古筝十面埋伏简谱

古筝十面埋伏简谱

古筝十面埋伏简谱

导语:十面埋伏是一首琵琶曲,同时也是中国十大名曲之一,下面小编为你整理的古筝十面埋伏简谱,希望对你有所帮助!

古筝十面埋伏简谱

基本简介

《十面埋伏》是一首历史题材的大型琵琶曲,它是中国十大古曲之一。关于乐曲的创作年代迄今无一定论。资料追溯可至唐代,在白居易(772—846)写过的著名长诗《琵琶行》中,可探知作者白居易曾听过有关表现激烈战斗场景的琵琶音乐。

《十面埋伏》流传甚广,是传统琵琶曲之一,又名《淮阴平楚》。本曲现存乐谱最早见于1818 年华秋萍编的《琵琶行》。乐曲描写公元前202 年楚汉战争垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军,项羽自刎于乌江,刘邦取得胜利。明末清初,《四照堂集》的“汤琵琶传”中,曾记载了琵琶演奏家汤应曾演奏《楚汉》一曲时的情景:“当其两军决战时,声动天地,屋瓦若飞坠。徐而察之,有金鼓声、剑弩声、人马声……使闻者始而奋,继而恐,涕泣无从也。其感人如此。”

曲子段落

《十面埋伏》全曲分十三个段落,都标题可归三部分:

第一部分:

(1)“列营”全曲序引,表现出征前的金鼓战号齐鸣,众人呐喊

的激励场面。音乐由散渐快,调式的复合性及其交替转换,更使音乐增加不稳定性。

(2)“吹打”。

(3)“点将”主题呈式,用接连不断的长轮指手法(但轮一句轮

古筝《春江花月夜》赏析.txt -你脚踏俩只船,你划得真漂亮。- 每个说不想恋爱的人心里都装着一个不可能的人。我心疼每一个不快乐却依然在笑的孩子。(有没有那么一个人,看透我在隐身,知道我在等人。古筝《春江花月夜》赏析 古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲,是我国音乐宝库中的瑰宝。它籍以山水之巍峨洋溢,花木之幽芳荣华。水光云影奇诡变幻。这一情状皆可宣之于乐,以传其神,而合其志精湛音乐诗画,深刻形象地反映了我国各族人民,广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。 《春江花月夜》是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳筲鼓》.古筝独奏曲《春江花月夜》的移植,是以琵琶独奏曲《夕阳筲鼓》为依据,先从曲调入手,在取其精化的原则下集中发展。 古曲《春江花月夜》气韵优雅,刻画入微,既有继承,又有出新,于悠扬秀美中见气势,于优美抒情中见豪放,音乐丰满,起伏有致,富于形象,耐人寻味,不愧为万世流芳之本。 夜色中,江水静静的,呜咽着向天尽头淌去,渐渐的融入了无边的黑暗中。刹那间,月伴潮生,世界瞬间明朗起来了。明朗的月,明朗的水,却自是美的朦胧,美的让人心疼。置身其中,一丝忧郁便不知不觉的渗遍周身,无法自拔,也不愿自拔。 月轻柔的为江披上银纱,江便高兴了,孩子似的,炫耀着跃向前去。水和月,永远是各自的宠儿。有了月,水更活泼;有了水,月更清丽。江天一色,格外的明净。 婉转的江绕过水中小汀。银色的月光下,一片静谧而又生机勃勃。花草似乎都睡去了,但你听啊,空气中充满了她们的窃窃私语和低声笑谈。 看啊,那一片似雪的锦绣,是花海吧,因为空气中漫是馥郁。没法看出是什么花,月给了她们一袭面纱。不过也好,花都是美的,朦胧的花更是美的。流水载起落花,凄美之外别有一番柔情。雪样的花林,温柔的流水,恋人般的般配。 月使得世界变的精致,也使世界变的朦胧。河畔上那片洁白柔软的沙滩清梦般的虚无,却又难以置信的真实。这月,这花,这水,构成了这春夜。 天和地都沉默,寂静中别有一番威严,慈父般的宠着这月,这江,这花,这夜。 有多久了?我在这儿看夜?几千年?亦或几万年?想不起了,太久了。这亘古未变的夜!人生匆匆,几番沉浮,早已物是人非。可还记得是谁第一次望月兴叹?是谁第一次赞叹这江天一色的景致?又是谁第一次发出物是人非的感慨?都不记得了,太久啦 人生代代,几经更迭。我以为一直是自己在这儿陪着夜呢,却听见心中的声音说:不,早不是你了!我争辩到:不,我一直在这,夜没变,我也没变。夜微笑着,什么也没说,只是用博大的黑袍轻轻笼住我。我猛醒,曾几何时,也有过这么熟悉的感觉?大概是前世吧。我无语,是啊,夜已经经历过我的无数次人生了。她洞悉一切。眼前的江,月是永恒赠给我的礼物吧。我明白了,我的生命亦会是短暂而永恒的,恰如那逝去的江水一般。 摆摆头,想从思绪中挣脱,却又陷入更深的忧郁中。

1.《春江花月夜》分几个部分?各部分是什么?该曲是如何用乐器来描述夜景的? 《春江花月夜》分成四个部分,主要由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。各部分内容及如何用乐器描述夜景如下: 一、引子部分:由清脆的琵琶用弹挑、轮指等手法由慢而快地模拟了阵阵低沉的鼓声模拟,萧和筝则奏出轻微的波音,描绘出夕阳映江面、熏风拂水涟的江边夜景。 二、主题乐段是“江楼钟鼓”。大鼓轻声滚奏,意境深远。由萧和琵琶奏出的尾句是一个循环贯穿于每一个段落的固定终止型乐句,好似人们发出“春江月夜美如画”的赞叹之声三、主题的多次变奏 第一段:“月上东山”,乐曲的一头一尾都是用同度音贯穿连接的,再加上琵琶、二胡、洞箫那协调一致又赋予典雅色彩的齐奏配合,形象地表现了一轮明月在云层中游移出没的美丽景色。最后,有洞箫吹奏出婉转呜咽的旋律,导人了深远的意境,令人凝神屏息,浮想翩翩。 第二段:“风回曲水”,曲调层层下旋后又回升。呈示出水波涟漪的景色。生动表现了江风拂水和泛舟江上的人们的欢快心情。 第三段:“花影层叠”,在七小节徐缓的旋律之后,琵琶以四组先紧后宽的音型奏出一段华彩的旋律,颇具气势。情绪陡然起伏,然后仍接合尾,与前所描绘的恬静画面形成鲜明对比 第四段:“水云深际”,在浑厚中低音区,琵琶、筝和萧齐奏回旋,接着八度跳跃,并运用琵琶轻柔透明的泛音,二胡、筝的长颤音以及曲笛轻巧明亮的波音表达了水天一色的意境。 第五段:“渔舟唱晚”,萧和琵琶在木鱼的伴奏下,吹奏出一段如歌的递降旋律,而其他乐器在每句长音后的齐奏,表达了渔人满载而归的喜悦之情。 第六段:“洄澜拍岸”,一开始,由琵琶以扫和轮奏出一连串由慢至快、顿挫有力、富有生气的模拟音型短句。尔后,萧、二胡及打击乐器等合奏出气势磅礴的旋律,最后,由琵琶奏出尾句,音乐轻弱而收。描绘了群舟竞归,浪花飞溅的情景。 第七段:“桡鸣远籁”,运用流水声、摇橹声等,来刻画众多的渔船在回家的路上。 第八段:“欸乃归舟”,在古筝琶音衬托下,乐队合奏出复线式的旋律由慢渐快、由弱渐强,不断起伏模进,紧促而有力。表现了归舟破水、浪花飞溅、槽声唉乃的意境。当音乐推向高潮以后,即转慢恢复原速。古筝自低向高划奏,紧接着转入尾声。 四、“尾声”,琵琶与二胡、箫先后奏出了悠扬的旋律。此后,洞箫又吹奏出了更加柔和、抒情的主题音调与前面首尾呼应。结尾处轻而缥缈的一声大锣,使音乐更具有深远、悠长的意境。好似轻舟渐渐远去,江天一片宁静的夜色。 2.乐曲的创作年代,历史背景,作者生平。 《春江花月夜》创作于唐代,乐谱最早见于鞠士林(约1736~1820)的传抄琵琶谱以及清光绪元年(1875年)吴畹卿的手抄本 创作背景:《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名,相传为南朝陈后主所作,原词已不传。

