欧洲中世纪教堂建筑欣赏

《欧洲中世纪教堂建筑欣赏》教学设计

人教版全一册第二十九课

学校:厦门第二中学姓名:林秦梅

教学课题: 神庙、教堂与陵墓建筑单元课时三课时课型: 欣赏课本课教学时间第2课

教材分析:

《欧洲中世纪教堂建筑欣赏》选自全日制普通中学教科书(必修)《美术》人教版。这是西方建筑艺术非常重要的内容，它不仅是对古希腊、罗马建筑的继承，对欧洲现代建筑也产生了巨大的影响，教堂的结构技术，室内空间，独特的外型，精美的装饰工艺，都具有鲜明的时代特色。本课通过对四种教堂建筑风格的欣赏，在教与学中注重学生的感受、体验、联想、共鸣，让学生感受宗教建筑感人的力量，构筑起富有人文气息的课堂。学生分析:

厦门二中地处鼓浪屿，鼓浪屿有“万国建筑博物馆”的美称，在学校周边，可以看到许多具有欧洲风格的建筑，学生们对这些欧式建筑特别敏感。其次，鼓浪屿又有十分浓厚的基督教信仰的氛围，岛上有不少的居民是基督教教徒，学校的老师和学生对基督教也有一定的了解。在此基础上开设本课，特别受欢迎，学生兴趣浓厚，求知欲特别强烈，在学习中，学生体验到快乐，从而正确引导他们对美好境界的向往，充分发挥了艺术的教育功能。设计理念:

欣赏基督教四种建筑风格，在了解它们造型风格的变化过程中，重在让学生从建筑的形式美、空间美中得到感官的愉快;也让学生明白宗教建筑可以运用象征的手法表现特定的思想内容。在欣赏学习中，进一步了解基督教文化，从而激发人类内心美好的愿望。

注重对本地教学资源的开发，积极引导学生关注身边的建筑，发现美，感受美。教学目标:通过赏析，使学生了解宗教建筑造型风格。欣赏建筑的形式美、空间美。

使学生了解宗教建筑形式是精神意识的载体，为传达精神意念服务。体会宗教

建筑的神秘和庄严感。

体验学习的乐趣，思考相关的知识要素，引导学生对基督教艺术的理解和尊重。教学重点:讲解教堂建筑的四种风格造型。

分析、体会罗马式教堂和哥特式教堂是如何营造宗教氛围的。

分析、评价、教学设计

反思、体会一、创设情景，导入新课以图片欣赏、文

课件展示精美的教堂建筑图片，结合文字描述。字介绍、音乐伴奏(梦

人世间曾存在那样一个长至千年的时代. 幻曲)三者结合，引

千年里的千万人努力实现着一个被预言的奇迹:一个上帝君发学生的兴趣，渲染

临的城市。神秘而庄严的氛围，

这个奇迹没有发生，但永恒却得以完成:这永恒是教堂竣拔带领学生走入教堂建

的轮廓、嵌画熠熠的光泽、雕刻沉静的举止、壁上的生香活色. 筑世界。

1、感受教堂建筑的美感，渲染气氛。引出主题

2、引出课题——欧洲中世纪教堂建筑

二、讲述新知识

基督教是世界三大宗教中影响最大的一种宗教。屏幕上展示教堂

欧洲的中世纪是基督教统治一切的时期，上帝统治欧洲人的头的黑白图片

脑，前后历经一千年，(公元476年罗马帝国灭亡—15世纪文艺复兴请学生回顾历运动)，这个最虔诚的1000年却被后来人称“黑暗时代”，然而中世史，回到中世纪，制纪的艺术，在“黑暗”深处却是惊艳的，体现在教堂建筑中。这些造一种身临其境的气教堂建筑成为欧洲城市一道绚丽的风景线，今天我们通过一写典型氛，为下一部的介绍实例赏析一下欧洲中世纪基督教建筑的主要建筑风格。作铺垫从地下礼拜堂讲起

营造一种压抑的早期(非法时期)基督教的活动场所。图片展示地下穴道

空间氛围，激发学生简单介绍早期基督教的教义及非法地位，讲解墓室中图形的象征

的学习兴趣意义。如:鸽子象征圣灵，牧童象征耶稣，羔羊象征人民，孔雀象征天国的永久，等等。

公元4世纪(313年)罗马皇帝康士坦丁颁布“米兰昭书”承认

基督教的合法地位，并宣布其为国教，基督教的教会和仪式便回到

了地面，作为基督教教会强大势力象征的教堂建筑，得到了很大的

发展。在这一千年的历史中，欧洲的教堂先后出现了四种风格:

展示图片，直观了解 (一)巴西里卡式

提问学生东西位(1)平面图是长方形;

置设置的理由，引发(2)山字形木质屋顶;

他们对基督教有关知(3)它的主要部分是三个或五个长廊组成的空间，每个长廊用柱子

识的了解(教师提示) 隔开，中间的长廊比周围的宽而高，并有水平窗户照明。

(4)祭坛在东，出口在西。

(二)拜占庭式

提醒学生注意拜

拜占廷原本是古希腊的一个城市，公元330年，罗马皇帝迁都占廷的地理位置拜占廷，改名君士坦丁堡，从此拜占廷美术进入极为繁荣的时期。

拜占廷教堂建筑是在巴西里卡的基础上发展形成的，和巴西里卡式

相比，更广阔更通透。空间上的比较 (1) 纵向的长方形中厅+连续的圆形穹顶通过图片直观感受 (2) 装饰着大量的马赛克镶嵌画

重点介绍圣索菲亚教堂

圣索菲亚教堂(土尔其伊斯坦布尔)是拜占廷艺术中最辉煌的

成就。

分别从结构、采光和装饰三个角度讲解圣索菲亚教堂是如何营

造宗教氛围。

特点一、结构的比例之美，中厅之上一个巨大的象征着天国的与万神庙作比较穹顶，(直径33米)把空间变得非常开阔通透，创造了当时最大的感受连续的圆顶跨度，但是开阔的中厅没有一根柱子顶天立地，阻隔视线，中央穹的变化，欣赏建筑空顶之下，中厅的两端又是两个半圆穹顶，在半个穹顶之下又造了三间艺术的比例美个小一些的穹顶，是一个连续穹顶结构。因此，它具有一种精妙的比例之美。引导学生进行联

特点二、空间的流动与渗透还要归功于圣索菲亚教堂的采光设想，体验，感受设计置。在中央穹顶靠近支撑点的高度上开了一圈窗户，一共有40个，师奇妙的设计，感叹这些窗户使天光从人们的头顶倾泻下来，仿佛是光的瀑布，而巨大设计师神圣的智慧穹顶与墙连接的部分却被辉煌的天光模糊了，仿佛这圆顶没有支撑，感受光对建筑内别无依傍，云彩一样漂浮在人们头上(人们所向往的天国)——又

