郭沫若作品创作特色
郭沫若作品创作特色探析
摘要作为现代文学的奠基人之一，郭沫若以深刻的现代意识和独特的创作视角，在中国现当代文学史上具有举足轻重的地位，不管是其小说还是诗歌，在很大程度上对中国现代文学都起到承先启后的标志性和开创性作用。同时，郭沫若是中国现代文化史上涉及领域最宽、影响最大、争议最多的人物，他具有敏感、热情、崇尚自由、追求自我解放的个性和气质，是对中华民族整整一个时代情绪的表达与象征。
关键词：郭沫若创作视角艺术特色
中图分类号：i206.6文献标识码：a
一引言
郭沫若是20世纪中国新文学的巨星，是继鲁迅之后新文学的又一面旗帜，同时，他又是著名的历史学家、思想家和革命家，在新诗、小说、散文、历史剧、翻译、历史、书法等众多领域具有开拓性成就。郭沫若生长在峨眉山下大渡河畔，崇高、厚重的自然风貌赋予了郭沫若与大自然一样博大的胸怀。郭沫若的母亲是一位有着中国传统美德的贤妻良母，她给了郭沫若温柔广博、无微不至的爱。郭沫若1914年春赴日本留学，这让他更直接广泛地阅读了外国思想论著，进一步滋养了血脉中的叛逆精神。十月革命和“五四”运动的鼓舞，使他弃医从文。郭沫若自20世纪20年代以来，一直是革命文学的倡导者，作为左翼作家的代表人物，其创作思想与中国20世纪走向现代化的脚步相应和，他的小说和诗歌表现了强烈而鲜
中国的风流人物郭沫若
中国的风流人物郭沫若 周如清 总所周知，郭沫若是我国著名的大文豪，是新时代的奠基人之一，是二十世纪成就辉煌、前无古人后无来者的文化巨星。正如毛泽东主席生前说过“数风流人物，还看今朝”，郭沫若正是二十世纪风流人物的代表。他一生著有大量的歌颂党和祖国的诗集和诗歌、历史剧等文化作品。主要代表作有《女神》、《星光》、《前茅》、《蜩螗》、《瓶》、《战声华》、《屈原》、《蔡文姬》、《武则天》等作品。他不但对中国文化有很大贡献，而且对历史、地理、考古、戏剧、甲骨文等的研究都有重大成就。 《革命春秋》一书，是郭沫若自传，他天生的聪明过人，六岁就能熟练的背诵“三书”、“四经”、《论语》等经典书籍，所以他学富五车、才高八斗、才华横溢，比清朝康熙年间被称为一代宗师的大文豪纪晓岚还要略胜一筹。因此他的民声蜚声于国内外。美国前总统尼克松和夫人都佩服得五体投地。 沧海横流方显英雄本色，关键时刻见真才学。就是说往往关键时候才能突显出一个人的才华风流本色和气质。在关系到国家威望声誉的紧要关头是郭沫若站出来解围。才打破了尴尬局面。二十世纪七十年代中期，美国总统访华期间一次他的夫人同看中央文武百官的面，提出了一道问答题，想测验一下中国人的智力和反应能力，她说，一人有一个，一家有几个，全中国有十二个，猜这是个什么？可以说，当时在场的有学问的人不在少数，包括一向被称为铁笔杆子的，张春桥、姚文元在内，这样的厂场合，谁都明白响炮早放、有粉往脸抹这个道理，一个能答出来的是光彩，有名有声的，有面子的，是微风的是正经四座的，也是显示一个人的学识能力和水平的，沉默了几分钟没人回答可想而知当时的场面是如此的被动和尴尬？如果要回答不上来可要落个外国人的耻笑了，平时都不互不服气。是你能我也能，你行我也行，这个时候才是检验你能不能和行不行的试金石和分水岭的时刻，最终还是郭沫若站出来脱口而出，十二属，并带有轻视的口吻说“您出的题太简单了吧”，尼克松夫人有点不好意思的伸大拇指说ｏｋ，来赞赏郭沫若，当时在场的人松了一口气无不佩服郭沫若的才华和头脑灵活，由此看来一个人学问是假不了的，但是农场生长冗香生长在深山里和紫和同类，一旦拿到市上就身价百倍了。 常言道“是名士自风流，郭沫若的私生活也是多姿多彩的。人说文如其人，他的私生活，和他的作品一样充满着浪漫绚丽的色彩，因为他有学问，留洋见过大世面，视野开拓，思想开放有着超前的意识，不受传统观念枷锁的束缚敢于走出在错觉中生活的小圈子，不管别人说三道四，只要自己认准的路就一直走过去，人怎么过都是一生，所以他一生结过七次婚，当年留学日本和一个日本姑娘结婚并生有子女，回国时把他们留在日本，曾来中国找过郭沫若。郭沫若的最后一位夫人也就是她的第七任夫人据说是一位乒乓球运动员。当时的国务院周总理前来参加了她的婚礼，同着众人，周总理和郭沫若一边握手一边半开玩笑带有严肃成分说“沫若，我希望这是你最后一次婚礼了”，这句话别人是不能随便乱说的，只有周总理有权利能说这句话，因为他是一国总理，是中国按级来说属于二号人物。郭沫若是相当聪明智商高人一筹的人物。他心知肚明总理的话中有话的含义就是
郭沫若专题基础知识
郭沫若（2006.简论郭沫若的诗学主及其意义、2001.简述《女神》的思想特征、2000.简述郭沫若历史剧的主要成就、简述《女神》的思想容特征、1999.比较胡适《尝试集》和郭沫若《女神》） 作品： a.《女神》：剧曲诗歌集，郭沫若的第一本新诗集。1921年8月由泰东图书局出版。收入 1919年到1921年之间的主要诗作。连同序诗共57篇。多为诗人留学日本时所作。其中主要作品有《鹭鸶》《立在地球边上放号》《地球，我的母亲！》《匪徒颂》《凤凰涅槃》《炉中煤》《天狗》《棠棣之花》（戏剧）《女神之再生》（诗剧）《湘累》（诗剧）等。在诗歌形式上，突破了旧格套的束缚，创造了雄浑奔放的自由诗体，为“五四”以后自由诗的发展开拓了新的天地，成为中国新诗的奠基之作。 b.《星空》：诗歌，戏曲，散文集；是郭沫若诗歌的又一代表作，在艺术上是属于另一种 风格的作品。1923年10月由泰东图书局出版，为创造社丛书之一。主要作品有《天上的市街》《星空》《黄河与扬子江对话》《孤竹君之二子》（诗剧）等。《星空》中多数诗篇是"五四"退潮后，郭沫若苦闷寂寞但又不甘沉沦的思想感情的反映。 