北宋后期词人

第六讲 北宋后期词人

今天我们讲北宋后期词人，实际上分为两个部分，一个是苏门词人，就是跟苏东坡个人有着密切关系的，例如秦观、黄庭坚、晁补之等等。今天我们重点讲秦观。另一个部分就讲贺铸和周邦彦。这两个人和苏东坡本人没有太密切的关系，但是是北宋后期很重要的词人。今天我们就讲这三位词人的情况。

首先说秦观。秦观，字少游，江苏高邮人。现在主要是对秦观这个名字是怎样来的有几种不同的说法，一般人的名字就是父母或者老师什么人起的，没有什么特殊的讲究。秦观的名字倒有几个特殊的说法。一种说法就是秦观六岁的时候，他的父亲到南方去，看到广陵有一个叫王观的人，才高×学，就给他儿子也起名为“观”，这样秦观的名字就有了；后来等他年纪大一点的时候，听说××有个弟弟叫马少游，风流倜傥，所以就把少游许作自己的字，这样秦少游在某种意义上比秦观的名字还更出名。前些年我读书突然读到这样的材料，这是南北朝齐梁时期的一个重要诗人沈约，他有一首诗《游钟山诗应西阳王教》，这样一首诗里有这样的句子：终南表秦观，少室迩王城。翠风翔淮海，衿带绕神坰。秦观、淮海，他的名字和号都有了。如果单独出现一个好像很一般，他的名字，姓名号都一起出现这就难保秦观起名字的时候参考过这首诗，否则他号淮海，又姓秦名观，竟然暗合这首诗，这个现象很特殊。这首诗出现在《昭明文选》里，对我国古代的读书人来说，《昭明文选》是常读的书，把他的姓名、字号都嵌进去了，这首诗就不能等闲视之。这一点供同学们参考，这是我

94年在吉林大学学报上发表的《庚辰读书杂记》上提到的一件事。

秦观比苏东坡小十二岁。他二十九岁的时候专门到徐州去拜访过苏轼，当时苏轼在当徐州知州，在这之前苏东坡对他就有一点了解。苏东坡在当杭州通判调任密州知州的时候，从杭州北上经过扬州，秦观在苏东坡住的那个庙里的墙壁上写了好几首诗，苏东坡看了就觉得不错，但是没有署名。后来苏东坡的一个朋友就把秦观写得几百首诗都拿去给苏东坡看，苏东坡看了以后说，大概那个庙里墙壁上的诗也是这个人写的。当时就对秦观留下很好的印象。到秦观二十九岁到徐州拜访苏东坡之后，那是宋神宗熙宁十年四月，等到他拜访回来不久，也就是熙宁十年七月，徐州发大水，这个水灾淹的很厉害，一淹就三四个月。最后在苏东坡的带领下，徐州的老百姓治理了洪水。为这件事，苏东坡自己也盖了一座小楼，叫黄楼。秦观为这件事专门写了一首赋，叫《黄楼赋》，歌颂苏东坡在徐州的政绩。正因为这一点，苏东坡很赏识他。当时苏东坡处境并不好，大家知道他从徐州调到湖州当知州，秦观正好要到杭州看他的叔叔，一路上就跟苏东坡同行，一直到了湖州他还住了几天才到杭州，等到他到了杭州不久就听说苏东坡因为“乌台诗案”被抓走了，这时候苏东坡的很多门生故旧都避之唯恐不及，就连亲戚都不敢来往。秦观还急急忙忙从杭州赶到湖州来，问苏东坡的家人，有没什么事情能帮忙做一点，这一点后来深深地感动了苏东坡。苏东坡处境很好的时候来投奔他门下，来找他的肯定也远不止秦观他们几个人，到了他下到狱中的时候，多数人都躲避起来了，不敢出头了，有的人还把苏东坡写的诗词统统都上缴出来以划清

