台湾电影新浪潮

台湾电影新浪潮
台湾电影新浪潮

台湾电影新浪潮

Taiwan.Movie.NewAge

廖俊鑫

1.31.1998

台湾研习社讨论会

第一幕

打开台湾电影史

『电影』诞生於

1895年

日本电影诞生於

台湾电影诞生於

1897年

1900年

日据时期的台湾电影发展

具国际化,世界各地重要电影皆放映过

日人严密控制制作,发行与放映三大部门

甚少台湾人拍摄的电影出现

空窗(1945~1950)

通货膨胀,片源断绝

日本技术人员离台

来自中国上海之技术人员忙於抢夺设备戏院

重整(1950~1969)

三大片厂成立(农教,中制,台制)

初期政府控制力薄弱

农教公司开始摄制反共爱国政令宣导片

台语片兴起

60年代开始政府控制力成形

经济开始转型,民间电影业崛起

衰弱(1970~1980)

『国语运动』推行成功,台语片绝迹

外交挫败,人心惶惶,反共爱国,政治宣传,抗日及军教片更加氾滥

政府对电影工业的控制更加严厉

两大类型电影横霸市场

武侠功夫片

爱情文艺片

社会写实片兴起

复兴(1980年代台湾新电影的诞生)

1982年『光阴的故事』

四段式电影,实验性质浓厚

『小龙头』陶德辰『指望』杨德昌『跳蛙』柯一正『报名来』张毅台湾新电影开始在国际影展崭露头角

新电影代表人物

导演:柯一正杨德昌张毅李佑宁侯孝贤陶德辰万仁陈坤厚曾壮祥

编剧:小野吴念真朱天文丁亚民

新电影之后(1989 ~ )

新电影的句点-『悲情城市』

侯孝贤导演,以228为时代背景

首度拍摄政治禁忌题材,引起极大争议

台湾电影再度走入低迷

港片西片继续大行其道

少数电影工作者坚持理想,苦心维持

台湾电影持续在国际影展上,交出亮丽成绩单第二幕

漫谈台湾导演

及其电影

侯孝贤

侯孝贤

1980 就是溜溜的她1981 风儿踢踏踩

1982 俏如彩蝶飞飞飞1982 在那河畔青草青1983 儿子的大玩偶(第一段『儿子的大玩偶』) 1983 西德曼海姻影展佳作

1983 风柜来的人

1984 冬冬的假期

1985 亚太影展最佳导演

瑞士卢卡诺影展特别推荐奖

法国南特影展最佳剧情片

1985 童年往事

1985 金马奖最佳原著剧本、最佳女配角

柏林影展国际评审奖

1986 亚太影展评审委员特别奖

夏威夷影展特别评审奖

侯孝贤

1986 恋恋风尘

1987 法国南特影展最佳摄影,最佳音乐

1987 尼罗河女儿

1987 金马奖最佳原著音乐

1988 义大利都灵影展评审特别奖

1989 悲情城市

1989 义大利威尼斯影展金狮奖

1993 戏梦人生

法国坎城影展评审团奖(年份不详)

1995 好男好女

(得奖资料不详)

1996 南国再见,南国

(得奖资料不详)

杨德昌

杨德昌

1982 光阴的故事(第二段『指望』)

1983 海滩的一天

1983 亚太影展最佳摄影

1984 美国休士顿影展金牌奖

1985 青梅竹马

1985 瑞士卢卡诺影展国际影评人协会奖

1986 与侯孝贤,陈国富合拍蔡琴录影带『成人游戏』1986 恐怖份子

1986 金马奖最佳剧情片

1987 瑞士卢卡诺影展银豹奖

英国伦敦影展最具创意想像力影片奖

亚太影展最佳编剧

1988 义大利贝沙洛影展最佳导演

杨德昌

1991 牯岭街少年杀人事件

1991 金马奖最佳剧情片

东京影展评审团特别大奖

亚太影展最佳影片

法国南特影展最佳导演

1992 新加坡国际影展最佳导演

1994 独立时代

(得奖资料不详)

1996 麻将

(得奖资料不详)

万仁

万仁

1983 儿子的大玩偶(第三段『苹果的滋味』)

1983 西德曼海姻影展佳作

1984 油麻菜籽

1984 金马奖最佳改编剧本、最佳女配角

1985 超级市民

(得奖资料不详)

1987 惜别的海岸

(得奖资料不详)

1995 超级大国民

(得奖资料不详)

李安

李安

1991 推手

1991 金马奖最佳男主角、最佳女配角、最佳导演、评审团特别奖

1992 喜宴

1993 德国柏林影展金熊奖

1994 饮食男女

(得奖资料不详)

1996 理性与感性

(得奖资料不详)

1997 冰风暴

(得奖资料不详)

蔡明亮

蔡明亮

1992 青少年哪吒

1994 爱情万岁

义大利威尼斯影展金狮奖(年份不详)

1996 河流

(得奖资料不详)

吴念真

吴念真

1994 多桑

日本东京影展最佳青年导演奖(年份不详)

1996 太平,天国

(得奖资料不详)

林正盛

林正盛

1996 春花梦露

东京影展银樱花奖(年份不详)

1997 美丽在唱歌

(得奖资料不详)

第三幕

结语

世界首度公开放映电影是在1895年,於巴黎.

这一年刚好是清朝与日本签订马关条约,将台湾割让与日本,开始了日本据台的五十年.

在日本则是1897年於大阪

在台湾则是1900年於台北放映者是日人松甫章三

具国际性格世界各地电影皆有日本是最大来源地中国也进口不少(中日战争前)

电影主要之三大部门皆受日本控制演变成放映部门独盛之局面1915(3), 1935(139), 1945(180多)

台湾人拍摄之电影迟至1921之后才出现因为资金技术人才(剧本)的缺乏以及严厉的电影检查制度使得甚少台湾人投入电影拍摄工作

通货膨胀票价飞涨1945(OT$2) 1946(20) 1947底(120) 1948底(3000) 1949,4(10,000) 1949, 5(40,000)

1949六月新台币出笼OT$40,000=NT$1, 台北市票价定为2元3角

片源断绝因为之前制片及发行皆掌握在日人手中

放映亦成问题日本技术人员离台

五零年代初期三大片厂成立其中农业教育公司是中影的前身为国民党党营中制属国防部台制属省政府如此结构可看出政府(国民党)控制整个电影工业的企图

但显然当时的政府还是无暇顾及电影工业所谓风雨飘摇国事杂陈此时电影工业有百花齐放的空间当时戏院里可看到台语片中国片(包括被视为毒草的左派电影)好莱坞片

甚至伪满片以及日片主要是因为戏院需要大量的片源(1954年全台有347家戏院)

大量良莠不齐的「国片」(包括国语片粤语片台语片以及厦门片滥竽充数使得观众胃口尽失再加上好莱坞片挟技术不断翻新之势趁虚而入70%遂拥有以上的收入1954年好莱坞片:国片=238:104

1955年台湾电影重入正轨主要原因有三

1. 2. 3. (p.31)

