外国文学作业

古代文学

简答题

1.古希腊文学的分期与主要成就。

（1）公元前12世纪至公元前8世纪是古希腊从氏族公社制向奴隶制社会过度的时期，史称“英雄时代”，又称“荷马时代”，这时文学的主要成就是神话和史诗。

（2）公元前8世纪到公元前6世纪，是氏族社会进一步解体、奴隶主城邦逐渐形成的时期，历史上称大移民时代。这一时期，文学的主要成就是抒情诗和寓言。

（3）公元前6世纪末到公元前4世纪初，是希腊奴隶制发展的全盛时期，史称“古典时期”，这是文学的主要成就是戏剧、散文和文艺理论。

（4）公元前4世纪末到公元2世纪，史称“希腊化”时期，I文学上的主要成就是新喜剧和田园诗。

2.古希腊神话的艺术特征。

想象力极强，如阿波罗的爱情故事；

故事性极强，如普罗米修斯的故事；

哲理性极强，如不和的金苹果的故事。

中世纪文学

简答题

1.中世纪欧洲文学的基本特点。

思想特点：（1）基督教思想制约着中世纪文化；

（2）在各种文化的交融中，特别是在中世纪封建和封建国家形成和确立的历史条件的作用下，中世纪文学突出了各民族文学遗产中的一个基本思想——爱国主义和英雄主义。

（3）中世纪作为等级森严的社会结构形态，还出现了特定阶层的文学作品和文学现象。

2.简述《神曲》的艺术特征。

《神曲》是一部达到很高艺术境界的作品。

①工整与协调的结构。《神曲》的《地狱》《炼狱》《天堂》各有33歌，加上长诗的序曲，共100个，计14233行。这三个境界结构匀称、严谨，共有9层。每部曲的最后一样都以“群星”一词作韵脚，彼此呼应。这种精确的结构和对称的布局，是建立在数字3和10对中世纪所具有的神秘、象征意义上的。②梦幻文学的形式，象征寓意的手法。但丁受古典主义尤其是中世纪梦幻文学的启示和影响，主人公游历地狱、炼狱、天堂都是幻游形式，并且各层、个人、各物都有深邃的象征寓意。③景物描写、人物刻画体现诗人新时期的特点，且善用比喻。这样就产生了不寻常的艺术效果。如在魔鬼卡隆的鞭打下，幽灵从岸边跳进地狱界河的小船，好像秋天的树叶一片一片落下。④语言功力深厚。《神曲》的韵律形式是民间诗歌中流行的一种格律三韵句，隔行押韵，连锁循环，贯穿全诗始终。⑤民族特色：意大利语。《神曲》采用俗语写作，促进了意大利民族语言的统一，丰富了意大利语言。

文艺复兴时期文学

简答题

1.人文主义文学的基本特征

艺术特征：

第一，展示人的精神世界、情感特征、欲望要求等成为人文主义文学的基本艺术追求。

第二，与展示人的精神风貌相适应，中世纪宗教文学中以“寓意”和“象征”为特点的基本创作方法，已被一种关注现实、关注人生的新方法所取代。

第三，人文主义文学也扩大了传统文学的体裁领域。

第四，人文主义文学体现出了鲜明的民族特色。

2.如何理解堂吉诃德的形象？

堂吉诃德是世界文学史上最具有矛盾性和复杂性的人物形象之一。他身上既有明显的喜剧性特征，又有鲜明的悲剧性色彩首先，堂吉诃德是一个喜剧性的人物。

由于骑士小说的毒害,堂吉诃德完全失去了现实感。?在主观幻想中，他要通过恢复骑士道来铲除罪恶。他把风车当成了巨人，把穷客店当成了豪华的城堡, 把理发匠的铜盆当成了魔法师的头盔, 把羊群当成了军队，把苦役犯当成了受害的骑士。他猛冲过去，乱战一阵。

