浅谈体育摄影的5大基本要领

浅谈体育摄影的5大基本要领
浅谈体育摄影的5大基本要领

浅谈体育摄影的5大基本要领

标签:体育摄影

体育摄影对摄影师的拍摄技术要求非常高,不仅要能熟练操作相机,在不同环境中应对自如,还要能观察赛场、作好预判,在绝佳瞬间出现的前一刻按下快门。为了完整记录瞬息万变的赛事,体育摄影须搭配长焦及超长焦镜头,活用快门速度,精准捕捉运动赛事的精彩瞬间。

镜头的选择

好相机自然要搭配好镜头,才能发挥最大战力。鉴于体育摄影的特殊性,体育摄影师往往须配齐从超广角到超长焦的所有镜头,以应付赛场瞬息万变的赛况。

大三元为职业体育摄影师所必备,对一般摄影爱好者而言,一支70-200mm也许更适合;至于超长焦的世界里,多使用种种怪兽级的定焦镜头,因体育摄影要求快速的对焦速度和精准锐利的焦点,变焦镜头往往难以胜任。

当然,对于业余爱好者来说,这一系列的镜头也许并不那么适合你;看看它们的体积和重量就知道了!

▲望远镜头向来是体育摄影的拍摄利器。

单脚架

由于机动灵活的特性,独脚架几乎是体育摄影师的必备单品。目前流行碳纤维材质,重量很轻且结实耐用,价格也贵一些;如果不想在脚架上投入太多,合金材质的脚架也是不错的选择。

增距镜

增距镜可以增加镜头焦距,方便拍摄更远的物体,但画质会有所折损,镜头光圈值也会变小,可能影响自动对焦。在职业体育摄影师中,增距镜的使用并不多,仅在不得已的情况下使用。但对爱好者来说,增距镜无疑是非常实惠的选择; 与省下的银子比起来,损失的那点光圈和画质根本不算什么。

推荐镜头(以Canon为例)

o EF 16-35mm f/2.8L USM II

o EF 24-70mm f/2.8L USM II

o EF 70-200mm f/2.8L IS USM II

o常用超长焦定焦镜头:EF 300mm f/2.8 IS USM、EF 400mm f/2.8 IS USM.....等

o其它:EF 500mm f/4L IS II USM、EF 600mm f/4L IS II USM.....等怪兽级镜头摄影技巧01:拍摄模式的运用

快门优先模式

对体育摄影来说,快门速度是最重要的,故使用快门优先模式拍摄是个好的开始。在光线条件较差的情况下,先将感光度设定为可接受画质的最大值,并将快门设定在高速状态,相机会根据曝光自动调节光圈,就可以在任何情况下确保影像清晰。快门优先模式还可以用慢速快门拍出特殊效果,这是其它模式没有的优势。注意: 使用快门优先模式时,须关闭相机功能表「Av、Tv安全偏移」选项(预设为关闭),否则当环境光不足时,相机会延长快门来保证曝光量,快门优先模式就没有意义了。

手动曝光模式

手动曝光模式对于初学者来说,使用快门优先模式是个好的开始。当你慢慢熟悉比赛,对现场光线环境更有把握,对于捕捉各种瞬间所需快门速度都胸有成竹时,便可尝试换成全手动曝光,以精确掌握曝光效果。建议尽量在光线相对确定的环境中使用,并善用相机的自订参数设定,储存各种场景下的手动曝光模式参数,就能在不同场景中切换自如,提高拍摄效率。

自动感光度功能

若使用自动感光度Auto ISO功能,可以在自订最合适的光圈及快门条件下,自动选择最合适的感光度,获得最佳画质。这一细微区别在关键时刻也许就会影响成像品质。

摄影技巧02:选择正确对焦模式

拍摄运动物体须使用人工智慧伺服对焦模式。拍摄时必须集中注意力,时刻追踪主体并半按快门维持对焦。事件发生时则以连拍捕捉完整事件,以确保最高拍摄成功机率。

以笔者使用的Canon EOS 5D Mark III为例,选择对焦模式时,应依据被摄物体大小而定。定点对焦及单点对焦所覆盖面积太小,不利追拍,因此应选择对焦点扩展、对焦点扩展至周围或者区域对焦模式。须注意的是,人工智慧伺服对焦最多只支援区域自动对焦,若想开启所有(61个)自动对焦点追踪对焦,则须切换到人工智慧对焦模式。61点自动对焦虽能降低追踪难度,但由于对焦点太多,相机很难判断准确合焦点,使合焦精确度下降,因此应审慎使用。

▲使用人工智慧伺服对焦能够将焦点一直锁定在被摄物件身上,确保焦点始终清晰。Canon EOS 5D Mark III+EF 85mm f/1.2L IS USM II, f/1.6, 1/3200sec, ISO 1250。(摄影:安灵均)

摄影技巧03:防手震模式的选择

在EF 70-200mm f/2.8L IS USM II之类的防震长焦镜头上,有两种防震模式可供选择。

o模式1:适用于镜头处在稳定状态的静态拍摄,此时防震着重于维持画面静止,使所摄影像更清晰。

o模式2:则是专为追拍设计: 在该模式下,镜头防震系统会忽略单向移动产生的影响,而只对移动方向以外的震动进行防震,提高追拍清晰度。在体育活动的拍摄中,一定要根据实际需求来选择相应的防震模式。

摄影技巧04:预判精采画面

体育摄影师的另外一个重要技能,就是对即将到来的场景进行预判。这对其他领域的摄影师也是必要的。体育摄影需要一定程度的预判时间,预判时间则短到几乎不能用

数值去衡量,却是能否抓住动作瞬间的关键所在。对于所拍摄的运动项目越熟悉,就可以预知动作以及其它瞬间的发生,提高准确拍摄想要画面的机率。

▲准确的预判是捕捉精彩瞬间的关键所在。Canon EOS 5D Mark III+ EF 400mm f/2.8L IS USM, f/2.8, 1/2500sec, ISO 3200。(摄影:安灵均)

摄影技巧05:慢速快门的运用

仅使用高速快门拍摄难免稍嫌单调,这时不妨换用慢速快门来拍摄有动感的画面。比较适合使用慢速快门追拍的项目有短跑、自行车、赛车等,有身体接触的球类运动因为速度变化无常,不太适合此一技巧。

慢速快门在体育摄影中大致有两种运用方式,一是固定相机,拍摄运动物体的运动轨迹;二是相机随被摄物体移动,使主体清晰而背景拖动状模糊。须注意的是,成功的慢速快门摄影必须要有非常清晰的部分,绝不能整个画面一片模糊。

固定相机拍摄动态轨迹

固定相机拍摄相对容易一些。须使用三脚架稳定相机,确保画面中静止部分维持清晰;曝光模式可以选择Tv模式,尝试不同速度快门来选择最佳快门时间,使画面呈现最佳动感。

追拍移动物体

追拍则相对难一些。在相机保持稳定的情况下,相机视野须与被摄主体保持同样速度移动,使被摄物体维持在观景窗中的固定位置。当被摄物体运动方向与镜头方向接近垂直时,按下快门,此时镜头运动速度最大,能确保最好的动态效果。

