图案基础3-图案的变化

图案基础3-图案的变化
图案基础3-图案的变化

《图案基础》教案:第三课图案的变化

2009-09-25 14:02:12| 分类:设计图案|字号订阅

要求学生了解图案变化的目的;掌握并熟练运用图案变化的的各种方法。

[教学重点]

图案变化的的方法

[教学难点]

图案的题材与变化的关系

[教具]

图案样画、课件等

[教学程序]

图案的变化是把写生的自然物象通过变化加工成为具有一定实用价值的图案形象。这是基础图案的基本功。没有这个过程,就不能成为图案。

一、图案变化的目的

图案变化的目的是为了设计。就是把各种写生素材,加工变化成为不同类型的图案有着不同的工艺制作要求,如编织图案、刺绣图案、陶瓷图案等。图案变化是从自然形态到艺术形象的创造。就是通过艺术手法使自然形象更美、更典型、更集中、更理想,给人强烈的艺术感染力。图案来源于生活,图案变化就是取素材中最美、最生动的部分,给以加强和减弱,使之成为符合装饰要求的纹样。学习图案变化时,还应加强对形式美学及装饰传统的学习,丰富自己的想象力,培养设计图案形象的创造力。

四川彝族刺绣图案陕西刺绣图案

清青花花卉纹大盘明青花缠枝花纹天球瓶图案变化的方法多种多样。大体可分为写实变化和写意变化两大类。

写实变化是根据写生的自然形态进行概括、提炼、取舍加工而成的。接近自然形态的写意变化是以写实为基础,适当地作归纳简化、夸张手法的处理,以此加强装饰效果。

写意变化不求形象的真实感,而是追求形象的鲜明及形式美感,追求高度的提炼和极度夸张的统一,追求艺术造型的理想化。

图案变化的具体处理,可以概括为简化法、夸张法、添加法、巧合法、几何法、象征法、分解法、组合法等方法。

简化是一种提炼过程,是艺术的再创造。

它是在不失自然形象特征的前提下,力求达到造型上的简洁与单纯。在变化中要做到精心选择,删繁就简,净化提纯,创造出整体美感强的图案形象。

简化法是抓住物象最美最主要的特征,去掉繁琐的部分,通过归纳、概括、省略,使物象更单纯、完整,以加强整体特征的表现。如菊花,花瓣多、瓣形复杂,通过删繁就简、以少胜多的处理,使形象特征更加鲜明。

它是在省略法的基础上,抓住形象的典型特征,突出强调形与神的美感,以达到主题鲜明、感染力强的审美效果。夸张法有局部夸张、整体夸张和透视夸张等形式,可视需要进行选择运用。

夸张是强调、突出自然物象中能够引起美感的主要部分,使原有的形象特征显得更加鲜明、更加生动、更加典型、更有魅力。如菊花的夸张变化要突出花瓣的细长、卷曲、秀丽的特色,使形象更具有生命力,给人以美感。

它是在省略或夸张的基础上,把具有典型特征的形象,合乎情理地与其结合在一起,充实与美化图案形象,达到构图饱满、变化丰富、主题鲜明、装饰性强的审美效果。

添加是为了使图案纹样更加丰富、更加理想的一种装饰方法。在提炼、概括、夸张的基础上,根据设计需要添加装饰纹样,以增加图案联想的浪漫色彩。如传统图案中的花中有花,花中有叶、叶中有花等。它不受客观形体结构的约束,而是在“意”和“情”上探求符合人们审美要求的艺术创造。

巧合法是一种巧妙的组合方法,如传统图案中的“三兔”、“三鱼”等。在图案设计中,选用某些典型的特征,按照图案的规律,巧妙地组成新的图案形象,使它更富有艺术魅力,如设计的形象巧妙地共用同一条轮廓线或局部的形。但要注意整体的协调性,充分发挥自己的想象力和创造力。

三兔连耳三鱼争头

几何法是抓住物象的特征,根据工艺制作、设计要求,把变化的物象处理成几何形,如三角形、圆形、方形、折线形、弧线形等。这种变形的倾向是理性的,其逻辑性较强。

求全法是一种理想的手法,它不受客观自然的局限。在图案变化中,常把不同时间或不同空间的物象组合在一起,完整地展现出来,给人以完整和美满的艺术享受,如将水面上的荷花、荷叶、莲蓬和水下的藕,同时组合在画面上。又如,把不同季节的花卉,同时设计在一张图案中。求全法打破了时间和空间的局限,满足了人们追求完美的愿望。

7、拟人法

拟人法是把动物、植物的形象与人的性格特征联系起来,表现出人的表情、动态和感情。如童话、寓言、动画片中常采用拟人法,非常适合儿童的心理,具有丰富的想象力和幽默感,深受人们喜爱。

分解组合法是设计者将自然对象加以变化、分割位移,再通过并列、重叠、交错、反复、转换、旋转等手法重新组合。创造的图案形象往往融入了设计者的情感和想象。分解组合法可将多种物象分解,把具有美感的局部重新加以组合,构成一个全新的图案形象,如传统图案中的龙风形象和原始社会的彩陶纹样。运用较为普遍,在现代图案设计中也经常运用此法。

龙风图案彩陶纹样

象征是用具体事物表示某种抽象概念或用以象征某种特别意义的具体事物。它以某种形象为对象,取其相似相近加以类比,来表达特定的意义。象征在中国传统图案和现代标志图案中应用广泛,如“长城”表示中国,鸽子和橄榄叶的组合象征和平等。

寓意是借物托意、以具体实在的形象比喻某种抽象的情感意念。设计者把美好的理想和愿望,寓意于一定的形象之中,用来表达对某种事物的赞美与祝愿。民间图案中以蝙蝠、桃子表示“福寿双全”等,就是采用寓意的手法。

上述几种图案变化的方法在图案设计中可以综合运用。

三、图案的题材与变化

图案的题材非常广泛。大自然提供了丰富的物象作为素材,设计者可根据实用和装饰的需要来进行选择。下面仅就植物变化、动物变化、人物变化、风景变化,作简要介绍。

开始学习图案设计,一般从植物变化入手。在植物变化中,主要是花卉的变形和换色。因变形和换色的变化程度的不同,又可分为写实变化和写意变化。写实变化是在写生的基础上,抓住花卉的外形特征,进行适当的取舍和修饰,使其更加完美、生动。最初学习图案变化,可以从一片叶、一朵花进行,逐步过渡到花、叶、枝一起变化。写意变化是抓住花卉总的精神面貌和主要特征充分发挥设计者的想象力,创造性地加以夸张、减化,使形象更简练,特征更明显,装饰效果更强,使其造型和色彩更富于理想化。

通过写生熟悉和掌握动物的生长规律、运动规律、生活习性、性格特征,以此作为变化的依据。在变化时,首先要抓住动物的主要动态,靠动态来传达动物的精神面貌。另外,

要强调动物的特征,根据动物的不同特点进行变化。在变化中,要运用减化、夸张、添加、拟人化等艺术手法加以表现。抓住动物最本质、最突出、最能体现其个性特征的部分,通过变化使动物的形象更集中、更概括、更简练、更典型、更生动、更完美。如金鱼的眼睛和尾部、长颈鹿的颈和腿、大象的鼻子、松鼠的长尾巴、兔子的耳朵等,都是夸张变形的关键部位。