六零年代政府对电影的控制已成形但也是台湾电影的一个黄金时期….p.32

自1949年以后政府即有计画的压抑台湾语言与文化…p.61

1970年代是另一个重要的年代……p.34

又因经济的起飞影片的产量增加不少但因电影检查制度的严厉控制电影类型被局限在两大类型以及由中影於六零年代开始提倡的健康写实主义电影…..p.33

武侠功夫片的代表首推胡金铨所导的侠女….p.45

爱情文艺片则是白景瑞…p.45

健康写实主义电影的代表为李行…p.45

以上两大类型以及健康写实主义电影皆是把观众带到另一个时空使观众暂时忘掉现实生活中压抑的政治气氛政府似乎可以容忍这类电影这也颇符合官方意识型态

末期观众已对两大类型电影倒尽胃口此时所谓社会写实片兴起这类强调血腥煽情黑社会暴力的电影其实是对之前两大类型以及健康写实主义电影的不食人间烟火的反扑但结果却造成整个电影界的乌烟瘴气电影工业好像走进了穷途末路

值得注意的是港片在这段期间的发展……p.37

国片的不争气港片的革新再加上西片的不断创新使得国片人口大量流失学生及知识份子更有理由拒看国片整个大环境使得电影工业有不得不变的转机

1. 新电影的出现台湾电影才显现出比较完整的社会历史文化的主体性

2. P. 47 p. 48 , Ref.2 p.29

3. P. 49-51

4. P. 38

5. P. 99

1. 1987台湾电影宣言

2. 1988军教宣传片一切为明天

3. P. 195

4. 悲情城市争议

东方电影习题答案

东方电影习题答案(一)、黑泽明的电影艺术已完成成绩:75.0分1 《美好的星期天》是黑泽明哪个时期的电影作品?() ?A、第一时期 ?B、第二时期 ?C、第三时期 ?D、第四时期 我的答案:A得分:25.0分 2 《活人的记录》与什么主题有关?() ?A、战后经济萧条,民不聊生 ?B、启蒙者与大众的对立 ?C、青春梦想的破灭 ?D、原子弹爆炸留下的阴影 我的答案:D得分:25.0分 3 哪部电影开启了黑泽明电影创作的第四个时期?() ?正确答案是:梦

?A、《乱》 ?B、《姿三四郎》 ?C、《梦》 ?D、《活人的记录》 我的答案:D得分:0.0分 4 《罗生门》是黑泽明电影创作第一时期和第二时期的分水岭。()我的答案:√ 寺山修司与《死者田园祭》已完成成绩:100.0分1 《没有季节的小墟》采用的是()手法拍摄。 ?A、印象主义 ?B、悲观主义 ?C、人文主义 ?D、超现实主义 我的答案:D得分:25.0分 2 黑泽明的电影《梦》里讲述了()个梦境。 ?A、六

?B、七 ?C、八 ?D、九 我的答案:C得分:25.0分 3 黑泽明电影创作的第三个时期,主要表现的是乱世之哀,对人性荒芜、历史荒唐的无限叹息。 () 我的答案:√得分:25.0分 4 秀虎是电影《影子武士》的主人公。() ?我的答案:× 三、今村昌平的电影——性与底层已完成成绩:75.0分 1 《死者田园祭》是()的代表作。 ?A、小津安二郎 ?B、沟口 ?C、木下惠介 ?D、寺山修司 我的答案:D得分:25.0分

2 黑泽明的电影《袅袅夕阳情》拍摄于()年。 ?A、1990.0 ?B、1993.0 ?C、1995.0 ?D、1998 我的答案:A得分:0.0分 3 黑泽明晚年最具有探索创新性的电影作品是()。 ?A、《罗生门》 ?B、《蜘蛛巢城》 ?C、《梦》 ?D、《上海异人娼馆》 我的答案:C得分:25.0分 4 寺山修司的电影充斥着潜意识的碎片、变形的影像和梦幻的色彩。() 我的答案:√ 四、木下惠介与《二十四只眼睛》已完成成绩:100.0分1

香港电影新浪潮

香港电影新浪潮 三)多元化特征: 1)内容多元化 一是对社会现实问题的敏锐触觉和感应,如《第一类型危险》直指当代香港的现实状况。二是对本土风貌的展示。如《疯劫》描写了发生在香港西环的一宗扑朔迷离的命案。片中的环境构成了一幅具有本土浓郁色彩的画卷。 三是个人经验与集体回忆。如《父子情》讲述的是自传性质的个人经验,也是五六十年代香港人的集体回忆。 四是女性的书写。如许鞍华的影片中对女性的婚姻、在社会中受到欺压以及悲剧命运的表现。五是对国家、民族以及海外华人的关注。如《似水流年》展现了港人在精神受到创伤后渴望回归故土的心路历程。 2)类型多元化 “新浪潮”电影由原来的以武打和喜剧两大类型为主,逐渐发展为类型丰富、风格多样的局面,如喜剧片《公子娇》,武侠片《蝶变》惊悚片《疯劫》等。这些类型片成为香港主流商业电影中的重要类型,也使繁荣时期的香港电影更加辉煌灿烂。 3)导演创作个性的多元化。 “新浪潮”导演在创作思想上都强调突出个性,比较注重实用高超的艺术技巧,突破了传统的香港电影的叙事模式和电影语言。 如徐克的个性风格多变,《蝶变》取材于中国武林,却带着西方未来主义的色彩,以现代科技颠覆武侠神话,人物造型中西合璧,颇具创意。 许鞍华的电影突出特点一是摒弃传统的按时序进行的单线叙事方法,改为多视点叙事,如《疯劫》《撞到正》等影片中表现不同的人对同一时间有不同的陈述角度,二是用画外音来进行专场,以更好地交代剧情、表现人物的心理,为多视点叙事提供了机会,并且丰富了影片的叙事功能。 四)新浪潮电影的影响。 1)“新浪潮”影片在题材内容、表现形式、影像风格和技术手法各方面都进行了革新,呈现了题材丰富、类型繁复、形式多远的形态,从整体上提高了香港电影的思想性和艺术性。2)“新浪潮”电影运动不但使香港的主流商业电影进行了革新,还为香港电影业输送了大量的优秀人才,如徐克、许鞍华、谭家明等“新浪潮”主将们在“新浪潮”退潮后陈伟香港主流商业电影的中坚力量。 3)“新浪潮”运动改善了香港的影视文化环境。香港电影界对本岛电影文化的关注始于1966年,电影杂志,香港电影金像奖、研讨会开始层出不穷。开拓了香港影视界的新领域。 4)香港“新浪潮”,台湾“新浪潮”和内地“第五代” 香港“新浪潮”电影运动之后,在台湾和内地也相继出现了新电影运动,台湾“新电影”崛起于1982年,由当时的青年导演侯孝贤、杨德昌、陈坤厚等发起,推出了《光阴的故事》《风柜来的人》《恐怖分子》影片。于此同时,内地被称为”第五代“导演的张军钊、陈凯歌、田壮壮、张艺谋等人推出一批新电影,如张军钊《一个和八个》陈凯歌《黄土地》《孩子王》田壮壮《盗马贼》吴子牛《喋血黑谷》《晚钟》 三地的“新电影“在国际影坛上为中国电影赢得了殊荣,从整体上提升了三地电影的美学品位,艺术价值和制作水平,同时也拓展了观众的视野,提高了观众的欣赏品味和审美趣味。