其次，堂吉诃德又是一个悲剧性的人物。

堂吉诃德有高尚而善良的品德，也有崇高的理想。他以古

代的“侠义”骑士为榜样，时时、处处以“救苦,扶危,济困”为己任。他说：“老天爷特意叫我到这世界上来，实施我信奉的骑士道，履行我扶弱除强的誓愿。”他的三次游侠冒险,都是为了实现自己的理想而进行的,堂吉诃德有对真理不可动摇的信念，有—种不惧艰险，不怕牺牲，为捍卫真理和正义，百折不挠、奋不顾身的高贵品质。但他的理想在现实生活中根本无法实现。这种理想与现实之间的矛盾又使他具有了悲剧性的色彩. 他性格中的矛盾是正处于新旧交替时代西班牙社会矛盾的反映。

2.简述莎士比亚各个创作时期的特点。

第一时期(1590-1600)，历史剧、喜剧和诗歌创作时期。基调是乐观的、明朗的。

第二时期(1601-1607)，悲剧和悲喜剧创作时期。基调是沉郁、悲怆、愤激的。

第三时期(1608-1612)，传奇剧时期。充满浪漫情调，富有传奇色彩，宣扬宽恕和解。

3.如何理解夏洛克这一形象。

①夏洛克是一个带有浓厚封建色彩的资产阶级形象，是一个贪财的高利贷者，其最突出的特点就是吝啬、贪婪和冷酷。夏洛克非常富有，但刻薄、自私、一毛不拔，爱财如命。他克扣、虐待仆人，以致其吃不饱而要找新主人。他甚至苛刻地对待自己的女儿，以致她与人私奔。但是，让他最痛心的是女儿带有了大批钱财，以及为找到他女儿还要花费的钱财。贪婪不仅让他泯灭人性，

忘记亲情，而且还是他变得狠毒凶残，狡猾地与慷慨借人金钱的安东尼奥签订一磅肉条约，欲置其于死地，以扫除自己发财的障碍。他对金钱的追逐和积累财富的狂热，典型地反映了原始积累时期高利贷者的普遍特性。

②夏洛克也是一个受到排斥和不公平对待的群体中的一员，并且强烈地认同自己的民族。作为一名犹太人，夏洛克又有受到不公平对待的社会经历，而正是这个经历促使他抓住了机会向安东尼奥报仇。在法庭上他为自己和自己的民族进行了辩护，在其申述之词中，他悲愤地痛斥了社会对犹太民族的排斥和轻视，强烈谴责了社会包括法律制度对犹太人的不公平对待，表达了他对自己民族的深厚感情。

总之，莎士比亚没有将夏洛克进行简单化处理，将之塑造成一个可恶的反面人物形象，而是展示了其值得同情的遭遇和其性格的不同层面，在谴责贪婪、自私与狠毒的同时，也对其作为犹太人而受到的不公平的待遇倾注了同情。

论述题

1.分析哈姆莱特的形象

一般认为，主人公哈姆莱特是文艺复兴时期人文主义者的典型形象。有四个发展阶段。

1.“快乐的王子”阶段，哈姆莱特是丹麦王子，他在威登堡大学念书时，接受了人文主义思想的熏陶，那是的他是个怀抱理想的乐观的人文主义者。正是这种思想，使他将父亲看成一个十

全十美的君王，将母亲看成圣母一样纯洁的女性。父亲是理想的化身，母亲是爱的象征，那时的哈姆莱特是“快乐的王子”；

2.“忧郁的王子”与“思考的王子”阶段，面对父死母嫁，王位被篡夺的严酷现实，哈姆莱特像一夜间遭到严霜袭击的娇花，精神颓唐，痛苦和忧虑使他成了一个“忧郁的王子”。在昔日理想被击碎的情况下，他一方面激愤的诅咒这个“冷酷的人间”，一方面又深入地思考与研究生活于其间的人，这时候的他是“思考的王子”；

3.“延宕的王子”阶段，严酷的现实，已击碎了他昔日的梦幻；幻想的破灭，意味着他的人文主义理想和信念的破灭，他成了一个面对重重矛盾精神无所寄托的“流浪儿”。正是这种理想与现实的矛盾，造成了他行为上的犹豫，这就是“延宕的王子”阶段；

