文化创意产业的概念

文化创意产业的概念
文化创意产业的概念

第一章文化创意产业概念、体系及与知识产权的关系研究

第一节文化创意产业的概念

英国创意产业的定义

“源于个体创造力、技能和才华的活动,而通过知识产权的生成和取用,这些活动可以发挥创造财富和就业的潜力。”

——英国创意产业工作组:《1998年创意产业路径文件》

“版权、专利、商标和设计,四个产业的总和,构成了创意产业和创意经济。”

——约翰·霍金斯(John Howkins)《创意经济:人们怎样用想法挣钱》

从这两个概念可以看出,创意产业定义强调两个因素:一是创意性,一是知识产权保护。这份看起来类似于英国特别工作组名单的名单实际上是对它的一个非常重要的扩充,因为它包含了所有以科学——工程——技术为基础的部门中

所有以专利为基础的研究和发展。

创意产业提供我们宽泛地与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。它们包括书刊出版,视觉艺术(绘画与雕刻),表演艺术(戏剧,歌剧,音乐会,舞蹈),录音制品,电影电视,甚至时尚、玩具和游戏。

——美国经济学家 (Caves)《创意产

业:艺术与商业之间的合同》中国文化创意产业的定义

上个世纪80年代,我国知识产权界——特别是版权领域的——专家们一度

将这个概念引了进来,并且演变成了“版权文化产业”和“文化产业”,而最终得到党中央和中央政府文件正式确认的是“文化产业”概念。(1992年,国务院办公厅综合司编著《重大战略决策———加快发展第三产业》,系首次在政府文件中明确使用“文化产业”概念。2000年10月,《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十个五年计划的建议》,系首次在党的正式文件中使用“文化产业”这一概念。2002年11月,党的十六大报告更加明确地提出发展文化产业和改革文化体制的方针、任务和要求。)

文化创意产业是以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现或消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。

——《北京市文化创意产业分类标准》

事实上,在国际上很少有“文化创意产业”这一词汇的表述,更多的是创意产业、内容产业、版权产业等提法。只是在内涵和外延上各国所指有相似之处。正式使用文化创意产业概念的有我国的台湾、香港和北京三个地区。

第二节文化创意产业的体系

世界主要国家和地区文化倡议产业分类

美国版权产业体系

根据美国国际知识产权联盟1的标准,版权产业可分为四类。

(一)“核心版权产业”,主要包括广播影视业、录音录像业、图书、报刊出版业、戏剧创作业、广告业、计算机软件和数据处理业等,其基本特征是研制、生产和传播享有版权的作品或受版权保护的产品。

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美国国际知识产权联盟是一个成立于1984年的民间组织,代表美国以版权为基础的产业,其宗旨是谋求在全球范围内加强对其版权产业的保护,该联盟由以下七个行业协会组成:美国出版商协会(AAP)、商业软件联盟(BSA)、娱乐软件协会(ESA)、独立影视联盟(IFTA)、美国电影协会(MPAA)、美国音乐出版商协会(NMPA)、美国音乐出版商协会(NMPA)。它们囊括了商业软件、电影、录像、音乐、录音制品、图书和期刊以及交互式娱乐软件在内的1900家企业。(

(二)“部分产权产业”,产业内的部分物品享有版权保护,较典型的如纺织、玩具制造和建筑业等。

(三)“发行类版权产业”,主要是以批发和零售方式向消费者传输和发行有版权的作品,如书店、音像制品连锁店、图书馆、电影院线和相关的运输服务业等。

(四)“版权关联产业”,其所生产和发行的产品完全或主要与版权物品配合使用,如计算机、收音机、电视机、录像机、游戏机和音响设备等产业。

根据美国1997年颁布的NAICSCODE产业分类编码系统2,美国文化产业的主要部分被分别列入编码5l的信息业和编码71的艺术、娱乐及休闲业中,具体分布为:

51 信息业

511 出版业

512 电影与音像业

513 广播和电讯业

514 信息服务与数据处理业

71 艺术、娱乐、体闲业

711 表演艺术、观赏体育业

712 博物馆、历史遗迹等

713 游乐场、赌博业、休闲业

英国文化创意产业的体系

英国是最早提倡创意产业的,他们列出13个行业:广告、建筑艺术、艺术品与文物交易、工艺品制作、时尚设计、时装设计、电影及影像制作、互动休闲软件、音乐制作、表演艺术、出版业、软件开发、电视广播。

2 NAICSCODE(North America lndustrial Clas—sifieationCodingSystem)产业分类编码系统是一种6位数统计体系,共包括1179种产业,重点解决零售业和服务业中的数据归类问题,同时也把有关文化的数据归类作了调整,从1997年起在美国、加拿大和墨西哥三国同时启用。经过一段时

间适应,美国于2002年进行每隔5年一次的全国经济普查就完全应用这套系统,共列入1070种产业,涵盖了全国所有产业的98%,其数据更为完整和权威。

新加坡将创意产业体系

分为3大类13个行业。

第1类艺术与文化:摄影、表演及视觉艺术、艺术品与古董买卖、手工艺品;

第2类设计:软件设计、广告设计、建筑设计、室内设计、平面产品及服装设计;

第3类媒体:出版、广播、数字媒体、电影。

我国台湾地区

称为文化创意产业,也分为13个行业

视觉艺术业、音乐与表演艺术业、文化展演设施业、工艺业、电影业、广播电视业、出版业、广告业、设计业、数字休闲娱乐业、设计品牌时尚业、建筑设计业、创意生活业。

从以上所列行业来看,基本相同,有些只是叫法不同,有些是将一个行业分成两个行业。

中国文化创意产业的体系

2004年3月正式出台《文化及相关产业分类》依据分类原则,将文化及相关产业划分为四级。

第一级按照文化活动的重要性分为文化服务和相关文化服务两大部分,分别用第一部分、第二部分表示。

第二级依据文化产业与文化的关联度将产业部门依次分为三层次九大类,即文化产业核心层、文化产业外围层和相关文化产业层:

文化产业核心层

(一)新闻服务

(二)出版发行和版权服务

(三)广播、电视、电影服务

(四)文化艺术服务

文化产业外围层

(五)网络文化服务

(六)文化休闲娱乐服务

(七)其他文化服务

相关文化产业层

(八)文化用品、设备及相关文化产品的生产

(九)文化用品、设备及相关文化产品的销售

第三节文化创意产业与知识产权的关系

知识产权是人们就某些智力劳动成果所享有的权利,这里我也提请大家注意,是某些而不是全部。3

第五,文化创意产业具有操作成本高,复制成本低,符合公共物品的特征,这样的特征使创意产业很容易受到伤害型的产业。文化创意产业不具备有排他性。一般来讲,人人都可以享有,一个人的消费和阅读并不减少其他人的消费和阅读。同时文化创意产品创作难、投入大,但复制很容易,复制成本很低,特别是在复制和传播技术飞速发展的今天,这个特征就更加的显著。为谋取非法高额的利润而进行的各种侵权盗版活动,这是文化创意产业面临的最大风险。