c.其它诗集：《瓶》《前茅》《恢复》《战声集》《蜩螗集》 d.历史剧本：《屈原》《南冠草》《武则天》《虎符》《卓文君》《聂嫈》《棠棣之花》《王昭君》 《高渐离》《孔雀胆》《蔡文姬》 e.郭沫若早期的诗学主：郭沫若《论诗三扎》：诗的本质专在抒情，诗=（直觉+情调+想象） +（适当的文字）；艺术是“灵魂与自然的结合”，“诗是人格创造的表现”“个性最彻底的文艺便是最有普遍性的文艺，民众的文艺”。 一．《女神》的自我抒情主人公形象 a.《女神》的成功在于时代的需要与诗人创作个性的统一。 b.自我抒情主人公形象的创造，成为《女神》思想艺术的主要追求。 c.《女神》的自我抒情主人公首先是“开辟鸿荒的大我”——“五四”时期觉醒的中华民 族的自我形象。如《凤凰涅槃》，凤凰是中华民族的象征，正经历着伟大的涅槃，“死灰中更生”的历史过程。如《炉中煤》，中华古国成了“我”“心爱的人儿”“年青的女郎”； 在《女神》里，处处喧嚣着自觉的呼声，如《天狗》：“我飞奔，我狂叫…我便是我呀”，这在中国历史上第一次：人的自我价值得到肯定，人的尊严得到尊重，人的创造力得到承认。《女神》的魅力及其不可重复性，正是在于它所达到的民族（与个体）精神及作家写作的自由状态。 d.《女神》中的自我抒情形象又是大时代中诗人自我灵魂，个性的真实袒露。《女神》中 的“我”不仅表现了崭新的民族魂，也袒露着诗人自己的灵魂。 e.《女神》同时真切地展现了诗人在美学追求中的在矛盾。这也是《女神》价值所在：它 为新诗的发展提供了艺术表现的多种可能性。 二．《女神》的艺术想象力，形象特征与形式 a.郭沫若是使新诗的翅膀飞腾起来的第一人。《女神》的艺术想象与形象体系建筑在泛神 论（即无神，自然只是神的表现，我即是神，自然是我的表现）的思想基础上。 b.《女神》形象的基本特色：壮阔性，奇异性与飞动性，由此形成了“女神体”雄奇的艺 术风格。【壮阔性：诗人把大自然作为自己的抒写对象，居于中心的是地球，海洋，太阳的形象。奇异性：大自然被充分地人化，地球成了有生命的母体。如《地球，我的母亲》。飞动性：诗人把宇宙世界看作是一个不断变化，更新的过程，从宇宙万物看到了“动的精神”和创造的“力”。如《立在地球边上放号》】 c.《女神》创造了自由诗的形式，即形式是自由的。每首诗的节数，诗节的行数，每一行 的字数都不固定，押韵不统一。但要求格律的某种统一。
有感于郭沫若的作品==
《女神》是郭沫若的第一部诗集，郭沫若就是凭借这本诗集震撼了整个诗坛乃至奠定了他在中国现代文学史上的地位的。 无论就思想内容还是从艺术质量上来说，《女神》都是“五四”新文学运动中影响最大，成就最高的一部诗集，不仅充分显示了诗歌革命的实绩，而且开创了一代诗风。 《女神》的基本内容，是对旧世界的深刻诅咒和对新世界的热烈向往，是对祖国的无限热爱与眷恋，对生我养我的地球于劳动人民真挚由衷的赞美讴歌，对古往今来一切革命者与先贤烈士的无比崇敬，是对自然，对科学，对近代文明，对“人”包括自我的热烈赞颂。《女神》中诗歌的形式多为打破束缚、不拘一格的自由体，而其艺术风格则是狂飚突进、火山爆发式的革命浪漫主义。气势恢弘，格调雄浑、昂扬，不仅富有感染力，而且具有强大的震撼力。 我们不妨把积极浪漫主义拆分为时代精神与浪漫主义的结合。 一．时代精神 五四时期的郭沫若是一个激进的革命民主主义者，有着强烈的反帝反封建的革命要求，《女神》的内容和形式与“五四精神”正相合拍。郭沫若感受到了在20世纪初，伟大的五四运动中，祖国的新生和中华民族的觉醒。 毫无疑问，诗人是具有强烈爱国主义精神的。《女神之再生》是象征着中国当时的战争的状况，“共工象征南方，颛顼象征南方，想在
这两者之外，建设一个第三中国——美的中国，表明了“光明同黑暗底战争”，发出了“我们要去创造个新鲜的太阳”的热情呼唤，并且坚信通过斗争，一定能使“光明更生”、“宇宙更生”。在《炉中煤》中，诗人把拥有一颗火热爱国心的自己，比成炉中烧黑了的炉中煤，深爱着“年轻的女郎”——祖国。这种爱国的热情在《凤凰涅磐》中也有集中体现。它宣告着在五四开辟的新时代里，世界上最古老的中华民族（凤凰）正经历着伟大的涅磐，终将在“死灰中复生”。诗中“凤歌”“凰歌”以低昂悲壮的葬歌结束了中华民族历史上最黑暗的一页。“凤凰更生歌”以热诚和谐的欢唱预示着“光明”“新鲜”“华美”“芬芳”的新时期的到来。可以毫不夸张地说：郭沫若通过《女神》喊出了当时时代变革的最强音。 《天狗》写于郭沫若新诗创作的爆发期，1919年的下半年和1920年的上半年，那时，正是他情感最炙热的时候。这首诗的艺术风格是强悍，狂暴，紧张的。一开始诗人便自称是“天狗”，可以吞月，吞日，吞一切星球，而“我便是我了”则是自我表现所带来的自豪感。《天狗》是诗人在五四精神下对自我个性解放的赞歌。这在中国历史上是第一次人的自我价值得到肯定，人的尊严得到尊重，人的创造力得到承认。 《女神》在表现自由的同时也表现出了十分的反抗精神，比如《匪徒颂》中异常激进地把一切政治革命，社会革命，宗教革命，学说革命，文艺革命，教育革命中有杰出贡献的进步人士称为匪徒来赞美，正体现了这种激进的反抗精神。
郭沫若作品天狗的读后感
