料、水粉笔、调色盘、水桶、吸水布等工具 (教师)课件、水粉画颜料、水粉笔、调色盘、水桶、吸水布等工具 五、教学设计: 1、欣赏导入: (1)欣赏一张有丰富绿色层次的图片,找一找有多少种不一样的绿色?这样的色调会带给我们怎样的心情? (2)小结:仅仅绿色就有这么多丰富的层次,一起走进色彩的世界,板书课题——《色彩的世界》 2、深入感知 (1)师生一起寻找这些绿色的关系和位置,给学生充分的机会说一说自己的体会 (2)通过引导与谈论,了解类似色调的关系和特点 类似色:柔和、悦目、平静 (3)欣赏对比色调的图片,师生交流探讨这样的色调带来的感受 教师引导小结:对比色:强烈、耀眼、跳跃 (4)两两相对的颜色距离很远,我们称之为“对比色”。比如蓝色和橙色、红色和绿色、黄色和紫色、给人醒目、强烈、跳跃的感觉

(5)分辨课件中四幅图片的色调,哪些是类似色,哪些是对比色? 3、技法探究环节 (1)在班级中寻找类似色调或对比色调 例如:学生的着装色彩;衣服和红领巾的色彩关系;教室窗帘和班级装饰的色彩关系等 (2)调色练习:教室实物投影示范对比色调的调色,或请学生上台尝试 小结:色彩的世界是如此多姿多彩,在大自然中还有许多类似色调或对比色调景物,你观察到了吗? (3)生活中也不乏类似色或对比色的物品,但是要学会合理搭配 (4)欣赏马蒂斯《红色的和谐》和梵高《向日葵》,了解画家怎样运用类似和对比色调的 (5)请欣赏一组花朵绽放的视频,并观察它们的色调,为创作素材铺垫 (6)欣赏同伴作品,增强创作自信 (7)创作练习 ①用类似色调或对比色调进行调色练习 ②用类似色调或对比色调创作一幅色彩画 (风景、花卉、想象画等;也可以参考课件给出的8张图片进行创作) (也可尝试其他色彩工具创作:水彩颜料、水彩笔、水溶彩铅、油画棒等)4、展示评价环节 教师点评、学生自评、互评。(巡视展示、实物投影等) 5、课后拓展环节 感受色彩魅力的同时,还可以用所学的色彩知识主动去利用和改变色彩,从而让环境更加美丽迷人,让身心更加健康愉悦。

初中美术《色彩的魅力1》优质教案、教学设计

《色彩的魅力》教学设计 一、教学目标 知识与技能:通过观察分析讲授,让学生了解掌握色彩的基本常识,让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。 过程与方法:通过比较、欣赏、合作,竞赛与评述等方法,在问题情境中初步学习并能够描述出大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受,用 色彩的情感特征进行大胆表现。 情感、态度和价值观:提高学生审美情趣和热爱生活的情感,让学生发挥个性的表现,引导学生发挥创造性思维,促进学生的个性发展。 二、教学重难点 教学重点:是让学生讨论、联想、体验,能够用自己的语言表述色彩基础知识,体验大自然的色彩及色调给人的感受。 教学难点:是让学生能够运用色彩来表现不同的情感,用色彩的情感特征进行大胆表现。掌握色彩的规律行并能够运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的情感。 三、教学策略《色彩的魅力》选自人教版初中美术七年级下册第二单元,属于“造型·表现” 课。根据《新课标》中“造型·表现”学习领域的阶段目标要求,本课应侧重于让学生认识色彩、了解色彩与自我表现的关系,进而培养学生对色彩的艺术感受,色彩的象征意义和色彩的感情使人产生的不同情感反应,并运用色彩进行自主表现。 1.在认识色彩的环节中,先通过猜谜引出“春”字,让学生联想春天是怎样的时节?春天 的景色是怎样的?同时出示春天的图片,让学生欣赏,感受大自然的色彩美,同时提出问题,讲述自己的感受从而了解学生对色彩的感受和喜爱。在美术活动中进一步学习色彩知识,提高色彩表现力,在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法,能够通过色彩传达自己的思想和感情。 2. 了解色彩基本规律环节,展示色彩图片,学生通过直观感受视觉传达,大胆表述自己的观点:两幅画在色彩运用上有什么差别?色调的变化对画面气氛有何影响?你能说出不同颜色给人心理上造成的感受吗?小组分工合作的形式,利于知识的碰撞和积累,学生此时从感悟走向理性分析,能够初步掌握色彩给人的心理情感规律。同时设计展开“我是魔术师”游戏环节,不仅增加学生的学习积极性,同时调动课堂气氛,学生在学科知识渗透中轻松掌握色彩基本原理,从而达到激发学生表现欲望的效果,为下个环节打下基础。 3. 在色彩创作环节上,先检测学生对色彩基本原理知识的掌握程度,观看有明显色彩差别的作品,可以是影片片段,也可以融入美术作品。引导学生回归教材,读懂教材。

