民间艺术:刺绣教案

民间艺术:刺绣教案
民间艺术:刺绣教案

民间艺术刺绣活动方案

活动领域:艺术教育

活动内容:刺绣

活动目标:l

活动准备:大孔针毛线绣花绷子蛋糕盘纱窗布玉米叶麻袋片粗毛线各种颜色的粗线等等

活动过程:

一、课件欣赏。《各种各样的刺绣作品》让幼儿欣赏各种不同风格的刺绣作品,如:我国四大名绣以及现在风靡很多地区的十字绣,并对各种刺绣的风格和特点作了简单的介绍,使幼儿在欣赏的过程中,得到美的熏陶和知识的丰富。

教师:刚才小朋友们欣赏到这么多漂亮的图案,你知道它是怎么制作出来的吗?你还从哪里见过这样的图案?请个别幼儿回答。

二、再次欣赏课件:《哥哥姐姐废物变宝》

教师:刚才你们看到课件中哥哥姐姐在干什么?他们制作的好吗?他们制作时都用了那些东西?激发幼儿积极回答。

教师小结:哥哥姐姐这个制作的过程叫做刺绣,他们手里用的材料和刺绣工具分别是蛋糕盘、麻袋片、纱窗布、玉米叶、绣花绷子、毛线、粗彩线、大孔钢针等。

三、教师向幼儿交代刺绣时需要注意的事项

1.用针时注意旁边的小朋友,拉线时把针放在一边。

2.刺绣时可以先在刺绣的材料上画上自己喜欢的图案,比如:房子、苹果、小鱼、大树等,然后再沿着线进行刺绣。

3.可以发挥想象,把画面刺绣的更加丰富多彩。

四、幼儿分组进行操作,教师巡回指导。

五、幼儿作品展示,互相欣赏、交流。

六、教师总结

今天,小朋友们通过自己的双手制作出了一幅幅优秀的刺绣作品,我们都成为了一名优秀的小小刺绣家,请小朋友把我们的作品摆放在展示台。

七、活动延伸

在区角活动中投放各种各样的刺绣材料,让幼儿由易到难循序渐进的掌握刺绣技能。

高中民间美术泥塑教案

高中民间美术泥塑教案 【篇一:《中国民间美术》教案设计】 《中国民间艺术》教案设计 美术学院091班 2091311138 邱俊敏 课题:《中国民间艺术》 教学目标: 1 教学目标:了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发 人们心中美好的祝愿。 2、能力目标:学会初步欣赏民间艺术的能力。 3、情感目标:理解民间艺术的文化内涵,增强爱国主义和民族自豪感。 教材分析: 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。民 间艺术是中华文化的一个重要组成部分,主要来源于劳动人民之手,以其视觉上的优势,运用最自发、最乡俗的艺术语言,完美地体现 了民间意识形态中最美好的理想和愿望,包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。 本章节的内容,内涵较深,相对于当代学生来说,距离较远,学生 往往觉得民间美术土、粗、俗,要使学生对其认可并喜欢,必须先 使学生对其深度有一定了解,所以,教师绝不能照本宣科,应从民 间美术的内涵入手,加深对民间美术的了解,增强兴趣,进而感受 民间美术的形式美感,。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间 美术理解的氛围中,是本课成功和否的关键。

教学重点:了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。 教学难点:理解民间美术和民俗活动、民俗文化的关系,认识到民 间美术所具有的价值。 教学过程: 一、导入新课 回顾:今年的春节已经离我们远去了,但是大家还记得过年时,过 年除了贴窗花之外,还会给家里做哪些装饰?(贴对联,贴年画, 风筝等)如果天气好的话,我么还可以和家人结伴一起踏青放风筝去。它们属于美术里面的哪个门类?——民间艺术。引出课题:美 在民间——中国民间艺术。 二、讲授新课 民间艺术的概念 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。 (民间艺术是中华文化的一个重要组成部分,主要来源于劳动人民 之手,(创造者是劳动人民,并非是达官贵人)以其视觉上的优势,运用最自发、最乡俗的艺术语言,完美地体现了民间意识形态中最 美好的理想和愿望,包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的 积淀。) 民间艺术的分类 大家都知道哪几种民间艺术的分类呢? 首先介绍一下我们身边最常见到的年画。 (1)年画 年画又称喜画,是中国画的一种。大都用于新年时张贴,装饰环境,含有祝福新年吉祥喜庆之意。(看图,朱仙镇木板年画)朱仙镇在

民间艺术教学设计

中国一绝扑灰年画的绘画步骤(之一)教学设计 山东潍坊高密姜庄中学徐桂爱邮编261506 电话2733294 高密扑灰年画是中国一绝,已经列为国家非物质文化遗产,我作为民间艺术的继承人,很高兴和同学们一起研究学习年画的有关知识。扑灰年画,是民间艺术的一朵璀灿奇葩。作为生长在发源地的我们有必要来理解、学习它。(提到中国一绝,年画的发源地在本乡镇,激起学生强烈的兴趣)。 教学目标: 1、欣赏教师的年画作品,理解扑灰年画的内容 2、掌握年画的几个重要独特步骤:扑灰,头发画法,涮花,画线 3、激起学生参与文化传承,加强保护文化遗产的感情 教学重点:对扑灰的理解,及头发,涮花的画法 教学难点:扑灰及头发的画法 教具准备: 工具:油画笔、花枝俏、大小白云笔、小水桶、调色盘、柳枝烧制炭条。 材料:熟宣纸,一得阁墨汁,国画颜料。 教学过程: 一、利用多媒体播放平时我的年画作品:《三星高照》、《放飞》、《三娘教子》、《姑 嫂闲话》、《踢毽子》、《金玉满堂》《四爱》……,(涉及文学中的四爱,学生回答,周敦颐的爱莲,陶渊明爱菊,王羲之爱鹤,孟浩然爱梅)学生会发自内心的地喊,老师画的这么漂亮!激起学生强烈的创作欲望。