4.“行动的王子”阶段。

2.以《哈姆莱特》为例谈谈莎士比亚戏剧创作的艺术成就。

第一，人物创作上：1.在人物创作上，《哈姆莱特》着重通过内心矛盾冲突的描写揭示人物的深度。哈姆莱特的内心冲突是随着为父报仇的戏剧情节逐步展开并激化的，而复仇的外在冲突又逐步让位于内心冲突，从而揭示初犹豫延宕的本质本性。他追怀理想又对现实的丑恶感到失望甚至悲观；向往人性的善又深信人自身有恶的渊薮；想重整乾坤又因人性之恶的深重而感到回天无力……这一系列的内心冲突描写既显示了主人公心灵世界的丰

富性复杂性，又展现出其性格的丰富性复杂性。

2.出于展示人物心灵世界和刻画人物性格的需要，莎士比亚十分善于运用内心独白这一艺术手段，哈姆莱特的多次独白，就表达出他对社会与人生、生与死、爱与恨、理想与现实等多方面的哲学探索，披露出他内心的矛盾、苦闷、困惑、迷惘和恐惧等多方面的心里内容，有效的刻画了人物性格，也推动了剧情的发展。

3.为了使人物形象达到丰富性和个性化的有机结合，莎士比亚还成功地把对比手法用于人物塑造。莎士比亚成功地塑造了哈姆莱特、雷欧提斯等一系列复仇的人物形象，他们同样肩负为父报仇的重任，但雷动机狭隘，行动鲁莽，最终成了奸王借刀杀人的工具；但哈姆莱特志向远大，意志坚强，虽然行动犹豫，但考虑细致周密。

第二，《哈姆莱特》突出的表现出莎士比亚戏剧情节的生动性与丰富性的特色。《哈》除了哈姆莱特的复仇为主线，还有雷欧提斯和挪威王子的复仇主线，三条线索交错发展而又主次分明，造成了整个戏剧的高潮。

第三，在创作方法上，《哈姆莱特》具有现实主义和浪漫主义两重性。剧中，场景中活动着的人物，他们的思想感情、行为方式和理想追求，莫不显示出英国现实社会的“本来面目”。但是，作者在运用现实主义手法的同时，也融入了浪漫主义的手法，使剧中的内容和形式更为和谐统一，色彩更为丰满诱人。

十七世纪文学

简答题

1.古典主义文学的基本特征。

艺术特征：第一，从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材。

第二，有一套严格的艺术规范和标准。

第三，主张语言准确、精练、华丽、典雅，表现出较多的宫廷趣味。

第四，人物塑造类型化。

2.简述莫里哀喜剧的艺术成就。

在艺术上，莫里哀取得了很高的成就。

首先，莫里哀对喜剧的形式加以改造。

第二，莫里哀写出了风俗喜剧和性格喜剧，从根本上改变了第三，在人物性格上，他抓住了人物性格的复杂性，在主要性格外，还伴随着其他性格。

第四，莫里哀的喜剧具有较多的闹剧成分，有的纯碎就是闹剧。除了闹剧手法，莫里哀对喜剧手法进行过深入的探索，对喜剧艺术做出了重大的贡献。

第五，灵活运用“三一律”。莫里哀既忠于三一律的规则，但又不固守古典主义戏剧的这一原则，表现出对三一律规则的灵活运用。

3.《伪君子》的艺术特色

《伪君子》有独特的创造性，体现了精湛的技巧。

①按照古典主义原则来创作，遵循三一律。《伪君子》的故事情节单一，围绕达尔杜弗的伪善展开，时间也控制在24小时内，地点集中在奥尔贡家的客厅。②对主人公的描绘采用间接描绘的方法，别出心裁。前两幕中7个人在争执中各自亮相，争论的焦点是如何看待达尔杜弗，这样达尔杜弗的形象出现在了我们面前。③戏剧结构严谨，冲突集中，层次分明。《伪君子》通过开场的争吵引出戏剧冲突，暗示人物性格特征。④喜剧中融入悲剧、闹剧等多种戏剧因素。奥尔贡女儿的婚姻几乎被断送，他自己面对的是失去财产、被捕入狱的命运，这些都构成了该剧的悲剧因素，是剧情发展更为紧张，矛盾更加突出。而民间闹剧，风俗喜剧和传奇喜剧因素的加入，泽增加了该剧滑稽戏谑的情趣、浓郁的生活气息和冲突的紧张性。⑤戏剧语言个性化。《伪君子》中人物的语言都符合个子的身份，桃丽娜的语言犀利、朴素、生动，符合其爽朗的个性；达尔杜弗的语言矫饰、造作，长篇大论地玩弄教义，暴露了这个伪善者口是心非、表里不一的本质。