拍摄中要注意镜头移动必须平稳,不能忽快忽慢,否则会造成主体模糊;对焦的准确性也要注意。另外,追拍时要注意背景不能单一,否则难以表现虚化效果。有些散乱的背景虚化后看起来像五彩斑斓的画布,更能衬托主体。这个技巧相当有难度,须反覆练习。

爆炸一般的动态效果

慢速快门还有一种常见的用法,即在拍摄过程中变焦,造成爆炸一般的视觉效果,增强画面冲击力。这种拍法较为简单,但不可多用,适当点缀即可。适合使用这种拍摄方式的项目主要有田径、游泳、自行车等。

▲使用追拍手法拍摄跳水运动员入水瞬间。准确的追焦使背景虚化的同时,人物仍然保持非常清晰的效果。Canon EOS 5D Mark III+EF 85mm f/1.2L IS USM II, f/3.5,

1/25sec, ISO 100

体育摄影的特点

体育摄影的特点: 1、动感性 2、拍摄难度大 3、具有独特的感染力 一、体育摄影所用的器材 1、相机 多数是数码单反相机,相机体积要小,便于携带和拍摄时可以随机应变,以便及时抓取精彩镜头。具备连拍功能最好。 2、配备额外的机身 3、配备长短不同的焦距的镜头 由于拍摄者往往是不能充分地接近被摄体,不能随心所欲到处走动,远摄镜头是必须的。比如,300mm/2.8或400mm/2.8定焦镜头被称为是体育摄影记者的“标准镜头”。通常,一只80-200mm左右的变焦镜头是体育摄影的常用镜头,一只28mm的广角镜头是需要的。 4、镜头的口径要大 由于体育摄影经常受灯光和感光度的限制,而体育摄影必须使用较快的快门速度。因此,没有大光圈(F2.8以上)的镜头,往往是无法高质量地拍摄的。 5、脚架 虽有行动、取景不灵活之弊端,但是,对于拍摄点、取景角度相对稳定的体育项目的拍摄

来说,使用三脚架有助于提高影像质量。 二、体育摄影的七项要点 1、只要可能,快门速度放在1/500秒以上,或者更快些。 报刊造纸要的是清晰照片,即能把动作凝住的照片。使用慢快门速度强调动感通常是艺术摄影所需。 2、使用高感光度 要确保使用1/500或更快速度曝光良好,则需要使用感光度较高的数码相机,至少是ISO400. 3、表现球 如果拍摄球类运动,在照片中尽量表现球。 4、将动作表现的大些 人们一般想更贴近的知道动作,或向知道比赛的激烈程度。 5、拍摄贴近你的动作 认真选择位置,如果能来回走动,要预先想到下一个动作在哪里发生,如果可能,要贴近动作。 6、拍摄贴近你的动作 认真选择位置,如果能来回走动,要预先想到下一个动作在哪里发生,如果可能,要贴近动作。

体育动作摄影的技术性分析与美学特征

一种重要方式和 途径。但是,随着新媒体传播路径的不断多样化,对体育摄影也提 出了更高的要求,一副好的摄影艺术作品包含多方面的文化信息 和报道力量,也需要融入摄影者个人情感,表现和反映人、事、景、 物等精神风貌的一种重要窗口,选择一个好的拍摄内容和手法可 以更好地服务于现代媒介。随着我国摄影技术的不断发展,在构 图、摄影技法、摄影仪器装备方面都得到了较快的发展,体育运动 摄影所表现出来的艺术感和美感更是让人耳目一新,从艺术审美 的视角挖掘体育运动中的美学元素,从而为体育运动摄影注入更 多的活力,呈现画面的艺术感,为一线记者提供更好的服务。 2 体育动作摄影的技术性 技术对于拍摄高质量的图片信息起到关键性的作用,其技术

性的表现方式主要包括以下几个部分:第一,镜头。镜头主要有长 焦、广角、变焦等类别,其中,长焦镜头主要用于拍摄远物,压缩拍 摄空间,达到远物近摄的目的,在体育运动摄影中应用最为广泛的 一种方式,因为,在体育比赛中,摄影者并不能近距离地对运动员 进行抓拍。广角镜头主要用于拍摄大的场面,呈现出较多的图像信 息,而变焦镜头可以拍摄出爆炸的感觉,给人呈现出独具魅力的速 度质感;第二,快门。快门技术中的快速快门可以把动作瞬间扑捉 清楚,表现出来运动瞬间的动感信息也是其他媒介难以实现的,而 慢门技术可以进行追随拍摄;第三,角度。拍摄的角度主要有平视、 俯视、仰视等,不同的角度拍摄出来的动作效果也存在较大的差 异,并表现出不同的美感;第四,景别。景别的选择一般有特写、近

景、中景、全景和远景,在取景的过程中要根据拍摄实际需要灵活 地进行选择;第五,曝光。在体育运动中的曝光技术主要有曝光不 足(形成剪影效果,反衬主体)、曝光过度(正面突出主体)多次曝光 (动作形成层层叠叠的动作定格)。 3 体育动作摄影的美学特征 不同的运动项目所表现出来的体育动作摄影美学特征也存在 较大的差异性,因此,有必要对体育动作摄影进行分类,以揭示不 同体育运动项目的摄影美学特征和艺术审美表现。 3 . 1 快速力量性运动项目动作摄影的美学特征快速力量运动项目主要表现出速度、力量、爆发力方面的特 征,在动作技术的使用方面需要表现出动作的稳定性、准确性、经 济性、实效性和可控性特征,并结合不同运动员身体形态特征和个 人风格特点,才能表现出更多的外在美感信息。

十三种摄影构图技巧分析

十三种摄影构图技巧 1/13 均衡式构图。给人以满足的感觉,画面结构完美无缺,安排巧妙,对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。 2/13 对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点:呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。 3/13 变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边,能给人以思考和想象,并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。

4/13 对角线构图。把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。 5/13 X形构图。线条、影调按X形布局,透视感强,有利于把人们视线由四周引向中心,或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。

6/13 紧凑式构图。将景物主体以特写的形式加以放大,使其以局部布满画面,具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影,或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地,令人难忘。 7/13 三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置,有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置,形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用,也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。

8/13 S型构图。画面上的景物呈S形曲线的构图形式,具有延长、变化的特点,使人看上去有韵律感,产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时,应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。 9/13 九宫格构图。将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为,右上方的交叉点最为理想,其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯,使主体自然成为视觉中心,具有突出主体,并使画面趋

艺术摄影图片赏析

深夜里的首都机场 这张图片是后期调色后成为单色图。所拍地点是首都机场一角。在构图上,图片以曲线为主体框架,强烈的透视效果也充分展现出首都机场的宽阔。以二层的围栏作为前景使空间的层次得以显现。通过观察车灯痕迹,可以看出,作者刻意利用延迟拍摄,这样尾灯的痕迹更能 突出首都机场的以流线型为主体的曲线美。

