贝多芬钢琴奏鸣曲艺术特征文献综述

发表时间：2019-03-05T11:18:02.240Z 来源：《知识-力量》2019年5月上作者：谭乔馨

[导读] 贝多芬是德国古典主义时期伟大作曲家，其钢琴奏鸣曲创作贯穿钢琴音乐发展从巴洛克时期经古典时期到浪漫主义时期全部历史,他的32首钢琴奏鸣曲在钢琴艺术史上被称为"新约圣经"。

（四川师范大学音乐学院，成都 610101）

摘要：贝多芬是德国古典主义时期伟大作曲家，其钢琴奏鸣曲创作贯穿钢琴音乐发展从巴洛克时期经古典时期到浪漫主义时期全部历史,他的32首钢琴奏鸣曲在钢琴艺术史上被称为"新约圣经"。本文通过对关于贝多芬钢琴奏鸣曲艺术特征研究的文章进行归纳总结，以助于今后对其作品有更完善的理解与诠释。

关键词：贝多芬；钢琴奏鸣曲；艺术特征

一、引言

贝多芬一生创作大量不朽名作，作品涉及各种曲式各种体裁乃至各种乐器。他的钢琴奏鸣曲是钢琴音乐艺术巅峰之作。贝多芬把钢琴奏鸣曲摆在同交响曲一样的位置,把他们当作艺术表现的重要手段，因此贝多芬的钢琴奏鸣曲是对古钢琴音乐创作的高度总结，它不仅为钢琴音乐发展奠定坚实基础，还是钢琴艺术史上的里程碑！

二、贝多芬钢琴奏鸣曲艺术特征研究现状

根据中国期刊全文数据库关于贝多芬钢琴奏鸣曲论文数据显示情况，按主题输入“贝多芬钢琴奏鸣曲”，可找到852篇文章，输入“贝多芬钢琴奏鸣曲艺术特征”，可找到20篇文章。可见专家学者对贝多芬钢琴奏鸣曲的研究可以说是颇多，但细化到对其整体艺术特征研究概括还是比较欠缺的。为更加全面清晰探索总结钢琴奏鸣曲艺术特征，让演奏者更准确完美演绎作品，我搜集整理相关文献共10篇:

郝光的《贝多芬钢琴奏鸣曲的艺术特征》，载于《教育艺术》2013年09期。文章主要阐述贝多芬钢琴奏鸣曲在每一阶段都有不同的艺术特征，从最初遵循古典形式创作方式到逐渐走向非正统性，再到最后完全自由化的曲式结构，不仅反映出贝多芬音乐创作上不断创新的追求，也流露出他在人生不同阶段的真实写照。

赵一洁《浅析贝多芬中期钢琴奏鸣曲的创作风格特点》载于《音乐大观》2014年08期。此篇另辟蹊径，不是从贝多芬音乐创作手法，而是从其情感特征和情感教学的角度剖析贝多芬中期钢琴奏鸣曲风格特点。

刘海宗《探析贝多芬〈第十四钢琴奏鸣曲〉中创作架构的设计》载于《北方音乐》2017年13期。文章简要介绍《第十四"月光"钢琴奏鸣曲》的核心性音乐特征和演奏要点,特别聚焦于整部作品乐谱信息中的和声组织、结构特点所组成的整体创作架构和实际钢琴演奏的关系。

闫鹤文《贝多芬的〈月光奏鸣曲〉艺术特色解析》载于《北方音乐》2018年04期。文章从创作背景与作品特色出发对乐曲音乐形态与审美艺术作了深入探讨和解析。

鲁姝瑾的《浅析贝多芬钢琴奏鸣曲“英雄性”情感的表现》载于《作家》2011年22期，文章从贝多芬钢琴奏鸣曲中"英雄性"情感的表现内容、表现特征和表现手法三个方面阐述贝多芬钢琴奏鸣曲中"英雄性"情感的表现。

闵敏的《贝多芬晚期钢琴奏鸣曲的创作特征研究》载于《北方音乐》2016年14期，与吴婷婷的《如何演绎钢琴作品的艺术风格——以贝多芬晚期的五首钢琴奏鸣曲为例》载于《音乐大观》2013年05期。两篇文章基本都通过研究贝多芬晚期5首钢琴奏鸣曲创作特征,对曲式结构、调性与和声、赋格、旋律四方面作了较深入的理论分析。

张艳的《赏析贝多芬的钢琴奏鸣曲〈悲怆〉》载于《神州》2013年14期。通过对贝多芬生平简介、个性特征,钢琴奏鸣曲的结构,作品创作背景及作品的三个乐章进行分析,阐述钢琴奏鸣曲《悲怆》的艺术特点、表现手法以及作者所要表达的内心情感和社会现实。

