版式设计、原则、形完整思想

版式设计、原则、形完整思想
版式设计、原则、形完整思想

版式设计什么是版式设计、原则、形完整思想

版式设计是现代设计艺术的重要组成部分,是视觉传达的重要手段,表面上看,它是一种关于编排的学问;实际上,它不仅是一种技能,更实现了技术与艺术的高度统一。版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。

1. 什么是版式设计

所谓版式设计,就是在版面上,将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维,个性化地表现出来;一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时,也产生感官上的美感。版式设计的范围,涉及到报纸、刊物、书籍(画册)、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域.

2. 原则

1. 思想性与单一性

排版设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。

2. 艺术性与装饰性

为了使排版设计更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养。所以说,排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。

版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信

息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受

3. 趣味性与独创性

排版设计中的趣味性,主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人,打动人。

趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。

独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性,是排版设计的创意灵魂。试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少?更谈不上出奇制胜。因此,要敢于思考,敢于别出心裁,敢于独树一帜,在排版设计中多一点个性而少一些共性,多一点独创性而少一点一般性,才能羸得消费者的青睐。

4. 整体性与协调性

排版设计是传播信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现,版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。

强调版面的协调性原则,也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排,使版面具有秩序美、条理美,从而获得更好的视觉效果。

形式与原理

1.重复与交错

在排版设计中,不断重复使用的基本形或线,它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受

有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化,故此,我们在版面中可安排一些交错与重叠,打破版面呆板、平淡的格局。

2.节奏与韵律

节奏与韵律来自于音乐概念,正如歌德所言:

“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。

节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列,形成一种律动形式。它有等距离的连续,也有渐变、大小、长短,明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化,就有了韵律,韵律就好比是音乐中的旋律,不但有节奏更有情调,它能增强版面的感染力,开阔艺术的表现力。

3. 对称与均衡

两个同一形的并列与均齐,实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称;以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称;还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。

4. 对比与调和

对比是差异性的强调,对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下,产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比,对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。

调和是指适合、舒适、安定、统一,是近似性的强调,使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中,一般事例版面宜调和,局部版面宜对比。

5. 比例与适度

比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计,首先取决于良好的比例:

等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的河蟹,使版面被分割的不同部分产生相互联系。

适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系,也就

是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度,通常具有秩序、明朗的特性,予人一种清新、自然的新感觉。

6. 变异与秩序

变异是规律的突破,是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异,往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点,也是其含义延伸或转折的始端,变异的形式有规律的转移、规律的变异,可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。

秩序美是排版设计的灵魂:

它是一种组织美的编排,能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成,尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成,可使版面获得一种活动的效果。

7. 虚实与留白

中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”,也就是实体,斤斤计较的却是虚实的“白”,也可为细弱的文字、图形或色彩,这要根据内容而定。

留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松,最大的作用是引人注意。在排版设计中,巧妙地留白,讲究空白之美,是为了更好地衬托主题,集中视线和造成版面的空间层次。

8. 变化与统一

变化与统一是形式美的总法则,是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合,是版面构成最根本的要求,也是艺术表现力的因素之一。变化是

一种智慧、想象的表现,是强调种种因素中的差异性方面,造成视觉上的跳

跃。

统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面,最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些,而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。