月伴埃菲尔 此图片是仰拍的埃菲尔铁塔,此图最好的地方也恰好是他所选择的视角,这样仰拍的方式是最合适拍摄建筑的,因为不但可以把建筑的高大表现出来,还可以把特别的建筑的线条展现出来。如这幅图,就充分的利用了广角镜俯拍,一方面增大了塔底的厚重感,另一方面又将埃菲尔铁塔的人形曲线表现的淋漓尽致。最后,左边的月亮点缀其中,是整体的点线面构图 更为完整。

温柔 这是一张很唯美的建筑摄影。为什么这张图片会给人以无限温暖的遐想呢?这就是在摄影中相当重要的因素——光线。当太阳与地平线处于小于三十度角的范围内,红光反射最为强烈,其他光谱依次衰减,这也就是为何夕阳和朝阳会呈现出黄到红的美丽变化。在另一方面,色温成暖色时,欣赏者就会不由的感受到温暖,舒适的感觉。回到图中,作者利用前面这片阴影作为前景,蓝天作为背景,特别的凸显了再柔光照射下的别墅建筑,立刻就将别墅的舒适 用光的方式呈现了出来。

鱼眼看世界 这是一种在摄影里常用的方法,鱼眼镜头。但是在建筑摄影中并不常用,因为鱼眼镜头会导致图像的形状发行形变,如果是单纯的想读着传达建筑的构型的话,这是不适合的。但是,鱼眼镜头却可以在意境上制造出奇的效果,比如这张图。鱼眼所产生的高大建筑形变,反而制造出了一种压迫于行人的感觉,再加上远处高光的太阳,和黑白色调的表现,更突出了城 中一种密集压抑的气氛。这就是语言的特殊效果和魅力所在。

摄影课中常见场景的拍摄技巧

常见的集中特定场景拍摄技巧 余文登 201211012915 教育技术一,运动拍摄技巧 拍摄动体自有一定规律,假若对此一无所知,自然不能得心应手。拍摄动体一般有两种,一种是“凝固”动体,一种是“虚糊”动体。面对动体究竟如何处理,在客观情况许可前提下,还得看拍摄者意愿和宗旨,这恐怕也算是“意在笔先"吧。1:“凝固”法2:选用适当快门速度3:“虚糊”法4:追随拍摄1:“凝固”法动作“凝固”:这是最常用方法。清晰而真实地再现出他面部和身体轮廓,使人看清因动作太快而在当时无法看清细节。在光线较差情况下,即使把光圈开大也无法获得所需要快门速度。这时应该在一个动作达到高潮、接近于完成时候,即动作在改变方向以前趋于停滞那一瞬间进行抓拍。2:选用适当快门速度一般规律是,动体动速愈高,所需快门速度愈快(动体动向和与相机距离不变);动体与相机距离愈近,所需快门速度愈快(动体动速和动向不变);动体横向运动与斜向运动、竖向运动相比,所需快门速度前者最快,中者次之,后者更次(动体动速和与相机距离不变)。掌握了这一规律,不仅能根据三个因素具体情况,选用适当快门速度,而且还可增强应变能力。举例说,你想拍摄一个动体“凝固影像”,而可以采用快门速度由于种种原因又达不到所要求那样高,这时你可变换一下拍摄位置,或是迅速后退,拉大拍摄距离,或是调头换一个角度,变横向为斜向、竖向,从而容许把快门速度减慢。此外,利用某些动体在运动过程中出现短暂停顿,比如跳高到达顶点一瞬,快门速度也不必很高。具体非要量化描述话,这里有一个经验算法:动体-快门速度慢步行走;手势-1/500秒快步行走;时速为16~24公里车辆-1/1000秒体育运动、跑步,时速为32~64公里车辆-1/2000秒奔跑动物、飞鸟,时速约为105公里车辆-1/4000秒如果动体运行和镜头成45度斜线方向,快门速度按上面所列减半。如果动体和镜头成垂直方向运行,用上面所列速度1/4就够了。同样,如果影像缩小,可以相应地减低快门速度。例如:将距离增加一倍(或者使用缩短一半焦距镜头),影像大小就会减半,所需快门速度也就减少一倍。3:“虚糊”法拍摄动体也可用“虚糊”法。把动体拍成虚糊影像目在于强调运动速度和力量,夸张动态猛烈性和激越性,渲染一种紧张气氛。虚糊动体基本手段是借助慢速快门速度。就快门而言,快门速度愈慢,动体就虚糊得愈厉害。如果选用快门速度介于充分“凝固”影像和完全“虚糊”影像之间,那摄取影像可能很有趣,即动体动得慢部分是清晰,动得快部分是模糊。此外,虚糊某一动体至少得采用何种快门速度,虚糊程度如何,这与动体动速、动向和与相机距离密切相关,就是说,动速高、动向与相机视向构成角度大、距离近,虚糊动体程度就愈高。倘若在慢速快门曝光过程中再故意晃动相机,势必造成“天旋地转”,全景模糊,产生十分强烈动态效果。如这幅照片,由于在1/8秒曝光期间旋转相机,结果形成迅猛“旋风”式动感,使比赛激烈气氛和参赛者拼搏精神跃于画面。为使拍摄虚糊动体可用上慢速快门速度,所以很必要使用低iso设置,要是光线比较亮,有时还需加用中灰滤光片,以减少进人相机光量。4:追随拍摄还有一种处理动体方法是追随拍摄,最终可取得动体基本清晰、背景虚化影像,产生间接动感效应。所谓追随拍摄,就是摄影者手持相机,以与动体同等速度紧跟动体行进,在恰到好处时就转身拍摄,这样,动体虽然被留住了动态,但背景却因相机移动可能出现众多动线,从而给人一种动体在“动”感觉。不过要注意是,追随拍摄中快门速度不宜太快,不然会把背景给“凝注”,丧失应有效果。通常,快门速度以不高于1/60秒为宜,除非追摄特别快速动体,那就

摄影艺术赏析

一、单选题 1. (5分) ? A. 菲利普?哈尔斯曼 ? B. 爱德华?斯泰肯 ? C. 优素福?卡什 ? D. 理查德?阿维顿和欧文 纠错 得分: 5 知识点: 3 写形与传神——人像摄影(上) 展开解析 答案C 解析 2. (5分) ? A. 多镜头摄影 ? B. 无镜头摄影 ? C. 单镜头摄影 纠错 得分: 5 知识点: 12 科学的神奇——科技摄影 展开解析 答案B 解析 3. 《著名作家海明威》的作者是( )。 激光全息摄影指( )。

(5分) ? A. D ?柯克兰德 ? B. 吉安?帕洛?巴尔贝里 ? C. 阿维顿 ? D. 卡什 纠错 得分: 5 知识点: 4 写形与传神——人像摄影(下) 展开解析 答案C 解析 4. (5分) ? A. 偷拍 ? B. 摆拍 ? C. 正拍 ? D. 抓拍 纠错 得分: 5 知识点: 3 写形与传神——人像摄影(上) 展开解析 答案B 解析 5. (5分) 《老黑奴》的作者是( )。 《记忆的永恒》是以( )手法拍摄的。