人物变化,首先要了解人物的自然属性,如男、女、老、幼的动态、体形特征、结构、比例等,把人物最美的、最理想的体态、结构比例、特征形象加以变化,如男子的健壮、女子的婀娜,儿童的活泼可爱,老人的稳健。人物变化,还必须重视人物的社会属性,如宗教信仰、民族、文化、风俗习惯等。人物的社会属性决定着人的精神状态和内在感情,这些常常表现在人的外在形态之中,如服饰等。另外,还要注意人物的表情。人物的表情是表达人的内心世界的窗口,如喜怒哀乐等。在此基础上,对所变化的人物形象、动态、服饰进行概括提炼,夸张人物最美的部分,使人物形象更加鲜明强烈,如舞蹈人物形象的变化,重点注意动态、舞姿造型和服饰,抓住人物动态重心,以及腿部、手部优美的姿势和颈部、头部和谐有机的配合,设计出舞蹈装饰图案,给人以优美动人的舞姿造型的视觉效果。

风景变化的题材非常之广,我们可以从树木、山石、河水、云雾、建筑、交通工具等方面学习变化。

①树木的变化首先要注意树形的特征。不同种类的树木有不同的树冠、树干、树枝和树叶,其姿态各种各样,如柳树的袅娜、松柏的苍翠、梧桐的繁茂等。一般树叶的特征比树干明显,从装饰变化效果来看,树叶的变化比树干的变化更重要。如松树,从它的侧面外形看,一簇松针的排列好似扇形;从它的正面外形看,一簇松针的排列好似圆形。松树的树干表皮开裂似鱼鳞。这些都是松树的自身特征,也是构成松树装饰变化的依据。在变化中,可以通过这些特征进行综合表现,也可以通过其中一个或两个特征来加以表现。

②山石的变化要注意山石的势态、纹理变化,注意山石的质感及体积、山峰的主次和前后的呼应关系。在变化中,还要处理好高山与云雾及树木的关系,以此衬托山的气势。

③云雾的变化要注意云雾的形状和动势。在风景图案变化中,可根据设计需要将云变化成:有飘动感的流云,晴空中的朵朵白云,早晨中的彩云满天等。

④水的变化。在变化中,要注意水的动态。如江河的波涛,大海的巨浪,小溪的激流、浪花、漩涡,还要注意水的动态与相关物象的协调关系,如船只、水鸟、鱼、水草等。

⑤建筑物与交通工具的变化。建筑物因其固定,比较规矩。变化时,可多用横线、竖线,注意突出主体建筑物。交通工具是活动的,变化多,在变化时,可适当运用曲线或曲、直相结合的线型,增添其动感。此外,风景变化,在表现其空间关系时,可灵活运用透视规律。如散点透视,可使画面变化无穷,步步有景,景随人移。根据变化需要,画面可左右、上下无限延长。常常采用的透视还有任意透视、混合透视、平置透视等。

四、图案变化的途径

图案与我们的生活息息相关,各种风格的图案适应不同的审美情趣和需要,图案变化的途径也是多渠道的。

写生变化是图案创作的一条重要途径。罗丹曾说过:“美是到处可见的,生活中不是缺少美,而是缺少发现。”写生变化就是将客观世界中存在的美的形态、构造,组织规律等进行记录、描绘并加以装饰变形,在形式上突出单纯化.平面化、秩序化.对自然景物做创造性表现。

写生的方法有很多,因而出现很多的风格点通常有以下几种方法来进行:

1、线描写生法

使用铅笔或钢笔等,进行线条勾勒,可采用中国传统画中的白描用线法,利用线条的转折、顿挫、粗细、曲直、浓淡的变化,生动地记录对象的结构、特征和进行细部的刻画,线描写生法由于工具携带方便,也是写生中常用的方法。

2、素描写生法

它是以单色来表现对象的形体、结构和明暗层次的方法。这种方法,工具简单,表现充分,适应性强。

图案基础教案:第一课图案的基本知识

[教学目的与要求] 要求学生了解图案的基本概念,掌握图案的基本特征,熟悉制作图案的基本工具。 [教学重点] 图案的基本特征 [教学难点] 熟悉制作图案的基本工具 [教具] 制作图案的基本工具 [教学程序] 引入新课 展示各种不同风格不同时期的图案,提问学生这些图案的意义和作用。进入新课。 讲授新课 一、图案的基本概念 图案的历史古老而久远,它是与实际生活结合最密切的种艺术形式,是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。图案是设计的基础,学习掌握图案的形式美语言和构成法则,对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。 一)图案的定义 图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式,有较强的主观性、趣味性和规律性。从广义上讲,图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案;从狭义上讲,图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样,一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。此外,现代社会生活中,图案电常常被作为一种欣赏 性岂术形式而独立存在,称之为装饰画。 二)图案的应用范围 图案的应川范围十分广泛,从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。这些结合了精美材质和优良工艺,实用性与装饰性高度结台的商品、产品,丰富、美化了我们的生活环境,满足了人们日益发展的物质需求和审美需求,给人们的生活带来了无限情趣。 三)图案的类别 为了对图案有一个较明确的认识,也便于有针对性、有重点地训练,我们将图案做如下分类。

1、设计目的上的分类 从设计的目的上,图案可分为基础图案和专业图案。 基础图案是作为课堂教学训练,以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案,一般不考虑工艺和实 用功能的要求。本书所讲述的内容就属于基础图案范围。 专业图案是结合一定的工艺制作和使用功能要求来设计的,如:服饰图案、陶瓷图案、建筑图案、染织图案等。 专业图案又可分为平面图案和立体图案两大类。平面图案是在二维空间中进行设计,只考虑平面装饰效果,如:纺织面料、地毯、海报、壁挂、商标的图案。立体图案是造型与装饰相结合的图案,物体的造型和装饰纹样要同时设计,还要考虑装饰部位与整体造 型的关系,如:包装、陶瓷、家具、服装的图案。 陶瓷图案包装图案 2、形式上的分类 从表现形式上,图案可分为具象图案和抽象图案。 具象图案是以装饰的手法表现自然与生活中的具体物象,无论怎样夸张、变形,人们仍能看出它们的形象特征,并体会到一种 形象美感。 具象图案抽象图案 抽象图案是用点、线、面等造型元素,按一定的形式美规律排列组台成的几何形图案或纹理性图案,表现的是一种秩序化、韵 律感的美。 3、内容上的分类 从表现的题材内容上,图案可分为植物、动物、人物、风景四大类,每一类物象的造型结构和构成形式均有各自的特点。基础 图案教学多以这种分类方法进行训练,最终达到综合运用的目的。 4、组织上的分类 从组织构成上,图案可分为单独图案、适合图案、连续图案和综合构图四种形式,它们是为了适应不同的实用设计需求而设定 的,在后面的学习中将详细介绍。 二、图案的基本特征 图案的基本特征,即实用性、适应性及装饰性.是图案设计实用、经济、美观的重要原则的具体体现。 一)实用性特征 图案与绘画、雕塑、摄影等视觉造型艺术不同,它主要用于修饰人们生活中的实用物品,通过装饰点点滴滴的生活用品、环境和角落,在满足人们日常物质生活需要的同时,给人以美的享受,而不趴观赏为惟一目的。在现代生活中.图案的实用性还体现在通过 美化商品达到提高购买力,创造经济效益的作用。

最新岭南版美术四年级下册 《变写生画为装饰画》教案

《变写生画为装饰画》教案 教学目标: 1、知识与技能:了解装饰画面从自然形态到艺术形象得变化方法,在写生中表现出景物得装饰化效果。 2、过程与方法:通过观察和对比理解现实事物与装饰画得区别,了解装饰画对现实形态进行艺术加工、变化得方法;通过欣赏和感受,体会装饰画色彩、构图、形态得美,创造出有趣得装饰画;在展示和评价中体验装饰画浓郁得装饰风格,感受装饰画艺术得实用性。 3、情感、态度、价值观:在周围生活环境中发现景物得美感,以个性化手法美化生活、创造生活。 教学重点: 外形和色彩得概括和提炼。 装饰画得特点。 教学难点: 掌握装饰画概括、提炼、夸张得方法。 教学用具: 装饰画范画、颜料、画画工具。 教学过程: 一、感知与欣赏: 观察探索活动:看一看不同得装饰画,比一比不同点、美感点,想一想装饰画得最大特点? 1、什么是装饰画? 2、为什么要将写生画变成装饰画?