版式的基本类型

骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13 种。

1 骨格型

规范的、理性的分割方法。

常见的骨格有-竖向通栏、双栏、三栏和四栏等。一般以竖向分栏为多。

图片和文字的编排上,严格按照骨格比例进行编排配置,给人以严谨、河蟹、理性的美。

骨格经过相互混合后的版式,既理性有条理,又活泼而具有弹性。

2 满版型

版面以图像充满整版,主要以图像为诉示,视觉传达直观而强烈。文字配置压置在上下、左右或中部(边部和中心)的图像上。

满版型,给人大方、舒展的感觉。是商品广告常用的形式。3 上下分割型

整个版面分成上下两部分,在上半部或下半部配置图片(可以是单幅或多幅),另一部分则配置文字。

图片部分感性而有活力,而文字则理性而静止。

4 左右分割型

整个版面分割为左右两部分,分别配置文字和图片。

左右两部分形成强弱对比时,造成视觉心理的不平衡。这仅是视觉习惯

(左右对称)上的问题,不如上下分割型的视觉流程自然。

如果将分割线虚化处理,或用文字左右重复穿插,左右图与文会变得自然河蟹。

5 中轴型

将图形作水平方向或垂直方向排列,文字配置在上下或左右。

水平排列的版面,给人稳定、安静、平和与含蓄之感。

垂直排列的版面,给人强烈的动感。

6 曲线型

图片和文字,排列成曲线,产生韵律与节奏的感觉。

7 倾斜型

版面主体形象或多幅图像作倾斜编排,造成版面强烈的动感和不稳定因素,引人注目。

8 对称型

对称的版式,给人稳定、理性、理性的感受。

对称分为-绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称手法,以避免过于严谨。

对称一般以左右对称居多。

9 重心型

重心型版式产生视觉焦点,使其更加突出。

有三种类型

直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心。

向心-视觉元素向版面中心聚拢的运动。

离心-犹如石子投入水中,产生一圈向外扩散的弧线的运动。

10 三角型

在圆形、矩形、三角形等基本图形中,正三角形(金字塔形)最具有安全稳定因素。

11 并置型

将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。

并置构成的版面有比较、解说的意味,给予原本复杂喧闹的版面以秩序、安静、调和与节奏感。

12 自由型

无规律的、随意的编排构成。有活泼、轻快的感觉。

13 四角型

版面四角以及连接四角的对角线结构上编排图形。给人严谨、规范的感觉。

基本元素

点、线、面是构成视觉的空间的基本元素,也是排版设计上的主要语言。排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂,但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计家眼里,世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可以理解为一个点;一行文字、一行空白,均可理解为一条线;数行文字与一片空白,则可理解为面。它们相互依存,相互作用,组合出各种各样的形态,构建成一个个千变万化的全新版面。

1. 点在版面上的构成

点的感觉是相对的,它是由形状,方向、大小、位置等形式构成的。这种聚散的排列与组合,带给人们不同的心理感应。点可以成为画龙点睛之“点”,和其他视觉设计要素相比,形成画面的中心,也可以和其他形态组合,起着平衡画面轻重,填补一定的空间,点缀和活跃画面气氛的作用;还可以组合起来,成为一种肌理或其他要素,衬托画面主体。

2. 线在版面上的构成

线游离于点与形之间,具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。直线和曲线是决定版面形象的基本要素。每一种线都有它自己独特的个性与情感存在着。将各种不同的线运用到版面设计中去,就会获得各种不同的效果。所以说,设计者能善于运用它,就等于拥有一个最得力的工具。

线从理论上讲,是点的发展和延伸。线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性的设计中,文字构成的线,往往占据着画面的主要位置,成为设计者处理的主要对象。

线也可以构成各种装饰要素,以及各种形态的外轮廓,它们起着界定、分隔画面各种形象的作用。作为设计要素,线在设计中的影响力大于点。线要求在视觉上占有更大的空间,它们的延伸带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素,可以分割画面和图像文字,可以使画面充满动感,也可以在最大程度上稳定画面。

3. 面在版面上的构成

面在空间上占有的面积最多,因而在视觉上要比点、线来得强烈、实在,具有鲜明的个性特征。面可分成几何形和自由形两大类。因此,在排版设计时要把握相互间整体的河蟹,才能产生具有美感的视觉形式。在现实的排版设计中,面的表现也包容了各种色彩、肌理等方面的变化,同时面的形状和边缘对面的性质也有着很大的影响,在不同的情况下会使面的形象产生极多的变化。在整个基本视觉要素中,面的视觉影响力最大,它们在画面上往往是举足轻重的。

参考资料:

1.思想性

排版设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。

一个成功的排版设计,首先必须明确客户的目的,并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面,简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容,更要体现内容的主题思想,用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。

版式设计课程标准 (1)

《版式设计》课程标准 课程编号:052045 使用专业:电脑艺术设计专业 课程类别:职业拓展领域 修课方式:必修 教学时数:44学时 教研室:电脑艺术设计工作室 编写日期:2012年5月 一、课程定位和课程设计 (一)课程性质与作用 课程的性质: 本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用: 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系(1)《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。(2)《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。(3)《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。(4)《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计?版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为视觉传达设计

版式设计构成原理

板式设计构成原理 1.重复与交错 在排版设计中,不断重复使用的基本形或线,它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化,故此,我们在版面中可安排一些交错与重叠,打破版面呆板、平淡的格局。 2.节奏与韵律 节奏与韵律来自于音乐概念,正如歌德所言:“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列,形成一种律动形式。它有等距离的连续,也有渐变、大小、长短,明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化,就有了韵律,韵律就好比是音乐中的旋律,不但有节奏更有情调,它能增强版面的感染力,开阔艺术的表现力。 3.对称与均衡 两个同一形的并列与均齐,实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称;以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称;还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。 4.对比与调和 对比是差异性的强调,对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下,产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比,对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 调和是指适合、舒适、安定、统一,是近似性的强调,使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中,一般事例版面宜调和,局部版面宜对比。 5.比例与适度 比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计,首先取决于良好的比例:等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐,使版面被分割的不同部分产生相互联系。 适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系,也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度,通常具有秩序、明朗的特性,予人一种清新、自然的新感觉。 6.变异与秩序 变异是规律的突破,是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异,往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点,也是其含义延伸或转折的始端,变异的形式有规律的转移、规律的变异,可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。 秩序美是排版设计的灵魂:它是一种组织美的编排,能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成,尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成,可使版面获得一种活动的效果。 7.虚实与留白 变异是规律的突破,是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异,往往就是整