? A. 抽象风光 ? B. 画意 ? C. 风光 ? D. 环保摄影 纠错 得分: 5 知识点: 1 与风景对话——风光摄影(上) 展开解析 答案B 解析 6. (5分) ? A. 中景 ? B. 背景 ? C. 主题 ? D. 近景 纠错 得分: 5 知识点: 0 走近摄影艺术 展开解析 答案C 解析 7. (5分) 陈复礼是中国( )摄影的泰斗。 摄影画面中最主要的是( )。

? A. 达盖尔(Daguerre ) ? B. 大卫?穆恩奇(David Muench) ? C. 弗朗科?方塔纳(Franco Fontana ) ? D. 安塞尔?伊士顿?亚当斯(Ansel Adams ) 纠错 得分: 5 知识点: 1 与风景对话——风光摄影(上) 展开解析 答案D 解析 8. (5分) ? A. 巴拉瑞?诺法雷(Balara Norfleet) ? B. 曼?瑞(ManRan ) ? C. 爱德华?韦斯顿(Edward Weston ) ? D. 理查德?阿维顿(Richard Avedon ) 纠错 得分: 5 知识点: 5 平凡中的不平凡——静物摄影 展开解析 答案B 解析 9. 著名的区域曝光典型作品《月升》,早在1981年的售价就达到了7万美金,它的作者是( )。 以下哪位摄影家发明了“中途曝光法”( )

运动摄影技巧

运动摄影技巧 运动 动以很多形式出现。它可以是轻松的,可以令人鼓舞振奋,也可以令人筋疲力尽甚至是彻底崩溃。有些体育活动只是一种以度假方式逃避闹市生活的借口,而其他的运动则是让自己融入人群之中。不过,尽管运动有不同的表现形式,行动却一直是运动的关键之所在。作为大部分运动不可或缺的一部分,它的运动性和生动性使其成为理想的被摄主题,同时也向摄影师提出了挑战。一个至关重要的球在瞬间被打入网中。这一切无法重复再来,因此不论是您还是相机,在拍摄运动时都要保持良好的状态。 就像是拍摄野生动物一样,拍摄运动时,长焦镜头是必备之物。虽然这里会有例外,但是您通常还是要在一定的距离外进行拍摄。对于大多数运动项目来说,300毫米的镜头就足够了。如果要给一些在更大的场地上进行的运动项目拍摄近照,例如板球或者棒球,那么还需要更长焦距的镜头。拍摄其他的被摄主体时,在按下快门之前,可以尽可能地把画面剪裁得紧凑一些。但与之不同的是,拍摄运动时,稍稍松一点的边框可以提高构图的安全性、提高成功的几率。另外,一定要把分辨率和记录质量设置到最高,这样才能够保证后期制作的质量。

戴着拳击手套的手 有一些运动在拍摄的时候并不需要长焦镜头。在这张摆拍的拳击照片中,景深的控制给人一种被猛击一拳的感觉。

腾空而起 如果您准备在海上拍摄冲浪或者帆板运动,则需要一个超长焦镜头有效焦距为600毫米的镜头是理想的。 在一些顶尖的体育赛事上,您经常被限制在某个位置由您手中的票和周围观众的多少而定。在一些赛事中,除非事先进行了安排或者申请,否则摄影是不被允许的。不过,还是有很多的项目能够使您与专业摄影师一样,近距离地拍摄各种动作。另外,与一些观众更换一下位置,就可以变换拍摄点。寻找一些大众化运动项目的青年锦标赛或者一些小的运动项目的顶级赛事进行拍摄,因为这些赛事不仅可以提供高质量的动作,而且对于观众的要求相对宽松一些,这种结合对于拍摄很有利。尽量早一些到达赛场,这样可以找出最好的拍摄点,

对一幅摄影作品欣赏与赏析

要做到对一幅摄影作品的欣赏与赏析,首先应该需要摄影的艺术特征。 1892年创刊号的《斯汀迪奥》精美地再现了摄影和绘画作品,并把摄影与绘画、雕塑并列在艺术领域,杂志的第三期刊登了布林古尔《摄影艺术的诞生》的文章,这是摄影史上具有开创性的事件,从此,摄影正式踏入艺术殿堂。摄影艺术有着他特有的性质。 首先,摄影与其他视觉艺术形式之间的主要区别在于摄影创作依赖于照相机。在意识上,摄影更趋向于客观。摄影家在创作的时候,无论怎样选择他的拍摄对象,却总要面对物质世界的某个方面,它不以摄影家的意志而转移。虽然现代摄影技术和数字影像技术使摄影家的创造发挥空间得以扩展,但反映和揭示现实生活仍然是摄影创作的主流和本质。正如苏珊桑塔格所言:“画家的任务是构筑,而摄影家的任务是揭示。” 其次,摄影的时间性。摄影者必须适应自己的拍摄对象,而且往往要完全取决于它。摄影大师布列松的“决定性瞬间”理论把摄影的时间性和瞬间性简述的淋漓尽致。他提出:“摄影主要在一张照片里抓住事物的全部精华,”因此,摄影者的思考必须抢在曝光瞬间之前,一旦按下快门就无法改变注意。 再次,摄影与机遇也体现于好的摄影创作之中。这需要摄影者对手中相机的熟练掌握成都及预见能力。 第四,再现细节。摄影再现一切细节的能力其精确度是任何其他视觉手段都无法企及的。摄影能精确地再现物体的形态、色彩、光影、体积、空间、质感、机理等,体现拍摄对象本身材质的美、肌理的美、秩序的美。 第五,摄影家根据相机的曝光速度进行创作,产生真是与虚幻的效果,从而表达摄影家的思想和想法。 第六,在某种程度上,摄影者是“用光来作画”。摄影者在为拍摄画面进行视觉设计即构图时,摄影的这六个特点是决定性的,最重要的。摄影者一方面要有对客观世界敏锐的观察能力,也要有摄影者所特有的预见能力,并能在按下快门之前安排被摄体,选择角度、视点、俯仰,运用线条、块面、形状等形式,突出作品主题,使画面简洁,有条不紊。 对摄影作品的赏析需要一定的条件。首先了解摄影技术知识是欣赏摄影作品的基本条件。其次,对摄影艺术语言的解读能力。对一幅摄影作品的光线、色彩、透视、影调、清晰与模糊的解读可以为我们进一步欣赏做好铺垫。但很多摄影艺术作品所蕴藏的内涵却并非画面表现出来的那样简单,要求我们在更深的层次去探寻。第三,对作者及作品的时代背景的了解可以更好的帮助解读摄影作品的艺术语言,从而更好的欣赏一幅摄影作品。第四,建立与作者的心灵沟通,认真体会摄影作品的思想,读懂作品的思想内涵,才能达到欣赏摄影艺术作品的最高境界。要对一幅摄影作品进行分析,首先要了解摄影作品的拍摄主题。只有首先根据作品的主题思想来明确该作品的思想深度和人文立场,进而体会到作品的价值及对社会的影响,确定其思想品味的高低。其次,分析摄影作品的表现技巧,读懂摄影家运用的摄影技巧所表达的思想目的,继而对其进行正确客观的分析。对一幅摄影作品分析的步骤课分为读图、了解作者的拍摄意图、解读创作者、再回到读图;摄影图像是具有深刻意义、富含大量信息的平面,既然摄影是一种视觉语言,那么分析摄影作品先要从读图做起。当一张照片摆在我们面前时,我们首先想了解作者在画面里拍的是什么。拍摄的主体是什么,陪体是什么;进而我们想要知道作者在何时、何地拍摄的;然后我们会利用所知的摄影知识推断作者拍摄的角度,运用的摄影技巧、光线的处理、色彩处理等;最后再分析作者是如何运用视觉心理学、摄影视觉语言和构图原理组织画面。作者的拍摄意图(即作品的主题)是摄影作品的灵魂所在,摄影的拍摄技巧、构图原则都是为拍摄主体服务的。如果体会不到摄影家的真实拍摄意图,那你所看到的摄影技巧、表现形式、绚丽画面只不过是一个没有灵魂的空壳。我们应运用所知的相关知识从前面内外尽可能多地了解摄影画面所要表达的真实内涵。虽然