是不可思议的匠心，神圣的智慧～部空间的渲染，对宗

而数量繁多的穹顶结构也为窗户留下了更多的空间。南北两面教神秘气氛的营造

半圆形墙面有两排窗户，底下有7个，上面有5个，而东西两端的

半个穹顶和套在他们里面的三个小穹顶上都开了5个窗户，它们和

中央圆顶的光线交相辉映，让幽深的教堂内部充满了梦幻般的气氛，

让人倘恍沉迷，不知今夕何夕。体验色彩对宗教

氛围的营造特点三、教堂内部，圆顶和壁面上装饰着大量彩色马赛克镶嵌课件出现普罗科画。(马赛克镶嵌画也是拜占廷建筑的特色，全世界精美的镶嵌画都

在拜占廷内)。早年，圆顶穹窿镀满了纯金，当阳光从穹窿的天窗射匹斯文字描述，引导进，整个大厅阳光灿烂金碧辉煌，神秘豪华的气氛显得更为强烈。学生感受拜占廷教堂走到圆顶下宽敞的空间，使人们产生身在天界的幻觉。当时的历史的整体宗教氛围，对学家普罗科匹斯曾描述走进教堂时的印象:“人们觉得自己好象来到“天国”进行联想一个百花盛开的花园，欣赏着紫、绿、红和闪着白光的绚丽花朵。激发学生对美好愿望一个人到这里祈祷时，立即就会相信这不是人力，也不是艺术，而的追求。

是上帝的恩惠造成的奇迹。他的心飞向上帝，飘飘荡荡，觉的离上

帝不远了……”这是一种身在天国的感觉，是一种荣耀、一种幸福。

十五世纪土尔其人灭亡了拜占廷帝国后，侵占了教堂，将其改

为清真寺。他们在教堂外盖了四个尖尖的高塔，增添了整个建筑的

秀丽之气。

(3)(中后期)纵向的长方形转变为希腊十字平面(等臂十字架)

在外观上五个穹顶呈现一簇。

如:威尼斯圣马可大教堂图片展示拜占廷

这种带若干个圆顶的几乎成了拜占廷全帝国的标准教堂形制，教堂中后期的演变，并发展出无数的变体。从外部造型上欣赏建

拜占廷建筑对伊斯兰教建筑产生了一定的影响，穹顶成为教堂筑艺术的美感，统一体形构图的重要因素。而又富有变化

若干教堂图片展示

(三)罗马式教堂(11-12世纪)

回顾古罗马建筑1、历史背景、地理位置:(简单介绍)

2、罗马式教堂建筑的特点: 风格，关注古罗马建(1) 建筑结构:罗马式建筑风格继承了古罗马建筑券拱结构，筑对罗马式教堂的影

构成筒形或隧道性的拱顶和肋状拱顶。响 (2) 外部造型:教堂墙壁厚实坚固、只开很小的窗，而且离从力学的角度分

地面很高，门与窗采用半圆的券拱结构。高耸的塔楼(塔析外部造型产生的原是罗马式建筑的标志)平面布局为拉丁十字，两厅交叉因(师生互动)

处一般还有高大的穹隆顶。图片展示，共同(3) 内部装饰:有大量的浮雕(宗教内容)作装饰感受体验，关注建筑教堂欣赏，感受罗马式教堂的外部造型以及内部宗教气氛: 的语言和手法，关注比萨大教堂(构图手法、装饰) 建筑所营造出的宗教(法国)圣佛伊教堂最早的罗马式教堂情绪总结: 提问:罗马式教堂罗马式教堂具有浓厚的宗教肃穆感和压迫感。教堂内部光线幽是如何营造浓郁的宗暗，门廊和柱头装饰雕刻的宗教内容更加强了阴郁和神秘的气氛教气氛,(教师总结)

(四)哥特式教堂:

提问:“哥特式教哥特式教堂是基督教全盛期的产物，可说是教堂艺术的登峰造

堂”名称的由来，了极。

解“哥特式”一词的“哥特式教堂”名称的由来

意思哥特式建筑是在罗马式建筑的基础发展起来的，由于筒状拱顶

引导学生从力学结构使得教堂显得凝重而单调，欧洲建筑师为了创造更宽阔、更高、

的角度分析结构的改更明亮的内部空间，在结构上进行了革新，教堂在高度、内部空间

变，观察哥特式教堂和采光方面有了新的突破。

的空间变化，(师生互结构:肋拱+尖状拱+飞券

动)体验空间给我们由于结构上的改进，致使教堂内部空间发生变化。中殿越来越

带来的宗教情绪。高。人们的视线被引向天空。

欣赏建筑空间和这些结构本身又具有一种和谐的美，无须采用任何装饰雕刻，结构的装饰美感结构本身就是装饰。

内部装饰:大量地使用彩色玻璃窗作装饰。

感受玻璃窗色彩浮雕少，而且从墙壁中走出。

彩色玻璃是一种半透明的绘画，阳光从巨大的彩色玻璃窗上透与光所营造的宗教氛射进来，是室内的空间处于一种开放和封闭之间。它使室内的光线围。朦胧又绚丽多彩。使教堂更增添了神秘的宗教气氛。提问“为什么以

玻璃窗的颜色以蓝色和红色为主，阳光穿透玻璃窗两种颜色交蓝色和红色为主” 融成紫色光，紫色是上帝的颜色，他高贵、神秘、忧郁，当教堂被提示光和色的心这光笼罩时，人们会感觉上帝降临了，上帝无所不在。就像神学家理感受，以及对宗教所说的，“上帝没有形象，他无限大，也无限小，无限美好。他能充建筑的重要作用盈整个宇宙，也能充满一滴露水、一个针孔”。课件展示文字描

“当一个人站在巨大的彩色花窗下(体验)，被光线和颜色穿透、述，共同体验身临其溶解，仿佛露之滴与水、尘之落于土、云之散于天、星之堕于海，境的感觉，对基督教一种彻底的回归与安顿”。文化的理解。

外部造型:高、尖、直感受建筑的节奏

高、尖、直使哥特式建筑具有很强的向上动势，并引导人的心与韵律美灵飞向天国，体现弃绝尘寰的宗教情绪。图片欣赏介绍

教堂欣赏体会建筑艺术的

科隆大教堂是世界最高教堂之一。神圣和伟大

米兰大教堂被称为火焰式哥特建筑，又称为锦绣的森林。

巴黎圣母院是哥特式建筑的一座丰碑，它是法国的骄傲，它被从文学历史等角雨果誉为“一个巨大的石头交响曲”。度肯定哥特式教堂的

雨果说:“建筑是石头的史书” 重要性

歌德说“建筑是凝固的音乐”

总结哥特式教堂在文化史中的重要地位。图片欣赏

三、小结

如果说罗马式以其坚厚、敦实、不可动摇的形体来显示教会的比较得出结论，权威，塑造了一个神秘、抑郁的宗教空间。那么哥特式则以奔放、加深同学们的印象

灵巧、上升的力量体现教会的神圣精神，它的线条、斑斓的光线和

装饰，造就了一个非人间的境界，给人以神秘感，把人们的意念带

向“天国”，成功地体现了宗教观念，人们的视觉和情绪随着向上升播发音乐，在宗华的尖塔，有一种接近上帝和天堂的感觉。教的氛围中，激发学教堂建筑欣赏生对爱与美的追求四、思考与探究课后拓展