界线。但是秦观经得起磨难考验。后来乌台诗案折腾了几年之后，一直到宋神宗去世，宋哲宗上台，整个情势变过来，苏东坡处境好了，他就跟几个人一起推荐秦观，秦观也来到了卞京。但是当时旧党里面派别很多，朝廷里也分三派，一派是朔党，是河北人；一派是洛党，是洛阳一带的河南人；另外一派是蜀党，就是苏东坡为代表的这些人。这样他们把秦观看成是蜀党的人，另外两派的人就排挤他。所以尽管苏东坡推荐了他，他也来到卞京，但是最后还是灰溜溜地回到×州去。又过了几年，一直到宋哲宗元佑五年，这个时候由于范仲淹的儿子范××的推荐，也就是我们前面讲范仲淹的时候提到的“小范老子”范纯仁，这个时候在朝廷居高官，推荐秦观，他才来到朝廷，但是官职也还很小，供职于太学博士、秘书省正字、国史院编修官，但是在这样的几年，苏东坡也还在卞京，他结识了许多当时的社会名流，也就在这个时候形成了所谓的苏门四学士，他和张耒、黄庭坚、晁补之经常是苏东坡的门上客。苏东坡经过乌台诗案也觉得这些朋友是靠得住的，尽管论年龄他们都是学生一辈的，要小得多，这样形成了苏门四学士。秦观沾苏东坡的光没沾到，但是跟着苏东坡倒霉倒了不小。因为他被视作苏东坡的门徒，所以苏东坡后来很快离开京城到杭州当知州，后来又到定州其他几个地方，等到宋哲宗正式亲政，太皇太后去世，就开始排挤旧党。其实，宋哲宗做过苏东坡的学生，为什么对老师的打击这么不遗余力呢？原来宋哲宗尽管当了十六年的皇帝，实际上他当皇帝的时候才虚九岁，太皇太后去世的时候才十七岁，他就活到二十三岁，后来的这六年就是打击旧党的时期，苏东坡就是在这段

时间被贬到海南岛去。他从十七岁到二十三岁，还是一个乳臭未干的年轻人，当时的年龄恐怕比在座的一些同学还小。他年龄那么小，这样往往在政治上也不成熟，所以很容易被一些人利用。实际上后来打击苏东坡的那些人也曾经是苏东坡的学生、朋友，但是最后为了迎合新党，对苏东坡的打击不遗余力变本加厉。一受到打击，秦观在京城就呆不住了，先被贬为杭州通判，这还是个比较好的差事，还没等到到杭州上任，还在路上，一个叫刘拯的人，就说秦观在整理皇帝的实录的时候有篡改行为，把他又改调为监处州酒税，处州也不远，在浙江的丽水，刚刚到处州没多久，有一次把他贬到湖南的郴州，在郴州待了两年，又一次把他贬到广西的横州，最后贬到广东的雷州，雷州半岛和海南岛隔海相望，后来一直到宋哲宗去世，宋徽宗上台大赦，苏东坡业遇赦从海南岛回来，经过雷州的时候——当时秦观还没有遇赦，秦观就把给自己写的挽词读给苏东坡听：婴衅徙穷荒，茹哀与世辞。官来录我橐，吏来验我尸。藤束木皮棺，槁葬路傍陂。家乡在万里，妻子天一涯。孤魂不敢归，惴惴犹在兹。后面写道：奇祸一朝作，飘零至於斯。弱孤未堪事，返骨定何时。修途缭山海，岂免从闍维。荼毒复荼毒，彼苍那得知。一个人还活着好好的时候就给自己写挽词，秦观的心态远不如苏东坡。在苏东坡遇赦走了一段时间，秦观也遇到大赦，眼望也能回去了，走到滕州的一个叫光化亭的地方，当时他要水喝，家人倒水给他，他眼睛看着杯子，笑着，突然就死了，死的时候才五十二岁，苏东坡比他大十二岁还比他去世晚一年，苏东坡受到的打击也比秦观更多一些，相比较来说，秦观个人的心态，心胸的宽

大程度远不如苏东坡，这一点是他的弱项，但是秦观的词写的很好，有的词写的极为优美，今天我们选秦观的三首词，一首是他被贬之前写的，也就是他前期的作品，两首是他后期的作品，其中有一首很能代表他被贬之后的心态，同学们把他跟苏东坡被贬在黄州的那些作品比较一下，就能看出两个人风格、为人、处事态度上的差别。

下面我们先看他早期的一首作品《满庭芳》：

山抹微云，天粘衰草，画×声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。

消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。漫赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。这是一首爱情词，爱情的对象不是他的夫人。所有宋词里的爱情对象，除了悼亡词作之外，所有爱情词作中所爱的对象基本上都是第三者，而且其中有大多数是妓女。因为一般良家妇女，特别家里有点身份地位的，外姓的男子很难跟他接触到。最能接触到的女子，又是自己妻子之外的，就是妓女。所以古代的爱情诗词和妓女联系在一起的非常多。这首词写于离开杭州之后，前面讲到秦观的身世当中，他和苏东坡一起到湖州，接着他到杭州去看他的叔叔，后来又到了浙江绍兴，当时绍兴知州×××，秦少游住在一个蓬莱阁，这个蓬莱不是山东蓬莱。下面我们来细讲这首词。《满庭芳》是北宋词人秦观前期重要的代表作。苏门四学士之一的秦观在词的创作上走了一条与他的老师和朋友苏东坡截然不同的道路，他没有太多地受到苏东坡词风的影响，后来元好问笑他写的是“女郎诗”，秦观尽管是一个须眉男子，但是

