民国旗袍文化

民国旗袍文化
民国旗袍文化

民国旗袍文化

1.概述:旗袍是一种内与外和谐统一的典型服装,被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律,潇洒的画意与浓郁的诗情,表现出中华女性贤淑,典雅,温柔,清丽的性情与气质。

2.起源:旗袍是我国一种富有民族风情的妇女服装。由满族妇女长袍演变而来,由于满族称为“旗人”故将其称之为“旗袍”。

3.背景:1911年,辛亥革命爆发,废除了帝制,建立了中华民国。民国成立以后,清朝的服饰制度大部分被革除,传统服饰至此发生了整体上的变化,中西合璧的服饰或纯西式的服饰逐渐进入到中国人的生活中,“旗袍”成为这一时期的经典服装。

4.时间:20世纪20年代—20世纪40年代

5.主要地点:上海

6.流行原因:○1简洁。○2具有东方神韵。

7.旗袍特点:○1开省收腰○2表现体态或女性曲线○3面料较轻薄○4印花织物增多○5装饰较简约○6内着内裤和丝袜○7开衩处露腿

8.发展:

○1两个阶段

A.20年代以传统的直身平面剪裁为主,并开始移入西方的多省工艺,使旗袍更加合身,称之为经典旗袍。

B.到了30年代引入更多的西式服装元素,如装袖,装垫肩和拉链等,使旗袍更加合身,称之为改良旗袍。

○2过程

旗袍最初是以马甲的形式出现,马甲长及足背,加在短袄上。后又将长马甲改成有袖的式样,也就成了新式旗袍的雏形。

A.10年代到20年代初

受日本式服装影响,"文明新装"开始流行,女学生与女教师爱着的黑色裙成为时尚。

B.20世纪20年代 20年代的旗袍仍然宽大平直;与沁时流行的倒大袖相呼应,旗袍的下摆比较大,整个袍身也是呈“倒大”的形状。但肩、胸乃至腰部,则已呈合身之趋势。张爱玲说:“初兴的旗袍是严冷方正的,具有清教徒的风。”这位以善于观察和描述时装的女作家所说的“初兴”,如果是指20年代,那“严冷方正”一定是她童年的印象了。

彩袖曲襟低领长袖旗袍——20世纪20年代末期的样式 绣银云龙纹高领中袖旗袍——20世纪20年代中期的样式

C.20世纪30年代(黄金时代)

30年代出现了改良旗袍,旗袍的裁法和结构更加西化,胸省和腰省的使用旗袍更加合身,同时出现了肩缝和装袖,使肩部和腋下也合体了。有人还使较软的垫肩,谓之“美人肩”。已经完全跳出了旗女之袍的局限,完全是一个“中西合璧”的新服式了。

银绣云龙纹高领中袖旗袍(传世实物) 20世纪30年代彩绣大襟短袖旗袍(传世品)

D.40年代(黄金时代)

40年代是30代的延续,由于战争的影响,人们倡导“旧衣运动”。旗袍向经济,便于活动等实用的功能考虑,款式就趋向于取消袖子,缩短长度和减低领高,并省去许多繁琐装饰,使其简便,朴素,适体。

织锦缎无袖双襟旗袍——20世纪40年代初期的样式(传世实物)

9.分类

1样式:开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟;领有高领、低领、无领;袖口有长袖、短袖、无袖;开衩有高开衩、低开衩;还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。

2图案和花样:富有的女性都会在旗袍上绣上不同的图案,令旗袍美观特别,如龙凤,牡丹,中国水墨画,孔雀等图案。其含意主要是吉祥。刺绣主要用金,银线,把图案用人手绣上。

○3色彩:常见的大红旗袍,色彩绚丽醒目,款式别致,充分展现出满民族悠久的历史文化,着重体现东方女性含蓄优雅的魅力。

○4领子:一般领、企鹅领、凤仙领、无领、水滴领、竹叶领、马蹄领

○5扣子:旗袍上的扣子是盘扣,它的制作方法主要是用称为“袢条”的折叠缝纫的布料细条编织而成。这和现代用整块硬质材料打洞而成的纽扣不一样。如布料细薄可以内衬棉纱线。做装饰花扣的袢条一般则内衬金属丝,以便于定形。

10.对比—两大派(京派旗袍和海派旗袍)

○1京派旗袍:旗袍源于旗人之袍,而北京是旗人聚居最多之地,所以直至清末民初,旗袍是属于京派文化的。其特点是带有官派作风,保守和传统相结合;衣领紧扣,斜襟,盘花纽扣,高开衩,曲线鲜明,衬托出端庄、典雅大方、雍容华贵的民族风格。

○2海派旗袍:是30年代的产物,主要是集中在上海。其最大的特点是对传统样式和西式服饰的兼收并蓄。以吸收西艺为特点,标新立异,商业气息浓郁。

3京派旗袍和海派旗袍的差异 A.京派旗袍宽大平直,不显露形体;海派旗袍开省收腰,表现体态或女性曲线。

B.京派旗袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多,装饰繁琐;海派旗袍面料较轻薄,印花织物增多,装饰亦较简约。

C.京派旗袍保守传统。海派旗袍时尚,创新。

京派旗袍

海派旗袍

组长:孙静 成员:董帅 乔丹峰 苏瑞

浅谈中国传统服饰文化

浅谈中国传统服饰 摘要:服饰是一种文化现象,它既是文化的产物,又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分,是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今,中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富,具有明快的风格与和谐统一的心理追求,其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则,在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚,才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。关键词:中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计 服饰是人类生活的要素,又是人类文明的一个标志,它除了满足人们物质生活的需要外,还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变,服装面料的选用与搭配,服装颜色的选择与组合,特定场合着装的选筛与习惯,均记录着特定时期的生产力状况和科技水平,反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣,也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸,服饰还能够表现出穿着者的长处和特点,极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此,服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势,使其富有突出的个性表现力,体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态,而且应将传统服饰文化融入其中,凸显其生命蕴涵和审美意蕴,将传统与时尚有机融合。惟有如此,方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰文化的三大内涵 服饰是构成一个民族的外部特征,故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程,其内涵是极其丰富多彩的。但从宏观上而言,最有代表性的是其所呈现出的“和谐统一性”文化、“标示突出性”文化和“种类多样性”文化三大内涵。

