岁月神偷影评精选8篇(优秀版)

《岁月神偷影评》

岁月神偷影评（一）：

《岁月神偷》：最残酷无情原先还是时间

在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷。

《岁月神偷》

若不是北京的夜太深，风太大，来往的路人太匆忙谁也看不清旁人的脸，我也不会选取在这样一个春风沉醉的任由泪水从眼角滑落；若不是音乐太美，故事太伤感，我也不会强压着近乎哽咽的声音给父亲给远在南国的父亲忽然打去电话。我只是说爸爸，很久没和你说话了，问候下，我没能说我是看了一部叫《岁月神偷》的电影被触动了心中那根敏感的神经而想念他和母亲。

我已经不想再用有情怀来形容这样一部制作认真充满对往昔时光眷恋的电影了，反正郁闷是情怀，孤独是情怀，怀恋也是情怀。那么泛黄的镜头、悠扬动情的音乐，20世纪60年代香港平民生活的街区奔跑追逐打闹孩童的笑声亦是一种情怀，只是情怀这个词说多了，真的显得太过俗套也无意中显露出自我语言的贫瘠。

虽然这部精雕细琢的电影在剧情依然还稍微有些俗套，穷二代男与富二代女的感情，患上绝症结尾势必死亡的男主角，生活艰苦却又乐观应对现实的小老百姓，无时不在烘托凄美气氛的悦耳音乐，哪个也不能免俗，但这并不妨碍看电影的俗人们被打动。感情与亲情，平凡又残酷的现实生活中的酸甜苦辣，这样的元素只要组合得当放在任何时代都是最能打动人心的，看看那些充斥着荧屏和银幕的电影电视哪一个又逃得开这些俗套，哪怕连唐僧、孙悟空也要与人与妖轰轰烈烈的谈起情爱来。而作为导演罗启锐与编剧张婉婷这对金牌组合最让人称赞的就是他们将香港六十年代人们的拼搏精神带入到故事中，生活苦不堪言，但是像罗太所说做人，总要信，总要信，像叶倩文与杜德伟所唱信世间始终全美。

我想看过影片的预告片是一个巨大的错误，看过片名看过预告片早早的就明白影片要说岁月才是小偷，所以我始终没有认为那个偷走了乌龟、偷走了金鱼缸、偷走了寺庙中孙悟空像、偷走了米字旗、偷走了月光杯的弟弟会真的成为小偷。在应对失去最亲爱的哥哥的时候，弟弟将自我偷来的一切都扔到了海里，因为奶奶说过用最珍贵的东西填满了苦海就能与逝去的亲人相见，孙悟空像沉到了海底、月光杯沉到了海底、再无法迎风飘扬的米字旗也只能静躺水面，而以前戴在弟弟脑袋上像宇航员帽子的金鱼缸也摇晃着脆弱的身躯在海面上等待破裂。海那么大，如何填得满？水那么深，如何看得到底。最残酷无情原先还是时间，它带走

了哥哥、带走了父亲也将带走奶奶，带走一切行将枯萎与注定逝去的，是的，那是一切的一切，没有任何人能够逃过。比起此刻直白的名字，影片另外一个名字《1969太空漫游》或许更能激发人们的想象力。

看似简单俗套的电影情节，即便不去深入挖掘和解读，观众也不难看出那些潜藏在其中的其它关键词，殖民地、粤语残片、老港星、教会学校、内地人移民香港、香港人移民国外、英文歌曲太多太多被岁月偷去的记忆，透过影像制造出的幻觉又被拿回，然后亦梦亦幻的像针尖一般或轻或重的扎人心的深处。

大时代背景下的小人物承载了太多的沉重的担子，好在任达华、吴君如、秦沛等一众资深香港电影人不摇不晃的将担子稳稳的抗在肩膀上，而哥哥与弟弟(个性是弟弟)的演绎也给人惊喜。要解读那些深刻的好处，留给专业的影评人们，要借电影抒情，就留给我等这样的凡夫俗子。只道是，不伤感，怎能不伤感。回首惊觉，天地无情时光最难留，人生幻梦岁月是神偷。