恐怕性格比较纤细，近于女同胞的心态，他写了许多忧伤哀怨、缠绵悱恻的词，成了婉约派词的集大成者，甚至成了婉约之宗，他自己没有另外开宗立派，而是继承了花间樽前、南唐词的风格。这首词是词人与眷恋的一个女子的离情别景，充满了低沉婉转的哀伤情调。男女的爱情很多时候表现在离别，这首词也是在这个背景中安排的。实际上不但写爱情，也写出自己在政治上不得志。我刚才说到，秦观到徐州看苏东坡的时候就已经二十九岁，到现在写这首词的时候已经三十多岁。古人说三十而立，但是秦观此时还一事无成，所以也为自己事业上没有任何成就而感到忧伤。这首词的上片描写离别时候的景色以及对往事的回忆，下片就写离别的留念、惆怅之情。全词安排在凄凉秋色的背景下，写伤别之情，把秋色和凄伤的感情融汇为一体，通过对凄凉景色的描写，用婉转的语调来表达这种伤感的情绪，这是这首词情景交融方面一个显著的特色。

山抹微云，天粘衰草，画声断谯门。山抹微云，大家知道浙江那一带，杭州绍兴那一带有一些山，应该说我国东部有一些山还是比较大的，就是所谓××山，包括现在所谓瑶灵仙境大概也在那里，那一带还是有些比较高的山。山抹微云，一些淡淡的云彩绕在山头上，用一个抹字，抹是画画的动作，画画的时候抹上浓墨，抹上一点色彩叫抹，在这里山顶上抹上一点微云，天粘衰草，更多的版本上叫做连，而不是粘，这个粘字和抹字联系更密切，所以很多人认为粘字很重要，但是周汝昌先生不赞成这种说法，他说这个“天连衰草”是有出处的，出于寇准的一首诗，叫做“倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草”，周

汝昌先生说，这里用连比粘更好。当然，仁者见仁智者见智，各人可以有不同的看法。如果用连字和刚才的抹字不一样，抹是绘画手段，连字就不具备这个特点。所以周汝昌先生说，写诗词不是越工越好，不是越雕琢越好，也就是说不是越整齐越好。我一直认为，周汝昌是当今活着的真正懂音韵格律的词的研究家，其他人赏析词常常隔靴搔痒，周汝昌先生能说到恰到好处，确实是这样。古代的诗词赏析不要它越工整越好，越整齐有时候反而板滞。画×声断谯门，谯门是楼上有望台的那种城楼的城门。山抹微云，非写其高，盖写其远，它与天粘衰草同是极目天涯的意思，一个山被云遮，便勾勒出暮霭苍茫的境界，一个衰草连天便点出了暮冬的景色，惨淡的气象。既然写的浙江绍兴这一带，天粘衰草已经是冬天的景象，如果在北方那还是秋天，到绍兴，衰草一片已经是冬天，乃至深冬的景象。画角一句点明具体的时间，古代傍晚的时候，城楼吹角来报时。少游这里一个抹字一个粘字极响盛名，但是周汝昌先生却认为不应该用粘，而应该用连。我把这两个观点都告诉同学们，由大家自己去判断选择。云渐渐地围绕着群山，天空渐渐地依偎着×草，如此矫作如此缠绵，通过景物的饱含情感念念不舍婉转地表达岁月如此人何以堪的离别之伤，意在于以断肠的角声打破宁静的氛围，一首凄凉凄厉的离别之歌×响在词人的耳边。他要和这位相好的女子分别了。秦观一生政治上没有什么成就，做不了高官，但和女子很有点缘分，很有女人缘。下面我们讲到另一首作品的时候还有一个凄凉的故事也能说明秦观很得女子的好感，这一点和柳永差不多。唐圭璋老师说，词首写别情，缠绵凄婉，山抹两