郭沫若作品天狗的读后感 《天狗》是《女神》中的一首有代表性的诗篇。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期。郭沫若作品天狗的读后感，欢迎阅读。 郭沫若作品天狗的读后感1 正因为如此，第三节中，这汇聚了“全宇宙的能的总量”的“天狗”终于暴烈地行动起来，它“飞奔”、“狂叫”、“燃烧”，“如烈火一样地燃烧”、“如大海一样地狂叫”、“如电气一样地飞跑”，并且无情地“剥”、“食”、“吸”、“啮”自己的肉体，毁灭自己旧的形骸，进而渗透入自己的精神细胞，在内在本质上更敏锐、更自觉地把握自我意识。最后，以“我便是我呀!我的我要爆了!”收束全篇，将“天狗”终于舍弃一切，希冀在爆裂中求得自我新生的革新精神，以奇异的光彩描画出来，从而使整首诗在主题意向上统一到郭沫若式的“涅磐”精神的基调中。 《天狗》具有强烈的主观色彩，诗人把自我的情感熔铸到“天狗”的形象中，直接以“天狗”自比，极写自我力量的扩张和自我精神的解放。每行诗均以“天狗”自比，极写自我力量的扩张和自我精神的解放。每行诗均以“我”为主语起笔，又多以带有肯定语气的判断词“是”强化比喻，直抒胸臆，以造成火山般喷发式的奔突，汹涌澎湃的激-情。
充分表现出五四时代自我意识的觉醒以及追求个性解放和自我新生的社会精神。 《天狗》在艺术上，具有想象新奇，气势磅礴，旋律激越，声调高亢，语言峻峭等特点，这些特点又都统一在诗歌奇峭雄劲，富有力度的风格上。就诗的构思方式看，诗人借“天狗”来表现自我，以“天狗”吞食日月展开神奇的联想，通过对“天狗”的气魄和和力量的极度夸张，在象征性的诗歌意象中，塑造了一个大胆反抗，勇敢叛逆的抒情主体——“我”(即“天狗”)的形象。“我”横空出世，“我”雄居宇宙，“我”主宰一切，“我”与宇宙本体合而为一，“我”在自噬其身中获得新生。诗人紧紧抓装我”的“动”的精神，表现出扫荡一切，摧毁一切的神奇的自我力量，唱出对具有无穷潜能的自我力量的赞歌。这种雄浑的意象，高昂的格调，奇峭的笔法，唯有在想象极度丰富的浪漫主义大师郭沫若的笔下，才显得那样生动，传神，富有感染力。诗体形式上，全诗通体以“我”字领句，从头至尾，构成连珠式排比，层层推进，步步强化，有效地加强了语言气势，渲染了抒情氛围。加之，诗句简短，节奏急促，韵律铿锵，诵读之时，状如狂暴的急雨，奔腾的海潮，具有一种夺人心魄的雄壮气势。 郭沫若作品天狗的读后感2 郭沫若，就文学领域言，不管是在学术上还是在艺术上都有相当成就。
郭沫若的诗歌评价
郭沫若的诗歌评价 郭沫若 是现代文学 家、历史学家、新诗奠基人之一，那么关于郭沫若的诗歌 评价如何呢？下面小编为大家带来郭沫若的诗歌评价的相关文章， 供大家阅 读！ 内容提要 当今一般读者对郭沫若评价不高， 而“专业阅读”却甚表称许， 形成两极阅 读现象。本文指出两极阅读的偏误，提出对《女神》等时代性很强，而今比较隔 膜的经典作品，阅读时应尽量将直观感受、设身处地与名理分析三者结合，以摸 索和感触当年由作品—读者互动互涉而形成的“阅读场”， 从而达到比较有历史 感的评价。文中分析郭沫若文艺型的人物心理特征，及其“多变”的原因，认为 郭沫若毕竟是一位真实的诗人，对其天才与凡庸都应有同情的了解。 关键词 郭沫若 《女神》 两极阅读现象 阅读场 创作心理素质 郭沫若的《女神》是中国现代文学史上公认的经典之作，标示着新诗初创期 的最高成就，最能体现“五四”的时代特色。郭沫若在文学史上的地位，主要是 由《女神》所奠定的。对《女神》往往有两种读法，一种是“文学史的读法”， 注重从历史发展的链条中考察作品，寻找价值，并确定其地位。当今各种现代文 学史， 几乎都是这样评价郭沫若的。 有一种学术界流行的排座次的说法是“鲁郭 茅巴老曹”，不一定准确，但也可见对郭的评价甚高。而“非专业的读法”则比 较偏重个人或行时的审美趣味，注重本文，不太顾及“历史链条”，并不看重像 《女神》这种时代性、现实性强的“经典”。当今许多青年读者对郭沫若其人其 诗不感兴趣，评价不高，用的多是“非专业读法”。两种读法本无所谓高下，然 而当今许多大学的讲台或专家的文章对郭沫若甚表称许， 而一般读者却不敢恭维， 这种两极性的阅读现象就很值得研究。现代文学研究者不能不面对这样的问题： 为什么对《女神》的接受有这么大的时代反差？ 一 这就牵涉到评论角度问题，以往对《女神》的评说，一般都是从两个角度进 行，一是思想内容方面，即考察《女神》如何体现反封建以及改造社会的要求， 如何代表“五四”的声音，等等。常见的对郭诗的基本主题作摘句式的归纳，以
郭沫若的代表作
郭沫若的代表作 篇一：郭沫若 郭沫若先生是文学史上足以代表一个时代的诗人和历史剧作家，尤其是他的诗集《女神》以崭新的内容和形式开一代诗风，堪称中国新诗的奠基之作。[1]其在中国现代文学史上的影响力也是举足轻重的，然而学界对其作品和人格的讨论却呈现出两极现象。“两极阅读”是不是绝对的两极，“文学史读法”是否应该对“非专业读法”进行“强制性”引导，本文将试图对此进行讨论。 一、“两极阅读”现象产生及产生原因探析 “两极阅读”现象是对郭沫若先生的作品评价出现的两种对立观点的现象，年轻读者对郭沫若的作品没有很大兴趣，评价也不一定高，而文学史的评价却很高。[2]这种现象的产生是由诸多因素限制的，只有正确了解这些因素，才能客观看待“两极阅读“现象。 1两极阅读现象的产生是因为具有时代的隔膜。 （1）、郭沫若的诗具有思想的前瞻性，把握其诗歌需从思想内涵去领会。郭沫若之所以能称之为大家，真正走向文学的舞台是由于其在诗歌上的突破和影响力。以收入《女神》的《天狗》为例，初读其作品，就有一种让人狂躁的感觉。“我飞奔/我狂叫/我燃烧/我如烈火一样地燃烧/我如大海一样地狂叫/我如电一样地飞跑”。诗人在反复渲染心中的狂热，预示着一种强烈的爆发力量。而以今天的眼光去看此诗，则无法领会郭沫若在所处时代思想的爆发性。这对以前陈腐的思想造成毁灭性打击。这在今天看来当然是很普通甚至可以说是落后的，但在当时，却是很难得的。