踩过界——简述香港电影对内地电影之影响

香港电影对内地国产电影的直接影响并非在回顾之后才开始,早期较为著名的合作范例就有《少林寺》、《火烧圆明园》、《阳光灿烂的日子》等一部分影片,但那时只能说是零星的合作,不具备广泛的代表性。今时今日,香港已经回归祖国10年,而香港电影对国产影片的影响力,就此也正式宣告开始。 《少林寺》是上个世纪八十年代最成功的合拍片 一、台前幕后的积极参与 1997年,香港电影其实在这时已经开始走下坡路,其中的原因有很多,但是香港电影人之前一味地跟拍成风,也是港产电影走向衰落的一个重要原因。当内地市场逐步开放以后,香港电影人终于有了一个更为广阔的发展空间,这其中最先受益的,就是香港影坛独一无二的瑰宝——动作电影人。 2001年,大导演张艺谋邀请香港武术指导程小东合作拍摄电影《英雄》(电影版、美剧版),这是张艺谋首次执导古装武侠大片,负责动作设计的班底皆是来自香港,因为只有香港电影人才能拍出最好看的动作电影。除此之外,影片的摄影师杜可风和主演李连杰、梁朝伟、张曼玉都是在香港成名的国际影星,为张艺谋的这部武侠新作上了几道保险,没有香港电影人的通力合作,也就不会有《英雄》这部电影。《英雄》在2002年年底上映之后,

在内地缔造了2.5亿元的惊人票房,香港电影人也随着内地市场的进一步发展,而获得更多的合作机会。 《英雄》开启了内地的大片时代,也促使了香港影人与内地电影的更紧密合作。张艺谋后来又与程小东的武术指导班底合作了《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》两部影片,张艺谋在《满城尽带黄金甲》中还邀请来香港的服装设计奚仲文,为该片主演设计了华美尊贵的服饰,也让《黄金甲》获得79届奥斯卡金像奖唯一一个提名“最佳服装设计奖”。 2003年,以成龙为首的香港电影人代表团进京访问,与政府签署了CEPA协议,该协议在2004年生效之后,港产片不再受到20部引进大片的限制,通过审查即可在内地公映。而香港与内地合拍的影片,则可被视作内地电影进行宣传和放映。香港电影在经历了98年经济危机的重创之后,在内地找到了复苏的新起点。 《英雄》从演员到幕后有大批香港人 二、内地电影的港产风骨 除却张艺谋的商业大片,内地其他两位大导演也尝试与香港影人寻求合作。内地商业大导冯小刚首先以一部《大腕》(2001)试水,该片最醒目的香港标识就是女主角关芝琳,她是在冯氏喜剧中首次登场的香港明星。 随后在2004年,冯小刚的野心之作《天下无贼》隆重登场,该片不仅邀请到了刘德华、林家栋等香港明星,还特意请来香港武术指导江道海为影片设计武打动作,让《天下无贼》

法国电影新浪潮与中国电影新生代比较研究

法国电影新浪潮与中国电影新生代比较研究 【摘要】:法国电影新浪潮是上世纪五十年代术至六十年代初在法国兴起的一场电影革新运动,至今仍在世界范围内发挥着旗帜性的影响。它的突出贡献在于:一是引起了人们对电影作品个人风格的注重,形成了导演中心的观念;二是在风格的旗帜下,一个以打破传统电影观念为标榜的青年电影创作群体的涌现,为世界电影在理论和创作实践上的创新运动勇开先河。在从1959年到1962年的短短四年间,最为令人瞩目的是大约有200多位新人拍出了他们的处女作,形成一股锐不可挡的洪流,淹没了日趋没落的法国好莱坞式的“优质电影”。“新浪潮”所提出的“拍电影,重要的不是制作,而是要成为影片的制作者”的“作者电影”电影观念以及摄制班子不臃肿、在实景中拍摄、不拘泥于过分僵化的专业规则等解放思想的作法不但创造了法国乃至欧洲电影史,也深深影响了包括新德国电影、新好莱坞电影、中国电影第五代和新生代在内的至今数十年的世界电影的创作轨迹。现时的中国电影新生代青年导演群体和法国电影新浪潮运动发起时一样面临着各自艰难的处境,即必须在中国电影用“主旋律”书写来传承主导政治权威的前提和文化产业转型的必然趋势下所产生的夹缝中寻找新出路。作为新一代的电影接班人,他们希望逐渐替代雄霸中国影坛近二十年的第五代导演群,这与新浪潮取代旧好莱坞“优质电影”般有着相似的迫切感与使命感。新生代导演在背负着如何建立一个生机勃勃的电影产业机制、创造具有国际化胸怀的民族电影文化、通过视听形象

来建构华夏文化的认同和交流平台、传播中国形象和意识的历史使命的同时,没有了第五代诞生于十年社会动荡、电影产业百废待兴之时所具有的得天独厚的历史契机,没有了改革开放初期文化环境相对闭塞而形成的唯我独尊的优越感。他们必须在几十年来中国文化最为开放和多元的背景下开始电影创作,同时也在中国大陆电影市场面对最复杂的诱惑和压力的境遇中面对来自世界各国电影的挑战。法国电影新浪潮与中国电影新生代之间,由于非共时性以及各自的政治、经【关键词】:新浪潮新生代比较研究 【学位授予单位】:华东师范大学 【学位级别】:博士 【学位授予年份】:2006 【分类号】:J905 【目录】:绪言13-15第一章不同的电影运动、流派之间的比较意义15-31第一节世界电影史上的流派之争15-20第二节电影流派与各国文化历史的渊源20-24第三节电影流派对于电影创作尤其是语言革新的推动24-31第二章法国电影新浪潮的理论基础和创作31-57第一节法国电影新浪潮发端时期的理论现状33-36第二节法国电影新浪潮的理论新主张—作者论36-42第三节法国电影新浪潮的理论实践42-49第四节法国电影新浪潮对世界电影的影响意义49-57第三章中国电影

东方电影尔雅课后期末标准答案

黑泽明的电影艺术 1《活人的记录》与什么主题有关?() A。战后经济萧条,民不聊生 B。启蒙者与大众的对立 C。青春梦想的破灭 D。原子弹爆炸留下的阴影 正确答案:D 2哪部电影开启了黑泽明电影创作的第四个时期?() A。《乱》 B。《姿三四郎》 C。《梦》 D。《活人的记录》 正确答案:C 3《美好的星期天》是黑泽明哪个时期的电影作品?() A。第一时期 B。第二时期 C。第三时期 D。第四时期 正确答案:A 4黑泽明的早期电影作品中,占主导地位的思想是现实主义和启蒙主义。()正确答案:× 5《罗生门》是黑泽明电影创作第一时期和第二时期的分水岭。() 正确答案:√ 寺山修司与《死者田园祭》 1 黑泽明的电影《梦》里讲述了()个梦境。 A。六 B。七 C。八 D。九 正确答案:C 2 《没有季节的小墟》采用的是()手法拍摄。 A。印象主义 B。悲观主义 C。人文主义 D。超现实主义 正确答案:D 3