论述题

1.比较吝啬鬼夏洛克和阿巴贡的特点及其异同。

2.分析达尔杜弗的形象。

达尔杜弗是《伪君子》一剧的中心人物，达尔杜弗个性最突出的标志是伪善，这是他的主导性格。

①伪装的虔诚信徒。达尔杜弗本是一个外省的没落贵族，花

尽了产业，穷得连一双鞋子都没有，几乎成了叫花子。于是，他像当时一些没落贵族一样，官场仕途走不通，就走侍奉上帝信仰宗教的路子，这是求取荣华富贵的终南捷径。

达尔杜弗深知通过宗教发财的奥妙，看清了上流社会多有保守、顽固、愚蠢的善男信女，掌握了他们以宗教虔诚为时髦的社会心理，把自己打扮成虔诚的信士，靠着他在贵族社会中养成的一套伪善手腕，用三分做作，七分奉承的假虔诚骗取资产者奥尔恭的信任。

②地道的贪欲之徒。贪食：一顿晚饭，“一个人吃下六个人吃的那么多的东西”，“很虔诚地吃了两只竹鸡，外带半只切成细末的羊腿”，“他的身体别提多么好了，又胖又肥，红光满面，嘴唇红得都发紫了。”

贪睡：“一离饭桌，他就回到了卧室，猛孤丁地一下子躺在暖暖和和的床上，安安稳稳地一直睡到第二天早晨”没有半点穿鬃毛紧身，用鞭子抽打自己的苦修表现。

贪色：既要娶奥尔恭的女儿，又要去勾引奥尔恭的续弦妻子艾尔密尔。看见谁对艾尔密尔做一个媚眼，他所表示的醋劲比奥尔恭本人“还大六倍”

贪财：把别人家的财产，“信以为实地赶紧接受下来。”没有半点他“把钱散布给穷人”的品德。

③阴险狠毒的恶人。答尔丢夫伪善性格的本质特征是阴险狠毒。正如剧中人克雷央特所说的那样：

这些利欲熏心的人们，把侍奉上帝当作了一种职业、一种货物……他们知道怎样利用他们的假虔诚来配合他们的恶习，他们动辄暴怒，有仇必报，毫无信义，诡计多端；到了陷害人的时候，他们会恬不知耻地借了上帝的名义来掩盖他们凶狠的私怨；尤其可怕的是当他们盛怒之下对付我们所用的武器却正是人人所尊敬的武器，他们是利用了上帝的圣名作为武器来刺死我们，事后大家却还得感激他们的美意。这种虚伪性格，我们是看得太清楚了。

4.达尔杜弗就有高度的典型性。达尔杜弗的虚伪衬托出了教会的虚伪荒淫，暴露了宗教骗子的社会危害性，显示出作品强烈的反宗教倾向。达尔杜弗的形象高度概括了不同时代的伪君子特征，暴露了伪善的道德危害性。达尔杜弗成了“伪善者”的同义词，他跨越国界，飞渡时空，是一个不朽的艺术典型。斯坦尼说：“达尔杜弗是全人类达尔杜弗的总和”。

十八世纪文学

简答题

18世纪启蒙文学的特征。

首先，启蒙文学反封建反教会的思想内容，较之文艺复兴人文主义文学具有更强烈的政治性和革命性。

第二，启蒙文学的主人公较之以往的文学发生了根本性变化，把资产阶级和其他平民当作主人公甚至英雄人物进行描写。

第三，启蒙作家的理性崇拜和渴望参加现实斗争的倾向，使启蒙

文学具有鲜明的哲理性和政论性。

第四，在文体形式方面，启蒙作家平等地广泛采用小说、诗歌、戏剧和文艺性的政论等各种文体，打破了自古以来诗体文学独尊的局面，开创了文学史上的散文时代。

第五，与内容的丰富性和文体的多样化相适应，启蒙文学的艺术手法丰富多样。

简述“浮士德难题”。

怎样使个人欲望的自由发展同社会和个人道德所必需的控制和约束协调一致起来——怎样谋取个人幸福而不出卖个人的灵魂，从哲学上讲，就是康德所探讨的自然欲求与道德律令之间的矛盾。歌德的浮士德面临的正是这种两难心态，即“紧贴凡尘爱欲”与“先人的灵境”之矛盾，他的追求就是把两者结合起来的“新的彩色的生活”。

