浅析徐志摩《再别康桥》的艺术特色

浅谈朱自清散文的艺术特色

毕业论文论文题目：浅论朱自清散文的艺术特色姓名：凌子茗学号： 200903520810 学习中心：广西宾阳县教师进修学校专业：汉语言文学指导教师：高兴武二〇一一年一月

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目录引言................................................................................................................................. (2) 一、朱自清散文的艺术性 (2) 二、朱自清散文艺术的基本特点 (3) （一）朱自清散文的诗意美 (3) （二）朱自清散文的绘画美 (4) （三）朱自清散文的情感美 (4) 三、布局谋篇的结构艺术 (5) （一）漂亮的构思 (5) 1．散文的艺术构思，十分注重“文眼”的安设 (5) 2．散文的艺术构思，还表现在线索的贯穿上 (6) （二）缜密的结构 (6) 1．服务性 (7) 2．整体性 (7) 3．多元性 (8) 四、朴实清新的语言艺术 (8) （一）语言的诗化美 (8) （二）语言的口语美 (9) （三）语言的朴实清新 (9) 五、以形传神的抒情艺术 (10) （一）抒情与叙事相结合，追求一种真挚的美 (10) （二）抒情与描写相结合，追求一种绘画的美 (11) （三）抒情与议论相结合，追求一种“理趣”的美 (11) 结论 (12) 主要参考文献 (14)

徐志摩诗歌的艺术特色

徐志摩诗歌的艺术特色【内容摘要】徐志摩是现代诗人、散文家，其诗歌的艺术特色：务必从内容形式，语言艺术技巧，闻一多主张的“三美”来对其诗歌的艺术特色略作分析。1923年徐志摩与闻一多等人成立了新月社。徐志摩不仅是20世纪二、三十年代中国诗坛上很有声望的诗人，也是一位颇有争议的传奇人物，他有强烈的民族意识和爱国热情，徐志摩的白话诗技巧探索创新还是很有成就的。徐志摩也写过一些淳朴感人、乡情浓郁的抒情诗歌。面对恶毒的红尘世界，诗人也抱以利刃，感情奔放，多用口语，也是徐志摩诗歌的一艺术特色。【关键词】诗歌思想内容；艺术特色；建筑美；音乐美；绘画美徐志摩浙江海宁县人，生于徐门长孙独子。自幼过着舒适优俗的公子哥生活。他曾与闻一多等人创办了新月社，也是新月社的代表人物之一。徐志摩是20世纪让人难以忘怀的诗人。他的诗歌收集在以下集子中：《徐志摩的诗》这部诗集的大体内容是：抒发理想和表现爱情、暴露社会黑暗和表达对劳苦人民的同情；探讨生活哲理；以及写景抒情诗。《翡冷翠的一夜》是徐志摩的第二个诗集，这部诗集可看作是记叙当时他和陆小曼之间的感情波折，他的热烈感情和无法摆脱的痛苦。在《翡冷翠的一夜》之后，作者还出过两本诗集，一是由他自己编选的《猛虎集》另一个是他人编写的《云游》这两个诗集中收录的诗歌，多数是徐志摩后期的作品。他这一时期创作的诗歌，大部份与现实脱离，抒写他自己“微妙的灵魂和秘密”有的诗歌无呻吟，充满了悲观厌世的情调。而且，他的思想立场与进步的革命朝流抗衡。本文试从思想内容和艺术特点两个方面对其诗歌进行分析。一．徐志摩诗歌的思想内容诗歌大致可分为以下两类：（一）描写贫富悬殊，人类苦难，表现作者对现实的深切关怀的诗篇。这类诗数量虽然不多，但内容比较充实，反映了社会现实的某一面，具有一定程度的社会意义。如《先生！先生！》《谁知道》《灰色的人生》《叫化活该》等一些作品就深刻记录了诗人这时的思想轨迹。他清楚地看到：“可怜我快饿死了，发财的爷！”大门内有欢笑，有红炉、在玉杯：《叫化活该》面对形容惨淡的底层

论徐志摩诗歌的语言艺术特色

论徐志摩诗歌的语言艺术特色 1 论徐志摩诗歌的语言艺术特色张晓军内容提要徐志摩是中国现代文学史上杰出的一位诗人他的一生都始终“追求爱美与自由”?其作品充满了浪漫主义色彩给广大读者以丰富的语言艺术享受。就其诗歌而言他非常擅长运用比喻而使用比喻则巧妙地反映出作者内心强烈的感受。就语言艺术来说在徐志摩作品中存在着一种独特的语言艺术形式。笔者从修辞的角度出发对徐志摩的语言艺术特色谈些简单的不太成熟的看法就辞格上来说徐志摩善于比喻手法的运用从句式的选择来说徐志摩酷爱以问句代陈述从标点修辞来说徐志摩喜符号变式。而这种符号能与读者起到共同探讨的作用使读者对其作品产生共鸣。关键词徐志摩诗歌语言特色修辞前言近代以来国内外都把文学语言提高到了重要位置并一直试图从理论上加以阐释进而掌握语言的本质。此篇论文在语言论转向的大背景下把语言哲学应用于具体的作品分析用现代语言哲学和诗学的方法视角来审视徐志摩诗歌作品。最后得出结论徐志摩的诗歌语言是在对语言的精心建构中完成的这种精心建构又统一于符号学。可以说徐志摩的语言和符号共同构成了他自己的独有的特色本文着重以举例的形式来进行阐述。 2 一、比喻的应用语言是一个人思想现实的直接反映。在诗歌创作中如何在语言艺术的运用方面来翻新求变已经成为广大诗人们关注的焦点问题。在这一方面徐志摩的艺术实践为我们树立了很好的“标杆”徐志摩生动的艺术作品为我们提供了很好的研究范例。在我国现代文坛上徐志摩和郁达夫同时被称为是一对杰出的“宝贝”他始终追求爱美与自由的形象给广大读者以丰富的艺术享受。就语言艺术而言在徐志摩作品中存在着一种独特的语言艺术形式表现出不同的技法。这些具体技法有的是对传统技法的继承有的是一种在继承基础上的改革还有的则是一种从所未有过的崭新创造。本文着重从修辞的角度出发来看徐志摩作品语言艺术手法的运用。在现代作家中徐志摩使用比喻与其作品中的比例可以说是比较多的。