电影《蜘蛛巢城》改编自文学作品()。 A。《哈姆莱特》 B。《李尔王》 C。《奥赛罗》 D。《麦克白》 正确答案:D 4 黑泽明电影创作的第三个时期,主要表现的是乱世之哀,对人性荒芜。历史荒唐的无限叹息。() 正确答案:√ 5 秀虎是电影《影子武士》的主人公。() 正确答案:× 今村昌平的电影——性与底层 1 《死者田园祭》是()的代表作。 A。小津安二郎 B。沟口 C。木下惠介 D。寺山修司 正确答案:D 2 黑泽明的电影《袅袅夕阳情》拍摄于()年。 A。1990.0 B。1993.0 C。1995.0 D。1998 正确答案:B 3 黑泽明晚年最具有探索创新性的电影作品是()。 A。《罗生门》 B。《蜘蛛巢城》 C。《梦》 D。《上海异人娼馆》 正确答案:C 4 黑泽明曾提出“原型”理论来描述电影影像中的集体无意识。() 正确答案:× 5 寺山修司的电影充斥着潜意识的碎片。变形的影像和梦幻的色彩。()

法国新浪潮时期的电影

法国新浪潮时期的电影让现代观众难以理解的原因 ——以《精疲力尽》为主进行分析 14文化产业管理3班祁祺140905329 电影应该有开头、中间和结尾。但不见得要按照这种顺序。——戈达尔一、重要镜头的删减和无用镜头的插入 戈达尔导演作品《精疲力尽》中,米歇尔枪杀警察是一个重要的情节点,但是镜头的组合却是:1、警察走过来的远景;2、米歇尔拿枪;3、米歇尔面部特写;4、两个快速摇过米歇尔手臂的枪的特写镜头和枪响声;5、警察倒在灌木丛中。这些镜头看起来过于简单,观众无法清晰的知道是米歇尔失手打死警察,还是故意打死警察。

在《精疲力尽》里面,派翠夏参加了一场小说家的记者招待会,这位小说家是一位于剧情毫无关联的角色。他在记者会上回答的内容全是在评论男女关系和男女的差异,他的回答是戏谑的、是开玩笑的、是没有意义的。最后派翠夏问他:“你最大的抱负是什么?”,他回答说:“不朽,然后死去”。这场戏结束后,派翠夏疑惑的看着摄影机,同时也是看着观众,这暗示了电影结局的暧昧性。

二、结构松散,缺乏叙事目的 特吕弗导演作品《四百击》的经典结尾:一个长镜头跟拍从少年感化院逃出来的安托万,他向海边一直跑,镜头也一直跟着他。他跑到了海边,跑到了水中。镜头一直在后面跟拍着他。突然,安托万回头望镜头,这时,摄影机推向安托万的脸部,然后突然冻结画面,结尾镜头定格在安托万茫然的脸上。随后电影结束。影片没有交代他是否被感化院的老师抓回去,也没有交代他后来是否回到了自己的家中。电影的结束明显不是故事的结尾,让普通观众觉得不完整,就是因为导演没有特定的叙事目的。 镜头告诉观众的只是这个小男孩得到了暂时性的解脱,而之后何去何从呢。

“新浪潮”与“左岸派”的比较:

“新浪潮”与“左岸派”的比较: ?1.从他们各自的身分看:“新浪潮”的制作者大都是巴赞创办的《电影手册》杂志的 评论员,他们是些影迷,由到电影俱乐部中看影片、在杂志上写评论文章中逐步走上影坛的,如“新浪潮”的主要的干将们:特吕弗、戈达尔、夏布洛尔、里维特、卡斯特等人都是如此。 而“左岸派”的制作者们则是聚集在塞纳河左岸“门阶出版社”这一左翼作家团体的周 围的一批文人。 ?2.从时间上看:“新浪潮”运动始于50年代末期,以1958年为诞生的日期。而“左 岸派”电影导演的探索要比“新浪潮”导演早。 ?3.在年龄上看:1958年“新浪潮”的几个代表人物还都是年轻的小伙子。 而“左岸派”的导演们在1958年大多数已经都是中年人。 ?4.从影片主题和手法上看:“新浪潮”作者电影有着强烈的个人传记色彩,而“左岸 派”的作家电影反映的却是带有普遍意义的全人类性质的主题; 作者电影较多采用“第一人称”的叙事手法,而作家电影则较多采用“第二人称”和“第 三人称”甚至混乱地采用人称来叙事;作者电影有一种真实诚恳的风格。而作家电 影却有着强烈的文学、戏剧色彩,艺术的假定性也远远超过了“新浪潮”电影。 ?5.从拍摄地点的选择上看;由于“新浪潮”电影从来不去反映重大的历史事件,不 具有社会性主题和政治性主题。因此,所选择的外景地一般都局限在巴黎,故事活动范围总在这个大城市中进行; 同样基于影片主题的不同,“左岸派”导演们拍摄的地点也极为广泛,足迹遍及苏联、日本、朝鲜及欧洲各地。他们是些跨越国界的人,他们的目标不是巴黎,而是全世界。 ?6.从美学追求上看:“新浪潮”追求的是向生活靠拢,向真实深入; 而“左岸派”电影感兴趣的则是人的精神活动,人的思想,人的内心。在他们看来,一个人在头脑中创造的生活远远比生活本身要丰富。他们向内心生活靠拢,向着一种新的真实深入。 ?7.从制作周期上看:“新浪潮”导演们以一种潦草的、半即兴方式拍摄电影,因此制 作周期短,一年有时能够拍摄好几部影片; 而“左岸派”导演却是以仔细琢磨的方式拍摄电影,因此制作周期也比较长,常常是好几年才拍摄完成一部影片。 ?8.从影片通过检查方面看:“新浪潮”电影由于内容简单,不涉及政治,因此一般 都能顺利地通过放映(除戈达尔的《小兵士》之外);而“左岸派”电影由于背景比较复杂,所以一般都要遇到麻烦。