李婉晨的《浅析不同时期贝多芬钢琴奏鸣曲的艺术特征》载于《黄河之声》2017年02期。按创作时间和创作风格把奏鸣曲分为萌芽时期、发展时期和成熟时期,分别分析每一时期贝多芬的心路历程和思想变化以及不同时期社会时代变化。

李田甜的《贝多芬钢琴奏鸣曲的艺术特征》载于《大舞台》2014年08期。文章也分别对贝多芬三个时期钢琴奏鸣曲艺术特征作简要梳理,以便当代钢琴理论研究与实践。

三、结论

综合所看文献，我对贝多芬钢琴奏鸣曲艺术特征有了更深入更清晰地认识，可作如下总结:（1）首先贝多芬钢琴奏鸣曲并不是一蹴而就的,其创作经历了一个由古典主义到创新主义再到理性主义风格的更迭，这种更迭不是偶然的，它是随贝多芬所处社会现状和他个人经历而变换的。

（2）贝多芬奏鸣曲创作可以分为早，中，晚3个时期，每一阶段都呈现出不同艺术特征。

（3）早期（1972—1800年）音乐风格特征一方面延续并发展海顿，莫扎特的质朴，严谨，富含理性等古典主义传统，同时他的旋律继承了海顿式动机开展的手法，又吸收莫扎特旋律的深情，形成简洁，粗犷，热情的特征；另一方面也初步形成自己的个性，比如节奏频繁变换，切分和休止造成的动力性与不平衡感，和声调性上不稳定不协和范围扩大，力度上大幅起伏等，形成贝多芬音乐强烈感染力。（4）中期（1801—1815年）是贝多芬创作成熟时期，奏鸣曲在贝多芬的创作中基本脱离传统奏鸣曲写作方式，针对传统奏鸣曲式开始大胆创新，无论是从演奏技术，曲式规模还是主题动机，和声功能，伴奏织体上都远远超越前辈的传统技法，并不断深入探索套曲结构功能，加强奏鸣曲表现力，形成自己的创作风格。作品大都从人的主观情感出发，作品音乐曲线满是兴奋与激情，音乐形象多样化和曲式结构和谐统一，使作品具有极高审美价值，形成集英雄性，群众性与戏剧性于一体的新风格。

（5）晚期（1816—1825年）作品注重挖掘主题和动机的最大潜力，有意模糊音乐分界线而获得持续性，强调对位织体篇幅的重要性，这也是他音乐创作处于巅峰状态的作品风格。除了形式与风格的改变，作品还有一种更为个性的表达，即“人类情感和思想的彻底解放”。因而这一时期又被称为贝多芬的思想期。

贝多芬的32首钢琴奏鸣曲影响深远，它们既有鲜明的民族特点，又有强烈的时代感。在超过30年的写作中,贝多芬的32首钢琴奏鸣曲

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主题第三部分：第三部分是乐段，其终止是e小调的阻碍终止，完全终止。 e小调：t6 sⅱDD D7 tsⅵ t6 sⅱ DD D7 t （2）、连接部（25-54）采用新材料，先在主调停留几小节，而后转到C大调，最后将a小调的拿波里六和弦经过同音异名的转换转到b小调。谱例二： a小调:N6b小调：DⅦ7 D t t6 （3）、副部（55-67）主题是对主部主题第二部分的变奏的重复乐句，其终止式是b小调的完全终止。谱例三： b：t D t D t D t D s D Dⅶ7