《再别康桥》读后感

《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一，每一次的细细品读都能让我们有所收获和感悟。下面是整理收集的再别康桥读后感三篇，欢迎阅读！《再别康桥》读后感一风平浪静，踏上归国的船只，行驶在浩瀚的大海上。这时候徐志摩会想些什么呢? 毕竟那是他曾留学的康桥，留下了他美好的回忆。在夕阳下，他走在河畔，看着那柔情似水的柳树，似乎如同夕阳中的新娘，望着水中的倒影，荡漾在心头。在徐志摩眼中那康桥的柳树是如此娇媚，而那柔波里的水草又是如此动人，那康桥的一切都是如此美好。在那里徐志摩又留下了七彩的梦。不远万里踏上征途，到康桥留学，为的就是学有所成，提高自己的水平。但奔赴康桥后，却发现康桥如同梦幻一般美丽，“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上的彩虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”，康桥的一切事物就连那榆荫下的一潭，都沉淀着作者彩虹般的梦。可见作者对康桥是情有独钟。但作者此刻不是奔赴康桥，而是远离它，带着对康桥美好的梦，渐渐离去，回首康桥，渐渐远去。美好的梦，轮廓渐渐模糊，只变成了一点，便也不久消去。回想起曾在康桥度过的那段美好时光，现在却要骤然远去，留下的是无比的惋惜和忧愁。

或许作者不是为了写愁，只是为了安慰自己，留下纪念而写下这首诗。但从文中却表现出那样的洒脱和宽广的境界。挥手作别，那是作者的不舍。“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”又是何等洒脱，没有儿女情长，没有泪沾衣裳，有的只是挥手告别云彩的潇洒与自然。怀着忧愁，却能表现出潇洒与风度，忧愁不能占据整个心灵，是因为心境开阔，便能容纳忧愁。《再别康桥》读后感二今天，我挥着激动的心情阅读了徐志摩的《再别康桥》，这首诗徐志摩作于1928年11月第三次欧洲之行的归国途中。当年7月底，作者重游康桥，往日在那里度过的幸福时光又重新回到心头，但是因为当时要急于见一个英国朋友，没有时间记录自己的感受。直到11月他从法国马赛归国，才记下了这段精神之旅。全诗以优美绝伦的意境，清新华丽的语言，描绘了一幅幅流动的画面，再现了剑桥的柔美，细致入微地表现了诗人对母校的深深爱恋。其中的诗句更是让人深有感触。《再别康桥》开头的几句，它就把我的三魂六魄都摄了去。感怀着它给我的清幽的美和伤感的情绪。诗人的才情，诗人的多愁善感就如徐徐飘来的杨絮，平素中夹着深蕴，浑然天成。在你随心所欲中体味它的空灵、轻快。作者对剑桥大学的爱，对那读书生活的印象，挥之不去，萦萦于心，此中真情，此中真意，如

朱自清散文艺术特点

目录写作提纲：一、朱自清散文在现代文学史上的重要地位二、朱自清散文的清幽细密的语言艺术特点三、朱自清的散文如诗写出了情致四、朱自清散文的总体风格特点五、结论参考文献

论文题目：＿＿＿＿谈朱自清散文的特点＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿内容提要朱自清先生散文语言优美流畅，朴素简洁，清新隽永。细腻委婉的景致观察和描写，精雕细刻的语言锤炼，多种多样的艺术手法，新颖别致的布局构思，融情于景，创造了一种情趣之美、景趣之美、希望之美，为新文学运动作出了重要贡献，推动了白话散文的发展。重点表现在开创了新时期语化散文的先河为后期白话文及现代文学的创作和发展打下了良好基础。他是继冰心之后出现的另一位美文家，他的散文写作，细致华美，具有诗歌之美。朱自清散文中的语言艺术对后来的创作具有深远影响。关键字：朱自清，缜密构思，语言艺术，文学地位

