中国古典园林理水手法之一

浅析中国古典园林理水手法之一

摘要：简要介绍了在中国古典园林中水景所起到的作用与地位，通过简析中国古典园林在水景上运用的“开合聚放”的形式和手法来认识中国古典园林艺术中的自然之美、山水之美。

关键词：园林理水水景开合聚放

我们常说“山水园林”，在园林景观中有山有水才能充分体现园林景观意境和特点，山石、水体、植物是构成园林景观的三大要素，园林景观中的主要景色也主要由它们来构成。“风乍起，吹皱一池春水”，园林景观中只要有了水，一切景观都活了起来，可以说水景是中国古典园林的灵魂。这足以说明水景在园林中所占的地位。造园学家陈从周在《说园》中所说的“水曲因岸，水隔因堤”，“大园宜依水，小园重贴水，而最关键者则在水位之高低”，“园林用水，以静止为主”。这些均是园林理水的基本原则。

水是中国传统山水园林的灵魂，在中国造园中，素有“无水不成园”的说法。水变化不定的形态和丰富的人文内涵，为园林景观空间增添了浪漫的色彩和深远的意境。许多古典庭院以水为主题，如苏州网师园、沧浪亭、拙政园等。水景丰富了庭院景观，改善了庭院生态环境，并为水生花卉提供了生活环境，也在一定程度上深化了庭院意境。

园林水体的用途非常广泛，主要包括以下几个方面：营造园林景观；改善环境，调节小环境中的气候；提供生活用水；提供生产

中国皇家园林的造园手法

中国皇家园林的造园手法皇家园林在古籍里面称之为“苑”、“囿（yòu）”、“宫苑”、“园囿”、“御苑”，为中国园林的四种基本类型之一。中国自奴隶社会到封建社会这一阶段，连续几千年的漫长历史时期，帝王君临天下，至高无上，皇权是绝对的权威。像古代西方那样震慑一切的神权，在中国相对皇权而言始终是次要的、从属的地位。与此相适应的，一整套突出帝王至上、皇权至尊的礼法制度也必然渗透到与皇家有关的一切政治仪典、起居规则、生活环境之中，表现为所谓皇家气派。园林作为皇家生活环境的一个重要组成部分，形成了有别于其他园林类型的皇家园林。是专供帝王休息享乐的园林。古人讲普天之下莫非王土，在统治阶级看来，国家的山河都是属于皇家所有的。所以其特点是规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大。现存为著名皇家园林有：北京的颐和园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄。由此可见，在中国园林中．皇家地位的尊贵是不可动摇的，在园林建造手法上，可以说是专横跋扈的，于是，在园林中表现为淋漓尽致的施展和无限的追求．皇家园林在中国传统园艺艺术上极具代表性。中国传统造园艺术的最高境界是虽由人作，宛自天开。这实际上是中国传统文化中天人合一的思想在园林中的体现。具体来讲，博大精深的中国传统园林是按下面的原则来营造的: 1、构架山水。2、模拟仙境。3、移天缩地。 4、诗情画意。 5、形式独特。 6、造园手法高超。造园手法高超具体体现在以下几个方面。中国古代造园师在园林创作活动中，首要的工作是相地，即结合风水理论，分析园址内外的有利、不利因素；进而在此基础上立意，即所谓的的构思，确定要表现的主题及内容，因境而成景。接下来就是运用惜景、障景、对景、框景等手法对造园四要素进行合理布局、组织空间序列，最后对细节进行细致推敲。此时造园师要巧妙处理山体的形态、走向、坡度、凸凹虚实的变化，主峰、次峰的位置，水池的大小形状及组合方式，岛堤、桥的运用，建筑单体的造型及群体的造型和组合方式，园林植物的种类与种植方式，园路的走向及用材等等一系列具体问题。实际上中国古代的造园师除了进行图纸设计工作外，更多的时间是花在建园的工地具体指导施工，从而保证设计意图的贯彻执行，并有利于即兴创作。中国明代造园大师计成(1582年-?)就著有《园冶》一书，精辟论述了中国传统园林重要的造园手法。这是中国第一部造园专著，具有跨时代的、承前启后的重要意义。中国传统园林给人的美学感受是多方面、多层次的。如：全园被分成若干景区，各有特色又相互贯通，往往通过漏窗、门洞、竹林、假山等手段保持一种若断若续的关系，相互成为借景，也为游览中景区的转换做出铺垫。在诸景区中常常，布上几件盆景、花