香港导演的新浪潮

50年代後期,法国有一僽对电影爱得发痴的年轻人,他们对当时法国影界那份暮气的气息,与老一辈电影工作者的因循保守作风相当不满,於是,他们首先提笔在一本叫「电影笔记」的杂志上撰写观点新锐的影评,其後更手亲自拍摄影片,将电影理论予以实践。於1959年,楚浮拍成了〈四百击〉,高达拍成了〈断了气〉,夏布洛拍成了〈老兄弟〉,这叁部影片先後在国际影展中大出风头,为法国影坛带来了一股新的风潮。这就是在世界电影史上最着名的「新潮派」。 「新潮派」的电影作家,除了上述的楚浮、高达、夏布洛之外,由影评人转任导演的还有杰奎里维特(巴黎属於我们的)、伊力卢马(狮子星座)等。而原来已从事电影工作,但在同一时期创作出新风格作品的则有阿伦雷奈(广岛之恋)、路易马卢(电梯到死刑台)、杰奎德米(罗拉)等。这些为法国电影创造出新风貌的导演出身虽不太一致,但他们有一个共同的特点:他们拍摄电影非为口,而是希望在电影艺术的创作上有所建树。 香港也出现新潮派 为什麽笔者撰写「香港导演新浪潮」,对法国的「新潮派」如此详细介绍呢?因为最近一两年,香港正有一个类似於法国「新潮派」的导演新浪潮在酝酿。根据目前的动向显示,这批新导演虽然不可能像当年的「新潮派」一样为电影艺术创造出一个崭新的潮流,但是凭他们的实力,却很可能在香港现有的电影制度下带动一种新的拍片风气,而且,很可能会在「表现手法」上为国片带来一种新面貌。 这批为数达十多名的新浪潮导演虽然现在是分别投效不同的大公司和独立公 司从事导演工作,但是他们都具有一个共通的特点:自小就对电影有一份执着的狂

热兴趣,而且对电影理论和实际的拍片技术同样重视。这批新导演有一大部份都自欧美的电影学校学成回港,而且经过了一段时间的「电视导演」阶段不断磨练技巧,然後凭藉他们在电视时期的优秀表现而被罗致入电影界。究竟他们在电影界的表现是否能一如在电视界那样光芒耀目呢?现在要下定论为时尚早,或许1979年至1980年会是一个全面揭晓的时刻。 下面,笔者将逐一介绍这批香港新浪潮导演的背景与动向,让本地的读者也能对他们有基本的认识,而且也希望台湾的电影电视界能从中得到一点启示。 梁普智的叁部作品 若依年龄、资历,以及知名度而论,梁普智可以说是新浪潮导演的先锋人物。梁普智的父亲在英国开餐馆,因此他自小在英国受教育。中学毕业後,他本来决定要念电影,但为父母反对,因此只在电影学校读了1年,就转到普通的大学去就读。大学毕业後,他对电影未能忘情,而当地的电视工会没有电影工会严格,因此他加入BBC电视台从事剪接工作,从而学得珍贵的「组织镜头的技术」。在BBC,一直干了3年(1年训练,2年试用)。1967年,他受聘回到香港加入「香港电视广播有限公司」(通称「无线电视台TVBS」,是香港第一家无线电视台),组织了一个「菲林组」(Film Unit),後来又成了节目编导。1979年,梁普智与无线电视台的工作合约期满,便与当时负责在「无线」训练摄影师的好友何东尼(Tony Hope,〈跳灰〉的摄影师)一齐合作拍广告片。凭藉坚强的实力,他从当时几乎是洋人天下的香港广告片界打开了知名度,成为有口皆碑的广告片导演。 七年的广告片经验,使梁普智在导演技巧上学得了一些宝贵经验:第一、技术

简述法国电影新浪潮运动

简述法国电影新浪潮运动 产生于1958年的法国。当时安德烈·巴赞(Andre Bazin)主编的《电影手册》聚集了一批青年编辑人员,如克洛德·夏布罗尔、特吕弗、戈达尔等50余人。他们深受萨特的存在主义哲学思潮影响,提出“主观的现实主义”口号,反对过去影片中的“僵化状态”,强调拍摄具有导演“个人风格”的影片,又被称为“电影手册派”或“作者电影”。他们所拍的影片刻意描绘现代都市人的处境、心理、爱情与性关系,与传统影片不同之处在于充满了主观性与抒情性。这类影片较强调生活气息,采用实景拍摄,主张即兴创作;影片大多没有完整的故事情节;表现手法上也比较多变。 1958年是“新浪潮”的诞生年,有两部处女作问世:特吕弗的《淘气鬼》与夏布罗尔的《漂亮的塞尔其》;1959年是“新浪潮”的幸福年:特吕弗凭《四百下》在当年获戛纳电影节最佳导演奖。 “新浪潮”电影以表现个性为主。特吕弗的《四百下》(1959)是较早出现的代表作。他用现代主义手法叙述了他童年时代的悲惨遭遇。他信奉所谓“非连续性哲学”,认为生活是散漫而没有连续性的事件的组合,在电影创作上否定传统的完整情节结构,以琐碎的生活情节代替戏剧性情节。戈达尔是以蔑视传统电影技法闻名的“破坏美学”的代表人物,他的影片在破坏传统结构方面比特吕弗走得更远,著名的《精疲力尽》(1 959)就是其创作风格的最好体现。 “新浪潮”不仅促进了法国电影表现手法的多样化,也引发了现代主义电影思潮在欧美各国的第二次兴起。像瑞典导演英格玛·伯格曼,意大利电影大师安东尼奥尼、费里尼等都受到了一定的影响。 大部分影史家都以1964年作为法国新浪潮的终结,主要观点是,新浪潮电影的形式和风格,已广泛地渗入到各种电影制作之中。 法国新浪潮电影运动是继欧洲先锋主义、意大利新现实主义以后的第三次具有世界影响的电影运动,它没有固定的组织、统一的宣言、完整的艺术纲领。这一运动的本质是一次要求以现代主义精神来彻底改造电影艺术的运动,它的出现将西欧的现代主义电影运动推向了高潮。这一运动有两个部分,一是作者电影,即“新浪潮”;另一是作家电影,即“左岸派”。 新浪潮电影诞生的背景是基于历史传统的崩溃,主导基本认识的缺乏,对不确定的茫茫将来的彷徨苦闷。这个背景与二战以后人们的彷徨苦闷相关联,所以在新浪潮的作品当中有相当一部分是对二战的反思。同时也与后现代思潮紧密相关。后现代主义是对现代主义的解构,是对现代主义的怀疑,是基于迷茫困惑后的发泄,在某种意义上来讲是解放。 新浪潮电影的拍摄主题:

日企名单

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香港电影新浪潮期末论文

一个电影作者的坚持 ——浅论方育平的电影香港电影在19世纪70年代和80年代之间经历了一次非常大的变革,一批从国外学习影视创作归国的年轻导演在电视台经历了一系列历练之后羽翼渐丰,开始纷纷投身影视创作,制作了一批构思新颖,具有个人化色彩的影片。他们在影片中挖掘极具探索性的电影语言,将新的观念和新的血液带入了香港电影的创作中,开创了一个新的时代。被当时的媒体称为“新浪潮”。“香港电影新浪潮的出现不仅完成了香港电影本土化的过程,更提升了香港电影的品质,在香港以及华人地区的电影发展史上写下了关键的一页。” 在众多香港新浪潮电影导演中,方育平是比较独特的一位,他在作品中不断探索新的电影语言,将自己的个人经历、对人生的反思和对生活的体察融入影片中,始终坚持作者化的创作路线,先后三次获得香港电影金像奖最佳导演、最佳影片奖,成为得奖最多的香港导演。这篇论文就方育平的三部获奖影片,探讨他对电影语言和表现形式的探索之路,并尝试联想和总结现今电影创作的问题以及对创作本身的思考。 一、《父子情》——方育平的自我回忆 《父子情》可以说是方育平投身影视界拍摄的第一部作品,影片描写了一对充满矛盾又感情真挚的父子关系,父亲不甘人生的贫穷和平庸,将所有成才的美好愿望投射到自己儿子身上,不厌其烦地为顽劣的儿子转校,又逼迫两位女儿放弃学业,投身家庭供哥哥出国留学。不但描写了父爱的伟大、包容与关怀,还保有对社会大环境的体察和对家庭伦理细致的关照。

