嘉兴服装设计培训班
嘉兴服装设计培训班
嘉兴服装设计培训班，一个学校的口碑建立主要还是在于毕业生的评价上，因为学校就是为了培养学生而存在的，如果毕业学生的评价是优秀的，那么毫无疑问的这个学校就好的，反之则反，当然要注意的就是口碑是要看学完的学校的，而不是随便找的，因为“有人的地方就有江湖”，所以同行之间说对方也是情理之中！
那么有应该如何看待圣玛丁服装设计学校的口碑，我觉得吧这可以从几个方面来考虑，首先自然是学校目前的情况，这个情况就是指学校目前的办学，教学情况，甚至可以从近几年去看，这样看的更加透彻。其次就是学校的课程情况，
一个学校有了好的课程才会可能有好的口碑，同样第三点的教师也是如此，都是学校的基础！
首先我们来讲讲圣玛丁近几年的情况，首先学校进一步扩大了，而且还开设了国外的游学课程，每年的招生量也在节节提高，这一切的一切的一切都证明了圣玛丁的实力已经渐渐雄厚，而且办学的口碑也在变得越来越好，不然也无法吸引那么多的学生到校上课。这是最直观的口碑体现，也是最无法否认的学校口碑体现！
其次就是刚刚说到的课程，课程是一个学校办学的基础，如果连课程都无法保证，那么不用说口碑就算是学校本身能不能继续都变成个大问题了！而圣玛丁自成立10年来，已经为整个服装设计行业输送了无数的服装设计人才！无论是学校的外籍大师课程，还是国外游学课程都给学生带来了不一样的感觉，让他们成长了很多，这样的学校口碑能不好吗！
哪里有服装打版培训班
目前大家都都知道从事服装工作的人都很多岗位可以就业，但是奈何自己没有去学习那些技能所以很后悔。 那么哪里有专门的服装打版培训班呢？ 其实现在国内关于服装打版技术教学的培训班还是比较多的，无论是通过网络，还是通过线下渠道都能找到很多这样的培训班。只是作为一个小白，对于服装行业没有那么多理解，每一家培训班的差距都是比较大的，导致大家不知道该如何选择。所以找到培训班很简单，但是要找到正规的就没那么容易了。 不过现在教大家几招，通过下面的几个方面进行对比就能够知道该如何选择了。 1、先了解教学口碑。不管选择什么东西大家都会去了解一个品牌的口碑怎么样，那么在选择培训班也是如此，知道了解清楚他们的教学口碑才能够知道他们的教学水平如何，才能够有信心的去学习。 2、再了解课程费用。虽然说学服装制版要不了多少钱，但是大多数人学费还是靠父母给的，因此如何课程不好收费还贵的话，那么我想大家也不会选择。这里如果自己不知道哪一家课程好的话，建议可以前去试听一下课程，或者带着有经验的朋友一起去了解。
3、然后了解就业率。大多数人之所以对于培训班不够信任是因为担心自己学完技能之后无法找到合适的工作，而有实力的培训学校教学好那么合作单位是比较多的所以能够给学员进行就业指导或者安排就业，这对大家来说都是很不错的。 每个城市都有不同程度大大小小的培训机构，学服装设计和打版，建议到服装产业发达，生态更成熟的城市学习，比如广州、杭州、上海。技术更新快，学习机会回多，内容也相对超前一些；在选择学校方面，一定要谨慎，多选择几家机构实际体验、对比。 杭州如友服装贸易有限公司旗下运营的如友服装设计培训学校专注服装技能培训10多年，实行边学习边实习边领实习工资，小班制教学，一对一辅导，工厂式练习，以实践操作为重点的教学模式培养专业的服装设计师制版师。作为服装培训界的新标杆企业如友以帮助更多人成功为使命。杭州如友服装培训的专业技术能够为你提供时尚设计素材与时尚理念以及代表国际趋势的设计制版智能技术。
服装设计专业所学心得
服装设计专业所学心得 在校期间学习服装设计已经快4年时间，回想当初学习服装设计的初衷，是希望能够成为一个服装设计师，希望自己设计的服装能够有人喜欢，看到别人穿着自己设计的服装就会很高兴。但是经过4年的学习，慢慢发现真正走上这条道路是比较艰难的，要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。在学校的学习中主要以理论知识为主，实践的内容比较少，对于服装设计这个需要锻炼动手能力较多的专业来说，这无疑是一个学习弊端，理论得不到很好的实践，很多服装的版型需要一遍一遍的尝试，面料需要去市场仔细寻找符合设计款式的要求，要是纯靠理论去设计，就会相当于是纸上谈兵。这样理论为主的学习后去企业工作，大部分学校学习的知识无处可用，或者基本学过就会忘记，不如实践后自我总结经验来的让人记忆深刻，这种理论通过实践转变的经验才是自我学习进步的关键之处。 学习设计专业，我认为培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计，就必须要多接触各种艺术门类，不单一是美术，也可以是音乐，摄影，造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶，使自我不断加深对美的理解和认识，从而使自己的艺术品位得到新的提升。同时要记住，不要在意别人说你眼高手低，相反地，我认为这种评价是值得高兴的，因为，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永远也不会高起来。在生活中，也要善于能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西，这对于从事设计的人来说也是很重要的。 总结得出在未来的发展中只有不断的充实自己才能实现自己的目标。同时设计行业中必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，我想这
杭州服装设计培训内容