版式设计在室内设计中的应用

版式设计在室内设计中的应用 版式设计是现代艺术中一种重要的艺术表现形式,版式设计作为版式艺术中的基础理论已经渗入室内设计之中,成为现代室内设计的重要特征。研究版式设计理论与室内设计,挖掘版式设计理论丰富室内空间的方法,从版式设计的美学角度去理解分析其的理论有利于室内的设计及组织,提出借鉴和吸收版式设计艺术的精髓,以期版式设计艺术在室内设计中得到更好更充分的应用。 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分,是视觉传达的重要手段,表面上看,它是一种关于编排的学问;实际上,它不仅是一种技能,更实现了技术与艺术高度统一。版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。 一、版式设计与室内设计 版式设计是以轮廓塑形象,将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合排列成图案。其重点研究形在二维虚拟空间上的组织方式及其视觉效果,运用点、线、面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感的一种构图;其构成形式主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、肌理等,按构成的技巧和表现方法加以组织,进行形式美的创造。版式设计作为基础理论可以作为设计的方法,也可以直接应用到室内设计中的平面布置和界面设计中。而从构成基础的角度来看,版式设计甚至还可以延伸到室内设计中的立体空间中。 室内设计就是在一定的地域空间范围内,运用室内艺术和工程技术手段,通过改造墙体(或进一步地形),摆放花草、装饰物,营造空间和布置功能等途径创作而建成的美的环境和生活的过程。室内设计的最终目的是要创造出景环境舒

广告版式设计的基本原则

广告版式设计的一般基本原则 1、思想性与单一性 排版设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。一个成功的排版设计,首先必须明确客户的目的,并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面,简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容,更要体现内容的主题思想,用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。 2、艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容界面设计服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者个人的思想境界、艺术修养、技术知识。 版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。 3、趣味性与独创性 排版设计中的趣味性,主要是指界面设计式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,起到了画龙点睛的功力,从而更吸引人,打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。 独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性,是排版设计的创意灵魂。试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少?更谈不上出奇制胜。因此,要敢于思考,敢于别出心裁,敢于独树一帜,在排版设计中多一点个性而少一些共性,多一点独创性而少一点一般性,才能羸得消费者的青睐。 4、整体性与协调性 排版设计是传播信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现,版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。版面的协调性也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排,使版面具有秩序美、条理美,从而获得更好的视觉效果。

版式设计课程标准

《版式设计》课程标准课程编号:052045 使用专业:电脑艺术设计专业 课程类别:职业拓展领域 修课方式:必修 教学时数:44学时 教研室:电脑艺术设计工作室 编写日期:2012年5月 一、课程定位和课程设计 (一)课程性质与作用 课程的性质: 本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用: 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系(1)《手绘》

培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。(2)《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。(3)《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。(4)《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计?版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列,但更重要的是:版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系,以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意,既相对独立,又必须服务于其主题思想创意。 (三)课程设计思路 本课程的教学内容是以版式设计训练为向导,以典型版面构成方法为基点,综合理论知识,操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习,学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力,还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质,使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项

版式设计教案内容

课程名称:第一章版式设计的概述 教学目的:(1)了解版式设计的目的 (2)理解版式设计的相关原则 (3)掌握版式设计的视觉流程 教学要求:理解黑、白、灰整体分区概念;点、线、面在版式设计中的运用;各种设计原则及表现;把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系,熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 教学重点:版式设计的视觉流程 教学难点:字体、行距、字距。 教学方法:理论讲授、图片分析并使学生展开对版式设计目的的讨论。 教学用具:幻灯片,黑板 教学课时: 4课时 参考书目:1、《版式设计原理》佐佐木刚土著,武湛译中国青年出版社 2007年版 2、《版式设计》贺鹏等著中国青年出版社 2012年9月第一版 教学过程: 一、首先介绍课程的性质,通过看一些设计图片来引申出版式设计的目的与 概念。 二、深入教学,请学生从自身经验出发谈谈对版式设计的认识,并思版式 设计的目的是什么。 三.在对版式设计的概念有一定了解的情况下,思考并总结版式设计的原则。课程作业:上网搜索2个优秀的和2个不好的版式设计,并给予解释 教学内容:

第一节版式设计的目的 版式设计是一门特殊而关键的课程,更大程度上它又是一门专业基础课,它为以后的招贴设计、包装设计、书籍装帧设计以及一切需要通过平面来表达的设计课程打下基础。这就决定了这门课程主要是关于版式设计的基本原理、设计法则和审美把握,它是一门认识课程而不是技法课程。通过这门课程的学习,一是要理解版式设计的基本原则,掌握版式的设计法则;二是要培养和提高学生的审美能力,完善学生的审美结构;三是要训练学生和思维能力,开拓学生的思维意识,培养学生的创新思维;四是要养成学生的动手习惯,培养学生的实用技能。这就是版式设计的教学目标。 版式设计随着时代的进步,它能体现出文化传统、审美观念和时代精神风貌等,被广泛地应用于广告、书刊、包装、装潢、展机、机构视觉形象和网页等传播领域。 1、有效提高版面的注意值 当纷繁复杂的视觉信息展现在眼前的时候,哪些信息更能让我们愉快地去接受呢?哪些版式更能吸引人们的注意呢?很显然,那些美感突出,对比强烈的画面更引人注目。现代版式设计早已不是单纯的技术编排,而是技术与艺术的高度统一。人们的视觉习惯不断改变,设计师的观念也不断更新,新的版式效果不断呈现。那些形式独特、美轮美奂、现达完善的画面让人们过目不忘,注意值当然得到大大的提高。 2、有利于信息的有效传递 版式设计本身并不是设计师的最终目的,它只是为了更好地传递信息的手段。凡是成功的版面,首先必须明确表达目的和主题思想,还要有上佳的创意策划和表现手法,做到主题鲜明、形象突出、美感强烈。在若干复杂纷乱的信息,无法让我理解,如果通过版式的精心设计,把各种元素根据特定内容进行组合排列,既可以使画面形式更加服从内容,提高信息的传达效果和效率,使版面更加风趣,富有内涵。 3、强化传达效果的持续留存 当今视觉传达设计大多都带有商业色彩,主要宣传的是企业及品牌形象。因此如何让企业形象得到很好的传播和留存是许多设计师强调的重点。因此说优秀的版式设计,能够激发人们的兴趣,使画面生动、有趣、幽默,这样能够深度刺激大脑皮层,保持信息的持续留存。

版式设计学习心得

版式设计学习心得 导读:我根据大家的需要整理了一份关于《版式设计学习心得》的内容,具体内容:学习了版式设计的课程后,怎样写好学习心得体会呢?下面我收集了体会的范文,希望对你有帮助篇一在没有学习版式设计之前,我完全不知道一本杂志,或者一张海报的设计有这么多讲...学习了版式设计的课程后,怎样写好学习心得体会呢?下面我收集了体会的范文,希望对你有帮助 篇一 在没有学习版式设计之前,我完全不知道一本杂志,或者一张海报的设计有这么多讲究,还以为只要把元素都摆上去看着舒服就行。我记忆最深的两个大的概念是一开始老师说的黑白灰层次和分栏线。版式设计和素描一样要分出黑白灰,同时不同等级的信息还要分成不同等级的灰,这样画面才会层次丰富。分栏线是相对理性的概念,在版式设计中至关重要,信息元素要按栏线排放才会井然有序,不会给人杂乱无章的感觉。这是我需要加强学习的方面。 在版式设计中有几大原则,一是整体性原则,二是简洁性原则,三是重复原则。任何版面都要注重整体,同时也不能忽略细节,细节体现品质。老师经常提到的一点很重要的是不能为了形式而形式,形式是服务于功能的,不要为了形式而忽略功能,要实现美观与功能的统一。 在学习中发现了很多问题,首先第一大问题就是软件操作不熟悉,

这点需要我们在以后的学习中加强。二是整体的观念不够强,容易出现杂或散的画面,这也要在以后的学习中多加注意,多分析好的作品。三是细节关注度不够,经常容易忽略细节,要多加注意。 设计的时候,如果设计者随意地进行处理而不考虑当中的原则方法及对象规律的话,那么很多时候都会出现一些不太好的结果。虽然感性是一种相当重要的因素,设计中一定要带有情感,但并不代表简单地依靠情感就能做出好的设计。相反,如果设计的时 候能够考虑到各方面的因素并运用恰当的方法的话,那么作品将更加得体和出色。在网页设计中,版式设计占的比重非常大,可以说版式的好坏直接决定页面的成败,也可以说它是网页视觉识别的基础。那么在具体视觉设计的时候,版式上有哪些原则及方法的? 为设计对象建立一个合适的网格。排版网格是由一些垂直和水平的线构成的结构,可以用来帮助内容结构化,它能够让对象产生秩序感。有些人说网格太过于呆板,影响设计创意,我个人觉得可以把网格当做一个整体大的框架,也可以作为设计师组织文字、图片的支架,它相当于是设计的基础,没有好的基础怎么能够谈得上出色的设计呢?所以网格不仅不影响创意的发挥,反而能使设计师思路得到理性地梳理。网格地使用,能较好地解决设计师关于页面中各元素定位的问题,在这基础之下可以做科学的精准的版式的规划。同时使用网格也是一个令您的设计变得高效的方法之一,在把草图转化为设计稿的过程中,在版式方面主要的难点是如何精确地安排各个元素,如果这时候呢够选择合适的网格进行设计,那么这个起点的意义是不可小看的。