中国古典园林的造园技法

中国古典园林的造园技法第一节中国传统园林艺术的营造原则中国传统造园艺术的最高境界是虽由人作，宛自天开。这实际上是中国传统文化中天人合一的思想在园林中的体现。具体来讲，博大精深的中国传统园林是按下面的原则来营造的: 1.1 构架山水由于中国幅员辽阔，山川秀美多姿，自古以来，中国人就对大自然怀有特殊的盛情，尤其是对山环水抱构成的生存环境更为热爱，山与水在风水理论中被认为是阴阳两极的结合。而孔子曾指出:”仁者乐山，智者乐水；从而把山水与人的品格结合起来。中国独特的地理条件和人文背景孕育出的山水观对申国造园产生了重要的影响，难怪中国人如此狂热地在自然的山水申营造园林，或是在都市园林中构架自然的山水。 1.2 模拟仙境早在2000多年前，秦始皇曾数次派人赴传说中的东海三仙山——蓬莱、方丈、赢洲去获取长生不老之药，但都没有成功。因此，他就在自己的兰池宫中建蓬莱山模仿仙境来表达企望永生的强烈愿望。汉武帝则继承并发扬了这一传统，在上林苑建章宫的太液池中建有蓬莱、方丈、赢洲三仙山，自此，开创了一池三山的传统。 1.3 移天缩地中国传统的一个重要特点是以有限的空间表达无限的内涵。宋代宋徽宗的艮岳曾被誉为括天下美，藏古今胜。而清代圆明园中的九州清虽则是将中国大地的版图凝聚在一个小小的山水单元之中来体现普天之下莫非王土的思想。

明代造园家文震亨也在《长物志》中强调“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”的造园立意。 1.4 诗情画意中国传统文化中的山水诗、山水画深刻表达了人们寄情于山水之间，追求超脱，与自然协调共生的思想。因此，山水诗和山水画的意境就成了中国传统园林创作的目标之一。东晋文人谢灵运在其庄园的建设中就追求:“四山周回，溪涧交过，水石林竹之美，岩帅暇曲之好”，而唐代诗人白居易在庐山所建草堂则倾心于仰观山，俯听泉，旁魄竹树云石的意境。在园林中，这种诗情画意还尤以槛联庸额或刻石的方式表现出来，起到了点景的作用，书法艺术与园林也结下不解之缘，成为园林不可或缺的部分。 1.5 形式独特中国传统园林在布局上看似并不强调明显的、对称性的轴线关系，而实际上却表现出精巧的平衡意识和强烈的整体惑。申国传统园林之所以能区别于外国园林，其申一个重要原因正是其整体形式的与众不同。在这种自然式园林中，仿创自然的山形水势，永恒、奇特的建筑造型与结构，多彩多姿的树木花草，弯弯曲曲的园路，组成了一系列交织了人的情惑与梦想的、令人意想不到的园林空间。 1.6 造园手法高超中国古代造园师在园林创作活动中，首要的工作是相地，即结合风水理论，分析园址内外的有利、不利因素；进而在此基础上立意，即所谓的构思，确定要表现的主题及内容，因境而成景。接下来就是运用借景、障景、对景、框景等手法对造园四要素进行合理布局、组织空间序列，最后对细节进行细致推敲。此时造园师要巧妙处理山体的形态、走向、坡度、凸凹虚实的变化，主峰、次峰的位置，水池的大小形状及组合方式，岛、堤、桥的运用，建筑单体的造型及群体的造型和组合方式，园林植物的种类与种植方式，园路的走向及用材等等一系列具体问题。

浅谈中国园林的理水艺术

中国园林的理水艺术中文摘要：水对中国园林来说是不可或缺的一部份，是构成园林的基本要素之一。水的一些自然属性在园林中能呈现一种独特之美。自然之水形态万千，园林对于自然水体的模仿与穿引也存在这各种各样的不同形态，水是园林流动的血液，因为有水，园林便有了生命。正因为如此，园林的理水艺术比起叠山置石艺术可说是有过之而无不及。英文摘要： Water is indispensable to the Chinese garden part of a garden is one of the basic elements. Some of the natural attribute in water garden can present a kind of unique beauty. Natural water form diversity, landscape for natural water imitation and wear lead also has this all kinds of different forms, and the water is the flow of blood garden, because there is water, garden will have a life. Because of this, the water than Daniel garden art of placing stone mountain art is more so. 主题词：中国园林理水艺术自然水体穿池引水正文：孔子曰：“智者乐水,仁者乐山。智者动,仁者静。”智者何以乐水呢?就因为水的清澈象征人的明智,水的流动表现智者的探索。洁净明亮之水，能让人“顿开尘外想，拟入画中行”；流动奔涌之水，能使整个园林充满生气；虚汗映照之水，能够反映万物，使得“天光云影共徘徊”；涟漪之水，泛起阵阵波纹，则勾起人的无限情思。在中国古典园林中，无论是北方皇家的大型苑囿，还是江南小巧而精致的私家园林。只要条件具备都必引水入园。水，对环境究竟有什么影响呢？它是大自然景观的一部分，自古以来，它就以它的妩媚是人深深陶醉，成为诗人画家永久不厌的题材。宋代画家郭熙的《林泉高致》中说到：“水，活物也。其形欲深静，欲柔滑，欲汪洋，欲迥环，欲肥腻，欲喷薄……”。极为详尽的描写了水多种多样的情态。 1水的作用：水在中国古典园林和现代园林中所起的作用，一般归纳为以下几点：