第十四课按音4、7 教学容: 1、按音4教学; 2、按音7教学; 3、按音 4、7练习曲——练习一、练习二; 4、小乐曲——《小钟》、《小青蛙》、《小星星》、《新年好》; 5、补充乐曲——《雪绒花》、《送别》。 教学目的: 通过本节课基本掌握按音4、7的弹奏,并能在乐曲中熟练运用。 按音4教学 首先,来学习按音4的弹奏。(两组,以中音3为例) 分步教学 下面进行分步讲解: 1、第一步,放弦。 左右手分别在中音3两侧琴弦上保持正确的放弦手型。 2、第二步,弹奏。 左手将中音3按至上方小二度4的音高,然后右手弹奏中音3。 大家在练习按音4时注意以下几个问题: 1)左手按弦时要果断、准确,保持按音的稳定)。左手的按弦力量越小,右手的音高越低;反之,左手的按弦力量越大,右手的音高则会越高。因此,我们在练习按音时需要控制好左手的按弦力量。当然这需要大家练习时多听,多模仿。 2)右手弹完后,左手保持住不要立即松开,或待右手弹奏下一个音时再快速松开,避免出现滑音。 3)通常,如果时间允许,左手可以稍稍提前把弦按好,比如4、3的连续弹奏。如果没有预备时间,比如3、4的依次弹奏,左手的按弦与右手的弹奏几乎要同时进行,这时左手动作就要干脆、果断,一下到位。 按音7教学 按音7的弹奏方法与按音4相同。 分步教学 下面进行分步讲解: 1、第一步,放弦。 左右手分别在中音6上保持正确的放弦手型。 2、第二步,弹奏。 左手将中音6按至上方大二度的中音7,然后右手弹奏中音6。

这里需要注意的是,6到7是一个大二度,而3到4是一个小二度,因此左手在按7音时的用力要比按4音的力量稍大一点。 按音4、7练习曲 练习一 示弹奏练习一 练习二 示弹奏练习二 乐曲 乐曲一《小钟》

古筝《春江花月夜》赏析 古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲,是我国音乐宝库中的瑰宝。它籍以山水之巍峨洋溢,花木之幽芳荣华。水光云影奇诡变幻。这一情状皆可宣之于乐,以传其神,而合其志精湛音乐诗画,深刻形象地反映了我国各族人民,广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。 《春江花月夜》是一首著名的琵琶独奏曲,原名叫《夕阳筲鼓》.古筝独奏曲《春江花月夜》的移植,是以琵琶独奏曲《夕阳筲鼓》为依据,先从曲调入手,在取其精化的原则下集中发展。 古曲《春江花月夜》气韵优雅,刻画入微,既有继承,又有出新,于悠扬秀美中见气势,于优美抒情中见豪放,音乐丰满,起伏有致,富于形象,耐人寻味,不愧为万世流芳之本。 夜色中,江水静静的,呜咽着向天尽头淌去,渐渐的融入了无边的黑暗中。刹那间,月伴潮生,世界瞬间明朗起来了。明朗的月,明朗的水,却自是美的朦胧,美的让人心疼。置身其中,一丝忧郁便不知不觉的渗遍周身,无法自拔,也不愿自拔。 月轻柔的为江披上银纱,江便高兴了,孩子似的,炫耀着跃向前去。水和月,永远是各自的宠儿。有了月,水更活泼;有了水,月更清丽。江天一色,格外的明净。 婉转的江绕过水中小汀。银色的月光下,一片静谧而又生机勃勃。花草似乎都睡去了,但你听啊,空气中充满了她们的窃窃私语和低声笑谈。 看啊,那一片似雪的锦绣,是花海吧,因为空气中漫是馥郁。没法看出是什么花,月给了她们一袭面纱。不过也好,花都是美的,朦胧的花更是美的。流水载起落花,凄美之外别有一番柔情。雪样的花林,温柔的流水,恋人般的般配。 月使得世界变的精致,也使世界变的朦胧。河畔上那片洁白柔软的沙滩清梦般的虚无,却又难以置信的真实。这月,这花,这水,构成了这春夜。 天和地都沉默,寂静中别有一番威严,慈父般的宠着这月,这江,这花,这夜。 有多久了?我在这儿看夜?几千年?亦或几万年?想不起了,太久了。这亘古未变的夜!人生匆匆,几番沉浮,早已物是人非。可还记得是谁第一次望月兴叹?是谁第一次赞叹这江天一色的景致?又是谁第一次发出物是人非的感慨?都不记得了,太久啦 人生代代,几经更迭。我以为一直是自己在这儿陪着夜呢,却听见心中的声音说:不,早不是你了!我争辩到:不,我一直在这,夜没变,我也没变。夜微笑着,什么也没说,只是用博大的黑袍轻轻笼住我。我猛醒,曾几何时,也有过这么熟悉的感觉?大概是前世吧。我无语,是啊,夜已经经历过我的无数次人生了。她洞悉一切。眼前的江,月是永恒赠给我的礼物吧。我明白了,我的生命亦会是短暂而永恒的,恰如那逝去的江水一般。 摆摆头,想从思绪中挣脱,却又陷入更深的忧郁中。 那是谁家的一叶小舟孤零零的漂在月色中?舟中的人儿是否正在牵挂徘徊在月光下同样无眠