版式设计的四个基本原则

版式设计的四个基本原则 版式设计起源于古代城市规划,发展至今,形式与内容都发生了很大变化。 现代版式设计的目的是什么?简单来说,就是传达信息。使混乱的内容呈现一定秩序,从而流畅的传达给目标受众。 从版式设计要素上讲,版式设计存在四个基本原则,分别是:简单易读的文字;直观醒目的图片;工整美观的排版;清晰明了的配色。以下分别来说。 简单易读的文字:在文字慢慢成熟的过程中,首先追求的是书写的方便。反复使用的东西,被反复的简化和整理,并最终形成固定的形式,就是对再现的追求。下一步就开始对易读性的追求。经过这两个阶段,就形成了现代文字的形式。但是,文字在其自身所处时代中也会发生形式上的变化,因为文字始终是鲜活的。在书写机会逐渐减少的现代社会,对文字的基本要求是易读,所谓易读,就是指文字的可读性很强,这不仅与文字的形体有关,而且也与文字的大小、字距、行距等要素密切相关。 版式设计诸要素中,文字的主要作用是用来传达具体的信息,其基本要求是:简单、易读。 具体处理原则有以下几点: 1:字体、字号、字距和行距 汉字字体繁多,不同的字体具有不同的性格,适用于不同的场所。一般来说,笔画粗细一致的黑体,辨识度会更高一些。此外,过度装饰的文字,不利于快速准确的阅读。字号大小没有统一规定,视使用环境而定,很显然,户外广告的字号应该比宣传彩页的更大一些。另外,如果文字过小,影响到读者的阅读,就肯定不行了。至于字距和行距,也是视具体情况而定,但两者之间,存在一定的比例关系,通常来讲,行距需要大于3倍字距,否则,阅读过程中,读者的视线有可能会转移到旁边的内容上,造成干扰。 2:控制每行或者每列的字数。 依据相关机构所做人机工程学研究成果,在文字横排的情况下,每行不宜超过26个字,如果超过,读者就可能忘记开头的字,换行就是基于这种考虑而采取的方法。相同道理,竖排情况下,每列不应超过41个字。 3:合适的突跳率。 突跳率是指标题与正文字号的比例关系。常规情况下,标题字号大于正文字号,这样做的好处是,标题显得比较醒目,提高突跳率能够增加画面的吸引力并使画面显得更生动。

版式设计、原则、形 完整思想

版式设计什么是版式设计、原则、形完整思想 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分,是视觉传达的重要手段,表面上看,它是一种关于编排的学问;实际上,它不仅是一种技能,更实现了技术与艺术的高度统一。版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。 1.什么是版式设计 所谓版式设计,就是在版面上,将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维,个性化地表现出来;一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时,也产生感官上的美感。版式设计的范围,涉及到报纸、刊物、书籍(画册)、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域. 2.原则 1.思想性与单一性 排版设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。 2.艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养。所以说,排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信

息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。 3.趣味性与独创性 排版设计中的趣味性,主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人,打动人。 趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。 独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性,是排版设计的创意灵魂。试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少?更谈不上出奇制胜。因此,要敢于思考,敢于别出心裁,敢于独树一帜,在排版设计中多一点个性而少一些共性,多一点独创性而少一点一般性,才能羸得消费者的青睐。 4.整体性与协调性 排版设计是传播信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现,版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。 强调版面的协调性原则,也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排,使版面具有秩序美、条理美,从而获得更好的视觉效果。 形式与原理 1.重复与交错 在排版设计中,不断重复使用的基本形或线,它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受

版式设计11

版式设计,也称为()。版式编排 版面设计理论的形成,源自 (20)世纪的xx。 19世纪中叶,英国设计师、色彩专家欧文琼斯写成《》艺术,该书通过大量有关美的设计原理、方法和实打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"C"代表的是什么?() D、青色打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"K"代表的是什么?() D、黑色打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"Y"代表的是什么?() B、柠黄例,成为19实际设计师的一本“圣经”。、装饰法则 工业美术运动的时间大约( )年。、1880~1910 工艺美术运动的领袖人物是英国艺术家、诗人()。威廉.莫里斯 在xx“风格派”的代表人物是()。 D、杜斯博格)黄色在()纸上的易见度最低。 D、黑色 ()是降相同或相异的视觉元素作强弱对照编排所运用的形式手法。 B、对比属于名片造型构成要素的是()。 D、标志 名片标准尺寸: ( )mm。 C、90mm*54mm 平面设计基础元素中不包括以下哪种()

B、版式。 平面设计这一专业术语是()年代出现的。 B、20世纪20年代 ()年,xx创立了xx设计学院。 D、19年)1900年在敦煌千佛洞中发现了一卷刻本《金刚波罗蜜经》,是有什么印刷技术?() A、雕版印刷) 书籍里说的脸是指?().A.封面 以文字为主进行图形创造时,要注意那个方面?() D.以上答案都正确 那种色彩搭配,能形成你中有我,我中有你的视觉效果?()A.对比色 封面中的三大构成要素,一是图形,二是色彩,三是?()C.文字 我国现在发现最早的文字叫什么?() C、甲骨文 活字印刷术的发明人是?() B、毕昇 一般印刷的尺寸要超出页面的实际尺寸,在裁切时要切掉一部分,我们称之为() C、出血印刷中一般出血为多少毫米?()、 C、3页面空间的主体内容称之什么?() D、版心显示器输出的色彩模式为?()