岁月神偷影评（二）：

对于一个像我这样哭点没有底线的人，看这样一部电影确实会让泪腺在两小时之内承担起超强负荷的工作。同样是回顾过往，同样是感慨亲情，同样是岁月流逝，看过蒋雯丽的《我们天上见》之后，越发觉得《岁月神偷》有很大的煽情之嫌，尤其是黎允文超强的配乐潜力，足以让人伤感不已。而《我们天上见》的情感表达克制、理性、循序渐进，后劲十足，直到字幕向上滚动，未完的情绪依然在心里徘徊，虽然没能泪流满面，但却禁不住鼻尖阵阵微酸，难以抵御那份欲说还休的隐痛。

这个月与当代MOMA结下了不解之缘，又一个星期天，一个人打着伞，八通线，一号线，二号线，步行，按照和上周同样的路线去看了第二遍《岁月神偷》，然后按照和上次同样的顺序将所有哭点一一哭完。这是一次实验，虽然我极力克制，但是终究没有奏效，足以验证泪腺与掌管感情的神经确实紧紧相连，从而承认这确实是一部极有杀伤力的电影，即便在第二次看时我已预知了每个人的命运走向。

《岁月神偷》让人感动的因素很多，不只是亲情，不只是感情，不只是生离死别，它还包含着一代人难以重现的成长经验。你再也不会被小伙伴嘲弄，再也不会和邻居一齐在露天吃饭，再也不会吃完饭和兄弟姐妹一齐写作业，再也不会把那些边边角角的东西当做宝贝。一切完美的旧时光，都毫无顾及地一去不复返了。好在还有大脑来承载记忆，好在还有电影能呈现这一切。

电影里的一家是普通的市民阶层，爸爸做鞋，妈妈卖鞋，哥哥功课优秀，弟弟调皮可爱。爸爸说，做人要保住顶，妈妈说，做人总要信。爸爸给妈妈做了一双鞋子，妈妈给鞋子分别取了名字，一步难，一步佳。台风来时刮穿了房子，电台里Themonkees的《Iwannabefree》和满屋的鞋子一同在风雨中飘散，人对完美的向往总是和现实的困苦相依相伴。因为贫穷，哥哥应对女友家的豪宅时神情黯然，弟弟无法一个人独享一盒月饼时嚎啕大哭，爸爸当掉了戒指给哥哥输血，妈妈抓着爸爸空空的手指哽咽难言。人各有命，富贵不一样，但贫穷不必须就意味着不幸，情感的维系才是幸福与否的关键筹码。

《岁月神偷》的真诚之处便在于，它收敛了悲戚，流露了笑意，始终在守候着一份淡淡的希冀。

欲望与血缘与生俱来，每个人都兴致勃勃地往前走，少有人会停下回望来时的路。你在慢慢长大，却并不觉察身边的亲人正在慢慢变老乃至死去，总有一天你会要用欲望去置换感情。就像奶奶说的，你把所有喜欢的东西扔进苦海里，把苦海填满，就会和亲人团聚。

生活的完美与残酷便在于，真情永远有效，只是每人都有各自命运的期限，过时了，便不候了。

岁月神偷影评（三）：

《岁月神偷》在今年香港电影金像奖获多项提名，戏中一家人任达华、吴君如、李治廷和钟绍图都有入围，吴君如获提名最佳女主角、李治廷及钟绍图则获提名最佳新演员，而任达华则凭该片及电影《天水围的夜与雾》角逐最佳男演员。

《岁月神偷》感动了全香港，并且救活了一条街（取景地永利街在上映后成为观光景点并被政府个性予以保留），而在内地，也有很多观众认为这是近年来最好的香港电影。但此次《岁月神偷》只6项提名，没有入围最佳电影和最佳导演两项大奖，令观众颇为不解。甚至有观众认为《十月围城》获最佳电影是得益于《岁月神偷》未入围。

影片的主题是关于生活和人生。正如片中吴君如所说，一边难，一边佳，人活着要有信。岁月虽然能够无情地偷去我们人生当中很重要的一些东西，但是却带不走我们最重要的，那就是信念，活下去的，对未来完美生活向往的信念。影片开头也借弟弟之手象征性地描述了时间对我们生活的偷窃一般的行为，毫无察觉地，我们也许就失去了那些对我们很重要的东西。然而青春能够逝去，容颜能够老去，亲人终会离去，朋友也会散去，可在温暖的情感下依托着的我们对于生活的完美向往，却是永不改变的。正如片中提及的两道彩虹，也如本片的英文名所示，彩虹正像是我们对未来的一种完美向往，不论你有没有以前见过它，你明白它的存在，它就是美丽的，这就够了。而电影结尾处两道彩虹的出现，也给了我们观众一个淡淡的微笑。