出示今天学习的课题: 中国一绝扑灰年画的绘画步骤之一 主要解决两大问题,即告诉学生本课的教学目标: 1、理解扑灰知识 2、学习头发画法,涮花,画线 (这样学生了解了本课的任务后,目标明确、有的放矢)。 我开始导入新课:重点定位在作品《姑嫂闲话》上,我将纸质作品以及课件展现给同学们。 让学生相互讨论与交流以下问题; 1、你理解扑灰的知识吗? 2、你在那儿见过扑灰年画? 3、这幅画的内容你看懂了吗? 4、这幅画的技法特点是什么? 5、有那几种绘画方法你不明白?(让学生讨论交流,根据“自主互助学习型”课堂特点,增加学生说的机会、交流的机会、思维碰撞的机会、表现的机会、锻炼的机会) 二、学习扑灰的知识 教师结合课件予以讲解。(学生看大屏幕)所谓扑灰是根据它的生产制作技术而言,根据所构思题材内容,打好腹稿之后,便用柳枝炭条起轮廓,拿画纸在上面扑抹,一稿可扑数张。为了增加数量,还可以在扑好一张画稿上再用柳枝炭条描一遍,重扑。这样不但数量增多了,也使同一张画稿成了对称的两张。其基本步骤是:1、在画稿上覆灰;2、在画纸上扑灰。 步骤如图: (图1)在扑好的一张画稿上,用柳枝炭条重新描一遍,画稿上便覆着了柳枝灰。

《美在民间——中国民间美术》教案

《美在民间——中国民间美术》教案 【教学目标】: 1、知识与能力 认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵; 认识民间美术中宝贵的艺术创作经验,对专业美术创作有重要的借鉴价值; 民间美术中包含着多民族的艺术创作,应重视民间美术作品的收藏和研究。 2、过程与方法 教师通过展示民间美术作品,使学生了解民间美术存在于人们日常生活中,来自民间,引导学生了解民间美术的价值,总结其艺术特点,最后学生谈自己对民间美术的看法。 3、情感态度与价值观 学习民间美术重在让学生了解民间美术的价值,懂得弘扬民族精神,要保护民族民间的艺术,提高保护的自觉性是民间美术鉴赏的根本目的。 【教学重点与教学难点】 教学重点:让学生了解民间美术的价值,通过具体作品分析,帮助学生理解民间美术作品中包含的丰富的精神内涵,民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。 教学难点:中国民间美术在历史发展中,形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累,学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足,教师应当多引导。 【教学过程】: 一、导入新课: 教师提问:同学们,你们放过风筝吗? 学生:放过。 教师:如今,放风筝已经是人们休闲的一种方式,原本走向衰落的风筝工艺随着放风筝在民众中的普及,又走向了繁荣。 教师问:那你们知道风筝属于哪一种美术门类?

学生答:民间美术。 教师:非常好,我们今天就一起走进民间美术的海洋(板书课题),了解民间美术给我们带来的别样的美感。 二、讲授新课: 1、民间美术的定义: 首先,我们要了解什么是民间美术? A、教师展示自己带来的民间美术的作品,请学生观看并总结回答以下问题: *这些作品的作者是什么人? *这些作品是用来干什么的? *他们反映了作者的什么? B、教师由学生的回答同学生一起总结出民间美术的定义。 民间美术:是人民群众创作的,用来美化环境,丰富民间风俗活动和日常生活中应用及流行的美术。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映人民群众的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。 C、民间美术与其他美术的区别: 从历史的角度看,是相对于宫廷艺术,从现今角度看是相对于画院学院派的美术。 2、民间美术的发展史: 民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分,是一切美术形成的源泉:*新石器时代的彩陶艺术就闪耀着民间艺术的光辉; *魏晋以前的美术创作者主要是工匠; *战国秦汉的石雕陶俑及画像砖的造型及艺术风格上质朴活泼的民间特色; *魏晋到近代,在版画、年画、雕塑、壁画及各种工艺创作中,民间将是仍占绝对优势。 在广大城乡群众中流行的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等直接装饰人民生活的工艺美术创作更有广泛的社会基础。

小班民间美术教案

小班版画活动《珠子滚画》 活动目标: 1、通过欣赏各种弹珠滚画作品,感受各种粗细不同的彩色线条交织在一起的美。 2、尝试用大小、光滑度不同的弹珠蘸上各种颜色进行滚画,探索弹珠滚画的基本方法。 3、能够对自己和同伴的作品进行想象和猜测,大胆表达自己的感受和想法。 活动准备: 1、弹珠滚画作品若干。 2、每组大小、光滑度不同的弹珠若干,四个颜料盘,成人鞋盒盖6个。 活动过程: 一、欣赏各种弹珠滚画,感受各种彩色的线条交织在一起的美。 教师:看看今天老师带来了什么?你在画上看到了什么?有哪些颜色?这么多颜色的线条在一起像什么? 二、探索弹珠滚画的印制方法。 1、教师:猜猜,这么漂亮的画是怎么做出来的? 2、看看桌上有什么?有哪些颜色,我们要干什么呢? 3、猜猜看,用这些东西怎么才能印出漂亮的画?先做什么?再做什么?想换一种颜色怎么办? 4、教师讲解和示范:先将作业纸放入盒盖内,再用小勺舀出颜料盘中的弹珠放入盒盖内,上下左右摇晃盒盖。想换另一种颜色时,将弹

