识谱唱谱初级入门教学,三连音详尽讲解!
识谱唱谱初级入门教学，三连音详尽讲解！
音乐是无形的，却具有无限的魅力。它不仅可以带来快乐，还可以释放负面情绪，使心情得到调节，让人体会它的强大能量。上古时期，音乐就代表着神秘的力量，使得众多人称之为“语言的精灵”。随着文明的发展，音乐的表达方式也发生了巨大变化，从而演变成我们现在所拥有的许多乐器、乐句和音乐曲子。
识谱唱谱是一种重要的音乐表达方式，也是许多音乐家练习音乐的必备技能。因此，掌握识谱唱谱对于艺术家们来说，可以大大提高他们的创作效率，进而更好的表达自己的音乐作品。本文将介绍识谱唱谱的基本概念，以及三连音的技巧，从而帮助音乐爱好者快速掌握识谱唱谱的基础技能。
一、识谱唱谱的基本概念
识谱唱谱是利用乐谱来熟练演奏曲子的方法。乐谱是一种记录音乐作品的艺术实践方法，用来指示乐器演奏者如何演出某一首曲子。在乐谱上，音符与伴奏乐器及其他乐句组成了构成曲子的整体框架，识谱唱谱主要是通过阅读音符，把曲子中音符及其他乐句弹出来，使曲子脱离空白乐谱，然后在重复演练后，逐渐把曲子演练出来。
二、三连音的技巧
三连音是一种常见的音乐表达方式，也是识谱唱谱的重要组成部分。三连音是指在识谱唱谱时，将三个连续的音符所表现的音乐结构，演奏时以一种连续的节奏，把它们连续通过。具体来说，三连音可以分为全音三连音、半音三连音、全音缩写三连音和半音缩写三连音等
几种形式，它们各有不同的特点，需要根据音乐曲子的特点和自身水平选择合适的技巧。
三、练习识谱唱谱
要想熟练掌握识谱唱谱，除了掌握相关的知识外，还需要持之以恒地练习。练习时，细心观察乐谱，多看其他乐手演奏乐曲的画面，及时校正自己的技巧，在实践中积累相关经验，做到一次又一次的联系，把曲子演奏出来，这样才能有效地提高技能，最终达到熟练掌握识谱唱谱的技能。
综上所述，学习识谱唱谱需要耐心、持之以恒，多看乐谱，多练习，多观摩其他乐手的表演，从而掌握识谱唱谱的基本技巧，并且更加深入地增加三连音的技巧，使音乐更加饱满优美。每个人都有写出属于自己的音乐曲子的潜力，只要认真努力，相信每个人都可以把自己的音乐梦想变成现实。
谈音乐识谱教学3篇(音乐识谱教案)
谈音乐识谱教学3篇(音乐识谱教案) 下面是我收集的谈音乐识谱教学3篇(音乐识谱教案)，供大家品鉴。 谈音乐识谱教学1 谈中小学音乐识谱的重要性 不少中小学生模唱歌曲，尤其是直接模唱歌词的能力是相当强的，但是让他唱曲谱却感到困难，这是一种相当普遍的现象。数年前笔者在一次听初中一年级的音乐课时，看到教师先唱do-re-mi，让学生自己接着唱： mi-re-do，全班学生竟然都唱不准这三个音。这使我感到惊讶。后来，对一所中学两个初三毕业班学生逐个进行视唱能力的测验中，发现能够用唱名唱准C大音阶（从do到高音do八个音）的学生的比例甚低。同样，对多所中学的数百名初中学生的视唱能力测验中，也得到“大部分中学生不能唱准C大调音阶”的测量结果（当然，这不能说明所有的学校和班级都是这样）。为什么会有那么多的中学生连音阶还唱不准呢？显然，这不可能达到能够“视唱简单的乐谱”的要求。 一、识谱教学中学生用“唱名”来唱曲调的重要性 如果从心理的角度对识谱（视唱）的过程（主要是音高的训练）进行分析，视唱有三个心理过程：第一是视觉反应的过程，即用眼看乐谱（识别音符）的过程；第二是听觉反
应的过程，即从听觉的印象中“检索”出相应的音高的过程；第三是动作反应的过程，即指挥发声器官或其他动作器官进行唱或奏的过程。当然，这是我们对视唱过程的心理分析，这三个方面是一个不能分开的过程。 二、学生普遍缺乏“唱名音程感”的原因 现代学生的音乐经验的获得，大部分在音乐课之外。从幼儿开始，在家庭、在校内外各种场合，他们听过大量的音乐，积累了丰富的音乐经验，建立起对音乐各种要素的听觉印象。 学生在日常生活中，大量听到的音乐是歌唱声和乐器声，除了在音乐课上，几乎接触不到“唱名”。如果在音乐课上我们很少进行“唱名”的练习，那么，学生们不掌握“唱名音程感”就是很自然的。学生普遍缺乏“唱名音程感”的原因，就在于我们的音乐教学中用“唱名”进行歌唱的练习不够。我们的音乐教学必须十分重视对学生的“唱名音程感”的训练，以使学生打好识谱技能的基础。这一点，对学习线谱或简谱来说是完全一样的。 三、训练“唱名音程感”的最好方法 练习使用唱名，可以用两种方法：一种是结合歌唱等音乐实践活动进行的方法；另一种是专门训练的方法，即使用听音（听辨）、视唱（视唱练习曲）的方法。对于普通音乐教育的中小学音乐课来说，主要是采用结合音乐实践活动
1、快速学习简谱的10个小窍门
