黑白木刻版画点线面语素的独特表现形式

黑白木刻版画点线面语素的独特表现形式
黑白木刻版画点线面语素的独特表现形式

黑白木刻版画点线面语素的独特表现形式

在版画领域中,黑白木刻版画的创作历史悠久,创作相对传统。在黑白木刻版画的创作中,点线面语素的应用是黑白木刻版画创作中的骨骼,也是黑白木刻版画创作中的血液,支撑和滋润着整个黑白木刻版画的创作过程。黑白木刻版画点线面语素的独立表现形式给黑白木刻版画的创作注入了新鲜的血液,打破了固守成规的点线面语素综合应用的创作模式,使黑白木刻版画的创作进入了一个更大的自由创新空间,也使黑白木刻版画的创作形式灵活多样,丰富了黑白木刻版画的创作语言。

点线面语素的独特表现形式在于通过应用单一的元素符号,刻画出物体在画面中不同的韵味。在点线面语素单一的创作表现方式下,应用点线面语素在创作中各自不同的表现语言,如大小、形状、疏密等,准确而生动的刻画物体内在的艺术本体符号特征。

一、点的独特表现形式

传统黑白木刻版画创作中,点的独特表现形式相对较少,通常都是以点线面语素的综合运用为主。点的独特表现,可以在黑白木刻版画创作中产生特殊的效果,给人一种与众不同的视觉冲击力。所以,诸多版画家在黑白木刻版画的创

作中运用点的独特表现技法创作了数以万计的优秀作品。

点在黑白木刻版画创作中的表现形式繁多,且产生的画面效果也各有不同。点从独特表现形式的不同角度来看,可以分为表现的大小不同、表现的形状不同和表现的疏密不同。

大点在黑白木刻版画创作中一般应用于物体受光照射的亮面处。表现形式为相互依偎、仅仅有条,形成一块由大点构成的亮面。在这个由大点构成的亮面中,以白色为主,黑色为辅。黑色点缀在白色之中,打破大片白色的压抑,同时,也弱化了白色的耀眼。它不像与大面积留白的一般表现形式,使得亮面部分无细节,从而显得苍白、空洞。小点是相对于画面中表现的大点而言,一般应用于黑白木刻版画创作中的暗面与灰面部分。小点在灰面部分的应用上,主要是起过度性的作用。它决定着亮面部分与暗面部分在整个画面中的和谐问题,起着承上启下的作用。小点在灰面部分的表现形式是从亮面边缘部分小点数逐渐向暗面部分递减,直至暗面部分的二分之一处为止。小点在暗面部分的表现形式为零星的几个小点镶嵌在黑色部分之中。它的作用是使画面内容丰富,打破暗部的沉闷和窒息,使暗部的画面也变得生动、活泼、透气而又有活力。

在黑白木刻版画的创作中,点的表现形式繁多,如圆形的,三角形的,椭圆形的等等。点在黑白木刻版画创作的

应用上,需要根据画面的不同需求来选择点的表现形式。圆形和椭圆形的点有一种圆润柔和的特点,所以在黑白木刻版画的创作中,圆形和椭圆形的点适合应用在表现温和、柔美的意象中。譬如女性的面容,皮肤细腻柔和,轮廓线圆润等。用圆形或者椭圆形的点来刻画女性,更能体现出女性特有的阴柔之美。三角形的点有一种刚劲、坚硬和锐利的特点,所以在黑白木刻版画的创作中,三角形的点适合应用在表现硬性、强大和力量的意象中。如老年男性的面容,皮肤粗糙紧致,轮廓线清晰突兀。用三角形的点来刻画男性,更能很好的塑造出老年男性的沧桑与刚劲之美。

在黑白木刻版画的创作中,点表现的疏密程度不同能刻划出画面中不同的明暗对比效果。点的密集一般应用在表现物体光照的亮面处,通过点的密集程度来控制亮部的光亮程度。点越密集,亮面的光亮程度就越强。通常在黑白木刻版画的创作中,点的密集程度是呈一个缩减的趋势。由画面的亮面部分逐渐的向暗面部分减少,同时也是为了调节画面的黑白和谐关系,起到一个承上启下的作用。

点的稀疏是相对于同一画面点的密集而言,点的稀疏一般表现在画面的暗面部分和灰面部分。点的稀疏程度决定画面的灰暗程度,点越稀疏,画面的灰暗程度就越深。点在灰面部分的应用比起暗部部分点的稀疏程度,相对较弱。所以在灰面部分,点的稀疏应用是介于在亮面部分和暗面部分之

间,表现的是画面的灰面部分。程度既没有亮面部分的光亮,也没有暗面部分的灰暗。点在暗面部分稀疏程度的应用在整个画面中是最弱的,主要是在暗面中起到一个点缀的作用,打破暗面部分的沉闷和死寂。在暗面部分,点是稀稀疏疏的分散着。在暗面部分的边缘线处,点的稀疏程度相对暗面部分的点较多,主要是表现物体的反光部分,亮度较之暗部的光亮程度要强一点点。

二、线的独特表现形式

在黑白木刻版画创作中,线的独特表现形式比较广泛,常见的有直线和曲线的表现形式、粗线和细线的表现形式、平行线和交叉线的表现形式。

直线给人一种呆板、僵硬的感觉,在黑白木刻版画创作中表现的相对较少。直线的表现形式又可以分为长直线和短直线的表现形式。长直线的表现形式是相对于短直线而言的,在黑白木刻版画的创作中比较少用。长直线一般应用在空间范围比较大,且表现的是宁静祥和的画面,如天空、草原、大海等。长直线在绘画创作中的表现形式可以是平行排列的或是交叉应用的,也可以是密集应用的或是稀疏排列的,要根据画面的需求来选择长直线的表现形式。短直线亦是相对于同一画面的长直线而言,在黑白木刻版画的创作中,短直线的表现形式相对较多,并且应用范围比较广泛,要根据画面的需要而定。短直线在黑白木刻版画创作中的表

现形式多种多样,远远超过了长直线的表现形式。曲线给人一种动感、优美的感觉,在黑白木刻版画的创作中比较常见。曲线一般应用在表现骚动、不安的绘画创作中,如暴雨来临前的天空、波涛汹涌的大海、骚动暴乱的空间、起伏的山脉等。曲线在黑白木刻版画创作中的表现形式不尽相同,根据画面表现的需要,选择曲线在创作中的卷曲程度和卷曲样式。曲线的卷曲程度和卷曲样式的不同表现,在绘画创作中能产生与众不同的动感效果。