浅析中国古典园林的造园手法

造园手法摘要：文章通过对江南园林的空间布局进行分析，介绍了中国古典园林在空间处理上常用的手法，并列举了大量的实例加以说明。关键词：古典园林；空间；布局；自然；意境 A Discussion On The Gardening Art Of Chinese Classical Gardens————The Layout Of Garden In The Areas South Of Yangtze River. ZHANG Lei Abstract: Through analytizing the spacious layout of the gardens in t he areas south of Yangtze river, this article introduce the gardening methods of layouting space in Chinese classical gardens. In additio n, many examples are given to illustrate the statement above. Key words: Classical Gardens; Space; layout; Nature; 中国古典园林荟萃于江南，尤以苏州为胜，多为明清时代的遗存。从造园的历史发展来看，明清园林较之唐宋的空间范围已在缩小，在本已不大的空间里，再建筑许多庭院，空间上的矛盾也就更加尖锐，主要突出表现在两个方面：一是如何在这样局促的空间里再现自然山水的形象？二是如何使端方齐整的庭院与自然山水的景境创作有机结合起来，创造出和谐而完整的园林艺术形象？正由于这种历史发展所形成的矛盾，和矛盾的解决，园虽一而质已不同。基于这个认识，本文将从“空间布局”这一角度出发，谈一谈笔者对江南古典园林造园手法的认识。园林布的局，用现代话说，就是在选定园址的基础上进行总体规划，根据园林的性质、规模、使用要求和地形地貌的特点进行总的构思。它不仅要考虑园林内部空间的现状，还要研究外部空间的现状和特点。这样的构思是通过一定的物质手段——山石、水面、植物、建筑等——进行的，按照美学的规律去创造出各种适合人们游赏的环境。因此，正确的布局来源于对园林所在地段环境的全面认识，分清利弊，扬长避短；正确的布局来源于对园林整体空间中各种环境的丰富想象和高度概括。 1 突破园林空间范围较小的局限，实现小中见大的空间效果 1.1利用空间大小的对比江南的私家园林，一般把居住建筑贴边界布置，而把中间的主要部分让出来布置园林山水，形成主要空间；在这个主要空间的外围伺机布置若干次要空间及局部性小空间；各个空间留有与大空间联系起来。这样即各居特色，又主次分明。在空间的对比中，小空间烘托、映衬了主要空间，大空间更显其大。如苏州网师园的中部园林：从题有“网师小筑”的园门进入网师园内的第一空间，就是由“小山丛桂轩”等三个建筑以及院墙所围绕的狭窄而封闭的庭院，庭院中点缀着山石树木，构成了幽深宁谧的气氛。但当从这个庭院的西面，顺着曲廓北绕过濯缨水阁之后,突然闪现水光荡漾、水崖岩边、亭榭廊阁、参差间出的景象。也正由于前一个狭窄空间的衬托，这个近均30米×30米山池区就显得较实际面积辽阔开朗了。 1.2注意选择合宜的建筑尺度在江南园林中，建筑在庭院中占得比重较大，因此，很注意建筑尺度的处理。在较小的空间范围内，一般均取亲切近人的小尺度，体量较小，有时还利用人们观赏物体“近大远小”的视觉习惯，有意识地压缩位于山顶上的小建筑的尺度，而造成空间距离较实际状况略大的错觉。如苏州怡园假山顶上的螺髻亭，体量很小，柱高仅2.3米，柱距仅1米。网师园水池东南角上的小石拱桥，微露水面之上，从池北南望，流水悠悠远去，似有水面深远不尽之意。 1.3增加景物的景深和层次在江南园林中，造景深多利用水面的长方向，往往在水流的两面布置石林木或建筑，形成两侧夹持的形式。借助于水面的闪烁无定、虚无缥缈、远近难测的特性，从流水两端对望，无形中增加了空间的深远感。

我国古典园林赏析

中国古典园林赏析园林就是我国传统建筑的一个重要的组成部分,中国园林博大精深,在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术,就是以追求自然精神境界为最终与最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久,文化含量丰富,个性特征鲜明,又多彩多姿,极具艺术魅力,它深浸着中国文化的内蕴,就是中国五千年文化史造就的艺术珍品。一、中国古典园林基础知识中国古典园林大都就是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代,计成在其造园巨著《园治》一书中所述:“大凡造园,不分市村城郊,地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思就是,在一定地段范围内,或对天然山水进行利用改造,或人力兴造山水地貌,结合景载与植载,并安插布局相适宜的建筑,从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。中国古典园林有三大要素,即山水地形、花草树木、园路建筑。山就是永恒稳定的象征,大园山大,主山多就是土山,山石用在重点部位称“山骨”;小园山小,可全用山石堆叠;水就是智慧与廉洁的象征,水从山泉流出,通过曲折的溪涧最后汇成大池,成为园林的主体水面。花草树木富有生机,象征着欣欣向荣。花草树木就是自然式的,讲究意境,花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯,同时特别注意保留原有的古树与植被,使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”,建筑分散在自然要素之中,与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往与主山池相对,自然景色最集中的地方往往有点景与观景的建筑。建筑与园路还起着分隔空间与组织游览路线的作用。二、中国古典园林的基本类型 (一)按所有者身份分类 1、皇家园林皇家园林就是专供帝王休息享乐的园林,古人讲“普天之下莫非王土”,在统治阶级瞧来,国家的山河都就是属于皇家所有的,所以其特点就是规模宏大,真山真水较多,园中建筑色彩富丽堂皇,建筑体型高大,现存为著名皇家园林有:北京的颐与园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。 2、私家园林