摄影技巧大公开全是好料

摄影技巧大公开,全是好料! 摄影本来就是光的游戏,有光,才有色彩,才有我们所看到的影像,而快门的选择,是用光的关键,今天咱们就从这三个角度出发,讲讲如何拍出好照片。①用光篇 都说摄影是一门光和影的艺术,光,是摄影中最重要的元素,没有之一。没有了光,摄影师与相机都无法看到这个世界,但光线并不仅是用来记录影像的工具。光线条件不同,照片效果也会有很大差异。1、逆光拍摄在这种充满爱的作品中,光线给这一刻增加了温暖亲情的感觉。场景中金色柔和的光线,使观众的目光从孩子,转移到母亲,直到门外的动物。提示:逆光拍摄,可以给头发、衣服或其他细节增加光晕效果。逆光拍摄时最好欠曝,以保留高光区细节。 这张照片是逆光拍摄的,在3个爱尔兰姑娘的头顶产生了光晕效果。由于光线强调了她们快乐的脸庞,我们因此忽略了她们衣服上的污垢。 提示:记住,光线可以用来强调你希望观众注意的地方,只要运用得当,光线就会带领观众的视线落在照片最重要的部分。 2、柔光拍摄人像通常使用柔光拍摄,这样可以令模特放松,柔化纹理,并让模特的眼睛产生交流。在这张令人难忘的人像作品中,光线扮演了主角,将观众的视线引至牛仔的双眼,

光线来自侧面,刚刚能够照亮牛仔的帽子,对高光区曝光,而非阴影区。 提示:室内拍摄时,窗户和门透进的光可以拍出漂亮的照片。让模特靠近光源,并对部分区域欠曝,摄影师可以控制着光线只照亮模特最重要的部分。 3、捕捉光线冬季的照片天生就是冷色调的。白雪会反射天空的光线,在清晨或傍晚会呈现出紫色。在这幅雪景作品中,摄影师一直等到最后一缕阳光触及树梢时才按下快门,温暖的落日余辉与冷紫色的雪景之间的对比令这张照片非常出彩。 提示:在日落时拍摄,不要只注意太阳本身。最好的拍摄对象经常是那些笼罩在落日余辉之下的场景。 4、恰当曝光这张照片拥有由光线制造的动态对称性。明亮的光线照射在山上,与水中深暗的倒影形成平衡,摄影师运用了恰当的曝光,保留了光线的细节。 提示:拍摄高反差场景时,要仔细考虑曝光。尝试不同的选择,看看哪个结果最佳。这张照片展示了光的力量——即使是最普通的混凝土隧道场景,也能成为美丽的摄影作品。 提示:拍摄光束时,最好将其他部分欠曝,以保证光线本身的过渡和细节。 5、坏天气产生好照片最好的坏天气是暴风,往往会有穿过云层的太阳,照亮着场景中的一处。在拍摄这张大峡谷国家

三大类型动作摄影拍摄技巧

三大类型动作摄影拍摄技巧 本文出自美国国家地理摄影系列指导《摄影终极指南》,由北京时尚博闻图书有限公司授权发布,未经允许请勿转载。 动作摄影三大类型:凝住动作、虚化动作、利用动作 拍摄运动中的物体并不只限于有关体育运动的照片。在生活中的各个方面都存在着运动的物体: 公园里的孩子、海滩上的海浪、动物( 从院子里的宠物到非洲狩猎旅行中的野生动物) 等等。不论您是将动作静止/ 凝固, 或是将背景虚化以突出您要拍摄的主体的速度, 或者甚至将主体本身虚化,只要将这些基本的技巧运用到日常拍摄的照片中, 您的作品就会呈现出全新的充满活力的面貌。不论您使用这些技巧中的哪一种或是哪几种, 它们都能帮助您拍摄出更棒的照片。 将动作定格 要在照片中拍摄出充满动感的动态画面, 最好的也是最常用的做法就是将动态被摄物定格, 使用较高的快门速度就能够实现这一效果。让我们考虑一下, 使用先进的数码相机将日常生活中的情景凝固住, 需要多快的快门速度。

斯蒂芬·阿尔瓦雷斯在这些绿色鹦鹉们飞离它们在墨西哥戈伦利诺的家的那一刻, 抓住了它们的飞行速度。 如果您的孩子们正在公园里玩耍, 径直朝您跑过来, 试着使用不低于1/500 秒的快门速度。如果孩子们从镜头前穿行跑过, 您会需要更强的定格力度, 因此您就应该将快门速度缩短到1/1000 秒。在拍摄照片时如果您追随着孩子们的动作, 就要试着尽可能轻柔的按下快门以得到尽可能锐利的画面。如果主体是充满画面的, 您甚至需要1/2000 秒的快门速度, 当然前提是光线条件允许。如果使用如此高的快门速度您无法获得充分的曝光, 可以手动设置较高的ISO 值,比如说ISO400 而不是ISO100。与由此增加的噪点所带来的“颗粒感”相比, 模糊的主体更加糟糕。 这一切所依据的原理就是, 将动作静止所需要的快门速度是与主体穿过相机的影像感应器的速度相关的。在孩子径直向您跑来的情况下, 穿过感应器的动作幅度是最小的。 如果孩子横穿镜头跑过, 穿过感应器的动作就加大了。如果您使用的是广角镜头, 当孩子从您身边跑过时, 主体在一瞬间穿过了感应器。这样您就需要非常高的快门速度。

摄影艺术赏析_在线作业_2(100分)

摄影艺术赏析_在线作业_2(100分) 交卷时间:2016-06-08 18:45:42 一、单选题 1. (5分) ? A. 弗朗科?方塔纳(Franco Fontana) ? B. 大卫?穆恩奇(David Muench) ? C. 达盖尔(Daguerre) ? D. 安塞尔?伊士顿?亚当斯(Ansel Adams)纠错 得分:5 知识点:1 与风景对话——风光摄影(上) 展开解析 答案D 解析 2. (5分) ? A. 《多马里灾民救援中心》 ? B. 《奥马伊拉的痛苦》 ? C. 《等领救济粮》 三度获颁古根海姆奖金,并获得过美国公民最高褒奖——总统自由勋章的摄影家是()。 表现小姑娘横遭灭顶之灾时仍能保持神情镇定自若的被评为1985年年度最佳新闻照片的摄影作品是()。