创意的著作权保护

创意产业是一个以市场需求为导向、以独特创意为原动力的行业。创新,成为创意产业的标志;创意,是创意产业的原动力。创意产业就是通过创意价值的实现来满足市场要求的行业。创意产业的发展就必须保持有源源不断的创意作为其发展的基石,但是怎么样保持有源源不断的创意呢?除了通过市场的刺激之外,就需要对创意进行保护——创意产业版权保护。只有对创意进行版权保护,通过保护创意创

3李明德“2007中国(北京)国际版权论坛—版权保护与创意产业发展论坛”上就“知识产权保护与文化创意产业发展”发表演讲

作者的权益,才能够保护创作者的创作动力。

上面说到创意产业主要是以创意为核心的产业,这些产业的主要是以作品的传播和版权的流通实现其市场运作。其实作品的传播往往都伴随着版权的流通。作品的传播主要是包括但不限于作品的编辑、印刷、发行、出租等方式。创意作品的产生是伴随着版权产生的过程,因此很多将创意产业成为“版权产业”。

根据世界知识产权组织(WIPO)的对版权产业的划分,有“核心版权产业”、“交叉版权产业”、“边缘版权产业”“部分版权产业”。

“核心版权产业”,是指受版权保护的作品或其他物品的创造、生产与制造、表演、宣传、传播与展示或分销和销售的产业,相当于内容生产商,。这些产业包括:出版与文学;音乐、剧场制作、歌剧;电影与录像;广播电视;摄影;软件与数据库;视觉艺术与绘画艺术;广告服务。

“交叉版权产业”,是指那些生产、制造和销售促进有版权作品传播的设备的产业,相当于设备提供商。这些产业包括:电视机、收音机、录像机、CD机、DVD、录音机、电子游戏设备以及其他相关设备。

“部分版权产业”,是指那些有部分产品为版权产品的产业,是融入了文化创意元素的传统产业。这些产业包括:服装、纺织品、鞋类;陶瓷工艺品;家具;家用物品;墙纸与地毯;玩具;建筑、工程、测量;室内设计。

“边缘版权产业”,是指便于受版权保护的作品或其他物品的宣传、传播、销售而又没有被归为“核心版权产业”的产业,相当于中介服务商。这样的例子有为发行版权产品的一般批发与零售;大众运输服务;电讯与因特网服务。

非常值得注意的是,著作权法保护对于思想观念的表达。大家看看我们现在的主题,比如文字、音符、色彩、线条等表达,以及由此形成的各种作品,比如文字

作品、口述作品等。著作权法不保护思想观念本身,这种思想观念包括数学公式、名词术语概念等等,各种技术方案,各种创意也在这个范围之内不受保护。

一旦创意出来,别人就跟风,这种情况下提出创意者不要抱怨说法律不保护,你最好提出更好的创意来引领这样文化市场的方向。著作权法是鼓励丰富多样的作品展示,包括鼓励别人依据同样方式创作新的作品。

文化创意产业应该是以作品为基本的产业,离不开著作权法保护,作品利用、转让、许可是著作权法保护的,另外还有许许多多的经济权利,包括复制、发行、演义、表演等等。这一部作品有多少种利用方式,作者就享有多少利益。

比如女子十二乐坊,这个案子在于,一个媒体策划人提出一部策划书,里面讲到一群年轻女子,穿着不同服装,吹笛子、拉二胡等,结果他告诉了他朋友,结果他朋友搬到了屏幕上,并且取得成功,结果提出策划人就说侵权,但是制作人只是利用了理念和想法,而理念和想法不受著作权法保护,所以一审判决、二审判决都认为不侵犯著作权。

为了适应新形势下的版权保护和版权管理等工作的变化,我国于2001年对现行的《中华人民共和国著作权法》进行了修订,修订后的《著作权法》是一部比较完善和具有现代版权保护理念的著作权法律,不管是立法技术还是法律本身的对著作权权利的保护都达到了国际水平。

为了配套《著作权法》的实施,我国政府和版权行政主管部门陆续颁布了《中华人民共和国著作权法实施条例》、《著作权行政处罚实施办法》《展会知识产权保护办法》等行政法规,更加丰富了我国的版权法律制度,完善我国的版权保护体系。

为了更加严厉打击侵犯知识产权的行为,我国在1997年修改现行的刑法时,将“侵犯知识产权罪”列入《中华人民共和国刑法》中,将保护知识产权提高到刑事犯罪的高度,这样更有利于打击侵犯知识产权的犯罪行为。

鉴于软件版权保护的特殊性,国务院颁布《软件著作权保护条例》。

至此,我国的版权法律体系和版权保护制度已经逐步完善。

同时,为了方便权利人的版权保护,为权利人提供版权保护的初步证据,我国设立了著作权自愿登记制度。国家版权局在1995年颁布了《作品自愿登

记试行办法》,规范了我国的作品著作权的自愿登记程序。同时,在该《办法》的第十条规定计算机软件的登记按《计算机软件著作权登记办法》执行。

目前,为了著作权权利人作品自愿登记更加快捷方便,国家版权局正在加紧修改《作品自愿登记试行办法》。

目前,国内对著作权的转让进行登记制度,特别是对于海外引进版权和输出版权的合同,需要到版权行政主管部门进行登记。

二、创意产品产业化的外观设计保护

在工业化大生产以前,每一物品在很大程度上都体现了独特的艺术,因为这种物品的制作者在保证实用的范围内,可以根据自己的美学观念塑造每一物品。由于顾客的要求,流行的式样以及文化影响的不同,要求工匠生产出一系列同样或相类似的物品。由于工匠不受机械的约束可以自由制作每件物品,使它成为实用和艺术的统一体。物品外观在迎合潜在买主方面的经济价值对工业界更是显而易见的。一个企业可能因为快速、大量生产在外观上适合公众爱好的物品而获利,相反如果这些物品造型对消费者没有吸引力。企业就会感到难于销售。自工业革命以来,工业界和政府就愈来愈注意富有美感的外观可能给工业界和给公众带来的益处。

文化产业的品牌的商标法及反不正当竞争法保护

四、商业秘密对创意的保护

文化创意产业的概念特征和包含行业

文化创意产业的概念、特征与包含行业 一、文化创意产业的概念 文化创意产业就是指依靠创意人的智慧、技能与天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发与运用,产生出高附加值产品,具有创造财富与就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。 二、文化创意产业的特征 1、高知识性。文化创意产品一般就是以文化、创意理念为核心,就是人的知识、智慧与灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术与自动化技术等的广泛应用密切相关,呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作就是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。 2、高附加值。文化创意产业处于技术创新与研发等产业价值链的高端环节,就是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中,科技与文化的附加值比例明显高于普通的产品与服务。 3、强融合性。文化创意产业作为一种新兴的产业,它就是经济、文化、技术等相互融合的产物,具有高度的融合性、较强的渗透性与辐射力,为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时,还可以辐射到社会的各个方面,全面提升人民群众的文化素质。 三、文化创意产业包含的行业 文化创意产业主要包含:文化艺术,新闻出版,广播、电视、电影,软件、网络及计算机服务,广告会展,艺术品交易,设计服务,旅游、休闲娱乐,其她辅助服务(文化用品、设备、产品的生产与销售)等九大行业。 我国文化创意产业园区的主要建造模式