作品中的粗线给人一种粗犷、豪放、大气的感觉。在黑白木刻版画的创作中,粗线适合应用在表现战争历史题材、下层人民的生活和刚劲豪迈的人物等。粗线的表现能更好的刻出战争历史的残酷和激烈,能更好的表现出下层人民生活的简陋和艰辛,能更好的描绘出人物英勇和刚劲的性格。粗线在黑白木刻版画中的表现通常使用大号或者比大号小一号的木刻雕刀进行创作。粗线在黑白木刻版画的创作中,表现方式较单一,创作中较随性,不拘一格。而细线在黑白木刻版画创作中的表现则恰恰相反,它给人一种细腻、精致、柔滑的感觉。细线适合应用在表现质感、细节和精致的画面中。细线在表现的过程中通常使用一号或者二号的木刻雕刀进行创作。细线的表现形式相对简单,有细密排列的和有序交叉的。细线在黑白木刻版画创作中,应用的表现方式要根据画面的整体需求来选择。

黑白木刻版画的技法和赏析

黑白木刻版画的技法和赏析 一、木刻版画制作的原理 版画是指通过制版印刷所获得的印刷物。(创作版画更强调画家亲自进行画、刻、印。)在欧美各国一切经机械制版印刷的复制品统称为版画。 版画的类别有许多种,其制版的方式有凸、凹、平、孔四大类型。木刻属于凸版版画。 版材是木刻创作的物质材料,不同的木质特性各异,直接影响作品的面貌。一般来说,硬质版材如梨木、枣木等适于精雕细刻,软质版材如椴木,白果木等适于大刀阔斧的表现。由于木材短缺,人们开始寻找代用品,如塑料版、纸版等,这些也促进了版材的多样化。目前国外木刻家多采用木质的胶合板进行创作,而儿童学习木刻版画因为木板比较坚硬,难于操作,就找了很多替代品,如用地板块、橡胶板、石膏版、KT版、铝塑板等做制版材料,效果很好,因为它比木板更容易刻制,非常适合中小学生使用,这种板材的开发极促进了各地的少儿版画教育。 二、木刻刀具的种类 1、三角刀,具有刀锋尖锐,刻线挺拔有力的特点,性能广泛,表现力强,最宜刻阴纹线条。 2、圆口刀,刀锋圆浑厚重,有体积感,也是刀具中经常使用的一种,常与其他刀具结合应用。 3、斜刀,是中国复制木刻刻线工具,利用双勾的方法可以表现出丰富的线刻形式,也是木刻中用来切刻和断刀的工具。 4、平铲刀,可用来制造晕刻及刮刻效果,是木刻铲底子的主要工具。 5、排刀,可用一刀刻出排线。由于用刀的角度和轻重不同能产生特殊的明暗效果。近些年这种刀具已不多见。 6、方口刀,刀有三刃,可用正峰及两侧刻出方形和齐整的线条,也可刻出齿状形的多样刻线。

以上常有的刀具每种又分为大、中、小号,如需要刻更精细、变化更多的木刻,就要多准备一些各种口径的刀具,这些特殊的刀具有时需画家自制。好的刀具质地坚硬又富有弹性,锋利而不易断裂。 木刻刀用钝了需要磨,磨刀是一件细心的工作。磨时把刀的刃面与磨石贴平,角度一定要看准,有几个面要磨几次。注意刃千万不要打磨。磨刀磨到最锋利时只有一瞬间,稍过就形成卷刃变钝,磨时身边最好备一块木板随时试刀。有时刀具形状虽不标准,但已锋利,这时就不必整形,可以先用。磨刀也须有经验的积累,才能做到“工欲善其事必先利其器”。 三、持刀方法与运刀原理 木刻的刻制并不象一些人想象的那样吃力,它的刻制过程是美的创造,是一种充满趣味的实践。正确的握刀方法,手握刀很象拿钢笔写字模样,小拇指及四指平按于版面形成支点。刀子的运动全凭大拇指、食指及中指来控制,左手拇指在刀的前方顶住刀柄前侧,用相反的力配合右手的运动,目的是增加阻力,象自行车

1.黑白木刻.教案

黑白木刻课程 教案 一、黑白木刻简要历史沿革 黑白木刻是一门具有悠久历史的艺术,四大发明之一的印刷术就是通过木刻的形式产生的。 木刻的出现源于我国古代凸凹艺术。如彩陶图纹,甲骨文,镌刻在青铜器上的文字,汉画像石刻,肖形印等优秀文化。 木刻艺术初创于唐代,宋元时代木刻艺术进入兴盛发展时期,明代迈入鼎盛时期,清代的木刻进入普遍发展的时期。 上个世纪30年代,鲁迅先生提倡的新兴版画,使传统的复制性的木刻发展成为创作意义的黑白木刻艺术作品。 二、黑白木刻的艺术特点 黑白木刻艺术特点集中体现在黑白艺术魅力和刀刻凿在版上,并拓印出来的艺术效果。 1、黑白的艺术魅力 2、刀法刻凿的特殊效果 3、拓印的艺术性 三、黑白、刀法的艺术处理 1、黑白艺术处理 黑白艺术处理是将自然形态的黑白现象提升到艺术形态的黑白艺术的过程。艺术形态的黑白是人类精神和文化的高度物化,是文化和智慧的宝贵结晶。黑白惊人的表现力几乎神奇,人类思想、情感、审美和创造在黑白艺术中得到充分的发挥。黑白处理的核心是概括。黑白概括是理解和经验的结合,是灵感和功力的升华,是创造性的艺术劳动。 ①黑白处理的依据 A、物象的固有色 B、光 C、画面需要,艺术创作、审美的需要 ②处理手法 A、黑白协调 B、黑白对比 C、计黑当白、计白当黑 ③处理规律 A、主要部位的黑白处理 B、次要部位的黑白处理 C、呼应与节奏 D、统一的变化 2、刀法艺术处理 ①刀法练习 ②刀型特点 ③刻制方法 ④刀法组织

四、黑白木刻的制作过程示范 ①黑白画稿绘制定稿 ②木刻版处理 ③上稿 ④硬化处理 ⑤刻凿 ⑥拓印 ⑦打样修改 ⑧题签装框 教师示范是黑白木刻教学的一个重要部分,绘画专业具有技术性、技巧性的专业特点,需要具备动脑能力、艺术表达能力,还需要具备动手能力。动手能力部分即技术、技法等方面的练习。需要通过示范能直观明白传授给学生。通过示范教学,让学生能全面、详细、完整地了解、掌握本课程的要求和目的。 五、作业内容及要求 1、黑白处理 不同光源的黑白练习作业5张16K 物体固有色形成的黑白变化作业5张16K 物体结构特点的黑白转换作业5张16K 具有创作意图和画面需要来进行组织黑白转换作业6张(其中16K4张;8K1张; 4K1张) 2、黑白木刻的刀法练习与组织 刀法练习8K 3张 刀法组织8K 3张 3、风景 临摹16K 6——8张 写生32K 20张 习作8K 2张 4、物象 写生16K 4——6张 习作4K 2——4张 5、人物 头像16——4K 6——10张 胸像8——2K 4——6张 人体8——2K 5张 全身人像4——全开5张 要求: 认识掌握黑白处理中的协调、对比,计黑当白的艺术规律,并有创新和发展。通过不同的刀具的运刀变化,刻制多种艺术效果的画面,使用两种以上的刀法组织与衔接变化产生丰富具有表现力的艺术效果。增强学生对黑白木刻艺术的处理、认识,对黑白木刻艺术语言的掌握和表现。提高审美能力,发掘学生艺术创造的潜力。 六、黑白木刻欣赏