句写别时所见的景色以示感伤，画角一句写别时所闻，愈加肠断。唐老的这本《唐宋词鉴赏》，上海古籍出版社出的，同学们有机会可以看看。唐老是大家，分析的字不多，但说的都很精辟，所以后人经常加以引用。暂停征棹，聊共引离尊。棹是船桨，征棹就是赶路的船停下来，聊共引离尊，大家喝一杯送别的酒，引是举杯的意思。尊是酒杯，也有人把尊字写成樽，暂停写出赋别寄送的本事，离尊说明一派暮色苍茫，行色匆匆的场景。我发现我国很多送别的诗词都安排在黄昏的背景下，我问过很多老先生，虽然都不能给我一个完满的回答，既然都要黄昏了为什么还要赶路呢？不好在家里睡一觉明天起个早走路吗？白天赶路，赶到第一个住宿的地方还能走上八九个小时，为什么要黄昏的时候上路呢？但是这个问题一直都没有给予一个满意的答复，欢迎大家思考，究竟是什么原因古代送别诗词都是在黄昏背景下。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。他这次在绍兴是住了较长一段时间，显然他和这位相好的女子的爱情就发生在他住在蓬莱阁这段时间。多少蓬莱旧事，这里不要到别的地方找原因，就是因为他在绍兴住的地方叫蓬莱阁。多少蓬莱旧事，因为现在要分别了，跟这位女子曾经相好的许多往事，空回首、烟霭纷纷，烟霭，在这里是暮霭，因为黄昏时候有淡淡的水汽升起来，妙在烟霭纷纷四个字，这里虚实相关、前后相顾，纷纷的烟霭直承前面的微云，这是实写，而作日前欢，××××也正与烟云暮霭××××而又迷茫怅惘，这是虚写，实写眼前之景，而虚写过去和这个女子相许的往事，多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷，在这里是虚写，而写眼前的景是实写，这里虚实相

结合。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。斜阳是太阳快下山的时候，看到残鸦万点，很多乌鸦飞过，营造出残鸦万点这种景象。这几句不是词人的发明，当时晁补之曾经称赞这几句，即使不识字的人也知道这是天生的好言语，其实这几句话是隋炀帝的诗，隋炀帝的这首诗已经不完整了，就剩两句话：寒鸦千万里，流水绕孤村。在这里，加了一个斜阳外，省掉一个千字，造用了隋炀帝的诗。我国历史上好多个亡国之君都很有文采，例如宋齐梁陈的陈后主、隋炀帝、李后主、北宋的宋徽宗，但是做个文学家、音乐家、画家，这些人都各有所长，但是作为皇帝这些人都不行，最后国家亡在他们手里。在这里，斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村，写的一种凄凉又孤单寂寞，乌鸦千万里，但是流水又绕着孤村，倒反而显得很凄凉寂寞。词人此时的心情十分痛苦，他不去刻画痛苦的心情，把它写成一种极美的境界，难怪让人称奇叫绝。但是这个美是一种凄伤的美，一种冷色调的美。消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。在词牌子里面，这是一首满庭芳，满庭芳下片的开头是一个两字句，销魂是形容快乐或悲伤到极点的样子，心神恍惚不知所以，在这里令人销魂，××的香囊，轻分的罗带把男女之间的分别在这里交待出来了，香囊暗解，罗带轻分两个细节写出了分别的两人之间的深情，这两个细小的动作，也无不流露出分别时双方心中的哀伤，把蜜意柔情、难以割舍之状写得宛然在目。“漫赢得青楼，薄幸名存”，这句话是化用了杜牧的一首诗，“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”，写杜牧在扬州的生活。青楼在唐朝以后专门指妓院，但是在这首词里面，想

到“漫赢得青楼，薄幸名存”，这里是不是也暗示秦观相好的那位女子也是一位妓女？唐朝、宋朝的时候，都有一些妓女很有文采，唐朝有最著名的薛涛，就是一个妓女，薛涛和很多文学家有交往，而且她自己也会写诗，而且现在还有不少首诗流传下来，她还创造了一个“薛涛笺”，就是专门造了一种纸，信纸，用薛涛的名字命名。宋朝也有这样的人，但没有那么多，著名的不多。在这里，“漫赢得青楼，薄幸名存”，他显然是用到杜牧的那个典故，但是有人认为杜牧不是经常逛妓院的那种人，但是话说回来，在今天如果嫖娼，是道德品质问题，当然嫖娼就凭这一条开除党籍，没有什么话说的。但是古人呢，嫖娼不算多大问题，当时党章上没有这一条规定，所以当时的文人反而觉得是一种文人雅事，我们不要用今天的道德观念去看秦观，看杜牧，就是连苏东坡他们也难保不嫖娼，也有这种跟妓女交往的经历，我们不要用今天的道德标准去要求古人，同样，也不能用古代的道德标准来要求今天。在这里，我们暂且存疑，因为研究秦观的人也没有去研究他在会稽这段时间也没有跟妓女交往的经历，从这首词当中似乎有这样的痕迹。“此曲何时见也？襟袖上、空惹啼痕”，咱们一分别，什么时候能再见呢？说不上，突然袖子上多了许多擦眼泪的痕迹，这一点说明作者对这个女子还是一往情深的，正好是对前面“漫赢得青楼，薄幸名存”的一种否定，他并不薄幸，并不少情寡意，不是那种薄情郎。“伤情处，高楼望断，灯火已黄昏”，随着送别的这一段时间，难分难舍，正是伤情的时候，回过头看到城墙上灯火已经亮了，天已经暗下来了。“望断”这两个字，好像作者是行人，是离开会稽的，