快速学习简谱的10个小窍门 在基层的歌咏活动中，学会和掌握简谱知识十分重要。假如不懂得简谱，就无法学唱新的歌曲，就连经常唱的歌曲也不一定唱准，自认为会唱的歌曲就是唱错了也不知道，至于器乐的学习和演奏，更是无从谈起。 音乐给人的感觉似乎是抓不住、摸不着，简谱的学习也似乎不好把握，其实在学习简谱中，主要应把握住音的高低、音的长短、音的强弱、常用记号这四部分内容。在这四个部分中，音的高低和长短为重点之重点。 音的高低理解起来很容易，但真正要唱准确就不那么简单。许多人都知道“2”比“1”高，但究竟高多少却不一定能把握，因此，对于唱准音高的练习，介绍以下几个小窍门： 窍门1、音程搭桥法 当两个音之间距离比较远而难唱准时，我们可以在中间搭上一个音或几个音作为“桥梁”。例如“1、5”两个音唱不准，我们可以在中间加入“2、3、4”，唱成“1、2、3、4、5”，然后牢牢记住两头的音高，待唱准了再把“桥梁”拆去，或是先唱出“1、5”两个音的音高，再把“桥梁”搬进来检查，衡量一下看是否准确，如果不准，进行修正，反复练习，巩固提高。 窍门2、乐器帮唱法 在学习简谱的同时，学习一种乐器，借助乐器练唱是唱准音高的较好途径。因为很多乐器如口琴、钢琴、笛子、哨呐等都是固定的音高，可以跟着乐器练唱。如在钢琴上按下“1”键，再按“5”键，仔细听听它们的高低，就能唱准。如果能一人演奏，一人跟唱效果更好，自己一人一边唱唱一边奏奏，则能很快掌握音准，而且还能学会一种乐器，一举两得。
窍门3、背谱记忆法 学习书法要从临帖开始，美术则从素描写生学起，那么学习简谱也可以从背谱开始。方法是用已经会唱的歌曲，不唱歌词，把谱子唱下来，背下来，就能熟悉并掌握他们的关系。如《爱国奉献歌》唱准这一句，里面的“3、2、1、7、6”这五个音的高低关系就掌握了。背会一首，再背一首，多背多唱，熟能生巧。 窍门4、培养听力法 培养能听准音高的耳朵是学好简谱的关键，实际上，听准音高和唱准音高是相辅相成的。只有听准才能唱准，听准是唱准的前提，唱准是听准的体现和深化。我们每天的日常生活中都会接触大量的音乐，有大量的音高关系让我们听，如起床号、熄灯号、卡拉OK、听CD等，只要我们仔细去听，就会感觉到里面的音高，听准之后轻声跟着唱，唱得多了，做到“曲不离口”，就能很快解决简谱中的音高问题。 在音乐中，组织起来的音的长短关系称为节奏。把握好音的长短关系，主要是培养稳定的节奏感。计算音的长短的单位是“拍”，一般可把一个四分音符打成一拍，打一拍有两个动作，先向下，再向上，像拍皮球一样。练习打拍子的关键是速度要均匀。怎样有效学习简谱中的音的长短，介绍以下几个小窍门。窍门5、口手模仿法 模仿是创造的初级阶段，而在节奏的练习中，听准基本节奏又是模仿准确的重要前提和基础。模仿的常见方法就是先用嘴巴把所听到的节奏用“哒”音唱出来，也就是说在练习节奏时，可以不唱高音，先唱节奏，如“5、6”唱成“哒、哒”。在唱节奏的同时，手上、下挥动，一上一下为一拍，打拍子的时候
口琴入门的基础知识
口琴入门的基础知识 口琴入门步骤篇一 第一步学识谱 其实也很简单，主要是音符发音要唱准，其他节奏都会迎忍而解。 1、随便买一本大众化的歌曲书，找到自己唱的比较准确的一首歌， 刚开始找一首简单的歌曲先唱一遍，之后按照歌词上方对应的简谱练习唱谱。1刀、2来(ruai)、3米、4发、5扫、6拉、7西。在唱谱的的时候 掌握每个音符的发音，反复练习。 2、练习到不用看谱就能将一首歌曲完整的唱下去。此时，闭上双眼、集中精力，默默在心底唱谱，仔细体会不同音符的声调高低，辨别不同音 符的发音特点。目的就是准确掌握每个音符的标准发音。 3、练习多首歌曲，掌握不同音符搭配时的发音特点，举一反三的练习，目的还是熟练掌握各种情况下音符的标准发音。 4、感觉融汇贯通后，选一首二分之一的较为简单的不会唱的新歌， 进行试练，一小节一小节的啃下去，直至完整的唱出来，再找到这首歌的 原唱听一听，纠正唱错的音符，直至正确无误。此时最为关键，许多人就 在此环节失败，咬牙坚持一两天，渡过难关，就基本完成了识谱。 5、达到上述基础后，再逐步增加难度系数，反复练习，半个月基本 学会识谱。 6、音乐可以使人灵秀，整个过程使人有开窍、陶醉、醒悟的良好感觉，而且听力增强、精力集中、有益身心健康。 第二步学口琴
买一把24孔上海重音口琴练习。入门学习如下：无论什么口琴，技 法大同小异。现将24孔重音口琴学习体会总结如下，供参考。 一、基本要领： 1、吹口琴时忌：摇头晃脑、猛吸猛吹、肌肉绷紧、卧拘含胸、琴面 干涩。 2、要做到：手动头不动，即：双手左右推拉。绝不能左右摇头，否 则晕头转向，恶心呕吐； 3、要根据乐曲情感轻松吹吸，猛吹猛吸会导致腮帮困累，有时还会 产生面部肌肉轻微痉挛特别难受，气喘吁吁，有时还会出现上气不接下气，头昏眼花； 4、要打开胸腔肺活量增大，气流畅通，否则会憋得面红耳赤； 5、再就是注意琴面湿润滑动流畅，但不宜口水过多，过多会流入音 孔影响发音或发音失真。 二、演奏须知： 1、口琴是风琴一类乐器，声音比较轻脆，容易打动人的心玄。 2、比较适合于演奏节奏感强烈的进行曲； 3、也可以模仿琴类乐器，通过纯正的单音演奏一些深情、婉转、悠 扬的抒情曲。 三、演奏技法一：