吴君如和任达华的表现自然不在话下，岁月的磨砺在二人略显苍老的面容上刻下的是魅力的痕迹，浑然天成的表演也成为了打动人心的关键因素。而甚为抢戏的小男孩扮演者钟绍图的出色发挥，更是令人大为惊叹。当然一干老将甘当绿叶的演出也是很精彩，这些都为本片的成功发挥了重要的作用。

有人将本片与九十年代文艺类影片巅峰之作《甜蜜蜜》相提并论，虽然，也许该片还未到达如此的高度，但本片就应能够称得上近十年当中此类型影片的一座标杆了。张婉婷的监制也让该片处处闪现着她的风格，那种温暖淡雅的温情，朴素诙谐的对白，唯美可人的画面，都给人似曾相识却毫不腻烦的感觉。

90后说：电影拍出了现实的残酷，人们的无奈，也给了人们期望。80后则说：《岁月神偷》中，我看到了我的父亲。()比起这些感叹，70后更多的是生活的感悟：有种叫做家的感觉荡漾在影片里，直指人心。五六十年代生的人则不尽唏嘘：如果生活不那么艰难，也许

能够挽回很多。

以情动人的影片不少，可华语电影里这样温暖感动的电影却并不多见，看了不少的影片，发现归根到底还是华语的佳片最能吸引和打动我，也许，这也算一种本土情结吧。

其实，打动人的电影归根到底就是一个情字上的成功。从父亲和母亲的相视一笑中，从父亲为母亲亲手做的那双红色皮鞋中，我们就能感受到他们相濡以沫，看似平淡却情深似海的感情与亲情；从父母带孩子看电影的一幕，从父母对儿子患病后四处奔走的焦急和丧子之后悲恸的感伤中，我们每个人都感到了可怜天下父母心的真实；还有晚饭时分邻里街坊们串门吃饭，家长里短的聊天中，我们又感受到了他们互相帮忙，融洽和睦的关系。当然，不能忘记的还有兄弟俩之间自然流露的亲情，哥哥和女友初恋的美丽，这些都将本片的情感汇集，成为了让观众为之心动的源泉。

影片的最后，弟弟说哥哥并不是大话精，那么谁才是大话精？我想，每个观众已经有了答案了吧。

岁月神偷是少有的华语优秀作品了，只能说岁月只是一个笨贼，它偷不走这世上最值钱的东西感情。这是香港的发展是全香港人奋斗和梦想的集合虽然时光荏苒曾今的旧香港已经不在蓦然回首岁月就像个调皮的孩子偷走了亲人、情人和回忆但是有些事情是一辈子都要记得的纪念是为了不忘却。

香港梦是彩虹般绚丽多彩的梦。

岁月神偷影评（四）：

《岁月神偷》：谁的眼泪在飞

这几乎是一部被捧上了道德神坛的电影，当看过的人夸赞这部电影时，他们首先表露出来的不是关于这部电影本身的优劣决定，而是彰显个人美德的亲情传承和道德归属，还用自我的眼泪作为证明。《岁月神偷》的投资方也在不遗余力地强化着这种重口味情怀，他们此前发行的《孔子》因为周润发的一句看《孔子》不哭你还算人吗而沦为笑柄，此刻最后能够用一部名副其实的催泪之作来挽回面子了。

看《岁月神偷》我没哭，而且一点点想哭的意思的都没有，因为这本来就没什么可哭的。我相信罗启锐和张婉婷也未必是真的要把影片拍成一部滥情的哭片的，他们在感情节制方面做的不错，既没有抚尸恸哭也没有狗血表白，本来从开始就一向慢慢在观众心中一点点渗透和蔓延的、如涓涓细流般的幽怨和黯然可能会因最后的感情决堤而被冲刷掉一切回味的余地和遐想的空间。对于这样一部有着精细的控制力的电影来说，滥情可能会成为商业炒作的卖点，但却是创作上的失败，它将使一切廉价化。

《岁月神偷》最有价值的地方在于其对六七十年代香港经济腾飞之前市井生活的再现和品味，一个反复出现的场面是一条街上的众邻里将饭桌摆在门前一齐吃晚饭的情景，吃百家饭的孩子们快乐地穿梭其间，这种守望相助的祥和正与中国自古以来所崇尚的阡陌纵横、鸡犬相闻的安逸家居图景相对应着，所谓岁月是最大的小偷，被偷走的也正是随着生活的富足