3、装饰画给你什么感觉? 二、比较与观察: 创造表现活动:景物得基本问题,可通过讲解、讨论得方式去认识,让学生多表述景物得美感发现与提炼,并组织讨论如何将写生画得形式变成充满浪漫色彩得装饰画。 1、欣赏米尔顿、艾弗里得《有圆礼帽得静物》, 竞赛一:看谁能找出装饰画里得物品和真实物品在外形上得不同之处,并举例说明。 竞赛二:看谁能找出装饰画里得物品和真实物品在色彩上得不同之处,并举例说明。 2、欣赏毕加索得《找开得窗子》,哪里与现实生活中得不一样?你看到了什么? 三、欣赏与感受: 欣赏课本作品,你最喜欢哪幅装饰画?为什么? 四、创作与表现: 1、练一练:比比看,谁能最快将教师出示在黑板上得一些写生物象变成装饰画。 2、说一说:将自己课前收集得生活中或自然物象得图片资料拿出来,用来作为原形参照,和同学们互相说说打算如何变成装饰画。 3、提出作业要求: A:基本要求:选一幅写生画,变为一幅装饰画。 B:较高要求:画一幅写生画,再变为装饰画。 C:个性探究:掌握物象基本特征,突出简洁、明快、浪漫得美感效果。 五、展示与评价: 举办“装饰画画廊”,以挂画或者摆设得形式装点环境,以自评或互评得方式,相互欣赏。

《图案基础》教案: 第三课 图案的变化

《图案基础》教案:第三课图案的变化 [教学目的与要求] 要求学生了解图案变化的目的;掌握并熟练运用图案变化的的各种方法。[教学重点] 图案变化的的方法 [教学难点] 图案的题材与变化的关系 [教具] 图案样画、课件等 [教学程序] 讲授新课 图案的变化是把写生的自然物象通过变化加工成为具有一定实用价值的图案形象。这是基础图案的基本功。没有这个过程,就不能成为图案。 一、图案变化的目的 图案变化的目的是为了设计。就是把各种写生素材,加工变化成为不同类型的图案有着不同的工艺制作要求,如编织图案、刺绣图案、陶瓷图案等。图案变化是从自然形态到艺术形象的创造。就是通过艺术手法使自然形象更美、更典型、更集中、更理想,给人强烈的艺术感染力。图案来源于生活,图案变化就是取素材中最美、最生动的部分,给以加强和减弱,使之成为符合装饰要求的纹样。学习图案变化时,还应加强对形式美学及装饰传统的学习,丰富自己的想象力,培养设计图案形象的创造力。

编织图案

四川彝族刺绣图案陕西刺绣图案

清青花花卉纹大盘明青花缠枝花纹天球瓶 二、图案变化的方法 图案变化的方法多种多样。大体可分为写实变化和写意变化两大类。 写实变化是根据写生的自然形态进行概括、提炼、取舍加工而成的。接近自然形态的写意变化是以写实为基础,适当地作归纳简化、夸张手法的处理,以此加强装饰效果。 写意变化不求形象的真实感,而是追求形象的鲜明及形式美感,追求高度的提炼和极度夸张的统一,追求艺术造型的理想化。

图案变化的具体处理,可以概括为简化法、夸张法、添加法、巧合法、几何法、象征法、分解法、组合法等方法。 1、简化法 简化是一种提炼过程,是艺术的再创造。 它是在不失自然形象特征的前提下,力求达到造型上的简洁与单纯。在变化中要做到精心选择,删繁就简,净化提纯,创造出整体美感强的图案形象。 简化法是抓住物象最美最主要的特征,去掉繁琐的部分,通过归纳、概括、省略,使物象更单纯、完整,以加强整体特征的表现。如菊花,花瓣多、瓣形复杂,通过删繁就简、以少胜多的处理,使形象特征更加鲜明。

《变写生画为装饰画》说课稿(何彩燕)

岭南版小学美术第八册第八课《变写生画为装饰画》说课稿 新梓学校何彩燕 尊敬的各位评委,上午好! 今天我说课的内容是岭南美术版小学美术教材第八册第八课《变写生画为装饰画》一课,我将着重从一、教材分析、教学目标、教学重难点;二、教法、学法三、教学过程;三大个方面来谈谈我对本课的教学设计。 是美术创造活动的两个方面,造型是表现的基础,表现是通过造型的过程和结果而实现的。“造型”是具有广泛含义的概念,但在本课中是我将引导孩子运用描绘手段和方法,表现装饰的视觉形象的艺术创作活动。 之前第二单元中,孩子们就在尝试了对实物对象以观察角度、造型变化、添加想象的练习,大大提高了孩子们的观察想像能力、表现创造能力。为本课装饰画面从自然形态到艺术形象的变化和方法做了很好的铺垫。但是同时学生出现了透视上的困惑,所以四年级学生是抽象与具象矛盾碰撞的过渡期。我迎合了学生的心态历程,主要将本课分为三部分进行:通过大师作品欣赏、学生作品分析、变写生为装饰画的方法与练习。 小学四年级的孩子,这一学龄儿童处于想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,本着《变写生画为装饰 1、认知与技能:了解装饰画面从自然形态到艺术形象的变化方法,表现出景物的装饰化效果。 2、过程与方法:通过观察和对比理解现实事物与装饰画的区别,了解装饰画对现实形态进行艺术加工、变化的方法;通过欣赏和感受,体会装饰画色彩、构图、形态的美感;通过展示和评价中体验装饰画浓郁的装饰风格,感受装饰画艺术的实用性。 明确了教学目标,本课的重难点就显而易见了。根据本堂课“装饰美”的特点,及四年级学生的学情,我将本课的教学重难点确定为: 1、重点:装饰画的特点和写生对象的装饰化表现。 2、难点:装饰画对外形和色彩概括、提炼、夸张、组合、抽象的基本表现方法。 1 画为装饰画这一重点,就是要突破“变什么”“怎么变”的难点。我将采用一是“启发式”引导教学法为主:充分运用多媒体、范图等直观教具,拓展视野。二是“欣赏法”:强调用线的装饰画。三是“探究法”培养学生的自我学习能力,让学生抓住景物特点和规律创作表现,四是“归纳法”:采用自评、他评、让学生能够客观认识自我、评价自我,并提高审美能力。 2、学法上,学生主要以“比较研究式”的学习方法,进行合作学习。通过观察和对比、欣赏和感受、展示和评价、引导学生主动探究,培养自主学习主动探究的意识,发展学生的想象力、提高学生的创造力。 新课程标准提出:“美术课程应特别重视在“艺术与生活”中对学生个性与创新精神的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此,我使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中