杭州上元教育服装设计培训内容介绍 【培养目标】 着重提高学员的服装创意设计意识和电脑软件设计运用能力。通过学习基础绘画、色彩构成、色彩搭配与表现、图案设计与应用、现代服装效果技法、服装设计构图形式、现代服装设计创意与表现、服装材料、立体裁剪与设计效果、服装CAD造型与设计、服装陈列与展示等课程，运用电脑软件进行服饰图案设计、面料设计、服装配色、款式设计，使学员在掌握所学知识的基础上结合市场信息，设计出赋有创意的流行服装。 【培养对象】 1.应届或往届初中生、高中生（或具有同等学历者） 2.热爱服装行业，有意在服装行业从事服装设计、服装制版、服装生产管理者； 3.年龄：15 周岁以上；没有年龄和学历的限制。 【课程内容】 (一)课程设置 1. 素描 主要学习内容包括理论与实践两个方面,这是练就造型基本功不可缺一的手段和途径。为后面的服装手绘效果图、时装画、人体的绘画打下基础。 2.服饰配色设计 主要学习的内容有色彩的构成原理、色彩的三原色、色彩之间的调和、色彩的三大要素、色彩的对比、色彩的感想、服饰色彩、服饰搭配、图案设计等。为服装创意设计奠定理论基础，为创意设计提供源泉。 3.服装结构设计 一位好的服装设计师如果不懂得制版与工艺，那就称不上是真正的服装设计师。这部分主要学习的知识是制版，结构设计。和后面的立体裁剪知识结合起来更是如虎添翼。 4.服装手绘效果图设计 主要学习内容有时装画中的人物形象：人体比例、时装画中的人体动态、人物五官及头像、手和脚的绘画。 时装画的概念：时装画的应用领域、时装画的形式和作用、时装画的分格、时装画的绘画材料与技法。 服装款式图：款式图的概念、款式图的绘画方法、款式图的绘画要求、款式图的绘画练习。人体的结构特征：女性体形结构特征、男性体形结构特征。人体结构比例及变化：正面人体比例画法、半侧面人体姿态画法、服装人体姿态模块画法。 5.服装电脑效果图 主要学习服装电脑设计的功能介绍、专业软件的操作运用、服装款式构成、款式设计photoshop 、coreldraw软件操作与运用、特效滤镜的运用、面料设计、款式图
2019美国服装设计专业院校排名
美国服装设计处于领先世界潮流，很多服装设计专业的学生为了走在时尚的前沿，拥有更好的发展前景，选择去美国留学，美国成了服装设计留学的国度。下面让我们一起看一下美国服装设计留学院校推荐，希望对你有帮助。 美国服装设计专业主要培养学生创作能力，通过作品竞赛、展演等方式来培养自己的设计创作能力，同时根据服装市场的需求为学生安排规划设计、生产管理等选修课程，为服装行业培育专业的服装设计人才。 美国服装设计作品集要求： 服装设计的灵感的来源是具有突发性的，短暂性、亢奋性和突破性等特征。灵感是人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发,而突然出现豁然开朗、精神亢奋,取得突破的一种心理现象。 作品集是通过大量积累与探索、调研所获得的灵感与想法的表达形式。设计作品集包括：灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。 作品集中所包含的作品数量一般也没有限制，一般来讲，3—5个最佳。优秀的作品集一定是合理规划过的，创意新颖、作品系列感强、表现形式简洁突出。 院校推荐： 帕森斯设计学院Parsons The New School for Design 成立于1896年，不仅是全美国最著名的设计学院，在全世界的艺术领域也享有盛誉，很多同学选择Parsons的原因，是因为它位于世界之都——纽约市中心曼哈顿，这座城市的浪漫艺术气息以及繁华的商业背景长年吸引着世界各地的艺术爱好者不远万里飘洋过海来次深造。 语言要求：雅思 7.0;托福 92;PTE 63;SAT/ACT(not required) 网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。 纽约时装学院Fashion Institute of Technology State University of New York 美国纽约州立大学时装技术学院(FashionInstitute of Technology，StateUniversity of New York，或简称FIT)是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，是一所公立学校。当时的学生只有100人左右，开设的相关学科只有科学管理和设计。fit的创始人莫蒂默(mortimer critter)希望学院成为“一座像mit麻省理工学院一样的设计学院”。因此经过不懈的努力，fit已经成为具有丰富的成功的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。现在已经是大咖云集的地方，盛产的艺术家也分布在世界各地。 语言要求：雅思 6.5;托福 80;PTE 53(not required) 需要WES成绩单、语言成绩、作品集和个人陈述。学校有可能需要面试，但并非每个人都会被要求面试 普瑞特艺术学院Pratt Institute
中国好的服装设计培训学校有哪些