中国旗袍历史

中国旗袍历史 旗袍起源于中国上海。 旗袍,是一种内与外和谐统一的典型民族服装,被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情,表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。 旗袍是清代的旗人之袍,是贵族的衣饰,现代意义的旗袍,诞生于20世纪初叶,盛行于三四十年代,是中国女性服装的代表。行家把上个世纪20年代看作旗袍流行的起点,三十年代它到了顶峰状态,很快从发源地上海风靡至全国各地。当时上海是上流名媛的福地,她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马,奢华的社交生活和追赶时髦,注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式,以致后来出现了“改良旗袍”,从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性美,使旗袍彻底摆脱了旧有模式,成为中国女性独具民族特色的“国服”。 经过多年的修正与改良,旗袍已经成为最能体现中国女性美的服装,用最中国的布料,丝绸、锦缎,做成最中国的服装———旗袍,穿在发髻高挽身段窈窕的中国女子身上,那种东方的美、东方的神韵,令人叹为观止。旗袍在这里,已超脱了一般意义上的服装而成为一种象征,为什么它会成为经典,答案也正在这里。 旗袍的美是一种典雅而高贵的美,这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的普及、大众化,同时它对穿着者的要求也十分苛刻,这不仅仅表现在对身体的要求上,同时也表现在对穿着者内涵及气质表现上,而且,旗袍的出现对背景、环境、气氛要求特别讲究,我们不能设想一个菜贩身着旗袍脚趿拖鞋的模样,这是对美的糟塌,我们同样也不能接受一个身着旗袍的女人不停地挖鼻孔和吐口水。旗袍的美是一种距离的美,一种静止的典雅美。 旗袍追随着时代,承载着文明,显露着修养,体现着美德,演化为天地间一道绚丽的彩虹。愿旗袍连接起过去和未来,连接起生活与艺术,将美的憧憬、美的风韵洒满人间。 旗袍是中华女性最具代表性的传统服装。说到传统,人们总要想到封建主义的保守、封闭,还有封建主义对妇女的各方面的禁锢。数千年来,中华女性的着装是严肃的。直到现在,严肃而正规的“职业女装”仍然占据着中国女性服装的主要地位。 凤冠霞帔,母仪天下,如果说中国几千年来的封建传统把妇女的最高期望值定到这里,那么最能说明一切奥妙的关键字眼就是“表现”。把美好的体貌表现出来的唯一媒介是好的服装。“霓裳羽衣”也好,“凤冠霞帔”也罢,除了对那种繁华尊贵的追求之外,无论如何也剪不掉那段渴望美丽、渴望风采浪漫。旗袍的出现或许就因为如此吧。 人类文明有五千年悠久的历史,女性的服装也随着历史不断改变。比起科技带给世界的巨大变化,人体却顽强地保持了原状,这虽然不能算是奇迹,却为服装发展史、提供了可能。服装不能脱离人体而孤立存在,旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足,构成众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的审美,似乎可以从这里谈起。 旗袍的起

中国服饰文化的代表——旗袍

第八课中国服饰文化的代表——旗袍 旗袍,中国传统服饰,是最为当今世人所认可的中国服饰之代表,是中国灿烂辉煌的服饰的代表作之一。 旗袍作为中国独有的文化资源,以独特的表现形式展示着典雅而崇高的中国美,演绎的是看得见的传统文化,书写的是最低调的爱国情怀。让世界了解旗袍,让旗袍改变生活。 旗袍追随着时代,承载着文明,显露着修养,体现着美德,演化为天地间一道绚丽的彩虹。 旗袍是清代的旗人之袍,诞生于20世纪初叶,盛行于三四十年代。行家把上个世纪20年代看作旗袍流行的起点,三十年代它到了顶峰状态,很快从发源地上海风靡至全国各地。当时上海是上流名媛,高级交际花的福地,她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马,奢华的社交生活和追赶时髦,注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式,以致后来出现了“改良旗袍”,从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性曲线美,使旗袍彻底摆脱了旧有模式,成为中国女性独具民族特色的时装之一。 它既有沧桑变幻的往昔,更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义,加之可欣赏度高,因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多,但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味,同时又能体现时尚之美,所以具有一定的收藏价值。

一.生词: 旗袍服饰辉煌诞生演绎低调顶峰承载风靡热衷崇尚玲珑突兀时髦遮掩模式沧桑变幻 二.语言点 是…….之一以……的形式…….. 由于…….以至于……. 从………到………… 既有………更有……… 三.练习 1.填词 旗袍辉煌演绎低调顶峰承载风靡 热衷沧桑变幻既有………更有……… 1).()是中国传统服饰,现代的中国女孩子很多人也喜欢。2)让我们用阳光的心态来看待世间的()。 3)这本书()帮助我们学习文化的作用,()教我们学习做人的作用。 4)唐朝是中国的最()的时代。 5)我的朋友小王为人非常(),从不宣扬自己。 6)昨天我们几个奋力爬到了山的()。 7)这种流行的款式在北京()一时。 8)很多同学都()于足球比赛。

旗袍7旗袍样式

旗袍 7 旗袍样式 旗袍样式 原文 /highee 穿旗袍讲究的是九翘三弯。 长衣短袖,大立领,袖口和领口镶毛,雍容华贵,直逼 新娘装; 长衣(及踝)包袖,高领,无开襟,高贵严谨,适合大 家淑女; 中长衣(过膝)包袖,高领,无开襟,够素雅大方;宽 镶边旗袍无袖长衣旗袍,右开变形襟的改良旗袍,浓 烈的宫廷华贵特色,充分体现女人婀娜体态,很受欢迎; 宽滚边旗袍短袖长衣旗袍,传统的右开大襟到底 ,些许宫廷味道,宽滚双色边; 无袖长衣滴水领旗袍,真丝黑色丝绒制作,清灵素雅;手绘 无袖长衣国画旗袍,图案美丽、颜色鲜艳,高档白色纯真丝面料,由国画艺术家用特殊颜料手工绘制而成,每 一件都是独一无二的,旗袍侧面为拉链,扣子是粉红色蝴蝶 扣; 左开襟短袖长衣旗袍,最古老的旗袍都是左开襟,但现 代旗袍右开襟成了主流,左开襟旗袍显得特别和醒目; 无袖稍露肩,中开到底长衣旗袍,小立领,织锦缎五龙

图对圆制作,稳重,又不缺乏变化,兼有旗袍和中装特点; 超短无袖右开襟,衣长不过大腿中部,特别适合夏季,其他季节可搭配外衣或下装,一款相当凸现身材的旗袍; 长衣短袖,中开襟至腹,典雅端庄,真丝留香绉面料制作; 短袖右开襟超短旗袍,衣长一般到大腿中部活泼俏丽,颇具现代感,可配同色裤裙,腿型较好者也可直接穿着会更显得腿部修长圆润; 长衣短袖旗袍,右开襟,传统中国领,小立领,适应场合和季节性较广?? 作为生活装,现代女人的生活中能够尝试旗袍的机会似乎太少了,可以突现轻盈与靓丽,却有些妨碍行动,倒是好多餐饮业的服务小姐或宣传小姐作为工作服来穿,挺合适,所以只能是满怀憧憬地想象着在订婚仪式和婚礼上,或是什么宴会上穿穿过瘾,然后就只能让它呆在在衣架上修养生息了。