(一)“推土机”式。即完全褪去历史痕迹,建立新的城市功能。这种推土机式的改造,就是过去几十年里最常见的改建方式,它彻底摆脱了旧有格局的束缚,激活新生的创意能量。但就是这种方式适合在大型商务聚集区、金融区推行,比如上海陆家嘴、北京金融街,不能一概简单照搬。 (二)“整旧如旧”式。即保留原有的区域特色,保护性地修缮翻新。比如上海的文庙老街,完全保留了旧日的建筑风貌,老城的喧闹格局让人仿佛感受到昔日的海派风情;上海新天地对该地区进行保护性开发,保留了代表上海市民阶层文化的石库门建筑,改造成为国际化水平的餐饮、商业、娱乐、文化休闲步行街。 (三)“旧瓶装新酒”式。即在旧壳里放入全新的内容,往往出现在较为发达的城市。由于开发过程中土地供给有限,房子无法拆迁,在传统历史文化基础上,加入新的创意元素进行改造,使旧区重生。如上海泰康路的田子坊,完全在旧日石库门建筑格局中,开发出各式创意小店、设计工作室、艺术画廊。 (四)“就旧建新”式。即充分考虑当地的文化特质,建造与其人文内蕴相匹配的新建筑。比如苏州博物馆新馆的设计,充分考虑了苏州古城的历史风貌,借鉴了苏州古典园林风格,整个建筑与古城风貌、城市肌理相融合。行走在博物馆内,令人有在苏州园林般的移步怡情之美。 部分发达城区发展文化创意产业的经验做法北京昌平区: 1、成立文化创意产业领导小组及其办公室,具体负责文化创意产业集聚区、企业与项目的认定,协调政策执行中的具体问题,制定财政专项资金的使用细则与具体配套政策意见。 2、设立两个专项资金用于扶持文化创意产业发展。一就是文化创意产业发展专项资金,采取贷款贴息、项目补贴、政府重点采

文化创意产业的概念、特征和包含行业

文化创意产业的概念、特征和包含行业 一、文化创意产业的概念 文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发和运用,产生出高附加值产品,具有创造财富和就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。 二、文化创意产业的特征 1、高知识性。文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心,是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关,呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。 2、高附加值。文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节,是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中,科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。 3、强融合性。文化创意产业作为一种新兴的产业,它是经济、文化、技术等相互融合的产物,具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力,为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时,还可以辐射到社会的各个方面,全面提升人民群众的文化素质。 三、文化创意产业包含的行业 文化创意产业主要包含:文化艺术,新闻出版,广播、电视、电影,软件、网络及计算机服务,广告会展,艺术品交易,设计服务,旅游、休闲娱乐,其他辅助服务(文化用品、设备、产品的生产和销售)等九大行业。 —1—

我国文化创意产业园区的主要建造模式 (一)“推土机”式。即完全褪去历史痕迹,建立新的城市功能。这种推土机式的改造,是过去几十年里最常见的改建方式,它彻底摆脱了旧有格局的束缚,激活新生的创意能量。但是这种方式适合在大型商务聚集区、金融区推行,比如上海陆家嘴、北京金融街,不能一概简单照搬。 (二)“整旧如旧”式。即保留原有的区域特色,保护性地修缮翻新。比如上海的文庙老街,完全保留了旧日的建筑风貌,老城的喧闹格局让人仿佛感受到昔日的海派风情;上海新天地对该地区进行保护性开发,保留了代表上海市民阶层文化的石库门建筑,改造成为国际化水平的餐饮、商业、娱乐、文化休闲步行街。 (三)“旧瓶装新酒”式。即在旧壳里放入全新的内容,往往出现在较为发达的城市。由于开发过程中土地供给有限,房子无法拆迁,在传统历史文化基础上,加入新的创意元素进行改造,使旧区重生。如上海泰康路的田子坊,完全在旧日石库门建筑格局中,开发出各式创意小店、设计工作室、艺术画廊。 (四)“就旧建新”式。即充分考虑当地的文化特质,建造与其人文内蕴相匹配的新建筑。比如苏州博物馆新馆的设计,充分考虑了苏州古城的历史风貌,借鉴了苏州古典园林风格,整个建筑与古城风貌、城市肌理相融合。行走在博物馆内,令人有在苏州园林般的移步怡情之美。 部分发达城区发展文化创意产业的经验做法 北京昌平区: — 2 —

文化创意产业的概念、特征和包含行业

文化创意产业得概念、特征与包含行业 一、文化创意产业得概念 文化创意产业就是指依靠创意人得智慧、技能与天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权得开发与运用,产生出高附加值产品,具有创造财富与就业潜力得产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。 二、文化创意产业得特征 1、高知识性。文化创意产品一般就是以文化、创意理念为核心,就是人得知识、智慧与灵感在特定行业得物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术与自动化技术等得广泛应用密切相关,呈现出高知识性、智能化得特征.如电影、电视等产品得创作就是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成得。 2、高附加值。文化创意产业处于技术创新与研发等产业价值链得高端环节,就是一种高附加值得产业。文化创意产品价值中,科技与文化得附加值比例明显高于普通得产品与服务。 3、强融合性。文化创意产业作为一种新兴得产业,它就是经济、文化、技术等相互融合得产物,具有高度得融合性、较强得渗透性与辐射力,为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业得发展、推动区域经济发展得同时,还可以辐射到社会得各个方面,全面提升人民群众得文化素质。 三、文化创意产业包含得行业 文化创意产业主要包含:文化艺术,新闻出版,广播、电视、电影,软件、网络及计算机服务,广告会展,艺术品交易,设计服务,旅游、休闲娱乐,其她辅助服务(文化用品、设备、产品得生产与销售)等九大行业. 我国文化创意产业园区得主要建造模式