电子琴零基础入门(幼儿级)
幼儿电子琴趣味入门------第一讲 乐理知识 一、认识五线四间、加线、加间 儿歌： 五条长线四个间， 音乐家族住里边。 豆、瑞、米、发、梭、啦、西， 排着队伍上楼梯； C、D、E、F、G、A、B， 一线一间住上去。 音符多了住不下， 上下再把线、间加。
因为高音谱号的起笔点在第二线,所以高音谱表也叫G 谱表,
三、认识拍号、小节、小节线、终止线 四、认识全音符、二分音符、四分音符 1、听辨音的长短 儿歌： 我用小手轻轻拍，音的长短就出现。 小手落下前半拍，小手抬起后半拍。 一下一上共一拍，不慌不忙慢慢来。 速度均匀不要变，经常练习就明白。 2、认识音符 儿歌： 圆圈爸爸唱四拍，呜——— 勺子妈妈唱两拍，匡— 蝌蚪自己唱一拍，咚 ［让孩子自己选择最喜欢的颜色涂染三个大苹果。第一个苹果用一种颜色；第二个苹果先用铅笔划分成2份，再用2种颜色涂染；第三个苹果先用铅笔划分成4份，再用4种颜色涂染。］ 五、节奏训练 打拍子、念节奏
弹奏训练 一、弹琴姿势: 1、座位需对准电子琴的正中； 2、凳和琴的高低比例要适中，以小臂水平略高于琴键为准； 3、上身稍前倾，双肩自然放松。 4、注意臀部只能坐凳子的三分之一。双脚要分开,右脚略前伸。 二、认识五指 儿歌： 我有一双小小手，都有五个手指头。 一二三四五，五四三而一。 我用小手来弹琴，真呀真好听。 三、手型练习 方法：一手握拳，另一手掌抱拳，再将握拳的手拿掉，抱拳的那只手保持不变,手型基本标准。 注意： 1、手指自然弯曲，三个关节都要突出； 2、指尖触键，〔大指外侧触键〕 3、腕部保持水平； 4、手心似握球状，四、五指要站直。
识谱唱谱初级入门教学,三连音详尽讲解!
识谱唱谱初级入门教学，三连音详尽讲解！ 音乐是无形的，却具有无限的魅力。它不仅可以带来快乐，还可以释放负面情绪，使心情得到调节，让人体会它的强大能量。上古时期，音乐就代表着神秘的力量，使得众多人称之为“语言的精灵”。随着文明的发展，音乐的表达方式也发生了巨大变化，从而演变成我们现在所拥有的许多乐器、乐句和音乐曲子。 识谱唱谱是一种重要的音乐表达方式，也是许多音乐家练习音乐的必备技能。因此，掌握识谱唱谱对于艺术家们来说，可以大大提高他们的创作效率，进而更好的表达自己的音乐作品。本文将介绍识谱唱谱的基本概念，以及三连音的技巧，从而帮助音乐爱好者快速掌握识谱唱谱的基础技能。 一、识谱唱谱的基本概念 识谱唱谱是利用乐谱来熟练演奏曲子的方法。乐谱是一种记录音乐作品的艺术实践方法，用来指示乐器演奏者如何演出某一首曲子。在乐谱上，音符与伴奏乐器及其他乐句组成了构成曲子的整体框架，识谱唱谱主要是通过阅读音符，把曲子中音符及其他乐句弹出来，使曲子脱离空白乐谱，然后在重复演练后，逐渐把曲子演练出来。 二、三连音的技巧 三连音是一种常见的音乐表达方式，也是识谱唱谱的重要组成部分。三连音是指在识谱唱谱时，将三个连续的音符所表现的音乐结构，演奏时以一种连续的节奏，把它们连续通过。具体来说，三连音可以分为全音三连音、半音三连音、全音缩写三连音和半音缩写三连音等
几种形式，它们各有不同的特点，需要根据音乐曲子的特点和自身水平选择合适的技巧。 三、练习识谱唱谱 要想熟练掌握识谱唱谱，除了掌握相关的知识外，还需要持之以恒地练习。练习时，细心观察乐谱，多看其他乐手演奏乐曲的画面，及时校正自己的技巧，在实践中积累相关经验，做到一次又一次的联系，把曲子演奏出来，这样才能有效地提高技能，最终达到熟练掌握识谱唱谱的技能。 综上所述，学习识谱唱谱需要耐心、持之以恒，多看乐谱，多练习，多观摩其他乐手的表演，从而掌握识谱唱谱的基本技巧，并且更加深入地增加三连音的技巧，使音乐更加饱满优美。每个人都有写出属于自己的音乐曲子的潜力，只要认真努力，相信每个人都可以把自己的音乐梦想变成现实。
初中音乐教案：学习简单乐谱的唱、读、弹
初中音乐教案：学习简单乐谱的唱、读、弹 1. 引言 1.1 概述 本篇文章旨在探讨初中音乐教学中学习简单乐谱的唱、读、弹的重要性，并介绍了相应的教案设计和实施要点。音乐是一门艺术，通过唱歌、读谱和弹奏乐器可以培养学生的音感、节奏感，锻炼其审美能力与表达能力。因此，教师在初中音乐教育中应注重培养学生对于简单乐谱的综合理解与运用能力，提升他们对音乐艺术的欣赏与参与度。 1.2 文章结构 本文分为五个部分：引言、学习简单乐谱的唱、读、弹、设计初中音乐教案和实施音乐教案的注意事项以及结论部分。接下来将从引言开始展开阐述各个部分内容，为读者提供全面而系统性的初中音乐教学指导。 1.3 目的 本文旨在向初中音乐教师分享关于如何进行学生对于简单乐谱的唱、读、弹方面的有效教学方法和策略。通过这些设立清晰具体目标的教案，可以帮助教师们更好地引导学生学习和理解音乐的基本知识和技能。同时，本文还旨在提供一些关于创造积极学习氛围、差异化教学策略应用以及综合素养培养与评价的实施建议，