得分: 5 知识点: 10 凝固的现实——纪实与新闻摄影(下) 展开解析 答案 B 解析 3. (5分) ? A. 《变形》 ? B. 《圆环》(又名《蒂娜的裸体》) ? C. 《扮成溺水自尽者的巴耶尔》(又名《一个被淹死的男人》) ? D. 《安格尔的小提琴》 纠错 得分: 5 知识点: 6 最美的美——人体摄影 展开解析 答案 C 解析 4. (5分) ? A. 人物 ? B. 风景 ? C. 动物 ? D. 静物 纠错 得分: 5 知识点: 1 与风景对话——风光摄影(上) 最早的人体照片是( )。 日本顶级摄影大师——竹内敏信的作品主要集中于以下哪一类?( )

答案 B 解析 5. (5分) ? A. 优素福?卡什(Yousuf Karsh ) ? B. 阿诺德?纽曼(Arnold Newman ) ? C. 菲利普?哈尔斯曼(Phillipe Halsman ) ? D. 理查德?阿维顿(Richard Avedon ) 纠错 得分: 5 知识点: 2 与风景对话——风光摄影(下) 展开解析 答案 A 解析 6. (5分) ? A. 吉安?帕洛?巴尔贝里(Gian Paolo Barbieri ) ? B. 爱德华?斯泰肯(Edward Steichen ) ? C. 曼?雷(Man Ray ) ? D. 伊莫金·坎宁安(Imogen Cunningham) 纠错 得分: 5 知识点: 5 平凡中的不平凡——静物摄影 以下哪位摄影家善于抓拍作品?( ) 美国著名的F ?64小组创始人之一,创造了许多花卉摄影经典之作的女性摄影家是( )。

摄影教案专题摄影

摄影教案专题摄影—动体摄影 教学目的与要求: 要求学生熟悉了解适用于动体摄影的器材。掌握动体摄影的快门速度,学会基本技巧和多种表现方式。 重点:动体摄影的表现方式 难点:动体摄影的快门速度 教学程序: 人物和其他运动的物体,如火车、汽车、轮船、飞机等,出现在画面上,会使摄影作品更加生动,使静止的画面产生动感。

一、适用于动体摄影的器材 要想拍摄出动体的瞬间影像,要具备一些必要的条件,如拥有高速快门挡的相机、相当明亮的照明条件、感光度很快的胶卷等等。只要其中的一个条件不具备,就可能导致拍摄失败。 1、照相机和镜头 由于许多动体在运动的时候速度较快,为了能抓住那些转瞬即逝的画面,要选用性能较高的照相器材,选用的相机最好具备连续高速拍摄、可自动调焦、可以更换不同类别的镜头等功能,首选有自动功能的体积小、便于携带和拍摄时可以随机应变的35cm单反相机。其他照相机也可用来拍摄动体,但使用功能不全的相机来拍摄动体有许多不便。拍摄体育照片最好配备两台以上的机身,可以省却频繁换胶卷的时间,以便及时抓取精彩镜头。相机要有卷片马达,这样可以更加集中精力寻找最佳瞬间,随时按动快门。 而镜头的选择相对比较简单,最好使用可以调节焦距的变焦镜头,这样在拍摄的时候会更加灵活。 由于在动体摄影时(特别是在体育摄影中),拍摄者往往是不能充分地接近被摄体,不能随心所欲到处走动,所以使用一个长焦距镜头就显得很重要。比如,300mm/2.8或400mm/2.8定焦镜头被称为是体育摄影记者的“标准镜头”。通常,一只80-200mm左右的变焦镜头是体育摄影的常用镜头,基本能应付大多数体育项目的拍摄。当然摄竞赛赛场的大场面或大型团体操之类的画面时,一只28mm的广角镜头是需要的。镜头的口径要大。由于体育摄影经常受灯光和胶片的感光度的限制,而体育摄影必须使用较快的快门速度。因此,没有大光圈(F2.8以上)的镜头,往往是无法高质量地拍摄的。如图所示。这样的画面一般需要焦距在200毫米以上的镜头。

浅谈业余体育摄影的技法

浅谈业余体育摄影的技法 摘要:业余体育摄影与专业体育摄影不同,由于受场地、器材、设备的限制,业余体育摄影有许多困难,本文在分析基本体育摄影技术和技法的基础上,从摄影的基本元素入手,就如何拍好业余体育摄影提出了自己的看法和意见。 关键词:业余;体育摄影;技法 1.体育摄影的概述 体育摄影是通过摄影这一科技手段,把真实的人、事、景、物等典型的瞬间形象,从现场通过相机和感光材料,再到画面上从而形成照片。首先体育摄影具有真实性,体育摄影的真实性是体育摄影的基本属性,是体育摄影的生命,忠实反应体育运动本身是体育摄影的真实性的前途和基础。如果没有实事求是的精神,体育摄影就无真实可言。第二,“情感”是体育摄影的灵魂。体育摄影是在令人眼挂缭乱的运动中去抓拍精彩绝伦的动作瞬间,充分展示运动中力与美的结合。然而在当今的体育摄影中,已经不仅停留在对动作的罕见性和惊险性的表现上,而是更注重对体育运动中人物精神、事件情节的挖掘和表现。第三,选择是体育摄影的表现形式。体育摄影不是自然主义的流露,也不可能完全排除摄影者主观意识的渗透,它是主客观统一的产物,只不过在作品中表现的形式不同而已,这就关系到“选择”的问题。“选择”对体育摄影非常重要,体育摄影的目的是宣传体育运动,最吸引人的还是其内容。内容的选择直接关系到宣传的效果,因此内容题材的选择水平,体现了体育摄影作品的价值。1.1专业体育摄影与业余体育摄影的区别 相对于业余体育摄影就有别于专业体育摄影。首先我们所追求的目的不同,作为专业摄影者,更多的是拍摄出有价值的作品,但对于业余爱好者,拍摄只是出于爱好或喜欢,拍摄一些自己喜欢的体育作品。第二,拍摄环境不同,业余摄影者不会拥有在盛大且正规的体育场和去拍摄的机会,所拥有的机会只是业余比赛或小型的体育比赛场合。第三,主观意识不同,专业摄影者是为了作品而拍摄,而业余爱好者则是为了喜欢而拍摄。 2.业余体育摄影相机的选择 作为一名摄影者我们首先具备的设备就是一台照相机,这是我们必须的设备。但相对于业余摄影者,在没有那么专业的设备时,可以选择数码相机。对于业余摄影者大量的拍摄实践是提高应艺术水平的重要途径,使用数码相机消耗的仅仅是电池,但节省了大量的胶卷和冲洗费用,同时还可以在计算机上广泛的交流自己的摄影作品,要想得到照片时,还可以直接将数字影像输出为胶卷扩印质量、大小相同的照片。但在选择数码相机时应遵循以下几个原则。 (1)CCD的像素数量。这是目前划分数码相机的档次的一个关键参数,目前建议购买500万像素的产品,对于300万像素的低档产品和500万像素的高档产品要慎重

