《身份的焦虑》读书笔记及感想

很早之前就听说过阿兰·德波顿这位英国的年轻才子，而今有幸拜读他的作品从字里行间领略到的才气，果真不同凡响。阿兰·德波顿博览群书，才华横溢，但对于写作，他希望他的书“读起来就像跟朋友谈心，不拿大学问的帽子来充门面、唬人”，他更多地将自己定义为一个随笔作家，“既能够抓住人类生存的各种重大主题，又能以如话家常的亲切方式对这些主题进行讨论”。仅仅因为这样务实、亲切而接地气的话语，我就开始喜欢上了阿兰这位才子作家。

《身份的焦虑》这本书从社会历史和文化的角度回答了我们很多人都会感到困惑的一个问题：在现代社会，我们的生活变得越来越富裕，为什么我们却越来越焦虑，幸福感越来越低？“富裕但焦虑”作为一种现代社会的普遍现象，似乎已经被大众所熟悉、承认，尽管如此，芸芸众生仍在追逐财富的路途上义无反顾、马不停蹄，而很少有人会停下来思考为什么我们为什么会感到焦虑、如何消除焦虑，而这个，正是阿兰在《身份的焦虑》这本书中所要告诉我们、启发我们的。

我们追逐显耀的身份和上层的地位，表面上是出于对金钱、名声、影响的渴望，但根源在于对“爱”的渴求。这里的“爱”不仅仅是从父母或爱人那里得到的爱，还有从社会中他人的尊重和关注中得到的社会之爱，这种爱绝不亚于我们孩提时代曾有过的充分的、无条件的爱。赢得他人的赞美、同情和关爱，成为我们一切行动的力量之源。追逐财富、名声，与其说是贪欲，不如说是对爱和尊严的渴求。

我们总爱拿自己的成就与我们同一层次的、身边的人进行比较，只有当我们的身份与儿时的朋友、现在的同事和亲人相当甚至更高一些的时候，我们才会感到幸福和幸运。人是一种视野狭窄的社会性动物，喜欢将比较的视野局限在自己可及的范围，不愿比他人差，不愿成为群体的边缘分子。

从历史文化的发展来看，身份焦虑的产生还源于现代社会极大地唤醒了人们潜在的欲望和期待。在人类历史的绝大部分时期，等级森严的社会占据主导地位，人与人之间的不平等被视为理所当然的、天经地义的，加之基督教等教义的影响，贫困人民、弱势群体也心甘情愿地接受了社会附加给他们的苦难和不平等。然而，在倡导人人平等的社会，人们开始认识到每个人都有追逐财富和上层身份的权力和自由，他们再也不安于原来的位置，加之各种媒体和广告的影响，人们的渴望和期盼被充分地搅动起来，但随之而来的是因达不到期盼而产生的焦虑、不公。

等级社会里存在这样一个道理：每个人在社会上都有自己固定的位置，既然命定在这个位置上，就应安分守己，做好自己。在等级社会，穷人也能拥有高尚的道德，也能受到尊敬，只是所在的社会位置不一样而已。但在现代的精英主义社会，由于每个人都有追逐成功和财富的平等机会，如果贫困潦倒，则意味着个人的能力和品格逊色于别人。在一个对成功有极大欲望的社会，尊严、影响就与财富、道德紧密地联系在一起。即便拥有财富和名声，在现代社会，也会受到机遇、经济环境等不确定性因素的影响，这就是为什么我们的生活越来越富裕，而我们却越来越觉得焦虑不安。

作者在书的第二部分从哲学、艺术、政治、基督教、波西米亚五个角度出发，为解决身份焦虑的问题开出了药方。在这部分，作者博学多才得到了充分的体现，所开药方不是“实用指南”类型的具体做法，而是站在哲学的、历史的、文化的高度试图拓宽我们的胸襟和视野，改变我们的价值观，从根本上培养我们达观的人生态度和生活态度。

作文-原研哉《设计中的设计》读书笔记

原研哉《设计中的设计》读书笔记一直对日本的设计很感兴趣，朋友也推荐我去读一下原研哉的《设计中的设计》这本书，在闲暇时间细细的把这篇文章读了下来，这是一本值得慢慢品味的书籍，读完后，要将书合起来，慢慢回味，日后打开再读。这本书并不是讲述如何做设计的，而是介绍了原研哉的一些代表作品，并且对设计过程进行了细致的记录和分析，更像是他的一本随笔集。作为设计师，原研哉分享了设计背后的故事，书写了对设计的观点和思考。细腻、深入的文字，品读的不仅是设计、美学、文化，还有对生活的反思。在读这本书的时候我被书中介绍的设计案例深深吸引住了，作者的许多观点和设计观念颇为受用，书中提到的每一个设计都能让我们体会到设计者背后的匠心独运。文章一开始就提出“设计到底是什幺？”我想是一个值得考究的问题。读了这本书，能从更多角度和层面的理解设计。为了给出自己的答案，原研哉他走了很长的路，做了很多的探索，回顾了现代设计的发展历程，并且策划了二十一世纪的日常用品再设计展览，通过与许多设计师的互动一起来思考设计与日常生活的关系。文章中谈到我们无意识的生活在设计的海洋中，而生活本身就是设计的起源地，设计归根结底就是我们对生活的发言。”日常“也是原研哉反复提