(一)“推土机"式.即完全褪去历史痕迹,建立新得城市功能。这种推土机式得改造,就是过去几十年里最常见得改建方式,它彻底摆脱了旧有格局得束缚,激活新生得创意能量。但就是这种方式适合在大型商务聚集区、金融区推行,比如上海陆家嘴、北京金融街,不能一概简单照搬。 (二)“整旧如旧”式.即保留原有得区域特色,保护性地修缮翻新。比如上海得文庙老街,完全保留了旧日得建筑风貌,老城得喧闹格局让人仿佛感受到昔日得海派风情;上海新天地对该地区进行保护性开发,保留了代表上海市民阶层文化得石库门建筑,改造成为国际化水平得餐饮、商业、娱乐、文化休闲步行街。 (三)“旧瓶装新酒”式。即在旧壳里放入全新得内容,往往出现在较为发达得城市.由于开发过程中土地供给有限,房子无法拆迁,在传统历史文化基础上,加入新得创意元素进行改造,使旧区重生.如上海泰康路得田子坊,完全在旧日石库门建筑格局中,开发出各式创意小店、设计工作室、艺术画廊。 (四)“就旧建新”式。即充分考虑当地得文化特质,建造与其人文内蕴相匹配得新建筑。比如苏州博物馆新馆得设计,充分考虑了苏州古城得历史风貌,借鉴了苏州古典园林风格,整个建筑与古城风貌、城市肌理相融合。行走在博物馆内,令人有在苏州园林般得移步怡情之美. 部分发达城区发展文化创意产业得经验做法北京昌平区: 1、成立文化创意产业领导小组及其办公室,具体负责文化创意产业集聚区、企业与项目得认定,协调政策执行中得具体问题,制定财政专项资金得使用细则与具体配套政策意见。 2、设立两个专项资金用于扶持文化创意产业发展。一就是文化创意产业发展专项资金,采取贷款贴息、项目补贴、政府重

文化创意产业园概念特色开发模式类型等整理1

文化创意产业园 概念1所谓创意产业是指那些源自个人的创造力、技能和天分,通过知识产权的开发和运用,具有创造财富和就业潜力的行业”。文化创意产业集文化 产业和创意产业两个概念于一身,涵盖了更为广阔的文化经济活动,即能将抽象的文化直接转化为高度的经济价值,将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中,使它与经济结合起来,发挥出产业的功能。 概念2:文化创意产业(Cultural and Creative Industry ) 简称:CCI 创意产业、创意经济或译成创造性产业”,是一种在全球化的消费社会的背景中发展起来的,推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。 文化创意产业包含: 文化产品、文化服务、智能产权三项内容。 概念3: 定义:文化产业是指为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动,以及与这些活动有关联的活动。文化产业及相关产业的范围包括:提供文化产品、文化传播服务和文化休息娱乐活动有直接关联的用品、设备的生产和销售活动以及相关文化产品的生产销售活动。 文化产业园,是指在政府整体规划和引导下,按照兴办经济开发区的成功模式,以区域文化资源为载体,以优惠的产业政策吸引多种文化生产要素聚集的园区。通过招商引资,招才引智,吸引地区内外的艺术家、文化产品经营者和文化中介组织向园区集聚,逐步营造文化氛围,形成文化特色,打造文化品牌,使之成为文化产业的聚集地、文化产业的孵化器和推进器。 文化创意产业在中国 借鉴世界各国文化创意产业分类,根据我国的行业划分标准,可以将我国文化创意产业分为五大类,即:

1、文化艺术,包括表演艺术、视觉艺术、音乐创作等; 2、创意设计,包括服装设计、广告设计、建筑设计等; 3、传媒产业,包括出版、电影及录像带、电视与广播等; 4、软件及计算机服务; 5、北京经济技术学院创意产业学院。文化创意产业在中国的行业分类 1、信息服务业(8个子类) 2、动漫游戏业(3个子类) 3、设计服务业(11个子类) 4、现代传媒业(23个子类) 5、艺术品业(15个子类) 6、教育培训业(9个子类) 7、文化休闲旅游业(16个子类) &文化会展业(7个子类) 上海代表性文化创意园区业态布局统计? 主要核结构:文化创意产业园区的主要构成包括文化创意方面的企业、提供高新技术支持的企业、国际化的策划推广和信息咨询等中介机构以及从事文化创意产品生产和经营的公司等。 优势分析: 文化创意产业园区作为一种地方根植性网络,一个关键性特征就是内部个体、企业、供应商、顾客以及其他机构间的互动、互补,通过给予产业区内个体和企业广泛的尝试机会、降低创新成本与风险、增强集体学习机制、扶持企业衍生,赋予产业区创新活力,最终形成地方化知识和能力体系,这是文化 创意产业园区长期竞争优势的基础。文化创意产业与旅游业的关系及具备城

创意产业概念及分类

创意产业概念及分类 创意产业是发达国家和地区产业发展的普遍趋势,也日益成为衡量一个国家和地区综合竞争力的重要标志之一。创意产业是指以创意人才和创意企业管理者为劳动要素,以创意园区为土地要素,通过形象思维和艺术手段,创造出新的设计方案与策划方案,并将其成果推向市场获得回报的新兴产业。它以创新为核心,以知识产权为重要依托,实现文化与经济有机结合,是产业结构调整升级的一个重要的战略产业,涉及文化艺术、经济和城市建设等领域,广告、设计、影视制作等若干个行业,是新的全球经济、技术与文化背景下,适应新的发展格局,把握新的核心要素,构建新的产业结构的一条新的通道。 一般来说,创意产业可分为五大重点行业,涉及38个中类行业,55个小类行业。五大重点行业内容如下: 研发设计创意 主要指与工业生产和计算机软件领域相关的研发与设计活动。包括工业设计、工艺美术品设计、软件设计、服装设计、产品设计、包装设计、电脑动画设计、广告设计、研究与试验发展等10个中类行业,21个小类行业。 建筑设计创意 主要指与建筑、环境等有关的设计活动。包括工程勘察设计、建筑装饰、室内设计、城市绿化设计等3个中类行业,5

个小类行业。 文化传媒创意 主要指在文化艺术领域中的创作和传播活动。包括文艺创作表演、广播、电视、电影制作、音像制作等9个中类行业,9个小类行业。 咨询策划创意 主要指为企业和个人提供各类商务、投资、教育、生活消费及其他咨询和策划服务的活动。包括市场调研、证券咨询、会展服务、市场调查等9个中类行业,12个小类行业。 时尚消费创意 主要指在人们日常消费、生活娱乐中体现创造性及其价值的行业,包括休闲体育,休闲娱乐、美发及美容设计、婚庆策划、摄影创作、娱乐游戏、旅行等8个中类行业,8个小类行业。 知识经济、资本经济和服务经济 一批小规模的创意企业也开始散落于各领域,成为整个创意产业经济的强大补充 创意产业是指依靠人的创造力、技能和才华,通过对知识产权的开发和生产,可创造出经济效益和就业机会的新型都市产业。创意产业融文化创意和科技创新为一体,具有关联度

国内外文化创意产业发展现状

国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门,认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的容需要富有文化的涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说,创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、

文化创意产业概念辨析(1)