珠倒回颜色盘,用小勺在其他颜色的盘中舀弹珠。 三、幼儿尝试进行弹珠滚画活动。 四、作品评价。

小班点画活动《灯笼高高挂》 活动目标: 1、尝试用手指点画的方法,装饰灯笼。 2、对我国的民间艺术感兴趣。 活动准备: 1、灯笼人手一份; 2、灯笼的图片若干; 3、颜料、毛巾若干。 活动过程: 一、图片导入 提问:这是什么?是什么时候见过它?在哪里见过它? 小结:这是灯笼,过年过节的时候,它就会高高的挂起来,象征团圆并营造一种吉利喜庆的氛围。 二、欣赏灯笼的图片 提问:灯笼上有什么?它们是什么样子的?什么颜色? 小结:灯笼上又叫彩灯有许多好看的颜色来装饰,有五颜六色的花朵和大大小小的花朵在一起很漂亮。 三、出示没有装饰的灯笼,引发幼儿创作的兴趣。 提问:老师这里也有许多好看的灯笼,你们想怎么装饰呢? 鼓励幼儿大胆想象,并进行小结 四、交代要求,幼儿操作,教师指导 每个小朋友制作一个灯笼,灯笼的颜色要丰富多彩,花朵可以有大有小。在进行手指点画的时候注意整洁。

【新版】人教版九年级美术上册《民间美术的主要种类》教案【名校精品】

(此文档为word格式,下载后可以任意修改,直接打印使用!) 《民间美术的主要种类》教学设计 教材分析: 教材的地位、作用:中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化的精华之一。它是建设有中国特色社会主义物质文明和精神文明的需要。特别是在当今世界文化大交融的情况下,弘扬我国传统文化,保持本民族的文化的特点,有着极为重要的现实和长远的意义。 学习目标: 1、认知目标:使学生了解中国民间美术的概念,种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 2、过程与方法:培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 3、情感目标:激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。 教学重、难点: 重点:使学生理解民间美术的基本特点,民间美术造型方面的特征以及审美特征。进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。 难点:使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点,民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 教学准备: 教师准备:教学课件、图片等。 学生准备:自己家中部分民间美术工艺品一二件。 教学过程: 一、课堂导入 同学们刚走进教室就感到这间教室的气氛与众不同。 问:走进这间教室有什么感觉? 答:有一种热烈的节日气氛。 问:为何有这种感觉?

答:通过四周的玻璃窗上贴满窗花(属剪纸艺术)。剪纸艺术属民间美术。 二、课堂发展 1、民间美术的概念、种类: 中国民间美术是由中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相传且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式 2、民间美术的一般审美特点: (1)实用简洁,因材施艺。 (2)质朴率真,随意大方。 (3)热烈夸张,象征寓意。 (它在艺术上集中美和朴素于一身,表现出朴实明朗、火热向上的风格、散发着劳动人民那种内在的真挚、善良、坦率热情等心理素质和审美情趣) 3、欣赏民间美术: (1)因民间美术是民俗的载体,我们要结合各民族各地风俗民情欣赏。俗话说“十里不同俗”。各地、各族都有自己的节日与节日活动的内容。民间美术与这些节日紧密结合着。我们要欣赏它是如何“物以致用”、“就地取材”、“因材施艺”的。 (2)民间美术是表意的艺术之一。(即“想着怎么着就怎么着”不能用科学的解剖透视法去衡量它,也不能用专业美术的标准欣赏它的好坏、美丑而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。) 4、欣赏作品 (1)年画 年画又称木版年画是一种运用木版彩色夸印在纸上的画种。它是我国民间过

《美在民间永不朽——中国民间美术》教案

《美在民间永不朽——中国民间美术》教案 课时:1课时 课程名称:《美在民间永不朽中国民间美术》 一、教材分析 本课的教学内容分四个大问题层层递进。而引言给学生以感性认识,为以下四个问题做了铺垫。通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,欣赏课文图板中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的特征。并由举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征,即寓意性与象征性。全课大致可以分为以下五个部分。 部分的标题是“如何界定民间美术?”通过说明民间美术概念的基本含义和特性,引出民间美术中地有代表性的艺术样式。 第二部分的标题是“民间美术主要有哪些?”通过优秀作品欣赏,具体介绍民间美术中剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑这五类艺术样式。 第三部分的标题是“民间美术的艺术语言有什么特征?”通过举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征,即寓意性与象征性。 第四部分的标题是“如何理解民间美术的艺术语言?”通过典型的案例分析,说明民间美术是中华民族精神的艺术

之根。 第五部分是学生思考与讨论和学习活动。主要是让学生自主探究,并联系生活实际进行讨论并自我评价,为学生留下一片知识拓展的自由天空。 教学目标 知识目标:通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操,并逐步提高学生对民间美术审美的情趣。 能力目标:使学生明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力和想象力,完成智育目标。 情感目标:结合“三生教育”中的生活教育,激发学生对艺术、生活的热爱,增加知识和民族自豪感,同时也是完成素质教育的德育目标。 教学重点和难点 教学重点:“如何界定民间美术?和如何理解民间美术的艺术语言的特征?”针对重点我采用多媒体播放图片、短片、flash、并提出小组讨论的方法来突出重点。从而引起学生的兴趣,进而调动学生学习的热情和积极性; 教学难点:让学生了解“理解民间美术的种类?民间美术与民俗的关系?和传统文人画造型、传统西化造型有什么区别”。针对这些难点,我主要采用概念分节,把具有代表