到的一个词，它是设计的起源也是设计的意义，这本书说到底是在提醒我们：每个人都可以做一个设计师，因为你可以设计的不仅仅是一般意义上的“设计”，还有你的生活。这也是给我印象很深的一个观点，文章中谈到的几个设计它不仅为日常用品提供了新的可能，在这背后更是一种生活的态度。日本的一些优秀的设计作品，不管是建筑也好日用品也好，都具有一种简单而深远的意味，就如同中国的山水画中的恰到好处的留白一样，更多的是一种心灵的体验。文章讲到了设计与过去，设计与生活，设计师所处的时代，艺术与设计，设计的未来等等，这些都体现了作者丰富的生活积累和设计经验。日本设计师似乎总能在些许平常的生活事物中点亮一个小创意。书中给我印象很深的是作者介绍无印良品的设计以及他的设计感受，书中有个词是对无印良品的评价就是“虚无”。它传递给消费者的是一种“这样就好”的满足感，在朴素与简约中寻找新的价值观和审美，以丰富而低廉的成本去实现一个最合适的低价格。无印良品广告海报—地平线。地平线，地面与天空连成一线，包容万象，和无印良品的整个理念结合的近乎完美。人们觉得自己渺小的时候就是看到壮阔的景观，而最壮阔的就是地平线。这幅画面单纯、简单，给人一种很放松很亲切的感觉，并且留给读者很大的想象空间，而不是把信息强制传递给受众。作者把设计作为

英语读后感50字

英语读后感50字 I read the Chinese version of “Camille” a few years ago. At that time I was deeply moved by the main character Marguerite Gautier. “Camille” or “The Lady of the Camellias” by Alexandre Dumas, fils, is the story of Marguerite Gautier, a young courtesan, or kept woman, in Paris in the mid 1800's, and how she falls in love with a young man, Armand Duval, and then tries to escape from her questionable past. I think Marguerite was right in saying that no one truly cared about her, but only wanted something from her, the only exceptions being Armand and Julie Duprat. Of course, the Comte de G. and Comte de N. wanted her body and appearance. The Duke needed to “wake up and smell the coffee” and realize that she could never replace his dead daughter. If he truly cared, he could have helped her leave her lifestyle without “keeping” her himself. And lastly, Prudence was a blood-sucking leech who used Marguerite almost worse than the men. I also think she was jealous of the fact that Marguerite had so much more courage than herself and someone truly loved her.

《走向新建筑》读书笔记知识讲解

精品文档精品文档《走向新建筑》读书笔记摘录：建筑成了时代的镜子。现代的建筑关心住宅，为普通而平常的人关心普通而平常的住宅。它任凭宫殿倒塌。这是时代的一个标志。为普通人，“所有的人”，研究住宅，这就是恢复人道的基础，人的尺度，需要的标准、功能的标准、情感的标准。就是这些！这是最重要的这就是一切。这是个高尚的时代，人们抛弃了豪华壮丽。作为一种有造型激情的东西，建筑在它的领域里，也要从头做起，要使用那些易于打动我们意识的、易于满足我们视觉欲望的因素，并且把它们处理得使它们的形象能以精致或粗犷、动乱或宁静、淡漠或热衷来清楚地影响我们；体块是一种能充分作用于我们的感官，并使我们能够借以感知和量度的因素。表面是体块的外套，它可以消除或丰富我们对体块的感觉。平面是体块和表面的生成元，是它，不可更改地决定了一切。建筑是一件艺术行为，一种情感现象，在营造问题之外，超乎它之上。营造是把房子造起来；建筑却是为了动人。当作品对你合着宇宙的拍子震响的时候，这就是建筑情感，我们顺从、感应和颂赞宇宙的规律。我们正处于一个建设时期，一个重新调整以适应于新的社会和经济条件的时期。我们正在绕过一个海岬，新的前景只有在彻底修正现行的手段和确定合乎逻辑地建立起来的新的结构基础之后才能恢复伟大的传统路线。有序布局是把轴线分等分级，也是目标的分等分级，意图的分类。如果说数字计算的结果使我们感到满意和和谐，这是因为它们来源于这轴线。如果，根据计算，飞机的外形像一条鱼，像自然物体，这是因为它重新找到了轴线。如果独木舟、乐器、涡轮机，这些实验和计算的成果，在我们看来都像“有机的”现象，这就是说，像某种生命的载体，那是因为它们排列在轴线上。现代的工程师，首先追求功能而把形式放在第二位，但他的成果总是造型美观的。优秀的现代画家为造型而追求造型，如果他有必要的能力，成品在造型上就会令人满意。读后感：看完《走向新建筑》，这是柯布西耶创作的一本现代建筑学的纲领性书籍。但是由于这本书语言的速度很快，而且是跳跃式的，没有明晰的条理。所以作为初学建筑的学生不能理解的足够清楚。所以我主要是感受柯布破旧立新的英雄主义激情和对建筑的热情。柯布的美学观是完全现代主义的，特别偏好当时的立体主义以及某些未来主义。他认为真正的美必须是抽象的，他不停的提到“体块”“比例”“几何”，最反对的就是装饰，特别是住宅里面各种没用的各种风格的家具和装饰。另外，柯布在开篇就提出的“工程师的美学”其实可以归结到一种自然美。因为工程师是忠于数学的，忠于自然规律的，所以是美的，柯布大力赞美了飞机、汽车和轮船的设计，对比建筑的落后。柯布还提出“住宅是居住的机器”，这是流传最广的一句话。但是柯布从来没有认为所有的建筑都是这样，他在提倡“工程师的美学”的同时，又说“凸凹曲折是建筑师的试金石。他被考验出来是艺术家或者不过是工程师。柯布并没有让建筑师变成工程师，而是一个考虑到这些因素并超越他们而成为一个艺术家。这种艺术家不是传统意义上的艺术家，他不在意风格、不在意古典的一整套东西。而是从使用者的真实需要出发，首先正确地建造，然后艺术地建造。这本书其实可以分为两部分，一部分是号召建筑师向工程师学习，另一部分是确立现代