论述题

浮士德形象分析。

浮士德既是带有作者精神自传特征的人物形象，也是资本主义上升时期资产阶级的典型，还是整个人类的代表。

①他在很大程度上是歌德的化身，他的追求与歌德的生活经历有许多类似，他追求的性格特征寄寓着歌德自己的生命活力。

②作为资产阶级典型形象，是西欧近代先进知识分子象征，尤其是德国知识分子的形象化象征，他离经叛道，上下求索，注重实践，积极入世。

③浮士德还是近代资产阶级发展的象征。浮士德一生所追求的五个阶段也象征了从宗教改革以来300资产阶级所走过的历程。同时在探索的过程中，只满足于个人的探索，对真理的追求也仅限于思想层面，一旦面临现实困境就选择逃避而不是反抗，其最后的理性王国也是建立在掠夺和占有的基础上，客观上反映了资产阶级的局限性和阶级本质。

④作为整个人类的代表，浮士德永不满足，不断追求，概括了人类积极进取的精神；同时，浮士德身上也体现着人性的双重性，即灵与肉、善于恶的冲突。一方面不满足于现有的生活，另一方面又容易沉迷于名利、地位和权势之中，浮士德的这种难题展示了人类自身的复杂性和真实性。

梅菲斯特形象分析。

魔鬼靡非斯特是浮士德的对立人物。

①梅菲斯特是《浮士德》中的重要人物，他在诗中是作为浮士德的对立面出现的。是“恶”的化身。梅菲斯特主观作恶，客观改善，是激发浮士德永远向上、追求发展的不可缺少的动力。

②另外，作为虚无主义者，他嘲弄理想主义、赞美黑暗，他认为世间任何事物都是“空”与“无”，对任何事物都采取嘲讽的态度。

③歌德借梅菲斯特之口，嘲笑教会、讥讽基督教的三位一体、调侃宫廷大臣、纸币和作伪的女人，讽刺浪漫派和骑士小说。梅非斯特在诗剧中的调侃、讥笑，不可否认的构成了对社会的邪恶的

批判，虽然他主观上是冷眼旁观，幸灾乐祸，站在魔鬼邪恶的立场上来看待社会现实中的邪恶。可也正因为如此，他的嘲讽就格外辛辣，他的批判就更切中要害。在梅菲斯特身上也同样体现了歌德的唯物辩证法思想。

浪漫主义文学

简答题

简述19世纪浪漫主义文学的艺术特点

艺术特征：第一，强调个人感情的自由抒发，有强烈的主观性第二，浪漫派对各种艺术形式进行了卓有成效的探索，其中最引人注目的是对民间文学的重视以及诗体长篇小说的创造。

第三，浪漫主义文学惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象。

第四，忧郁感伤的情调为浪漫派作家所爱好

《悲惨世界》的人道主义表现

（1）雨果的写作主旨是很明确的，就是要为穷人鸣不平。小说真实的反映了社会底层人民的悲惨处境，批判了不合理的社会制度及其法律、道德。

（2）宣扬了仁慈、博爱才能拯救社会的思想。雨果在小说中塑造了一个仁爱的化身——福来主教，在主教的感悟下，让·瓦尔让觉醒过来，成了一个宣扬仁爱的“使徒”。

（3）作者怀着巨大的热情描写了1832年的人民起义，歌颂共和

党人的英勇斗争精神。

论述题

《巴黎圣母院》的浪漫主义特色

雨果是法国乃至世界上最杰出的浪漫派小说家，他是浪漫手法的集大成者。

第一，雨果是运用对照手法的大师。善与丑、美与丑既体现在情节上，也体现在人物身上；既体现在人物与人物之间，也体现在人物自身之中。这种形式丑与内容美的结合，为后世文学开辟了一条新路。