中国古典园林案例分析

以具体实例分析中国古典园林的自然美、空间美、意境美 ---------------------- 以无锡寄畅园为例摘要：中国古典园林是一个源远流长，博大精深的园林体系，也是全人类宝贵的历史文化遗产；中国古典园林在造园艺术手法有自己独特的特点，特别是在与自然的融入、空间的布局、意境的营造上彰显出的自然美、空间美和艺术美，达到了审美的最高境界。这些都值得我们后人所学习和传承。关键词：自然美、空间美、艺术美中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。中国的造园艺术追求“虽由人作宛自天开”的自然审美旨趣它深浸着中国博大精深的文化内蕴是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品代表着中华民族内在的精神品格。中国古典园林作为一个成熟的园林体系，若与世界上的其他园林体系相比较的话，他的个性是鲜明的。它的主要特点是：一、本与自然、高于自然；二、建筑美与自然美相结合；三、诗画的情趣；四、意境的含蕴。这四大特点所衍生的四大美学范畴——园林的自然美、建筑美、诗画美、意境美，乃是中国古典园林在世界上独树一帜的主要标志。从根本上来说，

这与中国传统的意识形态的方方面面以及重整体观照、重直觉感知、重综合推衍的思维方式的启导也有直接的关系。 1 、自然美寄畅园在无锡市惠山东麓惠山横街。园址原为惠山寺沤寓房等二僧舍，明嘉靖初年（约公元 1527 年前后）曾任南京兵部尚书秦金（号凤山）得之，辟为园，名“凤谷山庄” 。秦金殁，园归族侄秦瀚及其子江西布政使秦梁。嘉靖三十九年（公元 1560 年），秦瀚修葺园居，凿池、叠山，亦称“凤谷山庄” 。秦梁卒，园改属秦梁之侄都察院右副都御使、湖广巡抚秦燿。万历十九年（公元1591 年），秦燿因座师张居正被追论而解职。回无锡后，寄抑郁之情于山水之间，疏浚池塘，改筑园居，构园景二十，每景题诗一首。取王羲之《答许椽》诗：“取欢仁智乐，

中国古典园林理水的现代启思

中国古典园林理水的现代启思水是人类心灵的向往，人类自古喜欢择水而居。以“再现自然式山水园”为主要特征的中国古典园林，是世界园林艺术的宝贵遗产，其丰富的理水手法和浓厚的文化底蕴为世人所赞叹。因此，从理论上对中国古典园林理水进行分析，并在实践中加以论证，十分必要。水是构成园林四大要素之一种，也是最活跃的一种。古人云"石令人古，水令人远"，"园以水活"，水与其它园林要素一起，富有变化和创新，赋园林于生机。在中国古典园林和现代园林中，水的处理有明显不同，水体的变化，既创造了园林意境，又提高了造园艺术水平。溯源水作为中国古典园林的五要素之一，其历史最早可以追溯到西周时期周文王修建的“灵沼”；秦始皇统一中国后，又引渭水为池，建造了规模宏大的水景园——兰池宫；汉代的“铜龙吐水”被认为是世界园林史上的第一个喷泉水景；唐代的曲江，更是开中国公共园林之先河；明末计成的造园名著《园冶》则总结了造园中的理水原则：“高方欲就亭台，低凹可开池沼，卜筑贵从水面，立基先就源头”。历代诸子百家、文人墨客对水的论述与观感，赋予了它更深的文化内容，从而形成了中国独特的水文化。 2.水的文化意境中国古代许多园林都是在文人、画家的参与下经营的，这使园林从一开始就带有诗情画意般的感情色彩，蕴藏着极深的文化意境，它讲究寓情于景、情景交融。中国文人士大夫阶层对水有着特殊的感情，水被认为是高尚品格的象征。《韩诗外传》中云：“夫水者，缘理而行，不遗小，似有智者；重而下，似有礼者；蹈深不疑，似有勇者；漳防而清，似知命者，历险致远，卒成不毁，似有德者。……此智者所以乐水也。”文中认为水有智慧，通晓礼义，有勇敢的气概，了解自己的命运所在，具备高尚的品德。水的这些品格，正迎合了文人士大夫追求雅量高致的心理特征。水的品格及特征，使文人雅士亲近于水，从而有了“卧石听泉”、“曲水流觞”、“寄情山水”这样的娱乐活动。更在“高山流水”、“春江花月夜”、“雨打芭蕉”等著名古乐中，极尽音乐之能事，阐述自然山水之美。《画鉴》中也有“意中有水，方许作山”之说，强调了水在山水画中的重要位置。不仅如此，古人对水的哲理性还有很深的认识，如“滴水穿石”、“水能载舟，亦能覆舟”等文字，都阐明了古人对水性格的理性认知。据文献记载，古代有一种名为欹器的盛水器皿，当往其中注水时，器皿逐步水平，待水满又将水倾斜倒出。由于它的倾斜好似弯躬行礼，而水满则倾覆，故以之寓意“满招损，谦受益”。这种哲理性的理水技艺，反映了古人对水的深刻理解。中国诗歌崇尚自然美，形成以“自然”为宗的诗歌美学，其中不乏描述自然水景的名篇佳句。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，“飘者如雪，断者如雾，缀者如旒，挂者如帘”等等。许多园林以再现诗意中的自然水景为主题，诗情画意的理水手法，赋予了水更深的文化内涵。 3.水的特性与理水手法 (1)水型美 “水随器而成其形”，古代造园家十分注重水型、岸畔的设计，“延而为溪，聚而为池”，利用水面的开合变化，形成不同水体形态的对比与交融。例如南京瞻园内南端的水面曲折多变，一侧设大体量水榭；中部水面开阔宁静，有亭台点缀其畔；北端水面最小，但与假山相伴，深邃而有山林之趣。三个水域以狭长的溪水相连，池岸形态丰富，有贴水石矶、亭台水榭、亲水草坡、陡崖堑路及夹涧石谷等多种变化。同时，在水面转折处设汀步及小桥，增加了景物的层次感和进深感，形成“咫尺山林”的景观效果。 (2)动静美