正是情感的渲染，思想的深刻，使他的诗歌在当时具有魅力，特别是在年轻读者中具有广泛的号召力和影响力。感悟郭沫若当时的诗歌，应该站在当时当时的高度去领悟。在思想上的差异性解读是形成两极阅读现象的一个重要原因。 （2）、郭沫若的诗歌创作处于新旧诗体转型的过程中，其诗歌的创作与今天新诗存在差异，故会形成“两极阅读”现象。郭沫若说过：“我所写的一些东西，只不过飞翔我一时的冲动，随便地乱跳舞的罢了。”[3]由此可见，郭沫若的创作很多只是一时灵感激发，当时创作之际只是依靠满腔激情，并没有注重文辞修饰。如收入《女神》的《晨安》：“……晨安！万里长城呀/啊啊！雪的旷野呀/啊啊！我所敬畏的俄罗斯呀/晨安！我所敬畏的Pio呀/晨安！雪的帕米尔呀/晨安！雪的喜马拉雅呀/晨安！Bengal的泰戈尔翁呀/晨安！自然学园里的学友们呀……”这首诗作读来让人热血沸腾，他选取富有生命力的名词让人如临其境。但可以说没有美感而言，基本是地名的罗列。这是郭沫若有意而为之。当时新旧文体转型，郭沫若的贡献就是要改变旧诗体追寻辞藻华丽、对仗讲究的现象。这在当时是一个突破，也正是因为郭沫若在这方面的探寻和贡献，从而奠定了他在20年代20世纪中国文学史上历史地位。在新诗日益成熟的今天解读郭沫若的诗歌会形成隔阂，就是自然而然的事了。 （3）、郭沫若处于特殊的时代背景中，特殊的时代造就特殊的作品，许多新的意象的使用与今天存在差距。正确解读其作品，必须设身处地于特殊的时代背景之中。如在《晨安》中：“晨安！太平洋呀！太平洋上的诸岛呀！太平洋上的扶桑呀/扶桑呀！扶桑呀！还在梦里裹着的扶桑呀/醒呀！Mesame呀/快来享受这千载一时的晨光呀。”诗人就选取了属于那个时代的特定意象，尽情地召唤时代的光明使者。这在当时无疑是十分难得的。如果不能置身于当时去考虑，当然无法领悟诗歌的魅力，对其作品自然就会发生误解。 2、“两极阅读”现象的产生是因为对郭沫若人格的怀疑，从而产生对其文格的质疑。 （1）正确看待郭沫若人格流变及其文学史地位。对郭沫若先生的文学史地位的评定主要是其诗歌创作在文学史上的突出地位和其历史剧作，但是在其人格上却历来有许多质疑。主要体现在信仰中人格问题，关键时刻脱离共产党，加入了国民党，对革命信仰不坚定；信用中的人格问题，他答应鲁迅和他联合起来，共同“向旧社会进攻”，但随即在其出版的《文化批判》、《太阳月刊》等刊物中就出现了围攻鲁迅的文章；婚姻家庭中的人格问题，为了自
郭沫若简介 郭沫若的个人简介
郭沫若简介郭沫若的个人简介 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 大事年表 1892年11月16日出生于四川省乐山县沙湾镇，学名开贞。 1897年春入家塾读书。习读《诗经》、《唐诗三百首》，喜欢王维、孟浩然、李白。 1901年家塾采用上海编印的新式教科书授课。 1905年春长兄郭开文赴日留学，有意偕从同行，父母未准。 1906年春入乐山县高等小学。第一学期成绩名列第一，因受年长同学忌妒，被降为第三名。 1907年春因反对教师专制，被学校开除，经斡旋返校。夏升入乐山县中学堂，大量阅读林琴南的译述小说。 1908年秋患伤寒并发中耳炎，听
力受损。病中读先秦诸子等古籍，偏爱《庄子》。 1909年秋因参加罢课,请求校方与当地政府交出惩办打伤同学的肇事者,被学校开除。 1910年春进省城成都，插入四川官立高等分设中学堂。冬参加成都学界要求早开国会的罢课风潮，任班级代表，又受开除处分，因故未实行1911年冬清帝退位。回乡组织民团响应辛亥革命。 1912年，2月受父母之命与张琼华结婚，5日后即离家返成都。 1913年春考入成都四川官立高等学堂理科，未学。夏，被天津军医学校录取，未就学。年底得长兄资助，决定东渡日本留学。 1914年1月抵东京。秋，考入东京第一高等学校预科。与郁达夫同学。 1915年秋入冈山第六高等学校。与成仿吾同学。阅读泰戈尔、屠格涅夫、歌德、海涅等人作品，与斯宾诺莎思想接近。
1916年夏与东京圣路加医院护士佐藤富子相识。冬，与佐藤富子在冈山结婚。开始新诗写作。 1917年试译泰戈尔诗集，因无法出版而中止。1918年参加留日学生罢课，抵制签订”二十一条”。夏升入九州帝国大学医学部。与留日同学张资平酝酿出版文学刊物。 1919年夏与留日同学响应”五四”运动，组织抵日爱国社团夏社。作小说《牧羊哀话》。诗作在上海《时事新报》上发表，震动中国诗坛。 1920年与田汉、宗白华的通信辑为《三叶集》出版。译歌德《浮士德》第一部，因译稿被老鼠咬毁未能出版。 1921年休学半年。往返于上海、日本之间筹备出版文学刊物。6月文学团体创造社在东京成立。第一部诗集《女神》问世。 1922年《创造》季刊五一节创刊。译歌德《少年维特之烦恼》。 1924年春赴日本，在福冈翻译河上
郭沫若五大历史剧作品
郭沫若五大历史剧作品 郭沫若的郭沫若五大历史剧作品分别是《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《高渐离》以及《孔雀胆》。大家平时会看郭沫若五大历史剧作品吗?关于郭沫若五大历史剧作品你又知道多少呢?下面是为大家整理的郭沫若五大历史剧作品，希望对大家有帮助。 郭沫若五大历史剧作品：《棠棣之花》“棠棣之花”，“棠棣”出自《诗;小雅》有《常棣》一诗，代指兄弟情义。《棠棣之花》既是郭沫若五幕历史话剧，又是越剧剧目，亦名《芳草碧血》。两个剧目均根据战国时义士聂政刺韩相侠累的事迹改编。 郭沫若五大历史剧作品：《屈原》话剧《屈原》取材于战国时期楚国的历史，写伟大诗人、政治家屈原的政治挫折和个人遭际。郭沫若首次将其形象塑造于舞台之上，他以神来之笔，在从清晨到午夜这段非常有限的舞台时空里，概括了这位诗人一生的悲剧。剧一开始，即写屈原以橘喻志，教育学生保持高洁的灵魂。 1942年，《屈原》重庆首演，导演陈鲤庭，金山饰屈原，白杨饰南后，顾而已饰楚怀王，石羽饰宋玉，施超饰上官大夫靳尚，丁然饰公子子兰，张瑞芳饰婵娟。当时的媒体报道说：“上座之佳，空前未有，此剧集剧坛之精英，经多日筹备，惨淡经营，堪称绝唱。” 1953年，中国青年艺术剧院为了纪念屈原逝世2230周年，重新上演了这个戏。导演仍是陈鲤庭，屈原则由赵丹扮演，白杨饰南后，
