古琴演奏手法特点

古琴演奏手法特点
古琴演奏手法特点

古琴讲究轻重缓疾,左手按令入弦,右手弹弦欲断。梅庵王燕卿在指法中说,初学左按宜紧右弹宜重,久则用用不觉,出于自然。

王燕卿又对轻重缓急衍展,轻而不浮,重而不浊,疾而不乱,缓而不断。分言之,左手按弦贵灵活,上下得中,无过及。又手下指贵坚,实无虚浮,无凝滞。散音求宽宏,泛音求清越,实音求古洁。此就三种音言之,熟练既久,自能指与弦合,弦与音合,音与意合。

王燕卿总结左右手指法弹奏要点,从弹琴的指法演奏技法与音色要求,最后达到指与意合的境界。

梅庵琴派于弹奏要点:其一,右手弹奏声音厚实饱满,肉甲必用,多用中锋弹奏;其二,左手大指二关节的运用;其三,掐撮三声与众不同;其四,连续的按、泛结合运用;五,运用类似书法回锋的演奏方式;六,吟的运用,不觉技痒可分细吟,长吟,落指吟,飞吟,游吟等;七,轮指运用多,使琴曲更生动活泼有朝气;八,猱的运用变化多,可前可后,幅度可大可小,可以有节奏的律动,又可以自由波动变化,有小猱、大猱、荡猱等;九,加入大量的绰注,且自由习惯;十,忤硬的指法运用;十一,逗撞的运用;十二,罨掐起;十三,大分开与大撞;十四,分开吟;十五,伏;十六,玄的弹奏,即畜,将指略一退,以活其机,取其畜意,捣衣有此指法;十七,如一的弹奏,重叠声;十八,省的弹奏,即是少息,连上下两声,共得三击节,此只可意会,不可言传;十九,运用借调,如秋风改林钟为黄钟,如八徽半做九徽,七徽六分改为八徽弹奏;二十,定弦方式,琴曲以五声音阶为主的正弄调整弦法,侧弄外调在梅庵琴谱中不采用。(此出自陈钦怡女史着王燕卿古琴音乐艺术一书)广陵琴派在演奏上的特点:其一,右手下指喜用偏锋,四指八法皆带斜势,触弦肉多于甲,故音色朴实凝重;其二,右手过徽弹奏,与散音泛音形成对比,产生刚柔相济的效果;其三,左手强调吟猱功夫,以细致柔和取胜,最宜于演奏抒情曲操;其四,运用双撞,上弱下强,往来分明;其五,唱弦是广陵独特习琴方式,便于学琴又有助于音乐记忆;其六,节奏跌宕。(出自古琴,广陵琴社百年纪念专辑)

琴者,情也。一切景语皆情语,一切弦音皆情音。弹琴以抒情,抒情以寄寓。深夜一曲终了,可以安睡。

古琴基础知识

古琴基础知识 古琴基础知识 随着我市社会经济和文化各项事业的飞速发展,古琴艺术逐步被我市广大市民所瞩目,并已成为比重渐增的社会文化生活的组成部分。为了满足广大古琴爱好者的学习要求,现将顾梅羹、李祥霆、龚一等几位大师有关古琴方面的论著摘录整理如下,以飨读者。 一、古琴简介 古琴是我国最古老的弹拨乐器,是国乐之精粹。古琴的历史非常悠久,据传说已经有五千年的历史,有史可查也有三千年了,可以说基本贯穿于整个中华民族的文明史。在数千年的历史长河中,古琴融合了人们智慧的结晶,表现着华夏儿女对美好事物的赞颂与追求,并逐渐发展、完善至今,其魅力自然与众不同。它是一种浓缩了中国传统文化内涵的艺术形式,是传统高雅艺术的典型代表,深刻影响了中国传统文化的各个方面,其意义与价值远远超出了一般的传统音乐。 古琴长三尺六寸五分,象征一年三百六十五天;宽六寸,象征六合;厚二寸,富天地阴阳之气。琴面上有标示音位的十三个徽,象征一年中的十二个月与四年一次的闰月。传说古琴本有五根弦,按着宫、商、角、徵、羽定弦,分别代表着金、木、水、火、土五位元素,后来周文王加一弦,周武王加一弦,故得七弦。其琴面拱圆,底板平坦,与古时天圆地方之说相应和。架弦的岳山、龙龈,支琴的雁足,发音的龙池与凤沼等形象与神奇的比喻,蕴涵了古时人们对青山绿水的喜爱与对华夏文明的执着。 作为一件乐器,它音色优美、深邃,拥有三种不同音色:泛音幽雅、飘逸、空灵,仿若天籁之音,故称天声;散音深远、雄浑、厚重,有如钟磬之声,故称地声;按音细腻、柔润而略带忧伤,极似人的吟唱,故称人声。天、地、人三者相互补充、相互辉映、相得益彰,架构了古琴丰富的音乐艺术表现平台。《高山》、《流水》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《阳关三叠》、《酒狂》、《关山月》等三千余首悠远、动听的古曲和大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献,更为后人留下了不可多得的文化遗产。 古琴在古时还象征着地位与才学,许多历史名人都擅长鼓琴——神农、伏羲、舜、钟仪、师曹、师襄、师旷、师涓、成连、伯牙、雍门周、孔子、司马相如、赵飞燕、蔡邕、蔡文姬、嵇康、阮籍、白居易、赵耶利、董庭兰、薛易简、欧阳修、苏东坡、李清照、郭楚望、耶律楚材、赵佶、万松老人、严天池、冷谦、朱权、徐谷等,就连清朝的几位皇帝康熙、雍正、乾隆也都喜爱并擅长弹琴,乾隆 皇帝还收集了许多好琴并

