美术案例分析

美术案例分析
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《鱼儿游游》教学案例

我采用了播放海浪的声音来设置情境,营造一种逼真的气氛,让学生有身临其境的感觉。接着用白色的油画棒先把海底世界的图案画在白纸上,再用蓝色水彩一下子把画面显示出来,(也包括板书课题)。然后问学生:“同学们,你们去过海底世界吗?”(问题引入)。这个问题引发了学生们极大的兴趣,他们争先恐后地发表自己的意见,他们的答案也是五花八门。待多人发言后,我告诉学生,海底的世界的确是丰富多彩的。你们愿意去海底世界去看一看吗?(播放海底世界的资料。)通过展出美丽的、有代表性的海生物:多种小鱼、海星、海草、珊瑚等一系列生动、有趣的画面,学生不但感受到海底的神奇和美丽,而且了解到——海底的世界确实是太美了,激发学生热爱大自然的情怀和创作欲望。让学生结合自己的印象和想象运用简短的语言描述想象中的有趣画面,小组讨论:“你想设计一个什么样的海底世界?”有的说:“我画大鲨鱼追小鱼。”有的说:“我画小朋友乘坐海底列车去探险。”有的说:“我画神奇的珊瑚丛。”还有的说:“我画各种各样的海底小动物捉迷藏。”同学们争先恐后地说着自己的想法,课堂气氛活跃起来。充分调动学生各种感官参与学习的过程。再让学生展开丰富的联想去创造,尊重孩子不同寻常的想法,并给予鼓励和肯定。让学生采用自己喜欢的作画形式,运用学过的色彩知识大胆作画。学生的作品形式多样,有的采用了单色线描的方法,有的运用了勾线平涂的方法,还有的运用了油彩棒和水彩结合的方法。作品的图案或简洁粗犷,或优美细腻;色彩有的响亮、热烈;有的柔和、宁静。

很明显,学生的设计构思和制作材料都较以前有了很大突破。当学生作业完成后,展示交流,欣赏评价互相学习,教师对学生的作业及时予以表扬,使学生品尝到成功的喜悦。

【案例分析】由本课的教学使我想到,要把美术教材变成培养学生综合素质的载体,使美术课堂真正成为培养学生创新精神和实践能力的沃土,就必须深入学习新课程标准。而学习新课标,首先要加深对美术课程的理解。这一堂课通过播放录音,观赏图片,学生的课前介绍,激发学生对海底世界的兴趣,激起学生热爱大自然,探索自然奥妙的兴趣。

整堂课中,学生是在自主参与、合作探究的过程中学习,通过欣赏、描述、绘画表现并运用三原色的知识绘画,使学生们能用强烈的色彩感受来表现美和创造美。事实证明:选材非常关键。选择那些贴近学生生活,富有情趣的教学内容,才能受到学生的喜爱,调动学生积极性、主动性和创造性。进行这样的想象力的训练,学生将会潜移默化地受到创新精神的熏陶,才会更富有创造力。

由此可见,本课成功的原因,可归纳为以下三方面:

一、树立新的思想观念,提倡个性化作业。首先,充分的课前准备反映出了教师新的教学理念,给本课注入了活力和生机。让学生大胆的想象,有趣的夸张,充分发挥自己的独创性,形成自己独特的绘画风格,使他们的潜能得到最大的发挥。

二、运用先进的教学方式,鼓励自主学习。时代要求创新型的学生,社会重智、能共进。生存竞争、人才竞争带动了人们动手能力与

创新意识的发展,现代学生已有了自主学习的观念。他们对待学习从愿学、爱学已发展到主动求学,对此,我的教学方式相应改变为:可出谋划策,不包办代替。学生自主学习的意识,在《海底世界》中表现为:自己构思画面,寻找合作伙伴,寻求师长支持,自己设计画面等。学生在课上发挥学生的主体作用,自主学习,探究性学习,运用丰富的想象力和创造力去表现心中最美好的事物,给学生最大的创作空间。学生的自主学习,使孩子在美术创作中主动、大胆、有条理、会构思了,不再缩手缩脚了,他们的思维不在受成人的限制,而是用自己的心去感受、去表现,创作出自己独特的、不拘一格的作品来。

三、转换评价机制,形成多样性评价。在本课中,我以现场展览形式代替打分、打等第等评价方式,让大家在互为欣赏中展示水平。学生因有作业展示,创作中思维兴奋、作业刻苦,这是形成性评价带来的激励。当然,教师在评价中要言语中肯,且不带贬抑。如作业粗犷些,要看到有其设想和构思;作业精致的称赞其有毅力,心灵手巧。因为作业展评就是让不同起点的孩子各有进步,让不同性格的孩子创作不同风格的作品。展览中通过自评、互评、教师讲评,给孩子的再创作提供很多启示。同时,鼓励孩子把作品带回去,让父母、邻居欣赏。家长们观赏后,欣慰之余,会一同翻翻书,对内容评头论足。孩子们的想象同时得到他们的启发,信心倍受亲友们的滋润。它为孩子们以后的创造性的工作打下了基础,也为日常生活提供了乐趣!

当然,大多数孩子对自己的作品总认为是最美的,希望得到别人的肯定,但是由于他们的艺术天赋,知识层次和思维方式不尽相同,

作品必然会出现好与坏的差别。对于较差的作品,教师不能轻易地否定,损伤他们的自信心。教师一句表扬的话,一个赞许的眼神,都会令其信心倍增。只要孩子的画有一点点有意思的地方,就给予肯定。这种肯定要恰如其分,不能过分,否则会混淆学生的审美观。对于他们的作品,可以在构思上或是在构图上、色彩上找出一点肯定的地方,然后再点出需要改进的地方。这样,不管什么样的孩子在美术活动中,都能享受到成功的喜悦、体验到成功的乐趣,这样他们才会有更高的热情参与到美术活动中去,他们的创造力也同时得到了发展。

在教学中要根据学生的个体差异,从实际出发,做到因人而异。“一把钥匙开一把锁。”特别对学习有困难,基础知识和基本技能掌握得一般,学习缺乏主动性的学生,作出期待性的评价,在教师真诚的评价中,产生积极向上的情感体验,在反复的尝试中,获得成功。

【教学反思】本课时教学重点明确。回忆并会观察海生物的外形特征,并能根据本课题的内容进行想象、设计。学生学习积极性高,课前教师做了大量的课前谁备。关于海底世界的精彩画面,图片资料,海底世界的情景的创设等,来激发学生学习的积极性,让学生自主控制学习活动。作画时选择自己喜欢的方式;交流资料时选择自己感兴趣的材料,根据课题内容大胆地发挥自己的能力,大胆地发挥想象,能使课堂活跃起来,更能点燃学生“创新的火花”。做到“纲举目张”,抓住重要问题,引领教学全过程。上课时有个别学生有点犹豫地说:老师,我还是画不大出来。当时我采用了鼓励的方法,也提议要他看看范例再去思考一下,然后再去下笔画。学生的作品虽然完成了。但

我觉得当时应当帮助他想象海底世界,调整小朋友的心态,告诉他不一定比别人画得差。提高他们的自信心,那样处理或许会更好一些,或许这个学生会有更不错的作品出来。学习是一种快乐、充实的生活。我们要使学生感受到:美术学习就是美的历程,是对学习快乐的感受过程。

《漫画与生活》课例分析

一、教材分析

《漫画与生活》是冀教版小学美术五年级上册第三课内容,属于新课程标准中“造型表现”类漫画练习课型。漫画造型是画漫画的基本功,在上一节漫画肖像的基础上,学习漫画与生活。漫画创作来源于生活,只要平时留心观察周围的事物,我们就会发现许多创作素材。漫画从功能上可分为讽刺功能、歌颂功能、传播功能和娱乐功能等,从形式上可分为独幅漫画、连环漫画、组画等,从内容上可分为讽刺漫画、歌颂漫画、幽默漫画、哲理漫画等10多种。教材中提供了不同功能、题材和表现形式的漫画。几幅作品都比较典型,和生活紧密相关,朴实生动而富有智慧,能使大家在笑声中得到启迪。

二、教学目标

根据《美术新课程标准》的精神和教材要求,结合五年级学生特点,本着激发学生学习兴趣,发展学生的想象力,培养学生的创造能力和动手实践能力,确定本节课的教学目标为:

1)、了解漫画不同的特点、功能和种类,学习如何选材立意以及漫画表现手法等。

2)、通过漫画创作,提高想象力和创造力。

3)、增加审美情趣,提高审美素质;能体会艺术来源于生活。

3、说教学重点、难点

由于五年级学生的抽象思维能力有限,结合漫画的艺术手法表现特点,在教学中我把“掌握漫画的特点”作为教学重点。根据漫画创作时所应用的方法要求,我把“培养学生能从生活中抽象出漫画的主题及应用夸张、比喻等方法进行创作”作为教学难点。

三、教学过程

(一)导入新课

1、提问:同学们,你们喜欢看漫画吗? 为什么?看哪些漫画?它属于什么种类呢?(学生思考并回答自己喜欢或搜集的漫画以及这些漫画种类)了解漫画种类分:独幅漫画,连环漫画、全景式漫画、组画等。

(设计意图:本环节利用谈话导入,调动学生的热情,引发思考。)(二)讲授新课

设计知识超市,将所有有关漫画与生活的知识(如:漫画不同的特点、功能和种类,学习如何选材立意以及漫画表现手法等。)用多媒体出示出来,首先采取自学的形式,让学生对知识有一个系统的了解。然后采用小组合作的形式,结合自己搜集的漫画欣赏讨论。总结:什么是漫画?它有什么功能?有哪些种类?运用了哪些表现手法?

