小学音乐教学常规

做好教学常规管理工作是维持正常教育秩序、提高教学质量的重要保证。根据我旗音乐教育的实际情况，特拟定以下教学常规：

一、备课

1．个人备课要做到备课程标准，备教材，备教学内容，备学生实际，备教学方法，备教学手段及教具，备教学练习，备能力培养措施，备德育美育的熏陶。

2．上课前必须写好教案，教案一般包括：课题、教学目标、重点难点、教学用具、教学过程、实验操作、作业布置、板书设计、课后小结。学期中应超前一周备课、教案书写清楚整洁。

3．不得使用旧教案或以参考资料代替教案。

（一）认真备课

备好课是上好课的前提，教师要重视备课工作，认真钻研大纲（课程标准）、教材，结合学生实际，编制教学目标，设计教学过程，确定教学方法，选择教学辅助手段，做到目标明确，重点突出，教材处理恰当，设计层次清楚，重视学法，教师做到超周备课.

（二）备课的基本要求

1．备好课是上好课的基础，是提高课堂教学质量的关键，每个教师必须充分认识到备好课的重要性，要求教师必须认真钻研教材，认真深入学习新课程标准，充分地备好每一堂课。

2．备课必须以课程标准为依据，以教材为基础，从宏观上明确学科的性质、目的和任务，备课中必须有本册教学内容的编排体系，

前后衔接等分析，有本册基本知识、基本技能要求和教学规则等说明，有教学进度计划和课时计划。微观上必须明确每一课时的目标要求、任务、重难点、具体内容和程序。

3．备课既要备教材，又要备教法和学生的学法，要从本班学生的实际出发，科学地安排教学步骤，选择适当的教学方法，充分体现素质教育的教学原则，在教育的领域中不断探索、创新、完善。

4．认真写好教案。教案要整洁，条理清楚，能切实指导上课，不抄袭、不搞形式主义。教案要以课时为单位（即一课时一教案）编写，内容包括：①目标要求；②重点、难点；③教具准备；④教学方法；⑤基本步骤和过程；⑥板书设计；⑦课堂练习；⑧小结；⑨作业布置；⑩课后反思（课后记）等。每课时教案结尾要留适当空格，以便及时记载课后反馈情况。

5．认真写好教学后记。教学后记重点写教学过程的得与失，教后的体会与认识，以及对教学效果的自我评价和原因分析，把改进措施以及对某些问题的看法与体会写于教案后，以积累经验、提高教学水平。35岁以下的教师每周不少于1篇教学后记。

（三）学段目标

课程目标将小学阶段分为2个学段，分段的主要目标如下：

1．1～2年级

应充分注意这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。聆听音乐的材料要短

小有趣，形象鲜明。

2．3～6年级

学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。

二、上课

对于小学音乐教学，这一环节可分为唱歌教学和欣赏教学两种形式，要求老师仪态端庄，精神饱满，合理应用四十分，做到不拖堂，不迟到；板书要精心设计，用普通话讲课，语言规范、简练；教学课件新颖、有创意。

（一）唱歌教学

1．听音乐拍手走进教室；用上行和下行的音阶表示起立和坐下，用歌声师生问好，用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演。这样的训练，让学生体会到整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。

2．导入：介绍新课的基本内容及要求，教师语言要艺术、生动、形象、精练、激发起学生渴望学习的兴趣。（可以用不同的方式导入）3．视听范唱

通过范唱给学生一个初步印象，让学生有目的地带着问题去欣赏，并激发学生的学习欲望。（问题可以灵活多样）

4．作者介绍

了解作者的生平、作品与创作风格。

5．教材分析

分析作品的历史背景及创作特点，来拓展学生的知识面，并激发学生的学习兴趣。

6．教师范唱

教师声情并茂的范唱、来感染学生的学唱欲望。

7．视唱乐谱

提高学生的识谱能力与演唱音准能力。

8．学唱歌曲

（1）音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：A、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏；B、口令法。即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、平等、愉快的气氛中自然学会新歌。

（2）掌握歌曲的意境，并培养学生的集体意识及协调、合作能力。

9．实践与创作

培养学生的表现能力、创造能力与想像能力。如：二年级的表演课《小乌鸦爱妈妈》，一位学生先是扮演了乌鸦妈妈，全班的学生都是小乌鸦；然后我再请另一位学生扮演乌鸦妈妈，其余的学生再扮演

小乌鸦；整节课都是学生表演，学生的情绪放松了，课堂充满了生机，让学生在欢快的气氛中受了教育。

10．评价

通过互相评价取长补短。

11．课堂小结

回顾本节课的教学内容，布置下节课的教学任务。

（二）欣赏教学

1．教师的讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性；板书要精心设计，用普通话讲授；教学课件新颖，有创意。

2．组织教学：师生问好

3．导入：（情景式导入或以故事形式导入）

4．欣赏乐曲

（1）采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，激发学生的想象能力。

（2）初步欣赏作品，加强学生对乐曲的理解与认识。

5．背景介绍

通过了解乐曲的历史与创作背景，激发学生的求知欲望。

6．介绍著名音乐家

了解不同音乐家的不同创作手段及不同的音乐体裁。

7．乐曲分析

除全面对作品讲解外，首先将主题音乐教给学生，分析作品结构、思想感情的表现，然后分段讲解，了解各乐器（声部）音响的表现效

果，并对各种乐器（声部）进行介绍等。

8．欣赏作品

通过再次欣赏音乐来激发学生听赏音乐的兴趣，使学生养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验，鼓励学生对音乐有独立的感受与见解。

9．实践与创作

（1）在音乐教学的实践过程中，可采用观察、谈话、提问、讨论等方式。

（2）通过集体合作表演与创作采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，并根据不同的乐曲采用不同的表现形式来创作，培养学生的创编能力与想像能力。

10．评价

（1）通过实践与创作谈自己的长处与不足。

（2）对学生的音乐兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等采用定性评价和量化测评。

11．总结：回顾本节课的知识点，要求学生多聆听，多积累。

三、练习

在音乐课堂的练习中，要运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。尤其是精心设计好练习这一环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与到课堂教学的练习过程中来。在实际教学练习中，小学音乐教学中的练习活动不同

于其它学科的独特性，应该符合小学生的年龄特点；需遵循以下几个原则：1.愉快性原则2.互动性原则3.探究性原则4.创新性原则5.协调性原则6.渗透性原则；那么，怎么样才能有以上的这种效果呐？

（一）新颖的开头

对音乐感兴趣是小学生的共性，学生往往把每周两节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将练习环节形象而生动地导入课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。例如在欣赏京剧《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》时，教师先把《四面楚歌》的故事作一生动的描述，使学生对历史故事有所了解，从而加深了对作品的理解，欣赏兴趣也随之倍增。教师能收集一些不同地区有代表性的学生易于接受的民歌小调作为教材，开展“唱着民歌去旅行”的教学活动，学生就会感到新鲜而提高积极性。