古代好听曲子

中国古琴十大名曲 《潇湘水云》 《广陵散》 《高山流水》 《渔樵问答》 《平沙落雁》 《阳春白雪》 《胡笳十八拍》 《阳关三叠》 《梅花三弄》 《醉渔唱晚》 中国古代好听音乐 平沙落雁 十面埋伏 高山流水 落雁平沙 梅花三弄 十面埋伏 春江花月夜 夕阳箫鼓 花蕊散回风 关山临却月 临水斜阳 枫荻秋声 巫峡千寻 箫声红树里 八、临江晚眺 九、渔舟唱晚 还有:马斯卡尼《乡村骑士》 柴科夫斯基《四季》、《天鹅湖》、《胡桃夹子》 肖邦《夜曲》 普契尼《图兰朵》中《今夜无人入睡》 勃拉姆斯《匈牙利舞曲》 《雪山春晓》)(当初就是因为这个喜欢古筝的) 《云裳诉》(如果觉得完整版的太长,可以听听民族器乐大赛的缩短版,目前最喜欢的音乐风格,如泣如诉,情绪慷慨,有强大的艺术感染力)像云裳诉的古筝曲《惙》《望秦川》 《平湖秋月》(非常适合安眠的音乐,宛转悠扬,似有水波流动) 《彝族舞曲》(个人觉得比琵琶版的好听,而且古筝不需要伴奏,但是速度上有点不及琵琶,但是双摇和轮指都很出彩,所以一定要听王中山版本的) 《战台风》(喜欢快的节奏可以听听这个曲子,里面模仿风的声音确实很像) 《洞庭新歌》(这个就觉得很好听,而且快板长很动听) 竹笛:(我就是学竹笛的所以可能欣赏的比较深,仅供参考) 《春潮》(扎实却不失优美的旋律,清淡处布谷啼鸣,江鲤跃波。激昂处大江奔涌,千帆荡漾。笛子水花般的旋律线上下起伏,连绵的波浪式律动和号子般的音调相结合在乐队的呼应下不断展开,勾画出船影叠叠破浪捕鱼的繁忙景象。的音色浑厚,气势博大,意境深远具有丰富表现力) 《深秋叙》(最喜欢大笛浑厚低沉的音色,如低低浅吟,回绕不断,黄花满地的凄清,勾起了人们的无限情绪) 《秦川抒怀》+《秦川情》(两首曲子都超好听,我最喜欢的音乐体裁——秦腔,特别是秦川情后面那一段模仿哭腔的声音,真是“强烈的艺术感染力”的最好诠释) 《幽兰逢春》(二),(无论是幽兰逢春一还是二,慢板部分都一样,但是我就是喜欢幽兰逢春的慢板,好似一朵兰花在风中轻轻低语,满室生香) 《汇流》(单乐章的协奏曲,模仿水声活灵活现,十分有趣,既有空谷滴泉的幽静,又有百川汇流的汹涌澎湃) 《山村迎亲人》(就是好听,快板活泼,慢板似老人在讲那过去的故事) 《牧笛》(曾经幻想着在漓江上乘着竹筏吹出一曲笛音,一直在想什么曲子合适,发现牧笛确实很合适这个意境,悠远的引子,活泼轻快的小快板都让人动容) 《牧民新歌》《扬鞭催马运粮忙》《帕米尔的春天》(这就不过说了,这几首太有名了) 《乱红》 二胡:

古琴曲赏析-《平沙落雁》试题与答案

《平沙落雁》 1、《平沙落雁》,是一首中国古琴名曲,有多种流派传谱,其意在借大雁之远志,写逸士之心胸。明代称本曲为《雁落平沙》。乐谱最早刊于( B )琴谱集。 A.《神奇秘谱》 B. 《古音正宗》 C. 《蕉庵琴谱》 D. 《杏庄太音续谱》 2、“元气之融结为山川,山川之秀丽称衡湘,其蒸为云霓,其生为杞梓。”泛水清湘,坐看云起,潇潇碧水,岳云如飞,钟磬轻叩,仙乐飘绕。衡阳自回雁峰起,绵绵群山往北延伸到衡山,自东洲岛顺湘江而下,到衡山北隅清凉寺外的“烟寺晚钟”,多少青山秀水,尽显灵逸气质。秀美的山水和深厚的文化底蕴总能唤起才子们的灵感,成就佳才妙作。衡阳自古多音律之事,然而在当今衡阳,知道中国三大古典名曲(ABC)都跟衡阳密切相关。 A.《平沙落雁》 B. 《梅花三弄》 C. 《潇湘水云》 D. 《高山流水》 3、据说( A )是近三百年来流传最广的中国古琴曲,现存的琴谱就达五十余种。与其他名曲不同,《平沙落雁》的背后,并无脍炙人口的掌故。其最早的版本载于明代崇祯七年(1634)刊印的《古音正宗》。 A.《平沙落雁》 B. 《梅花三弄》 C. 《潇湘水云》 D. 《高山流水》 4、乐曲开端时先以舒缓清丽的( C )旋律为引,描绘了宁静安详的秋江风景。极送、极静、极雅,净扫浮躁,毫无颓萎,尽脱尘俗。令人神气清爽、气定神闲。如燃香一缕,冉冉袅袅,亦散亦敛,心境端如堂匾,正如殿柱,静如止水,稳若青石。而其间的悠然闲适,又如飞鸟展双翼浮游于气宇之上 A.散音 B.按音 C.泛音 D打音 5、《平沙落雁》又名《雁落平沙》,是一首中国古琴名曲,有多种流派传谱,其意在借大雁之远志,写逸士之心胸。自其问世以来,刊载的谱集达五十多种,有多种流派传谱,仅1962年出版的( D )第一集收入了六位琴家的演奏谱,关于此曲的作者,有唐代陈子昂之说,宋代毛敏仲、田芝翁之说,又有说是明代朱权所作。因无可靠史料,很难证实究竟出自谁人之手。 A.《神奇秘谱》 B. 《古音正宗》 C. 《蕉庵琴谱》 D. 《古琴曲集》 6、《平沙落雁》又名《雁落平沙》,是一首中国古琴名曲,有多种流派传谱,其意在借大雁之远志,写逸士之心胸。曲谱最早载于( D ) A.宋代 B.唐代 C.清代 D.明代 7、着名的自然景色「潇湘八景」之一的十大古琴名曲是()。 A.《平沙落雁》 B. 《洞庭秋月》 C.《潇湘夜雨》 D. 《渔村夕照》 8、潇湘八景之名在历史上也曾有所变化,但影响最大的还是()所表现的八景。 A.北宋宋迪 B. 五代黄筌 C.北宋沈括 D. 北宋李公年

演奏会主持词范例【三篇】

演奏会主持词范例【三篇】 导读:本文演奏会主持词范例【三篇】,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。 【篇一】 背景配乐:(一小段爵士鼓SOLO或吉他旋律亮相开场,引出主持人登场) 主持词:WAWOO,踏着鼓点登场,太帅了!呵呵,在我们活动中心的小舞台上还是第一次呢! 大家下午好,我是活动中心的,也是本次音乐沙龙的主持人。首先,请允许我,代表罗湖区青少年活动中心,对各位爸爸妈妈和小朋友们的到来表示热烈的欢迎。希望在这样一个明媚美好的下午,让阳光和音乐,伴随大家度过一段美好的时光,共同感受时尚、青春、*和燃烧的吉他魅力! 舞台上,是今天我们的主题沙龙的几位重量级的老师和嘉宾,他们是活动中心新任吉他老师——王彬!王老师,用你的吉他给大家打个招呼吧~~(小段亮相旋律)。这位是客串今天沙龙的嘉宾老师——方子博!(小段亮相旋律),舞台这边的我们现场乐队的爵士鼓老师钱卫钱老师(小段亮相鼓点)。太酷了!我感觉到大家似乎都按耐不住了,好!话不多说,接下来,就让我们用热烈的掌声,有请各位老师为大家开启今天的吉他魅力之旅吧! 曲目一:瑶族舞曲(正式开场)