2、提问:(引发探究)看到一幅漫画,你的第一反映什么?漫画的什么特点能引起你发笑呢?漫画给了我们什么启示?它从功能上

又可以分为几类?漫画家究竟采取了哪些表现方法,让我们对漫画爱不释手?

回答:开心,想笑的感觉。(根据学生回答引出漫画第一个特点:有令人发笑的功能。结合问题小组汇报本节课“应知”的知识点,便于进一步了解。注意运用组间竞争的方式)

3、漫画来自于生活

多媒体展示:我们一起来到了一个美丽如画的旅游胜地,环境美不美?

看:某君来了,看他在做什么?他的行为美不美?

这就是一个漫画的素材,什么是素材?

漫画的素材来自于哪里?(其实生活就是我们的灵感来源,观察生活,寻找快乐)给这幅漫画加个题目吧。

学生欣赏多媒体展示后,了解漫画来自于生活。给漫画加题为《到此一游》

(此环节设计意图:利用多媒体展示生活中见到的这个场景,引导学生认识到生活是艺术的来源,为下一环节做好铺垫。并利用环境美与行为不美的碰撞,了解漫画的其中一个表现方法—对比。)

4、漫画的功能

结合上一环节,利用课本的范画,将漫画在功能上的分类让学生体会出来,让学生自己研究总结,在激情中加深记忆。带着问题参与到课本的范画中。

(1)、到此一游在功能上是批评讽刺还是歌颂表扬?

讽刺批评了什么?

(2)、读课本6、7页思考并完成:

“错位”属于(讽刺功能的)漫画。

“安居工程”属于(歌颂功能的)漫画,表达了(人与动物和谐相处的愿望)。

“小猪你穿错衣服了”属于(娱乐功能的)漫画,主旨是( 逗人发笑,给人以某种启示) 。

(3)、按我们刚才的分析方法试分析课本作品:病从口入、苦恼的双休日、踢足球。(采取小组合作形式完成)

(4)、漫画从功能上你知道有哪几类呢?(讽刺、传播、歌颂、娱乐等功能)

(5)、欣赏了这么多的漫画,你感觉漫画有什么特点?那什么叫漫画?(采取小组合作形式完成)

通过课前知识超市的学习、展示图片与学生思考讨论的环节,可使学生们自主探究出漫画的特点。

(漫画最大的一个特点是引人发笑,讽刺、歌颂、传播和娱乐等)

5、漫画的表现方法:

提问:怎样画才会令人发笑呢?(展示漫画:一家)

(1)、思考:这幅漫画中老师用到了哪些方法?(夸张的构思和夸张的造型。)

(2)、(出示漫画:污染)

思考:这幅漫画中老师又用到了哪些方法?(对比、比喻)

(3)、分析课本6、7页的漫画中又用到了哪些方法?

(4)、(出示漫画:大材小用)说一说这幅漫画的意思。(看不懂到能看懂漫画的意思,认识到文字在漫画中的作用)

(此环节设计意图:由浅入深,继续加深知识,不断的通过图片和视频刺激学生的求知欲望,集中学生的注意力。了解漫画的表现方式有:夸张、变形、比喻、象征、相似、对比、巧合、颠倒、移植等。并认识到文字在漫画中的作用。)

6、漫画欣赏,多媒体展示优秀漫画作品。

7、动手创作阶段

(1)、播放生活视频片段供学生参考。

(2)、教师巡回指导,及时纠正学生的错误,并对学生的创作给予肯定。

学生根据所学知识结合自身特点动手实践,进行创作。

(设计意图:在前几个环节中利用图片、视频以及教师范画已经调动起学生的创作积极性,本环节就是要鼓励学生大胆创作,突破难点。)

8、展评作品

各小组各派一名代表到前台展示作品,讲解创作的意图,并通过比较、推荐、自荐、自评、师生互评等生动活泼的形式对各小组选择题材有意义、文字与画面组织有特点、画面主题突出、表现手法有特色的作品讲评。具体从以下方面进行评价;(1)、贴近生活、主题鲜明、构思巧妙;(2)、合理选择表现形式、恰当运用表现手法;(3)、具有形

式美感。

(设计意图:通过展示环节不但可以巩固学生对漫画的理解,同时激发学生的主动性,显示学生的创作才能,注重学生的个性发展.)

9、课外延伸

介绍我国的漫画大师丰子恺。

10、小结。

漫画以其轻松、幽默、诙谐的方式来表现生活,带给我们轻松一笑,老师希望同学们在学习了今天的内容后,也能够乐观的面对生活、面对学习,快乐的度过每一天。

多彩的民族服饰

教材分析

本课属于综合探索领域内容,主要目的是了解民族服饰的特点,通过《看大戏》《木版年画》等本册教材内容的前后联系充分体现了让学生在广泛的文化情境中认识美术这一理念。学习本课内容充分认识民族服饰的多样性,从而深入了解民族文化,知道我国是一个多民族统一的国家,培养学生热爱社国的情感。这一课的教材安排和《品德与社会》学科有密切联系,相辅相承。通过本课知识、技能的学习,让学感受美术与传统文化的关系,对美术课程有更深的认识。

教学目标

1、介绍几种常见的民族服饰,了解特点。

2、尝试用自己喜欢的方法表现民族人物的情感和服饰特点。提高学

生的表现力、创造力。

3、体验民族服饰的多样性,培养学生热爱祖国的情感。

教学重点和难点

了解民族服饰的特点,选择恰当的美术语言表现民族服饰。

教学过程

一、组织教学

了解学生搜集资料情况

(设计意图:了解学生课前任务完成情况。)

二、导入

播放歌曲《爱我中华》导入本课。同学们,你们喜欢听歌吗?今天我为大家准备一首歌曲咱们一起听一听。在听歌之前老师有个小小的要求:请你们仔细听歌曲表达的是什么意思?如果你会唱,也可以轻声跟着一起唱。好!谁来说一说歌曲表达的是什么意思。教师总结:在家说得都很好,我们国家是由56个民族组成的一个团结的大家庭。这56个民族有着各自的文化底蕴和习俗。今天我们这节课就了解多彩的民族服饰。出示课题:多彩的民族服饰新

(设计意图:课程理念中提出我们要:激发学生学习美术的兴趣。导入部分通过歌曲激发学生兴趣,为本课创设氛围。通过老师的提问培养学生热爱民族的情感,引入本课。)

三、知识渗透

了解学生搜集资料情况

1、交流欣赏。

课前我让大家搜集了一些资料,有关民族服饰的图片,了解这个民族的名称并试着说出他的服饰特点。谁来说一说?(提示同学们要他细听,教师适时总结。教师搜集的资料可与同学们一起交流)同学们欣赏音乐。同学们回答:我们国家是由56个民族组成的大家庭;爱我中华;56个民族有着不同的语言等等。同学们将自己搜集的民族服饰图片展示给大家一起欣赏。并向同学们介绍民族名称及服饰特点。

(设计意图:让学生在广泛的文化情境中认识美术。通过交流欣赏,让学生感受不同民族的文化底蕴。)

2、总结过渡。

通过我们的交流欣赏,我们可以感受到民族服饰有的华美、艳丽;有的古朴大方;有的文静素雅。它反映出各民族的物质生活和精神风貌,被形象地誉为:民族文化的“百科全书”。这么多彩的民族服饰你们想不想用灵巧的小手表现一下?

(设计意图:过渡总结再次激发学生的创作欲望。由此过渡到适时的技术指导。)

3、技术指导。

教师出示自己的作品,引导学生分析绘画表现技法:用的什么方法?是怎样画的?