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【引言】进入21世纪以来，由于行业竞争加剧等原因，商业片植入式广告异军突起，事实上，这种广告模式由来已久，也并非中国特色。植入式广告源于欧美，发展较为成熟，我国的植入式尚处萌芽阶段，负面问题频发，饱受舆论质疑。但不可否认的是，植入式广告不但比传统硬广告更有优势，而且也是快速收回投资成本、降低商业风险急加速媒介产业循环的好方法，作为产业链上重要一环，其存在不仅具有合理性，而且具良好的发展前景。那么，如何使商业片的植入式广告快速的进入其下一个发展阶段成为现阶段的重大问题。因此，对于影响植入式广告效果的重要因素（营销手段、传播方式以及受众心理），值得我们去研究和思考我们。【正文】一、植入式广告的文献研究现状植入式广告于上世纪20年代至20年代末开始萌芽、2000年以后才真正进入蓬勃发展期，虽然相对于传统传播形式的广告，植入式广告的发展历史并不长，但是以商业片植入式广告为代表的植入式广告已经成为广告发展的一股不可抵挡的趋势，而国内外专家、学者对植入式广告发展的方方面面也进行了深入研究和探讨，呈现出一定深度和广度的理论学说及典型案例，对于植入式广告产业发展发挥了作用。从国内外的研究现状看，对于植入式广告的研究成果可归纳为以下四个方面。 1.对于植入式广告的理论体系依据研究关于植入式广告所依据的理论体系的研究，主要集中在传播学理论的体现与运用；张金海在《20世纪广告传播理论研究》一书中指出，植入式广告在现代广告业的发展中越来越引人注目，体现了现代广告逐渐将目光放在广告传播的社会文化关注，而巧妙地利用传播学中的归因理论和“说服性传播”的效果理论，则可以将这种关注的社会化效果扩大；而吕善锟在其论文《电影中植入式广告的理论依据》中则明确提出，植入式广告之所以比传统的商业广告有更好的说服效果，正在于其运用了传播学中的归因理论、两级传播理论、“说服性传播”的效果研究、经典条件反射理论以及模仿理论等。

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美术语言研究文献综述对于美术语言的探讨和研究，一直以来就是美术界的热点，是理论家和艺术家们不可回避的一个问题。所以历来的文献著作中，专门论述语言和在论述绘画思想和画评中论及语言的文章，可谓汗牛充栋。在这些文章中，从不同的侧重点谈到语言，有代表性的论述方式和观点大致有以下几种。一、从材料的角度论及语言陈璐的《材料·观念·艺术语言》专门论及了材料与语言的关系。其主要观点是材料的变革演绎着观念的更新，而观念的置换则决定着材料在艺术中的语言价值和意义，材料和观念的变革是艺术演进和发展的主体，是它们的变革带来了艺术语言的演变和发展，从而带来了艺术视觉形象的演变和发展。具体说来就是人类艺术从观念到形式的演进，都与艺术材料的变革紧密相连。艺术视觉形象的演变，恰是在观念的变革下，艺术材料变革所带来的艺术语言从形到质的演变结果。并得出结论：在某种意义上，人类艺术发展的历史，也是一部关于材料——艺术的材料——变革和发展的历史，一部人类关于材料的观念演变和发展的历史，一部艺术的语言方式演变的历史。文章从三个方面进行论证，一是观念变革下材料对艺术语言的开掘从外部向内部的延伸。材料使艺术得以存在和彰显，还使艺术得以物质呈现。纵观人类利用材料来创造艺术的历史，可以看到，每一种新的艺术材料被发现发明和应用，都意味着一种新的艺术语言的被创造和应用。对材料认识，经历了一个从外部形体到内部蕴含的发现延伸过程。早期对材料的认识局限在材料的外部形态上，即对材料的形状、颜色、硬度、质地等感性和直觉上的认识。使材料在艺术里具有了一种单纯的规定性，及材料仅作为艺术的语言——一种交流符号的物质载体，一种艺术的媒介形态而存在。随着对材料认识的深化，人们发现，在形状、颜色、硬度、质地等因素的包裹下，材料还有着十分丰富的文化性。艺术家们对材料观念性的认识从材料外部形态向材料内部蕴含转化，使材料本身的言说力被发现、挖掘、张扬和意志化。而艺术语言，就在材料自身的自然力和创造力的释放和表现中得到新生。