朱自清散文的艺术特点一、朱自清散文在现代文学史上的重要地位朱自清先生是一个正直的知识分子，成为一个进步的教授；由一个旧社会的狷者，成为一个民主的斗士。他走过了自己曲折的道路，毛泽东称赞他“表现了我们民族的英雄气概”，号召我们“写朱自清颂”。朱自清先生是“五四”新文学的拓荒者和创业者之一，他对中国现代文学的发展作出杰出的贡献，尤其在散文创作方面取得了极高的艺术成就，成为现代文学史上有数的散文大师。先生精美的散文作品，已成为至今值得珍视的一份文化遗产。中国现代散文的发展，以“五四”时期的成就为最高，影响最大，而朱自清先生的散文创作，又是这一时期实绩最大，成就最高的。朱自清先生从小深受私塾教育熏染，家教严格，养成其温和规矩的性格。他好读书不好交际，大学毕业后，长期在师范和中学教书，过的是平静清平而又师道尊严的生活，即使在成了大学教授之后也脱不了“土气”（叶圣陶、陈竹隐皆提到这点）。先生的生活缺少大波大澜，缺少激烈地情感撞击，缺少灵魂撕咬的痛切，用他自己的话来说，是“日常生活的中和主义”，是“中性人生观”，这跟中国古代的“温良恭俭让”、“发乎情，止乎礼”很近似。山水校园、诗酒唱和、教书着文，是朱自清先生一生典型的生活方式。先生的诗太过平凡与他的生活与性情太过平实相关，其成就在散文，实因五四新文学诸文体中惟散文与旧文学冲突最小，与他性情较为相融。朱自清先生一生勤奋，共有诗歌、散文、评论、学术研究着作26种，约二百多万言。遗着编入《朱自清集》、《朱自清诗文选集》等。二、朱自清散文的清幽细密的语言艺术特点从语言上说周作人的散文语言是朴实——朴实得近乎平淡。欣赏周作人的散文就像听一个老人在那里絮语但不是絮叨其中渗透着丰富的生活体验和世态炎凉。朱自清的散文语言是高度提纯的相当隽永有一种清新、自然、典雅的美特别是他的写的散文可以说通篇都是诗——形式是散文的意境是诗的。 1、独到的修辞手法的运用朱自清的散文注意修辞语言优美用字遣词功夫颇深。如《荷塘月色》中用“泻”形容如流水一般自上而下普

徐志摩诗歌艺术特点

徐志摩诗歌艺术特点徐志摩的一生充满着传奇色彩，其诗歌是现代文学史上的一笔重要财富。小编搜集了徐志摩诗歌艺术特点，欢迎阅读。徐志摩在诗歌方面的创作成就与性格经历是密不可分的。纯净、真实、热情的他具有了天才诗人所具有的一切气质。他从小生活富足，虽然以后家境渐渐衰落，但是瘦死的骆驼比马大，也就是少时的无忧无虑造就了他的性格，再加上传统的教育和留学的经历都为他在诗国的腾飞插上了翅膀。反过来说，他归国后的生活轨迹很大程度上是由他的性格决定的。他的性格体现在他的行动之中，徐志摩的所做所为就如他的诗歌一样惊世骇俗。而徐志摩对爱情的执着就注定了他的痛苦。而这种痛苦使他在诗歌里得到了充分的宣泄，也成就了他的诗名，也是他诗歌中成就最高的。一、从形式上看徐志摩诗歌具有内在外在高度统一的美感他遵从了闻一多的三美的理论，即所谓的音乐美、建筑美、绘画美。但又有自己独特的实践，这主要体现在他对各种诗体的尝试，他认为每一种诗体都有其最适宜的内容来填充。其中最典型的是他对十四行诗体和散文诗体的尝试及突破。徐志摩诗歌的很多方面的开展都是很有创造性的，他敢于突破古典的抒情方式，并糅入西方的各种思潮，还大胆的创造新的体式，敢为新诗开拓新的格律，意境优美、唯美。二、格律方面，徐志摩的探索阻止了新诗过于散漫、内容流于浅

薄空泛之弊，从而使内容更有节制、思想更有深度闻一多讲诗歌格律时谈到了三美，在徐志摩的诗歌中得到了很好的体现和贯彻。茅盾曾批评徐志摩的诗歌《不知道风在哪一个方向吹》中说到：“我们能够指出这首诗歌形式上的美丽，章法很整饬，音调是铿锵的。但是这位诗人告诉了我们什么呢？这就是很少一点了。”但是诗歌其实不是以传达内容的多少、优劣论成败的，作者在这首诗歌里更多的是表达了一种心情，这是一种感情的传达。诗歌所承载的内容应该是多方面的，特别是抒情诗，对感情的传达的丰富程度和真实程度反而是一首诗歌成败的一个重要规范。先来看徐志摩的外在形式，主要是谈格律方面的创新，徐志摩诗歌的格式简单但却变化无穷，从而衍生出了许多的美感。徐志摩在诗歌的构造上是独具匠心的，撇开内容单从形式上看，他的诗歌形式主要有以下几类，一是比较整饬的方块形，这一点上与闻一多是一致的，闻一多的诗歌体式构造绝大多数都是严整的豆腐块，这可能是他们受古典诗词的影响，讲求句式、字数的整齐划一。再一种就是长节的矩形块，隔行退格的形式（或多行退格），一般退一格或者两格。第三种是每行齐头，只是从后面看多有参差，形成一个错落的美感。第四是每句均后错一字，形成倒阶梯状。三、徐诗的意境无疑是美轮美奂的从整体上看，徐的每一首诗都是一个鲜活的形象，而这个形象，或传达了一种感情或象征了一种精神或者势力。但无疑都是美妙的意境空明清新而深远，这就使得他的多数作品都能引起读者的共鸣。共