设计中的设计读书笔记样本

原研哉是日本中生代国际级平面设计大师，日本设计中心代表，武藏野美术大学专家，无印良品（MUJI）艺术总监。《设计中设计（全本）》则是原研哉对她设计理念以及作品沿承、发展归总。她代表作也当之无愧是关于日本设计最典型代表作。 “她以一双无视外部世界飞速发展变化眼睛面对“寻常生活”，以谦虚但同步尖锐目光寻找设计被需要所在，并将自己精准地安顿在她意图可以被赋予生命地方。当咱们寻常生活正在越来越陷入自身窠臼之时，她敏锐地感知到了设计征候和迹象，并且自觉自主地挑战其中未知领域。她设计作品显现出来不落陈规清新，在这样态度下，她拓展了设计视野和范畴，在她所经历之处，崭新地平线不断被发现和拓展。” 设计是变化生活方式工具，并不是浮夸体现而是实用生活化大众化。“咱们观看世界视角与感受世界方式也许有千万种，只要可以下意识地将这些角度和感受办法运用到寻常生活中，就是设计。”“设计不是一种技能，而是捕获事物本质感觉能力和洞察能力。”通过创造与交流来结识咱们生活在其中世界。站在所处历史交集点上，努力不在某一种局部中迷失、失去看到整体机会，从而抓住它本质。在咱们熟悉寻常生活中蕴涵着无数设计也许。并不是仅仅只有制造出新颖东西才算是创造，把熟悉东西当成未知领域再度开发也同样具备创造性。而创造力获得，并不是一定要站在时代前端。如果可以把眼光放得足够长远，在咱们身后，或许也同样隐藏着创造源泉。也许将来就在前面，但当咱们转身，同样会看见悠久历史为咱们积累了雄厚资源。只有可以在这两者之间从容穿行，才可以真正具备创造力。“创意并不是要让人惊异它崭新形式和素材，而应当让人惊异于它居然来自看似平凡寻常生活。”

设计是自然，概念实现，设计其实是一件轻松事情，当你需要解决某件事情时候设计自然而然就会产生，并且是有目故意义。从发现到解决问题过程中，我收获着巨大充实感成就感。有时候咱们很费力去变化诸多东西，却发现本来也许只需要变化一点点一切都会不同样。即“小处着手，大处着眼”让生活变得更美好，就如设计不是为了吃饱饭，而是吃好饭，高兴吃饭。与艺术相比，“设计基本上没有自我体现动机，其落脚点更侧重于社会。”因而设计出发点并非是自我风格体现或是个人情绪张扬，而是从揣摩大众感受出发——无论是视觉还是触觉。给一件事情下定义或用文字记述下来并不见得就是对其有所理解。如果可以先将已知事物陌生化，然后再尝试挑战其真实性，才有也许进一步理解它。咱们生活中，有许多价值丰富文化积累。如果可以把它们当作是陌生东西，加以活用，是比无中生有更了不起创造。咱们脚下埋藏着巨大矿脉。咱们需要只是发现眼睛。再设计在于回到原点，重新审视咱们周遭设计，以最为平易近人方式，来摸索设计本质。从无到有，是创造；但将已知事物陌生化，更是一种创造。再设计就是对人类追求物体自身美好一次诗意回归。考虑问题就是用最简洁方式去达到美感和功用目，同步还能体现人性、自然考虑。她告诉咱们，设计核心是回到原点，重新审视咱们周边设计，以最平易近人方式，来摸索设计本质，佐藤可士和整顿术想表达主题也和它不谋而合。日本机场出入境印章就采用了这种“再设计”理念，出境印章上是向左飞飞机，入境印章是向右飞飞机。由此，出入境手续一目了然，当发现小小印章如此别出心裁又实用，一定忍不住赞叹。而成人纸尿裤设计，从同理心和人文关怀出发，充分尊重并减轻了使用产品者也许产生羞耻感；火柴设计充分体现对大自然尊重。将落在地上小树枝收集起来，在小树枝尖端涂上发火剂制成火柴。掉落在

英语读后感(共6篇)_读后感

英语读后感(共6篇) 《大卫科波菲尔》英语读后感英语读后感（2） | It is the same as read other novels of Dickens' too to read" David Copperfield", People feel every personage --From protagonist to warder not speaking --It is ready to appear , lifelike. This because Dickens very much can play up angry to a great extent Atmosphere, the method is that the detail is delineated. At the time of writing to Mr.Murdstone teach David such as him, have published a question in this way: "If I go to the cheese shop to buy 4,000 pieces of extra quality cheese in Gloucester ……" he will it shows to be" extra quality cheese of Gloucester" in detail only, but this set off appear personality of Mr.Murdstone vividly even more just --Mechanical, intend to embarrass David. He describes David's banquet, each kind of vegetables is not described well at all in it, Whether and this it make people unable to feel even more vivid too,like in among. Can enter silk enter and deduct detail of describing, it is obvious Dickens one outsight and realize strength better people more like this. He draws support from his pen Tell reader abundant impression of him whether make readers rise and fall of the happiness, 1 / 12