文化创意产业概念辨析(1) 本文在对文化创意产业相关概念全面回顾的基础上,对文化创意产业各种定义方式、命名方法加以对比和分析,得出其中的异同。并对文化创意产业的三个发展脉络——从文化到文化产业、从文化产业到创意产业、从政府部门到私人部门——进行了详尽的表述。最后,阐明了创意产业与创新经济理论之间的关系,同时分析了创意产业与高技术产业之间的相互依赖关系。 关键词:文化创意产业发展脉络创意产业与创新经济理论 近年来,文化创意产业逐渐成为政府部门、各机构组织以及专家学者研究和关注的焦点,在对文化创意产业的研究中采用了各种各样的定义,但对其概念一直没能形成统一的认识,这直接导致了计量、比较和与文化创意产业同步的经济研究方面的困难,且对其概念的内涵与外延的理论探讨很少。因此笔者试图从文化创意产业的定义方法、文化创意产业的发展脉络,文化创意产业与创新经济理论之间的关系等方面对其进行一些探索。 一、文化创意产业的概念 “文化创意产业”、“文化产业”、“创意产业”、“内容产业”、“版权产业”、“体验产业”、“注意力经济”等,在宽泛的经济学研究中,普遍被视为同一概念,虽然每种定义所包含的产业部门不尽相同。在这里作为概念的回顾,姑且也认为它们是同一产业,对于其区别与联系则在下文的分析中给出。 (一)文化创意产业定义回顾 一般认为,对产业进行定义有两种方法:分析式定义和枚举式定义。分析式定义是一种“产业特征属概念”的定义方法,枚举式定义则是例举出产业所包含的所有产业部门。分析式定义是一种普遍适用的方法,通过分析式定义可以建立产业的精确界限,并可以根据该定义建立枚举式定义。枚举式定义一目了然,使人易于接受和理解,且利于对产业的统计和计量。目前,研究文化创意产业的文献中,使用最多的是枚举式定义或分析式枚举式定义。 凯夫斯(Caves)认为,“创意产业是提供宽泛地与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务的产业,它们包括书刊出版、视觉艺术(绘画与雕刻)、表演艺术(戏剧、歌剧、音乐会、舞蹈)、录音制品、电影电视、甚至时尚和玩具”。托斯(Towse)对创意产业的定义:“目前,文化产业也叫做‘创意产业’,是批量生产具有丰富创意和文化内容的产品和服务的行业,其重特征是规模的工业生产和文化内容的结合。文化内容多数源于生产文化产品时雇佣的经过专业训练的艺术人员(创意艺术家、表演家、匠人等),同时也来源于附着在消费品上的社会重性”。斯罗索比(Throsby)对文化产业的定义包括三个方面:“(1)在生产中融入某种形式的创意;(2)与象征意义的产生或传播有关;

创意产业的定义和内容

创意产业的定义和内容 许多地方都在发展创意产业,这是一个可喜的现象。发展创意产业是建设创新型国家的重要内容,的确应该得到各地的高度重视。一提到发展创意产业,许多人就会问到“究竟什么是创意产业”和“创意产业究竟包括什么内容”。这是两个应该回答但又不好回答的基本问题。之所以说这两个基本问题应该回答,是因为如果搞不清楚就难以发动和实施,也难以检察和评价;之所以说这两个基本问题不好回答,是因为目前还没有统一的答案。“创意产业”这个概念是英国提出来的,美国对创意产业的理解与英国就不一致,我国发展创意产业的带头城市北京和上海对创意产业的理解也不一致,这表明创意产业理论还需要进一步完善。发展创意产业是一个新生事物。作为一个新生事物,它虽然不能等到理论完善之后再发展,但是如果能够从一开始就得到完善理论的指导毕竟发展起来要顺利一些。在此,我想对创意产业的定义和内容做一些理论探讨,欢迎大家提出批评意见。 因为多数人倾向于接受英国对创意产业的定义,所以我在这里就英国对创意产业的定义谈点看法。英国创意产业专责小组在《英国创意产业路径文件》中首次对创意产业下了这样的定义,即“源于个人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和取用、具有创造财富并增加就业潜力的产业”。我认为,如果对这句话的翻译准确无误,那么这个定义中的三层意思都值得推敲:第一,“源于个人创造力”值得推敲。因为任何产业都源于个人创造力,所以它并不是创意产业的本质特征。第二,“通过知识产权的生成和取用”值得推敲。因为创意产业不一定都通过知识产权生成和取用,所以这并不是一个必要因素。第三,“具有创造财富并增加就业潜力”值得推敲。因为这也是产业的一般特征而不是创意产业的本质特征,试想一下哪个产业不“具有创造财富并增加就业潜力”呢?如果这三层意思的确都值得探讨,那么就表明这个定义是不够准确的。 我认为可以把创意产业定义为创意密集的产业,或直接建立在创意基础之上的产业。虽然每个产业都有创意,但是不能把每个产业都称为“创意产业”,否则就都成了创意产业了,只有创意密集的产业才能被称为“创意产业”。虽然每个产业都与创意有联系,但是不能把每个与创意有联系的产业都称为“创意产业”,否则就都成了创意产业了,只有与创意有直接联系的产业才能被称为“创意产业”。“创意密集的产业”和“直接建立在创意基础之上的产业”只是表达方法不一样,指向是完全相同的。既然“创意密集的产业”和“直接建立在创意基础之上的产业”的指向完全相同,那么其中任何一个都可以成为创意产业的定义。 如果上述定义是科学的,我们就不要再把创意产业局限在文化产业领域了,因为创意产业与文化产业并没有必然的联系。在文化产业中,并不是所有生产活动都是创意密集的,或者说都是直接建立在创意基础之上的(下同)。例如:一般性的广告制作就不是创意密集的,动漫软件外包服务、电影光盘销售也不是创意密集的。在非文化产业中,并不是所有生产活动都不是创意密集的。例如:新产品、新技术研发就是创意密集的,策划服务、咨询服务、工业设计也是创意密集的。这就是说,判断某些生产活动是否属于创意产业,与这些生产活动所处的领域无关,只与这些生产活动的创意密集程度有关。英国把以下13个行业列为创意产业:广告、建筑艺术、艺术品与文物交易、工艺品制作、时尚设计、时装设计、电影及影像制作、互动休闲软件、音乐制作、表演艺术、出版业、软件开发、电视广播。这些行业都属于文化产业。英国把创意产业限定在文化产业范围可能有两个理由:第一,文化产业已经成为英国的支拄产业;第二,文化产业中的创意密集型生产活动的确比较多。我认为,即使有以上两个理由也不应该这么限定,因为上述13个行业并不完全是创意密集的生产活动,而创意密集的生产活动却不一定属于上述13个行业。我国发展创意产业不一定完全模仿英国,应该把创意密集的生产活动列入创意产业,而不管这些生产活动是否属于文化领域。当然,由于文化领域中创意密集的生产活动毕竟比较多,所以应该把文化领域确定为发展创意产业的重点领域。重点领域不等于全部领域。以文化领域为主,兼顾其它领域,应该成为我国在选择创意产业发展内容时应该坚持的一项重要原则。 如果上述定义是科学的,那么我们也就不要再把创意产业无限延伸了。所谓“把创意产业无限延伸”,指的是把与创意间接相关的生产活动统统列为创意产业。根据上述定义,创意产业是直接建立在创意基础之上的产业。言外之意就是非直接建立在创意基础之上的生产活动不应该被划入创意产业。2006年12月13日,《北京市文化创意产业分类标准》正式发布,这是我国首个文化创意产业分类标准。根据这个分类标准,我国《国民经济行业分类》中的82个行业小类和6个行业中类都被纳入了北京市文化创意产业统计范围,甚至把文化用品生产、文化设备制造和相关文化生产和销售都纳入了北京市文化创意产业统计范围。这是一个“把创意产业无限延伸”的典型。人们看了这个分类标准,就再也分不清楚什么是文化产业、什么是文化创意产业了。我认为不应该把文化产业与文化创意产业等量齐观,否则在“文化产业”前面加上“创意”两个字就没有意义了。 通过以上分析,可以看出创意产业定义与内容的关系非常密切。定义决定内容。要倡导发展创意产业非得首先把什么是“创意产业”搞清楚不可。对创意产业定义、内涵或本质的研究是摆在我国经济学尤其是产业经济学界的一项重要任务。 需要指出的是,明确创意产业发展内容不要总考虑是否便于统计。我们在发展新兴服务业、港口产业、都市型工业、知识型服务业的时候就没有这个方面的考虑,因为这些产业由于很难准确界定所以无法统计。创意产业由于很难准确界定所以也无法统计。不做统计并不会妨碍这个产业的发展,就像不做统计