春江花月夜古筝演奏左手技法 春江花月夜古筝演奏左手技法有那些?春江花月夜是古筝名曲,我们一起来 看看下面的技法吧 1 颤弦类 右手弹弦后,左手颤动筝弦,以美化余音。颤弦是在基准音高上的轻微上下 颤动,这个颤动不改变弦的音高。颤弦分慢颤、颤弦、快颤三种。慢颤,颤动的 频率较缓,余音悠扬有韵。颤弦,中等频率的颤动,这是基础训练中应重视的基 本颤弦。快颤,较快频率的颤动,余音紧张,常表现激动的情绪。 滑弦类 右手弹弦,左手下按筝弦,改变弦的张力,产生滑音的音响。滑弦分上滑音 和下滑音两种,又可细分为有时值的上下滑音、装饰性的上下滑音等等。 上滑音是先弹后按, 按弦滑至上方弦的音高, 上滑时值为本音符时值的一半, 上滑后的音高要保持住。 下滑音则是先按后弹,先按弦至上方弦的音高,弹弦后保持一半的时值,再 下滑至本音,下滑时值为本音符时值的一半。其它有时值的上下滑音,装饰性的 上下滑音都是在滑音的时值上作不同的变化。 揉弦类 右手弹弦后,左手下按筝弦,在基准音上作较大幅度的波动。这个波动实为 上下滑音结合的波动。这个波动有音高的变化,从小二度到小三度内的变化。这 个波动是有节奏的波动,也有随意性的波动。 揉弦可分为上揉和下揉两种。上揉是先上滑后下滑;也可先上滑后下滑再上 滑。下揉是先下滑后上滑,也可先下滑后上滑再下滑。两者的区别在于开始时是 先上滑还是先下滑。 按弦类 右手弹弦时,左手下按下方筝弦,改变弦的张力,发出上方弦的音高。按弦 的变化一般是升高小二度、大二度或小三度。 按弦又分轻按音和重按音两种。轻按音一般指七声音阶的 4、7,在五声音 阶里通过按 3、6 取得 4、7 两音,在符号上不作标记。重按音是在下方弦上取上 方弦的音高,如 3 弦取 5 音,6 弦取 1 音,以此类推。按弦技巧要求动作干净准

我12岁开始学古筝,已经4年了.自从第一次听到云水禅心,便被它深深陶醉了,我收藏了一些云水禅心的歌词发上来,希望大家喜欢. 第一篇,大家最熟悉的,再发一遍好了?(可直接跳过) ?云水禅心? ?空山鸟语兮,?人与白云栖? ?潺潺清泉濯我心,?潭深鱼儿戏? ?风吹山林兮,?月照花影移? ?红尘如梦聚又离,?多情多悲戚? ?望一片幽冥兮,?我与月相惜? ?抚一曲遥相寄,?难诉相思意? ? ?风吹山林兮,?月照花影移? ?红尘如梦聚又离,?多情多悲戚? ?我心如烟云,?当空舞长袖? ?人在千里,魂梦常相依? ?红颜空自许 ? ?南柯一梦难醒,空老山林? ?听那清泉叮咚叮咚似无意? ?映我长夜清寂 第二篇? ?云水禅心?(心愿如歌) ?卷帘送春风?,绣衣别样红。 ?团扇轻舞扑流萤?,浅笑胜春浓。? ? ?焚香弄古筝,曲曲江南梦。? ?人在天涯可相知,妾心如日恒?。? ? ?多少情和爱,化作水淙淙。 ?多少愁与怨,尽付笑谈中。? ? ?昨夜雨初停,断桥柳色青。? ?轻舟一叶泛湖中,鸥鹭伴孤影。? ?

?花落水无声,梦中相思重。 ?问君别后几时逢,霜染枫叶红?。 ? ?长卷书不尽?,鸿雁当远行?。 ?春江潮水流不尽?,珠泪自晶莹。 ?情系云海中,意若兰花诚。 ?韶华摧红颜?,何处觅芳踪。? ?落叶舞秋风?,杯中琥珀浓?。 ?月华如水星如梦?,何处是归情。 ? ?情系云海中,意若兰花诚。 ?韶华寸寸摧红颜,何处觅芳踪。 ?望断南飞雁,魂归望夫亭。? ?待到菊花插满头,翠柏伴青冢。 ?个人认为,这篇美则美矣,却丧失了云水禅心的意韵,只拘泥于哀婉的儿女私情. 第三篇? 云卷云舒张,月明人倚栏。? 潺潺溪流清且浅,古寺钟声远。? 雾露湿衣裳,虫鱼也无眠。 花正迷离夜未央,今夕是何年?? 望家乡隔千山,共此明月光。? 歌一曲酒一觞,心醉两相忘。? 风来花影乱,风过水含香。? 红尘似梦幻如烟,人世几沧桑!? 何处有桃源?水绕芳甸雾迷茫。? 垂柳如烟,垄上花正香, 别有天地远人间。? 浮生梦幻泡影,如露亦如电, 应作如是观。? 梦随流水渐行渐远去未还, 不知天上人间…?

《春江花月夜》赏析 原为琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》,幽明《浔阳夜月》等(汪昱庭传谱)。1925年大同乐会改编为民族管弦乐曲,十分成功。解放后又经多次整理改编,艺术形式更为成熟、完善。音质朴柔美,细腻流丽,形象真切生动,表现了江南水乡月夜的迷人景色和泛舟人的怡然自得、恬静闲适的心情。 张若虚,唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。中宗神龙(705-707)中,与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都,与贺知章、张旭、包融并称吴中四士。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作,它沿用陈隋乐府旧题,抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨,语言清新优美,韵律宛转悠扬,洗去了宫体诗的浓脂艳粉,给人以澄澈空明、清丽自然的感觉 此曲音乐意境优美,乐曲结构严密。它的主题旋律尽管有多种变化,新的因素层出不穷,但每一段的结尾都采用同一乐句出现.听起来十分和谐。在民间音乐中,这种手法叫“换头合尾”,能从各个不同角度揭示乐曲的意境,深化音乐表现的内容。 全曲一般分成10段,人们遵循中国古典标题音乐的传统,为每段加了一个小标题。这些标题是:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远漱、欸乃归舟和尾声。

(1)"江楼钟鼓":散起,琵琶模拟江楼的鼓声,叙述着暮色的降临,箫、筝奏出波音,描绘微风起涟漪的鸿波,然后乐队奏出舒展、优美的主题。 (2)"月上东山":使主题旋律高四度的展衍,音乐稍显明亮。 (3)"风回曲水":曲调逐层下旋、回升(此段经常被省略)。 (4)"花影层叠":用琵琶的华彩乐句表现水中花影摇曳的景象。 (5)"水深云际":音乐进入低音区,景象深广,偶而琵琶点出泛音,使人想起近处的水滴。 (6)"渔歌唱晚":箫与琵琶奏出歌唱性旋律,显示超脱凡世悠闲自得的意景。 (7)"洄澜拍岸":琵琶用扫、轮法奏出波浪击岸的景象。 (8)"桡鸣远濑":刻画群舟再归途中,摇撸声与水流声相互掺杂、映衬的意境。 (9)"欸乃归舟":旋律由一个简单乐汇作递升、递降的模进,古筝的琶音模仿出江上的浪花和摇撸声为之作陪衬。音乐慢起渐快,由弱渐强,逐步推向高潮。 《春江花月夜》旋律古朴、典雅、节奏比较平稳、舒展,用含蓄的手法表现了深远的意境,具有较强的艺术感染力。《春江花月夜》的音乐构思非常巧妙,随着音乐主题的不断变化和发展,乐曲所描绘的意境也逐渐地变换,时而幽静,时而热烈,现实了大自然景色的变换无穷。 第9段是全曲的高潮,旋律由慢而快,由弱而强,激动人心。这