关于读书笔记好词好句感受

关于读书笔记好词好句感受 1.《童年》高尔基好词摘录：忽如其来、飘忽、兴趣盎然、熠熠生辉好句摘录：伏尔加河蓝色的水面上，桔红色的轮船在逆流而上，而一张张金色的叶片则缓缓顺流漂下。好段摘录：尼摩船长的热于创造、遇事镇冷、遇到困难不屈服的精神是值得我去学习的，但是他那种要于世隔绝的思想，我想我们都不能去学，不过假如尼摩船长不于陆地隔离的话，说不定一些海底奥秘就会有答案，我一定要像尼摩船长的优点学习，说不定将来我也能造一艘令人振惊的东西。 “唉，你们这些人碍…!”他常常这样忽如其来地叹气，也不知在感叹什么。“人碍…”的尾音总是被他拉得长长的。 "难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实!"-----简茨冈脸色红红地走到厨房中间，像一团火焰般地跳动起来：两手高高扬起，脚步快得让人难以分辨，衬衫抖动着，像燃烧一般发出灿烂地光辉。他放纵地舞着，仿佛打开门让他出去他就能跳遍全城!大家都被他

感染，跟着他颤动起来。只要望见一顶白纸的高帽子和他手里的破芭蕉扇的影子，大家就都有些紧张，而且高兴起来了。人民之于鬼物，惟独与他最为稔熟，也最为亲密，平时也常常可以遇见他。死无常黑脸、黑衣，谁也不爱看。在“阴死间”里也有的，胸口靠着墙壁，阴森森地站着;那才真真是“碰壁”。我的感想：作者将主人公当时所处的肮脏的环境写得很到位，在语言描写上很有功夫。使文章生动，令人身临其境，对美与丑及人复杂的感情有了更深层次的了解。 2.读《水浒传》有感近来，我读完了《水浒传》这本书。《水浒传》是四大名著之一。作者施耐庵是元末明初时代的小说家。可以说这本书已经家喻户晓、妇孺皆知。《水浒传》这本书是一部反映农民起义的长篇巨著。书中着重描写了我国北宋末年，奸佞当道、民不聊生的黑暗社会。概括了当时不同人们在漫长的封建社会从觉醒到反抗的斗争道路。故事情节环环相扣，引人入胜。文中塑造了很多栩栩如生的人物形象和紧张精彩的事件。如：忠厚纯朴的林冲、疾恶如仇的吴淞、才思敏捷的吴用……武松报杀兄之仇，鲁智深反恶霸，林冲手凌-辱……这些人，这些事，生动的演义出了一场可歌可泣的传奇故事。

读《设计中的设计》有感

读《设计中的设计》有感《设计中的设计》是日本著名设计师原研哉所著，是解释并阐述关于设计的思想和原理的经典之作。这本书就是这位大师探索、研究在设计界最基本的问题：“设计是什么？”的一个历程总结，他想要告诉我们，“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉与洞察力”，这也就是他的设计观，并且在《设计中的设计》一书中，他正是以这一想法为中心展开论述。作为一个设计师，正如他在本书中所提到的，在他刚从事这个行业时，他不认为自己是一个设计师，因为在他看来，仅仅是依靠设计的才能谋生并不是成为一个设计师的充分理由，一个真正的设计师，应该能够丰富设计这一概念。而他也在本书的最后一章中，认真阐述了“设计领域的再配置”这一问题。显然，他对设计的思考已经远远超出了技术层面，而是围绕信息传达这一设计的本质功能，以充满自省的精神在深化和反思自己的设计意识。虽然我们不是以成为专业的设计师为目标，但我们将来从事的职业也是与设计有很大的联系的。设计，这是个充满灵性的词语，让我想起我之前的梦想就是成为一名设计师，可是也不过是梦想而已，设计这个行业的现实感是在太强了。可是要说到设计，在亚洲这个区域里就不得不向日本学习了，恰好，《设计中的设计》这本书的作者就是日本大师原研哉。日本的设计是现代与历史的完美融合，是世界与民族的矛盾统一，它以它快速的接受能力，跟上了世界的潮流。日本的设计风格在世界上是有独特魅力的。无论是在平面设计还是在工业设计上都是佼佼者。日本的艺术既可能简朴，也可能繁复，既严肃又是怪诞，既有楚楚动人抽象的一面，又具有现实主义精神，这就是东西方的交融。原研哉大师的设计作品就是既有理性又有感性。今天的中国，已经是越来越受世界瞩目。正如原研哉在书中所谈到的，中国已经成为世界的一个新基准，他嘱咐日本人对此保持平静和内观，再造成熟文化。那么我们呢？仅仅依仗着青春期般的热情是不够的，我们也应该关注自己脚底下的这块土地，争取在“这块土地上”做出属于中国又属于世界的设计。大师还告诉我们，设计是信息传达的一个端口，设计师就好像是站在这个端口的守望者，由此，设计只是完成一种信息的交流而已。信息具有文化性，民族性，时代感和艺术规律，然而设计并不单单只是艺术的，以往，设计被捆绑在艺术的法则里，其实设计是生活的，“日常”是原研哉反复提到的一个词，在他看来，这是设计的源泉，也就是设计的意义。这本书说到底就是在提醒我们，每个人都可以做一个设计师，因为你可以设计的不仅仅是一般意义上的“设计”，还有你的生活。总之，读这本书让我受益匪浅，艺术的世界让我向往。

活着英语读书笔记和感悟

活着英语读书笔记和感悟导语：人的幸福要等到最后，在他生前和葬礼前，无人有权说他幸福--出自余华的短篇小说《活着》的自序。下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢活着英语读书笔记和感悟 The happiness of man waits until the end, before he is born and before the funeral, no one has the right to say that he is happy -- the self-ordering of yu huas short story, to live. I love this book, because every time when reading this book, I will feel all of the difficulties faced by actually doesnt consider as what, people are always so, if he did not feel the real pain, he would be naive to think he is facing great difficulties, so he was upset and frustrated. Reading this book gives me great courage to pursue the happiness I want. What is happiness? This is what a person is pursuing from life to death, which is also the value of a persons life, but there are still many people who cant find the happiness they want. And I read living after the feeling of the book to talk about my happiness some ideas! What is life for? Or just live to live? Alive, is the most basic nature gives us the potential, the two simple words is full of desire for the life and the