贝多芬钢琴奏鸣曲的演奏心得及体会

关于贝多芬钢琴奏鸣曲op．101的演奏心得及体会内容提要： 1．贝多芬钢琴奏鸣曲在西方音乐史发展的地位与重要性 2．作品101的创作背景 3．作品101的曲式分析 4．各乐章的演奏心得正文：贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲在西方音乐史上占有其重要的地位，它既是音乐发展史上的里程碑更是钢琴艺术史的高峰。被音乐史称作《新约全书》和被誉为<<旧约全书》的巴赫《十二平均律》并驾其驱，又被钢琴家们奉为“圣经”，并成为每个钢琴演奏者的必弹曲目。而演奏贝多芬奏呜曲全集也成为无数钢琴演奏家的梦想。这三十二首奏呜曲清楚地记录了贝多芬的创作历程与风格的变化，带有一定的自传意义，并成为贝多芬全部作品的重心所在。它的巨大价值在于发展和提高了现代钢琴音乐的表现力，使作品超越了时代，成为人类宝贵的文化财富。这首创作于1816作品号为101的奏呜曲，属于贝多芬的晚期作品,是 1814年后所作的五大奏呜曲之一。此曲是呈卫现给多罗特娅埃特曼男爵夫人的。她是一位澳地利军官的夫人，同时也是贝多芬钢琴学生中最有才华、最理解教师的天才钢琴家。据相关资料记载,她弹奏的贝多芬钢琴乐曲是最能表达贝多芬的精神内涵，贝多芬本人对她评价也很高。他曾在J817年2月3日写给她的信中说道："请接纳这首作品吧。这首作品从一开头就是为你写作的，在这里表白了我对您那丰富的艺术天赋与优美品格的真心佩服。” 在此期间，贝多芬不断完善和发展奏呜曲式,并增强其生命力。这首奏呜曲分四个乐章：第一乐章：不过分的快板带有极其真挚感情地 (Allegretto ma non troppo con con intimissimo sentimento) A大调 6／8拍奏呜曲式呈示部 ]—一—4主部主题 5------16连接部 16-----25副部主题 25-----29第一结束句 29-----34第二结束句展开部(35----57) 再现部 58-----68主部主题 69----84副部主题尾声（85----102）第二乐章活泼的进行曲（Vivace alla Marcia） F大调 4/4拍单三步曲式 A段（1----12）第三部分（12----36）第二部分（37----56）第三部分 B段（57----58）引子（59----66）第一部分（66----77）第二部分

初中生心理健康教育研究文献综述

初中生心理健康教育研究文献综述【前言】 “心理健康指的是人的一种心理功能状态，既能够使人们所具备的全部心理潜能都能得到充分发挥的理想状态。”近些年来，随着我国经济体制的改革，生活水平的提高，学生吃不饱、穿不暖的情况少了，但身体素质差了；学生接受新知识的机会多了，然而心理承受能力差了；因不能接受失败而自残、因无法控制而变成网虫的例子多了。初中生心理健康问题已到了不容忽视的地步。针对这种情况国内外学者都做了大量研究，就初中生心理健康常见问题、原因及解决对策进行了研究讨论，本文就2010年至今的一些研究成果进行了汇总，得出了一些普遍的观点以及一些独特的见解，指出了初中生心理健康教育的紧迫性和重要性。【正文】一、当前初中生心理健康现状以及存在的主要问题湖南省常德市鼎城区周家店镇中学教师陈开文指出：“由于初中生主要处在12—15岁之间，而这一阶段心理发展主要的问题是自我认同”。我们知道，伴随着进入青春期，身体的快速发育及逻辑抽象思维能力的发展，初中生的自我意识变得非常强烈，他们非常关注自己的内心世界，思考自己存在的价值，渴望独立与理解，同时也特别在意自己在他人心中的形象等。但这时的他们对自己的评价是矛盾的、不

稳定的，较易受他人的影响，学习的动力更多的是来自家庭的期望，容易与学校发生对立或冲突，缺乏安全感和方向感，怀疑自己生存的意义等。综合各学者的研究，我总结出初中生现存的心理问题主要表现在三个方面： 1、自我方面的问题首先表现在自我评价过高或过低，造成自尊心和自信心上出现问题。由于自我体验错误而出现自卑或逆反心理，自我控制力差而表现出抗挫力弱，无法正视失败。其次，由于青春期的生理剧变，必然引起初中生的情感上的激荡。无法面对批评，因批评而出现消极、苦恼的情绪。最后，初中生当中出现焦虑心理、孤独心里和脆弱心里的学生比较多。 2、学习方面的问题主要表现在学习的心理压力越来越大、升学压力过大、厌学情况突出、考试焦虑症等。这些问题严重影响到初中生的心理健康。 3、人际关系紧张初中生心理健康问题在人际关系上具体分为：师生关系问题；与父母关系问题；同学间关系问题；对异性的看法问题。老师对学生的不理解、父母对子女期望和要求过高、同学间矛盾和摩擦均会导致初中生心理问题的出现。