前面有些场景是实写，有的是带有一点回忆的笔触，所以周汝昌先生就说，这里他是站在行人的角度，也是见面的离开的笔调来写这首词。这首词为秦观赢得了极高的声誉，特别是“山抹微云，天连衰草”这两句写出了满纸的凄凉之色，一派伤别之情，整首词作者激情澎湃，这是一首慢词，作者却能把写景抒情处理得非常好，这一点跟北宋的许多其他词人比如晏几道，晏几道只比秦观略微早一点点，晏几道多写一些小令，小令往往截取生活中的一些片段，不像秦观在这里可以铺写，既有大段的写景，又有长篇的抒情，把情和景交织得很好，所以在这里遣词造句，意新语工，但又寓工丽于自然，婉转而又含蓄，有画景也有诗情，这首词写得非常成功。柳永有很多慢词，但是能达到这首词水准的也还不是很多，秦观一上来，三十几岁的时候，写词不多就能达到这种境界，非常不容易，所以周济说“此词将身世之感，打并入艳情，又是一法”，他在这里也有自伤身世，他跟这个女子的分别也是有一部分为生活所迫，因为他家境不是很好，秦观家里比较穷，不能像一些纨绔子弟那样没有工作、没有官做也还能生活得挺好，秦观做不到这一点，他不能长期住在绍兴，他要去求官，要去参加考试。谭献说，“淮海在北宋，如唐之刘文房。下阙不假雕琢，水到渠成，非平钝所能借口”，刘文房是刘禹锡，他把秦观跟刘禹锡比，刘禹锡学习了许多民歌风格，应该说刘禹锡的成就不如秦观，秦观词达到的成就很高，刘禹锡这个人很有政治骨气，这一点非常叫人佩服，但是他再好的作品总觉得差一点，除了那个绝句之外，像“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，那一首是无懈可击的，但是那是绝句，

真正写得长一点的作品，刘禹锡写得太好的不多，尽管他的政治才能看来不错，但是写诗词的才能并不比秦观更高。唐圭章老师说，“此首写别情，缠绵凄婉。‘山抹’两句，写别时所见景色，已是堪伤。‘画角’一句，写别时所闻，愈加肠断”。

下面讲他著名的《鹊桥仙》这首词：

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路，两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

牛郎织女的故事在我国由来已久，《诗经》里就有这样的痕迹，到汉朝，《古诗十九首》里面就有一首“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼”，就有这样的诗篇，各代都把牛郎织女看作是忠贞爱情的象征，认为牛郎织女虽然被王母娘娘活活地拆散，但是喜鹊每年都搭上一座桥，让他们每年能见上一次。其实牛郎织女是天上的两颗星，从天文学的角度来讲，牛郎星是天上的一等星，它的天文学名称叫“河鼓二”，或者叫“天鹰座α星”，它是夏秋夜空中最亮的星之一，呈银白色，距离地球16.7光年，它的直径是太阳的1.6倍，是比较亮的。织女星比牵牛星还要亮，织女星是天琴座α星，织女星的卫星是0.07号星，也就是说比一等星亮度还要大，而且织女星距离地球26.3光年，比牵牛星距离地球要远10光年左右，要远得多，结果亮度还超过牵牛星。天上还有一个叫扁担星，就是河鼓三星，河鼓，就是我们刚才说牵牛星是河鼓二，河鼓三星中间是牛郎星，