第七课 版画艺术的独特美感——黑白或套色版画

第七课版画艺术的独特美感——黑白或套色版画 学生分析:普通高中课程不是高考的平台,更不是为了培养专业美术家,因此,由于生源特点不同,比如没有绘画造型的基础等,教学中就要注意针对性,符合高中学生的学习兴趣,适应高中美术学习的实际能力和水平不宜过高、过难、过于专业化,木版画能产生出学生意想不到的艺术效果,启发学生的趣味性和创造性才能上好版画课。 教材分析:木版画制作过程基本分为:1.画稿,2.刻板,3.印刷。计划每一步骤为一课时,本节课进行木版画制作过程第二步--刻版的教学,是木版画的重要步骤,是从画稿到成品中间的飞跃过程。黑白木刻的艺术魅力集中体现在黑白灰的巧妙构成与刀法刻痕的丰富变化,具有强烈的刀味、木味、和印味。通过前面几节课的学习与鉴赏,学生们能基本了解黑白木刻应脱离对自然物象的再现模仿,强调主观感受和形式美感的自由表现,才能产生黑白木刻艺术的独特效果。而本节课对木刻艺术的刀味、木味的体会,会让同学们发现木刻刀法的力度之美,从而激发内心的审美意识和创作冲动。 目标:知识与技能:掌握黑白版画的刻制方法,培养以刀代笔的造型方式。 过程与方法:尝试用木版画的艺术形式表现自己的真实感受,提高审美感知能力。 道德情感价值观:加强教材与生活联系,根据题材进行德育渗透,提高修养。 重点:学习木版画的制作方法步骤2--刻板

难点:动手能力的培养,以刀代笔的造型方式 关键:要体现黑白木刻的语言特点,强调刀的表现力。 教学分析:爱好是最好的老师,教学中引导学生积极的参与实践,发挥木版画的艺术趣味和学生的创造性,突出艺术学科特点,欣赏作品,动手实践,熟悉不同的用刀方式,培养以刀代笔的造型方式。落实技法,放开思路,鼓励优点,肯定成绩。启发学生依靠直觉感受、想象和灵感来发展创造性思维能力,从中获得审美体验,掌握方法技巧,提高表现生活和表达自己的思想、情感的能力。适当地进行分组式教学与辅导,培养集体主义、团队合作精神。 教学方法:讲述法、欣赏法、实践法|、自主探究法 教学过程: 一、组织教学:师生问好!检查学生用品准备情况。 二、导入:我们上一课学习了画稿,各组同学根据已有的图案内容,进行黑白的控制与转化,都已经画好了黑白稿。下面我来考考大家啊。 提问:1、版画从形式上分,可以分为凸版、凹版、孔版、平版、混合版等。我们今天研究的木刻版画属于那一种?(木版画属于典型的凸版画,是在木板上用刀雕刻出凹凸形,在凸版面上着色印刷而把图形转印在纸上完成作品,俗称木刻。)

德国高清黑白木刻版画

德国高清黑白木刻版画 以下是分享给大家的德国高清黑白木刻版画,一起来看看吧!德国高清黑白木刻版画【德国高清黑白木刻版画:1】【德国高清黑白木刻版画:2】【德国高清黑白木刻版画:3】【德国高清黑白木刻版画:4】【德国高清黑白木刻版画:5】看完了以上的德国高清黑白木刻版画之后,下面就来认识一下德国著名画家吧!德国著名画家介绍16世纪一位专擅祭坛画的画家格吕内瓦尔德,是德国文艺复兴绘画中最不可思议的画家之一。 说他不可思议,是指他的作品在德国画风中属于一种特殊现象。 德国画家,文艺复兴时期的大师。 生于维尔茨堡,1528年束8月31日卒于哈雷。 格吕内瓦尔德的艺术师承不详,可能从莱茵河中游一带的地方画师习艺,但他也学习了文艺复兴的新技怯,并精通建筑与水利工程。 约从1500年起工作于塞利根施塔特及阿沙芬堡,1509年起任美因玆大主教的宫廷画师。 德国宗教改革和农民战争期间,他因同情改革,于1526年被大主教解职,后迁居法兰克福、哈雷等地,传世之作不多,但现存代表作——伊森海姆祭坛画(15l0~1515)是多幅的宏伟巨构,包括耶稣诞生、受刑、复活以及圣安东尼故事等6幅图画,皆属精品。 其他重要作品有《圣埃拉斯穆斯和圣莫里斯》(1520~1522)以及3幅比伊森海姆祭坛画中基督受刑图较小的同名图画(分藏于巴塞尔、华

盛顿、卡尔斯鲁厄三地)。 他的伊森海姆祭坛画被认为是德国文艺复兴美术中独放异彩的一大杰作。 它采取德国中世纪祭坛画常用的多层屏柜形式,第一层(最外层)是一幅凸宇形的《基督受刑》(一名《十宇架上的基督》);沿此幅画中轴打开,第2层中央为《圣母子与天使》,它占据了原来的凸字形位置,在第一层的背面又画了《受胎告知》和《基督复活》两幅画,分列两边,当把第2层画从中轴打开时,它的背面又分别画有表现圣安东尼的两幅画《诱惑》与《论道》;第三层中央则为木刻群像,是他人所作。 这祭坛画是为伊森海姆的圣安东尼修道院而作,它的三层6幅图画都充分体现了格吕内瓦尔德的艺术特色。 例如《基督受刑》,以全身青紫、伤痕累累的形象表现十字架上受尽残酷折磨的基督,既基于写实也不惜夸张,令人感到无比悲愤,两旁使徒们和圣母悲痛欲绝的神态更表现得淋漓尽致,在同类题材的画幅中罕有其匹。 《基督受刑》后面的《圣母子与天使》则充满欢悦情趣和绮丽风光,与前者的悲苦形成强烈对照。 格吕内瓦尔德这些宗教题材的图画,反映了当时德国民间宗教思想的活跃,并接近于平民群众对基督敦义的新理解,因此它们不仅以其艺术特色引人注目,而且忠实反映了促成宗教改革的那个动荡的时代环境。