中国古典园林试题及答案

中国古典园林同步试题及答案一、判断题（在正确的括号内填A 错误的填B，每小题0.5分，共25分） 1、欧洲、西亚、中国被推崇为世界三大园林体系。（） 2、欧洲体系园林以“规整和有序”为园林的艺术特色。（） 3、园林中的厅堂一般坐南朝北。向南望，是全园最主要景观。（） 4、皇家园林规模宏大，假山假水较多，圆中建筑色彩富丽堂皇，建筑体形高大。（） 5、西亚园林体系强调水法，把水当做园林的灵魂，使水在园林中尽量发挥作用。（） 6、苏州环秀山庄假山是中国园林大规模假山的仅存者，具有重要的历史价值和艺术价值。（） 7、唐、宋时期中国园林进入转折期，官僚、文人自建园林或参与造园工作，将诗与画融入园林的布局与造景中。（） 8、秦、汉时期出现了以官室建筑为主的宫苑，秦始皇建上林苑，引渭水作长池，并在池中筑蓬莱山以象征神山仙境。（） 9、北方园林是以西安为代表。（） 10、中国山水园林表现的是几何美。（） 11、园林中的匾额、楹联、刻石内容多引用前人现成诗句，或略作变通，具有点景的作用。( ) 12、北方类型的园林也称黄河类型，按气候带划分也可称温带园林。（） 13、岭南类型园林造园条件比南、北方园林都好。（） 14、春秋战国时期，园林已经有了成组的风景，出现了以宫室建筑为主的宫苑。（） 15、中国古典园林布局形式以自由、变化、曲折为特点，要求景物源于自然，又高于自然。（） 16、岭南类型的园林也称“广东类型”，按气候带划分可归类于“亚热带园林”。（） 17、现代保存下来的园林大多属于明、清时期。（） 18、游览古典园林讲究“游”与“停”的结合。（）

19、园林中楼阁类建筑，可以说是全园的野境、画境、意境的汇集点，堪称情景交融的理想境界，是大可驻足的重点游览点。（） 20、无锡寄畅园是取苏东坡的“取欢仁智乐，寄畅山水阴”句中的“寄畅”两字名园。（） 21、园林中的假山一般有石山和土山两种。（） 22、中国古典园林叠山的根本目的是起到登高望远、扩大空间的作用。叠山的石材主要有两种：一是浙江武康的花岗岩，质地坚硬，用于假山的基础部分，称叠脚。二是太湖石，置于假山的上部，供游人玩赏品味，称收顶。（） 23、北京颐和园内的谐趣园、圆明园内的廊然大公均为仿无锡寄畅园而建。（） 24、“亭”古代就有停止的意思，它是供人休息、纳凉、避雨与观赏四周景色的地方，因而亭的四周景色往往相当优美，是观赏景色的佳境。（） 25、公元前11世纪，秦始皇曾建“灵囿”。（） 26、在园林中，轩一般指地处高旷、环境幽静的建筑物。（） 27、中国古典园林的精华集中在江南。（） 28、园林中的桥不但有增添景色的作用，而且用以隔景，在视觉上产生扩大空间的作用。（） 29、承德避暑山庄是清朝皇帝为了实现安抚、团结中国边境少数民族，巩固国家统一的政治目的而修建的一座夏宫。（） 30、承德避暑山庄着名的七十二景与康熙、乾隆有关。（） 31、北京颐和园是以昆明湖、万寿山为蓝本。（） 32、留园三绝是：玉玲珑、楠木殿、鱼化石。（） 33、楼阁是园林中的二类建筑，是否有平座是楼与阁的主要区别。（） 34、苏州的拙政园，按其占有者身份划分，属私家园林；按其所处地理位置划分，属扬子江类型园林。（） 35、唐代诗人李白在辋川别业中养鹿放鹤，是为了寄托“一生几经伤心事，不向空门何处销”的解脱情趣。（） 36、轩，取自杜牧“层轩皆面水，老树饱经霜”的诗意。（） 37、杭州西湖北面的保俶塔，与南面重建的雷峰塔，是一组绝妙的对景。（）