版式设计原理在影视海报设计中的应用研究

版式设计原理在影视海报设计中的应用研究 发表时间:2019-08-15T15:18:35.190Z 来源:《信息技术时代》2018年11期作者:吴倩 [导读] 围绕在我们身边的版式设计实例不计其数。随着社会的发展,经济与文化等主题充斥着我们的日常生活。不管哪一种主题形式的流行,都离不开对受众内心诉求的研究,最传统而最有效的实现用户体验研究的展示方法中,平面宣传是不可或缺的一部分。 (四川工商学院,成都 610000) 摘要:围绕在我们身边的版式设计实例不计其数。随着社会的发展,经济与文化等主题充斥着我们的日常生活。不管哪一种主题形式的流行,都离不开对受众内心诉求的研究,最传统而最有效的实现用户体验研究的展示方法中,平面宣传是不可或缺的一部分。 关键词:版式设计;影视海报;版式原理 平面视觉要素的有效合理的版面排布,便于消费者在既定的时间内进行准确的信息捕捉,并且能够通过版式的优化,呈现出营销主体本身的宣传诉求。比如商业店铺中的产品宣传册以及娱乐方式中的影视海报等,都需要进行一定的版式设计。在信息化特征愈加明显、迅速的时代,受众惯于接受视听效果相结合的媒体形式,所以影视主题在生活中一直保有稳定且发展的态势,影视宣传最直接的方式莫过于海报呈现。我们将在此就影视海报形式而言,探讨版式设计在其中的原理应用。 在具体的平面载体版式设计过程中,需要遵循哪些设计原则呢?就版式设计而言,至今常见的设计原理包括:传统版式、网格版式和构成版式。其中构成版式的艺术效果和信息传递的有效性都具有明显的、有效的特征。所以在信息铺天盖地而来的现实生活中,我们往往采用构成版式这种设计方法进行版面的编排,使平面素材视觉焦点醒目、宣传诉求直接且有效。 构成版式主要运用到以下几点设计原理:1、视觉流程原理;2、视觉极限原理;3、视觉织体原理。他们分别有自己特定的原理呈现形式,最终呈现出不同的平面视觉效果。目的是将固定的视觉要素,通过不同的构成原理,合理编排在版面中,以达到宣传主题的目的。其中视觉流程原理在视觉要素层面上的使用更为广泛,因为它的实现技法活跃,仁者见仁智者见智,没有固定的模板要求。视觉流程原理实现的过程是设计者率先制定出版面浏览的主次顺序,再将视觉要素按照该秩序编排出来,最后使受众按照既定的浏览秩序接受版面上的视觉要素。 视觉流程的形成常见的方式为:分割和导向。分别从版面分割形成画面秩序美感、主体塑造的流程导向等方面对版式效果的协调设计进行实现。 一、视觉流程分割原理:版面分割形成秩序 图1 首先,把整体分成部分叫分割,能够调整画面的灵活性。其次,常用的分割方法有:等形分割,即分割后得到的形状完全一样,再把分隔界线加以调整使之相关联,达到再次的整齐划一的效果;自由分割,即不规则地、无限制地将画面自由分割的一种方式,它随意性分割,使画面产生活泼不受约束的感觉;比例与数列分割,即利用比例关系完成的构图,通常都具有秩序、明朗的特性。 构成版式中的分割原理在版面上采用分割再拼凑的版面,以一种打破常规的版面构成形式,在视觉上吸引人们吸引人们注意,表达一种冲击活跃的版面效果。(见图1)复仇者联盟主题电影作为漫威集团旗下众多英雄集合的系列一直备受受众的关注。在2012年《复仇者联盟Ⅰ》影视海报的排版中,就采用了视觉流程分割原理。有效地将人物众多的图片元素有序地、平行地排布于版面中。由于每位英雄形象的视觉标准色彩以及角色道具不同,面面俱到地进行展示难免会使版面混沌。采用分割的原理能够有效规避这个问题,使每位英雄角色的图片形象在水平视觉方向上保持绝对一致。从故事情节方面以及构图方面来讲,都能够起到很好的统一作用。蓝色的分割线条在重色背景的烘托下能够很好地表现出对版面分割的规律性作用 二、视觉流程导向原理:主体塑造的流程导向 图2 图3 导向视觉流程,是设计师引在设计中使用能诱导观者视线的诱导性元素,令观者的视线能通过诱导按照设计师的布局进行一定顺序的运动,将所有元素从主到次、从大到小构成一个有机整体,形成一个重点突出、流程动感的视觉组合。 能够构成导向性的元素有很多种,常见的有:文字导向,利用文字的排列组合后的线、面特点来引导视觉走向;肢体导向,利用人体的肢体语言或是手部动作的方向性,来引导视觉走向;指示导向,利用符号箭头的方向性特点,将视线引向主体;形象导向,利用众多事物形象特征来引导视线,如人或者动物的视线、钟表指针等。 如《花木兰》影视海报(见图2),使用的是文字导向视觉流程原理。在海报背景大部分留白的基础之上,底部采用的是横向构图的军队素材置入。与此正好形成构成方向上醒目对比的便是主题文字,以及花木兰本身的人物形象。两者在方向上组成了垂直版面的统一。并且通过“花木兰”字体设计变形的方式与人物形象恰好衔接成战场角色的统一体。便于受众瞬时间获取电影主题以及人物形象的视觉关注点。 又如《泰坦尼克号》的影视海报(见图3)。将与电影相关的两大元素主题即人物爱情和沉船事件在版面上有效结合,采用了形象导向视觉流程原理。用巨大而尖锐的船头指向电影男女主人公。这种导向形式的使用,不仅从电影情节方面做到了人与物的形象统一,而且在视觉上船头的指向性很好地带领受众目光凝聚在主人公本体。有效地将凄美的爱情故事融入在整个沉船历史背景题材之下。避免了海报过于冰冷的故事性还原,能够更好地对电影本身起到宣传的目的。 单纯地了解到版式设计的重要性对于审美要求而言是最基本的。关键环节在于版式排布的具体实施。能够明确判断出视觉要素的分布规律以及具有怎样的外观形式美感,是版式设计过程的必备技能,这就是设计原理的体现。版式设计原理是版式设计的核心所在,能真正地达到切合主题诉求的审美标准。 参考文献 1]金晓丹.招贴设计中的版式编排设计初探[J].艺术科技,2017,30(08):298+408. 2]王黎芳.平面设计中版式编排的视觉空间运用研究[D].山西师范大学,2017. 3]周蕊.招贴中自由版式设计的应用与研究[D].苏州大学,2017.