以进一步促进初中音乐教育水平的提升。 通过对本文整体结构和目的的介绍，读者将能够对接下来所讨论内容有一个清晰而准确的预期，从而更好地理解和吸收文章所传达的观点和要点。 2. 学习简单乐谱的唱、读、弹： 2.1 唱乐谱的重要性 学习唱乐谱对于初中生而言是非常重要的。通过唱乐谱，学生可以提高音准感和音感，培养良好的听力和嗓音发展。唱歌还能帮助他们表达情感，增加自信心，并且促进学生之间的合作和交流。此外，唱乐谱也是一个很好的训练方法，能够提高学生的记忆力和注意力。 2.2 读乐谱的技巧 读乐谱是学会演奏和理解音乐作品的关键步骤之一。在教学过程中，可以通过以下技巧帮助初中生提高读乐谱的能力： - 教授基本五线谱知识：包括五线与四个间隔、音符表示方式等； - 解释各类节奏符号及表达方式：如全音符、四分音符等； - 演示不同调式与调号以及其特点：如C大调、F大调等； - 分析与解释常见乐器部分：比如简单说明钢琴上各个键位所代表的声音。
认识五线谱 入门篇
五线谱是学习音乐的入门知识，是一种重要的记谱方法。当我们开始接触钢琴时，第一步就应该学会五线谱。具备识谱唱谱能力，有利于为之后的钢琴弹奏奠定良好的基础。 所谓五线谱，就是由五条平行的横线组成的，线与线之间的空格叫做“间”。 五条线的顺序应从下往上数，最下面第一条线叫做“第一线”，依次往上为“第二线”、“第三线”、“第四线”，最上面的线是“第五线”。“间”也是从下向上数，最下面的一间叫做“第一间”。往上数分别为第二间、第三间、第四间。 五线谱组成：音符、谱号、谱表。 ⑴音符 音符由三部分组成：符头、符杆、符尾
常用的音符：有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。 ⑵谱表 谱号与五线谱结合在一起，叫做谱表。谱表有许多种类，比较常见的有高音谱表（又叫G谱表）、低音谱表（又叫F谱表）、中音谱表（又叫C谱表）。谱表不同，各线各间的音高就不同。 各种谱表也可以结合在一起，如将高音谱表与低音谱表用弧线连接在一起构成“大谱 表”。 ↓↓↓
⑶谱号 谱号在五线谱的最左端，用来确定谱表中各线间的具体音高位置。使用谱号可以减少加线，使我们写谱和读谱更加方便顺畅。 三种谱号：高音谱号（G谱号）、低音谱号（F谱号）、中音谱号（C谱号） ①高音谱号 高音谱号，又叫“G”谱号，记在五线谱的第二线上。用高音谱号组成的谱表叫高音谱表。 用高音谱表的乐器大部分是高音乐器，如小提琴，二胡，长笛，小号，笛子等，高音谱表用得比较普遍。 高音谱号的写法是：从第二线向左上起笔，一气画下。 ②低音谱号 低音谱号又叫F谱号，记在五线谱的第四线上，用低音谱号组成的谱表叫低音谱表。
怎样识简谱入门教学
怎样识简谱入门教学 简谱怎样表示音的高低在记谱法中，用以表示音的高、低、长、短变化的音乐符号称这音符。通过一定的节奏、节拍组织起一些相同或不同高低、长短的音符，即构成了一首具有一定音乐形象的曲调的基本部分。因此，要掌握简谱的规律，首先必须认识各种音符，理解其意义。 在简谱中，用以表示音的高低及相互关系的基本符号为七个阿拉伯数字，即1、2、3、4、5、6、7，唱作do、re、mi、fa、sol、la、si，称为唱名。 音符：1 2 3 4 5 6 7 唱名：do re mi fa sol la si 汉字多来米发梭拉西 对照： 显然，单用以上七个音是无法表现众多的音乐形象的。在实际作品中，还有一些更高或更低的音，如在基本音符上方加记一个，表示该音升高一个八度，称为高音;加记两个：，则表示该音升高两个八度，称为倍高音。在基本音符下方加记一个，表示该音降低一个八度，称为低音;加记两个：，则表示该音降低两个八度，称为倍低音。 在一般歌曲中，无论是在基本音符上方或下方加记两个以上的的音符都是很少见的。 现将高音、中音、低音分组如下： 在简谱中，不论基本音符是高音还是低音，七个阿拉伯数字所表示的唱名是始终不变的。在简谱体系中，如果将1 i或i 1之间的音像阶梯一样按高低次序进行排列，称为音阶。顺方向1 i，一个音比一个音高;逆方向i 1，一个音比一个音低。(参见下图) 音阶的种类很多，以上为最基本的自然大调音阶。在音阶中，相邻两音之间的音高距离不是均等的，其中3与4、7与i之间为半音关系，其余各相邻两音之间为全音关系。一个全