中国旗袍发展史

中 国 旗 袍 发 展 史 漯河职业技术学院 轻工系 09服装设计一班 吴亚丽 2009120204029 导师:卢自飞

提起旗袍,它还是起源于十六世纪中期满族妇女的民族服装,至于这种旗袍是谁设计的,又是怎样得以推广的呢?满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说,从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘,因为长得脸黑俊俏,心灵手巧,人称她“黑妞儿”。她觉得穿着古代传下来的肥大衣裙,打鱼不方便,就自己剪裁了一种连衣带裙多扣拌长衫,既省布合体,又劳动方便。后来,她被选进宫中封为“黑娘娘”,因过不惯官廷生活,穿不惯又肥又大的山河地理裙,就穿起从前自己剪裁的多扣拌长衫。皇上认为她擅自改变官廷服饰有罪,就赶她出宫,并一脚踢中她后心而死去。关东满人听到黑娘娘死的消息,大哭了三天,还穿起她剪裁的那种长袍来纪念她。后来,在旗的妇女认为方便,穿的人多了,就叫它为“旗袍”。说也奇怪,凡穿上旗袍的妇女,都变得十分苗条、俊美,据说那是心灵手巧的黑娘娘在晴中帮助她们打扮哩。 旗袍作为袍服大家族中的一员,其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣自春秋战国至汉代曾为时人所重,后世的袍服或与深衣有着一定的渊源关系。事实上,深衣与袍服颇有差异,前者上下分裁,效果相当于把上衣下裳连成一体;袍服则不分上下,基本失去了上衣下裳的意义,后来袍服逐渐被接纳为一种稳定的服饰式样,与上衣下裳的服制并行不悖。袍服自汉代被用于朝服,起始多为交领、直据,衣身宽博、衣长至附、袖较肥阔,在袖口处收缩紧小,臂肘处形成圆弧状,称为“袂”,或称“牛胡”,古有“张袂成荫”之说。袍服式样历代有变制,汉代深衣制袍,唐代圆领裥袍,明代直身,都是典型的宽身长袍,穿着者多为知识分子及统治阶层,久而久之蔚成风尚。袍服因而代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活。服饰上的宽衫大袍。褒衣博带,逐渐成为中原地区衣饰文明的一种象征。 流行于少数民族地区或游牧民族的袍服,一般都较为紧窄合体,以利于骑射或其他激烈活动,这种服式多采用左衽、窄袖,袍身比较适体。历史上,汉族人民也曾多次采纳这种窄身合体的袍服样式,赵武灵王所推行的胡服骑射就是比较典型的事例。唐代的胡服也风行一时,胡服在唐开元、天宝年间与胡妆、胡骑、胡乐同为时人趋奉,可算异域文化一次大面积的流行范例,属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期,合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角,虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于

如何做旗袍造型

如何做旗袍造型 旗袍代表着中国的传统的文化,是中国最具代表的服装,也是很多新娘必穿的服装,在造型时,应该全方位处理发型。根据中国旗袍的传统文化,造型风格上要把握在“复古”这一重点。古典的发型和传统的旗袍是密不可分的,一般可以利用翻卷的波纹留海和流畅的S 型线条、高贵的包发,盘发等手法来体现古典美。亦可根据中国的古典文化与现代元素结合起来表现新娘的现代感。第一,旗袍造型的特点: 首先要知道旗袍妆的特点:是用于影楼拍摄传统服装中的一种,也可适用于结婚当天,使用这种服装是最能体现传统新娘的服饰,能很好的体现出东方女性的温婉、古典、含蓄、甜美和高雅的气质,使女性的曲线美尽收眼底。 第二,旗袍妆如何化?具体的步骤是什么?下面妮薇雅化妆学校蒋倬君老师就开始详细讲解了哦。 1、粉底:选择解决原肤色或者略浅一度的粉底,外轮廓可适当进行修饰,哑光散粉定妆。 2、眉毛:眉型不能太粗,以柳叶眉为佳。底线清晰流畅,眉尾可适当拉长。 3、眼线:拉长眼型,后眼尾可微上扬,下眼睑可化少许眼线,整个上眼线一定是完整流畅,可根据模特眼型适当进行调整。 4、眼影:传统的大红色,妩媚的紫色,高贵古典的金色、棕色等。或者可以根据服装的颜色进行选择眼影颜色,眼影的面积不能过大,控制范围在眼凹线以内,可适当把后眼尾的颜色加深,来增加眼睛的神韵。 5、仿真型假睫毛,后眼尾睫毛可适当加长(可粘贴一对半或者两对)前眼角进行提亮。 6、腮红:选择与眼影相近的颜色,在权贵外侧向上提拉。 7、唇部:可根据眼影颜色来选择用色,颜色可比模特唇色略深,唇形要饱满。(大红色、朱红色、赤红色、橘红色) 8、发型:干净高贵的包发,妩媚妖娆的手推波纹,复古大气的盘发。 9、饰品的搭配:珍珠项链+耳环,钻饰耳环,小绢花,仿真饰品花,彩色水晶小发卡,珠钗,发钗 第三,旗袍造型的分类: 1.优雅婉约型:偏分饱满的刘海,简洁而不失柔美,后发区右侧的卷发髻与淡蓝色的钻饰发饰,配上精致细腻的妆容,突显女人温柔婉婉动人的特征。

中国传统服饰之美

中国传统服饰之美 二十世纪三四十年代的上海,是上流名媛,高级交际花的福地,她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马,奢华的社交生活和追赶时髦,注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式,以致后来出现了“改良旗袍”,从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性曲线美,使旗袍彻底摆脱了旧有模式,成为中国女性独具民族特色的时装之一。文化风格旗袍不能脱离人体而孤立存在。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足,构成众多曲线巧妙结合的完美整体,形成旗袍文化。京派与海派旗袍,代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点,标新且灵活多样,商业气息浓厚;京派风格则带有官派作风,显得矜持凝练。 旗袍的起源 辛亥革命废除帝制,创立民国。民国之初,剪辫发,易服色,把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆,这一切为倒大袖与新样式旗袍的延生创造了条件。二十年代早期,城市女性中时兴过一阵“文明新装”。 黄金时代

二十世纪二十年代到四十年代,是中国旗袍最灿烂的时期。尤其是三十年代,旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位,成为中国女装的典型代表,基本完成旗袍文化走向经典的过程,四十年代是其黄金时代在时间上的延续。经过二十世纪上半叶的演变,旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定,而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感,旗袍也是设计师灵感的来源之一。 风姿再现 二十世纪五十年代,旗袍曾有过灿烂的一瞬。在人民当家作主的时代,服装流行的主导已转向平民。从一九六六至一九七六年,中华传统文化的遭遇浩劫,旗袍文化也被冷落。二十世纪八十年代开放之初,被冷落了三十年之久的旗袍文化显得有些落伍。近十几年来,木棉道品牌时装中重新出现的旗袍,在国际时装舞频频亮相,风姿绰约尤胜当年,并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼 仪场合。 旗袍配饰 旗袍作为中国妇女的传统服装,而并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔,加之可欣赏度高,因而极富