建筑读书笔记

读书笔记对于一名学习建筑的人来说，懂得什么是建筑是十分重要的。于是我便去看了一些建筑理轮的书籍，例如《建筑：形式、空间和秩序》（程大锦），《拙匠随笔》（梁思成），《建筑空间组合论》（彭一刚）。这些书籍让我深刻的了解了建筑，让我对自己的专业有了更进一步的了解。让我懂得了建筑的内在涵义。常常有人把建筑和土木工程混淆起来，以为凡是土木工程都是建筑。也有很多人以为建筑仅仅是一种艺术。还有一种看法说建筑是工程和艺术的结合，但把这艺术看成将工程美化的艺术，如同舞台上把一个演员化妆起来那样。这些都是不全面的，不正确的。梁思成在《拙匠随笔》中这样给建筑下定义：建筑是一门技术科学——更准确的说，是技术科学，社会科学，美术等相结合的产物。建筑上问题都必须全面综合地从工程、技术上予以解决。因此建筑师需要具备各方面的能力。在建筑创作的过程中，除了要从社会科学的角度分析并认识适用的问题，使建筑与环境更加和谐，更加适合人的居住。建筑也需要用技术科学来坚固、经济的实现一座座建筑以解决这适用的问题。但是建筑更注重的是设计，建筑师本身就是一名美术家，从艺术的角度解决美观的问题，使建筑的外形更加美丽，更具有独特的美。这些需要美学的角度来欣赏，来设计出美的建筑。因此建筑师要具备各方面的能力和要求，我们只有现在努力学习各方面的专业知识才能有机会成为一名优秀的建筑师。建筑师不仅要有艺术的美感，有良好的技术科学技能，更要了解中外的建筑历史和建筑特征。作为一名中国人，更应该了解中国的建筑特点，了解具有民族性的中国传统建筑特点，梁思成在《拙匠随笔》中讲述了中国建筑的九大特征: （一）个别建筑，一般有三个部分构成：下部的台基，中间的房屋本身和上部译状伸展的屋顶。（二）在平面布置上，中国所称的一“所”房子是有若干座这种建筑午以及一些联系性的建筑物为要这一个或若干个庭院或天井建造而成的。（三）中国的建筑以木材结构为它的主要结构方法。房身以木材做立柱和横梁，成为一副梁架为主要结构。（四）斗拱：用以减少立柱和横梁交接的剪力，以减少梁的折断之可能。这是中国建筑中最显著的特征。（五）举折，举架。（六）屋顶在中国建筑中素（七）中国建筑大胆地用朱红作为大建筑物屋身的主要颜色。来占着极其重要的位置。

设计中的设计读后感1000字精选作文

设计中的设计读后感1000字精选作文（一）原研哉的《设计中的设计》，一直是我很想读的一本书，但读完这本书后，说实话，我不是很明白，也许是对里面的内容理解得不够透彻吧，因此这本书包含的内容都不是很明白，懵懵懂懂的。设计源于生活，在生活中很多方面都与设计有亲密相关的联络，是人们生活必不可少的。原研哉回忆了现代设计的开展历程，并且计划方案了“二十一世纪的日常用品再设计”展览，通过与许多设计师的互动，共同思考设计与日常生活的联络。然而，在设计实践中，原研哉师试图建立一种信息建筑的思维方式，让平面设计不仅能作用于人的视觉，而且能够触动人的所有感官，设计其实是我们观察和认知世界的一种方式，但假如设计师能够以一个动态的眼光，去判断所面临的项目方案，或许会生出一些更具生命力，更具创始性的想法，去指导设计的行为，其结果会更好。而在这物欲横流的社会上，很多人和书都在提醒着我们，人应当保持一种纯洁的心境。设计其实也一样，虽然常常不可避免地与商业相关，却不能成为市场利润的奴隶。因为只有这样，设计才能积极地影响社会和人们的生活，设计中的设计才不会失去它原本的意义。因此，设计无处不在，时时刻刻地与我们的生活互相联络。（二）

《设计中的设计》告诉我们，每个人都可以做设计师，因为你设计的不仅是一般意义上的设计，还有你的生活。设计是从生活中发现新问习题的行为，额环镜是由详细生活的人构成的，它之所以能走向前方，就是因为有技术与设计的存在。设计的应用很广泛，也可以说成一应俱全，它不是一个独立存在的物体，与大自然；人类息息相关设计师们所说的设计都离不开我们的生活，从一个很小的细节可以体现一个很完美的设计，当然也离不开设计师的才能。我们的衣食住行都离不开设计，我们的物质享受更离不开设计。设计是一个很抽象的词，但当设计师把它剖削了之后，它其实就在我们身边，有时甚至会擦肩而过，看你有没有发现而已，设计也如此。设计是促进经济开展的动力之一，对于企业来说是一种重要的经济来源。总的来说经济、政治、文化都离不开设计。比如说；商品是市场的主体，是消费欲望的集合体，无论设计什么都要合适消费者更能实现具有引导性的设计，作者还从国家的品牌来解析这个设计。因为每一个国家的形式不一样、经济、文化都白一样，所以设计出来的东西也要人们所接受。正如作者所说的环保，这是当今世界最关注的问习题，需要我们慎重的考虑，其实环境也是设计中的一个环节，设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力，所以作为一名设计师不但要对社会的敏感度，而且要顺应时代的变化。设计也不能因为技术的开展而陷入停滞。因为时代在开展，我们要真正认识到设计自己在世界上所扮演的角色，发挥了什么技能，以及产生的价值，这些都是我