中国古典园林赏析和特点

中式园林中国古典园林是指以江南私家园林和北方皇家园林为代表的中国山水园林形式，在世界园林发展史上独树一帜，是全人类宝贵的历史文化遗产。任何一样事物的构成都有一定的构成要素，中国的园林也不例外。总的说来中国古典园林共由六大要素构成：筑山，理池，植物，动物，建筑，匾额，楹联与刻石，为表现自然，筑山是造园的最重要的因素之一。由这些自然风景构成的中式园林有着它独特的魅力。（一）本于自然、高于自然自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点，山、水、植物乃是构成自然风景的基本要素，当然也是风景式园林的构景要素。但中国古典园林绝非一般地利用或者简单地模仿这些构景要素的原始状态，而是有意识地加以改造、调整、加工、剪裁，从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然。（二）建筑美与自然美的融糅

法国的规整式园林和英国的风景式园林是西方古典园林的两大主流。前者按古典建筑的原则来规划园林，以建筑轴线的延伸控制园林全局；后者的建筑物与其他造园三要素之间往往处于相对分离的状态。但是，这两种截然相反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美与自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。（三）诗画的情趣园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏，故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺

中国古典园林的观赏方法(构景手法)

中国古典园林的观赏方法（构景手法）在人和自然的关系上，中国早在步入春秋战国时代，就进入和亲协调的阶段，所以在造园构景中运用多种手段来表现自然；以求得渐入佳境、小中见大、步移景异的理想境界，以取得自然、淡泊。恬静、含蓄的艺术效果。构景手段很多，比如讲究造园目的、园林的起名、园林的立意、园林的布局、园林中的微观处理等。在微观处理中，通常有以下几种造景手段，也可作为观赏手段。一、抑景（又叫障景）中国传统艺术历来讲究含蓄，所以园林造景也绝不会让人一走进门口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，采取抑景的办法，才能使园林显得有艺术滋力。如园林入口处常迎门挡以假山，这种处理叫做山抑。中国传统艺术历来讲究含蓄，忌一览无余，一望到边。所以园林造景也绝不会让人一进门就看到最好的景色，而是通过某种途径将园中景致隐藏起来，使之好似犹抱琵琶半遮面，然后再突然展现出来，使人心情为之一振，达到渐入佳境和步移景异的意境，以此来提高园林艺术的渲染力，这叫“先藏后露”、“欲扬先抑”。如颐和园入口处一组大殿（仁寿殿、乐寿殿……）挡住了我们的视线，过了大殿，眼前豁然开朗，见到了秀美无比的万寿山和烟波粼粼的昆明湖，那湖光山色美不胜收，尽收眼底，真正的画面才在我们面前展开，达到了“山穷水复疑无路，柳暗花明又一村”的审美效果。这种构景手法恰如其分地体现了中国人内敛含蓄的性格特征，如苏州园林的留园、拙政园的门口风景，都有此手笔。二、添景当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的塔，如没有其他景点在中间、近处作过渡，就显得虚空而没有层次；如果在中间、近处有乔木、花卉作中间、近处的过渡景，景色显得有层次美，这中间的乔木和近处的花卉，便叫做添景。如当人们站在北京颐和园昆明湖南岸的垂柳下观赏万寿山远景时，万寿山因为有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。有时求主景或对景有丰富的层次感，在缺乏前景的情况下可作添景处理。如甲风景点在远方，或自然的山，或人文的塔，如没有其他景点在中间、近处作过渡，就显得虚空而没有层次；如果在中间、近处有乔木、花卉作过渡景，景色显得有层次美，这中间的乔木、花卉，便叫作添景。例如，当人们站在北京颐和园昆明湖岸的垂柳下观赏万寿山远景时，万寿山因有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。三、夹景当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的建筑（如塔、桥等），它们本身都很有审美价值，如果视线的两侧大而无当，就显得单调乏味；如果两侧用建筑物或树木花卉屏障起来，使甲风景点更显得有诗情画意，这种构景手法即为夹景。如在颐和园后山的苏州河中划船，远方的苏州桥主景，为两岸起伏的土山和美丽的林带所夹峙，构成了明媚动人的景色。为了突出优美景色，常将视线两侧的较贫乏的景观，利用树丛、树列、山石、建筑等加以隐蔽，形成了较封闭的狭长空间，突出空间端部的景物。这种左右两侧起隐蔽作用的构景手法称为夹景。夹景是运用透视线、轴线突出对景的手法之一，能起障丑显美的作用，增加景观的深远感。如在颐和园后山的苏州河中划船，远方的苏州桥主景，被两岸起伏的山石和错落有致的明清古建筑多夹持，构成明媚动人的景色。