你对宗教建筑的视觉心理感受是否更深入呢,联系你身边的建

筑物，感受它的造型与空间，体会他们给你的心理感受和精神引导。

五、教学反馈

欧洲中世纪时期艺术的基本特征并对《弗拉基米尔圣母像》作详细的图解说明一、早期基督教美术公元一世纪中叶正值罗马帝国的鼎盛时期，在西亚巴勒斯坦一带诞生了一种新的宗教——基督教，它是从犹太教的一个教派演化出来的。早期的基督教宣扬平等，道德完善，鄙夷富人，具有一定的进步性，博得了下层人民的拥护，传播十分迅速。基督教不崇拜罗马众神，也不敬仰罗马皇帝，因此基督教在最初的二、三百年间受到罗马统治者的的残酷压制，基督教徒不能公开建教堂，他们的宗教仪式也只能在私宅或埋葬基督教徒的地下墓室进行。在这些地下墓室的顶部和墙壁上他们画满各种圣经题材的壁画，这些墓室成为早期基督教艺术的宝窟，公元4世纪君士坦丁堡大帝承认基督教的合法地位后，教徒们才开始在地面上兴建基督教堂，早期基督教艺术主要包括墓室壁画和建筑。地下室壁画的题材多取自圣经，采用隐喻性和象征性的手法，例如鱼和善良的牧羊人表示基督，鸽子表示圣灵，孔雀代表永恒，心象征博爱等等。这些墓室壁画虽然表现形式不同，但都有一个共同的特点，即试图用新的手法来表现抽象的灵魂和对宗教的虔诚，而不在乎所画的形象是否真实生动，故有的作品显得抽象怪异，不够自然和谐。看来他们还没有找到恰当的艺术形式，而且也未能完全摆脱希腊、罗马古典艺术的影响，所以往往作品中借用古典艺术的形象，甚至借用古代神话中的情节。早期的基督教堂中都有壁画和镶嵌画作为装饰，5世纪后镶嵌画逐步成为教堂主要的装饰形式。圣康斯坦察教堂拱顶就采用了华丽的玻璃马赛克作装饰画，获得极佳的效果。圣马利亚教堂也有以圣经为题材的镶嵌画。二、拜占庭美术 “拜占庭美术”不仅是对东罗马帝国美术的称谓，它同时亦指一种样式，即君士坦丁堡的宫廷美术样式。在美术史上，这一样式直到6世纪初的查士丁尼时代初现风采。而拜占庭美术与早期基督教美术之间并不存在任何可明确标定的分水岭，强烈的传统感贯穿了拜占庭美术的发展史。查士丁尼在为时期是拜占庭踢过的黄金时代，不论是在政治上还是在文化艺术上，都领到着整个基督教世界。在拉文纳的圣维塔里教堂保存着《皇帝查士丁尼与他的亭沉闷》和《皇后狄奥多拉与她的侍从们》。拜占庭美术的独特个性于此第一次得到充分的表达。高度提纯的色彩与明暗关系强调了人物作为物质的精神性存在其形式上的抽象性，程式化的人物造型则向我们展示了欧洲艺术中一种新的人向美的理想：瘦高的身材纤巧的双足，尤其是杏仁形的小脸和凝神谛视着的大眼睛，小嘴、弯眉以及窄长的鼻子——这种理想的相貌将在此后的拜占庭美术中反复出现。扁平的人像“悬浮”在金色的背景前，没有动作，没有表情，时间与深度空间的维度在这里都不存在了，于是尘世中流逝的现象（生命及权力）就被升华成了天国永恒的存在。

世界各国首都及标志性建筑大全中国——万里长城 The Great Wall 长城是我国古代劳动人民创造的奇迹。自战国时期开始，修筑长城一直是一项大工程。据记载，秦王使用了近百万劳动力修筑长城，占全国人口的1/20！当时没有任何机械，全部劳动都得靠人力，而工作环境又是崇山峻岭、峭壁深壑。可以想见，没有大量的人群进行艰苦的劳动，是无法完成这项巨大工程的。长城连续修筑时间之长，工程量之大，施工之艰巨历史文化内涵之丰富，确是世界其他古代工程所难以相比的。中华人民共和国China 首都capital：北京 National flag国旗——旗面的红色象征着革命；旗上的五颗五角星及其相互关系象征着共产党领导下的革命人民大团结中国还没有确定国树，银杏和国槐有望成为中国的国树。 national bird国鸟——丹顶鹤：丹顶鹤被中国人称为仙鹤，其丰姿秀逸，性情幽娴、矜持华贵、高雅洒脱。在1949年7月由曾联松设计。其中红色象征革命；五星呈黄色，有象征中国人为黄种人之意。大星代表中国共产党，四颗小星代表工人、农民、知识分子、民族资产阶级（即原“士、农、工、商”之所谓“四民”，但依共产主义意识形态，顺序被改为“工、农、士、商”）。四颗小星环拱于大星之右，并各有一个角尖正对大星的中心点，象征中国共产党领导下的革命人民大团结和人民对党的拥护俄罗斯 Russia ——莫斯科红场红场是俄罗斯首都莫斯科市中心的著名广场，位于莫斯科市中心,西南与克里姆林宫相毗连。原是前苏联重要节日举行群众集会和阅兵的地方。辟于十五世纪末，十七世纪后半期取今名。平面长方形，面积约4公顷。西侧是克里姆林宫，北面为国立历史博物馆，东侧为百货大楼，南部为瓦西里布拉仁教堂。临莫斯科河。列宁陵墓位于靠宫墙一面的中部。墓上为检阅台，两旁为观礼台。红场的知名度可以与天安门广场媲美。国名：苏维埃社会主义共和国联盟。首都：莫斯科 Moscow 。旗面由三个平行且相等的横长方形组成，由上到下依次是白、蓝、红三色。旗帜中的白色代表寒带一年四季的白雪茫茫，蓝色代表亚寒带，又象征俄罗斯丰富的地下矿藏和森林、水力等自然资源，红色是温带的标志，也象征俄罗斯的悠久历史和对人类文明的贡献。三色的排列显示了俄罗斯幅员的辽阔。但另一方面，白色又是真理的象征，蓝色代表了纯洁与忠诚，红色则是美好和勇敢的标志。[1] 美国——自由女神像Statue of Liberty 自由女神像是法国在1876年赠送给美国的独立100周年礼物，位于美国纽约市哈德逊河口附近。是雕像所在的自由岛的重要观光景点。自由女神像高46米，加基座为93米，重200多吨，是金属铸造，置于一座混凝土制的台基上。一个多世纪以来，耸立在自由岛上的自由女神铜像已成为美利坚民族和美法人民友谊的象征，永远表达着美国人民争取民主、向往自由的崇高理想。国名：美利坚合众国首都:华盛顿哥伦比亚特区（Washington, .）国花：玫瑰rose