3.4 简单的图案设计 教案

一、情境导入 2016年里约热内卢奥运会会徽是由三人牵手相连的标志,代表巴西的著名景点“面包山”作为图形的基础,融合充满激情的卡里奥克舞,并且呼应了巴西国旗的绿黄蓝三色.标志象征着团结、转变、激情及活力.在和谐动感中共同协力,同时也体现了里约的特色和这座城市多样的文化,展示了热情友好的里约人和这座美丽的上帝之城. 二、合作探究 探究点一:分析图案的形成过程 【类型一】分析构成图案的基本图形 分析下列图形的形成过程. 解析:仔细观察图案,分析构成的基本图形,再分析图形变换的过程和方式.是通过平移、轴对称、旋转中的一种变换还是其中的几种变换的组合,另外要注意图形形成不是唯一的,即基本图形也不唯一,要全面思考,认真分析. 解:仔细观察会发现这四个图形分别是由以下的基本图形构成的.第一个是由基本图形旋转十次后得到的,第二个是由基本图形平移两次后得到的,第三个是由基本图形旋转五次后得 到的,第四个是由基本图形旋转五次后得到的.因为图形的变换不唯一还可以有其他的变换方式,如(1)、(4)可以由图2(a)、2(b)通过轴对称变换得到. 方法总结:对于这四种图形变换一般从定义区分即可.分清图形变换的几个最基本概念是解题的关键. 【类型二】分析图案的形成过程 分析左边的树形图案,经过怎样的图形变换就可得到右边的树形图案.

解析:根据左右两图形的位置关系可知,若要由左图得到右图,可以通过以下两种途径: (1)把左图绕点A沿顺时针方向旋转一个角度,使左边的树形图案与直线垂直,然后再作轴对称变换(要注意对称轴的正确选择),即可得到右边的树形图案. (2)把左图先做轴对称变换(要注意对称轴的正确选择),使左边的树形图案与直线垂直,然后再作平移变换,即可得到右边的树形图案. 方法总结:图形的变换可以通过选择不同的变换方式得到,可能需要旋转、轴对称、平移等多种变换组合才能得到完美的图案. 探究点二:利用平移、旋转、轴对称等方式设计图案 用四块如图①所示的正方形卡片拼成一个新的正方形,使拼成的图案是一个轴对称图形,请你在图②、图③、图④中各画出一种拼法(要求三种画法各不相同,且其中至少有一个既是轴对称图形,又是中心对称图形). 解:解法不唯一.例如: 方法总结:求解时只要符合题意即可,另外,在平时的学习生活中一定要留意身边的各种形状的图案,这样才能在具体求解问题时如鱼得水,一蹴而就. 三、板书设计 1.分析图案的形成过程 (1)分析构成图案的基本图形; (2)分析图案的形成过程. 2.利用平移、旋转、轴对称等方式设计图案 1.下列这些美丽的图案都是在“几何画板”软件中利用旋转的知识在一个图案的基础上加工而成的, A.30B.60C.120D.180 2.将一张正方形纸片沿如图1所示的虚线剪开后,能拼成下列四个图形,其中是中心对称图形的是

《图案基础》教案

《图案基础》教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

《图案基础》教案:第九课植物图案 [教学目的与要求] 要求学生了解植物写生的方法;在写生的基础上掌握植物图案的变化规律。 [教学重点] 植物图案的变化 [教学难点] 植物写生 [教具] 图案挂图、课件 [授课内容] 植物图案又称花卉图案。植物图案本身来源于自然,又不同于自然。由自然形象变为装饰形象的过程为图案的变化。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想更加超然的艺术形象进行美化。 植物图案写生即是要深自然中去,熟悉、研究、表现对象,寻求自然的形式美,记录形象的各种特征,为创作搜集素材、为图案的变化作准备。 植物写生是植物图案变化的基础,是植物图案造型的重要依据。植物图案变化就是生活与自然的完美结合。 植物写生变化是图案教学的重要内容。作为植物图案变化的写生,其目的一是为艺术创作收集素材;二是通过写生训练观察能力和良好的形象塑造能力,为以后自如地处理画面打下坚实的基础;三是在写生中,对自然物象的特征、组织结构、生长规律等进一步加深理解,从中寻找装饰美的要素,为创作积累经验。 一、写生 为了获取第一手资料,应到自然中去通过写生而得到大量的植物花卉造型素材,为往后的图案设计提供参考资料。写生时,首先应仔细观察、了解、熟悉植物花卉的基本生长特点,如花头、叶瓣、根茎的生长特征,每种花卉都有不同的特点,所以要注意区分。然后用铅笔或钢笔、毛笔等工具,选择最佳角度把花形勾画下来,描画时最好能把整枝花形(即有花头、叶瓣、根茎的折枝花)画下来后,再画些不同角度的单个花头、单片叶瓣的特写,以求更加了解其生长特征。如有可能,可着些淡彩。以求写生稿更为生动,加深记忆。写生的方法可用铅笔素描法、钢笔勾线法、钢笔素描法或钢笔淡彩法等来描绘,写生稿的画面一定要生动、准确、干净整洁,切不可过于随意、马虎。 1、写生的观察方法 当我们置身于大自然中,面对各种繁、杂、乱的植物,不可能像照相机一样,把眼前的一切全部记录下来,而必须把庞杂的客观形象进行筛选、提纯、净化,做到这些就离不开“观察”。观察是进行写生的前提。图案写生与绘画写生要求不同,它受到装饰功能和工艺制作、材料属性等条件的制约,在形式上

图案设计教案

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第一章走进图案 【引入】:(从衣、食、住、行、用各方面的图案应用实例引出图案与我们的关系)装饰图案作为造型艺术之一,来源于生活又不同于生活,它是艺术家通过提炼、概括、归纳、夸张、取舍等艺术手段,创造出的具有比现实生活更高,更强烈,更典型,更理想的可视图形。 第一节图案的起源与发展

【讲述】: 图案早于绘画和文字,是人类创造的最古老的艺术形式。原始社会人们就已经在制造的工具和器皿上施加纹饰图案作为装饰,还有各种充满想象的奇异图腾、纹身等。“图案”一词最早源于20世纪初日本对英语单词“Design”(设计)的翻译,意思指所有关于形状、构造、色彩、装饰等进行预先设计的总称。如今的图案一般指平面设计图形,表现为装饰纹样的形式,已经不能代表设计的全部含义。【粗体为板书内容】: 一、图案的含义: 1、广义上讲:它是工艺美术品,日用品,或工业产品造型、构成、色彩以及花样的预先设计的图样总称。 2、狭义上讲:是指一件器物或产品表面的装饰纹样。 二、图案的分类: 1、按学习目的分: ①基础图案:学习图案的基础理论,掌握图案的组织构成能力和表现技法。 ②工艺图案:为适应某种产品或工艺美术品的成形而进行的意图设计,如染织图 案,陶瓷图案,服装图案等。 2、按性能用途分: ①、平面装饰图案(学习重点):着重于纹样和色彩的设计,如染织图案,壁挂 图案,地毯图案,印刷品广告,包装,书刊装饰设计等。 ②、立体装饰图案:着重于造型结构设计,并在形体上作适当的纹样装饰和色彩配置,如环境艺术设计,工艺品设计,产生造型工业美术设计。 ③、综合装饰图案:指立体装饰图案和平面装饰图案相结合的装饰图案设计。如展示设计,舞台形象设计等。 三、图案的特性:

《图案基础》教案: 第五课 图案的色彩

图案基础》教案:第五课图案的色彩 [教学目的与要求] 要求学生了解掌握色彩的基本属性;熟练应用色相、明度、纯度和色性。 [教学重点] 图案练习的方法步骤和多种色调的练习 [教学难点] 色彩的色相、明度、纯度和色性 [教具] 图案样画、课件等 [授课内容] 在掌握了装饰造型基本规律的基础上,运用适当的、不同的色彩和表现技法来制作图案,可以使图案的效果更加丰富,形式美感更强。图案的色彩和表现技法因装饰与制作工艺的需要,有其独特的规律,也是图案语言的一个重要组成部分。色彩是直接影响图案设计成败的三要素之一。色彩运用巧妙得体,能够充分体现图案的丰富多彩和装饰的魅力。把握这些规律则需要掌握一定的理论知识,并进行大量的实践训练。 一、图案色彩基本知识 图案的色彩总结起来有以下两个特点:第一,用色有一定的限量。这不仅因为装饰本身需要高度的归纳与提炼,要用有限的色彩表现丰富的物象,更因为在现实生活中,图案设计要与不同的生产工艺相结台,受成本与工艺因素的限制,用色也不宜太多。第二,设色有较高的自由度。这是指图案的色彩可以根据装饰需要任意设定,完全不必考虑真实的自然色彩,红花绿叶可以画成紫花蓝叶,碧水蓝天可以绘成玄水橙天。夸张的色彩对比变化和迷人的色调处理,是图案色彩的魅力所在。 基于图案色彩的这两个特点,我们首先应了解一些色彩的基本知识,再结合实践训练掌握图案色彩的配色规律。 自然界中的色彩是千变万化的,色彩的变化主要由色彩的三个要素——色相、明度、纯度及心理要素——色性来决定。 色相即色彩的相貌,是一个颜色区别于其他颜色的特征。色相分为有彩色系和无彩色系,无彩色即黑、灰、白系列,是没有纯度的颜色。 一般来说,有彩色12色相环中的各色都有较明确的色相,它们由红、黄、蓝三原色产生间色橙、绿、紫,再由原色、间色产生复色。12色相环继而可产生24、48等色相环,它们均有很鲜明的色彩倾向,可称它们为纯色。纯色产生的明度和纯度的变化,构成了丰富的色彩变化。

《简单的图案设计》教案

3.4《简单的图案设计》 授课教师:授课时间: 教学目标: 1. 了解图案最常见的构图方式:轴对称、平移、旋转……,理解简单图案设计的意图。 2.经历收集、欣赏、分析、操作和设计的过程,培养学生收集和整理信息的能力,分析和解决问题的能力,合作和交流的能力以及创新能力。 3.经历对典型图案设计意图的分析,进一步发展学生的空间观念,增强审美意识,培养学生积极进取的生活态度。 教学重点:灵活运用轴对称、平移、旋转等方法及它们的组合进行的图案设计。教学难点:分析典型图案的设计意图 教学方法:自主学习与小组合作 【学习过程】 一、温故互查 什么是平移?什么是旋转?它们的性质是什么? 二、设问导读 1.请利用旋转分析下列图案,请设计一个你所喜欢的徽标 2.在现实生活中,我们经常见到一些美丽的图案. (1)请用平移、旋轴、轴对称分析各图案的形成过程? (2)哪几个图案可以经过平移得到?哪几个图案可以经过旋转得到?哪几个图案可以经过轴对称得到?

三、自学检测 1.国旗上的四个小五角星,通过怎样的移动可以相互得到() A.轴对称 B.平移 C.旋转 D.平移和旋转2.起重机将重物垂直提起,这可以看作为数学上的() A.轴对称 B.平移 C.旋转 D.变形 3.广告设计人员进行图案设计,经常将一个基本图案进行轴对称、平移和_______等。 四、巩固训练 1.将点A绕另一个点O旋转一周,点A在旋转过程中所经过的路线是_______。2.以等腰直角△ABC的斜边AB所在的直线为对称轴,作这个△ABC的对称图形△AB ,则所得到的四边形ACBC′一定是_______。 C 3.国际奥委会会旗上的五环图案可以看作一个基本图案______经过______运动得到。 4.利用电脑,在同一页面上对某图形进行复制,得到一组图案,这一组图案可以看作是一个基本图形通过_______得到的。 五、拓展延伸 如图,是一个可以自由转动的圆盘, 圆盘被分成6个全等的扇形.它可以看作是由什么“基 本图案”通过怎样的旋转得到的? 六、课堂小结: 同桌互相复述今天主要内容 七、作业布置: 课后习题1、2题

《图案基础》教案

《图案基础》教案:第九课植物图案 [教学目的与要求] 要求学生了解植物写生的方法;在写生的基础上掌握植物图案的变化规律。 [教学重点] 植物图案的变化 [教学难点] 植物写生 [教具] 图案挂图、课件 [授课内容] 植物图案又称花卉图案。植物图案本身来源于自然,又不同于自然。由自然形象变为装饰形象的过程为图案的变化。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想更加超然的艺术形象进行美化。 植物图案写生即是要深自然中去,熟悉、研究、表现对象,寻求自然的形式美,记录形象的各种特征,为创作搜集素材、为图案的变化作准备。 植物写生是植物图案变化的基础,是植物图案造型的重要依据。植物图案变化就是生活与自然的完美结合。 植物写生变化是图案教学的重要内容。作为植物图案变化的写生,其目的一是为艺术创作收集素材;二是通过写生训练观察能力和良好的形象塑造能力,为以后自如地处理画面打下坚实的基础;三是在写生中,对自然物象的特征、组织结构、生长规律等进一步加深理解,从中寻找装饰美的要素,为创作积累经验。 一、写生 为了获取第一手资料,应到自然中去通过写生而得到大量的植物花卉造型素材,为往后的图案设计提供参考资料。写生时,首先应仔细观察、了解、熟悉植物花卉的基本生长特点,如花头、叶瓣、根茎的生长特征,每种花卉都有不同的特点,所以要注意区分。然后用铅笔或钢笔、毛笔等工具,选择最佳角度把花形勾画下来,描画时最好能把整枝花形(即有花头、叶瓣、根茎的折枝花)画下来后,再画些不同角度的单个花头、单片叶瓣的特写,以求更加了解其生长特征。如有可能,可着些淡彩。以求写生稿更为生动,加深记忆。写生的方法可用铅笔素描法、钢笔勾线法、钢笔素描法或钢笔淡彩法等来描绘,写生稿的画面一定要生动、准确、干净整洁,切不可过于随意、马虎。 1、写生的观察方法 当我们置身于大自然中,面对各种繁、杂、乱的植物,不可能像照相机一样,把眼前的一切全部记录下来,而必须把庞杂的客观形象进行筛选、提纯、净化,做到这些就离不开“观察”。观察是进行写生的前提。图案写生与绘画写生要求不同,它受到装饰功能和工艺制作、材料属性等条件的制约,在形式上追求影像美、单纯美、秩序美,不必过多表现透视变化和立体空问的真实再现。因此,图案写生在观察时应注意:

《图案基础》教案: 第九课 植物图案

《图案基础》教案:第九课植物图案[教学目的与要求] 要求学生了解植物写生的方法;在写生的基础上掌握植物图案的变化规律。 [教学重点] 植物图案的变化 [教学难点] 植物写生 [教具] 图案挂图、课件 [授课内容]

植物图案又称花卉图案。植物图案本身来源于自然,又不同于自然。由自然形象变为装饰形象的过程为图案的变化。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想更加超然的艺术形象进行美化。 植物图案写生即是要深自然中去,熟悉、研究、表现对象,寻求自然的形式美,记录形象的各种特征,为创作搜集素材、为图案的变化作准备。植物写生是植物图案变化的基础,是植物图案造型的重要依据。植物图案变化就是生活与自然的完美结合。 植物写生变化是图案教学的重要内容。作为植物图案变化的写生,其目的一是为艺术创作收集

素材;二是通过写生训练观察能力和良好的形象塑造能力,为以后自如地处理画面打下坚实的基础;三是在写生中,对自然物象的特征、组织结构、生长规律等进一步加深理解,从中寻找装饰美的要素,为创作积累经验。 为了获取第一手资料,应到自然中去通过写生而得到大量的植物花卉造型素材,为往后的图案设计提供参考资料。写生时,首先应仔细观察、了解、熟悉植物花卉的基本生长特点,如花头、叶瓣、根茎的生长特征,每种花卉都有不同的特点,所以要注意区分。然后用铅笔或钢笔、毛笔等工具,选择最佳角度把花形勾画下来,描画时最好能把整枝花形(即有花头、叶瓣、根茎的折枝花)画下来后,再画些不同角度的单个花头、

单片叶瓣的特写,以求更加了解其生长特征。如有可能,可着些淡彩。以求写生稿更为生动,加深记忆。写生的方法可用铅笔素描法、钢笔勾线法、钢笔素描法或钢笔淡彩法等来描绘,写生稿的画面一定要生动、准确、干净整洁,切不可过于随意、马虎。 当我们置身于大自然中,面对各种繁、杂、乱的植物,不可能像照相机一样,把眼前的一切全部记录下来,而必须把庞杂的客观形象进行筛选、提纯、净化,做到这些就离不开“观察”。观察是进行写生的前提。图案写生与绘画写生要求不同,它受到装饰功能和工艺制作、材料属性等条件的制约,在形式上追求影像美、单纯美、秩序美,不必过多表现透视变化和立体空问的真实

3.1.3图案的写生与变化

【课题】 3.1.3 图案的写生与变化 【教学目标】 认知目标:理解图案的定义,掌握图案写生的特点。 运用目标:掌握图案写生的方法和过程。 情感目标:在生活中体验图案给生活带来的乐趣。启发学生发现生活中的细微的美好,培养学生丰富的情感和创造美好生活的信心。 【教学重难点】 教学重点:图案变化的集中思维和造型模式。 教学难点:掌握图案的写生和变化,创作绘制更多对象。 【教材分析】 本课是《美术》上册第三单元第三章。本课主要阐述了绘画中图案的写生与变化方法和原则。图案写生的目的就是为了变化,为图案造型奠定基础。 【学情分析】 授课对象为中职学前教育专业一年级学生,学习了图案的基本制作方法后,能够将图案的绘制方法进行灵活的运用。进行一定的写生和变化。 【教学方法】 演示法、项目教学法。 【教学时间】 4课时 【教学准备】 图案样式、写生静物、卡纸、剪刀、铅笔、素描纸 【教学过程】 组织教学: 检查学生工具准备情况。 情景导入: 展示PPT。一些花卉和动物的图片。让学生思考如果将这些实物变成图案要如何做。 新课讲授: 一、图案的写生 a、写生是图案的基础,写生能加深了解自然界各种物象的特征和生长规律,是为图案

创作积累素材,为图案变化提供充实完整的形象依据。 b、图案写生与绘画写生相比较,它更注重内部结构、纹理和组织规律。因为图案写生必须考虑下一步即如何使它变化成图案纹样,每一个细节都可能成为变化的重要因素,所以要从正面、侧面、背面等角度,描绘轮廓,抓住花卉的特征,如花卉的外形,花瓣的组织形状,边缘变化及叶的生长规律,都需要用特写的方式描绘下来,因为这是图案变化的依据。 所以说图案写生应做到以下三点: ⑴细心观察,掌握特征 ⑵结构准确,特征鲜明 ⑶姿态生动,形象要完整。 二、图案的变化 a、把图案写生的自然形象素材,提炼加工成图案,这种变化形象的过程就叫做图案变化,即为图案造型。 b、图案变化的目的要求 不是再现自然形象,而是突破自然的束缚,创造出集中更典型、更富于理想化的美的图案形象。给人以强烈的艺术感染力。 要求:“实用”和“美观”的统一,“实用”第一,美观是第二性,两相要相互统一。 c、图案变化的方式 可分为三种倾向:写实(修饰)夸张(写意)变形 写实性变化:主要突出形象的自然特征,求其生动真实而又有装饰性,客观因素多,形象具体。 夸张倾向:在简练、概括的基础上强调个性和 主要特征,求神似,主观因素多, 夸张,取舍的程度大。

小学美术四年级(岭南版)下学期

小学美术四年级(岭南版)下学期 美术教案 何洁仪 (一)课题:小桥、流水、森林(二)课题:高山、大海、江河(三)课题:我的书包 (四)课题:自己做镇纸 (五)课题:自行车和摩托车(六)课题:变写生画为装饰画(七)课题:改改画家的画 (八)课题:水和蜡的游戏 (九)课题:拓印的游戏 (十)课题:家乡绿梦 (十一)课题:海底宴会 (十二)课题:编织乐园

(一) 课题:小桥、流水、森林 学习领域:欣赏·评述 教学课时:1课时 教学目标: 1、认知:认识欣赏自然界小桥、流水、森林的美景,学会欣赏大师的风景画。 2、智能:比较三者的不同的美感。 3、操作:能够用适合的词汇表达自己的审美感受,并能够用绘画的形式表现出来。 4、情感:热爱大自然,培养爱好环境的良好意识。 教学重点: 小桥、流水、森林的美丽景色带来的感受。 教学难点: 对绘画表现自然美景的感受。 教学用具: 欣赏图片、课本、绘画用具等。 教学过程: 一、引入新课: 教师板书课题:《小桥、流水、森林》 二、讲授新课: 1、引导学生欣赏小桥、流水、森林的美丽景色。谈一谈:这些类型的美景有什么特点? 2、教师播放音乐,欣赏三幅作品。 A.国画:齐白石—《蛙声十里出山泉》 画面看不见青蛙,为何不把作品名称改为其他? 假如你来改这幅作品,你如何修改? B.油画:列维坦(俄罗斯)—《深渊》 C.油画:希施金(俄罗斯)—《松林的早晨》 用适合的词汇表达你的感受,如抒情、欢快、轻松、舒缓、祥和、宁静、流动、甜美…… 3、教师演示线条的情感表现特征: 三、布置作业: 各人在优美的音乐背景中,画一幅风景画。 四、学生练习,教师巡视辅导。 五、展现自我。 (二) 课题:高山、大海、江河 学习领域:欣赏·评述