文化创意产业分类

英国和台湾将文化创意产业划分为以下13种类型: (1)视觉艺术产业:从事艺术品的创作及经营。 (2)表演艺术产业:从事戏剧、歌剧、舞剧、音乐等表演及经营。 (3)文化展演设施产业:从事美术馆、博物馆、演艺厅等的经营管理。 (4)工艺产业:从事工艺设计、工艺创作、工艺品展售、工艺品鉴定等。 (5)电影产业:从事影片制作、发行、放映及电影周边生产制作服务等。 (6)广播电视产业:从事无线电、有线电、卫星广播电视、电视经营及节目制作供应。(7)出版行业:从事新闻杂志、书籍、唱片、录音带等具有著作权商品发行的行业。不含电影发行及广电节目和录像带节目的发行。 (8)广告产业:从事各种媒体宣传物的设计、制作等,独立经营分送广告和招揽广告也属此类。 (9)设计产业:产品设计企划、产品设计、机构设计、原型与模型制作、流行设计、商标设计、视觉设计、包装设计、网页多媒体设计、设计咨询顾问。 (10)数字休闲娱乐产业:从事数字休闲娱乐设备、环境生态休闲服务及社会生活休闲服务。 (11)设计品牌时尚产业:从事以设计师为品牌的服饰设计、顾问、制造与流通。 (12)创意生活产业:凡从事符合下列定义的行业都包括在此类:a.源自创意或文化积累,以创新的经营方式提供衣食住行、教育娱乐各领域有用的商品或服务。b.运用复合式经营,具创意再生能力并提供学习体验活动。 (13)建筑设计产业:包括从事建筑设计、室内空间设计、展场设计、商场设计、指标设计、庭园设计、景观设计、地景设计等行业。 文化创意产业行业分类 已有1252 次阅读2010-06-24 09:41标签: 文化创意 1、信息服务业(8个子类) 行业名称行业类别行业代码 信息服务业 (包括互联网信息服务、软件 互联网信息服务6020 服务、广播电视传输等)

创意产业概念及发展状况word精品文档8页

分题一:创意产业概念及发展状况 一、创意产业的概念及分类 (一)创意产业概念的产生 1997年英国大选之后,首相布莱尔提出“新英国”这样一个构想,希望改变英国老工业帝国陈旧落后的形象。作为“新英国”计划的一部分,工业设计、艺术设计等领域有着崇高的地位。布莱尔还着手成立了“创意产业专责小组(Creative Industry Task Force)”,并亲自担任了主席,推进文化、个人原创力在经济中的贡献。 1998年,《英国创意产业路径文件》提出,“所谓创意产业,就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业,以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。”这是对创意产业最早的定义,其含义是将“抽象的文化”直接转化为高度经济价值。根据这一定义,创意产业包括广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件,以及电视、广播等诸多领域。 (二)我国创意产业的定义 我国关于创意产业的定义及分类,现还没有一个统一的提法,各省市定义及分类也不尽相同(参见附件:部分国家和地区关于创意产业分类对照表)。 北京市创意产业是指以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现或消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。主要包括:文化艺术;新闻出版;广播、电视、电影;软件、网络及计算机服务;广告会展;艺术品交易;设计服务;旅游、休闲娱乐;其他辅助服务。国内省市大多采用了北京市关于创意产业的提法。

上海市创意产业是指以创新思想、技巧和先进技术等知识和智力密集型要素为核心,通过一系列创造活动,引起生产和消费环节的价值增值,为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业,主要包括研发设计、建筑设计、文化艺术、咨询策划和时尚消费等几大类,并涉及诸多行业。 我国的香港特区则采用“创意工业”的说法,而且针对其具体内涵也随着时间的推移做过调整;我国的台湾地区则采用“文化创意产业”的说法。 创意产业定义及分类虽不尽相同,但是,有一个宗旨却是相通的,那就是,创意产业是以人的创意为基础,它的源泉是人的大脑。创意产业是人类“智慧的产业化”。作为新崛起的产业,创意产业既有设计、研究开发、软件、咨询、会展策划、印刷包装等生产性服务的内容,也有信息、文化艺术、时尚消费和娱乐等消费性服务的内容。可以说,创意产业是二、三产业共同发展的结合点,是城市经济发展的新内容和新载体。 (三)创意产业的分类 概括起来大致有三种类型: 一是以英国和美国为代表的欧美型,其创意产业以文化产业为主体,较多地涵盖精神产品层面; 二是以日本、韩国为代表的亚太型,其创意产业以文化产业和产业服务为主体,兼顾了精神产品和物质产品两个层面; 三是以中国大陆地区为代表的本土型,其创意产业以产业服务为主体,更突出地强调物质产品层面。 二、国外创意产业发展概况 创意产业概念一经提出,即为许多国家和地区采用,不少发达国家和地区开始把发展创意产业作为提升产业结构、提高国际综合竞争力的主要手段,并结合各自的具体情况制定了发展创意产业的战略。世界“创意经

中国文化创意产业发展现状与趋势

中国文化创意产业发展现状与趋势 班级:会展1111班 学号 姓名

中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式,也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲,会展业有很大的发展生命力,有非常大的商业空间。但就目前来看,我国会展业发展还不成熟,虽然起点很高,但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚,在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放,发展不平衡,市场化程度低,市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面: 1、人才紧缺,缺少专业人才。就目前看,由于会展是一种新型行业,教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验,使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的,与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷,政府干预过多,市场化程度低,使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大,维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时,企业又没经济收入,又要投入成本,很不划算。浪费国家资源,行业效率低。 4、会展的服务质量不高,没有为参展商带来很大的影响,这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足:会展的服务范围太窄,没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范,让的企业和个人了解