木刻版画教案

木刻版画教案 教学目标: 一、情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的艺术欣赏能力。 二、认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。 三、技能目标:学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。 四、创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。 教学重点及难点: 木刻版画的艺术特点与表现语言。 (第一课时)黑白木刻版画的制作方法。 (第二课时)动物的设计与印制。 教学过程 一、课前准备: 教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。 学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。 二、教学程序: 1、激趣导入 一上课,教师利用投影出示图片,让学生猜一猜画面里画的是什么内容?(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问:“你认识画中的人物吗?知道这是什么画种吗?”学生你一言、我一语地说开了,有的说是演戏的人,有的说是神仙等等,在回答了一连串的答案之后,我逐步提示:画面是中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的?是一幅一幅画上去的吗?(学生回答:是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。

版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不 同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗?“想”今天我们就来学习木刻版画。 2、感授新知(进行绘画基本技能训练) 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘 画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、 凿、划等手段来表现形象的。 斜口刀、平口刀、圆口刀、三角刀。 首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀 具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他 们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 (投影出示上图) 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻: ㈠对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论:构思版画底稿时要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木 刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节 与层次。 ㈡黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容,同学们可以根 据自己喜欢的动物来设计。 3、实践阶段: 黑白木刻的设计与制作: ⑴起稿: ①把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿 ②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿,也可以 画在复写纸上再拷贝在版上。 ③注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容

版画的创作过程

我给你介绍一下油印黑白木版画的创作过程: 1.起稿 版画稿尽量少留白,这样既能体现版画的厚重感,还能省时省力(因为白色的部分必须刻掉)。 a.可以在纸上起好稿子后转印到板子上。最简单的方法是誊写法(复写纸)。必须注意的是,在纸上画的正稿,必须反过来转印到板子上。 b.直接在板子上起稿(起反稿)。 木板必须既韧又脆,不拉刀、不起丝。用梨木、枣木等果树板材最好。也可以使用椴木贴面的三夹板或五夹板(做绘图板用的那种),但柳桉贴面的胶合板(做家具的那种)刻不动不可用。 稿子在板上绘制完成后,用淡灰或淡蓝色墨水满涂一遍,这样在刻制时可以更好地观察刻制效果 2.刻制 准备一套木刻刀。 这个过程是用不同的刀法塑造对象,也就是常说的“以刀代笔”在木板上“作画”,而不是机械地去再现画稿。下刀时要做到心中有数,因为下错刀修改起来很麻烦且效果很难如意。 刻制的过程中要经常用镜子来检查效果,因为画稿是反的,从镜子里可以看到被正过来的图像是否理想。 3.xx 最好用厚一点的宣纸(3层夹宣)、过滤纸等具有一定渗透力且不反光的纸张。 油墨用石印油墨(绝对不能用誊印油墨,很难干,且会渗油)。

还要配备一个摩擦工具(木蘑菇)、一块厚玻璃板或大理石板(调油墨用)、一个或几个油墨滚筒(给版上墨)。 用滚筒将油墨置于玻璃板上滚匀后,再均匀地滚在刻制好的木版表面,平整地盖上一张拓印用纸,用木蘑菇在其上分区域轻轻摩擦,以便使版上的油墨转移到拓印纸上。途中可以揭开局部查看拓印效果,直至拓印结束。轻轻揭下,作品完成。 注意: a.加墨要薄,不得过多。应遵循“少吃多餐”原则。 b.摩擦不能过于用力。必要时可以垫一层报纸之类,以免损坏拓印纸。 c.揭开拓印纸时,应抓住纸角缓缓提起,避免拉破印纸。 木版画材料在规模较大的美术用品商店均可买到。 建议先系统了解一下版画创作知识,以帮助学习、理解 课题: 《单色版画》 课业类型: 综合课 课时:2课时(本课为第1课)。 一、教学目标: 1、知识目标: 通过学习初步掌握吹纸版画的基本制作方法和技巧,进行基本艺术表现 实践。 2、能力目标:

黑白装饰画的表现技法

黑白装饰画的表现技法 内容摘要:在黑白装饰画设计与创作中,对于技法的灵活掌握与恰如其分的选择,是能否表现出感人至深的视觉形象的重要方面。文章认为,除了不断从自然的形态中摄取丰富的感性认识外,更应该着重考虑如何生动地将视觉形象呈现于画面中,以使画面上的每根线、每个块、每个空白都成为一个统一的整体。 关键词:点线面明暗关系工具肌理 黑白装饰画是一种装饰性艺术,它以黑白两色为造型手段,通过点、线、面组合来表现形象,具有高度概括的艺术特色。通过概括、提炼、归纳和抽象,人们将丰富的色彩最大限度地简化为黑与白两大元素,使它具有简洁、纯朴、充满活力的美,并产生独特的魅力。它吸收了版画艺术的风格及图案的格律节奏,是将有形与无形相互补充,并把装饰与自然融贯一体的黑白装饰画种类之一。黑白装饰画制作方便、工具简单、效果明显又具有广泛的实用价值及审美价值。 装饰画设计中,技法的表现是装饰语言的技巧再创造,画面中的每一个有意义的符号、每一个元素的组合、每一个形象的处理,技法都是相当重要的。不同的造型特征需要不同的表现形式,这就要引入恰当的表现技法去体现。 1.点绘法。在黑白装饰画技法中,点绘是主要手段之一。点有很多种,不同的点和不同的组织形式可构成不同的视觉效果。利用点的大小、疏密、轻重、聚散,表现黑、白、灰的色阶,从而表现明暗、光影和层次。当它做大小渐变以及呈现不同的排列方式时,能够产生静止、夸张、运动等多种感觉。点的疏密、聚散,不仅可以表现出浓淡,而且可以表现立体感。以点的疏密来强调、表现立体感时,将会增强形态的趣味性和形式美感。用点塑造出来的物象既可以是写实的也可以是抽象的,既可以是细密的也可以是概括的。 2.组线法。线是黑白装饰造型中极有情感和表现力的形态要素,线自身的刚柔曲直、长短粗细、浓淡枯润、抑扬顿挫等,都具有很高的审美价值。在排列上,有平行排列、非平行排列。平行排列,有等距排列、不等距排列和渐变排列等。在排列组合上,线可从粗到细,可有规则地粗细交替,也可无规则地粗细交替变化。在排列方向上,可垂直、水平、倾斜和不同方向排列或交叉组合。通过线条的粗细、长短、疏密、缓急等排列,可以形成空间、体积和构成感。 3.剪影法。剪影法是模仿民间剪纸效果进行设计和创作的。剪纸艺术是中国民间传统的装饰艺术,能刻画出既有条理又非常概括的图形。剪影法要求形体间穿插合理,主要以粗线和面为造型语言,黑白相互转换变化,相互衬托,有着浓厚的北方民间艺术风格,一般多用来表现人物、动物、花卉植物等题材。 4.综合法。综合法是把点、线、面三者有机地运用在同一画面中,运用不同形状的点,粗细、曲直等各异的线,大小、方圆等不同的面,进行装饰画创作。纯线条的组合看来未免缺乏厚重之感,而单纯的色块则过于平板。综合技法特别适合用来表现复杂的画面层次。在指导学生时,要引导他们熟练使用疏密、虚实等形式美法则来增强黑白装饰画的表现效果。 5.光影法。明度的两极是白与黑,中间是程度不同的各种灰色调。物体本身的固有色,光照的效果,在环境中因反差程度不同而形成的结果都会产生黑、白、灰明度的变化。光影法依赖光的作用来塑造形象,注重光影、明暗关系的处理,能很好地表现画面空间感和实体感。 6.平光法。平光法不依赖光的作用来塑造形象,而是把物象本身的固有色的明度作为处理黑白、明暗关系的依据。物体本身的固有色,光照的效果,在环境中因反差程度不同而形成的结果都会产生黑、白、灰明度的变化。平光法注重图形本身的塑造,有外形清晰、明确的特点。 7.拓印法。拓印法巧妙利用如植物自然生长的纹理变化,根据画面需要把叶、草、树皮等拓印到纸上,再进行整理补绘,制作出富有美感的装饰图形。