王蓓饰婵娟。1979年《屈原》第四次在日本公演时，演出500余场。1980年11月，河原崎长十郎率演出团来华演出，自扮屈原，受到中国观众的欢迎。 《屈原》这个剧本取材于战国时代楚国爱国诗人屈原一生的故事,以楚怀王对秦对交上两条路线斗争作为全剧情节线索,构成代表爱国路线的屈原与代表卖国路线的南后等人之间的戏剧冲突. 郭沫若五大历史剧作品：《虎符》郭沫若的五幕话剧《虎符》取材于《史记;魏公子列传》，写于1942年，1943年首演。该剧描写的是战国“四君子”之一魏信陵君(无忌)窃符救赵的故事。魏安厘王二十年(纪元前二五七年)，秦国侵赵，形势危急，赵国平原君的夫人(信陵君之姐)亲自突围到魏国求援。魏王的异母弟信陵君认为赵魏唇齿相依，唇亡则齿寒，因此，他固请魏王发兵救赵。暴戾狭隘自私的魏王执意不肯，反劝赵降秦。信陵君亲率三千门下客，前往救援。侯瀛建议窃取魏王虎符，凭符调用老将晋鄙统率的十万魏兵。如姬夫人素来佩服信陵君“宽厚爱人”的品质和“合纵抗秦”的政治主张，也感念他替她报了杀父之仇，因此冒死盗符。信陵君佩符至晋鄙军中，晋鄙疑，朱亥杀之，信陵君统兵八万解赵之围。魏王杀信陵君全家，信陵君之母魏太妃代如姬受过自杀。如姬逃出宫后，本可以逃至邯郸请信陵君保护，但为了不损害信陵君的声名，在父亲墓前自杀。 郭沫若五大历史剧作品：《高渐离》《高渐离》是郭沫若同志一九四二年的作品，原名《筑》，初版于一九四六年，人民文学出版社于一九五七年根据一九五四年新文艺出版社版，经作者作了较大的修
郭沫若的历史剧创作
郭沫若的历史剧创作 郭沫若的戏剧，虽然数量不多，但在其全部作品中所占地位的重要性却不因之减少。他的《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《高渐离》、《孔雀胆》和《南冠草》6部剧作，在历史剧领域开辟了一条崭新的道路。他的这些戏剧不仅抒写个人的情思，而是有意识地将它作为一种特殊的斗争武器来使用。他的几个取材于历史故事的剧本在形式上好像远远背离于现实，但内容却完全显示出“借古喻今”的作用，较之那些虽然取材于现实而表现肤浅无力者，其效果反而显得深沉而巨大。 郭沫若创造史剧，是由于当时国统区的文网森严，动辄得咎，反动统治者欲把大后方造成为“无声的中国”，在那样阴云密布的幕盖下，文艺家们不得不改变写作方式，借用历史题材以求更有效地达到“借古喻今”的目的。采用这种战斗方式，就更能击中敌人的要害而不致受到敌人的反击。郭沫若即是以自己的史剧来实践这种精神的。他以丰富的想像，对材料的精细钻研，与对现实的深刻体会，数者相互渗透地来写作历史剧。因此：他的史剧是历史的，又是现实的。说它是历史的，是它的内容“不完全违背历史的事实”。说它是现实的，是他没有把“现实”二字看得很狭窄。这种创作史剧的手法是‘失事求似’。 郭沫若历史剧的第一创作季节是20到40年代，他写于这一时期的历史剧是继《女神》之后在他的文学道路上出现的第二个高峰。在这一季节的后半期即40年代，《屈原》、《高渐离》和《孔雀胆》与其说展现的是古代主题还不如说是政治斗争的主题，作者以其作品表达出为“皖南事件”中被当局打压的中国共产党伸张正义的政治动机。1959年至1962年，郭沫若的历史剧创作再起高潮，迎来了他同类文学体裁的又一个黄金时代。1959年2月完成《蔡文姬》，1960年1月完成《武则天》，1962年10月完成《郑成功》。 注意历史剧创作的现实意义与社会效果，是郭沫若一贯坚持的史剧观。早在20年代初期，他就说过：“我要借古人的骸骨来,另行吹嘘些生命进去。”不过他前期的历史剧,只借历史的影子来驰骋自己的创造，而不是严格地根据历史文献对古人的精神面貌作深刻的理解和切实的描绘。后来郭沫若强调作家要研究历史、熟悉历史,“优秀的史剧家必须得是优秀的史学家”。郭沫若影响最大的、最震撼人心的剧作是《屈原》，《屈原》是抗日民主运动中影
浅谈郭沫若小说创作的艺术特色
浅谈郭沫若诗歌文学创作，以《女神》为例 09文秘姚毅 2011年11月6日 【摘要】郭沫若，作为百科全书式的文化巨人，在众多学术领域取得了 令人瞩目的成就。同郭沫若史学题材相比，郭沫若的诗歌直抒胸臆和大胆描写手法的运用进行了分析论述.我们既不能用浪漫主义去定性郭沫若的文学创作，也不能用表现主义去规范它，而将它视为浪漫主义和表现主义的水乳交融的泛表现主义更符合实际。郭沫若表现主义具有对内表现心灵，对外担负社会使命的二重性格，又因它同浪漫主义与中国民族审美观念的结合，因而使它具有了全新的带有中国特色的表现方式与表现活力，这样，郭沫若就可以借助这种全新的表现精神，既与世界文学保持了基本一致的步调，又紧紧应和着五四的节奏与旋律，从而使表现主义与中国的时代主潮取得了共同的方向。 【关键词】：破旧立新、精神的现代性、“五四”新时代美好想象 郭沫若是我国现代诗歌的先驱。他的早期诗歌创作量丰富，主要有《女神》《星空》《瓶》《前茅》《恢复》等。这些作品依照风格可分为三类：豪放类：气势宏伟，境界开阔，充满了无所畏惧的破坏精神和顶天立地的创造精神。婉约类：风格阴柔。