（二）兴趣的培养

不少小学生模唱歌曲，尤其是直接模唱歌词的能力是相当强的，但是让他唱曲谱却感到困难，这是一种相当普遍的现象。我在给小学四年级的学生上音乐课时，在练习C大调音阶的时候，我先范唱do-re-mi……音阶一遍，让学生自己接着唱： do-si-la……，全班学生竟然都唱不准这几个音，这使我感到惊讶。那为什么会有那么多的学生连音阶也唱不准呢？显然，这根本不能达到视唱“简单乐谱”的要求。不能说这些学生都是“音盲”或“音高感不强”，因为他们

在课上、课下唱许多歌曲时音准是没有问题的，他们在模仿唱流行歌曲时，连相当难的音程也都唱得非常准，说明他们的音高感是相当好的。在实际音乐教学中，学生普遍喜欢唱歌词，不喜欢唱歌谱，许多熟悉的歌曲若让学生唱谱，就感到很困难；这说明学生们在练习中对乐谱不感兴趣，学习歌曲时，先学乐谱后学歌词的这种观念始终没有培养起来。

（三）游戏的作用

小学音乐教学大纲规定：小学低年级音乐课练习环节要增设唱游内容。唱游内容包括：律动、歌表演、音乐游戏和集体舞等。从儿童好玩、好动的特征来看，音乐游戏是唱游教学中重要的一个部分。音乐游戏是以发展儿童音乐能力为主的一种游戏活动，在音乐教学中如能恰当地运用游戏，我们将获得意想不到的效果。游戏教学实现了课堂练习中教师的主导地位和学生的主体作用，学生成了课堂的主人，每位儿童成了音乐活动的积极参与者与创造者，使学习不再成为负担，融洽了师生关系，提高了学生的学习兴趣，使一大批不喜欢音乐的儿童也爱上了音乐课，并能及早发现一些有特殊音乐才能的学生；让儿童在游戏中学习音乐，感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的变化、速度的统一与变化，并随时根据音乐的变化作出反应，在游戏中学会听辨不同旋律、节奏、节拍、速度等音乐的基本要素，训练了听觉、视觉和运动觉，从而达到音乐学习的目的。根据游戏的功能，把音乐游戏分成以下几类：１.节奏训练类游戏；２.音准训练类游戏；３.培养音乐感受力游戏；４.训练动作与音乐协调类

游戏；５.识谱类游戏；６.其他游戏等。把音乐游戏归类，主要为了教学与研究的需要，我们可按教学要求选择和搭配相应的游戏进行练习。

（四）自信的培养

自信心是指一个人对其自身能力、自我发展的肯定。然而在小学唱歌练习中，很多学生不敢当众唱歌，对当众唱歌表现出极其紧张、害怕；还有一部分学生唱歌时面无表情，声音无力，象在背书；有的甚至不喜欢唱歌。那么如何能让学生们热爱音乐、自信地歌唱呢？我认为，可以从以下两方面入手，帮助学生树立唱歌时的自信心。

1．以兴趣为先导，培养学生的自信心

兴趣与信心总是相辅相成的，只有产生了兴趣，才会有自信的歌唱，兴趣不是天生的，要靠后天的引导和培养；教师要根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的兴趣。

a．创设情景、引导参与；b．借助游戏，寓教于乐；c．开展竞赛，激发兴趣；d．分层励进，体验成功。

2．以情感为依托，增强学生的自信心

a．营造平等和谐的师生情感氛围；b．加强师生情感的交流；c．面向全体学生，关心每一个孩子。

四、考试

音乐学科的考试应本着贯彻《音乐课程标准》的基本理念，着眼于教育、激励与改善的功能，通过考试，能有效地促进学生的发展，

激励教师进取，完善教学管理。

1．考试分为平时提问、期中考试和期末考试三部分；平时提问占总成绩的10%,期中考试占总成绩的10%，期末考试占总成绩的80%。

2．具体措施：期中考试可以根据各个学校的具体情况来考核，可以让学生通过抽条的方式背唱期中考试前所学曲目中的任意一首或两首，低段学生（1~3年级）还可以通过以小组的形式，让他们自编自演一些歌舞，激发他们对音乐的兴趣，并培养他们的创新能力；期末考试可分为小学音乐低段（1~3年级）考试和小学音乐高段（4~6年级）考试；低段的考试内容主要是笔试部分，主要考察学生对于音乐常识和一些简单的乐理知识及一些经典的儿童歌曲的掌握；题型具体有填空题、选择题、连线题、判断题和简答题。简答题主要是让学生背写一至两首歌的歌词，其目的就是让学生对音乐知识的巩固和了解；高段的考试内容除了以上内容还增加了听节奏和欣赏部分。听节奏就是老师提前录好2~3条节奏，学生记录在试卷上。欣赏音乐即是把这一学期比较著名的作品放一段，让学生知道该歌（乐）曲的歌（乐）曲名及词曲作者。如果这首曲子是大家耳熟能详的，那就让学生简单介绍该曲的创作背景及乐(歌)曲风格特点。之所以在高段增加这两项，是为了让学生知道节奏是音乐的灵魂，把对节奏感的培养贯穿于音乐教学中。在这个基础上也让学生记住一些比较著名的乐（歌）曲，让学生学会聆听大师的作品，培养学生对于听的感知和鉴赏能力，激发学生学习音乐的兴趣。

五、辅导

（一）音乐辅导课活动目的

课外音乐活动是学校音乐教育的重要组成部分，它能丰富学生的精神生活，增强集体主义观念，扩大知识领域，培养学生的音乐兴趣和特长。

（二）音乐辅导课的要求

1．音乐辅导课要定计划，计划包括学生名单、活动内容安排、辅导方法和措施等。

2．课外活动要面向大多数学生，内容要丰富多彩，形式多样；如：组织合唱队、舞蹈队、器乐等。各校可依据自己的实际情况制定活动内容。

3．课外活动也可协助搞好本校的“艺术节”及学校安排的各项活动而制定活动内容。

（三）活动时间：

每周至少要进行一次课外辅导活动，每次至少一课时。

六、培训

培训，既可以扩大参训教师的范围，又可以丰富培训的内容，还使各学校形成良好的培训学习和教学研究氛围；师资培训的效果加强了，教师驾驭教材、调控课堂的能力就可以大幅度提高。

（一）《国家基础教育课程改革纲要》解读

通过学习《国家基础教育课程改革纲要》帮助广大教育工作者了解国家新一轮课程改革的基本精神和总体思路，逐步树立与新课程相适应的课程观、知识观、教学观、学生观、学习观、评价观等新的教

育教学理念。

（二）音乐新课程标准解读

深入学习本学科课程标准，使广大教师熟悉所教课程的基本理念、设计思路、课程目标、课程内容、实施方法等，明确新课程在课堂教学、教育评价、教师基本素质等方面对教育工作者提出的新要求，帮助教师逐步理解新课程，提高实施新课程的能力。

（三）丰富培训资源

教研室要通过筛选，确定符合准格尔旗音乐教学实际、有助于教师提高的书籍、报刊、光盘（名家教学实录、讲座）推荐给学校，丰富学校教学资源。

（四）检查培训情况

教研室要对各校的培训情况进行检查，并结合指导，将意见及时反馈给学校，保证培训工作能扎实有效地进行。

七、教研

积极组织系列教学研讨活动，可以更好的熟悉新教材，理解新教材，掌握新课程的教学方法与策略，提高新课程观念下实施教学的能力。

1．教师要积极参加教学研究活动。

平时自觉阅读有关教育杂志，学习教育理论，研究教材教法，了解教改动向，掌握教改信息，加强教改意识；并做好资料的搜集、整理与总结（做好理论学习笔记）。

2．完善教研组制度。

教研组要每周举行一次教研活动，活动要定时间、定地点、定人员、定内容，并做好记录。活动内容：微型课题研究、研讨，教学环节设计，特长生培养，观看教学录像，安排听评课等等。