而丧失掉的这些淳朴的家园意识。但是那里很多人会忽略掉的一点是，这是带有强烈殖民色彩的生活图景，这在张婉婷的创作中是一脉相承的，从《非法移民》、《八两金》到《玻璃之城》，再到此刻的《岁月神偷》，都能够看到一种殖民地精英意识。能够说这是一部拍给香港土著看的电影，很难想象这种带有政治色彩的地域怀旧在内地人心里能有什么真正的共鸣，能打动我们的，只有那精美的画面、做旧的质感和流动在其间的亲情泛滥，而这只是《岁月神偷》最表层的好处表达，只有香港人自我明白岁月偷去的到底是什么，如果我们过分投入地去膜拜其所谓的情怀，只是在自作多情而已。

《岁月神偷》让我想起了《天堂电影院》，都是对往昔一段黄金岁月的追忆，生活的贫瘠和精神的富足产生了奇妙的比较，但两者的立意完全不一样。天堂电影院经历一次毁灭性的浴火重生，而罗记鞋店在台风中却并未被摧毁，因为父母拼着老命护住了生命延续所需要的那个顶，于是《天堂电影院》中的老阿尔弗雷多一向教导小托托要走出小镇，拥抱外面的世界，而《岁月神偷》中更多的是在坚忍中的顾影自怜，母亲一向挂在嘴边的话是做人要有信、一步难，一步佳，西西里岛的埋骨何须桑梓地和香港岛的守得云开见月明，都能够称作是一种豪情，却体现了海洋礼貌和内陆礼貌不一样的人生哲学。

最后死去的罗进一实际上是一个优秀的被殖民者，他既传承了中华民族的传统美德，又理解了良好的殖民教育，殖民地政府的公告都要透过这样的人来得以上情下达，他连写歌都用英文，还无怨无悔地爱着一个移民美国的女孩，这样的一个人被埋葬是带有强烈的象征意味的，你能够从中读出各种悲情，我也能够从中读出各种反讽，深入想下去，我会感到不寒而栗。

想到这些，我实在不明白这电影到底有什么可哭的，爱父母，尊孝道，我们能够找到各种方式和载体，但不必须是《岁月神偷》。

岁月神偷影评（五）：

岁月就像一个小偷，在我们不经意间悄悄地贴在父母的发鬓，轻轻地躲在孩子的身体。大富大贵是一种生活，平平淡淡也是一生，何在乎强调非要过什么生活呢？

在影片中，虽然吴君如和任达华的表演已经为我们所熟知，但是看着他们，还是想到了自我的父母，辛辛苦苦一辈子，爸爸说：最重要的是保住顶。任何人总有自我的原则的底线，在任何状况下千万不能违背自我的原则，在中国人眼里，有时骨气要来得重要得多。妈妈说：做人，总要信。命运有时会在无意之间开这样或者那样的玩笑，让人猝不及防，全家人的期望在大哥身上，但是优秀的大哥却染上绝症，虽然看起来有些戏剧化，但是谁又能保证在自我的一生中不会有这样或者那样的挫折呢？有时，我总是想，人到底是为什么活着。一句话，做人总是要信，因为此刻的我们完全不明白将来的自我会变成什么样，自我的父母将会过上怎样的生活，也许，我们都在等人生中所谓的奇迹。我总是相信，这个世界虽然不是完全的公平，但是只要自我有信仰和勤奋踏实的精神，没有什么能难倒我们。

我自我也有一个亲生妹妹，看了这部影片之后，我明白自我之前的做法是大错特错。此刻孩子的成绩是很重要，但是这真的是他们自我喜欢的生活吗？也许更多的是为了大人的面子。孩子他们有自我的天性，有时爱偷小东西，那是因为他们还不懂得这个社会的生存原则，对于他们我们就应有更多的宽容和关爱。而我们家人对妹妹的态度是恨铁不成钢，总是逼着

她学这学那，没真正体会到她自我的心灵。他们的本身是善良的，只但是需要更多的正确引导和宽容。这部电影，给我的启发也许会改变自我的一生吧，暂且是这么认为，因为后面有太多的不可知因素。