会展业。教育体制不够完善,会展人才的培养还比较困难,需要长时间的摸索。 但是,总体上看,会展行业发展很快,逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的,健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势,中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势:1、传统文化内核的再开掘,与中国传统文化相结合,强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念;强调“和谐”,追求“圆满”;强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本,创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品,充分挖掘中国传统文化的精神,进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化,充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看,现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花,中国应充分发挥商业的和市场的价值,尊重资本的价值和创造,就能能创造更多的奇迹。 中国创意产业布局逐渐完善,产业规模日趋壮大,中国创意产业发展出现以集聚区为载体,以区域板块为格局,以行业集群为纽带,以知识产权为核心竞争力的综合态势。逐步向以文化为资源,以创意

文化创意产业发展的七大核心理念

文化创意产业发展的七大核心理念 来源:泺尚中国 文化创意产业是以创意思想、技巧和先进技术知识与智力密集型要素为核心,通过一系列活动引起生产和消费环节价值的增值,为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业,是现代文化产业的前沿和高端。在中国经济发展方式转变的过程中,文化创意产业发展理念有着其独有的时代特征,在转变经济发展方式的过程中,要遵循文化创意产业发展方式的七大核心理念。 一、文化创意产业发展的理念的资产形态:从有形资产到无形资产 以生产制造业为主的工业经济,其资产形态表现为土地、设备、厂房、金融资本等有形资产,而且生产制造过程中消耗的是原材料、能源、劳动力,更有的企业是以污水排放、环境恶化为代价的产能增加。而以服务业为主的文化创意产业发展的理念,其资产形态表现为以文化价值、个人创意、企业创新能力、品牌价值和知识与技术等无形资产。知识经济时代,无形资产主要包括知识资本、关系资本、制度资本和组织资本四个层面。 二、文化创意产业发展的理念的经济模式:从稀缺经济到充裕经济(非稀 缺经济) 文化创意产业主要生产要素是创意、知识、文化、信息和科技等无形资本,它们也具有非稀缺性的特点,其资源获取相对来讲非常充裕、甚至是无限的。创意产品或服务中的非稀缺部分主要包括创意设计、知识产权、文化内容、技术含量和品牌价值等无形资产,它们一旦通过一个初始成本生产出来之后,就会成为非稀缺的,可以以低成本甚至零成本被无限复制,其供给量甚至可以完全由需求决定,供给不受有形资源约束。同时,非稀缺资源因为产品成本的降低而降低产品价格,增强了企业的市场竞争能力。 三、文化创意产业发展的理念的技术特征:从技术进步到数字融合 文化创意产业颠覆了传统产业分类标准和价值增长增值方式,将“创新力”引入了生产函数,将数字内容和信息技术融合到传统产业中,创造出新的价值增长源泉。随着数字技术的发展,数字融合对全球经济社会发展的影响日趋明显和深远。所谓数字融合,是指因为现代科学技术,尤其是数字信息技术的发展,使得各自独立的一些行业逐渐有了交叉与联系,甚至融合为一体。这种技术融合现象现阶段主要发生在传媒、设计、信息等行业领域,导致不同行业的出现融合的现象,大多数主要以创意内容为核心、以不同物质形态为载体的文化创意产业的各个行业由分散趋于融合,进而使文化创意产业领域凝聚成一个价值链内涵与形态相似的行业。数字技术的发展进程不断延伸文化创意产业的价值链,使文化内容和创意表达的方式更加丰富多彩,因为内容或创意的传播、消费以及再利用更加快捷有效,从而能够创造出更多的商业模式和就业机会。 四、文化创意产业发展的理念的数字融合:从产业分割到产业融合 文化创意产业发展的数字融合趋势也验证了其“无边界产业”的特征,主要表现为三个动态过程:一是文化创意产业的无边界融合。文化创意产业是以创意产品和服务为载体,而价值实现却更多以相关产业的产品为基础,它能够在文化创意产业各个行业类别(如设计、文化、传媒、艺术等)中实现数字融合,也可

北京文化创意产业发展的认识与实践

首都文化创意产业发展的认识与实践 内容提要:“资本和技术主宰一切的时代已经过去,创意的时代已经来临。”这句从美国硅谷到华尔街的流行语,已经引起世界各国的共鸣。刚刚开始播种的“创意产业”正在中国各地全面展开。北京市委书记刘淇在市委九届十一次会上的讲话时提出:“大力发展优势产业,积极培育首都经济新的增长点。着力抓好文化创意产业的发展,以发展文化创意产业为新的引擎,推动产业升级,重点扶持影视业、出版业、演出业、艺术品经营业、动漫和网络游戏业、文化会展业等六个行业中心”。北京面对文化创意产业发展的国内外大势,既需要从理论层面进行深入的研究和思考,为文化创意产业的发展提供理论支持。同时,也需要实践层面的探索和认识,以推动北京文化创意产业之发展。 全球文化、经济、科技的发展呈现出相互融合的趋势,带动了世界创意产业的发展,也引起了中国的高度重视。北京作为全国的政治、文化中心和国际化大都市,发挥自身优势大力发展文化创意产业具有重要的意义。 一、创意产业的提出及文化创意产业的范畴 创意产业又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。1998年,英国创意产业特别工作组首次将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发及运用,具有创造财富和就业潜力的行业”。目前,对相关概念还有不同的看法,欧美称之为创意产业,有的国家称为文化产业等,中国台湾使用的概念是“文化创意产业”,台湾“经济部工业局”将文化创意产业做了以下定义:“源自于创意或文化累积,透过智慧财产的形式与运用,具有创造财富与就业机会潜力,并促进整体生活提升之行业。” 英国和台湾将文化创意产业划分为以下13种类型: (1)视觉艺术产业:从事艺术品的创作及经营。 (2)表演艺术产业:从事戏剧、歌剧、舞剧、音乐等表演及经营。 (3)文化展演设施产业:从事美术馆、博物馆、演艺厅等的经营管理。 (4)工艺产业:从事工艺设计、工艺创作、工艺品展售、工艺品鉴定等。 (5)电影产业:从事影片制作、发行、放映及电影周边生产制作服务等。 (6)广播电视产业:从事无线电、有线电、卫星广播电视、电视经营及节目制作供应。 (7)出版行业:从事新闻杂志、书籍、唱片、录音带等具有著作权商品发行的行业。不含电影发行及广电节目和录像带节目的发行。 (8)广告产业:从事各种媒体宣传物的设计、制作等,独立经营分送广告和招揽广告也属此类。