精选徐志摩再别康桥读后感

精选徐志摩再别康桥读后感读《再别康桥》这首诗，不禁被她的魔力所震撼。《再别康桥》是徐志摩在1925年(1928)故地重游的归国途中，在轮渡上所写。意境与灵感往往在一瞬间生成、“泛滥”，继而产生的激情总一发不可收;而被这种激情“煎熬”的、激励的、托起之后，也许就是千古的经典!《再别康桥》如何在那种环境中“出炉”不敢妄言，但那潭水中“沉淀着彩虹似的梦”，和“波光里的艳影”是不是勾起他对当年的旧梦，远去的缠绵或尽在咫尺的柔怀、感慨合二为一呢。潺潺水流之声，跃跃之荡之情怀，怎不叫人触景生情，思绪万千!一幕幕景象眼前掠过，虽景依旧，却人事全非。重寻旧途、旧欢，已是枉然。于是“不能放歌”，诸绪隐隐，暂且沉默。然，春风已起何惧秋波!那观不住的激昂只能换一种角度或方式，一吐为快!此时的“沉默”也绝非“今夜的康桥”，也就是“今夜的康桥”，绝非是诗人他自己也就是诗人他自己。此时此刻诗人近乎全陷入对往昔之种种之中。当诗人俯首醒来，恍然自己是在告别，进而使得诗的尾巴上涂上了几分苦涩，怅惘和难言的情怀。诗的开篇便洒脱、轻灵、舒展。巧妙地连“请出”了三个“轻轻的”来配合“走”、“来”、“招手”、“作别”等动作，以肢体语言将一个飘逸、洒脱的诗人形象活脱脱地推到了读者的面前。那里，“轻轻”二字蕴含着诉之不尽的依恋之情，道不尽的惜别之意，用轻盈的、温馨的笔触渲染了夕阳映照中康桥的宁静之美，更有此间“人去春又回，

此时无声胜有声”的表达效果。继而，诗人抓住了康桥这一景物中“金柳”、“青荇”和“潭水”这几个意象作为寄情，把对康桥的依恋、惜别之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艳绝伦，荡起诗人心海的涟漪;河底的青荇也被诗人赋予了鲜活的生命。你无需猜疑，那“油油的青荇”就是在向诗人招手，不由得你不有“甘心做一条水草”的渴望;此间的静与动，微动与被情动，活灵活现。以情寄或情的微妙衬托出既朦胧又清晰的画卷。热血江湖名字大全注重文字的取舍、含蓄，注重艺术技巧，是早逝的徐志摩惯用的“伎俩”。他往往很会利用一种梦幻般的情调，巧妙地将气氛、氛围、感情和意象融为一体;更能静中有动，动中有静与其互换，使得寓情于景，情景交融。这首诗的美，当然不只限于诗人那份细腻的感情上，在意念、艺术形式上，皆到达了必须的高度;尤其是“恋”而不“贪”，足能给人留下美丽的回忆，这大概是好多人喜爱的原因吧。 “轻轻地来悄悄地去”，“不带走一片云彩”，人生若能如此坦荡，落落大方，何乐而不为啊! 《再别康桥》是徐志摩的名篇之一。语言柔美，含蓄，感情饱满。而蕴藏在这首情意绵绵的诗后的情感更值得人品味。诗的开始便塑造了诗人温柔，翩翩的风度。“轻轻的我走了，正如我轻轻地来：”诗人的身影是悄悄地，是翩然的，是满怀了一种还的神情的。“我轻轻的招手，作别西天的云彩。”诗人作别的不是别的，却是云彩。这便是一种十分感性的行为。

朱自清散文的艺术特征

朱自清散文的艺术特征导读：篇【1】：朱自清散文的艺术特色主要有以下几点： 1、构思缜密，布局精巧。散文的艺术魅力，集中地体现在艺术构思方面。朱自清的散文在构思上是十分讲究的。缜密而严谨，新奇而精巧，营构合理。“设眼有致”。散文具有“文眼”，这是我国古代散文一条传统的艺术经验。唯有“眼”题旨才会有隐显意境，才会有虚实，剪裁才会有详略，结构才会有疏密。朱自清的散文是十分注重“眼”的安设的。并且充分地使之成为构思的“焦点”。也成为将作品的思想与艺术辩证统一起来的“凝光点”。 ②、抒情与描写相结合，追求一种“绘画美”。在朱自清的散文中，偏重于借景抒情的作品占较大的比重。在这些作品中，他善于用重彩工笔描绘各种风景画、风俗画，他重视以形传神，尤重形似，主张“以形为本”，“不求形似就无所谓逼真”，孜孜以求的是一种绘画的美。他的写景作品确实也做到了“融情入景”。秦淮歌月，荷塘月色，梅雨瀑布（《绿》），悠悠春风，潇潇春雨，青青春草，艳艳春花（《春》）------经过作者感情的融注，都带上了“个人”的色彩，现出一种绘画美，使感情的抒发也愈具真切、细致。《荷塘月色》是朱自清写景散文的代表作品，作于一九二七年

七月。当时大革命失败，白色恐怖笼罩全国，中国陷入空前的黑暗之中。在现实面前，作者彷徨了，他明白“只有参加革命或反革命，才能解决这惶惶然”。但两条路他都不愿走，于是走中间道路，以求暂时逃避现实。这篇作品借谈月色掩映下的荷塘景色，来反映作者自己体味的“独处的妙处”，摆脱现实烦恼，追求刹那间的宁静以求超脱。 3、清新、自然、悠美、典雅的艺术语言。朱自清散文的语言基调是朴素的，有一种清新、自然、悠美、典雅的美。篇【2】：朱自清散文《春》赏析朱自清散文《春》赏析盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水长起来了，太阳的脸红起来了。小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草绵软软的。桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在花丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的。