艺术设计的文献综述

文献综述一、前言伴随我国经济的发展，我国室内设计风格也融入了更多国际化的元素。然而越来越多人喜欢欧式家居的气派、豪华和华丽，如果照搬传统欧式装饰元素，难免会显得臃肿，拖沓，更不符合东方人的审美要求，而结合现代元素营造适合东方人居住的新欧式风格家居，则是一条打造美好家居的可行之路。二、传统欧式风格，现代欧式风格，现代元素的概述传统古典欧式风格强调力度，变化和动感，强调变化。强调综合性（一座建筑物上有大量雕刻和天顶画作为装饰）。西方传统风格中有仿罗马风、哥特式，、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等。其家具最大的特点是装饰性。这类家具的造型善走极端，或是体量精巧纤细，让人爱不释手，或是身材庞大，给人留下深刻印象。古典欧式风格的家具用色浓烈，强调高光和强光对比度，表面一般作上光处理，装饰线条繁复华丽，给人一种雍容富贵的感觉。现代欧式风格继承了传统风格中的精华部分并加以提炼，讲现代精神融入其中，更加强调比例，尺度及构图原理，、将复杂的装饰简化或抽象化。新欧式摒弃了传统风格的繁琐，细部仍保持精致的装饰，打造豪华与气派的家居环境。现代设计元素与古典风格想融合，将字画、雕刻、石材、织物、金属、木工、玻璃等所有工艺融合在一起，展现丰富而富有奢华之美的新欧式家居。传统欧式设计构件（柱式、壁炉、灯具、雕刻等）与现代新技术，新材料，新工艺（字画、雕刻、石材、织物、金属、木工、玻璃等）过多，所以在设计中选择恰当的传统欧式元素和合理的现代设计元素尤为重要。三、对传统欧式风格，现代欧式风格的分析传统欧式的构件主要通过三个要素来体现。首先是室内构件要素，如柱式，壁炉，楼梯等；其次是家具要素，如床、桌、椅、几柜等，常以兽腿、花束及螺钿雕刻来装饰；再次是装饰要素，如墙纸、窗帘、地毯、灯具、壁画、西洋油画等，色彩上以红蓝、红绿及粉蓝、粉绿、粉黄，饰以金银饰线为色调关系，重视比例及尺度的把握。现代欧式风格其实是经过改良的古典主义风格，即新古典主义，新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于16、 17世纪传统的古典主义。新古典主义风格还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中，拉毛粉饰、大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等。

艺术设计学院文献综述样稿

某年某天某地系列书籍装帧设计文献综述专业艺术设计班级 04级装潢班作者邹洋指导老师赵勤 1、设计目的书籍作为信息传播的重要媒介，既是一种显性信息即传播的内容，也是一种隐性信息的载体即传播的形式。它的出现大大提高了人们分享信息的能力，使人类既能冲破时间的限制来了解历史，又能冲破空间的障碍以观察当今社会，体现着人类的进步。然而，随着科技的高速发展，快捷的英特网和电视公众媒介在我们的生活出现，除大大提高生活质量之外，也冲击了传统的书籍市场。我选择本选题某年某天某地，是以关于旅游生活的画册系列进行书籍装帧设计。因此，就要考虑运用多元化的手段和功能，满足人们对该书籍的全方位需求，从而使其成为多元信息和全面需求的整合体。希望通过恰当而有艺术感染力的编排设计，为此搭建一个平台，提倡旅行和生活的意义，进而使作品更能吸引读者、打动读者，使作品上的内容能更清晰有条理地传达给读者。本文主要对书籍设计的构成要素（字体、色彩、编排）及媒介的传播特性进行研究和分析，通过对国内外资料的查阅以及一些著名设计师的心得做出总结、分析并对其进行归纳和整理，最后提出本次设计的观点。 2、文献资料书籍是信息传递的一种媒介，是传递思想的载体，是内在永恒的文化生命体。好书能令人爱不释手、读之受益，是内容和形式、艺术与功能相融合的完美体现。现代的书籍设计已不局限于传达信息载体的功能和内容自身的主题，而是将书视为一种造型艺术。下面将本人对书籍设计构成要素的研究心得综述如下。 2.1字体设计 “文字版式设计是现代书籍装帧不可分割的一部分，对书籍版式的视觉传达效果有着直接影响，正确、有力的字体选择，其视觉价值具有超越概念性内容的意义。书籍装帧中的文字有三重意义，一是书写在表面的文字形态，一是语言学意义上的文字，还有一个就是激发人们艺术想象力的文字，而对于我们来说，第三重意义是