(设计意图:引导学生自主探索学习知识点。在新课程理念下我们要引导学生学会自主学习的学习方式。)

4、作业要求。

选择自己喜欢的方法把自己搜集到的民族人物图片画下来,表现出服饰特点。至少画一个人物,可以是半身和也可是全身的。注意刻画人物表情。构图饱满,注意比例。有时间可以为他画出背景。如果你没有搜集到人物照片,可以用同学的图片或老师的图片。

(设计意图:明确作业要求。根据新课程理念,为学生设计了完成作业的最低标准和发挥学生创造性的任务要求。注重引导学生对人物情感的体验)

5、教师辅导学生作业。

展示学生作品。引导使学生有创作表现的欲望。想用手中的画笔表现自己搜集到的民族服饰。

(设计意图:增强学生对民族服饰的了解。提高学生的表现力、创造力。检验教学目的。培养学生热爱民族的情感。)

四、学生作业

作业要求:选择自己喜欢的方法把自己搜集到的民族人物图片画下来,表现出服饰特点。至少画一个人物,可以是半身和也可是全身的。注意刻画人物表情。构图饱满,注意比例。有时间可以为他画出背景。如果你没有搜集到人物照片,可以用同学的图片或老师的图片。

(设计意图:明确作业要求。根据新课程理念,为学生设计了完成作业的最低标准和发挥学生创造性的任务要求。注重引导学生对人物情感的体验。)

5、教师辅导学生作业

(设计意图:增强学生对民族服饰的了解。提高学生的表现力、创造力。检验教学目的。培养学生热爱民族的情感。

五、评价

展示学生作品,引导学生对作品进行评价。

(设计意图:增强学生对民族服饰的了解。提高学生的表现力、创造力。检验教学目的。培养学生热爱民族的情感。)

六、延伸

引导学生把自己的作品展示给其它人看一看。并向他们介绍自己了解的民族知识

(设计意图:把自己的知识告诉他人。引导学生参与文化的传承与交流。学有所用。)

在本课教学交流欣赏和评价过程中努力提升本课的文化品味,培养学生热爱祖国、热爱生活的情感和态度。

课后评析:在这节美术课课前我给学生布置了一个任务,让学生搜集资料,至少了解一个民族文化特色及服饰特点。通过课上的交流与欣赏使同学们了解了我国不同民族服饰特点。通过课上图片的交流与欣赏,我们又提升到情感层面,同学们深刻感受到:1、我们国家是由56个民族组成的一个团结的大家庭,我们要热爱我们的民族。2、在民族大家庭中各民族的语言、服饰、饮食等生活习俗各有不同。但幸福和笑脸是相同的。 3、喜欢多彩的民族服饰。评价过程中有一位同

学画的是藏族女子服饰,手中捧着洁白的哈达。这位同学自评作品时说到画中的少数民族女子欢迎大家到草原去作客,此时我又引导学生在作品中进一步感受这种情感,你们可以从作品哪些地方体验到这种情感?学生你一言我一语地说到:眼睛、神态表情、动作及背景等都能体验出热情好客的情感。当时我很兴奋,学生能通过自己的作品感受到人物情感,说明本课的教学情感渗透很到位。从这一点我也体会到新课程评价的重要性,这一环节不能一带而过。

我们又欣赏了几幅不同作品,分别从美术表现技法、作品是否有创造性等方面去评价。检验本课教学效果。我学得本课教学设计清淅,引导到位,达到了本课的教学目的,解决了重点难点,教学效果良好。当然本课也存在不足,创作时间不充分,培养学生情感方面还有待加强。教师的课堂调控能力还需提高。

《水墨游戏》教学案例分析

教材分析

《笔墨游戏》一课属于“造型表现”领域,通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性,体验彩墨画的乐趣,激发学生的学习兴趣,培养学生的自主学习能力。

教学目标

1.加深对基本用笔、用墨方法的了解,并运用中国画的方法表现,尝试完成一幅水墨小品画。

2.在开放式的笔墨游戏中体验、感受笔墨变化,学习水墨的画

法。

3.激发学生热爱民间艺术的情感。

教学重点

让学生在游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化。

教学难点

笔上水分的多少与不同的变化。

教学过程

一、导入新课

请学生观察并比较在生宣纸上作画和在图画纸上作画有什么不同?初步了解宣纸和毛笔的特征。

二、运用实物投影创设游戏氛围,集体感知体验

笔墨游戏1

提出活动要求:

分四小组合作做一个笔墨游戏。要求先由同学们大胆地在纸上用颜色或用墨画点画线,后面同学看前面同学画的像个什么,继续添画。其他同学观察笔墨的变化。

教师小结:

1.笔墨真神奇,大家画的凑在一起,用笔用墨不同会出现一些意想不到的效果。

2.说说学生画得多有趣,寥寥几笔一种新的事物就跃然纸上。

[设计思想:游戏创设了一个活跃的课堂氛围,营造出笔墨艺术的情境,最主要的是学生在这个活动中能够及时地发现笔墨的神奇

变化,用笔用墨的不同会出现意想不到的效果。]

三、感受点线魅力以及彩墨浓淡干湿的变化,运用课件,感受理解完整作品

1、比较欣赏一组水墨作品。

2、欣赏《吴家作坊》感受点线结合的魅力及彩墨在生宣纸上浓淡干湿变化。

3、欣赏名家作品。

4、欣赏儿童作品,为创作做准备。

[设计思想:感受彩墨作品独特的视觉效果,拓宽学生视野。美术教学是视觉艺术,一张完整的中国画应具备的韵味只有通过视觉感官才会有感触。在教学中通过使用课件欣赏吴冠中经典的作品,不仅使学生直观地感受到中国画具备那些韵味,而且为学生构建了一个浓郁的艺术氛围。学生在感受、理解作品的同时会自发地发掘其人文内涵,从而深刻地感受到一种人文精神。]

四、用音乐创设创作氛围,学生进行练习

1.提出创作要求

完成一件作品,起一个名字。

学生展开丰富的想像。

2.学生进行创作,体验笔墨情趣播放节奏舒缓、优美的乐曲,创设创作氛围。

[设计思想:优美的乐曲可以陶冶人的情操。一首合适的乐

曲可以激发学生的灵感和表现欲望。学生们在学习活动中受到陶冶和熏陶,绘画表现时才会把中国画的笔墨情趣表现出来。]

五、总结评价

教师在教学中不仅注重对学生的作品进行评价,还将学习的内容延伸。

教师:有的同学可能画得不是很理想,这没关系。国画必须要有很多很多年的功夫,不然掌握不好笔墨效果。有位画家曾说过“所谓大师,只是失败最多的劳动者”。这就是说同学们要更多、更好地练习,才会用笔墨的韵味表现自己的情绪。

学生随着教师的引导又回到生活中。

课后评析

国画课在教学实践中存在着两个极端,一是只重视知识的传授,过于强调技能、技法的讲授。小学生上国画课,不能作为专业化的技术训练,更不能用成人化的一套技巧去要求学生,以免扼杀了他们丰富的想象力和创造力。

针对这节国画课,我的方法是体验式学习。体现在学习环境的设计上。如课堂开始笔墨游戏的设计,目的是创设一个有助于学生学习的情境。游戏是围绕知识点展开的。学生在游戏中体会笔墨浓淡的变化,以及中锋、侧锋的使用。体验到国画是如何用笔、用墨、用色的。学习的过程是在教师的启发引导下进行学习,教学过程非常自然,整个学习过程是师生在互动式的情境下完成的。学生的学习过程是愉

悦的,在其中也解决了这节课的知识点。

这节课的另外一个知识点是画面情趣的表达。教师采用了另外一种方法,让学生看大量的名家作品。学生在欣赏、理解的同时感受一幅中国画应该具有的韵味,同时也深刻感受到人文精神,从中发掘人文内涵。经典的作品为学生构建了浓郁的艺术氛围,从而促进学生情感体验,符合学生的认知规律。

课堂结束时,学生受到教师的启发和鼓励,并且进行课外延伸。在美术课中渗透文化的熏陶,以提高学生学习的愿望。

13案例分析—幼儿美术作品评价案例分析

大班幼儿美术作品评价案例分析与反思 案例背景: 这一学期,我班幼儿的绘画能力有了很大的提高,包括线条的多样化、色彩和画面的丰富性等表现形式,幼儿都能够根据老师的要求画出丰富的内容。在评价幼儿作品的时候,我总是以成人的标准和眼光去评价幼儿的作品,而且在评价作品的过程中,我的评价观也随之发生了变化。这个案例也让我收获良多…… 案例描述: 在一个星期二的下午,有一节美术活动,这节美术活动的内容是要求幼儿画一架宇宙飞船。我在活动的开始就提问幼儿宇宙飞船有些什么样子,幼儿纷纷表述了各式各样的宇宙飞船的样子,我按照幼儿表述的飞船样子,在黑板上粗粗地画了一下飞船地轮廓,并要求幼儿画的不要跟老师一个样子,而且,我一再的叮嘱幼儿:宇宙飞船千万不能画的太大,占满整张纸会使画面失去比例。幼儿很快按照老师的要求开始画宇宙飞船,我也一张桌子一张桌子的巡视小朋友们作画的情况。在绘画活动接近尾声的时候,我看到了我班的王逸豪小朋友画的宇宙飞船很漂亮,色彩、线条都很有创意,就是画的特别的大,一架宇宙飞船占满了整张纸,我看到他的画当时就火了:“王逸豪,你画的不行,怎么画这么大的宇宙飞船啊?你看看,整张纸都占满了,你没听到老师刚才说不能画的太大吗?”王逸豪一脸的沮丧,像做了亏心事一样一声不向地坐在位置上,连继续画的力气都没有了。看到王逸豪一脸的沮丧,我很后诲刚才说出的话,但是话已经说了出来,覆水难收,已经伤害了他。 案例分析: 幼儿的身心器官正处于发育阶段,特别是手指小肌肉的发育极不完善,与成年人相比,幼儿运腕用指的能力较差,加上知识面狭窄,对事物的认识不深刻,看问题比较片面,思维方式非常幼稚,所画的物体不成比例是常有的事。此外,幼儿画的东西的大小还跟幼儿的性格有着很大的关系,如:感情比较细腻的幼儿,平时绘画的物体大都较小;那些比较粗心的幼儿,说话大嗓门的幼儿,平时所画