说起培训机构很多人可能立马出现的印象就是教学质量差、学了没用、不正规等一些口碑，不管是什么行业很多人还是不太信任这种学习方式。但是，事实上口碑好的学校也存在，就比如服装设计培训学校就有很多，只是需要我们自己去识别。 为了让大家能更好地知道究竟中国有哪些好的服装设计培训学校，接下来我们就深入分析一下我们应该从哪些方面来判断一所学校的好坏。 1、服装产业文化 服装设计是个时尚前卫的行业，城市文化产业也是会影响到教育的，这就是为什么懂行的人建议到杭州一带学习的原因，因为这些城市都是经过了上百年以及更久的历史文化所沉淀出来的。在这样的大环境下学习才能够掌握更多行业动向，学到更多专业的技术。 2、办学规模 很多培训机构都是大班制教学，走进去一看有几间教室，像高中初中一样一班人一起上课，在这样的环境下学习难以想象能够学到什么内容。而选择办学规模大的培训学校不单单是因为能够受到的教学好，更重要的是在各方面情况下都能够得到一个保障，学起来会更加的放心，建议在有办学规模的历史悠久的老师能小班制一对一辅导你的才能更加有学习效果。 3、课程设置 很多人之所以没有学好服装设计那是因为所报名的课程内容不适合自己，目前绝大多数的培训机构都还是实行传统的教学内容，这已经远远落后于行业的需求了，所以大家一定要仔细的了解自己所要学习的课程具体教学内容是什么，然后在根据自身的发展需求来选择。
4、看师资 老师对学生能否学会学好一门技术非常重要。好的老师能大道至简，帮助同学们轻松理解。而好的老师除了技能经验丰富以外还需要与时俱进，很多学校为了招老师的时候能节省成本，请一些被社会企业淘汰的做老师，虽然有一定的工作经验，技能上已经无法满足现今社会企业的新廓形需求。教给学生的知识难以适应企业的发展导致的结果无法找到工作。所以老师除了有大师级的实战经验还需要随时带领同学们与企业与时俱进。 5、看服务 现在的社会经济形态已经发生了根本性的变化，教育也是同样，教育经历了私塾到学校到大学都离不开到线下接受老师的教育辅导。可是到了现在已经远远不能满足学生的进步需求，作为学校必须同时具备线下线上教学的能力，还需要有线下线上平台来为学生作为技术支撑。同时还可以通过线上分享型经济模式让学生在学习的同时还可以积累经验又可以实现赚钱。而这一块是目前很多没有规模效应没有实力的培训机构或者学校都没有的。 6、实际考察。 不要嫌麻烦，多选择几家学校，实际考察对比，进而选择出最好的一所学校。然后，可以网上搜索相关的学校信息，或者找之前在这所学校学习过的人，询问下具体的感受，这样多方信息核对之后，选择出来的服装设计培训学校相必是不会很差的。 所以说面对这么多的服装设计培训学校选择，只要根据以上几点进行了解的话，一定能够为自己找准学校，学到专业的服装设计技能，所以想要学的话可以多多参考以上内容。
服装设计学习心得
服装设计学习心得 服装设计专业的学生是将来国内服装设计发展领域的中流砥柱。关于学习服装设计，你有什么经验都可以分享出来的。接下来就跟我一起去了解一下关于吧! 篇1 都说我们80后出生的孩子是21世纪的小主人，大多数每个家庭都是一个孩子，我们的父母从小就惯着我们，生怕我们瞌了，碰了的或着有点闪失。 如今我们都已经长大了，也不在是娇生惯养的小孩子了。马上步入社会的我们还不知道将来会发生什么事情，也不知道社会到底是什么样子的。我已经学了五年多的服装设计，当时学服装是觉得缝纫是一门手艺，即使将来老了也不会为了养家糊口而找不到工作，多一门手艺就不会挨饿受冻，就不会被人欺负了。我觉得当今社会还是学一门手艺是最重要，最实际的。 很多快要毕业的大学生，觉得自己的学历很高在选择工作方面要求太高，觉得自己什么都会很有信心。自信是件好事，但是过于自信反而对自己在找工作方面不利，找来找去还是最低极的工作，每天想着跳巢不好好的工作，换来换去自己一事无成，当看到朋友同学争了很多的钱，过上幸福的日子很着急，回想自己当初认真做好一件事一份工作该多好。 现在学习服装设计的人越来越多，但是真正坚持到最后的人却很少。我们每天都在学校里学习服装设计方面的知识，对生产制作服装并不了解。
现在通过在工厂实习对生产制作服装有了一定的了解，我觉得现在应该打好基础，从最基本的缝纫开始学起，应该试着扎每一道工序，了解每道工序的步骤，熟练的进行缝制，当熟练到一定程度的时候，在上裁剪，后整理等部门。裁剪是要把布料裁成各试各样的布片，打号，进行检查，最后发到每个班组。后整理是进行剪线头，清洗最后打包装。把每个部门都了解透了，在学习打板推板，最好有个师傅带着，这样学的会快些，能熟练的推出各个型号的板形。然后进行自我设计，先给自己制做，然后把它穿出去。在适当的时候参加一些设计大赛，参加大赛只是想对自己这些年学习做个总结，但是比赛的名次并不重要，重要的是众在参与。平时上街溜达的时候，要观察每个行人的服装，通过他们知道流行什么样的服装，每个人的眼光不一样，穿着的服装也不一样，每个人都有他独特的眼光，也了解大众人都喜欢什么样的服装。品牌服装到底好在哪，每个品牌服装它的独特之处都在哪，它的做工都好在哪?平时在看看一些杂志，了解当前的流行趋势来做为参考。当有一定的经济条件和能力的时候，或许考虑开个小型的服装厂，主要是生产牛仔裤，是为个子矮的人设计。因为我的裤子买回来都要改裤腿，我是学缝纫的改裤腿很方便，但是有很多人他们不会啊!会觉得很麻烦。如果有一个这样的专卖店就更好了，方便更多人。我不知道自己能不能坚持到最后，但是我会努力，向着自己的目标奋斗!篇2 学校安排我们外出实习，是为了在实习工作中培养我们的动手能力，让我们对服装设计工作和自己所学专业更加的了解，有一句话不是叫做万事开头难吗?只要我们提前做好准备，为以后的工作打好基础，那么我们就
零基础学服装设计先学什么