中世纪欧洲—艺术风格的特征巴罗克风格巴罗克艺术的开始首先是以意大利的罗马为中心，继而传向西班牙、德国、澳洲、法国和英国。巴罗克艺术虽然起源于意大利，但巴罗克风格的盛行是在1620年间，由佛兰德斯的安特卫普首先拉开序幕。在法国路易十四时期，巴罗克家具最负盛名，跃居欧洲各国的领先地位，成为巴罗克风格的经典范例。其他如英国的雅各宾式、威廉玛丽式及美国早期殖民地式的家具亦较具影响。巴罗克风格中常见的雕饰图案有不规则的珍珠壳、美人鱼、半人鱼、海神、海马、花环、涡卷纹等/在法国，巴罗克风格的桌类家具还常常运用人体雕像来桌面的支撑腿，或桌面下的横托装饰。巴罗克家具在表面的装饰上，除了精致的雕刻外，金箔贴面、描金添彩涂漆及薄木拼花装饰亦很盛行。古代埃及埃及是世界上最早的文明古国之一，位于非洲东北部尼罗河的下游。丰富的物产以及温暖而肥沃的土地，使得古埃及人民早在公元前2650年就建造了宏伟的宫殿、庙宇和堪称奇迹的“金字塔”。埃及人相信人死后可以在另一个世界继续“过活”，就象植物在冬季死去，来年可以再生一样，所以埃及的祭司们相信，只要把他们的统治者，威力永无穷的法老王的遗体保存起来，他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。就产生了著名的“木乃伊”以及装饰华丽的棺匣和墓室--牢固的金字塔。出于对死后复生的信念，古埃及的王公贵族们把坟墓看作是永久的“住宅”，必须布置得与死者生前情景一样，放上必备的家具、食品、饮料、兵器、首饰及化妆品。不过，家具在这个环境，它是为统治者的等级观念而设计的，尤其是椅子，被看作宫廷权威的象征，这其中较具代表性，是从18王朝法老图坦卡蒙（公元前1361-前1352）陵墓中发掘出的一把御用的金椅。椅背上的贴金浮雕，表现了国王生前的生活情景。王后正在为国王涂圣油。背面的人物服饰用彩色陶片和宝石镶成。其他的家具如现存最早的椅子是从第四王朝赫特菲尔斯陵墓中出土的黄金扶手椅和黄金床等。他们同当时的建筑一样，都具有安定庄重、威严华贵的特征。在形象上，多将家具的腿雕刻成牛蹄、马脚和狮爪状；材料上，用芦苇编织小桌子和装饰台，用皮革、灯芯草和亚麻绳做叠凳、椅和床的蒙面料。装饰手法多为豪华的金银、象牙及宝石镶嵌和丰富的纹样彩绘与雕刻。两河流域古巴比伦和亚述的家具创作灵感多来源于自然形态的特征。有一块描述森那凯里布（公元前704-681年）大帝进攻敌城堡的浮雕中所表现的椅子，用松塔圆台装饰椅子腿，将征战的俘虏作为支撑椅子的框和横木，还有高高的踏板以及异常高的坐面等。通过椅子中人物的形象描绘，炫耀东方统治者权威的特征。另一块表现阿瑟巴尼帕尔（公元前668--631）国王和王后进餐的石刻中，真实的描写了古代亚述式家具的式样。国王随心所欲地半卧在床上与一旁端左的王后正在一边进餐一边交谈。

全球着名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表：?SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦) ?SantiagoCalatrava是世界上最着名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。SantiagoCalatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年

由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。作品－巴伦西亚科学城里斯本车站密尔沃基美术馆雅典奥运会主场馆二“非人类的建筑语言”:开创神话园林与宇宙观念建筑的鬼才戴帆作前卫的艺术家和建筑设计师，戴帆（DAIFAN）以突如其来巨变般全新图景的建筑设计冲击着当代社会的定性观念和价值，其作品内容思想繁复,精确的表现、精心设计的逻辑结构、丰富的创造力及想像力将空间和感觉在建筑语法、建筑形式的各种可能性上作了多样化的呈现，。戴帆的建筑设计倾向于冒险性，他所追求是一切多元的创造力与解放，以及与对此力量的无限肯定性。这种时间、空间的跳跃颠覆了主流建筑。他的设计和艺术从来不是被标准的知识形式把握的东西，它在概念和表现上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力。而是抓住概念的创造性在思想的制高点上飞掠、穿行，看到全新的图景，朝着不断前进的曲线飞向未来，未来是力量实践的场域。戴帆的“宇宙宣言”（UniverseManifesto）首先作为一种复杂的谜一样的建筑设计与理论、一种能量巨大的建筑语言非常震撼，这种震撼既是建筑语言上的，也是观念方面的。就观念而言，戴帆重新更新了人类的建筑思想以及建筑与人、与世界、与社会、与政治的关系,他的“宇宙宣言”动摇了既定的有关建筑的成见，或者说，他从另外的不同于所有的人角度，

世界各国著名绿色生态建筑文档编制序号：[KK8UY-LL9IO69-TTO6M3-MTOL89-FTT688]

度。太阳能收集器位于这个多功能建筑群的南端，装有自动旋转枢轴，可让日照时间实现最大化。 2、西班牙泡泡形淡水工厂这家淡水工厂由一系列堆叠在一起的生物圈构成，从外观上看，它好像是一堆肥皂泡。这是一座怪异的高塔，其玻璃圆顶结构扮演着至关重要的角色，能够利用红树过滤海水以获取淡水。红树可吸收咸水中的物质并渗出淡水。宝贵的淡水钻出红树体外后蒸发并凝结成露水，工厂内的淡水池则负责收集露水。 3、土耳其One&Ortakoy建筑群这个名为“One&Ortakoy”的多功能建筑群位于土耳其的伊斯坦布尔。它拥有弯曲的有机形态以及被绿草和鲜花覆盖的起伏屋顶，与所在的美丽山区融为一体。这个建筑群位于奥尔塔科伊附近地区，现正在建造之中。它由两座建筑构成，正面使用天然石头打造。其中一座是住宅建筑，另一座则是商用建筑。 4、法国绿屋顶中学马塞尔·塞姆巴特中学位于法国索特维尔·莱·鲁昂地区，紧挨着一家公园。这所中学巧妙地与周围的绿草和树林融为一体，让人们几乎看不到它的存在。它的扩建项目由一家餐馆、学生宿舍、员工宿舍以及工作坊构成，绿色屋顶波浪起伏，能够起到天然的隔热作用。

1:普利兹克建筑奖 Pritzker建筑奖是Hyatt（凯悦）基金会于1979年所设立的, 因其独一无二的权威性和影响力，有建筑诺贝尔奖之称。每年一次的颁奖都由美国总统颁发并致颁奖词，1983年美籍华裔建筑师贝聿铭就是从当年的美国总统里根手里接受的大奖。该奖项一向是当代建筑风潮的指针性奖项，历届得奖的建筑师都是重量级的代表人物。从第一届的Philip Johnson（约翰逊），第五届的Ieoh Ming Pei（贝聿铭），之后有安藤忠雄（Tadao Ando），Frank. （盖里），以及Norman Foster（福斯特）等等无一不是当代的大师级人物。2000年的得主是来自荷兰的建筑师Rem Koolhaas(库尔哈斯)。 Pritzker奖的由来Pritzker建筑奖由凯悦基金会在1979年设立，用以每年授予一位在世的建筑师，表彰其在建筑设计中所表现出的才智、想象力和责任感的优秀品质，以及通过建筑艺术对建筑环境和人性做出持久而杰出的贡献。该奖以Pritzker家族的姓氏命名。该家族的国际业务总部设在芝加哥，向以支持教育、宗教、社会福利、科学、医学和文化活动而闻名。 Jay A. Pritzker和他的妻子（已于1999年1月23日逝世）发起设立了这个奖。他们的长子Thomas J. Pritzker现在是凯悦基金会的主席。他介绍说：“我们之所以对建筑感兴趣，是因为我们在世界上建了许多饭店，与规划、设计以及建筑营造有密切的联系，而且我们认识到人们对于建筑艺术的关切实在太少了。作为一个土生土长的芝加哥人，生活在摩天大楼诞生的地方，一座满是象Louis Sullivan（沙里文）, Frank Lloyd Wright（赖特）, Mies van de Rohe（密斯）这样的建筑伟人设计的建筑的城市，我们对建筑的热爱不足为怪。1967年我们买下了一幢尚未竣工的大楼作为我们的亚特兰大凯悦大酒店。它那高挑的中庭成为我们全球酒店集团的一个标志。很明显，这个设计对我们的客人以及员工的情绪有着显着的影响。如果说芝加哥的建筑让我们懂得了建筑艺术，那么从事酒店设计和建设则让我们认识到建筑对人类行为的影响力。因此，在1978年我们想到来表彰一些当代的建筑师。爸爸妈妈相信，设立一个有意义的奖，不仅能够鼓励和刺激公众对建筑的关注，同时能够在建筑界激发更大的创造力。我为能代表母亲和家里其他人为此继续努力而自豪。”普利兹克建筑奖像一架选拔建筑大师的机器，目光犀利，下手精准，绝大多数获奖者的确名副其实。它似乎自成体系，从第一届得主菲利普·约翰逊（1979年）开始，到凯文·罗奇（1982年）、丹下健三（1987年）、雷姆·库哈斯（2000年），勾勒出一条影响深远的现代主义和后现代主义的建筑思潮脉络；它能打破地域偏见，三位日本人和两位拉丁美洲建筑师的入选，显示了评选范围的全球性特征；出生于巴格达的女建筑师扎哈·哈迪德（2004年）的登场，多少弥补了它在性别取向上的一些遗憾；而对弗兰克·盖里（1989年）的关注，足以表明它的前瞻和远见：当时盖里只在美国西海岸做过一些美学冒险性建筑，其一生中最伟大的作品——毕尔巴鄂古根海姆博物馆尚未出现，但后来的事实证明，弗兰克·盖里确实能够为世界创造惊人的建筑。一个奖项成为伟大，是因为获奖者足够伟大，而这首先要求评委们足够睿智，评选程序足够公正。在短短的27年时间里，普利兹克建筑奖迅速崛起，29位得奖者如群星闪耀，风光无限。其声势压过了百年老店“英国皇家建筑师金奖”（RIBA）、奖金更丰厚的“日本国家艺术大赏”和丹麦“嘉士伯”奖、重视单个作品的美国建筑师协会（AIA）“国家荣誉奖”等权威大奖，成为建筑界公认的至高无上的奖项。奖赏 Pritzker建筑奖在许多程序上以及奖金方面参照了诺贝尔奖。Pritzker建筑奖的获奖者可以得到10万美元的奖金，一个正式的获奖证书，1987年以后还增加了一块铜质奖章。（在这之前为每位获奖者颁发的是一座限量制版的亨利.摩尔的雕塑。）奖章正面图案的设计是以有“摩天楼之父”美称的芝加哥着名建筑师Louis Sullivan（沙里文）的设计为基础，刻有“The Pritzker Architecture Prize”(Pritzker建筑奖)字样，获奖者的姓名刻在奖章正中，奖章背面刻着亨利.沃顿1624年在其《建筑的要素》一书中提出的建筑的三个基本条件：“坚固、实用、愉悦”。评奖任何国家的任何人，无论是政府官员、作家、批评家、学者、建筑师、建筑团体、实业家，