主持词:太棒了,掌声在哪里?我觉得空气都要燃烧起来了!帅不帅?(领掌……)我看到好多台下的小朋友已经开始手舞足蹈了,呵呵,这就是音乐的魅力!刚才我们听到的这一曲,是由王彬老师自己编曲的一首摇滚风格的《瑶族舞曲》。虽然是传统民族舞曲的曲调,但用电音吉他表现出来,多了许多时尚、热烈和*的感觉。 其实呢,电吉他的音色比较独特,演奏的旋律和表现力也千变万化,在营造演出气氛上可是非常厉害的哦!电吉他的音色和旋律具有很强的连贯性和流畅性。我们熟悉的钢琴,就很难模仿演奏电吉他的旋律。电吉他演奏技巧中,“连音奏法“在吉他大师们的倾情演绎下焕发出无尽的色彩,而且只要技术上稍作变动,出来的效果也会大相径庭。 在欣赏过热烈的中国民族舞曲,那么接下来,我们还将欣赏到一首电吉他演奏的欧美乐曲《TenWords》——一首来自电音吉他大师JoeSatriani(乔·塞奇尼)的名曲《TenWords》——有请! 曲目二:《TenWords》 主持词:好!相信喜欢吉他音乐的朋友,对刚才这一首《TenWords》的旋律一定很熟悉。那么接下来,王彬老师和他的吉他搭档,将选用木吉他,为大家带来更多耳熟能详的音乐。我们可以看到,舞台上各式各样的吉他已经摆着六七把了,根据不同音乐的演奏需要,需要选择不同特质的吉他。那在这里给大家介绍一下,吉他大体上分为三大类,分别是原声吉他、电吉他和民谣吉他。一般来说电吉他的声音经过效果器变化非常多,而木吉他基本只有清音。电吉他和木吉他在弹

古琴曲《流水》听赏 微课堂教学设计

大音希声话神韵 ———古琴曲《流水》听赏微课堂教学设计 浙江省湖州中学:刘鸿 教学目标: 通过聆听古琴曲《流水》,引导学生用心感受和体验古琴曲追求的弦外之音的深邃意境。教学重点、难点: 1、感受、体验古琴曲的深邃意境。 2、初步了解古琴的文化背景及人文内涵。 教学过程: 课题:《大音希声话神韵——古琴音乐赏析》 一、古韵声声续心境绵情源 师:请你闭目静心聆听一段音乐(注:播放古琴曲《阳关三叠》),想想音乐带给你怎样的心境? 师:很好,刚才你通过聆听古琴曲引发了很多美妙的心境,与此同时又让你产生了更多无语的状态,那么今天我们将通过聆听古琴曲《流水》来领悟其深邃的意境。 二、故事反倒设悬疑,问题引入思因由 (设计意图:高山流水“伯牙遇知音”的故事千古流传,学生中大部分同学对此故事情节有所了解和耳闻,但故事背后蕴涵的古琴曲大音希声之境界所带来的曲高和寡却让学生耐人寻味,此环节通过悬疑问由引领学生探古寻音) 师:一曲《高山流水》激荡出“伯牙遇知音”的故事千古流传,那同学们对于故事中俞 感悟: 师:很好!从刚才你对“伯牙遇知音”的故事理解以及刚才初步接触到的古琴琴韵,古琴曲意境之深远带给我们曲高和寡之感,接下来,我想和你一起通过古琴曲《流水》来尝试“演绎”一番新世纪版的“伯牙遇知音”的故事,不知你意下如何啊? 三、皮筋调动心鸣,引发赏乐臆想 (意图说明:古琴曲意韵深邃、曲高和寡,对于现代高中生在欣赏时难免会出现无所适从的现象,通过随琴曲拨动牛皮筋的手段来促使学生与古琴音弦达到共振的效果,以此来引发学生产生赏乐臆想) 师:请你保持刚才的赏乐心境,继续闭目静心聆听古琴曲《流水》并随琴音的起伏轻轻拨动你手中的“弦”(注:牛皮筋),把自己置身于鼓琴者的心境,想想你在述说什么?传递什么......? 四、问题拓展深入,赏乐探古寻音 师:刚才你对古琴曲《流水》有如此奇妙之感受,你想过它通过什么手段或手法来演绎如此神韵的吗?那么接下来,我们进一步深入探知感寻古琴曲《流水》带给我们的神韵。

古琴教案

古琴教案 指法班 ·第一节· 【指法·勾剔】 一、弹琴姿态 琴:琴身宜靠案边,琴头靠右,琴轸置于桌边外;琴头背面接触桌子最外沿者以及雁足下方,须垫防滑垫。 身体:对准四五徽之间;两腿张开,足分八字;全身放松,沉肩坠肘,肘部水平,垂直于琴弦;身体距桌子边缘大略20公分左右。 手:状如握球,姿态放松,动作简静;小指不用,须伸直;弹弦于一徽与岳山之间的三分之一到二分之一处。 琴桌琴凳的安放:琴桌比一般桌子低,大概70公分高;桌面与琴凳面距离应在30公分左右。 二、勾 右手中指向身体方向击弦。中指指肚前三分之一处搭在琴弦上,指 根发力,斜向下45°击弦,发出半甲半肉之声,搭在下一根琴弦上。 注意:中指中节不可弯曲;肘腕不可向后拉拽,也不可向下摁弦。 连勾:勾完一弦后,肘带腕掌向后挪动约一个弦距的距离,指肚向 上提至勾所用之位置,然后再于此时所搭之弦上做勾。注意琴面前后的 弧度。 三、剔 右手中指向外弹出。中指勾后,肘腕向前平移少许,指肚搭在弦 上,中节突出,末节伸直,向前一根弦斜向上45°骤然弹出,发出 纯粹的甲声。 注意:注意不要剔到两根弦;音色须干脆清亮,不可向前送,不 可拖泥带水。 四、勾剔组合 琴曲中,勾剔通常前后连接配合。写作。组合练习: 【古琴知识·古琴概述】 一、古琴概述

古时名称:琴,玉琴,瑶琴,七弦琴。 历史:传说不可考;实物考证,湖北曾侯乙墓,距今2400余年。 传说:“昔伏羲作琴”、“神农作琴”、“舜作五弦之琴以歌南风”,可不必尽信。 发展:西汉以后完善——最晚魏晋定型——隋唐宋明兴盛——清衰落——近代复苏——2003年古琴申报世界非物质文化遗产成功,古琴热兴起。 意义:1、中国最早的弦乐器和弹拨乐器(和瑟一起)。2、《神奇秘谱》:世界上存留最古老的器乐曲。 三、古琴的构造