音等于两个半音。 在键盘体系中，白键与黑键按固定规律排列，每个键均有固定的名称，用七个英文字母C、D、E、F、G、A、B表示音的名称，称为音名。音名不等同于唱名，唱名没有固定的音高位置，其音随调的改变而移动(参见怎样认识简谱中的调与调号)，音名是固定不变的。 音名在键盘上的位置如下图： 简谱怎样表示音的长短在简谱中，1、2、3、4、5、6、7这七个基本音符，不仅表示音的高低，而且还是表示时值长短的基本单位，称为四分音符，其他音符均是在四分音符的基础上，用加记短横线- 和附点表示。 1、单纯音符 在简谱中，如果音符时值的长短用短横线- 表示，就称为单纯音符。单纯音符除四分音符外，有以下两种形式： ⑴在基本音符右侧加记一条短横线，表示增长一个四分音符的时值。这类加记在音符右侧、使音符时值增长的短横线，称为增时线。增时线越多，音符的时值越长。 ⑵在基本音符下方加记一条短横线，表示缩短原音符时值的一半。这类加记在音符下方、使音符时值缩短的短横线，称为减时线。减时线越多，音符的时值越短。 单纯音符的名称以全音符为标准而定。如：全音符的二分之一称为二分音符，全音符的四分之一称为四分音符，其余类推。 常见的单纯音符的名称、写法及时值长短列表如下：
中小学音乐教育中的识谱教学(全文)
中小学音乐教育中的识谱教学(全文) 识谱教学及所涉及的唱名法问题，始终是困扰学校音乐教育的一个突出问题，识谱问题可以说是教师投入力量最大，而收效甚微，是学生不喜欢音乐课的主要问题所在。 众所周知，乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具，没有乐谱就无法记录稍纵即逝的音乐，就会给音乐的保存、传播、学习带来困难，在中小学音乐教育中，乐谱也是学习音乐的基本工具之一，鉴赏音乐、歌唱、乐器演奏和创作活动都是需要乐谱加以记谱和表达，因此，在中小学音乐教学中有必要进行识谱教学，也正因为如此，历来的音乐教学都把“识谱教学”做为学校音乐教育的重要组成部分。 新的《音乐课程标准》指出：要求学生具有一定的识谱能力，并且规定了不同学段，不同年级“识谱读乐”的要求，这与以往相比降低；识谱教学的要求，有利于更好的体现音乐审美教育，有利于素质教育的实施。 一、在音乐实践中学习识谱 《音乐课程标准》指出：“在听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱”，“识谱教学要与演唱、演奏、创造、鉴赏等活动密切结合”。比如我们可以通过听唱法学习唱歌，可以使用模仿的方法学习演奏，还可以用即兴是方法创造音乐，把枯燥的音符转化成鲜活的音乐形象，这样一方面更加形象、具体，另一方面学生感受到了音乐的美，也调动了学生学习识谱的积极
性。也就是说，学生学会读谱主要通过音乐实践活动，而不是通过专门的读谱练习，现在世界上音乐教育比较发达的国家专门研究儿童学习器乐从听入手，并不先教识谱再教弹琴，就是以听唱（奏）法进行识谱教学，这就意味着在进行歌曲教唱、演奏乐器、欣赏乐曲等活动时“捎带着”学习识谱，而不是借这些教学活动达到学习识谱的目的，每个人都可以回想一下，我们听会唱的歌曲，是通过“听”会的多？还是通过识谱“学”会的多？这就足以说明问题。 在唱歌课的教学中，先让他们把歌曲唱会，然后再唱曲谱。由于歌曲的曲调在他们的头脑中已经有了印象，那么，他们便会很快反应过来：这个音应该唱多长；下一个音又应该唱多长；这个音应该唱多高；下一个音又应该唱多高……在潜移默化中，他们的头脑中会逐渐形成一种正确的音高和节奏的感觉。我想，这种教学方法对培养学生的音高和节奏感（尤其在学生基础较差的阶段）是很有帮助的。当学生对这曲谱很熟悉了的时候，我们再把中间的识谱知识拣出来解释给他们听。这样的话，学生即能很轻松地理解这些概念，而且还能加深对概念的记忆。 音乐课提倡乐器进课堂，这是识谱教学最好的实践活动。通过电子琴的演奏和竖笛等乐器的吹奏，使学生不仅能正确奏出乐谱中各种音符还能通过反复的听音训练使学生在多听中潜移默化地建立准确的音高概念，有效提高识谱能力。 音乐课提倡乐器进课堂，这是识谱教学最好的实践活动。通
认识三连音教学设计
认识三连音 金寨镇中心学校 郑 婷 一、教学目标：初步掌握三连音的节奏，了解三连音的作用，并唱准和感受三连音在歌曲中的表现效果。 二、教学准备：ppt 音频 （ 录制过程中所用到钢琴、小鼓）。 三、教学过程： （一）导入： 同学们大家好，今天让我们一起来认识和学习音乐中的一个节奏型——三连音。让学生观看并聆听机关枪打枪的声音，让学生在听的同时去发现一连串的打枪声中藏着一个特殊的音乐符号叫做三连音。 （二）新授。 1： 教师讲解什么是三连音以及奏法：（三连音是表示在音乐上方的，通常把三个音用线连起来，上面还写着一个小小的3，像这样的符号我们把它叫做三连音，表示在一拍中均等的唱或者奏三个音。 2：教师出示四小节三连音节奏，让学生初步感受。 注释；（这每一拍里面的三个音时值都是均等的） 3:听一听，辨一辨。 给出三条节奏型让学生听辨那一条是三连音 ︵ ︵ 3 ︱ ︱ ︱ 1 1 1 ．．． ︵ ︵ 3 5 5 5 ︵ ︵ 3 3 3 3 ︵ ︵ 3 1 1 1 ︵ ︵ 3