外国建筑艺术史浅谈中世纪欧洲城堡学院（部）：科技学院艺术教学部专业：环境艺术设计学生姓名：杨鹤刘欣张玄刘岱源班级：环艺0903 学号： 0912011228 指导老师：范为超职称：讲师 2012年6月

摘要提到城堡浮现在人们脑海里的第一个景象可能不是某栋宏伟建筑、也不是某个景点、更不会是某本史论书，而是一个个的童话故事、电脑游戏、科幻大片和儿时的回忆等。城堡就是这样，它脱离了常规的建筑仿佛产生于虚幻的世界，但它又的确存在。不是梦也不是幻想，它是现实生活与童话世界最为接近的地方。本文通过对中世纪欧洲城堡的介绍、发展、结构的演变以及实例的赏析，来分析城堡的艺术特征、建筑结构和其他方面的影响，进一步了解中世纪欧洲的历史、相关的建筑装饰和所反映的社会状况，最后阐述城堡给自己所带来的感受。关键词:中世纪，城堡，建筑，童话故事

目录第1章前言...................................... 错误！未定义书签。 1.1最接近童话的地方 (1) 第2章城堡的发展历程......................................... 2-7 2.1 简介 (2) 2.2 城堡的发展................................................ 2-4 2.3 城堡结构的演变............................................ 5-7第3章经典城堡图文欣赏...................................... 8-15 3.1部分经典城堡简单介绍..................................... 8-10 3.2德国新天鹅堡实例赏析.................................... 10-15 个人感言 (15) 参考文献 (15)

中世纪三种典型的建筑风格 1.拜占庭风格特征: (1)以集中式布局，往往以一个大厅为中心，以纵横两条中轴线布局 (2)穹隆顶，大厅用半圆形的穹隆顶，四周有用半个及?个穹窿顶对称布置，在高度上层层跌落，形成庄重、辉煌的造型效果。 (3)在色彩的使用上，既注意变化，又注意统一，使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。圣索菲亚大教堂此建筑位于君士坦丁堡（今伊斯坦布尔）建成于公园537年，为中世纪世界七大奇迹之一。这座建筑东西长77m，南北宽72m，是一座以典型的以穹窿顶大厅为中心的集中布局的建筑。俄罗斯华西里教堂此建筑位于莫斯科的红场的边上，由俄罗斯历史上第一位沙皇伊万四世于 1555年到1561年间兴建，拥有九间独特的礼拜堂，每间都自己独特的穹顶。由俄罗斯历史上第一位沙皇伊万四世于1555年到1561 年间兴建，拥有九间独特的礼拜堂，每间都自己独特的穹顶。

圣马可大教堂圣马可大教堂矗立于威尼斯市中心的圣马可广场上。始建于公元829年，重建于1043~1071１年，它曾是中世纪欧洲最大的教堂，是威尼斯建筑艺术的经典之作，它同时也是一座收藏丰富艺术品的宝库。教堂建筑循拜占庭风格，呈希腊十字形，上覆5座半球形圆顶。 2.罗马风格特征:(1)罗马式半圆形的拱券结构深受基督教宇宙观的影响，罗马式教堂在窗户、门、拱廊上都采取了这种结构，甚至屋顶也是低矮的圆屋顶。这样，整个建筑让我们感到圆拱形的天空一方面与大地紧密地结合为一体，同时又以向上隆起的形式表现出它与现实大地分离 (2)罗马风建筑还常采用扶壁和肋骨拱来平衡拱顶的横推力，罗马风建筑的另一个创新是钟楼组合到教堂建筑中。从这时起在西方无论是市镇还是乡村，钟塔都是当地最显著的建筑。 (3)罗马式建筑的窗户很小而且离地面较高，采光少，里面光线昏暗，使其显示出神秘与超世的意境。门窗上方均为半圆形。在艺术风格上，罗马式教堂表现为堂内占有较大的空间，横厅宽阔、中殿纵深，在外观上构成十字架形。比萨大教堂比萨大堂是意大利罗马式教堂建筑的典型代表。位于意大利比萨。大教堂始建于1063年，由雕塑家布斯凯托·皮萨谨主持设计。教堂平面呈长方的拉丁十字形，长95米，纵向四排 68根科林斯式圆柱。纵深的中堂与宽阔的耳堂相交处为一椭圆形拱顶所覆盖，中堂用轻巧的列柱支撑着木架结构屋顶。

美国——自由女神像自由女神像是法国在1876年赠送给美国的独立100周年礼物，位于美国纽约市哈德逊河口附近。是雕像所在的自由岛的重要观光景点。自由女神像高46米，加基座为93米，重200多吨，是金属铸造，置于一座混凝土制的台基上。一个多世纪以来，耸立在自由岛上的自由女神铜像已成为美利坚民族和美法人民友谊的象征，永远表达着美国人民争取民主、向往自由的崇高理想。法国——埃菲尔铁塔艾菲尔铁塔（法语：La Tour Eiffel）是一座于1889年建成位于法国巴黎战神广场上的镂空结构铁塔，高300米，天线高24米，总高324米。艾菲尔铁塔得名于设计它的桥梁工程师居斯塔夫·艾菲尔。铁