关于英语的读后感_读书笔记.doc

关于英语的读后感 _读书笔记英文读后感要按照英文的习惯，文章中的语句时态必须得是一般现在时，即用一般现在时来表达自己的感想和自己的观点。下面是英语读后感，欢迎大家阅读 ! Loves also thoroughly, hates thoroughly also. Repays a debt of gratitude also thoroughly, the revenge is also thorough. This is reads " Christ mountain revenge in me records " after the biggest feeling.China has the proverb is called the " gentleman revenges, ten year not late ", revenges also is needs to conserve strength, certainly is not may act rashly by reason of for a while the state of mind. But Christ mountain count, then was most concrete the motion explains this proverb with oneself. After experiences 14 years in prison, his life essential meaning was pursues ever the family member, ever benefactor and ever personal enemy. After confirmed had to seek person, he certainly did not have like us such which saw in the chivalric fiction novel, held the fist in the other hand cloud " to the benefactor goes through fire or water, again did not hesitate ", assassinated to the personal enemy one sword. He chose his own way.To ever had the graciousness to own ship owner one, he used up it energy, silently supported, by the various way, actually always did not let them know actually own was for repay a debt of gratitude.If he repays a debt of gratitude moving, then his revenge is so the incisiveness, also has several after us calls unavoidably to have the dessert is startled. Helen Keller today read this book, I benefited greatly!"Helen. Keller," This article describes the life of Helen sad but tenacious. The age of one in Helen, she was due to serious illness led to a blind and deaf. But Helen did not give up, still hard to learn, learning to speak. Emperor it pays off, Helen finally learned to talk, admitted to the university, became a world celebrity.Helen Keller difficulties do not retreat, but the courage to overcome difficulties, to me? Once, my father taught me to ride, I always do not mind, falling again and again, failed again and again, always feel impatient and always want to give up, so get in their studies. But after reading this article, Helen Keller brave defeat the disease of the spirit moved me, I am determined to learn cycling. This does not, now riding for me, is simply a piece of cake!Helen. Keller such a waist, self-unyielding, never-give-in spirit, we set an example, her own actions compose a songof life, beautiful music! After reading this novel,I learned something about how British classical upper-class behaved and their standards of choosing spouse.Even in the same family,they had various thoughts about marriage.Jane and Lizzy wanted to marry someone they really loved,while Lydia and Kitty preferred to find someone funny.Their parents thought highly of family wealth,and the young thought it less important.However,most of them still had a ranking

关于读书笔记好词好句感受大全

书名：《朝花夕拾》好词：爱不释手呆头呆脑调皮捣蛋谷下有谷鸡飞狗跳愣头愣脑屏声息气奇山秀水千姿百态青山绿水清逸秀丽山势雄伟天真烂漫巍然屹立胸有成竹牙牙学语左右逢源抱头鼠窜寸草不生得心应手东跑西颠峰上有峰鸡犬不宁尖声尖气乱作一团满身泥浆你追我赶奇峰耸立千山万岭千山一碧青海青山穷追猛打群山簇立忍俊不禁若无其事好句： 1、一个人做到只剩了回忆的时候，生涯大概总要算是无聊了罢，但有时竟会连回忆也没有。 2、只要望见一顶白纸的高帽子和他手里的破芭蕉扇的影子，大家就都有些紧张，而且高兴起来了。人民之于鬼物，惟独与他最为稔熟，也最为亲密，平时也常常可以遇见他。死无常黑脸、黑衣，谁也不爱看。在阴死间里也有的，胸口靠着墙壁，阴森森地站着;那才真真是碰壁。 3、东京也无非是这样。上野的樱花烂熳的时节，望去确也像绯红的轻云，但花下也缺不了成群结队的清国留学生的速成班，头顶上盘着大辫子，顶得学生制帽的顶上高高耸起，形成一座富士山。也有解散辫子，盘得平的，除下帽来，油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般，还要将脖子扭几扭。实在标致极了。 4、这是闰土的父亲所传授的方法，我却不大能用。明明见它们进去了，拉了绳，跑去一看，却什么都没有，费了半天力，捉住的不过三四只。闰土的父亲是小半天便能捕获几十只，装在叉袋里叫着撞着的。我曾经问他得失的缘由，他只静静地笑道：你太性急，来不及等它走到中间去。 5、广州的天气热得真早，夕阳从西窗射入，逼得人只能勉强穿一件单衣。书桌上的一盆水横枝，是我先前没有见过的：就是一段树，只要浸在水中，枝叶便青葱得可爱。看看绿叶，编编旧稿，总算也在做一点事。做着这等事，真是虽生之日，犹死之年，很可以驱除炎热的。 6、前天，已将《野草》编定了;这回便轮到陆续载在《莽原》上的《旧事重提》，我还替他改了一个名称：《朝花夕拾》。带露折花，色香自然要好得多，但是我不能够。便是现在心