3．每月至少一次集体备课，采取多种措施，努力提高教研组活动的实效性。

4．注意积累总结教学经验。每学期教研组成员至少一轮听评课，做到资源共享，取长补短：每学期每人讲一节教学观摩课。

5．每学年要举办一次教师基本功赛，给全旗的音乐教师提供一个互相学习的平台。集体研讨，共同提高。

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瓯海区中小学音乐学科教学常规

瓯海区中小学音乐学科教学常规一、备课 1、制订教学计划认真学习《音乐课程标准》，明确本学段教学目标、本学段四个领域的学习内容和标准，熟悉所任年级教材，分析教学内容，分析学生情况，在此基础上，根据《课标》的要求和本校实际情况，制订出学期、单元教学计划，教学计划要求在每学期开学后一周内完成。具体包括以下几个方面：（1）教学对象分析 ①学生对基础知识和基本技能的掌握情况 ②学生学习音乐的习惯、兴趣、方法和心理 ③优秀生、学困生的学习特点及所采取的措施（2）本学期的教学要求 ①认真学习本学期教材内容，确立本学期教学总体目标 ②结合学生实际，设计各单元的具体教学目标 ③列出本册教材各单元的重、难点（3）提高教学质量的具体措施以音乐教学的五种基本原则（音乐本位、协同融合、创造发展、情感体验和主动参与原则）为依据，从学生实际情况出发，采用合理的方法提高教学质量。（4）教学进度写出单元和课时的教学时数，包括音乐实践和检测等时间安排。 2、制订课时计划音乐教师备课，应遵循“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展”的基本理念，体现以学生为主体，以审美实践为主线，发展学生的兴趣和能力为主题，用“合格教育”的目标治教，用“适合学生”的方法施教，用“所有的学生都能学好”的信念从教，让音乐属于每个学生。（1）认真研读课标、教材和参考书，了解学生知识、能力、情感等情况。（2）挖掘教材的审美功能和教育意义，确定教学目标，根据教学实际情况确定教材的重、难点。（3）教学过程的设计应从落实教学目标的要求出发，注重音乐体验，设计各个教学环节，运用各种教学方法。（4）音乐教学要与现代教育技术结合，运用各种媒体技术和网络信息。（5）上课前必须检查各种教学用具，如：键盘乐器、各种媒体、教学光盘、磁带及相关音乐资料等（6）板书设计和活动设计要围绕教学目标，有利于巩固和反馈。 —83—

音乐教学模式

[原创]中小学音乐教学模式系统分类：教材研究教学模式概述教学模式是一种有关教学程序的“策略体系”或“教学样式”。教学模式是教学理论的转化形式，它是用于设计课程、选择教材、提示教师活动的基本框架。教学模式是将教学方法、教学手段、教学组织形式融为一体的综合体系，它使教师明确教学应该先做什么，后做什么，先怎样做，后怎样做等一系列具体问题，教师可以根据教学的实际需要选择使用。音乐教学模式音乐教学模式，是教学模式在音乐教学上的应用，是在一定的音乐教学理论与实践相结合的基础上，为完成待定的教学目标而构建的、具体可操作的、比较稳定的教学活动程序的基本框架。音乐教学模式分类分为情感模式、行为模式、认知模式三类：情感模式是以感知美、体验美、理解美、表现美为目的的一种教学模式，如参与——体验模式，情境——陶冶模式等。行为模式，是以培养动作的和心智的技能为目的的一种模式，如示范——模仿模式，行为辅助模式等。认知模式是以发展学生智力为主要目的的一种教学模式，如传授——接受教学模式（包括传统模式、启发模式、讨论模式等），引导——发现教学模式，自学——指导教学模式，探索——创造教学模式等等。音乐教学模式的运用下面介绍的中小学常用的几种教学模式，在实际教学中存在的教学模式远不止于这几种。而且每种模式都可以有许多变式。音乐教学中没有那一种单一的模式能够完成所有类型的音乐学习，或者说，不论哪一种模式都不能为适用于所有的学习风格而设计，因此我们不应把种种方法局限于任何单一的模式上。在运用教学模式时，必须从实际出发，以音乐为本体，以审美为核心，以学生为主体，以兴趣为中心，以活动为主线。按照课标、目标要求，选择最佳方案，以取得最优的课堂效果。一、参与——体验式 1)主要目的 “参与”是在课堂上师生以平等的身份与教学活动，共同讨论，共同解决问题；“体验”地指以学生主动参与教学活动，直接亲身体验作为教学的主要形式。 2)教学实例小学中年级音乐欣赏教学片断——《小白菜》、《太阳出来喜洋洋》 ①、聆听两首歌曲录音范唱，根据演唱歌曲的第一句歌词及两幅图画，为歌曲确定歌名，分别为《小白菜》和《太阳出来喜洋洋》。 ②、聆听两首歌曲录音范唱，感受歌曲情绪对比，为图画选择颜色。学生以阴暗的冷色表示《小白菜》，以明快的暖色表示《太阳出来喜洋洋》。 ③、视唱《小白菜》边唱边划旋律线，画出前四句每句的结尾音2165 ．．，教师在乐谱上用色笔标出。

音乐课堂常规.

学生进入音乐专用教室上课必须提前排好队，有序进入。要做到不大声喧哗、不追跑，轻声坐到自己的位置上。如果有音乐或歌曲在播放，让学生养成聆听着音乐或歌曲自然走到位置上坐下，并安静地等待上课。 2、歌唱的常规音乐课的歌唱要求是具有良好的歌唱姿势一级轻声歌唱的习惯。更重要的是让学生如何更好地唱出歌曲的情感与美感。能根据歌曲的速度、力度、情绪唱出歌曲的感情。 3、聆听音乐的常规在欣赏乐曲、聆听歌曲时要求学生做到安静，不讲话，对音乐的理解、感受可以用想象、自我陶醉，以及身体来表示，如闭眼想象、或有节奏地摇晃身体或做简单的动作，但不可妨碍他人的欣赏，培养学生安静聆听的好习惯。 4、器乐练习的常规器乐进课堂不仅能提高学生的音乐兴趣，更能培养学生的团结协作精神。要求学生在练习时才能打击乐器，练习时要注意姿势准确。演奏结束要轻放乐器，养成爱护乐器的好习惯。一、问题的提出良好的教学常规是教学有序进行的保证，没有建立良好的课堂常规是无法进行有效学习的。请看以下几节音乐课中的镜头：（镜头一）音乐活动时，学生们异常活跃，教室里炸开了锅：有的叫、有的喊、有的跳……一些调皮的学生甚至离开了座位，到处乱窜，尽管老师喊破了喉咙也很难让学生安静下来。（镜头二）欣赏音乐时，学生有的说话，有的做小动作，有的无精打采……学生讲好的声音覆盖了音乐的声音。（镜头三）唱歌时一些学生扯着嗓子，摇头晃脑大声的演唱，给优美的歌曲增添了极不和谐的声音。