小学美术案例分析

小学美术《摸一摸,画一画》案例分析 美术课程标准中指出:“教学活动不是以单纯的知识、技能传授为目的,而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。”“低年级阶段强调感受、体验和游戏性……”,在这节课中,课的重难点是:“引导学生探索、创造性地进行自主表现”,为了突破重难点,教师在教学中把握三次作业的设计与引导,由浅入深,潜移默化地展开活动,使学生在不知不觉中掌握知识技能点。 (一)游戏——体验感受片段1:师:同学们,请跟老师做动作(拍手)生:(很兴奋,并认真地跟着老师“拍手”,由慢到快)师:好,谁来说说刚才拍手时有什么感觉?生1:手感到很痛。生2:手很麻、很酸。生3:手有火辣辣的感觉。生4:拍手时心情很激动。……师:很好!同学们有了这么多的感觉,能不能把这种感觉画出来呢?(老师让学生尝试着画“感觉”,虽然第一次的作业并不理想,甚至有些学生显得无所适从,但从游戏活动中学生已经体验到“感觉”了,只是他们的表现意识还很模糊。)以“拍手”这一游戏活动导入,体验“拍手”时的感受,明白“感觉”是可以表现的。同时,针对课程的陌生与抽象,教师必须正视学生在经验世界的贫乏,允许学生暂时的“不会画”。 (二)引导——发现问题,解决问题片段2:(完成第一次活动后,学生已经明白“感觉”是可以表现的。接着,教师让学生分组触摸冰块,进一步体验“感觉”,并把摸冰的“感觉”画出来)师:现在,全班同学都画了自己摸到冰块的感觉,谁来介绍你的作业为什么要这样画?生1:冰很滑,所以我用油画棒快速地涂;冰又很冷,所以我选择了深蓝色。师:很好,你懂得用整个块面和色彩来表现感觉。生2:我看到冰在冒烟,所以我用短的波浪线来表

《新课程教学设计与案例分析》中小学美术

《新课程教学设计与案例分析》中小学美术 第一部分基本概念题 1、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等 2、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。 3、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地,建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流,谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。 4、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是达.芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。 5、人言“墨分五彩”,墨色:焦、浓、重、淡、清五个浓淡色阶。 6、本次课程改革,要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此,新课标划分了“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域。 第二部分简答题 1、什么是美术教育?

以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是:延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展。 2、什么是素描? 素描一般是指单色绘画形式。(工具多采用钱币、木炭、钢笔、毛笔等。)运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。 3、什么是案例? 案例是指具有典型性的具体事例,通过它们能印证某种理念或提示某种方法。 4、什么是自主学习? 自主学习是学习的在品质而言,相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。美术课最容易接近自主学习。 5、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思,而反思首先是能发现问题,在教学实践中,可以从哪些途径去发现问题? 要点:⑴检视教学设计后的教案与教学实际的差距,如问自己:在课堂教学中是否发现了预料之外的问题?是否利用这些问题作为教学资源了?下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾?。⑵请自己的同事进课堂观察自己的教学,然后听取教学设计的问题。⑶用录像的手段全程记录自己的教学,分析教

人美版小学美术二年级下册第四课绘画游戏详案

人美版小学美术二年级下册第四课 《绘画游戏》教学设计 执教者:高县蕉村镇中心小学校李书艳 一、教材:人美版小学美术二年级下册第四课《绘画游戏》 二、教学目标: 1、知识与技能:了解绘画游戏的基本方法,能用随意、流畅的线条分割画面;学习多种联想、添画的创作方法,能根据分割的形状采用组合联想、变换角度联想等方法想象、添加形象,创作出新颖有趣的画面。 2、过程与方法:通过线条游戏,引导学生了解绘画游戏的过程,启发学生用多种方法进行联想,能根据线条围成的形状组织出具象或抽象的画面。 3、情感态度与价值观:体验用线条自由表现的快乐,感受创作的乐趣,培养学生勤于动脑的习惯。 三、教学重点: 学习利用随意线条形成的图形,想象组织出具象或抽象的画面。 四、教学难点: 巧妙的利用随意形表现出画面的美感。 五、教学具准备: 教具:多媒体课件米罗作品图片 4开素描纸勾线笔 学生:彩色笔勾线笔素描纸

六、教学流程 (一)导入 1、教师用游戏引入:孩子们,你们喜欢做游戏吗生答:喜欢。 2、师:今天上课之前,我们就先来做一个游戏——“我画你答”。老师在黑板上画出以前学习过的线条朋友,只要你知道线条朋友的名字就站起来告诉老师。看一看,谁答得又准又快! (师在黑板上画出直线、折线、虚线、波浪线、螺旋线等,学生回答,复习旧知同时激趣) 3、师:同学们回答的真实又准又快!看来,你们对线条知识掌握的很好。游戏结束了,玩的开心吗(开心)还想再玩吗(想) 4、那么,就请你跟着我一起进入今天的《绘画游戏》吧!(ppt1)(引出课题并板书) (二)新授 1、欣赏图片,启发联想 (1)师:在绘画游戏之前,我们先来认识一位来自西班牙的画家——米罗,他是一位想象力非常丰富的画家。你瞧!这就是他的作品(ppt2),看看他的作品,你有什么感受 生:很奇怪、很独特、有点恐怖、很科幻、充满了想象……(2)师:你们知道的词语课真多,说的真好!再看一看,觉得他的作品像什么 生:像企鹅、像鸭子…… (3)师:老师到觉得更像一只小鸟。看来!每个人的看法都有所不

初中美术教学设计案例

初中美术教学设计 教材分析: 通形象计 卡设 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长,但它以亲近自然,可爱夸张的形象,深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书,画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画,连环画的一些特点,形成了他特有的表现手法,具有造型夸张幽默,色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐,寓教于美,有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣,学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力,增添幽默和智慧,丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富,包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏,来提高对卡通画的特点和表现手法的认识,并尝试用卡通形式设计一个卡通故事,培养学生的想象力探究能力和创造能力。教学思路: 通过播放卡通片,引导学生欣赏卡通作品,以游戏的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究卡通画的特点和形式,以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。教学目标:知识技能目标:初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言,用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标:通过卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:卡通画的造型方法及特有的表现语言教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象课时:1课时教学准备: 教具准备:vcd 卡通片图片若干张动物人物表情场景 图片等等 学具准备:铅笔卡通图片颜色等 教学过程:篇二:初中美术教学案例 初中美术教学案例 ------走进水墨画 教学背景: 一次美术课即将结束时候,我一个不小心将墨打翻了,灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨,心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来,我引导学生自己选择玩法,无拘无束的自由表现,一不小心玩出了令人惊奇的作品,从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中,我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化,线条粗细曲直的不同,我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟,从而引发了学生对水墨画的兴趣,才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。 教学过程: 课前我布置作业给学生,要求学生观察国画及收集它的相关知识,准备好颜料、笔、墨、纸、砚,并带到课堂备用。在上课开始,我先让学生进行预习汇报:“上次我们玩了一个彩墨游戏,大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚,今天这节课,老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课,但是,我们不打无准备的仗,要想在游戏中获胜,就先要通过练习,熟悉文房四宝,并会运用它们。” 在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后,我请大家仔细查看大屏幕的任务表,出示