贝多芬第三十首钢琴奏鸣曲的演奏分析

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/ef15367146.html, 贝多芬第三十首钢琴奏鸣曲的演奏分析作者：王静来源：《艺海》2010年第04期路德维希·凡·贝多芬(LudingvanBeethoven1770 -1827)是德国伟大的作曲家。他一生创作了32首钢琴奏鸣曲,在西方钢琴史上占有极其重要的地位,是钢琴艺术史的高峰。从1792年的第一号钢琴奏鸣曲到1822年创作的第三十二号钢琴奏鸣曲,可以说钢琴奏鸣曲的创作贯穿了贝多芬的一生,因此他的钢琴奏鸣曲被人们誉为“一部自我意识发展史”。有人把巴赫的《十二平均律钢琴曲》称为“旧约全书”,而贝多芬的32首作品则被西方人称之为“新约全书”。贝多芬也是一位集古典主义于大成,开浪漫主义之先河的一代宗师。贝多芬钢琴奏鸣曲一般划分为三个时期:(一)1792-1800年(作品第二号至作品第二十二号)。这些作品较集中地显示了贝多芬的古典传统。(二)1801-1814年(作品第二十三号至作品九十号)。这时期是贝多芬创作的旺盛时期,在这期间展现了作曲家多姿多彩的风格,出现了不少富有独创性的乐段,如op27No3的“葬礼进行曲”,op27No1,op27No2幻想风乐章、最缓板慢乐章及标题音乐等等。这一系列作品组成了贝多芬创作的辉煌时期。(三)1814年以后的作品(即最后五首奏鸣曲)。这五首奏鸣曲的每一个乐章都可视作一首经典乐曲。这些史诗般的作品充分地发挥了钢琴的乐器性能,曲式更为庞大而自由,复杂的感性在这些乐曲中得到淋漓尽致的发挥,充分地反映了伟大作曲家炉火纯青的创作境界。从晚期这些作品中流露出的丰富的内心境界,体现出的表现手法的多样性,都表明了贝多芬的创作比以前有了更为广泛的视野,心境也变得细腻而优雅。对于贝多芬晚期的作品,极少有对他的作品第三十首奏鸣曲的教学及演奏的研究。在此,我想就以下几个方面谈谈怎样在教学中让学生更好地理解及演奏好这首作品。一、了解创作背景,帮助学生明白作者的创作意图要弹好贝多芬的晚期钢琴奏鸣曲首先要了解作曲家当时的创作背景。贝多芬晚期共创作了5首钢琴奏鸣曲。(101,106,109,110,111)晚年的贝多芬生活十分的拮据,身体每况愈下加上耳朵遭到严重的耳疾影响,直至最后失聪。这使他基本上断绝了与外界的联系,他远离人群孤伶伶地生活。因而晚期性格内向占据了主要,思考和倾听自己的心声成为了他的唯一乐趣。但他仍顽强地与疾病、贫苦和黑暗的社会作斗争,仍在不停地思索和探求,为他的理想,也为人类的理想。贝多芬的内心是相当矛盾的,一方面,国家可怕的状况,黑暗的现实使他陷入苦闷当中;另一方面,法国大革命的精神和欧洲接踵而至的独立战争和民族解放运动,又给贝多芬带来了希望。贝多芬曾说,晚年是他生活的秋季,就象“站在丰硕的果树前面,只需将它轻轻摇动,那些甜美熟透的果实

贝多芬钢琴奏鸣曲研究

研究文字来自于书籍《贝多芬钢琴奏鸣曲研究》第二钢琴奏鸣曲(献给约瑟夫·海顿)A大调Op．2 No．2 《A大调第二钢琴奏鸣曲》被明朗的世界所支配，贯穿着青春的快乐和爽朗之美，充满了青年人的希望与率直的感情。第二奏鸣曲也与第一奏鸣曲有所不同，没有戏剧性的因素，但是我们可以从中发现贝多芬创作个性的一个新的发展阶段。这首奏鸣曲不管是音乐内容或技巧的灿烂感，都显示了贝多芬那强烈的表现欲和炽热的感情。各乐章都用大调写成，明朗、欢快、活泼，在风格上更接近于古典交响曲。从技术与内容上看是绚丽多彩的，内心的矛盾是明显的，但仍富有朝气的激情，富有同情心地献出一切，表达了贝多芬寻找一条走自己愿望的艰难道路，以自己的才华来吸引人们的强烈要求，显示了贝多芬的炽烈诚实与巨大的统一力量。贝多芬在这首乐曲中第一次在钢琴奏鸣曲中放入了诙谐曲。虽然这一诙谐曲还没有象中期的作品那样具有激烈的内容、永恒的幽默，但是至少贝多芬的意识方向是十分明显了。在内容上，独创性表现得最为明显的是第二乐章。这首奏鸣曲通向了下一个奏鸣曲与Op．22奏鸣曲，更远的通向《黎明》和《热情》奏鸣曲，直至与Op．106奏鸣曲也脉脉相通，它是走向巨人奏鸣曲的道路。曲体分析第一乐章活泼的快板(Allegro vivace) A大调2/4拍子奏鸣曲式 1．呈示部(1—117或121) (1—8)速度型引子 (9—32)主要主题(A) (32—58)连接 (58—83)副主题(G.bB·g…) (84—125)三次结束主题 2．展开部(126—228) (126—164)引子的各动机发展 (165—206)调性展开