零基础学服装设计先学什么 和其他行业相比，服装行业还是目前门槛比较低，薪资待遇中等以上的行业之一。有很多朋友想转行做设计师，也有很多初中毕业在企业上班的朋友，想通过学习实现设计师的梦想。但是，不管是准备转行的还是想学服装设计者，都有共同的一个问题：学服装设计先学什么？零基础应该从何学起？今天，我们请教了“中国服装教育十大品牌学校”之一的杭州圣玛丁时装设计学校： 杭州圣玛丁时装设计学校老师告诉我们：学习服装设计先要从美术（素描、色彩）基础开始学起。素描是一切服装设计绘画的基础，有了好的素描绘画基础，这样你看到款式图就会很容易的将你的思维构图用你的画笔记录下来，作为草稿！这样发才可以日积月累，你才能不断提高。
而你的设计灵感就往往来源你的随意一笔，如果没有素描基础，你无法将这一笔记录下来，也许一个很好的灵感，就会这样悄悄流失！ 还要一点，设计师设计的款式、手稿，要想做出服装整件效果，必须要交给打板师出版，如果你画在图上，这样更加清晰明了，有利于打版师出版，和后期的沟通，以及提高整个团队的工作效率。
往往好的设计是来源于灵感的瞬间，那瞬间是要求你有能力将他记录下来的，所以绘画对于服装设计师非常重要的！ 虽然互联网的发展，很多企业为了提高效率，基本都是电脑设计。学好素描、色彩知识，对于后面的电脑设计也有很大的帮助，尤其是色彩方面。 对于初学者，一定要认真学好设计基础课程，后面才能有更大的提升，基础不牢固就等于是房子的基地不牢固，随时都有倒塌的危险。像我们圣玛丁服装学校的
服装设计短期培训课程，美术基础课程全日制精学1个月的时间，基本都能达到高考美术生的素描水平。 杭州圣玛丁时装设计学校--品牌服装设计师就业班课程，落脚点在于注重培养设计师的超前设计理念和提升学生的实践经验，帮助学生摆脱僵化的思维模式，养成独立思考和设计的习惯，最终形成自我风格。由国内、意大利、日本、英国的导师团队担任教学，学生将在课程学习到不同国家的服装文化、设计理念、时装画技法、结构设计、工艺技术，同时还会享受学校带来的如时装周、艺术展、设计赛事、企业服装订货会等等实践学习资源，让学生学到国内先进技术的同时，掌握国际设计理念，具备国际视野。 圣玛丁短期设计课程内容：
初学服装设计,—仅用45天你也能成为一名设计师,附学习计划1
服装设计—仅用45天你也能成为一名设计师，附学习计划 学设计用三四年的时间可以更系统的学到很多理论知识，也可以学到更多与人相处的技巧，有了这几年的大学生活对我们今后的人生同样有很大的帮助，无论毕业后从事的是不是所学的专业。但有很多朋友没机会上这样的大学又想当设计师，这听起来有些不切实际，但很多培训班做到了，就是这样的短期培训也培养了很多设计师，他们同样在这块服装市场上拼搏着，虽然短期培训真正成为设计师的不多，但毕竟也是一条路。我定了一个强化学习的计划用了短短45天培养了三个设计师，他们现在工作很顺利，我也很欣慰，最近有网友说要转行想做设计，看了我的贴希望我再写点对他们有帮助的东西。并不一定适合每一个，但总会有点用的。 我坚信物竟天择，适者生存。达尔文的进化论同样适合现代社会经济的发展变化。 下面是我给学生定的学习计划 作息时间： 早7：00起床， 7：30分去公园跑步。 8：00回来休息一下吃早餐。 9：00开始学习。 12：0午休13：30分学习17：30分休息 19：00点学习 22：00休息可以上网等自由活动 强化训练： 第一周：每天画三个至八个人体，看书时间一个小时 第二周：每天画八个至十二个人体，看书时间一个小时 前两周要求画二十六个不同动态的人体，并能默写八至十个人体 第三周：每天要默写四个人体并开始画五官、手、鞋、服饰。 第四周：重点款式图，要求下笔流畅，掌握手绘技巧。画色环。掌握色彩的应用。 第五周：学习photoshop、coreldraw。每天学习四个小时 第六周：收集市场资料、准备应聘作品、采集面辅料。 还有三天就是看自己哪里不足攻哪里。
找工作期间： 每天尽量去面试两家公司，并有针对性的，回来后继续找自己面试时的不足，完善手稿，补充知识。 苦练加巧练，只有狂画，才能掌握要领，没有捷径。每天学习十个小时，一定会实现理想。 刚开始的时候我也怀疑过这样能否行得通，但当我看到他们的进步的时候，就有答案了，璞不琢不成器。他们找工作的时候我最累，每天都要做心里指导。当他们斗志昂扬的出去、垂头丧气的回来的时候，我又开始怀疑自己是不是错了？他们如此脆弱，经历这样的挫败能行吗？但没办法只能坚持走下去了。我收集了很多励志的资料，不厌其烦的讲给他们听，晚上睡觉的时候要听安东尼罗宾的超级成**，和陈安之的潜能音乐。 前方是绝路，但希望在转角！ 二十天后他们找到了工作。最开心的是我，表面上我只是笑笑说你们很优秀，有今天也是必然的。但没人能想到我没有收他们一分钱，心里却按耐不住那份狂喜，是的，我成功了。也许我没做什么惊天动地的事，但我改变了他们的命运，不在是纸样，不在是车位，如今的他们是设计师了。希望对那些要改行的朋友有所帮助，基本功非常重要，由于之前的强化训练，他们现在手绘功底非常深，去他们公司考试的人老板都说怎么画的比你画的差很多呢？当学生回来和我学时候，真的是好开心！那时我好幸福！施人玫瑰手有余香，我的香会很久远……
杭州服装培训学校哪家比较好
服装培训培训哪家比较好 哪家服装培训学校比较好？圣玛丁时装设计学校，是一所具有国际前瞻性的服装专修学校。经过8年的努力发展，目前占地面积4000多平，在校生600名，教职工45名，其中外籍教师5名，专职教师26名，兼职教师8名。目前学校与世界排名第六的罗马美术学院、世界排名前二十的库奥美术学院、欧洲设计学院、柏丽慕达时尚学院等意大利名校有教学交流，效果显著，被卫视、新浪网、腾讯网、凤凰网等主流媒体所报道。2014年10月，学校将淘宝电商课程溶于了服装教学，开启了服装教育新模式；2015年被评为“省服装教育10佳品牌教学机构”；2016年6月，学校与意大利文化产业协会、2016年9月与日本衫野服饰大学、日本文化服装学院达成教学合作，共享教学资源。 电视台深度报道圣玛丁服装学校 服装设计学习目标:
1、通过学习服装领域中的技术、科学技术等面的基本理论和基本知识,艺术设计思维能力的培养,科学技术法和技能应用的基本训练,使学生具备讲本专业创新设计与科学技术融为一体的基本素质; 2、掌握服务艺术造型、造型、结构、工艺设计法; 3、能够熟练的运用计算机进行视觉传达设计、服装捕助设计; 4、具有对服装材料的选择应用，鉴别和初步开发的能力; 5、具有服装市场预测和市场言销的指导、鉴别能力。 学服装设计可以做什么？ 就职在世界500强企业、外资企业、星级酒店服装设计师、国际名品服装公司、时尚广告传媒公司、VIP会所、模特演绎公司等。从事服装设计、管理、服装品牌代理、高等学术教学等相关工作等。此外从事时尚编辑、服装列师、私人服装助理、服装顾问、影视服装后期等时尚职业。 【服装设计课程容】
服装设计留学院校
服装设计留学院校 服装可以说在我们生活中必备的，随着生活的提高，人们对服装的要求也是有所提升，因 此服装设计也成了艺术生多关注的一个学科。今天acg艺术留学小编给大家介绍一下服装 设计留学院校，希望对你有帮助。 服装设计留学院校 1.中央圣马丁艺术与设计学院Central Saint Martins College of Art and Design 申请难度：4.7;优势专业：服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画;院校地址：英国伦敦伦敦国王十字格拉纳里广场一号格拉纳里大楼 时装专业(Fashion)3~4年制，该专业为学生提供极富创造力的学习环境，成熟严谨的课程编排以及良性的竞争催生了许多时尚设计明星。学校培养努力付出、高度自信的时装设计师。 时尚是快速发展且高度多元化的国际产业，涵盖广泛的市场及创作、生产和传播实践。它 也对于我们理解基础文化的一些重要价值有历史和社会意义。承认这种多样性和文化意义 是该学位课程基本原理和结构的核心。通过开发相应的知识和实际技能，本专业使学生能 够从这种多样性中受益，并将能力上升到它所带来的挑战层面。 2.伦敦时装学院London College of Fashion 申请难度：4.5;优势专业：服装设计、配饰设计、插画、摄影;院校地址：英国伦敦约翰·普林斯街20号 时装创新定位荣誉学士学位课程位于媒体与交流学院，为学生未来在品牌标示、市场定位、造型、创新定位和艺术定位领域的事业做准备。该课程的开发直接适应了该工业领域曾经 的传统领域在近年来经历了急速的变化而产生的需要。这意味着该领域需要具备新技能和
创造性新方法的“治疗师”，而该课程的毕业生将能够在现在和未来迎接该工业领域的挑战。课程重点在视觉传达、市场营销和品牌标示这些新领域，同时也着眼于该工业领域内的文化、国际、可持续性、民族性和技术等因素。电子书，移动设备应用，社交网络和在线品牌标识的开发，创造性活动和有活动图像的出版物等都将涵盖于该项目之内，同时传统技术也有扎实的基础。 学生会学习商标具体图像的设计，无论是为杂志、演出或是针织品系列，也会了解到和一个创造性的团队协作以满足客户的要求的重要性，这一点对任何产品和市场水平都适用。课程为学生提供机会，通过工业项目、间隔年和工作经验获取关于该工业邻居公寓的一手经验。 3.帕森斯设计学院Parsons The New School for Design 申请难度：4.5;优势专业：服装设计、室内设计、插画;院校地址：美国纽约州纽约西12街66号 服装设计专业(Fashion Design)4年制，帕森斯设计学院的服装设计是在全美兴起的第一类服装设计专业之一，毕业生们引领着美国时装界。创新是服装设计专业的传统。现在，除此之外，环保也是服装设计考虑的另一关键因素了。服装设计专业的学生会学习缝纫、立体裁剪、样式制作等技巧，另外素描和数码设计也是需要掌握的。大四时，需要投入毕业作品集的准备当中。 4.纽约时装学院Fashion Institute of Technology 申请难度：4.5;优势专业：服装设计、配饰设计、插画;院校地址：美国纽约州纽约市 纽约时装技术学院(Fashion Institute of Technology，State University of New York)是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，位于美国纽约市曼哈顿区。开设专 业涉及如时装设计、广告设计、电脑动画及互动媒体、织物设计、室内设计、时装摄影、时尚产品管理等。 时装设计专业课程提供了时尚艺术与服装设计的技术培训。学生可以继续学业并获得BFA 学位。第五学期都是是混合的课程，你可以选择：童装、内衣、针织服装、运动服装等课程。FIT还提供了一年在纽约学习，其余学期在米兰的项目。 5.马兰欧尼时装学院Istituto Marangoni 申请难度：4.4;优势专业：服装设计、配饰设计;院校地址：意大利米兰 时装设计三年制时装设计课程旨在培养在时尚领域有多种技能和知识的专业人士，他们能灵活使用各种与服装生产有关的技术，并应对时尚与奢侈品行业的新需求。学生们将通过解构的方式，从绘画与设计技巧、材质分析及服装生产开始学习，课程同时也会涉及行业
初中毕业可以学习服装设计吗