结合方育平本人的经历我们不难发现,其实《父子情》是导演的一部自传式的影片,影片中情感的真挚动人完全来自导演对于自身经历的总结和追忆。片中主人公生活中的一些生动的细节也来自于导演本人的真实经历,如儿时不爱读书,痴迷影画,与好友借摄影机买胶卷拍摄实验电影等细节,不但丰富了主角对于梦想的执着,也加强了父子之间的矛盾对立。 其实整部影片所讲述的主题是亲情大爱下亲人彼此间的妥协与牺牲,父亲自身的人生期望因为能力不济无法实现,于是对家中唯一的儿子寄予厚望,但儿子又偏偏排斥传统的教育体制,一直坚持自己对于电影的梦想,父亲为了达成自己的期望逼迫大女儿嫁人,二女儿放弃学业走向社会,两位女儿也在父亲的巨大压力下做出了自己的牺牲,儿子在这种极端的局面中甚至产生了枪毙父亲的幻想,这也是影片一个很有趣的细节。我们每个人在成长中遭遇与家长观念的对立时也许都曾经幻想过类似的极端行为,导演将这种自我幻想插入到影片当中,虽然在结构上有些突兀,但是在情感上则换取了更多的共鸣。儿子最终面对父亲和家人的牺牲做出了妥协,决定出国读书,在机场和父亲紧紧相拥,影片在这里停止,回忆也在这里终结。《父子情》让我们看到了亲情之爱的伟大和无私,这些真挚的情感如果没有现实基础存在是完全无法被呈现得如此真实感人的,由现实开始,走向回忆,并在回忆中戛然而止,不再回望现实。 许多导演在早期作品中都会从自身经历中寻找拍摄题材,这是因为自身的经历和情感让导演有更强的驾驭和控制力,因为只有自己是最了解自己的,对于经历中所接触的事件和情感也更容易体会和把握,而且拍摄自己的经历也让导演从视听语言上有更宽容的自由度来

【经典】资料大全:香港电影

天才是百分之九十九的勤奋加百分之一的灵感 香港电影 香港本土著名影评人李焯桃指出,香港电影走过几个阶段: 1946—1970是“古典阶段”,主要是模仿好莱坞与日本模式的片场制作。 1971—1978是“过渡阶段”,功夫片诞生,粤语片由衰转盛; 1979:现代阶段,新浪潮出现外,又有新艺城自觉地提升影片装潢。 80年代末:第四个阶段开始,理由之一,是电影把黑社会也吸引过来,他们如今不再视电影为洗钱工具,而是可靠的收入来源。 中国大陆影评人对香港电影的分类(见《中国当代电影史》) 1949—1965:香港电影的延续时期——对旧上海电影的商业延续 1966—1978:香港电影的过渡转型时期——本土化意识的觉醒 1979—1993:香港电影的繁荣时期——本土化的完成 1994—2000:香港电影的风格化时期——低迷中的个性展示 一:香港电影的延续时期 香港的商业片生产基地汇集了朱石麟、李萍倩、卜万苍、程步高、但杜宇等南下的电影创作群体。 在国语片方面,以“长城”“邵氏”、“凤凰”、“电懋”为主体,附带其他中小制片公司 在粤语片方面,以“新联”“中联”“光艺”“华侨”为主,附带其他小公司 1、成功的融资模式 2、建立院线制(邵氏在东南亚、美国等地) 3、硬件建设方面的投资(邵氏:在香港清水湾开山填土、大兴土木,建立远东最大的制片厂,面积达200万平方尺,有隔音摄影棚16间,置景厂18个,3栋办公楼及彩色冲印厂,还有4栋员工宿舍及各种技术室,并养15匹马及明星狗,每年可生产40—50部影片。) 4、拍摄高成本影片(拍大片、赚大钱。例邵氏:《江山美人》1959、《武则天》1963、《倩女幽魂》1960、《千娇百媚》1960) 5、类型化的制片路线 6、影片监制制度(凤凰与“朱石麟”) 7、明星效应(谢贤:粤语片明星) 8、摄制快节奏、高效率 9、资金回收追求短、频、快 10、注重开发海外市场 喜剧片和武侠片、戏曲艺术片 延续时期的香港武侠片主要是粤语片,40年代末至50年代末以遵循写实路线的系列武侠片

法国新浪潮

新浪潮 法语:Nouvelle Vague,英语:New Wave 来自法语La Nouvelle Vague,意为“新的波浪”的意思,特指从上世纪50年代末在法国发生的一场电影运动,后来“新浪潮”一词被广泛用于其他电影史上其他国家在二战之后兴起的新兴电影运动。 来历 新浪潮”这个词最早来自法国女记者弗朗索瓦丝·吉罗 (Françoise Giroud)于1957年10月3日发表于法国时事周刊《快报》(L'Express)的一篇以社会调查报告为依据的文章,这篇名为《新浪潮》的文章是改期《快报》周刊的封面文章,文章中将二战后新一代法国青年统称为“新浪潮”。之后,这个概念最早由法国影评人皮埃尔·比亚尔(Pierre Billard)于1958年2月的《电影》(Cinéma 58)第一次运用到电影批评中,在文章中,比亚尔列举出一个法国青年导演的名单,名单上有22位新导演,在文章的末尾,比亚尔不无感慨地写到:“这股…新浪潮?为什么还服服贴贴地跟着前辈转,真令人困惑。”但法国新浪潮运动,一般认为是从1959年戛纳电影节上出现的一批法国青年导演为标志,从此人们将这批青年导演通称为“新浪潮”一代。这些由不知名的年轻人制作的影片,打破了以导演资历为基础的制片方法,带给法国电影一种清新的气息。这时几乎所有第一次参加拍片的人都被戴上了“新浪潮”的帽子。就连阿仑·雷及拍摄的《广岛之恋》也被算作了“新浪潮”的影片。1959年,特吕弗拍