我国文化创意产业的定义及发展问题探讨 1

浅析我国文化创意产业发展 引言:文化创意产业作为知识智慧密集型的新兴领域,已经成为发达国家和地区发展势头最强劲的产业。对产业结构调整和升级中的制造业大国—中国来说,文化创意产业已经成为推动当今中国社会经济发展繁荣的重要途径之一,要想把文化产业打造成国民支柱性产业,就应该先从文化创意产业入手,大力发展文化创意产业,进一步解放生产力,对于推动经济、文化和社会发展具有重要的战略意义。下边我从文化创意产业的概念、特征、发展现状、面临问题、文化创意产业的发展思路及对策、我县文化创意产业发展规划等方面跟大家进行探讨。 一、解读文化创意产业 (一)文化创意产业的起源 最先使用文化创意产业这个概念的是我国台湾。在 2002 年他们把发展文化创意产业放到一个非常重要的地位提出来,制定了文化创意产业的发展规划和行动方案,并将其描述为“源自于创意或文化积累,透过智慧财产的形式与运用, 具有创造财富与就业机会潜力,并促进整体生活提升之行业”。2006年9月13日,中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《国家“十一五”时期文化发展纲要》,“文化创意产业”这一概念首次出现在党和政府的重要文件之中。截至目前,在世界上由政府出面使用文化创意产业的仅有我国。 (二)文化创意产业的定义 由于世界上各个国家或地区经济发展水平不同,工业化、城市化、现代化发展进程不同,人均收入和人力资源结构不同,至今为止文化创意产业还没有统一的界定和分类标准。 北京市权威部门根据我国《国民经济行业分类》和对北京市文化创意产业的调查研究分析,将文化创意产业定义为:源于创意产业和文化产业,以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权或消费为交易特征,为公众提供文化体验,具有内在联系的行业集群。 文化创意产业是源于个人创造力、技能和才华的活动, 其本质在于“创新”, 但这一创新活动要实现产业化发展则需要“文化理念、科技支撑、商业模式”三大核心要素的支撑,是这三者互相渗透、互相交融、互为条件、优化发展的经济模式。就其名称本身包含了文化、创意、产业三个内容,分别代表了文化创意产业既有区别又相互关联的三个阶段,三位一体,共同构成了文化创意产业的内涵。因此文化创意产业可以定义为:源于文化元素的创意和创新,经过高科技和智力的加工产生出高附加值产品,形成的具有规模化生产和

文化创意产业分类标准

文化创意产业分类标准 一、目的和作用 (一)为贯彻落实“十一五”规划目标要求,大力发展文化创意产业,建立科学、系统、可行的文化创意产业统计,特制定本分类标准。 (二)本分类标准为文化创意产业规划和发展提供参考与借鉴,为文化创意产业统计监测和评价提供科学、统一的范围与定义。 二、范围 (一)本分类标准在《国民经济行业分类》(GB/T 4754-2002)的基础上,规定了文化创意产业的范围,适用于统计及政策管理中对文化创意相关活动的分类。 (二)本分类标准规定的文化创意产业是指以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现或消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。 (三)文化创意产业主要包括: 1.文化艺术 2.新闻出版 3.广播、电视、电影 4.软件、网络及计算机服务 5.广告会展 6.艺术品交易 7.设计服务 8.旅游、休闲娱乐 9.其他辅助服务 三、分类原则 (一)以国家的方针政策和我市的相关文件为指导 本分类标准以国家关于文化产业的方针政策为指导原则。 (二)以《国民经济行业分类》为基础

本分类标准的主要内容来源于《国民经济行业分类》,它是根据文化创意活动的特点将行业分类中相关的类别重新进行的组合。所以,本分类也是《国民经济行业分类》的派生分类。 (三)与国内外相关标准相衔接 本分类标准借鉴国内外文化创意及相关产业分类标准,在范围上涵盖了国内外文化创意及相关产业中的主体行业。 (四)兼顾部门管理和文化创意活动的自身特性 本分类标准立足文化产业发展实际,围绕文化创意产业发展的重点内容和方向,兼顾了政府部门管理需要,同时考虑了文化创意活动的自身特点。 四、分类方法 (一)依据分类原则,将文化创意产业划分为三层。 第一层根据部门管理需要和文化创意活动的特点分为9个大类,用汉字数字一、二……表示。 第二层依照产业链和上下层分类的关系分为27个中类,用阿拉伯数字表示。 第三层共有88个小类,它是第三层所包括的行业类别层,也是文化创意产业的具体活动类别。该层不设顺序号,在右侧设置代码,为对应的“国民经济行业代码”。 (二)为了科学、完整、准确地反映分类的文化创意活动,本分类标准对部分内容作了特殊处理: 1.在第二层部分中类下设置了过渡层,用带括弧的阿拉伯数字表示。 2.在第三层部分小类(行业类别)下设置了延伸层,延伸层不设代码和顺序号,在相应的类别前用横线“—”表示。 3.第三层有部分小类(行业类别)的活动不是纯的文化创意活动,在相应的类别后用星号“*”表示。本文附件对这些行业中的文化创意活动做了进一步解释。 五、文化创意产业分类表

台湾的文化创意产业发展及其启示

台湾的文化创意产业发展及其启示 一、台湾省文化创意产业发展现状 (一)台湾省文化创意产业溯源 文化创意产业是一项新兴产业,它改变了过去生产制造的概念,整个产业链可以没有任何实体。就世界范围来说,英国是文化创意产业的发源地,早在1975年5月,英国为振兴经济成立了创意产业特别工作小组。1998年,该小组在《创意产业专题报告》中将文化创意产业界定为:源于个人创造性、技能与才干,通过开发和运用知识产权,具有创造财富和增加就业潜力的产业。英国的文化创意产业发展对世界其它国家和地区形成了很大影响,澳大利亚、日本、韩国以及我国的台湾省随后也提出了文化创意产业发展规划。 台湾的文化创意产业营造起源于“文建会”的社区营造。1994年“文建会”引进日本造村运动的经验,从建人民关怀乡土的生活价值观着手,进一步借由小区艺文活动的推展,凝聚小区意识,改造小区环境,提升地方文化产业,建立小区文化特色,大力推动小区总体营造。而1995年的台湾省“文化产业研讨会”则是将文化创意产业的营造意识扩展至台湾全岛,台湾省的文化产业步入发展初期,大力发展文化产业成为台湾省社区总体营造的重要内容,但此时的文化产业主要集中在传统型、乡村型的初级产业上。

(二)“挑战2008:‘国家’发展重点计划”营造发展环境 20世纪90年代末期,由于人力成本的提高,台湾的劳动密集型产业优势渐渐消失,特别是在世界迈入知识经济时代后,全球资金、人才、资源的流动以及快速工业化与都市化的趋势影响下,台湾的地方传统产业在国际市场的竞争力已每况愈下。为了发挥台湾有限资源的最大效益,创造新商机,振兴经济,维系世世代代居民的生存与福祉,2002年5月31日,台湾省“行政院”开始将文化创意产业发展列为“挑战2008:‘国家’发展重点计划(2002-2007)”的子计划,透过行政力量为文化创意产业营造发展环境,推动产业发展。“文化创意产业发展计划”共分为“成立文化创意产业推动组织”、“培育艺术、设计及创意人才”、“整备创意产业发展环境”、“促进创意设计重点产业发展”及“促进文化产业发展”等部分,由“经济部”、“教育部”、“新闻局”和“文建会”负责执行“挑战2008:‘国家’发展重点计划”之“文化创意产业发展计划”实施完毕后,取得了巨大的成绩,2007年文化创意产业经济组织总数增至50667家,较2002年增长了13.32%,文化创意产业营业额由2002年4352.6亿新台币增至2007年的6329.4亿新台币。 (三)文化创意产业的后续推动计划

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