初中毕业学什么技能好是很多家长非常关心的话题，未来孩子的成长一定是要有技能的，这是社会的需求，也是生存必要的本领。比如有一些家长是从事服装上面生意的，认识到了做一名服装设计师就业前景很不错，不仅能够自己开设工作室，也能够进去到知名的工厂进行设计，相对来说工作会更加的稳定，收入也不低。那么初中毕业真的可以去学习服装设计吗？ 答案是可以的，但中专的教育和上高中考大学的教育是有一些差别的，你实在很喜欢学服装设计，也不防中学毕业就去学习，但你要对自己有很好的认识，比如是否真的喜欢学服装设计，还是一时的兴趣？ 此外，如果我们确定自己要去学习服装设计，那在找相关学校的时候需要注意以下几点：学校口碑。现在大家不管是选择什么样的事物都会选择先去了解其口碑质量情况，而这些往往都可以通过互联网和朋友口中得出其好差，因此在选择服装设计学校也是如此，可以进行几所理想的学校选择出来进行对比；学校环
境。好的环境能够影响到一个人的学习成绩这是无可厚非的，而环境的好差不光在于真正的学校基础设施环境，也在于课堂的学习气氛，学校的监管制度等，这些都是影响到初中毕业生技能学习成长的因素；学校课程。有些家长从事过相关的服装工作所以对其行业需求这方面的人才有一定的了解，因此可以在选择一家学校的时候多去看看他们的教学课程内容都是包含了哪些，课程越丰富，越实用那教出来的学生掌握的技能就越全面。 杭州如友服装贸易有限公司旗下运营的如友服装设计培训学校专注服装技能培训10多年，实行边学习边实习边领实习工资，小班制教学，一对一辅导，工厂式练习，以实践操作为重点的教学模式培养专业的服装设计师制版师。如友专业培养能够直接与企业接轨的服装设计师、服装制版师，学员毕业后能胜任服装公司设计，制版工作。学校开设服装制版、服装设计、CAD制版，3D设计制版，高级立体裁剪，服装定制，高级设计制版进修等课程。
服装设计制版培训
服装设计制版培训【杭州如友服装设计打版培训】/ 近些年来，服装打版师的地位渐渐被提升。究其原因，随着经济的起飞，人们在穿着上除了重视外在的美观，服装的舒适性、机能性逐渐被重视。然而，好的打版师养成不易，它不像设计师可凭灵感、创意，短时间即可成就一张图稿。好的服装打版师需要长时间经验的累积，不断地从成功或失败的作品中，点点滴滴汲取宝贵的经验，累积多年的经验及通过市场严格的考验及评定，才能成就一名优秀的服装打版师。 好的打版师，除了需要时间、经验的累积，还需要具备下列几项的能力，分述如下： 一、透过艺术史与服装史，认识服装基本外型轮廓 （一）打版师的艺术修养设计师的工作是将美的元素不断创造出来，打版师的工作是将设计师所创造的美，给予定型化及具体化。因此，打版师在打版制图的过程中，也如同设计师一般不断接受美的洗礼与考验。 众所皆知，服装是一种艺术，从古自今，著名的服装设计师常将艺术融入服装并且带动流行。例如最擅长将艺术作品撷取为服装设计灵感的法国设计师 Yves Saint Laurent（圣罗兰），他将抽象表现主义画家Piet Mondrian（蒙德里安）作品应用于洋装上；1966年又推出了”Pop Art艺术”（普普艺术）系列服装；1988年推出”立体艺术”系列，并将Picasso（毕加索）的作品以立体拼贴或印染镶绣的方式呈现；他最引人入胜的一袭作品乃是用了三十五万片的亮片、十万个琉璃珠、六百个小时，将Van Gogh（梵谷）的向日葵镶绣在夹克外套上。之后，许多服装设计师受其影响，也陆续地将艺术应用于服饰领域中。 近些年来，时有耳闻艺术家与服装设计师的合作，包括三宅一生与蔡国强的爆破服装、路易威登与画家Stephen Sprouse的涂鸦包、及与日本艺术家村上隆合作红遍全球的“樱桃包”。时尚与艺术的结合已成趋势，亚曼尼、凡赛斯等大师的设计回顾展都在美术馆举办。 因此，打版师若能具备良好的艺术修养，才能更进一步发挥设计师作品美的物质，使穿着者于外观能扬善藏拙，内在能烘托出穿着者的个性与风格。
服装设计你学到了什么总结
篇一:《服装设计与欣赏心得》 “服装设计与欣赏”心得 服装世界是神奇的，服装设计师是令人崇敬的，服装这个专业更是很多人向往的。 我相信大多同学肯定都跟我一样是对服装设计充满探究感才选修了这门课，让我们有缘相聚一起度过这十几个宝贵的黄金时刻。我觉得自己学到很多，对生活也有了更多的认知。在此我说说自己浅薄的一些知识和看法。 在接触这门课之前，我一直觉得服装设计是一份很轻松，很自由的职业，却疏忽了一个亘古不变的道理光鲜亮丽的外表和热烈的掌声背后往潜藏着一个个辛酸的故事。在我们看的霓裳秀场中，激烈的竞争，残酷的规则，既是同伴，也是对手，有获得胜利的狂喜，也有遭到淘汰的失落。但是，令人敬佩的是，这些都恰恰磨练了他们，失败的设计师，暂时的悲伤，不平和失落使他们更加坚定了自己对服装设计这条路的追寻和突破。在他们重拾信心的那一刻，我觉得周围的一切都黯然失色。 其实对一个服装设计师来讲，设计并不仅仅是设计。一件衣服的产生要经过
设计，画服装画，裁剪，缝制等一系列的过程。在此过程中，设计师不仅要决定布料的材质，图案，线条，色彩，同时要考虑消费者人群的结构，身材比例，妆容，造型等方面。除此之外，饰物搭配，衣料质感，款式，顾客的想法等等，每个细节的疏忽都可能成为一件作品失败的导火索。并且，出色的设计要让其完美且富有立体感地呈现出来才能算是成功的作品，而精湛的裁剪和缝制技术是关键。 所谓外行看热闹，内行看门道。服装设计要求设计师们对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等进行艺术表达和结构造型，而服装的色彩和结构尤为重要。色彩是服装构成的主要要素之一，它极富表现力。不同的色彩搭配对一套服装的成败有关键作用。很多时候即使色彩上差一点，效果也会相差很多。造型是另一个重点，在普通人看来，服装设计主要就是新造型的产生。不同造型的服装能带给人完全不一样的风采。火辣的模特们身穿五颜六色的服装搭配或时尚，或典雅，或大方的造型自信地走在T台上，这一画面带给观众的视觉冲击无疑是巨大的。 我们这门课叫做服装设计与欣赏，我们对于设计是外行，但学会欣赏是最基本的，也是不简单的。一个人的衣着，可以是心情的表达，个性的体现，素养的反映。从穿衣看一个人的品位是我们时时刻刻在做的事情。欣赏一套服装，大到色彩的搭配，结构和款式的设计，小到一颗钮扣的别致，线头的粗糙程度。总之，我认为，一个人穿上一套衣服若是能给别人带来美的享受，那么这便是成功的作品。类似于金钱，我们同样不应受服装的控制，为该穿什么而烦恼，而应有技巧地让服装为我们服务，将它们为我们扬长避短的用处发挥到极致，这就又联系到