黑白木刻版画的技法和赏析概要

黑白木刻版画的技法和赏析概要 黑白木刻版画的技法和赏析 一、木刻版画制作的原理 版画是指通过制版印刷所获得的印刷物。(创作版画更强调画家亲自进行画、刻、印。)在欧美各国一切经机械制版印刷的复制品统称为版画。 版画的类别有许多种,其制版的方式有凸、凹、平、孔四大类型。木刻属于凸版版画。 版材是木刻创作的物质材料,不同的木质特性各异,直接影响作品的面貌。一般来说,硬质版材如梨木、枣木等适于精雕细刻,软质版材如椴木,白果木等适于大刀阔斧的表现。由于木材短缺,人们开始寻找代用品,如塑料版、纸版等,这些也促进了版材的多样化。目前国内外木刻家多采用木质的胶合板进行创作,而儿童学习木刻版画因为木板比较坚硬,难于操作,就找了很多替代品,如用地板块、橡胶板、石膏版、KT版、铝塑板等做制版材料,效果很好,因为它比木板更容易刻制,非常适合中小学生使用,这种板材的开发极大地促进了各地的少儿版画教育。 二、木刻刀具的种类 1、三角刀,具有刀锋尖锐,刻线挺拔有力的特点,性能广泛,表现力强,最宜刻阴纹线条。 2、圆口刀,刀锋圆浑厚重,有体积感,也是刀具中经常使用的一种,常与其他刀具结合应用。 3、斜刀,是中国复制木刻刻线工具,利用双勾的方法可以表现出丰富的线刻形式,也是木刻中用来切刻和断刀的工具。 4、平铲刀,可用来制造晕刻及刮刻效果,是木刻铲底子的主要工具。

5、排刀,可用一刀刻出排线。由于用刀的角度和轻重不同能产生特殊的明暗效果。近些年这种刀具已不多见。 6、方口刀,刀有三刃,可用正峰及两侧刻出方形和齐整的线条,也可刻出齿状形的多样刻线。 以上常有的刀具每种又分为大、中、小号,如需要刻更精细、变化更多的木刻,就要多准备一些各种口径的刀具,这些特殊的刀具有时需画家自制。好的刀具质地坚硬又富有弹性,锋利而不易断裂。 木刻刀用钝了需要磨,磨刀是一件细心的工作。磨时把刀的刃面与磨石贴平,角度一定要看准,有几个面要磨几次。注意内刃千万不要打磨。磨刀磨到最锋利时只有一瞬间,稍过就形成卷刃变钝,磨时身边最好备一块木板随时试刀。有时刀具形状虽不标准,但已锋利,这时就不必整形,可以先用。磨刀也须有经验的积累,才能做到“工欲善其事必先利其器”。 三、持刀方法与运刀原理 木刻的刻制并不象一些人想象的那样吃力,它的刻制过程是美的创造,是一种充满趣味的实践。正确的握刀方法,手握刀很象拿钢笔写字模样,小拇指及四指平

《黑白装饰画》教案

《黑白装饰画》教学设计童侠

教学活动设计1、课件、范画、图片资料(人物、静物、 风景、花卉、建筑、其他)绘画用具。 2、学案一 3、学案二 课前的资料准 备是开展学生实 践活动的必要条 件。为学生创作 作品提供参考。一、导入环节: 太极是中国古代的哲学术语,意为派生 万物的本源。 太极图形展现了一种互相转化,相对统 一的形式美。 激发学生对本课 学习的兴趣 2 分 钟 二、讲授新知: 活动环节一:感受黑白 感受与欣赏黑白装饰画: 让同学们对黑白 有一个大概的了 解,从中发现黑 白的美。

提问:上面这几幅黑白作品中都有哪些共同 的特点?他们给你带来什么样的感受? 让学生体会到黑 白简约的风格, 以及了解黑白装 饰画的丰富语言 2 分 钟 活动环节二:认识黑白 (1)什么叫黑白装饰画 欣赏教材作品《船》 黑白装饰画:是用黑白来塑造形体,用黑白 色的点、线、面及形体巧妙组合成画面,具 有强烈的装饰感,是一种高度概括的艺术 让学生清晰的了 解什么是黑白装 饰画。 3 分 钟

(2)黑白装饰画的特点 强弱对比、相互衬托、点线面装饰: 黑白装饰画以黑白灰为表现形式,具有一定的装饰效果。它一般以点、线、面为基本的装饰语言,而且这三者之间可以巧妙组合。知道黑白装饰画的特点。 活动环节三:表现黑白 (一)、黑白装饰画的创作方法 1.从自然界中发现黑白对比效果和美的素材,如热带鱼、大熊猫、斑马等,在其中添加纹饰,形成黑白灰关系。 2.光照射在人物、植物、建筑物上,产生亮与暗的变化,可以将其归纳成白与黑。讲授黑白装饰画的第一种方法,让学生了解到其中的深浅变化,根据固有色归纳深浅黑白。

《黑白动物图案》木刻版画教学案例

《黑白动物图案》木刻版画教学案例 课例灵感: 少儿木刻版画是少儿美术教育的重要组成部分,它是手工和绘画的综合体,对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。因为版画不仅绘,而且刻、印,集绘画、设计、雕刻、印刷于一体,整个制作过程,能使孩子的心、眼、手得到全面训练。也是当前众多学校开展美术制作活动的重要途径。 几年来,我在儿童版画教学上进行了不断的探索和实践,收到了良好的教学效果。本课为自编内容。 教学目标: A、情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的艺术欣赏能力。 B、认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。 C、技能目标:学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。 D创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。 教学重点及难点: 木刻版画的艺术特点与表现语言。 (第一课时)黑白木刻版画的制作方法。 (第二课时)动物的设计与印制。 建议二课时 教学过程设计与案例 一、课前准备: 教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。 学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。