云水禅心歌词一 空山鸟语兮人与白云栖潺潺清泉濯我心潭深鱼儿戏 风吹山林兮月照花影移红尘如梦聚又离多情多悲戚 望一片幽冥兮我与月相偕抚一曲遥相寄难诉相思意 风吹山林兮月照花影移红尘如梦聚又离多情多悲戚 我心如风烟云当空舞长袖

人在千里魂梦长相依 红颜空自许 南柯一梦难醒空老山林听那清泉叮咚叮咚似无意 映我长夜清寂 抚一曲遥相寄难诉相思意人在千里魂梦长相依 令狐采学 云水禅心歌词二 卷帘送春风绣衣别样红 团扇轻舞扑流萤浅笑胜春浓 焚香弄古筝曲曲江南梦 人在天涯可相知妾心如日恒

多少情和爱化作水淙淙 多少愁与怨尽付笑谈中 昨夜雨初停断桥柳色青轻舟一叶泛湖中鸥鹭伴孤影 花落水无声梦中相思重问君别后几时逢霜染枫叶红 长卷书不尽鸿雁当远行春江潮水流不尽珠泪自晶莹 情系云海中意若兰花诚 韶华摧红颜何处觅芳踪 落叶舞秋风杯中琥珀浓月华如水星如梦何处是归情 情系云海中意若兰花诚韶华寸寸摧红颜何处觅芳踪 望断南飞雁魂归望夫亭待到菊花插满头翠柏伴青冢云水禅心歌词三 云卷云舒张月明人倚栏

潺潺溪流清且浅古寺钟声远 雾露湿衣裳虫鱼也无眠 花正迷离夜未央今夕是何年 望家乡隔千山共此明月光 歌一曲酒一觞心醉两相忘 风来花影乱风过水含香 红尘似梦幻如烟人世几沧桑 何处有桃源水绕芳甸雾迷茫 垂柳如烟垄上花正香别有天地远人间浮生梦幻泡影如露亦如电应作如是观梦随流水渐行渐远去未还不知天上人间…… 云水禅心歌词四 云舒云又卷月在水中央 田田荷叶擎绿伞池塘蛙声乱 泉水叮咚响青藤爬满窗 花开花谢草青黄流光一霎间 鸟惊飞过寒潭人共波心荡 星伴月白云边相戏两相欢 风来花影乱风过水含香 红尘似梦幻如烟人世几沧桑

中国古曲《春江花月夜》 题:中国古曲《春江花月夜》民族管弦乐合奏 任课年级:初一 任课教师:刘老师 教材分析:民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美,充分地利用各种音乐手段,形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景,贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言,激发着人们丰富的联想与想象。因此,它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。 《春江花月夜》原来是一首琵琶曲,曲名为《夕阳萧鼓》,这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮从东山升起,小舟在江面荡漾,花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色,一幕幕地展现在我们的眼前,给人们以高度艺术美的享受。 《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲,每个乐段前面都有一个小标题。分别为:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。教学目的:1、通过欣赏古

曲《春江花月夜》,使学生了解有关的音乐文化知识,培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。 2、了解一些中国传统音乐的结构特点。 3、背唱《春江花月夜》的主题。 教学重点:认识中国传统音乐结构的两个特点:“鱼咬尾”和“换头合尾”。 教具:录音机、录像机、磁带、录像带、钢琴 教学时数:第一课时(40分钟) 教学过程: 一、导入:(2分钟) 今天我们一起来欣赏一首中国古曲,这首作品我们每个 同学都听过。有同学会问:“老师为什么会这么肯定地 说呢?因为我们每天在上课间操时,都要做一套太极操,这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品,你 们猜猜这首乐曲的曲名是什么?《春江花月夜》 二、《春江花月夜》作品简介:(8分钟) “春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲,早在1875年前即有传抄本,距今1999年,同学们算一下已流传了多少年?学生答:“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》,并列有一系列的小标题如:夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红 树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世

宋心馨古筝教训14-15-16-17-18-19-20课

第十四课按音4、7 教学内容: 1、按音4教学; 2、按音7教学; 3、按音 4、7练习曲——练习一、练习二; 4、小乐曲——《小钟》、《小青蛙》、《小星星》、《新年好》; 5、补充乐曲——《雪绒花》、《送别》。 教学目的: 通过本节课基本掌握按音4、7的弹奏,并能在乐曲中熟练运用。 按音4教学 首先,来学习按音4的弹奏。(两组,以中音3为例) 分步教学 下面进行分步讲解: 1、第一步,放弦。 左右手分别在中音3两侧琴弦上保持正确的放弦手型。 2、第二步,弹奏。 左手将中音3按至上方小二度4的音高,然后右手弹奏中音3。 大家在练习按音4时注意以下几个问题: 1)左手按弦时要果断、准确,保持按音的稳定)。左手的按弦力量越小,右手的音高越低;反之,左手的按弦力量越大,右手的音高则会越高。因此,我们在练习按音时需要控制好左手的按弦力量。当然这需要大家练习时多听,多模仿。 2)右手弹完后,左手保持住不要立即松开,或待右手弹奏下一个音时再快速松开,避免出现滑音。 3)通常,如果时间允许,左手可以稍稍提前把弦按好,比如4、3的连续弹奏。如果没有预备时间,比如3、4的依次弹奏,左手的按弦与右手的弹奏几乎要同时进行,这时左手动作就要干脆、果断,一下到位。 按音7教学 按音7的弹奏方法与按音4相同。 分步教学 下面进行分步讲解: 1、第一步,放弦。 左右手分别在中音6上保持正确的放弦手型。 2、第二步,弹奏。 左手将中音6按至上方大二度的中音7,然后右手弹奏中音6。

这里需要注意的是,6到7是一个大二度,而3到4是一个小二度,因此左手在按7音时的用力要比按4音的力量稍大一点。 按音4、7练习曲 练习一 示范弹奏练习一 练习二 示范弹奏练习二 乐曲 乐曲一《小钟》