（镜头四）教师说：把葫芦丝拿出来或把书收起来等……话音还没落，教室里已成为吹奏葫芦丝或杂音的海洋，教师无法操纵局面，教师的声音声音再大也很难压住。以上种种情形我们很多老师都经历过。音乐作为声音的艺术，它的存在首先需要的是没有其他杂音的安静环境。如果没有这样作为前提，再优美的音乐也是杂音。因此，音乐课堂教学特别需要有个控放自如、竟然有序的教学环境，能有计划并且有针对性地对学生进行音乐课的常规训练，对教师上好一节音乐课，培养学生学习音乐的兴趣有着十分重要的作用。二、训练内容和方法周密而合理的课堂教学组织工作是确保教学能顺利进行的基本条件。所以，建立课堂教学常规，目的是使学生能养成良好的上课习惯。学生良好的学习行为习惯不是一朝一夕形成的，需要老师有计划，有目的，要求明确，严格落实，持之以恒，从细节入手点滴渗透、循序渐进，常抓不懈才能形成。我在教学中是这样做的： 1、明确音乐课堂常规要求。首先是课前准备，主要是要求学生认真做到：备好学具快、静、齐。其次是上课要认真听讲、积极思考、回答和提出问题的习惯。再次，要求学生知道并注意时刻保持良好的坐姿、朗读歌词的姿势、演唱歌曲的姿势、演奏课堂乐器的姿势（如乐器怎么拿？怎么演奏？怎么放）等。如： ※聆听音乐的常规欣赏乐曲、聆听歌曲时要求学生做到安静、不讲话，对音乐的理解、感受可以用想象、自我陶醉、以及用身体来表示，如闭眼睛形象音乐、摇晃身体有节走地做动作或手舞足蹈。 ※唱歌的常规我们音乐教师都明确音乐教学的任务不是为了教学生会唱几首歌曲，更重要的是让学生如何更好地唱出歌曲的情感与美感。演唱时要求学生声音做到统一和谐，根据歌曲的速度、力度、情绪唱出歌曲的感情。歌唱时思想集中、声音饱满、富有表情。 2、突出音乐学科特点，把课堂常规放在音乐中进行。

小学音乐学科教学常规

小学音乐学科教学常规小学音乐教育是进行学校美育的基础教学内容之一，是全面贯彻教育方针，实施素质教育的重要组成部分。小学音乐课目标高，教学内容多，综合性强，而课时较少。要在有限的时间内完成《音乐课程标准》规定的各项任务，就必须克服盲目性、随意性．把音乐教学纳入科学化、规范化的轨道。因此，建立健全并贯彻执行好音乐教学常规，是加强和改善音乐教学现状，全面提高音乐教学质量的基本措施．一、备课 1、努力学习《音乐课程标准》。认真钻研、掌握课程标准和教材体系，明确课程目标和内容标准。根据本校的教学实际，拟定出学期、单元教学计划和教学进度。 2、根据课程目标和内容标准，结合学生实际，确定每节课的课型(综合型或单一课型)。合理地整合教材，有效的进行预设，科学地安排教学步骤和教学环节，选择灵活多样的教学方法。注重对学生能力的培养。 3、在熟悉、钻研教材的基础上，写出书面教案(应含课题、课型、教学目标，教材分析、难点和重点处理、教学过程、教具选择、作业布置)，对从事音乐教学年限不长的教师，更应写出完整详细的教案，以保证有计划地实施教学。 4、在书面备课的基础上，必须进行范唱、伴奏、指挥、形体等技能性备课。这是由于音乐学科技能性强，知识讲授与技能训练并重的特殊性所决定的。音乐教师的课堂范唱(奏)，不仅要求准确，而且应具有一定的表现力和艺术感染力。 5、准备好教学所需的教具，要求操作熟练，富有教学效果。二、课堂教学 6、课堂教学注意寓德育于美育之中，使学生的道德情操和正确的审美观含在音乐的潜移默化中受到陶冶和培养。 7、课堂教学目标明确，课型特色鲜明．设计合理，教学过程简明，层次清楚，过渡衔接自然。讲课时间一般不超过十五分钟。并充分利用学生进、出教室的时间。 8、讲解正确、明了。无思想性、知识性错误，突出重点，解决难点。应注意各项教学内容的相对独立性和相互渗透的有机结合。让学生在感受音乐、

温州市初中音乐学科教学常规修订稿

温州市初中音乐教学新常规 ——备课常规—— 一、制定学期教学计划 1．研判校情学情（1）了解学校对音乐教育的真实诉求和愿望，开展系列音乐教育活动。（2）了解学生音乐学习的兴趣、方法与已有知识能力水平，做好学情分析。 2．拟定宏观目标（1）通览学期教材内容，依据单元间知识点的纵向逻辑与人文主题的横向关联，合理拟定学期教学总目标。（2）恰当整合单元内教学素材，突出教学主题的连贯性与一致性，有梯度地设置单元教学子目标。（3）列出本册教学的重、难、疑点，精心预设解决方案。 3．把握教学进度（1）根据每学期正常教学时长，合理规划教学进度。（2）灵活调度单元内容，做到难易结合、重点与非重点内容有机整合。 4．规划课外活动（1）定期举办校、班、个人等音乐展示与赛事活动，丰富学生课余生活。（2）有效利用校园网络、广播、专栏、主题班会等媒介，营造艺术氛围，提高学生人文修养，推进校园艺术文化建设。（3）带领艺术社团走出校园深入社会，通过观摩音乐会、接触民间乡土艺人等艺术实践，体验艺术与生活的密切联系。二、设计课时教学方案 1．教学内容分析针对选定的教学内容，对音乐作品的创作年代、创作背景、作曲家生平、作品结构、音乐要素、风格特征等方面进行深入剖析。此外，还要关注外延作品知识的渗透与融入。 2．教学目标设定（1）本着服务于课堂教学的主旨，教学目标的设计要突出实用性。目标表述要明确、具体、可测，操作性强，能够关注学生音乐能力的持续发展。（2）教学目标的设计要把握全面性，综合体现三个维度。既要关注学生在音准、节奏等基本素养方面的夯实，也要注重学生创造力与想象力的激发，更要兼顾学生们在合作意识、情感表现等非智力因素方面的培育与提升。（3）教学目标的设计要注重生成性。教师不能一成不变、机械地执行教学目标，而应根据即时的教学内容、教学情境、学生实际来调整目标，发挥教学机智。

小学音乐课中节奏的教学

小学音乐课中节奏的教学一首儿童歌曲由歌词和旋律结合而成。旋律离不开节奏，节奏被称为旋律的骨骼。疏与密的节奏对比，给旋律带来了动力和生机，所以音乐课中节奏的学习就显得十分重要。节奏的学习并不是十分复杂，可以将其大体分为四个步骤：一。专门学习基本节奏以及由几种基本节奏组合而成的节奏小组基本节奏主要包括：×、&s;×、×-、×·×、×·×、××·、××·、××××、⌒ 3⌒×××、×××、×××。这十一种节奏最开始可以由老师范唱或示范打击的方式直接教授给学生，由于难度上的差异以及学生接受能力的差异，可以将他们渗透到不同的年级分别重点教学。第二个环节是节奏组合。老师可以将其中1—3种基本节奏自由组合成演唱曲目中最常见的2—4个小节，作为课堂扩充练习。如果第一环节完成得不错的话，相信第二个环节应该不会