4：练一练。 给出歌曲中的一小段三连音节奏，并加上歌词，跟着老师一起用手来感受三个均等时值的音怎么来划牌子。 快来呀 快来呀 快来呀 快来呀 5：出示儿歌《划小船》其中的一小带有三连音的简谱，让学生随着节奏一起念念歌词，唱唱旋律，感受其中三连音的地方在歌曲中的表现效果。 6：播放《国歌》让学生感受三连音在其它音乐作品中所起的作用。 ︱ 1. XXX XXX XXX ∣∣ ⒉ XXX XXX XXX ︵ ︵ 3 XXX ︱ ︵ ︵ 3 XXX ︵ ︵ 3 XXX ︱ 3. ︵ ︵ 3 XXX ︵ ︵ 3 XXX ︵ ︵ 3 XXX ︱ ︵ ︵ 3 XXX
古筝的唱谱教学方法
古筝的唱谱教学方法 唱谱是学习古筝中的重要环节,尤其对于学习古筝者来说,唱谱是尤为重要的,接下来小编为大家介绍古筝的唱谱教学方法，一起来看看吧! 古筝的唱谱教学方法 (1)唱谱同时打节拍 很多学生只唱谱不打拍，造成节拍、节奏混乱，唱谱应跟打拍子同步，一般可用脚或手打拍子。动作应是上下动，即打下去是正拍，弹上来是反拍。每个拍子打成下、上，即分拍。这样有利于学习半拍的概念，使附点、切分、弱起等节奏变得容易。 很多学生之所以总是搞不清楚附点节奏和切分节奏就是因为只打拍点不打反拍。另外，反对一开始就把分拍唱成拍数的做法，这样虽容易搞清分拍数，但容易跟乐曲真正的拍数混淆，同时也不适用于时值较长的音符。所以眼看谱、嘴唱谱、脚打拍、手演奏、耳听奏，这才是真正的开发智力、协调发展。 (2)唱谱要唱节拍数 很多学生唱谱只唱音，不唱拍数，那就很难搞清这个音到底多长。好的做法是超过一拍的音必须唱拍数，如2拍的Do就唱Do 2，三拍就唱Do 2 3，有几拍唱几拍，这样无论时值多长都容易区分，尤其碰到延音线节奏容易搞清拍数。这对附点节奏也适用。例如：前附点节奏1. 1 就可以唱成Do 2Do，加入之前拍子的下上打法，很容易搞清附点节奏。 (3)唱谱要加入乐谱中的各种记号 只是唱音符、唱节奏还不够，音乐中有各种演奏记号、表情记号、力度记号等，唱谱应尽可能把各种记号唱进去，而不是等会唱音了甚至会演奏了再考虑这些记号。比如跳音就应唱得短些，重音就应唱得强些，连音就应唱得连贯 古筝练琴十六字诀 “分合分合”：就是在弹奏新乐曲时，一般要先单手——后双手——再单手——再双手这样的反复多次地练习。分手练习能集中地体
钢琴简谱自学基础入门知识[教材]
钢琴简谱自学基础入门知识[教材] 钢琴简谱自学基础入门知识 (根据EOP大讲堂整理) 基础知识: 简谱是由法国人发明的，用1234567七个阿拉伯数字代表不同的音，上下加上圆点就有了高低之分 音高:音的高低，由八度和七个阿拉伯数字组成，数字分别代表七个音，这七个阿拉伯数字分别读作 1 2 3 4 5 6 7 do re mi fa sol la si 在数字的上下方加圆点，就有了高低音变化 音长:用短横线和附点表示，以四分音符为基础，后面加横线，这时横线叫延音线，延长这个音的一倍四分音符后面加一条横线，延长一倍就是二分音符，下面加横线就是缩短这个音的一倍，就是八分音符
除了横线，音长还可以用附点表示，在一个音后面加一个圆点，这就是附点，表示把这个音增加、延长二分之一。注意，附点的应用只可以到四分音符为止，就是说，二分音符和全音符后面不可以加附点，四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符以及更短的音可以加附点。 节拍:用分数表示，每首曲子都有自己的节拍，上面的数字代表每一小节的拍数，下面的数字代表以及分音符为一拍。注意，不能像数学那样约分～拍子的时间长短是由音符的时间长短来表示的，一拍的时间可以是四分音符，也可以是二分音符或者八分音符。 弧线叫做连音线，连音线有两种，一种是两个相同的音上面的连音线表示这个音只要按照拍子弹一次就可以了，不需要弹两次。第二种，把几个不同的音上面用弧线连起来叫做圆滑线，圆滑线里的音唱奏的时候要连贯，圆滑。 休止符:表示音的休止、暂停、没有声音，用0表示，休止符没有高低之分，但是有长度，表示方法和七个音符的表示基本相同，唯一不同的是二分休止符和全音符不能加延音线，而是用补全0的方法，附点全休止符和附点二分休止符也是用补全0的方法，休止几拍就是几个休止符。 调号:每一首曲子都有自己的调式，简谱中的调式用“1=调号”来表示，一般认为，调号有15个: C D E F G A B #C #F bC bD bE bG bA bB(#表示升，b表示降) 有时候也说有12个，因为B就是bC，#C就是bD，#F就是bG。