小学美术《线条的魅力》案例分析报告

小学美术《线条的魅力》案例分析 【案例背景】 每一个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界,孩子们喜欢在美术课堂里自由的飞翔,体验绘画带来的乐趣。然而在我所教的高年级班里,情况并非如此。这是我第一次带即将毕业的高年级学生,而这几个班的淘气包特别多,这令我很困惑,因为这直接影响了我的正常教学。在多次与学生的交流中,我发现低年级的孩子非常喜欢上美术课,但在高年级的课堂里,他们却表现得有些低落,甚者有了抵触情绪。课堂上老师讲的什么他全然不知,提问时也有没人举手,这样使得老师尴尬,课堂变得压抑;有还个别学生因为无聊说话、插嘴、下位等等,这样也会搅乱课堂纪律。那么如何引导高年级学生在小学美术课堂中愉快的自主学习呢? 在教授高年级美术课时,教师要有丰富的知识储备,幽默风趣的讲话方式,精心设计的教学设计和完善的课前准备,从简到难有层次的去引导学生学习,找到乐趣,激发学生的学习兴趣,采用一种被动变为主动的体验式教学,让学生在游戏中,在音乐中,在欣赏中,在表演中体会美术学习带给他的快乐。 【案例描述】 前不久我在执教《线条的魅力》一课时,注意到这节课是属技法课,如果不认真分析教材与学生的心理特点,很容易在课堂上进行技法的灌输,使学生被动,枯燥地接受;这即违背新课标的理念,又不能充分调动学生的积极性。下面是课堂中的两个小片段。 片段一:音乐导入,自由绘画体验学习乐趣 精心设计教学课件,准备两首旋律不同的音乐,一首是贝多芬的《命运交响进行曲》,一首是《天空之城》。请学生准备好纸和笔,在音乐响起的时候随即在纸上画出线条,跟随音乐的旋律自由表现。 孩子们第一次体验这样的绘画方式,异常的兴奋。这个小小的导入游戏看来设计的很成功,百分之百的同学愿意加入这个活动中来,课堂氛围立刻变得轻松愉快。每个孩子都能在美妙与激情的音乐声中挥动着自己的画笔,有的双眼紧闭,

初中美术教学案例.

初中美术教学案例 ------走进水墨画 教学背景: 一次美术课即将结束时候,我一个不小心将墨打翻了,灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨,心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来,我引导学生自己选择玩法,无拘无束的自由表现,一不小心玩出了令人惊奇的作品,从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中,我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化,线条粗细曲直的不同,我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟,从而引发了学生对水墨画的兴趣,才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。 教学过程: 课前我布置作业给学生,要求学生观察国画及收集它的相关知识,准备好颜料、笔、墨、纸、砚,并带到课堂备用。在上课开始,我先让学生进行预习汇报:“上次我们玩了一个彩墨游戏,大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚,今天这节课,老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课,但是,我们不打无准备的仗,要想在游戏中获胜,就先要通过练习,熟悉文房四宝,并会运用它们。” 在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后,我请大家仔细查看大屏幕的任务表,出示了以小组为单位分工合作完成得任务:任务一:请你尝试着用笔墨,画出粗细不同的线,任务二:用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三:先蘸满淡墨,再用笔尖蘸一点浓墨,卧笔侧锋画一画,效果如何?任务四:同学们还有什么奇思妙想,请大胆尝试!然后记录,以备交流。 大家根据分工进行活动,活动气氛相当的热烈,同学们兴趣高涨,有的同学画出了浓淡,粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨,再用笔尖蘸一点浓墨,卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫,使用了许多侧锋画出花朵,有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒,点画…… 通过刚才的实践,孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同,并分析出了毛笔很软,由于加水的不同,可以画出浓淡不同的作品;生宣纸

中小学美术评价和案例研讨

中小学美术评价和案例研讨 中小学美术评价和案例研讨 第一章教学评价的基本理念第一节新课程教学评价依据的主要理论 一、多元智能理论与教学评价 加德纳九种智力观:(言语/语言智力、逻辑/数理智力、视觉/空间关系智力、音乐/节奏智力、身体/运动智力、人际交往智力、自我反省智力、自然观察智力和存在智力) (一)多元智能理论的意义 (二)合理运用多元智能实现最优化教学 (三)多元智能理论对教学评价的启示 1、研讨的规范具有多元性。 2、评价的目的应该是为同学的发展提供契机。 3、评价的来源应是同学的活动。 4、评价的核心是“全人观”。 5、评价的方式尽量采用档案袋和活动法。第一章教学评价的基本理念第一节新课程教学评价依据的主要理论 一、多元智能理论与教学评价 加德纳九种智力观:(言语/语言智力、逻辑/数理智力、视觉/空间关系智力、音乐/节奏智力、身体/运动智力、人际交往智力、自我反省智力、自然观察智力和存在智力) (一)多元智能理论的意义 (二)合理运用多元智能实现最优化教学 (三)多元智能理论对教学评价的启示 1、研讨的规范具有多元性。 2、评价的目的应该是为同学的发展提供契机。

3、评价的来源应是同学的活动。 4、评价的核心是“全人观”。 5、评价的方式尽量采用档案袋和活动法。第一节新课 程教学评价依据的主要理论 二、建构主义思想与教学评价 1、有效的教学评价应引导同学积极、主动地参与学习, 学习者应该参与教学目标的提出或确立,要让同学在“做”中进行学习。 2、有效的教学评价应使教师与同学、同学与同学之间坚 持有效互动的过程。 3、有效的教学评价应为同学的主动建构提供学习资料、 时间以和空间上的保证。 4、有效的教学评价旨在使学习者形成对知识真正的理解,进而形成自身独特且有益的表达方式。 5、有效的教学评价必需关注学习者对自身以 和他人学习的反思。 6、有效的教学应使同学获得对该学 科学习的积极情感体验。 第一节新课程教学评价依据的主要理论三、后现代主义与教学评价(一)后现代主义对美术教育的影响(二)后现代主义对教学评价的启示我们的教学不能把学习者视为单纯 的知识接受者,而更应看做是知识的探索者和发现者。因此,课堂教学的评价不只要注重结果,更要注重过程。再从教学本体论的观点来看,活动是教学发生的基础。基于师生一起活动之上的课堂教学评价对学习者来说不只是对现时状况的价值判断,其功能在于在促进同学充沛发挥主体能动性、积极地参与教育教学活动的基础上,促进下一步教学活动的有效开展。所

中小学美术教学案例分析

中小学美术教学案例分析真诚的守候今天是星期一,全校举行升旗仪式,于是我早早地赶往学校。走入学校外的“红领巾一条街上”,孩子们都很有礼貌,“老师,您早!”的问候让我有一种如沐春风的感觉。“老师,早上好!”刚入校门又听到同学稚嫩的声音。“早上好!”我便微笑着作习惯性的回答,并没有太多在意,推着车便往里走。“老师,等一下!”哦,原来是戴宛丽和胡妍丽这一对双胞胎姐妹,她俩平时性格内向,胆了很小,课堂活动却十分认真,有着很好的音乐天赋。她们一大早找我会有什么事呢?我正纳闷,只见宛丽急忙从背上把书包取下来,从沉甸甸的书包里拿出两张DVD碟片,“老师,今天是上”我与卡通“一课吧,我带来了最好看的《米老鼠》和《狮子王》,您能让我和同学们一起看吗?孩子的眼里充满了纯真与祈盼,多可爱的孩子呀,我感动了!课堂上,我改变了教学计划,让小朋友首先欣赏一段动画片《狮子王》,孩子们聚在一起欣赏喜欢的影片,别提多高兴了!我郑重地说:“这部好看的片子你们知道是谁提供给我们的吗?那就是我们班的双胞胎姐妹,我们是不是应该表示感谢呢?”立刻,孩子们感激地看着姐妹俩,掌声四起!姐妹俩也非常高兴,脸蛋笑得像熟了的小苹果!什么是幸福?天气一变化,我就感冒了,喉咙更是出奇地疼,这恐怕是教师的职业病吧!怀着郁闷的心情,我走进了教室。抬头一看,讲台上有一杯黑乎乎的液体正“望”着我呢!“老师,我妈妈说这种草药对喉咙特别有好处,您把它喝了吧。”是余亚男的声音,购买我没有言语,他又说:“老师,不苦的,我已经帮您放了些冰糖。”接着,一个个小脑袋都凑到了我身边,把各式各样的润喉片往我手里塞:“老师,吃金嗓子吧,广告里说很好的!”“老师,还是吃我的西瓜霜吧!”……还会有谁比我更幸福呢?故事写到这,我忽然想起一句歌词――“不经历风雨,怎么见彩虹!”是啊,在这艰难的课改大道上,正因为有挑战,正因为有信念才有真正的英雄、真正的勇者!虽然这些故事微不足道,但它却似我两年艺术教学的一个小结和归纳,又似一道道美丽的心灵彩虹,永远鞭策着我,照亮着我……野蜂飞舞新课程的“新”,体现在师生们用新眼光在观察、用新思路在思考,课堂不再是一个单一的“你教我学,你说我听”的场所,而成为了老师与学生共同学习、共同发现、共同发展的一个平台。在新课程改革下的课堂里,你可能很难再发现小手放在背后,眼睛盯着黑板,心思却游离在窗外的安静课堂了,取而代之的则是一群群被“激活”的因子在主动参与,积极表现的热闹场景……我是一名艺术教师我总是在想办法使艺术课堂“热闹”起来,因为我认为:在艺术的课堂里,“闹”总比“静”好,因为,“闹”一“闹”,可以帮助孩子们点燃艺术的思想火花;“闹”一“闹”,还可以使凝固的课程资源变得鲜活起来!记得有一次艺术课,我和孩子们正饶有兴趣地描述着春天的美景,抒发着对春天的赞美之情,