太困难。值得注意的是学生往往会在学习节奏组合中不自觉地在两个基本节奏之间插入休止符，从而影响每小节的实际节拍。这一点老师要特别注意。二。在游戏中巩固基本节奏以及节奏组合音乐是诉诸情感的表演艺术，单纯的教授节奏学生往往不会有多大兴趣。但如果将其融入各种游戏中，不仅可以提高学生对音乐本身的兴趣，还能轻轻松松完成教学任务。游戏的形式多种多样，可以是识卡，将基本节奏写在卡上，老师可以任意挑选出一张卡片，让学生识记。也可以结合动物叫声。 ×× ×× │ ××如小鸟叽叽叽叽

叽叽×× ‖ × × │ × × ‖叽叽老山羊：

咩咩咩咩还可以让儿歌与节奏组合，如：× × │ ×× × │ ×× ×× │ × — ‖身

穿小黑袄尾巴象剪刀只要你肯开动脑筋，单是卡片就可以作出很多文章。三。在歌曲中学会运用在歌曲教学中，节奏的学习不能单纯只为节奏本身，需要同特定的唱名相结合。而最好的结合方式莫过于亲自在乐器上演奏。一个学生可以用二胡演奏出一定节奏的旋律，另一个学生则可以用电子琴。不管乐器是什么，演奏的总是同样的内容。四。在创作中熟练掌握节奏音乐这门艺术是不能缺少创作的，

中小学音乐教学模式

中小学音乐教学模式(修改) 教学模式概述教学模式是一种有关教学程序的“策略体系”或“教学样式”。教学模式是教学理论的转化形式，它是用于设计课程、选择教材、提示教师活动的基本框架。教学模式是将教学方法、教学手段、教学组织形式融为一体的综合体系，它使教师明确教学应该先做什么，后做什么，先怎样做，后怎样做等一系列具体问题，教师可以根据教学的实际需要选择使用。音乐教学模式音乐教学模式，是教学模式在音乐教学上的应用，是在一定的音乐教学理论与实践相结合的基础上，为完成待定的教学目标而构建的、具体可操作的、比较稳定的教学活动程序的基本框架。音乐教学模式分类分为情感模式、行为模式、认知模式三类：情感模式是以感知美、体验美、理解美、表现美为目的的一种教学模式，如参与——体验模式，情境——陶冶模式等。行为模式，是以培养动作的和心智的技能为目的的一种模式，如示范——模仿模式，行为辅助模式等。认知模式是以发展学生智力为主要目的的一种教学模式，如传授——接受教学模式（包括传统模式、启发模式、讨论模式等），引导——发现教学模式，自学——指导教学模式，探索——创造教学模式等等。音乐教学模式的运用

下面介绍的中小学常用的几种教学模式，在实际教学中存在的教学模式远不止于这几种。而且每种模式都可以有许多变式。音乐教学中没有那一种单一的模式能够完成所有类型的音乐学习，或者说，不论哪一种模式都不能为适用于所有的学习风格而设计，因此我们不应把种种方法局限于任何单一的模式上。在运用教学模式时，必须从实际出发，以音乐为本体，以审美为核心，以学生为主体，以兴趣为中心，以音乐活动为主线。按照课标、目标要求，选择最佳方案，以取得最优的课堂效果。一、参与——体验式 1)主要目的 “参与”是在课堂上师生以平等的身份与教学活动，共同讨论，共同解决问题；“体验”地指以学生主动参与教学活动，直接亲身体验作为教学的主要形式。 2)教学实例小学中年级音乐欣赏教学片断——《小白菜》、《太阳出来喜洋洋》 ①、聆听两首歌曲录音范唱，根据演唱歌曲的第一句歌词及两幅图画，为歌曲确定歌名，分别为《小白菜》和《太阳出来喜洋洋》。 ②、聆听两首歌曲录音范唱，感受歌曲情绪对比，为图画选择颜色。学生以阴暗的冷色表示《小白菜》，以明快的暖色表示《太阳出来喜洋洋》。

中小学音乐教学常规基本要求(1)

中小学音乐教学常规基本要求 1、课前准备（1）教师要认真研读“课标”，熟知各年级段不同学习领域和内容，遵循教材的编写意图，按不同年级段制定教学计划并授课。 (2) 备课，教师必须按教学要求仔细分析教材，区别不同年级考虑教学方法和教学的深广度，确定重点和难点的处理办法。编写教案要求教学目标明确，设计科学、合理的方法与步骤，承前启后，条理清楚，并注意调动学生的积极性和创造性。 (3) 做好上课时所需的准备工作，如了解作者的生平简介和作品的创作背景，以及作品的曲式结构和表现意境，曲谱抄写、板书设计、歌曲定调、熟练伴奏、设计制作相应的课件等，目的在于使教学有条不紊，不出意外，圆满地完成教学任务。 2、课堂教学以聆听、感受、体验、表现、创造为主线，突出音乐审美，了解相关文化，注重音乐实践，揭示音乐表现要素，挖掘音乐形象，有效落实“三维目标”，语言精炼，生动、形象，体现教师的主导和学生的主体地位，讲求教学策略，把握教学整体。教学中常用的基本训练有： (1) 发声。要求持之以恒，有计划地在各年级进行，正确掌握青少年发声的特点，对各年级的“发声练习”和“带词练声”都要求贯穿“声”与“情”的结合，使学生养成良好的歌唱习惯(正确的唱歌姿势、口形变换、气息控制、共鸣和咬字)和感情表达能力。 (2) 音准练习。音乐属听觉艺术。培养学生的音准和听记能力，是提高音乐素质至关重要的一环，必须按教材有计划结合各年级要求按部就班地进行。从模唱音高到听辨音高，从旋律音程到和声音程，从听记单音到结合节奏，贯穿于整个音乐教学过程。

(3) 节奏训练。节奏是塑造音乐形象的基本表现手段。音乐情绪的差别多半取决于节奏的变化，节奏训练的重要也由此可见。节奏训练，同样要求“循序渐进”、“由易到难”和“与情绪相结合”，训练形式要灵活多样。 (4) 歌唱教学。自始自终地贯穿正确的发声要求，一般有下列几个步骤： ①范唱。在简介歌曲后进行范唱，目的在于使学生发生兴趣和对该歌有完整的了解。可由录音来代替，教师有条件范唱效果更好，可以使教学更直观、亲切。 ②曲调练习。要求在教师的指导下让学生独立视唱。 ③熟悉和练唱歌词，可按词曲的节奏组合引导朗读，然后引入曲调唱歌词至熟练。 ④感情处理。要正确分析歌曲的风格特点和形象，联系歌曲的思想感情，处理歌唱的强弱变化和高低起伏，使学生有表情地唱歌。 (6) 欣赏教学。它能培养学生健康的审美情趣和感受以及体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。要求介绍生动精练，重点突出，把基点放在熟悉音乐语言和音乐形象上。 (7) 德育渗透。音乐教育的目的是寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。音乐的特征是情感性与形象性，音乐教学是通过情感与音乐语言，使学生动之以情，感之以形，然后晓之以理。思想性和艺术性的统一，是音乐教学必须遵循的重要原则，音乐教学离开了思想性，将变成无源之水、无本之木。 (8) 音乐教学过程是始终贯彻培养学生乐感的过程。各项基本训练应避免各不相关或孤立地进行，要有机结合它们的共同因素，相互促进，相辅相成，更有效地完成教学任务。 (9) 器乐进课堂。实践证明，结合音乐课堂学习简易乐器(如口琴、口风琴、竖笛等)是提高学生音乐素养的一种行之有效的方法，因此，必须从全面培养学生出发，按教材施教。 3、作业测评