摄的《胡作非为》获得了虽纳电影节的最佳导演奖,从此确立了新人的地位。从1958年一1962年的5年间,大约有200多新人拍出了他们的处女作。真像是一股不可抗拒的汹涌潮流冲击面来,铺天盖地势不可挡。它创造了法国电影史、也是世界电影史上的奇迹。同时,不仅改变了法国电影的面貌。也改变了世界电影的面貌.1962年《电影手册》杂志,在特刊上正式使用了“新浪潮”这一名词“新浪潮”作为一次电影运动(世界电影史上的第三次电影运动)被载人史册。 代表人物 弗朗索瓦·特吕弗、让-吕克·戈达尔、埃里克·侯麦、克劳德·夏布罗尔、雅克·里维特 新浪潮下的戈达尔 戈达尔经常流连于巴黎的咖啡馆,或在水坝工地上当小工,这孕育了第一部短片《混凝土工程》(1954)。1960年,他的第一部故事片《精疲力尽》获法国让·维果奖。此片没有脚本,导演连夜突击对白,并在排练中进行修改。在后来的影片中,甚至在拍摄中还需导演向演员提示对话内容。他的这种即兴式拍摄风格大多数是实景、外景,独树一帜,蜚声国际。该片连同特吕弗的《四百击》等影片被认为是“法国新浪潮”的代表作。 戈达尔是一位思想激进且多产的导演,主要作品有《小兵》(1960)、

中外电影史考题

单项选择 1.美国发明家B.汤姆斯爱迪生曾经利用他发明的维太放映机,在纽约公映他 的影片。 2.以下选项哪一项不是形容电影的三大物质条件?C.照相机 3.电影叙事的是从C.梅里埃的电影中开始。 4.格里菲斯的第一部长故事片是A.一个国家的诞生。 5.电影史上表现主义的奠基人是A.梅里埃 6.世界电影史上第一个完整、系统的电影美学的学派。D.苏联蒙太奇学派 7.电影B.《党同伐异》是格里菲斯自我辩解的作品。 8.D.路易德吕克被称为第一个真正的电影学家。 9.最重要的“室内剧”作品是茂瑙的A.最卑贱的人 10.最具有代表性的“达达主义”电影是弗兰西斯皮卡比亚编剧的 B.《幕间休 息》. 11.在电影领域,代表先锋运动中最成熟,最超现实,最弗洛伊德式的电影是路 易布努埃尔的C.《一条安达鲁狗》 12.路易德吕克的理论代表作 D.《上镜头性》为电影成为独立的艺术奠基了理 论基础。 13.以下哪项作品不属于印象主义代表人物阿尔培甘斯的?D.《贝克与僧侣》 14.德吕克的剧本《西班牙的节日》有第一位女导演A.谢尔曼杜拉克拍成的电 影。 15.B.杰杜拉克对印象主义理论作了明确的归纳与总结,指出电影 B.杰杜拉克 视觉的艺术。 16.A.达达主义是先锋派电影中产量最多的,最滥的电影流派。 17.好莱坞的黄金时代具体指20世纪B 30-40年代。 18.C.《爵士歌手》是有声片诞生的标志,同时也是美国社会主义文化生活发生 变化的一次预演。 19.赛那特是美国喜剧片的奠基人和创始人。 20.在电影史上第一部比较完整意义上的西部影片是鲍特的《火车大劫案》 21.奥森威尔斯以B.《公民凯恩》使好莱坞完成了视听语言模式的现代化转换 22.真正的记录片之父是美国人《菲拉哈迪》, 23. 1929年,格涅尔逊摄制了A《漂网渔船》,这是他直接拍摄的唯一一部片子。 24. 1976年,伊文斯拍摄了表现当时中国人民生活的毁誉参片的影片。 25. 《诗意现实主义》是法国先锋派电影消退之后出现的电影新潮 26. 1940年卓别林拍摄了《大独裁者》这是美国第一部反纳粹法西斯的影片 27 雷内·克莱尔曾经拍摄过达达之父的代表作《幕间休息》 28 让·雷诺啊的作品《朗吉先生的罪名》表现了工人自己组织起来进行生产自救。被看做一部具有社会主义倾向的影片 29苏联“社会主义现实主义”作为一种创作准则,大致可分为五个阶段 30苏联“社会主义现实主义”成功时期最具典型标志影片。是瓦西里耶夫兄弟摄制的影片《夏伯阳》 31在“电影荒年期”苏联电影创作遇到了严重破坏《1952》年全苏联的电影生产具有五部 32苏联70—80年代最具典型的战争片是罗斯托茨基拍摄的《这里的黎明静悄悄》

《东方电影》2019期末考试题与答案

《东方电影》2019期末考试题与答案 一、单选题(题数:40,共40.0 分) 1表现的是边缘人爱情的影片是()。 A、《我的野蛮女友》 B、《散步》 C、《绿洲》 D、《国境的南边》 答案:C 2()是改编古龙小说为电影最多的导演。 A、谷峰 B、楚原 C、狄龙 D、张彻 答案:B

3在黑泽明的电影《梦》里,共呈现了()个梦境。 A、九 B、八 C、六 D、七 答案:B 4下列不属于《南部军》在艺术上的特点的是()。 A、宏达的战争场面 B、纪实性风格 C、没有美化南部军 D、反思的力量 答案:A 5属于朝鲜儿童战争片中儿童形象特征的是()。 A、天真活泼的儿童形象 B、顽皮的儿童形象

C、严肃的儿童形象 D、可爱的儿童形象 答案:C 6下列哪些香港电影的主题是属于阳光、温馨,健康向上的。() A、《阿飞正传》 B、《新不了情》 C、《甜蜜蜜》 D、《投名状》 答案:B 7电影《蜘蛛巢城》是由文学作品()改编的。 A、《哈姆莱特》 B、《李尔王》 C、《麦克白》 D、《奥赛罗》 答案:C

8成龙初出茅庐的影片是()。 A、《龙少爷》 B、《大小黄天霸》 C、《醉拳》 D、《蛇形刁手》 答案:B 9金基德作品充斥着赤裸裸的性和暴力,其电影中的主人公大多是被()所驱使。 A、权利 B、金钱 C、命运 D、欲望 答案:D 10由李小龙主演得电影《精武门》于()年完成。 A、1971年 B、1973年

C、1972年 D、1974年 答案:C 11和《收件人不明》一样表现战争后遗症的影片是()。 A、《真相》 B、《坏小子》 C、《海岸线》 D、《呼吸》 答案:C 12金基德2003年拍摄的电影《春去春来》,具有()。 A、时代特点 B、人性光辉 C、政治色彩 D、宗教意味 答案:D

8位声名鹊起的日本设计师,他们是川久保玲、三宅一生的门徒

8位声名鹊起的日本设计师,他们是川久保玲、三宅一生的 门徒 今年的男装周继伦敦、米兰后终于走到了巴黎。巴黎作为时尚中心,向来都是压轴,对走秀的品牌也一向挑剔,汇聚的多是法国老牌或意大利高级品牌,如 Louis Vuitton、 Hermes 等。 虽然巴黎时装周和男装周向来都更喜欢本土的设计,但也还是不乏异国色彩的。如在上世纪七八十年代起就进入巴黎时尚圈的三宅一生、山本耀司等著名日本设计师已是巴黎秀场上的常客。 6 月 25 日、这两个品牌就都于 2016 巴黎男装周上推出了最新的春夏系列。川久保玲的 Comme des Gar?ons 、 KENZO 作为同样闻名的日本大牌也紧随其后。