版式设计教学大纲

《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学,明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主,通过对优秀版式设计作品剖析和模仿,引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法,确定专题性课题设计及组织讨论,从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中,培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系,通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念;点、线、面在版式设计中的运用;各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系;文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征

第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系,协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体

版式设计原理

一、思想性与单一性 版面设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成,首先必须明确客户的目的,并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容,更要体现内容的主题思想,用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出,是设计思想的最佳体现。 平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触,这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式,人位早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁,并不是单调、简单,而是信息的浓缩处理,内容的精炼表达,这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此,版面的单纯化,既包括诉求内容的规划与提炼,又涉及到版面形式的构成技巧。 以产品本身作诉求重点,充斥整个版面,显得突出醒目 将图片处理成前明后暗的效果,加强主体形象的注视率; 版面构成简洁、主体诉求单一,使观众瞬间过目不忘,达到了产品宣传的最佳境界。 二、艺术性与装饰性 为了使版面构成更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养。所以说,版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面信息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他,突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。 版面中富有艺术趣味的构成,具有浓烈的设计意识;

版式设计法则

版式设计基本法则谈 简介:1、大小的对比大小关系为造形要素中最受重视的一项,几乎可以决定意象与调和的关系。大小差别少,给人的感觉较沈着温和,大小的差别大,给人的感觉较鲜明,而且具有强力感。2、明暗的对比阴与阳、正与... 1、大小的对比 大小关系为造形要素中最受重视的一项,几乎可以决定意象与调和的关系。大小差别少,给人的感觉较沈着温和,大小的差别大,给人的感觉较鲜明,而且具有强力感。 2、明暗的对比 阴与阳、正与反、昼与夜等等,如此类的对比语句,可使人感觉到日常生活中的明暗关系。初诞生的婴儿,最初在视觉上只能分出明暗,而牛、狗等动物虽能简单识别黑白,可是,对彩度或色相却无法轻易识别,由此可知,明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。 3、粗细的对比 字体愈粗,愈富有男性的气概。若代表时髦与女性,则通常以细字表现。细字如果份量增多,粗字就应该减少,这样的搭配看起来比较明快。 4、曲线和直线的对比 曲线很富有柔和感、缓和感;直线则富坚硬感、锐利感,极具男性气概。自然界中,皆由这两者适当混合。平常我们并不注意这种关系,可是,当曲线线或直线强调某形状时,我们便有了深刻的印象,同时也产生相对应的情感。故我们常为加深曲线印象,就以一些直线来强调,也可以说,少量的直线会使曲线更引人注目。 5、质感的对比 在一般人的日常生活中,也许很少听到质感这句话,但是在美术方面,质感却是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、湿润感等等,皆是形容质感。故质感不仅只表现出情感,而且与这种情感融为一体。 我们观察画家的作品等,常会注意其色彩与图面的构成,其实,质感才是决定作品风格的主要因素,虽然色彩或对象物会改变,可是,作为基础的质感,是与一位画家之本质有着密切的关系,是不易变更的。若是外行人就容易疏忽这一点,其实,这才是最重要的基础要素,也是对情感最强烈的影响力。 6、位置的对比 在画面两侧放置某种物体,不但可以强调,同时也可产生对比。画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点,而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等,便可显出隐藏的力量。因此在潜在的对立关系位置上,放置鲜明的造形要素,可显出对比关系,并产生具有紧凑感的画面。 7、主与从的对比 版面设计也和舞台设计一样,主角和配角的关系很清楚时,观众的心理会安定下来。明确表示主从的手法是很正统的构成方法,会让人产生安心感。如果两者的关系模糊,会令人无所适从,相反地,主角过强就失去动感,变成庸俗画面。 戏剧中的主角,人人一看便知。版面中若也能表现出何者为主角,会使读者更加了解内容。所以要有主从关系是设计配置的基本条件。 8、动与静的对比 一个故事的开始都有开端、说明、转变和结果。一座庭院中,也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。 同样的在设计配置上也有激烈动态与文静部份。