多彩的民间美术教案

1.多彩的民间美术 一、学情分析: 三年级学生对于民间的美术作品接触较少,甚至未曾接触。通过本课可让学生了解民间美术的丰富多彩,高手民间劳动人民的生活的愿望和情趣。 二、教材分析: 本课属于欣赏·评述领域的课程,能容比较多,中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化的精华之一。本课包涵了民间的剪纸,年画,面具,铜雕,油画,玩具,泥塑,皮影,服饰,木雕等作品欣赏。种类繁多但却有共同点,可抓住民间美术的共同点给学生进行欣赏。 三、教学目标: 知识目标:使学生了解中国民间美术的概念,种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 能力目标:培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 德育目标:激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。 四、教学重点: (1)使学生理解民间美术的基本作品类型,民间美术造型方面的特征以及审美特征。 (2)进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。 五、教学难点: 使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点,民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 六、教学课时 2课时 七、教学过程 一、走进民间(激趣导入) 1.播放视频,走进民间观察他们在干什么?你在生活中见过这些东西吗? 2.为什么各地人民都喜欢这些民间美术作品? 二、认识民间工艺美术大师——库淑兰 1.拜访民间达人库淑兰——了解库淑兰的简介 2.欣赏剪纸作品 (1)在构图上你发现这作品有什么特点吗? (2)这些作品在色彩上给你什么样的感觉? (3)作品中都有哪些图案呢? 3.剪纸作品小结 三、认识年画 1.年画简介 2.欣赏作品

部编版 道德与法治四年级下册:11《多姿多彩的民间艺术》第1课时教案

11. 多姿多彩的民间艺术 教学目标: 1. 让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力; 2.知道这些民间艺术的来源,激发学生对这些民间艺术的热爱; 教学重点和难点: 教学重点:让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力。 教学难点: 知道这些民间艺术的来源,激发学生对这些民间艺术的热爱。 教学准备:PPT 、搜集关于民间艺术的物品或图片 课时安排:2 课时 第1课时 教学过程 一、激趣引入。 1.播放纳溪山歌《撵野猫》,请学生欣赏。 2.师:这是我们四川纳溪的民间音乐。 3.学生欣赏四川省非物质文化遗产项目《永宁河船工号子》,感受民间舞蹈的魅力。 4.师揭示课题:11. 多姿多彩的民间艺术 二、新知探究。 活动一:民间艺术交流会 (一)民间艺术的组成 1.猜一猜:民间艺术是指哪些艺术? 2.了解民间艺术的组成。 民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间美术、民间手工艺等都是民间艺术的重要组成部分。 3.说一说:在我们当地,有哪些民间艺术? 4.师小结:我国地域辽阔,民族众多,差别很大,因此就形成了多姿多彩的民间艺术,在我国各地有许多著名的民间艺术。 (二)民间艺术的来源 1.走进民间艺术(图片欣赏): 北京京韵大鼓、东北秧歌、广东舞狮、天津杨柳青年画、江西景德镇瓷器、陕西华县皮影、新疆维吾尔自治区木卡姆艺术、江苏苏州刺绣、四川变脸…… 2. 请同学们认真看一看,图片上展示的是什么? 3.在地图上找一找,这些民间艺术产自于哪里? 4.交流:你还知道哪些民间艺术?将课前搜集的关于民间艺术的物品或图片与同学交流。 活动二:我们这里的民间艺术 (一)当地的民间艺术 1.听一听 (1)我家住在山西省寿阳县,这里的“得胜鼓”很有名。这种鼓打法简单,但变化无穷,越打越起劲儿。 (2)我家住在浙江省杭州市,这里的“余杭滚灯”是具有强烈竟技特点的民间舞蹈。 (3)我家住在云南省石林彝族自治县,这里的民间叙事长诗《阿诗玛》很有名气,它讲述了阿诗玛的故事。 2.说一说 只要我们用心去观察,就会发现在你生活的地方也有不少令人骄傲的民间艺术。与

中国刺绣文化简介

中国刺绣文化简介 摘要:刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称,是中国民间传统手工艺之一,在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣渗透了无数妇女的聪明智慧和美好的愿望,十指春风,充满了炽热的生命力和美好的情感。手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青,可以绣出璀璨精美的图画,并能表达绣女的个性,显示出不同时代的文化风貌和艺术成就。随着纺织品的出现,刺绣艺术得到快速的发展,为了适应刺绣艺术发展的需要,各种刺绣针法应运而生,伴随着绣女的孜孜不倦和执着追求,刺绣针法不断完善丰富,形成了刺绣艺术品类万千、百花争艳的崭新局面。这种丝织刺绣工艺品的生产,不仅对中国社会起了很大的作用,而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。此外,刺绣品还是中国传统的外贸产品,经济价值很高。刺绣在国外也享有很高的声誉。在外国人眼里,刺绣是中国文化艺术的代表之一。在国外很受欢迎。 中国是世界文明古国,也是世界上最早生产和使用纺织品的国家之一。众所周知,中国素以“丝绸之国”闻名世界,中国南部广大地区自古以来产有蚕丝,促进了刺绣、织锦工艺的发展。刺绣熟称“绣花”,是在已加工好的织物上,以针引线,按照设计要求进行穿刺,通过运针将绣线组织成各种图案和色彩的一种技艺。刺绣既是一门艺术,也是一门文化,它与我们中华民族的历史丝丝缕缕联系着。是妇女们勤劳与智慧的结晶。对我们继承传统文化并发展现代的艺术创作具有很大的现实意义。 中国刺绣有着悠久的历史。根据西汉刘向所撰的《说苑》记载,早在春秋时期,刺绣工艺就被吴人应用于美化生活。到了三国时期,中国刺绣已发展到了较高水平。有专家考证,三国时期的“赵夫人”是中国刺绣中“画绣”的鼻祖。中国刺绣起源于3000多年以前是有证可据的。 相传“舜令禹刺五彩绣”,夏、商、周三代和秦汉时期得到发展,从早期出土的纺织品中,常可见到刺绣品,随着时代的变迁,社会的发展,刺绣开始在汉代展露艺术之美。因为经济繁荣,百业兴盛,丝织造业尤称发达;又当社会富豪崛起,形成新消费阶层,刺绣供需应运而兴,不仅已成民间崇尚广用的服饰,手工刺绣制作也迈向专业化,尤其技艺突飞猛进。从出土实物看,绣工精巧,图案多样,呈现繁美缛丽的景象,堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。到了唐代,针法也有新的发展。刺绣一般用作服饰用品的装饰,做工精巧,色彩华美,在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕,绣成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女,金缕刺罗襦”等,都是对于刺绣的咏颂。唐代的刺绣除了作为服饰用品外,还用于绣作佛经和佛像,为宗教服务。唐代刺绣的针法,除了运用战国以来传统的辫绣外,还采用了平绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。纭裥绣又称退晕绣,即现代所称的戗针绣。它可以表现出具有深浅变化的不同的色阶,使描写的对象色彩富丽堂皇,具有浓厚的装饰效果。 宋代是中国手工刺绣发达臻至高峰的时期,无论产品质量均属空前,特别是在开创纯审美的艺术绣方面,更堪称绝后。宋代手工刺绣之发达,由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载,宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科,使绣画分类为山水、楼阁,人物、花鸟,因而名绣工相继辈出,使绘画发展至最高境界,并由实用进而为艺术欣赏,将书画带入手工刺绣之中,形成独特之观赏性绣作。清代初中时期,国家繁荣,百姓生活安定,刺绣工艺得到了进一步地发展和提高,所绣物像变化较大,富于很高的写实性和装饰效果;又由于它用色和谐和喜用金针及垫绣技