2019-2020年四年级音乐 第四课 国歌教案 人教版
2019-2020年四年级音乐第四课国歌教案人教版 学习内容： 一、歌曲：中华人民共和国国歌 二、读谱知识：三连音 三、综合训练：1、节奏练习 2、二部轮唱练习 四、欣赏：码头工人（男声齐唱） 学习目标： 初步掌握三连音节奏，并感受在作品中的表现效果。 德育目标： 通过教唱《国歌》，激发学生爱国主义精神，懂得唱好《国歌》的意义，并能运用较有力度的声音来表现歌曲雄壮，激昂的情绪。 课时安排：四课时 第一课时 教学内容：读谱知识：三连音 歌曲《中华人民共和国国歌》歌谱教学 学习目标：通过教唱《国歌》，激发学生爱国主义精神，懂得唱好《国歌》的意义，并能运用较有力度的声音来表现歌曲雄壮，激昂的情绪。 教学重难点：三联音的学习和演唱 教具学具：电子琴，录音机，磁带，三联音的图片 教学过程： 一、组织教学：师生问好！ 二、读谱知识： 出示三连音给学生讲明它的名称。 将音值均分为三个部分来代替原来的两个部分而形成的。 唱一唱 四、歌曲《中华人民共和国国歌》 1、听录音范唱教师板书课题。 2、让学生谈谈对国歌的了解，并谈谈所听过的各种国歌体裁。 3、简介歌曲并听教师范唱曲谱。 4、复习G大调音阶，并讲解歌曲中的乐理知识。 5、跟琴慢速视唱歌谱。 6、重点练习连续三个“三连音”节奏，模仿鼓点声的“三连音”节奏。 7、练习容易出错的句子： 8、跟录音完整唱歌谱。 教师小结：今天我们对国歌有了更深的了解，那么同学们都有什么更深的体会呢？希望同学们下节课用歌声来告诉老师。 第二课时 教学内容：《国歌》歌词教学 学习目标：通过复习歌曲，进一步激发学生的爱国主义精神。 教学重难点：学唱歌曲
教具学具：电子琴，录音机，磁带 教学过程： 一、组织教学：师生问好！ 二、复习G大调音阶。 三、复习曲谱：《中华人民共和国国歌》 四、跟录音齐唱曲谱。学习歌词并处理歌曲 按节奏齐读歌词。 跟录音唱歌词 分析处理歌词： 第一句的弱起和四度跳进，要唱得沉着坚定，第一、二句的附点八分音符要唱得饱满，表现在大敌当前过，我们无所畏惧的英雄气概和战斗意志。 第三句有如报警的呼号，“中华民族”四个字要十分有力，时值不宜缩短。 “到了”两字后突然休止符收煞，突出和强调了“最危险的时候”，唱时切不可节奏拖沓，以免减弱紧张的效果。 后一句的三个“起来”应随着大三和弦分解音的上行，不断加强力度，“起来”之间的附点四分音符要唱足时值，一鼓作气，引向“我们万众一心”这一句，以高亢嘹亮的声音来表现从四面八方汇集在一起的亿万人民，朝着胜利目标的伟大进军。 完整跟琴唱歌词。 教师小结：学习了《国歌》，我们知道了《国歌》的来历，词曲作者，懂得了唱好《国歌》的重要意义，希望每位同学都唱好我国的国歌，热爱我们伟大的民族，热爱我们伟大的祖国！ 第三课时 教学内容： 欣赏《码头工人》介绍聂耳 学习目标： 了解聂耳和码头工人的悲惨生活，使学生更加热爱幸福和新生活。 教学重难点：欣赏《码头工人》 教具学具：录音机，磁带，聂耳图片 教学过程： 一、组织教学：师生问好！ 二、欣赏《码头工人》 1、简介作者聂耳的生平及他所创作的几首歌曲。 2、初听全曲。 要求学生在谱中找出重复出现的主题旋律并分析特点及表现形象。 4、复听歌曲。 把本课和《国歌》进行三连音效果进行比较。 给学生讲述旧中国码头工人的故事。 让学生谈一谈自己的感受。 5、随音乐哼唱歌曲。 做课后听听想想：（1）答案出现了（21）次。（2）答案：坚定有力、沉重。 教师小结：通过本课学习学生对三联音节奏有了深刻的理解。对聂耳的作品有了初步的认识。 教后记：国歌的旋律学生已经非常熟悉，这节课只是对三连音有了更深的了解和认识。 附送：
小学音乐课堂中的识谱教学
小学音乐课堂中的识谱教学 一、在演唱教学中识谱 典型的音乐是视音乐而定的。或强弱对比强烈，或速度对比强烈，或特殊演唱符号集中，等等。有利于学生真正感悟音乐符号的作用。如《铃儿响叮当》的弱起音符、《啊童木之歌》的切分音、《少年少年，祖国的春天》中休止符都较有特点，让学生在音乐新鲜感中学唱曲谱会更有兴趣。如十一册中歌曲《剪羊毛》中的附点音符比较多，是本课的难点，教师应先训练附点节奏的读法、打法，再将整首歌词按节奏朗诵。最后用听唱法学习全曲旋律的曲谱，这样学生学得较快，也不易错。《中华人民共和国国歌》中的三连音也很有特点，教师可以在钢琴上先弹出曲子的前奏，让学生回答这是什么歌曲？再讨论刚才老师用的又是什么节奏？逐步让学生明白这就是三连音，它在时值上又是那么的特殊，了解透了三连音，曲子的演唱也就没有难度了。 二、在音乐欣赏中识谱 1.欣赏简单旋律，促进识谱教学。如欣赏音乐童话《龟兔赛跑》，可以利用这个有趣而富有哲理的音乐故事来打动学生的心灵，也可以采用音乐游戏这种小学生喜欢的音乐教学形式，让学生在小兔子与小乌龟主旋律音乐的哼唱中完成即兴表演，加深学生的识谱记忆，提高学生的识谱能力。贝多