一部好的电影不在乎它的投入和票房什么的，真正的是它能否打动你我的心灵，让我们真正从中学到些什么。

岁月神偷影评（六）：

岁月神偷影评

因为一部《岁月神偷》，让香港人又一同群众回忆起来；因为一部《岁月神偷》，突然人人齐声支持港产片；因为一部《岁月神偷》，政府在主导本地电影上，忽然好像变了领导者；因为一部《岁月神偷》，戏剧性地取消了一项市区重建计划。本片扬威柏林影展水晶熊奖，有多少观众明白这个奖项背后的投票者实在值得商榷，惟港人热爱奖项名气，倒是不争的事实，总之本片有奖就轻易过千万。影期一拖再拖，却食尽天时地利人和，成为港片近年的一道奇葩。

《岁月神偷》如同当年《色．戒》般，人人皆写皆谈，甚至政治意味极浓。其实看一部电影，倒也无需过于分化社会阶层。虽然本片确有煽情，但实在是近年港片最出色的一部作品，我甚至觉得，香港电影金像奖从此欠了本片一个最佳电影的名誉。

六十年代的香港，父亲经营鞋店，母亲从旁帮忙打理生意。大儿子品学兼优，入读名校，与女同学谈恋爱，却因为家景问题而进退维谷；小儿子年纪小小，性格活泼好动，带点反叛又天真无邪，时常四处偷东西，却带给一家人最窝心温暖的回忆。他们一家人活在某个古老地区，经历着不一样风风雨雨，甚至是种种的人生考验。

《岁月神偷》剧情简单，却在一个平淡的故事中，勾划出很多深刻的人情味出来

《岁月神偷》的确煽情，我也觉得电影的末段收笔略嫌拖泥带水不够简洁，在此之外，我很欣赏本片从平淡如水的故事情节中，带出最真摰动人的情怀。全片的情节其实很简单，很淡然，甚至可云没有一个清晰的故事主线，就是拍一个家庭与附近邻里的点滴生活片段。本片亦非多线性人物故事，单靠一个家庭中的众生相，互相影响对方的生活，从而到达结局的高潮场面，煽情确有，但整体戏味十足。以一部文艺小品而言，起承转合并不明显，约两个小时毫无冷场，就是单靠真摰的情感牵动观众，实是成功。

本片的主角不多，却因此更易营造出一众主角的典型性，刻划出令观众深刻的人物性格。《岁月神偷》的主角根本不是父亲和母亲，却是大胆起用两位新人，演绎了两个儿子的主角。他们二人戏份奇多，无论是两者的互相影响，抑或是他们的故事引起周遭人的变化，都能够从正面或侧面中突显出二人的性格。当中小儿子的主角更是全片画龙点睛所在，透过他天真无邪的独白，带出了那个家庭的变化，以及社会的特色。

大儿子的一段感情线，虽然煽情成份破坏了本片不少分数，那段纯真的感情，却令本片增添了一份窝心的感觉。至于父亲母亲的主角，出场时间尽管不及二人居多，父亲那种要面

子的性格，母亲不会轻言放下的个性，皆描述得十分到位。

那些年头简单无杂质的感情，这天的社会已很难再复见

很多人觉得本片堆砌煽情，我反而觉得本片漫不经意流露出来的情感，更是叫人感动。前文已经说过，《岁月神偷》的故事十分简单，如非结局来点煽情场面，相信又会遭人臭骂全片的平淡乏味。我没有经历过那个年代，亦非坊间所云般，是一群没有经历过穷苦的八十后才会觉得动容，因为我觉得《岁月神偷》所营造出来的味道，确是一种很窝心温暖的感觉。撇除煽情的结局不谈，一家人在风风雨雨中自强不息，简单几句对白流露出来的真情，已有令人从心而发的感动。那是一种自然不刻意营造的细腻感情，淡淡然的，却撩动心灵。

全片怀旧的感觉，尽见社会变迁，也看得出人情的更替。从前的邻里之间感情和洽，并非每家每户都互不相识；那个时代没有计算机﹑没有短讯，恋爱就是单靠一台电话互信，感情反而来得毫无杂质，这种社会上的客观环境，不用刻意的剧情波动，已流露出一种很舒服的感觉。

除了剧本的出色外，《岁月神偷》在营造五十年前的社会景观上也十分成功。无论是一景一物都拍得十分细挚，没有经历过那个时代的我，依然看得很投入。电影由政府资助，资金不多，拍摄出细挚景物之余，在处理台风袭港的大场面上亦没失手，拍出来实感很强，也是本片的其中一个高潮位。另外，全片的摄影和配乐也很配合主题，带动了电影的气氛，个性是本片的配乐我十分喜欢，没有得到一个配乐奖的提名，真的可惜。