阅素灵:回忆我的师尊

回忆我的师尊 作者:王号发布时间:2009-06-14 11:34:21 目录 拜师1——回忆我的师尊 惊人的门派和身份2——回忆我的师尊 神医真人3——回忆我的师尊 比大医习业还多4——回忆我的师尊 比大医习业还多5——回忆我的师尊 如何遇真师6——回忆我的师尊 大医基础之基本信条7——回忆我的师尊 普通人应该如何学中医——回忆我的师尊之8 守神之治,天地为使——回忆我的师尊之九 守神之治,天地为使——回忆我的师尊之9(中) 守神之治,天地为使——回忆我的师尊9(下) 正文 拜师1——回忆我的师尊 我有很多的老师,作为学生,我对每一个我称呼过老师的人都由衷的热爱。这种热爱彷佛是骨子深处燃烧的火,以至于一想到我的老师们,我就心头发热,激动不已。我永远不会忘记老师纯粹无私的奉献,无条件的付出以及对后辈殷切的希望。然而,在一切的中医老师中,有一位最为不同,最为让我感佩,一想起他,我就忍不住热泪盈眶,就忍不住惭愧无比,就忍不住心里的那些遗憾和伤感,这就是我的师尊,清虚真人,灵一子,虽然他总是自称为“唐老猴”。我见到他的时候,他已经60开外,身材短小,满脸皱纹,动不动就喜欢上串下跳,拍桌子打板凳的喝骂病人,实在像足了一只猕猴,因其姓唐,所以那些不喜欢他的人,都叫他“唐老猴”。久之,师尊亦自称为“唐老猴”。后来我想,以师尊的医术,假如称为“老猴”,那老猴子就得是孙悟空。我把这一想法告诉了他,他哈哈大笑,说自己比孙悟空雅极多,我刚要点头称是,旁边的师娘随即接上“是呢,你可是从年轻就好古琴和诗词呢,当然比齐天大圣雅多了”,师

尊面上大悦,师娘随即道“可惜那么多年了,古琴从来不能完整弹一曲,诗词总在打油边缘”。。。。。。。 回忆我第一次见到师尊,是在一个阴霾的早晨,其时,他已经赶走了至少四十余前来学医者,赶人方法多样,恶名在外。我怀揣着另外一位老师的亲笔推荐信,信上有朱红色的四方雕竹私印,有一堆表示对被推荐者谦卑推崇到了极点的语言,但是看看天色,再联想之前几位师兄的遭遇,能被收录门墙的希望,似乎犹如大海里漂泊的丝线那么渺茫。但当时我也没怎么希望,因为抱有“高人见多了,你能牛气到哪儿去”之想,我盲目且分外的有勇气起来,完全不在乎失败。还没走进诊堂,就听到了他中气十足的喝骂声,纯土语并夹杂着脏话,似乎是在讽刺挖苦一个病人在治疗期间,违背医嘱,行了不该行的房事。一般脏话有关男女之事的,都格外下流难听,即使对他此种行径早有耳闻的我,也瞠目结舌。我自幼年就饱读各类古代神话故事,深信高人是会各种伪装的,往往越是伪装的不像高人的,越有可能是高人,越伪装像高人的,就越有可能是骗子。所以见识到师尊的脏话骂人,我反而进一步加强了“此高人也”的想法。后来回想,这也许就是冥冥中的缘分。 我进入诊堂后,找了个地方站着,直立不动,侯在一旁,小心的等着师尊注意到我。我想着,假如师兄们说的都是真的,他定会用一种方法把我赶走再看病。王师兄被赶走,是因为叫背一个名为三元两仪汤的方剂,该方别说背,在此之前也没有人听说过,于是王师兄被羞辱几句赶走了;赵师兄被赶走,是因为叫说出一味叫九叶草的药,有什么用,该草无人知道是什么,于是赵师兄也步了王师兄的后尘。“不知他会用什么样的问题把我赶走”,我注视着这个半蹲在凳子上,拍着桌子骂人,衣着极似老农的人,思付着如何才能跟随这位众多老师交口称赞的“中医绝顶高手”。他迅速的注意到了我,在我说明来意,一脸谄媚讨好的呈上推荐信后,他一边把那封尚未启封的信一丢,一边说“好啊,我问你个问题,答得上来就跟我的诊,答不上来就马上走”,我想,来了,果然问了,立马斗志昂扬的答“好,老师您问吧”。这个场景,我在来之前,就已经暗自演戏好多遍了。我早打算干干脆脆的答,会就是会,不会就不会,答完走人就拉倒。没想到,这个我猜了很多遍的艰深问题,竟然是“你觉得我唐老猴会是个中医高手吗?”我当下想都没想,直接就答“您一定是的,因为假如您不是,老师就不会推荐我来,那么多的老师都不会推荐他的学生来,另外,假如您疗效不好,以您这种骂脏话,这种行头,早就关张大吉了,岂能有那么多

中国古代十大名曲(WAV版)

中国古代十大名曲 公认的中国十大名曲烟之蕰:古代十大名曲欣赏 1.高山流水 2.广陵散琴曲 3.平沙落雁 4.梅花三弄 5.十面埋伏 6.夕阳箫鼓 7.渔樵问答 8.胡笳十八拍 9.汉宫秋月 10.阳春白雪一、高山流水 二、广陵散琴曲 三、平沙落雁 四、十面埋伏 五、渔樵问答 六、夕阳箫鼓 七、汉宫秋月 八、梅花三弄 九、阳春白雪 十、胡笳十八拍

1.高山流水 《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”,有多种谱本。有琴曲和筝曲两种,两者同名异曲,风格完全不同。 古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传,故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱(朱权成书于1425年)》,此谱之《高山》、《流水》解题有:“《高山》、《流水》二曲,本只一曲。初志在乎高山,言仁者乐山之意。后志在乎流水,言智者乐水之意。至唐分为两曲,不分段数。至来分高山为四段,流水为八段。”两千多年来,《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起,在人民中间广泛流传。 随着明清以来琴的演奏艺术的发展,《高山》、《流水》有了很大变化。《传奇秘谱》本不分段,而后世琴谱多分段。明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》(1876年)中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色,增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段,又称“七十二滚拂流水”,以其形象鲜明,情景交融而广为流传。据琴家考证,在《天闻阁琴谱》问世以前,所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段,全曲只八段,与《神奇秘谱》解题所说相符,但张孔山的传谱已增为九段,后琴家多据此谱演奏。 另有筝曲《高山流水》,音乐与琴曲迥异,同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广,影响最大的则是浙江武林派的传谱,旋律典雅,韵味隽永,颇具“高山之巍巍,流水之洋洋”貌。 山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏,也称《四段曲》、《四段锦》。 河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲,节奏清新明快,民间艺人常在初次见面时演奏,以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处,都是同名异曲。