中国民间工艺美术教案

知识目标:认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵,让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑),民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。 能力目标:通过学生分析体会民风民俗的积淀,掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望,提高其精神境界和艺术素质及审美能力,为其继承和发扬民间美术奠定基础。 情感目标:理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。弘扬民间美术精华,培养热爱民间美术的情感。 [重点和难点] 民间美术在历史发展中,形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足,帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。 同时也要指出民间美术中有精华也有封建迷信等方面的糟粕。 [教学过程] 导入部分:民间美术:是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。 请学生列举生活中见到的民间美术的形式(如年画、剪纸、皮影、玩具等等) 教师讲解:民间美术从历史上看是相对于宫廷美术、文人美术而言的,从现代来看,民间美术是相对于专业美术而言的,它的创造者基本上是从事生产的劳动人民。 讲授新课:民间美术造型分类 一、平面造型 出示图片:学生分析是那种艺术形式。(剪纸、年画、刺绣织锦、印染花布、木刻版画)教师讲授:各种艺术形式的特点,着重讲授剪纸艺术。 学生动手:分组形式,四人一组,男女搭配,制作剪纸窗花。(播放音乐) 出示剪纸图片(书上内容、网上下载) 二、立体造型 出示图片:学生分析是那种艺术形式。(泥塑、石雕、陶瓷、面塑、布制品、竹木雕)教师讲授:各种艺术形式的特点,着重讲授泥塑艺术。 泥塑俗称“彩塑”。中国民间传统的一种雕塑工艺品。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维,捣匀后,捏制成各种人物的泥坯,经阴干,秃上底粉,再施彩绘。 北方有天津“泥人张”,南方有无锡惠山泥人。“ 出示泥塑图片(书上内容、网上下载) 三、综合造型 出示图片:学生分析是那种艺术形式。(皮影、风筝、灯彩、游艺活动) 教师讲授:各种艺术形式的特点,着重讲授皮影艺术。 出示皮影图片(书上内容、网上下载) 民间美术造型特点 学生发言,教师总结 1、民间美术的实用造物观念 2、民间美术的自然性、地域性 3、民俗性 4、审美性 5、创作材料、工艺的影响 民间美术色彩特点

民间艺术课程教案

民间艺术了不起 主题网络图

★主题目标分析: 了解丰富多彩的崇明民间艺术中的民间音乐、民间手工艺术、民间传说童谣、民俗节日等内容,尝试对崇明民间艺术的认识、探索和表达、表演,感受崇明民间艺术的美,尝试用多种方式进行认识、探索、表达和表现。 *优美的民间音乐 1、了解崇明民间歌舞的名称、特点。 2、喜爱崇明民间歌舞,愿意尝试表演。 *丰富的手工艺术 3、了解崇明民间手工艺品的名称、种类。 2、有制作民间手工艺品的兴趣。 *有趣的童谣传说 1、了解崇明的民间童谣和传说,对民间文学感兴趣。 2、愿意说说唱唱民间童谣。 *欢乐的民俗节日 1、了解崇明丰富多彩的民间节日活动的来历以及习俗。 2、感受传统民俗节日的快乐。 ★幼儿经验与主题价值分析 崇明的民间艺术源远流长,丰富多彩,但对于幼儿来说,还缺少具体的感知,离现有的生活经验比较远。但是,孩子生在崇明、长在崇明,有必要进行了解和传承,况且,崇明的一些民间艺术文化在岛上还有所展现,幼儿或多或少有所感知。例如:农村中有的孩子的奶奶还用自己刺绣的鞋垫、窗衣、帐沿、枕套;有的奶奶还仍在家中自己动手纺纱、织布;农村家庭中每家还有灶头,孩子看得见生活中的灶花;元宵节爷爷、爸爸和孩子一起扎灯笼、甩火球等等,因此,孩子们具有零星的、简单的经验。为了帮助幼儿进一步积累经验、激发情感,老师、家长就有必要进行挖掘、整理,拓展学习资源,引导孩子进一步观察了解。 “欣赏和感受祖国文化的丰富性,有初步的爱家乡、爱祖国的情感,了解一些接触到的多元文化”是《指南》对学前期幼儿所要求获得的基本经验。该主题就是让幼儿接触、了解、感受崇明本岛的民间艺术、民间文化。 ★主题实施的建议 1、教师应把握本班幼儿的兴趣,选择适合班级孩子的兴趣、年龄能接受的民间艺术内容,找准切入点。如:元宵节幼儿对各种灯笼感兴趣时,教师及时引导开展亲子自制灯笼、火球,