两头各一小星，就好像牛郎为了去追织女，还挑着一根扁担，一头挑着一个小孩去追她的，过河去，这样叫扁担星，形成一个扁担形，一头一个小星，中间一个大星，正好，牛郎星在中间，这就是河鼓三星。大概天上就有这么几颗星，我们的老祖宗就看到了，它们都是天上的恒星，比太阳还大得多，这么多年来，在天上的位置是有所变化的，但是变化不是很大，所以千百年来，人们就传说了很多很多的故事，大家知道，跟整个宇宙的历史比起来，我们人类这两三千年也是可以近于忽略不计的。大家知道，这里提到银河，银河当中有2000多亿颗恒星，光太阳系距离银河的中心就有2.3万光年，其实刚才同学们是不是听出来了一点问题，织女星距离地球是26.3光年，牛郎星距离地球16.7光年，他们之间距离多少，少说也是10点几光年，它们要在一条线上，牛郎星跟织女星，三点在一直线上，织女星距离牛郎星也要10点几光年，每次它们相见的时候以每秒30万公里的速度前进的话，它们也得走10年以上，每年见一次面是不可能的。除非它们在时光隧道里前进，这个速度要远远大于每秒30万公里，它们一年才能见一次面，而且一年到头都在赶路，就是见了面回去，回去之后又赶过来，这样也要光的速度的20倍以上，因为它折光年嘛，还要来回呢，它就要20光年。但是，人们过去对天了解太少。这首词是歌颂美好的爱情的，是一首爱情词的千古绝唱，借牛郎织女的故事来抒发自己的爱情观，写得非常成功。七月初七，牛郎织女相会，也是我们中国的情人节，好多诗里面都写到七夕这一天，但是能写到秦观这样，非常少见，旧时妇女们也利用七月初七这一天乞巧，向天上

许几个愿，希望在爱情这方面能达到自己的理想，找到自己的意中人。其中能够传诵不衰的千古绝唱只有这首《鹊桥仙》，所以这一首，我相信绝大多数同学都会背了，但是我还是要讲一讲。“纤云弄巧，飞星传恨”，“纤云”是很细密的云，天上一丝一丝的云；“弄巧”，民间有七月七日看巧云的说法，很多农村的姑娘名字就叫巧云，叫巧云她就是七月初七生的，七月初七这个时候，刚刚才入秋，入秋之后，天上的云彩已经不是很多，甚至秋高气爽的时候，天上的云彩不是很多，但是很美。“飞星传恨”，天上也有些流星，因为牛郎织女是两颗星，爱情难以完全美满的遗憾，毕竟在传说中，它们一年也只有一次能相见，只能见上一面，你想想看，如果要做夫妻的话，一年只能见一次面，跟坐牢差不太多，坐牢一年还不止可以探一次，夫妻一年就见上一面，这够残酷的。“飞星传恨”指那些闪亮的星星仿佛在传递它们的离愁别恨。前两句写云，写星星，都借用人的情绪，“纤云”在“弄巧”，而“飞星”也在“传恨”，为下文对牛郎织女抒发自己的感受埋下伏笔。“银汉迢迢暗度”，这里是从《古诗十九首》当中“迢迢牵牛星”那个句子变化而来，“银汉”，银河，要渡过银河去，银河在我们地球上看，就是天上的一条星星带带，但实际非常非常大，天上像银河这样的星系，宇宙中还有很多，但仅仅银河系，它里面就有2000多亿恒星，银河要2.5亿年旋转一次，这个银河已经大得不得了了，据现代天文学认为，宇宙还在继续膨胀，随着现在人们使用望远镜，能够看见银河系之外的一些星系了，但是就是看到，不是看得清楚，而是根据它的光谱，用仪器来进行分析，那里有星星存在，实际上用

望远镜也看不见那些星星。“暗度”就点出他们的一个“恨”字，他们千里迢迢来相会，还有点偷偷地，靠着喜鹊搭成一个桥，同学们想想，天上的星星靠喜鹊把它们连起来，这更是神话故事了，要多少个喜鹊从牛郎星到织女星，十点几光年的路程，那是简直不可思议的。上阕结尾两句写得最好，“金风玉露一相逢，便胜却、人间无数”，七月初七是初秋季节，“金风”是秋风，“玉露”也是对露水的美称，“金风玉露”这四个字非常切合初秋季节的景象，晚了也不行，晚了就有霜，就不是露水了，秋风用“金风”，非常好，写牛郎织女相会的场面，写富有感情色彩的议论××，哪怕每年在金秋季节见上一面，就超过人间的许许多多，天上的一次相逢抵得上人间的千变万变，这句话的“金风玉露”是秋风和白露，在这里是有出处的，最早出于李密的《淮阳感秋》这首诗，“金风扬初节，雨露凋晚林”，后来唐太宗李世民诗当中就有“菊散金风起，荷疏玉露圆”，许敬宗诗当中就有“玉露交珠网，金风度绮钱”，沈佺期诗当中就有“金风吹绿梢，玉露洗红箨”，萧至忠诗“金风飘菊蕊，玉露泣萸枝”，一直到李商隐，实际上杜甫诗当中也有，《秋兴八首》的第一首就叫“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”，只不过他没有用“金风”，李商隐第一次在《辛未七夕》这首诗当中，把“金风”、“玉露”连在一起用，“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。“金风玉露一相逢，便胜却、人间无数”，这一点跟他下片的那个“两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮”是一致的。“人间无数”，人间的婚姻也是千千万万的，同学们都希望找到自己理想的对象，这是很对的，也是可以理解的，但是实际上完美的