(206—228)延伸句 3．再现部(229—340) (229—236)引子再现 (237—251)主要主题(在原调上) (252—280)连接 (281—314)副主题(a—A) (315—340)结尾 4．没有尾声。第二乐章热情的广板(Largo appassionato) D大调3/4拍子较低等级的回旋曲式(两个插部) 1．(1—19)主要主题(D) 2．(20—31)第一插部(b一主音调) 3．(32—50)主要主题的第一次再现(在原调上) (50—67)第二插部(d一bB) (68—75)主要主题的第二次再现 (75—80)尾声第三乐章小快板的诙谐曲[scherzo(Allegrotto)] A大调3/4拍子复合歌谣曲式 1．主歌谣曲式(1—44) (1—8)诙谐曲主题(A) (9—32)中间部 (33—40)主题的再现 (41—44)结尾句 2．三声中部(45—68) (45—52)主题(原调一a)

教育研究方法文献综述_0

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 教育研究方法文献综述文献综述报告结构 1、引言：简要描述研究问题的性质，并进一步陈述研究问题（为什么研究） 2、综述的主体：简要报告其他人的发现与观点。通常将相关的研究放在一起讨论，并用小标题进行分类；详细介绍主要的研究工作，略提相对次要的研究策略：时间、流派、代表人物 3、总结：给出已有知识与观点的全貌 4、结论： 5、参考文献：引用过的文献、其他索引（格式引言家庭是知识、价值观、态度、角色和习惯代代相传主要的传播体。通过与家庭系统的互动, 子女形成自己的人格、思维模型和行为方即、家庭是人生最初始和最荃础的教育环境。有研究表明, 家庭环境对青少年的健康发展、学业成绩有着重要影响。那么到底家庭中的哪些因素对子女的学业成绩产生影响，家庭因素又是如何影响子女的学业成就的呢?一系列的研究表明:家庭因素中对子女学业成就产生影响的因素有很多，如家庭环境、父母文化教育程度、父母教养方式、家庭结构、家庭社会经济地位等等。 1，与家庭的社会经济地位相联系的各种客观因素，如家 1 / 17

庭的社会经济地位、家庭的破裂、家长的文化程度及职业类别等；（柳敏峰,徐长江,王黎华. 家庭因素对中学生学业成绩影响的调查研究,[J]. 教育测量与评价, 1674- 1536（ 2010） 03- 0043- 04.）1) 家长的文化程度、文化程度越高，采用情感温暖、理解的教养方式越多，采用拒绝、否认的教养方式则相对较少。从而使孩子增强了信心，培养了学习的兴趣，从而促进了学业成绩的提高。采用《父母教养方式评价量表》以及《家庭教育状况调查表》对德州三中学生进行了关于家长教养方式的调查和统计显示家长的文化程度差别较大且对学生的学业成绩有显著的影响。（【2】刘新宇德州三中学生学业成绩与家庭教育状况的相关性研究【J】山东师范大学教育硕士学位论文 2009）家长的职业 2) 职业为专业技术人员和企事业干部的家长，其子女学业成绩优秀的较多，而工人和个体劳动者的子女相对学业成绩优秀的较少。经分析，专业技术人员和企事业干部一般都具有良好的文化素养，有属于自己的比较理想的事业和职业,对个人的发展也看得很重,他们会通过自己的努力来实现个人的价值，他们有自己的生活目标、兴趣爱好,关注自身的情绪体验。他们多采取民主的教养方式,在精神层面会把自己和孩子视为相互独立的两个主体,尊重孩子的感受和发展。身为工人和个体劳动者的学生父母一般从事体力甚至重体力劳动，还有的为了生计外出打工，一般无自己满意的事业，很难实