《民族民间工艺设计欣赏》课程教学大纲

《民族民间工艺欣赏》课程教学大纲 课程编号:353036 学时:32学时学分:1分 适用对象:环境设计专业 课程类别:专业任选课 考核要求:考查 使用教材及主要参考书: 彭咏主编,《黔东南苗族侗族民族民间工艺美术教程》,成都:电子科大出版社,2008年 吴安丽主编《黔东南苗族侗族服饰蜡染艺术》,成都:电子科大出版社,2009年 张锦华主编《苗族民间文化考察录》,贵州民族出版社,2007年一、课程的性质和任务 民族民间美术是研究黔东南苗族侗族美术发展的历史,探讨民族民间美术的特征、美术发展的基本规律,是美术学专业基础理论课程。掌握民族民间美术内涵的基本规律,对于培养美术学专业学生理论素质,提高学生自身专业理论水平具有重要的指导意义。 二、课程教学目的与要求 通过学习,使学生了解和掌握民族民间美术的特征,要素和功能,有助于提高学生审美鉴赏的能力以及创新思维,做到学以致用。

四、教学中应注意的问题 避免满堂灌,在掌握的基本知识点上,发挥学生主体性主动学习,

多进行艺术观摩、作品分析。 五、教学内容: 第一章:原始社会时期民族民间美术 1.基本内容: 第一节悠久的历史 第二节鲜明的民族特色 第三节强烈的地域文化特征 第四节民族民间美术的大众 第五节民族文化的交流与发展 2.教学基本要求: 通过学习,使学生了解和掌握民族民间美术的特征,要素和功能,培养学生学习兴趣。 3.教学重点难点: 民族民间美术的特征、发展。 4.教学建议: 讲授法,艺术观摩、作品分析。 第二章远古时期的民族民间美术 1.基本内容: 第一节远古时期民族民间美术起源 第二节来源于神话传说的图腾形象 第三节从《苗族古歌》看苗族内涵的蕴味 第四节来源于现实生活的启示 第五节民族民间美术的表现题材 第六节民族民间艺术的作用 2.教学基本要求:通过学习使学生和掌握苗、布依、侗等服饰艺术。 3.教学重点难点:苗族、布依族、侗族服饰艺术的历史、特点、种类 4.教学建议:讲授法,艺术观摩、作品分析。 第三章原始寓意的图腾崇拜及偶像 1.基本内容: 第一节民族意识中的自然图腾崇拜 第二节民族意识中的和人为偶像崇拜 2.教学基本要求:通过学习使学生了解和掌握民族图腾艺术的特征。 3.教学重点难点:掌握各民族图腾艺术特色。 4.教学建议:讲授法,艺术观摩、作品分析。 第四章苗族的祟拜心理与创造意识 1.基本内容: 第一节对始祖的创造心理意识

《中国民间美术》教案设计

《中国民间艺术》教案设计 课题:《中国民间艺术》 教学目标: 1 教学目标:了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿。 2、能力目标:学会初步欣赏民间艺术的能力。 3、情感目标:理解民间艺术的文化内涵,增强爱国主义和民族自豪感。 教材分析: 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分,主要来源于劳动人民之手,以其视觉上的优势,运用最自发、最乡俗的艺术语言,完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望,包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。 本章节的内容,内涵较深,相对于当代学生来说,距离较远,学生往往觉得民间美术土、粗、俗,要使学生对其认可并喜欢,必须先使学生对其深度有一定了解,从民间美术的内涵入手,加深对民间美术的了解,增强兴趣,进而感受民间美术的形式美感。 教学重点:了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。 教学难点:理解民间美术与民俗活动、民俗文化的关系,认识到民间美术所具有的价值。 教学过程: 一、导入新课 回顾:今年的春节已经离我们远去了,但是大家还记得过年时,过年除了贴窗花之外,还会给家里做哪些装饰?(贴对联,贴年画,风筝等)如果天气好的话,我么还可以和家人结伴一起踏青放风筝去。它们属于美术里面的哪个门类?——民间艺术。引出课题:美在民间——中国民间艺术。 二、讲授新课 民间艺术的概念 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。(民间艺术是中华文化的一个重要组成部分,主要来源于劳动人民之手,(创造者是劳动人民,并非是达官贵人)以其视觉上的优势,运用最自发、最乡俗的艺术语言,完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望,包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。) 民间艺术的分类 大家都知道哪几种民间艺术的分类呢? 首先介绍一下我们身边最常见到的年画。

中国民间艺术教案

中国民间艺术——剪纸 教学目的: 唤起学生对民间剪纸艺术的热爱; 使学生认识民间剪纸艺术,学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品; 培养学生的创造性思维能力和动手能力。 教学重点: 重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法,培养学生创造性地设计剪纸作品能力。 教学难点:是创作和正确把握纹样好连接与完整性。 教具准备:多媒体、示范作品、彩色纸、剪刀、刻刀,订书钉。 教学过程: 一、观看视频片段引出课题 观看中央美院最近原创剪纸动画《大红公鸡毛腿腿》选段,这是哪种民间艺术表现形式?——剪纸。引出今天的课题。 民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久,风格独特,深受国内外人士所喜爱。 二、讲授新课 (一)剪纸的种类: 剪纸按纹样大致可以分为: 人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等。 还有人提出加上世界珍奇现代器物两类,共计11类。 (二)剪纸的运用 花瓶、餐具、水杯,服装,屏风、建筑等。 (三)剪纸的表现手法 1.剪影法 剪影是剪纸艺术中的一种古老形式,它是通过外轮廓的形状表现人物和物象的形状,所以它最注重外轮廓的美和造型。剪影一般以表现人物、动物、景物等物体的侧面为好。