浅谈中国服饰文化

浅谈中国服饰文化 中国传统服饰的文化内涵极其丰富,具有明快的风格与和谐统一的心理追求,其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。中国传统服饰文化具有适中,和谐的“情理美”和追求意境的“含蓄美”。服饰文化把实用价值、文化价值、审美价值融入其中。服饰文化作为人类文明进化的重要组成部分,服饰文化的意义在于适应自然环境以满足生存需求,方便生活日用,以便身体活动,美化自身体态以娱乐身心健康,显示社会身份以表征社会地位 一、中国传统服饰的文化内涵 服饰是人类生活和人类文明的重要组成部分,它满足人们物质生活的需要,并代表着一定时期的文化。服装的款式设计、面料选用、颜色组合等,均记录着特定时期的生产力水平和社会状况,反映着人们的思想文化、追求时尚、审美观念。 中国传统服饰文化不是一种孤立存在的文化现象,它是物质与精神的统一体,也是附着于物质载体之上的主体美的物化形态,既主张象征表意性又倡导审美愉悦性,既注重形式美的创造又崇尚情感意念的表达,使内涵意义与表现形式完美统一,以情景交融、意象统一之美来展示民族美学的生命艺术品位。以中国传统服饰文化中的颜色为例,其文化内涵亦随着社会的发展、时代的变迁而演变,并呈现出鲜明的阶段性、民族性和时代性审美特征。中华传统服饰文化的生活色彩浓郁,它以等级标识为主要体征,并被赋予特定的伦理意义,如商代将取于自然的青蓝、赤红、黄、白、黑五种颜色视作尊贵色彩,规定只有奴隶主和贵族阶层的着装才能使用这些颜色,且“青与赤谓之文,赤与白谓之章,白与黑谓之髓,黑与青谓之献,五彩备谓之绣”。先秦之后,到了等级森严的封建社会,服饰色彩作为政治伦理的外在形态直接被用来“别上下、明贵贱”,成为统治阶级等级差别的标志性象征,而黄色和龙纹则成为皇帝的专用色和王权的象征。在封建等级制度的高压和儒家礼教思想的双重作用下,色彩的应用已脱离自然的物质属性及其本来意义而被赋予了浓厚的政治伦理色彩。中国传统服饰的文化内涵极其丰富,它出干对自然和生命的无限崇拜以及对等级标识的刻意表述而呈现出明快的色彩风格与和谐统一的心理追求,整体效果既赏心悦目又简单大方,形成了自己独特的五色体系和风格表现方式,成为中国传统服饰文化的基调。 人类创造的世界是一个文化的王国,文化伴随着人类生命的进程而发展,并在社会的进步中发挥着巨大作用。服饰文化是人类物质文明和精神文明的统一。一方面,服饰是文化重要的构成要素,文化的发展刺激着人们对服饰的需求;另一方面,人们对服饰的需求又丰富了文化的内涵,把文化对自然的改造与人的自身培养及生命审美联系在了一起,最终促进了社会的发展。追求艺术的表现和优雅的外观,是人类的共性。可以说,在古代社会中,许多人已经感觉到美化生活的必要,他们的意识,要比文明了的后代敏锐得多,强烈得多。在人类历史的演变进程中,服装对于人类已不仅仅限于遮体御寒,还能满足人们在其他方面的心理需要和生命体认,如中国古代的北方游牧民族的猎手用猎物的牙齿、蹄爪、羽毛或尾巴装饰在自己衣物上,以显示其英勇无敌或地位崇高。随着经济社会的发展,人们衣服的质料、颜色、式样及附属装饰越来越与整个社会心态和个性心理相呼应,服饰本身作为一种信息符号,能够传达时代风尚、文化特色以及个人的

关于中国传统文化——旗袍

关于中国传统文化——旗袍 艺术内涵 艺术,是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。设计师与旗袍经过20世纪上半叶的演变,旗 袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女 装也是设计师灵感的来源之一。旗袍是近代兴起的中国妇女的传统 时装,而并非正式的传统民族服装。它既有沧桑变幻的往昔,更拥 有焕然一新的当今时代。旗袍本身就具有一定的历史意义,加之可 欣赏度比较高,因而富有一定收藏价值。 民国旗袍这些与西方服饰审美一致的特征,并非偶然产生。在当时,上海这个中西文化杂处的大都市,是最具条件诞生如今我们或 许已经难以寻找的民国旗袍的,在上海诞生的证据虽不甚确凿,但 我们还是可以断言,海派袍是民国旗袍的典型。如果我们再胆大一点,我们还可以进一步假设,现代旗袍,或狭义的旗袍,就是海派 旗袍。因为,在一般人的心目中,旗袍两字所引发的联想或意象, 就是20世纪三四十年代的海派旗袍。京派与海派代表着艺术、文化 上的两种风格。近代旗袍进入了立体造型时代,衣片上出现了省道,腰部更为合体并配上了西式的装袖、旗袍的衣长、袖长大大缩短、 腰身也越为合体。 发展历程 旗袍历经百年的演进,随着人们的生活方式和审美情趣的变化,演绎出多姿多彩的样式,让人目不暇接。20世纪30、40年代旗袍 发展的黄金时代,样式变化多且非常丰富。旗袍的襟、领、袖、裙 摆等部位风格别样:襟有圆襟、方襟、长襟等;领有上海领、元宝领、低领等;袖子有长袖、短袖,有挽大袖、套花袖,还有喇叭形的倒大袖,在袖口镶、绣、滚、荡各种纹样,十分别致;裙摆除了长短变化,还增加了鱼尾形、波浪形等裙摆款式。

旗袍十大品牌

旗袍十大品牌_2012年度_中国旗袍网权威推荐 阅读次数:1544 次责任编辑:zhuhong 发布时间:2012-7-27 10:28 虽然旗袍十大品牌一直在业界争论不休,各种排行良莠不齐,让人眼花缭乱,不足以采信。 根据中国旗袍网记者长期调查,从产品受欢迎程度、产品质量、品牌美誉度、售后服务、品牌销售量等因素综合分析,2012年度引领中国旗袍行业的十大品牌如下: 一、秀观唐旗袍 传统与时尚的完美结合,典雅与贤淑的气质展现。秀观唐旗袍品牌从创建开始,就注重品牌的建设及维护,特别注重提升产品的质量。设计师们将中国的传统古典与现代的性感时尚完美结合,秀观唐旗袍以上等的质量、较低的价格和优质的售后服务,从设计→选材→车版→成品的每个流程都经过完善的品质管理与检测体系。因为我们深切明白服装的质量直接影响着服装的销售已至品牌的生命,在国内众多旗袍品牌当中,秀观唐品牌质量属业界楷模。属时尚改良旗袍的龙头企业。全国各地匀有批发加盟实体店,是立足旗袍行业的首选品牌。 二、忆江南旗袍