一:由诗入曲 清寂的夜,温婉的月。江面漾起圈圈涟漪,花影随月影摇移。当青雾随琴声散去,画舫中笙歌已尽。只留下浓香淡粉,皓齿明眸的你,与醉卧在你琴声里的我。 红尘一梦终会醒,但在清醒之前,我甘愿沉醉这梦境。 你柳眉微颦,牵动我心。你额间那梅花踏雪的花钿,娇而不艳,清丽飘逸。只见你素指如玉,轻勾慢挑的抚弄着琴弦。那琴声仿若断魂流水,潺潺铮铮不息。 此去一别无绝期,从此天涯陌路人。若有来世,奴家在对岸等公子可好?你目含秋水,轻吟浅问。 今生来世,我如何才能不负于你?我一时沉默无语,眼见你噙了泪滴。 江畔何人初见月?江月何年初照人? 人生代代无穷已,江月年年只相似。 不知江月待何人,但见长江送流水。 白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。 月,仍是那轮月,清寒高傲,漠视这人间的悲欢冷暖。离别有期,相逢无期,月照离人心。天上雪,怜她情易许。地上花,笑我空牵记。 此生此景,此情此琴,将成为永久镌刻在我心底,隐隐作痛的希冀。 来世,你非伶人,我非浪客。你弹琴,我执笔,觅一处远在白云之上的仙庐,缠绵相聚。 来世,奴家在对岸等公子可好? 来世,定不负姑娘情意....... 梦醒,你在来世等我,我在今生忆你。 斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归?落花摇情满江树。 那日,我在窗前负手而立,你抱琴离去,余下那令我魂牵梦萦的气息。酒盏坠地,寒碎情心。我醉望月下江堤,生了一场思念的病。 故事到此结束,解释下为何我要写这样一段悲伤的故事。我想听过和唱过《春江花月夜》

的人都能感觉得到,此曲从头至尾都弥漫着一股淡淡的忧伤,或为爱情,或为人生。我想在弾此曲时,每位琴师都会陷入一种极静极远的思考中,并且难以自拔!静的是曲,思的是心,因而我常唤它:思心曲。 二:由指入韵 边弹琴边发挥想象创造故事的确是趣事一件,但有一点需得牢记,能写出文字不代表能弾好曲子。若真心实意的想要弾好一首曲,可不是随便读读诗词,体会体会意境那么轻松容易的。 弹好曲子的关键在于指法准确,发挥稳定,说的简单点就是要把招式套好练熟,不要磕磕绊绊,相同的小节不能一会托一会抹的来回变换着指法弹奏。 客观讲,作为十级曲目,《春江花月夜》的指法甚至还不如某些七八级曲目来得复杂。它的难点并不在指法上,而是对古调a韵律的掌握。何为古调a呢?它是一种在现代乐曲中很少会运用到的纯古调。首先需将d调筝的第一,六,十一,十六,二十一弦降低半音,以s为d,m为l,r为s依次排开。乍听之下不免会觉得有些困难,但实际上只要你找到它的规律,相信很快就能够熟练掌握,运用自如的。 a调给人的感觉是古朴雅致,因此弹奏时指关节莫要过度用力,能轻则轻,能柔则柔,尾音再稍稍拖长一点就更显得空灵飘逸了。唯一一处需要加大力度和速度的是倒数第二段的花连大撮,刮连小撮和劈连小撮,此段似浑然天成,除气口处不可随意停顿,以免乐句间断开。尾声部分重复主旋律,速度一定要适当的放缓,静悄悄的弹完即可,其他段落只要肯勤加练习,别在空拍与快四点上失误,也就没什么需要特别留心注意的地方了。 三:由心入境 我想人生的每个阶段都有着不同的心境,少年人没有老者的沉稳,但老者又缺乏少年人的朝气。就好比刀与剑,水与火,花与木,无所谓优劣之分,随个人的喜好罢了。只要你的大方向正确,细节上处理的自我一点不是更能突显出个人魅力吗?再举个不太恰当的例子,当我们研读一首诗词,书上说作者是在某种心境下写的,表达了何种含义。倘若较起真来,至多说是根据作者当时身处的环境去分析,然后做出的合理解释。谁敢拍着胸脯,斩钉截铁的说,绝无其他可能,这就是唯一的答案。所以,在曲风的表达上,除了保留它原有的特色外(当然,能把新疆民歌弹出秦腔的味道也算有本事啦!),完全可以融入一些自己的东西。 字不在多,精才是好。一句话,相信你该相信的,练好你该练的,做到现阶段你能做到的最好就足矣了。况且这首修身养心的曲子又是不急不躁,不温不火,恰到好处的那种,我们只需要静下来放松的去弾,其他可自由发挥的地方看着办就行了。

第一篇,大家最熟悉的,再发一遍好了 (可直接跳过空山鸟语兮, 人与白云栖 潺潺清泉濯我心, 潭深鱼儿戏 风吹山林兮, 月照花影移 红尘如梦聚又离, 多情多悲戚 望一片幽冥兮, 我与月相惜 抚一曲遥相寄, 难诉相思意 风吹山林兮, 月照花影移 红尘如梦聚又离, 多情多悲戚 我心如烟云, 当空舞长袖 人在千里,魂梦常相依 红颜空自许 南柯一梦难醒,空老山林 听那清泉叮咚叮咚似无意 映我长夜清寂 第二篇 云水禅心(心愿如歌) 卷帘送春风,绣衣别样红。 团扇轻舞扑流萤,浅笑胜春浓。 焚香弄古筝,曲曲江南梦。 人在天涯可相知,妾心如日恒。 多少情和爱,化作水淙淙。 多少愁与怨,尽付笑谈中。 昨夜雨初停,断桥柳色青。 轻舟一叶泛湖中,鸥鹭伴孤影。 花落水无声,梦中相思重。

问君别后几时逢,霜染枫叶红。 长卷书不尽,鸿雁当远行。 春江潮水流不尽,珠泪自晶莹。 情系云海中,意若兰花诚。 韶华摧红颜,何处觅芳踪。 落叶舞秋风,杯中琥珀浓。 月华如水星如梦,何处是归情。 情系云海中,意若兰花诚。 韶华寸寸摧红颜,何处觅芳踪。 望断南飞雁,魂归望夫亭。 待到菊花插满头,翠柏伴青冢。 第三篇 云卷云舒张,月明人倚栏。 潺潺溪流清且浅,古寺钟声远。 雾露湿衣裳,虫鱼也无眠。 花正迷离夜未央,今夕是何年? 望家乡隔千山,共此明月光。 歌一曲酒一觞,心醉两相忘。 风来花影乱,风过水含香。 红尘似梦幻如烟,人世几沧桑! 何处有桃源?水绕芳甸雾迷茫。垂柳如烟,垄上花正香, 别有天地远人间。 浮生梦幻泡影,如露亦如电, 应作如是观。 梦随流水渐行渐远去未还,

不知天上人间… 第四篇(余潇雨) 潮来潮又去,江鸥自在飞。 清风送来凉爽意,月色映大地 花香弥漫处,绿树是菩提。 人生如月水中晃,禅意藏心底 自古世人重名利,枉费精神气。 都叹神仙好逍遥,私心难放弃 红尘欲望多,纷争时时起。 险恶江湖独自闯,知己最难觅 听流水时缓时急,看云彩分外妩媚。 月圆月又缺,人间也演绎 得失成败淡然面对。哦,心境无嗔喜。夜色如水,水流灵气 月似圆镜,镜映诗意。 夜色朦胧人间一片静谧 第四篇 (玉琳琅) 雾笼烟霞兮无上清凉地 夜静空山闻鸟语红露湿罗衣 月迎花影兮风送沾泥絮 暗思旧欢如梦里只今成追忆 天上人间难再觅相思无从寄 闲抱瑶琴理旧曲帝乡不可期