建筑师的二十岁读后感

《建筑师的二十岁》读后感《建筑师的二十岁》对于我们专业的同学来说确实是一本不可多得的好书。在我们初识建筑的时候，能够了解到英雄级大师级人物的经历对我们也是一种正确的导向，不至于让我们在茫茫求学之路上迷失了方向，失去了自我。对大多数建筑工作者来说，二十岁正是求学的年龄。而在大学期间的经历，恰恰是今后孜孜不倦谈论的话题。我们的二十岁，也正是所选择事业的起点，解那些大师在20岁——这个与我们年龄相仿时的学习经历和所思、所想，对我们的职业规划，人生规划都有着非常大的帮助。在这本书中，我更是对大师们的思想，经历，人生的道理，学术的哲学深深折服。也深深了解到了要成为一名杰出建筑师必备的素质修养。这也给正处于摸索中的我指明了追求的目标和努力的方向。（一）对建筑诚挚的热爱作为一名建筑业的同学，也是致力于在建筑事业中有长足发展的追求者，对建筑自然要有着一种发自内心的诚挚的热爱，如此在今后的道路中才能有源源不断的动力。看书中的大师们，不管是出身建筑世家的皮亚诺，还是平民草根成就卓越的贝聿铭，都怀揣着对建筑深深地热爱。在进入CAUP前，填写高考志愿时确实有过迷茫，有过犹豫。然而最终还是选择了同济建筑。到而今，想起当时做出的决定，也从未后悔，甚至于感到非常幸运。建筑是一门涵盖门类非常广的专业，而且它绝不仅仅局限于理论的学习，也不是纯粹的实践，而是在理论和实践当中不断地培养不断地激发一个人最本真的创造性，从而使得自己的思想不再受原理概念的束缚，这一点至今深深吸引着我。不仅如此，建筑学同时也一直在探讨着一个人对于生活，对于自然，对于世界最本质的理解。在各种高端的理论当中也从不乏艺术气息。我爱上了建筑，它的魅力在于并不在于一个建筑本身的构成外形，而在于它表达的思想，传达的信息，以及给人的启示甚至是震撼。这没一样都这的人深深地思考和反思。（二）从事建筑事业的纯粹性看《建筑师的二十岁》，了解到大师们的生活并非开始都风光无限。贝聿铭曾漂洋过海，在异域的文化中苦苦挣扎着前行；弗兰克盖里由于家境窘迫做过卡车司机，上过夜校……然而生活的困难并没有阻止他们在建筑道路上的脚步。之所以成就卓越的原因还在于他们追求的是一种纯粹的建筑。在我的身边，从来不乏这样一种人，为了金钱走上了建筑的道路。我想这样的人今后的路会越走越窄，不会有长足的发展。他们的思想被物质的欲望紧紧束缚，不

设计中的设计读后感

设计中的设计读后感本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。设计中的设计读后感（一）原研哉的《设计中的设计》，一直是我很想读的一本书，但读完这本书后，说实话，我不是很明白，也许是对里面的内容理解得不够透彻吧，因此这本书包含的内容都不是很明白，懵懵懂懂的。设计源于生活，在生活中很多方面都与设计有密切相关的联系，是人们生活必不可少的。原研哉回顾了现代设计的发展历程，并且策划了“二十一世纪的日常用品再设计”展览，通过与许多设计师的互动，共同思考设计与日常生活的联系。然而，在设计实践中，原研哉师试图建立一种信息建筑的思维方式，让平面设计不仅能作用于人的视觉，而且能够触动人的所有感官，设计其实是我们观察和认知世界的一种方式，但如果设计师能够以一个动态的眼光，去判断所面临的项目，或许会生出一些更具生命力，更具开创性的想法，去指导设计的行为，其结果会更好。而在这物欲横流的社会上，很多人和书都在提醒着我们，人应当保持一种纯洁的心境。设计其实也一样，虽然常常不可避免地与商业相关，却不能成为市场利润的奴隶。因为只有这样，设计才能积极地影响社会和人们的生活，设计中的设计才不会失去它原本的意义。因此，设计无处不在，时时刻刻地与我们的生活相互联系。设计中的设计读后感（二）

《设计中的设计》告诉我们，每个人都可以做设计师，因为你设计的不仅是一般意义上的设计，还有你的生活。设计是从生活中发现新问题的行为，额环镜是由具体生活的人构成的，它之所以能走向前方，就是因为有技术与设计的存在。设计的应用很广泛，也可以说成包罗万象，它不是一个独立存在的物体，与大自然；人类息息相关设计师们所说的设计都离不开我们的生活，从一个很小的细节可以体现一个很完美的设计，当然也离不开设计师的才能。我们的衣食住行都离不开设计，我们的物质享受更离不开设计。设计是一个很抽象的词，但当设计师把它剖削了之后，它其实就在我们身边，有时甚至会擦肩而过，看你有没有发现而已，设计也如此。设计是促进经济发展的动力之一，对于企业来说是一种重要的经济来源。总的来说经济、政治、文化都离不开设计。比如说；商品是市场的主体，是消费欲望的集合体，无论设计什么都要适合消费者更能实现具有引导性的设计，作者还从国家的品牌来解析这个设计。因为每一个国家的形式不一样、经济、文化都白一样，所以设计出来的东西也要人们所接受。正如作者所说的环保，这是当今世界最关注的问题，需要我们慎重的考虑，其实环境也是设计中的一个环节，设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力，所以作为一名设计师不但要对社会的敏感度，而且要顺应时代的变化。设计也不能因为技术的发展而陷入停滞。因为时代在发展，我们要真正认识到设计本身在世界上所扮演的角色，发挥了什么技能，以及产生的价值，这些都是我们

带好词好句和感悟的读书笔记.doc

带好词好句和感悟的读书笔记下面是的我为你们整理的文章，希望你们能够喜欢骆驼祥子读书笔记：主要内容：《骆驼祥子》是老舍的代表作。作品以旧中国北平为背景，描写了人力车夫祥子由人堕落为"兽"的悲惨遭遇，表达了作者对挣扎在社会最低层劳动者苦难命运的关怀和同情，歌颂了祥子勤劳、朴实、善良、向上的优良品质，深刻揭示了造成祥子悲剧命运的原因。好词：甘居人后、与世无争、省吃俭用、兵荒马乱、卖好讨俏、任劳任怨、低声下气、一清二白、一刀两断、忘恩负义好句： 1.那辆车是他的一切挣扎与困苦的总结果与报酬,像身经百战的武士的一颗徽章.。 2.他们自己可是不会跑,因为腿脚被钱赘的太沉重. 3.钱会把人引进恶劣的社会中去，把高尚的理想撇开，而甘心走入地狱中去。 4.为金钱而工作的，怕遇到更多的金钱，忠诚不立在金钱上。 5.经验是生活的肥料，有什么样的经验便变成什么样的