论徐志摩诗歌艺术特色

论徐志摩诗歌艺术特色徐志摩是近代新月派代表诗人，他的诗歌思想丰富，情感饱满，营造出优美的意境，塑造出独特且丰富的意象，音韵优美、和谐，是学术价值、美学价值的有机统一。标签：徐志摩诗歌;性灵;意境;意象;情感;韵律一、徐志摩的“詩和远方” 徐志摩是浙江嘉兴海宁砍石人，出生于一个富饶的商人家庭，然而舒适优裕的贵公子生活并没有把他变成一个整日无所事事、游手好闲的纨绔子弟，反而使他有了接收更好教育的条件，在他留学剑桥期间，深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，奠定了他的浪漫主义诗风，并于1923年成立了新月社。作为一个接受过高等教育、西方文化影响的诗人，他的诗深刻的体现了对自由的追求和对解放个性的渴望，他的诗大多颂扬自由、纯美的爱情、美好的自然景物和肆意的青春。他把自己对封建礼教的憎恶，对自由恋爱的渴望全部倾注在自己的诗作中，他用精巧的构思，优美的韵律、朦胧的意境和意象、独特的想象，展现出藏在心底的他那向往的远方。二、诗歌中的“性灵” 徐志摩曾亲眼目瞩北洋军阀的黑暗统治，对中国的封建政治感到失望，这也使他在比较中发现了英国人民主主义的优势，他更加坚定地在自己的诗歌中高扬爱与自由的旗帜，主张抒发自己的个性，在诗歌中把“性灵”发挥到极致。何谓性灵？关于“性灵”众多先贤，文人都有自己的看法，袁宏道认为“独抒性灵，不拘格套”，李商隐曾说“人禀五行之秀，备七情之动，必有咏叹，以通性灵”，而现在我们所说的“性灵”是文学艺术中的一种美学价值，它与徐志摩的情感有相通之处，例如徐志摩对当时北洋军阀黑暗统治、封建制度的痛恨就与李贽宣扬“童心说”，主张文学要写“童心”即真情，不应写“伪情”有相似的地方。在《云游》中，徐志摩用一种可望而不可及的情感写下“那天你翩的在空际云游、自在、轻盈，你本不想停留，在天的那方或地的那角，你的愉快是无阻拦的逍遥”他用自己的想象和空灵的意境向大家表达自己对“爱、自由和美”的信仰，他渴望“惊醒并将你的倩影抱紧”，他在“无能的盼望，盼望你飞回”。徐志摩的感情尤其是爱情，也给他的诗歌增添了“性灵”之美，他在《我有一个恋爱中写道“我有一个恋爱，他爱天上的明星，我爱他们的晶莹，人间没有这异样的神明”他将自己的恋爱对象比作“天上的明星”，这“明星”曾使他“尝味、容忍、心伤甚至泪零”，但他依然不顾艰难险阻，坚定地“坦露我的坦白的胸襟，献爱与一天的明星，任凭人生是幻是真”。这与他对纯爱的追求相契合，在这具有自然与情感双重属性的“明星”中，他寄托了自己对冲突封建礼教、包办婚姻的极

浅谈徐志摩诗歌的艺术美1

浅谈徐志摩诗歌的艺术美中文摘要：徐志摩的诗歌的思想和艺术表现比较典型地反映了中国资产阶级的思想动向和艺术表现、艺术趣味，其创作具有鲜明的个性特征和艺术风格，他的大量诗作在感情宣泄、意境的营造、节奏的探索等方面，都为后世留下了珍贵的启迪。体现了其特殊的美学价值。对中新诗的发展，作出了不可磨灭的贡献。他主张诗应该表现作者的“性灵”。真挚的感情、亲切的抒怀是徐志摩诗歌中“性灵”的流露。在语言风格上追求华丽的夸饰，把自己的情感淋漓尽致地表现出来，同时还通过多种艺术的表现形式来表现“性灵”，丰富的想象、象征的比喻、反复、排比等一系列艺术手法大量灵活的运用，给我们留下了深刻的印象，为其诗作增添了无限魅力。` 关键词：诗歌，艺术表现，个性特征，美学价值，性灵，语言风格。 Discusses the Xu Zhimo poetry shallowly the beauty of art Abstract: The thought and the artistic expression of Xu Zhimo’s poem reflect Chinese Bourgeis’s thinking trend , art istic expression and art interest. His creation has vivid characteristics’ art style. Most of poem reserve precious enlightenment for the following generation. It expresses his special aesthetic values. He asserts that poem should display the author’s “spirit” . The true feeling is Xu’s spirit. In the language style, he persues euphuism, displayes his art sentiment. Meanwhile, through various artistic expression to display spirit and rich imagination. He used lots of symbol and analogy on his poem to give us deep impression .It increases the poem’s fascination. Key words: Xu Zhimo, poem, artistic expression, characteristic, aethetic values, spirit, language style。徐志摩，浙江海宁县硖镇人。中国现代文学史上著名的资产阶级诗人，作家；新月诗派的盟主，他一生是短暂的，只活了三十六年；文学生涯更是短暂的，只有十余年。但是，从二十年代到三十年代初的文坛上，他却是活跃的人物。他的诗歌的思想和艺术表现比较典型地反映了中国资产阶级的思想动向艺术表现、艺术趣味，创作具有鲜明的个性特征和艺术风格。他的大量诗作在感情宣泄、意境的营造、节奏的探究诸方面，都为后世留下了珍贵的启迪。体现了其特殊的美学价值，对我国新诗的发展，作出了不可磨灭的贡献。茅盾对徐志摩一生曾作过颇高的论断，指出他是中国资产阶级的代表诗人，“是中国布尔乔亚‘开山’的同时又是‘末代’的诗人”，因而“志摩以后的继承者未见有能并驾齐驱”的，半个世纪后，茅盾又评论说：“我认为在‘五四’以后的诗人中，徐志摩有重要的地位，他是中国资产阶级的代表诗人，是很值得我们注意和研究的。” 文艺作品是一定的社会生活在作家头脑里反映的产物，是作家对现实感受的艺术表现。因此，对作品的科学评价就离不开对作家的思想把握。同样，对徐志摩诗歌的研究，首先我们应对诗人的生活经历，理想追求有所了解，这是很有必要的。