第二，雨果力图以史诗的气魄和规模去再现社会历史。《巴黎圣母院》描绘了乞丐王国、宫廷、古建筑，特别是人民起义，也有史诗气氛。

第三，情节的传奇性。雨果小说的许多情节并不建立在史实的基础上，情节大起大落，悲欢离合，出人意表。爱斯梅哈达和加西莫多两人，死后尸骨一分开就成了灰烬。这种奇特的想像是雨果浪漫手法重要特点之一。

第五，雨果注重心理描写。在浪漫派小说家中，雨果是运用心理描写较多的一个。

第六，雨果善于将无生命或非人的事物，描绘得如同有生命的物体一样神奇、动人心魄、令人惊叹。巴黎圣母院这座巍然壮观的古建筑，仿佛有灵有性，像一个人那样活动着。

总之，雨果综合运用了种种浪漫手法，并吸收了现实主义的描写

手法，在小说创作中另辟蹊径，成就卓著。

《堂吉诃德》和《巴黎圣母院》在塑造人物手法上有何相同之处。分析《巴黎圣母院》中副主教克洛德的形象。

雨果令人信服地写出了克洛德的演变，克洛德灵魂的搏击，克洛德的二重身份：既是害人者，又是禁欲主义的牺牲品。通过这个人物，作家控诉了宗教禁欲主义的反人性、反自然的罪恶，从一个方面宣传了他的人道主义思想。

副主教克洛德·孚罗诺是一个比较复杂的人物，他是教会势力的代表，是淫邪、虚伪、凶残的化身，他指使加西莫多夜劫爱斯梅哈尔达，一手造成她的悲剧，通过对克洛德的无情揭露，有力地揭示了教会的黑暗和反人民的本质。而另一方面作者也是通过他的沉沦堕落，进一步揭露了宗教对人的毒害。

现实主义文学

简答题

十九世纪现实主义文学的艺术特征

第一，现实主义文学追求艺术的真实模式，强调客观真实的反映生活。

第二，现实主义文学重视人与社会环境的关系的描写，塑造典型环境中的典型人物。

第三，现实主义文学具有内倾性和外倾性两种倾向。

第四，现实主义以叙事文学为主，小说创作特别是长篇小说走向了成熟与繁荣。

为什么说《红与黑》是—部政治小说？

《红与黑》确实是一部具有强烈政治倾向性的小说，表现在三个方面。

首先，作者揭露了复辟王朝时期的腐败、黑暗以及贵族和平民之间尖锐矛盾。

其次，《红与黑》描绘了复辟王朝时期激烈的政治斗争。

第三，《红与黑》对现实抨击最尖锐的描写，是在第21至23章中对贵族政权企图依靠外国势力干预政局的揭露。

简述《人间喜剧》的主要内容

《人间喜剧》展示了法国社会的整个面貌，其社会历史内容可以归纳为：贵族衰亡、资产者发迹、金钱罪恶，被称为三大主题。首先，《人间喜剧》反映了资产阶级取代贵族阶级的罪恶发家史。其次，《人间喜剧》反映了贵族阶级的没落衰亡史。

第三，《人间喜剧》描写了一幕幕惨剧，这些惨剧围绕着争夺金钱而展开。

此外，《人间喜剧》还真实地反映了当时的经济状况，也描写到了底层人物。

论述题

《红与黑》的艺术成就

第一，《红与黑》的心理描写开创了现实主义内倾性的方向。有时作者以客观的态度表现人物对环境压迫的直接反应。如于连受到市长的侮辱，德·雷纳尔夫人为了安慰他，对他特别照顾，他

却想：“嘿，这些有钱人就这样：他们侮辱了人，然后又以为用些手段，可以弥补过来!”于连的思索反映了他对贵族的反感。有时是作者的分析，如于连捏住德·雷纳尔夫人的手以后，小说这样写道：“但这种激动是一种快感，而不是一种激情。”因为于连当时心中并没有产生爱情。有时人物在代表作者说话，如于连这样审视马马蒂尔德：“这件黑袍更能衬出她身材的美。他又女后的姿态。”这句话其实是作者的看法。有时作者干脆自己发表看法。

第二，《红与黑》塑造了众多的人物形象。除了于连，雷纳尔夫人和玛蒂尔德小姐是一组相对照的女性形象。前者纯洁充满母爱又保存了少女的天真，产生爱情之后有过一番挣扎但最终受到宗教的束缚而听人摆布；后者敢于冲破门当户对的婚姻观念，但性格标新立异反复无常，有拜倒在“英雄”脚下，是一个新兴的贵族少女。