一众演员能够完全投入主角，自然令主角更加立体，效果更加讨好

一众演员的演出实在值得一赞。任达华和吴君如两位父亲母亲，演活了对家庭的关爱和慈祥的感觉，即使很多小地方都把主角的立体推向更高层次。当中吴君如在末段对儿子的关切之情，演得十分入肉，令人动容，期望她能够凭本片再当影后。两位新人李治廷和钟绍图初担大旗就演出重要主角，演出竟然意外地讨好。当中钟绍图所演的小儿子，如同主角上身，精灵活泼，突出了主角性格之余，也带动了电影很多重要的转折。李治廷所演的大好青年，形象讨好，与家人的对立，与心仪对象相恋不能一齐的情节，都演出自然，反之在末段转折后的煽情地方，我觉得还有改善空间。

总的而言，《岁月神偷》的感情真挚自然，是一部十分杰出的电影，本片有如《海角七号》，以剧力和共鸣去拍出一套极具本土特色文化的佳作。

岁月神偷影评（七）：

初识这部电影片名，很惯性的以为是一个侠盗片，会落于俗套的情节呈现，自然也就无太大兴趣。真正坐在电影院里，美文故事，从第一帧画面开始，伴随着悠扬悦耳的背景音乐，就会让人如同时光倒流置身到某个似曾相识的岁月，也许电影中的某个情节就是自身亲历过的回忆。全片体现出的港味生活，似远即近，其实也是一种岁月情怀。

电影讲述的是发生在上世纪六七十年代香港深水埗一户普通人家的故事，再普通但是的家长里短。剧情无须过多赘述，内心的触动和眼泪的共鸣就是最好的认同。而剧中一家四口

的主角演绎也很到位，颠覆以往示人的一贯戏路主角。比如任达华扮演的父亲主角，一改往日外形俊朗且气质非凡的型男形象，出演了一位不善言辞的鞋匠父亲，文化不多，但仍将一腔的爱倾注在两个儿子身上，令人唏嘘不已。电影中罗家长子的扮演者更是新人，也正是因为是初登大银幕，主角演绎给人青涩且质朴的感觉，一股清新纯爱满溢。扮演罗家小弟的小演员，并没有童星演戏过于油滑的通病，他其实就是在表现本真，孩子调皮的天性，但不失天真可爱，尤其让我最感动的情节就是小弟曾听奶奶说如果想重新见到离去的亲人，就把自我最喜欢的东西全部扔到苦海里去，哥哥去世后，小弟跑到海边把自我喜欢的东西一件件扔到海里，目的就是为了见到自我的哥哥。这样一举动的瞬间，会触碰到观者最柔弱的内心。

本片的音乐运用也是恰到好处，几度在影片中穿插响起上世纪六十年代的摇滚乐队Monkees的老歌，平添了几分伤感的气息，也间或呼吸到了久违的那种属于香港的感觉。看似简单俗套的电影情节，脉脉温情的香港往事，时光流转中的岁月感慨，即便不去深入挖掘和解读，很容易直面那些被岁月偷去的记忆。透过影像的倒影，逝去的似水年华依稀可见。

岁月神偷影评（八）：

岁月偷不走的感情《岁月神偷》

在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷（《岁月神偷》），岁月在我们的生命里偷走了全部的年华，成长的代价是向死亡的临近，无可避免偷走我们的生命，我们不再肆无忌惮，你们也无法无忧无虑，他们也想不起轻狂不羁，岁月无奈的沉淀被世人唏嘘成沧桑，我却执拗的相信人们宁可享用一切青春的痛楚，也不愿拥抱沧桑的风采。

有时候我作为旁观者看到流逝在别人身上的光阴才能发觉仿佛生命的旅程就是一向在失去，失去情人、失去亲人、失去熟人、也失去了陌生人，电影中说失去的亲人也只能用失去自我最心爱的东西才能换回，而失去的情人似乎就天涯两端了，约翰堂恩的诗中写道任何人的死亡，都是我的减少，作为人类一员，我与生灵共老，原先失去陌生人也是生命的一种损失。