民族管弦乐曲《春江花月夜》 一、教材分析: 民族管弦曲〈〈春江花月夜〉〉力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美,充分地利用各种音乐手段,形象地描绘祖国春天月夜和江边水乡夜色的美景,贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言,激发着人们丰富的联想。因此,它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。 〈〈春江花月夜〉〉原来是一首明清时期古曲,曾用过〈〈夕阳萧鼓〉〉、〈〈浔阳琵琶〉〉、〈〈浔阳夜月〉〉等名曲,这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮从东山升起,小舟在江面荡漾,花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色,一幕幕地展现在我们的面前,给人们以高度艺术美的享受。 〈〈春江花月夜〉〉是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲,每个乐段前面都有一个小标题。分别为:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、桡鸣远濑、欹乃归舟、尾声。 二、教学目的: 1.通过欣赏古曲〈〈春江花月夜〉〉,使学生了解有关的音乐文化知识,培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。 2.了解一些中国传统音乐“换头合尾”的结构特点。 3.背唱〈〈春江花月夜〉〉的主题。 三、教学重点、难点: 1.认识中国传统音乐结构的特点:换头合尾。 2.能否感受“春江花月夜“的音乐意境。 教具:音响、VCD、碟片、钢琴等。 四、教学过程: 1.播放贝多芬的第九交响曲〈〈欢乐颂〉〉和中国古曲〈〈十面埋伏〉〉。老师请同学们来回答老师提出的问题:同学们知道老师刚才播放的乐曲的曲名吗? 同学们回答得非常准确。中华民族的传统文化,它有着丰富的艺术创造和健康的审美观念,特别强调艺术作品的文与质的和谐,情和理的统一。它的文学精髓不仅渗透在诗、词、散文和字中间,同样也渗透在我国的古典音乐中。今天,我们就来欣赏民族管弦乐队演奏的古曲〈〈春江花月夜〉〉,看看同学们能从中感悟到一些什么?

云水禅心心静如莲 云水禅心,心静如莲 【一】 瘦马,西风,僧庐。老树,烟村,古道。喜欢清瘦的山水,喜欢那种清瘦山水里孤寂的情怀。冰冷的雪,孤傲的梅,淡泊的菊,清幽的兰,虚空的竹,炽烈的焰都能在我的性格里,找到对应的地方。颇喜欢这句话:“不俗即仙骨,多情即佛心。” 其实只要有一颗不俗的心,不管写什么内容,都会变得雅致。大俗大雅,只要心无尘,看世间所有事物,都纤尘不染。许多书,读了也是白读;许多话,说了也是白说。唯有自然,这本百读不厌的书,无声地告诉我们所有。其实,无言是最好的语言;无思,是最深邃的思想。常常想,世界上最美丽的语言,除了一句“本来无一物,何处惹尘埃”,还有什么呢?朋友回答说:“空即是色,色即是空。”世间所有的道理只有两个字:空色。世间所有的情感也只有两个字:色空。两个字包罗万象,宇宙人生的真理尽在其中。净土宗一句“南无阿弥陀佛”,包含所有,净化所有,也可以说是世界上最美丽的语言。

江南的烟,江南的雨。江南的诗情,江南的邂逅。总带有那么一点浪漫与朦胧,朦胧的夜,朦胧的月,朦胧的心。很喜欢这种感觉,朦朦胧胧带着淡淡的诗意,似有若无,如梦似幻。人生如梦,谁不在梦呓?梦中人,说梦中话,诉梦中情,叙梦中事。梦呓?梦呓?月朦胧,夜清浅,星飘渺。凭楼远眺,相思起,愁肠结。清冷的风,吹过往事的街道,竹笛声慢,箫声咽,漫过光影变幻的湖面而来。 红尘里与你相识,相知,是温暖,也是感动。也许千年的等待,只为今生与你擦肩时,静静回眸一笑。人道是,爱过知情重,醉过知酒浓。打开尘封的岁月,窥探过去的日子。时光的经卷里,飘出一曲又一曲《女人花》,不断单曲循环,醉了无数红尘过客。庭院里的女人,花香透骨,肌肤如雪。在岁月深处修篱种菊,只等你来,入梦,绽放,芳华。美丽与哀愁,尘缘与旧梦,随风摇曳,随风飘舞。女人如花花似梦,闲对西风,独自愁,何人解花语?谁为你淡扫蛾眉?谁温柔拂去你心底的忧伤与寂寞?谁与你荡一叶轻舟,在烟雨江南,泅渡,泅渡。渡过红尘泪,相思海……谁又与你,并肩走过雨巷长廊,诗情淡雅,莲心无色,寻梦江南? 月上西楼,伊人何处?只是一杯清茶,一曲旧歌;一卷

云水禅心——古筝曲 填词:煮石庐主(王二郎) 云卷云舒张,月明人倚栏, 潺潺溪流清且浅,古寺钟声远. 雾露湿衣裳,虫鱼也无眠, 花正迷离夜未央,今夕是何年? 望家乡隔千山,共此明月光. 歌一曲酒一觞,心醉两相忘. 风来花影乱,风过水含香. 红尘似梦幻如烟,人世几沧桑! 云舒云又卷,月在水中央. 田田荷叶擎绿伞,池塘蛙声乱. 泉水叮咚响,青藤爬满窗. 花开花谢草青黄,流光一霎间. 鸟惊飞过寒潭,人共波心荡. 星伴月白云边,相戏两相欢. 风来花影乱,风过水含香. 红尘似梦幻如烟,人世几沧桑. 何处有桃源?水绕芳甸雾迷茫. 丝柳如烟,陌上花正香, 别有天地远人间. 浮生梦幻泡影,如露亦如电,应作如是观. 梦随流水渐行渐远去未还, 不知天上人间… 云卷云舒张,月明人倚栏. 潺潺溪流清且浅,古寺钟声远. 雾露湿衣裳,虫鱼也无眠. 花正迷离夜未央,今夕是何年? 望家乡隔千山,共此明月光. 歌一曲酒一觞,心醉两相忘. 风来花影乱,风过水含香. 红尘似梦幻如烟,人世几沧桑… 云舒云又卷,月在水中央. 田田荷叶擎绿伞,池塘蛙声乱. 泉水叮咚响,青藤爬满窗. 花开花谢草青黄,流光一霎间. 鸟惊飞过寒潭,人共波心荡. 星伴月白云边,相戏两相欢. 风来花影乱,风过水含香. 红尘似梦幻如烟,人世几沧桑… 何处有桃源?水绕芳甸雾迷茫. 垂柳如烟,垄上花正香, 别有天地非人间. 浮生梦幻泡影,如露亦如电,应作如是观.