徐志摩和他的“康桥情结”──《再别康桥》的延展美读

徐志摩和他的“康桥情结”──《再别康桥》的延展美读梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的 ‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”短短的３６年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：诗集４部，散文集４部，小说集１部，剧本１部，译作５种，以及信札、日记４种。这个锐意追求“诗美”、追求“诗化生活”、这个“确是有愿心想把文章当文章写的一个人”（徐志摩），这个老“想飞”如天马行空的诗人，１９３１年１１月１９日，坐飞机飞至济南城南州里党家庄，因大雾误触开山山顶去逝后，他的梦永远成了一个梦，可他的诗却留给了中国现代文学史的读者吟颂不衰，他的追求、他的奋斗、他的精神却是人们永远也谈论不完的话题。蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。黄炎培的诗则长歌当哭：天纵奇才死亦奇，／云车风马想威仪。／卅年哀乐春婆梦，／留与人间一卷诗。／白门哀柳锁斜烟，／黑水寒鼙动九边。／料得神州无死所，

／故飞吟蜕入寥天。／新月娟娟笔一支，／是清非薄不凡姿。／光华十里联秋骂，／哭到交情意已私。然而，“康桥”则是他短短一生的亮点，辉煌一生的转折点，更是徐志摩成为徐志摩的奠基。正是这两年的康桥生活凝结成了徐志摩生活中那非凡响的“康桥情结”。１、康桥生活：徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。１９２０年９月，２４岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。１９２１年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。１９２２年１０月从英国返回中国。 “康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。 “那何畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心头荡漾。” “软泥上的青荇，／油油的在水底招摇；／在康河的柔波里，／我甘心做一条水草！” ──摘自（《再别康桥》第二节、第三节）这岸边柳树倒影康河，浸透了诗人的欢喜，更蕴含了诗人的眷恋，而康河的水草，则更表现出了诗人对康桥永久的恋情。“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽

朱自清散文的艺术特色

朱自清散文的艺术特色【内容摘要】：朱自清是“五四”新文学的拓荒者和创业者之一，他在散文创作方面取得了极高的艺术成就，散文集有《背影》、《你我》、《欧游杂记》、《伦敦杂记》等。他的散文主要是叙事性和抒情性的小品文，从思想内容上看大体可分为两类：一是战斗性较强的，以社会现实生活为题材的作品，如《生命的价格—七毛钱》、《白种人—上帝的骄子》等。二是描述个人家庭生活，抒发自我感情以及描绘大自然景致的散文，如《背影》、《绿》、《浆声灯影里的秦淮河》等。朱自清散文真挚、自然、朴实，在结构上注重“文眼”的安设，并且充分地使之成为构思的“焦点”。也成为将作品的思想与艺术辩证统一起来的“凝光点”。体现了漂亮缜密的特点；在抒情上善于创造情境交融、以形传神的艺术境界。因作品的立意和题材的不同，而显示出浓郁的抒情色彩；在语言上对口语进行大胆的艺术锤炼，读起来明白如话，通俗平易，又形象生动，浓缩隽永。【关键词】：朱自清散文（缜密真意情致文美清秀）特色朱自清原是一位诗人，所写散文自然不失其诗人本色，郁达夫曾经在《中国文学大系·散文集·导言》里说到：“朱自清虽则是一个诗人，可是他的散文仍贮满着那一种诗意。文学研究会的散文作家中，除了冰心女士之外，文章之美，就算他了”①。朱自清的散文确实有着超乎寻常的美的感染力，大体说来，朱自清散文的艺术特色主要有如下几个方面。一、构思缜密，布局精巧散文的艺术魅力，集中地体现在艺术构思上，十分注重“文眼”的安设。所谓“文眼”，是散文艺术构思的“焦点”，它是作者经过艺术的概括与集中，把作品的思想与形象辩证地统一起来的“凝光点”。围绕这个“焦点”，或者说是“文眼”，把零散的材料有机地组织起来，成为一个整体，或者把纷繁的内容集中到某一点上，使作品所表达的思想高度凝聚。清人刘熙载云：“揭全文之旨，或在篇首，或在篇中，或在篇末。在篇首则后顾之，在篇末则前必注之，在篇中则前注之，后顾之。顾注，抑所谓文眼者也”②，惟有“文眼”，主旨才会鲜明突出，意境才会有虚实；惟有“文眼”，剪裁才会有详略，结构才会有疏密严整。