对于这样的流逝，不止于外在的更在于内在，岁月的痕迹让我们失去了天真的笑容，不见了美妙的憧憬，甚至连奔跑都更加的气喘吁吁，失去的感情就只能往事随风吗？失去的友情就只能翻看老旧的相册吗？失去的亲情只能在墓地边才能记起吗？其实我从来都没有失去这些，在我看来仅仅是走了一些人又来了一些注定会走了人，其实我也在这样的大环境中不能自拔。岁月能偷走我们的一切，唯一偷不走的只有真情，那怕那些一闪而过的思念也会跟随自我一生。我说过其实我们会爱十五岁时爱上的那个女孩一辈子，即便十七岁时我们已经再也没有联系，但是七十岁时坐在阳光下，望着天空等待离开时，我的微笑却来自她。只要我们愿意我们丢不掉感情，那怕是过去时的感情，岁月偷不走每份真情实意，岁月能带走那些虚情假意，就成陈升唱的那样多情的人不会了解一生真爱只有一回。每个人的容颜都在不经意中连自我都难以辨认，唯有心在保留下来了故事让我能确定我依旧是我。

我并不害怕时间，那怕自我时日无多，我也能从容的生活，如果人生已经注定了一个结局，那么究竟是喜剧还是杯具不就是过程怎样嘛？只要我过了一种自我觉得值得过的一生，就不用在乎那个命中注定的结局了吧，如果更能坦然的理解生命中的失去，那么人生是不是就变得更简单了。

其实最可怕的失去就是失去时间本身，但时间是不可能失去的，每一天的清晨总不会少了7点钟的闹铃而直接从6点跳到了8点，一个小时不可能失去，一分一秒都不可能失去，失去时间根本是一个不成立的词组。可我们天天说的浪费时间又是什么意思呢？难到这不是一个功利意味十足的词吗？浪费时间总包含了一个目标在其中，为了达成这个目的，我们花时间去努力，结果的是与非往往简单的就决定了是浪费与否，如果我们都能明白这个世界上大部分的问题并非是与不是，反而是模棱两可的灰色地带，那谁又能说那些看似被浪费的时间也有值得的呢？如果自我的信念完全不足以支撑自我的决定，那么就从别人的角度想想，这些时间有没有得到他人的肯定，有没有换来他人的笑容，那怕是一句简单的多谢，对于每个人来说其实都是一份肯定，这种肯定不是对于每个人来说都重要。

本来不想说太多得失，想写的是人生，是在岁月中的人生，闪念见却发现人生就是在得失之间，而且任何的得都只有一个失的目的，就想每个人的生都是以死作为目标的，得到的好处可能只有得到，失去的好处往往也不在于失去，如果人能单纯的将这些行为的好处与这些行为同一的话，那么任何行为都是伟大的，不可附加任何的道德评判。

高中时候的老师就告诉了我一个道理，他说：舍得，舍得，有舍才有得。此刻我才明白原先得就是为了舍，生活是简单的，它复杂在了每个人都根据自我的七情六欲来做权衡，而自我的决定又无可避免的将会同他人的权衡出现交集，可谁也无法确定别人究竟是怎样决定的，生活慢慢的就复杂了起来。简单和复杂只是不一样的形态，没有好与不好，因为无论好还是不好往往都不是我一个人能决定的，我只是努力再让自我简单，无论如何对于我还是简单点更快乐，我记得、我看见的每个小朋友都能津津有味的游戏着，笑得那么无邪、那么肆无忌惮，此刻我连哭都哭不出来了。

岁月改变了每个人，每个人无可抗拒却又心甘情愿，那会儿我们着急长大，此刻我们畅想童年，最后我们会感慨一生，总觉得时间再同每个人开玩笑，既然它把我连同周围都带走了，却为什么带不走书中的玫瑰花瓣，这么长时间了，还留在那本我再也不愿翻开的书中，似乎时间停止在了十七岁的仲夏，同我示威般的嘲笑或者怜悯着我，我不需要这些过往，我也不想未来，因为我已经迷失在了岁月的浮光掠影中。

电影里那泛黄的底色和做旧的布景都在迎合着岁月的主题，剧情里那些物是人非和聚散离别都在阐述着神偷的痕迹，属于我们每个人的布景都不相同，但我相信底片都已经昏黄，属于我们的聚散离别也千差万别，但没有人逃出了岁月神偷，人如果太惦记过去就容易把自我做旧，其实做旧了就做旧了吧，我们早晚都会被岁月做旧，在岁月的黄昏中被映照的昏黄起来。