对象是不存在的。“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路”，这里写到相恋时难，佳期相会之后，又得依依惜别，“忍顾”是怎忍顾，怎么忍心回头看鹊桥回去的路，用“水”来形容“柔情”，用“如梦”来相容“佳期”，就是把他们一旦分别之后，就盼望这个每年相见的日子，甚至在梦寐中追求这一天。“忍顾鹊桥归路”，怎么能忍心再回头看两个人又一次的分别呢。刚才给我们带来见面欢乐的鹊桥，很快又成了我们离别之路，这里婉转的意思中含有深深的惜别之情，也含有无尽心酸的眼泪。最后这两句是告慰这些爱人们，“两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮”，夫妻两个，只要真的感情很好，哪有一定要朝朝暮暮相守在一起呢？这段话很符合人生的哲理，天天在一起的夫妻未必美满。

下面看秦观的《踏莎行》：

雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

驿寄梅花，鱼传尺素。砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。

这首词作于北宋绍圣四年，离开郴州贬所之前，表达作者对贬地羁旅之慨。我们刚才讲到，他从滁州贬到郴州，然后又到广西衡州，然后又到广东雷州半岛，当然到郴州是在遇赦回来的路上。秦观在被贬的初期还对朝廷抱有一些幻想，希望这一次只是一次噩梦，噩梦很快就会醒来，这段悲惨的事情就过去了，自己很快就能再回到京城去，但是后来发现越贬越远，他对人生就越来越失望，以至于后来在遇赦之

前还为自己写下挽词，这一点他不如苏东坡。大家记住我这样一句话，“要能从黄莲里面嚼出甜味来”，黄莲是最苦的一味中药，要能从黄莲里面咀嚼出甜味来。我之前讲苏东坡的黄州词，现在讲秦观被贬的词，就是要宣传这个观念。秦观承受挫折的能力这一点就差些，我们来看这首词，艺术形式很好的。“雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处”，这首词有个副标题叫《郴州遇赦》，当时秦观到郴州的时候，没有安身之处，就住在一个小旅馆里，“雾失楼台”，雾气把楼台都遮住了；“月迷津渡”，到夜晚的时候，月色朦胧，让渡口也看不见了；“桃源望断无寻处”在郴州附近也有个武陵源，就是《桃花源记》中所谓“桃花源”所在地，找不到可以避世的理想的人生境界。这两句不仅对仗工整，也不只是状景，而是情景交融的，“失”和“迷”准确地勾勒出景物的模糊轮廓，又确切地写出作者无限凄迷的意绪，现在他说其地在武陵（湖南常德），湖南不止一个武陵源，郴州距离湖南常德很远，他这里“桃源望断无寻处”，如果说是指看不见还可以说，否则说从郴州想到武陵源有点不切实际，隔得太远了，郴州在湖南的最南部，而武陵源在湖南的最北部，这两这个得很远，好几千里呢。“望断”就是被现实压得无法逃逸的情况下，他希望找到一个世外桃源的地方，这一点呢其实不很切实际。“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，“可堪”是怎堪；“孤馆”，是小旅馆；关在这个屋子里来躲避春寒，听着杜鹃鸟叫着。杜鹃的叫声与鹧鸪鸟相似，有点像“不如归去”的谐音，杜鹃鸟叫的声音特别凄凉，相传杜鹃鸟是古代蜀国的一个帝王叫杜宇，杜宇手下的一个大将在治水时立了功，他就把国