云南忆江南从创建开始,始终注重品牌的建设及维护,在全国第一家使用企业形象视觉设计系统,投入巨额宣传费用,注重产品质量,被誉为“中国十大品牌国服。’不仅在云南省盛有名气,在全国各地也都有该品牌的实体店,属旗袍行业当中佼佼者。 三、陶玉梅旗袍 "陶玉梅"品牌服饰致力于中式服装的研究、开发和创新工作,实施品牌战略,走品牌化之路。公司每年都要投放大量的意见反馈卡,把消费者的意见摆在第一位。每月都要推出10余款新品,充分利用棉、麻、呢、牛仔、织绵缎、灯芯绒、烂花绒、化纤等面料,让不同层次的消费者都能在"陶玉梅"这个品牌中找到适合自己消费定位的中式服装。陶玉梅产品更新速度能与秀观唐相比。以设计生产的优势迅速占领国内部分市场。 四、格格旗袍 产品主要有中、高档礼服、中式时装、中式休闲装、婚庆装等,格格产品造型优美,材料考究,板型合理,做工精细。产品风格各异,色彩纷呈;或高贵华丽、或喜庆吉祥、或清新典雅、或端庄古朴,深受国内外各界人士的喜爱。格格人始终以弘扬民族服饰文化为宗旨,致力于传统服装的研制和开发,不断追求产品的完美,保持品牌的独特风格。在北京有多家格格旗袍店,属旗袍品牌当中较老的一个,注明于旗袍礼服。 五、吉祥斋旗袍

东方美—中国旗袍研究

“东方美”结题报告 组长:高雁秋 组员:周玥颖,钟喻晓,刘娅西,胡艺馨,杨芳,徐巧,赵琳,何瑜杰,唐明辉,刘于滔,肖锋 指导老师:高勇(周霞) 一、我们的研究过程 有关课题的研究性学习对于高一毫无经验的我们来说,这是一件大事也是一件麻烦事。最头疼的便是选定研究对象。我们在高老师的指导下开始讨论该研究什么,最后大家一致选择旗袍作为我们的研究对象。之所以选择旗袍是因为旗袍作为中国的传统文化服饰,其形式和中国传统的审美观十分契合。既表现出中华民族的一种规整,含蓄,端庄,优雅的审美要求,也迎合了中国女性温和内敛的性格特点,其流畅的弧线条,和收紧的设计把女性的曲线完美的展现了出来。第二个原因是在我们周围也会时常看到穿旗袍的女性,便于我们研究。为了能更深入了解旗袍的美和中国文化的博大精深,我们选择了研究旗袍。 在周三下午,学校将高一全体学生集中在学校体艺馆,向我们展示了一些好的课题研究,并鼓励我们积极参加。 接下来就需要进入开题报告阶段了。在5月12号由本组长(高雁秋)在教室开始写开题报告,并向老师询问不好之处加以改正。从5月14号起,我们小组开始了资料的收集工作。收集好后,全体组员在一起筛选出有用的,有参考价值的资料,进行整理,排列,然后做成课件给指导老师看,并请老师指出不足之处及时修改。 一周之后,开题报告基本完成,资料收集完毕。我们把做好的课件演示给导师看,指导老师向我们提出了若干的建议,然后我们加以完善。 为了把我们的旗袍课题研究推上一个新的台阶,于是,组长(高雁秋)将要完成的任务分配给组员,并要求在规定时间内完成。周末,组员(周玥颖,刘娅西,钟喻晓,赵琳,杨芳)就开始寻找旗袍店之旅。经过几番周折,周玥颖终于得到消息,在七星岗一带有旗袍店。马上行动!她便约上其她人一起前往七星岗。 但是,我们碰壁了,店主见我们手拿相机,怀疑我们为商业间谍,便阻止我们拍照,还拒绝我们的采访。这让我不禁想到了中国的“闭关锁国”,不知道几百年后,旗袍的技艺会不会失传呢?那一天我们无功而返。 回到学校后,组长(高雁秋)带着周玥颖,赵琳,刘娅西,唐明辉对本校一位酷爱旗袍的女老师进行了采访。 几天后我们对旗袍有了一定的了解,为了让这次的课题研究具有全面性,我们制作了一份调查报告,先让小组成员每人想出10个问题,再经过小组讨论,选出较实用,大众化的,对其进行修改,整理,于是组员(肖锋,何玉洁,刘于滔)进行问卷的制作工作。

旗袍的文化

旗袍
求助编辑百科名片
宋袓英旗袍照
旗袍是女性服饰之一,源于满族女性传统服装,在20世纪上半叶由民国汉族女性改进,由 中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一,不属于汉服(即华夏衣冠)体系。民国以后, 上海、北平等地的汉族女性在其基础上予以改良。1949年之后,旗袍在大陆渐渐被冷落, 尤其文革中被认为封资修象征大量毁坏。
编辑本段 概述
旗袍是满族的传统服饰,二十世纪上半叶由民国服饰设计师参考满族女性传统旗 服和西洋文化基础上设计的一种时装,是一种东西方文化糅合具象。在现时部分西方 人的眼中,旗袍具有中国女性服饰文化的象征意
甘婷婷旗袍照
义。在浓厚的封建礼教氛围中,想要妇女如现在一般外露曲线是不可能的。传统旗袍 的裁制一直采用直线,胸、肩、腰、臀完全平直,使女性身体的曲线毫不外露。尽管 旗袍改于满族妇女的袍子,或称旗装、旗服,但旗袍并不是旗装。旗袍是带有中国特 色、体现西式审美、并采用西式剪裁的时装。旗装是满族妇女的民族服饰。旗装大多 采用平直的线条,衣身宽松,两边开叉,胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近;在袖
口领口有大量盘滚装饰。黄色是皇家独尊之色,民众是忌用。旗装色彩鲜艳复杂,用 料等花色品种就多样,喜用对比度高的色彩搭配。在领口、袖头和掖襟上加上了几道 鲜艳花边或彩色牙子盘滚设计。由于旗装是一种平面服饰,盘滚成为旗装除面料外的 唯一设计空间,因而以多盘滚为美。清末曾时兴过“十八镶”(即镶十八道花边) 。清 代旗袍纹样多以写生手法为主,龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花,以及 八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。
满族之袍
旗袍是民国时期的妇女时装。由于满族称为“旗人”,故将其称之为“旗袍”。 从 。 字义解,旗袍泛指旗人(无论男女)所穿的长袍,不过只有八旗妇女日常所穿的长袍 才与后世的旗袍有着血缘关系,用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范 畴。在清代,妇女服饰可谓是汉满并存。清初,满族妇女以长袍为主,而汉人妇女仍 以上衣下裙为时尚;清中期,汉满各有仿效;到了清代后期,满族效仿汉族的风气日 盛,甚至出现了“大半旗装改汉装,宫袍截作短衣裳”的情况,而汉族仿效满族服饰的 风气,也于此时在一些达官贵妇中流行起来。
流行于少数民族地区或游牧民族的袍服,一般都较为紧窄合体,以利于骑射或其他激 烈活动,这种服式多采用左衽、窄袖,袍身比较适体。历史上,汉族人民也曾多次采 纳这种窄身合体的袍服样式,赵武灵王所