芬的《欢乐颂》曲子很简单，但学生会从乐曲中感受到贝多芬那个时代人们崇尚的“四海之内皆兄弟”、“亿万人民拥抱起来”的理想，感受到贝多芬那充满斗争和胜利的信念，感受到坚韧的意志和庄严的辉煌。 2.欣赏典型曲目，讲授音乐符号。结合音乐分析音乐知识（音调、速度、强弱的表现特征），有利于学生真正感悟音乐符号的作用。如讲授倚音符号，可以从前倚音符音、后倚音、单倚音、复倚音的表现力去渲染音乐的特殊作用，可以用前倚音的机灵，后倚音的留恋，单倚音的纯洁，复倚音的缠绵等内在美学因素，让学生觉得小小的音符蕴涵着丰富的内容，让学生在奇妙的遐想中去识谱会更佳。 3.欣赏律动音乐，感受节奏奥秘。儿童的天性即好动，让他们在各种不同节奏的音乐中律动，充分发挥学生好动的天性，让他们在动中表现音乐美，有利于激发学生的兴趣，发掘他们的音乐制造能力。如新疆音乐的切分节奏，内蒙音乐的二分节奏，彝族音乐的十六分节奏，陕北音乐的高亢，江南音乐的雅致等，均给学生提供了广阔的律动空间，让他们在律动中感受音乐节奏的奥秘，对他们学习识谱也有好处。 三、在器乐演奏中识谱 1.学习歌曲后用乐器演奏，落实识谱教学。用器乐为歌曲伴奏，不但会增加学习的兴趣，更会加深学生对曲谱的认识，
1、快速学习简谱的10个小窍门
快速学习简谱的10 个小窍门 在基层的歌咏活动中，学会和掌握简谱知识十分重要。假如不懂得简谱，就 无法学唱新的歌曲，就连经常唱的歌曲也不一定唱准，自认为会唱的歌曲就是唱错了也不知道，至于器乐的学习和演奏，更是无从谈起。 音乐给人的感觉似乎是抓不住、摸不着，简谱的学习也似乎不好把握，其实在学习简谱中，主要应把握住音的高低、音的长短、音的强弱、常用记号这四部分内容。在这四个部分中，音的高低和长短为重点之重点。 音的高低理解起来很容易，但真正要唱准确就不那么简单。许多人都知道“ 2”比“ 1”高，但究竟高多少却不一定能把握，因此，对于唱准音高的练习，介绍以下几个小窍门：窍门1、音程搭桥法 当两个音之间距离比较远而难唱准时，我们可以在中间搭上一个音或几个音作为“桥梁”。例如“ 1、5”两个音唱不准，我们可以在中间加入“ 2、3、 4”，唱成“ 1、2、3、4、5”，然后牢牢记住两头的音高，待唱准了再把“桥梁”拆去，或是先唱出“ 1、5”两个音的音高，再把“桥梁”搬进来检查，衡量一下看是否准确，如果不准，进行修正，反复练习，巩固提高。 窍门2、乐器帮唱法 在学习简谱的同时，学习一种乐器，借助乐器练唱是唱准音高的较好途径。因为很多乐器如口琴、钢琴、笛子、哨呐等都是固定的音高，可以跟着乐器练唱。如在钢琴上按下“ 1”键，再按“ 5”键，仔细听听它们的高低，就能唱准。如果能一人演奏，一人跟唱效果更好，自己一人一边唱唱一边奏奏，则能很 快掌握音准，而且还能学会一种乐器，一举两得。 窍门3、背谱记忆法 学习书法要从临帖开始，美术则从素描写生学起，那么学习简谱也可以从背
谱开始。方法是用已经会唱的歌曲，不唱歌词，把谱子唱下来，背下来，就能熟悉并掌握他们的关系。如《爱国奉献歌》唱准这一句，里面的“ 3、2、1、7、6”这五个音的高低关系就掌握了。背会一首，再背一首，多背多唱，熟能生巧。 窍门4、培养听力法 培养能听准音高的耳朵是学好简谱的关键，实际上，听准音高和唱准音高是相辅相成的。只有听准才能唱准，听准是唱准的前提，唱准是听准的体现和深化。我们每天的日常生活中都会接触大量的音乐，有大量的音高关系让我们听，如起床号、熄灯号、卡拉OK、听CD 等，只要我们仔细去听，就会感觉到里面的音高，听准之后轻声跟着唱，唱得多了，做到“曲不离口” ，就能很快解决简谱中的音高问题。 在音乐中，组织起来的音的长短关系称为节奏。把握好音的长短关系，主要是培养稳定的节奏感。计算音的长短的单位是“拍” ，一般可把一个四分音符打成一拍，打一拍有两个动作，先向下，再向上，像拍皮球一样。练习打拍子的关键是速度要均匀。怎样有效学习简谱中的音的长短，介绍以下几个小窍门。窍门5、口手模仿法 模仿是创造的初级阶段，而在节奏的练习中，听准基本节奏又是模仿准确的重要前提和基础。模仿的常见方法就是先用嘴巴把所听到的节奏用“哒”音唱出来，也就是说在练习节奏时，可以不唱高音，先唱节奏，如“5、6”唱成“哒、哒”。在唱节奏的同时，手上、下挥动，一上一下为一拍，打拍子的时候应注意，不管乐曲多么复杂，拍子都要始终均匀连贯，速度不变地打下去。 窍门6、速度放慢法对于一般人来讲，一拍一个音或几拍一个音比较好掌握，只