浅谈小学音乐课中节奏教学

浅谈小学音乐课中节奏教学艺术形式，节奏训练是动态的课堂表现形式，在音乐教学中让学生动起来，实行节奏训练是符合学生的认知规律及事物发展的必然规律的。特别是在小学音乐教学中，有计划地安排5分钟左右多种多样的节奏训练，并使之游戏化、趣味化，既激发了学生的学习兴趣，又培养了学生即兴创编的水平和反应水平。 1、寓节奏训练于语言之中音乐的节奏与语言的节奏有密切联系，能够收集一些韵律匀整的儿歌，教学生们按节奏朗读，也可让学生们背自己熟悉的古诗，按3/4、2/4的节奏读出来。这样的练习，节奏明快，能够使学生熟练掌握3/4、2/4的基本节奏。 2、寓节奏训练于身体的动作之中在音乐中让孩子们把对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来，让孩子在动作中发挥想像，通过孩子熟悉的各种动作来理解节奏，实行节奏训练。做“走过去，跑回来”游戏：让学生用八个一拍“走”到规定的地点，又用十六个半拍“跑”回到原地，通过游戏锻炼学生的空间概念，并对自己走步、跑步距离的长短、速度的快慢，都有一定的控制水平。这种活动既训练了节奏，又促动了大脑的发育。 3、寓节奏训练于各种声音之中儿童的注意力不能长久集中在抽象呆板的节奏符号上，只有利用有趣的、形象生动的感性理解，激起他们的学习兴趣和参与欲望，才能有效地诱发学习动机，激发求知欲，积极主动的实行学习。我们生活在声音的世界里，到处都充满着不同的声音、不同的节奏，把生活中形象鲜明的声音，变成生动有趣的节奏训练，让善于模仿的儿童在愉快的情绪体验中，轻松地掌握知识，从而达到教学目的。 4、寓节奏训练于学生的创造力之中对于学生，应首先培养他们的节奏意识，让他们感觉到音乐是美好的，但也不是随心所欲的，因为它也有一定的约束——节奏。为了进一步巩固、提升学生节奏训练的兴趣，发展对音乐不同节奏的感受力、表现力和创造力，如：上课前使用节奏问好，下课使用节奏下课。节奏教学虽然不是音乐教育的全部，但以此来作为阶梯，激发学生内心潜在的音乐敏感性，培养学生对音乐课的兴趣、团队合作精神、创造力、音乐表现力等，是切实可行的。

小学音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

小学音乐教学模式随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。一、音乐课堂教学类型课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；乐理与唱歌的综合课等。二、以歌曲教学为主的教学基本模式本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下：第一步：创设情景，导入新课利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。第二步：感悟体验，提升思想（展示歌曲背景，激发学生高尚的思想）本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民

小学音乐节奏训练

小学音乐课如何训练节奏内容摘要：我们都生活在声音的世界里，节奏无处不在，它是音乐的生命，是生命的源泉，每一首乐曲中都有它的存在，它与旋律是不可分隔的，在我们的课堂教学中尤为重要。在小学音乐课中，节奏的训练不可忽视，为了达到掌握节奏的目的，必须灵活运用各种教学形式，循序渐进的进行节奏训练。关键词：小学音乐教学节奏训练小学音乐教学节奏训练是小学音乐教学音乐素质培养的重要环节。节奏是音乐的脉搏，是组成音乐的基本要素之一，任何音乐都离不开鲜明的节奏。学生在唱歌、舞蹈、器乐等活动中，首先要面对的就是节奏，作为音乐教师我们深感到节奏掌握的好坏，直接影响到我们的音乐教学。在音乐教学中，节奏是组成音乐的第一要素。它好像音乐的“骨骼”，没有节奏，旋律就不存在了。节奏更是学好唱歌的重要前提。因此，节奏训练比较枯燥，学生一般不感兴趣。如果此时不注意教学方法，吸引学生去听、去练、效果肯定不佳。为了化解这一难点，我尝试多种教学方法，让学生能够快乐地参与节奏的训练中，而且对节奏训练逐渐产生兴趣。以下是我的几种教学方法的归纳总结。一、看图识节奏首先在黑板用不同的颜色画出高高低低的一些方块儿，学生们一下就被吸引了。有的瞪大眼睛充满好奇，有的咧嘴微笑非常高兴，还有的一头雾水被这小方块儿深深地吸引……在这种状态下，让学生先认识了一个是一拍，方块儿里有一个字，这个字就读一拍。后面采

用问答的形式，老师问方块儿里有两个字各读几拍？学生立刻回答“各读半拍”。一个字占两个方块儿读几拍？“读两拍”。学生注意力十分集中地将方块儿里的奥秘揭开了，而且非常明白。简单的几句话，学生就将二分音符、四分音符、八分音符的时值全理解了，兴趣非常的浓厚。二、象声词模仿节奏在过去的教学中，教师总是在黑板上写出几条节奏，让学生用“da”的形式读，或者是用手拍一拍。如：2/4××︳××︳×—‖其形式比较枯燥，学da da︳da da︱da—‖学生兴趣不大，处于被动学习状态。那么，怎样将这些乏味的知识，让学生乐于接受并且易于接受呢？从学生真实的生活中去创造音乐，从中取材，这样才能吸引学生的兴趣与主动积极的学习欲望。因此，在节奏训练中，我让学生根据自己的经验，探索生活中声音的长与短，加以综合。不同的节奏用不同的学生熟悉的“象声词”读出、拍出，这种方法便于学生的记忆、理解。学生读节奏时，不同的节奏型用不同的读法，使学生必须动脑筋想“是什么音符”，应该“读什么”，不动脑筋则读不出音节。此法突出了读音的形象性，尽量做到读起来上口，降低了教学难度，例如基本节奏型与读法： ⑴×× | ××|| 读作：咚咚咚咚（模仿心跳声） ⑵××读作：嘀嗒（模仿秒针走动的声音） ⑶×××读作：哒哒哒（模仿马蹄声）

小学音乐课堂教学模式

小学音乐教学心得体会

小学音乐教学心得体会小学音乐教学心得体会范文（精选3篇）小学音乐教学心得体会1 音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。 1、贯彻因材施教，分类施教。素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老

师，对音乐课失去情趣。 2、要调动学生情感。小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。 3、要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段