小提琴音乐会主持词

李杨小提琴音乐会主持词 老师同学们大家晚上好,欢迎来到李杨小提琴毕业音乐会的现场 现代小提琴的出现已有300多年的历史,是自17世纪以来西方音乐中最为重要的乐器之一,被誉为乐器皇后,其制作本身是一门极为精致的艺术。 小提琴优美,接近人声,宽广,艺术表现力极强,从它诞生那天起,就一直在中占有显着的地位,并为人们所宠爱。如果说是“乐器之王”,那么小提琴可以说就是“乐器中的王后”了。 几个世纪以来,世界各国的着名创作了大量的小提琴经典作品,小提琴演奏家在这种乐器上注入了灵魂,从而发展了精湛的演奏艺术。 今天我们音乐会的主角,李杨1990年出生于福建。自幼学习小提琴,曾师从徐菁、厦门大学赵纯教授。2009年考入湖北文理学院音乐学院,跟随代成甫老师学习,在校期间成绩优异,屡次获得奖学金和省市级奖项。 在这里需要特别说明的是她的导师,代成甫老师,是襄阳市京剧团首席小提琴,作曲和指挥,曾为京剧:古城激战、蝶恋花.秦香莲等剧设计音乐并配器。 接下来就让我们跟随本场音乐会的主角李杨一起去感受小提琴的独特魅力。 我们即将听到的第一首曲目是弦乐四重奏《小夜曲第一乐章》,这是莫扎特的小夜曲中最受人们欢迎和喜爱的一首。它以活泼流畅的节奏和短促华丽的音符,组成了欢乐的旋律,其中充满了明朗的情绪色彩和青春气息,随后是轻盈的舞步般旋律。带给人如痴如醉的艺术享受。 1、《小夜曲第一乐章》莫扎特 演奏:韩卫真代成甫钟永垒蒋汉先李杨1958年冬,由两位年轻的天才作曲家陈钢与何占豪创作完成小提 琴协奏曲《梁祝》选段《化蝶》以柔美的华彩旋律,把人们引向神话般的仙境。独奏小提琴奏出的爱情主题,展现出梁山伯与祝英台在封建势力压迫下死去后,化做一双蝴蝶在花丛中欢乐自由地飞舞。此曲采用交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法,依照剧情的发展,精心构思布局,寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿,“碧草青青花盛开,彩蝶双双久徘”千百年来,梁祝这一美丽、凄婉、动人的爱情故事感动着千千万万的人们,被誉为爱情的千古绝唱,也表达了人们对美好生活的追求和向往。 《化蝶》陈刚、何占豪弦乐四重奏 演奏:韩卫真代成甫钟永垒蒋汉先李杨《查尔达什舞曲》是意大利小提琴家、作曲家维托里奥·蒙的最着

古琴制作大全

古琴制作大全(专贴收集琴材、木料、斫制资料) 原文地址:古琴制作大全(专贴收集琴材、木料、斫制资料)作者:之音琴社 古琴面板之选材 我提倡要摹习古人,这是有道理的。古人,我在这里是狭义的指。按理说,古代有很多种人,有不识字的农民,有市井的泼皮无赖,有教坊的歌姬,有匠人,这些都是庶民。虽然也有值得学习的地方,但是如果论及高雅,我不得不说的还是那些士人,这些人所掌握的文化与生产方式是精细化的,是高一阶层的,如果除却阶级论的荼毒,那些文化人的道德操守是值得研究的。 古琴几乎是最古老的弹拨乐器。在传统文化中一直于我刚才说的士人文化联系在一起,我们容易见到古代士人抚琴,却很少看到工匠抚琴,歌姬抚琴。古琴被列为“四艺”之首,是古代文人雅士的必习之技。同时,琴又与剑一起成为古

代文人雅士所推崇的随身之物,佩长剑弄兰操寄托着他们对刚柔相济、任侠儒雅完美人格的追求。古人心目中地位如此重要的古琴,对于选材也有特别的讲究。 汉朝的桓谭在其著作《新论.琴道》中说:“昔神农氏继宓义而王天下,亦上观法于天,下取法于地,近取诸身,远取诸物,于是始削桐为琴,绳丝为弦,以通神明之德,合天地之和焉。”认为最早的古琴是神农氏用梧桐制成的。《诗经.庸风.定之方中》云:“树之榛栗,椅桐梓漆,爰伐琴桑”。《后汉书》记载:“蔡邕泰山行,见焚桐,闻爆声曰:‘此良木也’,取而为琴”,是为“焦尾”。王充《论衡》中说:“神家皇帝削梧为琴”。《齐民要术》也提到:“梧桐山石间生者,为乐器则鸣。”这都说明,古人是梧桐来制作古琴的。 除了梧桐木外,杉木也可以用来做琴。《琅寰记》云:“雷威斫琴不必皆桐,每于大风雪中独往峨嵋,择松杉之优者伐而斫琴,妙过于桐。”说明唐代制琴大师雷威已经开始用杉木制琴了。但对于雷威是用新鲜的杉木,还是“木性都尽”的,并没交代清楚。又见其他文本记述雷威入峨眉山,“听其声连绵悠远者伐之为琴”。 雷氏家族在唐代制琴是非常有名的,也是非常特别的。由于古琴面板需要满足“松”、“透”,底板相对要“坚”,“实”,才能发妙音,才能阴阳调和,所以古人在选面板材的时候非常认真仔细,也有很多典故,一般而言都是选用古旧的桐木,但是雷氏蹊径独辟,选用杉木,而历代评价胜于桐木琴,不得不说是雷氏斫琴的高妙之处。同时,面板要选择纹理顺直的材质。此外木材近地则音易浊,不清亮,不脆,而靠木梢则音易飘,因此取中段最好,也最贵重。可用来斫琴,作面板的木材种类很多,如桐木、云杉、白松、涩木等都可作面板,不过木质硬的要用料薄一点,而木质松软的用料则相应要厚一点。旧时个别有用樟木面,也有用桐木。樟木接近铁梨,色淡,发黄,也有人称之为硬木,而桐木则发黑,发暗。琴材要年久干燥才不易变形,其木曲直已定,又加坚燥扣击其面而听其声,声坚劲清响,因此有人选梁木、梁柱或木电线杆作琴材。这些都适合作面板,也可作底,但作面板尤佳。老木越来越不易得,现在为节省时间琴材多用新木高温处理来满足松透的要求,然而这种新木材音质燥,用放大镜观察,则木材中纤维已断,而自然风干的木材则木纹完整,因此后者音色相对要更好。 古琴的制作——选材及斫琴工具(一)田双琨 古时有人说好琴“轻如叶,重如铁”,其实这种评价好琴的说法并不是全面的,琴的份量与选材有关,好琴的判断还与其声音、做工好坏密切相关。可谓良材、良工必须兼备,才有可能出一张好琴。 选材 古琴的制作,首先要从选材讲起。 古琴的选料,讲究:轻、松、脆、滑。轻字指木质要轻;松是指选用的木材要松透;脆是指选材要有脆性;滑则是指用料经打磨后要光滑。这是对琴材的必然要求。 斫琴的木材一般讲究用老木。首先,琴人弹老木制的琴不易有火气,其次,与新木材相比,老木不易变形、开裂,木性相对比较稳定。 老木的来源有老房梁、出土的棺木等等,但是棺木由于长年埋在地下,终年吸收地气,阴气十足,而且败棺也常裂,用此材做琴前最好先放置六、七年,行家称为返阳。此外,老木并非越老越好,如横划木纹时木材掉面,则此木已朽,不堪再用,且木材一老,原有木性改变很多,所以选木以老而不朽为妙。 琴材的底面一般比面板要硬,也有底板和面板用相同木种的。以下,就分不