小学的美术教学案例分析报告

小学美术教学案例分析《水墨游戏》 三年级的学生比较好动,有着极强的求知欲,他们喜欢观察,喜欢想象,只要调动起学生的积极性,就会看到他们的思维的活跃和创作的大胆。那么,如果在刚开始上课时就能创造出良好的学习气氛,吸引学生的注意力,这节美术课就先成功了一半,可谓事半功倍。我利用课前在教室里粘贴了大量的上学期《水墨游戏》的学生作品,当学生们有的说笑,有的懒散走进教室时,立刻看到了许多熟悉的画面,大家的注意力一下子就被吸引过来了。许多学生开始找自己的作品,教室里显得嘈杂起来,不过没关系,这都在我意料之中。随着我响亮的一声“上课”,学生们都习惯性的、整齐的起立,一切进入正轨,尽在掌握。 师:同学们刚刚欣赏了老师为大家准备的这次画展,你想起了什么?(示意大家看到教室里粘贴的作品。) 生:想起了我们上学期上的《彩墨游戏》那一课。 生:我还想起了那堂课上我们是在做“挑战”游戏中画的这些画。 师:同学们记得真是很清楚。今天这堂课啊,老师要和大家一起再玩一次以“挑战”为主题的彩墨游戏。 板书课题:水墨游戏 这种形式的导入,简捷而有效。学生看到自己曾经的作品,唤起了他们对中国画已有的记忆和认知,但毕竟上学期所学的知识十分有

限粗浅,他们的好奇与求知欲使之带着疑问急于想深入了解,从而激发其学习兴趣。为下面的学习活动作了铺垫。 师:大家还记得上学期在游戏中我们使用的几件宝物是什么吗? 生:是笔、墨、纸、砚。 师:对,也就是文房四宝。(板书:文房四宝:笔、墨、纸、砚。)如果用生硬的语言对学生们说“我们来练习练习笔墨吧”,那么孩子们的热情与主动性就会少了一半,所以我结合要继续“挑战”游戏的结构安排来设计教学语言,使课堂气氛活跃。另外,还要在细微之处渗透对学生良好的绘画习惯的养成。 师:我们不打无准备的仗,要想在游戏中获胜,就先要用文房四宝武装自己,再操练操练。好不好? 生:好! 师:请同学们先要在书桌上垫好毡子或废旧报纸,然后才能动笔呀。 中国画从内涵到形式,前辈们早已登峰造极,使后代景仰与效仿。而学生们对国画的了解和笔墨的控制更是十分有限,因此我认为在练习的过程中,既不能难度大要求过高,也不可一开始就放任其涂鸦。否则,不是挫伤了学生的学习积极性,使他们望而生畏,就是毫无技法,何谈国画艺术?所以我在教学从实际出发,既要按程式,学习传统中的本源东西。

新寨幼儿园大班幼儿美术作品评价案例分析

新寨幼儿园大班幼儿美术作品评价案例分析 霍玉芸 一、案例背景 爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要。因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动人类的进步,是知识的源泉。因此,教育如果不能培养孩子自己开拓生活的原动力,它就失去了意义。”新《纲要》指出:“幼儿的创作过程和作品是表达他们自己的认识和情感的重要方式,应支持幼儿富有个性和创造性的表达,克服过分强调技能技巧和标准化要求倾向。”因此,老师在评价幼儿绘画作品的时候,要注重培养幼儿的创造力和想象力,培养幼儿的新思想。 自从进入大班以来,我班小朋友的绘画能力有了很大的提高,包括线条的多样化,色彩的丰富性,画面的丰满性等等表现形式,幼儿都能够根据老师的要求画出很丰富的容。每次上美术课,我在评价幼儿作品的时候,总是以成人的标准和眼光去评价幼儿的作品,但是在评价幼儿好的作品过程中,我的评价观也随之发生了变化…… 二、案例描述和分析 (一)画飞机事件 星期三下午是一节美术活动,这节美术活动的容是要求幼儿来画飞机,在教学过程中,我在黑板上示画飞机的基本要领,幼儿们听的很投入,在我画好飞机之后,我要求幼儿也画一架飞机。幼儿们很快地拿出彩笔和铅笔开始绘画,我班很多小朋友都按老师的要求画了一架飞机,我很为自己这次活动的成功感到高兴,因为幼儿都按老师

的要求画了一架很“标准”的飞机。 (分析:绘画是一种创作活动,所以老师的任务是引导、启发、鼓励孩子创新,而不是自我重复和模仿他人。在教学中,直接教图形简笔画让孩子模仿,不利于幼儿大胆地自由表现。) 正当我洋洋得意地巡回看幼儿的作品的时候,我看到了我班的王浩轩小朋友在纸上画了许许多多的小飞机,画面上的小飞机排成了“人”字行……我看到了王浩轩的作品,有点不满意,觉得他没有按老师的要求绘画,不像其他幼儿那样在纸上画一架飞机,而是在纸上画了那么多的小飞机。这时我的脑子都没“转弯”,第一个在我脑子里的一句话直接冒了出来:“你看你,在画什么呀?你看看别人是怎么画的,你干嘛画那么多的飞机?”当活动结束的时候,我表扬了班级里每位画一架飞机的小朋友,唯独没有表扬他。别的小朋友脸上露出了自豪的表情,唯独王浩轩小朋友一脸的委屈,眼里有隐隐的泪水。这是我的脑海里有了许多思绪…… (分析:一个完整的绘画活动,想要发挥它的教育功效,就不能缺了教育反馈这一环节。对于教师,有两种不同的角度,一是从成人的角度,通过评价辨别,找到指导重点、难点;另一角度是给幼儿提供积极有效的反馈,以增强创作情感。特别是后者,教师在以各种方式表现对绘画活动的评价时,应注意:观察作品,是否与该阶段表现方式相符。在幼儿绘画过程中,教师绝不要指责孩子画的准不准,更不能把自己的思想强加给他们,若是这样,只会打击孩子孩子的自信心,甚至使他们丧失继续画画的勇气。在上述的案例中,王浩轩小朋

中学美术教学案例

初中美术教学案例 空着双手,踏着轻快的步伐,向初二87班的教室走去,一走进入教室,看到满是埋头苦“学”的孩子们,我这“副课”自然也不敢怠慢,赶快配合,腾出更多时间让他们自修其它科。为了不破坏这种良好的学习气氛,我连站在讲台上受学生的“行师礼”都免了,嘴里很自然地说出那句老话:“同学们好,看来大家都挺忙的,那按老规矩,同学们自己把握时间做练习吧,不要大声说话就行了”。“啊,又是自习,又是学习”“是啊,老师,整天都在学习,我们好累”“连想放松的时间都没有”“老师,我们上美术课吧,画画吧,就权当是放松课吧”……嘿,今天可是怎么啦,我只不过也是按平时对他们班照顾的做法罢了,今天怎么也不想“学习”,想上“美术课”了。可别说,这下真的使我的内心深深的震撼了,一时间接不上话来,有些不知所措,有些尴尬更有些愧疚。好久,好久!我才从牙缝里挤出一句话:“那好吧!那哪位同学借我课本”。我的反应是那么的牵强,说完我迈着缓慢的脚步走上讲台,又准备开始“读”课本的教学了,问了几位同学拿课本,不是丢了就是撕了,搞笑的是墙上贴的、椅背上垫着的居然尽是美术课本。“那好吧,我们今天不上课本上的新课了,就画人物简笔画吧,画你最熟悉的同学,有哪位同学乐意站在讲台当模特,让台下的同学画呢?”“我”“我”“我”……我声音一落,整个班沸腾了起来。这种激情,是我教这个班以来,从未有过的。我被他们这种激情给深深的感染了,随即,我也加入了他们的行列。最后整堂课在欢乐和轻松的氛围中完成了,可想而知,这堂课是成功的,这种好效果也是我远远意想不到的。 美术教学反思 现在的美术教学,特别是农村初中的美术教学,难度大。首先从教育的

小学美术教学案例《各种各样的鞋》

小学美术教学案例<各种各样的鞋> 启动创新的闸门,触发想象与思考,传承美学的文化——《各种各样的鞋》教学案例 【背景介绍】 法国著名教育家第斯多惠曾一针见血地指出:“我们认为教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。”而《美术课程标准》中也提倡:美术学习绝不但仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。不是把美术看作技艺的传承,而是力图使学生体验和理解美术的文化内涵。 过程中发现规律,我在多年教学中努力用新的理念来组织教学,效果很好。所以本课的教学设计中我也力求从学生的兴趣入手,因为兴趣是创造的先导,有兴趣才能促使积极的想象,进而升华为创造性的思维和实践。再通过多样的教学形式来刺激潜藏在每一个学生心灵中的创造探索的欲望,以培养创造力为中心。为学生营造一种轻松、愉悦的气氛,鼓励学生自由地去想象创造,放飞想象的翅膀。 本案例为人美版小学美术第五册《各种各样的鞋》一课,针对三年级学生的年龄特征和心理特点,使用多种手段,让学生从观察到表现,从现实到想象,从平面到立体多方位地设计自己喜欢的鞋,把美观、实用、科幻等设计思想贯穿在新鞋子的设计中,把美术作业与语文学科的作业实行综合,