文献综述的主要方法

文献综述的主要方法文献综述抽取某一个学科领域中的现有文献，总结这个领域研究的现状，从现有文献及过去的工作中，发现需要进一步研究的问题和角度。文献综述是对某一领域某一方面的课题、问题或研究专题搜集大量情报资料，分析综合当前该课题、问题或研究专题的最新进展、学术见解和建议，从而揭示有关问题的新动态、新趋势、新水平、新原理和新技术等等，为后续研究寻找出发点、立足点和突破口。文献综述看似简单．其实是一项高难度的工作。在国外，宏观的或者是比较系统的文献综述通常都是由一个领域里的顶级“大牛”来做的。在现有研究方法的著作中，都有有关文献综述的指导，然而无论是教授文献综述课的教师还是学习该课程的学生，大多实际上没有对其给予足够的重视。而到了真正自己来做研究，便发现综述实在是困难。约翰W.克雷斯威尔（John W. Creswell）曾提出过一个文献综述必须具备的因素的模型。他的这个五步文献综述法倒还真的值得学习和借鉴。克雷斯威尔认为，文献综述应由五部分组成：即序言、主题1（关于自变量的）、主题2（关于因变量的）、主题3（关于自变量和因变量两方面阐述的研究）、总结。 1. 序言告诉读者文献综述所涉及的几个部分，这一段是关于章节构成的陈述。在我看也就相当于文献综述的总述。 2. 综述主题1提出关于“自变量或多个自变量”的学术文献。在几个自变量中，只考虑几个小部分或只关注几个重要的单一变量。记住仅论述关于自变量的文献。这种模式可以使关于自便量的文献和因变量的文献分开分别综述，读者读起来清晰分明。 3. 综述主题2融合了与“因变量或多个因变量”的学术文献，虽然有多种因变量，但是只写每一个变量的小部分或仅关注单一的、重要的因变量。 4. 综述主题3包含了自变量与因变量的关系的学术文献。这是我们研究方案中最棘手的部分。这部分应该相当短小，并且包括了与计划研究的主题最为接近的研究。或许没有关于研究主题的文献，那就要尽可能找到与主题相近的部分，或者综述在更广泛的层面上提及的与主题相关的研究。 5. 在综述的最后提出一个总结，强调最重要的研究，抓住综述中重要的主题，指出为什么我们要对这个主题做更多的研究。其实这里不仅是要对文献综述进行总结，更重要的是找到你要从事的这个研究的基石（前人的肩膀），也就是你的研究的出发点。在我看来，约翰.W.克雷斯威尔所提的五步文献综述法，第1、2、3步其实在研究实践中都不难，因为这些主题的研究综述毕竟与你的研究的核心问题有距离。难的是第4步，主题3的综述。难在哪里呢？一是阅读量不够，找不到最相

民间工艺传承与保护研究文献综述中国民间工艺

民间工艺传承与保护研究文献综述中国民间工艺摘要：中华民族在长期的历史发展中，留下了具有特色的文化遗产，民间工艺更是伴随着人民的生活时代相传。民间工艺在艺术形式、生产方式等方面具有鲜明的特色。民间工艺具有深厚的科技价值、文化价值、经济价值等，重视传承并保护民间工艺具有有重要的意义。但是随着社会、经济的发展和现代化进程的加快，传承并保护民间工艺的重要性曾一度被忽视，虽近年被重视，但出现许多利用民间工艺的不当方式。我们应从对民间工艺的理解重视、宣传教育、传承人培养等方面来有效传承和保护民间工艺。关键词：民间工艺；文化遗产；现状；对策民间工艺是中国传统文化的重要组成部分, 伴随着人民生活的发展，体现出人民的生活习俗、精神信仰等方面的内容。随着社会、经济的发展，现代化进程加快，曾经与人民息息相关的民间工艺逐渐淡出我们的视线，有些甚至面临生存危机。学者们对其概念、特点、价值等方面做出了深入研究，并对民间工艺传承与保护工作分析了当前的形势、问题和措施，也有从新的行业领域和其他学科角度对其传承保护工作进行研究。一、民间工艺的概念

民间工艺属于民俗学的研究范畴，最具代表性的就是许多学者从民俗学的角度对民间工艺所提出的定义。杜鹤民认为，民间工艺是反映大众古老生活方式的民俗艺术，是经济和文化的双重载体。[2]也有从民间工艺功能、价值的角度出发，对民间工艺做概括。吴洁华提出，民间工艺寄托着劳动人民自己的理想、愿望、喜怒哀乐、审美情绪和艺术传统，并造成一种特定的文化环境，陶冶着民族的情操，培养着思乡民情和精神素质，反映着时代的思想，直接体现社会的生活方式。[3] 综合专家学者的观点，民间工艺是民俗文化中最贴近大众人民生活的、反映一个民族的衣食住行的文化现象，并随着人民社会生活的变迁以物质载体和技艺传授方式流传至今，具有独特的艺术性和实用价值。二、民间工艺的特点综观有关民间工艺的文章，许多专家学者对民间工艺的特点大多从其寓意、生产方式、表现形式、体现内容等方面进行概述。聂爱文认为，民间工艺具有含有一定的科技含量、传承方式单一、与自然、生态相适应、制作工艺的随意性和经验性、地区差异性的特性。[1]杨林提出，民间工艺有手工性、民间性、与日常生活的