13 专题摄影—动体摄影要点

摄影基础教案:第十三课专题摄影—动体摄影 教学目的与要求: 要求学生熟悉了解适用于动体摄影的器材。掌握动体摄影的快门速度,学会基本技巧和多种表现方式。 重点: 动体摄影的表现方式 难点: 动体摄影的快门速度 教具: 照相机、多媒体教室 教学程序: 人物和其他运动的物体,如火车、汽车、轮船、飞机等,出现在画面上,会使摄影作品更加生动,使静止的画面产生动感。

一、适用于动体摄影的器材

要想拍摄出动体的瞬间影像,要具备一些必要的条件,如拥有高速快门挡的相机、相当明亮的照明条件、感光度很快的胶卷等等。只要其中的一个条件不具备,就可能导致拍摄失败。 1、照相机和镜头 由于许多动体在运动的时候速度较快,为了能抓住那些转瞬即逝的画面,要选用性能较高的照相器材,选用的相机最好具备连续高速拍摄、可自动调焦、可以更换不同类别的镜头等功能,首选有自动功能的体积小、便于携带和拍摄时可以随机应变的35cm单反相机。其他照相机也可用来拍摄动体,但使用功能不全的相机来拍摄动体有许多不便。拍摄体育照片最好配备配备两台以上的机身,可以省却频繁换胶卷的时间,以便及时抓取精彩镜头。相机要有卷片马达,这样可以更加集中精力寻找最佳瞬间,随时按动快门。 而镜头的选择相对比较简单,最好使用可以调节焦距的变焦镜头,这样在拍摄的时候会更加灵活。由于在动体摄影时(特别是在体育摄影中),拍摄者往往是不能充分地接近被摄体,不能随心所欲到处走动,所以使用一个长焦距镜头就显得很重要。比如,300mm/2.8或400mm/2.8定焦镜头被称为是体育摄影记者的“标准镜头”。通常,一只80-200mm左右的变焦镜头是体育摄影的常用镜头,基本能应

运动会摄影技巧

拍摄动体自有一定的规律,假若对此一无所知,自然不能得心应手。拍摄动体一般有两种,一种是“凝固”动体,一种是“虚糊”动体。面对动体究竟如何处理,在客观情况许可的前提下,还得看拍摄者的意愿和宗旨,这恐怕也算是“意在笔先"吧。 1:“凝固”法2:选用适当的快门速度3:“虚糊”法4:追随拍摄 1:“凝固”法 动作的“凝固”:这是最常用的方法。清晰而真实地再现出他的面部和身体轮廓,使人看清因动作太快而在当时无法看清的细节。 在光线较差的情况下,即使把光圈开大也无法获得所需要的快门速度。这时应该在一个动作达到高潮、接近于完成的时候,即动作在改变方向以前趋于停滞的那一瞬间进行抓拍。 2:选用适当的快门速度 一般的规律是,动体的动速愈高,所需的快门速度愈快(动体的动向和与相机的距离不变);动体与相机的距离愈近,所需的快门速度愈快(动体的动速和动向不变);动体的横向运动与斜向运动、竖向运动相比,所需的快门速度前者最快,中者次之,后者更次(动体的动速和与相机的距离不变)。 掌握了这一规律,不仅能根据三个因素的具体情况,选用适当的快门速度,而且还可增强应变能力。举例说,你想拍摄一个动体的“凝固影像”,而可以采用的快门速度由于种种原因又达不到所要求的那样高,这时你可变换一下拍摄位置,或是迅速后退,拉大拍摄距离,或是调头换一个角度,变横向为斜向、竖向,从而容许把快门速度减慢。此外,利用某些动体在运动过程中出现的短暂停顿,比如跳高到达顶点的一瞬,快门速度也不必很高。 具体非要量化描述的话,这里有一个经验算法: 动体-快门速度 慢步行走;手势-1/500秒 快步行走;时速为16~24公里的车辆-1/1000秒 体育运动、跑步,时速为32~64公里的车辆-1/2000秒 奔跑的动物、飞鸟,时速约为105公里的车辆-1/4000秒 如果动体的运行和镜头成45度斜线方向,快门速度按上面所列的减半。如果动体和镜头成垂直方向运行,用上面所列速度的1/4就够了。同样,如果影像缩小,可以相应地减低快门速度。例如:将距离增加一倍(或者使用缩短一半焦距的镜头),影像的大小就会减半,所需快门速度也就减少一倍。 3:“虚糊”法 拍摄动体也可用“虚糊”法。把动体拍成虚糊影像的目的在于强调运动的速度和力量,夸张动态的猛烈性和激越性,渲染一种紧张气氛。 虚糊动体的基本手段是借助慢速快门速度。就快门而言,快门速度愈慢,动体就虚糊得愈厉害。如果选用的快门速度介于充分“凝固”影像和完全“虚糊”影像之间,那摄取的影像可能很有趣,即动体动得慢的部分是清晰的,动得快的部分是模糊的。此外,虚糊某一动体至少得采用何种快门速度,虚糊的程度如何,这与动体的动速、动向和与相机的距离密切相关,就是说,动速高、动向与相机的视向构成的角度大、距离近,虚糊动体的程度就愈高。倘若在慢速快门曝光的过程中再故意晃动相机,势必造成“天旋地转”,全景模糊,产生十分强烈的动态效果。如这幅照片,由于在1/8秒的曝光期间旋转相机,结果形成迅猛的“旋风”式动感,使比赛的激烈气氛和参赛者的拼搏精神跃于画面。 为使拍摄虚糊动体可用上慢速快门速度,所以很必要使用低iso设置,要是光线比较亮,有时还需加用中灰滤光片,以减少进人相机的光量。 4:追随拍摄 还有一种处理动体的方法是追随拍摄,最终可取得动体基本清晰、背景虚化的影像,产生间接动感效应。所谓追随拍摄,就是摄影者手持相机,以与动体同等的速度紧跟动体行进,在恰到好处时就转身拍摄,这样,动体虽然被留住了动态,但背景却因相机的移动可能出现众多的动线,从而给人一种动体在“动”的感觉。不过要注意的是,追随拍摄中的快门速度不宜太快,不然会把背景给“凝注”,丧失应有的效果。通常,