小学音乐课堂中关于合唱教学的研究

小学音乐课堂中关于合唱教学的研究中期汇报材料 2008年6月，经保定市教育科学规划办公室批准，我校开始实施“十一五”规划课题《小学音乐课堂中关于合唱教学的研究》。在一学年的课题实验中，我们着力激发学生合唱的兴趣，培养学生树立正确的合唱观念，培养学生的集体主义精神、合作意识及合作能力。通过初步实践与研究，学生学习合唱的兴趣有所提高，逐步认识到与他人合作及集体主义精神的重要性，掌握了最基本的合唱知识与技巧。一、课题的提出 1、当今社会对人才的需求不仅需要有过硬的专业技能，更需要有良好的与他人沟通的能力，以及良好的合作意识、团队意识和集体意识。在小学音乐课堂中，能有效锻炼学生这几种能力的教学手段就是合唱教学。 2、音乐教育是学校实施素质教育的重要内容和途径，合唱作为声乐教学方式，是一种具有丰富艺术表现力的音乐形式。其音域宽广、音色丰富、体裁多种多样，对培养和发展学生演唱的兴趣与爱好，增强演唱的自信心，发掘、发展其表演潜能，具有重要的现实意义。这是提出以合唱为研究课题的原因之一。 3、歌唱天然地具有强烈的感情色彩及情感交流特征，它有益于人际间的情感沟通，培养学生的集体主义精神、合作意识及合作能力，而合唱在这方面的优势尤为突出。此外，参与合唱的人员远远多于重唱和独唱，学生受益的人数众多。对发掘、发展他们的音乐潜能来说，具有非常重要的作用。这也是提出本课题的另一原因。在以上因素下，我提出了《小学音乐课堂中关于合唱教学的研究》的研究课题，并于2008年6月获得保定市教育科学规划办公室批准。

课题组各成员将以音乐课堂教学为抓手，努力构建我校艺术教育音乐课程的目标体系、方法体系和评价体系，努力形成艺术教育音乐课程的教学特色，使学生的艺术素养得到明显的提高。二、研究内容 1、通过合唱艺术信息的有效传递，促进学生对艺术教育的内化，在音乐的陶冶中，可以受到审美、协调能力和集体主义教育， 2、合唱是包含着同声的和混声的齐唱，轮唱，领唱，对唱，以及和声的，支声的，复调的，有伴奏的或无伴奏的一种集体演唱形式。它能够培养学生的音乐听觉和素养，提高声乐演唱技巧，严格演奏与和声观念，加强学生集体协作能力。 3、在教师指导下，创设高效的“合唱教育效应”，促进学生思维活跃，培养创新能力，发展创新人格。 4、通过对合唱曲目的排练和演出，健全学生的心理结构，培养其丰富的想象力和无限的创造力。三、研究目标： 1、培养学生对合唱的兴趣，树立一个正确的合唱观念，体会团体合作的重要。 2、采取多种形式对小学生的音色、二声部及和声进行训练，并能做到音色的统一，声部的平衡与协调 3、注重学生歌唱技能培养的同时强化对学生协作精神的培养。其可在齐唱的和谐训练、和声的和谐训练、各声部音响的均衡训练、指挥与合唱队的协调训练以及在演出活动等五个方面, 实现对学生进行协作精神的培养。四、研究措施（一）采取措施营造合唱环境，帮助学生树立正确的合唱观念现今大多数学生喜欢独唱歌曲和流行音乐,而不喜欢合唱歌曲,是现实存在的一个普遍现象。优秀的合唱具有独唱和流行音乐不可比拟

音乐教学常规管理制度

音乐教学常规管理制度音乐教育是进行美育的基础教学内容之一，是实施素质教育教育的重要组成部分。为能在有限的时间完成大纲规定的各项任务，克服盲目性、随意性，全面提高音乐教学质量，推进素质教育，特制定本制度。一、计划 1、教师应认真熟悉音乐课程标准并制订教学计划。 2、每个学期开学前，教师必须通读自己所教年级教材的全部内容，制定好本学期相应的教学计划。 3、每个教师必须按照自己所制定的教学计划和教学进度进行教学。二、备课 1、认真备课是上好课的前提，不备课不得上课。备课必须提前2-3课时，当天课的教案要事先熟悉，同时做好课前准备。 2、深入理解、掌握课标精神实质与内容要求，深刻理解教材，确定教材的重点和难点等内容。 3、结合学生实际，提出明确的教学目标和要求。根据教材内容、目的、要求，选择适当的教学方法。 4、钻研教材，除了对唱歌、欣赏教学中的歌曲、乐曲进行分析外，还应对发声练习、视唱练耳练习、乐理知识、欣赏常识等教材进行分析。三、教案书写

1、教案设计步骤要规范、内容要具体。在教案中要体现教学目标，重、难点，教学方法、课型、讲练内容，板书设计、作业布置等。 2、教学过程的设计要体现怎样加强音乐基础知识教育，体现音乐的基础知识与技能的训练，能力培养和思想教育等内容。 3、根据学生年龄特点，遵循艺术本身的规律进行教学。采用多种形式的听、唱、记、写练习法。四、上课（一）课前要求 1、教师必须穿着整洁大方，仪容端庄，举止文明，作学生的表率，创导美的氛围。 2、课前需要教师根据本节课内容准备好教具。 3、音乐教师要提前督促学生带好所学乐器。（二）课堂教学 1、课堂教学要紧紧围绕课堂教学目标，遵循由浅入深、循序渐进的规律，把听、唱、表演进行有机结合，创造音乐教学的美感。 2、提倡启发式教学，发挥教师的主导和学生主体作用。 3、对所教内容的各个部分所占时间应安排恰当。 4、进行科学的发声训练，杜绝“喊唱”，保护嗓音，注意对变声期的保护。 5、能利用多媒体组织教学，对教具运用自如，提高实际效果。 6、按具体要求和学生的实际情况布置作业，难度恰当，

小学音乐《节奏与节拍》教案

（封面）小学音乐《节奏与节拍》教案授课学科：授课年级：授课教师：授课时间： XX学校

教学内容： 1、拍子及拍号的含义 2、常见拍子的类型及分辨教学目标： 1、通过对拍子的认识，让学生了解几种常见拍子的强弱关系，掌握拍号的含义； 2、熟悉各种拍子属于哪种类型，能够根据各种拍子的特点写出节奏或旋律的拍号。教学重点：拍号的含义和拍子的类型教学难点：根据拍号的含义以及拍子的类型特点写出旋律的拍号。教学过程：一、导入新课：老师用双手打出一条节奏，让学生分出哪只手打的是节奏，哪只手打的是拍子。右手：2/4 x xx | xxx xx | xxxx xxx | xx x || 左手：2/4 x x | x x | x x | x x || 左右手同时打出以上节奏，并突出强弱拍。二、新课教学： 1、拍号：从引子中我们得出，左手打的是拍子，右手打的是节奏，左手一直是“强弱强弱”的规律，从而得出拍子的概念是：将“拍”按照一定的强弱规律组织起来叫“拍子”，而用以表示不同拍子的符号叫