论徐志摩诗歌的音乐美

论徐志摩诗歌的音乐美徐志摩是我国现代文学史上的重要诗人，是新月派的主要成员之一。他从二十年代初开始，到一九三一年因飞机失事遇难为止的短短十余年时间里，写下了大量的文学作品，涉猎多种文学体裁，其中以散文和诗歌的成就最大。尤其是他的诗歌创作，对白话新诗及其格律所进行的有益的探索，为我国诗歌的发展，作出了特殊的贡献。徐志摩的大部分诗作，收在《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》这四个集子里，其思想内容和艺术风格代表他诗歌创作的全貌。徐志摩诗歌艺术形象鲜明，意境深邃；形式多样，不拘一格，腾挪自如；表现手法自由灵活，变幻无穷。然而最能体现徐志摩风格之妙的，还在于他诗歌中浓浓的音乐意味，即徐志摩诗歌的音乐美。关于诗歌的音乐美，闻一多先生在《冬夜评论》中这样说：声和音的本体是文字里内含的质素；这个质素发之于诗歌艺术，则为节奏、平仄、韵、双声、叠韵等表象。寻常的言语差不多没有表现这种潜伏的可能性底力量，厚载情感的语言才有这种力量。诗是被热烈的情感蒸发了的水气之凝结，所以能将这种潜伏的美十足的充分的表现出来。对这段话，我们可以作如下归纳：⑴诗歌的音乐美来自语言文字的内部，厚载情感的语言才能将这种潜在的美发挥出来；⑵语言文字内部潜在的音乐美须借助节奏、平仄、韵、双声、叠韵等语言形式才能表现出来；⑶只有厚载情感的语言才可能将诗歌内在的音乐美表现

出来。因此，诗歌的音乐美是美的内容和美的形式的统一，它既是诗歌总体美的不可分割的侧面，又在强调形式美的基础上促进诗歌主题情感的表达，具有相对独立的意义。不难看出，闻一多先生这段话清楚地说明了诗歌音乐美的本质、表达途径和表现形态，可以作为我们解开徐志摩诗歌音乐美的“钥匙”。一作为“中国布尔乔亚‘开山’同时又是‘末代’的诗人”，徐志摩可以象《雪花的快乐》那样，表现对爱情对理想热烈追求的狂热，也可以象《我不知道风——》那样，为理想幻灭和前程迷茫流露出郁郁哀愁；他可以在俄国公使馆的红旗下，为正义事业高歌颂赞，却又冷不防从“西窗口”扔出几片污言秽语。尽管诗人也认为，“感情不能不受理性的相当的节制和调剂，而实际上，他却又很少以理性来衡量自己的感情。他把自己比作是不到呕血不住口的“痴鸟”，凭着青年的血性，吟唱着多情的诗句，陶醉在所谓“诗化”的生活里。无怪乎梁启超要把他称之谓“多愁善感之人”。但这种太热烈的感情，对于徐志摩的创作来讲，倒是不无裨益的。他很少会煞费苦心地去经营那些艳丽的辞藻和雕琢的语句，而总是将心头“被热烈的情感蒸发了的水气”直接喷入诗中，凝聚成明媚清丽的诗行。诗人追求的是“在梦的轻波里依回”的境界，他的诗歌常常是漫不经心地唱出来的，没有雕琢，没有造作，潇洒淡远，一片天籁：我们相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；

徐志摩《再别康桥》读后感1500字

徐志摩《再别康桥》读后感1500字《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来;我轻轻地招手，作别西天的云彩。”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自己心头的新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招冶。第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉?那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念?情感在每一个意境中不断升华至高-潮。如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。诗人仿佛看到往日的自己长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自己是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因为要离别，因为离别时是满心的不舍与惆怅。唯有沉默才是今晚的康桥，诗人的心境，如一

张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了，正如他悄悄地来，呼应了开头。诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤——逐渐升华——高涨瞬间——回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。而诗人构思之精妙体现于取裁的巧妙。诗的开头：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。瞬间便是永恒。也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒情诗中脱颍而出，为世人所喜爱，经久不衰的原因。风平浪静，踏上归国的船只，行驶在浩瀚的大海上。这时候徐志摩会想些什么呢? 毕竟那是他曾留学的康桥，留下了他美好的回忆。在夕阳下，他走在河畔，看着那柔情似水的柳树，似乎如同夕阳中的新娘，望着水中的倒影，荡漾在心头。在徐志摩眼中那康桥的柳树是如此娇媚，而那柔波里的水草又是如此动人，那康桥的一切都是如此美好。在那里徐志摩又留下了七彩的梦。不远万里踏上征途，到康桥留学，为的就是学有所成，提高自己的水平。但奔赴康桥后，却发现康桥如同梦幻一般美丽，“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上的彩虹，揉碎

朱自清散文的艺术特点

朱自清散文的艺术特点内容提要]朱自清散文的艺术特点真真实的思想真切的情感真实的自我美意境美语言美真和美结合构成朱自清散文的艺术格调和风采。朱自清散文艺术的真一、真实的思想。朱自清先生散文思想内容中的进步倾向形成了艺术上的现实主义创作特色。他主张散文创作要提倡写实要求深入观察生活崇尚革新。竭力提倡写实的文学。二、真切的情感。治学严谨的态度。观察的细致入微感受的细微用心使朱自清的散文有着极其动人的真切的情感。三、真实的自我。直抒胸臆平淡描述把自己的观点内心的变化直接告诉读者使读者看其散文就像朱自清在和自己静静谈心真率温馨纯美。朱自清散文艺术的美一、意境美。意境是散文的艺术表现形态。优美的意境能深深地激动人心使读者如临其境心驰神往。1抒情和叙事相融合创造一种情景交融物与我浑的妙境2、抒情和议论相结合显示一种将人生的彻悟历史的开掘理性的思考都融会于一体的艺术境界。二、语言美。1、朴素自然平中见奇2、精彩动人的修辞3、富于变化的句式善于运用迭字、迭词[即得叠字、重叠词]。4、朱自清先生还有意避免“是”字句“有”字句和“在”字句打破了常规句式的沉闷。 [关键词]真美