旗袍中国服饰文化

旗袍中国服饰文化 旗袍是我国一种富有民族风情的妇女服装,旗袍的源头是袍服中的棗,其发源最早认为可追溯到春秋战国时期的深衣。后演变发展为满族服饰,再由满族妇女的长袍演变而来。由于满族称为“旗人”,故将其称之为“旗袍”。在清代,妇女服饰可谓是满汉并存。清初,满族妇女以长袍为主,而汉人妇女仍以上衣下裙为时尚;清中期,满汉各有仿效;到了清代后期,满族效仿汉族的风气日盛,甚至出现“大半旗装改汉装,宫袍截作短衣裳”的情况,而汉族仿效满族服饰的风气,也于此时在一些达官贵妇中流行起来。

时尚旗袍搭配提示 古韵佳人,温宛如玉,身着旗袍,香肩、蜂腰,玲珑迷人的曲线内敛地演绎着典雅风情。经...时尚旗袍搭配提示... 关于旗袍的美丽传说故事 满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说,从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘,因...关于旗袍的美丽传说故事... 旗袍旗袍,我的心是通向它的 我的心是通向它的。眼睛穿透衣橱,停在瘪扁的饰边暗紫短袖夹层旗袍上。旗袍

的左侧,酒...旗袍旗袍,我的心是通向它的... 旗袍旗袍,骨子里就有一种东方美 旗袍风情旗袍旗袍,骨子里就有一种东方美。多少女子,都梦想着有一袭华美的旗...旗袍旗袍,骨子里就有一种东方美... 旗袍旗袍,穿出女人的时尚妩媚与典雅 旗袍旗袍,穿出女人的时尚妩媚与典雅...旗袍旗袍,穿出女人的时尚妩媚与典雅. 旗袍,这一被当代国际服装界誉为“东方女装”的代表,如今不仅受到我国广大汉族妇女的爱戴,而且也受到西方欧美妇女的青睐。..

改良旗袍贴身旗袍美女展现身姿典雅与内秀 改良旗袍贴身旗袍美女展现身姿典雅与内秀旗袍专为中国女性而设计,它所勾勒出的典...改良旗袍贴身旗袍美女展现身姿典雅与内秀... 中华旗袍美,如何穿旗袍演绎典雅风情 中华旗袍美,如何穿旗袍演绎典雅风情,古韵佳人,温宛如玉,身着旗袍,香肩、蜂腰,旗袍之于女人,是一首诗,是一首永远水灵动人的抒情诗。而之于男人,就该是那首抒情诗中的一个意象了,因为着迷,所以他才会欣赏它,解读它,花心思研究它。...

上海旗袍定制店详细介绍

上海高档旗袍定制店详细攻略 旗袍,无论是白底黑花,或者绿底红花,亦或是彩色条纹,还是一袭水绿,在它紧紧地包裹住女人身体的一瞬间,即完成了它的妩媚转身,进而散发着迷人的,非比寻常的馨香! 2013,让我们用崇敬的心意,盘点一下那些为旗袍事业而奋斗一生的店家们 第一家:丽古龙(老上海旗袍) 应该是上海最正宗的旗袍店,那一店的繁华和细细密密的手工缝线,无一不展示了旗袍的另样美丽。 主要特点:旗袍可以完全打开,复古的手工盘扣紧密地连着全身,长长的各色包边从领圈起就完整地包裹着整件旗袍,怎么看怎么精致! 地址:长乐路205号

第二家:瀚艺 这家旗袍店,在上海有一定的年头了,里面的开元大师级人物----90岁的褚老先生已经不在店内坐镇了,这多多少少有点让人感觉遗憾,所幸店内的旗袍还是那么的漂亮,花色众多,面料可选,旗袍多以拉链式的假襟旗袍为主,除了花型有点偏老气外,总体来说还是受中老年朋友的欢迎,价位有点偏高。 地址:长乐路221号

第三家:2002海上 这家旗袍店,从家字上看,是2002年开创的,是一家极具特色的小店,店内的旗袍款式虽然不多,但是做工都还比较讲究,每件旗袍都是精工细作,旗袍多以后背拉链为主,据说这样能让穿旗袍的美媚们穿脱方便。 地址:长乐路201号 第四家:蔓楼兰 旗袍多以改良为主,旗袍上的花也以手推绣为主,每件旗袍上都手推绣满了大大的花儿,看起来还是蛮漂

袍的款式相当的多,有露背的,有斜肩的,有吊带的,真是五花八门,让人看得眼花缭乱!如果喜欢改良式样的妹妹,这家还真是首选。 地址:长乐路209号 第五家:金枝玉叶

是一家经营传统以及改良旗袍的定制店。老板本人是一位设计师,常常会借鉴国外时装设计师的灵感,把流行元素应用在旗袍上,让传统旗袍焕发出新的活力,所以,整店呈现出来的,是另一种改良的式的美,而单单少了传统旗袍的韵味! 地址:茂家南路72号