塔设计新颖独特，是世界建筑史上的技术杰作，因而成为法国和巴黎的一个重要景点和突出标志。埃菲尔铁塔是巴黎的标志之一，被法国人爱称为“铁娘子”。它和纽约的帝国大厦、东京的电视塔同被誉为西方三大著名建筑。英国——大本钟大本钟（Big Ben）英国伦敦著名古钟，即威斯敏斯特宫钟塔，英国国会会议厅附属的钟楼 (Clock Tower) 的大报时钟的昵称。建于1858年。安装在西敏寺桥北议会大厦东侧高95米的钟楼上。大钟由当年负责工务的专员本杰明爵士监制，故名“大本”。钟重14 吨，钟盘直径7米，时针和分针长度分别为2.75米和4.27米，钟摆重305公斤，每走一小时，发出深沉而又铿锵的报时声。1923年起，通过广播，钟声远及世界各地。

中国——万里长城长城是我国古代劳动人民创造的奇迹。自战国时期开始，修筑长城一直是一项大工程。据记载，秦王使用了近百万劳动力修筑长城，占全国人口的1/20！当时没有任何机械，全部劳动都得靠人力，而工作环境又是崇山峻岭、峭壁深壑。可以想见，没有大量的人群进行艰苦的劳动，是无法完成这项巨大工程的。长

长城是中国古代劳动人民创造的奇迹。自战国时期开始，修筑长城一直是一项大工程。据记载，秦始皇使用了近百万劳动力修筑长城，占全国人口的1/20！当时没有任何机械，全部劳动都得靠人力，而工作环境又是崇山峻岭、峭壁深壑。可以想见，没有大量的人群进行艰苦的劳动，是无法完成这项巨大工程的德国—勃兰登堡门勃兰登堡门位于德国首都柏林的市中心，最初是柏林城墙的的一道城门，因通往勃兰登堡而得名。现在保存的勃兰登堡门是一座新古典主义风格的建筑，由普鲁士国王腓特烈·威廉二世下令于1788年至 1791年间建造，以纪念普鲁士在七年战争取得的胜利。自滑铁卢战役以后，勃兰登堡门逐步成为柏林的象征，也是德国国家的标志。做为唯一保存下来的柏林城城门，它见证了柏林、德国、欧洲乃至世界的许多重要历史事件。意大利——比萨斜塔比萨斜塔位于意大利托斯卡纳省比萨城北面的奇迹广场上。广场的大片草坪上散布着一组宗教建筑，它们是大教堂、洗礼堂、钟楼和墓园，它们的外墙面均为乳白色大理石砌成，各自相对独立但又形成统一罗马式建筑风格。比萨斜塔位于比萨大教堂的后面。比萨斜塔是比萨城的标志， 1987年它和相邻的大教堂、洗礼堂、墓园

艺术的巨大影响，而被联合国教育科学文化组织评选为世界遗产。阿拉伯—迪拜泊瓷酒店迪拜泊瓷酒店全世界最豪华的酒店当数阿联酋迪拜的泊瓷（BurjAl-Arab）酒店，翻译成汉语又称“阿拉伯塔”，它是世界为数不多的八星级酒店之一。位于中东地区阿拉伯联合酋长国迪拜市。意大利—罗马斗兽场罗马斗兽场（Colosseum），亦译作罗马大角斗场、罗马竞技场、罗马圆形竞技场、科洛西姆、哥罗塞姆，原名弗莱文圆形剧场（Amphitheatrum Flavium），位于今天的意大利罗马市中心，是古罗马时期最大的圆形角斗场，建于公元72至 82年间，现仅存遗迹。斗兽场专为野蛮的奴隶主和流氓们看角斗而造。印度—泰姬陵泰姬陵，全称为“泰吉．玛哈尔陵”，又译泰姬玛哈，是印度知名度最高的古迹之一，在今印度距新德里200多公里外的北方邦的阿格拉 (Agra)城内，亚穆纳河右侧。是莫卧儿王朝第5代皇帝沙贾汗为了纪念他已故皇后阿姬曼．芭奴而建立的陵

中国建筑界流行的九大建筑风格（图文并茂版）

一、北美建筑风格（The North American Style）在中国发展进行的北美风格，更多体现在别墅这种业态上，北美别墅发展成为既简约大气，又集各种建筑精华于一身的独特风格，充分体现了简洁大方、轻松的特点，居住常常具有人性化。北美建筑风格实际上是一种混合风格，不像欧洲建筑风格是一步步逐渐发展演变而来的，它在同一时期接受了许多种成熟的建筑风格，相互之间又有融合和影响，具有注重建筑细节、有古典情怀、外观简洁大方、融合多种风情于一体的鲜明特点。在北美建筑中，既有私密性强的个体居住单位，

又有恢弘大气的整体社区气氛。而街区概念的形成，不仅满足了居住的需要，更要满住一个阶层心灵归属、文化认同、邻里回归的需要。北美风格主要依据四个主要时期的建筑风格：古典时期的风格，文艺复兴时期的古典风格，中世纪时期和现代风格。古典时期的风格主要参照了古罗马或古希腊时期的纪念物，和它较为类似的文艺复兴时期的古典风格起源于15世纪的意大利。这两种古典风格具有许多相同的建筑细部。第三种传统风格出现在中世纪时期，在时间上连接古典风格和文艺复兴古典风格，这一时期的建筑风格主要是参照教堂建筑纯

正的哥特风格，也有居住建筑。这一时期英国和法国的建筑对北美住宅的影响最大。第四种传统风格是现代主义风格，开始于19世纪晚期并延续到现在。它没有过多的装饰，外部效果简洁明朗，新的结构技术的应用使其空间有了变化的余地。其他影响北美住宅的风格有西班牙风格，包括北美地区西班牙殖民地的简单建筑和西班牙本土精巧的建筑。东方和埃及的建筑或多或少也成为北美住宅的参照。北美建筑的明显特点，是大窗、阁楼、坡屋顶、丰富的色彩和流畅的线条。街区氛围追求悠闲活力、自由开放。美