人，在沙漠里养不出牡丹来好段： 1、他什么也不知道了，只茫茫地觉得心有点热气，耳边有一片雨声。他要把车放下，但是不知放在哪里好。想跑，水裹住他的腿。他就那么半死半活地，低着头一步一步地往前拽。坐车的仿佛死在了车上，一声不出地任凭车夫在水里挣命。——此段形象地写出了祥子拉车时的艰辛，也对比写了坐车人的冷漠，更衬托出祥子的可怜。 2、不知道是往前走呢,还是已经站住了，心中只觉得一浪一浪的波动，似一片波动的黑海,黑暗与心接成一气，都渺茫，都起落，都恍惚，祥子像被一口风哽住,往下连咽了好几口气。——此段刻画了祥子内心的困苦彷徨，很生动。老舍—一个伟大的人民艺术家一生创作了许多经典的作品，但其中最著名的要算《骆驼祥子》了。《骆驼祥子》描绘了祥子的悲惨命运。他拼命的赚钱，经过三年的努力换来了一辆洋车。但是没过多久，乱兵抢走了他的车;接着特务又诈去了他仅有的积蓄，主人为躲避特务还使他丢了比较安定的工作，迎着这一个个打击，他作过挣扎，仍然执拗地想用更大的努力来实现自己梦寐以求的愿望。但一切都是徒然：他用虎妞的积蓄买了一辆车，很快又不得不卖掉来办虎妞的丧事。他所喜爱的小福子的自杀，吹熄了心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活任何企求和信心，从上进好强沦为自甘堕

《走向新建筑》读书笔记

《走向新建筑》读书笔记摘录：建筑成了时代的镜子。现代的建筑关心住宅，为普通而平常的人关心普通而平常的住宅。它任凭宫殿倒塌。这是时代的一个标志。为普通人，“所有的人”，研究住宅，这就是恢复人道的基础，人的尺度，需要的标准、功能的标准、情感的标准。就是这些！这是最重要的这就是一切。这是个高尚的时代，人们抛弃了豪华壮丽。作为一种有造型激情的东西，建筑在它的领域里，也要从头做起，要使用那些易于打动我们意识的、易于满足我们视觉欲望的因素，并且把它们处理得使它们的形象能以精致或粗犷、动乱或宁静、淡漠或热衷来清楚地影响我们；体块是一种能充分作用于我们的感官，并使我们能够借以感知和量度的因素。表面是体块的外套，它可以消除或丰富我们对体块的感觉。平面是体块和表面的生成元，是它，不可更改地决定了一切。建筑是一件艺术行为，一种情感现象，在营造问题之外，超乎它之上。营造是把房子造起来；建筑却是为了动人。当作品对你合着宇宙的拍子震响的时候，这就是建筑情感，我们顺从、感应和颂赞宇宙的规律。我们正处于一个建设时期，一个重新调整以适应于新的社会和经济条件的时期。我们正在绕过一个海岬，新的前景只有在彻底修正现行的手段和确定合乎逻辑地建立起来的新的结构基础之后才能恢复伟大的传统路线。有序布局是把轴线分等分级，也是目标的分等分级，意图的分类。如果说数字计算的结果使我们感到满意和和谐，这是因为它们来源于这轴线。如果，根据计算，飞机的外形像一条鱼，像自然物体，这是因为它重新找到了轴线。如果独木舟、乐器、涡轮机，这些实验和计算的成果，在我们看来都像“有机的”现象，这就是说，像某种生命的载体，那是因为它们排列在轴线上。现代的工程师，首先追求功能而把形式放在第二位，但他的成果总是造型美观的。优秀的现代画家为造型而追求造型，如果他有必要的能力，成品在造型上就会令人满意。读后感：看完《走向新建筑》，这是柯布西耶创作的一本现代建筑学的纲领性书籍。但是由于这本书语言的速度很快，而且是跳跃式的，没有明晰的条理。所以作为初学建筑的学生不能理解的足够清楚。所以我主要是感受柯布破旧立新的英雄主义激情和对建筑的热情。柯布的美学观是完全现代主义的，特别偏好当时的立体主义以及某些未来主义。他认为真正的美必须是抽象的，他不停的提到“体块”“比例”“几何”，最反对的就是装饰，特别是住宅里面各种没用的各种风格的家具和装饰。另外，柯布在开篇就提出的“工程师的美学”其实可以归结到一种自然美。因为工程师是忠于数学的，忠于自然规律的，所以是美的，柯布大力赞美了飞机、汽车和轮船的设计，对比建筑的落后。柯布还提出“住宅是居住的机器”，这是流传最广的一句话。但是柯布从来没有认为所有的建筑都是这样，他在提倡“工程师的美学”的同时，又说“凸凹曲折是建筑师的试金石。他被考验出来是艺术家或者不过是工程师。柯布并没有让建筑师变成工程师，而是一个考虑到这些因素并超越他们而成为一个艺术家。这种艺术家不是传统意义上的艺术家，他不在意风格、不在意古典的一整套东西。而是从使用者的真实需要出发，首先正确地建造，然后艺术地建造。这本书其实可以分为两部分，一部分是号召建筑师向工程师学习，另一部分是确立现代