二、教学程序: 1、激趣导入 一上课,教师利用投影出示图片,让学生猜一猜画面里画的是什么内容?(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问:“你认识画中的人物吗?知道这是什么画种吗?”学生你一言、我一语地说开了,有的说是演戏的人,有的说是神仙等等,在回答了一连串的答案之后,我逐步提示:画面是中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的?是一幅一幅画上去的吗?(学生回答:是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗?“想”今天我们就来学习木刻版画。 2、感授新知(进行绘画基本技能训练) 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。 斜口刀平口刀圆口 刀三角刀 首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 握刀方法:

美术《版画——黑白木刻版画》教案、教学设计

版画——黑白木刻 课型:普通高中课程标准试验教科书美术绘画 课时:1 课时 授课教师: 教学设计: (壱)、【情境导入】 教师:同学们,今天这节课我们来介绍一种新的绘画形式。首先请同学们来欣赏一些作品,这些作品描绘的是一些黑白小风景,请同学们仔细观察一下画面,老师有一个问题想问一下同学们:“大家觉得这些作品是画出来的吗?” 学生:好奇…… 意见不统一! 教师:大家有不同的意见,我们先不要急着下结论。接着展示另外一些作品,让同学们比较这些作品的相同点和不同点,以及它们之间有什么样的联系。学生:同学们通过观察比较,最后得出结论——纸上的画不是画出来的,而是是通过木刻版上的图案转印到纸上的。 教师:导入本课课题——版画黑白木刻 (二)、【发展】 (1)、版画的定义: 通过对人民币制版原理的介绍,拉近版画与同学们的距离。导出版画的概念——版画是造型艺术的一个重要门类。现代版画主要是指艺术家本人经过绘稿、制版

然后将画面通过印刷的方式转印到纸张上。所以说版画是一门跟印刷有关的绘画艺术。 活动:请同学们根据自己对版画的理解,来分析版画的两个特性? 间接性——版画不是直接画出来的,而是通过印刷的方式转印到纸张上的。 复数性——制版完成之后,可以反复印刷。 (2)、我国木刻版画的发展历史 中国传统木刻版画: 《金刚经扉页》说法图木刻插图唐公元868 年 最早的版画是以书籍插图的方式出现在佛经典籍之中,表现方式以中国画的传统白描为主,主要是以复制传播为目。制作分工明确,由画工定稿、刻工刻制、再经印刷工印制,我们把这样的版画作品称为传统木刻版画。 现代创作版画:

20 世纪30 年代,经鲁迅先生提倡,我国的版画发展进入了一个新的阶段。这一时期的版画作品,从画稿到雕刻,再到印刷完成,全由艺术家一人完成,艺术家的艺术创造性得到了充分地发挥。我们将这样的版画作品称为现代创作版画(3)、黑白木刻版画的制作步骤: 通过观看视频,使同学们了解木刻版画的制作方法,并概括总结制作步骤: 1、画稿 2、将画稿转印到木刻版上(注意印刷出的画面与版面方向相反) 3、刻版(注意用刀安全,左手勿置于刀前) 4、印刷(注意磨印过程中不要移动纸张,以免造成错位) (4) 、认识木刻工具和材料: 教师亲自示范木刻刀的用法,并介绍木刻刀的刀法和用途。

木刻版画制作方法是什么

木刻版画制作方法是什么 木刻版画制作方法:斜口刀/平口刀/圆口刀/三角刀 首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 木刻版画制作方法—握刀方法: 木刻版画制作方法—刀痕效果: 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻: ㈠对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论:构思版画底稿时要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节与层次。 ㈡黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容,同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。 木刻版画实践阶段: 黑白木刻的设计与制作: ⑴起稿:

①把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿 ②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿,也可以画在复写纸上再拷贝在版上。 ③注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容而考虑版向的问题。 ⑵刻制: ①由于版上涂了墨色,每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。 ②刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线,再交替结合使用圆刀,逐步刻出亮面。 ③注意安全,用刀时左手勿置于刀前。 ⑶上墨: ①把以松节油调好的油墨,用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板),再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上,以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。 ⑷磨印: ①把纸对准版面(为使纸与版固定位置,可使用夹子等)。 ②用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。 ⑸完成:

木刻版画教案

木刻版画教案 【篇一:版画教案】 课题:黑白胶版画制作技法 课时安排:2课时 一.学情分析:学生在前几次的学习中对不同种类版画作品已有了基本了解,结合学生的兴趣爱好和操作的实际情况,这节课主要象学生介绍胶版画的工具和制作流程,让学生在具体的操作中加深对版画艺术的理解。 二.教学目标:知识与技能:让学生了解黑白胶版画的制作工具和流程。 过程与方法:因材施教,运用示范式、讲授式、体验式等教学方法做到教学相长。 感情与价值观:培养学生热爱绘画艺术的热情,增强艺术的审美能力。 三.教学方法:讲授法演示法诱导启示法 四.教学重、难点: 教学重点:学生了解黑白胶版画的制作工具和流程。 教学难点:培养学生动手实践的能力。 五.教具与学具:示范图版画工具等 六.教学过程: (一)组织教学:请同学们准备好教科书和老师上节课布置的工具材料,大家集中精力,我们开始上课了。 (二)导入新课:同学们,我上节课对版画的发展历史做了简单介绍,并欣赏了不同艺术效果的版画作品,那我们今天就来学习一下黑 白胶版画的制作工具和制作流程。 (三)讲解新课:1木刻的工具和材料: 常用的刀具有圆口刀、三角刀、平口刀、斜口刀等,各种刀具又分大中小不同的型号。另外,还有方刀、凿刀、排刀等和根据个人需要自制的各种能制造出凹凸变化的工具。 2 拓印工具: 油墨纸张油滚印刷机等 3 胶版画的版材: 胶版