3.4 简单的图案设计

3.4简单的图案设计 1.利用旋转、轴对称或平移进行简单 的图案设计. 2.认识和欣赏平移、旋转在现实生活 中的应用,并灵活运用平移与旋转组合的方 式进行一些图案设计. 一、情境导入 2016年里约热内卢奥运会会徽是由三 人牵手相连的标志,代表巴西的著名景点 “面包山”作为图形的基础,融合充满激情 的卡里奥克舞,并且呼应了巴西国旗的绿黄 蓝三色.标志象征着团结、转变、激情及活 力.在和谐动感中共同协力,同时也体现了 里约的特色和这座城市多样的文化,展示了 热情友好的里约人和这座美丽的上帝之城. 二、合作探究 探究点一:分析图案的形成过程 【类型一】分析构成图案的基本图形 分析下列图形的形成过程. 解析:仔细观察图案,分析构成的基本 图形,再分析图形变换的过程和方式.是通 过平移、轴对称、旋转中的一种变换还是其 中的几种变换的组合,另外要注意图形形成 不是唯一的,即基本图形也不唯一,要全面 思考,认真分析. 解:仔细观察会发现这四个图形分别是 由以下的基本图形构成的.第一个是由基本 图形旋转十次后得到的,第二个是由基 本图形平移两次后得到的,第三个是由 基本图形旋转五次后得到的,第四个 是由基本图形旋转五次后得到的.因 为图形的变换不唯一还可以有其他的变换 方式,如(1)、(4)可以由图2(a)、2(b)通过轴 对称变换得到. 方法总结:对于这四种图形变换一般从 定义区分即可.分清图形变换的几个最基本 概念是解题的关键. 【类型二】分析图案的形成过程 分析左边的树形图案,经过怎样 的图形变换就可得到右边的树形图案. 解析:根据左右两图形的位置关系可 知,若要由左图得到右图,可以通过以下两 种途径: (1)把左图绕点A沿顺时针方向旋转一

基础图案设计教案共4个

第一章基础图案设计 第一节图案概述 一、教学目标 1、知识与技能目标: 通过学习,了解图案的概念,类别和要素、风格。 2、过程与方法目标: 通过分析和欣赏图案作品,加深学生对图案类别、要素和风格的掌握。 3、情感态度与价值观目标: 通过对图案概述的学习,激发学生对图案的兴趣和热爱。 二、教学重点:了解图案的概念、类别、要素和风格特点。 三、教学难点:通过学习,认识图案在生活中的作用。 四、教具准备:课件PPT 五、教学方法:讲授法、讨论法、欣赏法 六、课时安排:一课时 七、教学过程: 一、新学期课前导入。 1、对新学期任务和学习内容进行安排;

2、对新学期作业制度的设置,强调课堂纪律和作业要按时完成;对积极参加校内外的美术活动获奖的学生期末总评进行加分等。 二、学习新课,图案概述。 1、了解图案的概念 (图案是一种具有实用性和装饰性的美术形式。) 2、图案的类别 (这部分内容的学习,通过展示图片,让学生先学会区分,然后教师总结。)(1)从形式上分:平面图案和立体图案; (2)从造型性质区分:基础图案和专业图案; (3)从构成形式分:单独图案、连续图案及综合图案。 3、图案的要素 (1)平面图案由纹样(造型)、构成(组织、排列、构图)、色彩、机理所组成,任何平面图案都超不出此范围。但某些平面图案并不一定包括全部要素。 (2)立体图案由形体、结构、纹饰(纹样及组织、排列,图形与构图)、色彩和机理所组成。 (教师结合图片进行讲解分析) 4、图案的风格 风格是指一个时代,一个流派,包括每个时代的个人的文艺作品所表现出的

比较稳定的主要思想特点和艺术特点,它可因时代,民族的不同而不同。 我国传统图案分为:华丽风格、朴素风格。 三、思考与讨论 图案存在于自己生活中的哪些方面?有什么作用? 八、板书设计 概念 第一节图案概述类别 要素 风格 九、教学反思:本节课的教学内容是理论联系生活实际进行讲授,通过图案欣赏、分析,思考讨论的教学形式来调动学生学习的兴趣,课堂效果较好。

《图案基础》教案: 第一课 图案的基本知识

《图案基础》教案:第一课图案的基本知识 设计图案 [教学目的与要求] 要求学生了解图案的基本概念,掌握图案的基本特征,熟悉制作图案的基本工具。 [教学重点] 图案的基本特征熟悉制作图案的基本工具制作图案的基本工具 [教学程序] 展示各种不同风格不同时期的图案,提问学生这些图案的意义和作用。进入新课。

讲授新课 一、图案的基本概念 图案的历史古老而久远,它是与实际生活结合最密切的种艺术形式,是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。图案是设计的基础,学习掌握图案的形式美语言和构成法则,对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。 一)图案的定义 图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式,有较强的主观性、趣味性和规律性。从广义上讲,图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案;从狭义上讲,图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样,一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。此外,现代社会生活中,图案电常常被作为一种欣赏性岂术形式而独立存在,称之为装饰画。 图案的应川范围十分广泛,从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。这些结合了精美材质和优良工艺,实用性与装饰性高度结台的商品、产品,丰富、美化了我们的生活环境,满足了人们日益发展的物质需求和审美需求,给人们的生活带来了无限情趣。

为了对图案有一个较明确的认识,也便于有针对性、有重点地训练,我们将图案做如下分类。 从设计的目的上,图案可分为基础图案和专业图案。 基础图案是作为课堂教学训练,以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案,一般不考虑工艺和实用功能的要求。本书所讲述的内容就属于基础图案范围。

《图案基础》教案: 第七课 图案的组织构成(单独纹样、适合纹样)

《图案基础》教案:第七课图案的组织构成(单独纹样、适合纹样) [教学目的与要求] 通过学习要求学生应掌握单独纹样、适合纹样制作方法,能够独立完成单独纹样与单独纹样的绘制。 [教学重点] 单独纹样与单独纹样的各种骨法 [教学难点] 单独纹样与单独纹样的设计变形。 [教具] 制作图案的基本工具 [授课内容] 图案的构成包括纹样组织和装饰构图两个部分。纹样组织主要是处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题,具有较强的实用性和目的性,组织的形式除了受作者的主观感受影响外,通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。从总体上讲,图案的组织形式可分为单独纹样、适合纹样、连续纹样三大类。而这三种形式又因各自的组台形式和骨法的不同,产生出多种形式的变化。装饰构图一般有格律体、平视体和立视体三种形式。 单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制,可单独处理、自由运用的一种装饰纹样。这种纹样的组织与周围其他纹样无直接联系,但要注意外形完整、结构严谨,避免松散零乱。单独纹样可以单独用作装饰,也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式,单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。

又称均齐式。它的特点是以假设的中心轴或中心点为依据,使纹样左右、上下对翻或四周等翻。图案结构严谨丰满、工整规则。再细分又可分为绝对对称和相对对称两种组织形式。 是指纹样关于对称轴或对称点形状、色彩完全相同,等形等量的组织形式。具有条理、平静、严肃、稳定的风格,力量感较强。按对称角度的不同,一般有左右对称、上下对称、旋转对称三种形式。按基本型的组织动势又可分为独立式、相对式、相背式、交叉式、向心式、离心式和结合式等形式。 ⑴不同对称角度的绝对对称