中国古典园林理水鉴赏

中国古典园林理水鉴赏水是人类心灵的向往，人类自古喜欢择水而居。中国古典园林，是世界园林艺术的宝贵遗产，其丰富的理水手法和浓厚的文化底蕴为世人所赞叹。 1.溯源水作为中国古典园林的五要素之一，其历史最早可以追溯到西周时期周文王修建的“灵沼”；秦始皇统一中国后，又引渭水为池，建造了规模宏大的水景园——兰池宫；汉代的 “铜龙吐水”被认为是世界园林史上的第一个喷泉水景；唐代的曲江，更是开中国公共园林之先河；明末计成的造园名著《园冶》则总结了造园中的理水原则：“高方欲就亭台，低凹可开池沼，卜筑贵从水面，立基先就源头”。历代诸子百家、文人墨客对水的论述与观感，赋予了它更深的文化内容，从而形成了中国独特的水文化。 2.水的文化意境中国古代许多园林都是在文人、画家的参与下经营的，这使园林从一开始就带有诗情画意般的感情色彩，蕴藏着极深的文化意境，它讲究寓情于景、情景交融。中国文人士大夫阶层对水有着特殊的感情，水被认为是高尚品格的象征。《韩诗外传》中云：“夫水者，缘理而行，不遗小，似有智者；重而下，似有礼者；蹈深不疑，似有勇者；漳防而清，似知命者，历险致远，卒成不毁，似有德者。……此智者所以乐水也。”文中认为水有智慧，通晓礼义，有勇敢的气概，了解自己的命运所在，具备高尚的品德。水的这些品格，正迎合了文人士大夫追求雅量高致的心理特征。水的品格及特征，使文人雅士亲近于水，从而有了“卧石听泉”、“曲水流觞”、“寄情山水”这样的娱乐活动。更在“高山流水”、“春江花月夜”、“雨打芭蕉”等著名古乐中，极尽音乐之能事，阐述自然山水之美。《画鉴》中也有“意中有水，方许作山”之说，强调了水在山水画中的重要位置。不仅如此，古人对水的哲理性还有很深的认识，如“滴水穿石”、“水能载舟，亦能覆舟”等文字，都阐明了古人对水性格的理性认知。据文献记载，古代有一种名为欹器的盛水器皿，当往其中注水时，器皿逐步水平，待水满又将水倾斜倒出。由于它的倾斜好似弯躬行礼，而水满则倾覆，故以之寓意“满招损，谦受益”。这种哲理性的理水技艺，反映了古人对水的深刻理解。

中国古典园林欣赏

中国古典园林欣赏论文

古典园林，是中国古人们智慧的创作！许多文人墨客都为此留下许多诗篇。北宋大文学家苏东坡对园林美景同样情有独钟，他曾写下大量有关西湖景物的诗句。其中西湖十景中的“苏堤春晓”更是因苏东坡而来，苏东坡在题咏西湖最有名的诗句有“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 苏州古典园林的重要特色之一，在于它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。从宋代起经元、明、清的千余年来，苏州作为中国著名的历史文化名城，至今仍保存着许多独树一帜的私家园林。所有这些古典园林，其建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。构成了苏州古典园林的总体特色。苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿，私家园林最早见于记载的是东晋（4世纪）的辟疆园，当时号称“吴中第一”。以后历代造园兴盛，名园日多。据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处，并因此使苏州素有“人间天堂”的美誉。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，它们以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。苏州古典园林，一向被称为“文人园林”。白居易在《草堂记》中说：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池”，这是文人园林的范式。苏州园林充分体现了“自然美”的主旨，在设计构筑中，采用因地制宜，借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的景观艺术效果。通过叠山理水，栽植花木，配置园林建筑，形成充满诗情画意的文人写意山水园林，在都市内创造出人与自然和谐相处的“城市山林”。苏州园林是时间的艺术、历史的艺术。园林中大量的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设、各式摆件等等，无一不是点缀园林的精美艺术品，无不蕴含着中国古代哲理观念、文化意识和审美情趣。 “雨惊诗梦留蕉叶”，这是对苏州园林生动的写照；“风裁书声出藕花”，这是对园林意境最好的描摩。一面面古典之窗，一道道岁月之门，引领着我们走进“苏州园林”。拙政园位于苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，现列为全国重点文物保护单位。此地初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大

中国古典园林的造景手法

中国古典园林的造景手法中国古典园林常见的造景类型可归纳为借景、对景、框景、漏景、障景等等。借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。典型的借景佳例，如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山，拙政园远借北寺塔，沧浪苍邻借葑溪水等等。对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。漏景又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。园林造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景有独特的立意，做到“虽有人作，宛自天开”的意境就可称为佳作。每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循"小中见大"的原理，创造出"有限中见无限"的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的园林中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。在现代的园林造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。