第三，《红与黑》从传统的封闭结构向现代开放结构过渡。作品以于连的爱情、仕途为发展线索，主干明显，疏密得当。作品摆脱了纯粹按照时间延续安排情节的格局，向着“空间”长篇小说过渡。时间、地点迅速变化，人物忽隐忽现，呈现出现代因素。给小说添上了现代小说“心理结构”的特征。

分析于连的形象

于连是法国复辟王朝时期个人奋斗者的典型。于连的性格是多元多层次的，强烈的自我意识则是他性格中的核心成分，自我意识

在环境的作用下产生出平等观念，反抗意识和个人野心。①于连个性刚强，充满激情，富有毅力。外表虽文弱，但是内心藏着不可动摇的要飞黄腾达的野心。外表和内心的发差是于连形象的一大特点。在他的思想深处，具有强烈的平民意识，对贵族怀着深深的抵触。不管是开始的占有市长夫人还是征服玛蒂尔德小姐都有着报复和反抗的意识。这正是复辟王朝时期小资产阶级青年受到压制后不满情绪的流露。②但是个人野心支配着他的一切行动。他要寻找向上爬的机会，他看到主教丰厚的收入变到神学院去，忍气吞声适应那里的生活；他看到侯爵能让他改变平民的命运便甘心为他效力，不再反抗了。③直到他发现贵族阶级对平民存在根本的敌视以后，有恢复了反抗精神，宁死也不肯妥协。于连是一个具有双重人格和双重精神的人物：他既有反抗精神又很容易屈服；他既热衷于向上爬又愤然选择了死亡，不肯向现实让步。这种双重性构成了于连性格和细想的复杂性。

分析拉斯蒂涅的形象

巴尔扎克小说《高老头》中的主人公拉斯蒂涅是复辟王朝后期到七月王朝时期的资产阶级政治家和野心家的典型。小说描写他由一个没落贵族子弟腐化成为资产阶级野心家的典型过程。他的性格发展有三个过程:①他到巴黎上大学想通过勤奋努力刻苦学习争取一番功名，可是经不起上流社会的诱惑，他开始羡慕挥金如土的生活。②经过鲍塞昂夫人和伏脱冷两位人生导师的教唆，拉斯蒂涅开始了明显的蜕变。使他进一步认识到金钱的作用和利己

主义的社会本质。他的心开始变黑。③高老头的苦难和死亡，最后完成了他的社会教育。他认识到了上流社会的冷酷无情，在他埋葬了高老头后，也埋掉了他的最后一点人性。这曾清白的青年，已堕落成向财富和权势进攻的资产阶级野心家。意义：小说通过拉斯蒂涅的演变，反映了贵族阶级的衰亡和资产阶级的兴起，揭露了金钱的罪恶及其对健康人性的腐蚀。

高老头的“父爱”悲剧的社会意义

《高老头》淋漓尽致地揭露了金钱的统治作用和拜金主义的种种罪恶。这在高老头和他的两个女儿的故事中得到集中的表现。高老头是个靠饥荒谋取暴利而后发家的面条商，他把自己的全部感情都放在了两个女儿身上。大女儿仰慕贵族就让她成了伯爵夫人，二女儿爱钱就让她成为了银行家的太太。随着他的财富的日益减少，他的地位每况愈下，他的遭遇表现了社会的世态炎凉。社会教育和社会风气败坏了高老头两个女儿的心灵，他又钱的时候她们叫他好爸爸；他没钱了，她们便“抛弃”了他，想见她们一面都托辞不来。高老头终于明白过来，她们爱的是他的钱。高老头是拜金主义的牺牲品，巴尔扎克以高老头的父爱，衬托出金钱败坏人心到了触目惊心的地步。他的悲剧是对现实社会赤裸裸的金钱关系发出的愤怒谴责。

谈谈巴尔扎克的《高老头》在人物塑造方面的特征。

①巴尔扎克在艺术上的成就集中表现在对典型的塑造上。他塑造人物的方法符合“典型环境中的典型人物”的现实主义原则。他