新人教版四年级美术上册第五课《节奏的美感》教学设计

新人教版四年级美术上册 第五课:节奏的美感(教学设计) 课型:造型、表现 课时:2课时 教学目标: 1、观察、体验美术作品中的节奏感。 2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。 教学重点:对美术节奏的理解教学难点:用不同的材料设计图形,表现美术的节奏。 课前准备:教具:课件(贝多芬第五交响曲——命运)、彩纸、剪刀、作品若干。学具:彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。 教学过程: 第一课时一、感受节奏 1、听——“贝多芬第五交响曲——命运” 2、看——两幅绘画作品⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置,冷暖色、明暗色的反复调和。 3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受?生……(相同点:都能感受到节奏。不同点:听觉的节奏感较为强烈,绘画作品的节奏是一种形式感。)出示课题“美术的节奏” 4、生活中有发现的节奏吗?这些节奏美吗?为什么美?生…… 5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画,表现节奏的图形。二、节奏的运用和表现 1、欣赏课本插图:《自然界中的节奏》、《美术

作品中的节奏》小组讨论:图中分别给你什么感受,你最喜欢哪一种的表现形式,为什么?全班讨论:生…… 2、师:生活中处处有节奏,表现的形式也多种多样,古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料,表达自已的情感,创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。 三、表现节奏作业要求:师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。(师写关键词) 四、交流感受交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。布置回家搜寻各种材料,下次继续用拼摆的方式表现节奏。 第二课时: 一、引导交流阶段:请同学们出示课前准备的各种工具材料,交流自已的构思。生……(师生、生生相互交流,互相启发,不断开阔创作思维) 二、课堂创作阶段: 1、作业要求:用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。 2、辅导:针对小组中的问题及时辅导。三、作品展示:同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。板书设计节奏的美感节奏:韵律变化色彩 教学反思:

美术教案色彩的冷与暖

美术教案-色彩的冷与暖 7、色彩的冷与暖课型: 绘画基础课课时:1课时 教学目标: 1、通过学习和运用色彩冷暖知识,给学生一把打开色彩知识大门的钥匙,使进一步感受到色彩冷暖对比中的美感,培养色彩美感意识,提高学画色彩画的兴趣。 2、引导从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上,有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。 教学重点:从感性到理性去认识色性,并会运用色彩冷暖对比的知识。 教学难点:了解产生冷暖对比的原因,认识冷暖色彩并会正确运用。 学具准备:色彩冷暖涂色印样、水粉画颜料、笔、笔洗、调色盒。 教具准备:多媒体、一组、色相卡、生活中冷暖色调的作品、色轮等。 板书设计: 7、色彩的冷与暖 冷色:绿、蓝、紫 暖色:红、橙、黄 教学过程(https://www.360docs.net/doc/c513134293.html,): 一、组织教学:请放置好学习水粉画的用具及书。 二、导入新课: (一)、谈话,引起兴趣。 “在讲课之前,先回答几个问题。请大家要结合自己生活实际来回答,看 谁最积极、回答的最好。” 教师提问:(1)你喜欢穿什么颜色的衣服? 争先恐后地回答:我喜欢穿蓝色的、白色的、红色的、黑色的……。 教师小结:看来大家都很有个性,都有自己比较喜欢的颜色。 (2)那你为什么喜欢穿这种颜色? 分别让生谈谈自己的感觉。师根据回答情况给予小结,边板书“冷、暖”两种感觉。 (3)通过观察,你体会并感觉到色彩有什么属性?(指名回答)---色 彩有冷与暖。

(二)、导入课题: “色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉,好不好?”(“好”)。 板书课题:7、色彩的冷与暖 三、讲授新课: (一)、结合作品,讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。 “色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外,其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。我们知道不同的色彩给人以不同的感觉,色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。” 1、屏幕放映,看冷暖不同色调的作品,让去亲自感觉。 (1)、放映冷色调画面《雪山》,问:这幅画面给你什么感觉?(观察后回答)---给人以冷的感觉。 (2)、放映暖色调的画面《日出》,问:这幅画面又给你什么感觉?---给人以温暖的感觉。 (3)、屏幕同时显示这两幅画面,让再次去体会感觉。 启发提问:这两幅画面为什么会给人以不同的感觉?看哪位同学观察的仔细。(指名回答) 师根据回答情况小结:那是因为它们有不同的色调(色彩总倾向)。通过观察比较,我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内,一个屋子涂成蓝色,另一个屋子涂成红色,两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度,原因是蓝色能减慢人们的血液循环,给人感觉较冷;而红色刺激人们的神经,使血液循环加快,给人感觉较暖。