朱自清先生的散文用真和美去概括最合适不过了。真是朱自清散文的艺术核心真实的自我真切的情感真率的话语真实的思想构成了朱先生散文的艺术格调和风采美朱先生的散文意境美语言美如诗如画给人美的享受。一、朱自清先生散文艺术的真。朱自清先生散文思想内容中的进步倾向形成了艺术上的现实主义创作特色。他主张散文创作要提倡写实要求深入观察生活崇尚革新竭力提倡写实的文学。所以读朱自清先生的散文里面叙述的人、事、还有景致给人的感觉都是真实的好像朱先生就我们在身边给我们讲着他自己的故事他的父亲他的爱人他的儿女他的朋友他的见闻、美景等等。如《背影》、《儿女》、《择偶记》、《给亡妇》等都记录了先生和家人的真实生活。这些散文虽然写法不同表现格调也不一样有的欢快有的低沉有的朴实有的幽默。但是里面写的内容都是真实感人的。你看不能忘怀的父亲的背影妻子和孩子的生活小事那么平凡那么有乐趣。甚至心中的烦恼、“丑事”也不遮不掩的展示在读者面前。特别在《儿女》一文“我结婚那一年才十九岁有了阿九二十三岁又有了阿菜。那时我正像一匹野马那能容这些累赘的鞍鞯辔头和缰绳摆脱也知是不行的但不自觉地时时在摆脱着。现在回想起来那些日子真苦了这两个孩子真是难以宽宥的种种暴行呢”[1]其中朱先生描述了自己由年轻时烦孩子、经常打骂孩子逐渐自己人到中年了成熟了会爱会疼孩子了也能从家里平凡的日常生活中享受到生活的乐

徐志摩诗歌的艺术特色

徐志摩诗歌的艺术特色 Revised on November 25, 2020

论徐志摩诗歌的艺术特色

论徐志摩诗歌的艺术特点八一小学姓名：邓应花内容摘要：徐志摩的一生充满着传奇色彩，其诗歌是现代文学史上的一笔重要财富。他在诗艺上多有创新，他一方面有着先天的“性灵”、另一方面又敢于打破一种格律并去寻找另一种束缚，他让我们在他营造的诗境中久久徘徊。他的诗歌是智慧的结晶、美的结晶、爱的结晶，它诠释了诗人高尚的灵魂，体现的诗人对美的追求，对爱情的视死如归。他的一生及其作品就好似一幅价值连城的古代残画，因其缺憾而更显神秘，因存在而更有价值，也因争议而更显魅力。本文拟以《再别康桥》所表现出的音乐美、绘画美、建筑美等艺术特点为主线，并结合其它作品论述徐志摩诗歌的艺术特点。关键词：音乐美；绘画美；建筑美徐志摩于1897年生于浙江海宁县硖石镇，现代著名诗人、散文家。著有诗集《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等。他曾在国内就读过北京大学等知名府，1918年赴英留学，在英国剑桥大学攻读法律。在此期间，受到欧美浪漫主义和唯美主义诗人的影响，并阅读和翻译了拜伦、雪莱、哈代、曼殊斐尔、泰戈尔等人的大量诗作，这为其以后的创作奠定了深厚的基础，使他在一个更高的起点上对诗歌加以认识和发挥。徐志摩是一个有着强烈的唯美倾向的人，“美、自由、爱”是他穷尽一生的时间去探索和追求的。他于1921年开始诗歌创作，曾用笔名南湖、云中鹤等。自1921年-1931年，这十年间诗人留给了我们众多的脍炙人口的名篇。1922年徐志摩回国后，与闻一多发起并成立了新月社，后来有加入文学研究会，创办了《现代评论周刊》，曾任《晨报》副刊主编。在当时以徐志摩、闻一多、朱湘等人为代表的新月派中，他们极力倡导新诗的格律，在他们其中徐志摩虽然较晚接触格律之说，但是他却是其中成就最高的一个。徐志摩曾坦言，在没有认识和接触闻一多之前，作新诗很少刻意去为格律，这些在他的《志摩的诗》也有很明显的表现。在诗艺上，和闻一多的诗歌相比较，徐志摩的诗歌更自然和不留修饰的痕迹。徐志摩在诗歌方面的创作成就性格经历上密不可分的。纯净、真实、热情的他具有了天才诗人所具有的一切气质。他从小生活富足，虽然以后家境慢慢衰落的但是瘦死的骆驼比马大，也就是少时的无忧无虑造就了他的性格，在加上传统的教育和留学的经历都为他在诗国的腾飞插上了翅膀。反过来说，他归国后的生活轨迹很大程度上是由他的性格决定。他的性格体现在他的行动之中，徐志摩的所作所为就如他的诗歌一样惊世骇俗。而徐志摩对爱情的执着就注定了他的痛