学服装设计学校
服装设计介绍 服装设计(Fashion Design) 属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计(Design)意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。 服装设计留学院校 1.中央圣马丁艺术与设计学院Central Saint Martins College of Art and Design 申请难度：4.7;优势专业：服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画;院校地址：英国伦敦伦敦国王十字格拉纳里广场一号格拉纳里大楼 时装专业(Fashion)3~4年制，该专业为学生提供极富创造力的学习环境，成熟严谨的课程编排以及良性的竞争催生了许多时尚设计明星。学校培养努力付出、高度自信的时装设计师。 时尚是快速发展且高度多元化的国际产业，涵盖广泛的市场及创作、生产和传播实践。它也对于我们理解基础文化的一些重要价值有历史和社会意义。承认这种多样性和文化意义是该学位课程基本原理和结
构的核心。通过开发相应的知识和实际技能，本专业使学生能够从这种多样性中受益，并将能力上升到它所带来的挑战层面。 2.伦敦时装学院London College of Fashion 申请难度：4.5;优势专业：服装设计、配饰设计、插画、摄影;院校地址：英国伦敦约翰·普林斯街20号 时装创新定位荣誉学士学位课程位于媒体与交流学院，为学生未来在品牌标示、市场定位、造型、创新定位和艺术定位领域的事业做准备。该课程的开发直接适应了该工业领域曾经的传统领域在近年来经历了急速的变化而产生的需要。这意味着该领域需要具备新技能和创造性新方法的“治疗师”，而该课程的毕业生将能够在现在和未来迎接该工业领域的挑战。课程重点在视觉传达、市场营销和品牌标示这些新领域，同时也着眼于该工业领域内的文化、国际、可持续性、民族性和技术等因素。电子书，移动设备应用，社交网络和在线品牌标识的开发，创造性活动和有活动图像的出版物等都将涵盖于该项目之内，同时传统技术也有扎实的基础。 学生会学习商标具体图像的设计，无论是为杂志、演出或是针织品系列，也会了解到和一个创造性的团队协作以满足客户的要求的重要性，这一点对任何产品和市场水平都适用。课程为学生提供机会，通过工业项目、间隔年和工作经验获取关于该工业邻居公寓的一手经验。 3.帕森斯设计学院Parsons The New School for Design 申请难度：4.5;优势专业：服装设计、室内设计、插画;院校地址：美
服装设计培训费用多少钱
服装设计培训学费多少钱？ 服装设计培训费用多少钱？服装行业作为中国最具有国际竞争力的产业之一，中国的服装业这几年正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变。而拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。因此，服装设计师就业前景可谓是非常可观。有多年经验、了解国际服装市场潮流的设计师也深受欢迎。 学习服装设计培训费用需要多少？一般来说培训机构的收费是1w-2w，付费方式可分为两种：第一种就是全款一次性付清，第二种就是分期付款。至于如何选择还要看自己的决定，反正就是要选择教育局批准的正规机构，在学费合理的情况下，重要的还是要看课程，学校规模、师资、口碑以及整体实力，切勿选择小型的培训机构，服装设计是一个时尚行业，氛围很重要。
杭州圣玛丁时装设计学校--品牌服装设计师就业班课程，落脚点在于注重培养设计师的超前设计理念和提升学生的实践经验，帮助学生摆脱僵化的思维模式，养成独立思考和设计的习惯，最终形成自我风格。由国内、意大利、日本、英国的导师团队担任教学，学生将在课程学习到不同国家的服装文化、设计理念、时装画技法、结构设计、工艺技术，同时还会享受学校带来的如时装周、艺术展、设计赛事、企业服装订货会等等实践学习资源，让学生学到国内先进技术的同时，掌握国际设计理念，具备国际视野。 课程内容： ★第一阶段：素描色彩 素描：素描基础理论，几何体训练，静物训练。 色彩：色彩基础理论，色彩对比，配色，装饰和流行。
图案设计：学习图案基础理论，图案艺术特征，形成原理，构成形式。 ★第二阶段：成衣制版制作 工艺制作：教会学生成衣制作流程方法，面料选择，整烫方法，制作成衣15件。 服装结构设计原理：学习量人体尺寸，配袖配领，省位转移，褶皱处理，内部结构线设计。 工业制版：结合国内外经典风格品牌成衣，结合老师实战经验教会学生定尺寸，定版型，松量加放，特殊造型处理，配领配袖企业的方法技巧，包含男装、女装、童装、内衣等所有版型。 立体裁剪和电脑CAD制版：白天手工制版为主，晚上电脑制版，立体裁剪穿插在版型设计，特殊造型处理上。 ★第三阶段：服装设计课程 时装画技法：用圣玛丁内部手绘训练教程训练手绘设计稿。 电脑设计、coreldRAW、photoshop：用圣玛丁内部教材，学习软件基础原理和工具，表现技法。 服装设计原理与美学：学习服装设计原理方法，以及设计美学原理。 ★第四阶段：时尚调研 面料辅料研究：到上海、杭州、柯桥、广州面料市场收集面辅料，老师分析各种面料特