革命类：大多写于壮怀激烈的革命运动之中，诗人以诗歌作武器，进行革命的斗争。《女神》是郭沫若诗歌的代表作。主题内容：爱国主义的主题；表现了反抗、叛逆、破旧创新的五四时代精神。对光明、美好理想的追求和对大自然的歌颂。大胆地抒写自我；有着泛神论的精神和个性解放的思想。 1破旧立新的观念贯穿始终 《女神》的成功在于时代的需要于使人创作个性的统一。狂飙突进的“五四“时代需要用高昂热情的浪漫主义来表现。《女神》是五四时代诗的宣言。在艺术上，诗句想象大胆奇特，色彩瑰丽。大量采用历史和神话题材，境界开阔，文化韵味深厚而神奇。大胆借鉴西方近代自由体诗，做到形式自由奔放，实现了诗体的大解放。大量采用设问、排比、反复、重奏的手法，使诗情酣畅淋漓。在中国新诗史上具有独特的意义。 《女神》的艺术想象与形象体系建筑在泛神论的思想基础上。郭沫若是从布鲁诺、斯宾诺莎为代表的西欧16、17世纪泛神论哲学及中国、印度古代哲学里吸取泛神论的思想。泛神论的思想使诗人思绪飞腾，产生了《女神》式奇特想象大自然被充分的人化。《女神》的艺术网络是多样化的统一。激情如闪电惊雷，火山喷发；柔情如清风明月，涓涓流泉。 《女神》中的代表诗篇《天狗》其艺术风格当属前者。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若情感最炽烈的时刻。这首诗的风格是强悍、狂暴、紧张的。一开始诗人便自称“天狗”，它可吞月、吞日，吞一切星球。而“我便是我了”则是个性获得充分张扬所带来的自豪感。所以它是诗人在五四精神观照下对个性解放的赞歌，也正因有了冲决一切束缚个性发展的勇气后，个性才得以充分发扬，五四新人才具有无限的能量：“我是全宇庙底总量！”这样的五四新人将会改变山河、大地、宇宙。“我飞奔，我狂叫，我燃烧……。”诗句所释放出的情感力量像猛烈的飓风、奔腾的激流，在那个时代产生了强烈的冲击波。“我飞跑”则是令人振奋的呐喊，充分展示五四时期个性解放的痛苦历程。总之，《天狗》是五四时期奏起的一曲惊心动魄的精神赞歌。是五四时期人们第一次从诗歌中听到的勇猛咆哮的时
鲁迅与郭沫若的比较
2012级1班42号魏明娟 现代文学作业 鲁迅与郭沫若的比较 鲁迅先生与郭沫若先生都是一代伟人，在文学方面都做出过重要贡献。我们不能绝对的说一个人是对是错，更不能绝对的说两个人一定是谁比谁更好，我们应当从全面客观的角度，以及历史发展辩证的眼光对两位伟人进行研究，我谨从下面几点阐述我的观点。一．鲁迅与郭沫若的相同点 （一）出身 鲁迅与郭沫若同出生在半封建半殖民地社会，处于封建王朝日趋没落的满清末代。他们生活在封建大家庭中，在童年时都处于家道衰落的境地。鲁迅的爷爷周福林出身翰林，并在京城做官，家中发生两次变故，封建大家庭逐渐破落，家庭政治地位的变化使鲁迅饱受世态炎凉，认识到上层社会的丑态和冷酷；而郭沫若也是出生在四川一个没落的封建大地主家庭，都有相同的经历。 （二）早期的悲剧婚姻相似
1．鲁迅：父母之命而成婚的有名无实的妻子朱安，像许多中国女人一样，朱安具备了懂规矩和性情好的传统美德，1906鲁迅和朱安结为夫妻，但婚后第四天，鲁迅就回了日本。1923年，鲁迅的学生许广平走进了他得生活，陪伴他走完了人生之路；而朱安用自己的一生侍奉着公婆。 2．郭沫若：父母之命而成婚的有名无实的妻子张琼华，郭沫若发现新娘是个并不漂亮的、会抽水烟的小脚村姑时，转身而去，张琼华空守了一夜洞房。几天后，郭沫若不顾家里阻挠去了日本，遇到了佐藤富子即安娜，并和自己生活21年；抗日战争爆发后，他决定回国参加抗日战争，而富子是日本人，他不辞而别离开日本回国了。郭沫若回国后与比他小24岁的于立群又走到了一起，走完他最后的40年人生历程。 （三）求学经历相同 鲁迅与郭沫若都受到传统文化和民间文化的熏陶，都留学日本，最初立志学医，走医学救国之路。但后来都经历了“弃医从文”的转折。鲁迅认识到：医生至多不过是医治患者肉体上的疾病，要使祖国早日觉醒站起来斗争，必须创立新文学。其实郭沫若一直对文学都有着浓厚的兴趣，不过当时人们普遍怀有实业救国、科学救国的
郭沫若的代表作欣赏
郭沫若的代表作欣赏 郭沫若 的代表作欣赏 1、《黄浦江口》 平和之乡哟！ 我的父母之邦！ 岸草那么青翠！ 流水这般嫩黄！ 我倚着船围远望， 平坦的大地如像海洋， 除了一些青翠的柳波， 全没有山崖阻障。 小舟在波上簸扬， 人们如在梦中一样。 平和之乡哟！ 我的父母之邦！ 一九二一年四月三日 2、《诗的宣言》 你看，我是这样的真率， 我是一点也没有什么修饰。 我爱的是那些工人和农人， 他们赤着脚，裸着身体。 我也赤着脚，裸着身体， 我仇视那富有的阶级： 他们美，他们爱美， 他们的一身：绫罗，香水，宝石。 我是诗，这便是我的宣言， 我的阶级是属于无产； 不过我觉得还软弱了一点， 我应该还要经过爆裂一番。 这怕是我才恢复不久，
我的气魄总没有以前雄厚。 我希望我总有一天， 我要如暴风一样怒吼。 一九二八年一月七日 3、《血肉的长城》 爱国是国民人人所应有的责任 人人都应该竭尽自己的精诚， 更何况国家临到了危急存亡时分。 我们的国家目前遇着了横暴的强寇， 接连地吞蚀了我们的冀北、热河、满洲， 我们不把全部的失地收回，誓不罢手。 有人嘲笑我们是以戎克和铁舰敌对， 然而我们的戎克是充满着士气鱼雷， 我们要把敌人的舰队全盘炸毁。 有人患了恐日病，以为日寇太强， 我们的军备无论如何是比它不上， 然而淞沪抗战的结果请看怎样？ 我们并不怯懦，也并不想骄矜， 然而我们相信，我们终要战胜敌人， 我们要以血以肉新筑一座万里长城！ 4、《战声》 战声紧张时大家都觉得快心， 战声弛缓时大家都觉得消沉。 战声的一弛一张关于民族的命运， 我们到底是要作奴隶，还是依然主人？ 站起来啊，没再存万分之一的 幸， 委曲求全的苟活快不是真正的生。 追求和平，本来是我们民族的天性， 然而和平的母体呢，朋友，却是战声。 一九三七年八月二十日晨 5、《炉中煤》 ——眷念祖国的情绪 （一） 啊，我年青的女郎！ 我不辜负你的殷勤，