三宅一生 2016 春夏男装

山本耀司 2016 春夏男装

Comme des Gar?ons 2016 春夏男装 然而,今年除了这几个大家都熟知的日本品牌以外,渡边淳弥与 Sacai 这两个代表日本时尚的新势力的品牌也出现在了巴黎男装周的日程表里。 日本时装史专家深井晃子曾表示:“日本在服饰布料的使用上有着丰富历史,日本设计师便很自然地选择时尚之都巴黎,以获得更好的设计评估。”时装专家柳泽元子也讲到,事实上能发布时装消息的只有巴黎,巴黎通过世界各地的买手与时装记者向世界传播消息。能否在巴黎取得成功,成为了日本时装领域判定一个设计师是否成功的最高标准。

因此,继上世纪七十年代三宅一生等大牌前辈相继踏上巴黎时装周并取得成功以后,近数十年来越来越多日本新晋设计师也走上了这个世界舞台,发展成为日本时尚的中坚力量。 当下,森永邦彦( Kunihiko Morinaga )、二宫启( Kei Ninomiya )、古田泰子 ( Yasuko Furuta )、高桥盾( Jun Takahashi )、渡边淳弥( Junya Watanabe )、阿部润一( Junichi Abe )、阿部千登势( Chitose Abe )以及津森千里( Tsumori Chisato )可谓是日本八位最瞩目的新晋设计师。

尔雅期末影视鉴赏答案

1 安东尼奥尼是现代主义电影大师。() 1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 2 《失恋33天》票房主力军是男青年。() 1.0 分 正确答案:×我的答案:× 3从时间和空间来看,蒙太奇手法倾向于小说。()1.0 分 正确答案:×我的答案:× 4 电影里面的艺术,如情节、故事、人物、对话语言、抒情性,属于文学。() 1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 5 德吕克认为摄影机如自来水笔。() 1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 6电影《艺术家》用黑白无声片的形式展现了从无声电影到有声电影的这段历史。()1.0 分正确答案:√我的答案:√ 7 《重庆森林》反映了都市人的寂寞和孤独。() 1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 8王家卫的很多电影,如《重庆森林》《花样年华》等的诗性特点非常强烈。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 9 《战舰波将金号》像一首抒情诗。() 1.0 分 正确答案:×我的答案:× 10先锋电影是要用一种极简的、夸张的、抽象的、风格化的电影语言表现一些深刻的东西。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 11 《自由在引导着人民》是一个雕塑作品。() 1.0 分 正确答案:×我的答案:× 12技术上,电影最早的阶段是无声电影阶段。()1.0 分 正确答案:×我的答案:× 13德国表现主义电影在电影语言方面革新,用大量心理化语言,通过电影手段表现心理。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 14英国电影《红菱艳》通过隐喻表达了艺术的宗教激情。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√

15关于卡努杜将电影称作“第七艺术”,说明他已经认识到电影是“综合的”这一本性。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 16 希区柯克一开始就在好莱坞发展。() 1.0 分 正确答案:×我的答案:× 17现代主义电影影响风格上迷茫、飘忽,把潜意识、梦幻影像化。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 18大众文化时代,电影的文化认同功能,以美育代宗教的功能越来越弱。()1.0 分 正确答案:×我的答案:× 19张艺谋的电影《菊豆》反思了中国古代儒家伦理对人性的压抑。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 20 达芬奇仅仅是一个著名的大画家。() 1.0 分 正确答案:×我的答案:× 21 谢飞是中央戏剧学院的老教授。() 1.0 分 正确答案:×我的答案:× 22 如果制作一部电影,作为编导演,至少要有综合艺术素质。() 1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 23从心理学角度来看,电影满足了人们窥视欲的本能。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 24现代主义电影是一种关注内心,关注自我如何寻找到完整性的电影。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 25 《阿凡达》主要让人联想到教育问题。() 1.0 分 正确答案:×我的答案:× 26法国电影新浪潮的贡献之一是表现了人的内心世界,表现了人的潜意识的流动。()1.0 分正确答案:√我的答案:√ 27电影《精神病患者》《黑天鹅》都是面向人的心理世界,表现变态、扭曲,甚至变态的心理。()1.0 分 正确答案:√我的答案:√ 28 特吕弗是英国电影新浪潮的导演。() 1.0 分 正确答案:×我的答案:× 29巴赞所强调的时间连续性是指使用景深镜头。()1.0 分 正确答案:×我的答案:×

东方电影 考试题+答案

《人类学入门》是(D)于1966年完成的电影作品。 A、木下惠介 B、小津安二郎 C、寺山修司 D、今村昌平 2 木下惠介的电影代表作是(B)。 A、《野菊之墓》 B、《二十四个眼睛》 C、《太阳和蔷薇》 D、《永远的人》 3 在60年代之前,木下惠介的电影风格是(A)。 A、浪漫主义 B、现实主义 C、悲情主义 D、超现实主义 4 《楢山节考》标志着今村昌平将对“性”的诠释,上升到人类的和社会的生存法层面。() 正确答案:√ 5 今村昌平电影的招牌和母题是“爱”与“底层”。() 正确答案:× “太阳族电影”与日本电影新浪潮 1 下列对日本新浪潮电影的序幕描述最准确的是(B)。 A、青春族电影 B、太阳族电影 C、独立制片机构的壮大 D、前卫导演的大批出现 2 假如说50年代日本电影重在表现美和善,那么新浪潮电影则重在表现(D)。 A、情与爱 B、梦与幻 C、甜与苦 D、丑与恶 3 新浪潮电影在创作上具有强烈的(B)精神。 A、爱国 B、政治批判 C、革命 D、自我批判 4 日本新浪潮电影,是在国内电影业出现了一种全面的衰退和独立的制片机构蓬勃兴起的背景下诞生的。() 正确答案:√5 大岛渚、吉田喜重和筱田正浩,是日本新浪潮电影的代表人物。() 正确答案:√ 朝鲜反特片与侦探片 1 朝鲜红色经典电影《重返前线》是(A)类型的战争片。 A、直接描写战争 B、反映百姓支援前线 C、反映少年英雄 D、侦探 2 朝鲜红色经典电影可分为(C)大类型。 A、三 B、四 C、五 D、六 3 在70年代,朝鲜电影与中国电影相辅相成、相得益彰。(A) A、正确 B、错误 4 朝鲜红色经典电影《不能授勋的英雄》属于(A)类型的影片。 A、反特片 B、战争片 C、现实片 D、历史片 5 朝鲜红色经典电影《南江村妇女》反映了战后人们重建家园的情景。() 正确答案:× 朝鲜战争片与少年英雄题材影片 1 在朝鲜电影中,女性的塑造常常与(D)联系在一起。 A、民众的隐痛 B、受创的历史 C、浪漫的恋人 D、民族情感、爱国精神 2 朝鲜红色经典电影《摘苹果的时候》是什么题材的电影?(C) A、传统教育片 B、战争片 C、现实片 D、历史片 3 韩国电影《故乡之春》是以军人的视角来反省美军驻扎在韩国那段历史。 正确答案:×

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