简析欧洲中世纪建筑的特点早在罗马帝国的末期，西欧的经济已经十分破败衰落。5世纪，大举涌来的落后民族，踏遍了西欧各地，把它淹没在刀光剑影、血雨腥风之中。在一片荒芜之中，形成了封建制度。教会利用人民的苦难，宣传禁欲主义，愚昧和迷信。因此，5-10世纪，西欧的建筑极不发达，在小小的、闭关自守的封建领地里，罗马那种大型的公共建筑物和宗教建筑物，都是不需要的，相应的结构技术和艺术经验，也都失传了。修道院是当时唯一质量比较好的建筑物，也很粗糙。可是，封建制度毕竟比奴隶制进步。以手工业工匠和商人为主体的市民们展开了对封建领主的斗争，争取城市的独立解放。同时，也展开了市民文化对天主教神学教条的斗争。此时，建筑也进入了新阶段。城市的自由工匠们掌握了比古罗马的奴隶们娴熟得多的手工技艺。建筑中人力物力的经济性远比古罗马的高。除了教学外，各种公共建筑物也逐渐多了起来，城市市民为城市的独立或自治同封建主的斗争，以及市民文化同宗教神学的斗争，也在建筑中鲜明地表现出来。封建制建筑大体上分二个时期:10-12世纪以教堂为代表的“罗马风”建筑和12-15世纪西欧以法国为中心的哥特式建筑。 “罗马风”中的典型代表是拜占庭建筑，下面介绍一下拜占庭建筑的特点。公元395年，罗马帝国分裂，东罗马迁都君士坦丁堡，成立拜占庭帝国。拜占庭建筑是在继承古罗马建筑文化的基础上，汲取了波斯、两河流域、叙利亚等东方文化，形成了自己的建筑风格。拜占庭建筑的屋顶造型普遍使用穹顶。并且采用集中式形制----拜占庭建筑的构图中心，往往是既高又大的圆穹顶。它的结构特征是帆拱，帆拱在方形平面的四边发券，在四个券之间砌筑以对帆拱角线为直径的穹顶，又在四个券的顶点做水平切口，水平切口和4个发券之间的个角上的球面呈三角形状。帆拱外形上使穹顶完整、结构上覆盖完整的方形平面、用四个支点支撑穹顶的特点既使建筑方圆过渡自然，又扩大穹顶下空间，是拜占庭结构当中最具有特色的。以拜占庭建筑代表作品---圣索菲亚大教堂为例。它是拜占庭式建筑的代表作，它的突出成就在于创造了以帆拱上的穹顶为中心的复杂拱券结构平衡体系。这是世界上唯一由神庙改建为教堂、并由教堂改为清真寺的圣索菲大清真寺。圣索菲亚大教堂是330年时由君士坦丁大帝修建的，6世纪时查士丁尼大帝把教堂改建成现在的模样。奥斯曼帝国时期，圣索菲亚教堂改建为清真寺，周围矗起四座高塔。教堂主体为长形，内壁全用彩色大理石砖和五彩斑斓的马赛克镶嵌画装点铺砌，美丽程度比具有“世界上最美的教堂”之誉的威尼斯圣马克教堂毫不逊色。它的中央穹隆突出，四面体量相仿但有侧重，前面有一个大院子，正南入口有二道门庭，末端有半圆神龛。中央大穹隆，直径32.6米，穹顶离地54.8米，通过帆拱支承在四个大柱敦上。其横推力由东西两个半穹顶及南北各两个大柱墩来平衡。内部空间丰富多变，穹隆之下，与柱之间，大小空间前后上下相互渗透，穹隆底部密排着一圈40个窗洞，光线射入时形成的幻影，使大穹隆显得轻巧凌空。教堂内部空间曲折多变，饰有金底的彩色玻璃镶嵌画。站在教堂里，最强烈的感受是空旷，人在这里是那么的渺小。高不可攀的穹顶和气势恢弘的大理石柱子带给你一种强烈的震撼，从四周窗户透进来的自然光线给幽暗的教堂营造了迷幻的宗教气氛，仰头望着顶穹上方的圣母圣子像，宗教的感召力量那么的强烈。圣索菲

世界各国著名的地标建筑 1.俄罗斯：莫斯科克里姆林宫Moscow Kremlin 2.丹麦：哥本哈根美人鱼铜像Copenhagen Mermaid statue 3.英国伦敦： (1)大本钟Big Ben (2)伦敦塔桥London Bridge 4.德国： (1)勃兰堡门Brandenburger Tor (2)科隆大教堂K?lner Dom，全名Hohe Domkirche St. Peter und 5.奥地利：维也纳金色大厅goldener Saal“ Wiener Mu sikverei n 6.法国： (1)埃菲尔铁塔Eiffel Tower (2)凯旋门Triumphal Arch 7.意大利： (1)古斗兽场Colosseum (2)比萨斜塔Leaning Tower of Pisa 8.希腊：帕特农神庙The Parthenon 9.日本：金阁寺Golden Pavilion 10.土耳其： (1)圣菲亚大教堂Istanbul's Hagia Sophia

(2)博斯普鲁斯海峡大桥The Bosporus Bridge 11.印度：泰姬陵Tai Mahal 12.柬埔寨：吴哥窟Vrah Vishnulok 13.埃及：金字塔Pyramids 14.美国：自由女神像Statue of liberty 15.巴西：耶稣雕像A statue of Jesus 16.澳大利亚：悉尼歌剧院Sydney Opera House 五大洲景点 Asia 亚洲 The Himalayas 喜马拉雅山 Great Wall, China 中国长城 Forbidden City, Beijing, China 北京故宫 Mount Fuji, Japan 日本富士山 Tai Mahal, India 印度泰姬陵 Angkor Wat, Cambodia 柬埔寨吴哥窟 Bali, Indonesia 印度尼西亚巴厘岛 Borobudur, Indonesia 印度尼西亚波罗浮屠

【经典】世界各国着名绿色生态建筑现代化的建筑不仅仅要追求高度，同时更要注意绿色环保，与大自然和谐共处。绿色低碳、节能减排已经成为各国共识。在人类发展史上，没有哪一个时代的人们比当今时代的人们更加注重可持续发展。为了我们自己，也为了我们的子孙后代，我们必须携手共同改变旧的生活方式，设计师们应该建造更多生态建筑以发展生态产业。 1、迪拜太阳能垂直村迪拜是一个充满创造性的国家，一座又一座令人难以置信的建筑在这片土地上拔地而起。除了沙子和创造性外，迪拜还拥有什么丰富的资源吗？答案自然是充足的日照。格拉夫特建筑设计事务所(GraftLab)设计的垂直村落便充分利用了这种优势。建筑表面与太阳能收集器呈特定角度。太阳能收集器位于这个多功能建筑群的南端，装有自动旋转枢轴，可让日照时间实现最大化。 2、西班牙泡泡形淡水工厂这家淡水工厂由一系列堆叠在一起的生物圈构成，从外观上看，它好像是一堆肥皂泡。这是一座怪异的高塔，其玻璃圆顶结构扮演着至关重要的角色，能够利用红树过滤海水以获取淡水。红树可吸收咸水中的物质并渗出淡水。宝贵的淡水钻出红树体外后蒸发并凝结成露水，工厂内的淡水池则负责收集露水。 3、土耳其One&Ortakoy建筑群这个名为“One&Ortakoy”的多功能建筑群位于土耳其的伊斯坦布尔。它拥有弯曲的有机形态以及被绿草和鲜花覆盖的起伏屋顶，与所在的美丽山区融为一体。这个建筑群位于奥尔塔科