4.木刻的基本刀法: 1.三角刀排线 2.三角刀交叉排线 3.三角刀点刻 4.摇刀 5.圆刀点刻 6.圆刀长刻 7.平刀平铲 8.平刀左右摇动。 5.常见的握刀方法: 握到和握笔差相近,同样是用拇指、中指和食指控制刀具。只是手伸的较直,刀的倾斜度30度左右。 5 胶版画的制作程序和基本方法: 1.起稿: 先画好黑白画稿 用拷贝纸拷贝到胶板上 2 .处理版材 打蜡 刷清漆 3.刻板 刻板的时候,一定要从最亮的地方,或大面积空白的地方开始,然后才是次亮的,深灰的,直到最重的地方。 4 拓印 上墨前,先把木板上的胶屑清理干净,注意油墨的浓稠程度和厚薄程度。 5.补版 6.版画的托表 老师演示讲述的过程 给同学们提供简单的黑白画稿,让学生独自创作,老师现场巡视指导,对好的作品进行表扬,对相对较差的同学作品耐心辅导。 在学生制作进行到一半的时候提议学生进行以小组形式交流学习心得。让同学之间交换作品,交流学习感受,完成交互学习。提问: 1.大家通过制作胶版画有什么感想? 2. 制作一副优秀的胶版画作品最关键的是什么? 3.大家通过交流学习有什么心得? (四)小结:点评课堂作业 (五)作业布置:课下制作一张人物胶版画。 (六)课外延伸:课下了解其他形式如木刻版画、铜版版画、丝网版画的制作流程。 教学反思:同学们的专业基础比较弱,但学习的积极性很高,如何把

毕业论文浅谈黑白木刻版画的艺术魅力

【标题】浅谈黑白木刻版画的艺术魅力 【作者】陶琳 【关键词】黑白木刻魅力情感 【指导老师】田露 【专业】美术学 【正文】 引言 黑白木刻发展到今天有过辉煌的历史,也有过颓废的岁月,无法否认,八十年代以来国内版画氛围一直处在不景气的状态。在其经历了三、四十年代的辉煌和文革时期的盲目崇拜之后,一直处在一个平缓、低调的发展过程中,然而黑白木刻在新世纪当中的社会使命和存在价值是什么?它究竟处于一个什么样的存在状态?当今社会情形下到底还有没有发展的空间?是不是像有些人说的正在走向消亡?黑白木刻——这种古老的艺术形式渐渐的从我们的视线中隐退。然而,它那单纯的材料与技法,灵动的黑白运筹以及独特的情感表达给我们的心灵所带来的震憾,都在展示着一种感觉的直接与心灵的真实。是最能代表版画的一种艺术语言。① 一、版画简述 版画是指以版作为媒介来制作的一种绘画艺术。艺术家运用刀、笔或其他工具,在金属、石版、木版、纸板、麻胶版等不同板材上,进行绘制、雕刻、腐蚀等方法的制版过程,再通过自己印刷而完成的艺术作品都被认为是版画。它的起源与印刷技术的发明、发展有着千丝万缕的联系,而中国是世界上最早发明雕版印刷技术明古国。一般而言,我们乐于将公元105年风行于中国汉代的捺印封泥术作为版画发展的源头,而行家所津津乐道的则是发现于敦煌莫高窟藏经洞内唐代的《金刚经》卷上木刻插图。 二、木刻版画的发展历程 黑白木刻是最传统最古老的版种之一。在版画领域,黑白木刻是运用工具最简便的一种形式,也是最传统最古老的版种之一。 古代版画主要是指木刻,独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。 唐、五代时期的版画,是木刻艺术的初创期,内容以宗教经卷为主,尤其独幅木刻的出现,为木刻独立发展开拓了新的领域。宋元时期的版画,是中国复制木刻发展的重要标,并给后来的木刻以深远的影响。其他题材的版画也大量雕印出品。元代出现了我国连环版画的前身“平话”刻本。明清时期以木刻插图为主,在形式表现方面也有创新,突破了单线刻法产生了黑白对比的应用。同时线的表现力也得到了高度发挥。随后中国产生了西洋明暗刻法的基督教木刻画,在中西木刻法的结合上迈出了可喜的一步。近现代版画在继承传统的基础上又有创新。在鲁迅先生的倡导和支持下,中国出现了新兴版画,不仅以传统的木刻为基础,而且受西方创作版画的影响,它采用现实主义的创作方法和比较写实的手法,以极大的热情表现现实生活。

(完整版)黑白装饰画教案

黑白装饰画 教学课型:造型表现教学内容:线描的学习黑白画教学目标:知识与技能:认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果。艺术的再现客观物体。尝试根据生活中的图片或形象,发现运用不同的工具和方法创作一副黑白装饰画。提高学生绘画表现力。 过程与方法: 通过老师的引导、学生的自主参与,实现对黑白装饰画的初步认识。运用多媒体演示法、教师讲解法、比较法、通过欣赏作品、学生实践、参与评价作品等教学活动,实现本单元的教学任务。情感态度价值观 在欣赏与实践中,体会黑白装饰画的美感,培养学生对黑白装饰画的兴趣。从艺术来源于生活,又高于生活的内在联系入手, 通过收集、展示、感受、绘制等学习方式,提高学生的学习兴趣, 培养学生积极主动地学习和勇敢尝试的精神。 重点:认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。运用点、线、面,创作黑白装饰画。 难点:如何启发学生在生活中发现美,开拓学生的设计思路,用多种多样的艺术表达形式来表现司空见惯的物象,从而创作出富 有个性和创意的作品教学方法和教学内容概述:教师制作多媒体教学课件,采取师生互动的教学方式,设计问题引导学生对作

品进行感受、分析、评价等 亠、本单元所需教学资源概述: 图片、笔、纸等绘画工具本单元学时建议:1课时 教学实施方案

教师提问并展示课件 6、实践 创作一幅黑白 装饰画。 课堂作业: 任选题材,创作一幅黑 3、怎么能画好 黑白装饰画? 4、有哪些表现 形 式? 5、我们怎么收 集素材? 应用,开拓 学生视野。 展示课件: 黑白装饰画的基本要 素:点、线、面。 色彩:黑、灰、白 展示课件: 黑白装饰画的表现形 式:线条、转换、明 度、变形等。 学生观看并讨论,分析 黑白装饰画的基 本要 素。 学生欣赏,讨论、分 析。 学生讨论,并欣赏图 片。 通过欣赏, 引发学生对 黑白装饰画 的兴趣。 使学生了解 黑白装饰画 有多种表现 形式。 启发学生的 创作欲望, 进行发散思 维训练。