2.阴剪 一般指镌刻,就是刻去表示物象结构的线,用在黑色块面中展现线条的方法,来保留大的体面,这种效果厚实、结实、稚拙感很强,有一种强烈的黑白对比感。北方剪纸多用此法。 阴刻剪纸——线线相断 3.阳剪 一般指镂剪,就是剪去空白的面,留下线条或稀疏块面的方法,以保留各种变化的线条。这种方法流畅、清雅、玲珑剔透。南方剪纸多用此法。 阳刻剪纸——线线相连 4.阴阳剪 此法是在同一幅作品中,出现了阴阳两种剪法,使构图变化多样,画面黑白灰对比鲜明,是一种表现力很强的方法。现代内容的剪纸多用此法。 (四)和剪纸的符号 1.小圆孔 2.月牙形 3.柳叶形 4.锯齿形 (五)剪纸步骤

中国民间艺术——刺绣

内江师范学院 张大千美术学院教案设计 题目:中国民间艺术——刺绣 姓名:陈蓉 班级:2011级2班 学号:20110941023 指导老师:黄花

课题:中国民间艺术—刺绣 课时:一课时 课型:理论课 授课对象:高中一年级 教材分析:刺绣是民间工艺中的一种艺术,通过对刺绣的含义、以及对刺绣的的针法、中国四大名绣的特点、现代的刺绣作品进行讲解,使学生更加了解刺绣的相关知识,从而培养学生的动手能力和创新能力。 教学目标:通过对刺绣的学习,让学生能够了解中国的民间的艺术,学会怎样去欣赏一幅刺绣作品,掌握刺绣的基本步骤和针法。了解中国刺绣的发展史和现状.从而培养学生的动手能力和创新能力,通过讲解中国涌现的四大名绣让学生知道交流,协作的重要性。 教学重点:大多数学生能够积极参与活动,学会欣赏刺绣作品,了解刺绣的分类和针法,掌握刺绣的基本知识.能够了解四大名绣的异同点。培养学生的动手和动脑的能力。 教学难点:大多数学生能够积极参与活动,从活动中感受我国民间艺术的魅力,激起爱艺术的热情,从而增强爱学习,爱生活的信心。 教学方法:讨论法、讲授法。 教具准备:各种针法和图案的刺绣作品、多媒体课件。 学具准备:笔、笔记本。 教学过程:

时间 环节 教师行为学生行为教学手段设计意图 组织教学(1-2分 钟) 组织课堂纪律, 清点人数。 学生开始坐 下,并且很快就 安静了下来。 让学生能很 快进入课堂。 引入新课(1-5分 钟) 欣赏一段视频,, 并讲解有关作品的 知识,自然引导学生 进入活动氛围,提起 他们参与活动的兴 趣和创作的欲望。 有些学生开始 认真的看刺绣作 品,有些学生还 在讲话,有些学 生还在看其他的 书。 幻灯片、 投影仪、多 媒体、计算 机 激发学生的 兴趣,调动课 堂气氛。 讲授新课(10-15 分钟) 看过了那么多 刺绣作品,让我们 一起来了解什么是 刺绣? 一、刺绣。 1、刺绣:刺绣 是用穿针引线的方 法,将各种彩色丝 线、绒线或棉线在 织好的绸缎、布帛 等材料上用不同的 针法进行刺缀,从 而形成不同的图 案、花纹或文字, 古籍中称为“针凿” 或“女红”。 二、刺绣的针 法。 1、平绣 2、打籽绣 3、钉线绣 4、补绣 三、介绍四大名 绣及其他们各自的 有些学生注 意力很集中,对 刺绣的很多东西 都很感兴趣,不 断的提问,女生 感兴趣的比较 多,都在不断的 提出问题。都很 认真的在听,只 有很少一部分男 生在下面悄悄的 说话。 幻灯片、 投影仪、多 媒体、计算 机 让学生来了 解刺绣,了解 刺绣作品。

【四年级下册道德与法治】11.多姿多彩的民间艺术教案

部编版小学道德与法治四年级下册教学设计 11. 多姿多彩的民间艺术

3. 全班交流汇报。 4. 师小结

民间艺术由劳动者创造,用来表达对优良传统文化的传承及表达人们对美好生活的愿望。 (二)感受民间艺术魅力 1. 感知民间艺术。 (1)我家住在河南省沁阳市,人们在婚丧嫁娶、开业庆典、生日祝寿等活动上都要 请唢呐班吹奏,以增添热闹的气氛。所以,我们这里很多人的唢呐技艺都很高趣。 (2)我家住在甘肃省庆阳市,这里的香包制作技艺精湛。人们常常把香包挂在门庭 或者送给来友,以此表达样和平安的美好祝愿。 (3)我家来自东北,那里的“二人转”很受老百姓欢迎。听爷爷说,以前没有电视 的时候,人们会聚集到广场去观赏“二人转” ,这丰富了他们的闲暇生活。 2. 说一说:这些民间艺术满足了人们哪些需求,或表达了人们哪些愿望? 3. 议一议:你们家乡的民间艺术又满足了人们哪些需求,或表达了人们哪些愿望 呢? (1)以小组为单位讨论。 (2)每个小组推荐1 名同学到全班交流汇报。 4. 师总结:我们许多的民间艺术都是用来满足人们对生活和审美的需求,表达人们 的美好愿望。 (三)走进民间艺人 1. 读一读:86 页“阅读角“ 天津“泥人张” 天津“泥人张”是清代著名泥塑艺人张明山开创的泥人流派。张明山 在泥人的创作上注重写实,强调神韵,他的作品深受社会各界的喜爱。 张明山( 1826- 1906),出生于天津一个贫寒的民间艺人之家,祖籍浙江。张明 山的父亲以制作泥玩具为生,小明山在家庭环境的熏陶下,自幼喜欢玩弄泥巴,八岁便 能协助父亲制作小猫、小狗一类的泥玩具。张明山在泥巴造型上有很好的感悟与天分,十 三岁开始独立从事彩塑创作,十八岁便声名远播。