中国传统文化中的服饰文化

中国传统文化中的服饰文化 摘要:服装是一个能反映出社会政治、经济、科技、文化等的综合体,体现着人的价值观、伦理观、审美观、民族风貌和时代精神,浓缩了人类发展史和文明史,是社会的一面镜子。服装文化的发展决定着服装的技术、服饰审美趋向等发展变化。中华历代服饰真实地记录了中华民族的历史,丰富了中国传统文化,同时也为中国人在世界文化之林创造了独特的服饰形象。传统服饰文化是传统文化艺术的重要组成部分,也是视觉文化的一部分。研究服饰文化,有利于了解民族群体文化,对民族文化继承和发扬具有重要作用。 关键词:传统文化服饰思想 中国传统服饰文化 中国是个有着悠久历史的国家,华夏民族素有“衣冠王国”、“礼仪之邦”之称。在中国历史的长河中,服饰作为一个显著标志,见证着王朝的更替,服饰的发展与其特点使得中华民族上下5000年的文化与经济被全面呈现出来。在经历了这么长时间的发展,传统服饰已经不仅仅是中华民族强大的生命力和丰富艺术涵的代表,同时也具有了很强的文化基础,因为几千年的朝代更替,使得环境、民族、风俗、地域也为之变化,中国传统服饰在各个朝代、各个地域、各个民族、各个阶级都有着不同的特征,并且也构成了自己本身独特的服饰风格和拥有时代特色的服装制度及着装风俗。在这个有着众多民族的广裏上,各个兄弟民族用五彩的衣裳编制出了美妙的服饰传奇,汇成了一条五彩斑斓的历史长河。由此可见,中华民族悠久的人文传统里的一部分便是传统的服饰文化,它同样获得了举世瞩目的成就。不得不说,我国的传统服饰文化是一笔珍贵的文化财富,至今为止,很多传统服饰元素仍然被我们保留延用。 服装是人的“第二皮肤”,同时也能反映出社会现状。纵观中华民族服饰文明的发展史可以看出,中国传统服饰文化的核心理念是“统一”、“和谐”。自从中国服饰文化诞生之后,就一向遵循着这样的制作基本原则:保暖与美观、展示与象征、喜庆祥瑞和显现个性相结合,以此来协调统一服饰与自然,与社会,与人群的关系。而对于中华民族传统服饰文化来说,最宝贵的一点就是能够做到情景交融、意象统一。我们的祖先让衣与“礼”统一结合,从先的冠冕深衣、汉的紫绶金章、晋的褒衣博带、隋唐的胡服、两宋的时世装……直到清代的顶戴花翔等,不同风格的服饰都与“礼”有着深刻的联系。 传统服饰的发展历程 中国服饰的发展历程漫长并且可谓是跌宕起伏,通过服装的演变能够直接反映

旗袍文化浅析

旗袍文化浅析 国际商学院旅游管理乔梓文 1307714027 内容摘要:旗袍在中国已有百来年历史,一直被视为中华民族服饰的典型代表,如今改良后的旗袍更是走向世界,成为时尚的领军人物和东方璀璨的明珠。本文从旗袍的起源与发展,旗袍的神秘魅力,旗袍穿着要领,旗袍赋予的文化内涵以及当今旗袍的时代精神与意义等几个方面论述旗袍的韵律与妩媚。 一、旗袍的起源与发展 旗袍始于清代,清太祖努尔哈赤统一了女真族各部。设立了清军中的红、蓝、黄、自四正旗。入关后又增添镶黄、镶红、镶蓝、镶白四镶旗,以此来区分、统驭所属军民,称做“八旗”。八旗所属臣民习惯穿长袍,是满族的土著服装,故此而得名为“旗袍”。旗袍是满族妇女传统服饰工艺品,又是满族男女老少一年四季都穿着的服饰,裁剪很简单,四片裁制,衣衩较长,主要特征有右衽大襟,饰以各式袢扣,直腰身,袍身宽大,“元宝领”用得十分普遍,领高盖住腮帮甚至碰到耳,袍身上多绣以各色花纹,领、袖、襟都有多重宽大的滚边。…满族贵族妇女的旗袍,面料多为绸缎,图案大都是吉祥纹饰,走起路来像是“风摆荷叶”。 到2O世纪2O年代,满汉女子服饰不断融合为一,并吸收了西洋服装式样。当初的旗袍样式,袖口收紧,滚边减窄,纹样刺绣稍作简略,衣身略短。到2O 年代末,受西方裙装的影响,旗袍的样式有了明显的改变,旗袍变为收腰合体曲线式,展现了女性的凹凸特征,具备了现代女装的基本特征和流行基础。 进入三、四十年代后,旗袍造型完美成熟,全世界家喻户晓,堪称经典之作,是旗袍的顶峰时期。这时的旗袍采用高立领、吸腰、短袖、纽襻、斜襟、高开衩,袍子忽短忽长,剪裁和造型学习了西裙特点,使旗袍更加合身,展露女性玲珑突兀的优美体态。”面料上,纱、绉、绸、缎、花呢、棉布等都在应用。 1949年解放前夕,旗袍已经相当普遍,成为城市妇女的日常便装。但新中国建立后,妇女穿衣服鄙弃穿红戴绿,鄙弃小资情调,流行朴素的军装、列宁装。于是,旗袍所蕴含的悠闲、舒适、柔曼的大家闺秀形象,已失去了其生存的意义。 1956年,据说苏联的某领导人到中国访问时提出,中国人的服装要体现新中国欣欣向荣的新面貌,于是,我们国家提出口号“人人穿花衣裳”,于是旗袍

盘点民国时期的海派服装风格

盘点民国时期的海派服装风格 从基本形式上看,男女服饰均为30年代的延续。但风格却愈加西化,海派时髦为全国效仿,海派西装与海派女装、裘革服装成为民国时期的时尚。 海派服装的源起 开埠之初,上海只有专做中式服装的苏广成衣铺。随着外商沙船邮轮来沪日渐增多,黄浦江沿岸一带就有不少中式裁缝上船为洋人修补洋服,并在拆洗和修补的过程中逐渐学会了洋服的缝制技术。当时,把这些拎着包裹和缝纫器具到外轮上兜揽加工洋服生意的人称作“拎包裁缝”或“落河师傅”。 由于加工洋服的收入十分可观,日积月累,拎包师傅们便攒下钱来,先后在四川北路一带开设了不少洋服店,专为外侨和洋行职员、富家子弟缝制洋服。上海第一家有相当规模的洋服店,是开设在四川北路8号的“和昌洋服店”,它以承包租界工部局的制服而享誉沪上。因此,从某种意义上说,海派服装起源于四川北路。

中式服装与西式服装的裁缝流派 由于当时社会上大部分人仍以穿中式服装为主,因此为了区别起见,便把专做中装的苏广成衣铺称作“本帮裁缝”;把专为“红毛”(洋人)缝制洋服的称作“红帮裁缝”;此外,还有专做布类制服的“大帮裁缝”;统称“三帮”。又由于洋服店是宁波商帮长期经营的传统行业,因此“红帮裁缝”中又以“奉帮裁缝”人数最众、技术最高、势力最大。 红帮裁缝 Tip: 中国最早的洋服店——荣昌祥呢绒洋服店 南京路上最早出现的具有一定规模的洋服店,是1910年由奉化江口镇人王财运开设在西藏路拐角处(即市百一店现址)的“荣昌祥呢绒洋服店”,拥有8开间街面楼房。铺面经营零剪呢绒和定制加工西服;二楼经营批发业务,内设工场,共有从业人员近百人,是当时上海最负盛名的洋服店,全部资产达10万银元之巨。 名闻遐迩的上海“荣昌祥呢绒洋服店” 王财运的父亲王滨谟原系中式裁缝,后东渡日本学习洋服制作技艺。王财运子承父业,他的门生也都是家乡子侄晚辈,后来,这些门生又各自自立门户,如王才兴、王和兴昆仲开设的“王兴昌”,王辅庆开设的“王顺泰”,王廉