郭沫若是中国现代史上一位卓越超群的文化伟人
郭沫若是中国现代史上一位卓越超群的文化伟人，在文学、历史学、古文字学等广阔的学术领域里留下丰厚遗产，影响深远。与其笃实的学养一脉相通，郭沫若在书法艺术方面同样成就璀璨，在现代书法史上占有重要地位。 郭沫若在书法艺术上的探索与实践历时70余年。青年郭沫若的书法得到社会承认，始于辛亥年间。10年以后，他的著名诗集《女神》等作品集问世，使其书体在更广泛的读者面前显露风采。20年代末，郭沫若旅居日本，由金文甲骨入手，以字辩史，借史鉴今，谙熟了祖国文字、书体的演进轨迹，创立了古文字研究的科学模式。1937年归国抗战，在民族危难之中，其诗词创作常与书法相结合，翰墨间包含了深厚的文化底蕴和自强不息的民族精神。新中国成立以后，郭沫若在繁重的国事之余从事了更为丰富的书法创作。他慷慨为人，博识广闻，为全国各地名胜古迹、工矿学校、以及社会各界、海内外友人留下难计其数的辞章墨宝。其书法作品数量之多，影响之广，少有出其右者。 郭沫若以“回锋转向，逆入平出”为学书执笔八字要诀。其书体既重师承，又多创新，展现了大胆的创造精神和鲜活的时代特色，被世人誉为“郭体”。郭沫若以行草见长，笔力爽劲洒脱，运转变通，韵味无穷；其楷书作品虽然留存不多，却尤见功力，气贯笔端，形神兼备。 郭沫若作为苏轼以后四川又一大文人，其书法成就直堪与东坡媲美，为世所重。东坡书法向来受到书法界重视，为宋代尚意书风代表。郭沫若书法从宋四家出来，无论用笔、结体都有宋四家意味，但又个性突出。苏东坡书法曾被黄山谷戏为"石压蛤蟆"，但其横向取势的结体，实际从隶书而来的书法史上就已有历史，与黄山谷书法取纵势截然不同。正如秦效侃先生所指出的那样："字之结体汉唐即有横纵二种。黄纵苏横，不必是病。"沙孟海先生以"斜划紧结"与"横划宽结"概括之。郭沫若书法与东坡书法同属于横画宽结一类。郭沫若抗战期间在重庆时，书写了大量书法作品，同时，与马衡、常任侠等人进行了江北汉墓的试掘，发现"富贵"等字砖，为保护文物做出了贡献。由于他当时任国民党政治部第三厅厅长和文化工作委员会主任，团结了一大批文学美术书法界人士，为繁荣文艺事业作出了贡献。郭沫若的书法研究，可以从他对甲骨、金文研究开始计算，成果丰硕。到六十年代，郭沫若与高二适等人展开《兰亭》真伪大讨论，无论从何种意义上说，都极大地推动了书法研究的深入，带来了书法事业在"文化革命"时期的发展。这些成就，尤其是后期兰亭论辩中的数篇论文，无疑都充分地反映了他深厚的学养。一生大风大浪中过来的郭沫若，在其书法里头，充分表现出其大学者、大文豪风范：每幅作品，无论长篇巨制，抑或短笺小札，用笔都十分肯定、果断，没有犹豫与迟疑；书写内容多自作诗词，无论旧体新体，都富有时代气息；对古典书法有过广泛深入的学习与探究，深得苏东坡、颜真卿神韵。郭沫若学习书法，不象一般人兀兀穷年专于一家而难有自家面目，而是从一开始便有着强烈的个性色彩，非以自身作为先人奴隶，而是化他人为己用，独具风骨。
新语文课本删郭沫若作品 乐山教师称遗憾
新语文课本删郭沫若作品乐山教师称遗憾 从事初中语文教学24年，今年教初一的乐山外国语学校教师梅小东，在拿到新领的人教版初一语文课本时发现，整本书的内容和去年的旧版本对比起来简直就是大“变脸”，不仅单元的顺序打乱了，而且很多文章都进行了更换，同时还单独增加了“写作”的内容，此外一些插图、排版、细节上也变化不少。 “这么大的变化在近些年来的语文教材调整中还是头一次。”梅小东认为，目前的新教材对于学生来说，学习起来更容易，对于老师而言，教起来也会更凸显目的性，“很不错”。但对于其中将乐山文豪郭沫若经典作品《天上的街市》、《静夜》删除，却让身为乐山人的梅小东觉得特别惋惜，“对外又少了一次让更多人了解郭沫若、了解乐山的机会，对本地学生也少了在学习中看到乐山文豪出现的兴奋和激情。” 单元上大调整 开学第一课讲亲情 梅小东拿出新初一课本，并找来一本去年的教材，两个版本放在一起挨页对比，给记者指出其中的调整内容。 就封面而言，几乎没有什么差别，但翻开封面后的第一页，变化就开始了。 旧版本第一页的插画是“鲁迅”和“青年时代的冰心”，而新版本中的“鲁迅”则换成了“泰戈尔像（徐悲鸿画）”，且与“青年时代的冰心”调换了位置。 除了插画外，目录的变化就更大了。 首先很直观的就是单元顺序上的重新排列。据梅小东介绍，新版本中六个单元的课文是通过对旧版本中六个单元课文的撤并、顺序调整及新增其他作品后形成的。比如，以前课本第一单元的第一篇文章便是《在山的那一边》，而现在这篇文章已经调到第四单元，新课本的第一篇文章则是《散步》，但该篇文章在旧教材中则在第五单元。此外新课本第一单元还增加了史铁生《秋天的怀念》一文。 “新课本的第一单元文章主要讲家庭亲情主题，而且六个单元的课文难度强调循序渐进，这离学生的生活更近，学起来也要更容易一些。”梅小东如是说。 总篇数不变 三分之一篇目已更换 尽管两个版本的课文都是30篇文章，但其中三分之一的篇目已更换。 经过认真逐一对比，记者发现，新课本中删掉的课文有：郭沫若诗两首（《天上的街市》、《静夜》）、沈复的《童趣》、流沙河的《理想》、《短文两篇》（张晓风的《行道树》、周素珊的《第一次真好》）、周国平的《人生寓言》（《白兔和月亮》和《落难的王子》）、玛丽·居里的《我的信念》、梁衡的《夏感》、蒲松龄的《山市》、鲁迅的《风筝》。 