从而培养学生在动脑、动手的过程中充分享受成功的快乐。并通过对鞋的研究,使学生了解了鞋上的历史文化、民族特色、穿鞋人的身份地位,以及鞋与生活的关系…… 【教材分析】 本课属于“综合.探索”领域,以“鞋”为主线实行联想和创作,因为鞋是人类文化的缩影,不同民族,不同的时代,不同的身份,有很多风格迥异的鞋,虽是一双小小的鞋却蕴涵了丰富的文化,又给人太多的启迪。选择鞋为探索内容,贴近学生生活,让学生在生活中发现美、感受美、创造美、培养学生热爱生活的情感。 【对象分析】 鞋是想象有源泉,千姿百态的鞋能激活创作的灵感。利用多种材料,做一双自己喜欢的鞋,把它穿在脚上,摆在桌上,挂在墙上,让自己做的鞋成为一件艺术品,一件装饰品,从而激发学生无穷的学习兴趣。 【教学要点概述】 教学内容:《各种各样的鞋》 教学对象:三年级学生 教学目标: 情感领域:培养学生发现美、表现美、欣赏美的水平。 认知领域:引导学生仔细品味鞋上的文化,了解鞋的历史及鞋的造型特点,知道鞋与生活的密切关系。

教学案例分析

教学案例分析 【背景】 这是人美版第九册的内容——《动物的脸》,这一课属于美术的造型·表现的范畴,随 着新课程改革,在美术教学中也越来越重视对学生的学法指导,以及有效目标的达成。为此,我设定了本课的教学目标是: 1、显性内容与目标应知:了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活,认识中国画 表现的特殊效果。应会:能用国画的表现方法,大胆地对动物的脸部特征进行创作;能较熟练地掌握用笔方法,控制墨色;能将动物的脸进行夸张、再现;能够自主探索绘画创作。 2、隐性内容与目标通过自主学习,培养学生自主探究的精神,加深学生对中国传统绘 画的热爱之情。培养学生形成与动物、人与自然和谐,平等发展的意识。 【情境】 课前我制作看漂亮的课件,以加强上课的效率,并把课堂结构调整为观察体验、欣赏探索、示范讲解、创作练习、拓展评价五个步骤。学生在看完老师展示的有关动物的图片和自己的体验后,对描绘动物的特点有了一定的认识,在看完老师的示范后,不仅对用中国画的工具作画有了浓厚的兴趣,而且促进学生对如何把握动物的特点有了更深的认识。 【分析】 (一) 实现最优化教学导入 人获得信息的途径有80%来自视觉。所以形象丰富、生动的图象是美术课堂导入环节的主要来源,通过对色彩的感受、形态的体验、情景的触动,能很快激发学生的学习兴趣,诱导学生进入有效地学习状态。 本堂课让学生欣赏了很多可爱的小动物的图片,学生看到这些喜爱的动物后,不由自主地想把它画下来。于是我有紧接着设计了让学生体验的教学环节,让他们运用已有的知识动手尝试,正像苏霍姆林斯基说的:“情感”是和谐教育的动力,导入方式的最优化设计又是 课堂教学的排头兵,是一切教学活动的起源。本堂课的导入实现了优化教学,为学生作画做好了铺垫。 (二) 运用合理化引导观察 在引导学生欣赏黄永玉的《猫头鹰》的国画时,我特意出示了猫头鹰的图片和国画作品放在一起,并让学生找出猫头鹰的特点,并和画作《猫头鹰》进行比较,看看他们的异同点,并理解画家如何把握动物的特点。通过分析,了解艺术来源于生活但高于生活的道理,让学生感受美、欣赏美,并极大激发了学生创作兴趣,使课堂有声有色,富有童趣。 (三)树立多元化评价 通过自评——他评——师评的三位一体化,每个人的不同角度出发,使评价更丰富, 更多元化。而目前美术公开课有些忽视学生作品评价,《美术课程标准》在论述美术作业评价是指出:“要充分肯定学生的进步和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。”

怎样进行美术课的教学评价

近几年来,随着课程改革不断深入,对于美术教学评价的要求越来越高。因为评价是美术创作与美术鉴赏教学活动中不可或缺的重要环节,《美术课程标准》的评价建议中也提出:“美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。”学生是一个充满个性、活泼、灵动的独特个体,每个人都有自己与众不同的生活经验、生命体验、情感世界,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力, 从而去追求更为有效的美术课堂教学评价方式。 一、尊重个性差异,注重情感的评价 教师注重建立和谐的师生关系,关注不同层次、不同类型的学生的心理需求,从多个角度,以发展的眼光来评价学生,充分肯定他们所取得的点滴进步,激发他们的自信心,使之获得“我也行”的情感体验。 杜威曾说过:“每一个儿童来到学校的时候,除了怀有获得知识的愿望外,还带来了他自己的情感和感受的世界。”怎样调动学生的情感,让学生感知教师的期望和评价,从而去充满热情地学习呢?我在执教《我们的双手会表演》一课时,先带领大家玩了手形游戏,用手变出小孔雀、小狗、小兔子等动物。这时,一位男孩子举手说道:“手指不仅可以做游戏,还可以传递信息,如一至十的数字、OK等手势,中国人拜年时做的恭喜的手势。”说着,他还淘气地做了个“V”的手势。在场的听课教师无不为小男孩的精彩发言而暗暗喝彩。我紧紧抓住这一契机,表扬了这位学生,并即兴带领大家来做一做相关手势。小男孩看了看老师,兴奋的坐下,眼神中充满了自豪的表情。 《美术课程标准》指出:“美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。”人文性在本质上强调人的情感、人的体验。美术课以画为载体,承载人的情与意,是学生、教师二者感情碰撞的空间,是一个丰富多彩的情感世界。 二、关注个体差异,注重评价结果的激励性 具有激励性评价是培养和保护学生创新思维的条件,只有在宽松、愉悦、不断获得鼓励的环境中,学生的思维才会变得活跃。教学中,教师关注个体差异,用鼓励性的语言,赞扬学生的每一次成功,及时抓住学生稍纵即逝的新奇、独特的想法,给予赞扬,让学生产生成功的体验,激励学生不断追求成功,使学生的创造性思维得以发展,让学生从内心体验成功,产生学习的动力。 《美术课程标准》中提到:评价要鼓励每个学生根据自己特点提高学习美术的兴趣和能力。我在美术教学评价中,注重评价结果的激励性,调动学生的学习积极性,让学生敢于创新和勇于发展个性。在上《秋天来了》一课时,我以“秋天的礼物”作为整堂课激励学生的评价手段。课上只要善于倾听或者积极发言、补充的,画的有创意、构图饱满、色彩运用恰当的,都能获得一件老师准备的秋天的礼物:一片红色的枫叶、一朵黄色的菊花、一支金色的麦穗、一只诱人的苹果……这种生动富有激励性的评价给学生美好的遐想,既激发了他们表达与交流的欲望,又给他们一种艺术的享受,还再一次突现秋天景物的特点,可谓生动有效,拉近了评价者和被评价者之间的距离。 三、关注学习过程,注重评价的多维性 教师不仅要关注学生的学习结果,还要关注学生求知、探究和努力的过程,注重鼓励引导学生积极主动参与评价,开展自评、互评活动。同时教师要注重帮助学生自我认识,自我教育,促进学生主动、全面的发展,体现教师评价的目的是为了改进,而不是为了甄别,体现以多维性和多级性的教学评价方式促进学生发展的现代评价观。1、肯定性评价 美术课堂中的评价就是在教育孩子怎样做最好,肯定孩子的方法、能力等等,所以一定要有肯定性。不能模棱两可,否则这样的评价孩子不知道该怎么取舍。否定的评价容易打击孩子

小学美术案例分析

小学美术案例分析 【背景】 这是人美版第九册的内容——《动物的脸》,这一课属于美术的造型·表现的范畴,随着新课程改革,在美术教学中也越来越重视对学生的学法指导,以及有效目标的达成。为此,我设定了本课的教学目标是: 1、显性内容与目标应知:了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活,认识中国画表现的特殊效果。应会:能用国画的表现方法,大胆地对动物的脸部特征进行创作;能较熟练地掌握用笔方法,控制墨色;能将动物的脸进行夸张、再现;能够自主探索绘画创作。 2、隐性内容与目标通过自主学习,培养学生自主探究的精神,加深学生对中国传统绘画的热爱之情。培养学生形成与动物、人与自然和谐,平等发展的意识。 【情境】 课前我制作看漂亮的课件,以加强上课的效率,并把课堂结构调整为观察体验、欣赏探索、示范讲解、创作练习、拓展评价五个步骤。学生在看完老师展示的有关动物的图片和自己的体验后,对描绘动物的特点有了一定的认识,在看完老师的示范后,不仅对用中国画的工具作