关于古琴的学习知识

关于古琴的学习知识 古琴,是一种中华民族的传统乐器。它被称之为一种文化,始终占据着中国古典 音乐艺术的最高点。自古以来就有“君子之座必左琴而右书”和“君子无故不撤琴瑟”的说法。所以,越来越多的人们开始认识古琴、喜爱古琴和学习古琴。下面是小编整理的 关于古琴的学习知识,欢迎阅读。 为什么古琴会被联合国教科文组织定为世界非物质文化遗产? 古琴的历史极其悠久,相传伏羲造琴,可以说几千年来它伴随着中华民族的文明 史流传至今,人们一直在演奏它,从未间断。古琴的样式十分丰富,有着近六十种不 同的款式。他还拥有一套独立完整的减字记谱体系,并且用这种减字记谱法保存了自 六朝以来的一百四十余部琴书谱集,在这些琴书谱集上,记载着三千三百六十余首不 同派别的传谱。这无疑是给中国乃至世界的音乐文化留下了一笔丰厚的遗产。古琴被 定为世界非物质文化遗产,是全世界给与古琴的一种荣誉,也是世界音乐文化对古琴 的一种肯定。 古琴都有哪些部件组成?叫什么名称? 琴是由“琴体”、“雁足”、“琴弦”、“琴轸”等部件组成。在琴体最右边的部分叫“琴额”,“琴额”上镶嵌着“岳山”,这是琴的最高部分。“岳山”靠额一侧镶有“承露”,上有七个“弦眼”,用以穿系琴弦。其下有七个用以调弦的“琴轸”。琴弦从“岳山”起,通过“琴颈”、“琴肩”、“琴腰”、“焦尾”到达“龙龈”缠绕在“雁足”之上。琴头侧端,又有“凤眼”和“护轸”。在琴面上还有十三个徽,这是泛音震动点的标记。琴底部有大小两个出音孔,位于中 部较长的称为“龙池”。位于尾部较短的称为“凤沼”。 古琴各部件都有自己独特的名称,他们有什么特别的含义吗? 古人造琴,是将其哲学思想巧妙地融入了古琴之中。古琴面板呈圆弧型,象征着 天圆。底板平直,象征着地方。琴长(从岳山至龙龈)约三尺六寸六分,象征一年有三 百六十五天再加上一个闰日。有十三个徽,象征着一年有十二个月再加一个闰月。古 琴有七根弦,前五弦代表着五行,后两弦代表着文武。古琴有泛音(如天)、按音(如人) 和散音(如地)三种音色,分别象征天、地、人之和合。由于人们对古琴十分喜爱,所 以还将古琴加入了一些拟人化的称谓和神圣动物的名称如:“额”、“颈”、“肩”、“腰”、

古琴门派--浙派

浙派 “我国最古老的一个古琴流派,创始人是南宋著名琴家郭沔(字楚望)(浙江永嘉人),其有《潇湘水云》《泛沧浪》《秋鸿》等著名曲目传世。 郭楚望的弟子刘志芳(浙江天台人),传有《忘机曲》《吴江吟》等琴曲。 刘志芳的弟子毛敏仲、徐天民编着了《紫霞洞琴谱》(世人称为“浙谱”),毛敏仲创作的《渔歌》《樵歌》《山居吟》《列子御风》《庄周梦蝶》等琴曲影响极为深远,遂形成了在中国古琴史上风靡一时的“浙派”。徐天民在传授琴艺上成就极为突出,我国琴史上尊称为“浙派徐门”,其家传经徐秋山、徐梦吉传到明代著名琴家徐和仲。徐和仲培养出一大批著名琴家如:其子徐惟谦,弟子王礼、金应隆、吴以介、张助、萧鸾、戴义、黄献等。使浙派琴艺达到了更高的艺术境界,称为当时影响最大的琴派。其重要的琴谱有萧鸾主张“去文以存勾踢”即只把琴曲作为器乐演奏,不用文辞直唱。他编着的《杏庄太音补遗》《杏庄太音续谱》及黄献于明嘉靖丙午年(公元1546年)编着的《梧岗琴谱》,明嘉靖四十年(公元1561年)徐门琴家杨嘉森曾编为《琴谱正传》 至民国时期,浙派传人中声望较高的是徐元白(杭州人),其嫡传弟子中的佼佼者有上海姚丙炎、杭州徐晓英、张亮、郑云飞、章家骐等,其中姚丙炎尤为海内外知名琴家。 1986年底在当时浙江省音协主席周大风支持下,西湖琴社成立,公推古琴大师徐元白之子徐匡华先生担任社长。1989年4月9日徐元白先生逝世32周年音乐会,1995年10月28~31日,琴坛泰斗查阜西百年诞辰与古琴大师管平湖诞辰九十八周年纪念会,是西湖琴社有史以来规模最大的活动,期间举行了四次大型古琴音乐会和琴学讲座。1997年9月7日“纪念古琴家徐元白先生诞辰一百零五周年纪念琴会”。1998年上半年度,举办四次琴会活动,元宵琴会、赏梅琴会、清明琴会、端午琴会。 西湖琴社发展至今会员达到一百多人,固定时间举办社员雅集活动,现任社长徐君跃为当代古琴大师徐匡华先生之子,全国古琴比赛金奖得主。”

古琴雅集主持词

古琴雅集主持词 开场语: 尊敬的各位来宾,大家早上好! 为弘扬中国传统文化,推广中华传统音乐艺术,大庆古琴第一人刘文涛先生将为我们奉上一道中华传统文化的精神盛宴,让大家近距离接触和欣赏古琴这一中国传统艺术的独特魅力。今天我们在此举办古琴雅集。 古琴是世界最古老的弹拨乐器之一,被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产”。古琴的音乐神圣高雅,坦荡超逸。古琴作为琴、棋、书、画文人四艺之首,在中国文化史上有着崇高的地位,历来为文人雅士所钟爱,被推崇为中国国乐。古人把古琴称为圣人之物,传道之器,认为通过“琴”便能“上下与天地同流”,亦能与“万物合一”。古琴具有强烈人文归属感,古人用它抒发情感,寄托理想。古琴远远超越了音乐的意义,成为中国文化和理想人格的象征。在体现中国传统文化气息的能力上,没有一件乐器可以与古琴相比拟。 古琴雅集正式开始: 中场串词: 1、《良宵引》描写了一个安静而美好的夜晚,“曲小而气度安闲”,“其中吟、揉、绰、注,起、承、转、合,井井有条,浓淡合度,意味深长”,将人们引入夜色朦胧的意境。 2.酒狂,传说为竹林七之一的阮籍所作的《酒狂》,乐曲通过醉酒的神态抒发心中郁闷不得志。音乐内在含蓄,寓意深刻。 3.梅花三弄。聆听婉转、悠扬的《梅花三弄》,很容易让人沉浸在梅花的高洁与清逸中,陶醉于梅花的婀娜和傲气里。 .4.秋风辞. 秋风闺怨,当我抚琴,悠然感知。相伴弦上暖暖余温,一手拨弦,一手绰注。泛音点点,想象一勾残月当空。此情亦是人间又一美景。 5.忘忧.古语讲“乐以忘忧”,今天就让我们一同聆听古琴曲《忘忧》,享受人生至乐的境界。 6.红楼梦引子,下面请欣赏《红楼梦引子》,在幽幽的旋律中,体味曹雪芹笔下的谁为情种?都只为风月情浓。 .7凤求凰。关于古琴曲--《凤求凰》有一段传说,相传汉时,文人司马相如听说卓王孙有—位才貌双全的女儿,他趁一次作客卓家的机会,借琴表达自己对卓文君的爱慕之情,他弹琴唱道,“凤兮凤兮归故乡,游遨四海求其凰,有一艳女在此堂,室迩人遐毒我肠,何由交接为鸳鸯。”这种在今天看来也是直率、大胆、热烈的措辞,自然使得在帘后倾听的卓文君怦然心动,并且在与司马相如会面之后一见倾心,双双约定私奔。当夜,卓文君收拾细软走出家门,与早已等在门外的司马相如会合,从而完成了两人生命中最辉煌的事件。 后人则根据他二人的爱情故事,谱得琴曲《凤求凰》流传至今。 8.醉渔唱晚《醉渔唱晚》是唐诗人皮日休和陆龟蒙所作的琴曲,全曲描绘了渔翁豪放不羁的醉态,素材精炼,结构紧严,是一首精致的琴曲小品。 9玉楼春晓。《玉楼春晓》亦名《春闺怨》,为诸城派独有琴曲。题名与曲意完全一致,表现在春意氤氲、晓风轻拂之中闺中女子的情愫。女子于春眠乍醒之时蓦然醉于楼外春光明媚之中,心怀无限幽情。曲调轻松流转,不同凡响,颇有春