服装设计学校哪个好点
服装设计专业是美术和设计学科中，和人们生活关系最密切的专业。该行业是国家发展“中国智造”的重点发展行业。所以该专业有很好的专业发展前景。服装设计专业也是美术考生青睐的专业，接下来就为到大家详细的讲解一下，希望对大家有所帮助。 服装设计专业主要培养学生的创新能力，设计更加的商业化。大部分学校都会为学生提供展示个人设计的平台，如各种竞赛及商业展示等。学校还和许多企业保持着联系，所以无形中也为学生提供了大量的就业机会。 1.Versace和Prada的80% 的员工毕业于此——马兰欧尼学院。 马兰欧尼学院是世界公认的时尚界最高学府，世界公认的最著名的设计学院，时装教育最高殿堂。学院自1935 创校至今，马兰欧尼服装设计学院已为时装界培养了30000 多名专业设计人才，其中包括有Dolce & Gabbana公司的创始人Domenico Dolce和MOSCHINO的创始人Franco Moschino，华伦天奴前任设计总监、Tod's新任女装系列创意总监Alessandra Facchinetti女士等。 2.时装界的哈佛大学——巴黎ESMOD。 ESMOD 创建于1841年,拥有悠久的历史，对时装界有卓越的贡献，在整个
行业中声名显赫，被称为“时装界的哈佛大学”。 ESMOD的内衣设计、男式时装、女式时装、童装、舞台装、纺织服装及时装营销尤其有名。每年学校选十五名最优秀的学生，帮助他们创立自己的时装品牌。 3.服装设计全美第一——Parsons。 美国帕森斯设计学院或帕森设计学院(Parsons The New School for Design)在1896 年成立，是享誉世界的设计学院，著名校友包括：为LV 打响服装设计名号的Marc Jacobs，Anna Sui (安娜苏)，Mengdi Wu (吴梦迪)，Alexander Wang (王大仁)，Jason Wu (吴季刚)，Yohji Yamamoto (山本耀司)，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的现任首席设计师Reed Krakoff，Gucci 前首席设计师Tom Ford等。 杭州如友服装培训学校专业培养能够直接与企业接轨的服装设计师、服装制版师。提供服装制版、服装设计、CAD制版、3D教学以及网络视频教学。课程老师均是高等院校毕业有10多年工作经验的服装公司版师，主管以及服装设计总监。采用工厂式练习，一对一指导，实践性操作的教学模式，大大提高学员的实践操作能力，能更好地就业与创业。
怎样一步步成为服装设计师
1- 在校篇 写给在校生和毕业生及在职设计师的一封信!(爆光本人从在校到求职应聘及在职多年经验-王华忠)! 在校生篇 目前在校学生把在服装设计大赛上得奖来衡量一个服装设计师的能力标准，这是大错特错的！严重误导学生的学习方向，一些学生盲目追求奖项，而没把市场要点学到其中，往往出来的作品只能说是艺术而不是大众想要的东西，那么服装成为艺术品就不是一件好事了，只能是用来看的而不是用来穿的，失去了服装自古以来以挡遮雨，防寒扮美的效果了！其实你想想为什么大多数学生要去学服装设计，其实这部分的学生都是家庭条件不是很好，想通过自己的能力来改变目前的生活水平的，当然这不绝对，最得要是自己也喜欢服装设计！所以当你设计的服装要是成了艺术品，你以后能赚到资本吗？没资本一切理想都成空！是吧！要做就做个实用型的服装设计师，以后有了自己的品牌再去把实用型的服装升华为艺术吧！ 其实所谓的服装设计大赛只是学校、主办方及企业共同利益下的玩物，就想你进了游戏厅，必须要去“收银台”买游戏币一样，买得越多就越有可能玩过游戏的最后一关！学校想方设法来承办服装设计大赛，而又推波助澜的让本校学生得奖，就是为了让自己的学校多招点学生！明了吧！其实自问那些得奖的学生，你们在得奖过后，出来社会时，真的被服装企业认可的作品有几个人呀？ 目前中国几家知名的服装院校，理论重过于实践，学校与服企还做不到融合点，大半时间都在书本上的理论知识上了！这点相信彼此有感！而私办的小型服装培训院校，又把精力放在让自己的学生参加各大赛事上，教学方向过于趋向舞台化的服装，教学手法也是，只认为自己的学生在大赛中获奖就能让自己的学校招生有望，这样办校是不长久的！有望改变呀！ 当然服设计有两种：一种是靠知名度吃饭的，这不是每个人都要以走呀！这类人才是用来为企业打广告效应的！另一种是市场型的服装设计师，这就是100%让服装企业选择的！ 做为过来人我要说请在大赛中失落的同学们不要灰心，其实你们是最棒的，因为你们在游戏中成长，失败会上你不断的在努力着，执着着要怎样去上进，这个社会太多不公平的事在左右着你，你就要学会从中间去冲出一道属于自己的路！ 同学们，请放心，因为目前服装企业用人单位看的不是文凭和得奖！当你出社会的那一天时，可能去应聘时会拿着自己的毕业证，得奖证书复印件，加上效果图等，其实这只会让老板反感！要看的是你手上最实在的款式图，能用于即时生产的，能给企业带来利润的呀！ 所以，在校学生要做的事，也是现在目前服装教育行业最缺的是：《心理学──款式图——纸样——面辅料——车板──工艺──市场营销》一条龙的实在教学方案！ 现在我就这几点说下我自己的经验： 心理：