新增的文章有：史铁生的《秋天的怀念》、魏巍的《我的老师》、海伦·凯勒的《再塑生命的人》、丘吉尔的《我的早年生活》、马及时的《王几何》、贾平凹的《风雨》、选自《礼记》的《虽有嘉肴》、纪昀的《河中石兽》、吴承恩的《小圣施威降大圣》。 而老版本中的《论语》十则，改成了《论语》十二章，节选内容略变。据梅小东介绍，新课本删掉了比较深奥难懂的文章，比如《山市》、《风筝》等，增加了《秋天的怀念》、《我的早年生活》、《风雨》等凸显真情的作品，还有像《河中石兽》和《小圣施威降大圣》有趣的作品，“这样更换后的课文更浅显易懂，更有真情实感，更接近学生生活真实的体验”。 但对于郭沫若诗两首《天上的街市》、《静夜》的删除，梅小东却一声叹息，一方面出于对这两首经典诗在课本中的消失而倍感惋惜，另一方面出于对乐山文豪在该册课本中的“隐退”而深感遗憾。 强调学生作文 “写作”部分独立成块
郭沫若的代表作
郭沫若的代表作 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 1、《黄浦江口》 平和之乡哟！ 我的父母之邦！ 岸草那么青翠！ 流水这般嫩黄！ 我倚着船围远望， 平坦的大地如像海洋， 除了一些青翠的柳波， 全没有山崖阻障。 小舟在波上簸扬， 人们如在梦中一样。 平和之乡哟！ 我的父母之邦！ 一九二一年四月三日 2、《诗的宣言》 你看，我是这样的真率， 我是一点也没有什么修饰。 我爱的是那些工人和农人，
他们赤着脚，裸着身体。 我也赤着脚，裸着身体， 我仇视那富有的阶级： 他们美，他们爱美， 他们的一身：绫罗，香水，宝石。 我是诗，这便是我的宣言， 我的阶级是属于无产； 不过我觉得还软弱了一点， 我应该还要经过爆裂一番。 这怕是我才恢复不久， 我的气魄总没有以前雄厚。 我希望我总有一天， 我要如暴风一样怒吼。 一九二八年一月七日 2、《血肉的长城》 爱国是国民人人所应有的责任 人人都应该竭尽自己的精诚， 更何况国家临到了危急存亡时分。 我们的国家目前遇着了横暴的强寇， 接连地吞蚀了我们的冀北、热河、满洲，我们不把全部的失地收回，誓不罢手。有人嘲笑我们是以戎克和铁舰敌对，
然而我们的戎克是充满着士气鱼雷，我们要把敌人的舰队全盘炸毁。 有人患了恐日病，以为日寇太强， 我们的军备无论如何是比它不上， 然而淞沪抗战的结果请看怎样？ 我们并不怯懦，也并不想骄矜， 然而我们相信，我们终要战胜敌人，我们要以血以肉新筑一座万里长城！ 4、《战声》 战声紧张时大家都觉得快心， 战声弛缓时大家都觉得消沉。 战声的一弛一张关于民族的命运， 我们到底是要作奴隶，还是依然主人？站起来啊，没再存万分之一的幸， 委曲求全的苟活快不是真正的生。 追求和平，本来是我们民族的天性，然而和平的母体呢，朋友，却是战声。一九三七年八月二十日晨 5、《炉中煤》 ——眷念祖国的情绪 （一） 啊，我年青的女郎！
郭沫若的作品
郭沫若的作品 篇一：郭沫若. 郭沫若 作为现代文学的奠基人之一，郭沫若以深刻的现代意识和独特的创作视角，在中国现当代文学史上具有举足轻重的地位，不管是其小说还是诗歌，在很大程度上对中国现代文学都起到承先启后的标志性和开创性作用。同时，郭沫若是中国现代文化史上涉及领域最宽、影响最大、争议最多的人物，他具有敏感、热情、崇尚自由、追求自我解放的个性和气质，是对中华民族整整一个时代情绪的表达与象征。 一、引言 郭沫若是20世纪中国新文学的巨星，是继鲁迅之后新文学的又一面旗帜，同时，他又是著名的历史学家、思想家和革命家，在新诗、小说、散文、历史剧、翻译、历史、书法等众多领域具有开拓性成就。郭沫若生长在峨眉山下大渡河畔，崇高、厚重的自然风貌赋予了郭沫若与大自然一样博大的胸怀。郭沫若自20世纪20年代以来，一直是革命文学的倡导者，作为左翼作家的代表人物，其创作思想与中国20世纪走向现代化的脚步相应和，他的小说和诗歌表现了强烈而鲜明的现代意识和新世纪文化特征，并将广大民众塑造为正义力量的坚强后盾，而且，他不仅直接投入到革命和建设事业，还有意识地将文艺创作与现实革命斗争结合起来，他是中国古史学界运用马克思主义历史观全面系统地研究古代社会的第一人。邓小平曾对郭沫若有过这
样的评价：“他和鲁迅一样，是我国现代文化史上一位学识渊博、才华卓具的著名学者。” 郭沫若一生主要文学著作有：诗集、、、等，散文、、、等，戏剧、、、、、、等。 二、郭沫若作品的创作视角 1爱国情怀 郭沫若是一个忠诚的爱国者，爱国主义是贯穿他一生的主旋律，也是促使他文学创作的内在动力。郭沫若自幼受儒学熏陶，有着“天行健，君子以自强不息”和“达则兼济天下”的人生态度与事业追求。比如，一诗是诗人直抒胸臆的杰作，体现了如火般炽热的不妥协的思想，支撑了诗人如水一样纯洁高尚的爱国情怀。中的聂政也是一个爱国者，郭沫若满腔热情地颂扬了聂政“愿将一己命，救彼苍生起”的爱国精神。郭沫若的爱国热情还表现在对中国传统文化精神的发掘和弘扬上，其创作出、、、和等大型的历史剧便体现了这一点，激励了无数有识之士为民族的独立和国家的统一去拼搏、去奋斗。 2独特的乡土观 热恋乡土是中国人的优良传统，乡土意识是郭沫若思想中不可忽视的部分。郭沫若的故乡是天府之国的巴蜀，巴蜀地域独特的自然风貌与人文环境形成了特色鲜明的巴蜀文化。一方面，郭沫若对生于兹长于兹的乡土怀有深厚的情谊。郭沫若出生在川南的“海棠香园”――嘉州，从小就受到故乡充满诗情画意的山水熏陶，其、、、等诗，淋漓尽致地抒发了对大自然的狂喜、惊讶和幻想。另一方面，作者对乡土