古 琴 指 法 和 符 号

古琴指法和符号 1. 弦、徽符号说明 弦--自外向内分别为一弦、二弦、三弦、四弦、五弦、六弦、七弦共七根弦。 徽--自右向左分别为一徽、二徽、三徽、四徽、五徽、六徽、七徽、八徽、九徽、十徽、十一徽、十二徽、十三徽共十三个徽,其符号分别为:。每徽间又等分成十分,其符号分别为:。 在十三徽以下约三、四分则称徽外,其符号为,记谱时综合徽分如六徽二分记为:,十徽八分记为:。 2. 右手指法符号 2.1 右手基本指法符号 抹-- 挑-- 勾-- 剔-- 擘-- 托-- 打-- 摘-- 2.2 右手基本指法组合 抹挑-- 勾剔-- 抹勾-- 叠涓-- 背锁-- 短锁-- 长锁-- 轮-- 半轮-- 如一-- 双弹-- 拨-- 剌-- 拨剌-- 伏-- 撮-- 打圆-- 历-- 滚-- 拂-- 滚拂-- 反撮-- 掐(搯)撮三声-- 掐(搯)拨剌三声-- 3. 左手基本指法符号 3.1 左手手指符号 大指-- 食指-- 中指-- 名指-- 3.2 左手基本四法 绰-- 注-- 吟--[长吟-- 细吟-- 游吟-- 落指吟-- 略吟--] 猱(揉)--[长猱-- 落指猱-- 急猱-- 略猱--] 3.3 左手其它指法 跪-- 撞-- 双撞-- 逗-- 唤-- 上-- 下-- 淌-- 拖-- 往来-- 分开-- 进复-- 退复-- 掐(搯)起-- 爪起-- 带起-- 罨-- 虚罨-- 推出-- 同声-- 应合-- 浒-- 硬-- 不动--

4. 速度符号及其它 少息-- 连-- 乘-- 急-- 缓-- 慢-- 次、末-- 就-- 至-- 从头再作-- 从『处再作-- 再作-- 再二作-- 曲终-- 散音-- 按音-- 泛音-- 泛起-- 泛止— 古琴基础教学讲义 1.古琴的特点 古琴是弹拨乐器的一种.由于历经几千年流传发展至今已形成音色优美、音域宽广、各调齐备、指法丰富并有简单和声表现力极强的优秀民族乐器.古琴音乐的特点有: ㈠古琴音色优美:音色的优劣是根据泛音的多少和强弱来决定的.古琴本身有十三个徽,每个徽位是一个泛音的位置,即每根弦上都可以实际演奏出13个泛音,这是世界上任何乐器所不具备的,所以古琴本身的琴音就具备这个先决条件,而且每根弦上都有散音、按音、泛音,音色的变化也较一般乐器为多。 ㈡音域宽广、各调齐备,古琴有七根弦,从最低音c到最高音d共有四个八度加一个大二度(亦即是从)。古琴是从五声音阶为主的音乐,但是根据十二平均律可转任何调,这可与现代音乐相吻合。 ㈢指法丰富:古琴本身就是一个大指板、不同琴码,也没有品位,各音位全凭十三个徽位来定位,这样就使演奏上有更多的回旋余地,可以发出只有古琴上才有的特殊的上、下滑音,而且各种指法丰富,可产生出各种特殊效果,更提高古琴的表演手段。 ㈣可奏出简单的和声:古琴有七根弦索,在弹奏时可以利用特殊的指法,同时弹出二个协和的和声。 ㈤演奏速度多变:古琴的演奏速度不仅善于演奏较缓慢的舒发内心感情的节奏,而且也能以极快的速度表现气势磅碍的意境,在古琴上甚至也能奏出64分音符(即一拍有16个音)。 2.古琴的形制与构造 2.1古琴的形式--伏羲式、神农式、仲尼式、师旷式、落霞式、连珠式、焦叶式、列子式等,其中以仲尼式为最多。 2.2古琴的构造--琴面、琴底、琴腹、琴首、琴轸、雁足、琴徽 古人造琴是模仿自己的,琴首,琴颈,琴肩,琴腰……龙池,凤沼,雁足,龙龈,凤眼等等,这些和古人的信仰崇拜图腾有关系:。除和人、神有关系,古人造琴还与天地、自然吻合,大家都知道琴是由两块板组合而成,阴阳相合,中间琴箱里其实有两根柱子,一名天柱,一名地柱。现在可以看出,古人造琴,天地人三才相辅相成,自然而然,合乎天道,同时阴阳相合,内涵相当丰富。 2.3定弦、常用调及记谱法。 2.3.1定弦、常用调 我们吴门所弹的琴曲中,常用调有四种: 原调名原调名现调名现调名定弦定弦音高音高代表曲目代表曲目备 注备注原调名现调名定弦音高代表曲目备注 仲吕仲吕FF C D F G A c dC D F G A c d 良宵引良宵引正调正调仲吕