王让给他做，后来自己又很后悔，最后就变成杜鹃鸟。杜鹃鸟的口是血红的，所以后代的古诗中经常写到这样的句子叫“蜀国曾闻子归鸟，宣城还见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。”杜鹃鸟的叫声非常凄厉，非常惊心动魄。“杜鹃声里斜阳暮”，春天杜鹃鸟一叫，又赶上黄昏时候，给人一种非常凄凉、孤寂之感，所以《人间词话》中说“自‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，则变而为凄厉矣”，不但哀伤而极于凄厉，所以有人称这样的句子为“犹堪断肠之句”。“驿寄梅花，鱼传尺素”，“驿寄梅花”，这有一段出处，是《荆州记》，东吴的陆凯和范晔是好朋友，于江南寄梅花给长安的范晔，还写下一首小诗，“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春”。“驿寄梅花，鱼传尺素”，“鱼传尺素”出自于汉乐府《饮马长城窟行》，那首诗中有“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”，丝是白绸，鱼能传信，后来人们把传信的盒子都做成鱼形的，把鱼打开成两片，合上就成鱼形，里面放着一封信；素是白绸，尺素是书信。“砌成此恨无重数”，大家注意，秦观的词格调不是很高，他都是写“愁”和“恨”，叫人看了他的词高兴不起来，总是哀伤的感觉，给人一种深深的离恨之感，他想到自己的事业、前程在政治党争中风雨飘渺，离恨层层叠叠，牢骚很重，他的牢骚不想屈原那样呼天抢地，直接地抒发，而在用这种文学作品一层层地堆积起来。最后两句“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去”，郴江绕着郴山转，最后流到潇水和湘水里去，最后一直流到长江，这是词尾的名句，是作者郁闷心情确实委婉的反映，这两句是从戴叔伦的诗“沅湘日夜东流去，不为愁

人住少时”变化而来。苏东坡特别爱这最后两句，秦少游比苏东坡早一年去世，后来苏东坡写到自己的扇子上就说“少游已矣，虽万人孰赎？”，秦少游是死了，一万人也不能把他赎回来，把这两句诗写到自己的折扇上，苏东坡对秦少游是爱护有加的。这首词写的很悲凉，传说有这样一个故事，东坡到惠州，秦少游南迁到长沙，有一个妓女，平生最喜欢秦观的词，到这个时候晓得来的人是秦少游，就对她母亲说，愿意托以终身，从此以后再也不接待其他任何人了。少游赠给她一首词，据说就是刚才那首，其实这是牵强附会，念辞严切，她自己不敢跟着秦少游到贬所里去，就在家里苦等，哪知道秦少游越贬越远，再也没有能回来，后来听说他死了之后，等到他的遗体运送到这来，这个女子前一夜梦见秦少游的棺材要到长沙来，就自己迎接过去，祭别之后，自己就为秦少游自缢而死。如果这个故事是真的，说实话，天下还真有这样有情的人，她跟秦少游交往并不长，而为了他愿意自缢而死。大家会为贾宝玉和林黛玉掉眼泪，为什么呢？因为有情人最终没有“终成眷属”，但是其实他们倒是幸福的，他们终于找到自己的爱，我们现实生活中有多少人找到这种爱呢？如果你不在了，有人为你出家做和尚么？如果你娶不到自己理想的妻子，有女子为你殉情而死么？当时我在参观上海大观园时曾写下“姑苏未远，××××，何恋青浦一隅？”，“姑苏”是对林黛玉讲的，姑苏离这里又不远，你就不想家么？为什么迷恋青浦这个角落的地方呢？无非你还恋着贾宝玉。下句是“无猜豆蔻××，已不愧人生一度”，劝慰林黛玉，你和贾宝玉两小无猜的时候，就已经跟知音相伴了，也有十多年啊。人

生活在世上，能与知音相伴十多年已不愧人生了，我们世上的多少人一辈子也没有找到真正的爱，不也过了么？像薛宝钗找到爱了吗？其他如迎春、元春的有几个找到爱了呢？都没有。他们还要追求完满，又要找到心爱的人，最后又要结为夫妻，白头到老甚至还要飞黄腾达，天下那么多好是怎么会被你都占尽呢？所以劝慰她“已不愧人生一度”，后来我的朋友们很称赏这首词，只有对人生有些深刻的体悟，才能说到这个份上。

下面我们讲贺铸，贺铸字方回，卫州人，×××××××××××××××。贺家出过一个大人物，赵匡胤的老婆就是贺家的，跟贺铸隔了好多代了，到贺铸时他们很多人只好做武官去了。贺铸小时候也做过武官，后来改任文官，他的生世都是下层的武官，也只做到州的通判等职务，后来他母亲去世后，他和妻子一直住在苏州，就在这几年里他的妻子后来也去世了，后来离开苏州后做过一些小官，晚年回到苏州直到老死，这就是他一生简单的经历。王国维对贺铸评价很低，说北宋的词人中以贺方回最次，但是平心而论，贺铸的词写得真的很不错，至少他的几首代表作写的极好。

我们看着手《鹧鸪天》，这是一首悼亡词，写得极好：

重过阊门万事非。同来何事不同归。梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。

原上草，露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。

大家看到这首词，很容易想到我们前面读过的苏东坡的《江城子·乙