梦随流水渐行渐远去未还, 不知天上人间… 莲花沾清泉 涟漪叠心间 若有典故孕其中 菩提心本安 夕阳唱霞染 风动枫叶乱 无色揭缔空本然 透空薄雾间 一夜风雪过枝尖 落花三两半 若将落花拾一篮 还葬藏花邺间 云带抹松间 晨钟心为安 若心能定心本然 透空凡尘烟 菩提应无染 鱼语清流间 鱼渔但求两心安 沉浮一念间 朝露把衣寒 红霞藏山涧 朝露红霞色半染 无尘亦无烟 一夜风雪过枝尖 落花三两半 若将落花拾一篮 还葬藏花邺间 云带抹松间 晨钟心为安 若心能定心本然 透空凡尘烟 清舟摇曳风雨间 入夜眠去村落闲 雨夜无蛙鼾 空山古寺钟声淡淡 一续一连传山间 水云间 词:曲:

《音乐鉴赏》校级选修课期末考试 系部: 班级: 姓名: 学号: 时间: 《春江花月夜》的结构特征和鉴赏心得体会《春江花月夜》是中国古典音乐名曲中的名曲,是中国古典音乐经典中的经典,是自然、历史、人生之千古绝唱。《春江花月夜》原名《琵琶古曲》又名《夕阳萧鼓》,1923年,上海“大同乐会”柳尧章、郑觐文根据汪庭昱的琵琶独奏谱《浔阳月夜》,把它改编成为多种民族乐器的合奏曲,曲名也更改为《春江花月夜》。《春江花月夜》中借用《琵琶行》中的“春江花朝秋月夜,往往取酒还独清”改名为“春江花月夜”,一直没用至今。 丝竹乐合奏曲《春江花月夜》共分十段,改编者根据乐曲的内容为加了一个小标题:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。有江南丝竹音乐细腻的特点,此曲所刻画内容宛如一幅山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮在东山升起,小船在满面荡漾,花影在西岸轻轻地摇曳的大自然迷人的景色,一幕幕地展现在眼前,使人沉湎其中,沁人心脾。《春江花月夜》优美柔婉的旋律,巧妙的构思和灵活的表现手法,形象描绘了月夜春江迷人景色。

《春江花月夜》的旋律节拍为二拍子,是一首变奏曲,采用展衍式变奏曲结构,整个乐曲使用了去头合尾的手法,展现春天夜晚江面的美丽景色。 第一段江楼钟鼓,先由琵琶模拟深沉的鼓声,由慢渐快,然后萧和古筝以轻七、宁静的波音跟随鼓声相配合,之后乐队齐奏出本由的主题,主题以头两小节作为全曲的主导音型,其后都是它的种种模进,本段运用顶针的手法,乐句与乐句的首尾同音连接。主题末句在整首乐曲中被用作为固定终止性乐句,使得全曲融合。统一。 第二段月上东山,此段音乐的主题音调在高四度位置变化出现,开阔流畅。刻画出一轮明月正从东山升起,皎洁的月光平铺在平静江面上,表现出春天夜晚的阴柔之美。 第三段风回曲水在高五度旋律变化再现,在高五度上做自由模进变奏。刻画出一阵阵春风佛面而过,轻轻地吹佛着江面,从而江面开始泛起点点细波,有皎洁的月光下显得格外美丽。 第四段花影层叠中在经过前六个小节的徐缓节奏后,由琵琶奏出四个向相移位模进的乐曲。刻画出江面上花的倒影栩栩如生的景象,很容易让人感受到春天的迷人气息。 第五段水深云际开始在低音区回旋,接着八度跳进,运用颤音和泛音将音乐的神韵表现出来。 第六段渔歌唱晚中柔美的洞萧声犹如船歌,之后乐队合奏,速度加快,给人的感觉是渔船由远及近,刻画出人们内心的欢快与喜悦之情。

听《云水禅心》有感 古筝,是中国极具特色的传统乐器。他的音乐柔美,清雅,塑性极大,常因乐曲的变化而呈现出不同的风貌,以清新中不失庄严,淡雅中不失通俗的独特风格而深受倾听者的喜爱。 当然我也是其中的一个狂热喜好者,因为每当聆听时,都能让我充分得到宁静、空灵、飘逸。尤其是那首《云水禅心》,悠扬动听的古曲,赋予佛缘梵音的新创意,带给人一个与众不同的音乐意境。虽是靡靡佛音,可我完全没有参悟出什么佛学真谛,因为我无暇顾及什么佛法,只是纯粹地出于对此曲的深深喜爱。 近来,闲得无事。于是又重温了那些久藏的天籁般的古筝曲子,可知道他们曾经陪伴我度过了人生最苦的那年。那一年里,有悲有喜,悲的是无数同窗在无奈中倒下;喜的是更多的同伴依稀望到了胜利的曙光!我是一个不懂得考虑未来的人,因为我的心中没有所谓的“希望”。这不是绝望,是一种好似看破红尘般的豁达,是一种作为人而应有的气度…… 一番回首让我感慨良多!同样一首曲子,同样一个倾听者,可怎么也听不出记忆中的味道……但是却有了另一种理解。其实,关于《云水禅心》有一段感人的的故事。据说,宋时,石景山浮萍庵中有一位女尼,法号禅心。悟性颇高,慧质天生,其师父甚为喜爱,圆寂后,禅心便是庵中师太。不久,庵中来了一个远游的道士,道号“云水真人”。本说是到庵中借宿,但一住就是一年余,却毫无还意。日里则与禅心大师切磋琴艺, 夜则观赏星辰。久而

久之,就有人说起闲话。被逼无奈,云水真人与禅心大师辞行。禅心远送十六里,也终须一别。禅心折柳相赠,云水奏此曲辞别。曲中除了灵台空明,无牵无挂的佛家。还有,闲云悠悠,碧水澹澹,写不完的诗情画意,道不尽的浪漫逍遥。《掬水》,用古筝演绎的自然之音,通过手指化曲韵于神奇。 细听此曲,古筝叮叮咚咚地婉转,如流水潺潺。竹林扶疏,泉石相映,天籁一般的绝妙之音漫卷漫舒,营造出空灵悠远的意境,仿佛天地万物全都融在了这一份亦真亦幻的意境之中。其间,偶尔几声清越短促的琵琶,像花朵碎密如锦,飘浮在绿枝之间。轻柔清丽的电子乐如广袤的天际中几朵白云,悠然飘游,使得曲子的气韵更加柔和飘逸。揭开音乐禅意神圣的面纱,感觉到的是江南丝竹般的清幽。空山鸟语兮,人与白云栖。清泉濯我心,潭深鱼儿戏。 潺潺流水,婉转清脆,应该是幽谧佛境的完美的再现吧!但是我完全听不见佛的任何声响,只有一连串的流水声,愈流愈远,愈来愈幽静,愈来愈触动了我的内心,仿佛瞬间里让我置身于一片静谧的竹林,唯有清风在耳旁拂过……说不出那是怎样一种境界,但可以肯定的是,我已深深沉醉在了其中,任凭无数屡清风恣意而过。也许这就是我喜爱此曲的理由吧!但这绝不是唯一的理由。 若不是一个是道士,一个是尼姑,也许此曲早就成了千百年来恋人相思之音,此段故事早就成为了可以与梁祝媲美的爱情经