画有了浓厚的兴趣,而且促进学生对如何把握动物的特点有了更深的认识。 【分析】 (一)实现最优化教学导入 人获得信息的途径有80%来自视觉。所以形象丰富、生动的图象是美术课堂导入环节的主要来源,通过对色彩的感受、形态的体验、情景的触动,能很快激发学生的学习兴趣,诱导学生进入有效地学习状态。 本堂课让学生欣赏了很多可爱的小动物的图片,学生看到这些喜爱的动物后,不由自主地想把它画下来。于是我有紧接着设计了让学生体验的教学环节,让他们运用已有的知识动手尝试,正像苏霍姆林斯基说的:“情感”是和谐教育的动力,导入方式的最优化设计又是课堂教学的排头兵,是一切教学活动的起源。本堂课的导入实现了优化教学,为学生作画做好了铺垫。 (二)运用合理化引导观察 在引导学生欣赏黄永玉的《猫头鹰》的国画时,我特意出示了猫头鹰的图片和国画作品放在一起,并让学生找出猫头鹰的特点,并和画作《猫头鹰》进行比较,看看他们的异同点,并理解画家如何把握动物的特点。通过分析,了解艺术来源于生活但高于生活的道理,让学生

-美术《我们身边的痕迹》案例与反思_美术教导反思.doc

美术《我们身边的痕迹》案例与反思_美术教学反思 《我们身边的痕迹》是“造型、表现”领域里的一课内容,是“版画系列”中的一节,是使学生认识身边的肌理美感,学习简单的拓印技巧的版画起始课。这节课利用生活中的肌理做效果,超越绘画的范围,达到新的视觉效果。 本课以新的艺术形式启发学生的好奇心,用拓印的方法去主动发现我们身边的、也许常常会被我们忽视的许多奇妙的痕迹,发现生活的美,体会整个过程的经历,并思考这些奇妙的痕迹将来可以怎样巧妙的运用到我们美术创造中去。我们在对童年的记忆中,大概都会记得“拓硬币”的游戏,它令我们迷恋而神往。我们的孩子在扔下画笔轻松地在摩擦中获得艺术作品。这是一件奇妙无比、情趣盎然的事,让学生们在玩中学、学中玩,主动去发现艺术,创造美,加深对艺术领域的认识。 对教材有了一定的了解和分析,才能把握正确的方向和目标更好地落实教学。本课目的是能够发现、采集不同的肌理的材料并利用材料再创作,学会观察、学会体验、发现问题。渗透学生对生活美、环境美的审美意识,培养学生的创造能力。重点在感知中采集不同材质的肌理,难点是拓印的技巧。学生们在课前应采集树叶,查阅资料,收集带有纹理的物品。以探究合作的形式学

习本课。 为了让学生更好地学习,体验学习的乐趣,在导课环节我利用了学生喜欢而又有神秘感的魔术形式,引起学生的极大兴趣,吸引了孩子的注意力,变完后,让一名同学去触摸,用感官体验告诉急不可待的学生们是一个有纹理的瓶盖,如此简单明了地点明了课题“痕迹”。 课题的明确,加上教师引导性的语言“你们都见到过那些带有痕迹的物品”同学们的脑海中飞快地搜索这类信息,然后积极地宣布所知道的事物,如钥匙、钱币、鞋底等。这时再出示与其相对应的拓印,直观地让学生认识到有纹理的物品会变成一张画。有了这种新奇的兴趣,再去欣赏更美的艺术品,这时同学们迫切想知道怎样才能画出这样的作品?此时告诉同学们它不是画的而是印的,然后让他们去动笔探究拓印。学生积极主动的参与,但拓印的结果学生间大不相同,这样同学们探索出了拓印的方法,也暴露了拓印的不正确方法,教师加以指点教学效果大大提高。最后让同学们在生活中去寻找,在教室寻找有痕迹的东西。既完善了课题,又布置了课堂作业。 学生离开自己的座位是那样的轻松,加上不用画的画,他们是那样的兴奋,最后让他们的作品组成一幅大画,落实了合作创造的精神。提升了教学效果。

小学美术《水墨游戏》教学案例分析

小学美术《水墨游戏》教学案例分析 设计思想 《笔墨游戏》一课属于“造型表现”领域,通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性,体验彩墨画的乐趣,激发学生的学习兴趣,培养学生的自主学习水平。 教学目标 1.加深对基本用笔、用墨方法的了解,并使用中国画的方法表现,尝试完成一幅水墨小品画。 2.在开放式的笔墨游戏中体验、感受笔墨变化,学习水墨的画法。 3.激发学生热爱民间艺术的情感。 教学重点 让学生在游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化。 教学难点 笔上水分的多少与不同的变化。 教学过程 一、导入新课 请学生观察并比较在生宣纸上作画和在图画纸上作画有什么不同?初步了解宣纸和毛笔的特征。 二、使用实物投影创设游戏氛围,集体感知体验 笔墨游戏1 提出活动要求: 分四小组合作做一个笔墨游戏。要求先由同学们大胆地在纸上用颜

色或用墨画点画线,后面同学看前面同学画的像个什么,继续添画。其他同学观察笔墨的变化。 教师小结: 1.笔墨真神奇,大家画的凑在一起,用笔用墨不同会出现一些意想不到的效果。 2.说说学生画得多有趣,寥寥几笔一种新的事物就跃然纸上。 [设计思想:游戏创设了一个活跃的课堂氛围,营造出笔墨艺术的情境,最主要的是学生在这个活动中能够即时地发现笔墨的神奇变化,用笔用墨的不同会出现意想不到的效果。] 三、感受点线魅力以及彩墨浓淡干湿的变化,使用课件,感受理解完整作品 1、比较欣赏一组水墨作品。 2、欣赏《吴家作坊》感受点线结合的魅力及彩墨在生宣纸上浓淡干湿变化。 3、欣赏名家作品。 4、欣赏儿童作品,为创作做准备。 [设计思想:感受彩墨作品独特的视觉效果,拓宽学生视野。美术教学是视觉艺术,一张完整的中国画应具备的韵味只有通过视觉感官才会有感触。在教学中通过使用课件欣赏吴冠中经典的作品,不但使学生直观地感受到中国画具备那些韵味,而且为学生构建了一个浓郁的艺术氛围。学生在感受、理解作品的同时会自发地发掘其人文内涵,从而深刻地感受到一种人文精神。]

初中美术教学案例分析

初中美术教学案例分析 一堂别开生面的“服装欣赏”课 会昌实验学校李晖 新课程强调,以促进学生全面发展为宗旨,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成核心、以探究式美术实践活动为主线、以人文性单元结构为基本特征的美术新教材。教学是教与学的交往、互动,它将不断让位于师生互教互学,彼此形成一个真正的"学习共同体"。因此,教师是学生的朋友,是学习活动的组织者,但不是长官,不是警察,也不是裁判员。教师应把学习的主动权交给学生,尊重学生,满足学生的表现欲望。 在欣赏、评述教学时,怎样才能把学习的主动权还给学生?教师应以生动有趣的教学手段引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生的学习兴趣,来满足学生的表现欲望。教师还要想办法让学生动起来,但学生一动起来就会乱,这就需要老师的调控、引导,做到生生互动,师生互动,要及时发现学生的闪光点,给予鼓励、表扬。 [有关背景]: 本人是一位年轻教师,工作以来主要从事初中美术教学,在教学工作中能努务钻研,积极探索。今年是浙美版新教材第一次在余杭区使用,本人从研究课题入手,注重引导学生自主探索学习,培养学生的自信心,让学生在摆脱“权威”阴影下自由、自信、提高欣赏与评述能力。今年正赶上七艺节《时尚百年服装展》在杭州展出,我无意间去参观并拍摄了一些照片。在讲《走进美术》这节课中的艺术设计前,我左思又想怎样把艺术设计和现实生活有机结合,让学生关心时代的发展,加强社会责任感并应用到实际生活中去。我选择了学习兴趣较浓,学习积极主动,思维活跃,想象丰富的初一(3)班来上这节课。 [案例描述]: 1、学生当回设计师: 师问假设你是一名设计师你设计服装你要考虑到那些?生回答可谓五花八门如:好看的、质量好的、冬暖夏凉的、合适全体人购买的(假使我们那位同学能设计出来这样的服装,那么其他的企业将面临着破产的境地。你也将成为杰出的

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