变写生画为装饰画

变写生画为装饰画(执教:梁伟池) 教学目的: 知识技能:了解装饰画从自然状态到艺术形象的变化方法,在写生中表现景物装饰化效果。 过程方法:在对比中了解写生与装饰的区别;了解对实物艺术加工、变化的方法;体会装饰画色彩、构图、形态的美感; 情感态度:在生活中发现景物的美感,以个性化的手法美化生活、创造生活。 教学重点:掌握装饰画表现对象的方法。 教学难点:如何发挥学生的想像力,用装饰画的基本表现方法表现对象。 课前准备:课件;名家作品欣赏资料;对比用的作品。 作业要求:把三张写生画选其中一张画成装饰画。 教学过程: 一、导入: 1、介绍一个好朋友,他叫做SNOOPY,他今天给我们表演变“画”魔术。(出示课题:变写生画 为装饰画) 2、出示一个写生画和装饰画的苹果,让学生区分写生画和装饰画。 归纳:(1)写生画就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式; (2)装饰画是一种非常自由的画。它尽管也在描绘眼前的事物,但它却打破了现实事物对我们的限制。能够根据自己的喜好、想法组织画面。给了我们更多的想象空间,能够更好地培养我们的创造力。 二、新授: 1、怎样画写生画呢? (1)欣赏米尔顿·艾弗里的《有圆礼帽的静物》:外形概括、夸张,色彩平涂、简洁、明快——富有装饰性 (2)要把写生画变为装饰画,首先我们要学会怎样概括一件物体的特征。 A 、观看课本范例,我们看见雨伞的细节全部被忽略掉了,只留下具有特色的外形轮廓,并加以夸张变形。 B 、这是其中一种方法,另外,也可以把对象概括成简单的几何形。 (小结:只留下具有特色的外形轮廓,并加以夸张变形。) (3)照片中的荷花夸张变形成装饰画的荷花 (小结:只用简单的几何图形表示。) 总结:以上两种表现手法都是对物体的夸张变形。 2、游戏:考考你,超级变变变。 挑选自己最喜欢的一张写生画,尝试概括物体的外形,并加以夸张变形。 3、米尔顿·艾弗里的《有圆礼帽的静物》装饰画的演变:写生——夸张——组合 4、欣赏作品:这两张照片,你觉得他们组合得美吗?为什么? 5、我们组合好装饰画的草图后,还要给他们上颜色(平涂),还可以给他们添上美丽的花纹——富有装饰性。 6、欣赏装饰画:你喜欢哪一幅装饰画?为什么? 7、欣赏不同画种的装饰画。 三、作业要求: 在三张写生画中,把其中一幅改为装饰画。 四、展评作品。 五、小结:装饰画无时无刻地美化着我们的生活,让我们的生活变得更丰富更精彩。

《图案基础》教案: 第六课 图案的表现技法

《图案基础》教案:第六课图案的表现技法 [教学目的与要求] 要求学生了解熟悉表现图案色彩的基本工具,熟练运用图案的表现技法。 [教学重点] 图案的各种表现技法 [教学难点] 图案表现技法的综合应用 [教具] 图案样画、课件等 [授课内容] 掌握了图案色彩的配色规律,再恰当地运用一定的描绘技法,可以使图案的色彩效果更具魅力,并展示出与众不同的个性。 图案色彩不同于一般的写实色彩,它要求有很强的装饰性。每一幅图案的色彩需控制在一定的套色之内,给人的第一感觉应是色彩鲜明,对比强烈,套色简练而恰到好处。图案色彩不需摹拟自然景物的色彩,而只要求色彩具有很明快的装饰效果。配色时设计者可自由选择能达到设计意图的任何色彩。 图案的表现技法大致有以下几类。 一、点线面结合的套色表现技法 这是图案较传统也是最常用的一类技法,一般是用水粉颜料调配出几套或十几套颜色,先铺一个底色,然后将图案纹样转印到底色上,再用不同的颜色一层一层地描绘覆盖上去,要求颜色涂染得均匀、干净、平整。描绘时可采用以下的方法。 1、平涂法 平涂法是将调好的色彩,均匀地、平整地涂在已画好的图形里。调色时应注意颜料的浓度,太干涂不开,太湿又涂不匀,颜料要浓淡均匀,否则会影响到画面的效果。 特点:把一切自然现象浓缩为象征作用,排除模仿生,强调图案造型的纯粹性和创造性,抛弃透视法与气氛的束缚,从而以一种稳定的、均衡的、节奏的造像效果塑造新的视觉形象。此法也是图案造型中最基本,也是常用的表现技巧,平、板、洁是其鲜明的艺术特征。

运用大小不同的色块来描绘纹样,主要靠色彩的面积对比和层次变化来达到画面的和谐统一。

2、勾线法 此方法是在色块平涂的基础上,用色线勾勒纹样的轮廓结构,可以使画面更加协调统一,纹样更清晰、精致。线条可以有各种形式的变化,如:粗细、软硬、滑涩等。上色时,既可以不破坏线形,也可以有意地予以线条似留非留、似盖非盖的顿挫处理,从而使线形更加富有变化。 勾勒的线形依据艺术立意可粗、可细,勾勒线条的工具可为毛笔、钢笔和蜡笔等。

装饰图案期末考试试卷

( )先生曾指明:“图案工作就是一切器物的造型和一切器物的装饰。” 得分/总分 A. 张道一 B. 庞薰琹 2.00/2.00 C. 雷圭元 D. 陈之佛 正确答案:B你选对了 解析:A、庞薰琹先生曾指明:“图案工作就是一切器物的造型和一切器物的装饰。”2单选(2分) 半坡型彩陶装饰纹样以( )最具代表性。 得分/总分 A. 人面纹 B. 鱼形图案纹样 2.00/2.00 C. 牛纹 D. 饕餮纹 正确答案:B你选对了 解析:C、半坡型彩陶装饰纹样以鱼形图案纹样最具代表性。 3单选(2分) 下列不属于唐代比较有特点的陶瓷品种的是( ) 得分/总分 A. 斗彩瓷 2.00/2.00 B. 白瓷 C. 唐三彩 D. 青瓷 正确答案:A你选对了 解析:C、唐代比较有特点的陶瓷品种有青瓷、白瓷、唐三彩。 4单选(2分) ( )指以象征、谐音等手法,组成具有一定吉祥寓意的装饰纹样。

A. 吉祥图案 2.00/2.00 B. 现代图案 C. 专业图案 D. 饕餮图案 正确答案:A你选对了 解析:D、吉祥图案指以象征、谐音等手法,组成具有一定吉祥寓意的装饰纹样。 5单选(2分) 以下哪个事物没有采用对称的形式( )。 得分/总分 A. 红双喜字 B. 苹果公司的标志 2.00/2.00 C. 虎头鞋 D. 大众车标 正确答案:B你选对了 解析:A、苹果公司标志右上角缺掉一块,因而不对称。 6单选(2分) 以下选项中不是人物装饰图案创作重点的部分是( )。 得分/总分 A. 人物的情感 B. 人物的体态 C. 人物的服饰 D. 人物的国籍 2.00/2.00 正确答案:D你选对了 解析:D、人物装饰图案的处理主要集中在人物的情感、人物的体态、人物的服饰。 7单选(2分) ( )是直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式,同时作为收集素材的主要途径,是主观意识对客观物象的直接反映。 得分/总分

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