平面设计理论(版式设计)

版式 第一章:传承 第二章:版——规格 第三章:式——美感桥梁 第一节平衡 一、对称 人类具有感知世界的意识以来就对世界具有天生的模仿能力,人类在丰富多彩的世界里,特殊的形态给人一种特殊的含义。人们在发现自己的身体,花朵,昆虫的翅膀,动物的身躯等大自然造物都具有对称的形式,人类本能地追求对称,营造一种顺天的潜在心里暗示。对称带来一种庄重,稳重,安定,完整的感觉。 1.点对称:一个图形绕着点旋转180°后与原图形完全重合。 2.线对称:一个图形沿着一条直线翻折后图形完全重合。 对称轴的两边或周围形象的对应等同或近似。对称的实际版式设计应用中的理解: 1.对称是平衡原理中的特殊状态 2.人在自然界中对对称的理解,普遍认为是沿直线左右对应的关系。沿水平轴上下对应常常被理解为倒影,镜像。 3.版式设计中的对称强调的是一种格式的等同即框架的对应,而不是数学中的严格一一对应。 4.对称也是一种特殊的重复,可以理解成复制→平移→翻转。 5.中心对称版式是特殊的对称形式,有两条以上的对称轴。 6.单调的对称形式并非能得到美感,对称是诸形式美感中的重要语素。 7.古典著作,经典文献,官方文件,政治文稿多采用取对称形式,塑造严肃,严谨的气氛。 二、力场 版式设计的视觉是由众多力复合下的平衡。力的共同作用,你争我抢成了戏剧化效果.版式形态的艺术性取决于这种“剧情”的丰富性。 页面中视觉力的产生有以下规律。从一个矩形空白页面开始,四个边限定了页面的区域。在这个范围里我们会本能地极力寻找特殊点。链接对角线产生交点,我们寻找到第一个特殊点——几何中心点。这里的四个边及几何中心点是我们最应该关注的位置,是力集中体现的位置。 当元素安排在几何中心点附近,几何中心点就像是一个平衡的支点,元素越靠近 支点越稳固,越远离支点越显元素的重量感加强。这也是判断元素重力感觉强弱 的一个标志点。 解释一:几何中心点一个判断元素重量感强弱的参考点,人们在潜意识里具有预 示运动趋势的能力。当元素受重力影响一定会下落,在它即将落在几何中心的位 置前是最稳定的,假若未判断提前量,下一刻会落在几何中心之下,失去平衡。 解释二:当我们置身于没有栏杆的高楼或悬崖的边缘时,会产生一种本能的安全 感.我们情不自禁地蹲下。人们心里认可“下”比“上”重一些,可以带来更多地 安全感。所以我们目测一个垂直线段的中心时,都会比真正的中心略高一些。 版式设计是视觉艺术,在判断审美标准时目测的视觉中心要比工具度量的几何中 心更具有意义。 反之,对于版面上下分量的安排,我们会将下部分安排的略重于上部分。 三、均衡 均衡指在假定的中心线或支点的两侧,形象各异而量感等同。 若对称可以理解为一种机械的,原始的平衡,那么均衡就灵活了许多。价值观念,心理变化,生活经验等构建了人们微妙的对量感判断的尺度.在理想条件下,普遍规律如下: 1.版面左右分量。由于人们普遍的右手习惯,右手可以承担了比左手更重的支撑力。版面右侧安排的量感安排重 一些也理所当然。 2.版面上下分量。由人们对视觉中心的理解(见上一节),所以下半部分安排略为重的量感是平衡的心理判断。 3.个体数量多少量感。数量越多,量感越重。 4.大与小量感。体积越大,量感越重。 5.形状量感。规则几何形重于无规则形。 6.色彩量感。低明度重于高明度,低纯度重于高纯度,冷色重于暖色。 7.肌理量感。粗糙重于光滑,密集重于疏松,坚硬重于柔软,无序重于有序。

《版式设计》教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学,明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用,对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主,通过对优秀版式设计作品剖析和模仿,引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法,确定专题性课题设计及组织讨论,从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中,培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系,通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念;点、线、面在版式设计中的运用;各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系;文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征

第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系,协调性与空间 第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评

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