民间艺术教案上课讲义

课题:民间艺术 课时: 1课时 课型: 欣赏课 授课对象: 八年级 教材分析: 中国民间美术种类繁多,寓意深刻,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类,了解民间美术的一般审美特征,初步掌握民间美术的一般欣赏要点。本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的中国民间美术作品进行介绍,分析其各自特有的造型特征及审美趣味,使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就,理解学习掌握民间美术基础知识,不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题,同时也是对民族历史文化统的继承和发展,也是我们进行树立民族自信心,增强民族自豪感教育的需要。 教学目标: 1.知识和技能目标:使学生了解中国民间美术的概念、种类及其特点,掌握欣赏民间 美术作品的基本知识。 2.过程和方法目标:学会年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常 熟花边等几类典型的中国民间美术作品的欣赏。 3.情感态度和价值观目标:激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。 教学重点: 1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解、喜爱民间美术的关键。 2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 教学难点:使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 教学方法:1.教法:讲述法; 2.学法:欣赏法

教具准备:多媒体课件相关的民间美术作品。 学具准备:教材。 教学过程: 一:组织教学:下面坐好,准备上课哈! 二:引入新课: 曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展,流传了几千年的美术品种,它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。你们知道哪些民间美术?他们有什么特征呢? 三:讲授新课: (一)民间美术概念 民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造,民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信仰和随心所欲的个性,随意性的艺术风(二)民间艺术的几种分类 1、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。 年画,又称木版年画,它是我国民间过年时张贴的一种民间画类,用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中,为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日,经长期的社会传承固定下来,成为民族传统文化习惯的组成部分。产年画的地方当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外,山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。 天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。画面 描绘的是初春时节,12位美丽的女子放飞凤筝的场 面。人物表情有别,姿态各异。舒缓高翔的风筝, 扑面而来初春的轻风,一片舒心祥和的景象。这不 正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗?这正是 这幅年画寓意深刻之处。杨柳青年画刻工精丽、绘 制细腻、色彩绚美。杨柳青年画通俗易懂、构图饱 满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅,富有装饰趣味。 在我国南方影响最大的年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画与天津杨柳青年画南北齐名。桃

多彩的民间艺术教案

多彩的民间艺术教案 多彩的民间艺术教案 一、学情分析: 三年级学生对于民间的美术作品接触较少,甚至未曾接触。通过本课可让学生了解民间美术的丰富多彩,高手民间劳动人民的生活的愿望和情趣。 二、教材分析: 本课属于欣赏·评述领域的课程,能容比较多,中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化的精华之一。本课包涵了民间的剪纸,年画,面具,铜雕,油画,玩具,泥塑,皮影,服饰,木雕等作品欣赏。种类繁多但却有共同点,可抓住民间美术的共同点给学生进行欣赏。 三、教学目标: 知识目标:使学生了解中国民间美术的概念,种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 能力目标:培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

德育目标:激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。 四、教学重点: (1)使学生理解民间美术的'基本作品类型,民间美术造型方面的特征以及审美特征。 (2)进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。 五、教学难点: 使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点,民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 六、教学课时2课时七、教学过程一、走进民间(激趣导入)播放视频,走进民间观察他们在干什么?你在生活中见过这些东西吗? 2.为什么各地人民都喜欢这些民间美术作品? 二、认识民间工艺美术大师——库淑兰 1.拜访民间达人库淑兰——了解库淑兰的简介 2.欣赏剪纸作品(1)在构图上你发现这作品有什么特点吗?(2)这些作品在色彩上给你什么样的感觉?(3)作品中都有哪些图案呢? 3.剪纸作品小结三、认识年画 1.年画简介 2.欣赏作品(1)结合从欣赏剪纸作品的方法来欣赏年画作品,你发现了什么共同点?(2)通过文字的谐音找一找对应的年画作品。

刺绣是一种具有悠久传统的民间艺术

刺绣(embroidery)是一种具有悠久传统的民间艺术,在中国艺术和手工艺品史上占有重要地位。刺绣的长期发展离不开蚕的饲养和纺丝技术的发展。中国是世界上第一个发现和使用丝绸的国家。早在5000年前,中国就已经开始饲养蚕。丝线和丝制品的生产促进了刺绣艺术的诞生。时至今日,丝绣几乎已经传遍整个中国。最好的绣品通常被认为来源于下面四省:江苏(尤其是苏州)、湖南、四川和广东,各省绣品各具特色。 Embroidery, a folk art with a long tradition, occupies an important position in the history of Chinese arts and crafts. It is, in its long development, inseparable from silkworm-raising and silk-weaving. China is the first country in the world that discovered and used silk. Silkworms were raised as early as 5000 years ago. The production of silk thread and fabrics gave rise to the art of embroidery. Today, silk embroidery is practisesd nearly all over China. It is generally agreed that the best embroidery products come from four provinces: Jiangsu(especially Suzhou), Hunan, Sichuan and Guangdong, each with its distinctive features. 世界贸易组织成立于1995年1月1日,目的是确保一个稳定的全球和贸易经济环境。在当今世界上的190多个国家中,世界贸易组织的成员国有158个。在处理国家之间的贸易规则方面,世界贸易组织是唯一的全球性国际组织。世贸组织的事务应该引起我们的关注,因为世贸组织制定的规则对我们国家的经济和国民生活都有一定的影响。

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