浅谈中国旗袍文化

略谈中国旗袍文化 就我平日所见,穿旗袍者多是礼仪小姐、迎宾小姐和服务人员。迎宾小姐穿旗袍给人印象最深刻的一幕,便是在寒冷的冬天,穿着高开衩的单薄面料伫立风中,笑迎下机的重要人物。这种为了“风度”而牺牲“温度”的穿法,使旗袍负上一面不解人情的性格,实是无辜。转视校内各大活动现场中的礼仪小姐,她们身上的旗袍所用的是化纤仿真丝面料,色彩很鲜艳,开衩也很高;而穿的人有时由于身形与所穿的旗袍不相适合,有时由于站姿不得体或所画的妆掩盖了气质,诸如此类因素无不扭曲了旗袍的本来面目,旗袍也因此由淡雅落为低俗。今日已有人提出“制服旗袍”这一现象,可想而知,当旗袍被冠以制服一词,对人而言,无疑就承受了一种制服上暴力压迫。那么旗袍原本的美是怎样的呢?在搜寻中国文化的背景下,本文试图通过追溯旗袍的一些往昔故事,重新发现旗袍的美丽倩影。 有人这样诠释旗袍:旗袍,是一种内与外和谐统一的典型传统旧时时装,被誉为近代中国女性时装的代表。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情,表现出近代中国女性的贤淑、典雅、温柔、性感和清丽,诠释了20世纪上半叶的中国城市女性特有的时尚性情与气质。它追随着时代,承载了中华服饰文化的文明,显露出中华女性良好的修养与个人美德,演化为天地间一道绚丽的彩虹。 诚如斯言,旗袍确实但当得起上面一段恭维。一个有文化常识的人,看到一件精美的旗袍,不难联想到人体的曲线,联想到近代历史,联想到繁华的都市,联想到有旗袍出场的电影。之所以它能唤起人们诸多的联想,在于它所承载的时代文明于我们并不陌生。 现代意义上的旗袍,并非是我们从当下泛滥的清宫大戏中看到的那种,而是指诞生于20世纪初叶,盛行于三四十年代几经变化后的改良旗袍。我们知道,20世纪初,清王朝被摧毁了,中国进入了民国时期,各地军阀割据,整个社会动荡不安。颇令人费解的是,就在这样一个年代,中国人依然没有忘记享受生活,于四处硝烟中趁机发展了时装业,他们拿旗人的女长袍加以改造后就成了一件璀璨的艺术品。在有这件令人费解的事同时,也有一件令人习以为常的事,那就是,在本国历朝历代的历史上,无论一个朝代的末期多么混乱,总有一个角落,总有一群高贵,生活于歌舞升平之中。 从近代的历史看,上海算是一个那样的角落。当时的上海是上流名媛的福地,她们热衷于打高尔夫、游泳和骑马等社会活动。在奢华的社交生活和追赶时髦的迫需下,旗袍的改良与流行也就是顺理成章的事了。改良后的旗袍在结构上吸取西式裁剪方法,袍身更为称身合体。旗袍的样式也发展为多种:开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟;领有高领、低领、无领;袖口有长袖、短袖、无袖;开衩有高开衩、低开衩;还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。在改良的过程中,也曾有过一些阻力,当旗袍下摆缩至膝盖以上一寸,袖子采用西式时,即惹起了一遭非议。1931年后旗袍又开始变长,下摆下垂,至30年代中期袍底落地遮住了双脚。越来越短的是袖子,原先能遮住手腕的袖子缩短至肘部,再后来缩至肩下两寸,1936年后几乎无袖。从我所了解到的有关资料中,大概可以看出,进入30年代后,旗袍多在长短、胖度及装饰上略作调整,而无法跳出基本的轮廓,这也说明旗袍发展至此已然成熟完美,现代意义上的旗袍造型由此奠定。 可以说,在整个20世纪30年代,旗袍几乎成为中国妇女的标准服装。但,并不是每位女性穿起旗袍都好看的,旗袍的美丽对女性的天然组成有不少的挑

旗袍完整做工

旗袍的制作过程与造其他衣服的过程是大同小异,首先替客人度身,再由客人选择布料和款式。制作的工序主要分为三个部份:裁剪,画图和绣花。传统的旗袍通常较长到脚踝,亦有短的旗袍,多在膝盖对上一吋左右。近代旗袍进入了立体造型时代,衣片上出现了省道,腰部更为合体并配上了西式的装袖、旗袍的衣长、袖长大大缩短、腰身也越为合体。是式样简洁合体的线条结构代替精细的手工制作。大量运用各种镶边、滚边和嵌边等常用的特殊工艺手法来装饰旗袍(单色镶边、单色滚边、滚嵌滚、嵌边、混合滚、三色镶边)。 除此之外旗袍的花钮装饰也极具特色,旗袍花钮具有其它服装上钮扣所不能比拟的作用,它不仅仅是一个钮扣,而是旗袍本身一件精美的装饰品,花钮设于旗袍领部、襟部,能起到画龙点睛的功效,采用的图案,多为古色古乡的龙、凤、孔雀、福、绿、寿、喜、吉祥如意等。与中国传统文化相呼应。 另外绣花、手绘也是旗袍装饰中广泛使用的一种手法,它是我国传统的绣花工艺及国画艺术,用国汇点缀国服,可谓起到锦上添花的作用。 旗袍制作工艺步骤如下: 一、检查裁片 在缝制前对面、里的裁片逐一检查质量和数量,并依次放整齐。 二、做缝制标记 可根据面料状况及部位,选用做标记的方法:线丁、粉印、眼刀、针眼。 1.前片省位、腰节位、开衩位、装领缺口、纽扣位、装拉链位、下摆贴边。 2.后片省位、腰节位、开衩位、装拉链位、下摆贴边。 3.袖片袖口贴边、袖山对位点。 三、缉省烫省 1.缉省按缝制标记缉省,尽量与人体体型相吻合。 2.烫省高档面料精加工省缝不烫倒,要从中间分烫,省尖不歪斜。中低档面料省缝倒向中缝线。胸部烫出胖势,腰节位拔开,使省缝平服不起吊。并针对面料特性选择温度,以及干烫或湿烫。 四、归拔衣片 由于传统旗袍结构线的特点。仅靠摆缝及收省难以达到合体目的,应通过归拔工艺进一步造型,使衣片尽量与体型特征相吻合。但是,由于面料原因有些面料归拔效果不明显,甚至有些面料耐热性差不宜归拔。

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