初一美术课--色彩的魅力教案

《色彩的魅力》教学设计 人教版七年级下 一、教材分析 本课选择色彩表现为教学内容,让学生通过学习了解色彩的本质特征。色彩的象征意义和色彩的感情使学生产生的不同情感反应,并运用色彩进行自主表现。按课标的有关要求,教材侧重让学生认识色彩,了解色彩与自我表现的关系,努力培养学生对色彩的艺术感受。在美术活动中进一步学习色彩知识,提高色彩表现力,在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法,能够通过色彩传达自己的思想和感情。 二、教学目标 知识与技能:通过观察分析讲授,让学生了解掌握色彩的基本常识,让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。 过程与方法:让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受,用色彩的情感特征进行大胆表现。 情感态度和价值观:提高学生审美情趣和热爱生活的情感,让学生发挥个性的表现,引导学生发挥创造性思维,促进学生的个性发展。 三、重难点 了解色彩基础知识,体验大自然的色彩及色调给人的感受。运用色彩来表现不同的情感,用色彩的情感特征进行大胆表现。 四、教学准备

色彩丰富的图片、色相环教具、多媒体课件、水粉画工具(颜料、画笔、调色盘或盒、水桶) 五、教学过程 一、导入 放映一组色彩丰富的图片,激发学生对色彩的兴趣。 师:观看这些图片的时候,我们的心情是什么样的呢? 师:在缤纷的色彩世界中,我们经常看到的颜色有哪些? 师总结:我们生活在一个色彩缤纷的世界里,大千世界丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉,更能触动我们的心灵。本课我将带领同学们进入色彩的世界,学习色彩的常识,体验色彩的表现力,感受色彩的魅力。 引出今天的课题——色彩的魅力(板书) 色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言,是美术的基本技能和知识。接下来让我们一起来学习色彩的基本常识。 二、新课 (一)色彩的基础知识 1、三原色:红黄蓝(理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色,但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色。) 2、三间色:绿橙紫(由两种原色相混而成。) 3、极色:黑白 (二)色彩三要素 1、色相:指不同色的“相貌”。

《西方绘画的色彩》教案

《西方绘画的色彩》教案 导入阶段 课件展示荷兰画家卡雷尔?阿偑尔的“自由的呐喊”。(师)现代艺术总是带给人新奇的惊讶,这幅作品就是一个例证。为了表现艺术应有的活力,画家从儿童画中寻找灵感,这幅“自由的呐喊”是画家阿偑尔的代表作,画家认为生活要自由,思考要自由,想象创作都需要自由,所以用这幅作品来书写对自由的珍爱和渴望。 现在我们是否也用这种自由的精神一起来合作创作一幅作品呢。 以师生共同创作的作品导入新课。学生以接龙的方式,在教师事先画好色块的基础上,加上自己喜欢的色彩,注意色彩与色彩之间的对比与和谐,注意画面的美感。游戏是学生的天性,以游戏作为导入可以营造一个宽松和谐的学习环境,学生在这样的环境中学习无拘无束,有利于引发学生学习的动机。 发展阶段 7分钟下面我们来欣赏大师们在绘画中是如何来搭配色彩的。(课件展示大师的作品)教师引导学生欣赏分析,归纳。学生讨论分析,归纳:大师常作的方法有两点: 1、色彩对比。 2、色彩调和。 学生进行色彩游戏搭配练习。欣赏是一种直观的教学方法,在欣赏过程中除了引导学生分析大师是如何搭配色彩(突出重点)同时还能引导学生感受作品的内涵。 深入阶段 不同的色彩可以表现个人的情感,大师们的作品中也常常利用不同的色彩来表达自己的情感,下面我们一起来看看大师是如何通过色彩来表达自己的情感。教师引导学生欣赏分析《向日葵》、《呐喊》、《门》、《大堤上的缺口》等作品。 学生分组讨论回答 听音乐,想一想这段音乐与所展示出来的作品,哪一幅所表达的情感是一样?在这一教学环节中,学生在老师的引导下,自主的自由的开展探究活动。 讨论内容为: 1、从作品中,我们是否能感受出画家想表达某种情感? 2、画家为了表达某种情感,在画面的构图及颜色的搭配使用上有什么特点? 3、作品《门》、《大堤上的缺口》与前面的作品有什么区别? 4、所有这些作品都有什么共同的特点,我们能从中受到什么启发?

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