中国古典园林理水艺术浅析

中国古典园林理水艺术浅析张冲（琴岛学院，建筑学，学号：20080602066）摘要：文章论述了中国古典园林中水的构景特性及水景类型并对水景与园林中其他要素的关系及布局进行了探讨。关键词：中国古典园林；水景构成形式；构景特性；水景类型；水景布局及原则中国园林素有“无水不成园”的传统，即使无水，也要造出水景来，所谓“水随山转，山因水活”。中国古典园林的奇特之处就在于携山之雄伟、水之灵秀，将自然野趣于艺术加工相结合。理水，是中国园林中的一个主题，有时又称做水体。水在中国艺术，文学，风水中代表相当多的涵义，因此，如何让水在园中常保流动，随四季有不同的景观，乃至于假山小瀑的意境和音乐效果，都是理水方式所重视的。中国古典园林理水的意境与手法，源于自然界的湖、潭、湾、瀑等，但绝对不是对大自然水体进行生硬模仿或简单浓缩，而是对自然水体作抒情写意的再创造，大多取自意境的联想。一般来说，以山为主题的园林，水作为从体，多做溪流、湘潭等带状萦回或小型集中的水面；在以水为主题的园林中，则水多采用湖泊型，辅以溪涧、水谷、瀑布等，较大的园林往往是多种水体同时存在。古典园林的理水艺术手法，分门别类也比较复杂，有按水流形态划分为动态水体和静态水体划分，有按以地形地质条件分为自然式水体和规则式水体。按园林中水景的构成形式分为五个方面。

（一）造湖湖为大面积的水面，水量充沛，空间辽阔，常见于自然风景园林。湖多在天然水体的基础上略加人工开挖而成，周际若有山脉起伏，则形成湖光山色的典型风景。湖，属于静态水体，除构成景观外，还可划船、游泳、种荷、养鱼等。湖是中心景区，一般要沿湖岸布置道路、建筑、山石、花木，形成种种景色。湖面浩瀚者，常用堤、岛、桥等加以分隔，或做成标高不等的水区，成为大小形状对比、主次有别、深远有层次的空间水域。湖面视野开阔者，宜在其周围添景、借景，以丰富水天之间的风景轮廓线，做远景陪衬。湖岸线长，宜作曲折自然变化，并因地制宜，用树木、建筑适当点缀，使湖岸景致优美多变化。（二）造池池是水面较小的静态水体，常见于规模不大的园林或大型园林中的局部景区，南方园林中较多。池的大小、形状及布置方式因地形、环境而异。水面较大，可于池中设岛，或用桥、廊划分水面，是空间贯通，隔而不分；狭小水池，纵向景深，以桥分隔，水湾萦绕，更觉幽曲不尽。水池之造型在全岸。苏州多曲池，绍兴多方池，风格迥异。相比之下，曲池做法，很有学问。这种岸池，宜曲不宜平直。曲要曲的有节奏，有大曲、小弯，有缓曲，急转，不能总是那么一种曲法，缺乏情趣。同时，驳岸之石，水岸用石，宜统一种类，切忌黄石、湖石混用。一般说，湖石岸比较容易处理，因为它本身就是曲折、空灵的；黄石平直，有强烈的实体感，故更难把握。（三）造河河流是长而流动的水体。园林中的河流借助自然水系，一般都富余，而且具有天然旖旎

古典园林的造园技法

古典园林的造园技法集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]

中国古典园林理水艺术浅析1

中国古典园林理水艺术浅析摘要：文章论述了中国古典园林中水的构景特性及水景类型并对水景与园林中其他要素的关系及布局进行了探讨。关键词：中国古典园林；水景构成形式；构景特性；水景类型；水景布局及原则中国园林素有“无水不成园”的传统，即使无水，也要造出水景来，所谓“水随山转，山因水活”中国古典园林的奇特之处就在于携山之雄伟、水之灵秀，将自然野趣于艺术加工相结合。理水，是中国园林中的一个主题，有时又称做水体。水在中国艺术，文学，风水中代表相当多的涵义，因此，如何让水在园中常保流动，随四季有不同的景观，乃至于假山小瀑的意境和音乐效果，都是理水方式所重视的。中国古典园林理水的意境与手法，源于自然界的湖、潭、湾、瀑等，但绝对不是对大自然水体进行生硬模仿或简单浓缩，而是对自然水体作抒情写意的再创造，大多取自意境的联想。水面；在以水为主题的园林中，则水多采用湖泊型，辅以溪涧、水谷、瀑布等，较大的园林往往是多种水体同时存在。

一般来说，以山为主题的园林，水作为从体，多做溪流、等带状萦回或小型集中的往往是多种水体同时存在。 1古典园林的理水艺术手法，分门别类也比较复杂，有按水流形态划分为动态水体和静态水体划分，有按以地形地质条件分为自然式水体和规则式水体。按园林中水景的构成形式分为五个方面。（一）造湖湖为大面积的水面，水量充沛，空间辽阔，常见于自然际若有山脉起伏，则形成湖光山色的典型风景。湖，属于静态水体，除构成景观外，还可划船、游泳、种荷、养鱼等。湖是中心景区，一般要沿湖岸布置道路、建筑、山石、花木，形成种种景色。湖面浩瀚者，常用堤、岛、桥等加以分隔，或做成标高不等的水区，成为大小形状对比、主次有别、深远有层次的空间水域。湖面视野开阔者，宜在其周围添景、借景，以丰富水天之间的风景轮廓线，做远景陪衬。湖岸线长，宜作曲折自然变化，并因地制宜，用树木、建筑适当点缀，使湖岸景致优美多变化。（二）造池