春江花月夜 春江潮水连海平,海上明月共潮生。 滟滟随波千万里,何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月?江月何年初照人? 人生代代无穷已,江月年年只相似。 不知江月待何人,但见长江送流水。 白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼? 可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻,愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。 江水流春去欲尽,江潭落月复西斜. 斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归,落月摇情满江树。 大学四年,身边的人鲜有对读书感兴趣的,连中文系的朋友读书也只是为了应付作业应付考试,真正拿读书当乐趣的人大学四年都没

找到,当然读玄幻言情小说的除外,自己没事了常读“闷书”,索然无味,书读的也少了。 最近为了找工作面试了很多公司,形形色色的面试官也见了不少,但像今早所遇到的,唯独此次。当聊起读书,文学之事时,听敖总独到的见解,引人入胜,使人流连忘返,大有相见恨晚之感。我读的书只能说“杂泛”,敖总却能做到“精博”,古今中外,各宗教哲理无不能详细解释,不得不赞叹。能遇到敖总这样真正读书爱书之人也是我的幸运,如果有机会,还望能多多受教。当时正好聊到古曲《春江花月夜》谱曲时间的一点疑惑,自己查了点资料,愿分享一二。 《春江花月夜》是中国古典十大名曲之一,原名《夕阳萧鼓》,意境深远,乐音悠长。后取意唐诗名篇《春江花月夜》更名。这是一首著名的琵琶传统大套文曲,明清时期就已流传。《夕阳箫鼓》的曲名最早见于清代姚燮(1805年—1864年)《今乐考证》。 这首琵琶曲的曲谱最早见于鞠士林(约1736年—1820年,清乾隆嘉庆年间南汇县惠南人)所传《闲叙幽音》琵琶谱以及1819年《南北二派秘本琵琶谱真传》等。 史上多数人认为《夕阳箫鼓》的音乐内容和其展示的意境,来自张若虚的《春江花月夜》一诗。到了上世纪二十年代,出现了改编自《夕阳箫鼓》管弦乐曲,更是直接取名为《春江花月夜》。 张若虚虽不著名,但他拥有这首被后人称为“孤篇冠全唐”的《春江花月夜》,足以使他在初唐至盛唐那个天才辈出的年代里占有

【一】 瘦马,西风,僧庐。老树,烟村,古道。喜欢清瘦的山水,喜欢那种清瘦山水里孤寂的情怀。冰冷的雪,孤傲的梅,淡泊的菊,清幽的兰,虚空的竹,炽烈的焰都能在我的性格里,找到对应的地方。颇喜欢这句话:不俗即仙骨,多情即佛心。 其实只要有一颗不俗的心,不管写什么内容,都会变得雅致。大俗大雅,只要心无尘,看世间所有事物,都纤尘不染。许多书,读了也是白读;许多话,说了也是白说。唯有自然,这本百读不厌的书,无声地告诉我们所有。其实,无言是最好的语言;无思,是最深邃的思想。常常想,世界上最美丽的语言,除了一句本来无一物,何处惹尘埃,还有什么呢?朋友回答说:空即是色,色即是空。世间所有的道理只有两个字:空色。世间所有的情感也只有两个字:色空。两个字包罗万象,宇宙人生的真理尽在其中。净土宗一句南无阿弥陀佛,包含所有,净化所有,也可以说是世界上最美丽的语言。 江南的烟,江南的雨。江南的诗情,江南的邂逅。总带有那么一点浪漫与朦胧,朦胧的夜,朦胧的月,朦胧的心。很喜欢这种感觉,朦朦胧胧带着淡淡的诗意,似有若无,如梦似幻。人生如梦,谁不在梦呓?梦中人,说梦中话,诉梦中情,叙梦中事。梦呓?梦呓?月朦胧,夜清浅,星飘渺。凭楼远眺,相思起,愁肠结。清冷的风,吹过往事的街道,竹笛声慢,箫声咽,漫过光影变幻的湖面而来。 红尘里与你相识,相知,是温暖,也是感动。也许千年的等待,只为今生与你擦肩时,静静回眸一笑。人道是,爱过知情重,醉过知酒浓。打开尘封的岁月,窥探过去的日子。时光的经卷里,飘出一曲又一曲《女人花》,不断单曲循环,醉了无数红尘过客。庭院里的女人,花香透骨,肌肤如雪。在岁月深处修篱种菊,只等你来,入梦,绽放,芳华。美丽与哀愁,尘缘与旧梦,随风摇曳,随风飘舞。女人如花花似梦,闲对西风,独自愁,何人解花语?谁为你淡扫蛾眉?谁温柔拂去你心底的忧伤与寂寞?谁与你荡一叶轻舟,在烟雨江南,泅渡,泅渡。渡过红尘泪,相思海......谁又与你,并肩走过雨巷长廊,诗情淡雅,莲心无色,寻梦江南? 月上西楼,伊人何处?只是一杯清茶,一曲旧歌;一卷经书,一点残梦。谁在小楼轻吟:夜色如纱,天如水。清冷月,入窗来。天上人间愁无数,化成江南的雨,塞北的雪,大漠孤烟,秦时明月。你自是冰心雪蕊,我亦是莲开心中,拨开心中云,可见万里天。 缘来缘去,缘如水,握不住,终成空。只有在这红尘,淡淡风中,携一份温暖前行,独自踏上通往云烟深处的禅径。割舍所有的尘缘,忘记所有的旧梦,奏一曲云水禅心。 心中依旧是烟雨江南,烟雨濛濛,情也濛濛,乱飞红,桃花渡。佛在净土,亦在红尘,那一叶渡船,不知能渡谁。其实,红尘到净土的距离,就是心的距离。心有多远?隔着一个宇宙。心有多近,只有0的长度。一念此岸,一念彼岸,可是谁能悟? 《心经》说:空即是色,色即是空。《金刚经》曰:一切皆虚幻。扫去心上云,可见水中天。万物皆通禅,事事可清心。走在阡陌小路,看稻禾青青,听蛙鸣蝉唱,心也随着大地绿色的诗韵,愈飘愈远。一场清凉雨,洗去夏日的尘埃和暑气。走过雨巷长廊,诗情淡雅,莲心无色,寻梦江南。 人生是一个旅途,处处是过目即忘的风景,我的心如明镜,只能照见,无法留住。我知道,你是我前世的缘,今生再见,可我们都忘了所有,这也是值得庆幸的事呢。那曾经的海誓山盟,恩恩爱爱;那曾经的诗情画意,痴痴怨怨。都忘了啊,亿万斯年的生死轮回,相遇,相爱,相聚,离别。而又多少次相弃,多少次相憎。一夜芭蕉雨,卧看窗外绿肥红瘦,枉自一把清泪。那一世我为狂僧,你为民女。我挥毫狂舞,你红袖添香,笔落芭蕉生云烟,醉舞霓裳梨花雨,满掌清泪,怎暖一肩寒凉? 往事如萍,在记忆的河里飘远。你是谁?谁是我?我都不记得了。我丢失了昨天,也没有

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