伊附近地区，现正在建造之中。它由两座建筑构成，正面使用天然石头打造。其中一座是住宅建筑，另一座则是商用建筑。 4、法国绿屋顶中学马塞尔·塞姆巴特中学位于法国索特维尔·莱·鲁昂地区，紧挨着一家公园。这所中学巧妙地与周围的绿草和树林融为一体，让人们几乎看不到它的存在。它的扩建项目由一家餐馆、学生宿舍、员工宿舍以及工作坊构成，绿色屋顶波浪起伏，能够起到天然的隔热作用。 5、苏丹摩天水塔在面积广阔的苏丹沙漠，淡水成为最宝贵的资源之一，获取淡水的难度超乎人们想象。有意思的是，沙漠地下深处也隐藏着世界上最大的地下湖，如果能够有效加以利用，当地居民的生活便会发生翻天覆地的变化。波兰建筑事务所H3AR提出了一种解决之道，即建造外形好似当地猴面包树的水塔群并利用地下泵抽水。水塔内建有一个水处理厂、一所医院、一所学校以及一个食物储藏中心。 6、集雨摩天楼如何让建筑在最大程度上收集雨水？H3AR设计的集雨摩天楼可能给出答案。借助于覆盖整个外部的水槽网，雨水将直接流入一个处理厂。处理后获得的生活用水可用于冲马桶、洗衣服、其他清洗工作以及浇灌植物。根据H3AR的设计，摩天楼的皮肤与屋顶上一个巨大的碗状雨水收集设施结合在一起，在最大程度上获取雨水。 7、法国第戎多功能生态区读者不妨想象一下，生活在一个充满绿色的社区从垂直花园和绿色屋顶到自行车道和生态友好型运动场，所有这一切都毗邻市中心将是怎样一番景象。在世界范围内，类似这样的生态区设计正如雨后春笋般出现，其中就包括法国第戎的多功能生态区。这个生态区由EXP建筑师事务所与Studiomustard建筑事务所、Sempervirens景观设计师事务所以及EvenConseil公司共同设计，将成为第戎未来类似开发项目的效仿对象。 8、英国萨里地下绿化带酒店英国萨里赫斯哈姆高尔夫俱乐部的地下五星级酒店由ReardonSmith建筑师事务所设计，酒店内建有豪华温泉会所以及高尔夫设施。为了防止不必要的土地开发，英国建立了绿化带。通过栖身地下这种方式，这家五星级酒店满足了有关城市发展的限制条件。此外，这一设计也同样能够降低对交通流量的影响。由于地上建筑栖身于现有林地之内，附近当地居民的视野不会受到影响，可以尽情欣赏那不可触摸的自然景色。 9、马斯达可持续城市马斯达是一座现代大都市，它的每一条街道、每一家商店以及每一个街灯都将具有可持续性。通过这种方式，它可能成为未来城市发展模式的一个先行者。已在规划之中的马斯达城由阿布扎比LAVA建筑设计事务所设计，将成为一个零废物和零碳排放社区。城内住宅、商业

浅谈欧洲中世纪的建筑风格 ——中外建筑史读后感建筑是一种文化，它会随着社会和科学的进步而逐步发展。建筑是一部史诗，它会折射出文化的异同。建筑是一种象征。它代表着各个时代的特征并且同时折射出时代的变迁！欧洲中世纪是建筑史上的重要时期，是建筑发展迅速的一个代表时期，鲜明的建筑特点折射出了当时那个文艺复兴的那个错综复杂的社会！让我们走进那个时期去观赏当时那些有名的建筑和接受文艺复兴时期的文化的洗礼。公元4世纪，随着罗马帝国的衰弱被分离为两个国家，其中一个叫拜占庭帝国。此时的它达到它的全盛时期，而由此衍生出了拜占庭这个建筑风格。拜占庭建筑的代表是东正教教堂，它的主要成就就是创造了了把穹顶支承在四个或者更多的独立式支柱上的结构方法和相应的集中式建筑式建筑形式。其中有我们众所周知的希腊十字以及马赛克，这些都是拜占庭时期的典型。

拜占庭的建筑最光辉的代表就是位于君斯坦丁堡的圣索亚菲大教堂，是集中式的，内殿东西跨77.0m，南北宽71.7m，前面有两跨进深的廊子，供望道者。连廊子一起总长100m。廊子前面原来有一个院子，周围环着柱廊，中央是施洗的水池。拜占庭建筑，继承了古希腊和古罗马的遗产，又汲取了亚美尼亚、波斯、叙利亚、巴勒斯坦、阿拉伯等等国家和民族的经验，在短时间内，创造了卓越的建筑体系。在拜占庭建筑在人们的生活中逐渐淡化之后，哥特式建筑有逐渐兴起，进而开始了在人群中的传播，拉丁十字开始逐步形成。由于封建分裂状态和教会内部教派林立，中世纪早期，西欧各地教堂德的形制不尽相同，但基本上都是继承了古罗马末年基督教教堂的形制，即罗马的巴西利卡形制。巴西利卡是长方形的大厅，纵向的几排柱子把它分为几长条空间，中央较宽，是中厅，两侧窄一点的，是侧廊。中厅比侧廊高好多，可以利用高差开高窗。大多数的巴西利卡结构简单，用木屋架，屋盖轻，所以支柱比较细，一般用的是柱式柱子。这种建筑物内部

世界上著名建筑设计师及作品 (2010-04-18 15:30:25) 标签：杂谈一创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦)

Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料，这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃

基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

世界著名钢结构建筑之一：艾菲尔铁塔（图1）【英文名称】：Eiffel Tower 【简介及特点】：艾菲尔铁塔是一座于1889年建成位于法国巴黎战神广场上的镂空结构铁塔，高300米，天线高24米，总高324米。艾菲尔铁塔得名于设计它的桥梁工程师居斯塔夫?艾菲尔。铁塔设计新颖独特，是世界建筑史上的技术杰作，因而成为法国和巴黎的一个重要景点和突出标志。塔身为钢架镂空结构，高324米，重10000吨。有海拔57米、115米和274米的三层平台可供游览，第四层平台海拔300米，设气象站。顶部架有天线，为巴黎电视中心。从地面到塔顶装有电梯和阶梯，710级阶梯。铁塔采用交错式结构，由四条与地面成75度角的、粗大的、带有混凝土水泥台基的铁柱支撑着高耸入云的塔身，内设四部水力升降机（现为电梯）。它使用了1500多根巨型预制梁架、150万颗铆钉、12000个钢铁铸件，总重7000吨，由250个工人花了17个月建成，造价为740万金法郎。之二：纽约帝国大厦(图2) 【英文名称】：Empire State Building 【简介及特点】：帝国大厦是一栋超高层的现代化办公大楼，它和自由女神像一起被称为纽约的标志。地上建筑有381米高的帝国大厦，自1931年以来，雄踞世界最高建筑的宝座达40年之久，直到1971年才被世贸中心超过。1981年4月30日，矗立在美国纽约市中心高1250英尺、共102层的帝国大厦度过了50个春秋。30年代，建筑师设法增加了一节200英尺高的圆塔，使帝国大厦的高

度为1250英尺。这座摩天大楼只用了410天就建成，也可算是建筑史上的奇迹。在很长一段时间里，帝国大厦一直是世界最高的楼房。建造帝国大厦的材料约有330000吨。大厦总共拥有6500个窗户、73部电梯，从底层步行至顶层须经过1860级台阶。它的总建筑面积为204385平方米。之三：旧金山金门大桥(图3) 【英文名称】：the golden gate bridge 【简介及特点】：1579年英国探险家FrancisDrake发现了连结太平洋和旧金山的一个海峡，这就是后来的金门。早在1872年就讨论过要在金门海峡修建一座大桥的想法，但是直到1937年才在海峡上修了一座悬索桥。金门大桥横跨南北，将旧金山市与Marin县连结起来。花费四年多时间修建的这座桥是世界上最漂亮的结构之一。它已不是世界上最长的悬索桥，但它却是最著名的。金门大桥的巨大桥塔高227米，每根钢索重6412公吨，由27000根钢丝绞成。1933年1月始建，1937年5月首次建成通车。钢塔耸立在大桥南北两侧，高342米，其中高出水面部分为227米，相当于一座70层高的建筑物。塔的顶端用两根直径各为92.7厘米、重2.45万吨的钢缆相连，钢缆中点下垂，几乎接近桥身，钢缆和桥身之间用一根根细钢绳连接起来。钢缆两端伸延到岸上锚定于岩石中。大桥桥体凭借桥两侧两根钢缆所产生的巨大拉力高悬在半空之中。钢塔之间的大桥跨度达1280米，为世界所建大桥中罕见的单孔长跨距大吊桥之一。从海面到桥中心部的高度约60米，又宽又高，所以即使涨潮时，大型船只也能畅通无阻。之四：悉尼歌剧院(图4) 【英文名称】：Sydney Opera House