摄影艺术赏析-汇总资料

第一次作业(截止2015-12-27 23:59:00) 一、填空题(每空5分,共40分) 1. 一百七十多年前,达盖尔发明了银版摄影术,由此开创了摄影纪元。 2. 艺术摄影是摄影师力图通过光与影的交汇对现实的超越和重构来表达自己对社会、自然和宇宙的解释及对情感的宣泄,使读者(观众)获得理解和共鸣。 3. 一幅照片拍得好与不好,关键因素要把握好构图与用光,这两点运用好了,就一定能拍出好照片来。 4. 在静物摄影中特性和思想感受的表现最能体现作者的心态。 5. 静物摄影的基本要求是以合理的构图、布光来充分表达适合静物形态特征的构思。 6. 纳达尔借鉴了卡梅伦的创新思想,敏锐捕捉到人物瞬间表情所能传达出来的丰富内涵,由此激发了人像摄 影的创作活力。 7. 我们懂得了创作思想,理解了表现风格,读懂了摄影语言,才能在摄影艺术赏析过程中对摄影作品发出共鸣。 8. 风光摄影创作的客观必备条件,即:天时、地利、人和,也形成了风光摄影的三要素。 二、简答题(每小题20分,共60分;每小题限50字以内,超出字数不计分) 1. 摄影的类别按社会功能分类有哪些? 人像摄影、风光摄影、实用摄影、新闻摄影、艺术摄影、社会实践记录摄影 2. 简述照相机的发展阶段。 初级阶段: 从1839年至20世纪初;中级阶段:从20世纪初至50年代末;高级阶段:从20世纪60年代起至今 3. 决定摄影师摄影艺术风格的因素有哪些? 因素有世界观、价值观、民族文化、生活阅历、社会思潮和意识形态,以及自身的文化底蕴和审美素养等等 第二次作业(截止2015-12-27 23:59:00) 简答题(每小题25分,共100分,每小题限100字以内,超出字数不给分) 1. 用自己理解的语言简述新闻摄影与宣传摄影、艺术摄影有哪些不同特征? 1)新闻摄影注重客观、真实; 2)宣传摄影以传播主观意志并以期影响人们的思维和行为; 3)艺术摄影除了追求视觉上的愉悦外,还会积极抒发作者的思想情怀。 2. 新闻摄影获取线索的一般方式有哪些? 热点,重大事件,关注(观察),跟踪,调查,报料,节假日,季节时令以及体育比赛等 3. 在第四章第二节中,讲义中用了什么例子来解释“表现的情感化”? 用镜头跟踪记录在旧城改造中的“四合院”。 4. 请简单说明新闻摄影与社会纪实摄影的关系有哪些? 新闻摄影更多体现在对具体事件的客观披露,同时强调新闻时效性。社会纪实摄影兼有报道性,但更重要的价值体现在文献性上。可以说,新闻摄影是不同程度的纪实摄影,而纪实摄影并不都是新闻摄影。 第三次作业(截止2015-12-27 23:59:00) 填空题(每空10分,共100分) 1. 荷赛分类是新闻摄影题材分类中常用的一种。 2. 重大事件一般以全景照片来烘托现场气氛和显示新闻背景。

练就铁手功!教你三个手持相机的摄影防抖技巧

练就铁手功!教你三个手持相机的摄影防抖技巧 让我们面对这个事实吧,对于摄影来说,背着三脚架并不总是件轻松的事。先不说人们对其尺寸和重量的抱怨,问题是在很多适合摄影的地方,三脚架都被禁止使用。不幸的是,在弱光环境下手持相机拍摄是有一定难度的,得到的往往是一张模糊不清的照片。 幸好,这里有3个技巧,其中任何一个都可以有效提高手持拍摄的照片质量。 A.纠正姿势 大部分摄影师手握相机的姿势都差不多,但往往都忽略了身体姿势的重要性。很多人会身体前倾,用双臂来保持相机稳定。正确的姿势是,像举起大多数重物一样,最好的方法是用你的双腿来承担重量,所以需要调整你的双脚姿势,以适应下面几条原则 1.用双手握相机。其中左手握住镜头,同时右手握住机身并控制快门。 2.向前小半步并保持膝盖微曲。这样可以将自身重量均匀地分配在两条腿上。

3.举起相机摆出你的一般拍摄姿势。对数码单反相机来说就是将取景器举在右眼前(译者注:译者用左眼取景,这还有另外一个好处,下详),而对于便携数码相机来说就是举在脸前15cm左右眼平位置。 4.两臂夹紧身体两侧。左前臂应该保持完全垂直,并且不能向前超出脚趾。一定要避免身体前倾,否则会引起相机抖动。 5.深呼吸,在两次呼吸之间(译者注:也可以摒气但时间不能太长)尽可能轻柔地按下快门。 B.随身脚架 三脚架非常不便于携带,这条技巧教你在弱光环境拍摄时如何使用随身脚架。 1.在外出拍摄前,剪一段和你身高差不多的绳子,装在口袋里或摄影包中。 2.在拍摄现场,将绳子一端缠在相机镜头上,让另一端垂在地面。 3.一脚踩住地上的绳子,然后慢慢举起相机到眼前。小心地将绳子绷直,但是要注意不要用力过大以免影响机身和镜头接口。

小学生阳光体育摄影展示活动

河北省教育厅 转发全国亿万学生阳光体育运动领导小组 办公室关于举办“健康好娃娃〃全国小学生阳光体育摄影展示行动”的通知 冀教政体…2011?92号各设区市教育局: 现将全国亿万学生阳光体育运动领导小组办公室《关于举办“健康好娃娃〃全国小学生阳光体育摄影展示行动”的通知》转发你们,请按照通知要求抓好落实。各级教育行政部门要把此次活动与认真贯彻落实《中共中央国务院关于加强青少年体育增强青少年体质的意见》(中发…2007?7号)、广泛开展校园阳光体育活动结合起来,通过各种形式加强宣传推广,动员广大小学生积极参与,大力营造活动氛围。各小学校要认真组织,大力鼓励、支持、指导小学生积极参加活动,按要求报送摄影作品,通过优秀的作品、广泛的参与、真实的事例,促进阳光体育活动的开展。 二○一一年十二月二日 主题词:转发阳光体育摄影展示通知 河北省教育厅办公室 20011年12月2日印 (共印25份)

全国亿万学生阳光体育运动领导 关于举办“健康好娃娃〃全国小学生阳光体育 摄影展示活动”的通知 阳光办[2011]007号 各省、自治区、直辖市教育厅(教委)、体育局、团委,新疆生产建设兵团教育局、体育局、团委,各有关单位: 为全面贯彻落实《中共中央国务院关于加强青少年体育增强青少年体质的意见》(中发…2007?7号)和《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》精神,进一步推进全国亿万学生阳光体育运动工作,动员广大少年儿童积极参加体育锻炼,推动阳光体育校园发展,丰富小学生课外文化生活,我办将于2011年10月15日至2012年4月30日开展“健康好娃娃?全国小学生阳光体育摄影展示活动”(以下简称展示活动),主题为“我们的阳光体育”。现将活动有关事宜通知如下: 一、展示活动是加强学校体育艺术工作,深入开展阳光体育运动、提高小学生体质健康水平,丰富小学校园文化生活的重要内容。通过学生自己拍摄身边的体育活动,真实反映当代小学生日常体育生活和阳光体育中的精神面貌,真实反映阳光体育在基层学生中的普及情况。 二、各级教育、体育行政部门和少先队组织要予以充分重视,认真组织实施,做好展示活动的传达、推广工作,动员本地区广大小学生广泛参与,大力营造浓郁的活动氛围。我办将组织中央和地方有关媒体针对展示活动开展宣传,对各地展示活动情况予以跟踪报道。同时,我办还将统一印刷宣传海报等资料,组织到校宣传。 三、全国小学校是开展这次展示活动的主体,各校要通过校园网站、校园刊物和宣传栏等各种形式宣传展示活动,开展阳光体育相关的主题教育活动。充分发挥班主任和大队辅导员的作用,组织、指导并带动广大小学生积极参加展示活动。

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