木刻版画学习心得

木刻版畫學習心得 942618計財系邱淑婷一、選擇本課程的理由 這學期在同學的建議之下選了這門木刻版畫,這也是我修的第一門藝術實作課程。其實我自認為是很不會畫畫的人,一開始很猶豫。但因為這門課除了畫圖,另一部分很重要的是雕刻,是需要花工夫的,自己的手也還算巧,而且版畫是可以重複印製的,不像畫畫一次只能畫一張,所以還是選擇繼續修這門課了。 二、上課方式 主要就是讓我們欣賞與實作,而老師在一旁指導。老師從版畫的簡介、用刀、調墨、滾墨、印出版畫,甚至是套色,這些過程都有詳細的解說,雖然是版畫新手但也能很快進入狀況。整學期分為兩個階段,期中作業是六張藏書票版畫的製作,而期末作業則是一張A4大小的版畫自由創作。 三、學習過程與創作動機 期中: 一開始老師讓我們先認識藏書票,然後再來自己設計、畫草稿。對我來說最難的就是缺乏繪圖的靈感,因此我上網看了很多藏書票作品。在版上畫好草稿之後,要先分好哪些部分是要刻掉的,哪些地方要保留,用鉛筆顏色深淺來區分,這樣之後才不容易刻錯。剛開始在刻的時候我一直不敢下刀,很怕會刻錯,力道也不會控制,一但刻錯了就要修改我的圖。不過刻了幾堂課,熟悉了之後這個情況已經好很多了,比較會拿捏力道。不過老師說用線條的粗細、多一點少一點,來表達圖的明暗,或是用來區別圖案的不同區塊。 這一點我一直做不太到,或許還需要經驗吧。 刻好之後,就是上墨來印這個步驟了。調墨滾墨也是一門學問,墨不能太多也不能太少,先把想要的顏色調好,再用滾輪把墨在玻璃板上均勻的滾開,之後把墨在刻好的版上滾上一層,厚薄要自己學著拿捏。滾好後就可以印了,可以使用馬蓮或是壓印機來印。一張版畫就這樣完成了。

浅析黑白木刻版画

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/eb3200704.html, 浅析黑白木刻版画 作者:蒋众 来源:《西部论丛》2017年第10期 摘要:艺术是人类来过这世界后所留下的惟一的痕迹。而黑白木刻版画是这痕迹上的浓 重的一笔。黑白木刻版画的独特性有别于其他类别的艺术表达手段也正因为这种特殊的表现手法才有了黑白木刻版画特别的艺术价值 关键词:版画黑与白虚实 在黑白木刻版画这一艺术表现手法中,艺术家们极端地应用了黑与白。简单地只运用其中一种颜色或单纯地将两种颜色混合在一起是很不丰富的表达方法。然而,在黑白木刻版画中,黑与白的灵魂所在也就是他们很好的结合在一起,白体现在黑当中,黑运用白表现其张力,二者在互相呼应中协调的发挥作用。 一、木刻的黑白 (一)黑白木刻中的点、线、面 版画中的黑与白不仅仅是单纯之间的相互衬托,相互依偎。简单的黑和白不足以组成丰富的画面。对于黑白木刻来说肯定要运用到绘画表现手法中的点、线、面。在黑白木刻的画面组织里点线面是重要的构成元素[1]。点线面之间的相互组合,排布的方式,疏密的变化都有着 不同的效果。就对于画面上来说黑面的旁边是白面,在黑白木刻中灰面也是黑面的一种只是表现的方法不同在对比之下成了灰面。在面的变化上有很多如面的大小、面的形状、面的分布等。还有点上的分布如点的大小、疏密。点在画面中更多的是起到辅助连带的作用,配合与面和线的结合。对于点线面之间的组合其中更是千变万化,不同特点的点线面组合到一起会得到不同的效果。如果分配不得当就会影响画面,所以不同的画家在表现自己不同的感情时所用的点线面的多少也不同。这也充份体现了黑白木刻当中点线面的多样性与灵活性。 (二)木刻中黑白构成的虚与实 任何画面都有主次之分也就是“虚”和“实”虚实不仅体现在主次上还有光影、空间和黑白的层次等[2]。在画面中黑和白越整体越能体现实,越模糊越能体现虚。两者既对立又呼应,画 面中外轮廓越明确则是实,越含糊则是虚。虚与实的结合才能使画面更丰富更完整,实呼应着虚,虚衬托着实。在画面中实的部分是关键所在,也就是绘画的中心,作者所要表现的感情,只有通过“虚”的帮助才能让“实”更为突出。虚和实更多的是在于画面的黑白构成和组织上,大实对应大虚,更多的体现整体上的虚和实才能完整的表达画面。还有在刀和刀法的表现上,不同的刀和不同的刀法都会体现不同虚实关系,例如角刀和小圆刀的重复使用都可以达到画面中虚的效果,而大的圆刀则充分的体现了画面中实的部分。在作画过程中如果只是盯着实的地

黑白木刻版画的技法和赏析

黑白木刻版画的技法和赏析:木刻的制作

上稿转印 复写法——利用复写纸转写法,先用透明纸描画稿,再将稿子反过来,下面放置复印纸,用铅笔描写。最后用毛笔再描成黑白稿。描稿完成后上版工作已完成,刻之前在版面涂上一层红色(或绿色)墨水,目的是为了掌握版效果,是画面一目了然,不会因漏刻而返工。 儿童木刻版画首先把作品的题材内容和构图定下来,然后引导学生设计大致的黑白效果和刀法,对画稿进行加工,使画稿要适合版画的表现手法。学生熟练以后,最好在设计阶段要求他们把刀法、印刷效果结合起来考虑,突出版画特点。 画稿定下来后,可以用墨汁、白广告颜料对画稿进行黑白处理。黑白木刻是非常讲究黑白关系的,一般采用大块的对比来突出主体形象,使其更明显强烈。用白衬出黑,或用黑来衬出白,白中一点黑或黑中一点白,画面效果都是非常强烈突出的。为了表现比较丰富的色调,更细致、逼真地刻画物象,可运用粗细、大小、疏密、强弱不等的黑白线、点、色块的变化,对画稿进行黑白关系的处理和设计。 学生熟练后,用黑色油性笔直接在板上起稿、进行黑白、刀法设计更快捷、方便。 (二)、制作 木刻制版方法与其他绘画相反,绘画是一步步增添颜色,木刻是刻的愈多

画面黑色就愈少。黑白版画是用刀来塑造形象的,所以刻制时要充分表现“刀痕板味”的版画自身语言,引导学生不要太拘泥于画稿,一刀就是一刀,不要用刀去描画稿,这样刻出来的作品才产生好的艺术效果和感染力。黑白版画的刻制过程: A、先把画面的主要轮廓和外型刻出来,再刻去大块的空白,把画面大的黑白关系拉开。 B、处理画面中间灰调子,即充分运用疏密、粗细、大小、强弱不同的线条和点子组成画面的灰调子,丰富画面。根据学生的不同年龄进行指导,鼓励他们大胆创造、自由发挥。 C、仔细刻制画面各部分的细部,最后对整个画面进行统一调整和加工,使局部和整体效果达到统一。 (三)、印刷 印刷工具的配制 在印刷之前,还要检查纸板的每一个“纸块”是否粘牢,并将画面中不必要的碎屑除去,然后就可以印刷了。 a) 调油墨:用油滚在玻璃板上滚上一层又薄又匀的油墨,如果油墨太稠,可以滴一些松节油或者汽油调一下,滚动油滚,如果没有声音,说明油墨太稀,不

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