从古琴音乐中浅谈中国古代文人音乐

从古琴音乐中浅谈中国古代文人音乐 琴乐的重要地位 中国的文人音乐,是由我国历代有文化修养的知识阶层创作或参与创作、完善和传承的传统音乐。它是文人崇高信仰的音乐艺术表现,是文人们对天地,对人生,对社会的一项价值观察与评判,更是他们心境与灵魂的艺术折射。它主要包括琴乐和词调音乐两方面。这里我们着重从琴乐中谈古代文人音乐。 琴乐,指古琴音乐。它包括琴歌和琴曲。关于它的产生,人们的说法众说不一,但有文字记载已有三千多年的历史。中国古代文人音乐就以古琴艺术为代表,因此,古琴文化在中国传统文人乐坛上享有崇高的地位。它一直被看作是知识分子的象征。自古以来有很多关于古琴的故事流传。琴乐被誉为“文人音乐”,并不是说只有文人雅士才弹琴,也不是说琴界人士都是以文名世。但是它作为一种传统乐器所积淀的优雅绝伦的文人精神品格,却俨然是一种文人音乐品格的最好体现。所以说,古琴音乐是中华民族古代文化的珍贵遗产,更是中国古代文人音乐的精髓。人格美的文人音乐 从古琴曲《梅花三弄》、《阳春白雪》、《碣石调·幽兰》等作品,我们就能看出都是用隐喻和象征的手法,俗称喻情,象征一种人格的美好或道德、政治的寄托。从中,我们可以看出,文人音乐是一种人格美的追求。出现这种审美追求的原因很多,主要是儒道思想的影响,在音乐上,儒家主张,音乐必须给耳目之官以道德规范,防止出现感官被物欲所蒙蔽,而使人为地追求感性欲望的满足,而丧失其超物欲的精神追求的现象。可见,儒家赋予了各种音乐以人化的美善性格。在古琴作品中,对道家而言,强调的是大音希声。表现在音乐上,则是虚与实之间的强调虚、有与无之间强调无、远与近之间强调远、浓与淡之间强调淡、动与静之间强调静……,道家把音乐看做“大乐与天地同和”,强调写意的境界。表现在音乐特征上即是古、雅、逸。 文人音乐的标题,也大多表现出这种审美特征。从乐曲的标题和内容上看,一方面是极富诗情画意的标题、内容,另一方面这些标题所体现的又是一种追求超凡脱俗、不拘一格、自然内在的审美品位,表现为清、幽、寒、静、淡、远等特点。《高山流水》、《平沙落雁》、《潇湘水云》……都充分表现出

中国古代十大名曲

中国古代十大名曲 中国古代十大名曲如下: 01 高山流水(古筝、古琴) 02 广陵散(古琴) 03 平沙落雁(古琴) 04 梅花三弄(古琴) 05 十面埋伏(琵琶) 06 夕阳箫鼓(琵琶) 07 渔樵问答(古琴) 08 胡笳十八拍(古琴) 09 汉宫秋月(古筝) 10 阳春白雪(琵琶) 中国古琴十大名曲如下: 01 潇湘水云 02 广陵散 03 高山流水 04 渔樵问答 05 平沙落雁 06 阳春白雪 07 胡笳十八拍 08 阳关三叠 09 梅花三弄 10 醉渔唱晚 对于中国古筝十大名曲,却没有较统一的说法。在我们找到的两张《中国古筝十大名曲》和中国科学文化音像出版社的《中国十大古筝名家名曲》中,所列曲目都不相同,有些还是现代的古筝曲。不过有五首古筝名曲是公认的: [color=Navy]01 高山流水 02 渔舟唱晚 03 出水莲 04 寒鸦戏水 05 汉宫秋月 大家仔细看看中国古代十大名曲,其中有两首古筝、三首琵琶,其余都是古琴,谁是中国古典乐器之王,就不言而喻了。二胡甚至没有一首入选,最多只能算半首,是因为1929年左右刘天华先生记录了粤胡曲《汉宫秋月》谱,改由二胡演奏。 中国古代的文人雅士,至爱的就是古琴。也许是曲高和寡,懂得古琴、喜欢古琴的不太普遍,但真正代表中国古典音乐最高境界的,就是古琴。美国人曾经在一个探索太空和外星生命的太空探测器中,录制了一张金唱片,收录了人类最有代表性的音乐,其中就收录了著名古琴演奏家管平湖先生演奏的琴曲《流水》,由此可见古琴在中国古典音乐中的地位。 下面让我们欣赏中国十大古典名曲。如果在线播放不流畅,请下载后欣赏。关于下载:如果你需要下载,可用鼠标对准播放器,单击右键,在弹出菜单中选择“属性”,即可看到该首音乐的下载地址。 01 高山流水(古筝、古琴) 传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘"巍巍乎志在高山"

古琴知识100题

古琴知识100题 古琴知识100题 -- 古琴知识100题 -- (多选或单选题) 1、中国“琴棋书画”四艺之中的琴是指什么乐器? A、钢琴 B、古筝 C、古琴 D、扬琴 2、古琴的名称有很多种,下面还有哪种也是对古琴的称呼? A、瑶琴 B、玉琴 C、七弦琴 D、古筝 3、以下哪一位不是我国著名的古琴演奏家? A、管平湖 B、查阜西 C、刘天华 D、吴景略 4、下面哪一首古曲不是古琴曲? A《平沙落雁》 B《阳关三叠》 C《梅花三弄》 D《十面埋伏》 5、我国最早的刻本琴谱《神奇秘谱》是刊刻于哪个朝代? A、唐朝 B、宋朝 C、元代 D、明代 6、1977年美国发射的“旅行者2号”探测飞船所携带的“地球之音”唱片中收录的是哪首古琴曲?由谁演奏? A《潇湘水云》吴景略 B《梅花三弄》张子谦 C《流水》管平湖 D《胡笳十八怕》杨宗稷 7、《高山流水》是下列春秋战国时期哪位圣贤弹奏? A、齐桓公 B、孔子 C、伯牙 D、屈原 8、《胡笳十八拍》为蔡文姬所写,请问她是哪个朝代的人?

A、秦朝 B、汉朝 C、明朝 D、元朝 9、古琴底板上有两个出音孔,大的叫龙池,小的叫什么? A、龙沼 B、凤池 C、凤沼 D、韵沼 10、古琴在传统文人眼里是修身养性之雅器,所谓“士无故不撤琴瑟”,而提出“众器之中,琴德最优”者是谁? A、桓谭 B、嵇康 C、蔡邕 D、马融 11、古琴的减字谱是以下哪位琴家进一步完善与推广,将文字谱简化并沿用至今。 A、陈康士 B、董庭兰 C、崔钰 D、曹柔 12、减字谱中记录最粗略(较模糊的)是下面哪一项内容? A、指法 B、弦序 C、节奏 D、徽位 13、联合国于1997年通过了关于申报“人类口头与非物质文化遗产代表作”名录,古琴是中国最早的弹拨器乐,是在什么时候列入人类非物质文化遗产保护项目? A、2001年5月 B、20XX年11月 C、20XX年10月 D、20XX年11月 14、据《史记?五帝记》载,尧赠送给舜的两件信物是? A、剑 B、玉 C、琴 D、絺衣 15、古琴按音有多少个? A、24个 B、85个 C、147个 D、203个 16、古琴一共有多少个泛音(包括暗徽)? A、25个 B、36个 C、79个 D、119个

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