“拍号”。这种拍号我们用分数来表示：如2/4、3/8、3/4等。那么这里的分母表示什么，分子又表示什么呢？我们先来看这条节奏：2/4 x xx | xxx xx | xxxx xxx| xx x || 根据节奏我们知道“4”表示什么？（表示四分音符） “2”表示什么？（表示两拍）由此我们可以得出拍号的含义是：每小节的拍数以何种音符为一拍如：“2/4”即表示以四分音符为一拍，每小节内有两拍。让学生讲出“3/4”“6/8”的含义。 2、常见的拍子类型：（1）单拍子：“单”的特点在于一小节内只有一个强拍。如：2/4，3/4等。 2/4 强弱 | 强弱 || 3/4 强弱弱 | 强弱弱|| 2/4 X X | X XX|| 3/4 X X XX| X X XX|| （2）复拍子：“复”即重复，即一小节内有了次强拍。如：4/4，6/8等。 4/4 强弱次强弱 | 强弱次强弱 || 4/4 X XX X XX | X XXX X XX|| 6/8 强弱弱次强弱弱 || 6/8 X X X X XX X || （3）混合拍子：即二拍子、三拍子的组合。如：5/4（2/4+3/4）、7/4（2/4+2/4+3/4）等。

音乐课堂常规

音乐课堂的教学常规训练小学音乐组张重重一、问题的提出良好的教学常规是教学有序实行的保证，没有建立良好的课堂常规是无法实行有效学习的。请看以下几节音乐课中的镜头：（镜头一）音乐活动时，学生们异常活跃，教室里炸开了锅：有的叫、有的喊、有的跳……一些调皮的学生甚至离开了座位，到处乱窜，即使老师喊破了喉咙也很难让学生安静下来。（镜头二）欣赏音乐时，学生有的说话，有的做小动作，有的无精打采……学生讲好的声音覆盖了音乐的声音。（镜头三）唱歌时一些学生扯着嗓子，摇头晃脑大声的演唱，给优美的歌曲增添了极不和谐的声音。（镜头四）教师说：把葫芦丝拿出来或把书收起来等……话音还没落，教室里已成为吹奏葫芦丝或杂音的海洋，教师无法操纵局面，教师的声音声音再大也很难压住。以上种种情形我们很多老师都经历过。音乐作为声音的艺术，它的存有首先需要的是没有其他杂音的安静环境。如果没有这样作为前提，再优美的音乐也是杂音。所以，音乐课堂教学特别需要有个控放自如、竟然有序的教学环境，能有计划并且有针对性地对学生实行音乐课的常规训练，对教师上好一节音乐课，培养学生学习音乐的兴趣有着十分重要的作用。二、训练内容和方法周密而合理的课堂教学组织工作是确保教学能顺利实行的基本条件。所以，建立课堂教学常规，目的是使学生能养成良好的上课习惯。学生良好的学习行为习惯不是一朝一夕形成的，需要老师有计划，有目的，要求明确，严格落实，持之以恒，从细节入手点滴渗透、循序渐进，常抓不懈才能形成。我在教学中是这样做的： 1、明确音乐课堂常规要求。首先是课前准备，主要是要求学生认真做到：备好学具快、静、齐。其次是上课要认真听讲、积极思考、回答和提出问题的习惯。再次，要求学生知道并注意时刻保持良好的坐姿、朗读歌词的姿势、演唱歌曲的姿势、演奏课堂乐器的姿势（如乐器怎么拿？怎么演奏？怎么放）等。如： ※聆听音乐的常规欣赏乐曲、聆听歌曲时要求学生做到安静、不讲话，对音乐的理解、感受能够用想象、自我陶醉、以及用身体来表示，如闭眼睛形象音乐、摇晃身体有节走地做动作或手舞足蹈。 ※唱歌的常规我们音乐教师都明确音乐教学的任务不是为了教学生会唱几首歌曲，更重要的是让学生如何更好地唱出歌曲的情感与美感。演唱时要求学生声音做到统一和谐，根据歌曲的速度、力度、情绪唱出歌曲的感情。歌唱时思想集中、声音饱满、富有表情。 2、突出音乐学科特点，把课堂常规放在音乐中实行。音乐课的常规训练和其他学科相比，既有共性，也有不同之处。不同点在于既要对学生实行站、立、坐、及排队、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中实行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快地完成各项练习。如： ※学生进教室的常规当上课铃向后，要求学生不大声喧哗、不追跑随着音乐律动进教室，坐下后听音乐拍手，安定情绪。听上下行的音阶表示起立、坐下，通过师生问好歌达到融洽师生感情的目的。 1=C——B 2/4 1 2 3 4 ︱5—︱1 5 0 ︱6 3 0︱5 4 3 2 ︱1 —‖ （师）同学们好你好(师) 你好张老师你好

中小学音乐教学经验交流心得体会范文(精选6篇)

中小学音乐教学经验交流心得体会范文（精选6篇）中小学音乐教学经验交流心得体会范文（精选6篇）某些事情让我们心里有了一些心得后，写一篇心得体会，记录下来，这样能够培养人思考的习惯。那么你知道心得体会如何写吗？下面是小编收集整理的中小学音乐教学经验交流心得体会范文（精选7篇），仅供参考，大家一起来看看吧。中小学音乐教学经验交流心得体会1 作为一个工作十年的音乐教师，虽然还处在摸索学习阶段，谈不上经验，但在工作之余我总会回顾、反思自己的课堂教学，以便能更好的教学，十年时间我不仅从事初中音乐教学，也有幸在小学工作一年，我把一些自己最真实的教学心得与大家分享如下：一、我的“小学音乐之旅” 其实小学六个年级学生的特性各不相同，我把他们划分为三个阶段，一年级学生不懂世事，活泼好动；二、三、四、五年级懂事听话，善于诱导；六年级学生沉稳与浮躁并存，主动性不强。阶段一策略：一年级的小朋友不懂纪律性，他们和幼儿园的小朋

友一样，虽然已转换角色，但本性相同，相必教过一年级的老师都知道一年级的学生是最难教的，教不好会让人心力憔悴，对这些活泼好动的学生我觉得摸索适合他们的方法尤为重要。一年级学生刚进入学校，课堂常规训练是必不可少的，所以对学生要有计划地进行常规训练，这对以后的音乐课非常重要。音乐是一种语言艺术，它能够通过旋律带给大家喜、怒、哀、乐。所以我认为音乐课也应该用音乐形式来训练学生的常规。让学生真正感受什么是音乐课。例如：让同学聆听音乐进教室，用音乐的“问好歌”来进行师生问好，设计一段师生问好音乐问候语言，拍节奏让学生坐好，来达到用音乐说话的常规训练。不仅加强了学生的练耳能力，还能达到常规训练，以形成音乐课堂的特点。新课标下一年级音乐课的内容非常丰富，欣赏，创编，歌唱教学等等几乎每堂课都有涉及。内容看起来非常的丰富而有趣，可是如果把握不好，课堂就会显的很乱而教学任务完不成。我觉得对一年级的孩子来说，音乐学习的最好的方式就是"游戏"。只有当孩子在音乐游戏过程中获得快乐，才能唤起他们对音乐学习的那种缘自心底的热爱，并成为他们终身学习的不竭动力。所以在我的课堂里，一般都是游戏和活动贯穿的，把我自己也变成了他们的年龄，融入到他们当中去。那样小孩子的兴趣很浓厚。另外无